Müller Péter

Müller Péter: legfrissebb hírek, képek, cikkek, interjúk gyűjteménye Müller Péter író-rendezőről.

 <strong>Müller Péter</strong> Sziámi: „Ma is a Sziget a bejegyzett munkahelyem”
Müller Péter Sziámi: „Ma is a Sziget a bejegyzett munkahelyem”
Együtt nőttünk fel, ma is otthon érzem magam Európa legjobb nagyfesztiválján, ami az én gyerekem is – írja a 25 éves Sziget társalapítója.
szerda, 14:10
Hvg.hu
MÜLLER PÉTER: “ÖNMAGÁTÓL MENEKÜLŐ EMBER NEM TUD IGAZÁN SZERETNI”
“Önmagától menekülő ember nem tud igazán szeretni”Aki azt hiszi, hogy a másik megmenti, téved. A gyenge ember kapaszkodása nem valódi szeretet, és főleg nem szerelem, hanem menekülés. Ahogy egy páros táncban, bár átölelik egymást, de férfinak és nőnek saját középpontja, belső egyensúlya és biztonsága van, az igazi szerelem sem lehet a kibillent lélek műfaja. Önmagamat is szeretnem kell, hogy téged valóban és szabadon szeresselek.Mindent adhatunk a másiknak, csak egyensúlyt és önmagába vetett hitet és biztonságot nem. Sok csődöt és kudarcot láttam a gyenge férfiak és nők összekapaszkodásából. „Részeg józanoknak” neveztem őket a regényemben.Forrás: life.huFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:https://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
08.03. 07:06
Elozoeletek.hu
Világegyetemista bált tart a Müller Péter Sziámi AndFriends
Szombaton a Kobuci kertben, ott lesz a Junkies frontembere is.
07.31. 11:35
Origo.hu
hirdetés
Világegyetemista bált tart a <strong>Müller Péter</strong> Sziámi AndFriends
Világegyetemista bált tart a Müller Péter Sziámi AndFriends
A zenekar ősszel megjelenő új albumáról is bemutat ízelítőt.
07.31. 08:29
Delmagyar.hu
Világegyetemista bált tart a <strong>Müller Péter</strong> Sziámi AndFriends
Világegyetemista bált tart a Müller Péter Sziámi AndFriends
A zenekar ősszel megjelenő új albumáról is bemutat ízelítőt.
07.31. 08:29
Kisalfold.hu
<strong>Müller Péter</strong> Sziámi: Azt szoktam felelni, hogy költő vagyok
Müller Péter Sziámi: Azt szoktam felelni, hogy költő vagyok
Beszélgetés zenekarokról, hivatásról, illetve arról, hogyan és miként állt össze az első Sziget.
07.28. 20:23
Mno.hu
Minden sorsszerepben meg lehet bukni. Zoltán anyja megbukott…
„Az anyák azt mondják: Légy testté lelkecském! Hús a húsomból, vér a véremből, és élj sokáig és boldogan ezen a világon! Szeretlek – akármilyen vagy. Nem minden anya érez így. Azért, mert egy nő szül, nem biztos, hogy lelki értelemben is anya lesz. Minden sorsszerepben meg lehet bukni.” – írja Müller Péter. Zoltán anyja megbukott……
07.03. 22:05
Eletszepitok.hu
Müller Péter a kommunista sztárrá vált Soós Imre tragédiájáról
Cannes-ban idén újravetítették a Körhinta című filmet, amelynek férfi főszereplője az 1956-os siker után néhány hónappal öngyilkos lett. A kommunista sztárrá lett Soós Imre tragédiáját Müller Péter írta meg Részeg józanok címmel. Nagyinterjúnk a szerzővel a csütörtöki Heti Válaszban.
05.24. 18:00
Hetivalasz.hu
Koncerten hirdeti ki pályázata eredményét a Müller Péter Sziámi AndFriends
Eredményt hirdet a Müller Péter Sziámi AndFriends zenekar középiskolások számára kiírt országos pályázatán. A vállalkozó kedvű diákoknak a csapat Szeretni még című dalát kellett újragondolniuk. A végeredmény a zenekar pénteki koncertjén, a fővárosi Dürer Kertben derül ki.
2017.05.11. 15:10
Origo.hu
hirdetés
Nyerő feldolgozásokat díjaz <strong>Müller Péter</strong> Sziámi
Nyerő feldolgozásokat díjaz Müller Péter Sziámi
A vállalkozó kedvű diákoknak a csapat Szeretni még című dalát kellett újragondolniuk, a végeredmény a pénteki koncerten a fővárosi Dürer Kertben derül ki.
2017.05.11. 07:28
Delmagyar.hu
Nyerő feldolgozásokat díjaz <strong>Müller Péter</strong> Sziámi
Nyerő feldolgozásokat díjaz Müller Péter Sziámi
A vállalkozó kedvű diákoknak a csapat Szeretni még című dalát kellett újragondolniuk, a végeredmény a pénteki koncerten a fővárosi Dürer Kertben derül ki.
2017.05.11. 07:28
Kisalfold.hu
Müller Péter: "Ez a szeretet tévedhetetlen jele"
A szeretet tévedhetetlen jele, hogy meleg van körülötte. Ezt érezni. Legyen az ember pap, kőműves, pszichológus, férj, feleség, pápa, orvos vagy villanyóra-leolvasó – a szeretet melegséget áraszt magából. Ez a szeretet tévedhetetlen jele. Egy lóból néha több szeretet árad, mint egy püspökből vagy egy főrabbiból. Egy ól meleg, egy fészek meleg. A testünk meleg, és ha kihűl, akkor nincs bennünk élet, meghaltunk. Élet és szeretet rejtélyes összefüggése ez. „Harminchat fokos lázban égek, s te nem ápolsz, anyám!” A költő így kiált szeretetért. Ha ezt a melegséget nem érzed, nem szeretnek. S ha körülötted nem érzik, te sem szeretsz. Csukott szemmel is érezni lehet. Nagy távolságból is. Sőt, ha bemegyek egy lakásba, és nincs otthon senki, érzem, hogy itt szeretik-e egymást. Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170410-muller-peter-a-szeretet-melegsegerol.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.05.02. 05:50
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Csak ott éled át az élet örömét. De nem lehettek egyek"
Ha azt kérdem, „Ki vagy?" – a szívedre mutatsz. Ott vagy igazán ÉN. A mellkasod mögött, a szívedben. Onnan kezdett el működni benned a saját életed. Előtte anyád szívét használtad. Kölcsönszíven éltél, az édesanyád testében.Ezért senki a szeretet széttéphetetlen erejéről nem tudhat annyit, mint az anyád! És te is csak annyit, amit magzatként benne átéltél. Volt idő, amikor kettőtöknek egy szíve volt! S amikor letéptek róla, otthagytad egyedül az övét! Ha szeretsz egy férfit, kívánod, hogy beléd bújjon. Ha férfi vagy, hogy belebújj egy nőbe. Igazán csak ott éled át az élet örömét. De nem lehettek egyek! Nem lehet egy a szívetek. Újra és újra külön útra tértek, s mentek tovább, magányosan dobogó szívvel, egyedül. Azt, hogy valakivel egyetlen, közös szíved van, csakis az édesanyáddal élted meg, és ő teveled. És ez az igazi szeretet. Ez az Egy Azonosságnak a legnagyobb misztériuma, amit minden ember átél – és sajnos elfelejt.Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170418-muller-peter-az-edesanyak-szeretetenek-erejerol.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.05.02. 02:56
Elozoeletek.hu
Megmutatták: érdemes „Szeretni még”
Ugyan nem tettek teljesen eleget minden pályázati előírásnak, az egri Hunyadi Mátyás Általános Iskola nyolcadikosai is elkészítették Müller Péter Sziámi „Szeretni még” című dalának feldolgozását egy egri belvárosban forgatott klippel együtt.
2017.04.29. 18:25
Heol.hu
Müller Péter interaktív előadása
MÜLLER PÉTER - A SORSFORMÁLÁS MÁGIÁJAMájus 19-én, pénteken 18.30 órakorA lélek halhatatlan - A sorsformálás mágiájaMüller Péter interaktív előadásaEz az előadás a lélek halhatatlanságáról szól. És...
2017.04.28. 17:35
Ittlakunk.hu
Müller Péter: "Ő mindennél fontosabb!"
Sok nő írja nekem: gyereket akar, úgy érzi, kevés az ideje. Múlnak az évek, fél, hogy elkésik. És ezzel a pánikszerű vágyával több, biztatóan alakuló párkapcsolatot is elrontott. A férfi „meggondolta" magát. Valójában nem akarta vállalni a felelősséget. Ahhoz manapság nagyon meg kell alapozni kettőjük viszonyát, hogy egy kettősből hármas vagy négyes legyen.Ahhoz manapság nagyon meg kell alapozni kettőjük viszonyát, hogy egy kettősből hármas vagy négyes legyenNehéz világban élünk, bizonytalannak érezzük a jövőnket.Egy nőnek gyermeket szülni a testébe-lelkébe írt sorsfeladata, bármilyen küzdelmes is az élet és veszedelmes a világ. „Vakmerő, ki szülni mer e Földre még!" – énekli Szűz Mária darabunkban, a Mária evangéliumában. Hatalmas természeti és égi erők működnek a nőkben. De egy férfiban ritkán ilyen erős a késztetés, hogy apa legyen. Társat akar, szeretőt akar, de nem biztos, hogy azonnal apa akar lenni. S ha nem bízik eléggé a párjában, és főleg a maga erejében, ha nem azt érzi, hogy Ő MINDENNÉL FONTOSABB, hanem csak azt, hogy mint egy potenciális apába kapaszkodnak belé, ki fog bújni a kapcsolatból. Sokfélék vagyunk. Én most egy gyakori problémáról írok."Ne feledd, mi, férfiak is gyerekek vagyunk"Nejünk sokszor az anyát pótolja. És nem szívesen akarunk kistestvérkét. Az egy nagy fordulat minden férfi életében, amikor apa lesz. Egy új sorsszerep, amihez fel kell nőnie. Ezt nem lehet siettetni. Tapasztalatból mondom.Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170220-muller-peter-a-gyermekvallalasrol-apasagrol-irta-a-honap-temajat.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.03.27. 11:13
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "A mai világ nem fog téged földeríteni, mert sötétségben jár"
Figyeljétek a szavakat, gyerekek! A Fény és a Derű párban járnak. Ha valami világossá válik számodra, a lelked földerül. Ha a sötét felhő mögül előbújik a nap, az ég „földerül”. És amikor rájössz, hogy a fény benned van, derűs leszel. És nem engeded magadat lehangolni. És ha belépsz valahová, ott derültség lesz. Felderültség. Hajnalhasadás! A mi Istenünk kacag! Nem azért, mert lát minket – azon akár sírhatna is –, hanem mert a derű a lényéhez tartozik. Amikor azt mondta: „Legyen világosság!” – a sötétséget fényre derítette, és innen kezdve a derű az élet alaptermészetévé vált. Ha nem vagy derűs, tudd, hogy nem hallod igazi önmagadat, és nem érted a világot, amelyben élsz. Nem érted az egészet. S ez a mai világ nem fog téged földeríteni, mert sötétségben jár. Magadban kell megtalálnod a derű fényét. Ember számára nincs nagyobb ajándék, mit egy vidám anyához születni, aki nevetni tud a bajokon is. Síró babáját feldobja és elkapja, hogy repüljön a pici, kacagva sikoltozzon a magasban, hogy utána megcsókolja könnyes arcát és pucér fenekét, és együtt kacagjon vele, boldogan. A legnagyobb dologra tanítja meg így. Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170306-muller-peter-a-fenyrol-es-a-derurol-sotetsegrol-mesel.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.03.27. 11:05
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Sok bajtól megóvhatnád magad, ha időnként rádöbbennél, hogy nincs igazad!"
Sok bajtól megóvhatnád magad, ha időnként rádöbbennél, hogy nincs igazad!Ezt én mint drámaíró tanultam: egy jó színdarabban minden szereplőnek igaza van! Mint egyénnek is, és mint egy bárhová tartozó muszlimnak, kereszténynek, zsidónak vagy fasisztának is. Minden személy külön univerzum, melynek meg van a maga teljesen zárt, tévedhetetlen hiedelemrendszere. Ő így látja. Ebből a sok „igazságból” áll össze az „isteni színjáték”. És általában a főhősök, a legszebb, legnagyobb emberek tévednek a legnagyobbat. A hősök bukása mindig a nem tudásukból fakad. Hamlet, Macbeth, Othello vagy Oidipusz király tévesen látnak. Azt hiszik, igazuk van. Éppen ez a tragédiájuk. Katarzisukban az a megrendítő, hogy felismerik végre: egy káprázatot véltek igaznak. A „Jaj, de hülye vagyok!” – minden felszabadulásnak a kulcsmondata. Hosszú házasságom titka, hogy sokszor beláttam feleségem igazát. Ő is gyakran az enyémet – csak nem vallotta be. Ez mindegy. Fő az, hogy megértettük egymást. És főleg magunkat is, jobban. Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170310-muller-peter-a-belatasrol-irta-heti-bolcsesseget.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.03.27. 10:59
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Ilyen egy házasság, egy barátság és egy szerelem is"
Csak az él, ami szüntelenül képes megújulni. Ilyen egy házasság, egy barátság és egy szerelem is. Ha szeretsz valakit, mindennap újra bele kell szeretni. Naponta sok ezer sejtünk hal meg s születik újjá. Amíg élünk, semmi sem fix – csak a változás. Ha azt hiszed, egy kapcsolatot a lelkedben már végleg elintéztél, és a szokások mozgatják, tévedsz! A rutin: halál. A megszokás lassú halál. Anyai nagyapám mindennap megkérte a nagymamám kezét. (Öt gyerekük volt!) Jött a virággal, s csillogó szemmel azt kérdezte: „No, mi legyen?” Játszottak. S ha egy nap nem jött, a mama azt mondta: „Már nem szeretsz?” És szépen is halt meg a papa, a mama karjaiban. „Most egy darabig nem látsz majd. Mennem kell.” Ezek voltak utolsó szavai. S énekelt egy búcsúnótát. Így is lehet, látod. Írta: Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170320-muller-peter-a-megszokasrol-rutinrol-mesel.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.03.27. 10:53
Elozoeletek.hu
Lépj fel a Szigeten!
Országos középiskolai dalfeldolgozó pályázat hirdetett A Müller Péter Sziámi AndFriends, a nyeremények között Sziget és Volt fesztivál hetijegyek is vannak, sőt a legjobbak fel is léphetnek a zenekarral. [...] Bővebben!
2017.03.16. 13:50
Kulturpart.hu
Sziget Fesztivál-fellépést jelenthet egy dal feldolgozása
Dalfeldolgozó pályázatot hirdetett a Müller Péter Sziámi AndFriends zenekar.
2017.03.11. 18:10
Hvg.hu
Ismerjék meg a tatabányai gimiseket, akik dalversenyre ihlették Sziáémiékat!
A Tatabányai Árpád Gimnázium 11. C tanulói még decemberben egy rendhagyó irodalomóra keretében lepték meg Müller Péter Sziámit. Akkor még nem is gondolták, hogy egy dalfeldolgozó verseny ötletét adják az énekesnek.
2017.03.05. 09:10
Kemma.hu
Csak egy jó videó kell a győzelemhez
Dalfeldolgozó pályázatra hívja Müller Péter Sziámi a középiskolásokat. Zenekarának egyik kedvenc dalát kell feldolgozni, előadni, videóra rögzíteni. A zenekar minden segítséget megad, és persze a végén jutalmazza a legjobbakat. 
2017.02.28. 15:10
Origo.hu
Tatabányai gimnazistáknak köszönhető Sziámiék dalfeldolgozó versenye
A Fel! Dolgozás! Szeretni még középiskolásoknak szánt pályázat ötletét az adta, hogy az Árpád diákjai meglepetésként egy szál kísérettel adták elő a Müller Péter Sziámi Andfriends-nek kedvenc dalukat. Példájukat már más iskolákból is követték.
2017.02.25. 18:00
Kemma.hu
Müller Péter: "Fontos, hogy tudd, az egész csak játék"
Az életnek szüksége van valami szent könnyelműségre.Ez egy nagy gyógyító pszichológus varázsmondata. Sok lelket kihozott vele bajból, depresszióból. Feloldott vele görcsöt, búskomorságot, gyűlöletet és kóros bűntudatot. Hogy ne vedd az egészet túl komolyan! Laza lelki tartás, mondta Karinthy Frigyes.Fontos, hogy tudd, az egész csak játék. Tekintsd annak. És játsszál!Ne vedd az egészet túl komolyan!A legnagyobb csatáidat se görcsösen, hanem játékosan vívd meg. Játék megszületni, játék felnőni, játék szerelmesnek, anyának lenni, játék megöregedni és játék meghalni is. Tekintsd annak! Hamarabb leszel túl a bajokon, hamarabb kiúszol a partra, hamarabb túl leszel a legnagyobb sorscsapáson is, ha van benned valami szent könnyelműség. S tudod, hogy nem olyan nagy baj a baj. Csak játssz!Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170130-muller-peter-arrol-ir-heti-bolcsessegeben-hogy-az-elet-jatek.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.02.12. 17:19
Elozoeletek.hu
Álruhás angyalok
Ha találkozol angyalokkal - sokan élnek közöttünk emberként - onnan lehet felismerni őket, hogy fokozott felelősségtudattal élnek. Bármilyen hivatásuk lehet. Lehet anya, apa, asztalos, szobafestő, muzsikus, de még vízvezeték-szerelő, mérnök, orvos, bőrdíszműves vagy hivatalnok is... szóval az angyal onnan ismerhető meg, hogy felelősséget érez minden tettért.Manapság elterjedt az a hír, hogy nagyon sok angyal vállal embersorsot. Látják, hogy a civilizációnk sodródik a végzete fele, s mivel félő, hogy az ember az egész természetet magával rántja, az angyalok már nem tudnak felülről segíteni.Megszületnek. Magukra veszik az emberi életet, és megpróbálják ezt a tébolyult emberfajt személyes jelenlétükkel megjavítani. Sok kisgyereknél fedezhetők fel angyali intelligenciák. Ilyesmi máskor is előfordult, de soha ilyen tömegesen. Nem könnyű ezt a különbséget észrevenni, mert a picik négy - öt éves korukig mindig is hordoztak magukon angyalarcot és lényükben angyaltermészetet. De itt valami másról van szó. Egy magasabb szellemiség jelenlétéről. Nem tudom, így van-e, és azt sem, hogy egy ilyen lélektelen, elgépiesedett pokol-közegben, mint a mienk, nem vesztik-e el később angyal természetűket, s szárnyatlanul nem fulladnak-e bele abba a mocsárba, melynek megtisztítására vállalkoztak szegények.Nem tudom. Az angyalok egyrészt láthatatlanok, másrészt közöttünk élnek, álruhában. Nem tudod, ki a gyereked, barátod, vagy az idegen, akivel éppen összehozott a sorsod. Lehet, hogy angyal. Sok angyal van közöttünk, aki nem csupán álruhát öltött, de a születése pillanatában odafenn hagyta az angyal-múltjára való emlékezetét is. Ő sem tudja, hogy angyal. Nem emlékszik rá. Csak érzékenyebb. Finomabb. A bármilyen sötét és mélyre süllyedt gengszter világban élünk, Ő úgy érzi, hogy mégsem tehet meg mindent. Neki nem szabad. Mindenki lop, neki nem lehet. Mindenki megbízhatatlan, link, Ő nem lehet az. Mindenki gátlástalanul hazudik, Ő elpirul. Nem engedi hazudni a származása. Össze akarja tartani, ami széthullana. Egyszerű, romlatlan lelkületű emberek ezek, jók, tiszták és becsületesek. Rengetegen vannak. Ezekre mondjuk, hogy rendes emberek. ,,Nem idevalók" Emlékeznek még egy erkölcsre, amit ma már régóta nem tanítanak. Hozzák magukkal, a vérükbe van írva. Ahonnan egy álruhás angyalt tévedhetetlenül fel tudsz ismerni, az nem a jósága, nem a bölcsessége, nem is a csodatévő hatalma. Ilyesmikkel, bár ritka tulajdonságok, egy kezdő angyal, sőt, néha egy ember is rendelkezhet. Az igazi angyalt a kedélyéről lehet megismerni. Lényéből szüntelenül árad valami megmagyarázhatatlan derű. Olyan lelkiállapot, melyet az ember csak akkor él át néhány pillanatig, amikor ráragyog a nap, amikor repülőgépe a sötét viharfelhők fölé emelkedik, oda, ahol mindig fényesség van, kék-ezüst tündöklés. Az életet sokan iskolához hasonlítják, ahol tanulni kell, üzemhez, ahol dolgozni kell, néha börtönhöz, ahol az ember bűnhődik. Az angyal mindezeken túl van. Túl van a hittanórákon, a filozófiákon; most már látja, hogy az Élet nem egyéb, mint játék. Úgy él, ahogy a madár fürdik a tócsában, vagy a hal fickándozik, önfeledten kiugrik a vízből, nem azért mert éhes, hanem ,,csak úgy". Mint amikor az ember táncra perdül, nem azért, mert valaki felkéri, hanem mert nem bír magával. Kedve van hozzá. Jókedve. Ezért a kedv szóért hívjuk is a csodálatos anyanyelvünkön kedvesemnek azt, akit nagyon szeretünk. És ha valakinek a kedvében jársz, azt jelenti, hogy nagy örömet okozol neki. Kedvesség nélkül nem tudok elképzelni szeretetet. Csak itt, ebben a végső tudatállapotban ébredünk rá arra, hogy minden bajnak, őrületnek mélységes oka van a teremtésben. Ez égetett ki belőlünk mindent, ami nem volt tiszta kedély és zavartalan boldogság. A mennyország ,,zenés - táncos" hely. Ahogy az egész kozmosz is az. Mindig mindenhol zene szól. Sőt, zenéből van szőve az egész Mindenség; rezgésből, hullámból, erők és részecskék szédült táncából - csak ezt eddig nem hallottuk. Nem volt fülünk hozzá. Az angyalok itt már akaratlanul énekelnek. Az ember is ezt teszi amikor vidám. Észrevétlenül fütyül ha olyasmit csinál, amit szeret. A jókedv dalol benne. Tudod, miért fütyülünk, dalolunk? Mert azt érezzük: halhatatlanok vagyunk. Ez nem tudatosul bennük. Nem is gondolunk rá. Csak megérint bennünket az öröklét mámora. Az, hogyfenemód jó lenni! - hogy a világ nem keserves melóból, hanem örömteli játékból állt elő. Az istenélmény nem egyéb, mint a szüntelen ,,jó lenni" állapota. Átsuhant már benned ez az élmény? Ez a ,,de jó lenni"? Biztos vagyok benne. Ebből értheted meg milyen egy angyalnak.Müller Péter: Boldog lelkek tánca Facebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.02.02. 20:05
Elozoeletek.hu
Müller Péter: „A gyengeség nem természete a lelkednek”
A gyengeség nem természete a lelkednek, hanem szerzett tulajdonsága. Igazi természeted isteni és erős.Amikor újszülöttként bömböltél, ételt, törődést követeltél, amikor pici babatestedet megtanítottad állni, járni, futni minden fájdalmas bukás ellenére, amikor kis csúszómászóból emberré növekedtél, nem voltál gyenge. Hanem végtelenül erős. Később lettél gyenge, amikor elvesztetted a hitedet, amikor megijedtél a világtól, amikor hagytad, hogy a rossz körülmények elszívják erődet, és meggyengítsenek, akkor lettél gyenge.Mások tettek gyengévé.És a rossz gondolataid, téves érzéseid és a körülményeid hatalma. Tudd, hogy atomerővel születtél. Hatalmas energiával és óriási kezdeti bátorsággal! Elfelejtetted! Rossz varázslat alá kerültél, és elhitted, hogy gyenge vagy. Ez jusson eszedbe, ha gyengének érzed magad. Törpék országában előbb-utóbb Gulliver is törpének érzi magát. Hagyja magát lekötözni. Mindaddig, míg magára nem ébred. És akkor letépi magáról a kötélnek érzett, valójában cérnavékony kötelékeit. És föláll!Müller PéterForrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20161103-muller-peter-a-velunk-szuletett-erorol-irta-heti-bolcsesseget.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.02.02. 18:35
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Sem a szív, sem az elme nem fogja elfogadni soha, hogy van örök elmúlás és halál"
Sem a szív, sem az elme nem fogja elfogadni soha, hogy van örök elmúlás és halál. Tudod, miért? Azért, mert nem igaz!Mert mit kéne elfogadni? Hogy a szeretet hiábavaló, és pár évtizedes életünknek nincs semmi értelme. Tudjuk és érezzük, hogy ez nem igaz! Nem! Nem igaz!Akiben működik az élet aranyfonala, amelyről egy egész könyvet írtam, bizonyos benne, hogy a szeretet nem múlik el soha, és az élet, bár átváltozik, de örök!És akit igazán önmagunknak érzünk, halhatatlan. A testünk megöregszik és elmúlik, de mi megyünk tovább. Ezért van az, hogy a bölcsek nem félnek, és aki igazán és mélyen szeret, elmúlhatatlan kincset hordoz magával, melynek értéke minden világban örök. Akit itt a halandóság világában elvesztettél, az van, és éppúgy találkozol vele, mintha el se ment volna soha – mert összeköt benneteket az aranyfonál.Ha ezt nem tudod, az élet lényegét nem tudod, és önmagadat sem ismered.Az embernek nemcsak lábai, hanem szárnyai is vannak, és amíg nem nyitja ki, és nem tanul meg nemcsak járni, de repülni is, addig csak fél ember.Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170106-muller-peter-az-elmulasrol-szarnyalasrol-halalrol-orokletrol-szarnyakrol-mesel.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.02.02. 10:59
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Ezért nincs beteljesült szerelem"
Szerelmesnek lenni azt jelenti, hogy szeretem azt, akire vágyom, és vágyom azt, akit szeretek. Ezért nincs „beteljesült” szerelem. Mert mindig vágyom rá. Nem tud az enyém lenni úgy, hogy ne vágyódjam rá. Az ölelésben megtalálom a kéjes kielégülést, mert a test csak vágyódik, nem szerelmes, de a léleknek ez nem elég, sejti, hogy van még tovább is, messzibb, elérhetetlen cél is. Azt az ostoba mondatot, hogy „Az enyém vagy!” sohasem tudja kimondani, mert ahhoz nekem te-vé, teneked énemmé kellene változni, eggyé kellene válnunk valóban, nem csak egy pár pillanatig, mint a jó szeretkezésben, hanem örökké. És ilyen nincs. Talán csak utunk végén, az Istennél. Addig marad a lelki éhség. Ott fekszik mellettem, már nem kívánom, de az, hogy hamarosan fölkel, és elmegy, fájdalmas érzés, mert ott maradok egyedül, és újra hiányzik. Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170118-muller-peter-a-beteljesuletlen-szerelemrol-irta-bolcsesseget.htmlFacebook oldalunk: https://www.facebook.com/utmutatoaleleknek1/?fref=tsAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.02.02. 10:55
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "A sok önáltatás után kibuggyan végre belőled az a mondat, amitől az életed fáj"
A kimondott szóval a probléma fele már meg van oldva, mert láthatóvá válik, valóvá lesz. Most már tehetsz is valamit, végre! "A kimondott szóval a probléma fele már meg van oldva, mert láthatóvá válik, valóvá lesz"Nehéz ám kimondani. Mert zavarosan kavarognak bennünk az érzések, gondolatok, mint halak a tóban. Nehéz elkapni azt az egyetlen, mélyvízi halat, mely a problémámat okozza. Erről szól a pszichológia. Hogy valami rossz, és fáj, de nem tudom felhozni a tudatom felszínére az igazi okát. Rendszerint nem az, amire az első pillanatban gondolok. Az még nem az IGAZI HAL – vissza kell dobni. Ezért javaslom, hogy írd le a gondolataidat, olyan őszintén, mintha az Istennel leveleznél. És keress olyan barátot, aki türelmesen meghallgat. S kivárja, amíg a sok önáltatás után kibuggyan végre belőled az a mondat, amitől az életed fáj. Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170102-muller-peter-heti-bolcsessegeben-az-igazi-problemak-felszinre-keruleserol-ir.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.01.15. 19:35
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Sem a szív, sem az elme nem fogja elfogadni soha, hogy van örök elmúlás és halál"
Sem a szív, sem az elme nem fogja elfogadni soha, hogy van örök elmúlás és halál. Tudod, miért? Azért, mert nem igaz!Mert mit kéne elfogadni? Hogy a szeretet hiábavaló, és pár évtizedes életünknek nincs semmi értelme. Tudjuk és érezzük, hogy ez nem igaz! Nem! Nem igaz!Akiben működik az élet aranyfonala, amelyről egy egész könyvet írtam, bizonyos benne, hogy a szeretet nem múlik el soha, és az élet, bár átváltozik, de örök!És akit igazán önmagunknak érzünk, halhatatlan. A testünk megöregszik és elmúlik, de mi megyünk tovább. Ezért van az, hogy a bölcsek nem félnek, és aki igazán és mélyen szeret, elmúlhatatlan kincset hordoz magával, melynek értéke minden világban örök. Akit itt a halandóság világában elvesztettél, az van, és éppúgy találkozol vele, mintha el se ment volna soha – mert összeköt benneteket az aranyfonál.Ha ezt nem tudod, az élet lényegét nem tudod, és önmagadat sem ismered.Az embernek nemcsak lábai, hanem szárnyai is vannak, és amíg nem nyitja ki, és nem tanul meg nemcsak járni, de repülni is, addig csak fél ember.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20170106-muller-peter-az-elmulasrol-szarnyalasrol-halalrol-orokletrol-szarnyakrol-mesel.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2017.01.15. 19:26
Elozoeletek.hu
"A gépezet csavarja akarok lenni, inni egy vezér központi szavait" – itt az államosítás dala
"Szabadítson meg a szabadságtól, intézze el, hogy hülye legyek, kollektív, önző, idegengyűlölő, reformáljon engem meg!" Az Államosítani kéne a legfrissebb dal a Müller Péter Sziámi AndFriends készülő lemezéről. Dalpremier a hvg.hu-n.
2017.01.03. 10:35
Hvg.hu
Ő Müller Péter egyetlen lánya - Júliát színésznőként ismerheted - Fotók
Müller Júlia le sem tagadhatná édesapját, Müller Pétert.
2017.01.01. 18:30
Femina.hu
Vannak emberek, akiket egy időre ajándékba kapunk...
Vannak emberek, akiket egy időre ajándékba kapunk, hogy elkísérjük élete egy szakaszán. Nem igazán azért, hogy birtokoljuk vagy uralkodjunk felette. Meg azért sem, hogy tanácsainkkal megfojtsuk. Néha csak azért, hogy menjünk mellette.Átláthatóan.Az igazi találkozások pillanatában belopakodunk egymás életébe, és a lelkünk jót ücsörög egymásnál. Ugyanarra a dalra rezdülünk. Érezzük egymást.Az emberek azt mondják, hogy nem szeretnek szenvedni. Én mégis szeretek. Szeretem, ha valaki eszeveszetten hiányzik. Ha ott lappang az a torokszorító érzés minden porcikámban, hogy mindent odaadnék abban a pillanatban, hogy újra találkozzak vele. Érezzem újra ugyanazt a dallamot a lelkemben. Az ő dallamát és az ő rezdülését. Van ezekben a találkozásokban is valami nagyszerű és megdöbbentően furcsa. Az élet összehoz két embert itt vagy amott, mintha a véletlen játéka volna csupán, aztán összeköti őket egy láthatatlan szövedékkel. Hogy aztán sohase felejtsük el azt a dallamot, azt az illatot, azt a hangulatot, amit elénk terelt, és azokat az érzéseket, amiket a lelkünkbe csempészett. Müller Péter Aktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 19:31
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Minden tévút jó valamire"
Minden utazásnak van egy olyan titkos úti célja, aminek az utazó nincs tudatában. Erre később jön rá az ember. Hogy mi mire volt jó. Gyakran nem arra, amire gondoltunk. De nem baj! A zsákutca is jó volt valamire. A kanyar is. Az úttévesztés és az elveszés is. A „nem kellett volna” értelmetlen gondolat. Valamiért mégis volt, és nem véletlenül volt. Nem lehet az emlékeink között mazsolázni, mert a tévedéseink is mi voltunk! A hibázók is mi voltunk! Sok fölösleges kaland és kudarc kell ahhoz, hogy a szimatunk finomodjon, és az emberismeretünk gazdagodjon. Halkan mondom, hogy senki se hallja: a „bűnbeesés” is jó volt valamire. Ha Éva nem eszik az almából, nincsenek gyerekek, nincs emberiség, nincs történelem... őseink, ketten, halálra unták volna magukat a Paradicsomban. Minden tévút jó valamire. Minden botlás és tévedés gazdagít, ha jól élsz, és igazán. Próbálj akár csak egyetlen szálat kihúzni a múltad szövetéből – összeomlik az egész! Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160826-muller-peter-heti-bolcsessegeben-a-tevutakrol-mesel-arrol-hogy-minden-okkal-tortenik.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 19:12
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Van a lélekben valami olyan kőkeménység, amit csakis a könnyek tudnak feloldani”
Van a lélekben valami olyan kőkeménység, amit csakis a könnyek tudnak feloldani. Sohasem szégyelltem sírni, önmagam miatt. A „mi lesz énvelem, szegénnyel?” gondolatától ömlik szememből a könny. Hagyni kell. Ömöljön! Fájjon csak! Sírj! – mondom magamnak. De aztán állj föl, és gyógyultan és erősen menj tovább! – ezt is mondom. Síráspárti vagyok, mert gyógyítja a lelket. A görög tragédiákban egész kórusok sírtak. És a férfihősök ott voltak szerethetők, ahol eltörtek, s mint Mézga a sebesült fán, megjelent szemükben a gyengeség és önsajnálat könnye. A szeretet arról szól, hogy a másik bennem van. S ha a másik meghalt, vagy megcsalt, vagy bajban van: én érzem, mert bennem fáj, és én vérzek tőle! Tehát jogos a „mi lesz most velem?” fájdalma. A baj ott van, amikor valakiben megfagy a hiány, és nem megsebesül, hanem lelkileg megnyomorodik. Amikor nem tudja kibőgni magát! Amikor nem tud visszatalálni önmagához, és benne marad a vesztés kéjesen fájdalmas érzésében. Az önsajnálat egy darabig hasznos és jogos. De egy bizonyos időn túl káros, és vétek magunkkal szemben. Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160819-muller-peter-az-onsajnalatrol-banatrol-es-felemelkedesrol-tovabblepesrol-irja-heti-bolcsesseget.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 19:10
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Jóval könnyebb egy ember lelkét elvarázsolni, mint a varázslatból fölébreszteni"
Jóval könnyebb egy ember lelkét elvarázsolni, mint a varázslatból fölébreszteni. Múltunk, belénk rögzült családi emlékek, hiedelmek, félelmek, megszokások és társadalmi előítéletek varázslatában élünk. A felébredés azért nehéz, mert nem tudjuk, hogy ez varázslat. Azt hisszük, hogy ez A VALÓSÁG. Ez van! Hit- és hiedelemrendszerek mozgatják a világot. Minden kort más hiedelem, mint ahogy Madách Imre Az ember tragédiájában megírta. A hiedelmek az egyetlen és megrendíthetetlen valóság élményét jelentik számunkra, ezért nehéz belőle ébredni. A mai hiedelem például az, hogy „Minden a pénz!" Ez addig igaz, míg mindenki hiszi. Ha a hit meginog, a pénz hatalma megszűnik. Megéltem a világháború után. Volt ezerbillió millpengőm, (ezerbilliószor egymilliárd!) és egy tojást nem adtak érte. Így van az életünkben is mindennel. Nem vagyok ellene a varázslatoknak, de vannak rossz varázslatok is. És ha ebben élsz, nincs más menekvés, csakis a felébredés. Hidd el, nemcsak az álom, a valóság is lehet szép. Írta: Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160815-muller-peter-heti-bolcsessegeben-a-hitrol-es-hiedelemrendszerrol-ir.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 17:43
Elozoeletek.hu
Müller Péter: „Ezért kevés a jó házasság, és ezért olyan törékeny”
Kell egy ember, legalább egy, akivel igazságviszonyba kerülök. Akinek el lehet mondani mindent. Aki meghallgat, és az őszinteségét elviselem. Lényegében ez a jó házasság titka. Ha nem erre épül, lehetnek szép korszakai, lehet benne szerelem, testi öröm, ölelés, jöhetnek még gyerekek is, de ha hozzáférhetetlenek maradunk egymás számára, a házasság megbukik. Hosszú ideig nem lehet valakivel élni, akivel nem igazságviszonyban vagyok. Nem lehet mellette megöregedni. A szeretetben sok gyengédség és jóság és öröm lehet, még illúziók is, de ha igazi a szeretet, akkor kérlelhetetlen. Mindent megtudunk egymásról, amit mások elől, sokszor még önmagunk elől is eldugunk. Ezért kevés a jó házasság, és ezért olyan törékeny. Másfajta társadalmi kapcsolatokban lehet hazugságban élni. A többi embernek mást mondok, mint otthon: az élet színjátékába ez belefér. De mi ezt nem tehetjük meg, mert túl közel élünk egymáshoz. Írta: Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160815-muller-peter-heti-bolcsessegeben-a-hitrol-es-hiedelemrendszerrol-ir.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 17:41
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Kibe vagy szerelmes?"
Kibe vagy szerelmes? Akibe az álmod és a valóságod egybeesik. És ez addig tart, amíg így van. Utána jön a kiábrándulás. A csalódás nem egyéb, minthogy ez a kettő szétesik. Az álom még tartana, de a valóság sajnos nem az! Egy ideig még próbálsz álmodni, de egyre inkább látod, hogy nem az! A valóság nem fedi az álmodat! Ha nagyon szerelmes vagy, nem érdekel! Álmodsz tovább, és varázsolsz tovább! Egyik szemed nyitva van és lát – a másik csukva és álmodik! Ezt évekig is lehet húzni. Néha egy életen át. Ez azért van, mert a szerelem égi érzés, olyan, mint vallásos embernek az istenhit. Csakhogy az Isten nem csal meg, nem gyújt rá, nem iszik, nem viselkedik csúnyán veled – megmarad álmodnak.A szerelmesed azonban valóban van. Esendő ember.Isten szeret.Ő nem biztos.És akkor mi van? Írta: Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160815-muller-peter-heti-bolcsessegeben-a-hitrol-es-hiedelemrendszerrol-ir.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 17:39
Elozoeletek.hu
Az égben köttetett szerelem
Kedves Viki! Szeretném folytatni az előző levelem. Sok cikk jelenik meg mostanában a férfi-női viszonyokról. Elolvasom mindenki véleményét. Régebben, amikor elolvastam egy könyvet vagy cikket, hajlamos voltam azt igazságnak vélni. Utána mindig az olvasott sorok szerint alakítottam az életem. Aztán olvastam egy újabb könyvet, ami szinte a fordítottját írta az előzőnek, és kicsit összezavart. Egy témáról akár százféleképpen is írnak. Gondolom én, mindenki a saját tapasztalatai szerint formálja a hitvallását. Vagy vakon hisz különböző dogmákban, amiket mások találnak ki. Nagyon tetszett az, amikor az egyik oldáson azt mondtad, hogy mindenkinek saját igazsága van, és mindenkinek meg kell találnia a magáét. Elsőkörben nem esett jól. Most jöttem rá, hogy miért. Azért, mert akkor nem hibáztathatok senkit a téves elképzeléseiért. Ha saját véleményem van, ha saját elképzeléseim vannak, akkor fel kell vállalnom a felelősséget is értük. Ha hibázom, senki más nem tehet róla, csak én. Ha valaki állít valamit, amit én elhiszek, és félresiklik emiatt az életem, akkor van kire fogni. Nem én vagyok a hibás, hiszen csak naív módon elhittem egy állítást. Kemény dolog a felelősségvállalás. Férfiként mindig azt hittem, hogy végtelen erőm van. Mára rájöttem, hogy Müller Péter szavai igazak, mely szerint a nők sokkal erősebbek lelkileg. Előbb felvállalják, amit gondolnak, amit éreznek, és könnyebben mennek a szívük után. Velem azt tanították, hogy legyek kemény, legyek férfias. Ma már azt kérdezem, hogy a keménység miért férfias? Mit jelent keménynek lenni? Azt, hogy sosem sírunk és nem hallgatunk a szívünkre? Mártika, ezt Tőled tanultam. Nem ezt jelenti. Nem kell keménynek lenni. Önmagunknak kell lenni. Senki és semmi nem tudja a választ a kérdéseinkre. Rajtunk kívül! Évekbe telt, mire ki mertem mondani azt, hogy én vagyok a felelős. Mindezt nektek is köszönhetem, mert egy oldáson történt meg. Akkor, abban a pillanatban megéreztem, mi az a felelősség. Ha ezt megtanítanák velünk gyerekkorban, akkor sokkal boldogabban élnénk. Akkor lennénk igazán szabadok. Nem tudnának bennünket megfélemlíteni, megzsarolni, és beállítani a sorba a többiek közé. Ha végre ráébrednénk, hogy mi magunk alakítjuk életünket, és senki más nem felelős azért, ahol éppen tartunk, akkor már a felismerés pillanatában meglépnénk önmagunkat, és kikerülnénk abból a mély gödörből, amibe leástuk magunkat az életünk során. Az ember élete nem évek kemény munkájával változik, hanem egy pillanat alatt. A felismerése pillanata alatt. De néhány embernek, mint nekem is, évek kellettek ahhoz, hogy ez a pillanat bekövetkezzen. Nem az a legfontosabb, hogy az oldások által eljutottam életem nagy szerelméhez, hanem az, akivé váltam eközben. Amíg nem vagyunk maradéktalanul önmagunk, addig ne várjuk a másik felünket. Hiszen ő is én vagyok. Hogyan tudnám önmagam bevonzani, ha valaki más szerepét játszom? A “hasonló a hasonlót vonzza” egy örök életű törvény. Az egész világ energia. Magához vonja a hasonlót. Nem kell túlbonyolítani az ikerlélek kérdést. Találd meg a középpontodat, és automtaikusan hozzád csapódik a másik feled. Ez elkerülhetetlen. Hiába vetnek be mindenféle praktikákat. Ezt a pihent agy irányítja. Az ikerlélek kapcsolatok az égben köttetnek. Ne aggódjon senki, nem tud lemaradni róla. Hisz ez olyan, mintha önmagáról maradna le. Eltévedni annál inkább. Eltévedni azzal tudunk, ha szerepeket játszunk. Amikor a megfelelni vágyás, az elvárások, a sztereotípiák irányítanak bennünket és az, hogy szerintünk milyennek kellene lennie egy párkapcsolatnak. Amíg ezeket nem felejtjük el, esélytelen a szabadság és a boldogság. Az oldások rengeteg dologra világítottak rá, és emiatt tartok itt. Áldás van a munkátokon, és azt szeretném, ha ezt az egész világ ismerné. Ez az igazi feladat, embereket abban támogatni, hogy megleljék önmagukat. Ez a legnagyobb vállalkozás mindenki számára a földön. Kifejezhetetlen a hálám felétek, amiért nem engedtetek a földre esni, és magasan szárnyalhatok. Sosem tartottam magam buta embernek, de rájöttem, hogy az a tudás, ami eddig számomra érték volt, már sehol nincs a ranglistán. Ha önmagam vagyok, akkor együtt lüktetek az univerzummal és enyém lehet bármi, amire vágyom. A kedvesemmel tavasszal ismerkedtem meg. Egy családi blokkok oldásán voltam túl azon a héten. Több hónapja végeztem már tisztításokat, oldásokat, de velem semmi látványos dolog, hirtelen jött, váratlan, meseszerű esemény nem történt. Ez volt a szerencsém. Először egy megfelelő emberré kellett válnom ahhoz, hogy ezt értékelni tudjam. Nem vártam a csodát, soha nem voltam szerencsés ember. Egyszerűen éreztem, hogy köztetek a helyem. Valami vonzott hozzátok. Minden hétvégén válaszokat kaptam a kérdéseimre és ezek a megértések vittek előre. Olyan ez, mint amikor az ember maratont fut (3 alkalommal futottam le 2 év alatt). Tudod, hogy hosszú lesz, de ha tudod, miért csinálod, akkor óriási erő éled a lábaidban. Pár évvel ezelőtt még kicsit féltem komolyabb mederbe terelni a párkapcsolataimat, mert egyszer már elváltam. Így inkább felszínes, rövid kapcsolatokat alakítottam ki. Aztán lett egy hosszabb 2 éves kapcsolatom. Azért volt jó, mert mellette szabadnak érezhettem magam. Férfi létemre soha nem ment a szakítás. Mindig megvártam, míg elhagynak. Nem voltam tisztességes a nőkkel. Ezt akkor még nem láttam, de csak az számított, hogy legyen mellettem valaki, és mellette élhessek úgy, ahogy szeretnék. A férfiak nagyrésze ilyen önző. Vagyis a környezetemben. Hasonló a hasonlót vonzza ugye :-) Tavasszal ismertem meg a kedvesem. Családi kapcsolatokat oldottunk vasárnap. Kezdtem rájönni, hogy a problémás párkapcsolataim nem csak előző életeimre vezethetők vissza, hanem a családi mintákra is. Véleményem szerint elsőként minden embernek a családi lenyomatoktól kellene megszabadulnia, a generációs blokkoktól. Egy erdélyi család költözött albérletbe a szomszédomba. A 6 éves kisfiúkkal hamar összebarátkoztam. Elég sok gond volt a kisgyermekkel, házhoz járt hozzájuk egy pszichológus, beszédtanár. Amikor először láttam meg a hölgyet, egy olyan érzés ébredt a testemben, mintha nem a földi világból lenne. Azt láttam, mintha egy angyal állna előttem. Utána akármennyire igyekeztem, nem tudtam felidézni sem az arcát, sem a testét. Egyedül a sugárzó, világító lénye volt a szemem előtt. Csak azt éreztem, hogy újra és újra látni akarom. Nem fordult meg a fejemben, hogy bármit szeretnék tőle, csak a társaságára vágytam. Újra meg újra kerestem az alkalmat, hogy találkozzam vele. A következő párkapcsolati oldáson folyamatosan őt láttam. Tudtam, hogy ez a dolog kettőnk között túlnő a fizikai határon. Ez sokkal több, mint ami látszik. Teljesen összezavarta az egóm ez a találkozás. Kiderült, hogy párkapcsolatban él, és én is abban voltam. Nagy feladat elé állított az élet. Mióta hozzátok járok, tudom, hogy nem az a mód a legjobb, ahogyan ezeket régen intéztem. Már tisztelem magam és a társamat is annyira, hogy őszintén, úgy, hogy senkit nem taposok össze kell ezt lezárnom. Még mindig nem mertem felelősséget vállalni. Valóban a társam tükröt állított elém. Amint megérkezett Ő az életembe, azonnal szembesültem önmagammal. Az ikertársunk mindig szembesít. Amint megjelenik, azonnal azokban a szituációkban találod magad, amiket eddig nem tudtál megoldani az életedben. Amik arra várnak, hogy megértsd, és ezáltal önmagadhoz képest tökéletessé válj, hogy megugord önmagad. Lehet, hogy nem jól fejezem ki magam, de talán érted. Megtanítja azokat a leckéket, amikkel eddig nem boldogultunk. Ez egy végtelenül gyönyörű játék. A létezés ajándéka. Hiszen kiért másért tudnánk megoldani bármit az életünbe, mint a másik felünkért? Kiért másért, mint önmagunkért? Azt mondtam akkor, ha most nem tudom ezt meglépni, ha most nem tudom önmagam legyőzni, akkor soha. Kellett hozzá héhány hónap, de sikerült. Egyre többet találkoztunk, beszélgettünk. Ez egy nagyon erős lelki kapcsolat lett, ami nem a testiségről szólt. Mellette éreztem úgy magam, mintha a mennyországban lennék. Mintha a két lélek szeretkezne egymással. Aki ezt megtapasztalja, többet nem vágyik másra. Az ikerlelkünk megadja azt a biztonságot, azt a teljességet, ami nem csupán a testet, de a lelket és a szellemet is kielégíti. A hármasságban jön létre az egység. Ez egy földön túli érzés. Minden emberin túlmutat. Innentől az ember másra nem vágyik. Ez a legtöbb szerintem, ami itt megtapasztalható. Ezért nem szabad kompromisszumokat kötni. Ezért nem szabad megelégedni. Néhány hónap vajúdás és önmagamban értékelés után békében, mindketten szakítottunk az akkori párunkkal, és úgy döntöttünk, hogy ezt az életünket (is) természetesen egymással szeretnénk leélni. Ez egy olyan boldog érzés, amit sajnos nem tudok megfogalmazni és leírni. De nem is szeretném, hogy ezt bárki megértse, mert nem lehet. Azt kívánom, mindenki élje meg, érezze meg. Merje megélni. Ha lenne erre recept, szívesen megosztanám, de tudom, hogy nem létezik. Mindenkinek a saját receptjét kell meglelnie. Ez pedig nem szól másról, mint önismeretről. Nekem ebben segítettek az oldások. Végtelenül hálás vagyok nektek! Azóta, mióta a kedvesemmel megtaláltuk egymást, minden más is rendeződött. Ennek és az oldásoknak köszönhetően stabilizálódott az anyagi helyzetünk, és mindketten a hobbinknak élünk. Azt kívánom nektek, hogy mindenki merje megélni önmagát és ajándékozza meg magát azzal az egység élménnyel, azzal a csodával, ami két lélek között az égben köttetett. Ezzel teremti meg a földön az ember a saját mennyországát. V. Peti 37Aktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 12:11
Elozoeletek.hu
Müller Péter: “Csak szeretve tanulunk meg szeretni”
Először valamit hiszek. Aztán megértem. Aztán megvalósítom. Az enyém csak akkor lesz, ha megvalósítottam. Manapság hatalmas szakadék tátong a három között. Hiába „hiszek” valamit, még nem az enyém. És hiába „értek” valamit, még akkor sem az enyém. Csak ha megvalósítom, akkor lesz az enyém! Hiába hiszem, hogy szeretni a legfőbb titok. Hiába értem, hogy szeretni a világon a legfontosabb. Ha nem szeretek – az egész nem ér semmit. Csak vágy, csak szöveg, csak irodalom, csak tanítás, csak vallásos parancs. De nem szeretek! Akit anyukája nem ölelt magához s nem sugározta, hogy „te vagy a mindenségem!”, akit apja, vagy bárki idegen nem ringatott ölében, s nem sugározta belé, „te az enyém, én a tiéd vagyok” – az a szeretet analfabétája marad. Lehet, hogy minden elméletet és okos elvet tud a szeretetről, és mindent elhisz róla – de hideg marad a szíve. Biciklizni sem lehet könyvből tanulni. Szeretni sem. Persze ott van minden lélek legmélyén a szeretet, de olyan mélyen, hogy nem jön fel. Sajnos csak szeretve tanulunk meg szeretni. De ehhez föl kell, hogy törjön az a meleg forrás, mely megolvasztja a jéghegyet, amiben élünk. Járni megtanulunk. Futni is. Számolni is, írni is. Gondolkodni is. De a szeretet nem tanítható. Csak szeretettel. De még ott is az a gond, hogy hiába szeretnek, ha mi nem szeretünk. Olyanok vagyunk, mint egy lemerült akkumulátoros autó – nem lehet minket bepöccenteni. Csak ha szeretünk, értjük meg, mi az: szeretni. Aki átélte ezt a csodaélményt, mind azt mondta, hogy önmaga volt az első, a legelső, akit megszeretett. Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20150315-muller-peter-a-szeretetrol-beszel.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.27. 11:40
Elozoeletek.hu
Müller Péter: „Ilyenkor jelet kapsz, hogy nem jól élsz”
Figyeled? A mobilod mindig akkor szólal meg, amikor éppen nehéz helyen parkolsz, átmész a veszélyes úttesten, fizetsz a kasszánál, vagy a barátodnak akarod kiönteni a lelkedet! Honnan tudják az emberek, mikor alkalmatlanok?Ezek nem véletlenek. Ilyenkor jelet kapsz, hogy nem jól élsz. Örökös függésben vagy. Még arra sincs időd, hogy egy veszélyes helyzetet megoldj. Van az életben szent pillanat, ami csakis a tiéd. Ezt elfelejtetted, sőt, menekülsz tőle. Milyen ritka egy meghitt beszélgetés! Egy csendes óra. Egy nyugodt nap. Külső erők rángatnak állandóan, s te függsz tőlük. Így élünk.A nyugalomtól megőrülünk. A csendben zajt csinálunk, a békében keressük a szenzációkat.A telefont ki lehet kapcsolni, de a lelket lecsendesíteni nagyon nehéz. Pedig a nagy megoldások mindig a nyugalomban születnek. Amikor nincs más hívód, csak te, és megbeszéled önmagaddal a dolgaidat. De ehhez az kell, hogy otthon légy. S hívd magad. És légy jóban magaddal.p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 16.0px Georgia; color: #323333; -webkit-text-stroke: #323333} p.p2 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 16.0px Georgia; color: #551a8b; -webkit-text-stroke: #042eee} span.s1 {font-kerning: none} span.s2 {font-kerning: none; color: #323333; -webkit-text-stroke: 0px #323333} span.s3 {text-decoration: underline ; font-kerning: none; color: #551a8b; -webkit-text-stroke: 0px #042eee} Müller Péter: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/index.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető: p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; text-align: center; font: 16.0px Times; -webkit-text-stroke: #000000} p.p2 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; text-align: center; font: 16.0px Times; -webkit-text-stroke: #000000; min-height: 19.0px} p.p3 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; text-align: center; font: 16.0px Times; color: #551a8b; -webkit-text-stroke: #042eee} span.s1 {font-kerning: none} span.s2 {text-decoration: underline ; font-kerning: none} http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.16. 13:55
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Egyetlen rossz szóval is maradandó sebet lehet okozni a másikban"
Ne feledd! Egy embert jóval könnyebb akár egy életre megbántani, mint egy kicsit is megjavítani! Ez főleg a párkapcsolati tapasztalatom, mert ott állandóan és szorosan együtt vagyunk, és minden, amit egymással teszünk, a sorsunk része lesz. Akár egyetlen rossz szóval is maradandó sebet lehet okozni a másikban. És egy egész élet türelme, jósága, szeretete és bölcsessége is kevés néha, hogy a párunkat, akár egy kicsit is, megjavítsuk. Ez mindennel így van. Egy embert jóval könnyebb akár egy életre megbántani, mint egy kicsit is megjavítani! Szétrombolni valamit egy pillanat műve – de megépíteni már csak sok esztendő fáradságos munkájával lehet. Ahogy egy picike tűszúrás is megölhet valakit – de százmilliárd szorgalmas és áldozatos sejt munkája kell ahhoz, hogy életben tartsa. Halni könnyebb, mint élni. Főleg szépen és jól élni. Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20161114-muller-peter-heti-bolcsessegeben-arrol-ir-mennyire-konnyu-maradando-sebet-ejteni-a-masikon.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.16. 13:37
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Az igaz visszatér, ne félj!"
Az igazi táncban az a legszebb, ha messzire röpül tőled a társad, de te egyedül, magányosan pörögve is tudod, hogy visszatér hozzád. Ha nem tér vissza, nem volt igazi tánc. Ha szerelmes vagy, minden táncról azt képzeled, hogy igazi. Nem az! Vannak szép táncok, örömteli táncok, pillanatnyi boldogságot, kéjt és önfeledtséget adó táncok – de nem igaziak. Az igaz tánc kibírja a távolságot. Kibírja az öregedést. Kibírja az elengedést. Kibírja, hogy sokáig nem látom, nem ölel, nincs mellettem, máshol jár, messze jár, nem is gondol rám… de a közös zenét mégis hallja, s ha eljön az ideje, visszatér hozzám, és együtt forgunk tovább. Az igazi táncospárnak az a titka, hogy közös a zenéjük, és csak ők ketten hallják az egész világon. És ha ez a zene szól, egymásra gondolnak, s tudják, hogy ők összetartoznak. Az ilyen tánc ritka manapság. Az igaz visszatér, ne félj! A nem igaziért pedig nem kár. Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20151102-muller-peter-az-igaz-szerelemrol-beszel-az-elengedesrol-szabadsagrol.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.16. 10:35
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Ez nem valódi szeretet, csak tapadás, ragaszkodás, kizsákmányolás"
Ha azt kérdezed, igazi szeret köt-e össze egy másik emberrel, kérdezd meg magadtól: Mennyire vagyok szabad ebben a kapcsolatban? Ha nem vagy szabad, akkor ez nem szeretet, csak ragaszkodás. A valódi szeretetben szabad vagy. És boldog. És a másik is az. Ha nem, akkor ez nem valódi szeretet, csak tapadás, ragaszkodás, kizsákmányolás. Ez vonatkozik szerelemre, párkapcsolatra, barátságra, bármilyen szeretetre, mely a másikkal összeköt. Teljesen mindegy, hogy te ragadsz rá, vagy ő ragad rád, ha úgy érzed, hogy hozzá vagy kötve, vagy ő tehozzád, s nem működnek a szárnyaid, akkor ez nem szeretet, hanem kizsákmányolás. Az igazi szeretetben nincs erőszak, nincs függés, nincs önzés. Lehet, hogy te vagy önző, lehet, hogy ő. Lényegében mindegy. Ha nem repülsz a jelenlétében, ha ő nem hagy szabadon repülni, vagy te nem engeded őt, ha úgy érzed, hogy a másik tapad hozzád rád, vagy te tapadsz őrá, tudd, hogy ez a kapcsolat túlélt, vagy sohasem volt igazi. Ha egy igazi barátodat csak egyszer látod egy évben, akkor is igaz barát. És ha egy másikkal naponta találkozol, de nem vagy a jelenlétében önfeledt és szabad, nem igaz a barátod. Írta: Müller Péter Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160301-muller-peter-az-igaz-szeretetrol-boldogsagrol-irta-heti-bolcsesseget.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.12.14. 18:30
Elozoeletek.hu
Irgalmatlan közhelyfesztivál dúl
Müller Péter Sziámi szerint vannak, akik megtalálják a helyettesíthetetlen szavakat.
2016.12.08. 05:10
Nepszava.hu
Müller Péter 60 év után is szerelmes a feleségébe
Joshi Bharatnak mesélt arról is, hogy a hat évtized alatt mindössze háromszor mondta feleségének, hogy szereti.Forrás: Nők Lapja Café: Müller Péter 60 év után is szerelmes a feleségébe
2016.12.04. 10:41
Nlcafe.hu
Szereti megosztani a legjobb idézeteket? Ezzel csak pár kattintás
Nagy igazságnak tart egy Coelho-idézetet? Néha világgá kürtölné Müller Péter bölcsességeit? Rövid és velős üzeneteket képpel a legjobb megosztani az interneten – ehhez a legegyszerűbb eszköz ez az oldal.
2016.11.27. 19:35
Hvg.hu
50 apró dolog, amit szülőként meg kell tenned, ha boldog gyereket akarsz nevelni
Az egyik kedvenc idézetem a gyereknevelésről Müller Péter szájából hangzott el: "A tanítás csak információt tölt a fejekbe, de a nevelés: növel. Nem mennyiséget ad, hanem minőséget. Segít egy rózsának igazi rózsává válni. És egy gyereknek megtalálni és kibontani önmagát." Szerintem ebben minden benne van. Az igazán jó szülő szán időt arra, hogy nevelje a gyerekét, foglalkozzon vele és megtegyen bizonyos dolgokat - csak így lesz boldog a lurkó. De mik a legfontosabb dolgok? Olvass tovább!
2016.11.27. 08:46
Femcafe.hu
Cukortükör – Müller Péter Sziámi AndFriends-klippremier
„Cukortükör, nevess magadra/vagy, ha mégse, akkor magadra vess!” - új klippel jelentkezett Sziámi és zenekara.
2016.11.07. 17:00
Hvg.hu
10 lélekemelő idézet Müller Pétertől, hogy mindig tudd, mi a fontos az életben
Kint van a falamon egy régi cikk, amit még édesanyám adott nekem. Müller Péter írta, a címe: Először üljünk le! Arról szól, hogy ha valami nagyon felbosszant, ne támadjunk, ne kiabáljunk, ne dorongoljuk le a másikat, hanem "először üljünk le", vagyis nyugodjunk meg. Amióta elolvastam, minden olyan helyzetben eszembe jut, amikor legszívesebben bombaként robbannék fel. Müller Péter ismer engem, ismer minket, ismer az embereket. 10 legbölcsebb idézete közül legalbb egyre te is biztosan emlékezni fogsz.
2016.11.04. 14:26
Femcafe.hu
Müller Péter hat golyót kapott - Az író 1956-ban majdnem meghalt
Müller Péter író életét visszafordíthatatlanul megváltoztatta 1956. október 23.
2016.10.22. 06:20
Femina.hu
"Valójában minden nő: királynő" - 6 idézet a nőkről Müller Pétertől
Müller Péter legmegkapóbb idézetei a nőkről, melyek mindenkihez szólnak.
2016.10.17. 09:35
Femina.hu
Beszélgetés Müller Péterrel
Rendhagyó interjút készítettem Müller Péter íróval, „lélekgyógyítóval”. A közel háromórás beszélgetésnek nem a tömörített változatát osztom meg az olvasóval, hanem szinte szóról szóra az egészet, csak részletekben, témakörökre osztva. Nem foszthatom meg az olvasót azoktól az értékes gondolatoktól, amelyeket én e kivételes helyzetben, a személyes találkozás alkalmával hallottam az írótól. Nem hagyok elveszni egyetlen betűt sem, mert mindez a tanulásunkat, lelki egészségünket, érzelmi kondíciónkat szolgálja.
2016.10.10. 11:08
Patikamagazin.hu
Rekordot rekordra halmoztak a színházak
Az immár nyolcadik éve tartó töretlen növekedés eredményeként a magyar színházak tavalyi nézőszáma ismét rekordot döntött: meghaladta a 6,7 milliót - számolt be a HVG.A HVG cikkéből:2015-ben másfélszer annyian látogatták a hazai színházakat, mint a 2008-as gazdasági válság kirobbanásának évében. A színházi műhelyek és az előadások száma az utóbbi évtizedben megduplázódott: tavaly 330 társulat 26 473-szor játszott.Az egy lakosra jutószínházlátogatások száma alapján a rangsort Eger vezeti, ahol a város minden polgára tavaly átlagosan 3,7-szer ment teátrumba. A legaktívabb színházba járó települések élmezőnyében Eger, illetve Budapest és Székesfehérvár után (ahol minden lakóra 2,5, illetve 2,2 színházlátogatásjut) olyan, a kulturális turizmusban szintén frekventált települések következnek, mint Zsámbék (egy főre jutó 2,3 színházlátogató), és Szentendre (1,7-es átlag). A nagy befogadóképességű színházakat fenntartó megyeszékhelyeken jellemzően évi egy körül van a színházi"fejadag".Szinte alig találni olyan kőszínházat, ahol ne dőltek volna meg a korábbi helyi nézőszámrekordok. A Miskolci Nemzetinek például 193 éves fennállása óta nem volt annyi nézője, mint tavaly (135 ezer). De az előző szezonhoz képest mintegy 5 ezerrel többen váltottak jegyet a Veszprémi Petőfi Színházba is (84 ezer néző). A kecskeméti Katona József Színház az előző évadban 120 éves házi rekordot döntött meg azzal, hogy közel négyszáz előadást mutatott be.A lakosságszámhoz viszonyítva az átlagosnál kevesebbszer mentek színházba (évi 0,5 a mutató) Sopronban, Debrecenben és Tatabányán, pedig e városoknak van saját teátrumuk. A megyeszékhelyek sorában Békéscsaba kullog az utolsó helyen (egy lakosra 0,2 színházlátogatás), ami aligha a Jókai Színház sara: a 117 ezres nézőszámmal és az előadások 90 százalékos nézettségével a társulat több nagyobb település és a főváros számos teátrumát is maga mögé utasította. Köztük a 107 ezres nézőszámot összehozó székesfehérvári Vörösmarty Színházat. Igaz, a repertoár nem ígért könnyed szórakozást: több Dosztojevszkij- és Shakespeare-dráma is szerepelt a színlapon. Bár tavaly is a nagy nézőszámmal kecsegtető zenés produkciók (musical, opera, operett, balett) szállították a legtöbb nézőt, azért prózai produkciókkal is igen szép közönségsikereket lehetett aratni. A legtöbb nézőt vonzó top tíz előadás közé például bekerült a Vígszínház könnyednek semmiképp sem nevezhető Brecht-darabja, a Koldusopera, illetve az Alföldi Róbert rendezte Julius Caesar. A színre vitt darabok műfajok szerinti rangsorában a musical vezet. A Madách örökzöldjei (Mamma Mia!, Mary Poppins, Macskák) tavaly is szinte mindent vittek. Az Operettszínház négy darabbal - köztük egy kortárs produkcióval (a Tolcsvay László és Müller Péter Sziámi duó jegyezte Isten pénze című előadással) - képviselteti magát ebben a kategóriában.A színmű kategória élmezőnyének felét a Víg illetve a Pesti Színház produkciói adták, esetenként olyan, húszezrest meghaladó nézőszámokkal, amikkel a könnyedebb zenés műfajokban is dobogóközeli helyezést érhettek volna el. A Nemzeti Színház legnézettebb darabját, a Körhintát kevesebb mint 14 ezren, a János vitézt valamivel több mint 11 ezren látták. Igaz, ez utóbbi bejutott a színmű kategória top tízes mezőnyébe, ahonnan pár száz néző híján maradt ki az Újszínház Wass Albert-darabja, a 9300 nézőt vonzó A funtineli boszorkány. HVG
2016.10.04. 11:33
Szinhaz.hu
Kortárs magyar szerzők műveit mutatja be a Szegedi Pinceszínház
Kortárs magyar szerzők műveit mutatja be jubileumi, tizenötödik évadában a Szegedi Pinceszínház.Varga Bálint színész, zeneszerző a 2016-2017-es műsortervet bemutató csütörtöki sajtótájékoztatón elmondta, hogy első premierjük Müller Péter Szomorú vasárnap című édes-bús zenés játékának kőszínházi változata lesz Ádám Tamás rendezésében. A rendkívüli tehetségű dalszerző, Seress Rezső életét bemutató darabot Gömöri Krisztián főszereplésével a Szegedi Várjátékokon már láthatta a közönség. Ősztől - szintén élő zongorakísérettel - beköltözik az előadás a Szegedi Pinceszínházba.Fotó: szegedma.hu Novembertől láthatják a nézők Spiró György Prah című drámáját Barnák László rendezésében. A lottónyertes házaspár életének átalakulását sok humorral végigkövető darabban a feleséget Vajda Júlia, a férjet Kosztolányi József alakítja. Utolsó premierként márciusban Mohácsi István Francia rúdugrás című bohózatát tűzik műsorra. A férfi-nő kapcsolatot, az erotika világát körbejáró hatszereplős darab ideális helyszíne a játszóhely intim színpada - mondta Varga Bálint. Az új évadban is tovább játsszák a társulat elmúlt években sikert arató darabjait, ezek közül először, szeptember 30-án Neil Simon Mezítláb a parkban című művét láthatja a közönség. A színház, amelynek nyáron felújították a nézőterét, továbbra is befogad alternatív és kísérleti előadásokat, így a Szegedi Egyetemi Színház és az Impro Stúdió produkcióit - közölte a színész.MTI
2016.09.22. 13:28
Szinhaz.hu
"Itt vannak a gyökereim, együtt dobog a szívünk" - Interjú Vizin Viktóriával
Október 18-án a Café Fesztivál keretén belül mutatják be az Egy ünnepi színjáték …’56-’16… című előadást. A produkciót Gergye Krisztián koreográfus-rendező állítja színpadra. A prózai, táncos és zenés elemekből felépülő produkcióban fellép Vizin Viktória, Chicagóban élő világhírű magyar operaénekesnő. A művésznővel a közelgő premier kapcsán beszélgettünk gyökerekről, munkamániáról, ’56 pátoszáról.Fotók: Dömölky DánielVan személyes, családi élménye ’56-ről?Nincs. Amikor 2006-ban felkértek a New Yorki Carnegie Hallban rendezett 50. évforduló tiszteletére rendezett ünnepségen való fellépésre, "csapott meg a szele", vagy még pontosabban, akkor érintett meg 1956 mélysége, történelmi fontossága.Miért vállalta a felkérést?Gergye Krisztián néhány hónappal ezelőtt keresett meg a nem mindennapi feladattal. Több oka is van annak, hogy igent mondtam a felkérésre, bár ezek mind szorosan összetartoznak. Régóta szerettem volna együtt dolgozni Krisztiánnal. Amikor a MÜPA-ban láttam a Kokoschka babája premierjét, ami egészen rendkívüli élmény volt, azonnal tudtam, hogy ezt az álmot minél hamarabb valóra kell váltanom. Annyira biztos voltam benne, mint semmiben az elmúlt 20 év során. Elkezdtünk azon gondolkodni, mit csinálhatnák közösen a közeljövőben. Bár azok az ötletek egyelőre csak gondolati szinten maradtak, viszont mindaz, ami forrni kezdett bennünk, azt hiszem, hatalmas erőket mozgatott meg. Így talált meg minket ez a nem mindennapi 1956-os előadás.Szívesen jön haza, Magyarországra, ha megkeresik egy-egy itthoni munka kapcsán?Magyarországon szerepelek a legszívesebben. Itt vannak a gyökereim, együtt dobog a szívünk - hogy nemes értelemben vett pátosszal éljek. A szüleim, a testvéreim, a rokonaim, a régi jó barátok és ismerősök, a kollégák tapsolnak a közönség soraiban és izgulnak értem. Más országokban is vannak követőim, de az otthoni közeg minden mást felülír. És ki kell emelnem azt is, hogy mi magyarok egytől egyig kreatívabbak, tehetségesebbek vagyunk, mint bárki más a világon. Nagy és erős szavak ezek, mégis merem állítani, hogy igaz. Nem minden a tökéletes technika. A színpadra mély múltat, tartalmas érzelmeket kell vinni. A magyaroknak ez mindig megadatott.Hogy sikerült megtalálni a közös nyelvet Gergye Krisztiánnal?Bár az első közös munkánk, mégis mindketten egyik csodálatból a másikba esünk, hiszen úgy tudunk együtt dolgozni – mint két munkamániás –, mintha ez már a sokadik alkalom lenne. Egymás szájából vesszük ki a szót, a gondolatok szárnyalnak. Éjszakákba nyúlóan dolgozunk párhuzamosan, ki-ki ott, ahol éppen van, annak folyamatát emailekben megvitatjuk. Azt gondolom, csak így érdemes dolgozni.Nem idegen Önnek az úgynevezett független színházi/kortárs színházi miliő?Színházi ember vagyok és nem hagyományos értelemben vett operaénekes, aki ragaszkodik a kottában leírtakhoz és jól bevált fordulatokhoz. A kortárs művészet régóta foglalkoztat. Végre eljött az a pillanat, hogy ezt átélhessem és meg is mutathassam. Egyébként nem ez az első alkalom, hogy kilépek az opera falai közül. 2013-ban a Kodály Fesztiválon bemutathattam saját darabomat, A Boszorkányt, melyet Andrási Gertrúd zeneszerző alkotótársammal írtunk. 2015-ben a patinás londoni Almeida Színházban egy hasonlóan érdekes kortárs darabnak lettem mozgatórugója és Gergye Krisztiánnal is több projektem fut párhuzamosan. És hogy a témához kapcsolódva összegezzem: nálam 2012-ben beindult a Hamletgép. A változás, a változtatni akarás. Azt kell, mondjam, minden a lehető legjobb mederben áramlik azóta is.Pontosan mi a feladata ez előadásban?Összetett a szerepem: egyszerre vagyok férfi és/majd később nő. Erre még nem volt példa a pályafutásom során. A színpadon változom férfiből nőve úgy, hogy a nézőt beszippantja a Hamletgép hömpölygése és megrázóan, mégis teljesen homogén transzformációval megtörténik a "szerepcsere". Ha egy színházi előadás a szavakon túl az operához nyúl, az mindenképpen valamiféle többletjelentést hordoz. Ha már az emberi szó és beszédhang nem elég, az alkotók vagy a mozgáshoz nyúlnak vagy emberfeletti magaslatokba helyezik a hangot - zenébe fonják, ritmust adnak neki, dallamot. Jelen esetben mindezek az elemek szerepelnek a darabban, melyet Gergye Krisztián egészen nagyszerűen épített fel. Heiner Müller Hamletgépének 4. és 5. felvonását lefordíttattuk angolra, amiből elkészült a librettó, majd rendező – zeneszerző – énekes trióként átalakítottuk énekelhető szöveggé úgy, hogy a mondanivaló tisztán kimagasló legyen. A következő fázisban Zombola Péter zeneszerző írja a zenéjét az előzetes szerkezeti megbeszélés alapján, amint elkészül egy résszel, azonnal küldi nekem. Október elejétől folytatódnak a próbáim, miután visszajövök Magyarországra. Ekkor természetesen még bármi változhat.Fotók: Dömölky DánielAz Ön olvasatában mit üzen az előadás?Ha általánosíthatok, azt mondanám, hogy minden színpadi műfaj az egyénre hat. Miért megy az ember színházba? Azért, hogy kikapcsolódjon? Azért, hogy kinyissa a szívét, befogadóvá váljon, és ha csak egyetlen gondolat is megfogta, hazamenvén elkezdjen dolgozni az adott problémán? Az, hogy 2016-ban kiben mit mozgat meg 1956, nem tudhatom, viszont elmondok egy saját élményt, ami néhány hete az első próbát nézve esett meg velem. Mint mondtam, nincs személyes vagy családi emlékem ’56-ról és nem szeretem a pátoszt, pedig ehhez az évszámhoz szinte csak pátosz kötődik – tisztelet a kivételnek. Beültem a próbára, ahol két színművész és két táncművész kollégám próbált, Gergye Krisztián instruált. Az egyes jelenetekben olyan események sora volt kiélezve a mozgásban teljesen szárazon és tárgyilagosan, hogy pofonszerűen megütött a téma, megkönnyeztem. Amikor a tények kapják a főszerepet - művészetbe öltöztetve, nincs olyan ember a közönség soraiban, aki nem úgy távozik az előadásról, hogy ne a döbbenet járja át vagy akár egy könnycsepp ne csordulna ki a szeme sarkából.Szerző: Spilák Klára Színház.hu
2016.09.20. 05:02
Szinhaz.hu
Az URH dalai a Gödörben
Az este keretében fellép a Müller Péter Sziámi AndFriends is.
2016.09.10. 05:49
Nepszava.hu
Szembemenni az élethazugsággal: nagyüzemi szemét helyett minőségi kenyeret!
A kenyér lelkéről, a szilva természetéről, Müller Péter konyhájáról és Paul Bocuse jobbkezéről is olvashat a mától kapható új Magyar Konyha magazinban.
2016.08.31. 18:31
Hetivalasz.hu
Drámák, zenés játékok és koncertek az idei Spinoza Fesztiválon
Drámák, zenés játékok, előadások, koncertek, filmek és több premier is szerepel az idei Spinoza Zsidó Fesztivál programjában, amelyet szeptember 10. és 25. között rendeznek meg a Spinoza házban.A fesztivál a Lola Budapesten című premier előadással veszi kezdetét, amelyben egy holokauszt-túlélő életét ismerheti meg a közönség. Szintén premier lesz a Jávor Pálról életéről és munkásságáról szóló, Jávor - A fenegyerek, a színművész és az ember című zenés játék is.Színpadra kerül a Herzl c. dráma is. A Spinozától csupán néhány méterre született Max Nordau és Herzl Tivadar. Két magyar zsidó, akiknek alapvető szerepük volt Izrael létrejöttében. Hogy jutott el a színműíró Herzl a világ vezető politikusaihoz? A mai Izraelen kívül melyik 10 ország jött még akkor szóba, mint a zsidók otthona? Ezekre a kérdésekre keresi a választ az előadás.A makói magyar fiatalember, Pulitzer József 17 éves korában, egy szó angoltudás és egy fillér nélkül kivándorol Amerikába, és részt vesz a polgárháborúban. 22 évesen már szenátor. Pulitzer teremti meg Amerikában a modern újságírást, Amerika legnagyobb lapja az övé lesz és hamar a leggazdagabb amerikaiak közé küzdi fel magát. Ő építi meg New York első felhőkarcolóját, neki köszönhető, hogy a New York-i szabadságszobor, a Lady Liberty áll. Alakját A Pulitzer-ügy c. előadás idézi meg. A Poppera című zenés játék a zsidó identitás és boldogság kereséséről szól, a Ki volt Sólyom Janka? című zenés darabban pedig a zsidósága miatt letiltott dizőz élete után nyomoznak az alkotók. Az Isten bevándorlás-politikája című esten a migránsok helyzetének megjelenését mutatja be a zsidó Bibliában Heller Ágnes, Balázs Gábor pedig Spinoza életét járja körül előadásában. A zenekedvelőket Leonard Cohen dalait feldolgozó és klezmerkoncertek várják, a filmrajongók pedig a magyar zsidóság 2000 éves történetét bemutató sorozat legújabb részeit nézhetik meg. A hatrészes sorozat két új epizódja, a 20. század kezdetétől l944-ig mutatja be a zsidóság sorsának alakulását. A fesztivál 16 programjának 73 közreműködője között fellép mások mellett Fodor Tamás, Fellegi Balázs, Gyabronka József, Habetler András, Heller Ágnes, Kádek Heni, Klein Judit, Makranczi Zalán, Masa Tamás, Müller Péter Sziámi, Szakcsi Lakatos Béla, Szinetár Dóra és Ungvári Tamás is.A színházi előadások mellett zenés játékok, koncertek, előadások és filmek is láthatóak lesznek a Spinoza Színház szeptember 10. és 25. közötti rendezvénysorozatán. Szeptember 10-én a Lola Budapesten című zenés játékkal indul a fesztivál Vörös Róbert rendezésében. „Zsidóságom miatt el kellett mennem, de tudtam, egyszer visszatérek. Észrevétlen elfogyott körülöttem a levegő, ki kellett szaladnom a nagyvilágba. Minél messzebbre kerültem szülőhazámtól, egyre közelebb kerültem önmagamhoz. Most itt vagyok újra Budapesten” - áll az előadás ajánlójában. Herzl2 Szeptember 11-én Makranczi Zalán, Gyabronka József és Hajdú László közreműködésével kerül színpadra a Herzl c. dráma. A Spinozától csupán néhány méterre született Max Nordau és Herzl Tivadar. Két magyar zsidó, akiknek alapvető szerepük volt Izrael létrejöttében. Hogyan? Mit csináltak? Hogy jutott el a színműíró Herzl a világ vezető politikusaihoz? A mai Izraelen kívül melyik 10 ország jött még akkor szóba, mint a zsidók otthona? Ezekre a kérdésekre keresi a választ az előadás. Szeptember 13-án Jávor Pál, "a fenegyerek, a színművész és az ember" alakját idézik meg a Spinozában. Jávor Pál (1902-1959), született Jermann Pál, minden idők egyik leghódítóbb, legkedveltebb színésze, az első magyar férfi filmsztár. A harmincas évek igazi férfiideálja. "Vétkesek közt cinkos, aki néma" – írja Babits Mihály. Jávor nem volt cinkos, nem volt néma! Kiállt a kollégákért, az üldözöttekért. Zsidó származású felesége mellett élete végéig kitartott.1944 áprilisában eltiltják a színészettől és 9 hónapos meghurcoltatása következik. pulitzer Fodor Tamás, Makranczi Zalán és Szinetár Dóra szereplésével kerül sorra A Pulitzer-ügy c. darab szeptember 18-án. A makói magyar fiatalember, József Pulitzer 17 éves korában, egy szó angoltudás és egy fillér nélkül kivándorol Amerikába (1864) és részt vesz az amerikai polgárháborúban. Mire 22 éves, már szenátor, Amerika első magyar származású szenátora. Pulitzer teremti meg Amerikában a modern újságírást, Amerika legnagyobb lapja az övé lesz és hamar a leggazdagabb amerikaiak közé küzdi fel magát. Ő építi meg New York első felhőkarcolóját, neki köszönhető, hogy a New York-i szabadságszobor, a Lady Liberty áll. Pulitzer egész életén keresztül a korrupció-mentes Amerikáért, a civil szerveztek megerősödéséért és a sajtószabadságért küzd. Ő teremti meg az első újságíró-iskolát (Columbia Egyetem) és száz évvel ezelőtt létrehozta a nevéről elnevezett Pulitzer-díjat. Szeptember 19-én a Shylock c. monodráma láthatól. Shakespeare: A velencei kalmár mellékszereplőjének, Tubálnak a bőrébe bújik Hunyadkürti György, hogy meséljen a mellőzöttségről, a felemelkedésről, a zsidóság sorsáról és a darab születésének koráról. Shylock 2Fotó: Vigh István Ádám A Poppera című zenés játék a zsidó identitást és a boldogságot keresi (á la Popper Péter), a Ki volt Sólyom Janka? című darabban pedig a zsidósága miatt letiltott dizőz élete után nyomoznak. Négy koncertet is nyújt a fesztivál: Leonard Cohen, valamit a klezmerkoncertek szinte kimaradhatatlanok a Spinoza Zsidó Fesztiváljából, akár csak Seress Rezső és Gershwin dalai. A fesztivál részletes programja a Spinoza honlapján található.
2016.08.29. 06:02
Szinhaz.hu
Új vezetéssel kezdi meg a Bizalom Évadát a Bartók Kamaraszínház
2016 augusztus 22-én Őze Áron igazgató megnyitotta a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház és Művészetek Házának 2016/2017-es évadát.„A színház vezetése idén is – folytatva az elődök által megkezdett utat – igen nagy figyelmet fordított olyan program összeállítására, mely minden korosztály igényét kielégíti – óvódástól a szépkorúig –, tehát egyaránt érdekfeszítő, izgalmas, elgondolkodtató. Színházunk életében kitüntetett figyelmet élvez a Bizalom Évada, melynek alappillére a kölcsönös bizalom. Ezt adni és kapni az emberi élet lételeme. A bizalom, amit a színház ad, a nézők szórakoztatását szolgálja, amit pedig közönségtől kap, az évről évre színvonalas, sokszínű előadások létrehozását segíti elő. Hiszem, hogy nézőink az eddigi évek alapján, az elkövetkezőkben is megtisztelik színházunkat bizalmukkal. Találkozzunk a Bizalom Évadában! Kortól nemtől függetlenül várunk mindenkit előadásainkon. Kívánom, érezzék nagyon jól magukat” - mondta Őze Áron az évadnyitón. Az igazgató beszélt az évadtervről, a háttérváltozásokról és a személyi állomány bővüléséről. Köszöntötte a társulat új tagjait: Dubai Péter művészeti titkárt, Müller Zsófia asszisztenst, súgót és Nemes Orsolya pr-menedzsert. Az új évadhoz a társulat minden tagjának sok sikert, a közönség bizalmát és szeretetét kívánta. Az évadnyitót követően megtartották az Enyém, tied zenés mesejáték olvasópróbáját, melynek premierje szeptember 23-án lesz.Fotó: Dunaújváros Online/Sándor JuditAz előző évadból a Chicago, a Hepp!!!, a Kövek a zsebben, és a Litera-túra című előadások maradnak repertoáron. A gyermekbérlet (óvodások, alsó tagozatosok számára) tartalmazza az Enyém, tied c. zenés mesejátékot, a Világgá mentem c. verses játékot, és a Pajzsika, Pimpó és az ezerjó lovagrend c. mesejátékot. Az ifjúsági bérletben (felső tagozatosok számára) megtalálható Lackfi János: Az öeg pokróc című tanmeséje és a Valahol Európában c. musical. Az Örkény kortárs bérletben helyet kap Galambos Attila Igazságtalanság c. történelmi drámája, Raymond Queneau Stílusgyakorlatok c. variációburleszkje, Győrei Zsolt-Schlachtovszky Csaba A kuplékirály c. darabja, valamint a Petőfi Útirajzok c. írása alapján készült előadás. Az évad további bemutatói: Carmen (táncjáték) Vári Bertalan koreografálásában, A kaméliás hölgy (romantikus játék) Király Attila rendezésében, Rák Jóska, dán királyfi (tragikomédia) Sipos Imre rendezésében, I love you…de jó vagy, légy más! (jókedvű musical revü) Szente Vajk rendezésében.A jazz bérlet az igényes, zenés szórakozásra vágyó közönségnek kíván kedvezni, a színház nem titkolt célja, hogy a minőségi zenén keresztül újabb közönségrétegeket is megszólítson és közel hozza a színházhoz. Bartók Kamaraszínház
2016.08.27. 09:19
Szinhaz.hu
Betyárjáték az Őrségben - Különleges produkciók a Hétrétország "köztiválon"
Különleges zenés produkcióval készül Ferenczi György és a Rackajam a Hétrét "köztiválra": augusztus 19-én a filmjeleneteket, koncertet, tánc- és árnyjátékot, balladákat ötvöző "élő rock 'n' roll filmet" mutatnak be Őriszentpéteren, a Malom Udvarban.Ferenczy György és a Rackajam évről évre visszatérő vendégei az őrségi Hétrétország köztiválnak - közölte Sülyi Péter, a Hétrétország rendezvénysorozat alapítója az MTI-vel. Hozzáfűzte: az együttes idén "Betyáros" koncerttel lép a közönség elé. A színpad hátterében közismert népdalokat, Galga menti, szatmári, kalotaszegi zenét játszanak. A dallamokhoz kapcsolódó történeteket Kovács Norbert "Cimbi" vezetésével néptáncosok jelenítik meg, míg háttérben, az óriás kivetítőn Szomjas György legendás betyárfilmjéből mutatnak be részleteket.A Betyárjáték című produkció Szomjas György Kossuth-díjas filmrendező ötletéből született, a darabot először 2016 elején mutatták be a Nemzeti Színházban. Az őrségi bemutatón minden apró részletre kiemelten figyelnek, így a technika kiépítése valószínűleg egy egész napot igénybe vesz majd - tájékoztatott Sülyi Péter. Kitért arra is, hogy a köztivál programjaira már most nagy az érdeklődés, a vendégházak beteltek. Az Őrségben a nyár utolsó hónapja egyébként is főszezonnak számít, az augusztus 12. és 21. közti időszakban pedig a Hétrétország programjai teszik még népszerűbbé a tájegységet. Az Őrség legnagyobb kulturális rendezvénye - a Hétrétország - augusztus 12-én kezdődik el. A köztivál a nyitottságról, a vendégszeretetről szól és egyben közösségi ünnepet is jelent: tíz napon át húsz településen félszáz udvarház várja nyitott kapukkal a vendégeket. Az interaktív műhelyfoglalkozások és a nyitott porták esténként kulturális programokkal folytatódnak: Őriszentpéteren, a Malom Látogatóközpontban képzőművészeti kiállítások nyílnak, színházi, bábszínházi előadásokat mutatnak be, a filmklubban az elmúlt évek legsikeresebb magyar filmjeit tűzik műsorra. A köztiválon neves előadók sokszínű, változatos zenei produkciókkal lépnek színpadra: a Müller Péter AndFriends Leonard Cohen-esttel, Palya Bea pedig a Tovább Nő című albumával érkezik az Őrségbe. Szabó Balázs Bandája koncertjén a rock, a pop, a funk és magyar népzenére jellemző dallamok ötvöződnek, szerzői esten mutatkozik be Beck Zoltán, a 30Y frontembere. A fesztivál vendége lesz Berecz András ének- és mesemondó és fellép a szombathelyi dobcsapat, a Drummoló. A köztivált Szirtes Edina Mókus, Fassang László és Szokolay Dongó Balázs közös koncertje zárja augusztus 21-én.
2016.08.07. 12:23
Szinhaz.hu
Papp János lesz Bástya elvtárs - Újszegeden A tanú
Augusztus 12-én és 13-án láthatja a közönség az Újszegedi Szabadtéri Színpadon A tanú című filmből készült színdarabot.Az előadásban Bástya elvtárs szerepét játszó Papp János színművész az M1 aktuális csatorna pénteki műsorában elmondta: a próbák vasárnapig Budapesten zajlanak, majd Szegeden folytatódnak. Mint felidézte, Bacsó Péter legendás filmjéből Hamvai Kornél készített színpadi változatot, amelyet korábban a Thália Színházban tűztek műsorra, az idei nyáron pedig az Újszegedi Szabadtéri Színpadon mutatnak be.A színész elmondta: az előadást Böhm György rendezésében játsszák, a produkció főbb szerepeiben budapesti és szegedi művészeket láthat a közönség. Pelikán József gátőr szerepét Elek Ferenc, Virág elvtárs figuráját Hajdu Steve formálja meg, Gogolákné szerepét pedig Müller Júlia alakítja. A Szegedi Szabadtéri Játékok kisebbik játszóhelyén látható produkcióban többek között Pataki Ferenc, Borovics Tamás, Szívós László, Borsos Beáta is játszik, díszlettervezője Túri Erzsébet, a jelmeztervező pedig Kemenesi Tünde. Papp János a darab szerepeit a 2500 évvel ezelőtt írt görög vígjátékok figuráihoz hasonlította, ahol az archetípusokat egy-egy maszk jelenítette meg. Mint mondta, a tanú szerepei is ilyen egy tömbből faragott, maszkszerű figurák. "Ugyanakkor mélységében, igazságában minden szerep és az egész darab szerkezete tömény humort, szatírát, lírát hordoz magában. Olyan mint a kaleidoszkóp, ahogy forgatjuk, mindig más alakot vesz fel, és ezer színben pompázik" - fogalmazott a művész. Mint hozzátette, nagyszerű dolgozni a darabbal és arról beszélt, hogy Bástya elvtárs szerepe mennyire eltalálta őt.MTI
2016.08.06. 13:41
Szinhaz.hu
Közös estet ad Müller Péter Sziámi zenekara és a Pintér Béla Társulat
Müller Péter Sziámi és zenekara, az AndFriends Pintér Béla Társulatával lép fel augusztus 3-án szerdán az óbudai Kobuci Kertben. A produkcióban az URH, a Kontroll Csoport és Sziámi dalai hangzanak el.Az estét Bárdos Deák Ági és Farkas Zoltán indítja, ők szintén a Kontroll Csoport dalait idézik meg - szerepel a szervezők által az MTI-hez eljuttatott ajánlóban. A Müller Péter Sziámi AndFriends vendége az Ausztráliából hazatérő Kiss László lesz, az URH és Európa Kiadó egykori basszusgitárosa. A koncert a közelmúltban elhunyt három rocksztár, David Bowie, Prince és a Motörhead munkássága előtt is tiszteleg, az este során az ő dalaik is terítékre kerülnek Szekeres András (Junkies) közreműködésével.
2016.07.21. 12:04
Szinhaz.hu
Mária Evangéliuma - Országszerte látható Müller Péterék rockoperája
Nyáron országszerte látható Müller Péter, Tolcsvay László és Müller Péter Sziámi rockoperája, a Mária Evangéliuma. Az előadás koreográfusa Krámer György, rendezője Vándorfi László, a címszerepet Füredi Nikolett alakítja.Az ősbemutató 1991-ben a Madách Színházban volt, Nagy Viktor rendezésében. Ugyanabban az évben a Szegedi Szabadtéri Játékokon is színre került.A mű oratórikus változatát a szentendrei Szent Péter-Pál Templomban és az Egri Bazilikában mutatták be még 2010-ben, Sáfár Mónika, Sasvári Sándor, Tolcsvay László, Tóth József valamint a Rotunda Énekegyüttes és szólistái előadásában Tóthné Mózer Annamária vezényletével.Fotó: veszpremkukac.huTolcsvay László zeneszerő az Origónak pár éve arról mesélt, hogy egy dalt írni olykor nehezebb, mint három felvonásos darabot komponálni. “(...) Az utóbbinál hosszabb idő van arra, hogy kibontsak valamit, míg egy dalnál mindjárt az első pillanatban meg kell ragadjam az emberek figyelmét. Éppen ezért én slágert rendelésre nem tudok írni, mert az teljesen kiszámíthatatlan, hogy mit hogyan fogad a közönség. Ami a színpadi műveket illeti, ott a zene szolgálja a történetet, a karaktereket, szabadon képzelődhetek. Például a Mária evangéliuma rockopera egy átkomponált, és a zene által vezetett mű.”A nyugat-európai musicaelekről pedig egy korábbi riportban úgy fogalmazott: “Van egy általános musicalhangzás a nyugat-európai és angolszász világban, amit megnézek, meghallgatok és jól is szórakozok rajta, de abszolút nem követem. Olyan "kötelező" zenei hangzás világ kezd lenni, mint a filmzenék, és nem nagyon tudom megkülönböztetni őket egymástól. Ez nem értékítélet akar lenni, nagyon örülök annak, hogy ilyen fantasztikus dolgok születnek, de a korábbi musicalek sokkal eredetibbek voltak. Az is igaz, hogy nehéz jó témát találni, pedig az nagyon fontos (...)”A Mária Evangéliumáról:A gazdag zenei világ, a kiváló szövegek, a hatalom és a hatalom mögötti erők játékait, a tömeghangulat fordulékonyságát is felmutatják az előadásban, hol a szakralitás, hol az abszurd eszközeivel. Igazi összművészeti produkcióra törekednek: a magas szintű énektudás, a színészi játék, a kortárs táncszínházi jelenetek egységére. A produkcióban a Varidance Társulat 10 táncosa, a többi szerepben a Pannon Várszínház teljes társulata lép színre. Tolcsvay László, Müller Péter és Müller Péter Sziámi rockoperájában a bibliai alaptörténeten túl lehetőség mutatkozik a nő sokat vitatott szerepének értelmezésére, sokrétű kibontására.Előadás időpontok:ALSÓÖRSI AMFITEÁTRUM - Alsóörsaugusztus 6. (szombat) 20:30HANGVILLA - Veszprémjúlius 6. (szerda) 20:00 KÁLMÁN IMRE SZABADTÉRI SZÍNPAD - Siófokjúlius 23. (szombat) 21:00július 25. (hétfő) 21:00LELLEI SZABADTÉRI SZÍNPAD - Balatonlellejúlius 8. (péntek) 20:00július 11. (hétfő) 20:00
2016.07.01. 15:32
Szinhaz.hu
Müller Péter: "Vannak ösvények, amelyeket el kell hagynunk, még ha fáj is, mert nem a miénk már"
Forrás: DreamstimeVannak ösvények, amelyeket el kell hagynunk, még ha fáj is, mert nem a miénk már. Ez a mondat nem mindenkinek szól. Csak annak, akinek új ösvény nyílik az életében, s amit eddig járt, azt el kell hagynia, mert nem az övé már. És ez nagyon fontos. Életünkben sok énünk halt meg, és sok történet és szereplő vált emlékké bennünk, azok, akiket régi énünk szeretett valaha. Gondolj a régi iskolatárasaidra. Netán első szerelmeidre. És sok mindenkire még. Szüntelen változásban élünk, Testünk minden sejtje hétévenként teljesen kicserélődik. A lelkünk is, ha jól élünk, a szüntelen változás állapotában van. Nevezhetjük ezt érésnek is. Aki jól él, az úgy tud bánni a lelkével, mint a jó hajós a vitorlájával: tudja, hogy milyen hullámok között és milyen szélirányba hajózik. A gyenge és riadt lelkű ember fél a változástól. A bölcs megtalálja benne a nyugalmát. És van ennek még egy nagy titka: a szíved, lelked közepe nem változik. A HAJÓS ugyanaz. Bármit hoz a jövő, bármerre fúj a szél. A HAJÓS ugyanaz! Csak kalandja a nagy vízen a szüntelen változás.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160610-muller-peter-a-tovabblepesrol-elengedesrol-lelekrol-irta-eheti-bolcsesseget.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.28. 13:06
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Van, amit nem szabad mélyre engedni"
Csak akiről leperegnek az esőcseppek, csak az tudhatja, hogy meg is lehet száradni. Bizony, az élet játék is. És van, amit nem szabad mélyre engedni és mellre szívni. Milyen jól vannak tervezve a madarak, akiknek repülni kell, hogy tolluk egy-kettőre lepergeti a vizet, és máris szállhatnak föl a magasba. Fel-fel az égre. És neked nem kell repülnöd, szállnod? Nem akkor érzed jól magad, ha röpülsz, ha szabad vagy?... Nos, akkor tanulj meg könnyen felejteni minden sérelmet, bosszúságot, fájdalmat, szomorúságot! Hosszú az út még! Menj tovább, és ne akarj semmit se görcsösen, csak játsszál! Miért ne nevetnél néha gyakrabban olyasmin is, ami másokat lever? Miért ne táncolnál többet?Miért ne mosolyognál többet, őszintén? Laza lelki tartás, tanácsolta magának az a nagy író, akiről a fenti mondás is szól, és akiről leperegtek az esőcseppek.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160603-muller-peter-ez-elengedesrol-a-lazasagrol-konnyedsegrol-tanulasrol-irta-eheti-utravalojat.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.28. 13:03
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Képes vagy összeszedni magad!
Egy-egy mondat néha többet ér, mint száz könyv. Egy érzés- és gondolatmagocska megtermékenyít, a tiéd lesz, és segít élni. Jobban megismered önmagadat, a társadat – és talán az életedet is. Lelked nehéz. Életed is nehéz. Minden elveszett. De fölfedezed, hogy szárnyaid vannak! Jé, mondod, és lassan meglebbented őket, egyre gyorsabban és gyorsabban és merészebben – és fölszállsz!És elhagyod a földet, a mocsarat, minden bánatot, gondot és nehézséget! És szállsz! Tiéd a kék ég. A csillagok! Igen, az öröm szabadságélmény! Vagy így mondom: megszabadulásélmény! Azt kérded, minek örülj? Annak, hogy élsz, hogy vagy! Hogy jólesik a friss víz, a kenyér, az eső és a meleg napsütés. És annak, hogy erős vagy, és ha holnap mindenedet elsodorja az ár, akkor is képes vagy összeszedni magad! Fedezd föl végre, hogy szárnyaid vannak! És abban a pillanatban könnyűvé válik még a nehéz is! És megéled, mi az igazi öröm. Ez a te lelked és igazi hazád létélménye!Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160624-muller-peter-a-szarnyalasrol-az-oromrol-oromforrasrol-nehezsegekrol-irta-eheti-bolcsesseget.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.28. 12:58
Elozoeletek.hu
Csányi Sándor, Für Anikó és Kern András is fellép a Szerelmesek Fesztiválján
Szentgotthárd tavaly hagyományteremtő szándékkal rendezte meg az első Szerelemesek Fesztiválja elnevezésű rendezvénysorozatot. A programok a reméltnél is nagyobb sikert arattak, így idén nem maradhat el a folytatás.A második Szerelemesek Fesztiválja immáron hat napon keresztül, június 28. és július 3. között várja az érdeklődőket. A programok nem csak szerelmeseknek szólnak, hanem mindazoknak, akik kíváncsiak arra, hogy a legősibb és legnépszerűbb múzsa, a szerelem hogyan jelenik meg zenében, színházban, versben, filmen, táncban, előadásban, beszélgetésben. Idén kifejezetten gyermekeknek szóló elemekkel is bővült a program-repertoár. Június 28-án, kedden a Csak szex és más semmi c. magyar vígjáték vetítésével veszi kezdetét a fesztivál, ezt követően Csányi Sándorral és Schell Judittal találkozhatnak majd a Csákányi László Filmszínházban az érdeklődők. Másnap, 29-én Csányi Sándor önálló estje keretében arra keresi a választ, hogy miért ne próbáljuk megérteni a nőket. Június 30-án nyílik a Szentgotthárdi alkotók tárlata a Templomgalériában – természetesen a szerelem jegyében. Aznap este Kálloy Molnár Péter Pesti álom című koncertjét láthatják, hallhatják a fesztiválra érkezők, amelynek vendége Für Anikó lesz, Hrutka Róbert és zenekara kíséri majd őket.Július 1-jén pénteken irodalmi délutánra várják az érdeklődőket, először Csuk Ferenc Álmok vermeiben – A női szépség c. kötetének darabjaiból válogatnak, majd Varga Richárd és Kelemen Zoltán a megzenésített versek világába kalauzolják a színházba látogatókat. Este Kern András Lövölde tér c. koncertjén Hernádi Judittal és Heilig Gáborral is találkozhatnak a Kolostorudvarban, ezt követően pedig a Canarro zenekar egy könnyed, nyár esti koncertre várja a fesztiválozókat a főtéren, a szökőkút mellett. Július 2-án, szombaton délután ismét visszatérnek egy kicsit az irodalomhoz, a színház aulájában Dr. Fűzfa Balázs Radnóti Miklós és Gyarmati Fanni kapcsolatáról beszél majd.Idén több programmal várják a gyerekeket, délután a Gergely Theather előadásában A császár új ruhája c. mesejátékot tekinthetik meg a Kolostorudvarban. A délután folyamán itt lesz még Müller Péter Halhatatlan szerelem c. előadásával a színházban, este pedig ismét egy fergeteges hangulatú gálaműsorral készülnek a Várkertben. A házigazda ismét Hevesi Tamás lesz, a fellépők között itt lesz Caramel, Dér Heni és a Copacabana brazil show tánc, az estet pedig a Lobo Latino zárja.Július 3-án, vasárnap délután író-olvasó találkozóra érkezik Tóth Krisztina írónő, akivel Fekete Linda, a Weöres Sándor Színház művésze beszélget majd. Délután Dolák-Saly Róbert gyermekkoncertjével várjuk a kicsiket a Barokk kertbe, utána pedig Jakupcsek Gabriella és vendégei – Bálint Éva, Fekete Linda, Trokán Péter és Jordán Tamás – beszélgetnek színházról, szerelemről. Este Péterfy Bori és a Love Band szórakoztatja majd a közönséget, ezt követően pedig egy látványos szabadtéri vízijátékkal zárják a fesztivált.A rengeteg zenés, színházi és egyéb társművészeti eseményt felvonultató rendezvényen a fő programelemeken túl – több helyszínen – vásár, filmfesztivál a Csákányi László Filmszínházban, szerelmes programok a St. Gotthard Spa & Wellness termálparkban, kézműves foglalkozások, játékok, lovaskocsikázás, fotózás illetve számos egyéb izgalmas kiegészítő program várja majd a látogatókat.A Szerelmesek Fesztiváljáról részletesebben tájékozódhatnak a www.szerelmesekfesztivalja.hu és a www.facebook.com/szerelmesekfesztivalja oldalakon, illetve a Szentgotthárdi Közös Önkormányzati Hivatalban (+36-94-553-044, titkarsag@szentgotthard.hu) is.
2016.06.26. 13:52
Szinhaz.hu
Korsunovas ismét Gyulán - Erős nemzetközi mezőny az idei Shakespeare Fesztiválon
Lengyel, szlovák, japán, olasz, angol és ausztrál előadások lesznek az idei Shakespeare Fesztivál nemzetközi kínálatában július 7. és 17. között.A gyulai Shakespeare Fesztivál ajánlója:A külföldi produkciók közül az idei szemle egyik kiemelt előadása Varsóból érkezik. Oskaras Korsunovas litván rendező különleges munkái közül már hármat is láthattunk Gyulán. Az első Shakespeare Fesztiválon a Szentivánéji álom történetét egyetlen kellékkel, egy falemezzel varázsolták elénk a színészek. 2010-ben a hetvenes évek Olaszországának mediterrán temperamentumától átfűtött, két szomszédos, viszálykodó pizzéria forrongó közegében láthattuk a Rómeó és Júliát. 2011-ben Miranda címmel a Vihart dolgozta fel a rendező két vilniuszi színészével, az előadásnak Gyulán volt a világpremierje. A világhírű rendező a varsói Drámai Színház társulatával a Szeget szeggel című Shakespeare-művet mutatta be, most áprilisban. Ezt láthatjuk mi most is idén Gyulán.„Ez a hatalom története a maga drámaiságában és képtelenségében. Shakespeare felteszi a kérdést, hogy az uralkodó tud-e igazságos és erkölcsös lenni, vagy csak azért használja az erkölcsöt, hogy elnyerje segítségével hatalmát.” – mondta a darab rendezője a műről. A Szeget szeggel tragédia és komédia között lebeg. Az egyedi karakterek és viharos sorsuk kiválóan mutatja be az emberi gyengeségeket és bűnöket. A darabot a közönség az egyik legizgalmasabb kortárs rendező színrevitelében láthatja, aki nem csak szórakoztatni, de tanítani is szeretné a közönséget.Érdekes és sokoldalú Hamlet-feldolgozásoknak lehetnek azok tanúi, akik mindhárom változat előadásaira jegyet váltanak. A fesztivál nyitónapján egy többszörös fesztiváldíjas szlovák előadást láthatunk a Kontra Színház két művésze, Csizmár Péter és Peter Cibula előadásában. Másodiknak a Hamlet drámából Ophélia története Japánból érkezik. NO és Kabuki színházi formában egy 80 éves japán színésznő mutatja be adaptációját. Az előadás után Aki Isoda a tradicionális japán színházról tart bemutatót a közönségnek. Olaszországban egy „fellinis” előadás készült a Piccola Compagnia della Magnolia előadásában, Hamm-let címmel. Kezdve Shakespeare kiapadhatatlan remekművétől, eljutva Müller Hamletgépének könyörtelen nyelvéig a Hamm-Let (Tanulmány a falánkságról) mesél a Hamlet-Gertrud-Ophelia kapcsolatról, három karakterről, akik elpusztítják egymást a szeretet miatt, ami a főhősök ellen fordul, mint egy pokoli gépezet, felfalva a kapcsolatot anya és fia és a két szerelmes között.Tanúi lehetünk a legnagyobb királydrámának is, Ausztráliából érkezik Shakespeare legangolabb drámája, az V. Henrik. Az angol-ausztrál koprodukcióban készült előadás egyetlen szereplője Brett Brown. Az ausztrál színész, Londonban végzett a Drámai Művészetek Királyi Akadémiáján, szerepelt a Royal Shakespeare Company társulatával, énekelt az Ausztrál Operában és fellépett a Londoni West End darabjaiban, musicaljeiben és színházi fesztiválokon mindenütt Európában. A nemzetközi előadások mellett a legjobb magyar Shakespeare-előadásokat, táncelőadást és koncertet is élvezhetünk. Lesz még workshop fiataloknak, konferencia és a kihagyhatatlan gasztronómia Shakespeare menüvel.Bővebb információ: www.shakespearefesztival.hu
2016.06.26. 06:02
Szinhaz.hu
Újra Várjátékokat rendeznek Szegeden
Július 7-től három héten át a családok számára tartalmas programokat, köztük csaknem húsz színházi előadást kínál a Szegedi Várjátékok, melyen a szervező Pinceszínház saját produkciójában bemutatják Seress Rezsőről szóló Szomorú vasárnap című színdarabot.A fesztivál hagyományosan a legkisebbeknek szóló előadásokkal indul, amelyrkre délelőttönként a Szegedi Pinceszínház művészei lovasszekeres városi körúton invitálják a közönséget - mondta a Varga Bálint szervező a programokról tartott hétfői sajtótájékoztatón. Az első négy napon a gyerekek mesejátékokon, zenés darabokon találkozhatnak Csizmás kandúrral, Mauglival, Lúdas Matyival, Pom Pommal. Az előadások között kreatív ügyességi és sportvetélkedők, népi játszóház, kézműves foglalkozások várják a családokat.A következő héten az immár tizennegyedik alkalommal megszervezett fesztiválon újdonságként ifjúsági napokat tartanak. A színpadon megelevenednek Tom Sawyer kalandjai, a nézők megismerkedhetnek a Tanár úr kérem szereplőivel és újra műsorra tűzik a tavaly nagy sikerrel bemutatott Keménykalap és Krumpliorr című ifjúsági musicalt is. Évtizedes hagyomány, hogy a szegedi Pinceszínház a Várjátékokon áll nyári bemutatójával a közönség elé, ez idén Müller Péter Szomorú vasárnap című zenés játéka lesz Ádám Tamás rendezésében. Seress Rezső (1889-1968) dalszerző, aki nem tudott zongorázni, nem volt hangja, nem ismerte a kottát és akinek dalait mégis egy ország énekelte, rendkívüli egyéniség volt. Élete elejétől végig tele volt szerencsétlenséggel, szegénységgel és bánattal, miközben egyik dala, a Szomorú vasárnap világhírű lett. Közben a szerző szerényen, szegényen muzsikált esténként a Kispipa vendéglőben. Ezt a furcsa sorsot mutatja be Müller Péter darabja, egy halálon túli estét képzelve a Kispipába, megidézve Seresst, imádott feleségét, Helént és egy pincért. Az élő zongorakísérettel bemutatott előadáson Gömöri Krisztián, Csorba Kata és Rácz László végigmondják-éneklik Seress történetét a játékban bevonva a közönséget is. A darabot ősztől a Pinceszínházban is láthatja majd a közönség.(MTI)
2016.06.14. 07:08
Szinhaz.hu
Müller Péter: “Létezni néha veszélyes – de félni nem kell!”
Ha lesz időd még visszanézni halálod előtt az egész életedre, azt fogod látni, hogy elejétől a végéig fölöslegesen féltél.Csakis ettől féltél, mindig, ami most történik veled, s lám, ettől sem kell félni. Nincs halál. És mennyi mindent rontottál el a félelmed miatt! Hány dolgot nem mertél megtenni, hány dolgot rontottál el, félelemből!Nem mertél igazán szeretni. Félelem és az igazi szeretet egymást kizárja. Az a szeretet, amit bármiféle félelem vagy szorongás motivál, nem valódi szeretet. Semmi köze hozzá. Csak szenvedély, csak egy kiszolgáltatott, gyenge ember érzése – de nem szeretet. A szeretet olyan állapota a lelkünknek, mely teli van bizalommal. Ebben a bizalomban élnek az állatok, akik néha megrettennek ugyan, nem is alaptalanul, de sohasem félnek. Óvatosak, vigyáznak, ösztönösen érzik, hogy létezni néha veszélyes – de nem félnek. Félni csak akkor kezdenek, ha okuk van rá. Aggódni és szorongani pedig csak akkor, ha túlságosan sokáig élnek emberek közelében. Tőlünk tanulják.Az emberek elmondhatatlan többsége szorong. De hány szorongó macskát ismersz? És tanácsolom: ne féltsd a gyerekedet. Vigyázz rá! Fél szemmel kövesd a lépteit – de ne féltsd! Bízz benne! S a benne lakó lélekben. Aggodalmas szülők gyermekei gyakran egy életen át nem tudnak megszabadulni a lelkükbe írt hibás programtól.forrás: life.huAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.09. 12:43
Elozoeletek.hu
Müller Péter: “Csak szeretve tanulunk meg szeretni”
Először valamit hiszek. Aztán megértem. Aztán megvalósítom. Az enyém csak akkor lesz, ha megvalósítottam. Manapság hatalmas szakadék tátong a három között. Hiába „hiszek” valamit, még nem az enyém. És hiába „értek” valamit, még akkor sem az enyém. Csak ha megvalósítom, akkor lesz az enyém! Hiába hiszem, hogy szeretni a legfőbb titok. Hiába értem, hogy szeretni a világon a legfontosabb. Ha nem szeretek – az egész nem ér semmit. Csak vágy, csak szöveg, csak irodalom, csak tanítás, csak vallásos parancs. De nem szeretek! Akit anyukája nem ölelt magához s nem sugározta, hogy „te vagy a mindenségem!”, akit apja, vagy bárki idegen nem ringatott ölében, s nem sugározta belé, „te az enyém, én a tiéd vagyok” – az a szeretet analfabétája marad.Lehet, hogy minden elméletet és okos elvet tud a szeretetről, és mindent elhisz róla – de hideg marad a szíve. Biciklizni sem lehet könyvből tanulni. Szeretni sem. Persze ott van minden lélek legmélyén a szeretet, de olyan mélyen, hogy nem jön fel. Sajnos csak szeretve tanulunk meg szeretni. De ehhez föl kell, hogy törjön az a meleg forrás, mely megolvasztja a jéghegyet, amiben élünk. Járni megtanulunk. Futni is. Számolni is, írni is. Gondolkodni is. De a szeretet nem tanítható. Csak szeretettel. De még ott is az a gond, hogy hiába szeretnek, ha mi nem szeretünk. Olyanok vagyunk, mint egy lemerült akkumulátoros autó – nem lehet minket bepöccenteni.Csak ha szeretünk, értjük meg, mi az: szeretni. Aki átélte ezt a csodaélményt, mind azt mondta, hogy önmaga volt az első, a legelső, akit megszeretett.forrás: life.huAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.09. 12:29
Elozoeletek.hu
Müller Péter: “Állj föl, ha a padlón vagy!”
Jól figyelj! Mert ahol eltörtél, ott leszel erős, és ahol vesztettél, ott leszel legyőzhetetlen.Ez persze csak akkor vonatkozik rád, ha van valaki benned, aki fölfelé néz, s aki akkor is tudja, hogy van fönt, ha éppen lent van. Aki nem adja át magát annak a manapság divatos, kollektív szuggesztiónak, hogy az élet értelmetlen.Mert nem az! Mindennek, ami történik veled, nemcsak oka, de célja is van! “Boldogok, akik sírnak!” – mondja Jézus, s ezt az ellentmondó kijelentést csak nagyon kevesen értjük meg. A kudarc és a vereség a legnagyobb tanítómestere annak, akinek “van Csillaga és hisz a Hitben!”Állj föl, ha a padlón vagy! Ne mondd, hogy nem tudsz! Valaha tudtad, amikor kisbaba voltál. Tudtad, pedig százszor estél el, százszor ütötted meg magad, és sem az izmaid, sem a csontjaid nem voltak még alkalmasak a fölállásra. Remegtél, inogtál, olyan gyenge voltál. És mégis fölálltál! Soha nem álltál még, a fejed is túlsúlyos volt hozzá, és mégis! Életedben először fölálltál! Mert sejtetted, hitted, sőt, bizonyos voltál benne, hogy te tudsz állni, bár sohasem próbáltad még.Ezt az előrevételezett tudást nevezzük hitnek. És ma azért állsz, mész, futsz, rohansz, mert valaha sokszor elestél, rengetegszer megütötted magad, és ott lettél erős és legyőzhetetlen, ahol sokszor vesztettél.forrás: life.huAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.09. 12:22
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Az igaz visszatér, ne félj!"
Az igazi táncban az a legszebb, ha messzire röpül tőled a társad, de te egyedül, magányosan pörögve is tudod, hogy visszatér hozzád. Ha nem tér vissza, nem volt igazi tánc. Ha szerelmes vagy, minden táncról azt képzeled, hogy igazi. Nem az! Vannak szép táncok, örömteli táncok, pillanatnyi boldogságot, kéjt és önfeledtséget adó táncok – de nem igaziak. Az igaz tánc kibírja a távolságot. Kibírja az öregedést. Kibírja az elengedést. Kibírja, hogy sokáig nem látom, nem ölel, nincs mellettem, máshol jár, messze jár, nem is gondol rám… de a közös zenét mégis hallja, s ha eljön az ideje, visszatér hozzám, és együtt forgunk tovább. Az igazi táncospárnak az a titka, hogy közös a zenéjük, és csak ők ketten hallják az egész világon. És ha ez a zene szól, egymásra gondolnak, s tudják, hogy ők összetartoznak. Az ilyen tánc ritka manapság. Az igaz visszatér, ne félj! A nem igaziért pedig nem kár.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20151102-muller-peter-az-igaz-szerelemrol-beszel-az-elengedesrol-szabadsagrol.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.09. 05:48
Elozoeletek.hu
Főszerepben Elek Ferenc és Hajdu Steve - Elkezdődtek A tanú próbái Szegeden
Elkezdődtek A tanú szegedi produkciójának próbái hétfőn, a legendás film színpadi változatát augusztusban Bőhm György rendezésében láthatja a közönség a Újszegedi Szabadtéri Színpadon - tájékoztatta a fesztivál sajtóreferense az MTI-t.Fotó: Dusha BélaFábián Barbara emlékeztetett arra, hogy Bacsó Péter mozijából Hamvai Kornél írt hasonlóan elementáris szövegkönyvet, ezt láthatják megelevenedni a Szegedi Szabadtéri Játékok kisebbik játszóhelyének nézői augusztus 12-én és 13-án.A hétfői olvasópróba kezdetén Bőhm György rendező elmondta: alkotótársaival, Túri Erzsébet díszlettervezővel és Kemenesi Tünde jelmeztervezővel nem kívánnak aktualizálni, az előadás pontosan akkor és abban a közegben játszódik majd, mint a film sztorija. A várva várt újszegedi produkció főbb szerepeiben budapesti és szegedi művészeket láthat a közönség. Pelikán József gátőrt Elek Ferenc, Virág elvtársat Hajdu Steve, Bástya elvtársat Papp János személyesíti meg. Gogolákné szerepével sokak örömére visszatér Szegedre Müller Júlia, akit régen láthatott már a helyi publikum. A jelenlegi szegedi társulatból pedig több szerepet is játszik Sorbán Csaba, Borovics Tamás, Szívós László és Borsos Beáta. Hajdu Steve elárulta: szerinte világklasszis az eredeti mozi, és akárhányszor adja a tévé, képtelen elkapcsolni, végignézi a szatírát.
2016.06.07. 08:02
Szinhaz.hu
Müller Péter: "Bízz a láthatatlan összefüggésekben!"
Egy-egy mondat néha többet ér, mint száz könyv. Egy érzés- és gondolatmagocska megtermékenyít, a tiéd lesz, és segít élni. Jobban megismered önmagadat, a társadat – és talán az életedet is. És nem hullhat le egyetlen falevél sem a fa tudta nélkül! Ezt ne feledd! Hogy minden mindennel összefügg. És hogy mindennek mélységes oka van. Annak is, amit látszólag nem értesz. Minden elválásnak, minden halálnak, minden búcsúnak: az Egész tud rólad, szeret, és végtelenül hálás neked. A Mindenség tud rólad. Ismer. És szeret. És sohasem felejt el. Nem enged elmúlni, ne félj. Mert nemcsak te függsz a fától, ő is függ tőled. Élj abban a tudatban, hogy szeretve vagy. Akkor is, ha mások vakok és süketek és érzéketlenek. Én néha olyan helyről kapok szeretetet, ahonnan nem is várom. És nagyon jólesik. Mert őszinte. És erős. Nem hagy elveszni. Bízz a láthatatlan összefüggésekben!Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160525-muller-peter-az-elmulasrol-a-sorsrol-a-lathatatlan-osszefuggesekrol-az-egeszrol-irta-heti.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.06.07. 05:40
Elozoeletek.hu
Müller Péter: "Van, amit nem szabad mélyre engedni"
Egy-egy mondat néha többet ér, mint száz könyv. Egy érzés- és gondolatmagocska megtermékenyít, a tiéd lesz, és segít élni. Jobban megismered önmagadat, a társadat – és talán az életedet is. Csak akiről leperegnek az esőcseppek, csak azt tudhatja, hogy meg is lehet száradni. Bizony, az élet játék is. És van, amit nem szabad mélyre engedni és mellre szívni. Milyen jól vannak tervezve a madarak, akiknek repülni kell, hogy tolluk egy-kettőre lepergeti a vizet, és máris szállhatnak föl a magasba. Fel-fel az égre. Nem akkor érzed jól magad, ha röpülsz, ha szabad vagy?... Nos, akkor tanulj meg könnyen felejteni minden sérelmet, bosszúságot, fájdalmat, szomorúságot! Hosszú az út még! Menj tovább, és ne akarj semmit se görcsösen, csak játsszál! Miért ne nevetnél néha gyakrabban olyasmin is, ami másokat lever? Miért ne táncolnál többet?Miért ne mosolyognál többet, őszintén? Laza lelki tartás, tanácsolta magának az a nagy író, akiről a fenti mondás is szól, és akiről leperegtek az esőcseppek.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160603-muller-peter-ez-elengedesrol-a-lazasagrol-konnyedsegrol-tanulasrol-irta-eheti-utravalojat.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.htmlMentésMentés
2016.06.07. 05:37
Elozoeletek.hu
Idén is mindenkit vár a Gyerek Sziget! Már megvan a dala! 
Idén már 15. alkalommal vár kicsiket és nagyokat Magyarország legnagyobb ingyenes családi rendezvénye, a Generali Gyerek Sziget. A júniusi hétvégéken, minden szombaton és vasárnap száz változatos program szórakoztatja majd a látogatókat a Hajógyári-szigeten. Az évfordulóra elkészült a Gyerek Sziget himnusza, melyet Szalóki Ági és Müller Péter Sziámi jegyez. A himnusz itt hallható. [Dátum: 2016.05.31. 08:57]
2016.05.31. 08:57
Zene.hu
„Ha mi változunk, akkor változik minden”
Tegnap vette kezdetét a 8 napon át tartó, 19 előadást felvonultató Családi Színházi Fesztivál, melyet Rázga Miklós, a Pécsi Nemzeti Színház és Cseke Péter a Kecskeméti Katona József Színház igazgatói nyitottak meg. A megnyitóban segédkezett egy önként jelentkező ifjú néző, Móri Márton. A nyitónapon a Nagyszínházban az Isten pénze című musical dupla előadása, a Kamaraszínházban pedig a PTE Táncegyüttes táncbohózata szerepelt.Kecskeméti Katona József Színház Tolcsvay László - Müller PéterMüller Péter Sziámi: Isten pénze musical Rendező: Nagy ViktorCseke Péterrel, a Kecskeméti Katona József Színház igazgatójával, és Dunai Tamással az előadás főszereplőjével a gyermekszínházról és az Isten pénze című előadásukról beszélgettünk.Cseke Péter: Gyakorló apaként, saját tapasztalataim alapján határozott elképelésem van a jó és a kevésbé jó gyermekszínházról, személyesen nekem ez egy nagyon fontos dolog. Évtizedekkel ezelőtt egy-egy gyermekelőadást látva, gyakran éreztem, hogy valami nem működik, a gyerekek mocorogtak, az őket kísérő szülők, nagyszülők ásítoztak. Már akkor megfogalmazódott bennem, hogy családi előadásokat kell csinálni, amit mindenki ért, ami mindenkit leköt és mindenkihez megtalálja az utat. Olyannyira foglalkoztatott a téma, hogy a doktori disszertációm témája a gyermekszínház volt. Emlékeimben jó példaként élesen élt a kaposvári Pinokkió előadás. A Madách Színházban Kerényi igazgatása alatt a gyakorlatban is foglalkozhattam a témával, a gyermek és ifjúsági műsor szerkesztője, felelőse voltam.Amikor igazgató lettem Kecskeméten, konkrét terveim voltak ezen a területen. Tudtam, hogy mennyire fontos például a szereposztás. Volt egy tendencia miszerint vannak a drámai színészek, a zenés-komikus színészek, és aki marad, tulajdonképpen az játssza a gyerekdarabokat, ezen mindenképp változtatni akartam. Már a pályázatomban szerepelt például az operajátszás, ami akkor nem aratott osztatlan sikert, de a mai napig nagyon népszerűek a gyermekeknek szóló operára, komolyzenére épülő előadásaink és a kakaó-koncertek. Eleinte a nagyszínház erkélyén játszottuk ezeket, de akkora volt az érdeklődés, hogy végül a színpadra kellett tennünk. Ezen felbátorodva hoztuk létre az És közben szól a dal… című előadásunkat, amiben Rossini dallamai hallhatók, de már készülünk a következőre, aminek alapját Donizetti művei adják majd. Egyébként a gyermekdarabjainkat mindig a nagyszínházban játsszuk, mert nagyon fontosnak érzem a klasszikus színházi környezetet, a gyerekeket már belépéskor elvarázsolja a látvány. Fontosnak tartom, hogy a nézőt közvetlenül megszólítsuk, biztosítsunk lehetőséget a párbeszédre. Tesszük ezt pedagógusokkal, gyermek- és ifjúsági csoportokkal, de felnőtt előadáshoz kapcsolva is tartunk az előadást megelőzően, vagy azt követően beszélgetéseket. A Hamlet című előadásunknál például a színészek igényelték, hogy had beszélgethessenek a diákokkal, hiszen ha ennyire érezhetően szurkolnak neki az előadás alatt, akkor biztosan rengeteg kérdésük lenne.Az Isten Pénze musicalt régóta szerettem volna bemutatni Kecskeméten, hiszen a társulatban megvannak a megfelelő karakterek, minden adottsággal rendelkezünk egy ilyen nagyszabású zenés előadáshoz. A rendező személye nem volt kérdés számomra, Nagy Viktor rendezte a Madách Színházbeli ősbemutatót is, aminek Dunai Tamással és Szerednyei Bélával együtt, akik a kecskeméti társulatban állandó vendégként vannak jelen, magam is szereplője lehettem. Számomra fontos ez a megható, lelkiségében gazdag darab, melynek sok olyan vonatkozása van, ami gyermek számára ösztönösen érthető. Örökérvényű történet, ha úgy tetszik egy transzcendens utazás, hiszen egy szellem mondja el a főhősnek, hogy rossz úton jár. A produkció valóban nagyszabású, a színművészek és a gyermekszereplők mellett a Kecskemét City Balett is részt vesz benne. A balett is egy megkerülhetetlen ügy számomra, a mozgásművészetet a színházművészet részének tekintem. Az idő igazolja az elképzeléseimet, a balett előadásainkat nem tudjuk elégszer játszani, köztük a gyermekeknek szóló Diótörőt sem.Vallom, hogy minden vidéki színház nemzeti missziót teljesít, ezért szeretném, ha az idén 120 éves Kecskeméti Katona József Színház hivatalosan nemzeti rangot kapna. Műsorunkban a prózai darabok mellett erősen jelen vannak az oprea és balett előadások, emellett minden ehhez szükséges mutatónak megfelelünk.Dunai Tamás: Három gyermek apjaként és négy unoka nagyapjaként látom, hogy mekkora a szülő felelőssége a gyerekek színházra nevelésében. Egyrészt az alapvető színházi kultúra megismertetése, másrészt a darabról való beszélgetés mind hozzájárul ahhoz, hogy milyen élményben részesülnek egy-egy színházi előadáson. A gyerekek mindent megértenek, ha elmagyarázzák nekik, és terelhetők a jó irányba, csak meg kell azt mutatni nekik. Amit a kecskeméti színházban csinálnak a kakaókoncertekkel és a zanzásított operaelőadásokkal az egy nagyon fontos misszió.Az Isten pénze a musical irodalom klasszikusa, Scrooge szerepéért pedig külön hálás vagyok. Nagy Viktorral korábban is dolgoztunk együtt, megtapasztalhattam a színész iránti bizalmát, amiben igazán szabad tudok lenni. Ebben az előadásban, és minden más előadásban, amit családi produkcióak szánunk, a legfontosabb megtalálni azt a pontot, ahol gyerek és felnőtt egyaránt átfordul tátott szájú csecsemővé. Ehhez nekünk színészeknek a homokóra nyakán kell táncolnunk.A mai pécsi előadás két szempontból is érdekes számomra, hiszen életemben először itt láttam színházi előadást diákkoromban, és bár az előadásra nem emlékszem pontosan, de közben foghattam meg először az osztálytársnőm kezét, így nagyon jó emlékem maradt a színházról. Másrészt most játszom először dupla előadást ebből a darabból, ami színészileg és énekhangilag is kihívás. Nagyszerű kollégákkal játszom együtt, a gyerekszereplőkről nem beszélve, akiket imádok, mert őszinték, igazak és természetesek.Ásó, kapa és a nagykalad – PTE TáncegyüttesGeorge Sinclair Junior, apja virágzó vállalatának egyedüli örököse kelepcében érzi magát, akarata ellenére nősülnie kellene. Emiatt úgy dönt, útra kel, hogy a világot körbejárva megtalálja azt a lányt, akit neki rendelt az ég. Míg utazása során” láthatatlan” kísérői hol hátráltatják, hol segítik küldetésének teljesítésében, úgy tűnik, Kubától Takamaka szigetén át Kínáig sehol sem lel rá a megfelelő párra, viszont gazdagodik egy mókás jó baráttal. Gyönyörű tájakon jár, megismer érdekes kultúrákat, együtt táncol a legkülönfélébb népekkel, felfedezi bolygónk csodáit. Amikor pedig egy látomás során nagy felismerést tesz, végleg megváltozik az élete.Bánkyné Perjés Beatrixet, a Pécsi Tudományegyetem Táncegyüttesének vezetőjét faggattuk a Családi Színházi Fesztiválon szereplő előadásukról, az Ásó, kapa és a nagykaland című táncbohózatról, valamint az Együttesről.Mi a története a Táncoló Egyetem projektnek, hogy kerültél a közelébe és hogy lett belőletek Táncegyüttes? Korábban a Pécsi Balettben táncoltam, és bár már régóta civil foglalkozásom van a Pécsi Tudományegyetem marketing osztályán, táncos mivoltomat nem vetkőztem le az évek során. 2000-ben Törőcsik Mária a PTE akkori rektor helyettese kért fel a Táncoló Egyetem vezetésére. Ez a projekt egyrészt a különböző egyetemi karok hallgatóinak, oktatóinak kínál egy találkozási pontot, másrészt a egészség megőrzési szempontból is jelentős, hiszen testmozgást biztosít a diákoknak. Néhány éve már kreditet is kapnak érte, karonként változó, hogy általános testnevelés helyett vagy egyéb órához tudják-e elfogadni. A kurzusok egyébként nyitottak, tehát a hallgatókon, PTE dolgozókon kívül a pécsiek és részt vehetnek a táncórákon. Ahogy teltek az évek, táncstílusonként kialakultak fellépő csoportok, akik különböző rendezvényeken adtak műsort. Ekkor merült fel Bódis József rektor úrban, hogy ezt a potencilált jobban is ki lehet aknázni, és 2011-ben az ő támogatásával megalakult a PTE Táncegyüttes. A tagok olyan jelenlegi és volt PTE hallgatók, dolgozók akik mindannyian megalapozott tánctudással rendelkeznek, és örömmel áldoznak idejükből a heti több órás komoly próbákra és a rendszeres fellépésekre.Mesélj kicsit a darabról! A tavalyi fesztiválon a Meseszép című táncesttel szerepeltetek, akkor ismert mesékből táncoltatok el részleteket. Most mi volt a koncepció, kik az alkotók, hogy jött létre az előadás? Régóta dédelgetett vágyunk volt egy igazi nemzetközi táncest létrehozása, mellyel a világ sokszínűségét, számtalan jól és kevésbé ismert csodáját, a kultúrák változatosságát szerettük volna bemutatni. Már csak az ezeket összekötő történet hiányzott, ami 2015 telén végül megszületett az Ásó, kapa és a Nagykaland című táncbohózat formájában. Azt szokták mondani, hogy a könnyű műfajnál nincs nehezebb, hiszen a humort igazán jól alkalmazni nagyon komoly dolog. Ráadásul családi előadásnak szántuk, így egy olyan formát kellett találnunk, amely gyermekeket, felnőtteket egyaránt képes megszólítani. Az Ásó, kapa és a Nagykaland végigkalauzolja a nézőket Földünk szebbnél szebb vidékein, mindezt látványos vetítés, a helyszínek jellegzetes, fülbemászó zenéinek, változatos táncainak kíséretében. Nem mellékes, hogy az előadás által mind a gyerekek, mind a felnőttek szórakozva szereznek földrajzi ismeretet, hiszen a jeleneteket összekötő vetítés mindig megmutatja az adott útvonalat is. A koreográfiák többségét én készítettem, de az együttes is aktívan részt vett, vannak olyan koreográfiák, melyeket önállóan készíttek, én csak segítséget adtam, ha kértek.A Meseszép című előadásotokban, természetesen nem táncosként, de Dr. Bódis József rektor úr is szerepelt. Most is láthatjuk a színpadon? Igen a Meseszépben személyesen vett részt az előadásban, az elején volt egy pár perces jelenete, nagyon kedvelték a nézők. Most is jelen lesz, de csak a kivetítőn. A PTE díját adja át a főszereplőnek mielőtt az útra kel.Az interjúkat Nagy Eszter készítetteSzínház.hu
2016.05.30. 12:54
Szinhaz.hu
"A POSZT asztalánál nincs ti és mi, csak a szakmaiság" - Interjú Szűcs Gáborral
Színészből lett rendező, majd a Sziget színházi sátrának programszervezője, tévés és kőszínházi művészeti vezető. Most a POSZT új igazgatóságának tagja, aki azt mondja, "lakott területre kell hozni a találkozóról zajló vitákat". Múltjáról és a fesztivál jövőjéről kérdeztük.A Vörösmarty Gimnázium drámatagozatára, majd Kerényi Imre színészosztályába jártál. Hogy emlékszel erre az időszakra?Szűcs Gábor: A drámatagozatról egyenes út vezetett a Színművészetire, nem volt kérdés, hogy jelentkezzek-e színésznek. Horvai István vett fel, de egy évre elvittek katonának - így kerültem Kerényi Imréhez, akit roppant karizmatikus és tehetséges paliként, nagy színházi mesterként tartottak számon. A színészektől nagyfokú önállóságot várt el, és az, akinek feküdt az ő stílusa, aki ki tudta tölteni az általa adott formai kereteket, nagyon jól érezte magát a kezei közt. Én szerettem vele dolgozni, nem okozott problémát, hogy nem fogta a kezünket, hogy nem lett a lelki mentorunk.Pedig sokan számolnak be lelkileg megterhelő diákévekről…Szűcs Gábor: Gyakori, hogy valaki az egyetemen elveszti az önbizalmát, de ha a posztpubertáskori krízis során sikerül megőriznie az ambícióit és azt az egészséges exhibicionizmust, ami a színészethez szükséges, akkor nem szedi szét a pálya, nem lesz ködszurkáló. Mire én nekilódultam a színházi vadonnak, a hadseregben már megtapasztaltam, mit jelent a ridegség, a keménység, a kritika. Szerintem ez a katonai drill nagyon hasonló próbák elé állítja a személyiséget, mint a színházi létezés, úgyhogy nekem a főiskolán nem hiányzott a gondoskodás. Az antennáim jelezték, hogy itt nem kell a kétségbeesés mentális ködében ténferegni, ha valakinek nem tetszik egy gesztusom. A Madách Színház tagja lettél, mellette játszottál az Örkény Színházban, a Katona Kamrában, a Várszínházban, Tatabányán. Hosszú ideje viszont csak rendezőként dolgozol, a saját honlapodon is így definiálod magad, 15 éve egy szerepet se vállaltál. Mi az oka ennek?Szűcs Gábor: Nem sokkal azután, hogy elkezdtem rendezni, választás elé állított az élet. Különböző városok közt ingáztam, ami legalább annyira fárasztónak bizonyult, mint az, hogy az egyik minőségből a másikba csöppentem. Idővel nem csak megterhelővé, hanem összeegyeztethetetlenné is vált a sok munka, és mivel a két szakma teljesen másfajta agyműködést feltételez, döntenem kellett, melyik áll hozzám közelebb, a színészet vagy a rendezés. Mivel színészként nem várhattam el, hogy különböző műsortervek hozzám igazodjanak és a pályám kezdete óta a maga komplexitásában foglalkoztatott a színház, nem esett nehezemre “átállni a nézőtérre”. Fotó: Fehér AlexandraHogy érett meg erre a helyzet?Szűcs Gábor: Szerettem és élveztem a játékot, de emlékszem olyan pillanatra, amikor nem tudtam eldönteni, hogy egy szöveget tegnap mondtam, vagy ma. Az ilyesmi jelzésértékű... Egyébként előfordul, hogy keddről szerdára fölkel az ember és rájön: váltani kell - vagy azért, mert már nem viszi a lendület, vagy azért, mert a félelmei diktálnak, vagy elege lett, vagy más érdekli, vagy egyszerűen az ösztönei ezt súgják. Miközben én ide-oda szaladgáltam, a Sziget is elindult. Noha az összes maradék energiámat felemésztette, az új élmények, a csapattal közös sikerek, az a sokféleség, amit a különböző előadók hoztak az életembe, rengeteg örömet szereztek, ezért új távlatok nyíltak előttem.Müller Péter Sziámi felkérésére te szervezted a színházi sátor programját 1992-től 2001-ig. Ez mennyi elfoglaltságot jelentett?Szűcs Gábor: 24 órás igénybevétellel járt, de nagyon bírtam. Akkor vágtam bele, amikor kezdett átalakulni a színházi piac, elindult egyfajta bulvárosodás, ugyanakkor olyan alkotók bontogatták a szárnyaikat, mint például a Krétakör Schilling Árpáddal vagy Lajkó Félix – akiknek elsőként tudtunk fellépési lehetőséget biztosítani.Honnan tudtad, hogy alkalmas leszel menedzseri feladatokra?Szűcs Gábor: Egyrészt ilyen karakter vagyok: szeretek kommunikálni, muszáj egyszerre több mindent csinálnom. Másrészt rettenetesen foglalkoztatott a dolog. Budapest határában, Óbudán volt egy elhagyatott sziget, ahol combig ért a fű, néhány fickó mégis váltig állította, hogy ott, a prérin a világ legjobb fesztiválját fogjuk megvalósítani. Szkeptikusan álltam az ügyhöz, de arra gondoltam: mi a legrosszabb, ami történhet? Nem egy bypass-műtét, ha nem jön össze, az se baj, nézzük meg, mire jutunk. Igényled, hogy folyamatosan tele legyen a naptárad?Szűcs Gábor: Inkább úgy fogalmaznék, hogy állandóan úsznom kell, mint a cápának, különben elsüllyedek. A körülmények, az elvárások, vagy a megszokás könnyen belesodorja az embert olyan polgári panelekbe, amelyek nem feltétlenül teszik boldoggá. Én mindig szerettem volna elkerülni, hogy valamilyen külső kényszer határozza meg az életem, ezért igyekszem figyelni a belső igényeimet: ezek alakítják a naptáram. Úgy tűnik, hogy engem az tölt el jóérzéssel, ha az érdeklődésemet folyamatosan táplálom olyan feladatokkal, amelyek minden regiszterét be tudják kapcsolni annak, aki vagyok. Leírhatatlan pillanat volt, amikor a Sziget nyitónapján, a K hídnál megláttuk, hogy a zuhogó esőben hátizsákos fiatalok végtelen tömege kígyózik a bejárat felé. Az, hogy egy alig hihető vízió életre kelt, nekem elegendő motivációt adott közel tíz évre, szívesen vállaltam azt az eszeveszett tempót, amit a rendezvény diktált.Végül miért szálltál ki a szervező csapatból?Szűcs Gábor: Döntenem kellett, hogy fesztiválszervező leszek vagy színházi alkotó. Később az újonnan alakuló Echo Tv kreatív igazgatója lettél…Szűcs Gábor: Vasvári Csabának (színész, a tévét alapító Széles Gábor nagyvállalkozó korábbi veje, a szerk. ) köszönhetem ezt a kitérőt. Közösen építettünk fel - az indulástól távozásomig még gazdasági tematikájú televíziós médiumnak - egy olyan casting és képzési rendszert, ami lehetővé tette, hogy számos területről érkezzenek munkatársak, ne csak újságírói végzettséggel helyezkedjenek el nálunk. Azok közül, akik az ott kezdték a televíziós karrierjüket, jónéhányan már befutott, sikeres televíziós szerkesztők, riporterek a legkülönfélébb csatornáknál. Jól éreztem magam a tévés közegben, de másfél év után, hasonló okokból, mint a Szigettől, eljöttem.Csabával közösen hoztátok létre a Mozaik Művészegyesületet, amely 2008-ban részt vett a Teátrumi Társaság megalapításában. Ez évben nyertes pályázatot is írtatok a székesfehérvári színház vezetésére, Csaba igazgató, te pedig művészeti vezető lettél. Mi az, ami összeköt benneteket?Szűcs Gábor: Amellett, hogy Csaba osztálytársam volt az egyetemen, jó barátom. Egy rugóra jár az agyunk, olyan személyiségek vagyunk, amelyek kompatibilisek egymással, ezért szeretünk együtt dolgozni.Annak idején több újságcikk meglebegtette, hogy Csabát rokoni viszonyai juttatták pozícióba, emlegették, hogy veje, Széles Gábor Székesfehérvár díszpolgára. Két és fél évvel később azonban a városvezetés bizalomvesztésre hivatkozva leváltotta, majd elismerte, hogy mindketten a színház szakmaiságát és a kultúrakedvelő közönség igényeit szem előtt tartva, jól végeztétek a munkátokat. Csaba anno arról számolt be a Színház.hu-nak Szurdi Miklóstól 98 milliós szállítói tartozással vettétek át a színházat, akkor, amikor még több, mint 1 milliárd forintra rúgott az intézmény támogatása. Az igazgatása alatt az önkormányzati büdzsé összesen 300 millióval csökkent, a tartozást mégis ledolgoztátok; a távozásotokkor 80 milliós maradványösszeget hagytatok a kasszában. (Lábjegyzet 1. a cikk végén.) Te hogy látod, mi volt az oka a menesztéseteknek?Szűcs Gábor: Válságot kezeltünk és végül elhárítottuk. Kevesebb mint egy év alatt visszafizettük az említett adósságot, és rendszer szinten szüntettük meg a hiány okait. Milliós beruházásokat indítottunk el, új műsorstruktúrát, repertoárt alakítottunk ki, komoly technikai fejlesztéseket eszközöltünk, professzionális videóstúdiót hoztunk létre, tehát nagy lendülettel próbáltuk teljesíteni azt, amit a pályázatunkban ígértünk. Őszintén szólva én nem sok műsoridőt égettem azzal, hogy mi miért történt, mert nem rólunk szólt. Nem is éltem meg kudarcként - az, amit letettünk az asztalra, magáért beszél. A különböző nyilatkozatokat természetesen mindenki úgy értelmezi, ahogy tudja, vagy ahogy az érdekei kívánják, és az valószínűleg nem esik egybe a valósággal, ennek ellenére nem szeretném részletezni, hogy mi az én véleményem, mert ez az ügy már lezárult, a jelenség pedig azóta egyre gyakoribb.A te életedben mi következett Székesfehérvár után?Szűcs Gábor: Rendeztem Győrben, az Operában, itt, ott, amott, és közben a családom Velencén örült, hogy többször vagyok otthon, mint akkor, amikor 14 kilométerre dolgoztam. 2014-ben zsűritag lettem a POSZT-on – (megjegyzem: a zsűriben vélt vagy valós nézetkülönbségekre való tekintet nélkül mindenki nagyszerűen megtalálta a hangot a másikkal) -, ennek kapcsán rengeteg szakmabelivel beszélgettem, mint alkotót és egykori fesztiválszervezőt elkezdett foglalkoztatni, hogy lehetne megszüntetni azokat a válságjelenségeket, amik Pécsett mutatkoztak.Az általad vezetett Mozaik Művészegyesület 2014 augusztusában meghívásos pályázat útján 5 millió forintot kapott az NKA miniszteri keretéből arra, hogy elkészítsen egy tanulmányt, ami a POSZT történetét, tapasztalatait dolgozza fel és a jövőjére vonatkozó javaslatokat is tartalmaz. A tanulmány elkészítését a POSZF NKft. kezdeményezte. (A POSZT-ot működtető Kft., melynek egyaránt tulajdonosa a Magyar Színházi Társaság, a Magyar Teátrumi Társaság, illetve Pécs városa, a szerk.) Hogy érkezett a felkérés?Szűcs Gábor: A POSZF NKft. tulajdonosai levélben kértek fel. Én pedig Solténszky Tiborral -aki gyötrelmes hónapok után a napokban hagyott itt bennünket - közösen összeállítottam a projekt elkészítésének metódusát, illetve javasoltam, hogy készüljön egy probléma kataszter, ami rávilágít arra, mi a szakma véleménye a találkozóról és hogy miként működik a POSZT, mint fesztivál. Erre annál is inkább szükség volt, mert az ügyvezetők, Stenczer Béla és Kőhalmi Andrea megbízatása a végéhez közeledett, abban pedig mindenki egyetértett, hogy változásra van szükség. Ha nem lett volna teljes tulajdonosi konszenzus a felkérés kapcsán, nem adtam volna a fejem a tanulmány megírására.Mit állapított meg a tanulmány?Szűcs Gábor: Lényegileg azt, hogy “lenni vagy nem lenni: az itt a kérdés”. A szakma az elmúlt 10 évben alapvetően a versenyprodukciók kiválasztásáról és zsűrizéséről, illetve a saját megosztottságáról vitatkozott és közben elfeledkezett a valódi problémákról. A POSZT elsősorban nem a szakmai konfliktusok miatt ért mélypontra, hanem azért, mert a fesztiválstruktúra életképtelen. Furcsa ellentmondás, de épp a csatározás tartotta még életben a találkozót - ha nincs feszültség, már alig beszéltek volna róla. Az 1000 fős mintával végzett 2014-es kutatásunk kimutatta, hogy a POSZT-ra gyakorlatilag 25 kilométernél messzebbről senki sem érkezik; turisztikai vonzereje nincs. Ha ehhez hozzátesszük, hogy a léte kizárólag azon múlik, invesztál-e bele pénzt az állam és Pécs városa, akkor ki kell jelentenünk: a POSZT minden szempontból válságban van, finanszírozási modellje teljesen elavult, örülhetünk, hogy a botrányok ellenére a fenntartók nem mondtak le róla. Tehát a változtatással nem várhatunk addig, amíg kimúlik. Ezt a tanulságot gyakorló színigazgatók, akik tudják, hogy bizonyos számok mit jelentenek, azonnal megértették. Jordán Tamással beszélgettél erről?Szűcs Gábor: Természetesen! Rengeteg időt és energiát szánt rá: jegyzetekkel látta el a tervezetet, beavatott abba, hogy milyen harcokat vívott a szakmával, és végül támogatott bennünket. Elképzeléseinkben is számos ponton visszaköszön a Jordán-féle koncepció.2015 decemberében nyílt pályázatot hirdettek a POSZT ügyvezetésére, a nyertes a Magyar Attilával és Kővári Zsuzsával közösen jegyzett dolgozatotok lett. (Lábjegyzet 2. alább.) Mit válaszolnál annak, aki felvetné: ez egy előre lejátszott meccs volt, hiszen a tanulmány létrejöttéből egyenesen következik, hogy a tevékenységednek lesz folytatása?Szűcs Gábor: Elsőként azt, hogy ha ez egy lejátszott meccs lett volna, a tulajdonosoknak nem kellett volna kiírniuk a pályázatot, semmi sem kötelezte őket erre. Egyszerűen kinevezhették volna azt, akit akarnak, akár a korábbi években. Aztán: ez nem egy verseny, ami arról szól, hogy első, második, harmadik helyezettet hirdetnek és én doppingoltam, hanem egy nyílt tender, amelynek az volt a tétje, hogy ki alkot olyan működőképes koncepciót, ami új perspektívát ad a fesztiválnak, és meggyőzi a tulajdonosokat a létjogosultságáról. Természetesen bennem is felmerült, etikus-e, vagy sem, ha részt veszek a pályázaton, mert előnyben voltam azokkal szemben, akik az elmúlt időszakban nem a POSZT helyzetét elemezték. De fordítsuk meg a kérdést: hogy veszi ki magát, ha a kollégáimmal felkutattuk a fesztivállal kapcsolatos problémákat, van egy határozott elképzelésünk a jövőjéről és nem indulunk a pályázaton? Valószínűleg egy szélhámos brigád benyomását keltettük volna, aki „kimondja a frankót”, de amikor dolgozni kéne, meghátrál. Ehelyett vállaltuk, hogy megmutatjuk, miről beszélünk, és hogy három hónap alatt gyakorlatilag egy teljes cég működését újjáépítjük. A csapatban a legtöbbünk alsó hangon tíz év tapasztalattal bír fesztiválszervezésből, így is kőkemény volt mindezt véghezvinni. Fontos megjegyezni még, hogy mi gondolhattunk volna bármit, ha a szakma nagy része nem hisz benne, akkor nem maradt volna más lehetőségem, mint tudomásul venni, hogy a POSZT az egyik fesztivál, amit nem én szervezek. Ha ezt az összhangot a szakma nem az én elképzelésemben találja meg, és érkezik konstruktív, működőképes koncepció, boldogan visszavonultam volna a kertembe, ahol remekül elvagyok. De a POSZT fontos. És úgy tűnik, most mi kaptuk meg a lehetőséget, hogy párbeszédet teremtsünk és egyesítsük a színházi szakmát. A történet, amit most írunk, találkozik a szakmai többség véleményével, mert közösen gondoltuk végig. A POSZT az elmúlt néhány évben már nem volt más, mint egymás mellé rendelt vendégelőadások sorozata, de lehetne országos érdeklődésre számot tartó fesztivál, ami sokkal nagyobb érdeklődést generál, ezért lényegesen több bevételt hoz, több lábon áll, fejlődőképes, tehát életben marad és így több figyelmet irányít a színházra.Amikor a múlt évi POSZT-on prezentáltátok a tanulmányt, a “versenyképes termék” és a “turisztikai vonzerő” kifejezések sokakban rossz asszociációkat keltettek…Szűcs Gábor: Néhányan valóban megfogalmazták azt a félelmet, hogy ha elkezdjük hajkurászni a nézőket, a bulvár felé tolódik a POSZT. De ha nem kezdjük el, záros határidőn belül megszűnik a találkozó, mert a kutyát nem fogja érdekelni. Annak, akinek mégis felkelti az érdeklődését, nem lesz módja belépőt váltani. A versenyprogram jegyeinek jelentős része ugyan tíz perc alatt elkel, az ebből származó bevétel azonban a költségek töredékét sem fedezi és lényegesen nem növelhető. Az OFF program pedig önmagában nem kínált annyi attrakciót, hogy érdemes legyen érte Pécsre utazni. A továbbgondolt OFF, azaz –az idei évtől- a POSZT Fesztivál több mint 150 programmal vár, napi jegyet is lehet rá váltani, és hoz annyi újdonságot, hogy azért érdemes legyen szállodai szobát kivenni, utána Villányban, Siklóson jönni-menni, Harkányban fürdeni vagy levegőt venni a Tettyén. Az a célunk, hogy a szakma bevonásával minőségi fesztivált hozzunk létre, miközben stabilizáljuk a POSZT anyagi hátterét. Ehhez növelni kell az értékesített jegyek számát, növelni kell a rendezvénysorozat presztízsét, ki kell aknázni a benne rejlő lehetőségeket. És nem csak egy évről évre fejleszthető, szerethető, exkluzív programcsomagot kell összeállítani, hanem egyetértésre kell jutni abban is, hogy a verseny és a zsűri munkája milyen elvek szerint alakuljon. A lehetőségekhez képest a legkomolyabb, leghitelesebb szakmabelieknek kell körülülnie ezt a projektet, lakott területre kell hozni a POSZT-ról zajló vitákat, hogy legyen értelmük, hogy ne romboljanak, hanem építsenek. Ennek érdekében jött létre a POSZT 16 fős Szakmai Tanácsadó Testülete, Hegedűs D. Géza vezetésével. Ez a szakmai grémium hivatott a vezetőség munkáját segíteni, és megfogalmazni egy versenyszabályzatot, ami a későbbiekben még alakítható, de 2018-tól támpontul szolgál a válogatóknak, a zsűrinek.Milyen igény hívta életre a testületet?Szűcs Gábor: A POSZT mindig is leképezte azokat a feszültségeket, amelyek a szakmát jellemezték: a megosztottságot, amiről rengetegen értekeztek már előttem. Viszont az indulatok tavaly olyan hullámokat vetettek, hogy majdnem elsodorták a fesztivált. (Lábjegyzet 3. a történtekről alább, a szerk.) Ezért fel kellett tenni a kérdést a szakmának, urbi et orbi mindenkinek, tényleg erre van szükségünk? Tényleg csak annyi telik tőlünk, hogy lelakjuk, ami a miénk? Ha nem, akkor próbáljunk meg beszélgetni, egyeztetni, közeledni a másikhoz – erre mutatkozott igény. Lássuk be, lényegesen nagyobb problémákkal küzd a világ, mint amik a mi szakmánkat általában foglalkoztatják, tehát ha nem tudunk róluk értelmesen kommunikálni, az a legrosszabb üzenet. A Szakmai Tanácsadó Testület a bizonyítéka annak, hogy tudunk szenvedélyesen, ugyanakkor egymás iránti tisztelettel úgy vitatkozni, hogy az érvek és ellenérvek csatájának eredményeként alaposan kiérlelt döntések szülessenek. Az első ülésünk első húsz perce még fagyos hangulatban telt. Mindenki hozta magával a szkepszist, az óvatosságot, csak arra figyelt, mi zajlik körülötte, ki miben mesterkedik. Olyan koncentrációval ültünk ott, mint a pusztában a vad. Aztán Mácsai Pál rajzolt valamit a táblánál, kommentált, beszúrt egy jól időzített geget és egyszercsak kitört belőlünk a röhögés. És akkor elindult valami. Egy biztos: elmozdultunk arról a platformról, ahol álltunk. Értelmes szakmai viták alakultak ki. Hétről hétre egy asztal köré ülünk le, mi, akik korábban a kommunikáció hiánya miatt asztalt borogattunk egymásra és beszélgetünk. Vitatkozunk. Nevetünk. És rájövünk, hogy ugyanazért dolgozunk, ha a mikéntet sokszor másként is látjuk. És ennél az asztalnál, a POSZT irodájában nincs ti és mi, csak a szakmaiság. Nekem már ezért megérte. Valószínűleg a feszültségek egy része csak virtuálisan létezik: bármelyik másodpercben alkalmasak lennénk az életet boldogabbá tenni.Mennyire érzed kockázatosnak a helyzetet, azt, hogy a versenyprogramon kívül minden a Zsolnay Negyedben és a Kodály Központban fog történni?Szűcs Gábor: A munkát most kell elkezdeni, nem akkor, amikor majd tizenötezer ember ott áll a Zsolnay Negyedben, és követeli, hogy legyen program - ez rejt magában némi kockázatot. De azt gondolom, egy fesztivál esetében azért világosan látszik, mik a célok és milyen lépésekkel, milyen ütemben lehet elérni őket. Persze nem minden tervezhető, épp ezért folyamatosan figyelem a különféle költségek mutatóit, az általunk kibocsátott bérletek, jegyek és az ideális jegybevétel viszonyát. Ha baj van, azt mondom, hogy stop, ezt vagy azt az ötletet egyelőre kidobjuk a léghajóból. Ilyenkor a kollegáim persze elszomorodnak, de nekem az első évben az a legfőbb dolgom, hogy megteremtsem a fejlődés esélyét, hogy később még színesebb és gazdagabb lehessen a paletta.Tóth Berta / SzínházLábjegyzet 1: “Rengeteg beruházást tettem lehetővé, emeltem a bemutatószámot. (…) A "nézőszám csökkenése" terminus lemorzsolódó tendenciára utal, a színház népszerűsége azonban egyértelműen erősödött. Ezt mutatták a rendre teltházas előadások. Az összesen, közel 300 milliós támogatás-kiesés miatt, az előadások számát csökkentettük. (…) Megnéztük, korábban hol folyt el a pénz, racionalizáltuk a gazdálkodást, és a legrosszabb évben is több mint 8000 bérletet adtunk el. Az Állami Számvevőszék átfogó országos vizsgálata egyébként azt állapította meg, hogy az általános nézőszámcsökkenésnek, a pénzügyi válság volt az oka” – fejtette ki Vasvári Csaba a Színház.hu-nak adott interjújában.Lábjegyzet 2.: Az ügyvezetői posztra három pályázat érkezett. Komáromi György, a Radnóti Színház gazdasági igazgatója Göttinger Pállal és Lévai Balázzsal közösen adta be szakmai anyagát. Magyar Attila, a Zsolnay Negyed gazdasági igazgatója Szűcs Gáborral és Kővári Zsuzsával közösen pályázott. A harmadik aspiráns Kiss László rendező volt. A pályázókat január negyedikén szakmai bizottság előtt hallgatták meg. A bizottság tagjai Őri László, Pécs alpolgármestere mellett a Magyar Színházi Társaság képviselője, Jordán Tamás szombathelyi színigazgató és a Magyar Teátrumi Társaság delegáltja, Rázga Miklós pécsi színigazgató voltak. Lábjegyzet 3.: Április 8-án nyílt levelet tettek közzé színikritikusok, miután a Pécsi Országos Színházi Találkozó (POSZT) nem fogadta el a Színházi Kritikusok Céhe által jelölt zsűritagot, Csáki Juditot. Az aláírók bojkottálták a POSZT-ot. Ezt követően a Színházi Kritikusok Céhe és az Örkény Színház kilépett a Magyar Színházi Társaságból. Az Örkény csak versenyen kívül játszotta a versenyprogramba beválogatott előadásait, ugyanígy tett két független társulat, a STEREO Akt és a Szputnyik Hajózási Társaság. "A dolog nem a személyről szól, hasonló meggondolásból – a paritásos elv alapján – még két személy, a rendezők és a drámaírók jelöltje is kimaradt a végső listáról. (…) Elkövettük azt a hibát, hogy amikor Csáki Judit felhívta Vajda Mártát (a Magyar Színházi Társaság titkárát) azzal, hogy úgy tudja, nincs benne a zsűriben, Márta ezt kész tényként közölte vele, mintha az elnökség már feldolgozta volna. Az utána indult polémia egy nem végleges döntést turbózott fel. Ugyanakkor tény, hogy mivel a listán volt egy kritikus, azt hittük, ha korábbi évek gyakorlatát követve kiesik néhány név, az nem kavar ekkora vihart" - nyilatkozta az ügy kapcsán Csizmadia Tibor, a Színházi Társaság elnöke.
2016.05.30. 05:00
Szinhaz.hu
Szombaton indul a Tokaj Fesztiválkatlan idei szezonja
Müller Péter különleges irodalmi estjével szombaton második szezonját kezdi a Tokaj Fesztiválkatlan, az ország egyik legnagyobb szabadtéri színháza.A Fesztiválkatlan tájékoztatása szerint a természetes környezetben, az egykori Patkóbányában, a Bodrog partján, a folyó kanyarulatában lévő két és fél ezer nézőt befogadó szabadtéri színház idén két játszóhelyen - a Nagyszínházban és a Teátrumban - októberig a legváltozatosabb műfajú produkciókkal, operával, operettel, musical- és táncelőadásokkal, klasszikus és pop-rock koncertekkel várja a nézőket.Fotó: epiteszforum.huAz idei évadban fellép egyebek között Halász Judit, a Budapesti Operettszínház pedig a Rómeó és Júlia című darabot állítja színre. A békéscsabai Jókai Színház a Légy jó mindhalálig című darabbal érkezik a tokaji katlanba, amely ez évben fesztivált is befogad. A 25. Zempléni Fesztivál jubileumi programjának keretében, június 25-én a Budafoki Dohnányi Zenekar és egy több száz fős énekkar a legendás zeneszerző, John Williams legismertebb filmzenéit adja elő. Július 16-án Ravel Bolerója és Orff Carmina Buranája látható a Győri Balett, a debreceni Kodály Kórus, a Csokonai Színház Kórusa és a Miskolci Szimfonikus Zenekar előadásában. A Zempléni Fesztivál programjában szerepel még többek közt a Mágnás Miska az Operettszínház előadásában, Káel Csaba rendezésében pedig Rossini 200 éve bemutatott, A sevillai borbély című operáját láthatják a nézők.(MTI)
2016.05.21. 15:52
Szinhaz.hu
Utcaszínházi fesztivál a Bátori Nyár programján
A már megszokott Nyírbátori Zenei Napok és a Szárnyas Sárkány Hete mellett könnyű- és komolyzenei koncerteket, színpadi előadásokat és gasztronómiai fesztivált is kínál az érdeklődők számára a Bátori Nyár 2016 programsorozata a nyírségi kisvárosban.A június elejétől augusztus végéig tartó színes rendezvénysorozat központi eseményei az ötvenedik alkalommal megrendezendő zenei napok és az idén huszonnégy éves nemzetközi utcaszínházi fesztivál lesznek - hangzott el az esemény beharangozó szerdai sajtótájékoztatón Nyírbátorbans.Fotó: Sipeki Péter, szon.hu A Bátori Nyár június 1-jén kezdődik Müller Péter író előadásával, majd a Nyírbátori Koncertfúvószenekar tanévzáró koncertje következik június 4-én. Az ExperiDance Produkció az Ezeregy év című darabját hozza el a nyírbátoriaknak június 21-én, július 8-án pedig indul a Szárnyas Sárkány Hete Nemzetközi Utcaszínházi Fesztivál. A Európa-szerte ismert háromnapos kulturális esemény szervezését az idei évtől az önkormányzat vette át; a programban - az eddigi fesztiválokhoz hasonlóan - színházi és utcaszínházi társulatok, zenei és táncegyüttesek, bábosok, csepűrágók, zsonglőrök, bűvészek, élőszobrok gólyalábasok szórakoztatják majd a közönséget. Július 11-től 17-ig a 10. Bátori Országos Színjátszó és Musical Tábort rendezik meg, az egyhetes kurzus alatt szakemberek adnak segítségek azoknak a növendékeknek, akik komolyabban szeretnének foglalkozni a színjátszással, vagy csak ismerkednének a színpad világával. Július 30-án a Nyírbátori Fúvószenei Találkozóval indul a zenei napok programsorozata, amelynek kínálatán tíz koncert szerepel. Augusztus 7-én Vivaldi-estjével fellép a Liszt Ferenc Kamarazenekar, augusztus 13-án Molnár Ferenc Caramel ad közös koncertet a Kodály Filharmonikusokkal. Augusztus 14-én a Budapest Jazz Orchestrával vacsoraesten vehetnek részt az érdeklődők, az augusztus 19-i záróhangversenyen a Miskolci Szimfonikus zenekar lép fel Pitti Katalin operaénekes közreműködésével. A Bátori Nyár ideje alatt éjszakai fürdőzést, lovas és gasztrotalálkozót egyaránt rendeznek, a lazább zenei stílus kedvelőinek az augusztus 12-én és 13-án megrendezendő DeathCrew könnyűzenei- és rockfesztivál nyújthat kikapcsolódást Nyírbátorban.(MTI)
2016.05.19. 11:51
Szinhaz.hu
Felmentették Müller Péter Sziámit
Bizonyítottság hiányában felmentették első fokon Müller Péter Sziámit, aki ellen súlyos testi sértés kísérlete miatt zajlik büntetőeljárás. A vád szerint a zenész még 2009-ben állcsúcson ütötte a sértettet, aki korábban a szeretője volt. Bár 2013-ban egyszer első fokon elmarasztalták, az akkori ítéletet eljárási hibák miatt hatályon kívül helyezték.
2016.05.19. 07:07
Mno.hu
Családokat és gyerekeket vár nyári előadásaira a Pannon Várszínház
Tizenhat településen várja a nézőket a Pannon Várszínház nyári előadásaival, először láthatja a közönség a Mária evangéliuma című rockoperát Balatonlellén a veszprémi társulat előadásában - közölte a teátrum igazgatója keddi veszprémi sajtótájékoztatóján. Vándorfi László elmondta, hogy június elejétől augusztus végéig mintegy 40 előadása lesz a Pannon Várszínháznak. Láthatja a közönség többek között A padlás című musicalt július 29-én és Máté Péter, S. Nagy István Egy darabot a szívemből című musicaljét július 30-án, Veszprémben, az egykori várbörtön udvarán. Az alsóörsi strandon az Egy bolond százat csinál című darabot nézhetik meg július 22-én, Tolcsvay László, Müller Péter, Müller Péter Sziámi, Mária Evangéliuma című rockoperáját pedig Balatonlellén mutatják be július 28-án.Vándorfi László beszélt arról is, hogy az alsóörsi strand ad helyet Heltai Jenő Szépek szépe című mesejátékának, mely öt nyári hétvégén várja majd a gyermekközönséget, hozzátéve, hogy július 23-án és 24-én valamint augusztus 6-án, 7-én és 14-én lesznek előadások. A dzsungel könyve című előadást a nyár folyamán több alkalommal is láthatja a közönség, elsőként Balatonlellén július 28-án, ezen kívül Balatonakalin és Ajkán. Új helyszínként Pápán is fellép a társulat, augusztus 16-án az Egy darabot a szívemből című musicallel, melyet Fehérvárcsurgón és Balatonlellén is bemutatnak. A Pannon Várszínház nyári kínálatában szerepel még a Hegedűs a háztetőn című előadás is, melyet Komáromban és Budapesten is bemutatnak. A Péter és a farkas című mesedarabot Balatonfüreden, a Képzelt riport egy amerikai popfesztiválról című előadást pedig Kőbányán és Budapesten állítják színpadra - fűzte hozzá. Hebling Zsolt, Alsóörs polgármestere arról beszélt, hogy a település strandja rendhagyó, kiváló helyszíne a délelőtti gyerekelőadásoknak, melyek egy strandbelépőért ingyen látogathatók.MTI
2016.05.17. 11:07
Szinhaz.hu
Virágzás napjai pünkösdi fesztivál az Őrségben (2016. május 13-16.)
AktuálisŐrségfesztiválProgramajánlóKoncertekkel, képzőművészeti és fotókiállításokkal, filmbemutatóval és művészeti témájú előadásokkal, valamint szórakoztató programokkal várják azokat, akik május 13. és 16. között ellátogatnak a Virágzás napjai pünkösdi fesztiválra az Őrségbe - közölte az MTI-vel hétfőn Sülyi Péter, a fesztivál főszervezője.Az idei fesztivál központi eseménye a Hamvas Béla-emléknap lesz pünkösd vasárnapján. A szervezők a Hamvas Alapítvánnyal közösen fotókkal, filmvetítéssel, képzőművészeti alkotásokkal és Hamvas művein keresztül idézik fel a 20. század egyik legnagyobb magyar gondolkodójának alakját, Rátóti Zoltán és Rudolf Péter színművészek közreműködésével - monda. Hozzáfűzte: az érdeklődők szombat este részleteket láthatnak Katona Zsuzsa és Nyeste Péter készülő Hamvas Béla-portréfilmjéből. Az idei, immár 23. Virágzás napjai őrségi pünkösdi fesztivál megnyitója pénteken a kercaszomori református templomban lesz, ahol Kokas Katalin hegedűművész tanítványaival, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem hallgatóival ad közös koncertet.Kelemen Barnabás és Kokas KatalinSzombaton Kokas Katalin és a 83 éves Vásáry Tamás zongoraművész-karmester közösen lép fel a fesztivál központi helyszínének számító Malom Látogatóközpontban Őriszentpéteren. Ugyancsak szombaton az őriszentpéteri Pajtaszínházban játszik a Másik János Heart Rock Company, vasárnap ugyanott a Müller Péter Sziámi AndFriends zenekar zenél.A Malomban péntek este Szomjas György filmrendező nyitja meg Ardai Ildikó textilművész kiállítását, majd ugyanott megnyílik Anna Margit, Bálint Endre, Lossonczy Tamás és Vajda Lajos közös minitárlata és Kézdi Anna fotókiállítása is. Szombaton Badinszky-Tolvaj Annamária Női lélek cím fotókiállítását a Pajtaszínházban nyitják meg. A rendezvény zárónapján, hétfőn Kelemen Barnabás hegedűművész szóló koncerttel lép fel a "fény templomában", a veleméri Szent háromság templomban, délután pedig a Zala Szimfonikus Zenekar zárja a fesztivált az őriszentpéteri Művelődési Házban. Fotók: a fesztivál honlapja
2016.05.09. 08:43
Alon.hu
26. Művészetek Völgye - Idén a színház lesz a fókuszban
A 26. Művészetek Völgye július 22. és július 31. között várja a látogatókat Taliándörögdön, Kapolcson és Vígántpetenden. A főszerep idén is a művészeté, a célközönség azonban bővült. A zenei, irodalmi és egyéb programok megtartása mellett idén a színház áll a Művészetek Völgye fókuszában. A július 22-től 31-ig tartó, immár 26. összművészeti fesztivál kiemelt helyszíne a taliándörögdi Nemzeti Szín-Tér, amelynek programjait a Nemzeti Színház szervezte."Idén is három településen, Taliándörögdön, Kapolcson és Vigántpetenden lesznek események a tíz nap során. A cél az emberléptékűség, a programok jobban megoszlanak a helyszínek között, mint eddig" - mondta Oszkó-Jakab Natália program- és marketing igazgató a pénteki budapesti sajtótájékoztatón. Nagy Mihály, az Emmi kulturális kapcsolatok főosztályvezetője bejelentette: az Emberi Erőforrások Minisztériuma a tavalyi 23 millió után idén már 60 millió forinttal támogatja a Művészetek Völgyét. "Ebből 20 milliót a Nemzeti Kulturális Alap biztosít, 40 milliót pedig közvetlenül a Kulturális Államtitkárság. Hoppál Péter államtitkár ezen felül is támogatná a rendezvényt, például a Muharay-udvar programjait. Mindez azért fontos számunkra, mert a Művészetek Völgyének térségfejlesztő hatása is van".Szabó Réka, a Művészetek Völgye program- és marketingvezetője arról beszélt, hogy önfenntartó rendezvényt szeretnének, és erre a támogatók növekvő száma mellett jó alap, hogy 2013 óta nőnek a jegybevételek. Mint Oszkó-Jakab Natália kifejtette, a Nemzeti Szín-Térben bemutatják a Psychét, a Fodrásznőt, valamint Hobó feldolgozásában a Ballada a két sebzett hattyúról című előadást a Nemzeti Színház repertoárjából, és fellépnek a Kaposvári Egyetem hallgatói. Taliándörögd külön Színház Színpaddal is készül, itt szerepel a Forte Társulat, az Orlai Produkciós Iroda, Mácsai Pál, Müller Péter Sziámi Pintér Béla Társulatával közös produkciója, valamint itt lehet megtekinteni Szirtes Edina Mókus diafilmprojektjét, a Maladype Színház, a Tünet Együttes és a Nézőművészeti Kft. előadásait, illetve a Színház- és Filmművészeti Egyetem diákjainak produkcióit. Szintén Taliándörögdön lesz a filmes helyszín, ahol például külföldi dokumentumfilmeket is meg lehet nézni. A vetítéseket beszélgetések követik. A fő könnyűzenei helyszín a kapolcsi MOL Nagyon Balaton Panoráma színpad, itt lép fel július 31-én Skye és Ross a Morcheebából, de ezen a helyszínen játszik például a Hiperkarma, a Kiscsillag, az Irie Maffia, Palya Bea, Lajkó Félix, a Budapest Bár vagy az Erik Sumo Band. A Nagy-Szín-Pad! tehetségmutató több résztvevője megfordul a fesztivál különböző helyszínein, a Design Terminál Udvarban lesznek esténként a Cseh Tamás Program által szervezett koncertek, de itt lép fel az Anima Sound System is. A komolyzenei programok közül kiemelkedik a Concerto Budapest koncertje július 27-án a Nemzeti Szín-Térben. A program- és marketing igazgató a sajtótájékoztatón ennek kapcsán emlékeztetett arra, hogy nagy szimfonikus zenekar hosszú évek óta nem volt a Völgyben. Kapolcs és Vigántpetend templomjait tölti meg zenével Boros Misi és a Virtuózok csapata, fellép Hegedűs Endre zongoraművész, Geiger György trombitaművész, fellépnek az Operaház nagykövetei, koncertet ad Rákász Gergely. A Modern Art Orchestra udvarában a házigazda mellett lesz Póka Egon Experience, jam sessionök, Hobo előadóestjei és a Hobo és bandája Vadászat című műsora. Idén is lesz mások mellett Kaláka Versudvar kicsiknek és nagyoknak, Harcsa Veronika Udvar (fellép az amerikai szaxofonos sztár, Andy Middleton és lesz Random Trip is), Momentán Udvar a Momentán Társulattal, Muharay Udvar a néphagyomány értékeivel, Folk Udvar a Hagyományok Házával, a Fonó Budai Zeneház pedig a taliándörögdi Ősök Házába költözik tíz napra. Gyerekprogramok, foglalkozások, koncertek a Wartburg Templomkertben, a Harcsa Veronika Udvarban, a Design Terminál Udvarban és a Magyar Írószövetség helyszínén is lesznek, lehet zenehajózni Hajós Andrással a Modern Art Orchestra színpadán, társasjátékozni a Csipszer-Kertben és a Dióda udvarban. Kiállítást rendez a Magyar Kézműves Szövetség, a MOME újragondolta a Malomkerék installációt, lesz Hello Wood, továbbá a zöld szervezetek is számos programmal várják az érdeklődőket. Idén újdonság a völgytábor a vigántpetendi tókertben, több helyen lehet majd ingyenesen, illetve kedvezményesen parkolni, miközben a helyszínek között a Csigabusszal is lehet közlekedni.
2016.05.06. 12:46
Szinhaz.hu
Magyar évadot hirdetett a Pannon Várszínház
Csak magyar szerzők műveit mutatják be a Pannon Várszínház 2016/2017-es évadában - közölte a színház igazgatója pénteki veszprémi sajtótájékoztatóján.Vándorfi László elmondta, hogy öt produkciót, köztük egy ősbemutatót állítanak színpadra, és az előadások idén is a "szakrális és a profán között ingadoznak", néha éles ellentétet teremtve egymással. Az évad első premierje Tolcsvay László, Müller Péter és Müller Péter Sziámi Mária evangéliuma című rockoperája lesz Vándorfi László rendezésében. A darabról Tolcsvay László a sajtótájékoztatón elmondta, hogy ősbemutatójának 25. évfordulóját ünnepli idén a mű. Mária szerepét Füredi Nikolett játssza majd, a táncszínházi jelenetekben pedig a Varidance Társulat tíz táncosa is részt vesz.Ősszel állítják színpadra a Vad Fruttik zenekar frontemberéről, Likó Marcellről Géczi János tollából tavaly megjelent A Bunkerrajzoló zenés színpadi adaptációját. A férfi főszereplő három énjét Szente Árpád Csaba, Szelle Dávid és Kékesi Gábor alakítja majd, de Gazdag Tibort és Doriane Niabét is láthatja a közönség a Vándorfi László által, Molnár Ervin és Lenchés Márton segítségével színpadra állított darabban. A naptári év utolsó bemutatója a Rejtő Jenő kabaréja című zenés orfeum est lesz. A színház és a cirkusz világát idéző hosszabb-rövidebb Rejtő Jenő-kabaréjelenetekből álló műben az abszurd dramoletteket kuplék, bohóc- artista- és táncszámok kötik majd össze, a zenei vezető Rossa László lesz. A 2017-es év első premierje Kellér Dezső, Horváth Jenő és Szenes Iván A szabin nők elrablása című zenés vígjátéka lesz Molnár Ervin és Koscsisák András főszereplésével, Szelle Dávid rendezésében, élő zenekarral. Az évad utolsó bemutatójaként Dés László, Geszti Péter és Grecsó Krisztián Molnár Ferenc regénye nyomán készült musicaljét, A Pál utcai fiúkat állítják színpadra. A premier a Vígszínházban novemberre tervezett ősbemutató után az első vidéki bemutató lehet, a darab érdekessége, hogy nem gyerekek, hanem ifjú emberek konfliktusaként mutatja be az ismert történetet. A főszerepekben Szelle Dávid, György Rózsa Sándor és Szente Árpád Csaba játszik, a koreográfus-rendező Krámer György.MTI
2016.04.30. 12:22
Szinhaz.hu
Amikor a lájk még a kanyarban sem volt: hogyan rajongtunk popsztárjainkért az internet előtt?
Röviden: ugyanolyan vehemensen. A hosszabb választ a Ludwig Múzeum próbálja megadni a kérdésre, ahova a berlini Künstlerhaus Bethanienből érkezett kiállítás a 60-as, 80-as évek zenei rajongói magatartásáról. Megnéztük, bár Müller Péter Sziámi tárlatvezetésével pont nem számoltunk.
2016.04.27. 15:42
Nyugat.hu
Fesztiválból együttlét, tartóshullámmal
Szerdán kezdődik és vasárnapig tart a komáromi Monostori Erődben a 26. Tartóshullám Mediawave Együttlét, melyen 140 filmet mutatnak be és számos neves underground, etno- és jazzegyüttes lép fel. Az idei év felfedezettje a Jegor Zabelov Trió Fehéroroszországból, ők írták a zenei alapját a Mediawave 2016-os szignáljának. Az Assif Cahar és Nakatani Tacuja alkotta duó 13 éve létezik, zenéje illeszkedik a Mediawave-fesztiválok jazzkínálatához - tájékoztatták az MTI-t a szervezők.A Baltikumból idén több fellépő érkezik. A litván Laiminguo duót két lánytestvér, Dorota és Agota alapította, hozzájuk csatlakozik Rytis szintén Litvániából, aki szitárral és más tradicionális indiai hangszerrel kíséri a lányokat. Zenéjük párbeszéd a közönséggel, illeszkedve a Mediawave koncepciójához, az önszerveződő közösségi programokhoz. Idén is fellépnek a Mediawave-en a magyar underground jazztitánjai: Geröly Tamás, Grencsó István, Baló István. A magyar előadók között szerepel az idén harmincéves Tudósok zenekar, Ferenczi György és a Rackajam, Müller Péter Sziámi andFriends, a Rutkai Bori Banda, valamint a győri Colombre Band. A program nevét fesztiválról együttlétre változtatták, majd ehhez a szervezők hozzávették a tartóshullám nevet. Ezzel kívánják jelezni, hogy a rendezvényen a film és a többi művészeti ág erősíti egymást. A programokkal a fogyasztás- és profitcentrikusság helyett szakmai ünnepet, valódi együttlétet szeretnének teremteni.A közösségi zenei programok felhívására több mint 40 pályázat érkezett. A Közösségi Akusztik Transz keretében a fesztiválra látogatók spontán koncertekre, zenélésekre is számíthatnak. Ezeket a váratlan társulásokat a szervezők rögzíteni is tervezik. Bárki csatlakozhat, aki szeretne beszállni a zenélésbe. A filmes program nemzetközi részében 91 filmet mutatnak be. Látható lesz Thierry Knauff filmje, a Vita Brevis, amely a Tisza hullámain "virágzó" milliónyi kérészről szól. Az Úton - On the Road online filmfesztivál filmjeiből is többet levetítenek. Az internetes szavazáson a legjobb film díját az Angela, Püsök Botond alkotása kapta, a romániai faluban játszódó film is látható lesz a 26. seregszemlén. Látható lesz a Nabilah, egy afgán nő története, akit német katonák mentenek meg egy baleset után, amivel viszályt szítanak a falu életében. Carlos Alcázar a Nagyapa éneke című mexikói filmje tanulságos történet a kizsákmányolásról és az emberi tartásról. Az iráni rendező, Hosein Jalilvand filmje, a Futás a végtelenbe a filmtörténet emlékezetes jeleneteit gyűjti össze a futás témakörében, a Holdon át, Tóth Tamás munkája pedig a Hold által inspirált érzéseket mutatja be.Egyszer volt, hol nem volt Magyarországon - a mexikói Oliver Victoria és a kínai Zimu Zhang filmje Magyarországon játszódik, főhőse egy, a világtól elvonult család, akik még áramot sem használnak. Somogyvári Gergő az idei Mediawave-re kétrészes, a dunai hajósok életét bemutató filmetűdjével nevezett, a Felső-Duna és az Al-Duna vízi nomádjainak útját Barabás Lőrinc atmoszférikus zenéje kíséri. A magyar versenyben 49 filmet láthatunk, például Az itt élő lelkek nagy részét a Buharov-párostól, Nemes Gyula Zeróját vagy a tavaly debütált Szerdai gyereket Horváth Lili rendezésében. Idén is egy esküvővel egybekötött lakodalom fonódik a fesztivál programjába. Tavaly egy bolgár pár kelt egybe a Mediawave-en, idén pedig egy argentin-magyar pár házasodik össze. Az esküvőhöz és a lagzihoz többek között a Dűvő zenekar, a Fajkusz banda és a Csángálló szolgáltatja a zenei aláfestést. Fotó: Mediawave ProgramajánlóMediawaveKomárom
2016.04.26. 08:12
Alon.hu
Káosz, rend és nyilvános esküvő Komáromban
Április 27-től május 1-jéig tart a komáromi Monostori Erődben a 26. Mediawave. A kultikus összművészeti fesztiválon fellép többek közt a Tudósok, a Müller Péter Sziámi AndFriends, Hamid Drake, és Ferenczy Gyuri a Rackajammal. Az idei tematika: káosz és rend.
2016.04.15. 19:40
Hvg.hu
„Színházi gyerek vagyok, nem papírszerző” - Interjú Lőrinczy Attilával
90 évvel a budapesti bemutatót követően, közel 7 hónapos munkafolyamat eredményeként Kálmán Imre kevéssé ismert operettje, A chicagói hercegnő Lőrinczy Attila átiratában, saját szövegeivel szólal meg az április 22-i premieren. A Budapesti Operettszínház vezető dramaturgjával Spilák Klára beszélgetett. Az utóbbi néhány évben olyan előadások szövegének gondozása, újraírása fűződik Lőrinczy Attila nevéhez, mint az Amerikai komédia, az Én és a kisöcsém, vagy legutóbb a Marie Antoinette.- Amikor a drámaírói pályád elindult, első négy bemutatód a Katonában, Kaposvárott, a Krétakörben és a TÁP Szinházban volt, ma pedig az Operettszínház vezető dramaturgja vagy. Hogy rakjuk ezt össze?- Talán egyfajta fejlődésregényként... Jó húsz éve mondta nekem egyszer Zsótér Sándor, hogy az embernek nagyon durván kell kezdenie, hogy legyen miből klasszicizálódnia. Mondjuk, ő végül egyáltalán nem klasszicizálódott, és ez páratlan teljesítmény; a generációnkból talán egyedüliként volt képes arra, hogy kompromisszumok nélkül, kérlelhetetlenül építve a saját világát legyen elismert és sikeres. Én meg, ha tetszik, klasszicizálódtam, de ez azért azzal is összefügg, hogy én nem vagyok monomániás, azt hiszem én szerzőként és dramaturgként is inkább színészlelkű lennék: a szélsőséges szerepjátékok lehetőségei vonzanak. Ez alkati dolog, ennek önmagában semmilyen értékvonzata nincs. Szóval jó három éve nagyon megörültem az első Operettszínházi felkérésnek, mert teljességel új feladat volt a számomra, aztán itt ragadtam, mert megszerettem a társulatot, és élvezem ezt a munkát, de biztos vagyok benne, hogy nem múlt ki belőlem nyomtalanul az az alternatív mentalitás, ami a hajdani fiatalembert jellemezte.- Ebben az évadban a Marie Antoinette volt az első bemutatód az Operettben. - Ennek a librettóját fordítottam – a dalszövegeket Müller Péter Sziámi költötte magyarra – és Keróval kivételesen sokat dolgoztunk a szövegkönyvön. A francia forradalom az emberiség történetének egyik legizgalmasabb, legdrámaibb, legellentmondásosabb sztorija, őrületes figurákkal, nem véletlen, hogy oly sok színpadi művet ihletett. Kerényi Miklós Gábornak rengeteg jobbnál jobb ötlete volt a darab gazdagítására, sajnos ezek egy részét a szerzők nem fogadták el. Kellemetlen viták ezek, és mindig kicsit fájdalmas élmények. Hatalmas könnyebség, ha az ember szabad kezet kap egy mű színpadra állításához, ahogyan történt ez Yvonne Kálmán, a zeneszerző lányának jóvoltából A chicagói hercegnő esetében.- A chicagói hercegnőt 1928-ban játszották először és utoljára Magyarországon. Mit gondolsz, mi lehet ennek az oka?- Az egyik ok talán az, hogy miközben remek a darab alapötlete és nagyszerű a zenéje, maga a libretto kicsit elnagyolt. A másik pedig, ami általánosságban elmondható, hogy a színházak nagyon kevés kockázatot vállalnak. A műsortervbe végül majdnem mindig a tuti sikerdarabok kerülnek. Ritka, amikor egy színház vállalja azt a rizikót, hogy valamit, ami nem annyira bizonyított és befutott, műsorára tűzzön.- Amikor az Operettszínház úgy döntött, bemutatja a darabot, hogyan fogtatok neki a munkának Béres Attilával? - Hát, először is el kell olvasni ugye, és akkor kiderül, mit nem értünk, mi az ami nem tetszik, és eszünkbe jut-e róla valami, amiről azt reméljük, hogy jobb lehet... A chicagói hercegnő már majdnem kilencven éves szöveg, és a nyelv talán még az embernél is gyorsabban öregszik. Teljesen természetes, hogy ma már más a vicces az izgalmas, a meglepő, mint 1928-ban. A darab alaphelyzete, hogy három excentrikus amerikai milliomosnő ellátogat Európába, és fogadást kötnek: ki tudja a lehető leglehetetlenebb dolgot megvenni. Egy pesti lokálban találkoznak egy fiktív balkáni ország, Sylvária nagyhercegével, aki igazi duhaj, múltba fordult, sírva vigadó, szentimentális és brutális karakter. Mi ebbe a kettősbe próbáltunk a mai eszünkkel alaposabban belegondolni. Milyen az, amikor egy olyan világ, ahol csak a pénz számít, vagy már az sem, találkozik egy nosztalgikus, dühödt indulatokkal és tesztoszteronnal telített férfivilággal. Erről elég sok minden jutott eszünkbe és egyik ötlet hozta a másikat. A dialógok kilencven százaléka új, az eredeti történet pedig felében-kétharmadában maradt meg.- Mennyire törekedtetek arra, hogy az eredeti könyvhöz képest jobban árnyaljátok az egyes karaktereket? - Mindenképpen vadítottunk a karaktereken, a viszonyokon és a történeten is. A két főszereplő, a Sylvár herceg és az amerikai milliárdos nő figuráját szarkasztikusabban fogalmaztuk meg. Mary egy hihetetlenül arrogáns, elkényeztetett, hisztérikus bomba nő, aki azt gondolja, hogy neki minden jár, mert bárkit és bármit kilóra megvehet. Borisz egy klasszikus balkáni macsó, ezer helyről ismerjük, aki azt gondolja, ő a férfi, tehát ő az úr, neki egy nő ne parancsoljon. Ha kell, szétveri a kocsmát, és hajánál fogva rángatja a nőt a kanapéra. E sztori kapcsán az embernek mindenféle asszociációi támadhatnak; nekünk Béres Attilával eszünkbe jutott Dürrenmatt-tól Az öreg hölgy látogatása, melyben ugye az istenadta nép egy sárga cipőért az anyját is eladná, és hajlamosak voltunk úgy is gondolni erre a történetre, mint egy oda-vissza működő Makrancos hölgyre: van Katánk és Petruchiónk... Biztos vagyok benne, hogy a mi változatunk a főszereplők viszonyát tekintve sokkal markánsabb, mint az eredeti.- Mennyire türemkedhet be a XI. század egy ilyen műbe?- Csak finoman. Én nagy ellenzője vagyok a primér aktualizálásnak. Minden az eredeti korban marad, pontosabban annyit csalunk – de ez már Béres Attila rendezői ötlete - hogy a két egymással küzdő világ színpadi megjelenítése a harmincas évek valóságos idejétől plusz-mínusz harminc évvel el lett tolva. Az amerikaiak a Marilyn Monroe-s, Andy Warhol-os, pop-art-os dizájnban fogalmazódnak, míg a sylváriai nagyhercegség és annak minden reprezentánsa a XIX-XX. század fordulójának balkáni milliőjében és attribútumaival jelenik meg.- A sajtónyilvános olvasópróbán elhangzott, hogy két színésznő számára külön szerep íródott. Ez mit jelent? - A színház vezetése azt kérte, hogy lehetőség szerint írjunk egy klasszikus nagy operett szerepet Kalocsai Zsuzsának, és tegyük picit hangsúlyosabbá az előadás dzsesszes vonalát egy másik női szerep beemelésével. Így született meg Edith Rockefeller figurája, akit Szulák Andrea és Nádasi Veronika kelt életre. Kalocsai szerepének nyoma sem volt az eredeti szövegkönyvben, de jó hogy lett; a neki kitalált figura sok új lehetőséget adott a két főszereplőnk karakterének és viszonyának színesebb ábrázolásához. Ő a nagyherceg anyja, Sylvária tényleges uralkodója, egy magányos, megkeseredett, a hatalomba, az öregedésbe és az egyedüllétbe beleszomorodott hisztérikus asszonyság. Edith Rockefeller, az egyik amerikai milliomosnő pedig az eredetinél jóval nagyobb szerep lett. Próbáltuk organikusan beépíteni a történetbe mindkét figurát. Én egyébként nagyon szeretem a színházban a kényszert. Mert ami elsőre kényszernek tűnik, ha az ember eleget gondolkodik rajta, és szerencséje van, kifejezetten jól is elsülhet. Kicsit hasonlít ez ahhoz, mint amikor az ember versben ír darabot. Akkor maga a metrum kényszerít vagy hoz elő dolgokat, amik soha nem jutnának eszébe, ha prózában gondolkodna.- Dalokat is kaptak? - Természetesen. Kalocsai Zsuzsának egy 1930-as hollywoodi filmből, a Golden Dawn-ból választottunk két Kálmán Imre számot, amire írtam új strófákat, Szulák Andrea pedig az eredeti darabból kapott két dalt, a szituációkhoz illő új szövegekkel.- Tehát szereted ezt a fajta alkalmazott írói munkát, amikor nem a saját gondolataidat, érzéseidet kell kifogalmazni, hanem egy adott témát kell kibontani? - Az ember végső soron mindig a saját gondolatait fogalmazza. Mi mást tehetne? De nagyon nagy könnyebbség és segítség, ha kapsz egy történetet. A semmiből kitalálni valamit és az egész struktúrát fölépíteni sokkal nehezebb. Olyan ez, mint amikor valakinek a vállán állsz – sokkal nehezebben ér a szádig a víz. Tehát én mindig hálás vagyok az eredeti librettistáknak, még akkor is, ha sokszor elnagyolt az alapanyag. És nem hiszek abban a fajta átdolgozásban, amelyiknek ellenséges az attitűdje. Úgy gondolom, hogy megvetett, lenézett műfajokat és műveket nem szerencsés és nem is elegáns gunyorosan továbbgondolni. Ha nem látom az erényeit, ha nem tudok belehelyezkedni, ha valami módon nem szeretem az eredeti művet, a hibáival együtt természetesen, akkor nem tudok érvényes átiratot készíteni.- Hogy látod ebből a szempontból A chicagói hercegnőt? - Az operetteket gyakran éri az a vád, némileg joggal, hogy a történetek bárgyúak. Azt gondolom, a bárgyúságot nagyon kevés választja el egyfelől az abszurdtól vagy a groteszktől, másfelől a meseszerűségtől és a költőiségtől. Mi Béres Attilával ezeket a stílusjegyeket próbáltuk erősíteni – a bárgyúság ellenében. Miután most már több éve alapvetően ezzel a műfajjal foglalkozom, úgy vélem, A chicagói hercegnő meséje bár valószerűtlen, mégis lehetséges belőle fordulatos és átélhető történetet összerakni.- Béressel Attilával első alkalommal dolgoztok együtt. Hogyan zajlott a közös alkotási folyamat?- Rendkívül jól mulatva, nagyokat röhögve. Együtt ötleteltünk, aztán írtam, megint ötleteltünk, megint írtam. Valahogy így. Azért azt tudni kell, hogy hét hónapot eltöltöttem a példánnyal. Sokszor magamban azon mulatok, hogy az eredeti librettisták valószínűleg negyed ennyi idő alatt összedobták a szöveget a kávéházban. De hát én szöszörgős vagyok. És akárhányszor előveszem, mindig találok valamit: ott mégis egy szót ki kéne cserélni, ritmikailag valamit csinálni kellene. Úgyhogy ez a „befejezni nem lehet, csak abbahagyni” tipikus esete.- Rendszeresen bejársz a próbákra és alakítod a szöveget, annak megfelelően, hogy a színészek vagy Attila milyen változtatást igényel?- Nem vagyok ott minden próbán. De mindig izgalmas, hogy működik, vagy épp nem működik a leírt szöveg. Színházi gyerek vagyok, nem papírszerző. Az olvasópróbán is elmondtam a színészeknek, hogy nem védelmezem lángpallossal a szövegemet, ha bárki jobbat mond, mint amit én kitaláltam, azt fel fogom ismerni, és boldogan elfogadom. És sokszor mondanak is.- Törekedtetek arra, hogy amellett, hogy az operett hagyományainak megfelelően vicces, humoros, szerelmes előadásnak legyen valami megfogalmazható üzenete is? - Nem szeretem az üzenet szót, de hogy szól valamiről, azt nagyon remélem. Két szélsőségesen különböző, beteg és nevetséges világról beszél. Az egyik oldalon konzumidiotizmus mámora és a pénz mindent felülíró hatalma, a másik oldalon pedig a nosztalgikus, patetikus, múltba révedő, szenvedély vezérelte téboly. Finoman fogalmazva, egyik sem igazán jó. Ha muszáj, ezt még üzenetnek is merném nevezni.Forrás: Budapesti Operettszínház
2016.04.06. 05:01
Szinhaz.hu
Megvannak a Versünnep döntősei
Az elődöntők során a 2016-os Versünnep Fesztivál döntőjébe a zsűri 18 produkciót jutatott. A prózai kategóriában kiegyenlített a mezőny, 6 hivatásos művész és 6 művészeti egyetemista mutathatja meg tudását az április 10-i végső megmérettetésen, a zenei kategóriában 3 professzionális előadó, 1 egyetemi hallgató és 2 zenekar versenyez a díjakért.A Versünnep Fesztivál döntőjét a korábbi évek hagyományainak megfelelően a Nemzeti Színházban tartják a Költészet Nap előestéjén, április 10-én 18 órakor a Gobbi Hilda Színpadon, melyre minden költészet iránt érdeklődőt nagy szeretettel várnak.Az idei versenyre 72 nevezés érkezett. Sokan jelentkeztek Budapestről és a Kaposvári Egyetem Művészeti Karáról, de voltak versenyzők az ország legkülönbözőbb városaiból és a határon túlról is, Erdélyből, Szerbiából, Szlovákiából, Ukrajnából. 44 versenyző vers- és prózamondás, 28 nevező pedig megzenésített vers kategóriában indult.Az elődöntőket március folyamán tartották a Budapesti Operettszínházban, a Kaposvári Egyetemen, valamint a marosvásárhelyi Nemzeti Színházban. A döntőbe a hazai indulókon túl bekerültek versenyzők Beregszászról, Szabadkáról, Háromszékről, Marosvásárhelyről és Sepsiszentgyörgyről is. A 2016. évi Versünnep Fesztivál zsűrijének elnöke Huszti Péter Kossuth- és Jászai Mari-díjas színművész, rendező, érdemes és kiváló művész. A zsűriben foglal helyet Császár Angela Jászai Mari-díjas színművész, érdemes művész, Tolcsvay László Erkel Ferenc-díjas zeneszerző, előadóművész, Müller Péter Sziámi énekes, költő, Keresztes Attila, színművész, rendező, a marosvásárhelyi Nemzeti Színház művészeti igazgatója és Rubold Ödön színművész.A versenyen számos díjat adnak át a rendezvényt támogató intézmények, mint a Bánffy György Kulturális Szalon, a Nemzeti Színház, a Budapesti Operettszínház, a békéscsabai Jókai Színház, a Magyar Írószövetség, a Forrás Galéria, az RS9 Színház, a Széphalom Könyvműhely. Díjat kapnak a zsűri által az egyes kategóriákban (egyetemista kategória mondott vers, egyetemista kategória zenés, professzionális kategória mondott vers, professzionális kategória, zenés) legjobbnak ítélt produkciók előadói, és kiosztják a nézők szavazatai alapján odaítélt Közönség díjat is. A verseny abszolút nyertese átveheti a Versünnep Fesztivál szobrát is, Párkányi Raab Péter szobrászművész képzőművészeti alkotását.A rendezvényen - versenyen kívül – fellép Szakcsi Lakatos Béla és Müller Péter Sziámi.Mint ismeretes a Versünnep Alapítvány, a Nemzetstratégiai Kutatóintézet és a Bánffy György Kulturális Szalon által meghirdetett Versünnep 2016 versenysorozatára az idei évben a kötelező kortárs alkotás mellett a 130 éve született Tóth Árpád, a 95 éve született Pilinszky János, a 75 éve elhunyt Babits Mihály verseivel lehetett nevezni, valamint olyan művel, ami a 60. évfordulójához érkezett 1956-os forradalom és szabadságharcot idézi.A Versünnep 2016 fővédnöke Dr. Hoppál Péter, az Emberi Erőforrások Minisztériumának kulturális államtitkára és Szász Jenő a Nemzetstratégiai Kutatóintézet elnökeVédnökök: Magyar Művészeti Akadémia, Nemzeti Színház, Színház- és Filmművészeti Egyetem Együttműködő partnerek: Budapesti Operettszínház, Marosvásárhelyi Nemzeti Színház, Bánffy György Kulturális Szalon, Kaposvári Egyetem Művészeti Kar, Magyar Írószövetség
2016.04.05. 15:00
Szinhaz.hu
Kitaláló manusz vagyok, nem egy karbantartó
Müller Péter Sziámi és ...and friends nevű zenekara Pintér Béla Társulatával készül közös koncertre. De Weöresről, Stingről, a Baltazár-, és az Operettszínházról is beszélgettünk a magát csak költőnek valló 65 éves művésszel. [...] Bővebben!
2016.03.31. 11:24
Kulturpart.hu
Müller Péter: "Érett női lélek ezt meg tudja tenni"
A gyereknevelés titka, hogy mennyire rendíthetetlenül szeretitek egymást a pároddal. Ha pedig a szeretet megrendül, ha párod elhagyott, mert meghalt, vagy mást szeret már, a feladatod az, hogy beállj a helyére, és érezze a gyereked, hogy nem fél ember lettél, hanem önmagában erős Teljesség.A gyerek kétpólusú világból születik, és abban is szeretne élni. Nem is létezne, ha már a sejti szinten megjelenő kettős vágy, a férfi adása és a nő befogadása ne fonódott volna eggyé. A tibetiek azt mondják: a lélek látja szülei szeretkezését, és ez az örvény vonzza bele az életbe. Később is így akarja látni szüleit: egybeöltve, egybeszeretve egymást. Ez számára a természetes és a biztonságos.A gyermeknevelés alapja a szülök szerelme: két gyújtópont vonzalma, amelyek körül keringeni tud. Ha ez a vonzalom valamiért elpattan, a jó anya hamar begyógyítja sebét, és beáll a hiányzó férfi helyére. Kettős szerepet játszik, és pótolja az apa szerepét. Érett női lélek ezt meg tudja tenni. Szeretetet ad akkor is, ha őt nem szeretik. Nagyanyám és anyám is ilyen „kerek egész” nő volt. Engedő is, szigorú is, lágy is, kemény is. És vigyáztak arra, nehogy „túlszeressenek”. Utólag látom, ez mekkora művészet volt, főleg anyám részéről, mivel rajtam kívül nem volt senkije. Csak én - és végül engem is el tudott engedni. Egy nő, ha jól éli meg a magányát, több szeretetet és boldogságot tud adni, mint egy olyan, aki félbetépetten, szerencsétlenül és örökös hiányban él.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20160303-muller-peter-az-anyai-szeretetrol-az-elengedesrol-gyereknevelesrol-mesel-eheti-bolcsessegeben.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.03.29. 15:58
Elozoeletek.hu
Müller Péter: Van valaki benned, aki folytatni tudja a csatát
"Minden tavasz: egy győzelem. A természet győzelme. És hatalmas küzdelem áll mögötte, csak nem látod. Élvezd a küzdelmet! És higgy a győzelmedben."Ne hidd, hogy minden évben egyszerűen csak "kitavaszodik". Ez nem magától megy. Minden mag és minden növény megküzd érte, hogy fölébredjen a téli tetszhalálból, és újra szép legyen, és ünnepelhesse az életet.Így vagy te is. Semmi sem lesz "magától" a tiéd. Megszületned is küzdelmes volt. Élni is. Tanácsolom: tanuld meg élvezni a küzdelmet. De ezt csak akkor tudod, ha hiszel magadban. És hiszel a győzelmedben. Akkor a harcod nem elkeseredett lesz, hanem játékos.Van valaki benned, aki ezt tudja. És föl tud állni a padlóról. És újra tudja folytatni a csatát. És hisz abban, hogy eljön majd a te időd. És előbb-utóbb kijutsz a napra. És megszépülsz. És kivirágzik az életed. Csoda van - de ne várj rá, mert te magad csinálod. Az a valaki csinálja, aki benned él, s mindezt tudja.Forrás: http://www.life.hu/sztarszerzok/muller-peter/20140825-muller-peter-heti-utravaloja-a-felallni-tudas-kepessegerol-es-a-megujulasrol-szol.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.03.24. 15:38
Elozoeletek.hu
Ashes to Ashes - Színészek és zenészek idézik David Bowie-t
Ashes to Ashes címmel, április másodikán, 20 órakor színészek és zenészek idézik a nemrég elhunyt, legendás David Bowie-t.Az előadók ajánlója:Lassan három hónapja, hogy a világ egy nagyon rossz hírre ébredt. Mi néhányan elhatároztuk, hogy egy szerény főhajtással emlékezünk meg Őróla. Halkan dolgozunk, egyre többen. Reméljük, hogy sikerül valami nagyon szépet csinálnunk, ami nem csak emlék, de élmény, nem csak fájdalom, de szenvedély is. Április másodikán, a Gödör Klub színpadán színészek és zenészek közösen szólaltatnak meg többek között olyan különlegesen erőteljes dalokat, mint a Life on Mars, Rebel Rebel, Space Oddity, Heroes, Rock’nroll Suicide, Lazarus, Blackstar. Jordán Tamás színművész különleges meglepetéssel készül és persze az Ashes to Ashes c. dal is elhangzik majd.Előadók: Für Anikó, Kamarás Iván, Ónodi Eszter, Gyabronka József, Thuróczy Szabolcs, Hámori Gabriella, Jordán Tamás, Másik János, Müller Péter Sziámi, Jónás Vera, Varga Zsuzsa, Németh Juci, Nagy Kriszta Tereskova Zenekar: Juhász Gábor – gitár, Nagy Ádám – gitár, Gátos Iván – zongora, Gátos Bálint – zongora, Kaszás Péter – dobSzemélyes szavak Salamon András dobostól és filmrendezőtől, aki kitalálta és megszervezte az április 2-i eseményt: „Amikor tavaly szeptemberben elkezdtünk beszélgetni arról, hogy az eredeti felállásban újra eljátsszuk az URH és az Európa Kiadó dalait a Gödörben, még nem gondoltunk arra, hogy a ráadás bulit követő hajnalon egy felfoghatatlan hírre ébred a világ.Azonnal eszembe jutott minden. A hetvenes évek vége, az URH indulása, a magyarországi újhullám kezdete; mindazok a műhelyek és valódi helyek: a BBS, a kocsmák, a mozik, a próbatermek, a házibulik, ahol éjjel-nappal filmről és zenéről, zenéről és filmről beszéltünk.Most, hogy néhányan összeálltunk, hogy megidézzük David Bowie személyiségét, nagyon remélem, hogy a színpadon a számára üresen hagyott fénysugárba beleképzelik majd őt magát is a nézők. Azt szeretnénk, ha velünk lenne, mert ez a koncert neki szól. Megpróbálunk majd olyan hangosan és olyan szépen játszani, hogy elhallatsszon minden dal odáig, ahol éppen tartózkodik. „Belépő elővételben: 2500, a program napján, a helyszínen 3000 Ft. Jegyek a Gödör Klubban (1061 Budapest, Király u. 8-10.), ill. a TIXA oldalán kaphatók. Facebook esemény: https://www.facebook.com/events/638493426333871/
2016.03.22. 10:03
Szinhaz.hu
Müller Péter: "Sosem késő - most jött el az ideje!"
Egy vödörben ugyanaz a víz lehet, mint a tengerben. Ami hiányzik belőle - az a végtelenség.Szereted a tengert? Nem a fürdést, az úszást, a folyót és a tavakat - hanem a tengert. Azért szereted, mert végtelen. Határtalan világban lebegsz. Óriási, végtelen és iszonyúan erős. A mélyét nem ismered, még a legtisztább tengernek sem, mert odáig nem látsz le; nem is sejted, milyen titokzatos világ felszínén úszkálsz. Ki tudja, honnan érkezett az a halraj, amelyik a lábadhoz simul. Te a korlátok, határok világában élsz, ő a határtalanban.Van a tengernek egy napsütéses, nyugodt, szép és szelíd arca... van, amikor játékos és hullámzik... lecsúszhatsz a hullámok hátáról... És van, amikor dühbe gurul és háborog, s ilyenkor veszélyt jelent mindenre és mindenkire, akinek határa van. Elsöpri...Ha átadod magad a tengernek, olyan, mintha az Istenben lebegnél. Van, aki fél tőle. Van, aki szereti. Van, aki a tengerbe hazamegy, mert ne feledd: születésed előtt, mielőtt a szárazföldre vetődtél volna, mint egy hajótörött, ilyen vízi világ lakója voltál. Pici embrió korodban még kopoltyúcskád is volt.Vannak népek, akik a tengert nőneműnek érzik. Vannak, akik férfinak. (Il mare, la mer) Én nőnek. És ha valaha tengerpartra jutottam, igyekeztem olyan helyre keveredni, ahol nem látszik a túlsó part. Nincs szemben egy látható sziget. És alkonyatkor látom a fáradtan izzó napot a tenger alá bújni.Szeretem az alkonyt. Alkonyatkor a napod beérik, s minden, ami értékes benned, édessé és ehetővé válik. Van, aki "későn" szül, "későn" találja meg a párját, "későn" talál magára. Sohase mondd, hogy késő! Hanem azt, hogy eljött az ideje.Forrás: http://www.life.hu/index.htmlAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.03.19. 15:03
Elozoeletek.hu
Müller Péter legszebb idézetei közül egy Neked szól!
Összegyűjtöttük a legszebb Müller Péter idézeteket, melyek közül az egyik Neked szól! Lelkünk minden pillanatban változik...minden pillanatban más üzenetet érzünk magunkénak. A Tiéd melyik?"Nemcsak azért vagyunk manapság kimerültek, mert sokat robotolunk, hanem mert olyasmit csinálunk, amit nem szeretünk, és olyan légkörben élünk, amelyben nincs szeretet. Ha valamit szeretettel teszünk, észre sem vesszük, milyen teljesítményre vagyunk képesek. A szeretet mérhetetlenül sok energiát ad. Fáradhatatlanná teszi az embert, feltölti erővel." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Inkább csalódok, ha kell naponta százszor is, minthogy állandóan bizalmatlan legyek mindenkivel, és az életet pokolnak tartsam, amelyben szörnyetegek élnek... Szeretek élni! És inkább legyen az életem örömteli, néha csalódással, mint elejétől végig boldogtalan, de csalódások nélkül. (Müller Péter: Örömkönyv)"Időnként meghal bennünk valaki, és valaki más megszületik. AMi elmúlt, annak múlttá kell válnia, s ha nem akar, akkor tudatos munkával azzá kell tenni. Maga az idő nem teszi azzá - segíteni kell neki." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Kellene az életemben egy ember, legalább egyetlen ember, akinél nem kényszerülök önvédelemre. Akinek lelkem titkos kódját ki merem adni. Akit beengedek magamba: ez vagyok, minden jóval, rosszal, nemes és szennyes gondolattal együtt.És ez az egyetlen ember az, akit valóban szeretek.Ha igaz az, hogy a szeretetben a kettő egy lesz, és egymásba ölelkezik, akkor ott nem lehetnek magántitkok, hozzáférhetetlen sebek, és főleg levegőtlen, gennyes sebek nem lehetnek, mert nem tudnak egymással összeforrni. Összeforrni csak a tisztaság tud, ezt még a sebészek is tudják, mert még a testünk is így működik. Senki sem tökéletes! És elvárhatatlan, hogy az legyen, mert az ember nem az." (Müller Péter: Örömkönyv)"Elengedni valakit nem azt jelenti, hogy megszűnik a fájdalmad. Amíg szereted, fájni is fog a hiánya. Ez nem baj. Attól még elengedheted. Sírva búcsúzunk egymástól, s ha igazi a szereteted, ez egy jó sírás. Elválasztva lenni bárkitől is, akit szeretünk: fáj. Ha már nem fáj: nem is szeretjük. (...) Az elengedés nem azt jelenti, hogy az ember szíve kihűl. Nem azt jelenti, hogy elfelejtem örökre. Nem közönyt jelent. Az elengedés azt jelenti, hogy hagyom őt szabadon repülni, szállni, a maga útján - abban a biztos reményben, hogy visszatalál majd hozzám. De amíg nincs itt, mindig hiányzik. És fáj." (Müller Péter: Boldog lelkek tánca c. cikksorozat)"Minden csoda alapja a szeretet." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Kétféle beszélgetés van. Az egyik, amikor mondom a magamét. Amikor önmagamat akarom érvényesíteni. Szavakkal hatalmat lehet szerezni, olyan világot, amely csakis rólam szól, amelyben én vagyok a fontos: amint én gondolok, én érzek, én élek, én fájok - színjátékot, megyben én vagyok a főszereplő. Aki a magáét mondja: egyedül van. Olyan világban él, ahol senkinek nincs köze hozzá.Ennél pontosabban nem lehet elmondani az a helyzetet, amelyben élünk, s amit úgy is nevezhetünk: a szeretetlenség világa. Aki csak mondja a magáét, annak nincs szüksége barátra, testvérre, feleségre. Csak közönség kell neki. A másik fajta beszélgetés az, amikor valaki társat keres. Ez nagyon ritka." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Aki szeret, annak fickándozik a szíve. Annak élete színes, és süt a napja. Aki nem szeret, olyan tájakon jár, ahol nem süt a nap." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Az a másodperc, amikor igazán szeretünk, életünk egyetlen valóságos pillanata. A többi nem az. A többi boldogtalan varázslat. Őrület. Teli félelemmel és szomjúsággal. Mi persze éppen fordítva gondoljuk. Mi azt hisszük, hogy az a "valóság", amikor egyedül, kővé dermedt, magányos lélekkel élünk. Valóság a hétköznap, a közöny, az egoizmus, az én, az enyém, a pénzkereset. Valóság a tévé, a robot, a rohanás, a vásárlás, az aszfalt, a "senkihez sincs közöm" életérzése. És a szerelemről véljük, hogy káprázat, mámor. Amikor valóban szeretünk, mondják ránk az emberek, hogy "Te el vagy varázsolva, öregem! Te megőrültél!" - miközben egy tévedhetetlen hang lelkünk mélyéről azt mondja: "Itt akarok maradni, mert mindig ide vágytam! Itt akarok élni, örökké!" Amikor szeretjük egymást: kijózanodunk. Felébredünk. Életünk valóságos állapota az, amikor szeretünk. Ezt a csodát rendszerint akkor érjük el, amikor föladjuk a görcsös önvédelmünket, és elkezdünk egymásban, egymásért élni." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Egyre inkább az az érzésem, hogy az életünk egyetlen mondat, csak nem tudjuk kimondani, hogy mi az. (...) A nagy találkozások, a lélek közeli pillanatok mindig azok voltak, amikor valakit megszerettem. Az igazi csoda a barátság, a valódi, emberközeli kapcsolat, amikor egyszer csak repül velünk az idő, és az az érzésünk, hogy mi már valahol találkoztunk. Néha egy pillanat többet ér, mint egy egész esztendő." (Müller Péter: Szeretetkönyv)"Az igazság kibírja a kételyt – sőt fölfedezése igényli is. Vakhit csak olyasmihez kell – de ahhoz nagyon-, ami nem igaz." (Müller Péter: Jóskönyv)"Nem tudjuk kimondani. Szerelmes vagyok, nem eszem, nem alszom, elvarázsolt állapotban élek, szárnyalok a boldogságtól, öngyilkos akarok lenni, megszépülök, lefogyok, olyan vagyok, mint egy őrült - s azt mondom a kedvesemnek: "Szeretlek!"... Mi ez?! ...Mi az, hogy "szeretlek"? Hol van ez a szó, ahhoz képest, amit élek? Sehol! Méltatlan a valósághoz! ...Nem kellett volna kimondani! Nem kevesebbet mondtam vele, hanem valami egészen mást! Semmit. Azt kellett volna mondani, hogy őrült vagyok, benned akarok élni, fáj, ha nem látlak, félek tőled, egyszerre vagyok kétségbeesett, alázatos, hatalmas, rémült, boldog, nyomorult... A sejtjeim szomjaznak rád... Azonnal meg akarok halni, és örökké akarok élni veled!... De hol jön ehhez a szó, hogy "szeretlek"?!... Ami a lélekben egy egész világ, az kimondva egy kopott, értéktelen jel. És ez minden nagy élményünkkel így van. Elmondhatatlanok." (Müller Péter: Szeretetkönyv)Forrás: http://joportal.hu/johirek.php?readmore=2178Aktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.03.15. 11:34
Elozoeletek.hu
Férfiélet, női sors – beszélgetés Müller Péterrel
Nagyon "benne van" Müller Péter a legújabb könyvében, mert – ahogyan fogalmazta -, a női lélek megértése, és a jó párkapcsolat megteremtése ebben az életében a sorsfeladata volt. Most már - 76 éves korában -, bátran mondhatja, hogy az utóbbi sikerült. Élete nagy szerelme ma is a felesége.- Önnek elsősorban nők a múzsái, ahogyan a művészetek és a tudományok istennői, a múzsák is nők. Ezt a könyvét, úgy tűnik, Veronika, az unokája ihlette. Gyönyörű kislány, láthatják fényképét az olvasók. Mit tanít nekünk egy kisgyerek?- Sok száz könyvet dedikálok otthon, és közben fájdalmasan nyögök, néha egy félnapon keresztül. Ott ül előttem Veronika, egy kis tündér, és vibráló szemecskével egyszer csak azt mondja: „Papa, te ne nyögj, te légy boldog, te egész életedben ezt akartad. Ezért születtél és most végre elérted. A jó utat választottad! Te ne sóhajtozz, ne nyögj, légy most boldog!" Ránézek és nem egy ötéves kislány ül előttem, hanem egy guru. Annyira, hogy hangot váltok: Mit mondasz?! Ezek a mondatok annyira nem voltak az ő szájába valók, ránéztem és egy kis bölcs ült előttem, mintha üzentek volna... Komolyra fordítottam a szót és azt mondtam: „Veruskám! Én tudom, hogy boldog vagyok. Azért nyögök, mert fáradt vagyok, de nagyon boldog!" Ezt kellett válaszolnom. De ez nem egy gyerek és egy felnőtt beszélgetése volt, hanem egy szellemi tanítómester és egy tanítvány beszélgetése. Sokszor tapasztalom az előadásaim során is azt, - anyák elmesélik -, hogy a gyerekekből néha fantasztikus tanulnivaló bölcsesség sugárzik. Még egy piciből is. Hoznak magukkal valami olyan mély tudást, amire érdemes figyelni.- Érdekes, hogy a legnagyobb irodalmi nőalakokat, mint például Elektra, Phaedra, Anna Karenina, férfiak alkották meg...- Meggyőződésem, de így van valóban, hogy a nagy nőket férfiak írták. Így például az Anna Kareninát, aki ha úgy értette volna meg önmagát, mint Tolsztoj, nem lesz öngyilkos. A tolsztoji regény modellje valóban élt. A férfi látja a nőt. A nőnek szüksége is van a bölcs férfitekintetre. De létezik egy olyan mély rétege a női létnek, ahová a férfi nem lát. Ahhoz nőnek kell lenni. Tolsztoj például nem látta a saját feleségét. Nem értette meg. Nem hallgatott rá. Nem ismerte. Van olyasmi, amihez nővé kell válni: olyan szimbiózisba férfi soha sem tud kerülni egy másik lénnyel, mint az anya a gyermekével. Ezt a nők tudják is. Szívesen nézik magukat egy bölcs férfi által tartott tükörben, de van, amit az a férfi nem tud. Ezt azért mondom el, mert sok női olvasóm van és nézik önmagukat az én tükrömben.- „Tizenkét nő voltam" címmel írt nemrég Forgách András egy regényt. Meséli, hogy amikor találkozott Bereményi Gézával, előhúzta a könyvet a zsebéből, ő elolvasta a címet, és azt mondta: „Na végre, beismered!" Ez humoros, de elgondolkodtató, mennyire megváltozna az életünk, ha a férfiak nem ragaszkodnának a macsóságukhoz. Mit gondol erről?- Van egy írás a könyvemben, ahol egy tangótáncos elmondja, hogyan tanult meg vezetni. A világ legnagyobb tangótáncosának a vallomása ez arról, hogyan tanulta meg a férfi szerepet. Kezdetben 9 hónapig a nő szerepét tanították meg neki, és csak utána tértek rá arra, hogy a férfi táncoljon. Megtanulta, milyen az, hogyha valaki követ és nem vezet. A mai férfi csak egészen kivételes esetben tud vezetni. Van egy történet, ez is erről szól, ahol azt mondja a férfi: én parancsolok és a nő engedelmeskedik. A partner ezt hallja és kis mosollyal kiigazítva azt mondja: így van, de nem pontosan mondja a párom, ő vezet és én követem. A kifejezés, amit a férfitáncos itt használ, elárulja, hogy egy tökéletesen vacak férfi. Nem szívesen táncolnék vele. Aki keveri a parancsolást a vezetéssel – erre mondja maga, hogy macsó -, az nem jó férfi, azzal nem jó lenni.- Azért szeretik többen a nők a könyveit, mert azoknak ír, akik élnek és nem azoknak, akik gógyiznak... mondta egy beszélgetésben Hernádi Juditnak. Ez nekem nagyon tetszett! Szóval a férfiak gógyiznak?- Egy kis kortörténeti elemzést igényelne, hogy ki tudjam fejteni a válaszomat. Ugyanis összekeverik az intelligenciát a racionalitással, és az nem ugyanaz. Tehát hogyha az emberi értelem nem párosul szeretettel, képes teljesen kihűlni. Egy komputer racionális, de nem tud szeretni, és ilyen lehet egy férfi agya is, ha túl racionális. Ezt jelenti az, hogy gógyiznak. Teljesen hideggé tud válni egy férfi, hogyha a racionalizmus, az érzelem nélküli ész uralma alá kerül. Életveszélyes lehet.- Miért van az, hogy Müller Péter könyveit olvasva, mintha önmagunkkal beszélgetnénk?- Mert én is önmagammal beszélgetek. Mert közel érzem magamhoz az olvasómat. Mintha ott lenne velem, amikor írok.- Mélyen lesújtott a véleménye, miszerint észre se veszi az ember, hogy nem önmaga, hanem a kor lenyomata, meg a saját torzképe. Ön a sorsszerepek bemutatásán át elvezet egészen az ősmintáig, ami nem más, mint a jin-jang. Miért érdemes-e elmennünk a távol-keleti szemlélet jin-jang elvéig?- Képzeljünk el egy szervezetet, amikor egészséges. Legalábbis tudni kell, hogy milyen akkor, amikor egészséges, mi az a Minta, amihez képest eltér. Az ősi szemlélet, a jin-jang, azt tanítja, hogy el tud torzulni az örök minta. Van torz jang, beteg jang. Vannak képek, amelyeken ez a gyönyörű tao ábra tökéletesen eltorzul, olyan, mint egy megrúgott futball labda, mert eltorzul a jang vagy a jin minőség. Torzképei leszünk az eredeti mintának. Egy még pontosabb ősi indiai megközelítésben arról van itt szó, hogy a valaha gyönyörű és csodálatos férfiszellem az idők végén elvetemült lesz, és démonivá változik. Nem lehet már szót érteni vele. Nem karikatúrájává válik a férfiúságnak, hanem fékezhetetlen és világpusztító erő lesz. A több ezer éves indiai mitológia egyik döntő része ez. Ekkor találják ki az égben a férfi istenek Durga istennőt. Ő az egyik legcsodálatosabb főisten a mitológiájukban, a neve azt jelenti „legyőzhetetlen." Neki kell megváltania a világot és legyőzni a démonivá, életellenessé fajult férfiuralmat. A sötét korban válságról válságra lépünk és közeledünk egy katasztrófa felé. Ezt a világot ez a degenerált férfiszellem vezeti. Így látták a hinduk 500 évvel ezelőtt, de ezt most mi is látjuk az újságokból. Indiában nagyon nagy tiszteletnek örvend a démonok felett uralkodó Durga istennő, a nőiségnek azt a minőségét jelképezi, amit egyszerűen nem lehet legyőzni. A keresztény mitológiában pedig ez a Napba öltözött asszony, aki az Apokalipszis végén feltűnik. Nem lehet legyőzni, hiába akarja a sárkány megsemmisíteni, és elvenni tőle az új emberiséget váró gyermekét, képtelen rá. Túlerőben van az asszonyi energia. Ezek az ősi mitikus fogalmak a játékosan megírt könyvem mögött mind ott vannak. Ugyanezt mondja Madách Imre Az ember tragédiájában. Az ember tragédiája nem irodalmi mű, hanem egy szent könyv. Több, mint irodalom. Nem én látom így először, hanem Karinthy Frigyes. Azt mondja, annyiban különbözik a többitől, amennyiben egy egyszerű ház vagy palota különbözik a nagy piramistól. És ebben a csodaműben is a világtörténelmet és a történelem végén a világkatasztrófát nem a nők okozzák, hanem a férfi. Nem a nő bűne, hogy evett az almából, nem a nő bűne a világ járása, hanem a férfié. Ádám köt paktumot Luciferrel és ő vezeti. Nem Évát hibáztatja azért, ami történik, hanem a férfi szellemet. Ez az egyik. A másik, hogy a végig statisztaszerepbe kényszerített nő, Éva, a mű végén megváltóként jelenik meg. A haláltól, a szakadékba ugrástól menti meg a férfit és az emberiséget. Ugyanazt látja Madách is, amit Durga istennővel kapcsolatban, és János Apokalipszisából tudunk.- A Férfiélet, női sors kis anekdotákból, gondolatokból, - ahogy Ön mondja, gyöngyszemekből áll. És a fonál, amire a gyöngyszemeket felfűzhetjük, a Mária Evangéliumáról szóló fejezet. Ezt a darabot Ön írta és Pannonhalmán bemutatták II. János Pálnak is, amikor hazánkban járt. Ön színházi ember, és azért is olyan élvezetes olvasni az írásait, mert rengeteg kultúrából, irodalomból vett példával fűszerezi őket. Tetszett, hogy egy mesefilmet is megemlít, a Bambit. Az ebben szereplő papaszarvast megkülönböztetett figyelemmel figyeli, mondván, ez a mesefigura még tartalmazza azokat a nemes erényeket, amik egy igazi férfit jellemeznek. A rajzfilmet a kis Veronikával jó néhányszor megnézte...- Ennek van egy személyes oka is. Veronika elveszítette az édesapját. Soha nem ismerte. Harmadik hónapban volt a lányom, amikor elment a papa. Más szemmel nézi a papaszarvast ez a kislány, akivel nyitom és zárom a könyvet. A végén mutatok neki egy mitikus papafigurát, ami neki sokkal többet jelent, mint a többi gyereknek. Soha nem látta az édesapját, csak fényképen. Gyönyörű férfi volt egyébként, olyasmi, mint ez a szarvas.- Azt írja, úgy olvas, mint egy nő. Nőiesen: szalad végig a szeme a sorokon és azt figyeli, lehet-e ebből gyereke, merthogy az a lényeg, hogy legyen benne potenciális élet! Mit olvas mostanában?- Készülök a következő könyvemre, és azokat a dokumentumokat olvasom, amikre szükségem van. Ez most összefügg azzal, hogy ezúttal valóban spirituális és ezoterikus történeteket akarok megírni, olyan szereplőkről, akik valaha éltek és nem egyet ismertem közülük. A lelküknek és az életszerepüknek egy mélyebb, spirituális síkját próbálom feltárni. Ezek között van például Tolnay Klári és Karinthy Frigyes.Szepesi DóraForrás: könyvhét.huAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.03.11. 17:01
Elozoeletek.hu
Ezt mondja Csernus Imre és Müller Péter a sikerről - 10 tanács, amit fogadj meg!
Nem egyszer, nem kétszer érezzük az életben, hogy már nem bírjuk tovább, hogy legszívesebben feladnánk. A siker felé vezető út valóban rögös, de nincs nagyobb hiba annál, mint a cél előtt megállni. Ha úgy érzed, rád fér egy kis motiváció, akkor jó helyen jársz! Olvasd el ezt a 10 inspiráló idézetet a sikerről, és meglátod, bátrabban veszed majd az akadályokat!
2016.03.08. 08:12
Femcafe.hu
5 produkcióval várják a közönséget az Újszegedi Szabadtéri Színpadon
5 produkcióval, összesen 8 előadással várják a közönséget a Szegedi Szabadtéri Játékok kisebbik játszóhelyén, az Újszegedi Szabadtéri Színpadon.Herczeg Tamás, az idén alapításának 85. évfordulóját ünneplő fesztivál igazgatója a műsort bemutató szerdai sajtótájékoztatón elmondta, hogy az újszegedi ligetben álló színpad előadásait tavaly csaknem tízezren látták. A Vígszínházzal vetekedő befogadóképességű játszóhelyen volt olyan este, amikor ezerkétszázan nézték az előadásokat. Herczeg TamásA színházi szakember úgy fogalmazott, hogy az Újszegedi Szabadtéri Színpad a fesztivál programjában fontos kiegészítője a Dóm térnek, műsorpolitikájával és a jegyárakkal elsősorban a szegedieket szolgálja ki. Harangozó Gyula, a fesztivál művészeti igazgatója elmondta, hogy az évad a népszerű krimiíró, Agatha Christie egyik ismert történetével indul. Az egérfogót július 8-án és 9-én láthatják a nézők a ligetben. Az eredeti darabot Londonban 63 éve mutatták be, és annyira sikeres, hogy azóta játsszák megszakítás nélkül. Második bemutatóként a Miskolci Nemzeti Színház vendégjátéka érkezik Szegedre. Ion Luca Caragiale Zűrzavaros éjszaka című kacagtató művében a főszereplő Dumitrache-t, a komoly kereskedő embert, akinek két szenvedélye van, a politika és fiatal felesége, Gáspár Tibor, darabbeli asszonyát pedig Ullmann Mónika játssza. Az előadást a fiatal magyar rendezőgeneráció egyik tehetsége, Rusznyák Gábor állítja színpadra. A hagyományos nótaestet július 24-én tartják az újszegedi ligetben. Július 29-én Szegeden még sosem látott műfajjal, az újcirkusszal mutatkozik be Duda Éva társulata, a Movein Mission. A Virtus című előadás a kortárs tánc és az underground cirkuszi világ ötvözéséből született. A produkcióban a Tűzmadarak zsonglőrcsapat működik közre, az előadás sajátos zenei világát, melyben a magyar és balkáni népzene találkozik elektronikus zenei motívumokkal, a szegedi kötődésű Szirtes Edina Mókus és Kunert Péter biztosítja. A fesztivál saját produkciójaként mutatják be Bacsó Péter kultuszfilmjéből, A tanúból készült darabot. A szatírát Újszegeden augusztus 12-én és 13-án láthatják a nézők, Böhm György rendezésében neves hazai színészekkel a főbb szerepekben, Gogoláknét Müller Júlia alakítja majd
2016.03.02. 13:06
Szinhaz.hu
Elhunyt Psota Irén, a Nemzet Színésze
Életének 87. évében csütörtökön elhunyt Psota Irén, a nemzet színésze, kétszeres Kossuth-díjas és kétszeres Jászai Mari-díjas színművész – közölte a Madách Színház. "Elementáris színésznő, hatalmas mágus, fenomenális, fregmetikus színésznő. Nagyon-nagyon meg kéne ünnepelni, hogy létezik, él, mozog, dolgozik, és van nekünk ... az Irén." (Garas Dezső)Psota Irén pályájáról:Budapesten, a Mária Valéria-telepen, nagyon szegény családban született 1929. március 28-án, apja alkalmi munkákat vállalt, anyja mosónő volt. Kislány korában apáca vagy orvos szeretett volna lenni, de amikor az önképzőkörben szavalni kezdett, már tudta, hogy hivatása a színészet. 1948-ban vették fel a Színház- és Filmművészeti Főiskolára, ahol osztálytársa volt többek között Berek Kati, Szemes Mari, Soós Imre és Horváth Teri. A felvételi vizsgán tanárainak csak egy gondjuk volt: morva eredetű nevét akarták könnyebben kiejthetőre változtatni és a Posta Irén formát javasolták neki. Mivel végzése után a kritikusok is többször belekötöttek nevébe, rövid időre édesanyja nevén, Dávid Irénként szerepelt, de aztán visszavette eredetit, bízva abban, hogy a közönség így is meg fogja jegyezni. Neki lett igaza.Diplomája megszerzése után, 1952-ben a Madách Színházba került, ahol pályakezdőként olyan színészóriásokkal játszhatott együtt, mint Pécsi Sándor, Kiss Manyi, Tolnay Klári, Sulyok Mária és Gábor Miklós. 1980 és 1982 között a Népszínházban, majd 1989-ig a Nemzeti Színházban játszott, 1990-ben visszatért a Madáchba.Első kiugró sikere Brecht Kurázsi mama című drámájában a néma Kata szerepe volt, alakításába annyira beleélte magát, hogy noha egy szót sem kellett szólnia, estéről estére berekedt (később a címszerepet is megformálta). Sokoldalú, nagy formátumú színésznővé érett, drámai erővel jelenítette meg a tragikus hősnőket éppúgy, mint a zaklatott lelkű asszonyfigurákat vagy a szélsőségesen groteszk alakokat, példa erre Gruse (Brecht: Kaukázusi krétakör), Yerma (Garcia Lorca), Serafina (Tennesse Williams: A tetovált rózsa) vagy Margarida asszony Athayde monodrámájában. A Madách Kamarában több mint százszor játszotta el a Roncsderby című monodráma társtalan asszonyának szerepét, ugyanazon este prózával és dallal is elkápráztatva a közönséget.A musicalek világában is otthon volt, imponáló ének- és tánctudását legemlékezetesebben a Hello, Dollyban bizonyította. Búgó, erotikusan talányos hangon számtalan sanzont és csacska dalocskát varázsolt slágerré (Én mellettem elaludni nem lehet, Engem nem lehet elfelejteni, Két kicsi kecske, Tibi, te bitang). Major Tamás oldalán a butuska Lujzaként évekig állandó szereplője volt a rádiókabaréknak és a bohóc szerepköre sem volt idegen tőle: Ruttkai Évával alkotott párosuk hatalmas sikert aratott. Rajzfilmek szereplőit is szinkronizálta, az ő hangján szólalt meg a Frédi és Béni Vilmája vagy Kotkoda a Kukori és Kotkodában.A főiskolán szeretett bele Makk Károly későbbi filmrendezőbe. Makk Károly később azt mondta róla, hogy senki nem sejtette, hogy Psota Irén mennyire szegény családból származik, annyira elegáns jelenség volt. Neki is csak akkor lett világos, hogy a színésznőnek emnnyire nehéz gyerekkora volt, amikor összejöttek. „Akkor derült ki, hogy ez egy Tömő utcai lány. Hogy nem látszik rajta semmi, ami külvárosi. Olyan elegancia áradt belőle, testi és lelki, hogy az hitetetlen” – mesélte a rendező a XXI. század riportjában.A rendező később egy másik színésznő miatt elhagyta, de a közös munkának ez nem vetett véget. Együtt csinálták például a Ház a sziklák alatt-ot 1959-ben. Púpos Tera szerepe nagy sikert hozott a színésznőnek, és ennek a filmnek a forgatása során kezdett az énekléssel foglalkozni. „Hát édesem, este levettem a púpomat, és elmentünk mulatni Badacsonyba. Itt fedeztek fel: a következő filmben bárénekesnőt játszottam, ennek a címe volt a Felfelé a lejtőn. (...) Akkor volt a legtöbb férfi az életemben. Sündörögtek körülöttem, amikor púpos voltam” – mesélte erről az időszakról. Nagy slágerek fűződnek a nevéhez, a Tibi-tangó, az Énmellettem elaludni nem lehet vagy a Két kicsi kecske. Három lemeze is megjelent. Makk Károllyal ezután is többször dolgoztak együtt, sikeres közös filmjük volt a Mit csinált felséged 3-tól 5-ig? vagy az Egy erkölcsös éjszaka. De más rendezőkkel is emlékezetes filmeket készített, többek között a Szent Péter esernyőjét, a Házasságból elégségest, azt Iszonyt és a Csárdáskirálynőt. Összesen több mint ötven filmben játszott.Psota Irén sokat szerepelt a rádiókabaréban és szilveszteri műsorokban is. „Minden csak később hat az emberre. Ha Júliát akarsz eljátszani, akkor nem tudod egy nagy szerelemből éppen kiábrándulva alakítani. Csak egy létráról állva, felülről letekintve, egy idő elteltével lehet ezeket az érzéseket a művekben visszaadni. Nem lehet egy az egyben érzelmeket játszani, csak egyfajta rálátással. Minden benned van, benned lesz, rétegezetten, minden amit kaptál egy életben, akár rosszat, akár jót, akár szépet, akár csúnyát. Egyetlen pillanatot sem lehet kidobni az ablakon. Egyetlen kapcsolatot sem, még a legrövidebbet sem, még akkor se, ha az nem volt olyan szép, nem lehet kidobni a szemétbe, mindent be kell gyűjteni. Ettől vagyok én oly gazdag” – mondta a színjátszásról.Művészi munkásságának elismeréseként 1959-ben és 1962-ben Jászai Mari-díjjal tüntették ki, 1976-ban lett érdemes, 1982-ben kiváló művész, a Kossuth-díjat is két alkalommal kapta meg: 1966-ban és 2007-ben. A Halhatatlanok Társulatának 1996 óta volt tagja, 2000-től a Nemzet Színésze kitüntető cím birtokosa volt. 2009-ben Prima-díjas és Gundel művészeti díjas lett. 2014-ben Budapest díszpolgárává avatták. 1996-ban a Kossuth-díjas rendező, Vámos László emlékének megőrzésére díjat alapított, amelyet évente osztanak ki. Önéletrajzi kötete a Szerelmeim, szerepeim és a szemtanúk, ezt követte a PSOTA, majd a Csak a halálom előtt olvasható el, de siess (2008) című könyve. Hangját számos lemez őrzi, válogatott slágereiből összeállított CD-je 1999-ben került a boltokba. Farkas Gábor Gábriel 2014-ben megjelent szólólemezén együtt éneklik a Szerelemhez nem kell szépség című régi slágert. 2009-ben, 80. születésnapján nagy ünnepséggel köszöntötték. Fotókiállítás nyílt róla a Madách Színházban, többek között Szirtes Tamás, Müller Péter, Törőcsik Mari, Garas Dezső és Tordy Géza gratulált a kerek évfordulóhoz. Előadta önálló estjét is. „Nos, az az estem nem úgy sikerült, ahogyan akartam. Győzködtek, megdicsértek, de én tudom, hogy nem voltam igazán jó. Viszont utána volt még egy estem, és az annyira jól alakult, annyira sikerült mindent kiadni magamból, hogy a végén úgy éreztem, hogy »na, ezzel abba is kell hagynom«. Elég volt” – mondta erről később.Psota Irén az életét csak a színpadon tudta elképzelni, ahol nem játszott, hanem saját bevallása szerint "élt". Egyszer arra kérdésre, hogy ha eltiltanák a pályától, milyen foglalkozást választana, azt felelte: a színésznőit. Mindent óriási szenvedéllyel csinált, mindig aktív volt, egyszer azt nyilatkozta: "Minden percet hasznosan kell élnem. Tudja, mi lesz a fejfámra írva? Meghalt, mert ráért." Nem sokkal nyolcvanötödik születésnapja előtt szívinfarktussal kórházba került, az utóbbi időben egyre többet betegeskedett. Szívelégtelenség következtében, álmában érte a halál.Psota Irénről saját szavaival:Várakozás: Nem bírnék egy percig nyugton maradni. A tétlenség számomra egyenlő a halállal. Képtelen vagyok várakozni. Ha valaki elkésik a randiról, engem már nem fog ott találni. Minden percet hasznosan kell élnem. Tudja mi lesz a fejfámra írva? „Meghalt, mert ráért”. Vulkán: Képletesen szólva: ha belém dobnak egy érmét, azonnal dolgozni kezd az agyam. Kapcsolok ide, oda, amoda. S az a legnagyobb hibám, hogy mindent komolyan veszek, s a végletekig fel tudom magam húzni. Nem állítom, hogy bizonyos esetekben nem vagyok triviális, de hát ki kell adnom valahogy a mérgemet. (…) Néha úgy kitörök, mint egy vulkán. Dől belőlem a forró láva. Mindent óriási energiával csinálok, különben nem volna értelme. Engem a szerelmek, sikerek, kalandok, az őrültségek, a lángolások éltetnek. Meghalok és újjászületek. Mennybe megyek, aztán a pokolba. A végletek embere vagyok. Két végén égetem a gyertyát.Boldogság: Egyszer megjegyezte valaki, milyen rosszkedvű vagyok. Azt válaszoltam, hogy én is ember vagyok, miért ne lehetnék szomorú. A boldogság nem valami globális jelenség. Élvezem a napsütést, szeretem a virágokat, örülök a kutyámnak. Apró örömökből áll össze az egész.Hármas: (2008ban) A hármas szám mindig fontos volt az életemben, három férjem volt, három kutyám, és ez most a harmadik könyvem. '87-ben jelent meg a Szerepeim, szerelmeim és a szemtanúk, aztán a 2004-es albumnak egyszerűen csak Psota a címe, most pedig ez a kötet. „Csak a halálom előtt olvasható el, de siess!” a címe. Hogy miért született? Királynő voltam, ez a könyv a koronám, mondhatnám, amint egy korábbi címötletben meg is fogalmaztam. Életem legszebb időszaka volt ez, ha a fejfámra azt írnák, hogy élt egy évet és három hónapot, az életem Mojóval töltött legszebb időszakát jelentené. Ő a világot akarta a lábaim elé tenni: Mindent. Ugyanakkor kicsit úgy is érzem, hogy még egyet rúgok az ég felé. (…) Ötven év távlatából akartam megmutatni ezt a gyönyörű szerelmet. Azt hittem, Nobel-díjat kapok érte. MGP azt mondta, ha nem tudom átvenni, elmegy érte. Kilenc kis könyvből készült ez a kötet. Keresd ki a tartalomjegyzékből a Koncert hangok nélkül című részt és olvasd el az utolsó oldalt is! Kezdeni: Én például tiltakoztam a kis szerepek ellen. Nagyágyúval nem kell verébre lőni. De azt hiszem, egészen jól megoldottam a kisebb feladatokat is. Az a hibám, hogy a vállamra veszem az előadást. Ha valaki lassan beszél, akkor én hadarok, hogy helyrehozzam a ritmust. Legnehezebb egy darabot elkezdeni, hiszen az minden továbbit meghatároz.Rendező: Egy rendezőnek csupán arra kell vigyáznia, hogy ha elindulok egy sínen, ne térjek le róla. Életem legnagyobb, szerelmetes rendezője, Vámos Laci olykor úgy elhalmozott tanácsokkal, hogy nem tudtam velük mit kezdeni. Elmentem az erdőbe, összeszedtem a vadvirágokat, és visszajöttem egy tarka csokorral. Ha beleszeretek egy szerepbe, akkor nem kell instruálni.Szerep: Nem csiszolom, rögtön tudom. Elolvasom és tudom. Kiss Manyi volt ilyen fantasztikus, bejött egy olvasópróbára, fogalma sem volt, hogy miről szól és már úgy olvasta a figurát, mintha rég ismerte volna.Külföld: Kos vagyok, az aszcendensem pedig Skorpió. Ezek rettenetesen nehéz jegyek, alig győzöm cipelni a hátamon. Azt írja a horoszkópom, hogy Psotának egyetlen partnere van: Psota. Rágyújtok egy cigarettára, leülök a karosszékbe, és jár az agyam. Megetetem a galambokat az erkélyen, letörlöm a port a virágok leveleiről. Nálam nincs üresjárat.
- Soha nem pihen? - Dehogynem. Ebéd után kihúzom a falakat és alszom egy jót. Ilyenkor tölt az akkumulátorom. És hát a külföldi útjaimon az agyam, a szemem, az orrom is mással van elfoglalva. Imádom a szagokat, imádom a különleges tengeri herkentyűket. Amikor elhagyom az országot, egy csapásra megszűnnek az itthoni gondok.Halál: Tartsátok a 04-en a kezeteket, mert bármelyik pillanatban meghalhatok, úgy felpörgettem magam.Fiataloknak: A mai fiataloknak azt üzenem, nem szabad feladni semmit az utolsó pillanatig, és még akkor se. Mindenért végig az életünkön meg kell dolgozni és meg kell küzdeni. És akkor biztos lesz örömünk is.Forrás: MTI, Színház.hu, Index
2016.02.25. 13:56
Szinhaz.hu
Száz magyar fellépő, akik biztosan ott lesznek a VOLT Fesztiválon
FókuszRégióinfóSopronVolt FesztiválkoncertNégy nap alatt több mint kétszáz program kap helyet idén a Telekom VOLT Fesztivál tíz színpadán. A világsztárok zöme már ismert, jön - mások mellett - az Iron Maiden, a Slayer, Axwell Λ Ingrosso, Wiz Khalifa vagy éppen a The Prodigy. Sopron azonban pár napra a hazai produkciók és rajongóik Mekkájává is változik ilyenkor, hiszen évről-évre itt sorakozik fel a legtöbb magyar zenekar, előadó és DJ is. “Az már régóta köztudott, hogy a Telekom VOLT Fesztivál világsztár kínálata nemcsak eklektikus, de minden évben tízezrek által várt nagy neveket vonultat fel. Legalább ennyire büszkék vagyunk arra is, hogy a VOLTon lép fel a legtöbb magyar produkció is” – vezette fel a mintegy száz zenekart és előadót bejelentő hírt Fülöp Zoltán, a VOLT főszervezője. Az állandó fesztiválkedvencek kivétel nélkül, idén is jelen lesznek a VOLT-on, de mellettük sok fiatal csapat vált az évek során ugyancsak főszereplővé az egyik legnagyobb vidéki fesztiválunkon. “Sokat változott a headlinerek sora az elmúlt években a Telekom VOLT Fesztiválon. Ma már bérelt, főműsoridős helye van nálunk a Halott Pénznek és a Wellhellonak is, éppen úgy, mint a Brainsnek, a Vad Fruttiknak, az Irie Maffiának vagy éppen az Intim Torna Illegálnak. Vannak persze állandó csillagok, akik sok éve, rendszeresen megtöltik a harmincezres küzdőteret, ilyen például a Tankcsapda, vagy a Lovasi vezette Kiscsillag – ők természetesen idén is jelen lesznek. Az pedig külön öröm számunkra, hogy a Punnany Massif, amely idén mindössze négy fesztiválfellépést vállalt el, a VOLT-ra egy különleges produkcióval készül” – emelte ki Lobenwein Norbert, a fesztivál alapítója, aki azt is elmondta, jó érzéssel tapasztalják, hogy az elmúlt években sok olyan magyar produkció tűnt fel, amely ma már több ezres tömeget vonz a színpadok elé.A 2015-ös kezdeményezést követve, idén is két nagyszínpad fogadja a VOLT vendégeit. A Telekom Nagyszínpadon és az OTP Junior – Petőfi Rádió Nagyszínpadon egymást váltva lépnek fel a legfontosabb hazai csapatok is, akárcsak a harmadik, legnagyobb küzdőterű színpadon, a Janán. Koncertet ad majd - többek között - a 30Y, a Cloud 9+, a Csík zenekar, Fábián Juli és Zoohacker, a Hiperkarma, a Honeybeast, a Kaukázus, az Ivan and the Parazol, a Kowalsky meg a Vega, a Magna Cum Laude, a Magashegyi Underground, a Moby Dick, az Ocho Macho, Odett, a Paddy and the Rats, Péterfy Bori and Love Band, a Soerii & Poolek, Szabó Balázs Bandája és a Supernem is. Bár az idén 23 éves Telekom VOLT Fesztivál elsősorban a fiataloké, sok ezren várják évről-évre a “nagy öregek” emlékezetes koncertjeit is. 2016-ban színpadra lép az idén 70 éves Nagy Feró vezette Beatrice, koncertet ad a Deák Bill Blues Band és az Európa Kiadó is. A VOLT egyik legszerethetőbb helyszínén, a Borfaluban idén is igazán sokszínű koncertkínálat várja a nagyérdeműt. A naponta jelentkező, élő legendákat felvonultató sávban élő koncertet ad - mások mellett - az R-Go és a Bikini, de ugyanitt találkozhatunk a Budapest Bár csapatával is, Kis Grófo pedig – immáron hagyományosan – most is délben lép színpadra, ugyanitt. Természetesen nem maradhat el a színpadot minden este záró soproni DJ, Jokó fellépése sem. S szintén itt találkozhatunk majd a Cimbaliband-del, Müller Péter Sziámi Andfriends csapatával, a Dal-döntős Petruskával vagy éppen Pély Barna zenekarával, a B the First-tel és a Mrs Columboval is.A kortárs művészeket tömörítő bandák közül - hagyományosan - idén is jelen lesz az ef. Zámbó Happy Dead Band és a Dr. Máriás vezette Tudósok, de az alkalmi társulatok legjobbjaként ismert Random Trip sorozat ugyancsak a Telekom VOLT vendége az idén. A hip-hop magyar hívei is bőven találnak kedvükre valót az idei VOLTon. Jelen lesz többek között a Ganxsta Zolee és a Kartel, a Bëlga, Majka és Curtis, a Hősök, Deniz vagy éppen az Akkezdet Phiai.Fellép a 12 Nagy-Szín-Pad! elődöntős A VOLT Produkció és a Petőfi Rádió közös, tehetségmutató versenyén idén tavasszal tizenketten mérkőznek meg a budapesti Akvárium Klubban. Közülük a győztes a Telekom VOLT Fesztivál nagyszínpadán is szerepel majd, de mind a tizenketten jelen lesznek a rendezvényen. Fellép tehát a Bagossy Brothers Company, a Bohemian Betyars, az Esti Kornél, Fehérvári Gábor Alfréd, a Fran Palermo, Marge, a Mangooz and the Magnet, a Passed, a Superstereo, a Szabó Benedek és a Galaxisok, a Run over Dogs és a Zaporozsec.A most bejelentett 100 magyar produkció ABC-sorrendben: 30Y, A KUTYA VACSORÁJA, AKKEZDET PHIAI, ANTONIA VAI, B THE FIRST & BONUS TRACK, BAGOSSY BROTHERS COMPANY, BEATRICE, BELGA, BIKINI, BLAHALOUISIANA, BLIZARD, BOGI AND THE BERRY, BOHEMIAN BETYARS, BRAINS, BUDAPEST BÁR, BURIED IN MY MIND, CIMBALIBAND, CLOUD 9+, CSAKNEKEDKISLÁNY, CSÍK ZENEKAR, DEADCODE & FRIENDS, DEÁK BILL BLUES BAND, DENIZ, DJ JOKÓ, ELEFÁNT, ESTI KORNÉL, EURÓPA KIADÓ, ef. ZÁMBÓ HAPPY DEAD BAND, FÁBIÁN JULI & ZOOHACKER, FEHÉRVÁRI GÁBOR ALFRÉD, FISH!, FRAN PALERMO, GANXSTA ZOLEE ÉS A KARTEL, HALOTT PÉNZ, HANGÁCSI MÁRTON, HEADBENGS, HIPEKARMA, HONEYBEAST, HŐSÖK, INTIM TORNA ILLEGÁL, IRIE MAFFIA, IVAN AND THE PARAZOL, JÁRAI MÁRK, JÓNÁS VERA EXPERIMENT, KAUKÁZUS, KÁVÉSZÜNET, KÉKNYÚL, KELEMEN KABÁTBAN, KIS GRÓFO, KISCSILLAG, KONYHA, KOWALSKY MEG A VEGA, LÓCI JÁTSZIK, MAGASHEGYI UNDERGROUND, MAGNA CUM LAUDE, MAJKA & CURTIS, MARGARET ISLAND, MARGE, MARY POPKIDS, MIDDLEMIST RED, MIDLIFE CRISIS, MOBY DICK, MONGOOZ AND THE MAGNET, MÖRK, MRS COLUMBO, MURIEL, MÜLLER PÉTER SZIÁMI ANDFRIENDS, OCHO MACHO, ODETT, PADDY AND THE RATS, PAIR O’ DICE, PÁL UTCAI FIÚK, PALOTAI, PASSION PROJECT, PASSED, PÉTERFY BORI & LOVE BAND, PETRUSKA, PUNNANY MASSIF, RANDOM TRIP, ROAD, RUN OVER DOGS, SHELL BEACH, SMILE ROCK CIRCUS, SOERII & POOLEK, SUPERNEM, SUPERSTEREO, SZABÓ BALÁZS BANDÁJA, SZABÓ BENEDEK ÉS A GALAXISOK, SZATMÁRI JULI, SZIKORA ROBI ÉS AZ R-GO, TANKCSAPDA, TESCO DISCO, THE BIEBERS, TUDÓSOK, VAD FRUTTIK, WELLHELLO, ZAPOROZSEC, ZUBOLY
2016.02.24. 11:22
Alon.hu
Aki önmagát legyőzte, azt nem lehet legyőzni!
Ahhoz, hogy egy rosszindulatú bírálat ne hasson rám, az önvédelem rengeteg erőmet emészti föl. Nem tudok önismerettel foglalkozni. Ha mások bántanak, nem marad erőm benső háborúm megvívásához. Visszaütök, vagy visszagyűlölök. Igaz ez? Nem! Ez a gyenge ember kifogása! Olyané, aki nem tudja, hogy milyen erős belül. Olyané, aki belemerevedik az ártatlan áldozat szerepébe. Te légy erős! És függj önmagadtól! Ne mások gyűlöletétől, rosszindulatától, véleményétől. De ne is a simogató dicséretétől, jó vagy rossz szavától. Ha gyűlölnek, ne gyűlölj vissza. Tudom, nehéz. Harcolni harcolhatsz, de ne gyűlölettel, hanem benső erőddel, hiteddel, önbizalmaddal! Aki önmagát legyőzte, azt nem lehet legyőzni! Az verhetetlen. Erős. És derűs. A gyűlölettől, a rosszindulattól, az aljasságtól, az igaztalan bírálattól egyvalaki védhet meg: önmagad. Ha erős vagy, nem hat rád. Lepereg rólad. Nemigen érint. Aki lélekben gazdag, nem koldul se jó szót, se szeretetet. Inkább ad. Ha gyenge vagy, nem érted, mit mondok. De ha csak egyetlen percig is átérzed az Erődet – tudod, hogy igazam van! Ha erős vagy, bármilyen helyzetbe kerülsz, nem dőlsz el, mert megkapaszkodhatsz. Kibe? Önmagadba. Ez nem önzés. Ez a jó táncos biztonsága, akivel azért szeretnek táncolni, mert saját tengelye és biztos egyensúlya van.Müller Péter Forrás: life.huAktuális oldások és tanfolyamok programja az alábbi linken megtekinthető:http://elozoeletek.blogspot.hu/2011/12/karmaoldas-idopontok.html
2016.02.16. 16:00
Elozoeletek.hu
Görgey-komédiát mutatnak be Salgótarjánban
Február 15-én tartja a Komámasszony, hol a stukker? című vígjáték premierjét a Zenthe Ferenc Színház.Ajánló a darab elé:Öt ember, történelmünk öt prototípusa, egy zárt helyiségben. Mindenkinek az a célja, hogy kijusson innét, kivéve azt, aki éppen a hatalmat (a stukkert) birtokolja és használja. Van kulcs a kivezető kapuhoz, fel van akasztva, de akinél a revolver, az mindig megakadályozza, hogy a többiek leakasszák. A stukker körbejár, mindenki másképp gazember és másképp kiszolgáltatott a hatalombitorlás komédiájában. Mint kiderült, az 1966-ban keletkezett mondanivaló semmit nem vesztett aktualitásából a rendszerváltással, a Nagyszovjet Birodalom széthullása után sem. Nyilván nem véletlen, hogy 1990-től nemhogy elapadtak volna, hanem sűrűsödtek a „Stukker” bemutatói nemcsak itthon és az egykori keleti blokk országaiban, hanem a nagyvilágban is, Londontól Amerikáig. A szerző ebben a komédiában azért röhög és röhögtet, nehogy a világ folyása láttán sírva fakadjunk…Képekben az előadásról: Fotók: Zenthe Ferenc Színház 1.2.3.4.5.6.7.8.9.Görgey GáborKomámasszony, hol a stukker?vígjáték 1 részben, kb. 95 percCuki, az alvilágból ........ Máté Krisztián A Méltóságos ........ Jakab Csaba K. Müller ........ Farkas Zoltán Kiss, az intellektuel ........ Borbíró András Márton, a videéki ........ Albert Péter Rendező ........ Halasi Imre Dramaturg ........ Sándor Zoltán Asszisztens ........ Pünkösdi Mónika Díszlet, jelmez ........ Laczó HenrietteKellékes ........ Verebélyi DávidJelmeztár ........ Teleki KatalinDramaturg ........ Sándor ZoltánAsszisztens ........ Pünkösdi MónikaDíszlet-Jelmez ........ Laczó Henriette Rendező ........ Halasi ImrePremier:2016. február 15., 19 óraTovábbi előadások:2016. február 16., 19 óra2016. február 17., 19 óra2016. február 18., 19 óra2016. február 19., 19 óra2016. február 22., 13 óra2016. február 23., 10 óra és 13 óraHelyszín:József Attila Művelődési és Konferencia KözpontSalgótarján, Fő tér 5.
2016.02.14. 14:13
Szinhaz.hu
Müller Péter (Citátum.hu): Az igaz tánc kibírja a távolságot
Ha szerelmes vagy, minden táncról azt képzeled, hogy igazi. Nem az! [...] Bővebben!
2016.02.14. 11:39
Mandiner.hu
Top Dogs - Budapesten Sebestyén Aba rendezése
A budapesti közönség előtt jól ismert előadás érkezik a Szkénébe Dunaújvárosból február 10-én, hiszen a Katona József Színház Kamrájában 14 éve műsoron van a topmenedzserekről szóló Top Dogs. A Sebestyén Aba rendezte vendégjáték az irónia, a játékosság és a mozgásszínház felől közelít a műhöz. Végeredményében drámaibb és misztikusabb nagy elődjénél.“Nagyon aktuális a történet, az agymosásról van szó. Meddig mehet el az ember, tűrve az agymosást? Meddig tűrje a megaláztatást? Meddig képes beállni a sorba és bólogatni? Ebben élünk most is. Kinek a számára ne lenne ismerős a félelem, a rettegés, a kiszolgáltatottság, a biztonság elvesztése? Szerencsésen találkozik a Top Dogs témája a mai hihetetlen skizofrén politikai és társadalmi helyzettel. Milyen szinten lehet űzni a kapitalizmust, hogy csak a pénz, a fogyasztás, a betagozódás a fontos? Mekkora probléma a munkanélküliség? Milyen egyéni és családi tragédiákhoz vezethet, ha máról holnapra elveszíted az állásod?” – Sebestyén Aba, rendező az előadásrólA SZKÉNÉ AJÁNLÓJA A DARAB ELÉ: A darab népszerűségét talán az egyre aktuálisabb témája adja: harmincas csúcsmenedzserek munka nélkül. Mindannyian elvesztették az állásukat. A jövőbeli munka reményében részt vesznek egy speciális, személyiségfejlesztő tréningen. Szerepjátékokat játszanak, hogy újra visszakerüljenek az üzleti élet körforgásába. Előadás menedzserekről, de nem csak menedzsereknek!A TOP DOGS azokról a munkanélküliekről, illetve az egykori 'nagykutyákról', közép és felső vezetőkről szól, akiknek kezében elbocsátásuk előtt a hatalom szálai összefutottak. Röviddel ezelőttig még támadhatatlannak tűntek, s most egyszer csak hirtelen a vállalat szerkezetváltása, redimenzionálása, megszűnése miatt elküldik őket.Néhány ilyen elbocsátott sztármenedzsert ismerünk meg egy stresszoldó tréningen (Outplacement-irodában). A stresszoldó tréning amerikai találmány és az imidzsükre kényes konszernek gátlásaiból él, amelyek kvalifikált és gyakran több éves gyakorlattal rendelkező alkalmazottakat bocsátanak el. Egyetlen nagyfőnök sem rúgja ki élvezettel a jobb kezét, különösen nem, ha az elbocsátásból származó konfliktusok árthatnak a cég hírének. Tehát sok vállalkozó megpróbálja az elbocsátott esését kipárnázni, úgyhogy segítséget nyújt egy új állást keresni.Hogyan történik mindez? Az egykori nagykutyák a színészekhez hasonló képzést kapnak. Beszéd-, mozgás- és tartásgyakorlatok, szerepcserék, kis pszichodrámák alkotják az elsajátítandó anyagot. A kemény pszichikai és fizikai edzés során felszínre törnek a legintimebb szituációk. És mindez üzletté válik ebben a speciális intézményben, amelynek "termékéért" keményen fizetnek a konszernek.A Top Dogs sohasem akar egyoldalúan felelőssé tenni, vagy ideológiai jelszavakat hangoztatni. Az sem célja, hogy pusztán megütközést keltsen. Inkább a felismerést tartaná fontosnak, azt, hogy felébressze a nézők érzékenységét olyan folyamatok iránt, amelyek sok érintettben szégyenkezést váltanak ki, jóllehet tudják, nem 'vétkesek'. Hogyan is tehetnének elbocsátásukról, csak mert az ipar és a szolgáltatók egyre radikálisabban próbálnak meg emberi erő nélkül működni?Az előadás bekerült a 7óra7.blog.hu által felkért kritikusok által összeállított 2015 legjobb 40 előadása közé is! “Akármennyire távolinak is tűnik a kibukott és munka nélkül maradt csúcsmenedzserek lélektani újraépítkezésének a története, van vele dolgunk – még ha nem is mindig világos, hogy mi az a dolog. Sebestyén Aba játékosan ironizáló rendezése a mélyben és a komikumban egyaránt otthonosan mozog, az én elvesztéseinek egyéni történeteit többek között mozgásszínházi elemekkel önti friss formába. És noha a belepakolt poénok egyik-másika túlcsordul, az előadás élvezetes módon készteti a nézőit szembenézni olyan dolgokkal, amikkel nem szeretünk.” (7ora7.blog.hu)TOP DOGS Anna Bosch: LAPIS ERIKA Sebastian Silver: CSADI ZOLTÁN Mark Zepter: FRITZ ATTILA Patrik Stihl: GASPARIK GÁBOR Hugo Müller: KISS ATTILA Lili Swarovski: TŐKÉS NIKOLETTA David Singer: GULYÁS HERMANN SÁNDOR Emili Schöller: POLGÁR LILLA tervező: HOTYKAI EVELIN zeneszerző: BOROS CSABA fordító: KOTTE EDITNÓTI JUDIT koreográfus: GYÖRFI CSABA a rendező munkatársa: FARKAS ERIKDUBAI PÉTER rendező: SEBESTYÉN ABA
2016.02.10. 16:48
Szinhaz.hu
Müller Péter Sziámi a Budai Micve Klubban
Beszélgetőtársa Bóta Gábor, lapunk munkatársa.
2016.01.22. 05:50
Nepszava.hu
Készül a Marie Antoinette az Operettben
A Budapesti Operettszínházban március 4-én mutatják be Lévay Szilveszter és Michael Kunze új musicaljét. A héten megkezdődtek a Marie Antoinette próbái, az előadás rendezője, Kerényi Miklós Gábor a készülő produkcióról beszélt. Hétfő délelőtt a Budapesti Operettszínházban az első, sajtó nyilvános próbát megelőzően Lőrinczy György főigazgató köszöntötte a művészeket, majd kitért arra, hogy a Nagymező utcai teátrumban szerencsére bővelkednek ünnepi pillanatokban."Hétvégén, a Mozart! 250. előadásán a Tanár Úr azt mondta, hogy mindenkinek meg kell valósítania az almát: kívánom, hogy a Marie Antoinette is ugyanolyan sikeres legyen, mint az Elisabeth, a Mozart!, a Rebecca és ez az álmunk is valóra váljon. A dalszövegeket Müller Péter Sziáminak köszönhetjük, a prózai jeleneteket Lőrinczy Attila fordította, a díszlet- és jelmeztervek Khell Csörsz és Füzér Anni munkái, ők egyébként most is a műhelyben dolgoznak. A koreográfiát Lőcsei Jenő készíti" – nyitotta meg az olvasópróbát Lőrinczy György.Kerényi Miklós Gábor hozzátette, hogy a hétvégi, jubileumi Mozart! előadás után megfogalmazódott benne: a tétkérdések a legfontosabbak, és a most készülő produkciónak is nagy tétje van. "Színházunkban rég volt Lévay Szilveszter bemutató, a Marie Antoinette pedig nemcsak témájában izgalmas, hanem ismét egy olyan alkotás, mely a szórakoztatás mellett komolyan elgondolkodtat, jelenlegi világunkról is szól, arról, hogy a pletykák milyen veszélyesek, miként tudják befolyásolni a közhangulatot. A darab hívótörténete mutatja, mennyire aktuális ma Lévay musicalje, üzenünk általa. Lényeges momentum, hogy Marie Antoinette idejében nagy fokú idegengyűlölet uralkodott Franciaországban. Azt se felejtsük el, hogy ez a két különleges nő – Marie Antoinette és féltestvére Margrid Arnaud – ütközése milyen konfliktusokat tár fel: egyikőjük hisz a női szépségben és erőben, megtestesíti a stílust, a formát, a divatot, a másik nő a mocsár lilioma. Szlogennel tudnám leginkább alátámasztani, miért is fontos mű a Marie Antoinette: A musicalben megmutatkozik, hogy válik a pezsgő vérré." – emelte ki a rendező.A színház művészeti vezetője arról is beszélt, hogy a Marie Antoinette-ből kiderül, hogy bukik el a királyné, és Margrid hogyan harcol azért, hogy ez bekövetkezzen, de a végén rádöbben: a világ mennyire manipulatív, milyen könnyen válik a forradalmárból csőcselék, az emberből állat, mi az, hogy pletyka, mi az, hogy karakter gyilkosság.Kerényi Miklós Gábor szerint egy ilyen volumenű történelmi darabban nem az igazságok fontosak, hanem a viszonyok, melyeket meg tudnak benne fogalmazni.Az olvasópróbáról:A Marie Antoinette ősbemutatóját Japánban tartották 2006-ban, ezt követte két kisebb európai premier Brémában és Tecklenburgban, jelenleg Koreában játsszák. „De nyugodtan mondhatjuk – tette hozzá Kerényi Miklós Gábor –, hogy a budapesti előadás, ami az összes eddigi színpadi feldolgozást alapul véve született meg, önálló változatnak tekinthető, ilyen értelemben tehát európai premier, ami reményeink szerint igazi nagy áttörést jelent majd a mű életében."A Marie Antoinette egyik szereposztásában Polyák Lilla és Gubik Petra lesz Marie illetve Margrid, a másikban Vágó Bernadett és Vágó Zsuzsi. A kártyákat keverő, a hatalomra vágyó és ezért mindenre képes Orleans herceg bőrébe Szabó P. Szilveszter és Homonnay Zsolt bújik, Lajos király megformálója Mészáros Árpád Zsolt valamint Magócs Ottó lesz. A svéd grófot, Axel von Fersen-t Gömöri András Máté és egy új, fiatal tehetség Horváth Dániel alakítja. A további szerepekben Peller Anna, Kékkovács Mara, Siménfalvy Ágota, Auksz Éva, Kocsis Dénes, Veréb Tamás, valamint Bálint Ádám, Angler Balázs, Kisfaludy Zsófia, Prescsák Zita, Csuha Lajos, Pálfalvy Attila, Ottlik Ádám, Jantyik Csaba látható. A zenei vezető Makláry László, az előadásokon ő, és Balassa Krisztián vezényelnek.A Marie Antoinette-re január 12-től válthatók jegyek.Marie Antoinette-ről:Az Elisabeth, és a Mozart! világszerte népszerű szerzőpárosának legújabb darabja a Marie Antoinette! Különleges, drámai musical cselszövésről, forradalomról és szerelemről. A híres nyaklánc botrány, amely sokak szerint a Nagy Francia Forradalom kirobbanásának egyik látványos előzménye volt, a címszereplő boldogtalan királyné és egy nehéz sorsú szegény lány, Margrid történetén keresztül elevenedik meg. Egyikük a királyi palotában táncol, flörtöl és mindmáig a női szépség és vonzerő jelképes alakja, míg a másik Párizs külvárosában tengeti életét, ám Orleans hercegének politikai játszmái folytán, sorsuk összekapcsolódik. Halálosan szerelmesek lesznek a vonzó svéd grófba, Axel Fersenbe, mígnem Marie Antoinette gyönyörű nyakát végül a guillotine hasítja ketté, Margrid pedig forradalmi hősnővé emelkedik.Az események során mindketten döntően megváltoznak, s miközben kiderül, hogy féltestvérek, két rendkívüli személyiség kétségeit, örömeit és szenvedéseit ismerhetjük meg. A fordulatos történet a XVIII. századi francia paloták lenyűgöző termei és az ínségtől szenvedő szegények vad világának váltakozó képeiben elevenedik meg. A csőcselék forradalmi mámora, a királyi pipogyaság és a sajtó már akkor felismerhető őrült hatalma, mai konfliktusok tömegével látja el Lévay Szilvesztert, hogy hol kivételes drámaiságú, hol finoman lírai melódiái felcsendüljenek.Színház.hu, Operettszínház/Fotó: Kállai Tóth Anett
2016.01.12. 18:40
Szinhaz.hu
3 műfaj, 3 művész és sok vers találkozik az Átriumban
Egyedülálló módon ünnepli a Magyar Kultúra Napját az Átrium Film-Színház. Három műfaj, három művész és sok, sok magyar vers ad randevút egymásnak január 21-én az Átrium Film-Színházban. A zenei és költészeti ívről Szirtes Edina Mókus gondoskodik, a képi atmoszférát Vojnich Erzsébet festményei teremtik majd meg, Závada Péter költő pedig többféle szerepben is bemutatkozik a KI VISZI ÁT...Magyar versek hang-szeren és festményen című összművészeti esten.Szirtes Edina Mókus egy úgynevezett loop-pedál segítségével, több szólamot, akár zenekari hangzást is elő tud idézni. Afféle világzenét játszik sok improvizációval, egyfajta műfaji keveredés jön létre, miközben a költők (Radnóti Miklós, József Attila, Szép Ernő, Müller Péter, stb.) versei időtállóan valós érzésekről, emberi értékekről szólnak. Vojnich Erzsébet Munkácsy-díjas festőművész a már meglévő képein túl, melyeket az estre válogat, kimondottan erre az alkalomra készít egy festményt, melyet a már korábban említett költők ihletnek. Závada Péter költő, Akkezdet Phiai slam poetry rapcsapat tagja pedig az elhangzó dalokra, költeményekre, egyedi stílusában, saját verseivel válaszol."Bevallom, nagyon izgulok, mert ezen a koncerten mutatom be először nagyközönség előtt a készülő lemezem anyagát. Egy-két dal erejéig nyáron már adtam ízelítőt ebből a hamarosan megjelenő albumból, de a teljes műsor most debütál majd, január 21-én. Ezen a lemezen, egy úgynevezett loop-pedál segítségével, egyedül játszom fel a teljes anyagot, ezáltal több szólamot, akár zenekari hangzást is elő tudok idézni.A koncerten is egymagam fogom megszólaltatni magyar költők - József Attila, Radnóti Miklós, Szép Ernő, Nagy László - verseit. Mielőtt elfelejteném, van egy fantasztikus Müller Péter Sziámi vers is - Kis ablak -, amit szintén nagyon szeretek, és újrazenésítettem. Ezek tehát kizárólag egyszemélyes vallomások, olyan költők gondolatai, akik erőteljesen megszólítanak engem. Zeneileg nem tudom megmondani, hogy hova sorolható ez az este, de ha le kell fordítanom, akkor világzene sok improvizációval, a költők időtálló gondolataival, érzéseivel" - mesélte Szirtes Edina Mókus a 7óra7-nek.OS, Angol Nyelvű Színház Közhasznú Alapítvány, 7ora7.hu
2015.12.23. 09:26
Szinhaz.hu
Müller Péter: A boldogság hazatalálás
A Boldogság Mesterkurzus keretében egy egyedülálló rendezvénynek lehettek résztvevői azok, akik november 28-án ellátogattak a Budapesti Kongresszusi Központba. A boldogság tanulható, vagy egy másik nézőpontból inkább csak vissza kell emlékeznünk rá, hiszen valójában ez lelkünk ősállapota. Erről mesélt a nemrég 79. születésnapját ünneplő Müller Péter is aznap. Forrás: Nők Lapja Café: Müller Péter: A boldogság hazatalálás
2015.12.08. 19:00
Nlcafe.hu
Kórházban van a magát felgyújtó férfi
Súlyos, életveszélyes állapotban kezelik kórházban azt a férfit, aki csütörtök este Százhalombattán megégett – közölte Müller Péter, a budapesti Egyesített Szent István és Szent László Kórház-Rendelőintézet orvosigazgatója szombat este az MTI megkeresésére.
2015.12.05. 23:24
Mno.hu
Mégsem halt meg a megégett férfi
Súlyos, életveszélyes állapotban kezelik kórházban azt a férfit, aki csütörtök este Százhalombattán megégett - közölte Müller Péter, a budapesti Egyesített Szent István és Szent László Kórház-Rendelőintézet orvosigazgatója szombat este az MTI megkeresésére. Ezzel cáfolta azt a pénteki információt, hogy férfi meghalt volna.
2015.12.05. 22:05
Inforadio.hu
Reklámfotó-kiállítást rendez a Baltazár Színház
Reklámfotókból nyit kiállítást csütörtökön nyílik a Baltazár Színház a Liszt Ferenc Nemzetközi Repülőtéren, a 12 Parancsolat címet viselő tárlaton látható képek az emberi értékekre hívják fel a figyelmet.Az 1998 januárjában alakult Baltazár Színház Magyarországon az egyedüli hivatásos színtársulat, amely értelmi sérült színészekből áll, tagjai hivatásos színészek, akik művészi munkájukból élnek meg. A társulat 12 Parancsolat címmel egy reklámfotó-sorozatot hozott létre, kiemelve és megerősítve azokat az örök emberi értékeket, amelyek mindenki számára tájékozódási pontokat jelenthetnek a hétköznapokban. A 12 kép tizenkét értéket ábrázol: szeretet, szerelem, biztonság, felelősség, összetartozás, őszinteség, szabadság, elfogadás, vágy, teljesség, lelki béke, hit.A közlemény szerint a képeken a Baltazár Színház színészei láthatóak, a fogyatékosság mégsem témája a képeknek. Az a tény, hogy az egyes értékek megjelenítéséhez arcukat adó személyek sérült emberek, alkotói koncepció: nekik talán jobban elhisszük azt, hogy ezen értékek szerint élve valóban olyan világot teremthetünk, amelyben jó létezni - olvasható az összegzésben. Ez a kiállítás szolgál alapjául a Baltazár Színház jelenleg is futó, 12+... Az érték a mérték elnevezésű országos programjának is, amely a hazai gyermekvédelmi szakellátásban nevelkedő gyerekek, fiatalok bevonásával keresi a további értékeket. A Budapest Airport szervezésében megvalósuló kiállítást Müller Péter Sziámi költő, énekes nyitja meg csütörtökön délután a Liszt Ferenc Nemzetközi Repülőtéren.Forrás: MTI
2015.12.02. 09:12
Szinhaz.hu
Mit tehetnek a nők, hogy boldog párkapcsolatban éljenek? Müller Péter válaszol
Ha van pasi, az a baj, ha nincs, az a baj. De valóban boldogtalanabbak lennénk, mint a korábbi generációk?
2015.12.01. 17:00
Kiskegyed.hu
Tavaszra megújul a Merényi pszichiátriája
Már nem fogad betegeket a Merényi Kórház pszichiátriai osztálya, mert egy hónap múlva kezdődik az osztály jövő márciusig tartó felújítása. Müller Péter, az Egyesített Szent István és Szent László Kórház orvos igazgatója az InfoRádiónak elmondta: tervezték az intézmény felújítását az ombudsmani vizsgálatot követően.
2015.11.25. 13:55
Inforadio.hu
„Zeneileg tökéletes” – Nagy Viktor az Isten pénze musicalről
Múlt héten a kecskeméti színházban bemutatták Müller Péter, Müller Péter Sziámi és Tolcsvay László alkotta szerzőtrió musicaljét, az Isten pénzét. Az előadásról Nagy Viktor rendező mesélt.- Az ősbemutatónak hosszú folytatása lett. Hányszor kérték fel az Isten pénze megrendezésére? – kérdezték Nagy Viktortól.- A Madách-beli bemutató után néhány évvel Miskolcon rendeztem meg az Isten pénzét, majd a Madách társulata németországi turnéra vitte az előadást. 2008-ban a Győri Nemzeti Színház igazgatójaként ez volt az első ottani rendezésem. Ezt követte egy újabb németországi előadássorozat, ahol már a szereplők fele német, fele magyar volt. S most, 2015-ben Kecskeméten is alkalmam van megrendezni a darabot.- Változtattak valamit a zenei anyagon?- A Isten pénze zeneileg tökéletes egész: sem hozzátenni, sem elvenni nem kell belőle. Persze a rendezés és a koreográfia mindenütt más, hiszen függ a szereplők karakterétől, a technikai körülményektől. Mindig újra kell gondolni, és elölről kezdeni a munkát, még akkor is, ha felbukkan benne néhány régi szereplő. Ahogy a kecskeméti előadásban is szerepel két olyan színész, akik játszottak a Madách-beli ősbemutatóban. Az egyik a Scrooge-ot alakító Dunai Tamás, aki az ősbemutatón Cratchit-et játszotta, a másik Szerednyey Béla, aki viszont az eredeti előadásban is Marley-t alakította.- Az ősbemutató szereplője volt Cseke Péter, a kecskeméti teátrum igazgatója is.- Ő „kinőtte” az eredeti szerepét, hiszen ’95-ben Fred-et, Srooge unokaöccsét alakította, aki tulajdonképpen egy nagyra nőtt kamasz. De sok szerep lenne, amelyben Péter most is nagyszerű alakítást nyújthatna…- Mi a történet titka? Dickens 1843-ban írta a Karácsonyi éneket, azóta ez ’A’ karácsonyi történet.- Úgy tűnik, nem sokat változott a világ az elmúlt 170 évben. Félrevezető a cím, hiszen egy édes-bús mesét sejtet, pedig egyáltalán nem erről van szó. A Karácsonyi ének megváltástörténet: a darab elején megismerünk egy zsugori vénembert, aki kizárólag az anyagi javakban hisz, s mire a végére érünk, ez a vénember hinni kezd a szeretet hatalmában. Ehhez persze meg kell járnia a maga Canossáját. A Karácsonyi ének azért lehet örökérvényű, mert ez a történet arra emlékeztet bennünket, hogy egész évben karácsony szellemében kellene élnünk.- Mit jelent a cím? - A darab végén elhangzik egy dal, amelynek a végén Scrooge kiszórja az ablakon minden vagyonát – ekkor mondja, hogy ez Isten pénze. A megtérés pillanatában. Komoly történet, de a sok-sok meseszerű elem miatt a gyerekeket és a felnőtteket is képes megszólítani, 10-től 100 éves korig. Tökéletes karácsonyi családi program.- Milyen az előadás látványvilága?- Gyönyörű! Méltó a témához és a történethez. Megelevenedik Dickens korának Londonja, nagyon látványos képekkel, gyönyörű zenével és koreográfiákkal, fantasztikus díszletekkel, jelmezekkel Azt remélem, hogy valamennyi nézőnk számára felejthetetlen élmény lesz. Rákász Judit/Kecskeméti Katona József Színház
2015.11.25. 10:01
Szinhaz.hu
Müller Péter Sziámi a Bóta Caféban
A Sziget Fesztivál, a Miskolci Nemzetközi Operafesztivál egyik alapítója.
2015.11.25. 05:50
Nepszava.hu
Kecskeméten is bemutatták az Isten pénzét
20 évvel a Madách Színház ősbemutatója után Kecskeméten állítja színpadra az Isten pénze című musicalt Nagy Viktor. Az előadásban két olyan színész is színpadra lép, akik szerepeltek a '95-ös előadásban. Nagy Viktor elmondta, hogy a Madách-beli bemutató után néhány évvel Miskolcon rendezte meg az Isten pénzét, majd a Madách társulata németországi turnéra vitte az előadást.A rendező a darabról:"2008-ban a Győri Nemzeti Színház igazgatójaként ez volt az első ottani rendezésem. Ezt követte egy újabb németországi előadássorozat, ahol már a szereplők fele német, fele magyar volt. S most, 2015-ben Kecskeméten is alkalmam van megrendezni a darabot. A Isten pénze zeneileg tökéletes egész: sem hozzátenni, sem elvenni nem kell belőle. Persze a rendezés és a koreográfia mindenütt más, hiszen függ a szereplők karakterétől, a technikai körülményektől. Mindig újra kell gondolni, és elölről kezdeni a munkát, még akkor is, ha felbukkan benne néhány régi szereplő. Ahogy a kecskeméti előadásban is szerepel két olyan színész, akik játszottak a Madách-beli ősbemutatóban. Az egyik a Scrooge-ot alakító Dunai Tamás, aki az ősbemutatón Cratchit-et játszotta, a másik Szerednyey Béla, aki viszont az eredeti előadásban is Marley-t alakította" - árulta el Nagy Viktor. Azt is hozzátette, hogy a darab végén elhangzik egy dal, amelynek a végén Scrooge kiszórja az ablakon minden vagyonát – ekkor mondja, hogy ez Isten pénze."A megtérés pillanatában. Komoly történet, de a sok-sok meseszerű elem miatt a gyerekeket és a felnőtteket is képes megszólítani, 10-től 100 éves korig. Tökéletes karácsonyi családi program..." - véli a rendező.Ajánló a musical elé:Főhősünk, Scrooge szerint az ember annyit ér, amennyi pénze van. Felesleges is hosszasan taglalni, hogy ezzel a felfogással milyen egyéb jellemvonások tarkítják az eredetileg Charles Dickens által megteremtett figurát. Elég az hozzá, hogy a karácsonynak már a gondolatától is rosszul van és az egész szeretet-ünnepre csak mint bosszantó hercehurcára tekint, elutasítva minden feléje irányuló kedvességet. Ám az utolsó óra mindenkit számadásra kényszerít és a visszafordíthatatlan pillanatban még a szegény gazdag vállalkozó is elszörnyedve tekint vissza üres, rideg és szeretettelen életére. Ezen az úton kísérjük el őt, szebbnél szebb dalok, tanulságos történetek, érdekes figurák társaságában. A siker záloga pedig nem más, mint a Müller Péter, Müller Péter Sziámi és Tolcsvay László alkotta szerzőtrió.Az Isten pénze főszereplői: Dunai Tamás, Szerednyey Béla, Kiss Zoltán, Pál Attila, Danyi Judit, Orth Péter, Dobó Enikő, Réti Erika, Sirkó László, Ferencz Bálint, Aradi Imre, Hajdú Melinda. A díszletet Götz Béla, a jelmezeket Rátkai Erzsébet jegyzi. A darab koreográfusa Gyenes Ildikó.Forrás: Kecskeméti Katona József Színház
2015.11.21. 12:30
Szinhaz.hu
Müller Péter előadása
Müller Péter előadása: A sorsformálás mágiájaSorsunkat nemcsak éljük, de teremtjük és formáljuk is.Az előadás után dedikálási lehetőség!Belépő elővételben: 1800 Fta program napján: 3200 Ft
2015.11.20. 15:23
Ittlakunk.hu
"A színháznézés ugyanúgy tudatmódosult állapot" - Villáminterjú Fandl Ferenccel
Idén is folytatódik a színházi nevelési program a Miskolci Nemzeti Színházban. A teátrum és a város iskolái közötti élő kapcsolat számos lehetőséget ad arra, hogy a színház művészei közvetlenül találkozzanak a diákokkal, és változatos programok során megismertessék a színház világának varázsát, ezáltal értő színháznézővé nevelve a fiatalokat. Interjú Fandl Ferenc színművésszel, a program vezetőjével. A Miskolci Nemzeti Színház folyamatos, élő kapcsolatot tart fenn az iskolákkal. Mik az előzményei ennek a törekvésnek? F.F.: A színházi nevelésnek nagy hagyománya van Miskolcon. Amikor én 1998-ban ide kerültem, már akkor is futottak ilyen programok: Müller Péter Sziámi rendezésében a Hamletből és az Antigonéból tartottak beavató színházi foglalkozást, de Forgács Péter is készített ilyen előadást A szecsuáni jólélek című Brecht darabból. Az elmúlt években pedig átfogó programokat hoztunk létre pályázatok segítségével. A 2012-2013-as évadban a Színház és Tudás, azaz a SziTu projekt futott, majd Színház és Világ címen folytattuk a komplex színházi nevelési programot. Mindig újabb és újabb csatornákat keresünk a fiatalok megszólítására, hogy később a felnövekvő generációk életének része legyen a színház, a színházlátogatás.A cél az értő színházi közönség nevelése, az igényes színházi nézővé való nevelés. Ez persze nem azt jelenti, hogy megmondjuk, hogyan kell színházat nézni, csak segítünk a színházi értékek felismerésében. Véleményem szerint a színháznézés ugyanúgy tudatmódosult állapot, mint ahogyan a színházjátszás. Mi ezeken a foglalkozásokon azt a fajta értékfelismerő készséget fejlesztjük, ami a mai rohanó világban kicsit elvész, háttérbe szorul. Rengeteg információ zúdul ránk nap mint nap, nagyon felgyorsult az életünk. Ez pedig nehezíti az elmélyült, reflektált színház nézést. Egyik kedves idézetem, amit mindig elmondok a diákoknak: „A világ a színházon keresztül megismerhető.” Hiszen ami a színházban, a színpadon történik, az mind ugyanúgy előfordul a saját életünkben is, csak talán másként, más formában. Így a különböző problémamegoldások, konfliktuskezelési helyzetek, kommunikációs minták megtanulhatók a színházi előadásokon keresztül. Ezeknek a könnyebb dekódolására született ez a mostani program.Milyen formában működig jelenleg ez a projekt, hogyan zajlanak a foglalkozások? F.F.: A program során minden diákbérletes előadás előtt egy pici ráhangoló, rávezető foglalkozást tartunk. Ezeken az alkalmakon találkoznak a darab alkotói a megtekintő diákokkal. Ilyenkor játékos formában, beszélgetésekkel keltjük föl az érdeklődésüket a színház iránt, hiszen ha valamire kíváncsiak vagyunk, akkor azt meg akarjuk ismerni. Így könnyebben, gyorsabban tudják elérni azt a fajta mentális előkészületet, ami szükséges a „befogadóképes” állapothoz. Úgy ülnek be az előadásra, hogy minden percre kíváncsiak. Ez tehát a program első lépcsője. Később már az előadás megtekintése után megyünk ki az iskolákba, ahol a diákok tapasztalatairól beszélünk, vagy akár javaslatokat kérünk a látott darabbal kapcsolatban. Ennek során a benyomásokat, véleményeket is megismerjük, így élővé válik a kapcsolat színház és néző között. Előadásról előadásra, foglalkozásról foglalkozásra alakul a mi véleményünk, és a diákoké is.Egy ilyen pályázatot papíron rengeteg számmal kell dokumentálni, a hatását mégsem ezek a diagramok jelzik. A személyes élményei kapcsán mennyire érezhető a program sikere? F.F.: Számomra az egyik legkedvesebb emlék egy pár évvel ezelőtti beavató előadáshoz kapcsolódik. A Szentivánéji álom című beavató színházi előadás után egy diák megkérdezte, hogy hol találtunk olyan fordítást, hogy a diákok is megértsék. Alig akarták elhinni, hogy ugyanazzal a fordítással dolgoztunk, ami az ő irodalom tankönyvükben is szerepel – hiszen 90%-ban az Arany János fordítást használtuk. Csak a játékmód, és közlésmód volt kicsivel közvetlenebb, fiatalosabb, és azokat a kommunikációs csatornákat használtuk elsősorban, amiket ők is használnak egymás között. Ettől érthetővé, élővé vált ez a 19. századi fordítás is. Nagyon jóleső érzés volt visszajelzést kapni arról, hogy a munkánk már gyökeredzik valahol, és vezet valahová, hiszen értékelhető, látható, mérhető eredménye van.Milyen tervek vannak a jövőre nézve? Készül beavató előadás idén? F.F.: Az idei program egyik különlegessége lesz az a rendhagyó beavató előadás, amelyet a tanév második felére tervezünk. Ez azért lesz kuriózum, mert az előadás szereplői maguk az érintett korosztály tagjai. Már el is kezdtük a munkát, hiszen a színházi nevelési programot megelőzte egy nyári tábor, ahol néhány lelkes fiatallal elkezdtük megtervezni ezt az előadást. A részletekről sokat nem szeretnék elárulni, de azt garantálom, hogy komoly meglepetés várja a diákokat, hiszen a saját korosztályukat láthatják testközelből egy éles színházi bevetésen.Forrás: Miskolci Nemzeti Színház
2015.11.19. 06:00
Szinhaz.hu
Ezt a dalt egy másik nőnek írták – új Sziámi-klip
Müller Péter Sziámi és az AndFriends zenekar új videoklipjét Salamon András rendezte, szereplői a zenekar tagjain kívül Stefanovics Angéla és Thuróczy Szabolcs, valamint Malgot István.
2015.11.13. 20:40
Hvg.hu
Négy bemutatót tart novemberben a kecskeméti színház
Novemberben négy bemutató lesz a kecskeméti Katona József Színház három játszóhelyén: a nagyszínházban, az új Kamaraszínházban és a Ruszt Stúdióban. Mészár Zsuzsa művészeti titkár elmondta, hogy az első bemutatót november 6-án, a színház új játszóhelyén, a régi mozi épületéből átalakított Kamaraszínházban tartják, ahol Örkény István leggyakrabban játszott drámája, a Tóték kerül színpadra. A darabot Rusznyák Gábor rendezi, az Őrnagyot Kőszegi Ákos, Tót Lajost Kocsis Pál, Tótnét Csapó Virág, lányukat, Ágikát Tolnai Hella alakítja.A következő bemutató november 12-én, szintén a Kamaraszínházban lesz. A Kecskemét City Balett Balett+ címmel induló új sorozatában a táncművészek ismert kecskeméti alkotókkal dolgoznak együtt. Az első produkcióban a nézők a balett és a népzene találkozásának lehetnek tanúi: Barta Dórának, a City Balett vezetőjének alkotótársa Csík János lesz. Egy nappal később a Ruszt Stúdióban Zsótér Sándor rendezésében Tennessee Williams Macska a forró bádogtetőn című drámáját láthatja a közönség Trokán Nórával, Szemenyei Jánossal, Bognár Gyöngyvérrel, Nagy Viktorral, Csombor Terézzel, Szokolai Péterrel és Kertész Katával. November végén mutatják be Tolcsvay László, Müller Péter és Müller Péter Sziámi musicaljét, Az Isten pénzét, amelyben Charles Dickens világhírű története, a Karácsonyi ének elevenedik meg. A zsugori Scrooge különös időutazása november 20-ától látható a nagyszínházban Nagy Viktor rendezésében. A főbb szerepekben Dunai Tamás, Szerednyey Béla, Kiss Zoltán, Danyi Judit, Pál Attila, Orth Péter, Dobó Enikő és Sirkó László lép színpadra.Forrás: MTI
2015.11.05. 11:34
Szinhaz.hu
Hogy újul meg A Játékkészítő? - Villáminterjú a pop-show-musical megálmodójával
A Játékkészítő, bár még egy éve sincs, hogy bemutatták, decemberben újraálmodott verzióban kerül színpadra, mindössze négy napon, a SYMA csarnokban. A megújulásról Illés Gabriella, a pop-show-musical megálmodója nyilatkozott. Miért kell egy ilyen friss darabot megújítani?Rengeteg energiát fektettünk a tavalyi előadás létrehozásába, de egy járatlan úton indultunk el, hiszen egy ilyen, tisztán magyar „alapanyagokból” létrejövő, nagyformátumú zenés-táncos shownak nincsenek hazai példái. Ez a műfaj nem olyan, mint egy színházi darab, ami – jó esetben – többszáz előadást is megér és menetközben alakulhat. Mi tavaly összesen 4 napon át játszottuk A Játékkészítőt, tulajdonképpen egy egyszeri előadást hívtunk életre, s közben is és utána is rengeteg új ötletünk támadt. Miután a közönség szerette és több visszajelzést kaptunk, hogy legyen újra, úgy döntöttünk, hogy az új ötletekkel bővített, változtatott darabon kezdünk el dolgozni. Aztán annyira belemelegedtünk, hogy majdnem egy teljesen új előadást hoztunk létre.Nézzük sorra, miben változik az új darab.Rögtön említhetném az alapot, azaz a történetet. Egy feszesebb, izgalmasabb cselekményt szőttünk, amiben Deres Péter volt segítségünkre. Ő majdhogynem újraírta az egész történetet, természetesen az alap motívumokat, a főhősöket meghagyva, de újakat is beállítva a történetbe.Egyedi látványvilágot is ígérnek...A látványvilág az előadás egyik legfontosabb eleme. Egy szerte a világban elismert művész, Bordos László Zsolt, aki a 3D mapping, vagyis a háromdimenziós fényfestés szakavatott mestere, munkái a világ minden táján felbukkannak, szinte alig van itthon. Sikerült azonban őt megnyerni a darabhoz, így immár hazai színtéren is lehet majd látni a munkáját.A fényfestés nem ismeretlen fogalom itthon sem ...Ez azonban nem egy „egyszerű” fényfestés, ami persze önmagában is nagyon látványos. A technológia egyedisége az, hogy nem egy sík felületre, hanem térben elhelyezett tárgyakra, díszletekre vetít. Ezért is izgalmas, hisz’ három dimenziós felületen jelenik meg a 3D-s animáció, ezzel új látásmódra, vizuális értelmezésre „kényszeríti” a nézőt. Ezek vetítések a képesek lesznek teljesen megváltoztatni a teret, kiszakítva a nézőt a realitásból, magyarul képesek teljesen elvarázsolni a gyermekeket, ami a mese alapvető célja.A látványos fényfestéshez látványos tér is kell...A SYMA csarnokban egy 50 méteres színpadon Bátonyi György mesés díszletei adják az alapját a fényfestésnek és négy óriás kivetítőt is beállítunk, amikre 8 operatőr dolgozik majd. A Játékkészítő vizuál rendezője Radnai Márk, egy „újgenerációs” színházi szakember felel. És a látványvilághoz tartozik természetesen a jelmez is. Müller Kata munkái is részben megújulnak.Nézzük a színészgárdát, ott is történtek változások?Tavaly Alföldi játszotta címszerepet, idén azonban egy külföldi rendezés miatt nem ér rá decemberben. Vele közösen találtuk ki a Játékkészítő szerepre Stohl Andrást, aki - nagy örömünkre - elvállalta. Új szereplő lesz Vastag Csaba és Tomi is, akik Rettentő Borodin, azaz Nagy Feró gyerekét alakítják, felváltva. Lesz egy új kalózkapitányunk is, Kamarás Iván. Tavaly Hien a darab „ars poeticajat” énekelte el, felvezetve az előadást. A megújult formában már ő is kap aktív szerepet, ahogy Csík Sándor is, aki a Megasztár és A Nagy Duett énektanáraként lett ismert.A sok változó szereplő közt azért van állandóság. A zeneszerző-szövegíró páros marad.Rakonczai Viktor és Orbán Tamás csodát alkottak, ami platinalemezes is lett, viszont újabb dalokat is írnak a darabba. Egyrészt az új szereplők is kapnak új dalokat, de a felújított előadásban a címszereplő, Stohl Bandi is énekel és a Dzsinn, azaz Hajdu Steve is kap egy új nótát. Persze nem csak az dalszerzők jelentik az állandóságot, hisz Oroszlán Szonja, Radics Gigi, a Király testvérek, Szabó Győző, Nagy Feró, Herrer Sára, Bauer Gergő, Bán Bálint, Klem Viktor és Kovács Ádám továbbra is a „csapat” tagja.„Új műsorhoz új férfi”, azaz rendező is kell.Így van. Böhm György, akinek az előadásai bejárják a világot (elég csak megemlíteni a nagysikerű Szépség és a Szörnyeteget), hónapok óta dolgozik az új koncepció előkészületein. És hogy teljes legyen a megújulás, a kibővülő tánckar dirigálására Juronics Tamást kértük fel, aki a Szegedi Kortárs Balettel fog együtt dolgozni nekünk.
2015.11.04. 09:02
Szinhaz.hu
Itt az öt legfontosabb kép az Aranyélet permierjéről
Ónodi Eszter brutál jól nézett ki, Müller Péter viszont túl sok dolgot akasztott a nyakába.
2015.10.30. 10:56
Velvet.hu
Egy jó tanács Hosszú Katinkától
Nem csak Coelho és Müller Péter tud olyat mondani, amire érdemes odafigyelni. Hosszú Katinkának pedig elhisszük, hogy tudja, mit beszél.Forrás: Nők Lapja Café: Egy jó tanács Hosszú Katinkától
2015.10.26. 14:30
Nlcafe.hu
Gyógyul! Athina mankózott a színpadon
Budapest — Tomboló sikert aratott a Thália Színházban Müller Péter Sziámi romamusicale, a Színezd át, Somnakaj előadása, amelyen extra tapssal jutalmazták a két mankóval fellépő Papadimitriu Athinát (61), aki a musicalben szereplő 50 művésszel együtt reménykedik abban, hogy találnak egy állandó helyet Budapesten, ahol még bemutathatják a darabot.
2015.10.13. 18:15
Blikk.hu
"Ő az ész és a szív embere" - Dr. Herz Zalaegerszegen
Hétvégén bemutatták a Doctor Herz című musicalt a Hevesi Sándor Színházban. Tolcsvay László, Müller Péter és Bródy János színpadi művét Szerednyey Béla állította színpadra.A rendező szerint akkor jó egy musical, ha akkor is "megáll a lában önálló színdarabként, ha kivesszük belőle a számokat".A Doctor Herz teljes mértékben megfelel ennek az elvárásnak, Tolcsvay László, Bródy János zenéje pedig "szárnyakat ad" mindahhoz, amit a darab képvisel - mesélte Szerednyey Béla a premier kapcsán, majd hozzátette, hogy az előadás egy szórakoztató zenés, táncos darab, amelyben a cselekmény dalban folytatódik, ugyanakkor a jelenetekben kemény drámai szituációk bontakoznak ki. Ki is az a Dr. Herz?Doctor Herz régóta kísérletezik az álmokkal, a valósággal, és a gondolatok határainak kiszélesítésével. Lenyűgöző találmánya – a WIM – megeleveníti az emlékezetünkben, sőt a képzeletünkben létező személyeket. Az elismert Nobel-díjas tudós, híresség mindössze harmincéves, és már mindent elért, amit a szakmájában lehetséges. Mindezek ellenére egy padlásszoba az otthona, és nem adja a tudását a hatalomnak. A nagy kérdés, hogy hogyan tud ellenállni a mi jó doktorunk a nyomásnak, és meddig? A hadsereg ugyanis szeretné megkaparintani új találmányát, ugyanakkor Herz semmitől sem riad vissza. Először csak kérik, aztán már fenyegetik, végül körbeveszik, és megpróbálják megsemmisíteni. Hiszen a tudás is hatalom, jóra és rosszra egyaránt használható. A címszereplőnk neve beszélő név: doktorként az ész embere, ugyanakkor Herzként a szív embere is – csak jóra akarja használni (és használtatni) legújabb felfedezését. Azonban nemcsak saját magát kell megvédenie, hanem szeretteit is. Padlásszobája megtelik sorstársakkal. Vele van Mutter, a Mutter férje, Olivér, aki egy munkanélküli színész, Herz szerelme, Beryll és a lány édesapja, Mezzabotta, aki a lányát szeretné hazavinni... A Madách Színház 1988-ban mutatta be a musicalt, amely nagy sikert aratott. Közel 300 előadást ért meg. A darab humora és csodálatos zenéje mellett a nézők nagyra értékelték, hogy a varázslatos történet számos kérdést felvetett... És ezek a kérdések ma is érvényesek és igen fontosak... Zalaegerszegen a címszerepben Borbély Richárdot – az X-Faktor 2014 felfedezettjét – láthatják.Szerednyey Béla szerint a Hevesiben nagyon erős színészi gárda van, a ráosztott szerep "mindenkit eltalált". Két szereposztásban Muttert Pap Lujza és Debrei Zsuzsanna, Olivért pedig Szakály Aurél és Hertelendy Attila játssza. A további főbb szerepeket Kovács Olga, Bellus Attila, Kiss Ernő és Farkas Ignác alakítja.Forrás: MTI, Hevesi Sándor Színház Fotó: Seres Péter
2015.10.13. 15:45
Szinhaz.hu
Ráadás koncertet ad Budapesten a szupercsapat
Ha tavaly nem fértél be, akkor már november 21-én se fogsz bejutni az A38-ra a Müller Péter Sziámi ... And Friends koncertjére akik Pintér Béla Társulatával kiegészülve lépnek színpadra. Viszont a november 20-i elő-ráadásra még van pár jegy!
2015.10.13. 13:45
Kulturpart.hu
Szemenszedett igazság - Müller Péter darabját mutatta be a Csíki Játékszín
A Szomorú vasárnap, Isten pénze és A vihar kapujában után ismét Müller Péter-darabot mutatott be a Csíki Játékszín: ezúttal a Szemenszedett igazság című bűnügyi komédiájával indította az új évad premierjeinek sorát a csíkszeredai színház.A Csíki Játékszín ajánlója:Bresse városába új bíró érkezik. Hector Revalier feladata pontot tenni egy gyilkossági ügy végére. Az igazság oltárán elkötelezett új bíró számára a feladat első látásra egyszerűnek tűnik, noha elődei éppen eme bűntény felgöngyölítése közben őrültek meg vagy menekültek el a városból...A drámát először 1966-ban láthatta a közönség budapesti ősbemutatóján, a Madách Kamaraszínházbeli produkció, a szerző bevallása szerint, csak a dráma jelentősen cenzúrázott verzióját vihette színre. 1978-1980 között olaszországi sikerszéria következett: a Szemenszedett igazságot harmincnégy olasz színház mutatta be két év leforgása alatt, és ezzel egyidőben Argentínában és Bolíviában is műsorra tűzték. A bohózat műfaji kellékeit felvonultató darab abszurdba hajló, tragikomikus történetre épül, melynek alapötletét a szerző François Gayot de Pitaval világhírű bűneset-gyűjteményéből merítette.Csíki Játékszín – Csíkszereda Önkormányzati Színháza MÜLLER PÉTER: SZEMENSZEDETT IGAZSÁG (bűnügyi komédia) HECTOR REVALIER, a bíró: PUSKÁS LÁSZLÓ SOPHIE, a felesége: DÁLNOKY CSILLA VÁROSKAPITÁNY: KERESZTES SZABOLCS AUGUSTE DE FRILLET, megyei főügyész: FÜLÖP ZOLTÁN KOCH, törvényszéki írnok: KOZMA ATTILA OSSIE VAUDEN, gazda: LŐRINCZ ANDRÁS ERNŐ VAUDENNÉ: ZSIGMOND ÉVA BEÁTA CLAUDE MORICE, tűzoltóparancsnok: BENDE SÁNDOR ANTON PIN, besurranó tolvaj: PAP TIBOR MOULIN, a Kacér Patkány tulajdonosa: FEKETE BERNADETTA JOSEPH VALLET, téglaégető: KOSZTÁNDI ZSOLT VALLET-NÉ, a felesége: SZABÓ ENIKŐ PATU, őrmester: VASS CSABA PATKÁNYFOGÓÁRUS: BILIBÓK ATTILA IDEGEN: GIACOMELLO ROBERTO; WEBER, tűzoltó: KISS ERNŐ valamint ZAIBA ANIKÓ, ORBÁN LEVENTE Zenei munkatárs: VERESS ALBERT Dramaturg: BUDAHÁZI ATTILA Díszlet-jelmeztervező: PARÁSZKA MÁTÉ Rendező: PARÁSZKA MIKLÓSBemutató előadás: 2015. október 9., péntek 19 óra Műsoron októberben: október 15. csütörtök 19 óra Tiborc bérletoktóber 27. kedd 17 óra Csongor és Tünde bérletoktóber 28. szerda 17 óra Arlechino bérletoktóber 29. csütörtök 17 óra Romeo és Júlia bérletoktóber 30. péntek 19 óra Hamlet bérletTovábbi bérletes előadások novemberben és decemberben!
2015.10.11. 14:28
Szinhaz.hu
Papadimitiu Athina és Perjés János A Szeretetkönyvről - Újra színpadon a Müller könyvadaptáció
Müller Péter A Szeretetkönyv című műve október 15-én lesz elsőként lesz látható a Spirit Színház új épületében.Az alkotók ajánlója szerint az előadás nem pusztán őszinte önvallomás, gazdag tanítás, de társkeresés is: a néző szeretetét keresi és szeretni segít. A színpadra alkalmazó Perjés János, a teátrum igazgatója és az előadó Papadimitiu Athina mesél az előadásról.Papadimitiu Athina: Müller Péter az írja: "A szeretetről beszélni egyedül nem lehet. Csak együtt." A szeretet a legnagyobb szavunk. Minden örömünk és gondunk mögött emögött az egyetlen szó mögött rejlik. Mélységesen egyet értek a könyv minden gondolatával. Még amikor szó sem volt arról, hogy én adhatom elő színházi keretek között az adaptációt, mondtam Jánosnak, hogy ismertessen össze az íróval. Egy nyaralásom alatt olvastam a könyvet és meghatározó élményem azóta is.Perjés János: A feldolgozás ötlete több éve felmerült, méghozzá nem is az én fejemben. Egy zenés, táncos, nagyszínpadi előadás tervével kerestek meg és hoztuk össze a találkozást Péter bácsival. Régi kapcsolat fűz hozzá, lánya Juli, immár 25 éve a barátom. Együtt kezdtük a szakmát, még a legendás Nemzeti Stúdióban. Tehát, így Müller Péter nyitott szívvel fogadta az ötletet, amit az ötletgazdák aztán nem valósítottak meg. Időközben létrejött a Spirit Színház és ezen belül egy olyan beavató jellegű sorozat, ami regények, önéletrajzi írások adaptációjával járja az országot. Ennek keretébe pompásan illik a mű. Átdolgoztam egy színésznő belső monológjára a gondolatfüzért, ez jelenik meg most a színpadon.Papadimitriu Athina: Nagy izgalommal várom minden este a találkozást a közönséggel. Ebben nem gátol meg semmi, most még az sem, hogy nemrég voltam körházban nyílt lábszárcsonttöréssel. Igy aztán a fiúk, János és színpadi partnerem Rezső, majd „gólya viszi a fiát” módszerrel visznek fel a Spirit Színház gyönyörű vaslépcsőjén, ami a színházterembe vezet. Az utóbbi években megszoktam és nagyon megszerettem a színpadi egyedüllétet. Szinte érzem azt a fonalat, ami köztem és a nézők között feszül. Többször kipróbáltam, hogy energiámmal hogyan tudom a figyelmet irányítani, érezhető, amikor elengedem a nézőket és csodálatos, ahogy újra megfoghatom őket. Magam is tudatosodok az ilyen előadásokon. Perjés János: Egy színházi öltözőben és egy pódiumon játszódik a darab. A történetbeli színésznő 10 arcát mutatja meg, a szeretet tíz kifejezésmódjának ábrázolásában. Megjelenik az elengedés művészete, a párválasztás bizonytalansága, az anyaság kérdései, a sorsfordulók tanulságai, az életbeli szerepkörváltások izgalma. Bízom benne, hogy az útravaló, amit nyújtunk, sokáig elkísérik a nézőt.Papadimitriu Athina: Egyenrangú társamként jelenik meg Kutik Rezső gitárművész, aki a történetbe bele-beleszól és a dalokat, amik egy-egy szeretetforma eszenciájaként megszólalnak, játssza, illetve kísér engem. A dalok alá pedig konkrét történeteket varázsolt vetítéssel Rezső.Perjés János: A „Szeretetkönyv” után egy másik nagy humanista, Szabó Magda életéről mutatunk be november elején egy darabot, Nagyváradi Erzsébet játszik és Gerendás Péter muzsikál.A Spirit Színház címe: II. Bp. ÁRPÁD FEJEDELEM ÚTJA 3-4. telefon: 212-3868
2015.10.09. 12:05
Szinhaz.hu
Így ír Müller Péter a szeretetről: 6 csodálatos gondolat
Müller Péter műveiből idézünk néhány megindító sort a legszebb emberi érzésről, a szeretetről.
2015.10.09. 07:35
Femina.hu
Doctor Herz lesz az évad első bemutatója a Hevesi Sándor Színházban
A Doctor Herz című musical lesz a 2015/2016-os évad első bemutatója a zalaegerszegi Hevesi Sándor Színházban. Tolcsvai László, Müller Péter és Bródy János színpadi művét Szerednyey Béla rendezésében pénteken láthatja a közönség.
2015.10.09. 05:40
Stop.hu
Az igazság a csőszkunyhóban lakozik
Élet, vagy sors: miénk a választási lehetőség. De ki lakik a csőszkunyhóban és milyen csodákra képes? Van, amire nem tanítanak minket, mégis tudjuk. Müller Péter spirituális barangolásra invitálta nézőit.
2015.10.05. 22:00
Heol.hu
10 idézet Müller Pétertől, amin eltöprenghetsz
Müller Péter író, dramaturg, forgatókönyvíró és előadó. A populáris ezoterikus irodalom talán legismertebb alakjának bölcsességeiből válogattunk.Forrás: Nők Lapja Café: 10 idézet Müller Pétertől, amin eltöprenghetsz
2015.09.28. 11:55
Nlcafe.hu
Top Dogs - Túlélési tréning a Bartók Kamaraszínházban
Sebestyén Aba rendezése szeptember 25-én látható először a dunaújvárosi teátrumban.A Bartók Kamaraszínház ajánlója:Változtatni akarnak és változni. Változni? Talán igen, de mindenesetre az életüket jobbá tenni és legfőképp visszatérni a munka világába. Igen! Ismét dolgozni, mert megszállottak, „munkaalkoholisták”. Valaha a toppon voltak, de ma arra kényszerülnek, hogy egy intézetben tréningeken, helyzetgyakorlatokon, szerepjátékokon, fejlesszék önmagukat. Feltárják az életük legféltettebb titkait, elmondják a kirúgásuk történetét. A lelkük mélyére merülnek, ahol már nincs lehetőség hazudni. Vállalni kell önmagukat, a hibáikat, a gyarlóságaikat, a bánatot és az örömöt egyaránt, mert ez mind része az életüknek.Sebestyén Aba sajátos színházi nyelven meséli el a „Top Dogok” történetét. A mozgás, a zene, a kép, a drámai szöveg, a színészi játék mind-mind elengedhetetlen részei az előadásnak. Egyszerre szórakoztat és elgondolkodtat, nevettet, és ha kell, összeszorítja a néző szívét. Összművészeti produkció született, melynek létrehozásában a rendezőt fiatal alkotók segítették: Hotykai Evelyn látványtervező, Györfi Csaba koreográfus és Boros Csaba zeneszerző.Az egyedi mozgásvilág kialakításáért felelős Györfi Csaba koreográfus így fogalmazott a produkcióról: "Mozgásban azt próbáljuk megmutatni, hogy ezek a lecsúszott menedzserek, ezen a tréningen, milyen személyiség- és fizikumfejlesztő gyakorlatokat végeznek, hogy újra állást kapjanak."Sebestyén Aba így foglalta össze a próbák során szerzett tapasztalatait: "Hosszú utat tettünk meg. A próbák kezdeti szakaszában improvizációs gyakorlatokat és mozgás tréningeket végeztünk. Az előadás műfaji megjelölése - túlélési tréning menedzsereknek -, de kinek ne lenne ismerős a szorongás, a munkahelyének az elvesztése, a mindennapi hajtás, a stressz. Ezek a témák mindannyiunk életében előkerülnek. Nagyon messziről indultunk, hiszen nekem is meg kellett ismernem a csapatot, de a próbák jó hangulatban zajlottak. Fiatal, dinamikus és tehetséges csapattal egy olyan témát jártunk körbe, ami mindannyiunk számára ismerős."Urs Widmer: TOP DOGS Túlélési tréning menedzsereknek Kotte Edit és Nóti Judit fordítása nyománAnna Bosch - Lapis Erika Sebastian Silver - Csadi Zoltán Mark Zepter - Fritz Attila Patrik Stihl - Gasparik Gábor Hugo Müller - Kiss Attila Lili Swarovski - Tőkés Nikoletta David Singer - Gulyás Hermann Sándor Emili Schöller - Polgár LillaTervező: Hotykai Evelyn Zeneszerző: Boros Csaba Koreográfus: Györfi Csaba A rendező munkatársai: Farkas Erik, Dubai Péter Rendező: Sebestyén AbaBemutató: 2015. szeptember 25.
2015.09.25. 08:00
Szinhaz.hu
A 4 legjobb Müller Péter-idézet a szerelemről
Összegyűjtöttük a legszebb Müller Péter-idézeteket szerelmi témában. Olvasd el, és melengesd a lelked.Forrás: Nők Lapja Café: A 4 legjobb Müller Péter-idézet a szerelemről
2015.09.23. 10:03
Nlcafe.hu
„Rémes hely, bérelj fel…” – az Esti Kornél újraértelmezte az URH dalát
Három és fél évtizede született a Bétaville című dal, amit zeneileg Esti Kornél aktualizált 2015-höz. Müller Péter Sziámi dalszövege a Lázár-testvérek szerint ráadásul aktuálisabb, mint valaha. Mutatjuk.
2015.09.21. 19:10
Hvg.hu
Újra Pintér Béláékkal erősít a szupercsapat
Ha tavaly nem fértél be, vagy újra szeretnéd, akkor november 21-én az A38-on a helyed, hiszen Müller Péter Sziámi ... And Friends a Pintér Béla Társulatával kiegészülve lép színpadra.
2015.09.14. 00:05
Kulturpart.hu
"Erős energiákat mozgat ez a produkció” – Falus Mariann a Somnakajról
Az elismert hazai alkotók, művészek összefogásából született első gipsy musical, a Somnakaj a budapesti sikerek után idén tavaszától 2015 végéig több nagyváros színházaiban is bemutatkozik. Szeptember 20-án a Szegedi Nemzeti Színházban látható. A tiszaparti bemutató kapcsán Falus Mariann osztotta meg gondolatait az előadásról a delmagyar.hu olvasóival.2014-ben a Budapesti Tavaszi Fesztiválon mutatkozott be az első gipsy musical, a Somnakaj. A produkció 2015 tavaszától év végéig országos körútra indult. Összesen 10 megyei jogú városba látogat el, hogy minél szélesebb közönség előtt mutassa meg, hogy a közös munka és az együttgondolkodás révén hogyan épül „híd” a nemzetiségek és a többségi társadalom tagjai között.A darab 2015 tavaszától új megközelítésben folytatta életútját, színházi elemekkel és zenei betétekkel bővült. Müller Péter Sziámi jelen dramaturgiája hangsúlyt helyez az apa szerepére a darabban, akinek személyes drámája – saját karrierjének feladása – még jobban ráirányítja a figyelmet Somnakaj életútjában rejlő kérdésekre, miszerint lehet úgy kiteljesedni cigányként, hogy nem kell hozzá feladni a gyökereket és az identitást. Hegyi Árpád Jutocsa rendezésében a jeleneteket átszövi a humor, miközben drámai konfliktusok jelzik a nemzetiségek és a többségi társadalom egymástól eltérő szokásait, világnézetét. A történet vonalvezetése mentén betekinthetünk az európai és magyar szinten is legnagyobb nemzetiségek jellemző szokásvilágába és hagyományaiba.A korábbiakban is számos neves előadóművészt felsorakoztató Somnakaj sztárszereposztását a tavasszal indult országos turnén már Papadimitriu Athina, illetve Oláh Gergő is tovább gazdagítja. Mellettük a régebbi szereplők közül többek közt Falus Mariann is látható lesz a gipsy musical szegedi előadásában, amely ezúttal is színpompás színpadkép vetítéssel idézi meg naiv roma festők forma- és színvilágát is.„A Somnakaj egy roma sorsjáték, tulajdonképpen modern Csipkerózsika-történet. Egy kislány vidékről feljön a fővárosba és karriert csinál. A családja, az egész közösség, amelyben addig élt, véleményezi ezt a változást és végigkíséri őt az útján. Szerintem nagyon szép és egyszerű történet. Mint az a musicalek esetében többnyire lenni szokott, nem is a sztori, hanem a zene a lényeg. Müller Péter Sziámi írta a szöveget, így az sem elhanyagolható, de a fantasztikus zene felülír mindent” – mondja Falusi Mariann. „Tradicionális a zene, de nem olyan módon, ahogy az emberek a cigányzenét általában elképzelik, hanem kicsit crossoveres átírással, ami leginkább a Szegedről indult Szirtes Edina Mókust dicséri. Zseniális zenekar játszik, amelyben cigányzenészek is vannak, de persze ők sem azt a fajta muzsikát játsszák, amit a vendéglőkben lehet hallani, inkább szép és mély, kicsit dzsesszes zenét” – véli a művésznő. Falus Mariann kiemelte, a produkció egyik erőssége a kiváló szereposztás is. „A szereplők is nagyszerűek, kezdve a Magyarország legnépszerűbb roma zenekaraiból összeállított kórussal. Elképesztő, ahogyan énekelnek, több fantasztikus hang is van a kórustagok között. Telitalálat a címszereplőnk, Szakács Hajnalka is. Somnakaj egy cigány név, a jelentése: Aranyom. A produkció felfokozott érzelmi töltetére jellemző, hogy a vasárnapi, hatalmas sikerű, telt házas szolnoki előadásunk után, amelynek este 10 órakor lett vége, leültünk a büfében, és a buszunk csak éjjel fél 3-kor tudott elindulni, mert addig táncoltunk, zenéltünk, énekeltünk. Ez az a fajta hangulat, amitől feláll a szőr az ember hátán. Imádom, és boldog vagyok, hogy benne lehetek ebben a produkcióban” – hangsúlyozza Mariann, aki a népszerű énekes Somnakaj egyik rokonának félcigány feleségét játssza, aki külföldön próbált szerencsét. A Duna Művészegyüttes táncosai és olyan sztárok szerepelnek még a musicalben, mint Kathy Horváth Lajos, Szakcsi Lakatos Béla, Papadimitriu Athina és Oláh Gergő.„Annyira erős energiák vannak ebben a produkcióban, a zenében, hogy azokon az estéken, amikor játsszuk, alig tudok éjszaka elaludni. Eddig bármerre jártunk vele az országban, előadás után mindig állva tapsoltak, mindenki nagyon szerette” – meséli Falus Mariann, akit szeptember 20-án, vasárnap nemcsak a musicalprodukcióban láthat a szegedi közönség, hanem a vendégszerepléshez kapcsolódva Lang Györgyivel Pa-Dö-Dő-koncertet is ad 15 órától az Agórában délelőtt fél 11-kor induló Színezd át! családi nap részeként.Forrás: Délmagyar.hu, Színház.szeged.hu Fotó: Facebook.com/somnakaj
2015.09.12. 08:07
Szinhaz.hu
Egy új színházépület avatásával kezdődik az évad Kecskeméten
Az Illés zenekar és Szente Vajk Tied a világ! című zenés darabjának a bemutatójával nyitják meg az új Kelemen László Kamaraszínházat Kecskeméten szeptember 21-én, a magyar dráma napján - mondta Cseke Péter, a kecskeméti Katona József Színház igazgatója kedden az évadnyitó társulati ülésen. "Kevés olyan város van ma a világban, ahol új színházépület avatásával kezdődik az évad" - hangsúlyozta az igazgató, az Európai Unió támogatásával, mintegy 400 millió forintból átépített, egykor mozinak épült műemlék épületben, ahol a kamaraszínház mellett az európai hírű Leskowsky-hangszergyűjtemény is helyet kapott. A direktor szerint több mint 107 ezer néző váltott jegyet vagy bérletet a kecskeméti Katona József Színház előző évadjában, ezzel az ország leglátogatottab teátrumai közé került a teátrum.Az igazgató szerint eddig mintegy 4700 bérlet talált gazdára, ami mintegy tíz százalékkal több, mint tavaly ugyanebben az időszakban. Az igazgató kitért a nyári előadásokra, amelyeket nagyon sikeresnek ítélt, kiemelte például a kecskeméti arborétumban játszott Passiót, illetve a Páratlan párost, amely komoly sikert aratott Szarvason és Szegeden is. Elmondta, hogy felvételt nyertek az Europassion vallási-színházi szövetségbe, amelynek 18 ország a tagja. A szervezet 2017-es kongresszusát Kecskeméten fogják tartani. Bemutatta a színház új főrendezőjét, Rusznyák Gábort, valamint a Miskolcról Kecskemétre szerződött színész házaspárt, Mercz Fruzsinát és Zayzon Zsoltot. Cseke Péter elmondta, hogy eleget tesznek a moszkvai meghívásnak, ahol a november 9. és 13. között zajló drámafesztiválon Jurij Poljakov Párcsere című darabját fogják bemutatni. Barta Dóra, a Kecskemét City Balett vezetője elmondta, hogy Balett Plusz elnevezéssel új kezdeményezést láthatnak az érdeklődők, amely során a tánc mellett a zene, az irodalom és egyéb művészeti ágak területéről érkező vendégeik is lesznek. Az első vendég a Csík Zenekar lesz, majd többek között Kőszegi Ákos színésszel is lesz közös műsor - tette hozzá. Az öt nagyszínházi bemutató mellett öt darabot a kamaraszínházban, két darabot a stúdiószínházban mutatnak be, továbbá két gyermek- és ifjúsági bemutató, valamint egy bérletszünetes előadás is lesz a következő évadban. A nagyszínházi, bérletes bemutatók október 9-én Barta Lajos Szerelem című darabjával kezdődnek, amit Tolcsvay László-Müller Péter-szerzőpáros Isten pénze című zenés előadása követ. A harmadik bemutatót, Camoletti Boeing, Boeing című előadását szilveszterkor már láthatja a közönség, a premier azonban január 8-án lesz. Shakespeare Hamletje is színre kerül, majd az utolsó bérletes nagyszínpadi előadást 2016. április 22-én mutatják be, amikor Beaumarchais Figaró házassága című vígjátékát láthatják a nézők.Forrás: MTI
2015.09.02. 07:00
Szinhaz.hu
Verebes és Vidovszky is rendez a zalaegerszegi színházban
8 nagyszínpadi produkciót mutat be a Hevesi Sándor Színház a 2015/2016-os évadban – mondta a társulat évadnyitó ülésén az igazgató.Besenczi Árpád szerint izgalmas évad elé néz a Hevesi Sándor Színház, a 2015/2016-os évadban gondolkozásra késztető, nagyobb odafigyelést igénylő, de ugyanakkor szórakoztató előadásokat állítanak színpadra. A zalaegerszegi kőszínháznak arra is figyelni kell, hogy a nézőket gondolkodásra késztesse, hogy a színházban látott előadások kapcsán beszéljenek a felvetendő problémákról. Az új évadban műsorra tűzött darabok, a nagyszínpadi produkciók, a stúdió-előadások, a tantermi deszka programjai és a tájelőadások alkalmasak erre - hangsúlyozta Besenczi Árpád, aki szerint jó példa erre Az üveganya című produkció, amelyet az elmúlt évadban stúdió-előadáson játszottak, idén pedig a nagy sikerre való tekintettel a nagyszínpadon is bemutatnak. Az évadra tervezett nyolc nagyszínpadi produkció közül a Doctor Herz című musical próbái már elkezdődtek, Tolcsvay László-Müller Péter-Bródy János-szerzőhármas művét októberben láthatja a közönség. Az ősz második hónapjában még egy premiert tartanak Zalaegerszegen, a magyar származású Ephraim Kishon (Kishont Ferenc) A Házasságlevél című művét Besenczi Árpád rendezésében. Novemberben Tasnádi István A hullám című művét állítja színpadra Vidovszky György, ezt Krusovszky Dénes Az üveganya című tragikomikus játéka követi Sztarenki Pál rendezésében. Műsorra tűznek két világirodalmi klasszikust is: Bertolt Brecht A szecsuáni jólélek című zenés drámáját Csiszár Imre rendezi, William Shakespeare A makrancos hölgy című vígjátékát pedig Verebes István állítja színpadra A személyiség megzabolázása alcímmel. Az általános iskolák felső tagozatosai számára ősbemutatót is tartanak: Turbuly Lilla zalai származású író Nekünk nyolc?! című színműve mellett bemutatják a Stefo Nantsou és Tom Lycos által jegyzett Kövek című krimit is. A Kapukód névvel jelzett színházi sorozat keretében is tartanak ősbemutatót. Az előadások helyszínéül szolgáló földszinti lakásban a Szeretik a banánt, elvtársak? című monodrámát adják elő.Az igazgató beszámolt arról is, hogy rövidesen felújítási munkák kezdődnek el a színház épületében. A rekonstrukciós munkákat az Aqua Cityben összegyűjtött, jótékony célú felajánlásokból, adományokból finanszírozzák. Az évadnyitón Vigh László, a térség országgyűlési képviselője (Fidesz) köszöntötte a társulatot. Elmondta, hogy kormánydöntést kért a színházépületének egymilliárd forintba kerülő komplett felújítására. Az MTI kérdésére közölte: a rekonstrukció a világítás- és hangtechnikát is érintené. Emellett a színház épületében kicserélnék a nyílászárókat, valamint a 36 színészlakás is teljes felújítására szorul.
2015.08.25. 07:01
Szinhaz.hu
Makbett - Alföldi ismét az Átriumban rendez
Alföldi Róbert Ionesco Makbettjét rendezi az Átriumban. Egy közismert Shakespeare-mese görbe tükörben: Ionesco Makbett című komédiája a Macbeth és más Shakespeare-művek motívumai alapján szól a hatalomról, a hatalmi játszmák okozta személyiségtorzulásról, hűségről és árulásról, az elvesztett lehetőségekről és sok minden másról. A Kultúrbrigád és az Átrium Film-Színház új bemutatóját Alföldi Róbert rendezi, az olvasópróbát pénteken tartották.fotó: Mészáros Csaba"1972-ben írt, utolsó jelentős színpadi műveként számon tartott darabjában Ionesco a végletekig fokozza a shakespeare-i szituációkat, de nem feltétlenül sötét tónusban, mint például Heiner Müller Macbeth-átirata, alaposan, mélyen, bonyolultan, de szellemes humorral, az abszurditás felé tolva a hatalmi harcok helyzeteit, a politikai elit működési rendszerét ábrázolandó. Szomorú, sőt tragikus, hogy amit akkor abszurdként megírt, az itt és most minden túlzás nélkül maga a valóság. De mi ebből egyáltalán nem egy tragikus előadást fogunk csinálni" – mondta az olvasópróbán Alföldi Róbert a darabról, amely Ionesco utolsó jelentős színpadi műve. A darab Magyarországon először 2011-ben, Budaörsön volt látható. A fővárosban először az Átriumban kerül színre a Makbett, szeptember 24-étől, Bognár Róbert fordításában.A történetben elégedetlenséget forradalom követ, amelynek leveréséért jár a hűség jutalma. A hatalom megvásárolja a lelket, de aztán úgy tűnik, mégsem fizet elég jól. A fiatalok az idősek helyére akarnak ülni, noha fogalmuk sincs, mit kéne máshogy csinálni. Karaktergyilkosságot összeesküvés, lojalitást árulás követ. A jelen nem képes legyőzni a múltat, ezért a jövő sokkal rosszabb lesz, mint bárki is gondolná...A negyvennél is több szerepet tizenegy színész alakítja az előadásban. A főbb szerepek közül Makbettet Orosz Ákos, Bancót – első budapesti szerepében – Bányai Kelemen Barna, Duncant, az uralkodót Hevér Gábor, Lady Duncant Kerekes Éva, a Komornát Parti Nóra, Candort Szatory Dávid, Glamisst Fábián Szabolcs, Macolt Fehér Balázs Benő játssza, illetve több alakban jelenik meg Bercsényi Péter, Krum Ádám és a Kaposvári Egyetem végzős színészhallgatója, Gelányi Bence is.A készülő előadás a Vaknyugat, az Igenis, miniszterelnök úr!, Az Őrült Nők Ketrece és a Sirály után a Kultúrbrigád ötödik bemutatója, amelyet az Átrium Film-Színházzal közösen valósít meg.Fotók: Mészáros CsabaA premierre szeptember 24-én este fél 8-kor kerül sor, további előadások: szeptember 26-án és 27-én délután 3 órakor. Jegyek az Átrium Film-Színház jegypénztárában, illetve bankkártyás vásárlással, kezelési költség nélkül az atriumfilmszinhaz.jegy.hu internetes oldalon, továbbá az ismert jegyforgalmazóknál válthatók.
2015.08.24. 07:06
Szinhaz.hu
Színházi központot nyit Budán a Spirit
Perjés János, a Spirit Színház igazgatója a 168 Órának mesélt.A 168 Óra cikkéből:Különleges. állandó helyszínen kezdi meg ötödik évadát a Spirit Színház. Perjés János elárulta, régi terve, hogy a Spirit különböző szegmenseit összehozva egy központot létesítsen. "Igen, a helyet, ahol minden összeér és összefügg. A színházlátogatók októbertől repertoárdarabjainkat egy helyszínen, a Margit híd budai hídfőjénél lévő Spirit Központban tekinthetik meg. Egy 120 fő befogadására alkalmas teret is kialakítottunk, itt játszunk majd. Ez a színházterem különleges belsőépítészeti megoldásaival egyedi hangulatot biztosít az előadásokhoz" - tette hozzá.Fotó: spiritszinhaz.com"Előadásainkban eddig is az emberi kapcsolatokra, a problémamegoldások eszközeire, az önismeret fontosságára fókuszáltunk. Hasonló gondolkodású és feladatokkal küzdő nézőink vannak, így tálcán kínálta a sors a helyet, ahol a színház és a problémákra megoldást kínáló spirituális műhely egy központot alkothat. Így megvalósul az a gondolatom, hogy aki ellátogat hozzánk, szellemileg, lelkileg és testileg is megújulva távozhasson. Mostanra ért meg a helyzet arra, hogy a Lélek és irodalom szlogenünk életre keljen" - számolt be a társulat vezetője. Perjés János elmondta, a nagyszínpadot igénylő zenés darabok, mint a Cabaret, továbbra is állandó befogadó helyre várnak, ezeken kívül minden az új központban fut tovább. Ismét Pesten is látható Huszárik Kata mint Eszter, Márai klasszikusában, és Détár Enikő, a Csodálatos vagy, Júlia! címszerepében. De folyamatosan műsoron tartják Müller Péter Szeretetkönyvét, a Popper-, Faludy-, Szepes Mária-esteket. "Új helyszínünk, ami mindamellett, hogy a Dunára néz, a tulajdonosnak köszönhetően megoldásaiban felér egy díszlettel. Saját kezűleg alakította ki a régi, használt dísztárgyakból álló enteriőrt, a vasszerkezetes, fafaragásos termeket. Ez, mint említettem, nem csak színházi előadások helyszínéül szolgál, amely végső formáját, mintegy hatszáz négyzetméteren, márciusban nyeri el" - számolt be Perjés János.Forrás: 168ora.hu
2015.08.20. 10:04
Szinhaz.hu
Rajzfilmfigura lett Müller Péterből
Különleges klipet készített Müller Péter Sziámi zenekara, az Andfriends. A Szeretni még című dal zenéjét Bérczesi Róbert és Kirschner Péter írta, a szöveget pedig Sziámi.
2015.08.18. 08:55
Kulturpart.hu
Kíváncsi, mi lesz a Sziget zárásán? Hát ez
Íme a Müller Péter Sziámi Andfriends új klipje, ami először Volt-Petőfi színpados Szigetzáró koncerten hangzik el.
2015.08.15. 23:04
Szeretni még - új klippel jelentkeztek Sziámiék
Különleges klipet készített Müller Péter Sziámi zenekara, az Andfriends: a hvg.hu-n már meg is nézheti.
2015.08.15. 17:35
Hvg.hu
"Én inkább elbújni jöttem" - Interjú Szabó P. Szilveszterrel
„Belém égett” - énekli Szabó P. Szilveszter a Rómeó és Júlia Thybaltjaként, mi nézők pedig épp így vagyunk vele: belénk égett az arca, a játéka, egyedi hangja, különleges személyisége. A Budapesti Operettszínház művészével Spilák Klára beszélgetett.Gondolkodó, önmarcangoló, ahogy ő fogalmaz, agyalós típus, aki az élet minden területén maximalizmusra törekszik, legyen szó színházról, családról, írásról vagy szobrászkodásról. Szabó P. Szilveszter jelenleg épp nagy várakozással és izgalommal készül Bajára, ahol augusztus 21-én és 22-én három év után ismét magára öltheti egyik legkedvesebb szerepét Oberont, a Szakcsi Lakatos Béla, Müller Péter Sziámi és Kerényi Miklós Gábor által jegyzett Szentivánéji álomban.- Amióta az Operettszínház Bajára jár, vagyis idén negyedik alkalommal, te mindig jelen vagy. Az első évben a Miss Saigon Professzoraként, majd Thybaltként a Rómeóból, tavaly nézőként, idén pedig Oberonként találkozhattott veled a helyi közönség. Szereted Baját?Szabó P. Szilveszter: Tisza menti gyerek vagyok, Gergelyiugornya, Vásárosnamény és környékén nevelkedtem, természetes, hogy közel érzem magamhoz Baját. Pontosan azt kaptam vissza itt, ami meghatározta az ifjúságomat: a motorcsónakot, a folyópartot, a horgászást, a víz illatát, mert ez nem is szag, hanem illat. Az egész múltam visszaköszön, ha erre járok. Ráadásul már az első évben kialakult egy olyan baráti kör, akikkel a mai napig tartjuk a kapcsolatot. 1996-ban Szegeden debütáltam az Elisabeth Halál szerepében. Az volt a gyönyörűség netovábbja. Azt hiszem, négy alkalommal temettük el az Elisabethet, és a második vagy a harmadik alkalom után, amikor Kero látta rajtam és Janza Katán a búcsú miatt érzett végtelen szomorúságot, azt mondta: ne aggódjanak, kitalálok valamit. És valóban, körülbelül két héttel később felhívott azzal a hírrel, hogy megvan a folytatás. „Amikor maguk bemennek a haláltoronyba, akkor kijönnek egy időkapun, vagy csillagkapun, ami összeköti a földet a tündérvilággal”. Ez lett a Szentivánéji álom. Írtak nekünk egy darabot, ami méltó folytatása lett a Halál és Elisabeth párosának. Elképesztőn jó érzés volt, hogy számunkra íródtak a dalok, hogy abszolút bennünk gondolkodtak, amikor megszülettek a figurák és még olyan új, izgalmas, eredeti dolgok is belekerültek a darabba, mint például az a fordulat, hogy egy adott ponton Oberon találkozik Lysanderrel. Párhuzamosan haladt a zene és a szövegírás, Müller Péter Sziámi teljes biztonsággal adta számba a szavakat és gondolatokat. Az előadás pedig igazolta mindazt, amit Kero megálmodott.-Milyen ez az Oberon? Szabó P. Szilveszter: Egy tündér, aki földi érzelmeket kezd érezni: féltékenységet, vágyakozást, szerelmet, a házasság iránti vágyat, mindent feladni egy közös gyerekért... Azt gondolom, ő az egyetlen, aki nagy utat tesz meg ebben a történetben. A földi világgal való találkozásának köszönhetően rátalál arra, ami a tündérvilágban is körülvette, de elkerülte a figyelmét, így nem vált fontossá. Mivel ő harcra, háborúra, túlélésre lett kiképezve, nem vette észre a szépséget, így Titániát sem. Ez a szerepem a megvalósult álom.- Több dologhoz is értesz, sok mindent csinálsz, mégis a zene, a színház lett a hivatásod. Miért? Szabó P. Szilveszter: Ott indul a történet, hogy harmadik próbálkozásra vettek fel zenei általánosba. Elvitt az anyukám, az apukám, végül a nagymamámmal sikerült. Az első két felvételit végigsírtam. Elsőben elkezdtem furulyázni, amiből később lett a klarinét és a szaxofon. Mindig lusta voltam szolfézsra járni, de remek fülem volt. Később, amikor ketten voltunk klarinétosok az iskolazenekarban, a társam olvasta a kottát, én pedig századmásodpercre pontosan lejátszottam, amit épp hallottam. Mindig együtt maradtunk. Ez a fajta figyelem, a 355 fokos koncentráció a mai napig jellemez. Mátészalkáról jöttem Budapestre és tudtam, hogy csak magamra számíthatok. Villanyszerelő kisinastól kezdve voltam újságkihordó fiú, akácfákat pakoltam éjszaka a vasútállomáson, szóval sok mindent csináltam. Megtanultam a munka értékét és azt, hogy semmit sem kapok ingyen, az van, amit én előteremtek. Bár az édesapám fogorvos, anyukám építész, tudtam volna riadót fújni, de azt hiszem és vallom, hogy mindig be kell fizetni a tanulópénzt. A Szabó P. Szilveszter elég hosszú név, elkezdtem kanyarítani az S-t, majd a Z-t, azt szerettem volna, hogy lassan tanulják meg a nevemet. Ez azt jelenti, hogy tudatosan mondtam nemet a könnyű sikernek, azt akartam, hogy csak a számomra értékes dolgokat képviseljem és közvetítsem. Ezzel persze párosult egy nagyfokú zárkózottság is.- Jó, de nyilván nem azért jöttél Budapestre, hogy kipróbáld magad rakodóként vagy újságosként. Biztos volt célod. Szabó P. Szilveszter: Nyilván a nagyszülők és a dédszülők fertőztek meg a színház szeretetével, akik egykor a Sarkadi Kabarét működtették. De én már csak fényképről és anekdotákból ismerem az ő munkásságukat, történetüket, aminek az lett a vége, hogy a színházat elvették tőlük. Annyira meghatározó az ahonnan jövünk, hogy mi is azt a gondolkodásmódot akarjuk közvetíteni, amit ránk hagyományoztak. Ennek egyik eszköze a színészet. - Elvégezted a Gór Nagy Mária Színitanodát, majd főszerepeket játszottál az Operettszínházban, mondhattad volna, már tudod ezt a szakmát, megérkeztél. Miért akartál mégis visszaülni az iskolapadba és elölről kezdeni mindent? Szabó P. Szilveszter: Tisza parti gyerek vagyok. Gergelyiugornyánál nálam jobban senki nem ismeri a Tiszát, mégis kétszer lehúzott az örvény. Mindenre fel kell készülni. 1996. május 4-én léptem be az Operettszínházba és két és fél év után elmentem tanulni a színművészeti egyetemre. Az első félévben egyébként volt egy gyakorlat: dőlj hátra és bízz a mögötted lévőben, higgy abban, hogy elkap. 22 évesen kerültem az Operettszínházba, a főiskola után visszatértem, most 41 vagyok, és tudom, ha hátradőlök, vannak, akik elkapnak. Nem tudom, a mai fiatalságnak van-e példaképe. Azt látom, hogy van egy nagy szakadék a mi generációnk, a ’73/74-es korosztály és a ’88/89-esek között. Ők be akarnak csatlakozni egy bizonyos szintre, de nem építik fel a házat, hanem csak a tetőre akarnak kapaszkodni. Nem tudom, mi ennek az oka. Bár hasznos volt az a két-három év a Színművészetin, ami arra kényszerített, hogy csak magammal foglalkozzak és egy ügyem legyen, magam alkossak, mégsem hiszem, hogy a hozzáállásunk azon múlik, ki végzett főiskolát, ki nem. Annyit nem ad az egyetem, ráadásul minden attól függ, kik tanítanak. Nekem a legnagyobb közönségem egyébként önmagam. Mi együtt birkózunk.- Miután végeztél, miért tértél vissza az Operettszínházba? Szabó P. Szilveszter: Emlékszem, ’96-ban 55 Elisabeth előadást játszottam egyedül, mert a másik Halál, Mester Tamás kiment Amerikába. 22 évesen nem éreztem ennek a súlyát. Azt sem tudtam, milyen hangokat énekelek. De ahogy ültem a színpadon és azt soroltam magamban, ki lépett már előttem ezekre a deszkákra Felekitől Rátonyiig és ahogy arra gondoltam, hogy én szinte tegnap jöttem Mátészalkáról, elérzékenyültem, áhítatba estem. Szerencsés alkat vagyok: 192cm magas, jó kiállású, az arcberendezésem inkább intrikus szerepekre predesztinál, és hiszek abban, hogy ez sokkal jobb, mint bonvivánnak lenni, hiszen egy bonviván kiöregszik, az intrikus pedig nagyon sokáig intrikus maradhat. De amúgy minden nap abba akarom hagyni a színészetet, és nem azért, mert kiégtem, hanem azért, mert rengeteget kivesz belőlem, mert az ember minden reggel 10 órakor kitárja a lelkét és lentről dartsszal dobálja a rendező és mert nem tudok egyik pillanatról a másikra váltani, könnyen kilépni a szerepből. Ezért mázli, hogy Pomázon élünk és a 35-40 perces hazaúton lecseng bennem mindaz, ami a próbán vagy az előadáson történt. A szabadidőmben pedig biciklizünk, vagy főzünk. Soha nem akartam mindent feladni a színészetért. Aztán amikor megismertem a feleségemet az Operettszínházban - ennek már 19 éve -, teljesen előtérbe került a család.- Az Operettszínházi létezésed soha sem kérdőjeleződött meg? Szabó P. Szilveszter: Kero fedezett fel. Rengeteget köszönhetek neki, nem is tudnám felsorolni mi mindent. A Fanny Girl Nick Arnsteinjétől, a Rebecca Max de Winterén, a Miss Saigon Professzorán át, a Szörnyetegig, a Kabaré Konferansziéjáig rengeteg jó szerepet eljátszhattam. És nem csak az a lényeg, hogy ezeket odaadta nekem, hanem az, hogy együtt dolgozhattunk. Szeretem a vele való közös munkát. Ismerem az agytekervényeit. Több lehetőséget ad, mint megoldást. Nem konkretizálja, mit akar, hanem felkínál egy színpalettát, amivel szabadon festhetsz, de ha azt látja, hogy nem tudod kevergetni, akkor bekeményít. Én ezt bírom benne. Rettenetesen élvezi, ha tudsz vele gondolkodni. Minden darabban megvan a saját színpadi énje. Az Elisabethben ő volt a Halál, a Mozartban Mozart. Picit úgy érzem, a Rómeóban Thybalt akart lenni.- Mondják, kétféle színész van: az egyik, aki magára húzza a szerepet, a másik, aki belebújik a szerepbe. Te melyik vagy?Szabó P. Szilveszter: Köztudott rólam, hogy a tapsrendig szeretem az előadást. Soha nem tudtam eldönteni, elbújunk-e egy szerep mögé és eljátszunk valakit, vagy pedig önmagunkat mutatva egy szerepen keresztül akarjuk megvalósítani saját magunkat. Én inkább elbújni jöttem. Ösztönlény vagyok, ösztönös színész. Nem tartom magam iparosnak.- Az iparosságról... Kétszáz előadást egy darabból hogy lehet érvényesen eljátszani?Szabó P. Szilveszter: Én mindig egyet játszom. Mindig azt az egyet, ami aznap van.- Hogy tudod újjáteremteni magadban estéről estére? Szabó P. Szilveszter: Ha mikrokozmoszban gondolkodom, azt mondom, mindig mást csinálok. Ha összehasonlítanánk az egyes előadásokat, kiderülne,hogy van, amikor 15 perccel hosszabbak vagyunk, van, amikor 20 perccel rövidebbek. Természetesen nem változtatunk egy-egy darab vázrendszerén, de meglepjük a partnerünket vagy éppen önmagunkat. Persze nem 'ereszd el a hajam' módra. Lehet, hogy az apró változtatásokkal csak magamat szórakoztatom azért, hogy ne fásuljak bele, de tényleg nem akarom minden nap ugyanazt a darabot játszani. Ezért fogalmazunk úgy Földes Tamással, hogy mi premier színészek vagyunk. Egyszer csináljuk meg az előadást. Minden este az első jön. Isten őrizz, hogy egy sorozatra gondoljunk. Az első évben 17 Rómeót dupla dupláztam végig Homonnay Zsolttal, aki Parist játszotta. Ültünk az öltözőben és azt mondtuk: ezt nem bírjuk! De belépsz a színpadra és rögtön azon gondolkodsz: hogy is volt ez délután? Akkor este egy picit másként lesz. Agyalósak vagyunk.- Rejtőzködő alkatnak tartod magad, ebből a szempontból nem a legjobb választás a színészet. Ráadásul sok mindenhez van tehetséged, lehetőséged lett volna máshol „elbújni”. Lehetnél író, vagy elindulhattál volna képzőművész vonalon. Szabó P. Szilveszter: Az a célom, hogy a közönség ne azon gondolkodjon, amit éppen néz, hanem amit előadás közben érez. Nekem is ez a fontos. Szeretem a titkokat. A néző csak a jéghegy csúcsát látja, ahogy Hemingway olyan bölcsen megfogalmazta, de azon múlik minden, hogy mi van alatta. Ezt szoktam megfaragni, megírni. Így teljes az életem. Nagyon sok versem vagy novellám kapcsolódik egy-egy szerephez. Nem is akarom, hogy megfejtse a néző, melyik mihez kötődik, egyszerűen csak ki kell írnom magamból a gondolataimat.- Azt mondtad, az alkatod elsősorban intrikus szerepekre predesztinál. Sosem érezted azt, hogy szeretnél már végre egyszer hős lenni? Szabó P. Szilveszter: Ha sorba vesszük a szerepeimet, a Halál az Elisabethben nem negatív figura, ő egy másik világ szülötte, de emberi érzései vannak, hiszen szerelmes. Ettől érdekes. Misztikus, sötét figura. Az intrikus kategóriába még éppen belefér, de nem gonosz. A Rebecca Max de Wintere súlyos terhet cipel, iszonyatosan szerelmes abba a kislányba, akit el is vesz feleségül, beviszi egy régi házba, amit ki akar porolni, hogy újrakezdje az életét. Ő pozitív szereplő, de mégis marcangolja egy titok. Összetett karakter, rettenetesen élvezem játszani. A Menyasszonytánc Jonelje más. Egy tömbből faragott figura: egy kakastollas kápó, élet-halál ura, de közben meg egy Colloredos, megfejtős típus, van benne egyfajta megszállottság, egyetlen dolgot szeretne körbejárni és minden oldalról megfigyelni. De mi van, ha nem lesz elég ideje, hogy ezt megtegye? Meg akarja hosszabbítani az életét, az öröklétet keresi. Egy megalomán őrült. A Konferanszié szintén örökérvényű figura. Szeretem az ilyen karaktereket. Nem is tudom, játszottam-e igazán negatív alakot... És ne felejtsük el, hogy a negatív figura attól válik negatívvá, hogy a környezet másképp viszonyul hozzá. Megvan a maga igazsága, mint Thybaltnak, aki szerint a család szent és sérthetetlen, mindenképpen meg kell védeni, ezért elmegy és megöli azt, aki bántotta a hozzátartozóit. Nagyon érdekes, hogy az úgymond negatív szerepeim hogyan osztották meg a közönséget, ki szurkolt nekem vagy ki szurkolt ellenem, ki mit látott bennük. Sokszor talán az értetlenség, vagy a misztikum váltott ki egyfajta félelmet vagy gondolkodásra vagy egy ismeretlen felkutatására késztette a nézőket. Soha nem egy kész dolgot vitt haza a néző. A rajongók egyébként írtak verset a szerepeimről, amit ki is adtak egy könyvben, egyetlen példányban a 40. születésnapomon.- Elfoglalt művész vagy és kétgyermekes családapa. Az írásra és a szobrászkodásra mikor van időd?Szabó P. Szilveszter: Bagoly vagyok. Hajnali 3-4 óra körül fekszem, és gyakran reggel fél 8-ra én viszem suliba a gyerekeket. A feleségem többet próbál a színházban, mint én, ezért vannak olyan időszakok, amikor ő viszi a gyerekeket. Mindig ezen veszekszünk: „Anya, felesleges időpocsékolás az alvás. Átalusszuk az egész életünket”. Azért szeretek írni és szobrászkodni, mert ott – ellentétben a színházzal – az történik és az lesz a végeredmény, amit én akarok. Mondják, hogy a szobor benne van a kőben, csak le kell fejteni a felesleget. Ezt vallom én is. Egy tökéletes kört vagy egy almát, egy csendéletet lerajzolni, alkotás. Megteremteni, a nulláról felépíteni. Rettenetesen szeretnék például asztalos lenni, ezért azt mondtam, hogy ha egyszer abbahagyom a színházat, elmegyek hajókészítőnek. Azt szeretnék csinálni, hajókat.Kérdezett: Spilák Klára, Fotó: Budapesti Operettszínház
2015.08.11. 05:00
Szinhaz.hu
Jegyeket-bérleteket Budapesten kínaiul?
Budapestiek egyik kedvenc szokása panaszkodni a tömegközlekedésre (korunk mindent lekerekítő nyelvhasználában: közösségi közlekedés), de most lássuk meg a jót is a BKK-ban, mondja a bennem lakó Müller Péter. Vajon hogy mondják kínaiul: budapesti havibérlet fizikai személyeknek?
2015.08.04. 13:36
Hetivalasz.hu
"Velem nem kell finomkodni" - Udvaros Dorottyát köszöntjük
Augusztus 4-én ünnepli hatvanegyedik születésnapját Udvaros Dorottya Kossuth- és Jászai Mari-díjas színművésznő, a Halhatatlanok Társulatának örökös tagja. A Nemzeti Színház művészét múltidéző összeállításunkkal köszöntjük.Udvaros Dorottya pályájáról: Jóllehet színészcsaládba született - édesanyja Dévay Camilla színésznő, édesapja Udvaros Béla rendező -, nem készült színházi pályára, orvos akart lenni. A színészet persze vonzotta, fel is lépett édesanyjával gyerekszereplőként, így az érettségi előtt mégis a színészi pálya mellett döntött. A Színház- és Filmművészeti Főiskolát 1978-ban végezte el. Diplomájának megszerzése után a szolnoki Szigligeti Színházhoz szerződött, 1981-ben a Nemzeti Színház tagja lett, 1982-ben a Katona József Színház alapító tagja volt. 1994-től az Új Színházhoz, 1997-től 2001-ig a Bárka Színházhoz kötötte szerződése, 2003 óta a Nemzeti Színház tagja.Színészi alkata változatos jellemek megformálására teszi képessé, klasszikus és mai darabokban, drámában és vígjátékban egyaránt remekel. Mint mondja, az olyan feladatokat szereti, amelyekért meg kell küzdenie. Huszonévesen játszott már negyvenéves családanyát, de jóval fiatalabban volt már szerepe szerint hatvanéves is. Nem vállalta a médiasztár szerepét, nemet mondott a sorozatokra, a közönség mégis kedveli.Máté Gáborral az Elveszett illúziók c. filmben (1983)Pályafutása alatt elhalmozták feladatokkal, emlékezetes alakításaiból néhány: Cressida (Shakespeare: Troilus és Cressida), Célimene (Moliére: A mizantróp), Anna Galaktia (Barker: Jelenetek egy kivégzésből), Szidónia (Csiky: Buborékok), Iokaszté (Szophoklész: Oidipusz király), Elmira (Moliére: Tartuffe), Warrenné (Shaw: Warrenné mestersége), Madame de Merteuil (Heiner Müller: Kvartett), Olga (Csehov: Három nővér). Egyik utóbbi alakítása Francesca volt Robert James Waller A szív hídjai című regényének színpadi változatában.Számos filmben és tévéjátékban is láthatta a közönség, emlékezetes például a Szívzűr, a Te rongyos élet, a Csók, anyu, A nagy generáció, az Érzékek iskolája, A miniszter félrelép, valamint Bartis Attila regényének filmváltozata, a Nyugalom, amelynek női főszerepét, Weér Rebekát már a nemzeti színpadán, az Anyám, Kleopátrában is eljátszotta.1985-ben Átutazó címmel jelent meg szólólemeze Dés László zenéjével és Bereményi Géza szövegeivel. A dalok közül jó néhány műsoron szerepel a szerzőpáros Férfi és Nő című nagysikerű koncertsorozatán, amelyen Udvaros Dorottya három színésztársával - Básti Juli, Cserhalmi György, Kulka János - lépett fel.1983-ban Jászai Mari-díjat, 1990-ben Kossuth-díjat, 1998-ban Magyar Művészetért Díjat kapott. Nyolc alkalommal nyerte el különféle filmfesztiválokon a legjobb női alakítás díját. 2004-ben Prima díjas lett, 2005-ben beválasztották a Halhatatlanok Társulatának örökös tagjai közé.Udvaros Dorottyáról saját szavaival:Elnyomás és művészet:"Színészi felnőtté érésem nagyjából egybeesett a rendszerváltozással, amiről azt hittem, hogy majd most jönnek az igazán nagy filmes szerepek, az érett, negyvenes női szerepek. De kétségbeesve tapasztaltam, hogy ahogy az állam vonul ki a mecenatúrából, helyette nem jön be semmi más. Annyira elkényeztetett az élet a pályám első szakaszában, hogy egy rossz szavam nem lehet, de fáj a szívem azért, hogy nem játszhattam el olyan szerepeket, mint amit például Susan Sarandon a Ments meg, Uram! című filmben. Ezek a filmek nem készültek el. A témaválasztásban is nagy gondban vannak a filmesek a rendszerváltozás óta. Minden, ami minket nyugaton izgalmassá tett, megszűnt. Sokáig keresték az alkotók a témákat, mert bármilyen furcsa, a művészet szempontjából könnyebb, ha itt valamilyen elnyomás van. Félszavakból értettük egymást a nézőkkel, ez nagyon kedvez az alkotásnak."Fiatal és idősebb rendezők: "A fiatalabb rendezők lerendelkezik nekem a jelenetet, és utána adjam vissza nekik, mert szeretnék látni, hogy az jó. Nem hagyják meg nekem, maguknak, mindenkinek a százszor tévedés lehetőségét. Azok a rendezők, akikkel volt szerencsém dolgozni leginkább a Katonában: Székely Gábor, Zsámbéki Gábor, Asher Tamás, Ács János, Gothár Péter vagy Major Tamás szinte meg sem rendezték az előadás végét a premier előttig, tudták, hogy csak úgy tudom a jó utat megtalálni, ha mindenfélét kipróbálok. Most divat, hogy hamar tudni kell a szöveget. Ettől rosszul vagyok, nem mintha hülye lennék. Csak én nem akarom tudni a szövegemet addig, amíg az összes zsigeremen át nem mostam azokat a mondatokat. Itt nem arról van szó, hogy megtanulok egy verset, felmondom, aztán kapok rá egy ötöst. Ki kell próbálnom, hogy ülve mondom, elgondolkodva, kiabálva, sírva, dühösen. Meg kell éreznünk a rendezővel együtt, hogy melyik passzol leginkább, és plusz még össze kell rakni a többi színész gondolatával, akaratával, érzéseivel."Félelem: "Amikor Alföldi Róbert igazgató lett, és elküldte Benedek Miklóst, Garas Dezső ült egy folyosó végén, mint egy kis gomba, összekucorodva. Kérdeztem, hogy „Dezső, nem vagy jól?", mire azt mondta, hogy „Te, én félek.” Csodálkoztam, hogy ugyan miért fél, hiszen Európa egyik legjobb színésze. De azt mondta, hogy „Dorottya, bármi megtörténhet”. Fájdalmas vagy nem, ez így van. És persze, bonyolult, nehéz döntés volt, mert elveszítek embereket, akikkel öt évig együtt dolgoztam, és akik csodálatos kollégák voltak. Ráadásul a médiában nagy visszhangja volt az igazgatóváltásnak. Vidnyánszky Attilával még nem dolgoztam együtt, de tehetséges rendezőnek tartom, és becsülöm a munkásságát. Egyébként szerintem nagyon tisztességesen járt el, akiket marasztalt, azoknak azt mondta, hogy „szeretném, ha itt maradna, de nem lesz könnyű”."Megfelelés:"Én egy színházi munkás vagyok, csak valahogy az életem során olyan szerepek jöttek, amik ezt az imidzset támasztották alá. Kevesebb megtört, szegény kis cselédlánykát játszottam, és több olyan szerepet, ami ezt a képet mutatta rólam. Az emberek gyakran azonosítják a színészt a képpel, amit látnak. De nincs bennem semmilyen vágy, hogy mindig megfeleljek ennek a képnek. Egy szerep megformálása nem szép ruhákban csillogás, hanem kőkemény, kegyetlen, fizikai és lelki munka. De ez nem tartozik a nézőkre. Rájuk a végeredmény tartozik, és ott már – ha a szerep azt kívánja – én úgy fogok állni, mint egy nagy díva. Ha el tudom hitetni az emberekkel, akkor az is én vagyok. Meg az is én vagyok, aki tök lazán lemegy a piacra, és nem érdekli, hogy a mellette álló ránéz, hogy „Maga az, művésznő?” Nekem sem kell fodrásznál kezdeni minden napomat."Színház és politika:"Rajtunk, művészembereken múlik, hogy ne engedjük be a politikát magunk közé. Egy-két embernek lehet fontos csupán, hogy a politikához dörgölőzzön. Kell, hogy legyen bennünk annyi józan ész, hogy ezt ne engedjük meg. Az egész színházi társadalom hibájának tartom, hogy ma már mindenki haragszik mindenkire. (...) Nem érdekel, hogy ki milyen oldalon áll, mint ahogy a próbák vagy az előadások közben sem eszerint adok végszót a partneremnek. Nagyjából tudom, hogy ki melyik irányhoz vonzódik. Hiszek abban, hogy a művészet sokkal erősebb, mint a politika. Azt gondolom, hogy nekünk, akiknek lehetőségünk van arra, hogy felálljunk egy deszkára, és mindenről beszélhessünk, ami körülvesz minket, nagyobb hatalmunk van, mint a politikának."Munka: "Sokszor megtapasztaltam már, hogy ha elég munkát fektet az ember a dologba, akkor az egyszer csak elkezd működni. Az elején még sosem lehet tudni, hogy hogyan alakul majd a próbafolyamat. Lehet, hogy a második héttől borzalmas napok jönnek, mert nem találom a kulcsokat a szerephez, lehet, hogy csak a végén jön a pánik… Amikor belefogok egy új darab próbáiba, sosem az a cél, hogy minél könnyebben megússzam, hanem hogy minél gazdagabban föl tudjam tárni a mű, valamint az én szerepem többi szereplőhöz való viszonyának mélységeit. Ehhez azonban össze kell raknom magamban az egészet, mint egy kirakós játék apró darabkáiból a teljes képet. Ez akár elementáris élmény is lehet. De nem szoktam ezzel törődni, mert ezt nem lehet akarni - az ilyen élmények egyszer csak megszületnek. Egy előadás, egy alakítás sikere is ilyen élmény. Nem lehet előre tudni, hogy hogyan fog sikerülni, és nem lehet tudatosan akarni vagy felkészülni rá. Nem is ezzel a céllal kezdek bele a munkába. Mindig jó akarok lenni, de nem azért, hogy learassam az összes díjat."Gyerek: "A főiskola után Szolnokra mentem, boldogan. Nagyon intenzív időszak kezdődött. Elég hamar elkezdtem forgatni is. Volt olyan, hogy az Amerikai Elektrát próbáltam Szolnokon, és minden éjjel Sándor Palival a Ripacsokat forgattuk Budapesten. Nem aludtam semmit, a taxiban valamit. Visszanéztem a régi fotóimat, és egészen harmincéves koromig én minden fotón hullafáradt vagyok. A hajam lógott, nem volt energiám fölöltözni. És ebben a vágtában egyszer csak hirtelen, mint egy vörös villanófény megjelent a fejemben: harmincéves vagyok, az nem lehet, hogy nekem ne legyen gyerekem… Ez volt az a pillanat. Addig semmi ilyen mérföldkőre nem emlékszem. Nyaranta három filmet forgattam, télen bemutattam egy darabot pénteken, és hétfőn elkezdtem próbálni egy újat. Nem volt szünet. Iszonyú sokat dolgoztam. És akkor jött Máté. És vele a megnyugvás, megtisztulás, hogy nagyon szép, ami eddig történt, de van még valami az életben azon kívül, hogy szépen eljátszok egymás után szerepeket."Kudarc: "A színészi pálya kudarcok sorozata. Az a néhány sikeres szerep, amire a nézők emlékeznek, csupán pár pillanat. Mindaz, ami a pillanatok mögött van, hosszú, keserves munka, olykor gyötrelmek sorozata. Gondoljunk egy táncosra! Egy tökéletes mozdulat sokszor szinte kegyetlen testi gyötrelem árán születik meg. Ki tudja, hányszor műtötték a táncos térdét, hogy hány véres balettcipőt nyűtt el... Aztán a színpadon azt látod, hogy könnyedén röpül, száll. Ugyanígy megkínlódik a színész, hogy a monológja hitelesen hangozzon el a színpadról, csak más eszközökkel és módszerekkel kínozzuk magunkat a hatáskeltés érdekében. De amikor kint állok a színpadon, már engem sem érdekel, mennyi munka van a szavaim, a hangsúlyaim mögött. A néző sem erre kíváncsi."Tánc: "A lelkem mélyén balerina szerettem volna lenni, a cirkuszművészet, a kortárs táncok, a pantomim, minden vonz, persze a sztenderd táncok is. Csodálatos időszak volt, nagy élmény, hónapokon át próbáltunk. Sok érték volt abban a műsorban, és látták az emberek, hogy többen megszakadunk azért, hogy előrébb jussunk egy olyan területen, amely nem épp a miénk. Ott álltunk az elején kezdőként, még Katus Attila is, aki végül meg is nyerte a szériát. Amúgy a rendezőtől azt kérdeztem az elején, hogy miért kell nekünk olyasmiben megmérettetnünk, amely nem a sajátunk. Aztán arra jöttem rá, hogy az egészben a tanulási folyamat a legérdekesebb nekem és a nézőnek, az, ahogy megküzdünk minden helyes mozdulatért. A szambalépésnél nehezebb a Földön nincs, pedig látványban semmi különös."Bulvár:"A távolságtartás a bulvártól nem magam, hanem inkább a színházlátogató néző miatt van: annak semmi hírértéke nincs, hogy kutyasétáltatás közben kificamítom a bokámat, annak viszont van, ha jön egy premier, ha új szerepben vagyok. Persze lehet tupírozni a bulvársztorikat, és vannak, akik ki is szolgálják ezeket lapokat, ez nekik nyilván anyagilag megéri. Van olyan médiaszereplő, akinek ez örömet okoz. Én nem vagyok alkalmas partner az ilyesmire."Cserhalmi Györggyel A mizantrópban, Székely Gábor utolsó katonás rendezésében (1988)Szerepálmok: "Bár egyszer viccből azt mondtam, most már férfiakat akarok játszani, majd hamarosan eljátszottam méla Jaques-ot az Ahogy tetszik-ben. De az igényeim most is ugyanolyanok, mint pályakezdő koromban. Sosem voltak szerepálmaim, nem az volt a célom, hogy feltétlenül eljátsszam Júliát vagy Lady Macbeth-et. Hanem az, hogy olyan emberekkel dolgozzak, akik inspirálnak, akik adnak nekem, és akiknek én is tudok adni. Akik látnak bennem valamit, amit nem tudok magamról. Ezek a felfedezések építenek engem. Ha ez nincs, az ember egyedül marad, pedig a színházcsinálás kollektív műfaj."Változás: "A változások többségét én idéztem elő, nem lökdösött az élet. Ha tévedtem, magamnak kellett vállalnom a felelősséget. Tehát semmiféle törést nem okoztak, bár nem mondom, hogy könnyedén és simán mentek volna. Minden esetben nagyon komoly vívódások előzték meg a döntéseimet. Elég nagy hülyeségnek tűnt akkor eljönni a Katona József Színházból. Amikor felmondtam, nem tudtam, mi lesz velem, de úgy éreztem, történnie kell valamilyen változásnak. Aztán a következő évadban két olyan feladatot kaptam, amely mintha igazolta volna ezt a teljesen idióta és bátor döntésemet: dolgoztam Vasziljevvel, és eljátszottam egy nagy musical főszerepét a Madáchban; nagyon élveztem."Tanítás: "Hívtak például workshopokat tartani, de nem vállaltam el. Nem érzem magam jó pedagógusnak, mert rendkívül szeleburdi ember vagyok. Lehetséges, hogy volna bennem ilyen vágy, de akkor háttérbe kellene szorítanom az aktív pályafutásomat. Úgy érzem, hogy ha az ember kézbe veszi fiatal emberek sorsát, akkor nem lehet őket magukra hagyni, folyamatosan jelen kell lenni az életükben. Nagyon értékelem Novák Esztert, aki sajnos kevesebbet rendez, mint régebben, viszont remek pedagógus, bármivel fordulhatnak hozzá a tanítványai. Ezt a fajta jelenlétet csak akkor tudnám megengedni magamnak, ha befejeztem a pályámat, és onnantól kezdve csak pedagógus vagyok."Kíváncsiság:"Számomra a gyermekség és a kíváncsiság valamennyire kapcsolódik egymáshoz, hiszen egy gyermek még nem ismeri a világot, és elképesztő szivacsként gyűjt be minden információt. Az az ember, aki kíváncsi bír maradni élete végéig, valamilyen kicsi részben meg tud maradni gyereknek. Úgy érzem, nekem az a mázlim, hogy nem szűnök meg érdeklődni a szakmám iránt. Még mindig újra és újra fel tudja kelteni a kíváncsiságomat egy újabb szerep, egy újabb munka. Ebben még mindig találok megfejtésre váró titkot. Ez a legnagyobb segítség. Hiszen a munkában töltjük életünk legnagyobb részét, és ha nem olyasmivel tölthetjük életünk hat-nyolc-tíz óráját, ami nem okoz örömet, ami nem ad újabb és újabb feladatokat, nem tartja ébren a kíváncsiságát, az a legrosszabb. Nagyon lehangoló lehet az, ha valakinek egész nap csak át kell vergődnie magát az akadályokon, a hétköznapokon, s csak a hétvégére vár."Fájdalom:"A szenvedés és a fájdalom megtisztít. Átmossa a lelket. Egyébként sem vagyunk alkalmasak a folyamatos örömre. Az emberi természet nem alkalmas erre, telítődik örömmel és bánattal is. Hamar ráununk a jóra is. Az emberi természetet a kutakodás hajtja, ennek óhatatlan velejárója, hogy az ember sokkal többet bukik és sérül. Apám mondta mindig, bármilyen rossz is történik az életben, abban is van valami jó. Valóban mindig merített a bánatból is. Azért fontos, hogy az emberek szórakozásként ne csak echte szórakozással találkozzanak, mert a lélekátmosáshoz mindig katarzis kell. A könnyű szórakozás kikapcsol egy picikét, és rövid időre kivesz a mindennapokból, de ami igazán megmozgatja a lelkemet és hosszan, elnyúlva foglalkoztat és ki tud ragadni a mindennapokból, az katarzissal jár."Szépség:"Volt már olyan is, hogy férfit játszottam. De volt már olyan is, hogy egy összetört nőt, Amalfi hercegnőt kellett alakítanom, akinek kedvéért teljesen kopaszra vágattam a hajam. Az én megítélésem szerint a szépséget nem szabad valamiféle idealizált „cicababás vonásokkal” azonosítani. A szépség szerintem egy sokkal komplexebb dolog. Ha én egy csúnya nőt játszom, de az alakításomban egység van, akkor az attól még szép lehet. Nekem egyáltalán nem okoz gondot, ha nem a legcsodálatosabb frizurával, teljes sminkben állok a színpadra. Sőt, engem színészként az érdekel, hogy minél különösebb karaktert legyen módom a pályám során megfogalmazni."Múlt:"Nem érdekel a múlt. Vagyis: iszonyatosan rágódom az életem dolgain, hogy miért csináltam úgy, ahogy csináltam, és miért nem máshogy. De ami a pályámon történt, az egyáltalán nem érdekel. Semmi értelmét nem láttam volna egy olyan estnek, ahol a művésznő előveszi a sifonérból az emlékeit, és húsz-harminc év elteltével újra elénekli a régi nagy sikereit. Azt hiszem, ugyanazért tetszik most nekem ez az egész, amiért fiatalabb koromban a színházasdit is szerettem. Most is szeretem, bár vannak borúsabb pillanataim a „színház és Dorottya” viszonylatban. Amikor kezdtem a pályámat, akkor egy próbafolyamat egészen a premierig, illetve, a premier utánig is egy alakuló, változó massza volt, amit mindig át lehetett gyúrni. Minden próba arról szólt, hogy keresünk, keresünk, keresünk… Valamit már tudunk, de keresünk tovább, hogy mi van benne még. Manapság meg úgy zajlik a legtöbb próbafolyamat, hogy minél hamarabb meg kell találnunk a közös útjelző táblákat, és azon az egy kijelölt úton haladunk tovább. Én most úgy érzem, hogy itt lett egy anyag, ami folyamatosan alakul: bennem sincs kész, még bármit kicserélhetünk, variálhatunk. Így ez nagyon tetszik. De önmagában a tény, hogy egyedül állok egy színpadon, az nem hoz lázba. Engem nem tud összetörni, ha azt mondják, ez teljesen rossz. Velem nem kell finomkodni."Forrás: Színház.hu, MTI, Origo, Index, nlcafehu, Magyar Narancs, Fidelio, kulturpart.hu, meszarosmartonblogja.hu, hairline.hu, nagygeneracio.hu
2015.08.04. 11:08
Szinhaz.hu
Az Operettszínház hazajár Bajára - Művészek meséltek
Az Operettszínház nyári menetrendjéből immár 4. éve nem hiányozhat Baja. A Sugovica-parti fellépésekről, az idei várakozásról a teátrum művészei meséltek."Amikor a színházban kiderül, hogy az adott évben mivel megyünk Bajára, mindenki azt kérdezgeti: ugye én is benne leszek? Én is mehetek? Ez nem véletlen. A bajai emberek mindig nagyon nagy szeretettel fogadnak minket a színházban és azon kívül is. Minden alkalommal meghívnak minket például egy igazi bajai halászlére, amit én nagyon szeretek. Meg is tanultam tőlük, hogyan kell elkészíteni. Idén karácsonykor is azt főztem a családnak. Egész jól sikerült. Nekem legalábbis nagyon ízlett" - meséli Dolhai Attila, aki idén, augusztus 28-án és 29-én, A Csárdáskirálynő Edvinjeként lép majd színpadra a Szentháromság téren."Utoljára talán a nagymamám várt olyan szeretettel, mint ahogy a bajaiak várnak minket évről évre" - mondja Janza Kata, akit az Elisabeth tavalyi nagy sikere után idén, augusztus 21-én és 22-én egy másik, nem e világi királynő szerepében, a Szentivánéji álom Titániájaként láthatnak a nézők. "A városban az évek alatt kialakultak nagy baráti társaságok. Tavaly az egyik legnagyobb élményünk az volt, amikor kivittek bennünket a Dunára hajókázni. A fiúk, Dolhai Attila, Mészáros Árpi, Szerényi Laci pedig őrült mód versenyeztek a folyón úszó fákkal. Jó móka volt. Olyan jól esett kicsit megint gyereknek lenni. Persze első az előadás! Mindig arra törekszünk, hogy a lehető legjobbat hozzuk ki magunkból, hogy ebből a felénk áradó hatalmas szeretetből valamit vissza tudjunk adni" - mondja.Kerényi Miklós Máté szerint igazán jól eltalált szlogen a 'Csodálatos Baja' elnevezés. Számukra például Baja minden évben csodálatos. A teátrum művészei - mint mondják - már hazajárnak a Sugovica parti településére. Szendi Szilvi ténylegesen is, hiszen a mindössze 50 kilométerre lévő Kecelen nőtt fel, középiskolai tanulmányait pedig Baján végezte. "Nagyon sokat jelent nekem ez a város. Ismerem minden zegzugát. A Súgó patak mellett töltöttem a fiatalságomat, a bulikkal, a kollégiumból való éjszakai szökésekkel, mindennel együtt. Boldog vagyok, hogy most a volt osztálytársaim és tanáraim is láthatnak kedvenc szerepemben A Csárdáskirálynő Stázijaként" - fogalmaz a színésznő.Szendi Szilvi első alkalommal lép színpadra Baján az Operettszínház csapatával, épp úgy, ahogy A Csárdáskirálynő címszerepét alakító Fischl Mónika, hiszen az idei év újdonságaként, a rendezvénysorozat történetében első alkalommal a teátrum a rendhagyónak számító musical mellett operettet is játszik. A műfaj talán legnagyobb klasszikusával, Kálmán Imre legtöbbet játszott művével, az éppen 100. születésnapját ünneplő A Csárdáskirálynő Kerényi Miklós Gábor által rendezett változatával mutatkoznak be az "operettesek" a bajai publikumnak.Bár nem ebben, hanem a Szakcsi Lakatos Béla, Müller Péter Sziámi és Kerényi Miklós Gábor által jegyzett Szentivánéji álomban, de Peller Anna is debütál Baján. A Helénát megformáló színésznő izgatottan várja a helyszíni próbákat és az előadásokat. "A kollégák mindig rengeteget mesélnek a fergeteges hangulatról, a halászléfőzésekről, a közösen eltöltött estékről. Ezek a pillanatok fontosak a társulat életében, mert az intenzív együttlét összekovácsolja a társaságot. Azt mondják, igazi csapatépítő feeling van odalent. Persze legendák szólnak arról is, milyen fantasztikus a tér ahol játszunk, a színpad és természetesen a közönség".Abban mindannyian egyetértenek, hogy felemelő érzés szabadtéren, a csillagos ég alatt, rengeteg ember előtt játszani, még akkor is, ha időnként a természet "közbeszól". Fischl Mónika bízik abban, hogy most nem történik vele olyan kellemetlenség, ami annak idején egy Mörbisch-i Csárdáskirálynő előadáson. "Belerepült egy bogár a számba és ott volt a torkomon végig a fináléban. Csak könnyek között, krákogva, fuldokolva tudtam énekelni." A Budapesti Operettszínház tehát két produkcióval érkezik augusztus végén Bajára. A Csárdáskirálynő mellett a 2008-ban színpadra állított és három év szünet után most először a Szentháromság téren látható Shakespeare klasszikusból született worldmusical, a Szentivánéji álom szerepel műsoron. Utóbbi előadás különlegességét csak növeli az a tény, hogy a mű 2015-ben kizárólag a 'Csodálatos Baja' programsorozat keretében lesz látható két alkalommal.A Csárdáskirálynő, mely egyik legemblematikusabb darabja a ma már hungarikum magyar operettnek, egyben az Operettszínház zászlóshajója is. Kerényi Miklós Gábor 2002-es rendezése visszanyúlik az eredeti műhöz, miközben leporolja, felfrissíti azt a mai közönség igényeinek megfelelően, és hangsúlyossá teszi azt az alaphelyzetet - ami az '50-es évektől fokozatosan háttérbe szorult -, hogy a cselekmény idején javában dúl az I. világháború, és a szereplők, akik szerelmükért harcolnak, háborús helyzetben vannak. Fischl Mónika szerint, aki 1999 óta több mint ötszázszor énekelte már Szilviát és a kezdetektől játszik a KERO féle változatban, a darab sikerének titka a jó zene és a minden korban aktuális történet (a szerelmesek boldogságát társadalmi, anyagi és egyéb körülmények akadályozzák) mellett az, hogy "olyan alapvető emberi érzésekről és férfi-nő játszmákról szól, amik mindig érvényesek voltak és lesznek".Hasonlóan vélekedik Kerényi Miklós Máté is: "Olyan zenék és dallamok vannak benne, amik úgy borzolják a lélek kis szőrszálait, ahogy nagyon kevés muzsika. Emellett a színház közelmúltban elhunyt nagyszerű dramaturgja Kállai István és KERO olyan humorral, kedvességgel és játékossággal fűszerezték a darabot, ami szerintem mindenkinek az ínyére való." Fischl Mónika számára személyes okok miatt is emlékezetes ez az előadás. "2002-ben, ebben a szerepben ismertem meg a férjemet, Vadász Danit, aki Edvint játszotta. Egy japán turnén jöttünk össze. Dani ma már nem csak énekel, hanem sikeres producer is. Olyan különleges műsorok és rendezvények köthetők a nevéhez, mint a Virtuózok vagy a Budavári Palotakoncert."Szendi Szilvinek egyik legelső szerepe volt Stázi. "Teljesen hozzám nőtt. Az ember nem könnyen engedi el az első gyerekét. Milyen fura - folytatja -, hogy a mű születésének centenáriumát ünnepeljük, és ebben nekem is van húsz évem! De a mai napig nem megyek be úgy a színpadra, hogy előtte el ne mondjam a Te rongyos élet szövegét."Dolhai Attila viszont épp csak most kóstolgatja Edvin szerepét, tavaly nyáron a Szegedi Szabadtéri Játékokon bújt először a sármos herceg bőrébe. "Nem adja magát könnyen a darab és a szerep. Folyamatosan fejlődik bennem. Sok titok és lehetőség van még benne. Mindig új kihívás egy-egy előadás, kiváltképp, ha vendégjátékra megyünk, mint most Bajára. Szoktam érezni, milyen a közönség, mi tetszik nekik, mennyire kíváncsiak. Nem lehet klisékkel, patronokkal eljutni a nézők szívéhez, abban a pillanatban, ott kell elérni, azzal az intenzitással és jelenléttel, amit az adott közönség kíván. Ez egy nagyon érdekes közös játék. Úgy gondolom, a bajai publikum is érezni fogja, hogy az az este csak nekik szól, egyszeri és megismételhetetlen."Szerelemről, szenvedélyről, férfi és nő örök harcáról mesél a Szentivánéji álom is. Az egyetlen varázslatos éjszakán játszódó történetben halandók és halhatatlanok égi s földi elemekkel küzdenek meg párjukért, igazukért, boldogságukért. A Kerényi Miklós Gábor által színpadra álmodott operettszínházi előadást a világ első worldmusicaljenként tartják számon. Szakcsi Lakatos Béla muzsikája a pop, a dzsessz, a klasszikus és kortárs muzsikát, valamint a spanyol, török, román, cigány és indiai népzenét ötvözi. "Egy őrületes kavalkád, határozott keretbe ültetve, amiből semmi sem lóg ki. Én kedvelem a kicsit abszurd, groteszk, elvont dolgokat. Magaménak érzem ezt a sokszínűséget és Helénát is, abszolút. Kamasz koromban állandóan én üldöztem azokat a pasikat, akik tetszettek, aztán rendre nem jött össze. Szerencsétlen voltam a szerelemben" - vallja Peller Anna. Janza Kata is rajong a musical zenéjéért és az egész előadásért. "Mindannyian nagyon szeretjük és óriási öröm, hogy most újra játszhatjuk. Mindig reménykedtem benne, hogy egyszer újra elővesszük. Alig várom már a próbákat KEROval. Borzasztóan izgalmas az egész rendszere, kiváló a humora, könnyed, fantasztikus a zenei világa és ott az eleve lenyűgöző történet, amiben fontos hangsúlyt kap Oberon és Titánia. Szívemnek, lelkemnek fontos ez a szerep és hát Titániának azért van mit énekelnie!"A musical annak idején egészen rendhagyó módon készült. A karakterek és a daloűk személy szerint az egyes a szereplőkre íródtak. "Nagyon ritka egy művész életében, hogy rá szülessen meg egy előadás, az pedig, hogy még aktívan bele is szólhat a figura és a zene alakításába, külön boldogság. Hihetetlenül jó érzés, hogy nekünk szerettek volna valamit írni, és maximálisan bennünk gondolkodtak. Ez egy nagyfokú bizalmat jelent. Én ebben látom a darab és az előadás egyik legnagyobb erényét" - mondja Janza Kata. "KERO nagyon jól ismer mindannyiunkat, a hangi kvalitásunkat és ő segítette Szakcsit a zene megírásakor. Így aztán mindenkinek tökéletesen passzolnak a dalok" - teszi hozzá Peller Anna is.A darab kulcsfigurája a szálakat alaposan összekuszáló csíntalan, pajkos szellem Puck, akit a musicalben Kerényi Miklós Máté kelt életre. "Az én Puckom mindenhol ott van, és mindenre figyel. Egyszerre emberi és állati lény, aki körbefonja az egész darabot. Én is szeretem körbefonni az előadást belülről. Szeretek ott lenni, szeretek a kollégákkal vagy akár a nézőkkel együtt lélegezni, nevetni egy adott pillanatban. Miután ténylegesen ránk íródtak a szerepek, Puck olyan lett, amilyen én vagyok. Nagyon élvezem ezt a szabadságot. Van olyan jelenet, mint például a mesteremberek lázálom című képe, ami minden előadáson más és más. Biztos vagyok benne, hogy így lesz ez Baján is. Többek között ezért is érdemes megnézni mindkét előadást."A Szentivánéji álom szereplői: Szabó P. Szilveszter, Janza Kata, Szerényi László, Vágó Zsuzsi, Bálint Ádám, Peller Anna, Kerényi Miklós Máté, Németh Attila, Petridisz Hrisztosz, Nádasi Vera, Szabó Dávid, Földes Tamás, Szentmártoni Norman, Oláh Tibor, Faragó András, Dézsy Szabó Gábor, Pirgel Dávid, Gallai Zsolt, Németh Ádám - közreműködik a Budapesti Operettszínház Musical Együttese, valamint a MÁV Pesti Broadway Stúdió növendékei Rendező: KERO® Előadások: augusztus 21., 22. - Baja, Szentháromság, tér A Csárdáskirálynő szereplői: Fischl Mónika, Dolhai Attila, Dancs Annamari/Szendy Szilvi, Kerényi Miklós Máté/Szabó Dávid, Földes Tamás, Faragó András, Marik Péter, Csere László, Kállay Bori, Barkóczi Sándor, Dézsy Szabó Gábor, Kelemen Dániel - közreműködik a Budapesti Operettszínház Ének- és Balettkara, valamint Zenekara. Rendező: KERO® Előadások: augusztus 28., 29. - Baja, szentháromság térForrás: Budapesti Operettszínház
2015.08.03. 05:00
Szinhaz.hu
Két ember van még kórházban a Nyugatiból bevitt menekültek közül
A kedd éjjel kórházba vitt ötven külföldi közül kettőt kezelnek, állapotuk nem súlyos – közölte a budapesti Egyesített Szent László és Szent István Kórház orvos igazgatója szerdán. Müller Péter szerint egy felnőttről és egy gyermekről van szó, kezelik őket, állapotuk nem súlyos.
2015.07.29. 11:30
Hvg.hu
"Azt akarom megmutatni, ami mozgat" - 75 éves lenne Pina Bausch
Július 27-én töltötte volna be 75. életévét Pina Bausch, a táncművészetet megújító német koreográfusnő, aki azt vallotta: "nem úgy akarok mozogni, mint egy táncos, azt akarom megmutatni, ami mozgat." "She made you feel thrilled to be human." (The Guardian)"I am less interested in how people move than in what moves them." (Pina Bausch)Pina Bausch pályájáról:A Solingenben született Philippine Bausch New Yorkban, a Juilliard School diákjaként ismerkedett meg az amerikai modern tánctechnikákkal, majd tagja lett a Metropolitan Balettnek. Hazatérve, a hatvanas években együtt dolgozott Kurt Joss-szal, akit a német expresszionista tánc egyik megalapítójának tekintenek. Bausch a wuppertali színházon belül 1973-ban hozta létre később világhírűvé lett együttesét, a Tanztheater Wuppertal élén több mint három évtizedig állt. Társulata tagjainak kiválasztásakor egyszerre keresett táncost és személyiséget, mert a színpadi összművészet megteremtésére törekedett. Koreográfiáiban leginkább a férfi-nő kapcsolat foglalkoztatta, a táncot és a színházat ötvöző műveibe belefoglalta az éneket, a beszédet, a pantomimot és hétköznapi jeleneteket is. Táncosai a színpadon a mozgás mellett meg is szólalnak, és mindig megpróbálnak az adott ország nyelvén beszélni, ahol fellépnek. A társulat a világ mintegy 40 országában több mint 400 vendégjátékon szerepelt. Bausch első olyan rendezése, amelyet nem saját társulata mutatott be, a Goethe Intézet felkérésére készült: 1997-ben a Párizsi Opera balett-társulatával a Tavaszi áldozatot tűzték műsorra. (A Sztravinszkij nyomán készült táncdarabot 1975-ben már megkoreografálta saját táncszínháza számára.) 1977-ben Kékszakáll címen készített Bartók Béla A kékszakállú herceg vára című operájából koreográfiát. Társulatával többször is fellépett Budapesten: 1995-ben Nelken (Szegfűk) és Café Müller című darabjukat láthatta a közönség a Budapesti Tavaszi Fesztiválon. 1999-ben hosszabb időt töltött Magyarországon, társulatával a Trafóban dolgozott. Az itt töltött idő alatt Bausch beutazta az országot, táncházakba, koncertekre, piacokra, fürdőkbe járt, megismerkedett a cigány kultúrával, megkedvelte Sebestyén Márta hangját, és eljutott erdélyi falvakba is. Budapesten született a Wiesenland (Zöld föld) című produkció is, amelyet 2000 májusában mutattak be a Vígszínházban. Pedro Almodóvar spanyol rendező Beszélj hozzá című filmjéhez utóbb ebből választott részletet, a filmben Bausch önmagát alakította. 2011 júniusában a soros magyar európai uniós elnökség keretében a Sweet Mambo című darabot mutatta be táncszínháza Budapesten. Pina Bausch a múlt század második felének egyik legnagyobb táncszínházi alkotója volt, akit egy neves tánctörténész a magatartásformák archeológusának nevezett. Művészetét számos kitüntetéssel ismerték el, egyebek közt megkapta a Kyoto-díjat, a Goethe-díjat, valamint a művészet Nobel-díjaként emlegetett japán Praemium Imperiale díjat, és az amerikai művészeti és tudományos akadémia tagjának is megválasztották. 1983-ban Federico Fellini olasz rendező És a hajó megy című filmjében Lherimia hercegnőt alakította. Utolsó koreográfiáját Ein Stück von Pina Bausch címmel 2009 júniusában mutatták be Wuppertalban. A premierrel egy időben rákbetegséget diagnosztizáltak nála, és néhány nappal később, június 30-án meghalt. Wim Wenders 2010-ben fejezte be a táncművészről készített háromdimenziós dokumentumfilmjét. A német rendező évtizedekig készült a filmre, amelyet egyfajta road movie-nak szánt, és 2009-ben fogott munkához. Bausch váratlan halála után félbehagyta a munkát, de végül a társulat táncosainak kérésére befejezte az alkotást, amelyet 2011-ben Oscar-díjra jelöltek a legjobb dokumentumfilm és a legjobb idegen nyelvű film kategóriában, és elnyerte a legjobb dokumentumfilmnek járó Európai Filmdíjat. Wenders megmutatni akarta a darabokat, nem elmondani, hogy miről szólnak, mert ezt maga Bausch is mindig megtagadta. A művésznőről tavaly mutattak be egy több mint 25 éve készült, eddig nem látott dokumentumfilmet, amely az Ahnen című darab próbái alatt készült. Bausch halálakor Novák Ferenc koreográfus, a Honvéd Táncszínház alapítója és volt vezetője, akivel személyes ismeretségben voltak - Bausch táncszínháza 25. születésnapjának megünneplésére a Honvéd Táncszínházat kérte fel -, azt mondta róla: nála nem létezett egyetlen vitatható mozdulat sem, minden gesztust megindokolt, ugyanakkor maximálisan számított táncosai kreativitására. A wuppertali táncszínház alapítójának halála után együtt maradt. A fennállásuk 40. évfordulója alkalmából tartott, idén júniusban véget ért jubileumi évad során Bausch ismert darabjait vitték színre. A tervek szerint idén először mutatnak majd be új darabot. Bausch születésének 75. évfordulója alkalmából Németországban emlékbélyeget bocsátottak ki.Bauschról saját szavaival:Olyasvalaki: Olyasvalaki vagyok, aki soha nem adja fel.Táncolni: Szerettem táncolni, mert féltem beszélni. Amikor mozogtam, képes voltam érezni.Féltem: Csak csináltam, amit kellett, és egy idő után gyerekszerepeket kaptam, liftes fiú voltam egy operettben..., nem is emlékszem... mór egy háremben, lengettem a legyezőt, vagy rikkancs. Ilyen kis szerepeket kaptam, és mindig borzasztóan féltem. Én mindig nagyon féltem bármit megtenni, ugyanakkor borzasztóan élveztem is.Sokszor: Sokszor szeretném feladni, de nem teszem… Ez bonyolult. A munka rengeteg erőt kíván. Én pedig olyan törékeny vagyok. De ez érzelmi kérdés.Csak: Mindig csak azt tettem meg, amiről azt gondoltam, meg kell tennem. Ha valaki azt mondaná, idejöhetsz és dolgozhatsz, de ehhez ezt meg ezt meg kell tenned - erre nem lennék képes.Érzelmek: Vannak érzelmek, amelyektől elakad a szavad, csak utalni lehet rájuk.Lépések: A lépések mindig máshonnan jönnek, nem a lábakból. És a mozdulatok kidolgozását is mindig menet közben találjuk ki. Mindig kisebb táncos frázisokat csinálunk, amiket könnyen megjegyzünk. Korábban, talán a félelem, vagy a pánik miatt, a mozdulatokkal kezdtem, és elmenekültem a kérdések elől. Ma már a kérdésekkel kezdem.Mélységek: A munka során mindig eljön az a pont, amikor azt gondolom, 'ez az utolsó alkalom, soha többet nem fogom ezt csinálni'. És utána arra jutok, 'nem kéne most befejeznem, rögtön új darabot kéne csinálnom'. Minden szélsőséget és mélységet megélek.Mindig: Valójában mindig dolgozom. Minden órám munkával telik.Néha: Néha csak egy ötlet, egy gondolat jött... Úgy éreztem, ha túl sokat beszélek minderről, azzal valahogy bepiszkítom. Nem mondhatom ki, mi is az. Védelmembe kell vennem, úgy kell körülírnom, hogy közben érintetlen maradjon, legalábbis kezdetben.Hit: Én abban hiszek, hogy közelebb kellene kerülnünk egymáshoz.Hol kezdődik a tánc?: Voltaképpen mikortól nevezhetjük táncnak? Ez a tudatossággal függ össze, a test tudatosságával, és azzal, ahogyan a dolgokat megformáljuk. De nem szükséges, hogy valamiféle esztétikus forma legyen, lehet másfajta is, attól az még tánc.Folytatást itt talál.Így látják ők Pina Bausch-t:“Nem söpört végig hurrikán a színpadon, csak… az emberek másként mozogtak és engem is megmozgattak úgy, mint senki azelőtt. Elszorult a torkom, majd ámulatba estem, utána pedig szabad utat engedtem az érzéseimnek és féktelen sírásba kezdtem. Talán az életben, néha a moziban, fordult ez elő velem, de egy bepróbált produkció, ráadásul egy koreográfia hatására soha. Nem színházat, pantomimet, balettet vagy operát láttam. Pina, egy új művészet feltalálója. A táncszínházé”. (Wim Wenders, filmrendező)"A Bausch-darabok az ember hontalanságáról, bőröndökről, várótermekről, kávéházakról szólnak; emberekről, akik sodródnak, vagy egyszerűen csak jelen vannak, otthont keresnek. Régi bútorok és ruhadarabok, hervadt lombok, kitépett fák, elfelejtett slágerek - úgy hatnak, mint rég letűnt világból származó emlékfoszlá- nyok, amelyekből a színpadi figurák megpróbálják egzisztenciájukat összerakni. Ezekből a figurákból hiányzik a világ formálásának képessége. A darabok veszteségekről számolnak be, az emberiség, a valóság, az őszinteség, a természet elvesztéséről. A férfiak mint vágyálombeli lények, angyalszárnyakkal vonulnak át a színen vagy western-hősök pózában tetszelegnek. A nők Marilyn Monroe-kópiák. Pina Bausch darabjai az egyénről szólnak, akinek életét konvenciók és klisék határozzák meg. Az egyénről, aki magá- nyának foglya". (Susanne Schlicher / A Wuppertali kezdet, kritikus)"A tánc arra kíváncsi, hogy az emberi test le tudja-e győzni a gravitációt másfél órára. A jó táncosok le tudják győzni pillanatokra, s ebből aztán valamiként összeáll az előadás ideje. A rossz táncosok viszont nem tudják legyőzni, s nem áll össze semmi, legfeljebb valami kellemetlen szépelgés. Pina Bausch azt kérdezte, hogy azokkal az igen különböző személyes tulajdonságokkal, amelyekkel a táncosai rendelkeznek, s amelyek összessé- gükben az egyéniségüket adják, milyen szociális viszonyban állnak egymással a színpadon, s miért gondolják úgy, hogy kapcsolataik gravitációját le kéne győzniük. Ki, honnan jön azzal a vágyával, hogy emberi kapcsolatra lelve a gravitációt legyőzze? Mit valósít meg? Magyarán, kifordította a klasszikus kérdést, a reprezentatívat a személyesbe fordította át. Ez lett a Pina Bausch-dramaturgia lényege: minden egyes előadáson választ adni arra a kérdésre, kik ők". (Nádas Péter, író)"Amikor Pina Bausch testei a színházban a kortárs tánc gyorsított, lassított, de mindenképpen kizökkentett ritmusával felfüggesztik a történés lineáris idejét, akkor a táncban is rejlő mimetikus értelmezési kényszert veszik le a vállunkról". (Jákfalvi Magdolna, dramaturg)"Mint utazó titkos ügynök, átértelmezte a történeteket, úgy szolgáltatja az esszenciájukat, hogy tulajdonképpen csak szövetmintákat mutat belőlük, időnként ismételve a cselekvéssorokat, amitől olyan az egész, mintha valóban folyamat lenne, holott valójában elkápráztatás, merő tánctanfolyam. A néző emlékezetből kénytelen előhívni a képeket. Az előhívó oldat a kollektív, alaposabb megfigyelés után az egyéni identitás maga. Nem mintha a díszletei és a jelmezek nem volnának pazarlók, csak úgy beépülnek az előadásba, mint tégla a bűnszövetkezetbe. Használ szövegeket, de nem klasszikusokat, hanem a táncosai által kitaláltakat vagy általa írtakat. A szöveggel való manipulációt, a színészek hangjára, egyéniségére szabott textusokat persze már több kísérleti színházban is használnak, de Bauschnál a klasszikusan kiművelt test és a mozgás ellentételezi a formabontó, látszólag széthulló szövegeket. Abban, hogy színészei valóságos típusfigurák, arcuk újra és újra felismerhető, látszólag visszatér az ősi játékokhoz, de nála valójában nem állandó álarcokat hordanak a táncosok, hanem ilyenek az életben is. Nincs szükségük vendégbőrre. Intrikusok, kötekedők, kedvesek, undokok, elfogadók, dilisek". (Artner Sisso, kritikus)A Tanztheater Wuppertal táncosával készült interjúnkból:(...) Julie Shanahan: Számomra a munka túlmutat a táncon és a színházon, az emberről, a humánumról szól. Az előadásaink során valóban intim viszonyba kerülünk a nézőkkel, a szívükkel, a lelkükkel. Pina módszere tette lehetővé, hogy ezt megtapasztaljuk. Számára nem valaminek a felmutatása, hanem a jelenlét, valaminek a megélése volt a fontos. Ez óriási különbség. Amikor a színpadról leszaladok a közönséghez és beszélek valakivel, azt nem rendezői utasításra teszem. Az adott pillanatban teljes mértékben hiszek abban, amit csinálok: a valóságos kommunikáció pillanatát élem. Szerintem Pina munkái azért érintik meg a nézőket, mert érzik, hogy minden szó és mozdulat nekik szól.Hogy ismerkedtél meg a társulattal?Julie Shanahan: Otthon, Ausztráliában, tizennyolc éves koromban láttam őket először. Azonnal tudtam, hogy részt akarok venni ebben a rendkívüli dologban. Még ma is emlékszem arra az előadásra, óriási hatással volt a közönségre! Még most is fel tudom idézni a táncosok levegővételének hangját. Nagyon erősen átéreztem, hogy mindannyiunk lelkében közös érzések, vágyak munkálnak.Ausztrália elég messze van Németországtól...Julie Shanahan: Soha nem gondoltam arra, hogy elhagyjam a hazámat. Egyszer azonban Németországba utaztam vakációra. Elkísértem az egyik ismerősömet egy tánckurzusra. A tanfolyam végén a vezető tanár megkérdezte, nem csatlakoznék-e a csapatukhoz, de nemet mondtam. A barátom bátorított, hogy töltsek el a társulattal egy-két évet. Akkor már 27 éves voltam. Négy évig maradtam, s ez alatt figyelemmel kísértem Pina munkásságát is, majd egyszer összeszedtem a bátorságomat, s jelentkeztem nála. Korábban, számomra rendkívül merész dolognak tűnt elmenni hozzá egy válogatásra. Pina társulatának tagjai rendszeresen megnézték a mi produkcióinkat, s ők javasolták, hogy próbálkozzak. 23 éve hozzájuk tartozom.Sokat változtál az évek során?Julie Shanahan: Bizonyos értelemben igen. A tánc olyan, mint az élet. Minél idősebb az ember, annál többet ért a világból, de testi ereje folyamatosan csökken. Egy fiatal táncos legtöbbször a fizikalitását tudja felajánlani a színpadon, az idő múlásával azonban a test állapota lassan megváltozik, és a fizikai képességek helyett a jelenlét, a tudás, a bölcsesség és a művészi kifejezőerő válik fontossá. Ez különös és olykor szomorú folyamat, mert sok táncos harmincöt évesen már visszavonul. Az is óriási dolog, hogy Pina társulatában hosszú-hosszú évekig színpadra léphettünk, s mindeközben ő hihetetlen mennyiségű tudást adott át nekünk. Pina egyszerűen megunhatatlan személyiség volt! És ami szintén kivételes dolog: ő sem unt meg bennünket soha. (Nevet.) (....)Folytatást itt talál.Forrás: Színház.hu, MTI Fordítás: Színház.hu
2015.07.28. 05:02
Szinhaz.hu
Bevándorlóellenes-ellenes verset írt Müller Péter Sziámi
Az énekes a kivándorlóvá tett bevándorlókkal szembeni európai politikát ostorozza hét versszakban.
2015.07.06. 22:23
Index.hu
"Terelnek, mint az állatot, és gumibotokkal vernek" - vers a bevándorlásról
Müller Péter Sziámi a Facebookon tette közzé Bevándorló vagy kivándorló vagy? című versét, melyben keményen bírálja Európa és a magyar kormány politikáját.
2015.07.06. 18:40
Hvg.hu
"Amikor nem tudsz a családi nyomásból szabadulni" - A Hamlet szakmai beszélgetéséről
Versenyen kívül mutatta be az Örkény Színház az idei POSZT-on a Hamletet Bagossy László rendezésében. A szakmai beszélgetés felkért hozzászólója P. Müller Péter és Sándor L. István volt.A beszélgetést szerkesztetlen formában közöljük.Lévai Balázs: Sok szeretettel üdvözlök mindenkit. Ma két előadást fogunk megbeszélni, kezdjük a sort az Örkény Színház hivatalos versenyprogramból kilépett előadásával, a Hamlettel.Lévai Balázs: Ezek voltak a vélemények, amikből megtudtuk, hogy ismeretlen pályakezdő színészek felfedezésére is alkalmas a POSzT. Akikkel beszélgetünk az előadásról: Bagossy László, az előadás rendezője, P. Müller Péter, egyetemi tanár és Sándor L. István kritikus. A Hamletet Magyarországon színpadra állítani mindig ügy. Akkor nyúl hozzá egy színház, egy rendező, egy társulat, amikor egyrészt a társulati adottságok megfelelőek, másrészt valóban valami fontosat szeretnének mondani, vagy egyáltalán lehetőség van arra, hogy ügy legyen belőle. Laci, téged mi foglalkoztatott, mi motivált ebben a darabban? Bagossy László: Hogy egyáltalán meg tudjam csinálni. Egy rendezőnek ez legalább akkora kihívás, mint a főszereplőnek, legendaként szokták emlegetni, ugyanakkor mi mégsem pátosszal nyúltunk az anyaghoz. Nagyon örültem annak is, hogy Polgár Csaba boldog volt attól, hogy Hamletet játszhat. Nem a kocsmában készült fel a próbákra, nem hasogatta fel az ereit közben, hanem megpróbálta minden erejét, tudását beletenni. Fontos volt, hogy ő itt tart most, rá lehet pakolni egy ilyen szerepet. Ezt már teszteltük a színházban, ő járt már a POSzT-on Peer Gynt-ként is, az is egy hihetetlen nehéz feladvány színészileg. Ez egy erős társulat, emellett nagyon jó pillanatban kiegészültünk fiatalokkal, egyetemi hallgatókkal. Az is fontos volt, hogy rájuk is tudtunk pakolni, feladatokat adni nekik. Az, hogy ez hogyan lesz ügy, egyáltalán nem a politikai szálakra vonatkozik csak. Nem arról van szó, hogy meglátom a lehetőséget arra, hogy valami politikai performanszot csináljak a Hamletből, és mindenféle aktuális utalásokkal politikus paródiákat gyártsak a Hamlet örvén. Nem így ügy a Hamlet. Ha ügyesek vagyunk, ha jól csináljuk a dolgunkat, rá kell, hogy ismerjünk társadalmi problémákra, de olyan sok szálon fut ez a történet, és olyan gazdag, hogy aki ebből politikai pamfletet próbálna gyártani, az a legnagyobb igénytelenség lenne. Én akkor örülök, ha a nézők meglátják benne a többi szálat, a többi szándékot is. A politikai szál letagadhatatlan, egyszerűen része ennek az egész darabnak, teljesen értelmetlen lenne elhallgatni. De a színház nem úgy politizál, hogy Orbán Viktor-paródiát csinál, vagy az éppen aktuális politikusokat megpróbálja mint valami kabaréban kifigurázni. Ez milyen ócska, egyszerű dolog lenne? Nem így direktben kapcsolódnak dolgok. Még ezt a bizonyos stadiont is el tudják felejteni a nézők az első gesztusok után, amikor valóban egy stadionban vagyunk, utána ezt egy sokkal költőibb, metaforikusabb helyszínné tudjuk varázsolni. Hogy sikerült-e, az meg majd kiderül a reakciókból. Lévai Balázs: El tudja felejteni a néző az első jelenet után ennek a stadionnak az aktuálpolitikai konnotációját, miközben felhangzik a ’János bácsi a csatában’ és látjuk a dán szurkolókat? Megtörténik-e az átalakulás, amiről a rendező beszél? Ha igen, onnantól kezdve mi történik ezzel a színpadi térrel? P. Müller Péter: Természetesen nem tudjuk elfelejteni, mert a nyitókép rendkívül erős, az mindig jelen van az előadásban. Ráadásul van egy keret is, a stadion újra benépesül az előadás végén, csak akkor már katasztrófa turistákkal. Ekkor elgondolkodhatunk egyébként azon, hogy hol tudnak emberek spontán összeverődni, mik azok a helyek ahol azért jönnek össze, hogy valamilyen közös érzelmi élményben részesüljenek. A színház ilyen. Azt is lehet mondani, hogy amit mi stadionnak látunk, az valójában egy lelátó, ahol egy közönség ül és néz valamit. Itt hoznám fel Brechtet, aki azt kérte számon a színházon, hogy miért nem tud úgy hatni a nézőkre, mint egy sportesemény. Ő a küzdősportot értette ezen, például a bokszot. Itt egy olyan eseményt látunk ahol a stadion nézői lázban vannak, mi viszont nem vagyunk lázban, mert az a fajta színházi hagyomány, amivel szocializálódunk arra késztet, hogy jól viselkedjünk. Arról, hogy milyen az, ha nem viselkedünk jól, látunk egy paródiát, amikor Polonius marhára unja a Hamlet és a Színészkirály között zajló jelenetet, és előadja mindazt, amivel a rossz néző - cukorkazörgéssel, telefon felvétellel - zavarja és kommentálja az eseményeket. Ez egyáltalán nem politika, hanem színház. A Hamletben van egy nagyon erős színházi önreflexió arról, hogy mi is a színház. Emiatt történik az, hogy Bagossy Levente és Bagossy László egy lelátót helyez a színpadra, ami mindvégig ott van. Ezáltal megváltozik a színpadi kommunikáció iránya. Egy kukucskáló színpadon úgy beszélnének, mintha mi nem lennénk jelen, a színészek egymással kommunikálnának. Itt a dialógusok többségében velünk állnak szemben, és van úgy, hogy egymás mellett ülve beszélnek egymáshoz, valójában hozzánk. Van, amikor egymás előtt és mögött helyezkednek el, akkor is ugyanígy egy direkt kommunikáció folyik a nézőtérrel. Ezzel az előadás azt érzékelteti, hogy ez egy színház. Persze benne van a politika, de ha üggyé tud válni, akkor többek között azzal, hogy rákérdez, hogyan kell, hogyan lehet ma színházat csinálni oly módon, hogy az reflektáljon arra a társadalmi környezetre (ami nem feltétlenül csak a politikai környezet), amelyben élünk és egyáltalán milyenek az emberek kommunikációs módjai. Nagyon magas az ingerküszöbünk, nagyon nehéz lekötni az emberek figyelmét. Ebből a szempontból nagyon érdekes, hogy az előadás olyan dramaturgiát alkalmaz, aminek eredményeként az eredeti Hamletben szépen sorban egymás után következő jelenetekből sokszor lesz szimultán jelenet, és a színpad két részén egyszerre látunk egyébként egymás mögé sorolt jeleneteket. Például a szellemmel való első találkozás későbbre kerül, és közben látjuk, hogy folyik a várban a buli.Fotó: Simara LászlóLévai Balázs: Az is érdekes, hogy akár úgy lépünk át egyik jelenetből a másikba, hogy a szereplő az ötödik sor négyes székéből átül a harmadik sor kettes székébe. Sándor L. István: Szerintem ezt nagyon ravaszul, pontosan kiszámítottátok, szinte észrevehetetlen marad, milyen változatossággal lehet használni ezt a stadiont. Az első pillanatban, amikor ránézünk, egyértelmű, hogy stadion, és mindenkiben rögződik mind az a konnotáció, amiről az előbb beszéltetek. De ez nem válik reális térré, nem válik követelménnyé. Pontosan az a játék következik, hogy ott ülnek, mintha stadionban ülnének, de akárhova máshova is képzelhetjük ezt. És ezt nagyon egyszerű eszközökkel hozzák a nézők tudomására, például Laertes búcsúztatásánál. Felállnak, integetnek, miközben Laertes ott ül mellettük, de tudjuk, hogy elment. Nagyon sokszor van az, hogy szereplők, akik abban a jelenetben nem szerepelnek, láthatóvá vállnak azáltal, hogy ott maradnak, akár képként is megmutathatók lesznek. Ezzel veszít a stadion a konkrétságából, egy általánosabb térré változik, olyannyira, hogy az előadás második részére át is változik. Jönnek a színészek, eltűnnek a szurkolók, és ott marad egy bejátszható dobogó, megváltozik a játéktér, már lehet mozogni. Az is fontos, hogy ebben a térben szinte csak Hamlet mozog. A végén aztán megint átértelmeződik az egész, amikor a nézők helyére csontvázak kerülnek be. Sok finomsággal és változatossággal használják stadiont, hogy ez teátrális tér legyen és ebben sokféle hatás tudjon megtörténni. Lévai Balázs: Ez a tér szerinted milyen hatással van a színészekre? Azt mondod, szerinted ebben Hamlet mozog a legszabadabban, az ő mozgása kötöttségek nélküli. De abban a pillanatban, hogy egy székben ülve kell kifelé beszélnem, (és Bagossy László rendezéseiben, például az Arab éjszakában illetve az Asztalizenében láttunk már ilyen frontális belülről kifelé beszélést), ez hogy csapódik le a színészi játékban? Sándor L. István: Ezt nagyon szívesen megkérdezném Znamitól vagy a Für Anikótól, aki például az egész jelenetet, amikor Hamlet meglátogatja őt, egy helyben állva játssza el, és úgy kell megtörténnie mindennek, hogy a végén az a kétségbeesett kérdés jöhessen: most mit tegyek? Lévai Balázs: Szerinted megtörténik? Sándor L. István: Szerintem meg. Ez a játékmód nyilván az eszközök egyfajta szűkítését jelenti, de ez mindig azt jelenti, hogy a belső koncentráció tud növekedni. Ezzel állítódik szembe a pojácaságba, habókosságba, túljátszásba hajló Hamlet. Bizonyos értelemben ez a kontraszt szervezi az egész előadást. Ebbe bevezet a „Miért nem olvad szét a mocskos húsom…” monológ, amit folyamatosan szétvernek dalukkal a szurkolók, de közben mégsem. Úgy kell ezt a közeget megteremteni, hogy valaminek az ellentéte mégis az adott mondat, gesztus erejét, igazságát növelje, mert szerintem az egész történet arról szól, hogy mit lehet ezzel a világgal, ezzel a közeggel tenni, hogy hogyan kerül felszínre a bűn vagy a hazugság, még ha egy ország titkolja is azt. Lévai Balázs: Ha már Sándor L. István felvetette, megkérdezzük Znamenák Istvánt, hogy a színészek hogy érzik magukat ebben a helyzetben, mekkora színészi kihívást jelent, hogy a szövegei nagy részét úgy kell elmondani a másiknak, hogy ő mellette ül? Znamenák István: Az az érdekes, hogy a kezdetek kezdetén valóban volt egy nehézség, mert nem alapból tudom elképzelni, hogy nem fordulok oda a másikhoz. Mi az, hogy nem a szemébe beszélek? De ez csak egy ideig zavart. Aztán hirtelen átfordult és olyan magától értetődő lett, hogy az ember látja maga előtt például Csuja Imrét, aki pedig mellettem van. Én látom az Imrét, és azt hiszem ő is lát engem. Amikor a szöveg maga már úgy megy, egyszerűen kiszippantjuk a másikból, hogy mit akar. Innentől kezdve nem az a legfontosabb, hogy rá kelljen nézni. Az is nagyon érdekes, amit a koncentrációról mondott a Pista, mert ha a másik bakizik, az ebben a helyzetben sokkal megrendítőbb így. Tényleg. Amikor szemtől szemben van az ember egy reálszituációban, abból pördíteni tud. Itt nem, és ez akkora gyomros tud lenni a másiknak. Amikor én hibázom tudom, hogy ott is így van, mert egyszerűen minden szemben van. Furcsa dolog, de én nagyon élvezem. P. Müller Péter: Persze nem végig frontális kommunikáció történik, nagyon érdekes, hogy néha az ellentéte történik annak, ami amúgy a Hamlet előadásokban szokott. Amikor Poloniusból hülyét csinál Hamlet, hogy milyen alakú is az a felhő, akkor hagyományosan az eget vagy a zsinórpadlást szokták nézni, itt viszont Polonius Hamletet nézi végig. Az előadás abban az értelemben is sokszínű, hogy a színpadi kommunikációt hogyan változtatja meg a hagyományos eljáráshoz képest. Lévai Balázs: Az előbb már érintettük a szöveget. Az előadás Nádasdy Ádám fordítását és Gáspár Ildikó dramaturgiai munkáját használja. Milyennek láttátok, hallottátok ezt a Hamlet szövegkönyvet? P. Müller Péter: Azt gondolom, nem az az alapállás, hogy az Arany János-i fordításhoz viszonyítsuk. Ugyanakkor belőlem is hiányérzetet váltott ki az, hogy nem hallottam a szállóigéket, például a „kizökkent az idő”-t, stb. A kérdés az, hogy azt várjuk-e a színháztól, hogy irodalom legyen, vagy azt, hogy színház legyen. És ha azt mondjuk, hogy a színház igenis legyen színház, akkor szabadon bánik a szöveggel, és a Nádasdy fordítás sokkal jobb, sokkal érthetőbb, sokkal világosabbá tesz viszonyokat, szituációkat, mint Arany, függetlenül attól, hogy természetesen annak óriási jelentősége és értéke van. De a Nádasdy fordítás teljesen jól működik. Azt is gondolom, hogy azért elhangzik sok olyan szöveg (például hogy „Fortinbras, norvég f.sz”), nem Nádasdy szövege. Szóval azért játszik az előadás azzal is, hogy különböző vendégszövegeket vagy egyéb dolgokat beemel, például az Oroszlánkirályból a betétdalt és így tovább.Fotó: Simara LászlóSándor L. István: Itt van Gáspár Ildikó, és majd javítson ki nyugodtan. Nem tudok attól a zavaromtól szabadulni, hogy két hasonló előadásról fogunk ma beszélgetni, mivel azt gondolom, mindkét előadás egy metafóra Magyarországról, mindkettő szabad, szimultán terekkel dolgozik és valamilyen módon mindkettő klasszikus szöveghez viszonyul (amennyiben Bánffyt is klasszikus szövegnek tekintjük). Nekem feltűnő az a konzervativizmus, amivel az előadás bánik a Shakespeare szöveggel. Először is szinte az egész szöveg elhangzik benne, ez nem a szövegmennyiségre vonatkozik, hanem hogy rengeteg szál és téma van és ezek mind benne vannak. Én mindössze két jelenetet találtam, ami hiányzik, az egyik a közismert első jelenet, ami érdekes, hogy hiányzik, a másik, ami általában szokott is hiányozni, amikor Polonius Laertes után küldi Párizsba kémkedni a szolgáját. Az is egy fontos apró változás, hogy itt nem dől el Rosencrantz és Guildenstern sorsa, mert mintha azt mondaná Polgár Csaba a végén, hogy még nem tudja, mi történt Angliában. Tehát nem biztos, hogy itt megtörtént a kivégzésük, ugye az eredeti darabban megjön az angol követ és közli ezt. Nagyon fontos gesztus, hogy ez nyitva maradt. Lévai Balázs: Itt van Gáspár Ildikó, úgyhogy megkérdezlek. Sándor L. István azt mondta, hogy némileg konzervatívan bánik az előadás az eredeti szöveggel. Sándor L. István: Nem, csak arra gondoltam, hogy A nagyúr című darabot Vidnyánszky totálisan átforgatta, ahhoz képest ez a darabkezelés konzervatív. Lévai Balázs: Ildi, te milyen rendezői instrukciót vagy kérést kaptál? Gáspár Ildikó: Azt, hogy majd együtt fogjuk megcsinálni a próbán, és ez így is lett. A színészekkel közösen a próbákon alakult ez a szöveg. Nem úgy dolgoztam ebben az esetben, ahogy szoktam, hanem inkább mint hozzászóló és volt egy-két ötletem. Ez alapvetően Laci, a színészek és a lelátókon ülő nagyon kedves résztvevők munkája. Sándor L. István: Péterrel vitatkoznék. Egy picit. Nekem kifejezetten jól esett, hogy nem hallottam az Arany János-i szállóigéket, mert azt gondoltam, ehhez a figurához, ehhez a gesztussorhoz, amit Polgár Csaba használ, nem illenek a pátosszal telített mondatok. Ezek a picit esetlenebb, meglepően kanyarodó mondatok hozzátartoznak az előadás hatásához, fontos hogy nem egy klasszikus fordítást használtak. Lévai Balázs: Amikor az ember beül egy Hamlet előadásra vannak prekoncepciói, és a videóban a fiatalember is azt mondta, hogy ő egy veretesebb Hamletet várt volna. Tegnap este a színházból kifelé jövet kihallgattam egy párbeszédet, bocsánat érte, de nagyon tanulságos volt. Azt mondta a hölgy az úrnak, hogy nem is gondolta volna, hogy ennyire vicces is lehet a Hamlet. Ez egy teljesen adekvát nézői reakció. Ezt egy kicsit tovább gondolva, ez az előadás milyen viszonyt épít fel ezzel a veretes Hamlet képpel? Hogyan viszonyul egymáshoz tragikum és komikum? El tud mélyülni a végére Hamlet tragédiája? P. Müller Péter: Akkor beletesszük az előadást egy színháztörténeti kontextusba is, hogy ki milyen Hamleteket látott idáig. Nem akarok listát felsorolni, de rám nagyon nagy hatással volt a ’90-es évek végén Londonban Trevor Nunn rendezése az Old Vic-ben. Egy húsz év körüli srác játszotta Hamletet farmeröltönyben, kötött sapkában. Diákközönséggel együtt láttam, és az volt az első Hamlet előadás, amikor a közönség tombolva odáig volt mindazért, ami a színpadon történt. Fantasztikusan együtt éltek az előadással. Nyilván ebben azért az angol színházi hagyomány is benne van, meg az, hogy nekik volt előkészítettségük. Ha már angol példák, Peter Brook írja az Üres térben, hogy életében nem unatkozott annyit, mint Shakespeare előadásokon. Ez egy másik hagyomány, amikor a szöveghez annyira ragaszkodunk, hogy csak szavalják és nincs semmiféle izgalom. Ez az előadás egy másféle hagyományba tartozik, talán ide lehet hozni még Zsótér Sándornak a színművészetisekkel készített előadását, amely bizonyos értelemben szabad anyagként is kezeli a darabot, nem mint zárt, kész corpust. Benne van az is, amit hallottunk, hogy a próbafolyamat során is változott a szöveg, nem egy eleve kiosztott példányt tanult meg mindenki. Az előadás attól lesz esemény, amiből itt kiindultunk, ha a kialakult játszási hagyományokat is át tudja alakítani, meg tudja változtatni. Talán nem túlzás azt mondani, hogy ezután az előadás után már nem lehet úgy Hamletet színre vinni, mint korábban. Hogy a tragikum-komikum aránya milyen, erről azt gondolom, elég ha megnézzük, hogy Shakespeare milyen módon építette fel a darabjait. Ő eleve ezzel játszott. Nála mindig mindkét minőség jelen volt. Ha ezt a darabot nézzük, elég morbid egy sírásó jelenetet ezzel a humorral beletenni abba a szituációba, amiről egyébként a darab szól, de az az egyik leggroteszkebb jelenet. Még egy dolgot szeretnék mondani, ami a stadionnal függ össze meg a sírgödörrel. Van-e olyan, hogy a stadionban sír van? Egyfelől Szarajevóban van, másfelől ezt a darabot tavaly márciusban mutatták be, 10 nappal azelőtt amikor a PMFC az utolsó NB1-es meccsét játszotta és egy markoló bement a kezdőkörbe, kiásott egy sírgödröt, és abba elhelyeztek egy koporsót amiben eltemették a pécsi labdarúgást. Ez a fajta performansz is egyfelől tragikus, másfelől komikus. Sándor L. István: Szerintem Hamlet túltermelési válság van ma a magyar színházban. Amikor én válogattam a POSzT-ra, két Hamletet is láttam, azon kívül Zsótér Hamletjét, azóta Szikora János rendezését lehet nézni Székesfehérváron, Czukor Balázs is rendezett egyet. És a rengeteg Hamlet között szerintem ez egy fontos esemény mégpedig azért, mert színészközpontú játéklehetőséget kínál a darabra, ami alapvetően Shakespeare kínálata, másrészt kínál egy olyan kulcsot, amiről ma beszélhet a Hamlet, arról az egyszerű kérdésről, hogy ma mi az értelmiség dolga egy furcsa stadionnyi világban. Ilyen értelemben azt gondolom, hogy ez Bagossy pályájának is egy fontos folytatása, mert ugyanerre variáció a Tangó az Örkény Színházban és a Heldenplatz a Katona József Színházban. Nagyon sok Hamletet láttunk, én Polgár Csabát nagyon jó Hamletnek tartom, mert mindent el tudok neki hinni. Lévai Balázs: Megőrül, vagy eljátssza az őrültet? Sándor L. István: Tudjátok, hogy van ez, jön Ophelia és azt mondja, visszaadom a levelet. Ott ül még egy stadionnyi ember és mindenfélét odadobál neki. Aztán ezekből a felkínált kellékekből magára veszi az ország bolondságát, ilyen értelemben tükröt tart a termeszeknek, ahogy ez a szövegben elhangzik. P. Müller Péter: A darabban biztos nem őrül meg, Shakespeare ad egy egyértelmű jelzést: amikor színlelve prózában beszél. És azért kell megölni azt, aki kihallgatja az anyjával folytatott beszélgetést, mert ott újra versben beszél, tehát ott kiderülne, hogy csak színlel. Ez egy filológia. Ez az előadás attól is érdekes, hogy nem dönt el dolgokat, hanem nyitva hagy, úgyhogy én nem válaszolok erre a kérdésre. Lévai Balázs: Te adtál rendezőként egyértelmű utasítást Csabának erre nézve? Bagossy László: Ez fontos kérdés volt, felvetődött közöttünk, amikor az előadásról gondolkodtunk. Én láttam a közelmúltban egy nagyon jó Hamlet előadást, Ostermeier rendezését, ahol ez a probléma nagyon hamar a középpontba került. Ott Hamlet viszonylag hamar elveszítette a kontrollt. Folyamatosan azt szajkózta, hogy ő ezt csak játssza, de a teher, ami rajta volt erősebbnek bizonyult nála. Láttunk már ilyen embereket, akik egy ideig képesek a tébolyukból kontrollálni valamit, és azt mondják, hogy urai a helyzetnek és ez csak egy fedőtörténet, de ez a kettő aztán egybecsúszik, és aztán el is tűnik a kontroll. Ez az Ostermeier előadás nagyon érdekes volt, mert a tébolyt viszonylag hamar addig fokozta, hogy Hamlet halála elkerülhetetlen megoldássá változott, amit már szinte vártunk. Kibírhatatlan volt, a szó legjobb értelmében az a fájdalom vagy a téboly, ami őt gyötörte. Ami minket illet, minden szempontból Csaba alkata irányította, mozgatta ezt a Hamletet, és én ennek örülök. Ez a viaskodás, hogy tudom-e kontrollálni vagy sem, ura vagyok-e még ennek a játéknak, hol kezdődök én és hol a színész, mi az, amit még őszintének gondolok, ez hol választódik el, ez egy folyamatos kísérlet a játékban. Ezen mi folyamatosan gondolkodunk, és Csaba színészként folyamatosan keresi ennek a határait.Fotó: Simara László Lévai Balázs: Beszéltünk színpadi térről, játékmódról, elkerülhetetlen, hogy kiemeljük az utolsó jelenetet. Ti mit gondoltok ennek a rendezői-színpadi megoldásáról? Hirtelen vált az addigi játékstílus, megérkezik a norvég turistacsoport, Fortinbrasnak folyamatosan tolmácsolnak, miközben az a véres mészárszék verbálisan megtörténik. Sándor L. István: Kicsit távolabbról kezdeném, rendkívül hálás vagyok Bagossynak, hogy megkímélt engem a vívójelenettől. Van számomra néhány érthetetlen pont ott, és ha nem egy kosztümös, klasszikus Hamletet játszunk, akkor megoldhatatlan a jelenet. Itt sem lehetett volna érteni, hogy Polgár Csaba miért vált pisztolyról kardra, de ugye az összes cselvetés, a mérgezett tűhegy (amit majd a következő előadás kapcsán is érzékelünk) kardra van kitalálva. Az elvetés helyett egy visszaidézés-közvetítés lett, és visszatértünk ahhoz, hogy ülve és belülről, mint egy emlékként mondják el azt, ami történt, és ennek az elképzelése bizonyos értelemben ránk van bízva. A vége teljesen pontos. Az Örkény Színház e föld befogad című előadásával összehozható magyar apokalipszist látunk, ráadásul a sírt, ahol egy nemzet süllyed el, a szomszéd népek ha körbeveszik, inkább csak szelfiznek és fotózkodnak, ahelyett, hogy gyászkönny ülne a szemükben. Ez az előadás végső gesztusa. P. Müller Péter: A leggyorsabban elavuló dolog a színdarabokban az, hogy milyen tárgyi kellékeket írt bele a szerző, ami az adott kornak az evidenciája. Valóban, ha itt elkezdtek volna párbajozni, az egy teljesen idegen dolog lett volna. Nyilván, pisztolypárbajt nem vívhatnak, ott maximum az éles töltény-vak töltény jöhetett volna szóba. Aztán van a levél, ami olyan kis apró fecni, mint amit dobtunk fiúk a lányoknak az osztály egyik sarkából a másikba, és olyan apró betűvel van írva, hogy Poloniusnak nagyítóval kell elolvasnia, ez is változtat a Shakespeare korabeli eszközhasználaton. Azt gondolom, az utolsó jelenet következetes megoldása volt egy helyzetnek. Ha már egyébként is sok direkt kommunikáció zajlik a különböző jelenetekben, és ezt úgysem lehetne kihagyni, hiszen ez a végkifejlet, a véres végzet, akkor ennek el kell hangoznia, de nem kell lejelölni. Azzal is érdekes játékot folytat a rendezés, hogy mi az, amit megmutat és mi az, amiről beszélnek. Ez mindig érdekes a színházban, hogy hírnök jön és elmond valamit, ami máshol történik, vagy ezt le is játsszák. A párbajt itt az egész előadáshoz híven elmondták és nem lejátszották. Bagossy László: Azért azt megkérdezném, hogy mennyire tűnt fel az a kis dramaturgiai változtatás, hogy az ok az epikus mesélésre az volt, hogy a norvégok előbb érkeznek. Mi azt játsszuk, hogy Horatio elmeséli, mi történt. Amikor ők megjönnek, már csak a mesének egy epikus tálalását kapják. Ez a konkrét dramaturgiai ok, hiszen erre kéri Hamlet Horatiót a történet szerint, különben nem lesz, aki elmesélje. Sándor L. István: Bár rosszmájú nézők megjegyzik, hogy a dánok és a norvégok értik egymás nyelvét és nem kellene fordítani. Értik? Bagossy László: Azért nem teljesen. Lévai Balázs: Norvégiában két nyelv van, van egy ősi, amit a lakosság 10%-a beszél, nyilván Fortinbrasék ebbe tartoznak, így teljesen adekvát a fordítás. Sándor L. István: Nagyon fontosnak éreztem a pisztollyal való játékot. Az öngyilkossági jelenetben, más néven a „Lenni vagy nem lenni”-ben fel lehet tenni a kérdést: mi történik, ha ez a valósággal érintkezik? Ha véletlenül elsül a pisztoly, mindez vérre megy? Így alakul át ennek a jelentősége, a súlya, az emberi mértéke. Nagyon fontosnak érzem a folytatását is, Polonius megölését. Amikor én láttam, úgy éreztem, hogy vaktában lövöldöz Hamlet, amikor az anyja segítséget kér. Viszont máskor meg úgy érzékeltem, hogy tudatosan lő először abba az irányba, ahonnan előbukkan majd Polonius. Ha ez véletlen, akkor itt megint rászakad ennek a súlya Hamletre, a játék a fegyverrel, a halállal. Súlyosabb teher lesz ez, mint amit eddig az eszével végig tudott gondolni. Bagossy László: Mivel stilizált a tér, azt képzeltük, hogy kárpitok mögött van elbújva Polonius. Az első lövés talán még nem is talál, próbál menekülni, és utána kell lőni különböző irányokba, tényleg olyan, mint egy patkány, ahogy ez a szövegben is elhangzik. De volt egy ennél prózaibb oka is az irányoknak, nevezetesen az, hogy a fegyver beragadt, ez többször is előfordult, és pont abba az irányba már nem sikerült lőni, ahonnan Polonius aztán kidőlt. Emiatt van egy állandó frász rajtunk, ezért azt beszéltük meg, hogy először, amikor még biztosan a csőben van a töltény, abba az irányba lő a Csaba, ahol Polonius van, aztán vagy sikerül a maradék hármat elsütni vagy nem. Ez is egy picit földhözragadtabb szempont. Lévai Balázs: Hallottuk, hogy Sándor L. István szerint túltermelés van Hamletekből, hadd kérdezzem meg az egyik válogatót, Perényi Balázst, mi indokolta a beválogatást. Ez ugye az egyik közös döntés volt. Perényi Balázs: Erre mondtuk tavaly, hogy biztosan itt lesz, hacsak nem produkál a magyar színházi világ egy irreálisan pazar évadot. Nehezen tudtuk elképzelni, hogy 11-12 másik kilöki ezt a nagyon fontos előadást. Lévai Balázs: Csaba, hogy működött itt az előadás? Nyilván az Örkény Színháznak van egy biztonságot adó melege, megvan a közönsége, kimozdulni mindig izgalmas. Polgár Csaba: Nagyon jó volt, én szeretek Pécsen játszani. Nagyon jó a színház és a közönség is, nekem mindig jó idejönni. Lévai Balázs: Mi volt meg előbb, hogy te játszod Hamletet, vagy a darab és aztán rád osztották? Polgár Csaba: A darab, azt előbb megírták. Lévai Balázs: Igen, az egy picit hamarabb volt, ezt én is sejtettem. Polgár Csaba: Amúgy nem tudom, Laci ezt nyilván elképzelte, aztán felhívott, hogy lenne-e hozzá kedvem, én meg mondtam, hogy persze. Lévai Balázs: Az nem merült fel, hogy Mácsai Pál játssza? Mácsai Pál: Nagyon meg is sértődtem egyébként. Amúgy természetesen nem, még bennem se, ami elég nagy önuralomról tesz tanúbizonyságot.Fotó: Simara László Sándor L. István: Csak azért, mert Székesfehérváron most László Zsolt játssza, aki nem Polgár Csaba korú. Szikora János ezzel azt mondja, hogy van a szerepnek egy időtlensége, és hogy nem feltétlenül kell egy harmincévesnek játszania ezt a figurát. De ha már Polgár Csabáról szó volt, beszéljünk a többi színészről is, nagyon fontos szerepértelmezéseket és színészi alakításokat lehetett látni. Nagyon tetszett, hogy először éreztem azt a Hamlet kapcsán, hogy tényleg irritáló, bosszantó az őrültség, amit csinál. Hogy lehetne ettől megszabadulni? A másik oldalon az is nagyon tetszett, hogy nem a vérnősző barmot játszotta a Znami. Lévai Balázs: Számomra Polgár Csaba mellett ez volt az egyik revelatív alakítás, különösen a monológja. Szerintem nagyon árnyalt figura volt, egészen más dolgokat fedeztem fel, mint egy másik előadásban. Milyen volt az általa megformált király? Sándor L. István: Gyönyörű volt az a jelenet, amikor megpróbál imádkozni. Itt még azt lehet gondolni, hogy az ország morálisan még nem katasztrófa sújtotta terület. Még ott vannak benne a morális értékek, saját bűnével is képes szembenézni. Előtte megfontolt alakot látok, aki megpróbálja kezelni a kialakult helyzetet, de még azt sem különösebben galádul. Arra nincs válasz, hogy miért fontos, hogy az ő kezében legyen a hatalom, de amikor az ő kezében van, nem féltem tőle, mint uralkodótól. Horatio megkérdezi Hamlettől, hogy milyen király Claudius, mire Hamlet csak azt mondja: szorgalmas, megölte apámat, elszerette az anyámat és elém tolakodott királyválasztáskor. Mélyebb bűne az, hogy a szellemjárás alatt valami tingli-tanglira mulat. Az a morális fertő, amiről Hamlet beszél, más előadásokban sokkal súlyosabb szokott lenni. Összességében ez egy szép ajánlat, hogy gondolkodjunk így is róla. Az az egy mondat, hogy „Mosolyoghat a gazember is, ha másutt nem, hát nálunk.”, ezt közben nyilván rá kell érteni. Aztán mindenkinek eszébe jut még a Pogány Judit-Gálffi Lászkó kettős, és az a három figura, amit Gálffi játszik. Azt is gondolom, hogy a tavaly márciusi bemutató óta beérett az a főiskolai osztály, aki benne van az előadásban. Amikor először láttam kicsit óvatosabban viszonyultam az ő figuráikhoz, de most például Ophelia kifejezetten tetszett. Ő megint egy olyan ajánlatot hozott, hogy a kislány figurából egy teljesen más őrülési jelenet lesz a bugyival meg pisivel. Megint egy szép teátrális megoldás, ahogy ez átfordul a temetésbe, ahogy megjelenik ő, mint halott, és akkor kerülnek oda a csontvázak, aztán belesétál a gödörbe, és Csaba akkor döbben rá, hogy mi történik, amikor lecsapódik az ajtó. Összességében sok minden végig van gondolva, és szépen végig van vezetve ebben az előadásban. P. Müller Péter: Tavaly nem sokkal a bemutató után Forgách András írt nagyon hosszú elemzést a Revizor online-on, és ott nagyon szépen elemezte a színészi alakításokat. Az általam látott két előadás visszaigazolta, amit írt. Nekem például az imént szóba hozott Opheliát játszó Kókai Tünde volt nagyon érdekes, mert amikor őrültként jön be, nem ismerem meg, hogy ez ugyanaz a lány, akit eddig láttam Opheliaként. Akit először látunk az valóban egy kislány, ott pedig egy erotikus nő jön be. Ő úgy "őrül meg”, hogy a nőisége bomlik ki, függetlenül attól, hogy milyen extrémitásokkal egyetemben történik ez. Amit a színészi alakításokkal kapcsolatban még érdemes lenne szóba hozni, ez az intimitás és a nyilvánosság kezelése az előadásban. Nagyon érdekes, hogy ki kivel milyen testi kontaktusban van. Ha többnyire szembe kommunikálunk a nézőkkel, nem szükséges, hogy kontaktus, fizikai kapcsolat legyen közöttünk. Érdekes, hogy Hamlet az eredeti darabban fél az apjától, a szellemtől, nem is biztos benne, hogy nincs-e valami manipuláció az egészben. Itt viszont nagyon bensőséges viszonyban vannak egymással, megérinti, megöleli, siratja. Nagyon intim kapcsolat van közöttük. Kitűntetett pillanatai az előadásnak, amikor ilyenekre sor kerül. Sándor L. István: Én még Polgár Csabának szeretnék feltenni egy lehet hogy tiszteletlen kérdést. A szombati előadáson azt éreztem, hogy a második felvonás eleje egy kicsit leült. Lehet ilyen benyomásom? Ha igen, mitől? Mert egyébként minden ugyanaz a jelenetben, mint régen, csak nem olyan intenzív az élményem. Polgár Csaba: Lehetséges. Talán azért, mert a színházban élő emberek dolgoznak és vannak ilyen esték. Nagyon fáradt vagyok, évad vége van, valamikor nincs bennem elég energia. Nem a koncentráció zuhan le, hanem nincs annyi energia az emberben, hogy végigtolja, és ilyenkor muszáj tudni, hogy van még két óra, ezért muszáj valahol egy tíz percre kikapcsolni. Ez sajnos ilyen, borzasztó érzés, de ezt belülről pontosan tudja az ember. Sándor L. István: A vasárnapi más volt? Polgár Csaba: Igen, más volt, sokkal jobb volt. Ezek ilyen napok. Sándor L. István: De az is benne van, hogy a néző fáradt, hiszen ő is a része ennek a dolognak. Perényi Balázs: Az én kérdésem az, hogy kik ma a Hamletek? Értelmiségiek, szociopaták, infantilis lelkek, akik nem tudnak az apjuktól szabadulni? Ügyet képviselő emberek? Polgár Csaba: Nem volt ilyen koncepciónk. De az mindenkinek nagyon ismerős, amikor nem tudsz a családi nyomásból szabadulni, úgy rád tol valamit az apád vagy az anyád. Meg hogy az a generáció továbbadja, hogy te oldd meg a dolgot. Ezt nagyon ismerjük, főleg Magyarországon. A mi hibánk volt, most már gyertek ti, a tiétek. Mi már ezzel nem tudunk mit kezdeni, feltesszük a kezünket, bocsánat, elmegyünk, meghalunk és csináljátok ti. Nem volt amúgy koncepciónk, azt hiszem ez egy nagyon személyes történet minden általánosítás nélkül, és az a jó, ha mindenki számára van valami, amibe bele tud kapaszkodni.Fotó: Simara LászlóEgy néző: Számomra a Hamlet mindig egy adott kor értelmiségi típusa volt. Azért éreztem jónak ezt az előadást, mert arról beszél, hogy az értelmiség vagy celebbé válik, vagy teljesen hatástalan marad, mint ahogy lassan az íróink nagy része. És itt is ezt éreztem, amikor a közönség felnevetett a videóban megszólaló nézőn, aki nem ismerte Polgár Csabát, mert őt ismerni kell. Ő már celebbé vált, legalább is egy bizonyos réteg számára. Azért tartom jónak az előadást, mert arról is beszél, hogy vagy ide züllik bohóccá, celebbé az értelmiség, vagy pedig senki nem vesz róla tudomást. És ez tükröt tartott a beavatott nézőknek, akik jót nevettek azon, aki naivul szemlélte az előadást és nem ismerte a színészeket, mert itt is kiderült az, hogy Hamlet kénytelen így felhívni magára a figyelmet. Arra a színészre, akit Gálffi László játszott, nem figyel fel a néző, inkább cukorkázik, mert ő hagyományos módon fogja előadni a maga tragikus szerepét. Sándor L. István: Azért ott is szó van a jegyár-bevételről meg a nézőszámról, mint fontos mércéről. Lévai Balázs: Nem tisztem megvédeni a pécsi nézőket, de Polgár Csabát nem látják minden este a Barátok közben vagy a Jóban rosszban-ban hál istennek. A POSzT-on látja már évek óta, ez is szerepet játszik ebben. Czegő Csongor: Nem szeretnék ünneprontó lenni ennyi ember előtt, hiszen nagyon mélyen kielemeztünk egy kiváló társulat által létrehozott előadást. De nekem a nyelvem hegyén van az, amivel kijöttem erről az előadásról. Ez valami olyan hiányérzet, aminek ma is keresem az okát. Köszönöm a rendezőnek, Bagossy Lászlónak, hogy elmondta, ez nem egy politikai pamflet. Ez nekem egy nagyon fontos mondat volt a beszélgetésből. Köszönöm Sándor L. Istvánnak, hogy a sír képéről elmondta, hogy az nem más, mint ahol egy nemzet süllyed el. Ugyanis mindenki cinkosan kacagott, mégis értve, hogy ez a mai korról szól, direkt nem Magyarországot mondok. Számomra a Hamlet képeskönyve szombaton ott nyílt ki, ahol egy stadiont látunk, és benne egy stadionokkal összefüggésbe hozható politikai vezetőt. Nem tudom hogy van ez, nem akarok neveket mondani, de azt érzem, eléggé élesen utalt a mai valóságra. A focidrukkerek valóságára, az elsilányosodásra, ami ez az ország. Ahogy próbáltam tovább lapozni ebben a könyvben, azt éreztem, hogy ennek a kezdőképnek, a szcenikának, amibe helyezi a szerepeket, nincs más megfelelője, csak az, hogy van egy politikai vezetőnk, akit Claudiusnak hívnak a darabban és stadionnokal összefüggésbe hozható. Van egy szurkolókból álló Dánia, egy nemzeti valamitől átfűtött Dánia. De nem tudtam meg, hogy akkor ki a többi szereplő? Nem tudtam meg, hogy ki az a kiváló Hamlet, akit láttunk. Nem tudtam meg, hogy kicsoda a szellem, nem véletlen, hogy az első jelentből ki van húzva. Nem tudtam meg semmit, és azt érzem és gondolom, hogy Jan Kott óta, aki leírta azt, hogy a Hamletet elővenni a világról való gondolkodás, megkerülhetetlen, hogy megfeleltessünk dolgokat. Nem a politikai pamflet szintjén, hanem a világról való gondolkodás során milyen energiák, eszmék mozgatnak bennünket. Hol romlik el ez? Nem kinél romlik el, hanem ott, hogy mi micsoda a mi világunkban. Újrarendezzük a dolgokat, de én ezt a rendet nem láttam. Amit láttam az egy kiváló színészekből álló társulat mesteri szinten megcsinált előadása, de nagyon régimódi, leporolt színház. Elhangzott Ostermeier, de ugyanígy mellé tehetnénk Korsunovas, Nekrosius, Hamletjét, akár tavalyról Bocsárdiét, Tompáét 1985-ből. Bármit. De azt érzem, hogy ez az előadás nem gondolkodik a világról. Sándor L. István: Mielőtt Laci válaszolna, szerintem az a fontos ebben, hogy látsz egy kezdőképet, és ez nem más, mint a mindjárt következő Vidnyánszky előadásnak is a helyszíne, az aréna. Utána mondtam néhány példát arra, hogy szerintem az előadás arra törekszik, hogy nehogy allegóriának nézd, és nehogy elkezd az allegória törvényei szerint a megfeleltetéseket keresni. Erre vannak határozott jelzések az előadásban. Beragadsz a kezdőképbe akkor, ha te az allegóriát keresed, és ezalatt elmegy az egész előadás, attól tartok. Bagossy László: Először is azt szeretném kérni, hogy ne nevezzük soha ünneprontásnak, amikor kritikai észrevételek hangzanak el. Én nagyon fájlalom azt, hogy ezek a szakmai beszélgetések egy bizonyos döntés – talán két év - óta úgy zajlanak, hogy meghívjuk a barátainkat, akik feltehetőleg szépeket mondanak rólunk. Emiatt ritkán történik meg az, ami korábban gyakrabban megtörtént, hogy kemény, kendőzetlen ellenvélemények hangzanak el, amit meg lehet vitatni. Erre nagy szükség lenne, ezért hálás vagyok, hogy ilyen fajta vélemények elhangoznak. Ezek a felsorolt, fantasztikus előadások számomra is nagyon fontosak voltak. Természetesen mi is a világról próbáltunk gondolkodni, annyira, amennyire a tehetségünkből futotta, és amikor elhangzik egy ilyen vélemény, akkor az nagyon jó arra, hogy bizonyos fontos pontjai mentén újra lehessen gondolni, hogy mik ezek a hiányérzetek. Erre itt most sajnos nem lesz már idő. Fontos, hogy hozzászóltál, és ha itt most a POSzT-ról kezdünk gondolkodni, jó lenne, ha ezek a szakmai viták élesebbek lennének, ilyen szempontból nem ünneprontó sem a felszólaló, sem az, akit ér a kritika. Felszólítom a POSzT szervezőit, hogy tegyék lehetővé, hogy akár így induljon el egy-egy vita, akár ilyen kemény felvetésekkel, amikbe bele lehet kapaszkodni. Ezzel nem benneteket szeretnélek bírálni, nagyon szeretem, amikor szépeket mondanak, és megértően viszonyulnak ahhoz, amit csinálunk. Gáspár Ildikó: Az, hogy feltesz az előadás egy ilyen alaphelyzetet, meghatározza a Hamlet szempontjából felmerülő kérdéseket is. Lehet, hogy Hamlet nem valaki, hanem a helyzet teszi azzá akivé, és ebben keresi ő a szerepét. Ott van valaki, aki látja ezt az általad is mondott helyzetet, hogy stadion és politikai vezető, és keresi a helyét ebben a világban. Hol a helye, hol hiteles, hol találja meg a saját identitását. Szerintem ez is egy gondolat a világról. Reuss Gabriella, néző: Én azért találtam ezt az előadást fontosnak, mert tudomásul kellene vennünk, hogy nem csak mi, idősebbek nézzük ezt az előadást, és nem csak a beavatottak, nem csak azok, akik öntudatos értelmiségiek, hanem nagyon sok fiatal is. És ők ugyanígy keresik a helyüket, ugyanígy erős a családi viszonyok rendezetlensége, a nyomás rajtuk. Nagyon fontos, hogy ne mondjunk le a közönség ezen szegmenséről, és lássuk be, hogy ez a stadion nem biztos, hogy mindenkinek azt jelenti, amit nekünk. Ezek asszociációk, felvetések. Ez a Hamlet a helyét keresi, akár harmincévesnek gondoljuk, akár pocoknak, akár tizenéves rappernek, slammernek és mindenképpen megszólít egy másik közönséget rajtunk kívül is. Sólyom András: Borzasztóan örülök annak a kérdésnek, hogy miről szól ez az előadás, igazából most fogalmazódott meg bennem a válasz. A mi Claudiusunk feltűnése után két hónappal nem jelentkezett a mi Hamletünk. Ma Magyarországon tragikusan hiányzik Hamlet. Erről szól ez az előadás. Lévai Balázs: Utolsó kérdésként, az első Örkényes előadás után megkérdeztem Mácsai Páltól, hogy mit gondol most a versenytől való visszalépésről, te már reflektáltál a POSzT egészére, ezen belül a szakmai viták természetére, most az előbbiről kérdeznélek téged is. Bagossy László: Nagyon fontos, hogy eljöttünk, jó döntés volt. Sok álmatlan éjszakánk volt mielőtt meghoztuk ezt. Mindenféle puhább és radikálisabb lehetőségek között mérlegeltünk, de a találkozás a közönséggel a legfontosabb, és ez nem valami üres frázis, ezt tényleg a bőrünkön érezve lehet - akár egy ilyen közönségtalálkozón is - érezni. A verseny engem személyesen soha nem izgatott különösebben. Tudom, hogy már a görögök is versenyeztek, és hogy ennek van valami bájos izgalma, ez mindig egy szubjektív ügy. Valójában az igazi élmény egy előadás hatása. Érezni, hogy hat-e a dolog vagy sem, eljut-e az emberekhez vagy sem, ez tud igazi élmény lenni. Meg az is, ha keményen meg tudunk vitatni dolgokat és nem sandán, mindenféle előítéletekkel figyelgetjük egymást, hanem nyíltan merünk dumálni, és felmerjük vállalni az ellenvéleményt is. Lévai Balázs: Köszönjük szépen!A beszélgetés szövegét a POSzT munkatársai bocsátották rendelkezésünkre.
2015.06.09. 12:19
Szinhaz.hu
Két nyári bemutató a Kőszegi Várszínházban
A Kőszegi Várszínház és a szombathelyi Mesebolt Bábszínház közösen mutatja be július 4-én Jeles András József és testvérei című darabját a szerző rendezésében, július 9-én pedig Tóth Ede A falu rossza című zenés-táncos-szerelmes történetét mutatja be a várszínház saját produkciójaként Znamenák István rendezésében. Jeles AndrásPócza Zoltán, a Kőszegi Jurisics-vár Művelődési Központ és Várszínház igazgatójának tájékoztatása szerint a nyári várszínházi programok sora már szombaton megkezdődik a Kőszegi Vonósok koncertjével, június 13-án és 14-én utcaszínházi produkciókat láthat a közönség a város főterén, június 18-án pedig a vár lovagtermében egy gyertyafényes kamarazenei koncerten Bach-, Mozart- és Beethoven-szonátákat játszik Várallyay Ágnes zongora- és Stuller Géza hegedűművész.Az első színpadi produkció június 20-án Feydeau Bolha a fülbe című, felnőtteknek szóló vígjátéka lesz a Fogi Színház előadásában. A főbb szerepekben Harsányi Gábort, Oszter Alexandrát, Beleznay Endrét és Cseke Katinkát láthatja a közönség. A darabot Pozsgai Zsolt rendezte. Június 25-én a Grecsó fívérek zenés estjét tekinthetik meg az érdeklődők a vár lovagtermében, június 27-én pedig Anat Gov Happy Ending című prózai revüjét játsszák, amelynek főbb szerepeit Hernádi Judit, Fekete Ernő és Hegyi Barbara alakítják. A darabot Gergye Krisztián rendezte.Fotó: koszegivarszinhaz.hu Június 29-én Márai Sándor, Hamvas Béla és Weöres Sándor bölcseleteiből villantanak fel néhányat a Gyulai Várszínház művészei. Július 1. és 12. között a kőszegi Jézus Szíve templom komolyzenei fesztiválnak ad otthont.Július 13-án színésztársai Hollósi Frigyesre emlékeznek, aki elkötelezett résztvevője, formálója volt a várszínházi előadásoknak, július 22-én pedig Gerlóczy Márton A csemegepultos naplója című darabját mutatják be a vár lovagtermében, Göttinger Pál rendezésében. A produkció a Kultkikötő és az Orlay Produkciós Iroda közös előadása.Július 23-án kortárs táncestet kínálnak felnőtteknek, fellép az Imágó Társulás. Július 25-én a Cabaret című musicalt mutatja be a Spirit Színház a vár szabadtéri színpadán. Július 28-án Müller Péter Szeretetkönyv című könyvének színpadi változatát mutatják be a lovagteremben. Augusztusban a zenés daraboké lesz a kőszegi várszínház színpada, a Hotel mentol című musicalt a Roxinház társulata adja elő, augusztus 4-én örökzöld operett és musical dallamok csendülnek fel többek között Pitti Katalin, Csonka Zsuzsa és Gróf Gréta tolmácsolásában.Forrás: MTI
2015.06.08. 05:00
Szinhaz.hu
Emelkedett a nézőszám a zalaegerszegi színházban
Több előadást játszott a Hevesi Sándor Színház a 2014/2015-ös évadban, mint a korábbi években, ezzel párhuzamosan emelkedett a nézők száma és nőtt a bevétel is - értékelte az elmúlt évadot a társulat évadzáró ülésén az igazgató. Besenczi Árpád fontos mérföldkőnek nevezte, hogy nyertes pályázattal újabb öt évre szóló bizalmat kapott a színház vezetése a fenntartótól. A társulat sikere az elődök színvonalas és jó munkájának, valamint annak a hitnek köszönhető, amellyel a színház valamennyi tagja – a művészektől kezdve a háttérszemélyzetig – végzi a munkáját. „Megbecsülendő és dicséretre méltó dolog ennyi pénzért, ilyen munkakörülmények között színházat csinálni a végeken” – fogalmazott az igazgató. Elmondta, hogy az elmúlt évadban hat nagyszínpadi bemutató volt a zalaegerszegi kőszínházban. A legtöbben A miniszter félrelép című előadást nézték meg, a produkció árbevétele megközelítette a 10 millió forintot. Az évad bevétele összesen 110 millió forint volt, 7 millió forinttal több, mint egy évvel korábban. A társulat 314 előadást játszott, a nézőszám megközelítette a 73 ezret, a produkciókra több mint tízezer bérletet váltottak – ismertette az igazgató.Fotó: hevesisandorszinhaz.huBalaicz Zoltán, Zalaegerszeg polgármestere kiemelte: az elmúlt öt esztendőben Besenczi Árpád vezetésével és a körülötte lévő szakmai stáb irányításával jelentős megújuláson esett át a színház. A városvezető az MTI-nek elmondta, hogy a szakmai színvonal mellett mindez megmutatkozik a műsorkínálatban és abban is, hogy jelentősen emelkedett a nézőszám. Az elmúlt öt év eredményei alapján „nem lehetett más választása a közgyűlésnek, mint egyhangúlag újra Besenczi Árpádot bízni meg a színház szakmai, művészeti vezetésével” – hangsúlyozta a polgármester. Hozzáfűzte: a következő esztendőkben lendületes fejlődést, a művészeti értékekre való odafigyelést várják el. A fenntartó szeretné, ha tovább folytatódna a fiatalok bevonása a színházi életbe – jegyezte meg a Tantermi deszka című népszerű középiskolás színházi programra utalva.A 2015/216-os évadban 8 nagyszínpadi produkciót mutat be a Hevesi Sándor Színház. Az évad első előadása október 9-én Tolcsvay László-Müller Péter-Bródy János-szerzőhármas Doctor Herz című musicalje lesz. Október 22-én a magyar származású Ephraim Kishon (Kishont Ferenc) A Házasságlevél című művét láthatja a közönség. Novemberben Tasnádi István A hullám című művét állítja színpadra Vidovszky György, ezt Krusovszky Dénes Az üveganya című tragikomikus játéka követi Sztarenki Pál rendezésében. Műsorra tűznek két világirodalmi klasszikust is: Bertolt Brecht A szecsuáni jólélek című zenés drámáját Csiszár Imre rendezi, William Shakespeare A makrancos hölgy című vígjátékát pedig Verebes István állítja színpadra a személyiség megzabolázása alcímmel. Az általános iskolák felső tagozatosai számára ősbemutatót is tartanak: Turbuly Lilla zalai származású író Nekünk nyolc?! című színműve mellett bemutatják a Stefo Nantsou és Tom Lycos által jegyzett Kövek című krimit is. A Kapukód sorozat keretében is tartanak ősbemutatót, az előadások helyszínéül szolgáló földszinti lakásban a Szeretik a banánt, elvtársak? című monodrámát adják elő.Forrás: MTI
2015.06.07. 09:32
Szinhaz.hu
„Úgy tűnik, a helyemen vagyok” - Villáminterjú Vida Péterrel
Június 12-én mutatja be a Thália Színház az évad utolsó darabját, a Félúton a Fórum felé című zenés komédiát. Molnár Piroska, Szabó Győző, Szombathy Gyula és Pindroch Csaba mellett Vida Péter játssza a főszerepet. Szinte belenőttél a „szakmába”, hiszen már a gimnáziumi évek alatt is játszottál. Hogyan kezdődött ez a vonzalom a színészet iránt?- Gyerekkoromban bohóc akartam lenni. A cirkuszból leginkább a nevetés, a humor fogott meg, illetve az, amikor a legviccesebb bohóc ledobálta magáról a ruhákat, és kiderült, ő a legjobb artista. A gyerekek első kapcsolódási pontja a felnőttek világához a humor… Gimnazistaként a színház stúdiósa is voltam Miskolcon. Nagyon tetszett, hogy az amatőr színjátszás mellett beleszagolhatok a profi közegbe. Aztán a főiskola elvégzése után, 1996-ban hívott az akkori miskolci igazgató, Hegyi Árpád Jutocsa, hogy csatlakozzak a társulathoz. Ez több dolog miatt is izgalmas volt: a Nagyszínpad és a Kamara mellett ott volt Kamondi Zoltán kísérletező műhelye a Csarnokban, valamint a Játékszín-Amfiteat-Room, amit Müller Péter Sziámi vezetett. Inspirált, hogy különböző játékterekben és stílusokban, a klasszikustól az operetten át a kísérletező előadásokig mindenben kipróbálhattam magam.2012-től vagy a Tháliában, mi hozott ide?- Természetesen a szakmai érveket mérlegeltem: milyen szerepeket, mely rendezőkkel és partnerekkel játszhat az ember és hogy kiadnak-e vendégnek. Ezért mentem Schwajda Györgyhöz anno Szolnokra és a Nemzetibe. Majd 2008-2012-ig másodszor is Miskolcra. Halasi Imrével évadonként két szerepre állapodtunk meg, így vállalhattam vendégjátékot például Győrben, Szolnokon és csinálhattam a Rádiókabarét. Élveztem a változatosságot, de én mindig is társulatban szerettem létezni. A szívem mélyén éreztem, hogy Pestről leutazgatva, ez a legnagyobb sikerek ellenére sem egészséges hosszútávon. 2012-ben a legjobbkor érkezett a Thália Színház megkeresése, hogy itt valami új születik, hogy a nagyszínpadi előadások és a kisebb játszóhelyek kísérleti- törekvései mellett rádiójátékok készítése is zajlik, úgyhogy azonnal igent mondtam.A harmadik évadot fejezed be hamarosan, és a színház sok sikerelőadásában jelen vagy, mint például A Boeing, Boeing, A hőstenor vagy a Hétköznapi őrületek. Van közülük kedvenced?- A Boeing, Boeing és a Hőstenor mindenképpen, mert egyrészt talán a Boeingben jött rá a közönség, hogy milyen színházat is szeretnénk itt csinálni és erre felfigyelve kezdtek visszajárni hozzánk. Hiszem, hogy ez a minőség teremtette meg a közönségbázisunkat. Korábban volt egyfajta műsorpolitikai kísérletezés és úgy gondolom itt tisztult le az üzenet. Másrészt belülről, szereplőként végigcsinálva úgy érzem, az ilyen előadások miatt akartam színész lenni. Ráadásul például a főrendező, Réthly Attila szereti, ha elmondom a véleményemet, amit én szintén fontosnak tartok.Egy nagykaliberű zenés darabot próbáltok jelenleg, amit szintén Réthly Attila rendez. Hol tartanak a próbák? Milyen figurát formálsz meg?- A címe, Félúton a Fórum felé. Plautus egyfelvonásosait gyúrták annak idején egy előadásba, többek között A hetvenkedő katonát. Ez nem egy klasszikus musical, a próza és a zene között van egy 70-30-as arány, az előbbi javára. Már a plakát karikatúrás világa sugallni próbálja a vásári komédia-játékstílust, ami mellett a produkció szerves részeként fog megszólalni Sondheim nagyszerű zenéje és természetesen impozáns, nagy díszlet is lesz. Az én karakterem, Servulus, egy rabszolga, aki azért, hogy szabad legyen, megpróbálja hozzásegíteni urát, Herót ahhoz a lányhoz, akit már odaígértek a hetvenkedő katonának. Ez persze nagyon sok humoros helyzetre ad alkalmat, amit igyekszünk kihasználni. Hogy Gera Zoli bácsit idézzem 1980-ból:” Szeretek bohóc lenni, mert akkor a néző felszabadul, röhög, vagy dühöng. Megszűnik a lidérces állapot, hogy kórházi látogatásra jött a kultúrához, hogy most tanulni, nemesedni kell.”Mi jelenti számodra a legnagyobb kihívást?- Szerencsére volt már tapasztalatom táncos-komikusként… Legfontosabb, hogy a színpadi cselekedeteknek mindig komoly a tétje, és az adott szituációban – pillanat alatt hozott – helyesnek tűnő döntés által okozott még nagyobb kalamajka gyöke is mélyen igaz legyen. Itt egyszerre kell megszolgálni a koreográfus, a zenei vezető és a rendező elvárásait. Én az aznapi próbákon elhangzottakat éjjel tudom átgondolni, rögzíteni. A család már alszik és csak a tanulásra kell koncentrálnom. Mondom a szöveget, közben felidézem a teret, sőt fejben még el is táncolom a lépéseket… Elsősorban prózai színészek vagyunk, dacára annak, hogy Molnár Piroskának csodálatos operai hangja van, vagy Szombathy Gyula is sokat énekelt korábban. Olyan 100%-os, komplex élménnyel szeretnénk varázsolni, hogy föl se merülhessen, mivel maradtunk adósok. Rengeteget dolgozunk, mert könnyednek és elegánsnak kell lennünk. Azt szeretnénk, hogy a nézők magas elvárásokkal üljenek be az előadásra és a végén úgy álljanak fel, hogy ezeknek megfeleltünk – ez a legnagyobb kihívás.Mesélted, hogy sokan aggódtak érted mostanában egy szokatlan pr-cikk miatt, ami a darab promóciójának része volt.- Pindroch barátomat még a hajléktalanok is megállították, hogy "Csaba, menjen be a színházba és mondja meg a Vida Péternek, hogy ne köpjön bele abba a tenyérbe, ami enni ad neki!" Sokan mások is félreértették ezt a Metropolban megjelent reklámot, mert nem vették észre a promóció feliratot mellette. Én, mint Servulus, a rabszolga fogalmaztam meg az elmondottakat, jobban mondva színészként, aki rabszolgát fog alakítani – kicsit szemtelen, provokatív módon. Összességében érdekes játék ez a médiahack, és fontos, hogy nem léptük át az ízléstelenség határát. Kicsit olyan volt, mint az a fülbesúgós játék, amit gyerekkorunkban játszottunk, aminek a végén mindig valami teljesen más jött ki, mint az eredeti mondat.Ezzel a bemutatóval zárul az évad, hogyan fogsz lazítani, feltöltődni a nyáron?- Bár a jó előadások olyanok, mint a jól működő akkumulátorok: visszatöltenek, azért van fizikai fáradtság, amit ki kell pihenni. Feleségemmel ragaszkodunk a nagy közös nyaraláshoz, – amit a gyerekekkel már alig várunk – hogy az új évadra feltöltődjek. Jövőre is két remek szerepet kaptam: az Alul semmiben és a Rövid a pórázban. Hatalmas visszaigazolás számomra, ahogy a művészeti vezetés használ a társulatban. Ritka boldogság, hogy egyeznek az elképzeléseink. Csak biztonságban fejlődhetek szakmailag. És minél több a referencia, annál nagyobb a tét. Most úgy tűnik, a helyemen vagyok.
2015.06.07. 05:05
Szinhaz.hu
"Valahogy közelebb áll hozzám a női lélek" - Interjú Lévay Szilveszterrel
Május 16-án ünnepelte 70. születésnapját Lévay Szilveszter Grammy-díjas zeneszerző, akivel Spilák Klára beszélgetett a jubileum kapcsán.A jeles évforduló alkalmából a Budapesti Operettszínház - a Lévay-Kunze musicalek magyarországi sikereinek otthona - meglepetés gálaestet szervezett a komponista tiszteletére, melyen a fővárosi teátrum társulata mellett részt vettek a világ minden tájáról érkezett művész kollégák, barátok és alkotótársak. Az akkor még mit sem sejtő világhírű komponistával a gálát megelőzően adott interjúban mesélt az Operettszínházban jövő évadban bemutatásra kerülő Marie Antoinette című musicalről, a 19 és fél évvel ezelőtti első találkozásról Kerényi Miklós Gáborral és Lőrinczy Györggyel, egy lehetséges operett tervéről és arról, hogy a nézőt az első pillanattól az utolsóig el kell tudni varázsolni. - A Mozart-ot kivéve minden musicaljük címszereplője nő. Ennek mi az oka? Lévay Szilveszter: Könnyen lehet, hogy van ebben valami tudatalatti is, de tény, hogy Michaelhez (Michael Kunze szövegíró, librettista, Lévay Szilveszter alkotótársa - a szerk.) és hozzám is valahogy közelebb áll a női lélek. A női karakterek bőrébe bújva ugyanis könnyebben jön az ihlet, jobban megy a kreatív munka. És nem csak azért, mert mindketten feministák vagyunk, hanem mert mi magunk is a mély érzelmeket szeretjük. A nők pedig sokkal bátrabban élik meg és vállalják érzéseiket, mint a férfiak, és számunkra, akik el akarjuk varázsolni a nézőket az első pillanattól az utolsóig, rettentően fontos, hogy erős és mély emóciókat tudjunk felmutatni, amibe a közönség igazán bele tudja élni magát. De természetesen a nők mellett a hozzájuk kötődő, velük valamilyen viszonyban lévő férfiak is igen lényeges szerepet játszanak a darabjainkban. Én magam kifejezetten szeretek a női figuráim lelkében kutakodni egy-egy munka során. Amikor az Elisabeth-et írtuk, rengeteget foglalkoztam Erzsébet királynővel. A feleségem, Monica nagy Sissi-rajongó, így sokat tudott segíteni ebben. Nem csak az életéről akartam mindent megtudni, hanem arról is, ki volt ő, hogyan gondolkodott és érzett, mert ha egy dramatikus dalt írok neki, csak akkor tudok zeneileg hiteles lenni, ha - amennyire csak lehetséges - én is átérzem mindazt, amit ő érezhetett.- Hogyan születik meg egy-egy darab? Gondolom, Michaellel inspirálják egymást a munkafolyamat során. Lévay Szilveszter: Az Elisabeth és a Mozart ötlete is Michaeltől származott. A Rebecca-t együtt találtuk ki Los Angelesben, a Marie Antoinette-et pedig a japán partnereink ajánlották. Hiába van meg azonban az alapgondolat, az még kevés, hiszen ekkor még nincs darab és zene. Nem is tudnék zenét írni egy cím alapján. Ki kell találnunk nagyjából a történetet, a szereplőket, a köztük lévő viszonyrendszereket és ezután tudok elkezdeni komponálni. A legtöbb esetben először megírom a zenét, és erre írja a szöveget Michael. Egyszer így fogalmazta ezt meg: „Tudod Szilveszter, írd meg a melódiát, mert a dallamot nem akarom zavarni. Aztán majd megírom a szöveget, hogy hozzápasszoljon.” Persze előfordul, hogy mindez fordítva történik. A Rebecca-ban van egy kulcsjelenet a második felvonás elején, amikor Maxim a feleségének bevallja, mi történt. Az egy nagy drámai pillanat. Arra kértem Michaelt, előbb írja meg a jelenetet, ugyanis itt a zenének kell igazodnia a két ember között zajló drámához. Szerencsére olyan jól sikerült a szöveg, hogy tökéletesen úgy tudtam megkomponálni a duettet, ahogy szerettem volna, nem kellett semmiféle kompromisszumot kötnöm magammal és Michaelt sem kellett változtatásra kérnem. - Ha jól értem, a Marie Antoinette megrendelésre született?Lévay Szilveszter: Igen. Először mi is meglepődtünk, hogy a japánok olyan musicalt szerettek volna bemutatni, ami a francia forradalomról és Marie Antoinette-ről szól. Bár Japánban hihetetlenül népszerű az Elisabeth, sokan ismerik nem csak Sissi, de az egész Habsburg család történetét, akik közé, mint tudjuk, Marie Antoinette is tartozott. Nagyon érdekli őket az európai történelem, ezen belül elsősorban a 18-19. század. Azt tapasztaltuk, hogy a fiatalok mindannyian jól ismerik az akkori történéseket.- Önöket mi izgatta Marie Antoinette figurájában? Mit tartottak a legfontosabbnak a történetében, a személyiségében, amire leginkább helyezték a hangsúlyt?Lévay Szilveszter: Angolul úgy mondják: ’Rise and fall of a human being.’ Marie Antoinette Mária Terézia osztrák császárnő nagyon szép és bájos, de meglehetősen elkényeztetett lánya volt, akit 15 éves korában politikai érdekek miatt férjhez adtak a nála csak egy évvel idősebb francia trónörököshöz, aki akkor még se király, se igazi férfi nem volt. A boldogtalan fiatal nő egy idő után az életét a saját kezébe vette. Volt hatalma, pénze, fényűző módon élt, költséges ünnepségeket rendezett, a divat és a kártya volt a szenvedélye. A kedves és szerethető ifjú királynéból szép lassan a leggyűlöltebb asszonnyá vált a nép szemében, ő lett a kitörő forradalom legfőbb ellensége. Nemzetellenes összeesküvés vádjával halálra ítélték, de a döntés legfőbb indítéka a vérfertőzés, a saját fiával folytatott szexuális kapcsolat létesítése volt, amit többen is határozottan tagadtak. Ez a sztori. De vajon mi történt a dráma legmagasabb hőfokán, mielőtt lefejezték? Párizs legszigorúbb börtönébe, a Conciergerie-be szállították, ahol kegyetlenül bántak vele. Az ott töltött néhány hét alatt rájött, mit csinált rosszul életében és önmagába nézve megpróbálta az elkövetett hibákat rendbe hozni. Ez azt jelenti, hogy ha a sors kegyetlenül is bánik veled és te dacolva ezzel szembe mész vele, és hibákat követsz el, mégis mindig van lehetőséged, hogy ráébredj és belásd a vétségeidet, ezáltal pedig jóvá tedd bűneidet. Hogy az életed végén ne azt érezd, elveszítetted a csatát. Marie Antoinette nem vesztette el a csatát. Emelt fővel, lelkében megtisztulva ment a guilottine alá. Ez nagyon fontos dolog. Michaelnek és nekem az tetszett ebben a nőben, hogy miközben óriási drámákat élt át: elvették tőle a gyerekeit, megölték a férjét, vérfertőzéssel vádolták meg, ő mégsem tört meg és büszkén várta a halált.- A musicalben Marie Antoinette mellett megjelenik egy nagyon fontos szereplő, a forradalmár lány Margrid figurája, aki nem történelmi, hanem fiktív személy. Miért emelték bele a történetbe az ő alakját?Lévay Szilveszter: Van egy Marie Antoinette életéről szóló japán könyv, abban jelenik meg Margrid figurája. A történet szerint, miközben a hercegnőt Bécsből Párizsba viszik, a határon találkozik a két nő, akik között óriási a hasonlóság. Margrid árva lány, később azonban kiderül, hogy ők ketten talán féltestvérek. A regény Japánban hallatlanul népszerű. Az ottani partnereink ezért megvették a könyv jogát és arra kértek minket, ennek alapján írjuk meg a musicalt. Eleinte ódzkodtunk az ötlettől, de aztán rájöttünk, hogy a forradalmár lány személye még inkább felerősíti Marie Antoinette drámáját.- Marie Antoinette-tel szemben ő a darab pozitív hőse?Lévay Szilveszter: Nem egészen. Az első véletlen találkozás után egy bálon ismét szembekerülnek egymással. A regény szerint itt hangzik el az a bizonyos híres-hírhedt mondat. Margrid elpanaszolja, hogy a nép éhezik, már kenyérre sem telik nekik, mire Marie Antoinette annyit válaszol: „Ha nincs kenyere a népnek, egyen kalácsot!” Margrid nagyon indulatos lesz a szavak hallatán, Marie Antoinette pedig pezsgőt önt a lány fejére, hogy „lehűtse”. Margridban gyűlölet támad, bosszút akar állni, ezért beáll a forradalmárok közé. Amikor letartóztatják a királyi családot, őt bízzák meg a királynő őrzésével. Ez a mű kulcspontja. A két nő beszélgetni kezd és szép lassan valamiféle barátság alakul ki közöttük. Belátják és elfogadják a saját és a másik hibáját. A forradalom az egyiket a magasból a mélybe taszította, a másikat a mélyből magasra emelte, de a történet végére egyenrangú felekként, megtisztulva állnak egymás és isten színe előtt. - A mű gerincét a két nő kapcsolata, egymáshoz való viszonya határozza meg. De nyilván vannak benne fontos férfi karakterek is.Lévay Szilveszter: Igen. Margrid-nál ez a szál nem volt érdekes, mert az ő történetében azt akartuk megmutatni, hogyan lesz egy okos, fiatal lányból forradalmár, aki bár saját maga nem öl, mégsem riasztja a tudat, hogy a forradalmárok embereket mészárolnak le. Marie Antoinette karakterét azonban szerettük volna még inkább árnyalni az őt körülvevő férfiakhoz való viszonyának bemutatásával. Adva van a királyi férj, akit szeretett a maga módján, de nem úgy, ahogy a svéd Hans Axel von Fersen grófot. A történészek sem tudják pontosan, milyen viszony volt közöttük, de az biztos, hogy életük végéig kapcsolatban álltak egymással, és Marie Antoinette kész volt az életét áldozni érte és a gyerekeiért. Ez egy nagyon lényeges dolog és azt hiszem, ezen a ponton sok minden múlik Kerényi Miklós Gábor tehetségén, mert ő nagyon érzékenyen és érzékletesen tudja láttatni ezeket az apró lelki finomságokat. Ráadásul mind e mögött ott a hatalmas dráma, amit úgy kell megjelenítenie, hogy az a közönség számára abszolút hiteles legyen.-Ha már Kerényi Miklós Gábort említi, hadd kérdezzem meg, hogyan kezdődött annak idején az együttműködés Önök között? Amikor felmerült, hogy Magyarországon is bemutatják az Elisabeth-et, több féllel is tárgyaltak, végül a Budapesti Operettszínházat választották. Miért? Lévay Szilveszter: Pontosan emlékszem az első találkozásunkra. 19 és fél évvel ezelőtt Michael és én Münchenből repültünk Bécsbe, mert a Theater an der Wienben volt megbeszélve egy találka Kerényi Miklós Gáborral és Lőrinczy Györggyel. Ott már nem is esett szó más producerségről, az egy kreatív beszélgetés volt, ahol elsősorban mi tettünk fel kérdéseket a tervezett bemutató kapcsán. Annyira jól sikerült a dolog, hogy a két órás eszmecsere végén rögtön megkötöttük a szerződést.- Mi az, amit Kero jobban tud, mint azok a rendezők, akik színpadra állították a darabjaikat? Lévay Szilveszter: Nem fél az érzelmektől. Ez az egész kiindulópontja. Ő mindent a szívéből és a lelkéből csinál. És miután ezekből jóval több jutott neki, mint más rendezőknek, ezért az eredmény nála mindig sokkal tartalmasabb és színesebb. Érdekes, hogy az ő előadásai hosszabbak is, mint máshol, még sincs soha olyan érzésem, hogy túl van tömve vagy túl hosszú, mert mindennek mindenhol megvan az értelme.- Bele szokott szólni a készülő magyar szövegbe? Lévay Szilveszter: Az az igazság, hogy más országokban előfordult, hogy beleszóltam, például amikor angolra fordították valamelyik darabunkat, de itt erre nincs szükség. Michaelnek nem is fordítom le szó szerint, csak annyit mondok neki: „Hidd el, olyanok a szövegek, hogy nem igaz!” Müller Péter Sziámi és Kero egyszerűen nem tud rosszat írni.- Mi az alapvető különbség az angolszász musicalek és az Önök musicaljei között? Lévay Szilveszter: Nem szeretnék kritizálni egyetlen angol vagy amerikai musicalt sem, ezért csak annyit mondhatok, hogy a szerzők gyakran könyvből megtanulható formákat használnak műveikben. De nem szabad, hogy a közönség ezt érezze. Ezért Michael és én arra törekszünk, hogy a nézőket az első másodperctől az utolsóig elvarázsoljuk. Sok olyan előadás van a Broadway-n, ahol miután elénekelnek két gyönyörű dalt, tíz percen át beszélgetnek. Ezzel megszűnik a varázs, a közönség visszakerül a realitásba. Nálam a dialógusnál is mindig van zene. Ha az én darabomban zenei kiállás van, annak komoly oka van, ott csöndnek kell lennie. De nagyon lényeges, hogy csak pár másodperces lehet. A nézőket végig tartani kell, csak akkor engedjük el őket, amikor vége a darabnak. És akkor azt, ami a színházban történt, hazaviszik magukkal a fejükben és a szívükben. Ezt szeretnénk elérni minden munkánkkal.- A könnyebb műfaj nem hiányzik az életéből? Lévay Szilveszter: Nem. Persze ez nem azt jelenti, hogy nem szeretem. Két-három évvel ezelőtt egyébként komolyan elgondolkodtam azon - még nem temettem el a gondolatot -, hogy megpróbálkozom egy új operettet komponálni. Nem akarok egy régit felújítani, amit már a nagymesterek megírtak, mert annál jobban úgy sem lehet csinálni, de sajnos még nem találtam meg a megfelelő alapanyagot. Ott majd nem akarok dobot és rock and roll gitárt használni, annak könnyűnek kell lennie, abban sírás és szerelem van.- Ezek szerint szereti az operetteket?Lévay Szilveszter: Igen. Bár mostanában nem nézek operetteket, de annak idején azon nőttem fel Szabadkán. Sokat ismerek, és ha időnként meghallok egy-egy dalt, én is éneklem és élvezem, mert gyönyörűek. Elsősorban Kálmánt és Lehárt kedvelem, az ő muzsikájuk egészen különleges.- Biztos vannak olyan dalai, amikről úgy gondolja, ez úgy jó, ahogy van. Mondana néhányat?Lévay Szilveszter: Az egyik az Elisabeth fődala, a másik Ferenc József és Elisabeth duettje a darab vége előtt. Eredetileg egy modern balladát komponáltam, aztán amikor az Elisabeth-et írtam, a feleségem javasolta, hogy tegyem be darabba. Áthangszereltem, így született a dal, aminek kicsit operettes a stílusa. Ezen a kettőn nem változtatnék semmit.- Hetven éves lett. Hogyan tekint vissza a múltra, és hogyan képzeli el a jövőt? Lévay Szilveszter: Végtelenül hálásan nézek vissza mindenre, még a negatív dolgokra is, mert mind-mind része volt annak az útnak, amelynek eredményeként ma itt lehetek. Ami a jövőt illeti, alkotni, alkotni, alkotni szeretnék, amíg lélegzem.Az interjút Spilák Klára készítette.
2015.06.01. 05:00
Szinhaz.hu
Müller Péter a Bóta Caféban
Az emberi lélek nagy ismerője, azokra is hatással van, akik vitatják a nézeteit.
2015.05.05. 19:51
Nepszava.hu
Vörös és fekete – Musical-ősbemutató Kaposváron
Április 17-én tartották Kaposváron a Vörös és fekete című romantikus musical ősbemutatóját Wunderlich József és Tenki Dalma főszereplésével. A Müller Péter Sziámi által írott librettóhoz Tolcsvay László szerezte a zenét.Müller Péter Sziámi az előadásról:Ez nem csak a romantikus szerelem és a karriervágy drámája. Nem is csak egy feltörekvő, majd (halott) felnőtté érő kamasz pikareszkje. A kérdés nem az, amit a zanzák makacsul kiemelnek, hogy: „Pap vagy katona”? Ez a történet a fent és lent drámája. A kint és bent ütközője. A hölgyszobák falához- és az égbe támasztott létrák meg az elvétett ranglétrák tragikomédiája. A „mindenki hazudik” tablója.Ha egy levágott fej beszélni tudna…, elmondhatná, miben tévedett, milyen ballépései juttatták őt idáig, mit lát be abból az életből, amikor még a helyén volt. És beszámolhatna arról is, hogy mi várta a benne lakó szellemet a túlvilágon.Túl egy tucatnyi musicalsikeren se gondolhatok mást, mint amikor először vettem részt ilyesmiben: Nem kell, és nem lehet mindenből zenés darabot írni. De van olyan prózai mű is, amiből muszáj, mert a lényeg ilyenkor időszerűen és időtlenül ragyoghat fel a színpadon, a befogadást jócskán előmozdíthatja a kor nyelvén előadott színjáték és zene. Nem a poros konvenció színházi idejét éljük, hanem a merészen újraszült tradícióét.Funtek Frigyes a darabról:„Nem szeretnék a darabbal „üzenni”, pontosan elég az, ha saját sorsom és Julien Sorel sorsának kapcsolódásait meg tudom ragadni, és meg tudom fogalmazni. Hozzáteszem, szoros a kapcsolódás. Az én apám is ács volt, én is egy kis faluban születtem, aztán immár a világ túlfelén, Franciaországban élek. Most itt vagyok, Magyarországon, de mégiscsak a kaposvári színházban rendezek, vagyis fényévekre attól a közegtől, ahol felnőttem. Julien útja azt példázza, hogy tanulással és szerelemmel hihetetlen magasságokba emelkedhet az ember, és ezt én nem Stendhaltól tudom, hanem saját sorsomból. Julien és saját sorsom között van egyelőre egy lényeges különbség: nekem még nem vágták le a fejemet, talán nem is fogják” – mondta az előadás rendezője.A teljes interjú ide kattintva érhető el.Wunderlich József Julien Sorel szerepéről:Bérczes László kérdésére, hogy nyilvánvalónak érzi-e a párhuzamot közte és Julien Sorel között, így válaszolt: „Hát persze. Más kérdés, hogy nekem még nem kellett korrupt polgármester feleségét elszeretnem, a felső tízezerhez tartozó lánnyal érdekből ágyba bújnom… De az közös, hogy a kínálkozó lehetőségekből megpróbálom kihozni a maximumot. Egyáltalán, meg tudom látni, ahogyan Julien is meglátja, kiszagolja a lehetőségeket. Én is úgymond”alulról” indultam, ami nem jelenti azt, hogy ne kaptam volna egy erős és gazdag csomagot otthon. Szigort, hitet, energiát. Ezektől hol szabadulni kell, hol kapaszkodni beléjük” – mondta, Julien Sorel karakteréről pedig így beszélt:Wunderlich József„Ő egyáltalán nem rendkívüli ember. Naiv idealista, aki otthon egyfolytában a Bibliát és Napóleont olvassa, és azt képzeli, ő is olyan magaslatokra juthat, mint Napóleon. De hát elbukik, meghal. (…) Nem különösebben tehetséges. Vonzó fiatalember, akinek van egy szerencsés találkozása egy polgármesternével, és ez a nő őt a gyerekkorában elveszített édesanyjára emlékezteti. Ettől lesz olyan szuggesztív és ellenállhatatlan, hogy ezzel a nővel életre-halálra összekötődik az élete. A nő tolja őt előre, ő pedig jó érzékkel megleli a felfelé vezető utakat. Ennyi. Aztán amikor megoldhatatlannak tűnő helyzetbe kerül, feladja. Képességes, ügyes, apátlan-anyátlan, szeretnivaló srác, akibe bele is szeretnek, de korántsem rendkívüli ember” – vélekedett, majd hozzátette:„Azt a világot szereti, ahová az adott pillanatban vágyik. Ezért abban az adott pillanatban azt szereti, aki ehhez hozzá tudja segíteni. Mániákusan keresi az elérhetetlent. Az adott pillanatban ez megnevezhető, például egy Horatius-kötet, de amint megkapja, már újat akar. (…) Mint a gyerek: ha az adott pillanatban nem kaphatja meg a mindent, akkor inkább nem kell semmi. Képtelen reálisan gondolkodni. Kipipálja, amit elért, és továbblép, mert azt hiszi, amit elért, az már örök időkre megvan. A dolgok ápolása, megőrzése neki nem kihívás. Márpedig ez is az élet része – és ő nem az életet választja” – fogalmazott.A teljes interjú ide kattintva olvasható.Tenki Dalma Matilde szerepéről:Tenki Dalma, a kaposvári egyetemista lány játssza a Vörös és fekete egyik női főszerepét, Matilde De La Mole-t. Önmagáról, a színházhoz és a szerephez való viszonyáról Bérczes Lászlóval beszélgetett.„Matilde beleszeret egy vidéki fiúba, Julien Sorelbe, miközben ez a bizonyos vidéki fiú bizony nem szereti őt. Julien épp azzal imponál a lánynak, hogy közömbös iránta. De a lány elvarázsolódik, mert először érez szerelmet életében. Akárcsak Júlia: egy ártatlan lány életébe belép egy rendkívüli fiatalember, aki kiragyog azok közül, akik őt körülveszik. Ezért is tud vele játszani Julien, mint macska az egérrel. A szüleinek pedig csak egy a fontos: a látszat. Így marad egyedül, abszolút egyedül” – fogalmazott, majd a karakterben rejlő ellentmondásról beszélt, mely szerint szó nélkül engedelmeskedik az apjának, miközben bátor és szabad emberként odaadja magát annak, akit szeret.„Itt segítenek a dalok. A rövid prózai jelenetekben a szófogadó, fegyelmezett, érzelmeit inkább palástoló kislányt látjuk, miközben a dalokban felszakadhat a lelke. Ezt tudja ez a műfaj” – mondta, majd elárulta, hoyg játszott-e már musicalben.„Vágytam rá, de még soha nem játszottam. Meg is lepődtem, amikor a meghallgatás után engem választott Tolcsvay László. Mindenesetre nagyon örülök, hogy végre kipróbálhatom magam egy igazi zenés darabban” – mondta Tenki Dalma.A teljes interjú ide kattintva olvasható.Vörös és fekete musical 2 részben regényes musical két részben Író: Stendhal Színpadra alkalmazta: Müller Péter Sziámi Dalszöveg szerző: Müller Péter SziámiRendező: Funtek Frigyes Zene: Tolcsvay LászlóSzínész: Julien Sorel - Wunderlich József Fouqué, a barátja - Sarkadi Kiss János André Sorel, Julien apja - Lecső Péter Didier Sorel, Julien bátyja - Váncsa Gábor Fréderic Sorel, Julien másik bátyja - Fándly Csaba De Rénal, polgármester - Gyuricza István Louise, a felesége - Nyári Szilvia Élisa cselédlány - Érsek Obádovics Mercédesz Altamira gróf, spanyol menekült - Szvath Tamás Derville-né, Louise barátnője - Czene Zsófi Valenod, a szegényház igazgatója - Serf Egyed A Püspök, majd Érsek - Szula László Pap, püspöki helynök - Lugosi György XVIII. Lajos király - Kósa Béla De La Mole márki - Kelemen József De La Mole márkiné - Varga Zsuzsanna Matilde De La Mole - Tenki Dalma Norbert, a bátyja - Mohácsi Norbert Croisenois, Matilde vőlegénye - Váncsa Gábor De Luz, Matilde széptevője - Fándly Csaba De Beauvoisis lovag - Tóth Géza Ügyvéd - Kalmár Tamás Ügyész - Zalányi Gyula Díszlet: Csík György Jelmez: Csík György Zenei vezető: Faragó Béla Koreográfus: Vincze Balázs Korrepetitor: Barabás Edit Súgó: Csorba Mária Ügyelő: Bors Gyula Segédrendező: Pintér Katalin, Kovács Benjámin Világításterv: Memlaur Imre
2015.05.05. 06:00
Szinhaz.hu
"A férfi dönti romba a nőt" - Párkapcsolati tanácsok Müller Pétertől
Hazánk egyik legismertebb írója, Müller Péter hatvan éve rajong a feleségéért, joggal gondoljuk azt, hogy ha valaki, akkor ő biztosan tudja, mi a tartós és boldog házasság titka. Pedig idegen emberek párkapcsolatát ő sem tudja megmenteni, ő csupán elmondja, amit tudni vél, a mi feladatunk az, hogy képesek legyünk az ő bölcsességeit szinkronizálni a saját életünkkel. 
2015.04.28. 19:49
Femcafe.hu
Az utolsó létrafokon - Beszélgetés Funtek Frigyessel
"A keserű, nyomorúságos hétköznapokban, amikor annyi a baj és az acsarkodás, jó dolog jókedvűen, derűsen létezni, sőt dolgozni" - mondja a Vörös és fekete musical rendezője. A közönség elé került a Vörös és fekete című romantikus musical a kaposvári színházban. A Müller Péter Sziámi által írott librettóhoz Tolcsvay László szerezte a zenét, a produkció ősbemutató. Ez alkalomból mutatkozott be Kaposváron a pécsi színház művésze, Wunderlich József és a Kaposvári Egyetem színészhallgatója, Tenki Dalma is. A próbák alatt Bérczes László kérdezte a rendezőt, Funtek Frigyest.Akármikor benézek a próbákra, azt látom, nagyon jó a hangulat. Ez fontos?Funtek Frigyes: Fontos. A keserű, nyomorúságos hétköznapokban, amikor annyi a baj és az acsarkodás, jó dolog jókedvűen, derűsen létezni, sőt dolgozni. És most nemcsak a színházra gondolok.Ha a pék rosszkedvűen, de szakszerűen süti a kenyeret, az a kenyér ugyanolyan finom lesz, mint hogyha a pék boldogan fütyörész dagasztás közben.Funtek Frigyes: A színházzal más a helyzet. A színház jobb lesz, ha jókedvünkben születik. Rosszkedvből nem születnek ötletek, vagy ha igen, azok nyögvenyelős, csikorgós, izzadtságos erőlködések lesznek.A jó hangulat mindenkit megihlet, és akkor kapkodhatod a fejed, annyi ötlet támad.Funtek Frigyes: Annyi baj legyen. Arra már rájöttem, hogy nem tudok, ezért nem is akarok mindent kitalálni. Csak hadd ötleteljenek a színészek – főleg a kezdeti időszakban. Később, amikor már „irányba állunk”, a legjobbnak tűnő ötletet is el kell dobni, ha az nem szolgálja az alapgondolatot. A választás, a döntés az én dolgom. A nagy Egésznek én vagyok a gazdája, és ha tudom az irányt, nem nehéz a döntés.Tudod az irányt?Funtek Frigyes: Azt gondolom, igen. Van egy jó történetünk, és azt kell jól elmesélni. Nem szeretnék vele „üzenni”, pontosan elég az, ha saját sorsom és Julien Sorel sorsának kapcsolódásait meg tudom ragadni, és meg tudom fogalmazni. Hozzáteszem, szoros a kapcsolódás. Az én apám is ács volt, én is egy kis faluban születtem, aztán immár a világ túlfelén, Franciaországban élek. Most itt vagyok, Magyarországon, de mégiscsak a kaposvári színházban rendezek, vagyis fényévekre attól a közegtől, ahol felnőttem. Julien útja azt példázza, hogy tanulással és szerelemmel hihetetlen magasságokba emelkedhet az ember, és ezt én nem Stendhaltól tudom, hanem saját sorsomból. Julien és saját sorsom között van egyelőre egy lényeges különbség: nekem még nem vágták le a fejemet, talán nem is fogják.Létra - Müller Péter Sziámi szövegkönyvében nagyon sokszor elhangzik a szó, és Tolcsvay Lászlóval dalt is írtak róla. Saját létrádnak melyik fokán állsz most?Funtek Frigyes: Én most azt élem meg, hogy a legutolsó fokon állok.Legfölül?Funtek Frigyes: Igen, ha egyáltalán felfelé vezet az út. Mindenesetre nem hiszem, hogy van még hová lépni.Ennek profán „fordítása” az, hogy a csúcson vagy.Funtek Frigyes: Nem így értettem. Egyszerűen azt gondolom, hogy nem látok magam előtt olyan távlatot, amihez újabb fokra kellene lépnem. Hosszú és fáradságos út vezetett idáig. Azt mondhatjuk, megfelelő helyen vagyok. Összefügg mindez az életkorommal is: hatvanhoz közelítek, nagy baj lenne, ha egy húszéves ember elégedetlenségével és izgágaságával törekednék egyre feljebb. Megfelelő magaslaton vagyok ahhoz, hogy körbenézni, szemlélődni tudjak.A „hosszú ás fáradságos út” egyre feljebb vezetett?Funtek Frigyes: Végülis igen. A kicsi faluból kisvárosba, onnan a fővárosba, onnan Párizsba… Ma már természetesebb ez a fajta közlekedés, évtizedekkel ezelőtt nem volt az. De a lényeg abban a mondatban van, amit Julien mond: „Én nem leszek cseléd!” Az én családom cselédsorban volt – én abból kiszakadtam. Ahogy Julien, úgy én is tudva-tudtam: én nem leszek cseléd!Visszajársz Magyarországra, a faludba, a fővárosba, ide Kaposvárra… Lejössz hozzánk?Funtek Frigyes: Szó sincs róla! Számomra immár nincsenek szintkülönbségek. Az a létra, ami egykor talán az égbe tört, fekszik a földön, és én így közlekedek rajta. A földön fekvő létra is létra!Ebben különböztök: Julien Sorelt a földön fekvő létra nem érdekli. Életben maradhatna egy alacsonyabb létrafokon, de ő a zuhanást választja. Miért?Funtek Frigyes: Kivégzésre ítélik, és ő ezt elfogadja, pedig dönthetne másként. Tulajdonképpen egyfajta öngyilkosság ez. Visszamehetne fakereskedőnek, de ő erre már nem képes. Előre, tovább viszont számára nincs már út. Nem tehet mást: belemegy a halálba. Nem azt akarom sugallni az előadással, hogy nincs más út, de azt ki kell mondjuk: ennek a fiúnak nincs tovább. Végletesen gondolkodik mindenről, ezért jut olyan messzire, és ezért választja a zuhanást, a visszaavászkodás helyett. Bátor fiatalként ezt kell választania.Stendhalról írják a Vörös és Fekete kapcsán: „megmutatja, hogy egy korrupt és önző világban mennyire nehéz – már-már lehetetlen – a fiatalság tisztességes szellemi- és egzisztenciális útkeresése”. Egyetértesz ezzel?Funtek Frigyes: Abszolút. Magyarországon is, máshol is igaz. Ha a történelem bármelyik pillanatát felidézzük, azt látjuk, nehéz, „már-már lehetetlen” tisztességesnek maradni. Ha csak a rendszerváltásnak nevezett elmúlt huszonöt évet nézzük: rohantunk fel a létrán, minél magasabbra, löktük félre a másikat, és ha most körülnézünk, nem lehetünk biztosak abban, hogy feljebb jutottunk.De hogy a tisztességünkből sokat veszítettünk…Funtek Frigyes: Az biztos! Látszatszinten a csúcsokat döngetjük: autók, mobilok, internet… de közben hány Julien Sorelt veszítettünk?!Az előadás a fiatalember kálváriájára vagy a közeg fertőzöttségére koncentrál?Funtek Frigyes: A fiatalember útja van a középpontban. Így íródott meg a színpadi változat. De nem kell ezt megerőszakolnom, hogy a közeg felszínes és hazug látszatvilágát ábrázolni tudjam.A színpadi változatra utalsz – ennek műfaja musical. Ez a műfaj számodra is új.Funtek Frigyes: Így van. Tánccal, mozgással sokszor foglalkoztam már Franciaországban, de magával a musical műfajával rendezőként először találkozom. Munka közben tanulok. Szerencsére kiváló munkatársaim vannak a korrepetitortól a zeneszerzőig, a színészektől a koreográfusig… Rajtuk nem fog múlni a siker.Apropó, siker: Amint a mennyben, Adáshiba, A király beszéde – az elmúlt évadok sikerdarabjait rendezted. Nincs mese, a Vörös és fekete esetében is kötelező a siker…Funtek Frigyes: Hogy milyen úgy próbálni, hogy immár elvárás a siker? Hát, nyomasztó. Rég voltak ilyen álmatlan éjszakáim. És amikor egy-egy pillanatra el tudok feledkezni a feladatról, akkor ez az alattomos zene visszakúszik, nem hagy békén, állandóan azt dúdolom… Bele kell törődni, ez már így lesz a bemutató estéjéig.Rengeteg dal hangzik el. Alig indul el egy prózai rész, már jön is egy dal – a rövidke prózai jelenetekben hogyan tudsz a tényközlésen túlmutató emberi mélységeket felmutatni? Vagy éppen ezt szolgálják a dalok?Funtek Frigyes: A dalok is segítenek, de az is, hogy rájöttem: a rövid jelenetekben nincs idő aprólékosan építkezni. Már a felütéssel az adott lelkiállapot kellős közepébe kell hatolni, hogy a dal ennek legyen a folytatása. Nem könnyű színészi feladat: a Semmiből belépve a Mindent kell megszólaltatni.Ebben kell neked segítened a színészeket. Azt láttam a próbán, hogy te is a színpadon mozogtál, szinte belehelyezkedtél a szereplő pozíciójába, azaz „színészből” fogalmaztad meg az instrukcióidat.Funtek Frigyes: Egyelőre igen. Az elején, és még ott tartunk, engem ez segít. Később már lejövök a színpadról, mert az Egészet együtt kell látnom. De tény, hogy engem az segít, hogy eredendően színész vagyok. Vagyishát voltam.Hogy is van ez pontosan? Az én generációm még tudja, hogy Funtek Frigyes évtizedekkel ezelőtt a Nemzeti Színház vezető színésze volt. A fiatalabb generációk fognak még veled, a színésszel találkozni?Funtek Frigyes: Ez nemcsak rajtam múlik. Szokták ezt kérdezni, és én mindig egy Sinkovits-anekdotával válaszolok: őt 1956 után kitiltották a Nemzetiből. A rádióban Makláryval találkozott, aki megkérdezte tőle: „Imrém, nem jössz vissza a Nemzetibe?” „Nem.” „Nem is hívtak?” „Nem.” „Igazad is van, Imre!”.Színészként mikor léptél utoljára színpadra?Funtek Frigyes: Hát, várjál csak… Egyszer visszahívtak az Ádvent a Hargitánba, de új szerepben…, nem emlékszem. Illetve igen, 1989-ben, Párizsban játszottam. Rég volt, hagyjuk. Már csak azért is, mert a rendezés is örömet okoz, főleg, hogy most például egy szép és tragikus történettel foglakozhatok.Tragikus, hiszen Julien Sorelnek nincs más választása, csak a halál. Látunk tehát egy hazugságokban élő, álságos közeget, és egy főhőst, aki a halált választja. Ezeket nyugtázza a néző, amikor az előadás után elindul hazafelé.Funtek Frigyes: Hogy mindez nem túl szívderítő? Nem az. De az szívderítő lehet, ha a néző azt is átéli, hogy látott egy jó és szép előadást. Bár így lenne!Bérczes László
2015.04.28. 05:02
Szinhaz.hu
Müller Péter személyes üzenete - Neked!
Müller Péter íróról bizonyára mindenki hallott már. Azt már kevesebben tudhatják róla, hogy az írót, állítása szerint egy halál közeli élménye fordította a spirituális tanok felé. Számos idézetet olvashatunk tőle, és mindegyik olvasása közben úgy érezhetjük, hogy nekünk szól. Most azonban egy személyes üzenetet olvashatsz tőle, amely csak neked szól!
2015.04.17. 10:00
Noiportal.hu
"Soha többé soát!" - Fél négykor kezdődik az Élet menete
Vasárnap délután rendezik Budapesten a vészkorszak áldozataira emlékező Élet menetét, melyen Ronald Lauder, a Zsidó Világkongresszus elnöke is beszédet mond. A rendezvényen bemutatják Müller Péter Sziámi és Jávori Ferenc Fegya szerzeményét, az Élet menete dalát is.
2015.04.12. 11:55
Hvg.hu
Müller Péter: Legyenek a nők királynék helyett királynők
A női öntudatra ébredés idejét éljük, ez pedig új élethelyzetekkel, megoldandó feladatokkal szembesíthet minket. A korábbi férficentrikus világ tanításain túllépve a nők előtt új lehetőségek állnak. Vajon mit választunk? Meg merjük élni nőiségünket, vállalva önmagunkat? Müller Péter Halhatatlan szerelem címmel megírt egy olyan történetet, amelyben mindnyájan magunkra ismerhetünk. Forrás: Nők Lapja Café: Müller Péter: Legyenek a nők királynék helyett királynők
2015.04.11. 15:23
Nlcafe.hu
8 nagyszínpadi premier vár jövőre Zalaegerszegen - Borbély Richárd címszerepet kapott
Nyolc nagyszínpadi produkciót, köztük két ifjúsági előadást mutat be a zalaegerszegi Hevesi Sándor Színház társulata a következő, 2015-2016-os évadban. A műsortervet rendhagyó sajtótájékoztatón ismertették csütörtökön. A találkozón Turbuly Lilla, ez egyik ifjúsági előadás szerzője, valamint a rendezők - Besenczi Árpád, Csiszár Imre, Madák Zsuzsanna, Sztarenki Pál, Verebes István - beszéltek az eladásokkal kapcsolatos elképzeléseikről. A készülő produkciókból a színház művészei mutattak be részleteket.Az évadot Tolcsvay László, Müller Péter, Bródy János szerzőhármas Doctor Herz című musicaljével nyitják meg, a nagyszínpadi produkció címszerelője Borbély Richárd lesz. Október 9-én a magyar származású Ephraim Kishon (Kishont Ferenc) A Házasságlevél című művét láthatja a közönség. A rendező, Besenczi Árpád szerint a vígjáték remek darab, jól jászható szerepekkel, élethű karakterekkel, jó szituációkkal, a nézőknek pedig felhőtlen két órát jelent majd - jegyezte meg.A következő évadban is műsorra tűznek egy Tasnádi István-darabot: a színházban jelenleg A csalóka szivárvány próbai folynak, novemberben pedig a Hullám című színművet állítják színpadra Vidovszky György rendezésében.Hevesi Sándor Színház (forrás: dashaus.hu)Krusovszky Dénes Az üveganya című tragikomikus játékát a nagyszínpadon láthatja majd a közönség. Az ősbemutatót 2013 februárjában tartották a házi színpadon, a visszajelzések viszont azt igazolják, hogy az "előadás többet ér", így nagyobb számú közönség is megismerkedhet ezzel a történettel - indokolta a darab új bemutatóját Sztarenki Pál rendező.Műsorra tűznek két világirodalmi klasszikust is: Bertolt Brecht A Szecsuáni jólélek című zenés drámát Csiszár Imre rendezi, William Shakespeare A makrancos hölgy című vígjátékát pedig Verebes István állítja színpadra A személyiség megzabolázása alcímmel.Az általános iskolák felső tagozatosai számára ősbemutatót is tartanak: Turbuly Lilla zalai származású író Nekünk nyolc?! című színműve mellett bemutatják a Stefo Nantsou és Tom Lycos által jegyzett Kövek című krimit is, amely a Kolibri Színházban évek óta nagy sikerrel fut. A Kapukód névvel jelzett másik színházi sorozat keretében is tartanak ősbemutatót. Az előadások helyszínéül szolgáló földszinti lakásban a Szeretik a banánt elvtársak? című monodrámát adják elő.A tervek szerint Pedro Calderon de la Barca spanyol drámaíró Az élet álom című darabját a Hevesi Sándor Színház és a Zsámbéki Színházi és Művészeti Bázissal közös koprodukcióban mutatja be 2015 nyarán.Forrás: MTI
2015.04.11. 10:00
Szinhaz.hu
Dal az Élet menetére
Vasárnap délután rendezik Budapesten a vészkorszak áldozataira emlékező Élet menetét. A rendezvényen bemutatják Müller Péter Sziámi és Jávori Ferenc Fegya szerzeményét, az Élet menete dalát.
2015.04.10. 15:54
Nol.hu
15 bemutatót tervez jövőre a kecskeméti színház
Cseke Péter, a kecskeméti Katona Jószef Színház igazgatója évadot hirdetett és bejelentette, hogy új játszóhellyel bővül a teátrum. Az öt nagyszínházi bemutató mellett öt darabot a kamaraszínházban, két darabot a stúdiószínházban mutatnak be, továbbá két gyermek- és ifjúsági bemutató, valamint egy bérletszünetes előadás is lesz a következő évadban, amely során új játszóhellyel bővül a teátrum– jelentette be Cseke Péter, a kecskeméti Katona József Színház igazgatója.A nagyszínházi, bérletes bemutatók október 9-én Barta Lajos Szerelem című darabjával kezdődnek, amit Tolcsvay László–Müller Péter-szerzőpáros Isten pénze című zenés előadása követ – mondta a direktor. Hozzátette: a harmadik bemutatót, Camoletti Boeing, Boeing című előadását szilveszterkor már láthatja a közönség, a premier azonban január 8-án lesz.Cseke Péter kiemelte, hogy Shakespeare Hamletjét akkor állítják általában színpadra, amikor a címszereplő eljátszására megtalálják a megfelelő színészt; ezúttal Hamlet szerepét Porogi Ádám alakítja. Az utolsó bérletes nagyszínpadi előadást 2016. április 22-én mutatják be, amikor Beaumarchais Figaró házassága című vígjátékát láthatják a nézők. A direktor kitért arra, hogy szeptember 21-én, a Magyar Dráma Napján az Illés zenekar és Szente Vajk Tied a világ! című zenés darabjának a bemutatójával nyitják meg az Új Kelemen László Kamaraszínházat. Az igazgató szerint a régi mozi épületének átépítésével egy új bemutatóhellyel bővül a színház, amelyben 150-180 nézőt is le tudnak ültetni. Az új játszóhelyen az első évadban kizárólag magyar darabokat állítunk színpadra – mondta, hozzátéve, hogy a színház balett-tagozatának előadásai is az új játszóhely színpadán lesznek láthatóak. Cseke Péter hangsúlyozta, hogy a Ruszt József Stúdió Színházban Tennessee Williams Macska a forró bádogtetőn, valamint Harling Acélmagnóliák című darabját mutatják be. A bérletszünetben Mathiász Jánosnak, a világhírű szőlőnemesítőnek emléket állító darabot fognak bemutatni. Cseke Péter fontosnak nevezte azt, hogy a hátrányos helyzetű fiatalok is eljuthassanak színházba, ezért két ingyenes előadást is szerveznek a hátrányos helyzetű, elsősorban roma családok gyermekei számára.Forrás: MTI
2015.04.10. 11:00
Szinhaz.hu
Csak röhögőgörcsöt kapott, amikor megpróbálták beszervezni
Eszembe se jutna olyan színvonalú gondolatközlésre ragadtatni magam, hogy „Gyurcsány, takarodj!” vagy „Orbán, takarodj!” – mondja Müller Péter Sziámi. Ami nem jelenti, hogy ha kell, ne foglalna állást közéleti kérdésekben. Ma este az A38-on nemcsak …AND FRIENDS nevű bandájával adnak kvázi hagyományos április eleji koncertet, csakhogy ezúttal ott lesz velük Csákányi Eszter, Roszik Hella, Stefanovics Angéla, Pintér Béla és Thuróczy Szabolcs is. Akikből, s ezt ugyancsak Müller állítja, remek frontember válhatna.  A magyar underground művésszel a siker lehetőségéről, ízlésollóról, a jó crossoverről, slam poetryről, az egy forint híján egymilliós konyakról, valamint arról beszélgettünk, mit gondol egykori besúgóiról.
2015.04.04. 06:25
Nol.hu
Tolnay Klári titkos élete
Müller Péter egy különleges spirituális utazásra hív minket, amely során legújabb könyvéről, a Halhatatlan szerelemről beszél, és új szemszögből mutatja be a 20. század különleges színésznőjének, Tolnay Klárinak az életét.
2015.04.03. 19:35
Kulturpart.hu
Bevonták Berki jogosítványát, mert elgázolt egy motorost
A Bors információi szerint a bíróság két hónapra bevonta Berki Krisztián jogosítványát, és 400 ezer forint büntetést rótt ki rá egy korábbi gázolás miatt. A médiafenegyerek mostanában Children of Distance és Müller Péter idézetekkel dobja fel autós, vezetős képeit.
2015.04.03. 12:55
Kemma.hu
Amiből muszáj musicalt csinálni – Vörös és fekete Kaposváron
„Regényes musical” ősbemutatójára készülnek a Kaposváron. A Csiky Gergely Színház felkérésére Stendhal klasszikusát Müller Péter Sziámi alkalmazta színpadra, illetve ő jegyzi a dalszövegeket is, a musicalhez Tolcsvay László írt zenét.Javában zajlanak a Vörös és fekete című musical próbái Kaposváron, a darab ősbemutatója április 17-én lesz. Az előadást Funtek Frigyes rendezi, a főszerepet a Pécsi Nemzeti Színház tagja alakítja: Julien Sorelként Wunderlich Józsefet láthatja a közönség. A pécsi vendégművész mellett a főbb szerepekben Sarkadi Kiss János, Nyári Szilvia, Varga Zsuzsanna látható, illetve a Vörös és feketében bemutatkozik be a színpadon a Kaposvári Egyetem hallgatója, Tenki Dalma is. A musical próbái március közepe óta zajlanak, a próbafolyamatot Tolcsvay László zeneszerző személyesen is követi, mint ahogyan a januári olvasópróbán is jelen volt, szerzőtársával Müller Péter Sziámival együtt.A színház ajánlója – Müller Péter Sziámi szavaival:Amikor felvetettem az ötletet, magamban sejtettem, hogy nem lesz belőle semmi. Tökéletes az alapanyag, hibátlan és inspiráló a munkatársak köre - Tolcsvay László a legjobb színpadi zeneszerzők egyike, több közös alkotás van mögöttünk, Funtek Frigyest pedig színészkora óta nagyrabecsüléssel és szeretettel figyelem, igazán megörültem, hogy együtt dolgozhatunk. Csak éppen kétségem se volt, hogy lerágott csontot találtam, annyira kínálja magát zenés színpadra az alapmű. Annál jobban leesett az állam, amikor kikutattam, hogy nincs mit kikutatnom Claude Prey huszonöt éve született operáján kívül. Pedig itt írónak és zeneszerzőnek egyaránt bomba lehetőség adódik. Nagy dinamikában találkoznak a műben a világok és a jellemek, nagyok és egyetemesek az érzelmek és a spekulációk, nagy és egyetemes a színlelés és az intrika, és nem kevésbé nagy és egyetemes a tanulság sem. Túl ezen: már olvasva is hallom a hangokat zsoltártól az ipari zajon, báli táncon és katonazenén át az operaparafrázisokig és a gyászmiséig, és elképzelem, hogy akkor Tolcsvay Laci miket tud majd belehallani…Ez nem csak a romantikus szerelem és a karriervágy drámája. Nem is csak egy feltörekvő, majd (halott) felnőtté érő kamasz pikareszkje. A kérdés nem az, amit a zanzák makacsul kiemelnek, hogy: „Pap vagy katona”? Ez a történet a fent és lent drámája. A kint és bent ütközője. A hölgyszobák falához- és az égbe támasztott létrák meg az elvétett ranglétrák tragikomédiája. A „mindenki hazudik” tablója.Ha egy levágott fej beszélni tudna…, elmondhatná, miben tévedett, milyen ballépései juttatták őt idáig, mit lát be abból az életből, amikor még a helyén volt. És beszámolhatna arról is, hogy mi várta a benne lakó szellemet a túlvilágon.Túl egy tucatnyi musicalsikeren se gondolhatok mást, mint amikor először vettem részt ilyesmiben: Nem kell, és nem lehet mindenből zenés darabot írni. De van olyan prózai mű is, amiből muszáj, mert a lényeg ilyenkor időszerűen és időtlenül ragyoghat fel a színpadon, a befogadást jócskán előmozdíthatja a kor nyelvén előadott színjáték és zene. Nem a poros konvenció színházi idejét éljük, hanem a merészen újraszült tradícióét.Julien Sorel története Stendhal klasszikus művének cselekményét, a Vörös és fekete történetét Hippolyte Adolphe Taine francia irodalomtörténész foglalta össze tömören: „Julien szegény, paraszti származású fiú; a plébános latinra tanítja, házitanító lesz egy Franche-Comté-i nemesnél, de Rénalnál, és elcsábítja ennek feleségét. Amikor kitudódik a dolog, elhagyja a házat, és papnövendéknek megy. Az igazgató titkári állást szerez neki de la Mole márkinál Párizsban. Hamarosan nagyvilági emberré válik és szeretőjévé teszi de la Mole kisasszonyt, aki feleségül akar menni hozzá. De Rénalnénak egy levele cselszövő hipokritának festi le. Julien dühében kétszer rálő pisztolyával; halálra ítélik és kivégzik."Forrás: Csiky.hu, Színház.hu Fotók: Csiky.hu, Memlaur Imre
2015.04.02. 08:01
Szinhaz.hu
Évadot hirdettek Kaposváron
"Élménnyel telt ház" szlogennel hirdette meg Rátóti Zoltán, a kaposvári Csiky Gergely színház igazgatója a 2015/16-os évadot március 27-én, a színházi világnapon. A repertoár összeállításakor minden generációra gondoltak. Az operettől, a vígjátékon és gyerekdarabokon át a musicalig igen széles a paletta. Az évad különlegessége lesz a Jézus Krisztus Szupersztár Bozsik Yvette rendezésében. A színházi világnapon immár hagyományosan nyílt napra várták az érdeklődőket, ahol a színház kulisszáiba tekinthettek be a látogatók.Rátóti Zoltán a sajtótájékoztatón (forrás: Csiky Gergely Színház)A 2015/16-os évadban a Csiky színpadán a gyerekközönség számára készül a Lúdas Matyi és A két Lotti előadás, a családokat várja a Mezítláb a parkban és a Figaro házassága. Színre viszik a Száz év magány című regény adaptációját, az operett kedvelők pedig a Budapesti Operettszínházzal közös produkcióban láthatják a Luxemburg grófja című előadást. A jövő évad terveiről szólva az igazgató elmondta, hogy a korábbi éveknek megfelelően az idén is több vendégművész gazdagítja majd a kaposvári színházi előadásokat, többek között Tompos Kátya és Szarvas József. Ugyanakkor, a hagyományokat folytatva a Csiky színészei is megmutathatják tehetségüket Budapesten, a Nemzeti Színházban, a közös produkcióban készülő A gát című ír darabbal.Az idei évadot összegezve Rátóti Zoltán több sikerről is beszámolt. Ismét POSZT-on a Csiky egyik előadása, a Szigorúan ellenőrzött vonatok Bérczes László rendezésében, valamint a Szarajevói Színházi Fesztiválon sikerrel szerepelt Horváth Csaba rendezte Magyar Elektra.Rátóti Zoltán a sajtótájékoztatón (forrás: Csiky Gergely Színház)A Színházi Világnapon egész nap programokkal teli nyitott házként várta az érdeklődőket a Csiky. Többek között betekinthettek a Vörös és fekete zenés darab próbáiba. Az ősbemutatót Tolcsvay László és Müller Péter Sziámi jegyzi, premierje április 17-én lesz. Az ide látogatók a színházi életbe aktívan is bekapcsolódhattak: improvizációs gyakorlatokon, Activity játékon vehettek részt, illetve abba is betekinthettek, hogyan készül egy színházi plakát.A Csiky keresi az Örökös nézőt, a címet az nyerheti el, aki a legrégebbi színházi relikviát őrzi és a nap folyamán bemutatja a színház titkárságán.Este az idei évadban nagy sikerrel játszott Légy jó mindhalálig előadást tekinthetik meg a nézők. Az előadás előtt a Színházi Világnap üzenetét Rátóti Zoltán olvassa fel.
2015.03.27. 17:00
Szinhaz.hu
"Mérhetetlen keserűséget érzek" - Villáminterjú Kiss Csabával
Ahogy arról beszámoltunk, azonnali hatállyal felmentik posztjáról Kiss Csabát, a miskoci színház igazgatóját. Ennek kapcsán kérdeztük a búcsúzó vezetőt.Miért küldenek el Miskolcról? Nem értem az okait, a kollegáim pedig döbbenten, falfehér arccal járkálnak a folyosón. Azt gondolom, hogy megalázó és méltánytalan 15 perc alatt elintézni három év munkáját. A miskolci színház az elmúlt időszakban 450 ezer jegyet adott el, 50 premiert és 1500 előadást tartott, egy országos érdeklődésre számottartó műhellyé vált, az újonnan létesült Miskolci Balett a táncélet meghatározó együttese lett. Rengeteget dolgoztunk és óriási eredményeket értünk el.Fotó: mma.hu Kriza Zsigmond polgármester úr többek között azzal indokolja a felmentésed, hogy feszültségek adódtak, a társulat részéről súlyos bizalomvesztés következett be. A színházi világban az elégedettség nagyon ritka madár. Egy intézményben, ami 300 embert foglalkoztat, köztük 150 művészt, nem rendkívüli jelenség a feszültség, főleg nem szerződtetési időszakban. Tehát az, hogy adódnak konfliktusok nem egy komolyan vehető szakmai érv, ezért nem lenne szabad fehasználni arra, hogy megdöntsék egy sikeresen működő színházi irányítását. Javasoltam a polgármester úrnak, hogy hívjon össze egy olyan beszélgetést, amelyen minden érintettet meghallgat. Erre azt a választ adta, hogy a döntést, miszerint mennem kell, már csak végre kell hajtani.Miskolc Megyei Jogú Város Polgármesteri Hivatala közleményében azzal is indokolja a menesztésed, hogy megszűnt a művészeti tanács, ezért a színház irányítása, a 2012-ben nyertes pályázathoz képest, teljesen más alapokra helyeződött. A nyolcvanas években Kaposváron senki nem kezdte el ásni Babarczy László sírját, amikor az igazgatása alatt megszűnt a művészeti tanács, ugyanis a tanács nem egy intézmény és nem egy színházvezetési forma. Engem sem kéne úgy kezelni, mint egy köztörvényest. A magyar színházi életben alig dolgoznak állandó munkára szerződtetett rendezők, Miskolcon kezdetben mégis 6 rendezőt alkalmaztunk, mert hittem abban, hogy egy színház szellemiségét azok tudják megalkotni, akik kötődnek hozzá és alakítják a sorsát. Amikor viszont azt vettük észre, hogy nem tudjuk összeegyeztetni az időnket, mert mindenki máshol dolgozik, be kellett látnunk, hogy a művészeti tanács nem tud funkciójának megfelelően működni. A feloszlásáról múlt év októberében határoztunk, tehát ez most nem hír, pláne, hogy nem érinti a napi működést, hogy a legfőbb szertartásunk azaz a “megnézés”, a művészeti munkáról való egyeztetés továbbra is része az életünknek.Úgy nyilatkoztál, hogy erőteljes belső intrika áll a történtek a hátterében, melynek a város vezetése bedőlt és hozzátetted, hogy Béres Attila rendező kollegád látod az ügy mögött. Ez mit jelent? Sokakkal együtt meggyőződésem, hogy a menesztésem az ő háttérmunkájának köszönhető.Miért gondolod, hogy akart és ha akart, tudott nyomást gyakorolni a városvezetésre? Aki közelebbről ismeri a pályázatunk történetét, tudja, hogy elsőként Attila neve merült fel igazatóként. Végül én vállaltam a feladatot, Attila mégis az első pillanattól kezdve a helyemre tört. Folyamatosan éreztem, hogy szervezi ellenem a társulatot.Miért nem tudtátok feloldani az esetleges ellentéteket? Az én tevékenységem középpontjában nem az Attilával való konfliktus állt. Egy komplett színházi működést szerveztem és nem törődtem azzal, hogy a hátam mögött ki mit mond, szervez, tervez. Attila pedig fogta a selyemzsinórt.Igazgatóként most Szabó Máté veszi át a helyed… Szomorú dolognak tartom, hogy Máté elvállalta ezt a kesztyűsbáb szerepet. Mivel az egyetemen tanítványom és hosszú ideig barátom volt ennek ellenére mindenben segíteni fogom. A tervezés időszaka már lezárult, tehát nem tud mást csinálni, mint levezényelni az általam elképzelt évadot, melyben Keszég László, Szőcs Artur, Rusznyák Gábor, Kesselyák Gergely, Lukáts Andor, Vidovszky György, Zakariás Zalán és Zsótér Sándor fog rendezni.Beszéltetek a jövőről? Igen, találkoztunk. Máté kérdezte, hogy szeretnék-e mondani valamit az utolsó szó jogán. Elmondtam, hogy hét éve készülök Cassavetes Premier című filmjének színrevitelére, és kértem, engedje meg, hogy az ősbemutató megrendezzem Györgyi Annáva, Tímár Évával, Kálid Artúrral, Lukáts Andorral, Salat Lehellel. Remélem, hogy módot ad rá, és addig elsimulnak a kedélyek. Én nem fogok visszaélni a szituációval.A feleséged Györgyi Anna továbbra is társulati tag Miskolcon. Mint családot, mire kényszerít benneteket az új helyzet? Arra, hogy átszervezzük az egész életünket. Két éve, hogy sikerült leköltöztetni mindenkit Miskolcra, de most haza kell térnünk Budapestre. Én visszamegyek tanítani a Színház- és Filmművészeti Egyetemre, Anna jövőre ingázni fog Pest és Miskolc között, a gyermekeimnek pedig végre lesz apjuk. A kisebbik lányom nyolc éves, és nagyon megszerette a tanítónőjét Miskolcon. A leginkább érte aggódom, rövid időn belül kétszer fordul vele nagyot a világ. De bízom abban, hogy számára sem okoz komoly törést a változás.Mennyiben érzed magad hibásnak a történtekért? Az elmúlt 24 órában, amióta tudom, hogy mennem kell, ezen gondolkodom, de egyelőre csak mérhetetlen keserűséget érzek. Évad elején a IV. Henrikben a fölösleges öldöklésről beszélhettem a színpadon. Nem gondoltam, hogy az életemben is megtapasztalom, milyen az értelmetlen rombolás.Különös, hogy az előző igazgató, Halasi Imre sorsát örökölted… Miskolcon több régi intézményvezető tudna beszámolni arról, hogy távolították el posztjárók egyik napról a másikra…Nem érzel némi megkönnyebülést? Talán… Nem jó igazgatónak lenni. Egy színházvezető az energiáinak a nyolcvan százalékát ügyintézéssel tölti, legalább napi 10 órát dolgozik és ha éppen szabadideje van, akkor sem veheti le a felelősség súlyát a válláról. Persze, ha az eredmények igazolják az embert, akkor az összes álmatlan éjszaka megéri.Két évvel ezelőtt azt mondtad nekem, életed egyik legszerencsésebb döntésének érzed, hogy elvállaltad az igazgatást. “Jöhetnek nehezebb évadok, pénzszűke, személyi ellentétek, nehéz konfliktusok, válság, szakadás – de azt, hogy mi megpróbáltuk és ilyen gazdag évad formálódott a kezeink között, ezt soha nem fogjuk elfelejteni. Ez az egy év mindent megért” – fogalmaztál… Azóta kibillent a világ. Sok élmény gyűlt össze bennem, és alig várom, hogy íróasztalhoz üljek és megírjam azokat a darabokat, amik nem születtek meg az elmúlt időszakban. Addig is Boris Vian sanzonjaiból készítek egy előadást, amihez a Müller Péter Sziámi, Karafiáth Orsoly és Kiss Judit Ágnes fordítottak verseket. Jó érzés lesz ezekkel a gyönyörű szövegekkel és a Vian-féle kibillent világgal foglalkozni. Arra a mondatra támaszkodom, hogy “Chloé harisnyája könnyebb volt a tömjénfüstnél”…Tóth Berta / Színház.hu
2015.03.19. 06:00
Szinhaz.hu
Őrültség színpadon és szerelemben – 104 éve született Kiss Manyi
Müller Péter egy interjúban azt mondta róla, hogy millió lény lakott benne. És valóban, ez adta az ő lényegét. A színpadon a szubrettől a drámai hősnő szerepekig bármit eljátszott, ahogyan a való életben is volt ő artistafeleség, bolondokháza lakója, vagy éppen mókamester. Elementáris erővel létezett, ő maga volt a forgószél színpadon és szerelemben egyaránt. 1911. március 12-én született, és pár nappal 60. születésnapja után, 1971. március 24-én halt meg.
2015.03.12. 14:18
Nlcafe.hu
Kreatív közterületek – 18 különleges buszmegálló
Buddha, C. G. Jung, Freud, Nietzsche, Hamvas Béla, Babits Mihály, Kodály Zoltán, Bagdy Emőke, Müller Péter és Popper Péter idézetek olvashatók a dabasi Táncsics Mihály Gimnázium előtti buszmegállóban. A híres...
2015.02.24. 23:40
Eletszepitok.hu
Ilyen buszmegállót még garantáltan nem láttatok - ez a nap képe
Buddha, Jung, Freud, Nietzsche, Hamvas Béla, Babits Mihály, Kodály Zoltán, Bagdy Emőke, Müller Péter és Popper Péter idézetei meglepő helyen - egy buszmegállóban. Ezek a nap képei.
2015.02.23. 21:10
Eduline.hu
Boldog óra – A Baltazár Színház előadása Nyíregyházára érkezik
Március 8-án a Móricz Zsigmond Színház vendégül látja a Baltazár Színház Boldog óra című előadását. Ajánló a darab elé:Sorsunk meg van írva. Fejezetei örömben és bánatban bővelkednek. A sorok között azonban szabadon olvashatunk – rajtunk múlik. Sokszor megijedünk, becsukjuk a szemünket, mert amit ott látunk, nagyon fáj. Ez egyúttal a tisztánlátás pillanata: szembenézés önmagunkkal. Pont úgy, mint abban a különleges étteremben, ahol a nap egy órájában történettel vagy dallal lehet fizetni az ételért. Élhetünk annak lehetőségével is, hogy régen cipelt lelki terhektől szabaduljunk meg.Boldog óra (fotó: Bege Nóra)Ez a kedvezményes időszak a BOLDOG ÓRA.Az előadás múltat és jelent egymás mellé állítva kérdéseket vet fel, válaszok után kutat: múltunk mennyire befolyásolja jelenünket? A régen elkövetett bűneinket hogyan tudjuk ma jóvátenni? Hogyan tudunk, bátran felvállalva sorsunkat, szabadon és boldogan élni?Boldog óra (fotó: Bege Nóra) A társulatról:Az 1998. januárjában alakult Baltazár Színház Magyarországon az egyedüli hivatásos színtársulat, amely értelmi sérült színészekből áll. A társulatot működtető Baltazár Színház Alapítvány úttörő feladatot lát el azzal, hogy a fogyatékosságot háttérbe szorító és a művészi sorsot előtérbe helyező látásmóddal rendelkezik. Megteremti, hogy sérült emberek a tehetségükből éljenek meg. Működésének alapja, hogy előadásai társadalmilag ne kirekesztve készüljenek és kerüljenek bemutatásra. Az előadásokat ne "ahhoz képest" ítéljék meg, hanem önmagukért. Megalakulása óta a társulat 13 előadást hozott létre.A színház óriási szerepet játszik a fogyatékosok “másságának” elfogadtatásában, út az értelmi sérült emberek számára az össztársadalomba való integrálódáshoz. Az emberekre az érzelmeken – a művészeten – keresztül lehet leginkább hatni. A hatás eléréséhez az előadásaink magas színvonala a biztosíték.Boldog óra (fotó: Bege Nóra) Boldog óraSzereplők KLÁRA, előző életében LÍVIA: VARGA KLÁRI VÁNDOR: ERDŐS BALÁZS KOLDUS: VÖRÖS FERENCPINCÉRNŐ: KERESZTES ANNA LÉGIONÁRIUS: MÜLLER PÉTER SZIÁMI PAPNŐ: KECSKÉS KARINA ANYA: KUDARI RÉKA RENDŐR: KOZMA BOGNÁR SÁNDOR KARMAFOLTOZÓ: MEDETZ ATTILA SZERELEM-BOSZORKÁNY: RAFAEL ERZSÉBET TOLMÁCS: KOVÁCS PANKA OROSZLÁN: FEHÉR DÁNIEL FARKAS: SZILVÁSY MÁRTON ZENÉSZ: DARVAS FERENC TÁNCKAR (Apolló és a Vesta Szüzek): SZILVÁSY MÁRTON, KOVÁCS VERONIKA, JANZSÓ CECILIA, TALIGÁS ANNAÍró: Vörös István Zeneszerző: Darvas Ferenc Rendező: Elek Dóra Koreográfus: Vass Lajos Díszlettervező: Preisich Anikó Jelmeztervező: Kiss Gabriella Fénytervező: Bánki Gabi Hang: Szabó Ferenc Grafikus: Hübner Teodóra Fotós: Bege Nóra
2015.02.22. 12:00
Szinhaz.hu
Két darabbal vendégszerepel Baján az Operettszínház
Az Operettszínház két produkcióval lép fel idén augusztusban Baján a Szentháromság téri szabadtéri színpadon – közölte Fercsák Róbert, Baja polgármestere.Az Operettszínház előadásait a Csodálatos Baja elnevezésű, idén már negyedik alkalommal megrendezett programsorozat keretében láthatja majd a közönség. Mint Fercsák Róbert kiemelte, az idei év újdonsága, hogy az operettszínház, amely eddig minden évben a programsorozat vendége volt, ezúttal két produkcióval érkezik Bajára: Kálmán Imre Csárdáskirálynője mellett a Szentivánéji álom című Shakespeare-darabból - Szakcsi Lakatos Béla és Müller Péter Sziámi átdolgozásában - készült musicalre várják az érdeklődőket.Lőrinczy György felhívta a figyelmet arra, hogy ebben az évben lesz az első operettbemutatójuk Baján, hiszen eddig csak musicalekkel vendégszerepeltek.Emlékeztetett arra, hogy a Budapesti Operettszínház Csárdáskirálynő-előadása végigjárta a világot. Többek között Tokió, Róma, Amszterdam, Berlin, Salzburg és Tel-Aviv közönsége is tapsolt Kálmán Imre népszerű dallamaira, amely most Münchenből érkezik majd Bajára. Érdekességként megemlítette, hogy a bajai előadásokat követően ománi vendégjátékra viszik a produkciót, amelynek jelmezeit az arab világban történő bemutatóra alaposan át kell szabni.Csárdáskirálynő 2010-ben az OperettszínházbanA főigazgató kiemelte, hogy a 2008-ban színpadra állított Szentivánéji álom című musicalt ebben az évben csak Baján játsszák.Bócsa Barnabás, a Baja Marketing Kft. ügyvezető igazgatója elmondta, hogy a Csodálatos Baja elnevezésű rendezvénysorozat idén május 9-én indul. A programok közül kiemelte a június végi strandfesztivált, amelyet a 150 millió forintos beruházással felújított Sugovica-parton rendeznek, és a július második hétvégéjén - már huszadik alkalommal - megrendezendő Bajai Halfőző Fesztivált.Bócsa Barnabás hozzátette: a Baja Marketing Kft. döntően a jegybevételekből, valamint szponzori felajánlásokból tudja megrendezni a közel fél éven keresztül zajló programsorozatot. Tájékoztatása szerint, az elmúlt 3 évben a rendezvénysorozat 9 szabadtéri színházi előadását több mint 30 ezer néző látta a Szentháromság téren felállított 1400 négyzetméter alapterületű színpadon.A Szentivánéji álom című musicalt augusztus 21-én és 22-én, a Csárdáskirálynőt egy héttel később mutatja be a Budapesti Operettszínház a Szentháromság téri színpadon.Forrás: MTI
2015.02.06. 10:00
Szinhaz.hu
MINDJÁRT PÉNTEK: időutazóknak és leendő időutazóknak!
Tudtátok, hogy a Vissza a jövőbe II. című film 2015-ben játszódik? Ennek örömére eheti programajánlónkat az időutazás jegyében készítettük el. Premier előtti vetítés 20.000 nap a Földön A főszereplő és a forgatókönyvíró is a legendás Nick Cave. A film az ő életének egy elképzelt napját mutatja meg. Pénteken premier előtti vetítés és koncert! A fellépők között: The Jealous Lovers, Haunebu, Búcsúkoncert Zenekar és Wahorn András. Több információ és előzetest itt találtok. Hol: Toldi mozi Mikor: 2015. január 8. 20:00, koncertkezdés 22:00 (országos bemutató: 2015. január 15.) Mennyi: 1900 Ft, külön a koncertekre 600 Ft Egész napos filmvetítés a LUMÚ-ban Zár az Anarchia. Utópia. Forradalom című kiállítás. Ennek apropójából egész napra beköltözhetünk a Ludwig Múzeumba, ahol 1968–2008 közt készült, témába vágó filmeket vetítenek. Előző nap 15:00-tól Müller Péter Sziámi tart tárlatvezetést. Több info... Hol: LUMÚ Mikor: január 11., 10:00-20:00 Mennyi: 1300 Ft Yann Tiersen lemezbemutató 2015. február 24-én! Érdemes már most jegyet venni, mert elfogy! Több infó... Varázshegy a pesti Állatkertben Csak nemrég fedeztük fel magunknak a Fővárosi Állatkertben található Varázshegyet, amelyben többek között 3D-s filmeket is vetítenek. Figyelem: időgép is van az Állatkertben! Részletes programot itt találtok. Hol: Budapesti Állatkert Mikor: minden nap 10:00-15:30 Mennyi: gyerekjegy 1800 Ft, felnőtt jegy 2500 Ft Aki most előfizet az Éva magazinra, választhat, hogy milyen borítóval kéri hozzá az ajándék zsebnaptárt! :) elofizetesem.hu/evamagazin Planetárium Azoknak a gyerekeknek, akik inkább a világűrért rajonganak – vagy már kipróbálták az állatkerti Időgépet – lesz nagy boldogság megnézni a Planetáriumban egy 3D-s filmet. Nekem a A világűr meghódítása volt a kedvencem a repertoárból. Jegyet itt lehet foglalni. Hol: Planetárium Mikor: január 10., 13:00 Mennyi: 1200-1500 Ftképek: facebook. giphy.com
2015.01.07. 13:56
Evamagazin.hu
Ráckevei Anna: "Szerencsések vagyunk Debrecenben"
A debreceni Csokonai Nemzeti Színház igazgatója az MTI-nek összegezett az év végén."Szerencsések vagyunk Debrecenben: a közönség szereti színházát és szereti színészeit is. Nem kis örömet okoz, hogy az emberek kulturális térként tekintenek a színházra, vagyis úgy gondolják: kérdéseikre, problémáikra itt is kaphatnak érdemleges választ. Szeretném hinni, a mi munkánk eredménye is, hogy egyre többen jönnek a színházba, egyre több bizalmat szavaznak meg nekünk" - mondta Ráckevei Anna. Reményét fejezte ki, hogy mihamarabb elkészül a Latinovits Színház, mert jelenleg a kevés játszóhely miatt nem tudnak több előadást tartani. "A színház sokféle, színes, izgalmas nyelvén igyekszünk párbeszédbe elegyedni a debreceniekkel, s az itt fellépő, itt rendező művészeknek alkalmat adni, hogy a nézőkkel együtt gondolkodhassanak a világról, saját magukról. Hogy ezek a gondolatok frissen, eddig nem hallott hangokon szólaljanak meg, biztosíték a hat ősbemutató, amit erre az évadra terveztünk" - mondta a színidirektor.Fotó: Czeglédi Zsolt, MTI Hozzátette: a tervezett hatból eddig négy ősbemutatót vittek színre nagy sikerrel. Elsőként Mészáros Tibor Istent a falra festeni című kocsmadrámáját mutatták be a Víg Kamaraszínházban, majd a Horváth Árpád Stúdiószínházban láthatta a közönség Katona Gábor - Zombola Péter Csikóink című költői mozgásszínházát. Ugyancsak ősbemutatóként vitték színre Lackfi János A dühös lovag című ifjúsági kalandozását, magyarországi ősbemutatóként pedig Heiner Müller Titus anatómiája, Róma bukása című vérdrámáját. Utóbbiban nagy sikerrel szerepel Kóti Árpád - emlékeztetett Ráckevei Anna, megjegyezve: ezt az évadot hívhatnánk bátran a Csokonai Színház Kóti-évadának is. "Kóti Árpádot ünnepeljük március óta: akkor Kossuth-díjat kapott, novemberben betöltötte a nyolcvanadik életévét, az év végén pedig a Nemzet Színészének választották" - fogalmazott a színész-igazgató, hozzátéve, örömmel tölti el, hogy ekkora figyelmet kap egy vidéki színész, aki bár több ajánlatot kapott a Nemzetibe vagy a Tháliába, mégis a maradás mellett döntött. Ráckevei Anna a vidéki színházak művészeti munkájáról szólva annak a meggyőződésének adott hangot, hogy egyrészt elengedhetetlen a közönségigény kielégítése minél szélesebb rétegben és műfaji kínálatban, de legalább ennyire hangsúlyosnak tekintik, hogy ezen műfajok, előadások vagy akár a színházi kísérőrendezvények magas színvonalú, átgondolt művészeti tervezés eredményei legyenek. "Az egyensúly megtalálása a fontos ebben, hisz ezért játszunk slágerdarabokat olyan nagy számban, amilyenben csak tudunk, és ezért vonulunk a kisebb tereinkbe egy másfajta, inkább szubkulturális igényeket kiszolgáló előadásokkal. Így lesz teljes a kör" - fejtegette az igazgató. Kiemelte a múzeumi irodalmi esteket, amelyek egyedi hangulatú elmélyülések egy-egy költő, író világában. "Ma már látjuk, hiánypótlóak, óriási a sikerük" - fűzte hozzá, megemlítve, hogy ebben kétségtelenül szerepet játszik a Déri Múzeum dísztermének egyedi miliője és az is, hogy a megszokott rutinból kimozdították az előadások a színészeket.Elmondta azt is, hogy az idén indították el háromlépcsős színházi nevelési programjukat. "Nem az a legfontosabb célunk, hogy a jövő közönségét kineveljük, hisz ahhoz főképp nem felejthető, jó előadás kell, hanem bevonni a gyerekeket a darabokba, kíváncsivá tenni őket, elérni, hogy részesei legyenek valami varázslatnak, ami személyes élménnyé teheti a látottakat" - magyarázta Ráckevei Anna. Hozzáfűzte: a gyerekek mint partnerek jelennek meg, akiket arra biztatnak, hogy közbeszóljanak, kérdezzenek, magyarázzanak, véleményezzenek, együtt gondolkodjanak és játsszanak a foglakozást vezető felnőttekkel. A tömegből arcok lesznek, akik a színházpedagógusokkal beszélgetve ismerik meg első lépésként az előadást. Sikerünket a hozzánk írt lelkes leveleik igazolják - hangsúlyozta. Ráckevei Anna elmondta: zajlik a Deszka Fesztivál előkészítése. Hamarosan eldől, mely színházak melyik előadása kap meghívást a 2015. évi fesztiválra. 2014-ben huszonöt meghívott előadás volt a Deszkán, s komoly szakmai- és közönségsikerként értékeljük a találkozót, nemcsak a látogatószám, hanem a szakmai sajtóban megjelent jó kritikák miatt is - mutatott rá. A Csokonai Színházban az évad második felében is izgalmas előadások várják a debrecenieket: februárban mutatják be A Mester és Margaritát, a Sámson és Delila operát, emellett családi musicalt próbálnak, Kocsák Tibor zenéjével. "Az a különleges kegy adatott meg nekünk, hogy a színház 150 éves évfordulóját ünnepelhetjük jövőre. Remélem, hogy a jubileumi évad örömteli kihívás, emlékezetes élmény lesz mindannyiunk számára" - mondta Ráckevei Anna az MTI-nek.Forrás: MTI
2015.01.02. 06:00
Szinhaz.hu
"Kiállok mellette" - Müller Péter támogatja Horányi Julit a fináléhoz vezető úton!
"Teljes mellszélességgel kiállok mellette. Számíthat rám bármi is történjen. Nem számít utálok-e sms-t küldeni vagy sem. Mindig elküldöm és mindig el is fogom ezután is." - jelentette ki Müller Péter blogján, ahol egy kedves történetet is elmesélt az X-Faktor sztárjának első zenei lépéseiről. [Dátum: 2014.12.19. 17:15]
2014.12.19. 17:15
Zene.hu
Egy különleges barátról
Müller Péter-esttel zárul csütörtökön az Uránia Nemzeti Filmszínházban a mintegy 70 hazai és határon túli programot felölelő Tolnay Klári Centenáriumi Emlékév.
2014.12.17. 23:40
Kulturpart.hu
Best Western Hotel Hungaria: nem történt ételmérgezés
Előzőleg az Egyesített Szent István és Szent László Kórház-Rendelőintézet orvosigazgatója, Müller Péter azt közölte, hogy ételfertőzés gyanújával vittek hozzájuk 42 külföldi állampolgárt, főleg fiatalokat.
2014.12.16. 11:23
Mon.hu
42 külföldit vittek kórházba egy budapesti szállodából
Ételfertőzés gyanújával 42 külföldi állampolgárt, főleg fiatalokat vittek az Egyesített Szent István és Szent László Kórház-Rendelőintézet infektológiai osztályaira hétfő este egy fővárosi hotelből - közölte Müller Péter orvos igazgató kedd reggel az MTI-vel.
2014.12.16. 10:30
Borsonline.hu
Ételfertőzés miatt lettek rosszul a budapesti hotel vendégei
Ételfertőzés gyanújával 42 külföldi állampolgárt, főleg fiatalokat vittek az Egyesített Szent István és Szent László Kórház-Rendelőintézet infektológiai osztályaira hétfő este egy fővárosi hotelből - közölte Müller Péter orvosigazgató kedd reggel.
2014.12.16. 10:23
Nol.hu
Komámasszony hol a stukker? – Új bemutató a József Attila Színházban
December 13-án mutatja be a József Attila Színház Görgey Gábor hatalomról szóló drámáját, melyet Huszti Péter visz színre. A rendező hatodszor rendezi meg életében ezt a drámát. Ajánló az előadás elé: Nem túl gyakran fordul elő egy átlagosnak mondott életben, hogy öt különböző embert bezárjanak egy ablak nélküli szobába, majd közéjük dobjanak egyetlen pisztolyt. A furcsa és akár drámainak is felfogható színpadi társasjátéknak pedig ez a lényege. Az juthat ki, azé lehet a kulcs, akinél a fegyver van. A fegyver körbejár. Mindenkinél elidőzik így a szabadság esélye, és a többiek feletti hatalom lehetősége. Lehetne a történet akár egy lélektani dráma, mégsem az. Inkább bohózat, amiben az abszurd helyzet szolgáltat alkalmat arra, hogy kinevessük a raboskodó ötöst, miközben szentül hisszük, ha mi lennénk ott, inkább a szabadság kellene, mint a hatalom. Vajon mi a végkifejlet? Elsül a fegyver? Hogyan jutnak ki, kijutnak egyáltalán a kisemberből lett alkalmi hatalmasok?Komámasszony hol a stukker? (forrás: József Attila Színház)Huszti Péter az előadásról: Az Inforádió pénteki műsorában a rendező elmondta: „Öt jellegzetesen magyar karakter -egy régről itt maradt arisztokrata, paraszt, egy értelmiségi, egy lumpen és egy furcsa csúszómászó figura- be vannak zárva egy légtérbe. Nálunk nagyon érdekes raktárszerű helyszínen játszódik a történet. Itt a harc, mint ahogy az a címből is kiderül, egy stukkerért folyik. Akinél a stukker van, annál van a hatalom és akinél a hatalom van, az a saját képére akarja gyúrni azokat, akik fölött hatalma van.”A teljes interjú ide kattintva hallgatható meg.Komámasszony hol a stukker? (forrás: József Attila Színház)Görgey Gábor saját darabjáról: Görgey Gábor a Népszavának beszélt az öt társadalmi alaptípust megjelenítő dráma sikeréről: „A József Attila Színházban decemberben megint új bemutatója lesz, aminek nagyon örülök. Magyarországon az 1968-as, Kazimir Károly által a Thália Színházban rendezett ősbemutató óta azt hiszem nem volt olyan év, hogy ne játszották volna. És tényleg világszerte adták Amerikától Németországig, ahol én is rendeztem egyszer. De Bukaresttől Bagdadig sokfelé játszották.” – mondta, majd a pozsonyi Astorka Színház bemutatója kapcsán is beszélt a darabról.Komámasszony hol a stukker? (forrás: József Attila Színház)„A 200. előadásra meghívtak Pozsonyba. Azóta is játsszák, járják vele a világot, mindenféle díjakat nyertek vele. A 200. előadáson a darabot játszó öt színész, akik már nem is mind az Astorka tagjai, egy fogadalmat tett, hogy amíg mind az öten élnek és a pályán vannak, addig ezt a darabot játsszák. Nem akarok szentimentális lenni, de ettől boldog vagyok. Még a pártállami időben rendszeresen azt mondtam, hogy amikor majd Csehszlovákiában és Bukarestben is játsszák a Stukkert, az azt jelenti, hogy valami komoly változás történik ebben a régióban. Ez volt az én szubjektív fokmérőm. Ez amellett, hogy mulatságos, elég kemény darab.” – fejtette ki, majd arraa kérdésre válaszolt, miben látja a hatalomról szóló darab töretlen népszerűségét.Komámasszony hol a stukker? (fotó: Kallos Bea, MTI)„A hatalommámor különböző mértékű kinövései sajnos nem vesztik érvényüket. A darabban mindegyik figura, mielőtt hatalomra került, és őt gyűrte maga alá az éppen aktuális hatalom, fennen hirdette, hogy ha majd ha ő hatalomra jut, akkor más világ lesz, megváltoztatja a politika rossz tradícióját. És abban a pillanatban, amikor a stukker, vagyis a hatalom, az ő kezében van, mindezt megcáfolja, meghazudtolja.” mondta Görgey Gábor, majd arról is szót ejtett, hogy ez miért törvényszerű.„Nézzen körül a történelemben! Miért vannak társadalmi anomáliák, miért születtek Hitlerek, Sztálinok és Rákosi Mátyások? Az emberiség élhetne békében és nagy egyetértésben, de nem így él. Amerikában kétszer is bemutatták a Stukkert: egyszer Knoxville-ben és egyszer Las Vegas-ban. Arra gondoltam, hogy úristen, a szabad Amerikában mi jön le ebből a darabból? És óriási sikere volt, a nézők vették a lapot. Érdemi változtatás nem történt. Bár abból, aki nálam díszparaszt, Amerikában buta cowboy lett. Az emberek valamilyen módon érzik, hogy ez a darab örök alaptípusokat jelenít meg.” – mondta Görgey Gábor. A teljes cikk ide kattintva érhető el.Komámasszony hol a stukker? (fotó: Kallos Bea, MTI)Görgey Gábor KOMÁMASSZONY, HOL A STUKKER? vígjátékCuki úr - RÉKASI KÁROLY Méltóságos - UJRÉTI LÁSZLÓ K. Müller - SZEREDNYEI BÉLA Kiss - FILA BALÁZS Márton - NEMCSÁK KÁROLY Díszlettervező: HUSZTI PÉTER Jelmeztervező: KOVÁCS YVETTE ALIDA RENDEZŐ: HUSZTI PÉTER Bemutató: 2014. december 13. (szombat), 19:00 Forrás: József Attila Színház, Inforadio, MTI, Népszava
2014.12.13. 06:00
Szinhaz.hu
Halhatatlan szerelem – Müller Péter estjével zárul a Tolnay emlékév
Müller Péter estje a nagyszabású, több mint 60 országos és határainkon túli rendezvényt magában foglaló idei Tolnay Klári Centenáriumi Emlékév záróakkordjaként, annak hivatalos lezárásaként várja az érdeklődő közönséget 2014. december 18-án 18 órakor az Uránia Nemzeti Filmszínház Dísztermében. A Centenáriumi Emlékév és az Est Háziasszonya: Sunyovszky Sylvia, Jászai Mari-díjas Érdemes Művész. Müller Péter író legújabb, Halhatatlan szerelem című kötete kapcsán érkezik az Uránia Nemzeti Filmszínházba, hogy a több mint 60 programból álló Tolnay Klári Centenáriumi Emlékév Hivatalos Záróünnepségén egy különleges barátról és az ő különleges lelki és szellemi útjáról beszélgessen olvasóival. Szó lesz egy különleges barátságról, női és férfi szerepekről, szerelemről, hitről és spiritualitásról, és természetesen Tolnay Kláriról, aki születésének centenáriumát ünnepeltük egész 2014-ben. A kétszeres Kossuth-díjas színésznő, érdemes és kiváló művész jó barátja volt Müller Péternek. Ahogy ő írja, gondolatban sokszor van együtt vele. Barátja, szellemi társa és művésztársa is volt egy személyben.A szerző így foglalja össze az izgalmas kötetet: „Ez a könyv egy nőönmagára ébredéséről szól. Barátom volt és lelki társam. Együtt kerestük sorsunk és lelkünk titkait. Ezekről a titkainkról mostanáig nem beszélhettem. Most végre elmondhatom. Elmesélem életét, közös szellemi élményeinket, és fölvillantom előzőéletének gyönyörűséges kudarcát is. Létünk nem a születéssel kezdődik, és nem a halállal ér véget. Minden lélek történetének van egy főmotívuma, mely átível több földi életen. Egy téma, ami csakis az övé, és ki kell bontania. A tiédnek is van, csak meg kell hallanod, mi az. Az övét úgy hívták: halhatatlan szerelem. Sokan ismerték őt. Amíg a földön élt, színésznő volt, a neve: Tolnay Klári. Összes előző művem gondolatainak összegzése ez a könyv. Más lelkébe való mélyebb belepillantás, egyben önmagam és az igazság felfedezése is. Hálás vagyok látható és láthatatlan segítőimnek, hogy megírhattam.” Az esten a Szerző várja olvasói interaktív részvételét a beszélgetésben, az őt érdeklő kérdések feltételét, melyeket előzetesen is vár megküldeni a Tolnay Klári Emlékév hivatalos e-mail címére (tolnay100@gmail.com). A beszélgetést közvetlenül követő hivatalos Tolnay 100 Záróünnepség okán dedikálásra ez alkalommal nincsen lehetőség. Belépőjegyek az Uránia Nemzeti Filmszínházban válthatók.
2014.12.10. 16:13
Szinhaz.hu
Isten pénze az Operettben - képekben
Nagy sikerrel mutatta be a Budapesti Operettszínház az Isten Pénze című musicalt, amelyet Charles Dickens Karácsonyi ének című klasszikus regényéből írt a Tolcsvay László, Müller Péter, Müller Péter Sziámi szerzőtrió. Íme az egyik előadáson készült fotóink. [Dátum: 2014.12.07. 13:12]
2014.12.07. 13:12
Zene.hu
"Nagyon szeretlek" - Ezt üzente Törőcsik Mari Kóti Árpádnak
Kóti Árpádot, a nemzet színészét köszöntötték szombaton a debreceni Csokonai Nemzeti Színház ünnepi társulati ülésén. Ráckevei Anna, a társulat igazgatója 2014-et évének nevezte: a népszerű debreceni színész ugyanis az idén kapott Kossuth-díjat, betöltötte 80. életévét, és december 1-jén a nemzet színészévé választották. Hűség, őszinteség és hitelesség. E három szóval jellemezhetjük leginkább Kóti Árpádot - mondta Ráckevei Anna, majd magyarázatul hozzátette: ötven éve hűséges a feleségéhez, a színházához és Debrecenhez. Sokszor kíméletlenül őszinte, szarkasztikus humorával tükröt tart elénk, hitelessége pedig valószínűleg őszinteségéből fakad - fűzte hozzá a színházigazgató.(Kóti Árpád átveszi a Nemzet Színésze Díjat (forrás: MTI)Papp László, Debrecen polgármestere a város nevében köszöntötte Kóti Árpádot, aki azzal, hogy elsőként kapta meg a nemzet színésze címet, beírta magát Debrecen történelemkönyvébe. A polgármester reményét fejezte ki, hogy Kóti Árpádnak lesz alkalma hatalmas tudását átadni az őt követő színészgenerációknak. Ezzel összefüggésben elmondta: karnyújtásnyira került a debreceni Latinovits színház befejezése, amely nem csak játszóhely lesz, de otthont ad majd a Kárpát-medencei posztgraduális színészképzésnek is.Az ünnepi társulati ülésen levetítettek egy rövidfilmet, amelyben Kóti Árpád vallott életéről, a színészi pályára kerüléséről, első sikereiről. Törőcsik Mari, a nemzet színésze, Kóti Árpád színművészeti főiskolai osztálytársa videoüzenetben köszöntötte barátját. Személyes hangú üzenetében közös főiskolai emlékeket is felidézett, méltatta Kóti Árpád művészetét, majd az üzenet végén szenvedélyes hangon ostorozta Kótit, hogy szokjon le a dohányzásról. "Nekem is sikerült, neked is fog. Nagyon szeretlek" - üzente Törőcsik Kóti Árpádnak.Kóti Árpád (fotó: MTI, Czeglédi Zsolt)A debreceni Csokonai Nemzeti Színház társulata vastapssal köszöntötte népszerű művészét, Kóti Árpádot, aki szombat este is közönség elé lépett Heiner Müller Titus Anatómiája, Róma bukása című darabjában, Marcus Andronicus szerepében. Kóti Árpádot, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház a november 7-én elhunyt Gera Zoltán helyére választották a nemzet színészének december 1-jén Budapesten. A Nemzet Színésze címet a nemzeti színjátszás élő művészei közül azok kaphatják meg, akik a magyar nyelv ápolása, a nemzeti irodalom tolmácsolása, a magyar színművészet, a nemzeti színjátszás fejlesztése, népszerűsítése során kimagasló érdemeket szereztek. A címet első ízben 2000. augusztus 22-én adták át, halálig szól, egyszerre legfeljebb tizenketten viselhetik, és életük végéig részesülnek a jelenleg havonta nettó 630 ezer forint juttatásban.Kóti Árpád és kutyája (fotó: MTI, Czeglédi Zsolt)Ha a cím egy viselője elhalálozik, a megüresedett helyre a cím többi birtokosa egyhangú szavazással tehet javaslatot. A Nemzet Színésze cím annak adományozható, aki fő- vagy epizódszerepekben kimagasló teljesítményt nyújtott, betöltötte a 62. életévét, 40 évet a színészi pályán vagy legalább 20 évadot - évadonként legalább egy szerepben - a Nemzeti Színház színpadán töltött.A nemzet színésze jelenleg Berek Kati (2000-től), Bitskey Tibor (2014-től), Bodrogi Gyula (2007-től), Cserhalmi György (2014-től), Haumann Péter (2010-től), Király Levente (2006-tól), Kóti Árpád (2014-től), Máthé Erzsi (2000-től), Molnár Piroska (2011-től), Psota Irén (2000-től), Tordy Géza (2008-tól) és Törőcsik Mari (2000-től). A cím korábbi birtokosai: Agárdy Gábor (2006-ban hunyt el), Avar István (2014-ben hunyt el), Bessenyei Ferenc (2004-ben hunyt el), Darvas Iván (2007-ben hunyt el), Garas Dezső (2011-ben hunyt el), Gera Zoltán (2014-ben hunyt el), Kállai Ferenc (2010-ben hunyt el), Komlós Juci (2011-ben hunyt el), Lukács Margit (2002-ben hunyt el), Raksányi Gellért (2008-ban hunyt el), Sinkovits Imre (2001-ben hunyt el), Szabó Gyula (2014-ben hunyt el), Sztankay István (2014-ben hunyt el) és Zenthe Ferenc (2006-ban hunyt el). Kóti Árpád (fotó: Máthé András)Kóti Árpád 1934-ben Bucsán született. A színművészeti főiskolán 1958-ban végzett. A Békéscsabai Jókai Színházban mutatkozott be a színpadon 1958-ban, ezt követően 1960-ban az egri, egy évvel később a veszprémi, majd a szolnoki színházhoz szerződött. A debreceni színháznak 1963-tól tagja, címszerepet alakított többek között a Ványa bácsi, a Lear király, a Dundo Maroje és az Én, Károli Gáspár című előadásban. Jelenleg Szabó Magda Régimódi történet (Koporsós), Móricz-Kocsák-Miklós Légy jó mindhalálig (Pósalaky), Heiner Müller Titus Anatómiája, Róma bukása (Marcus Andronicus) című darabjában játszik.Művészi pályája elismeréseként 1978-ban Jászai Mari-díjat kapott, 1985-ben érdemes művész, 2001-ben kiváló művész lett, 1995-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend kiskeresztjével tüntették ki, 2014-ben pedig Kossuth-díjat kapott több mint öt évtizedes, kimagasló színművészi pályája elismeréseként. Aase-díjas, Csokonai-díjas, 2002-ben a Pécsi Országos Színházi Találkozón a legjobb epizódszereplő díját kapta meg. Az idén, 80. születésnapján a Nemzeti Színház színpadán is köszöntötték őt kollégái, barátai. Forrás: MTI, hvg.hu
2014.12.07. 10:00
Szinhaz.hu
„Merj jobb lenni!” – Isten Pénze az Operettszínházban
Bemutatta a hétvégén az Operettszínház az Isten Pénze című musicalt, amelyet Charles Dickens Karácsonyi ének című klasszikus regényéből írt a Tolcsvay László, Müller Péter, Müller Péter Sziámi szerzőtrió. A meghirdetett előadásokra minden jegy elkelt.Elmúlt és eljövendő karácsonyok szellemei elevenedtek meg a Budapesti Operettszínház színpadán a hétvégén, ahol Müller Péter prózájával, Müller Péter Sziámi dalszövegeivel és Tolcsvay László kifejezetten a Budapesti Operettszínház számára, élő zenekarra hangszerelt muzsikájával éledt újjá az egyik legtöbbet játszott musical, az Isten Pénze. Az előadás végén a közönség hosszú percekig állva tapsolt.Somogyi Szilárd a darab rendezője meghatottan nézte végig a bemutatót, a közönség reakciójától pedig még inkább elérzékenyült. „Nem tagadom, meghatódtam, de Kerényi Miklós Mátéval fogadtam egy üveg whiskeyben, hogy kibírom-e sírás nélkül a premiert - mivel nem akartam elveszíteni a fogadást, visszatartottam a könnyeimet"- vallotta be már nevetve a bemutató végén a rendező, aki azt is elárulta az Isten Pénze számos okból közel áll a szívéhez, többek közt azért, mert ahhoz az ünnephez kapcsolódik, amelyet nagyon szeret: a karácsonyhoz."Nagyon jó lenne, ha a világban nem csak karácsonykor segítenék egymást az emberek, nem csak az évnek ebben az időszakában jutna eszükbe például egy tál ételt adni egy hajléktalannak. A darab igazából az apró csodákról szól, amelyek végig kellene, hogy kísérjék az életünket, és amelyeket sajnálatos módon az emberek ma közhelyesnek bélyegeznek. A jóhiszeműség, kedvesség, alázat, szeretet, vagy akár az, hogy emberségesen szóljunk egymáshoz úgy gondolom, hozzá kell hogy tartozzon az alapvető értékrendünkhöz - többek közt erről is szól az Isten pénze. Illetve arról, hogy esténként, amikor az ember nyugovóra tér, végiggondolhassa a napi jócselekedeteit - amiket én lélekmannának nevezek-, hogy azután Isten pénzére válthassa - ami ahogyan Müller Péter is megfogalmazta, nem más,mint a szeretet"- magyarázta Somogyi Szilárd, aki tavaly a Csíki Játékszínben is színpadra állította már a musicalt, most azonban kimondottan a Budapesti Operettszínház művészei inspirálták."Olyan csodálatos kollégákkal dolgozhattam, mint Szabó P. Szilveszter, Földes Tamás, Szomor György és Németh Attila - hogy csak a főszereplőket említsem - akiknek köszönhető két teljesen különböző, ám mégis egy irányba mutató előadás született, ami arról szeretné meggyőzni az embert hogy: merj jobb lenni!"Így készült az Isten Pénze: Makláry László, a Budapesti Operettszínház főzeneigazgatója szerint a darab sikere a története mellett a slágereknek is köszönhető. Mint több alkotót a színházból, az Érdemes és Kiváló művész karmestert is több évtizedes ismertség fűzi Tolcsvay László zeneszerzőhöz.„Két és félezer éve ismerjük egymást Tolcsvayval. A szakmai múltunk mellett, egy emberi kapcsolat is összeköt minket. Most is, mint mindig, slágermuzsikát írt. A sláger sajátossága, hogy hamar utat talál nézők fülén át a szívükhöz, érzelmeikhez. A rock és pop muzsika pedig mindig izgalmas színházi kaland, ahogyan az is, amikor egy olyan klasszikus, mint Dickens és a mai kor zenéje találkozik. Engem egyébként is a sokszínűség inspirál. Karmesteri szempontból is mindig azt a közvetíthetőséget kell megtalálni, ami utat talál az emberhez. Egy zenei vezetőnek pedig műfaj-függetlennek kell lennie!” – mondta el Makláry László, aki külön örül, hogy a mű most olyan hangszerelést és köntöst kapott, amihez hasonlóval korábban még nem bírt.„Koncz Zsuzsa és Bródy János is itt voltak a premieren, hiszen nem csak alkotótársai, de barátai is Tolcsvay Lászlónak. Együtt állapítottuk meg: összehasonlíthatatlan, hogy élő zenekarral szólalt meg végre ez a csodálatos mű.”Az alkotóknak minden bizonnyal igaza lett. A slágermuzsikával tűzdelt Dickens klasszikus minden meghirdetett előadására elfogytak a jegyek. A színház a nagy érdeklődésre való tekintettel ezért december 28-án 15:00 órától plusz előadást tart.Az Isten Pénze főbb szerepeiben Földes Tamás/Szomor György, Szabó P. Szilveszter/Németh Attila, Szerényi László/Pálfalvy Attila, Monori Dominik/Tóth Bercel, Kerényi Miklós Máté/Veréb Tamás, Serbán Attila/Peller Károly, Szabó Dávid/Gömöri András Máté, Vágó Bernadett/Simon Panna, Lehoczky Zsuzsa/Kolti Helga, Vágó Zsuzsi/Kékkovács Mara, Nádasi Veronika/Kalocsai Zsuzsa és Dézsy Szabó Gábor látható.A bemutatóról képekben:1.2.3. 4.5. 6.7.8.9.10. 11. 12. Fotók: OperettszínházForrás: Színház.hu, Budapesti Operettszínház, Fotó: Budapesti Operettszínház
2014.12.02. 09:00
Szinhaz.hu
Kóti Árpádot választották a nemzet színészének (+ háttér)
Kóti Árpádot, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház művészét választották a nemzet színészének hétfőn Budapesten a november 7-én elhunyt Gera Zoltán helyére. Kóti Árpád meglepődve fogadta kollégái döntését.     "Nagyon meglepődtem" - mondta Kóti Árpád az MTI-nek azt követően, hogy a hagyományosan a Nemzeti Színházban tartott ülésen a nemzet színésze címet viselő tizenegy művész őt választotta a testület tagjává.     "Az idén már másodszor lepődtem meg" - utalt a debreceni Csokonai Nemzeti Színház örökös tagja arra, hogy március 15-én több mint öt évtizedes kimagasló színészi teljesítményéért Kossuth-díjat kapott.     Kóti Árpád felidézte, hogy felhívta Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója és telefonon közölte: "Megkaptad a nemzet színésze címet, adom Törőcsik Marit".     Kóti Árpádnak két egykori színművészeti főiskolai osztálytársa, Törőcsik Mari és Bodrogi Gyula gratulált elsőként, majd sorra vette át a telefont Tordy Géza, Molnár Piroska, Haumann Péter és Király Levente.     A díjak semmit nem változtatnak meg a munkájában, a kora - az idén töltötte be a 80. életévét - már inkább - jegyezte meg Kóti Árpád, aki este a debreceni MODEM művészeti galériába Marcus Andronicus szerepében lép közönség elé Heiner Müller Titus Anatómiája, Róma bukása című darabjában.     A Nemzeti Színház közlése szerint hétfő délután félórás tanácskozás után hozták meg döntésüket a nemzet színészei. Törőcsik Mari, Molnár Piroska, Tordy Géza, Bodrogi Gyula, Haumann Péter és Király Levente személyesen vett részt a tanácskozáson, Psota Irén, Berek Kati, Cserhalmi György, Máthé Erzsi és Bitskey Tibor pedig telefonon adta le voksát.     Az elismerést a Nemzeti Színház egyik előadása előtt adják majd át Kóti Árpádnak.     A Nemzet Színésze címet a nemzeti színjátszás élő művészei közül azok kaphatják meg, akik a magyar nyelv ápolása, a nemzeti irodalom tolmácsolása, a magyar színművészet, a nemzeti színjátszás fejlesztése, népszerűsítése során kimagasló érdemeket szereztek. A címet első ízben 2000. augusztus 22-én adták át, halálig szól, egyszerre legfeljebb tizenketten viselhetik, és életük végéig részesülnek a jelenleg havonta nettó 630 ezer forint juttatásban.     Ha a cím egy viselője elhalálozik, a megüresedett helyre a cím többi birtokosa egyhangú szavazással tehet javaslatot. A Nemzet Színésze cím annak adományozható, aki fő- vagy epizódszerepekben kimagasló teljesítményt nyújtott, betöltötte a 62. életévét, 40 évet a színészi pályán vagy legalább 20 évadot - évadonként legalább egy szerepben - a Nemzeti Színház színpadán töltött.     A nemzet színésze jelenleg Berek Kati (2000-től), Bitskey Tibor (2014-től), Bodrogi Gyula (2007-től), Cserhalmi György (2014-től), Haumann Péter (2010-től), Király Levente (2006-tól), Kóti Árpád (2014-től), Máthé Erzsi (2000-től), Molnár Piroska (2011-től), Psota Irén (2000-től), Tordy Géza (2008-tól) és Törőcsik Mari (2000-től).     A cím korábbi birtokosai: Agárdy Gábor (2006-ban hunyt el), Avar István (2014-ben hunyt el), Bessenyei Ferenc (2004-ben hunyt el), Darvas Iván (2007-ben hunyt el), Garas Dezső (2011-ben hunyt el), Gera Zoltán (2014-ben hunyt el), Kállai Ferenc (2010-ben hunyt el), Komlós Juci (2011-ben hunyt el), Lukács Margit (2002-ben hunyt el), Raksányi Gellért (2008-ban hunyt el), Sinkovits Imre (2001-ben hunyt el), Szabó Gyula (2014-ben hunyt el), Sztankay István (2014-ben hunyt el) és Zenthe Ferenc (2006-ban hunyt el).     Kóti Árpád 1934-ben Bucsán született. A színművészeti főiskolán 1958-ban végzett. A Békéscsabai Jókai Színházban mutatkozott be a színpadon 1958-ban, ezt követően 1960-ban az egri, egy évvel később a veszprémi, majd a szolnoki színházhoz szerződött.     A debreceni színháznak 1963-tól tagja, címszerepet alakított többek között a Ványa bácsi, a Lear király, a Dundo Maroje és az Én, Károli Gáspár című előadásban. Jelenleg Szabó Magda Régimódi történet (Koporsós), Móricz-Kocsák-Miklós Légy jó mindhalálig (Pósalaky), Heiner Müller Titus Anatómiája - Róma bukása (Marcus Andronicus) című darabjában játszik.     Művészi pályája elismeréseként 1978-ban Jászai Mari-díjat kapott, 1985-ben érdemes művész, 2001-ben kiváló művész lett, 1995-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend kiskeresztjével tüntették ki, 2014-ben pedig Kossuth-díjat kapott több mint öt évtizedes, kimagasló színművészi pályája elismeréseként. Aase-díjas, Csokonai-díjas, 2002-ben a Pécsi Országos Színházi Találkozón a legjobb epizódszereplő díját kapta meg. Az idén, 80. születésnapján a Nemzeti Színház színpadán is köszöntötték őt kollégái, barátai. színházMegosztás:
2014.12.01. 18:07
Alon.hu
Kóti Árpád a Nemzet Színésze lett
Kóti Árpádot, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház művészét választották a nemzet színészének hétfőn Budapesten.Fél óra alatt döntöttekA választást hagyományosan a Nemzeti Színházban tartották, ahol a nemzet színésze címet viselő tizenegy művész fél óra alatt döntött arról, hogy a november 7-én elhunyt Gera Zoltán helyére Kóti Árpád kerül a testületbe. Az új Nemzet Színészének elsőként Vidnyánszky Attila gratulált telefonon.A Nemzet Színésze és a Nemzet Színésznője címet a nemzeti színjátszás élő művészei közül azok kaphatják meg, akik a magyar nyelv ápolása, a nemzeti irodalom tolmácsolása, a magyar színművészet, a nemzeti színjátszás fejlesztése, népszerűsítése során kimagasló érdemeket szereztek."Nagyon meglepődtem""Nagyon meglepődtem" - mondta Kóti Árpád az MTI-nek azt követően, hogy a hagyományosan a Nemzeti Színházban tartott ülésen a nemzet színésze címet viselő tizenegy művész őt választotta a testület tagjává. "Az idén már másodszor lepődtem meg" - utalt a debreceni Csokonai Nemzeti Színház örökös tagja arra, hogy március 15-én több mint öt évtizedes kimagasló színészi teljesítményéért Kossuth-díjat kapott. Kóti Árpád felidézte, hogy felhívta Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója és telefonon közölte: "Megkaptad a nemzet színésze címet, adom Törőcsik Marit".Kóti Árpádnak két egykori színművészeti főiskolai osztálytársa, Törőcsik Mari és Bodrogi Gyula gratulált elsőként, majd sorra vette át a telefont Tordy Géza, Molnár Piroska, Haumann Péter és Király Levente.A díjak semmit nem változtatnak meg a munkájában, a kora - az idén töltötte be a 80. életévét - már inkább - jegyezte meg Kóti Árpád, aki este a debreceni MODEM művészeti galériába Marcus Andronicus szerepében lép közönség elé Heiner Müller Titus Anatómiája, Róma bukása című darabjában.A címrőlA címet első ízben 2000. augusztus 22-én adták át, a halálig szól, legfeljebb tizenketten viselhetik, és életük végéig havonta 500 ezer forint juttatásban részesülnek. Ha a cím egy viselője elhalálozik, a megüresedett helyre a cím többi birtokosa egyhangú szavazással tehet javaslatot. A Nemzet Színésze cím annak adományozható, aki fő- vagy epizódszerepekben kimagasló teljesítményt nyújtott; betöltötte a 62. életévét; 40 évet a színészi pályán vagy legalább 20 évadot – évadonként legalább egy szerepben – a Nemzeti Színház színpadán töltött.A Nemzet Színészei jelenleg: Berek Kati (2000-től), Bodrogi Gyula (2007-től), Haumann Péter (2010-től), Király Levente (2006-tól), Máthé Erzsi (2000-től), Psota Irén (2000-től), Tordy Géza (2008-tól), Törőcsik Mari (2000-től), Molnár Piroska (2011-től), Cserhalmi György (2014-től), Bitskey Tibor (2014-től), Kóti Árpád (2014-től)A cím korábbi birtokosai: Agárdy Gábor (2000-től) (1922–2006), Bessenyei Ferenc (2000-től) (1919–2004), Darvas Iván (2000-től) (1925–2007), Garas Dezső(2000-től) (1934-2011), Kállai Ferenc (2000-től) (1925–2010), Komlós Juci (2002-től) (1919-2011), Lukács Margit (2000-től) (1914–2002), Raksányi Gellért (2000-től) (1925–2008), Sinkovits Imre (2000-től) (1928–2001), Zenthe Ferenc (2005-től) (1920–2006), Szabó Gyula (2006-tól) (1930-2014), Avar István (2001-től) (1931-2014), Sztankay István (2012-től) (1936-2014) Gera Zoltán (1923 - 2014)Kóti Árpád rövid életrajzaKóti Árpád 1934-ben Bucsán született. A Színművészeti főiskolán 1958-ban végzett, de diplomáját nem vehette át. Színpadon a Békéscsabai Jókai Színházban mutatkozott be, 1958-ban, majd 1960-ban Egerbe, egy évvel később Veszprémbe szerződött, innen a szolnoki színházba ment tovább. 1963-tól már Debrecenben játszott, legismertebb címszerepei Ványa bácsi, Lear király, Dundo Moraje és Károli Gáspár. 2014-ben Kossuth-díjat kapott, 1985-ben érdemes művész, 2001-ben kiváló művész lett, a Jászai Mari-díjat 1978-ban kapta meg. 1995-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend kiskeresztjével tüntették ki. Aase-díjas, Csokonai-díjas, 2002-ben a POSZT-on a legjobb epizódszereplő díját kapta meg. Idén, 80. születésnapján a Nemzeti Színház színpadán is köszöntötték őt kollégái, barátai.
2014.12.01. 15:04
Szinhaz.hu
Jeles András és a katasztrófa színháza - Könyv jelent meg
Jeles András és a katasztrófa színháza (egy színházi gondolkodás bemutatása) címmel jelentette meg a Kijárat Kiadó 193 oldalon Darida Veronika könyvét. Ennek kapcsán írt kritikát az ÉS a Színház. Lapszemle. Ajánló a könyv elé:Nem kérdéses, hogy a jelesi életmű feldolgozása (és itt nem csupán a színházi, de a filmes és irodalmi munkásságára is utalunk), régóta halogatott adóssága nem csupán a kritikusi szakmának, de az egész véleményformáló értelmiségnek. Jeles alakja, az alkotóművészet szinte minden területén, megkerülhetetlen referencia, vagy legalábbis annak kellene lennie. Ez a kötet remélhetőleg csak az első lépése egy újrainduló recenziónak, melynek célja már nem csupán az egyes művekről születő előadáskritikák és elemzések írása, hanem valódi és termékeny viták kiprovokálása lesz az életmű feldolgozása, értelmezése, tágabb kontextusba helyezése kapcsán.Részlet a könyvből:"Jeles András színházi gondolkodásában (...) a katasztrófa alapvető, mindent meghatározó létállapot. A katasztrófa már mindig is bekövetkezett, már mindig is jelen volt és lesz, habár a korábban nagy narratívaként értelmezett történelem során valódi traumája csak a holokausztban, a Soá vészkorszakában, Auschwitz működésében, a náci koncetrációs táborok emberi értelemmel felfoghatatlan gyakorlatában jelentkezett. Jeles szemlélete szerint a katasztrófa mindent elpusztít, miközben mindent eredeti állapotában hagy. A katasztrófában éppen ez az észrevétlenség, jellegtelenség, szürkeség a leghátborzongatóbb és legbotrányosabb."Szokacs Kinga az ÉS-ben írt a kötetről: „A kötet nem csupán hagyományos értelemben vett előadás-elemzéseket tartalmaz, hanem - ahogyan az alcíme is jelzi - egy színházi gondolkodást mutat be. (...)Darida Veronika megfogalmazásában Jeles "rendezéseit a végidő kinyilatkoztatásának kontextusában" lehet elhelyeznünk, azért is, mert alkotásaiban a katasztrófa alapvető létállapotként jelenik meg. Jeles megszállottan, fatalista módjára keresi az igazságot, amiben a színházi nyelvteremtés állandó és befejezetlen folyamatként jelenik meg. Határmezsgyéken kutató rendező, akinek "pályája kerül mindent, ami lapos, üres vagy langymeleg". A katasztrófa (vagy tragédia) folyamatos jelenlétére való figyelmeztetése Jelest olyan gondolkodók világához kapcsolja, mint Sade, Nietzsche, Sesztov, Cioran és Caraco. A katasztrófa korszakában Auschwitz "szüntelenül jelen van, működik, folytatódik" - ahogyan a rendező írja a Büntető század című könyvében, a téma pedig, azaz maga Auschwitz botránya sarkalatos pontja az életműnek. Jeles természeténél fogva választja mindig a kívülállást, végtelen ambíciója, igényessége folytán magányos géniusszá válik, aki azonban mégis folyamatosan társulatot, közeget keres.Hogy a kapcsolódás, közösségformálás valóban megtörténik, annak bizonyítékai a következő fejezetek előadás-elemzései, amelyekben a szerző a rendező szellemiségét formáló gondolatokat mutatja fel, úgy - a könyv számos erénye közül az egyik ez -, hogy segítségül hívja Jeles prózai munkáit, elsősorban a Kijáratnál 2000-ben megjelent Büntető századot, és a Kalligram által 2007-ben kiadott Füzeteket.(...) Darida Veronika szerint a művész számára egyetlen út marad ebben a világot döntő szeméthalmazban, ez pedig a figyelem és a várakozás, hogy ebben valami megformálható bukkanjon fel”.P. Müller Péter a Színház c. lapban értekezik a műről:“(…) Jelentős eseménynek tekinthető Darida Veronika kötetének megjelenése, amely a Drámai eseményektől a Valahol Oroszországban előadásán át az Auschwitz működik című bemutatóig kézikönyvként, katalógusként is szolgál Jeles András színházi munkásságának áttekintéséhez. Jeles pályaívének végigkövetése, gondolkodásmódjának bemutatása eredeti és úttörő vállalkozás, és részben a munka úttörő volta magyarázhatja azokat a hiányosságokat, amelyekről a fentiekben szó esett. Végezetül a provokáció és a siker kapcsán érdemes megemlíteni Samuel Beckett ezzel a kérdéssel kapcsolatos álláspontját, amit sok szempontból rokonnak tekinthetünk Jeles András színházi gondolkodásmódjával és művészi szemléletével. Beckett az 1956 januárjában a Godot-ra várva amerikai bemutatójával megbu- kó rendezőnek, Alan Schneidernek a következőt írta egy levélben: „A nyilvánosság előtti siker vagy bukás sosem számított sokat nekem, sőt, otthonosabban érzem magam az utóbbiban, miután mélyeket szívhattam ennek frissítő levegőjéből egész írói pályám során, egészen a legutóbbi évekig." Aki a katasztrófát, a provokációt, az olyan „Színházi Laboratóriumot" tekinti alapelvnek, amelyben „a kísérletek vagy »előadás« formát öltenének, vagy nem" (Töredékek. Bp., 1993, 52. o.), azaz ahol nem a közönség vagy a kritika, vagy a szakma elismerésének a kivívása a cél, az nem a sikerre figyel, hanem olyan távlatokra, amelyek kívül esnek a hétköznapok megalkuvásain, kompromisszumain”.Folytatást itt talál.Forrás: ÉS, Színház, Színház.hu
2014.11.25. 09:02
Szinhaz.hu
Szombathelyi anyakönyvi hírek: 2014. november 25.
Szombathelyi anyakönyvi hírek Születés, házasság, halálozás 2014. november 25.   SZÜLETÉS: Szekér Szabolcs és Vojnovics Viktória leánya: Kata Viktória, Bősze Gábor és Horváth Zita Mónika leánya: Kata, Németh Gábor és Szirmai Anett leánya: Luca, Varga Tamás és Nyirvári Brigitta fia: Patrik, Gyarmati György és Balikó Veronika leánya: Nefelejcs Erzsébet, Varga Zsolt és Nagy Noémi fia: Zente, Király János és Varga Fruzsina fia: Ármin, Citkovics Ferenc és Péter Hajnalka Mária fia: Márk, Bárdosi Gábor János és Guttmann Barbara fia: Levente, Hideg Gábor és Jáger Ildikó fia: Márk Levente, Paukovits András és Szabó Bernadett fia: András Mihály, Szekér Gábor és Jóna Klaudia Erzsébet fia: Bence, Szemes Péter és Németh Edit leánya: Fanni, Kovács Zsolt és Ostorics Evelin leánya: Fanni, Balogh Zsolt és Kozó Annamária leánya: Hanna, Nagy Szabolcs és Simon Zsuzsanna fia: Dominik, Perlaki Gábor és Őri Brigitta leánya: Mirjam, Tandli Zoltán Lajos és Horváth Tünde leánya: Bianka, Gömböcz Péter és Szilvágyi Adrienn fia: Kristóf, Domiter Péter és Molnár Annamária fia: Bence, Nagy Szabolcs és Gueth Franciska leánya: Judit, Érdy Támás Zsigmond és Skriba Klaudia fia: Barna, Müller András és Mészáros Mónika leánya: Emma, Bokor Zoltán és Farsang Szabina fia: Balázs, Szuhogyi Krisztián és Csébics Erika leánya: Zsófia, Kovács Richárd László és Varga Zsófia fia: Zétény, Szalai Zsolt és Bakler Alexandra leánya: Mia, Bokor Tamás és Papp Lilla Mária leánya: Emma, Gombkötő Ádám és Szekér Szimonetta fia: Dániel, Kónya Tamás és Horváth Alexandra fia: Rajmund Tamás, Orsós Róbert Károly és Varga Klaudia leánya: Lara Klaudia, Szabó Szilveszter és Gerencsér Rita leánya: Nikolett Zoé, Halwax Árpád és Csernela Mariann Mónika fia: Áron, Nagy Tamás és Paukovits Eszter leánya: Fruzsina, Baranyai Gábor és dr. Csapó Olga fia: Soma, Papp József András és Horváth Tímea fia: René András, Kálmán Gábor és Szalai Gabriella fia: Hunor, László Tamás és Serman Gina leánya: Réka, Sebestyén Ákos és dr. Horváth Dóra fia: Kolos, Horváth Balázs és Csavajda Magdolna fia: Nimród HÁZASSÁG: Vida Gábor és Zséder Georgina Mária HALÁLESET: Marsics Antalné Czuczor Julianna, Gyarmati Ottó Kálmánné Kelemen Ilona Zsuzsanna, Szekér Istvánné Varga Piroska, Ohr Józsefné Baranyai Magdolna, Baranyai Gézáné Prisznyák Mária, Szabó Imréné Kutasi Erzsébet, Boros Zoltánné Mészáros Irén, Horváth László Zoltánné Barcza Zsuzsanna, Bánovits Lajos János, Lukács Lajosné Graffelner Malvina, Kolonics Józsefné Németh Anna,Tóth János, Kopácsi Tibor Albert, Harangos István, Seper Jánosné Molnár Margit, Czirbusz Csabáné Farkas Éva, Kácsics Mihály, Notterpek István, Póczek Sándorné Vratarics Ibolya, Gáspár Elemér, Fonyódi László Istvánné Undi Ilona Erzsébet, Viszked István, Badár Katalin, Kardos Tibor Zoltán, Schäffer Gábor Ferenc, Albert József, Ilon Gáborné Mersich Katalin, Fejes Géza, Horváth Anna, Paki János, Kovács Józsefné Szijártó Mária, Kiss Balázs, Nagy József, Kovács András, Balogh Jenőné Számedli Anna Gabriella, Bodnár Lajosné Gömbös Ilona Sári, Wiktora Tiborné Radnai Szilvia Aranka, Perom Rezső SZOMBATHELY MJV POLGÁRMESTERI HIVATAL JOGI, KÉPVISELŐI ÉS HATÓSÁGI OSZTÁLY ANYAKÖNYVI CSOPORTanyakönyvi hírekSzombathelyMegosztás:
2014.11.25. 08:56
Alon.hu
Isten pénze előadásról Müller Péter Sziámi: "Óriási szerencsém van"
A november 28-án, a Budapesti Operettszínházban bemutatásra kerülő Isten pénze musicalről beszélt, a darab egyik alkotója, Müller Péter Sziámi. A szövegíró szerencsésnek érzi magát, hogy ismét édesapjával, Müller Péterrel dolgozhatott. [Dátum: 2014.11.24. 18:39]
2014.11.24. 18:39
Zene.hu
Az Isten Pénze meghozza a karácsonyt az Operettszínházba
Karácsonyi történetek, sült gesztenye, forralt bor, hóesés és adventi adománygyűjtés – valamivel több, mint egy hónappal karácsony előtt, már ünnepi hangulatot visz a Dickens-regény alapján készült Isten Pénze című musical az Opetrettszínházba, ahol a darab bemutatója kapcsán tartottak sajtótájékoztatót.Lőrinczy György elmondta, számára külön öröm, hogy az első sajtótájékoztató, amin főigazgatóként részt vehet, az Isten Pénze című előadáshoz kötődik, egyrészt mert a produkció németországi színrevitelét ő segítette, másrészt, mert az alkotókhoz és a főszereplőkhöz is több évtizedes barátság és munkakapcsolat fűzi. A direktor hozzátette, szeretnének már most ünnepi hangulatot csempészni az Operettszínházba, mert a teátrum A Szépség és a Szörnyeteg turnéja miatt sokan töltik a társulatból külföldön a karácsonyt. Az alkotók a karácsonyhoz és az Operettszínház új előadásához, az Isten Pénze című musicalhez fűződő érzéseiket és gondolataikat is megosztották a jelenlévőkkel.„Az én leggyönyörűbb karácsonyom 1944-ben volt, a háború alatt, amikor az utcán holttestek feküdtek, a házakat lebombázták – a miénket is. Anyám és a szomszédok ástak egy gödröt a hóban, ott töltöttük a karácsonyt. Olyan mennyei boldogságot azóta sem éltem át, mint akkor, abban a gödörben: ekkor, gyerekfejjel éreztem először azt, hogy a szellemvilág közel van, nem hagyja magára az embereket, hiába van a földön pokol” - idézte fel emlékeit Müller Péter, aki azóta is hisz abban, hogy ilyen pillanatokban, a szeretet jelenlétében az emberek számára megmutatkozik a csoda, a boldogság – „Dickens is ebben hitt”, tette hozzá a darab írója.A szerző hangsúlyozta, hogy ez a fajta csoda nem csak karácsonyhoz köthető, hanem minden olyan pillanathoz, amikor a szeretet körülvesz bennünket ezért is lett a darab címe Karácsonyi ének helyett Isten pénze. „Hamvas Béla mondta, hogy szeretet nélkül az élet őrület – és ez a mű pont arról szól, hogy hogyan ébred föl valaki az eszeveszett tébolyból, és válik boldog emberré. Az Isten pénzét ugyanis úgy hívják: szeretet” – avatott be a címválasztásba is Müller Péter.Somogyi Szilárd az Isten Pénze rendezője és a darab zeneszerzője, Tolcsvay László már évek óta dolgoznak együtt – munkakapcsolatuk akkorra nyúlik vissza, amikor Somogyi Szilárd még nem is sejtette, hogy rendező lesz. 1993-ban, nyolcadik osztályos ének-zene tagozatos diákként, osztálytársaival a jánoshalmi templomban mutatták be a Mária Evangéliumát, az előadás felvételét pedig elküldték Tolcsvay Lászlónak, aki megőrizte a VHS kazettát. Ez évekkel később derült ki, amikor Somogyi Szilárd ugyanezt a művet rendezte, ám ezúttal már a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon. Tavaly a Budapesti Operettszínházban ismét együtt dolgozott a zeneszerző és a rendező: a Tamási Áron műve alapján született Ördögölő Józsiással arattak nagy sikert. A mostani Tolcsvay-zenés mű, az Isten Pénze sem újdonság Somogyi Szilárd számára, hiszen nemrég a Csíki Játékszínben vitte színpadra. Az erdélyi előadás annyiból jelentett nagyobb kihívást számára, hogy prózai társulattal dolgozott, ám a darab, a történet mondanivalója az operettszínházi előadásban nem változik.„A nézőkkel együtt, ez az előadás estéről estére közös lelkiismeretvizsgálattá válik majd. A színpadon és a nézőtéren együtt kezdünk el gondolkodni azon, hogy mit, hol rontunk el, hogyan tudnánk ezen javítani és jobbá tenni a hétköznapjainkat. Az időnk véges, és minden nappal kevesebb lehetőségünk van arra, hogy jót tegyünk és szeretetet adjunk. Lelkiismeret, hit és időfaktor – talán ez a három tényező határozza meg a darabot, amelyben egy ember lelkének megváltását nyomon követve vizsgálhatjuk meg a saját lelkiismeretünket is” – árulta el a rendező, aki a darab kapcsán beavatott családja karácsonyi szokásaiba is, melyekből a számára legkedvesebb az előadásban is visszaköszön majd.„Nálunk karácsonykor Jánoshalmán összegyűlik az egész család, ilyenkor azonban nem csak a jelenlévőknek terítünk meg az ünnepi asztalnál, hanem azoknak a szeretteinknek is, aki abban az évben már nincsenek velünk. Ez a számomra oly kedves hagyomány bekerült az előadásba is.”Somogyi Szilárd beszélt arról is, hogy két-két teljesen eltérő karakter alakítja, kettős szereposztásban Scrooge-ot és Marley-t, a lelketlen milliomost és a múlt-jelen-jövő szellemét, amitől minden alkalommal egy kicsit más hangulatú előadás várja majd a közönséget.Földes Tamás számára, aki Szomor György mellett Scrooge-ot alakítja majd, maga az Isten Pénze előadás lesz az egyik legkedvesebb karácsonyi emlék, hiszen főszereplőként idén nem csak a nézőknek kedveskedhet ezzel az ünnepi időszakban, de ennek köszönhetően hosszú idő után először ő is a családjával töltheti a karácsonyt. „Úgy hozta az élet, hogy az elmúlt három évben karácsonykor és szilveszterkor nem lehettem itthon, mert dolgoztam a színházzal Németországban, így egyedül töltöttem az ünnepeket, most viszont hála ennek a darabnak, karácsonyra hazarepülök, és a családommal lehetek” – mondta Földes Tamás.Szabó P. Szilveszter, akit Németh Attilával együtt Marley-ként láthat majd a közönség arról mesélt, hogy bár korán elvesztette a karácsony misztériumával kapcsolatos illúzióit, miután rájött, hogy a „csoda” mögött a szülei állnak, később kislánya megtanította arra, hogy újra gyerekként csodálkozzon rá az ünnepre. „A karácsony nem csak a világot kovácsolja egy családdá, hanem generációkat köt össze. Én azon szerencsések közé tartozom, akiknek a szülei és a nagyszülei is élnek még, már van gyerekem is és együtt töltjük az ünnepet. A múltam a jelenem és a jövőm találkozik ilyenkor - én ebben látom a karácsonyi csodát” – fogalmazott a Marley-t alakító színész.Tolcsvay László a darab zeneszerzője a karácsonyi emlékek felelevenítése mellett arról beszélt, hogy számára külön öröm az Operettszínházban dolgozni, ahol az Ördögölő Józsiás színrevitele óta már mindenkivel fél szavakból megértik egymást, illetve hogy kifejezetten a mostani előadás kedvéért készítette el a mű élő zenekarra hangszerelt új zenei változatát. „Nagyon sokat segít a munkámba az is, hogy tudom, kikre írom a dalokat. Tavasszal áthangszereltem a darabot, mivel az Operettszínházban először, élő zenekarral csendülnek fel az Isten Pénze dallamai. Minden egyes próbával egyre jobb érzés tölt el, hiszen a zenében nem csak az én érzelmeim, gondolataim vannak benne, hanem a zenészek lelke, napi hangulatuk, érzelmeik. Emellett Somogyi Szilárd is inspirál, az ő hatására születtek például a melodramatikus részekhez is dallamok, ez újdonság lesz az eredeti műhöz képest” – mondta a komponista, kiemelve, hogy bár nem írta át a musical eredeti zenéjét, de új hangszereléssel igyekezett gazdagabbá tenni a dallamokat. „Erre a bemutatóra megújult, felfrissült, átalakult ez a muzsika” – fogalmazott.Sorsszerűnek tartja a találkozását Tolcsvay Lászlóval Müller Péter Sziámi is, aki az Isten Pénze dalszövegeit írta. „Csak meg kell hallgatnom Laci zenéjét, máris ott vannak benne a szövegek” – mondta, és mesélt arról is hogyan éli meg az édesapjával, Müller Péterrel közös munkát. „Szerencsés vagyok, hogy a szüleim a legjobb barátaim. Akinek volt már igazi barátja, tudja ez mit jelent, ezért a papával dolgozni számomra nem munka, hanem repülés”„Jó hármas vagyunk. Úgy vélem, hogy Tolcsvay Lacival és édesapámmal, nagyon nagy áldás alatt dolgoztunk. Most azokban a fantasztikus dalokban élem az életemet, amelyek viszik előre a darabot” – mondta a dalszövegek szerzője, aki úgy véli, az Isten Pénze sikerének igazi titka a zenéjében rejlik. Karácsonyi emlékei kapcsán Sziámi arról is beszélt, mindig csodálattal töltötte el az, hogy egy dal, egy dallam milyen nagy hatással van az emberekre.„Életem egyik legnagyobb misztériuma a dal. Költőként keveredtem a zene világába, és máig tágra nyitott szemmel és füllel figyelem, hogy egy illékony, pár perces dallam, hogyan tud olyan hatással robbanni a világban, mint egy atombomba. Milliókat ragad magával, élmények fűződnek hozzá. A technika mai vívmányainak és az internetnek köszönhetően pedig naponta több ezer külőnböző sláger születik, amelyeket világszerte hallgatnak. Van azonban egy időszak az évben, amikor mindenki egyfajta dalt énekel – karácsonyi dalt. Érdekes pillanat ez,melynek úgy vélem nagy szerepe van abban, hogy az emberiség ilyenkor újra egy nagy családdá válik”Az előadás születésének kulisszatitkai mellett a jelenlévők Vágó Zsuzsi és Monori Dominik, valamint Vágó Bernadett, Földes Tamás és Kerényi Miklós Máté egy-egy dalának köszönhetően a darabból is ízelítőt kaptak. Az ünnepi hangulatot pedig az igazi hóesésbe burkolózó zárójelenet tette teljessé, a teljes szereplőgárda produkciójában a színház főbejárata előtt, amely máris karácsonyt varázsolt a Nagymező utcába.Az Isten Pénze bemutatója november 28-án lesz, ám az ádventi készülődés már a héten megkezdődik az Operettszínházban, ahol idén szeretnék szebbé tenni azoknak a gyerekeknek a karácsonyát is, akiknek nem adatik meg az igazi ünnepi hangulat. A teátrum ezért november 21-től az adventi időszak végéig, minden pénteken és szombaton a Minden Gyerek Lakjon Jól Alapítvány számára gyűjt készpénzadományt, természetesen a színház művészeivel közösen. November 21-én pénteken, elsőként 16 órától Dolhai Attila, 17 órától Veréb Tamás várták kürtöskaláccsal az adakozó kedvűeket a Budapesti Operettszínház Nagymező utca és Andrássy út sarkán található jegyárusító pavilonjában. Szombaton, november 22-én Kádár Szabolcs 16 órától, Boncsér Gergely pedig 17 órától találkozhatnak az adományozók.Tolcsvay László, Müller Péter, Müller Péter Sziámi: Isten pénze – bemutató: november 28. Rendező: Somogyi Szilárd Szereplők: Földes Tamás/Szomor György, Szabó P. Szilveszter/Németh Attila, Kerényi Miklós Máté/Veréb Tamás, Monori Dominik/Tóth Bercel, Szerényi László/Pálfalvy Attila, Serbán Attila/Peller Károly, Szabó Dávid/Gömöri András Máté, Vágó Bernadett/Simon Panna, Lehoczky Zsuzsa/Kolti Helga, Vágó Zsuzsi/Kékkovács Mara, Nádasi Veronika/Kalocsai ZsuzsaKodova Michaela/Színház.hu Fotó: Budapesti Operettszínház
2014.11.22. 08:00
Szinhaz.hu
Müller Péter: "Minden művemet elengedem"
A november 28-án, a Budapesti Operettszínházban bemutatásra kerülő Isten pénze musicalről kérdeztük, a darab egyik alkotóját, Müller Pétert. [Dátum: 2014.11.21. 14:49]
2014.11.21. 14:49
Zene.hu
Isten pénze - érdekességek az Operettszínház újdonságáról
Az Isten pénze című musicalt tűzi műsorra a Budapesti Operettszínház; Tolcsvay László, Müller Péter és Müller Péter Sziámi művének bemutatóját november 28-án tartják. [Dátum: 2014.11.21. 04:35]
2014.11.21. 04:35
Zene.hu
Isten pénze - Bemutató a Budapesti Operettszínházban
Az Isten pénze című musicalt tűzi műsorra a Budapesti Operettszínház; Tolcsvay László, Müller Péter és Müller Péter Sziámi művének bemutatóját november 28-án tartják.
2014.11.21. 01:30
Ma.hu
25 éves a Pentaton - Az ország első magán művészeti ügynöksége
25 éve alakult az ország első magán művészeti ügynöksége, a Pentaton, amelyet négy ismert operaénekes, Kincses Veronika, Gulyás Dénes, Kováts Kolos és Polgár László, valamint Zimányi Zsófia művészeti menedzser hívott életre 1989-ben. A negyed százados évforduló kapcsán az alapítók és az ügynökség vezetése tartott sajtóbeszélgetést a Rózsavölgyi Szalonban.25 éves a PentatonMegalakulásakor Magyarország első magánkézben lévő menedzserirodájának elsődleges célja fiatal tehetséges művészek, énekesek, zenészek, táncosok szakmai fejlődésének és nemzetközi karrierjének támogatása volt. Gulyás Dénes kiemelte, hogy a nyolcvanas évek végén egy ilyen típusú „maszek” vállalkozás úttörő kezdeményezésnek számított. A Pentaton művészeti ügynökség azonban beváltotta a hozzá fűzött reményeket, és hamarosan nem csak Magyarországon, de külföldön is nevet szerzett magának. Sikeres működésének köszönhetően pedig néhány év alatt az ügynökség profilja is kibővült.A rendszerváltást követően fokozatosan átrendeződött Magyarországon a kulturális piac, a Pentaton pedig követte az igények változását és ügynökségi tevékenységét kiegészítve egyre inkább koncertszervezéssel, művészeti események, fesztiválok, nemzetközi projektek létrehozásával foglalkozott. Tíz évvel a megalapítását követően a cég koncepcióváltása már nevében is megjelent: a korábbi művész és koncertügynökségből ekkor lett koncert és művészügynökség.A Pentaton elnevezés, amely a kezdetekkor Kincses Veronika ötlete volt, zenei jelentése mellett az öt alapítóra utal. A névben megjelenő ötfokúságot megőrizve a Pentaton Koncert és Művészügynökség az évek során öt fő tevékenységre fókuszált, és teszi ezt a mai napig: színpadi jogok, CD és DVD kiadás, turnémenedzsment, művészmenedzsment és művészközvetítés, rendezvényszervezés. Miután 1996-ban Zimányi Zsófiát kinevezték a Budapesti Fesztiválközpont élére, a cég irányítását Lőrinczy György vitte tovább, aki 18 évig vezette az ügynökséget.Szentpéteri András, a Pentaton jelenlegi ügyvezetője, aki nemrég az Operettszínház főigazgatójának kinevezett Lőrinczy Györgytől vette át ezt a feladatot, kiemelte, amellett hogy továbbra is az öt fő tevékenységi kör határozza meg a cég profilját, fontosnak tartja, hogy ezeket újabb, a kor szakmai igényeit kielégítő területekkel bővítsék. Így a művészmenedzsment terén a meglévő művészeket szeretnének az ügynökséghez vonzani, illetve nyitnának az igényes könnyűzene felé, valamint szeretnék tevékenységi körüket kulturális PR és marketingtevékenységgel kiegészíteni.Szentpéteri András úgy véli Magyarországon számos nagy fesztivál, rendezvény imázsán lehetne javítani, arculatépítéssel, megfelelő sajtómegjelenéssel – ebben tudnák őket segíteni. A koncert-, rendezvény- és műsorszervezésben természetesen továbbra is céljuk a nyitás új nagy céges partnerek felé, mint ahogyan a turnémenedzsmentben is keresik az új területeket, és ezen a téren már több arab és ázsiai országgal is sikeres tárgyalásokat folytatnak – árulta el a Pentaton ügyvezető igazgatója. A cég emellett folytatja a színházi jogok közvetítését, ebben a tevékenységükben kiemelt helyet foglal el az újabb zenés darabok felkutatása.A Pentaton elmúlt 25 éves tevékenységérőlAz ügynökség sokrétű tevékenységét mutatja, hogy azon kívül hogy neves művészek menedzsmentjét látja el mint Miklósa Erika, Érdi Tamás, Bársony Bálint, Lévay Szilveszter, László Boldizsár vagy Kelemen Kvartett, utaztatta a Szolnoki Szigligeti Színház, a Fővárosi Operettszínház, a Honvéd Együttes produkcióit; a Katona József Színház külföldi vendégjátékait, színházi és zenei fesztiválokat szervezett; televíziós műsorokat készített; éveken át rendezője volt a Budapesti Búcsúnak; külföldi sikerre vitt több hazai, főként zenésszínházi előadást, beindította az Operashopot. .Életre hívták és több éven át sikeresen működtették a Fringe Fesztivált,amely fiatal művészeknek adott bemutatkozási lehetőséget.A közönség több népszerű musical hazai bemutatóját a Pentatonnak köszönheti: a színpadi jogok sorában az első az Elisabeth volt még 1996-ban, amelyet később még több más nemzetközi sikermusical jogainak megszerzése követett, mint a Rebecca vagy a Mozart!. Zerkovitz Béla zeneszerző műveinek szerzői jogi képviseletét 2006 óta látja el a cég. Ezek közé tartozik például a Csókos asszony is. Az ügynökség nagy hangsúlyt helyez arra is, hogy támogassa és sikerre vigye a magyar zenés darabokat. Kocsák Tibor- Somogyi Szilárd - Miklós Tibor színpadi műve Szabó Magda Abigél című nagysikerű regényéből 2008 óta a mai napig az Operettszínház műsorán van. Ugyancsak 2008-ban debütált Szakcsi Lakatos Béla - Müller Péter Sziámi - Kerényi Miklós Gábor Szentivánéji álom című musicalje. 2014 tavaszán mutatta be az Operettszínház Bársony Bálint és Lőrinczy Attila Amerikai komédia című szvingjátékát, rendhagyó helyszínen, az Átrium Film-Színházban.A hazai produkciókat az ügynökség a külföldi közönséggel is megismerteti – a Pentaton elsősorban zenés színházi produkciókat utaztat, de olyan komolyzenei turnékat is szervezett az évek során, mint az Óbudai Danubia Zenekar, a MÁV Szimfonikus Zenekar, a 100 tagú Budapest Cigányzenekar vagy a Nemzeti Filharmonikusok és Kocsis Zoltán koncertjei. A Budapesti Operettszínház exkluzív külföldi menedzsmentjét a Pentaton látja el. Ennek keretében Izraeltől Szentpéterváron, Japánon át Németországig került sor A csárdáskirálynő, a Marica grófnő, A Bajadér külföldi vendégjátékaira, valamint a hazai zenésszínházi menedzsmentben egyedülálló A Szépség és a Szörnyeteg 300 előadásból álló németországi turnéjára.A hangsúlyos színpadi jelenlét és a művészmenedzsment magával hozta a CD és DVD kiadás igényét. 2004 óta így jelent meg többek között Miklósa Erika Másképp című lemeze; a Budapesti Operettszínház több előadásának zenei anyag, mint a Rebecca, az Abigél, a Menyasszonytánc, a Szép nyári nap vagy a Rómeó és Júlia CD és DVD felvétele; felnőtteknek és gyermekeknek egyaránt szóló musical összeállítások, mint a Musicalmesék vagy a Mindhalálig musical.Kodova Michaela / Színház.hu
2014.11.19. 07:19
Szinhaz.hu
Élelmiszerért vehetünk szavakat az Írók boltjában
November 17-étől Mikulásig konzervért, rizsért, lisztért és száraztésztáért kézírásos szavakat lehet venni az Írók Boltjában. 59 író, költő, rendező, színész és történész adja a szavát. Egy jó szó = 3 darab konzerv vagy 10 kiló liszt, rizs, száraztészta. A mondatok és a teljes művek 9 darab konzervért vagy 30 kiló lisztért, rizsért, száraztésztáért vásárolható meg. Az összegyűlt ennivalót Magyarország egyik legnagyobb szegényiskolája, az abaújkéri Wesley János Többcélú Intézmény óvodásai és tanulói kapják. Az 59 író, költő és alkotó között a legidősebb a 85 éves Juhász Ferenc költő, aki kétsoros Dal-Szavakat adott. A jótékonysági akcióban résztvevő között van apa és lánya: Kemény István és Kemény Lili. Csukás István, akinek ellenállhatatlanul humoros szavai iránt mindig óriási az érdeklődés, idén 70 szót és mondatot írt le. Ungváry Krisztián történész az Állambiztonsági Szolgálatok Történeti Levéltárban őrzött szigorúan titkos – fénymásolt – úgynevezett 6-os kartonok hátoldalára írta a szavait. Például azt, hogy „csapatjátékos”. Az írók egy része – Tóth Krisztina, Dragomán György, Forgách András, Várady Szabolcs … egy-egy jó szavukhoz vagy mondatukhoz rajzolt is.Idén a szavak és mondatok egy része külföldről érkezett, érkezik: Németországból, Franciaországból, Romániából és Indonéziából. Berlinből az elismert, német nyelven író Terézia Mora – Esterházy Péter és Parti Nagy Lajos fordítója – küldte el postafordultával a szavakat.Akik 2014-ben a szavukat adták: Balla Zsófia, Bán Zsófia, Bagossy László író, színházi rendező, Barnás Ferenc, Bartis Attila, Biró Kriszta színész, író, Boldizsár Ildikó, Cserna-Szabó András, Csillagszálló kulturális utcalap, Csukás István, Dragomán György, Darvasi László, Erdős Virág, Fehér Renátó, Forgách András, Garaczi László, Grecsó Krisztián, Groó Diana filmrendező, Győrffy Ákos, Háy János, Hajdu Szabolcs filmrendező, Jónás Tamás, Juhász Ferenc, Karafiáth Orsolya, Kemény István, Kemény Lili, Kiss Ottó, Konrád György, Kovács András Ferenc, Krasznahorkai László, Krusovszky Dénes, Kukorelly Endre, Lackfi János, Marék Veronika, Máté Angi, Mirtse Zsuzsa, Terézia Mora, Müller Péter Sziámi, Nádasdy Ádám, Nógrádi Gábor, Parti Nagy Lajos, Péterfy Gergely, Spiró György, Schein Gábor, Simon Márton, Szabó T. Anna, Szász János filmrendező, Szőcs Petra, Szvoren Edina, Tandori Dezső, Térey János, Tóth Krisztina, Török-Illyés Orsolya színész, Ungváry Krisztián történész, Varró Dániel, Vámos Miklós, Várady Szabolcs, Závada Pál.Ez egy teljesen civil akció. Kitalálója és szervezője: Scipiades Erzsébet Pulitzer-emlékdíjas újságíró.A Vegyen egy jó szót! Facebook csoportban a kézírásos szavak jelentős része meg is tekinthető: https://www.facebook.com/events/959966334017294Forrás: librarius.hu
2014.11.18. 16:09
Szinhaz.hu
Szombathelyen is megrendezi Mohácsi János a Parasztoperát
November 21-én lesz a bemutatója Pintér Béla Parasztoperájának a szombathelyi színházban. Az előadást Mohácsi János rendezi. Ajánló a darab elé:Balladisztikus történet erdélyi magyar népdalokkal, barokk és rock zenével opera formában, amelyben lesz néhány boldogtalan sorsú ember, szenvedély, humor, vérfertőzés és gyilkosság.Mohácsi János a Parasztopera rendezése közben (forrás:Weöres Sándor Színház)Mohácsi János és a Parasztopera:Mohácsi János és Pintér Béla Parasztoperájának közös története nem most kezdődött. Ő volt az első, aki először vitt színre Pintér Béla darabot, ezzel elindítva Pintér Béla drámájának kanonizálódását. A rendező Kovács Márton zenéjével és koreográfiájával a darabot először a kaposvári egyetemistákkal rendezte meg, majd 2010-ben a Pécsi Nemzeti Színház társulatával is bemutatta. Utóbbi előadással taroltak a POSzT-on: elhozták a legjobb rendezés, a legjobb jelmez, a legjobb férfi alakítás (Maszk egyesület díja) és a legjobb színpadi zene díját. A szombathelyi bemutatóhoz a díjnyertes csapat tagjai is csatlakoztak, így ezúttal is Kovács Márton írja a zenét és készíti a koreográfiát, Remete Krisztina a jelmezeket, Mohácsi András pedig a díszletet tervezi. A szombathelyi szereposztásban pedig olyan „hétpróbás” Mohácsi színészek tűnnek fel, mint Mertz Tibor és Bánfalvi Eszter.A Parasztopera próbája (forrás: Weöres Sándor Színház)Mint az az előadás szombathelyi sajtóbeszélgetésén elhangzott, Mohácsi János a Parasztoperát a 20. századot a legpontosabban színpadra fogalmazó kortárs drámának tartja. Ennek megfelelően most visszafogja a rá oly jellemző átírási, betoldási hajlamot és csak a sznípadi csendekkel, szünetekkel játszik. „Művészi igazságnak bőven elég, ami ezekben a csöndekben megtörténik” – fogalmaz.Pintér Béla a darabról:„A Parasztoperában egy balladisztikus történetet dolgoztunk fel opera formában. Zenéjének alapja az erdélyi magyar népdalok, a barokk és a rock bizarr, mégis homogén elegye. A történet talán sokak számára ismerős lesz. Nekem a nagymamám úgy mesélte, hogy Szabadszállás környéki emberekkel történt ez meg nagyon régen. Bocsássák meg nekem, ha egyelőre csak annyit árulok el belőle, hogy lesz benne néhány boldogtalan sorsú ember, szenvedély, humor, vérfertőzés és gyilkosság. Akinek tetszik, nézze meg többször is! Akinek nem tetszik, nézesse meg magát!”Szerémi Zoltán az Idegen szerepében (forrás: Weöres Sándor Színház)Darvas Benedek-Pintér Béla: Parasztopera - balladisztikus történet opera formában -Szereplők:Anya/Kiss Mari Apa/Szabó Tibor Julika/Hartai Petra e.h. Vőlegény/Matusek Attila e.h. Menyasszony/Sodró Eliza Tündérke/Bánfalvi Eszter Feri/Orosz Róbert Állomásfőnök/Mertz Tibor Idegen/Szerémi ZoltánDíszlet: Mohácsi András Jelmez: Remete Kriszta Koreográfus: Kovács Márton Zenei vezető: Kovács Márton, Müller Péter Korrepetitor: Falusi Anikó Ügyelő: Kovács Zsu Súgó: Papp-Ionescu Dóra Rendezőasszisztens: Kovács Nóra Rendező: Mohácsi JánosBemutató: 2014. november 21. 19 óra, Márkus Emília teremForrás: Szinhaz.hu, Weöres Sándor Színház, vaol.hu
2014.11.16. 06:00
Szinhaz.hu
És akkor mi van? – Almási Kitti szombathelyi előadása félelmeink és gátlásaink leküzdéséről
Egyedül a szeretetkapcsolatokban tudunk különlegesek, pótolhatatlanok lenni, ennek ellenére az emberek nagy része úgy éli le az életét, hogy csak a szeretet illúzióját adják, illetve kapják – mondta el a szakember. Fura dolog ez a pszichológia, gondolja a tudósító a Nyitott Akadémia legújabb szombathelyi előadása után a jegyzeteit böngészve, miközben kitalálja, hol tudja megfogni az este mondanivalóját. Mert a lapokon főképp magától értetődő összefüggések szerepelnek, amelyek felismeréséhez – ahogy mondani szokták – nem kell diploma. Nem akarom ismételni magam, mindezt megírtam már többek között egy Müller Péter-előadás kapcsán. Mindazonáltal Almási Kitti előadásán is teltház van, annak ellenére, hogy a pszichológus először szerepel a helyi közönség előtt. Meg is említi a rendezvényt felkonferáló hölgy, hogy „el van ájulva” a hatalmas érdeklődést látva, sőt, az előadó is, aki néhány perccel később ugyanezekkel a szavakkal megerősíti az ájulás tényét.Persze Almási Kitti nem ismeretlen szakember, hiszen rendszeresen hívják televízió-műsorokba, cikkeket ír különféle lapokba és könyvek is fűződnek a nevéhez. És nem mellesleg szimpatikus nő – ez az előadáson is bebizonyosodik: vicces, önkritikus, saját magán is nevet, láthatóan élvezi az előadást, ugyanakkor, ha kell, komoly és okosakat mondó, akár egy ideális barátnő. Ráadásul csinos, ezért fotózni is jó. Tehát minden adott ahhoz, hogy az előadó személyisége akkor is elvigye a hátán a rendezvényt, ha közbe-közbe porszem kerül a fogaskerekek közé.Mert kerül, mindjárt az elején: az előbb említett konferáló hölgy több könyvet ajánl a közönség figyelmébe, közöttük Almási Kitti hamarosan megjelenő új kötetét. Persze ki olyan naiv, hogy azt higgye, a lélekbúvárkodás efféle formája csupán szeretetszolgálati tevékenység, nem üzlet is egyben, de a körülöttem ülők mégis morgolódni kezdenek akkor, amikor már a harmadik könyvre hívják fel a figyelmünket. Almási Kitti gyakorlati szakember, ezért gyakorlati példák segítségével szemlélteti a problémákat. Kezdésként elmondja, önismereti foglalkozásokon gyakran szembesül azzal, hogy az emberek nagy része már a néhány mondatos bemutatkozástól is szorong. Vajon mitől félünk egy ilyen veszélytelen helyzetben? Attól, hogy remeg a hangunk? És akkor mi van? Ha ezt az utóbbi kérdést egy-egy ilyen szituációban feltesszük magunknak, rájövünk, mennyire túldimenzionálunk bizonyos helyzeteket. És ha túldimenzionáljuk őket, akkor nem tudjuk megmutatni, kik vagyunk valójában.Legtöbben nem tudják, mi az a gyökérprobléma, amelyből az efféle szorongások erednek. Csak azt érzékelik, hogy adott helyzetben az erős érzelmi bevonódás miatt nem azt mondják, illetve teszik, amit szeretnének. Almási Kitti édesanyja példáját említette, akit 16 éves korában motorral hazavitt egy fiú. Ezt a szomszédok látták. Ezzel elindult a lavina, a lányt kikiáltották a falu rosszlányának. Az előadó egyszer megkérdezte az édesanyját, hogy mi nyomasztotta ebben a helyzeteben? Az, ahogy ezután a szomszédok ránéztek, és amit gondolhattak róla – jött a válasz. De kik neked ők? – tette fel a kérdést. A rólunk alkotott vélemények nagy része nem lényeges – mutatott rá az előadó.Az előadás párkapcsolati problémákkal folytatódott. Almási Kitti e blokk alaphangját azzal a nem éppen pozitív megállapítással kezdte, hogy kevesen élnek boldog párkapcsolatban, mert a többséget vagy megcsalják vagy nincs párja. De miért nehéz megfelelő párt találni? A fiúk, férfiak már az első lépést is leküzdhetetlennek tűnő akadályként élik meg: hogy lehet odamenni a másikhoz? Ezért inkább nem mennek oda; ezt látva megteszik helyettük a lányok. Manapság egyre jellemzőbb az internetes párkeresés is, de itt sem sokkal egyszerűbb a helyzet, mert azt tapasztalhatják, hogy ha saját magukat adják, az nem kell, ezért magukra erőltetnek egy szerepet.A lányok, nők sincsenek könnyebb helyzetben, elég csak arra gondolni, hogy a női magazinok milyen tanácsokat adnak. Ha feljön hozzánk valaki, tegyünk az asztalra lefordítva egy könyvet, hogy a másik azt higgye, olvasunk. Rakjunk rendet, ha vendéget várunk. De nem otthonosabb egy olyan lakás, amelyben ugyan nem áll minden katonás rendben a helyén, de kuckós, és olyan, amilyenek mi vagyunk?Ezek a színjátékok olyanok, mint a push up melltartó – előbb-utóbb azt is levesszük, akkor pedig kiderül, hogy a másik azt a homlokzatot szerette meg, amit eddig mutattunk neki, nem minket. És hamarosan jön a csalódás, mert 40 éven keresztül nem lehet játszani. Hány olyan területet tudnak mondani az életükben, ahol saját magukat adhatják, és el tudják fogadni azt is, ha ez nem szimpatikus másoknak? - jött a következő kérdés.Sok kört megfutunk annak érdekében, hogy kedveljenek minket, de a boldogsághoz vezető út nem ez. Tudni kell nemet mondani. Ez önmagában hatalmas fejlődést hoz. Csak a szeretetkapcsolatokban tudunk különlegesek, pótolhatatlanok lenni, ennek ellenére az emberek nagy része úgy éli le az életét, hogy a szeretnek csupán az illúzióját adják, illetve kapják. Kit tartunk értékesnek? Ha férfiakról van szó, akkor a pozíció számít. Ez mérhető, csak éppen semmi köze sincs ahhoz, hogy kik vagyunk, és olyan dolgokat áldozunk fel érte, amelyekben önmagunk lehetnénk. Mert bánhatjuk, ha a gyerek már leérettségizett, és hirtelen rádöbbenünk, hogy nem voltunk ott, amikor iskolába kellett vinni, amikor beteg volt, nem osztoztunk az örömeiben, mert a pozícióért dolgoztunk.Sok nőt a pénz, az anyagi biztonság befolyásol a párválasztásnál. Csakhogy ez a lufi hamar kipukkad, mert előbb-utóbb jön valaki más, aki fiatalabb, szebb. És következik egy meglehetősen megalázó, lélekromboló szakasz, mivel a nők többsége ennek ellenére benne marad a kapcsolatban. Ha van párunk, tanulságos lehet felmérni valamit: Almási Kitti tapasztalatai szerint az esetek 90 százalékában azért hozunk rossz döntéseket, mert nem ismerjük a másikat. Hiszen ő éppen úgy homlokzatot épít, mint mi. Empátiás játék: beszéljünk őszintén arról, melyik fél mit érzett az adott szituációban. Megdöbbentő lesz, mennyire más válaszokat kapunk, mint amire számítunk. SzombathelyNyitott AkadémiapszichológiaAlmási Kitti
2014.11.10. 09:21
Alon.hu
"Megvárom, hol nyílik szét az erdő" - Interjú Rajkai Zoltánnal
22 éve tagja a Katona társulatának, és ezalatt rettentő sokféle szerepben láthattuk. Bár már elmúlt negyven, külseje alapján még mindig játszhatna húsz éves fiúkat, nem beszélve a hangjáról, aminek kamaszos zöngéje van. Mivel mozgásban különösen erős, Bozsik Yvette előadásainak is rendszeres szereplője volt. Ő viszont már egy klasszikus főszerepre vágyik. Gyárfás Dorka interjúja.- Szirtes Tamás osztályából kerültél ide, a Katonába. Érdekes fordulat. Hogy történt? Nem volt éles váltás? - A ’90-es évek elején a Katona egy kimagasló színházi műhely volt, ez volt a csúcs, mindenki ide akart bekerülni. Ugyanakkor szinte megközelíthetetlen volt. Számomra pedig végképp lehetetlennek tűnt ide szerződni, hiszen ebből a színházi műhelyből egyetlen vizsgaelőadásunkat sem nézte meg senki. Nem maradt más esélyem, mint hogy titokban - az osztálytársaim és az osztályfőnököm tudta nélkül - eljöttem Zsámbéki Gáborhoz és bekopogtam az irodájába, hogy szeretnék a Katonába jönni gyakorlatra. Zsámbéki csak nézett rám, hogy „Te meg ki vagy?”. Aztán azt mondta, épp most épül a Kamra, meglátja, mi lesz. Én erősködtem: „Leszek én itt bármi! Falvédő vagy macskakő, ha kell, csak vegyen ide!” Fél évvel később elkapott a főiskola portáján, és közölte: megépült a Kamra, a következő évadtól jöhetek gyakorlatra. Másfél évvel később már főszerepet kaptam Máté Gábortól a Müller táncosaiban. Abban a próbafolyamatban az történt, hogy Gábor gyakorlatilag elölről kezdett tanítgatni a színészetre, annyira mást hoztam magammal. De biztosan értékelték, hogy nagyon lelkes és ambíciózus voltam jó mozgáskultúrával, mert miután sikeres lett a Müller táncosai, szerződtettek.- Hogyan találtad meg a saját színészi utad ezután? - A pályám elején az volt az elvem, hogy mindenféle tapasztalásra van szükségem ahhoz, hogy jó színész legyek. Mindenbe bele kell menni, ugrani az "élet bugyraiba" háló nélkül. Nem ment könnyen, mert alapvetően egy átlagosan gyáva, konszolidált fiú voltam. És ez csak egy elképzelés volt, ami egyáltalán nem belőlem fakadt. Ahogy kezdtem megvalósítani, próbáltam egyre bátrabban, vagányabbul élni, csak azt értem el, hogy egyre nagyobb feszültség lett bennem. Rossz volt. Ma már egész másképp gondolkodom erről. Szerintem alapvetően nem a személyes megtapasztaláson múlik, hogy kiből lesz jó színész. Sok embernek van érdekes, fordulatos élete, de ettől még nem feltétlenül tudja magát kifejezni. Persze, ha több tartalom van egy emberben, akkor ott a lehetőség, hogy többet tud megmutatni. De a hiteles színjátszás nem függ attól, mennyi személyes tapasztalatod van.- Szóval egy idő után úgy érezted, hiába élsz szélsőséges életet, nem tudod felvinni az élményeidet a színpadra? - Igen, nem érzékeltem az új életstílus megtermékenyítő hatását. Sőt, ellenkezőleg, teljesen félrevitt. Nem voltam azonos magammal. Fiatalon van egy erős megfeleléskényszer is az emberben – a rendezőnek, a színdarabnak, valami közös célnak. A 90-es évek elején úgy akartam látni magam, mint egy bohém, vagány, kissé dekadens művész, kalapban, sálban és cigivel a szájában, aki szenvedélyesen fel tudja vinni a színpadra a gyötrelmeit. De nem igaz, ezeket a tapasztalatokat nem tudod előhívni a színpadon, hanem egyszerűen csak elkezdesz tönkremenni. Kicsúszik a lábad alól a talaj, és elkezdesz leépülni. Sok ilyen művészt ismerünk, aki belepusztult ebbe az életformába. Persze vannak köztük nagyon tehetségesek is, akik csodálatosan tudtak építkezni a szenvedésükből, de végül ők is belepusztultak. Én nem tartozom azok közé, akik ezt élvezik. Akik azt mondják a nagy művészről: "Mindegy, ha bele is hal, addig is mennyit ad a világnak." Én nem tudok örülni annak, hogy József Attila belehalt a küzdelmeibe. Meg kellett volna menteni őt inkább. Számomra nem fontosabb a vers, mint József Attila maga. És nem hiszem, hogy feltétlenül összefügg a szenvedés a művészettel. Bizonyos esetekben összefügghet, de nem kötelezően. Azt a szellemiséget kifejezetten elutasítom, hogy csak a szenvedésből születhet igazi és érvényes művészet.- Szóval te kicsekkoltál ebből az életformából. - Nem kicsekkoltam, hanem harminc éves koromban megtértem, hívő keresztény ember lettem. A semmiből, minden előzmény nélkül, gyakorlatilag. És ez 180 fokkal fordította meg az életemet. Hirtelen rálátásom lett arra, ki vagyok, honnan jöttem, hová tartok, és mi az életem értelme. A tékozló fiú esete.- A színházban hogyan reagáltak erre? - Erre én is kíváncsi lennék, ugyanis soha senkivel nem beszélgettem arról, milyennek láttak akkoriban. De azt gondolom, talán ennek is köze lehetett ahhoz, hogy azóta nem nagyon kapok főszerepeket. Nálunk kimagaslóan jó rendezők dolgoznak, aki építenek a színészekben rejlő szellemi képességekre és gondolatokra, és megértem, hogy kell valami szellemi közösséget érezniük a főszereplőjükkel. Nem minden esetben persze, de sokszor. Talán egy kérdőjel lehettem bennük. Nem nagyon tudták, mit kezdjenek velem.- Te nem beszéltél róla? - Nem erőltettem a témát. Spontán módon szóba került, privát beszélgetésekben. De nem úgy élem meg a hitemet, hogy kereszteslovagként térítenem kellene az embereket. Úgyhogy kialakult egy kulturált lelki távolságtartás közöttünk. Látszólag szeretetben, remek kollegiális viszonyban vagyunk egymással, nagyon jól dolgozunk együtt, de a hit kérdéseiről nem beszélgetünk. Viszont nem viszek a hátamon előadásokat. De lehet, hogy nem is emiatt, hanem egyszerűen úgy látják, hogy a színészetem még nem tart ott. Bár 22 év – amióta itt vagyok – azért sok idő, nem tudom mikor fogok akkor ott tartani? Az igazsághoz az is hozzátartozik, hogy amikor gyerekeim születtek, mindig azt kértem, egy évig ne rakjanak be új előadásokba, hogy ne kelljen rendszeresen próbálnom és többet lehessek a családommal. Rendesek voltak, megengedték. Gondolj bele, négy gyermekem van... Az négy "laza" év. A színház vezetése nagyon korrekt volt velem, bármilyen kérésem volt, vagy segítségre szorultam, mindig akceptálták, és mindenben segítettek. Pedig volt olyan is, hogy a hitem miatt visszadtam egy szerepet, mert annyira taszított a darab mondanivalója, annyira a meggyőződésem ellen volt, hogy szabályosan rosszul lettem. Máté Gábor szinte szó nélkül elfogadta. Csak annyit mondott, hogy szerinte tévedek. De lecserélt, pedig ezzel elég nehéz helyzetbe hoztam a színházat és a társulatot. Ezek után hogyan követelőzhetnék? A nagyobb szerepeket nyilván azok kapják, akik teljesen odateszik magukat. Én nem tettem oda magam minden tekintetben, bár tűzbe tenném a kezem ezért a színházért.- Nem lehet, hogy attól is tartottak, a megtéréssel egy másfajta világnézet is együtt jár? - Nagyon szomorú lennék, ha a Katonában a színészi tehetség helyett világnézeti alapon osztanának szerepet. Akkor azonnal távoznék! És naivan hiszem, hogy egy magát nyitottnak valló színházi műhely ereje az alkotók sokszínűségében is rejlik. Szerintem az a másfajta világnézet - ami aggasztó, és amire te is gondolhatsz - nem a hittel, hanem a "vallásossággal" járhat együtt. A kulturális vallásossággal, aminek nem sok köze van az élő hithez. A hit nélküli vallásosság vezet szeretet nélküli ítélkezéshez, pártoskodáshoz. Mint, amikor az én csapatom a Fradi, ezért mocskos a Diósgyőr. A hit messze efölött van. - És benned többször kerül konfliktusba egy-egy darab vagy szerep a hiteddel? - Nem. Az előbb említett eseten kívül nem volt több ilyen alkalom. Sőt, akkor sem a szereppel volt problémám, hanem a darabbal. Egy szerep csak akkor okozna gondot, ha valami értéktelenség, öncélú obszcenitás, vagy bármilyen perverzió lenne a célja. De ez nem is csak hitbéli, hanem szakmai kérdés is, mert egy valamirevaló értékrenddel bíró ember nem vállal el akármit. Számomra a színjátszás nem lelki kérdés. Amikor egy szerepet játszom, nem én, Rajkai Zoltán vagyok ott, hanem egy másik ember - a szerep - történetén keresztül szeretnék valamit elmondani. A Biblia is tele van borzalmakkal. Száz olyan történetet tudnék mesélni belőle, amely egyetlen úgynevezett "vallásos keresztény" értékrend szerint sem állná meg a helyét. Mégis szerepel a Szentírásban, mert Isten ezeken keresztül szeretne közölni valamit. Mint ahogy a műalkotások is azért vannak, hogy meglássunk bennük összefüggéseket, és azok gondolatokat ébresszenek bennünk a saját életünkkel, a viszonyainkkal vagy épp a történelemmel kapcsolatban. Persze tudok olyan kollégákról, akikben valóban belső konfliktust idézett elő a hitük és az, amit a színpadon kellett csinálniuk. De akkor ott kell hagyni a pályát. Számomra a színészet egy szakma, ami nem az én lelki életemről szól.- Tényleg? Soha nem szól a te lelkedről? - Annyiban igen, hogy nyitottnak kell lennem, oda kell tudnom figyelni a környezetemre. De nem kell mindent megélnem, amit eljátszom.- Nem is viszed haza magaddal a szerepeidet? - Csak annyira, mint te a munkádat, gondolom. Miközben otthon teszek-veszek, néha eszembe jut, és akkor gondolkodom rajta. De nem szabad elfelejteni: ez egy játék. Sokkal jobb úgy csinálni, ha az ember felül tud emelkedni. Kell egyfajta lazaság és könnyedség ahhoz, hogy az ember meg tudjon fogalmazni dolgokat. Akit túlságosan betemet egy szerep, az görcsöl és szorong. Mondom, nem hiszem, hogy bele kéne halni a művészetbe. Persze az lényeges, hogy értékes és fontos dolgokról gondolkozzunk és szóljunk a színpadon, mert a szórakoztatóipar nem érdekel. De csak játékosan.- Milyen szerepeid voltak jó élmények, amióta itt játszol? - (Hosszan gondolkodik…) Érdekes, most, hogy ezen gondolkodom, rájöttem, hogy minden szerepemhez ugyanúgy viszonyulok. A próbákon, az ötletelésben általában ugyanazzal a lelkesedéssel veszek részt. Más kérdés, milyen lesz a végeredmény. Nyilván a sikeresebb produkciókat jobban szeretem, mint a félresikerülteket. Olyan is előfordult már - például a Nevető ember vagy a Walpurgis-éj esetében -, hogy nagyon szerettük azt a próbafolyamatot és az előadást, viszont a nézők nem, így az előadás megbukott. Sok összetevője van annak, ha véletlenül jobban sikerül valami: péládul felszabadultabbak voltunk, különleges volt az alapanyag vagy jól működött az összhang. Ilyen volt például a Müller táncosai, a Közellenség, A kétfejű fenevad, A ledarálnakeltűntem, A nyaralás, A végítélet napja, A mi osztályunk, vagy legutóbb Máté Gáborral az Illaberek. Nagyon sok jó előadás volt és van, amiben részt vehettem, fel sem tudom sorolni őket. És a Bozsik Yvettel töltött évekről még nem is beszéltem.- Amiket említettél, azok nem a nagy klasszikus darabok. - De azok között is volt több jó munka. Az Ivanovot például nagyon hosszú ideig játszottuk, és beutaztuk vele az egész világot. Mégis azzal a szereppel, Lvov doktorral én sosem tudtam elkészülni. Egyszerűen sosem éreztem, hogy kész vagyok vele. Olyan érzés volt játszani, mintha egy korcsolyával elindulnék egy végtelen befagyott tengeren, és sehol sem látnék irányjelzőt, vagy partot. Küzdöttem, küzdöttem, változott is sokat az alakításom. De belül végig azt éreztem, hogy egy szereposztási tévedés vagyok. Mindemellett nagyon hálás vagyok, hogy abban előadásban benne lehettem. Ascher és Csehov - színháztörténeti ritkaság. Egy emberöltőben csak egyszer van ilyen.- És mikor voltál szereposztási telitalálat? - Nem is tudom. Szerintem még nem találkoztam a Szerepemmel. Nem kaptam olyan szerepet, amiről úgy beszélnének az emberek, hogy “Feltétlenül meg kell nézned Rajkait a Lear királyban!” (Uh, remélem nem kell a Lear-ig várnom?!) Hálás szerepeim voltak és vannak szép számmal, komolyabbak és viccesebbek is, például Menachem A mi osztályunkban, vagy legutóbb a Virágos Magyarországban Hajmási B. Péter. Ez pl. olyan könnyen megy, hogy nem is érzem a szakmai súlyát. Talán azért, mert nincs is neki, csak nagyon hálásan van megírva. Épp ez a bajom mostanában, hogy hosszú évek óta nincsenek olyan klasszikus és fajsúlyos szerepeim, amiken keresztül megítélhetném a saját színészi értékemet. Már türelmetlenül várok valami ilyet! Ettől függetlenül nagyon szeretek itt dolgozni a Katonában. A kollégáimat rettentően szeretem, ezért sem tudnék innen elmenni: nem tudom nélkülük elképzelni az életemet. És azt sem tudom elképzelni, hogy egy főszerep kedvéért másik színházba szerződjek. Persze az is lehet, hogy az a probléma velem, hogy valójában nem is vagyok "klasszikus" színész alkat. Rengeteg dolog érdekel még a színházon kívül és ezt nem is rejtem véka alá. Ha például csörög a telefonom, és Keresztes Tomi neve jelenik meg rajta, biztos, hogy nem a szakmával kapcsolatban akar velem beszélni, hanem a számítógépével kapcsolatban, mert tudja, hogy kicsit értek az Apple-höz. A többiek is sokszor ezért hívnak. Amolyan házi Mac-tanácsadó lettem.- Egy időben még rendezni is kezdtél. - Igen, több évig vezettem egy fiatalokból álló alkotóműhelyt a Gecse Aréna Stúdióban és ott készítettünk előadásokat. A rendezés továbbra is érdekel és vonz, úgy érzem, van is érzékem hozzá, csak ez még nem derült ki nyilvánosan. Azt érzem, még nem fér bele az életembe. A négy gyerekünkkel nagyon pörgős és strukturált életet élünk. Igyekszem jó férj és apa lenni, miközben pénzt kell keresni, mert a család fenntartásához rengeteg plusz munkát kell vállalnom: szinkront, filmet, tévét. A rendezés mellett nem lehet mást csinálni, mert az olyan, mintha egy nagyvállalatot igazgatnál. Azt kéne egyszer mondanom, hogy stop, leépítem a sok tennivalót, és belekezdek. De ezt a döntést még nem hoztam meg, mert úgy vagyok most a vágyaimmal, mint a kung-fu mester, aki alaposan figyeli a környezetét, és meglátja a dolgokban, tárgyakban rejlő lehetőséget, mielőtt cselekszik. Nem én vágom a csapást, hanem megvárom, hol nyílik szét az erdő és arra indulok. A hitem is ezt diktálja; minden nap megkérdezni Istent, hogy "Uram, ma mit akarsz, mit csináljak?" Azt kell megélni, abban kell részt venni, amit hoz az élet, mert annak van igazsága, és az a legtöbbször megalapozott.- És vár most rád valami új? - Nemrég felkértek, hogy legyek mentor a Katona József Színház ifjúsági programjában, az Életvárók csoportban. Ez egy fiatalokból álló alkotóműhely. Évente egy-egy támában létrehoznak egy előadást, amit a Sufniban bemutatnak. De a heti alkalmak nem csak színészetről szólnak, hanem írásról, zenéről, mindenféle alkotásról. Közös gondolkodásról. Az idei témánk a kirekesztés, amiből tavaszra készül egy produkció. És közben próbáljuk a Kamrában az M/S-t, Peter Weiss Marat/Sade- ját, amiben Coulmiert, az igazgatót játszom. Dömötör Andrishoz híven ez is egy érdekes színházi kísérlet lesz, sok élő zenével. Szerencsés vagyok: nap mint nap megélem, hogy nagyon jó dolgunk van ebben a színházban. Az ország egyik legtehetségesebb és legambíciózusabb csapatának tagja lehetek. És itt nem csak a színészekre és a rendezőkre gondolok, hanem a menedzsmenttől a műszakig mindenkire. Nagyon változatos és izgalmas a munkánk. Évi 8-10 új bemutatónk van, amiből egy-egy színész 3-4 új darabban próbál az évadban. Minden egyes produkció másfajta kihívás: új életérzés, új karakter, új korszak, új stílus, és elmerülünk benne két hónapra. Erről olvasunk, erről beszélgetünk, erről gondolkodunk. Aztán eltelik két hónap, és jön egy másik előadás, ami megint egy új világ. Ez szuper. És ha az előadás olyan jól sikerül, hogy még el is utazhatunk vele a világ különböző pontjaira – ami nekünk számtalanszor megadatott az elmúlt 30 év alatt -, akkor végképp nem tudok mást mondani, mint hogy igazából nagyon irigylem magunkat! Szöveg: Gyárfás Dorka; Fotó: Trokán Nóra és Dömölky Dániel
2014.11.05. 06:01
Szinhaz.hu
Tolnay Klárira emlékeztek a Farkasréti temetőben
Tolnay Klárira emlékeztek halálának 16. évfordulóján hétfőn a Farkasréti temetőben, ahol megkoszorúzták a száz éve született színművész sírját. Az emlékezés virágait többek között a centenáriumi emlékév megszervezésére létrehozott Klárika 100 Alapítvány kuratóriumának tagjai helyezték el a színésznő sírján. A koszorúzást követően Góg Laura, az alapítvány elnöke az MTI-nek elmondta, hogy Tolnay Klári halálának évfordulójához kapcsolódva a most kezdődő hétre számos programot szerveztek a centenáriumi emlékév keretében. Hétfőn este Müller Péter Halhatatlan szerelem című, Tolnay Kláriról szóló új könyvének bemutatóját tartják a New York Művész Páholyban. Kedden délután a Madách Színházban Tolnay Klári 100 címmel nyílik kiállítás, amelyet az Országos Széchényi Könyvtár Színháztörténeti Tárának két munkatársa, Both Magdolna és Erdélyi Lujza készített. A Tolnay Szalonban nyíló tárlat a színésznő Madách Színház-beli évtizedeinek, sikereinek keresztmetszetét adja - mondta az emlékév főszervezője.A kétszeres Kossuth-díjas Tolnay Klárit a Vígszínházban fedezték fel, onnan indult pályája. A társulatnak 1946-ig volt tagja, majd két évre a Művész Színházhoz szerződött. 1948-49-ben a Vígszínház társigazgatója, majd 1950-től a Madách Színház vezető művésze lett egészen 1998-ban bekövetkezett haláláig. Góg Laura szólt arról is, hogy csütörtökön a Vígszínházban nyílik Tolnay Klári-kiállítás, amely a színésznő vígszínházi indulását, pályájának az 1930-as, 1940-es években a színházban töltött szakaszát mutatja be. A színésznő portréiból és színházi tablókból összeállított tárlatot ugyancsak az Országos Széchényi Könyvtár munkatársai készítették. Csütörtökön és pénteken a Vígszínházban A XX. századi (színész)nő választásai címmel színháztörténeti konferenciát is rendeznek mintegy 20 előadó részvételével. Mint Góg Laura kiemelte, a nyilvános és ingyenesen látogatható eseményre a szakma képviselői mellett a téma iránt érdeklődőket is várják. Hozzátette: a konferencián nem kizárólag Tolnay Kláriról tartanak előadásokat, hanem a színésznő XX. századot átívelő 64 esztendős pályafutása kapcsán a korszak színészetéről, az általa képviselt szellemiségről is szó lesz a Vígszínház Házi Színpadán. Csütörtökön folytatódik a Tolnay-filmklub is az Uránia Nemzeti Filmszínházban: az 1938-ban készült Tiszavirágot vetítik, amelynek különlegessége, hogy a háborúban megsérült filmet a színésznő 1997-ben, a halálát megelőző évben utószinkronizálta. Ezért a vetítést követően Egy filmrestaurálás titkai címmel beszélgetést is tartanak Kurutz Márton és Balogh Gyöngyi filmtörténész részvételével. Góg Laura megjegyezte, hogy a januárban indult filmklubban, amely minden hónap utolsó csütörtökjén várja az érdeklődőket, novemberben A szerelem nem szégyen, decemberben pedig Gaál István Legato című filmje lesz még látható. A szervező hangsúlyozta, hogy az év utolsó hónapjaiban is sok fővárosi és vidéki helyszínen folytatódik még a Tolnay Klári centenáriumi emlékév, többek között debreceni és nyíregyházi programokkal készülnek. A budapesti programokat sorolva kiemelte, hogy tartanak rendezvényt a Benczúr Házban, Kritikus és színész címmel beszélgetést rendeznek az Örkény Színházban és Müller Péter is ad estet az emlékév zárásaként.Forrás: MTI
2014.10.27. 15:22
Szinhaz.hu
Halhatatlan szerelem - Tolnay Kláriról írt könyvet Müller Péter
Október 27-én a New York Művész Páholyban Halhatatlan szerelem – Egy nő önmagára ébredésének története című könyvét mutatja be Müller Péter, mely kötetben Tolnay Klárit idézi meg személyes, baráti szemszögből. Müller Péter író legújabb, Halhatatlan szerelem című kötete kapcsán érkezik a New York Kávéházba, pont egy évvel tavalyi Férfiélet, női sors című estje után. A tavalyi programhoz hasonlóan ismét egy férfi és egy nő: Müller Péter és a Művész Páholy háziasszonya, Juhász Anna beszélget egy különleges barátságról, női és férfi szerepekről, szerelemről, hitről és spiritualitásról, és Tolnay Kláriról, aki születésének centenáriumát ünnepeljük 2014-ben. A kétszeres Kossuth-díjas színésznő, érdemes és kiváló művész, a Halhatatlanok Társulatának örökös tagja jó barátja volt Müller Péternek. Ahogy ő írja, gondolatban sokszor van együtt vele. Barátja, szellemi társa és művésztársa is volt egy személyben.Tolnay KláriMüller Péter a kötetről:"Ez a könyv egy nő önmagára ébredéséről szól. Barátom volt és lelki társam. Együtt kerestük sorsunk és lelkünk titkait. Ezekről a titkainkról mostanáig nem beszélhettem. Most végre elmondhatom. Elmesélem életét, közös szellemi élményeinket, és fölvillantom előzőéletének gyönyörűséges kudarcát is. Létünk nem a születéssel kezdődik, és nem a halállal ér véget. Minden lélek történetének van egy főmotívuma, mely átível több földi életen. Egy téma, ami csakis az övé, és ki kell bontania. A tiédnek is van, csak meg kell hallanod, mi az. Az övét úgy hívták: halhatatlan szerelem. Sokan ismerték őt. Amíg a földön élt, színésznő volt, a neve: Tolnay Klári. Összes előző művem gondolatainak összegzése ez a könyv. Más lelkébe való mélyebb belepillantás, egyben önmagam és az igazság felfedezése is. Hálás vagyok látható és láthatatlan segítőimnek, hogy megírhattam.”Müller Péter (forrás: life.hu)A szerzőről:Müller Péter könyvei minden kétséget kizáróan a legsikeresebb ezoterikus kötetek közé tartoznak: ezt jelzi a több százezer eladott példány. Spirituális célzatú művei mellett drámaíró tevékenysége is meghatározó. Pályáját 1955-ben rendezőasszisztensként kezdte a Madách Színházban. Eredeti szakmáját tekintve dramaturg. Napjainkig művek sokaságát állította színpadra, a Madách Színházban 1965-től végzi ezt a munkát. Müller Pétert állítása szerint 1956-ban egy halálközeli élménye fordította a spirituális tanok felé. Írói tevékenysége és a tanítás iránti vágya eredményeképpen elindította a Mesterkurzus elnevezésű előadás-sorozatot, amelyen az önmagát kereső embernek igyekszik segíteni a mindennapi életben az önmegvalósításban. Bár igen termékeny író, azt vallja, hogy a gondolatok és az érzések átadásának leghitelesebb módja mégsem az írás, hanem a beszéd. Ebben hiszünk mi is a New York Művész Páholyban.A New York Művész Páholy október 27-i estjére a belépőjegy 1800 Ft-os áron a helyszínen váltható, ez egy kávé, pohár bor vagy pezsgő árát is tartalmazza. Kezdés: 19.00. A program megtekintéséhez előzetes regisztráció szükséges, jelentkezni a newyorkprogram@cafeandevent.eu címen lehet. A New York Művész Páholy szervezői a Világ Legszebb Kávéháza mellett a Libri Média, az események háziasszonya pedig Juhász Anna irodalmár, kulturális menedzser.Forrás: Tolnay Klári Centenáriumi Emlékév 2014
2014.10.26. 07:00
Szinhaz.hu
„Mert a pillangóeffektus működik…” – Interjú: Müller Péter Sziámival
Klipforgatáson érjük, zenekarával, az AND­FRIENDS-szel, a Baltazár Társulattal és barátokkal dolgozik. Ezen a hétvégén egy kicsit „hazatér” Miskolcra.
2014.10.25. 14:27
Mon.hu
Szabó Emília: "Meg kell tanulnom a jót is befogadni"
A Jászai Színház honlapján 'A Jászai arcai' címmel indult interjúsorozat a teátrum színészeivel és alkotóival. Elsőként Szabó Emília válaszolt, az interjút másodközlésben olvashatják.Az interjú a Jászai Színház honlapján jelent meg.Azt olvastam egy veled készült interjúban, hogy 7 éves korodban eldöntötted, színésznő leszel. Milyen háttér, körülmények kellettek ahhoz, hogy egy kislány ennyi idősen ilyet merjen álmodni? Miskolcon születtem, részben zenész családban. Azért mondom, hogy részben, mert édesapám a komolyzene mellett népzenélt is, nagybőgőzött, de sok más hangszeren is játszott. Édesanyám pedig néptáncolt – ők ketten egyébként ennek kapcsán ismerték meg egymást. Azt a fajta komolyzenei érdeklődést, amit édesapám képviselt, a bátyám vitte tovább, hiszen nagybőgős lett, örökölte édesapánk tehetségét, Németországban él és zenél Az apai nagypapámnak, akit sajnos már édesapám sem ismerhetett, mivel 1956-ban disszidált, voltak színészi ambíciói, rajta keresztül tehát megvolt ez a vonal is a családban, igaz, az ő karrierje nem teljesedhetett ki. Ez a családi örökségem a zene, a művészetek, a színjátszás terén. Nem lehet ugyanakkor megfeledkezni arról sem, hogy Miskolcon a Fazekas Utcai Általános Iskola és Zeneiskolába jártam, ahol balettet, társastáncot és néptáncot tanítottak, kórusban énekeltem, zongorázni tanultam, azaz nagyon sok lehetőséget kínált az iskola arra, hogy az ott tanuló diákok kipróbálhassák magukat, eldönthessék, milyen irányba akarnak tovább haladni, miben tehetségesek, mi érdekli őket igazán. Nem tagadom, soha nem voltam éltanuló. Meghatározó emlékem az iskoláról az, hogy első nap ülünk Lencsivel, egykori óvodatársammal a padban és Zsuzsa néni, az osztályfőnököm felírja az első „A” betűt a táblára. Tökéletesen emlékszem arra az érzésre, ami akkor belém hasított: Na, ez nekem nem fog menni! A későbbiekben is elég sokat küzdöttem ezzel. Érdekes, mert ennek ellenére nagyon nyitott, cserfes kislány voltam, ezért bátran jelentkeztem az iskolában szervezett mesemondó versenyre. Megkérdezték, volna-e kedvem hozzá? Persze, hogy volt! Megtanultam a három pösze lányról szóló mesét – elmondtam a tornateremben összecsúsztatott padokon ülő tanító néniknek, gyerekeknek és pár nappal később láttam a hirdetőtáblán, hogy első lettem, nyertem. Ez nem olyan küzdelem volt, mint az iskolapadban, ez valami egészen más volt. Egyszerűen csak ment. Ösztönösen tudtam, mit és hogyan kell csinálnom. Megtapasztaltam a sikerélményt, az örömöt, amit aztán újra és újra át akartam élni, így egymást követték a versenyek. A tanulással kapcsolatos kisebbségi komplexusomat pedig lényegében tökéletesen kompenzálta az a sikerélmény, amit a prózamondó versenyek alkalmával kaptam. Fotó: marieclaire.huAzért ez még nem színház...Egész kis koromtól kezdve rengeteget jártam színházba édesanyámmal, de soha nem gyerekdarabokra vitt. Az iskolával voltunk néha gyerekeknek szóló előadásokon, azokon azonban nem éreztem jól magam, valahogy soha nem kötöttek le igazán. Anyával viszont volt Upor bérletünk a Miskolci Nemzeti Színházba, mindig péntek este 7 órára. Sok előadás maradt meg bennem és él a mai napig nagyon elevenen, de elsősorban mégis az a semmivel össze nem téveszthető élmény hatott rám, amit a színház általában jelentett. A szagok, a hangok, a deszkák recsegése, a ruhák súrlódása, mind mind hatalmas csoda volt nekem, ezért a szünetben mindig lementem, hogy megsimogassam a színpadot. Emlékszem, Létai Dórával és Kuna Károllyal láttuk a Rómeó és Júliát és akkor hallottam először a viszály szót. Nagyon megragadt bennem, csengett-bongott, el lehetett játszani vele. Teljesen bele voltam bolondulva ebbe az egész világba és tudtam, hogy nekem ezzel dolgom lesz az életben.Ahogyan hallgatlak, azt kell, mondjam, ritka az a színészi pálya, főleg az a beteljesedett színészi pálya, ami ennyire korán egyértelművé válik, mármint a szándékaidat illetően.Elmesélek még valamit ezzel kapcsolatban. Volt egy prózamondó verseny a Zrínyi Ilona Gimnáziumban, amit egyébként nem is nyertem meg, de a történet szempontjából ez kevésbé fontos. Az viszont igen, hogy konkrétan emlékszem arra, ahogyan megyek fel az iskola lépcsőjén, visszafordulok, ránézek édesanyámra és azt mondom: „Anya! Én színésznő leszek!” És onnan, mint a lavina elindult minden, mert mindent ezért, ennek fényében csináltam, minden ekörül forgott. Mondtam már, hogy nem voltam éppen kitűnő tanuló, de az általam kevésbé szeretett vagy éppen utált tantárgyakat is azért tudtam megcsinálni, mert tudtam, ezeket is teljesítenem kell ahhoz, hogy azt tanulhassam, annak élhessek, amire vágyom. De azt gondolom, az én elszántságom, akarásom nem lett volna elég önmagában. Kellettek ehhez a szüleim, akik mindenben támogattak és az akkori alsós osztályfőnököm, Belkó Zsuzsa néni, aki rengeteg segítséggel vigyázott rám és arra, hogy ez az álom ne sérüljön, sőt, hogy gazdagodhasson. Ha az ember a Miskolci Nemzeti Színház archívumát böngészi, könnyen rád találhat a gyerek színészek között. Elég korán elkezdtél játszani.Igen. A hatodik osztálytól kezdve a felsős évfolyamokban lényegében végig játszottam. Az első Diósgyőrött volt egy szabadtéri előadás, a Legyetek jók, ha tudtok, amit Lengyel Pál rendezett és amiben egy öt mondatos szerepem volt, aztán következett Müller Péter rendezésében a Hamlet, ez már Miskolcon a színházban, majd Gary L. Briggle Egy kis éji zene című Sondheim rendezése szintén a színházban, ami egyébként életem egyik legmeghatározóbb élménye, egy gyönyörű időszak. Később, már mint csetlő-botló kamasz játszottam az Ágacska címszerepét.Ilyen előélettel gondolom, nem reáltagozatra jártál a gimnáziumban.Persze, hogy nem. A Zrínyi Ilona Gimnázium drámatagozatára jártam, ami - elsősorban az életkori sajátosságokból adódóan – másként, mint az általános iskola, de szintén nagyon meghatározó élményekkel gazdagított. Az egyértelmű, hogy ebben az életkorban minden gyerek, főleg, ha esetleg művészi ambíciókat dédelget, meg akarja mutatni a világnak, hogy miben különleges, miben más, mint a többiek – ez velem sem történt másként. De ezzel párhuzamosan – és ebből az időszakból ez a legfontosabb útravalóm – elindult bennem valamiféle befelé fordulás, elkezdtem egyfajta belső utat járni, a szó legpozitívabb értelmében. És azt gondolom, az a lelki elmélyülés, az az önismeret, amire akkor tettem szert, remek alapot adott annak az útnak a megkezdéséhez, amit azóta is járok. Természetes, hogy erre sem lettem volna képes akkor egyedül. Két tanáromnál, Duvalovszky Évánál és Varga Gábornál nagyon jó kezekben voltam.A Padlásban (fotó: jaszaiszinhaz.hu)Aki ismeri a pályádat vagy hallott már énekes szerepben, az tudja, hogy hangi adottságaidat tekintve nem vagy átlagos színésznő. Úgy tudom, az énekléssel is ebben az időszakban kezdtél el komolyabban foglalkozni.Már kicsi gyerekként is nagyon szerettem csicseregni, nagyapám kis rigónak hívott, de ami igazán megerősítette bennem a vágyat, hogy énekeljek az az volt, hogy az iskolai kórusban 4. altot, a legmélyebb szólamot kellett énekelnem és így nem tudtam sehogy se bebizonyítani a karnagyunknak, hogy nekem magasságom is van. Így maradt a folyosó, meg a zsibongó, ahol sokszor és bátran kieresztettem a hangomat. A gimnáziumi években, amikor már elég erős lett a hangom, édeapám beíratott az Egressy Béni Zeneiskola magánének szakára, így az opera világát is kezdtem megismerni. Még az is megfordult a fejemben, hogy talán operaénekes lehetnék. Az nem volt kérdés, hogy érettségi után a Színművészeti Egyetemre fogok felvételizni, ugyanakkor ott volt az a lehetőség is, hogy esetleg nem vesznek fel vagy nem vesznek fel elsőre, így a gimnázium után jelentkeztem ötödévre a miskolci Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskolába. Nem szerettem volna elvesztegetni annak a lehetőségét, hogy esetleg a klasszikus ének lesz az utam. De nem így történt, mert elsőre felvettek a színművészetire. Amire, hol a szülészeten, hol babafürdetés közben készültél fel...!Nagyon kalandos volt a felkészülésem a felvételire, amiben az előbb már említett Duvalovszky Éva segített. Hónapokon keresztül készültünk, miközben ő a második gyermekét várta. Mivel minden időt ki kellet használnunk a közeledő felvételi miatt, volt hogy a szülészeten próbáltunk. Aztán meg Évánál négyesben mégpedig úgy, hogy lábával razta a babakocsiban gügyögő Jakabot és közben a karjában ringatta az újszülött Jankát, én meg mondtam a Tennessee Williams monológot. Eszméletlen volt! Nagyon lelkesek voltunk. Sokat köszönhetek neki. Ahogyan hallgatlak, azt kell, mondjam, épp a megfelelő időben, az életed különböző korszakaiban mindig melléd kerültek azok az emberek, akik vigyáztak rád és akik segítették, hogy abba az irányba indulhass, amit számodra kijelölt az élet. Gondolom, a színművészeti volt mindennek betetőzése?Igen, nagyon szerencsésnek mondhatom magam, de nem volt azért ez ennyire egyszerű. 18 évesen vettek fel az egyetemre, életemben először kerültem el otthonról, egy zárt világból, aminek egy hihetetlen erős család volt az alapja, kiegészítve azokkal az emberekkel, akikről idáig meséltem. Elég naiv kislány voltam. Élt bennem a színházról, a világról, az életről, magamról egy kép, amit én valóságosnak, igaznak gondoltam, de amiről aztán később lassacskán kiderült, hogy nem teljesen az. A tanáraim, Zsámbéki Gábor és Zsótér Sándor folyamatosan tükröt tartottak elém és így segítettek, néha kényszerítettek a teljes letisztultság felé. Ez töréssel, fájdalommal, a félelem és a kétségbeesés megtapasztalásáva járt, de ma már tudom, hogy ez a folyamat feltétlenül szükséges volt ahhoz, hogy mindig valóságosan és bátran szembe tudjak nézni magammal, az engem körülvevő helyzetekkel. A 4 év alatt nemcsak színészmesterséget tanultam, hanem önmagamat is, miközben lassan felnőtté váltam. Folyamatosan metszettek bennünket, mint a fákat, de csak azért, hogy később dúsabbak legyünk. Pár osztálytársammal még a veszélyzónát is megtapasztaltuk. Az első félévkor majdnem kirúgtak, mert annyira görcsös és rettegős voltam, hogy a sok félelem és izgalom teljesen elrejtett a tanáraim elől. Ha ez a helyzet nem változott volna meg év végére, akkor most lehet, hogy nem beszélgethetnék itt veled. De sikerült átlendülnöm és megértenem, hogy mi volt a baj és elkezdtem tudatosan dolgozni rajta. Hol volt a fordulópont? Hiszen elvégezted az egyetemet.Az első év végére borzalmasan kimerültem, de kikerültem a veszélyzónából és kezdtem megnyílni. Van az életemben egy nagyon fontos dolog, ami nem éppen nevezhető fordulópontnak, inkább folyamatnak mondanám, mert mindig jelen volt az életemben, csak nem tudott rögtön kifejezésre jutni. Enélkül sem az egyetemi éveim, sem a jelenem, sem a személyiségem nem értelmezhető. Ez pedig a hit. Nekem világ életemben a legnagyobb nehézséget az önmagamban való hit jelentette. A folyamatos önbizalomhiány, megfelelési kényszer, önmarcangolás és félelem a totális bizonytalanságba vezetett, amin mindig próbáltam saját erőmből úrrá lenni, de nem sikerült. Mások véleményébe és ítéletébe is próbáltam kapaszkodni, de persze az sem nyújtott megnyugvást. A fordulópontot az jelentette, amikor rájöttem és megértettem, hogy nem magamban, másban vagy a karrieremben van a válasz, hanem Istenben. A benne való bizalom vezetett el önmagamhoz és az egyetem harmadik évében Reich Dánielhez, aki most már a férjem, idén házasodtunk össze. Szóval a szerelem és lelki biztonság, a békesség teljesen felszabadított és megerősített. Ez az egyetemi munkámra is nagy hatással volt. Talán ahhoz tudnám hasonlítani ezt az állapotot, érzést, mint amikor valaki egyszer csak rászáll a jégre és elsiklik, nem csúszkál, nem esik el, csak siklik feltartóztathatatlanul, mert minden passzol, minden összeáll, minden feltétel adott. Miután lediplomáztam Zsámbéki Gábor azt mondta nekem, hogy az osztályból egyike voltam a legkellemesebb csalódásainak. 180 fokos fordulatot vett velem minden az első évhez képest. Kiteljesedett az életem. Mondhatjuk, hogy ez a kiteljesedés folytatódott Egerben Csizmadia Tibor irányításával?Teljes mértékben! Az első közös munkám Harangi Máriával – akivel most A padlásban dolgozunk együtt – a West Side Story volt Egerben, 2007-ben, ahol Máriát énekeltem. Ez akkor hatalmas feladat volt számomra, de Marcsi hihetetlen türelemmel nyúlt hozzám. A West Side Storyt követően, a negyed évben Egerbe kerültem gyakorlatra, aminek lényegében egyenes folytatása volt a szerződésem a diploma megszerzése után, amit Csizmadia Tibor ajánlott fel. Azt hiszem, sokat nyomott a latba az is, hogy tudok énekelni. Az a két lábon állás, amiről az énektanulás és a konzi kapcsán meséltem már, az Egerbe történő szerződtetésemkor komolyan hasznomra vált. A zenés szerepek mellett elsősorban naiva szerepkörbe kerültem, de Tibor ennek a határait, ha úgy tetszik korlátait is folyamatosan feszegette, tágította, egyébként remek ízléssel. Így játszhattam el Roxiet a Chicagoban, de játszottam a Platonovban, Szofjat a Vadmézben vagy az Olympia címszerepét, A padlásban Sünit és rengeteg operettet, ahol a klasszikus hang megint csak nagyon jól jött. A vidéki színháznak meg lehet az az előnye, ha valaki olyan alkat, hogy bírja és tehetsége is van hozzá, az operettől a musicalen keresztül a tragédiáig mindent játszhat. Te hogy bírtad mindezt például énekhanggal?Az egyetemen Vámosi Évához kerültem éneket tanulni, akivel nagyon jól tudtam együtt dolgozni és aki negyed évben felkészített a Zeneakadémiai felvételimre is, mivel sokan tanácsolták, hogy meg kellene próbálnom. De a felvételim nem sikerült, ami egy jel volt számomra, hogy teljes gőzzel Egerre koncentráljak! Ott rengeteg énekes szerepet kaptam és azóta is folyamatosan jönnek a különböző zenés feladatok, ezért muszáj kondícióban maradni, így rendszeresen járok hangképzésre. A klasszikus énekkel való kapcsolatot soha nem fogom megszakítani, mert rengeteget tanulok belőle és gazdagodom tőle. Hiszem, hogy a jövőben meg fognak találni azok a zenés szerepek, amelyek kiteljesítenek az éneklés terén. Acélmagnóliák (fotó: jaszaiszinhaz.hu) Ha érzéseket, élményeket, esetleg jelzőket kellene sorolnod Egerrel kapcsolatban, melyek lennének azok?Igazán mély szakmaiság, tapasztalat, három nagyon sűrű év, komplexitás, a színházhoz való hozzáállásom nagyon markáns formálása, rendszer, annak a struktúrája, hogy egy színész hogyan tudja megszerezni és megtartani a testi és lelki kondícióját. És Csizmadia Tibor! Az ő „színházi-embersége”, a csapat, amit létrehozott és aminek támogatásával biztonságban tudhattam magamat, mint színész. Mivel én szeretek és tudok is egyedül lenni - van egy magányos oldalam is -, nagyon intenzív elmélyülésre adott lehetőséget a három egri évad. Volt időm felkészülni a szerepeimre, csak ezekkel foglalkozni. Futottam, úsztam, énekórára jártam, tudtam magammal és a színházzal törődni, természetesen arra a biztos érzelmi alapra támaszkodva, amit Dani nyújtott számomra. Nagyon fontos időszak volt Eger! Aztán otthagytad az egri színházat.Igen. Röviden csak annyit, szakmailag egyértelmű volt számomra, hogy eljövök, mert nem akartam részese lenni annak a színháznak, amit az igazgatóváltás eredményezett. Ami utána következett az viszont érdekes lehet...A döntés, hogy eljövök, nem volt nehéz. A „hogyan tovább” azonban elég sok kérdést felvetett számomra. Sok dolgot kellett mérlegelnem, nem mondanék igazat, ha azt állítanám, hogy tele voltam önbizalommal. Nem igazán hittem abban, hogy nekem lesz még valaha munkám, főleg, hogy Budapesten. Engem nem nagyon ismertek a szakmában. Ugyanakkor ott állt mellettem Dani, aki azt mondta, hogy itt az idő az összeköltözésre. És hogy nyugodjak meg, mert biztosan lesz munkám. Bízott bennem, hogy ha akarom, menni fog! Lényegében a magánéletem mellett való döntés hozta meg a sikert, az, hogy Dani hitt bennem. És akkor belevetettem magamat a sűrűjébe, elkezdtem jelentkezni mindenfelé, amit egyébként őszintén ajánlok minden munkanélküli kollégámnak, mert ilyen világot élünk, bátran ki kell állnunk magunkért, mert más nem fog. És egyszer csak jöttek a lehetőségek, egyik hozta a másikat. Az első a Thália Színházban, aztán Székesfehérváron a Közelebb című darab Guelmino Sándor rendezésében, majd megkaptam a Lili bárónő címszerepét. És a Bárka...Igen, a Bárka, nagyon pozitív élmény volt. Remek emberekkel, színészekkel találkoztam és dogozhattam együtt. A 2011/2012-es évadban három előadásba ugrottam be és volt egy saját bemutatóm is. Így az előbb említett előadásokkal elég sűrű évadom lett. A következő szezonban már, mint tag voltam jelen a Bárkán. Ebben az évadban játszottam egyébként először a Jászaiban Harling Acélmagnóliák című darabjában. Eltelt azóta három év. Levontad már az Egerből való eljöveteled utáni időszak konzekvenciáit vagy korai még ilyet kérdezni?Igen, mindenképp tanultam ebből az időszakból. Megértettem, hogy olyan ember vagyok, akinek az élet minden területén nagyon fontos a biztonság. Ez az egy év szabadúszás, bár elég jól alakult, arra volt jó, hogy rájöjjek, ezt nem nekem találták ki. Én társulatban érzem jól magam, ahol akár egy-egy szóból, gesztusból megértjük egymást, ahol érzem, hogy helyem van és számítanak rám, ahol egymást segítve és szeretve jutunk együtt előbbre. Szerintem ez a munkánk minőségét is erősíti. Remek dolgok jöhetnek létre, nagy találkozások születhetnek társulaton kívül is, számomra mégis a társulat testesít meg mindent, amire a színházban szükségem van ahhoz, hogy igazán biztonságban tudjak dolgozni. Nagyon fiatal vagy még, nem szeretném, hogy úgy tűnjön bármiféle összegzésre akarlak kényszeríteni - mégis mit kaptál pályád két fő állomásától, Egertől és a Bárkától?Talán a rengeteg tapasztalat mellett a nyugalom és a türelem fontosságát említeném. Az egyetemen Zsótér Sándor mindig azt mondta nekem, hogy "Maga akkor jó, ha nyugodt!". Ezt értettem, de megérteni valósan és igazán csak a későbbiekben kezdtem. Egerben nagy akarattal próbáltam elengedni magam, aztán a Bárkában kisebbel és végül rájöttem, hogy az akarásom az ellenségem, mert pont az ellenkező irányba sodor. Úgy tűnik, mintha ez egy magányos felfedezés lett volna, pedig nem, mert az önismeret csak részben személyes feladat, kellenek hozzá a társak, egy csapat, ahol bátran vállalhatod magad. Szóval, nagyon fontosak számomra a kollégáim ebből az időszakból. Eger és a Bárka lezárt korszaknak tűnik, hiszen nem lehet visszacsinálni soha többé, de mégis amikor a régi kollégákkal találkozom, akár civilként, akár munka közben, azt tapasztalom, hogy tovább él annak a közösségnek a lelke és szellemisége, amit egykor alkottunk. Ez akkor tudatosult bennem, amikor el kellett költöznünk a szüleimmel a 25 éves otthonunkból és rájöttem, hogy nem a házikónktól vagyunk család, hanem bárhol és bármikor. Mindig azzal a reménnyel búcsúzkodtunk a kollégákkal, hogy majd úgyis találkozunk, mert tudtuk, hogy ami egyszer elkezdődött az valamikor, valamilyen formában valahol biztos folytatódni fog. És itt Tatabányán a Jászaiban összpontosul most minden. Megint kollegám lett Schruff Milán, akit Egerből, illetve az egyetemről ismerek, Kardos Róbert, Dévai Balázs, akikkel a Bárkáról jöttem. Erdélyi Timea, aki Sünit játssza meghívott vendégként A padlásban, osztálytársam volt a színművészetin, Guelmino Sándorral – ahogyan már mondtam – Székesfehérváron dolgoztam együtt, Harangi Marcsi a West Side Storyban és most A padlásban rendez. Ez magyarázza, miért mondtál igen, amikor Crespo Rodrigo felhívott, hogy szeretné, ha társulati tag lennél a Jászai Mari Színházban?Nem láttam előre, hogy ennyire passzol majd minden, de én mindig a megérzéseimre hallgatok. Pontosan tudom, hogy mikor erőszakolom meg magamat egy döntésemmel és mikor vagyok teljesen azonos vele. A Jászai egyértelműen az utóbbi kategória. Amikor igazgató úrtól megkaptam ezt a felkérést, annyira bizonytalan volt még minden, de felsorolta a szerepeket, amiket szerette volna, ha eljátszok és tudtam, hogy nekem itt a helyem. Eltelt két év a Bárkán, ami borzasztó hasznos volt, de nem úgy, mint egy felfelé ívelő, sikeres karrier. Azért volt hasznos, mert talpraesettséget, rugalmasságot, érzékenységet hozott számomra a helyzetek megoldásán keresztül, például a beugrások miatt. Az ottani nehézségek kialakítottak bennem egy vágyképet, hogy milyen lenne az ideális állapot jó színházat csinálni. És ez a vágykép itt a Jászai Mari Színházban most megvalósuni látszik, mert minden feltétel adott, így nem marad más, mint hogy azzal foglalkozzunk, ami a feladatunk, hogy játszunk. A Jászai nekem egy gyűjtőpont, hiszen az egyetemről, Egerből és a Bárkából jól ismert kollégákkal folytathatunk valami régit, s kezdhetünk valami egészen újat. Tudod számomra szinte felfoghatalan ez a sok pozitív inger, csoda, ami most minden téren jelen van az életemben. Őszintén mondom, hogy nagyon sokat gondolkodom azon, miért történik velem ez a rengeteg jó. Édesanyám azt mondja, azért mert megérdemlem. Én nem hiszem, mert az értelmetlen és érthetelen rosszak sem azért történnek velünk, mert megérdemeljük őket. Inkább azt gondolom, hogy az életünkben minden történésnek nem csak oka, hanem célja is van. És addig is, amíg kiderül mi az, teljes szívvel nyitottnak, érzékenynek és befogadónak kell maradnunk. Szóval most ez a feladatom, ezt gyakorlom: hogy az életben nem csak a rosszat kell tudni elfogadnom, hanem meg kell tanulnom a jót is befogadni. Az interjút készítette: Gyenge Balázs
2014.10.20. 05:02
Szinhaz.hu
"Maga akkor jó, ha nyugodt!" - Interjú Szabó Emíliával
A Jászai Színház honlapján 'A Jászai arcai' címmel indult interjúsorozat a teátrum színészeivel és alkotóival. Elsőként Szabó Emília válaszolt, az interjút másodközlésben olvashatják.Az interjú a Jászai Színház honlapján jelent meg.Azt olvastam egy veled készült interjúban, hogy 7 éves korodban eldöntötted, színésznő leszel. Milyen háttér, körülmények kellettek ahhoz, hogy ilyet merj álmodni? Miskolcon születtem, részben zenész családban. Azért mondom, hogy részben, mert édesapám a komolyzene mellett népzenélt is, nagybőgőzött, de sok más hangszeren is játszott. Édesanyám pedig néptáncolt – ők ketten egyébként ennek kapcsán ismerték meg egymást. Azt a fajta komolyzenei érdeklődést, amit édesapám képviselt, a bátyám vitte tovább, hiszen nagybőgős lett, örökölte édesapánk tehetségét, Németországban él és zenél Az apai nagypapámnak, akit sajnos már édesapám sem ismerhetett, mivel 1956-ban disszidált, voltak színészi ambíciói, rajta keresztül tehát megvolt ez a vonal is a családban, igaz, az ő karrierje nem teljesedhetett ki. Ez a családi örökségem a zene, a művészetek, a színjátszás terén. Nem lehet ugyanakkor megfeledkezni arról sem, hogy Miskolcon a Fazekas Utcai Általános Iskola és Zeneiskolába jártam, ahol balettet, társastáncot és néptáncot tanítottak, kórusban énekeltem, zongorázni tanultam, azaz nagyon sok lehetőséget kínált az iskola arra, hogy az ott tanuló diákok kipróbálhassák magukat, eldönthessék, milyen irányba akarnak tovább haladni, miben tehetségesek, mi érdekli őket igazán. Nem tagadom, soha nem voltam éltanuló. Meghatározó emlékem az iskoláról az, hogy első nap ülünk Lencsivel, egykori óvodatársammal a padban és Zsuzsa néni, az osztályfőnököm felírja az első „A” betűt a táblára. Tökéletesen emlékszem arra az érzésre, ami akkor belém hasított: Na, ez nekem nem fog menni! A későbbiekben is elég sokat küzdöttem ezzel. Érdekes, mert ennek ellenére nagyon nyitott, cserfes kislány voltam, ezért bátran jelentkeztem az iskolában szervezett mesemondó versenyre. Megkérdezték, volna-e kedvem hozzá? Persze, hogy volt! Megtanultam a három pösze lányról szóló mesét – elmondtam a tornateremben összecsúsztatott padokon ülő tanító néniknek, gyerekeknek és pár nappal később láttam a hirdetőtáblán, hogy első lettem, nyertem. Ez nem olyan küzdelem volt, mint az iskolapadban, ez valami egészen más volt. Egyszerűen csak ment. Ösztönösen tudtam, mit és hogyan kell csinálnom. Megtapasztaltam a sikerélményt, az örömöt, amit aztán újra és újra át akartam élni, így egymást követték a versenyek. A tanulással kapcsolatos kisebbségi komplexusomat pedig lényegében tökéletesen kompenzálta az a sikerélmény, amit a prózamondó versenyek alkalmával kaptam. Fotó: marieclaire.huAzért ez még nem színház...Egész kis koromtól kezdve rengeteget jártam színházba édesanyámmal, de soha nem gyerekdarabokra vitt. Az iskolával voltunk néha gyerekeknek szóló előadásokon, azokon viszont nem éreztem jól magam, valahogy soha nem kötöttek le igazán. Anyával viszont volt Upor bérletünk a Miskolci Nemzeti Színházba, mindig péntek este 7 órára. Sok előadás maradt meg bennem, de elsősorban mégis az a semmivel össze nem téveszthető élmény hatott rám, amit a színház általában jelentett. A szagok, a hangok, a deszkák recsegése, a ruhák súrlódása, mind mind hatalmas csoda volt nekem, ezért a szünetben mindig lementem, hogy megsimogassam a színpadot. Emlékszem, Létai Dórával és Kuna Károllyal láttuk a Rómeó és Júliát és akkor hallottam először a viszály szót. Nagyon megragadt bennem, csengett-bongott, el lehetett játszani vele. Teljesen bele voltam bolondulva ebbe az egész világba és tudtam, hogy nekem ezzel dolgom lesz az életben.Elmesélek még valamit ezzel kapcsolatban. Volt egy prózamondó verseny a Zrínyi Ilona Gimnáziumban, amit egyébként nem is nyertem meg, de a történet szempontjából ez kevésbé fontos. Az viszont igen, hogy konkrétan emlékszem arra, ahogyan megyek fel az iskola lépcsőjén, visszafordulok, ránézek édesanyámra és azt mondom: „Anya! Én színésznő leszek!” És onnan, mint a lavina elindult minden, mert mindent ezért, ennek fényében csináltam, minden ekörül forgott. Mondtam már, hogy nem voltam éppen kitűnő tanuló, de az általam kevésbé szeretett vagy éppen utált tantárgyakat is azért tudtam megcsinálni, mert tudtam, ezeket is teljesítenem kell ahhoz, hogy azt tanulhassam, annak élhessek, amire vágyom. De azt gondolom, az én elszántságom, akarásom nem lett volna elég önmagában. Kellettek ehhez a szüleim, akik mindenben támogattak és az akkori alsós osztályfőnököm, Belkó Zsuzsa néni, aki rengeteg segítséggel vigyázott rám és arra, hogy ez az álom ne sérüljön, sőt, hogy gazdagodhasson. Ha az ember a Miskolci Nemzeti Színház archívumát böngészi, könnyen rád találhat a gyerek színészek között. Elég korán elkezdtél játszani.Igen. A hatodik osztálytól kezdve a felsős évfolyamokban lényegében végig játszottam. Az első Diósgyőrött volt egy szabadtéri előadás, a Legyetek jók, ha tudtok, amit Lengyel Pál rendezett és amiben egy öt mondatos szerepem volt, aztán következett Müller Péter rendezésében a Hamlet, ez már Miskolcon a színházban, majd Gary L. Briggle Egy kis éji zene című Sondheim rendezése szintén a színházban, ami egyébként életem egyik legmeghatározóbb élménye, egy gyönyörű időszak. Később, már mint csetlő-botló kamasz játszottam az Ágacska címszerepét.Gondolom, nem reáltagozatra jártál a gimnáziumban.Persze, hogy nem. A Zrínyi Ilona Gimnázium drámatagozatára jártam, ami - elsősorban az életkori sajátosságokból adódóan – másként, mint az általános iskola, de szintén nagyon meghatározó élményekkel gazdagított. Az egyértelmű, hogy ebben az életkorban minden gyerek, főleg, ha esetleg művészi ambíciókat dédelget, meg akarja mutatni a világnak, hogy miben különleges, miben más, mint a többiek – ez velem sem történt másként. De ezzel párhuzamosan – és ebből az időszakból ez a legfontosabb útravalóm – elindult bennem valamiféle befelé fordulás, elkezdtem egyfajta belső utat járni, a szó legpozitívabb értelmében. És azt gondolom, az a lelki elmélyülés, az az önismeret, amire akkor tettem szert, remek alapot adott annak az útnak a megkezdéséhez, amit azóta is járok. Természetes, hogy erre sem lettem volna képes akkor egyedül. Két tanáromnál, Duvalovszky Évánál és Varga Gábornál nagyon jó kezekben voltam.A Padlásban (fotó: jaszaiszinhaz.hu)Úgy tudom, az énekléssel is ebben az időszakban kezdtél el komolyabban foglalkozni.Már kicsi gyerekként is nagyon szerettem csicseregni, nagyapám kis rigónak hívott, de ami igazán megerősítette bennem a vágyat, hogy énekeljek az az volt, hogy az iskolai kórusban 4. altot, a legmélyebb szólamot kellett énekelnem és így nem tudtam sehogy se bebizonyítani a karnagyunknak, hogy nekem magasságom is van. Így maradt a folyosó, meg a zsibongó, ahol sokszor és bátran kieresztettem a hangomat. A gimnáziumi években, amikor már elég erős lett a hangom, édeapám beíratott az Egressy Béni Zeneiskola magánének szakára, így az opera világát is kezdtem megismerni. Még az is megfordult a fejemben, hogy talán operaénekes lehetnék. Az nem volt kérdés, hogy érettségi után a Színművészeti Egyetemre fogok felvételizni, ugyanakkor ott volt az a lehetőség is, hogy esetleg nem vesznek fel vagy nem vesznek fel elsőre, így a gimnázium után jelentkeztem ötödévre a miskolci Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskolába. Nem szerettem volna elvesztegetni annak a lehetőségét, hogy esetleg a klasszikus ének lesz az utam. De nem így történt, mert elsőre felvettek a színművészetire. Amire, hol a szülészeten, hol babafürdetés közben készültél fel...!Nagyon kalandos volt a felkészülésem a felvételire, amiben az előbb már említett Duvalovszky Éva segített. Hónapokon keresztül készültünk, miközben ő a második gyermekét várta. Mivel minden időt ki kellet használnunk a közeledő felvételi miatt, volt, hogy a szülészeten próbáltunk. Aztán meg Évánál négyesben mégpedig úgy, hogy lábával razta a babakocsiban gügyögő Jakabot és közben a karjában ringatta az újszülött Jankát, én meg mondtam a Tennessee Williams monológot. Eszméletlen volt! Nagyon lelkesített. Sokat köszönhetek neki. Hogy érintett, hogy felvettek a Színművészetire?Nagyon szerencsésnek mondhatom magam. 18 évesen vettek fel az egyetemre, életemben először kerültem el otthonról, egy zárt világból, aminek egy hihetetlen erős család volt az alapja, kiegészítve azokkal az emberekkel, akikről idáig meséltem. Elég naiv kislány voltam. Élt bennem a színházról, a világról, az életről, magamról egy kép, amit én valóságosnak, igaznak gondoltam, de amiről aztán később lassacskán kiderült, hogy nem teljesen az. A tanáraim, Zsámbéki Gábor és Zsótér Sándor folyamatosan tükröt tartottak elém és így segítettek, néha kényszerítettek a teljes letisztultság felé. Ez töréssel, fájdalommal, a félelem és a kétségbeesés megtapasztalásáva járt, de ma már tudom, hogy ez a folyamat feltétlenül szükséges volt ahhoz, hogy mindig valóságosan és bátran szembe tudjak nézni magammal, az engem körülvevő helyzetekkel. A 4 év alatt nemcsak színészmesterséget tanultam, hanem önmagamat is, miközben lassan felnőtté váltam. Folyamatosan metszettek bennünket, mint a fákat, de csak azért, hogy később dúsabbak legyünk. Pár osztálytársammal még a veszélyzónát is megtapasztaltuk. Az első félévkor majdnem kirúgtak, mert annyira görcsös és rettegős voltam, hogy a sok félelem és izgalom teljesen elrejtett a tanáraim elől. Ha ez a helyzet nem változott volna meg év végére, akkor most lehet, hogy nem beszélgethetnék itt veled. De sikerült átlendülnöm és megértenem, hogy mi volt a baj és elkezdtem tudatosan dolgozni rajta. Hol volt a fordulópont? Hiszen elvégezted az egyetemet...Az első év végére borzalmasan kimerültem, de kikerültem a veszélyzónából és kezdtem megnyílni. Van az életemben egy nagyon fontos dolog, ami nem éppen nevezhető fordulópontnak, inkább folyamatnak mondanám, mert mindig jelen volt az életemben, csak nem tudott rögtön kifejezésre jutni. Enélkül sem az egyetemi éveim, sem a jelenem, sem a személyiségem nem értelmezhető. Ez pedig a hit. Nekem világ életemben a legnagyobb nehézséget az önmagamban való hit jelentette. A folyamatos önbizalomhiány, megfelelési kényszer, önmarcangolás és félelem a totális bizonytalanságba vezetett, amin mindig próbáltam saját erőmből úrrá lenni, de nem sikerült. Mások véleményébe és ítéletébe is próbáltam kapaszkodni, de persze az sem nyújtott megnyugvást. A fordulópontot az jelentette, amikor rájöttem és megértettem, hogy nem magamban, másban vagy a karrieremben van a válasz, hanem Istenben. A benne való bizalom vezetett el önmagamhoz és az egyetem harmadik évében Reich Dánielhez, aki most már a férjem, idén házasodtunk össze. Szóval a szerelem és lelki biztonság, a békesség teljesen felszabadított és megerősített. Ez az egyetemi munkámra is nagy hatással volt. Talán ahhoz tudnám hasonlítani ezt az állapotot, érzést, mint amikor valaki egyszer csak rászáll a jégre és elsiklik, nem csúszkál, nem esik el, csak siklik feltartóztathatatlanul, mert minden passzol, minden összeáll, minden feltétel adott. Miután lediplomáztam Zsámbéki Gábor azt mondta nekem, hogy az osztályból egyike voltam a legkellemesebb csalódásainak. 180 fokos fordulatot vett velem minden az első évhez képest. Kiteljesedett az életem. Mondhatjuk, hogy ez a kiteljesedés folytatódott Egerben Csizmadia Tibor irányításával?Teljes mértékben! Az első közös munkám Harangi Máriával – akivel most A padlásban dolgozunk együtt – a West Side Story volt Egerben, 2007-ben, ahol Máriát énekeltem. Ez akkor hatalmas feladat volt számomra, de Marcsi hihetetlen türelemmel nyúlt hozzám. A West Side Storyt követően, a negyed évben Egerbe kerültem gyakorlatra, aminek lényegében egyenes folytatása volt a szerződésem a diploma megszerzése után, amit Csizmadia Tibor ajánlott fel. Azt hiszem, sokat nyomott a latba az is, hogy tudok énekelni. Az a két lábon állás, amiről az énektanulás és a konzi kapcsán meséltem már, az Egerbe történő szerződtetésemkor komolyan hasznomra vált. A zenés szerepek mellett elsősorban naiva szerepkörbe kerültem, de Tibor ennek a határait, ha úgy tetszik korlátait is folyamatosan feszegette, tágította, egyébként remek ízléssel. Így játszhattam el Roxiet a Chicagoban, de játszottam a Platonovban, Szofjat a Vadmézben vagy az Olympia címszerepét, A padlásban Sünit és rengeteg operettet, ahol a klasszikus hang megint csak nagyon jól jött. A vidéki színháznak meg lehet az az előnye, hogy ha valaki olyan alkat, az operettől a musicalen keresztül a tragédiáig mindent játszhat. Te hogy bírtad mindezt például énekhanggal?Az egyetemen Vámosi Évához kerültem éneket tanulni, akivel nagyon jól tudtam együtt dolgozni és aki negyed évben felkészített a Zeneakadémiai felvételimre is, mivel sokan tanácsolták, hogy meg kellene próbálnom. De a felvételim nem sikerült, ami egy jel volt számomra, hogy teljes gőzzel Egerre koncentráljak! Ott rengeteg énekes szerepet kaptam és azóta is folyamatosan jönnek a különböző zenés feladatok, ezért muszáj kondícióban maradni, így rendszeresen járok hangképzésre. A klasszikus énekkel való kapcsolatot soha nem fogom megszakítani, mert rengeteget tanulok belőle és gazdagodom tőle. Hiszem, hogy a jövőben meg fognak találni azok a zenés szerepek, amelyek kiteljesítenek az éneklés terén. Acélmagnóliák (fotó: jaszaiszinhaz.hu) Ha érzéseket, élményeket, esetleg jelzőket kellene sorolnod Egerrel kapcsolatban, melyek lennének azok?Igazán mély szakmaiság, tapasztalat, három nagyon sűrű év, komplexitás, a színházhoz való hozzáállásom nagyon markáns formálása, rendszer, annak a struktúrája, hogy egy színész hogyan tudja megszerezni és megtartani a testi és lelki kondícióját. És Csizmadia Tibor! Az ő „színházi-embersége”, a csapat, amit létrehozott és aminek támogatásával biztonságban tudhattam magamat, mint színész. Mivel én szeretek és tudok is egyedül lenni - van egy magányos oldalam is -, nagyon intenzív elmélyülésre adott lehetőséget a három egri évad. Volt időm felkészülni a szerepeimre, csak ezekkel foglalkozni. Futottam, úsztam, énekórára jártam, tudtam magammal és a színházzal törődni, természetesen arra a biztos érzelmi alapra támaszkodva, amit Dani nyújtott számomra. Nagyon fontos időszak volt Eger! Aztán otthagytad az egri színházat.Igen. Röviden csak annyit, szakmailag egyértelmű volt számomra, hogy eljövök, mert nem akartam részese lenni annak a színháznak, amit az igazgatóváltás eredményezett. Ami utána következett az viszont érdekes lehet...A döntés, hogy eljövök, nem volt nehéz. A „hogyan tovább” azonban elég sok kérdést felvetett számomra. Sok dolgot kellett mérlegelnem, nem mondanék igazat, ha azt állítanám, hogy tele voltam önbizalommal. Nem igazán hittem abban, hogy nekem lesz még valaha munkám, főleg, hogy Budapesten. Engem nem nagyon ismertek a szakmában. Ugyanakkor ott állt mellettem Dani, aki azt mondta, hogy itt az idő az összeköltözésre. És hogy nyugodjak meg, mert biztosan lesz munkám. Bízott bennem, hogy ha akarom, menni fog! Lényegében a magánéletem mellett való döntés hozta meg a sikert, az, hogy Dani hitt bennem. És akkor belevetettem magamat a sűrűjébe, elkezdtem jelentkezni mindenfelé, amit egyébként őszintén ajánlok minden munkanélküli kollégámnak, mert ilyen világot élünk, bátran ki kell állnunk magunkért, mert más nem fog. És egyszer csak jöttek a lehetőségek, egyik hozta a másikat. Az első a Thália Színházban, aztán Székesfehérváron a Közelebb című darab Guelmino Sándor rendezésében, majd megkaptam a Lili bárónő címszerepét. És a Bárka...Igen, a Bárka, nagyon pozitív élmény volt. Remek emberekkel, színészekkel találkoztam és dogozhattam együtt. A 2011/2012-es évadban három előadásba ugrottam be és volt egy saját bemutatóm is. Így az előbb említett előadásokkal elég sűrű évadom lett. A következő szezonban már, mint tag voltam jelen a Bárkán. Ebben az évadban játszottam egyébként először a Jászaiban Harling Acélmagnóliák című darabjában. Eltelt azóta három év....Mindenképp tanultam ebből az időszakból. Megértettem, hogy olyan ember vagyok, akinek az élet minden területén nagyon fontos a biztonság. Ez az egy év szabadúszás, bár elég jól alakult, arra volt jó, hogy rájöjjek, ezt nem nekem találták ki. Én társulatban érzem jól magam, ahol akár egy-egy szóból, gesztusból megértjük egymást, ahol érzem, hogy helyem van és számítanak rám, ahol egymást segítve és szeretve jutunk együtt előbbre. Szerintem ez a munkánk minőségét is erősíti. Remek dolgok jöhetnek létre, nagy találkozások születhetnek társulaton kívül is, számomra mégis a társulat testesít meg mindent, amire a színházban szükségem van ahhoz, hogy igazán biztonságban tudjak dolgozni. Nagyon fiatal vagy még, nem szeretném, hogy úgy tűnjön bármiféle összegzésre akarlak kényszeríteni - mégis mit kaptál pályád két fő állomásától, Egertől és a Bárkától?Talán a rengeteg tapasztalat mellett a nyugalom és a türelem fontosságát említeném. Az egyetemen Zsótér Sándor mindig azt mondta nekem, hogy "Maga akkor jó, ha nyugodt!". Ezt értettem, de megérteni valósan és igazán csak a későbbiekben kezdtem. Egerben nagy akarattal próbáltam elengedni magam, aztán a Bárkában kisebbel és végül rájöttem, hogy az akarásom az ellenségem, mert pont az ellenkező irányba sodor. Úgy tűnik, mintha ez egy magányos felfedezés lett volna, pedig nem, mert az önismeret csak részben személyes feladat, kellenek hozzá a társak, egy csapat, ahol bátran vállalhatod magad. Szóval, nagyon fontosak számomra a kollégáim ebből az időszakból. Eger és a Bárka lezárt korszaknak tűnik, hiszen nem lehet visszacsinálni soha többé, de mégis amikor a régi kollégákkal találkozom, akár civilként, akár munka közben, azt tapasztalom, hogy tovább él annak a közösségnek a lelke és szellemisége, amit egykor alkottunk. Ez akkor tudatosult bennem, amikor el kellett költöznünk a szüleimmel a 25 éves otthonunkból és rájöttem, hogy nem a házikónktól vagyunk család, hanem bárhol és bármikor. Mindig azzal a reménnyel búcsúzkodtunk a kollégákkal, hogy majd úgyis találkozunk, mert tudtuk, hogy ami egyszer elkezdődött az valamikor, valamilyen formában valahol biztos folytatódni fog. És itt Tatabányán a Jászaiban összpontosul most minden. Megint kollegám lett Schruff Milán, akit Egerből, illetve az egyetemről ismerek, Kardos Róbert, Dévai Balázs, akikkel a Bárkáról jöttem. Erdélyi Timea, aki Sünit játssza meghívott vendégként A padlásban, osztálytársam volt a színművészetin, Guelmino Sándorral – ahogyan már mondtam – Székesfehérváron dolgoztam együtt, Harangi Marcsi a West Side Storyban és most A padlásban rendez. Ez magyarázza, miért mondtál igen, amikor Crespo Rodrigo felhívott, hogy szeretné, ha társulati tag lennél a Jászai Mari Színházban?Nem láttam előre, hogy ennyire passzol majd minden, de én mindig a megérzéseimre hallgatok. Pontosan tudom, hogy mikor erőszakolom meg magamat egy döntésemmel és mikor vagyok teljesen azonos vele. A Jászai egyértelműen az utóbbi kategória. Amikor igazgató úrtól megkaptam ezt a felkérést, annyira bizonytalan volt még minden, de felsorolta a szerepeket, amiket szerette volna, ha eljátszok és tudtam, hogy nekem itt a helyem. Eltelt két év a Bárkán, ami borzasztó hasznos volt, de nem úgy, mint egy felfelé ívelő, sikeres karrier. Azért volt hasznos, mert talpraesettséget, rugalmasságot, érzékenységet hozott számomra a helyzetek megoldásán keresztül, például a beugrások miatt. Az ottani nehézségek kialakítottak bennem egy vágyképet, hogy milyen lenne az ideális állapot jó színházat csinálni. És ez a vágykép itt a Jászai Mari Színházban most megvalósuni látszik, mert minden feltétel adott, így nem marad más, mint hogy azzal foglalkozzunk, ami a feladatunk, hogy játszunk. A Jászai nekem egy gyűjtőpont, hiszen az egyetemről, Egerből és a Bárkából jól ismert kollégákkal folytathatunk valami régit, s kezdhetünk valami egészen újat. Tudod számomra szinte felfoghatalan ez a sok pozitív inger, csoda, ami most minden téren jelen van az életemben. Őszintén mondom, hogy nagyon sokat gondolkodom azon, miért történik velem ez a rengeteg jó. Édesanyám azt mondja azért, mert megérdemlem. Én nem hiszem, mert az értelmetlen és érthetelen rossz sem azért történik velünk, mert megérdemeljük. Inkább azt gondolom, hogy az életünkben minden történésnek célja van. És addig is, amíg kiderül mi az, teljes szívvel nyitottnak, érzékenynek és befogadónak kell maradnunk. Szóval most ez a feladatom, ezt gyakorlom: hogy az életben nem csak a rosszat kell tudni elfogadnom, hanem meg kell tanulnom a jót is befogadni. Az interjút készítette: Gyenge Balázs
2014.10.20. 05:02
Szinhaz.hu
64 ÉLETHELYZET
...mely a kínai bölcsek szerint, minden ember életében, legalább egyszer előfordul.1. teremtő elsősorban szellemi, még a biológiai folyamatnál is a legdöntőbb az információ. Másodsorban a legtisztább energia. A megvalósítható erő, ami a láthatatlan ideából látható valóságot formál. A teremtő ember az erőt nemcsak önmagából veszi – univerzális energiát is mozgósít.2. befogadó Az “örök női” a legmélyebb szimbólum. Sajnos ma nem értjük, mert a sötét korban a nemek méltósága és jellege reménytelenül összekeveredett: nincsenek igazi nők, ahogy nincsenek igazi férfiak sem. Isten egy – de ha megnyilvánul: kettő. Teremtő és Befogadó. A lényege, hogy valami olyasmit kell követnem, amiről nem tudom pontosan, hogy micsoda. Oda kell adnom magamat valaminek – nem azért, mert ismerem, hanem azért, mert bízom benne!3. kezdeti nehézségek (csírázás) minden kezdet nehéz. A csírázás, a sarjadzás, a szülés, egy új terv vagy egy új létforma elkezdése nagyon nehéz. A teremtésnek is ez a legnehezebb pillanata: a káoszból rendet formálni, a zűrzavarból harmóniát, s a gondolatból eleven lényeket. A kezdeti nehézség ne riasszon meg, légy szilárd és állhatatos, s főleg kellően alázatos, mert csak a nálad “alacsonyabban” állók segítségével tudod a csatádat megvívni.4. éretlenség az ősi Kínában úgy tartották, hogy a tudást nem kívülről kapja az ember, hanem benne rejlik - mélyen. A rejtett mindentudást kell “felfedni” – a homály fedőjét fokozatosan lehúzni: ez a nevelés misztériuma. A tudatlant tudatossá tenni.5. várakozás olyan helyzetet ábrázol, amikor esőre lenne szükség – de a sűrű fellegek még csak gyülekeznek. A szükség erős, a “Kell” feszít – de késik a beteljesülés. Akadályok vannak előtte, még nem értek meg a feltételei. Várnod kell! A kivárás titka: a türelem. A türelem titka pedig az, hogy én magam mindent megteszek, ami erőmből telik. Megvágyom – s elengedem. Mert ha nagyon akarom, ha az éhség és szomjúság türelmetlenné tesz: elrontom az egészet. Az ember “aki még nem nőt fel”: türelmetlen. Ami a miénk, megkapjuk idejében. Amit nem kapunk meg, nem a miénk. Valamit ki lehet “forszírozni” – de nem éri meg.6. viszály csak egyetlen van: az önmagunkkal való meghasonlás. A belháború. A kétség. Amikor hiszünk is, nem is. Akarjuk is, nem is. Kimondjuk és megbánjuk. Amikor fél szívvel teszünk valamit. “A tett halála az okoskodás.” Amikor félelemben vakmerő vagyok. Amikor vakhitből vagdalkozom, s nem merem kinyitni a szemem, mert félek, hogy nincs igazam, s nem tudok elszámolni véres áldozataimmal. Amikor lelkem mélyén nem értek egyet magammal. Ez a mai ember alaphelyzete: a tudatos a tudattalan közötti viszály. Az egónak a viszálya a Felsőbbrendű Énnel. Az ego lényege: mindennel és mindenkivel vitába szállni. A viszály az ego lételeme, amelyben kétségbeesett kéjjel fürdik.7. sereg rendet kell teremteni a zűrzavarból. Tendet azért, mert a kihívásnak nem tudunk megfelelni. Az élet: küzdelem. S a küzdelmet győztesen megvívni csakis összeszedett lélekkel, szervezett erőkkel, s jó taktikával lehet. A zűrzavar lehet bennünk, rajtunk kívül vagy mindkét helyen. Sok hang, sok akarat, sokféle vágy, késztetés, érzés, gondolat – kell egy karmester, aki kellő eréllyel renddé szervezi a diszharmóniát.8. összetartás minden társulás feltétele, hogy valaki álljon a középpontban, akihez viszonyulni lehet. Egy karmester. Egy kapitány a hajón – s VALAKI benned, aki erős, aki irányít, s akihez lelked összes erői viszonyulni tudnak. A mai ember alkalmatlan arra, hogy valódi és tartós közösséget teremtsen, mert hiányzik a saját centruma. Minden napon és minden órában más szeszély, vágy, ambíció, indulat, hangulat uralja.Összetartás, fej nélkül, veszély! ehhez nem kell magyarázat: fej nélkül még egy csorda is szétszéled. Az analógia, amelyet az élet bármely területére alkalmazhatsz most: Centrum nélkül minden szétszóródik a semmibe. Ezt tudják a csillagok, az atomok, a növények és az állatok. A test sejtjei is tudják – ha nem rákosak.A helyzet megoldásának alapja: igyekezz rátalálni a centrumra! 9. a kicsi összegyűjtése az Érett Lélek tudja, hogy nincsen “nagy és kicsi” – minden nagy! Amit szelídíteni kell, az a nagyravágyás, az ambíció, a “Mindent azonnal akarok!”. Először magadnak s a körülményeidnek kell alkalmassá válni rá. Légy szelíd, óvatos, alkalmazkodó! Hajt a lendület, az akarat, a teremtő vágy – de mindezt még meg kell szelídítened. Nyers még az erőd, s főleg túl önös. Tanulj alázatot!10. óvatos haladás sorsod útján haladsz. Lépésről lépésre beteljesítesz valamit. De hogyan? A “viselkedés”, a “magatartás” döntő – bár a passzív magyar szavak helyett szívesebben használnám az “önirányítás” kifejezést. Nincs benned nagyravágyás, elégedetlenség, nyugtalanság. Benső lényed vezérel, ezért nem az a fontos, mekkorát lépsz, s hogy mások mit szólnak hozzá, hanem, hogy jó úton jársz. Kis lépések jó irányba, nem baj, ha egyedül.11. virágzás (harmónia) amikor a Teremtő és a Befogadó harmóniába kerül egymással, az élet minden területén megjelennek az áldás jelei: a bőség, a béke, a teljesedés, a jólét, az eredmény, a jó közérzet. Harmónia az, amikor tetteinket segíti az isteni Erő, a szellemi világ – sőt, ilyenkor még az embervilág sem ellenséges. A természetben ez a virágzás ideje.12. megrekedés (diszharmónia) ilyenkor a dolgok megrekednek, megállnak és rohadni kezdenek. Ilyenkor semmi sem megy, ami üdvös, nemes és jó. “Megrekedés – embertelenség miatt. Az Igaz Embernek próbatétel. A nagyok mennek – és jönnek a kicsik.” Ne tégy most semmit – csak őrizd meg magad. Mitől? A hited elvesztésétől, az erőd elvesztésétől, a lealacsonyodástól, a lezülléstől, a megvesztegetéstől, a megvehetőségtől. Ha most érvényesülni akarsz, később nagyon megbánod. Az ördögnek kellene eladnod a lelkedet. Inkább várj! 13. emberi közösség ez most a “másokkal”, az “együtt” időszaka. A sorsfeladat közös, s ehhez meg kell teremteni az egységet, a közösséget. De bármiféle “egység” jön létre a “sokféleségben”, az ősi tanítás azt mondja: minden valódi közösség alapja az Istennel való közösség. Ha fönt nincs közös igazodási pontunk, alul, “vízszintesen” nem tudunk egymással tartósan megegyezni. Az állati csordát összetartja az ösztön, de az emberek közösségét csak is a Szellem tartja össze – s ha ez nincsen, akkor az egész önmagától széthullik, feldúlja a gátlástalan önzés.14. nagy aratás nagy tettek, nagy eredmények, nagy energiák, nagy “birtoklás”, bőség; valóra válása mindannak, ami beérett. Titka pedig, hogy az ember alázattal fogadja; nem részegedik meg, ha álmai valóra válnak. A beteljesülés (siker) az önismeret pillanata. Vigyázz, ha sikered lesz, mert megcsúnyulhatsz! Óvakodj a mohóságtól! Az Ég megérleli azt, amire vágytál – de a legfontosabb, hogy te magad érett légy!15. szerénység feladatod most az, hogy éntelenné válj. Amit nem tudunk a valódi alázatról, az a következő. Az éntelenség (alázat) mágikus aktus. Amilyen mértékben fölszámolja magában valaki az ego uralmát, oly mértékben kezd sugározni lelkének rejtett atomereje, lesz egy magányos kis emberkéből kozmikus hatalmú, isteni lény, aki az Egész erejével él, és annak fényével világít. A harcművészetben az éntelen ember a szó szoros értelmében legyőzhetetlen!16.lelkesedés (előrelátás) minden Öröm “felszabadult” öröm – ilyenkor lehullik rólad a félelem, a reménytelenség, a józan “én” szorongva figyelő görcse. Lelkessé válsz, s lelkesítesz. A felpezsdülő érzelmek ugyanis nagy dolgokat szülnek. Nagy tettek és művek ilyen inspirált állapotban, “szent őrületben” születnek. Lélektani értelemben itt az összegző, egymást erősítő energiák, túláradó érzések erejéről van szó.17. követés (alkalmazkodás) kövesd eszményedet! Kövesd magadban a többet! Kövesd az ihletedet, az álmaidat – de légy gyanakvó, amikor azt gondolod, hogy te tudsz mindent a legjobban. Légy fölfelé nyitott! Új idők jönnek, ne húzzon vissza a múlt! Mindannyiunkban két akarat van. Az egyik az ego, a másik a Felsőbbrendű Én akarata. Az egyik azt mondja: “EGYSZER ÉLSZ! HASZNÁLD KI GYORSAN!” A másik azt mondja: ” SZELLEMI LÉNY VAGY, ÖRÖK ÚTON JÁRSZ! TEDD AZT, AMI ÜDVÖS ÉS JÓ!” Akit a vak önakarat hajt, az az életét éli. Akit Igaz Valója, az a sorsát. A két akarat kivétel nélkül mindenkiben állandó összeütközésben van. Ez nyugtalanságunk,feszültségünk, zaklatottságunk, boldogtalanságunk, sokféle lelki és testi betegségünk alapvető oka.18. munkálkodás az elromlotton az ember rossz helyzethez alkalmazkodott, igazi lényét elnyomták, szabadságát belefojtották, s most tehetetlen, mert a múlt beleépült a lényébe, és bénító súllyal nehezedik rá. Amit itt most megváltoztatsz, az a múltat is megváltoztatja. Nem magát a megtörtént eseményt – hanem a nyomasztó emlékét. A rohadás, a felbomlás, a születő újnak az előfeltétele. Találd meg a bajok okát,a múltból eredő nyomasztó emlékeket, beléd ívódott mérgek forrását – és szabadulj meg tőlük. Új Tavasz előtt állsz, bíztató jövő csírái rejlenek benned: vesd le magadról a bénító múlt terheit! 19. közeledés ne akarj türelmetlenül, túl korán feljutni a csúcsra. S főleg ne engedd, hogy a kezdeti sikerek a fejedbe szálljanak. A sikert az ember alázatos, szorgalmas, odaadó munkával éri el. De amikor eléri, minderről könnyen megfeledkezik. Gőgös lesz, beképzelt, mohó, elégedetlen. Az ego még többet akar,összes zsebét teli akarja tömni, mint aki csak egyszer szüretelhet. Retteg,hogy mindez nem lehet az ővé, és ettől a félelemtől el is veszít mindent. Ne ess ebbe a hibába! Ne válj külvilág – függővé. A siker bent van!20. tisztánlátás (figyelem) mielőtt cselekszel, pontosan látnod kell mit, miért teszel. Feladatod: láss tisztán, személytelenül, előítélet – mentesen. Lásd önmagadat, másokat és sorsod alakulását úgy, ahogy valóban van – nézz, úgy, mintha Isten szemével látnál. Mindig valamilyen “szemüvegen” át nézünk. Önzésünk, vágyaink, reményeink, félelmeink, gátlásaink, elvárásaink, szubjektív előítéleteink, de főleg hazugságaink, önáltatásaink “szemüvegén”. Most meg kell szabadulni mindezektől. Mielőtt egyetlen lépést is tennél, lásd meg a Valóságot! Nézd meg milyen is ez az egész valójában! Ki vagy te? Ki az, akivel beszélsz? Miről szól ez a történet? Mit akarsz valójában és miért?! A tisztánlátás azt jelenti, hogy nem vagy belekeveredve a világba. Nem azonosulsz semmivel: csak látod. Nézed, mint magasról egy tájat, mint utazásod térképét. Látod, hol vannak, az ősvények, hol az akadályok, fölismered sorsod rejtett összefüggéseit, s innentől kezdve nem fordulhat elő, hogy azt mondod majd: “Bocsáss meg Uram, nem tudtam, mit cselekszem!” A tisztán látó ember nemcsak jó úton jár, de rejtélyes hatással van a környezetére is. 21. szembesülés (átharapás) az igazság pillanata! Szembesülnöd kell a baj okával, és meg kell szüntetned! Minden problémának van egy “gyökere”. Ha valamit egész életünkben elakarunk kerülni az éppen a szembesülés. Ehhez ugyanis olyasmi kell, amire csakis a katarzis forrpontján képes az ember – ez a Kíméletlenség. Van pillanat, amikor ítélni kell! Az ítélet lehet tisztánlátó, bölcs, előrelátó, jó szándékú, isteni, igazságos… csak egy nem lehet: Kíméletes, mert a baj gócát nem szabad megkímélni. Az ember a lelke mélyén boldog. De csakis a legmélyén! Néhány szinttel följebb ott a “nyílhegy”, ami titokban szúr és mérgez, és beteggé teszi egész lényedet. Ki kell húzni. A “nyílhegy lehet múltbéli élmény, földolgozatlan iszony, félelem, szeretethiány, bűntudat, gyermeki sérelem, reinkarnációs trauma, vétek, mások aljassága vagy elvetemültsége… olyan értelmi és akarati helyzetben vagy végre, hogy mindezt megfejtheted s meg is oldhatod!22. megszépítés a látszat és a valóság ritkán fedi egymást. Drámája a belső tartalom és a külső forma (vagy látszat) között feszül: lehet valami szép és üres, vagy tartalmas, ugyanakkor külsőleg taszító. “Szépítés, Siker! Kövesd utadat, de csak kis dolgokban! Nagy csatákat nem lehet bájjal, ecsettel és kedvességgel megnyerni. De a kicsiket igen! 23. felbomlás (szétforgácsolódás) valami felbomlik benned – körülötted. Nem a te hibád – ez törvény. Felbomlanak megszokások, formák, kapcsolatok, túlélt élethelyzetek. Lehet, hogy eddig jó volt,de lejárt az ideje. “Az Elengedés Tudománya: hagyni. Nem veszni hagyni, hanem tovább haladni. Átlépni, megőrizve tűnni hagyni. Nem felejteni, nem felidézni: Semmit se tenni!” “Sehová se kívánatos most menni!” A “romlás” fokozatosan történt. Szinte észrevétlenül. Egyszer csak rá jössz, hogy ez már nem az! Hiányzik belőle az, amiért valaha belementél; minden emberi kapcsolatnak, törekvésnek, vágynak megszokásnak, beidegződésnek, előítéletnek eljön az éjszakája. Ilyenkor nem szabad félni, tiltakozni, kapkodni, kitörni. A korhadt fát nem érdemes gondozni, sőt ki kell vágni, s le kell gallyazni – hogy újat ültess majd a helyére. Ahhoz, hogy újat kezdj, a régit le kell zárni.24. visszatérés (újraszületés) visszatér a tavasz, de nem ugyanaz a tavasz, és te sem vagy ugyanaz, és egyetlen fűszál vagy élmény sem ugyanaz! Mi az ami itt visszatérhet? Az “én vagyok!” örömteli létélménye. Egyetlen pillanatig mindenkinek volt már ilyen élménye – ha máskor nem, akkor gyermekkorában. Új tervek, új társak, új lehetőségek érkeznek. Erős késztetést érzel és cselekvéshez, de várj! Gyűjts erőt, dolgozd fel múltad emlékeit, és jól figyelj, mert ahol eltörtél, ott leszel erős, ahol vesztettél, ott leszel legyőzhetetlen. Az igaz Ember nem menekül a múltjától, bármilyen sötét volt is, mert kudarcaiból lesz hajtóanyag, vereségeiből diadal – tragédiái érlelik naggyá.25. spontán cselekvés csakis az igazi benső hangodat kövesd! Ehhez meg kell szabadulnod mindattól, ami szorongó egód műve: félelmeidtől, előítéleidtől, gátlásaidtól, múltad rossz beidegződéseitől, és a szüntelen sóvárgástól, hogy mit hoz a jövő. Ne nézz a jövőbe! Élj itt és most! Szabadulj meg egód rémuralmától, cselekedj szabadon, önfeledten! Az ember akkor tesz legtöbbet jövőjéért, ha nem is gondol rá-ha úgy éli meg a jelen pillanatot, hogy az az Egész!Ezekből a teljes odaadással megoldott jelen percekből áll majd össze a jövőd – szinte önmagától. Ha előre sandítasz, figyelmedet s erődet ellopod a jelentől: gondatlanul vetsz, és ezért aratásod is szánalmas lesz.26. nagy erő összegyűjtése türelem, kitartás, várni és érlelődni! A megérett gyümölcs magától lehull. Nehéz kivárni, amíg a dolgok megérnek. Belül már sejtjük, kik vagyunk – de kívül még nem tudjuk megvalósítani. Belül már tudjuk, mit akarunk – kívül még nem történik semmi! Ebben a várakozásban érik az ember – s érlelődnek üdvös tervei is. Legnagyobb veszély: a türelmetlenség. Az “aki még nem nőtt fel”, a korlátokat börtönnek tartja. 27. táplálás figyelj arra mivel “táplálod” magad és másokat! A “táplálást” itt a legszélesebb értelemben kell venni: táplálni lehet a testet, a lelket, a szellemet, a barátságot, egy tervet, egy vállalkozást vagy éppenséggel a közösséget, amelyben élsz. A táplálkozás nemcsak fenntart és növel, de eldönti életünk színvonalát is. Testünket táplálkozással beteggé és egészségessé lehet tenni. “Az ember azzá lesz, amit eszik”. Ezen túl táplálnak a jó és a rossz érzések, gondolatok. “Az ember azzá lesz, amit gondol.” De legfőképpen a hitek és tévhitek táplálnak: “Az ember azzá lesz, amivé mágikus hite-képzelete alapján varázsolja magát!” Ahogy naponta többször eszel, úgy kell naponta táplálni a lelkedet, a hitedet, a láthatatlan dolgokat éppúgy energiák növelik vagy sorvasztják, mint fizikai testedet; aki naponta boldogtalan gondolatokat “eszik”, boldogtalan lesz!28. a nagy túllépése minden nagy dolog születését krízisek előzik meg. A krízis sorsunknak az a pillanata, amikor a régi már nem tartható-de az új még nem jött létre. Hogy ebből visszazuhansz -e a túlélt, tarthatatlan állapotba, vagy előrelendülsz, az új felé: az rajtad áll. Akrízis- mint a mesebeli próbatételeket- egyedül kell megoldanod. Most senki sem segít, hisz éppen önmagadat kell harmóniába hoznod. Egy olyan energiastruktúrát mutat, amelyben a nagy, kreatív energiáknak nincs még támasztékuk – nem tartanak ki sokáig. Vagy a külső világ nyomása túl nagy, vagy belül kell visszanyerni hitedet, erődet – számot kell most vetned magaddal. …A régi hiedelmeid nem működnek, s az új hited csak születőben van. Ne nézz vissza – menj a jövőd felé! A bölcsek azt mondják: szorult helyzetben az ember nem akkor kerül ki jól, ha menekül, hanem ha van egy úti célja! Kövesd a célodat!29. a nehézség legyőzése a helyzetet sem elfogadni, sem lázadó türelmetlenséggel legyőzni pedig nem lehet, csakis a Víz bölcs taktikájával, ami lényegében a következő: szüntelenül áramlik, s miközben mindenhez alkalmazkodik, minden keményet kikerül, átfolyik rajta, s föloldja azt: önmaga nem változik. A Víznek nincs “formája”, csak lényege. Ezért mindent legyőz, és feltartóztathatatlanul hömpölyög a végtelen Tengerbe. Így kell a nehézséget legyőzni. Mi lehet “nehézség”? Belül a hit elvesztése, hogy nem vagy a sorsod ura, hogy tehetetlen lettél, semmi sem sikerül, elborítottak olyan vágyak, szenvedélyek vagy sötét gondolatok, amelyrket képtelen vagy lebirkózni. Másfajta életet szeretnél élni, de nem tudsz változtatni, mert nem működik a varázshatalmad. Félelmeid, aggodalmaid erősek – nem is tudod, honnan erednek, mert forrásuk öntudatlan mélységekben van. … Ami bennem értékes, a nehézségek legyőzésével lett az enyém. Mindent bajaimnak köszönhetek!30. megvilágosodás (tűz) föleszmélsz, öntudatra ébredsz. Szemeid kinyílnak: látóvá válsz. Amit eddig öntudatlanul tettél, azt most fokozatosan átlátod, megérted – és megismered. “Most már látom!” Az ész és az értelem között döntő különbség van. Az ész rövidlátó. Az “ember, aki nem nőtt fel”, legföljebb okos. Az értelem: lát. Az Igaz Ember bölcs. A bölcsnek minden gondja megoldódik, mert kivétel nélkül minden gond a megismerés hiányából ered. Lelkedet benső fényed világítja át, s az ” igazság szabaddá tesz”. Minden csak addig nyomaszt, amíg nem értjük. A fényben megszűnik a félelem, értelemmel nyer a szenvedés, s a múlt démonai nem kísértenek többé. Most ráébredsz. Most megérted és megoldod. … Most megértheted sorsodat, életed értelmét, kapcsolataidat: mint amikor fölkel a nap, s eloszlatja a homályt, minden fénybe kerül s értelmes kontúrt kap. (Véget vet az érzelmek zűrzavarának.)31. összehangolódás találkozás. A sors nem magányos, hanem közös vállalkozás. Ehhez társak kellenek. Igazi társ a házastárs, de lehetnek barátok, munkatársak, bajtársak, egyívású emberek, rokon lelkek, vagy olyanok, akikkel közös tervei, álmaid vannak. A társulás ideje. Kitartásra biztat. Az Igaz Ember titka a nyitottság. A másik befogadja – mégpedig úgy, hogy saját szíve üres. Nincs benne előítélet, ellenérzés, ellenkezés, önvédelem. Semmi olyan gondolat s érzés, amely a másik lényét kizárja vagy elítéli. … A Ji-King azt üzeni, hogy minden kapcsolat: lelki kapcsolat! Egy-egy kapcsolatnak különféle mélységei lehetnek, de aki akár csak egyetlen embert is tárgynak és eszköznek tekint, az a számára kedveset is előbb-utóbb eszköznek fogja tekinteni. Szerelme önszeretett lesz, ölelése önkielégítés, barátsága önzés. Az elidegenedett embernek meg kell tanulnia szeretni. Meg kell tanulnia az összehangolódás művészetét. Ez nehéz. Az összehangolódásnak 3 titka van. Az első: amit magamból adok. A második: amit másokból befogadok. A harmadik: a kitartás – vagyis, az hogy a szeretet nehezen megszerzett állapotát nem engedem sem magam, sem a külvilág démonaitól szétdúlni! 32. kitartás (tartósság) a “Változások Könyve” azt tanítja, hogy minden változik, sőt nincs is más, csakis örökös Változás – ez a maradandóságról szól, a tartósságról;arról, hogy a Szívnek – a középpontnak – nem szabad változni. … A tartósság titka, hogy miközben minden meghal, állandóan újra is születik. Ha a hűség nem változik, ha megmarad a “szív”, akkor az “elmúlás-születés” váltakozása értelmet és irányt kap. A középpont nem változik. 33. visszavonulás vonulj vissza, és áldozd fel különféle “földi” ambícióidat: ez lesz sikered titka. … A visszavonulás nem feladást jelent, hanem az idők jelének bölcs felismerését. …Tudatosan és megfontoltan hátra kell lépned. Ennek lélektani titka az, hogy amibe bele vagy bonyolódva, abból ki kell kászálódnod, és el kell szakadni tőle. Valamit nagyon akartál? Ne akard! … Légy közömbös! Ne azonosulj a lelkiállapotaiddal! … Konfliktushoz két ember kell, és ha te nem “állsz oda” – nincs konfliktus. … Nem elég ha nem vitatkozol, ha nem akarsz meggyőzni senkit, nem elég, ha kívül nem ütközöl – belül is vissza kell vonulni! Válj le ügyeidről, vond ki belőlük lelki energiáidat! Mentesítsd magad a feszültségektől azáltal, hogy nem szállsz harcba a gonosszal …, hanem kitérsz előle. A feladat, hogy ebben az átmenetileg vesztesnek tűnő helyzetben ne ess pánikba! Minél szakszerűbben hátrálsz – annál nagyobb erőt gyűjtesz az előretöréshez.34. nagy hatóerő gyűlik az erőt. Lehet életerő, lelki erő, szellemi erő …, mindenesetre olyan benső erő, amely hat és inspirál, s egyre nagyobb hatalomhoz juttat. “Az ember igazi természete – mondja a bölcs – isteni és erős. Ami gyengeség benne, az téves vágy és téves gondolat.” Akár tudatában vagy, akár nem erőid rohamosan gyűlnek, és ez sugárzik rólad. Érzi a környezeted is. Vigyázz, mert hatással vagy mindenkire, és ha ez nem tudatosul benned, nem fogod fölismerni, hogy amit tapasztalsz, azt te váltod ki az emberekből. Ha derűs vagy, derűsek lesznek, ha szorongó vagy, szorongók…, ha ideges, mindenki nyugtalan lesz körülötted és zaklatott – mert erős a hatásod. Gyűlnek teremtő erőid és megvalósulásra tőrnek – érik a tett!35. haladás (kibontakozás) fel kell a Napod, és minden kivilágosodik! Aboldogulásnak, a prosperálásnak az időszaka. A kiragyogó napfényben erőt kapsz, és magad is erősebbé válsz. Fogadd magadba a szellemi erőket – és adj magadból másoknak. … Elborította a “külső sötétség” : mások véleménye, ostobasága, rosszindulata, korunk vaksága és gonoszsága; amióta élsz, azon dolgozik ez a világ, hogy elfelejtesse veled: Isten lakik benned! Most fölvillan. A fény belőled világít. Úgy is mondhatnám: rajtad keresztül – mert ilyenkor láthatatlan világ segítsége is átragyog életeden. Most nem csak látsz, de “világítasz” is. Ezért téged is jobbnak látnak. Jobban becsülnek.36. a fény elsötétedése nehéz, sötét idők. Ne veszítsd el a hitedet! A sötétség itt a lélek sötétségét jelenti, azt az állapotot, melyet a keresztény hagyomány “gonosznak” nevez. … Egyet fontos tudni: a sötétség nem azért utálja a fényt, mert más “világnézetet” vall, hanem azért, mert az a puszta létével “átvilágítja”, leleplezi hazugságait! Hogy mennyire valódi a spiritualitásod, azt az emberek rosszindulatából tudod lemérni. Ha csak lenéznek, megvetnek és semmibe vesznek: alacsony fokon állsz. Ha indulatokat váltasz ki: magasabb szintre kerültél. Ha üldöznek: már büszke lehetsz magadra. Akkor már valaki vagy!37. az ember családja a család a legkisebb Egység – és mindennek alapja. A “család” az ősi Kínában oly mértékben volt az egész emberi létezés mintája, hogy felfogásuk szerint még a halálon is túlmutatott: az elköltözött szellemcsaládja a földi családdal szoros kapcsolatban maradt. Jelképes értelemben – egy bensőséges és tartós közösség megteremtéséről szól. … “Ha megakarod javítani a világot – mondták – , először az államot kell megjavítani; ha az államot akarod megjavítani, először a családot kell, s ahhoz, hogy a családot megjavítsd, először javítsd meg magadat!” … lelked erői “családtagok”, élj egységben önmagaddal. Aki önmagával rossz viszonyban él, az másokkal is rossz viszonyba kerül. Mindent önmagunkon kell kezdeni. Belülről kifelé: ez életünk és körülményeink megváltoztatásának egyetlen lehetséges iránya…. “Az Igaz Ember szavai a lényeget mondják, lénye pedig a változásban is hűséges és kitartó.”38. ellentét lehet közös célnak és közös eszmének a hiánya is. Ebben az erőtérben mindenki önmagát keresi; saját elveit, saját érdekeit akarja érvényesíteni, s ezért összefogni senkivel sem óhajt. … Az ősi bölcsesség egészen másra tanít. Minden “másság” fontos. Ilyenkor magadban is fölfedezheted azt, aki csakis te vagy, aki mindenkitől különbözik. … Aki megtanulja, virágzóvá teheti ezt az egyébként terméketlen és feszült helyzetet, mert ha a sokféleség közös alapot és célt talál, nagy dolgot szülhet! Mindenki megőrzi másságát – de egy irányba húz. Ez a fejlődés útja, az élet minden színterén.39. nehézség itt olyan gondokról és akadályokról van szó, amelyek életünk során sorsszerűen bukkannak fel. Oka nem a kezdeti ellenállás, hanem az érett karma: próbatétel, amelyet az ember tetteivel megidéz. … Amit az ember belül nem old meg, kívül mint sors bukkan elé. Egy-egy betegség vagy életesemény nem egyéb, mint láthatóvá vált benső lélekprobléma. … Mások viszonyulása hozzánk: tükörkép is. A korlátok építésében neked is részed volt. Hiába rontanál neki. Nem azért, mert az akadály túlságosan kemény, hanem azért, mert amíg nem ismered föl, hogy ez a te Műved, állandóan újra s újraépíted. Az OKOT kell megszüntetni – és az benned van! .. A nehézségek és próbatételek a közönséges embert összeroppantják, az Igaz Embert megerősítik, és istenivé teszik.40. megoldás itt egy csomót kell kioldani, egy gubancot, amely idáig megkötözve tartott. Ez a gubanc lehet lelki, lehet testi, lehet nyomasztó sorsteher, fojtogató gond vagy múltbéli nyomás, a szabad energiák áramlásának gátja. Egy egész életciklus fejeződik be – és egyben születik az új. Nehézségek,akadályok, félreértések, aggodalmak, szorongások múlnak – egyrészt azért mert idejük lejárt, másrészt azért,mert megértél végre arra, hogy problémáidat megold.41. csökkentés mielőtt nagyot ugornál, először hátrálnod kell. A dagályt megelőzi az apály…. Ahhoz, hogy valamit befogadj, először üressé kell válnod. Erről van itt szó. Helyet kell csinálni valami lényegesnek, és ennek módja: az üresedés. … Az árnyék ma nem tartozik a fényhez. A Ji-King azonban egységlátó. Ez azt jelenti, hogy nincs két szál, csak egy: ebből szövődik az egész életszőttes; Jin és Jang ugyanannak a szálnak a csillogó és a matt oldala, és mivel a boldog élet célja a harmónia: mindig az egész szőttes a fontos, és hogy a szálak egymással harmonizáljanak. Itt most túl sok a Jang. Sok az “akarom!” a “kell!”, sok a keménység, konokság, a nem odaadás, az “ide nekem!” és az “enyém!” Ezeket kell csökkenteni. 42. gyarapítás a növekedés, kibontakozás, fejlődés, termékenység és feldúsulás ideje. “Gyarapítás. Üdvös, ha van célod, amelyet követsz. Üdvös átkelni most a Nagy Vízen.” … az egymást segítő és növelő erők harmóniája áll. Ezt úgy éld meg, mint a valóra válás korszakát…. Ami most indul, az jó szelet kap és messzire jut. A Szél és a Gerjesztő (Dörgés) együttes munkája ez. E jelben a gondok megoldódhatnak, kapcsolatok és tervek virágzóvá válhatnak. Használd ki a jó szelet! Legyen világos terved, úti célod, és add bele vállalkozásaidba minden erődet. Most rádöbbenhetsz, mennyi erőd van! …43. eltávolítás a jó és a fényes feljövőben van – már csak egyetlen sötét erő állja az útját. A végső csata mindig a legkeservesebb. Ostromban, drámákban, külső-benső háborúkban egyaránt. A jósjel óv az elkeseredett küzdelmektől! Ezért téves itt az “elszántság, eltökéltség, forradalom, áttörés” szavak túlhangsúlyozása. … amikor az ember gyökeréig fölismeri a rosszat, de olyan egyértelműen, mint amikor valakinek tüske ment az ujjába, s tudja, addig fáj, míg ki nem húzza! Kétségeink megszűnnek! Nincs mese: ettől van a baj! Ezt kell legyőzni! ….44. érintkezés (kísértés) a szexualitásnak ősidők óta kettős üzenete van. Az egyik, hogy ez a természeti élet gyökere és alapja. A másik, hogy a legnagyobb kísértés, mert az ember az anyagvilág foglya marad. Az erős őstörvénye a testhez köti. … üdvözöld életedben a váratlant, a sorsszerűt, a hirtelen becsapódót, az erőt adót, a lelkesítőt; ez a kapcsolat jön-megy, és mégis – mint egy megtermékenyítő ölelésnek, univerzális oka és célja van. Örömet adó történések, találkozások, benső, termékeny pillanatok lehetnek ezek az “ölelések”. ….45. a gyülekezés (összegyűjtés) aminek itt “gyülekeznie” kell, az az erő, energia, tudás, hit. Ahhoz, hogy valami jelentősebb tettet hajtsunk végre, és főleg, ha nem egyedül, hanem másokkal együtt: erőt, hitet, bizonyosságot kell gyűjtenünk. Ahhoz, hogy társat kapj, alkalmassá kell válnod a feladatra. Csak aki belül kész, ahhoz csatlakoznak. Aki belül nem kész, aki magából bizonytalanságot áraszt, az másokat is elbizonytalanít. Belül pedig akkor vagy kész, amikor eszméidet, gondolataidat tetté is tudod váltani! …46. feltörekvés ez a feltörekvésnek, a tervek valóra válásának, az elképzelések megvalósításának ideje. … mindannyiunk életének van lényege. Nem csak élünk – valamiért élünk. Valamit meg kell csinálni, ki kell hozni magunkból. Nehéz meghatározni, mi ez. A legfontosabb. Egy cél, amely, külső is, belső is egyszerre! Életterv, amely csak úgy tudok teljesíteni, ha felnövök hozzá: ha azzá válok, akivé lennem kell! …47. levertség (kimerültség) A bölcsek azt mondják: ” A Tóban nincs Víz: ez a kimerültség képe. Az Igaz Ember követi célját, s beteljesíti Sorsát!” A helyzet reménytelennek tűnik. Mintha semmi sem sikerülne. Minden állni látszik. Az élet nehéz, sivár, sikertelen, nyomasztó, reménytelen – legalább is így érzed. Manapság ezt úgy hívjuk: depresszió. Ha elborít, azonnal fölmerül a kérdés: van-e valami valós okod rá, vagy nincsen. …48. kút mélyen rejlik a tiszta forrás, az “Élet vize”, az örök érték és tudás, ami az embert emberré, a közösséget közösséggé teszi… találj vissza lényed legmélyén rejlő emberségedhez. Találj vissza önmagadhoz és Istenedhez: ne feledkezz meg róla, ne engedd, hogy bármiféle külső-belső őrület következtében a “kút” beomoljon, bemocskolódjon. Aki az “élet vizét” issza, annak “örök élete” lesz – akiben a forrás elhal, annak vége. … ébredj magadra! … Ne elégedj meg semmiféle önáltatással, hazugsággal. A lényeg egyszerű és örök: Szeretet …Halhatatlanság…Boldogság… Az, hogy Isten szelleméből való szellem vagy … ez a lényeg. Ez van a kút legmélyén. Az élet vize nemcsak Tudást, de kimeríthetetlen energiát is jelent: aki ebből iszik, megifjodik. …49. megújulás (forradalom) egy túlélt külső-belső helyzeten kell túljutnod. Valami, ami eddig védett s óvott, idejét múlttá vált- meg kell újulnod! … megválni a régitől nehéz. Amihez hozzászoktál, rád nőtt, mint a bőr, amely sokáig védett, de egy idő után már szorító börtönöddé vált. Fájdalmas megválni tőle. De alatta már érik az új. Minden új először belül születik – új életciklus előtt állsz! A megújuláshoz két dologra van szükség: tetterős lépésre – és óvatos kivárásra. …50. áldozati edény “magasztos üdv. Siker” – mondja a vélemény. A Fa a Tűzben ég. Minden áldás áldozatból születik. Az áldás az ég válasza az áldozatra. Ez a legősibb gondolat: a világ áldozatból született. Isteni áldozatból. Te is csak áldozatból születhetsz újjá. Mit kell föláldoznod? Minden görcsöt, félelmet, önzést, régi megszokást, téveszmét, szorongást s azt a rögeszmét, hogy ami történik veled nem érted, de ellenedre van! …51. gerjesztő (megrendítő) minden újjászületés hírnöke a megrendülés. … ne félj a dörgéstől, válságtól, riasztó hírektől – mindez az új élet előhírnöke! … Teremts szívedben békét! Nézd nyugodtan a vihart! Ne vedd át mások rezgéseit, s ne félj – az idő neked dolgozik! Üdvös tett csakis nyugalomból születhet. …52. nyugalom (hegy) valaminek a határához érkeztél. Egy ciklus befejeződik; idáig tartott – innen már másik kör indul. Ez most a számvetés ideje. Most derül ki, mi az, ami álmaidból, vágyaidból, törekvéseidből valóra vált. Minden láthatatlan látható lesz s megszilárdul. Amivel szembesülsz az a realitás. … s ha nem tudatosítjuk, mik voltak ennek a lecsengő tételnek a tanulságai, összes hibáinkat átvisszük az újba, s vég nélkül ismételgetjük. Az “ismétlés” alapvető gyarlóságunk, s a legtöbb bajt okozza. … A számvetéshez nyugalom kell. …53. fokozatos fejlődés … ami a növekedés folyamatát segíti, az a benső szilárdság. A bizonyosság: “Úgy lesz, ahogy megálmodtam!” Magasra nőni csakis rendíthetetlen alapokon lehet. … A növekedés küzdelem – de nem az a célja, hogy legyőzd a külvilágot, hanem hogy kiteljesedj! A növekedés akadálya: a türelmetlenség. …54. férjhez menő lány alárendelt, kiszolgáltatott helyzetben vagy. … minden ábrándot kiábrándulás követ. S minden vágy beteljesülését csalódás. Tetteidet nem benső tisztánlátásod, hanem éned káprázatai irányították. …55. bőség a beteljesülés a tetőzés állapota. Napod delel, s ami érlelődött, most kibontakozik. Kulminál. … Minden siker a mulandóság és a hiábavalóság érzete kísér. A bölcs a következő tanácsokat adja: ne tartsd meg magadnak, amit elértél. Innen kezdve ne fölfelé törj – hanem terjeszd ki eredményeidet, adj belőlük másoknak is! Tudd, hogy a fejlődés spirálisan működik: egy kör most lezárul. …56. átutazó átmeneti helyzeted az utaséhoz, a vendégéhez hasonlatos. Nem otthon vagy, hanem idegenben, távol a gyökereidtől. Sikerre csak kicsiny és nem jelentős dolgokban számíthatsz – itt semmi sem a tied s “véglegesen” nem is lesz. … A helyzet rendszerint nem tart sokáig. …57. ráhatás (szél) … kétféle hatásról szól. Ahogy te hatsz a világra, s ahogy a világ hat rád. A hatás ugyanis az életben a legfinomabb, legészrevehetetlenebb erő – csak akkor ismerjük fel, ha már megnyilvánult. … Érzéseink, gondolataink, vágyaink, lelki energiáink sugárzásáról. Ha ezek egy irányba és sokáig hatnak, az ember szinte észrevétlenül befolyásolja környezetét, és előidézi a beteljesülést. …58. másokkal megosztott öröm cserét nyitottságot adás-kapást, inspiráló gondolatok átadását átvételét; nemcsak baráti együttlétek, de még piactér derűjét is ahol emberek vidáman adnak-vesznek. Boldogok lehetünk csukott szemmel, egyedül is. De az örömöt meg akarjuk osztani!59. feloldás (újraegyesülés) végső soron itt az ego páncéljáról van szó, amely nemcsak elválaszt, de véd is, s ezért a felbomlás egyszerre történhet “fölfelé” és “lefelé”: fölfelé a határtalan szellem, lefelé a kaotikus ösztönök felé. Ezért írja a bölcs: “Feloldódás. Siker. Templomához közeledik a király. Kívánatos átkelni a Nagy Vízen. Előnyös jósjel.”60. korlátozás (mérséklet) fel kell lépned magadban a “határtalanul” kavargó érzésekkel, vágyakkal, ködös álmokkal, félelmekkel vagy bűntudattal…61. A középpont igazsága: Bármit kérdeztél, jól tudod, mi a válasz! Nem eszeddel, nem ösztönöddel – a szíveddel! Bármit kérdeztél, lelked mélyén tudod az igazságot! Én! Nekem! Enyém! – abban a hamis tudatban éltél, hogy lényed közepe ez az önző „én”. Nem így van! Az ego csak bitorolja Igazi Valód helyét. Elvakult önzéssel és páratlan ravaszsággal magára csalta reflektorfényeket, a főszereplő helyére tolakodott – mialatt Igazi Valód csendben figyelt, látott, és várakozott. Hol? Lényed mozdulatlan középpontjában! Most megszólal, és azt mondja: „Ha én irányítom dolgaidat, minden rendbe jön …62. A kicsi előnye: … A siker a kis dolgokban rejlik. Minden apró lépés előkészíti a nagyot, Lépésről lépésre, fokról fokra haladj. Ne a Napba bámulj: arra figyelj, ami előtted van, amit éppen élsz. Maradj a földön. Becsüld, amid van. Téglánként rakd a házad. Hétköznapjaidat úgy éld, mint a magvető: nem tudod, egy-egy kicsiny magocskából milyen csírázik majd ki. …63. Beteljesedés után: Amit valamikor elindítottunk: megérkezett. Amire törekedtünk, létrejött … vagy éppen „beteljesedőben” van. Minden lefutja a maga küzdelmes körét, és végül eljut valahova: ez lett belőle! Kikerült az öntőformából … tetszik, nem tetszik: ilyen lett. A kör – látszólag – bezárul. „Beteljesedik”. Ilyenkor teremtő erőink rövid ideig egyensúlyba kerülnek: Tűz-Víz nem harcolnak, hanem egymást segítik. Valami, aminek megteremtésén fáradoztunk, most láthatóvá válik: létrejön. Egy kapcsolat, egy szerelem, egy forradalom, egy társadalmi átalakulás, egy munka, amelyet valaha elkezdtünk, egy ház, amelyet építettünk… bármi, ami eddig formálódott, alakult, most kiteljesedik. Ilyenkor jönnek a bajok! …64. Beteljesedés előtt: Valami fontos előtt állsz. Talán egy döntő sorsfordulat előtt. Rajtad is múlik az ügy kimenetele. Az üdvös tetthez két dologra van szükséged: erőre és a helyzet pontos felmérésére. Mielőtt döntő lépésre szánod el magad, először is pontosan elemezned kell külső-belső körülményeidet. Másodszor erőt kell gyűjtened. Vállalkozásod sikerrel járhat – ha nem leszel megfontolatlan! … A feladat itt nem kevesebb, mint hogy a káoszból a rendbe kell lépni. Elhamarkodásra pedig nemcsak azért vagy hajlamos, mert vonz a harmónia, hanem azért is, mert jelenlegi helyzeted már tarthatatlannak véled. Sem az „Akarom”, sem az „Elegem volt!” kényszerére ne hallgass! Csakis a bölcs, nyugodt szívedre – lelked józan s látó középpontjára. A helyzet nehéz, ellentmondásos, de ígéretes! …Forrás: sziakademia.hu/Müller Péter: Jóskönyv
2014.10.18. 07:18
Egeszsegmegorzes.hu
Müller Péter: sorsfeladattal születtünk - interjú
Szerdán jelenik meg Müller Péter új könyve Halhatatlan szerelem címmel. Ő maga úgy tartja, ez az egyik legjobb műve. Legalábbis a legkiforrottabb. Egészen eddig volt, kiről, miről szól. Magyarország legnépszerűbb írója azonban a Borsnak már a megjelenés előtt betekintést engedett a művébe.
2014.10.15. 09:30
Borsonline.hu
Müller Péter est: Halhatatlan szerelem
Október 27-én 19 órai kezdettel ismét Müller Pétert hallgathatják és láthatják a New York Művész Páholy színpadán. Ezúttal új könyvének kapcsán beszélget az íróval Juhász Anna, az este házigazdája.
2014.10.06. 12:35
Stylemagazin.hu
Amit mindig tudni akart a költőkről
Második évadát kezdi a Nemzeti Színházban a Versek szódával sorozat, ahol minden kiderül a költőkről. Idén Zalán Tibor, Beck Zoltán, Szabó T. Anna, Pion István, Müller Péter Sziámi, Ladik Katalin, Vörös István, Iancu Laura lesznek a vendégek. A Café Budapest fesztiválon három ráadásestet is tartanak, ezekre jegyet sem kell váltani.
2014.10.05. 14:27
Mno.hu
CAFe Budapest - Megkezdődött a főváros őszi fesztiválja
Csaknem 250 programmal várja a közönséget október 19-ig a pénteken megnyílt CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál, többek közt színházi világsikereket és bemutatókat, a tánctól az újcirkuszig különleges produkciók sorát kínálva. Az október 19-ig tartó fesztiválon az újcirkusz műfajának képviseletében lép fel a Művészetek Palotája előtt felállított sátorban a Cirque Le Roux. A négy művész a némafilm-korszakot idéző, a színház, a pantomim, az akrobatika és a revü keverékét kínáló előadása október 7-én és 11-én látható. Szintén ezen a helyszínen jelentkezik a Recirquel Újcirkusz Társulat új előadásával, amely október 3-tól hat alkalommal látható a fesztiválon. A társulat harmadik, egészestés előadása a Párizs Éjjel, amely a harmincas évek világát, a századelő párizsi lokáljainak miliőjét idézi fel. Az előadás a világhírű fotóművész, Brassai világából merít inspirációt.Recirquel: Párizs Éjjel Ismét Budapesten lép fel az újcirkusz műfaj egyik legnagyobb egyénisége, Daniele Finzi Pasca. Emblematikus előadását, az Icarót az elmúlt két évtizedben hat különböző nyelven, hétszáznál is több alkalommal mutatta be, a fesztiválon október 14-én és 15-én látható. Az Icaróban a bohóc szerepében Daniele Finzi Pasca egy kórterem ablakából tanítja az emberiséget a túlélés tudományára, a repülésre. A kortárs tánc és színház legeredetibb nemzetközi alkotóegyéniségeivel a Trafó Kortárs Művészetek Házában találkozhat a közönség. A horvát származású, jelenleg Párizsban élő koreográfus, Ivana Müller az alapvető társadalmi kérdéseket fordította át elemi gesztusokra, mozdulatokra In Common című előadásában, amely október 10-én és 11-én látható.Ivana Müller: In Common Fabián Barba előadásában, amelyet október 14. mutatnak be a fesztiválon, az 1920-1930-as évek nagyhatású táncművészét, a német Mary Wigmant idézi meg, a táncos kilenc rövid szólóját rekonstruálja, teremti újjá. Az Acrobates című előadás egy legendás légtornász, Fabrice Champion - aki egy baleset következtében deréktól lefelé mozgásképtelenné vált - emberfeletti küzdelméről, és arról szól, hogy példája, harca miként változtatta meg a környezetében élők gondolkodását, világlátását. A produkció október 16-án és 17-én látható. Több budapesti társulat is a CAFe Budapest idejére időzítette premierjét. A Centrál Színházban a Nézőművészeti Kft. két színésze, Katona László és Scherer Péter egy mulatságos, ugyanakkor filozofikus új francia darabot, Emmanuel Robert-Espalieu művét mutatja be, A hal nem hal bele címmel október 4-én.Nézőművészeti Kft.: A hal nem hal bele (nyílt próba a Színházak Éjszakáján) Fotó: Adrián Zoltán, fidelio.hu Szintén francia szerző, Joël Pommerat írta A két Korea újraegyesítése című színművet, amelyet Máté Gábor rendezésében láthat a közönség a Katona József Színházban október 17-től. A darab az emberi kapcsolatok bonyolultságát mutatja be húsz, egymástól független jelenetben, amelyekben éles, ugyanakkor gyakran humoros szituációk követik egymást. Egy igazi klasszikust, Euripidész Oresztészét mutatja be a Radnóti Színház október 5-én. Horváth Csaba rendező-koreográfus munkája a tragédia mindig időszerű kérdéseit állítja a figyelem fókuszába. A Pintér Béla és társulata az Átrium Film-Színházban mutatja be új darabját; a BÁRKIBÁRMIKOR című előadás ősbemutatóját október 9-én tartják. A történet főhőse egy ötvenes éveiben járó özvegyember, Kovács József, aki egy drog-rehabilitációval foglalkozó nemzetközi intézet magyarországi képviseletének vezetője.Pintér Béla (fotó: Marton Szilvi/atriumfilmszinhaz.hu) A József Attila Színház Arthur Miller drámáját viszi színre október 10-i bemutatóval. Az Alkuban a szerző a felelősség kérdését kutatja, azokat a pillanatokat keresi, amikor életünk bonyolult vonzásai és választásai közben megsértjük a magunkban hordozott erkölcsi világrendet, s hazudni kezdünk önmagunknak. Napjaink egyik legjelentősebb színházi alkotója, Robert Wilson 1914 című előadását mutatja be a Vígszínház október 15-én. Az I. világháború kitörésének centenáriumára Karl Kraus Az emberiség végnapjai és Jaroslav Hasek Svejk című művéből készített, a soknyelvű monarchiát is megidéző előadásban a magyar színeket képviselő Eszenyi Enikő mellett szlovák és cseh művészek lépnek színpadra.Forrás: MTI
2014.10.03. 13:22
Szinhaz.hu
„Hazatér” az Isten Pénze – új bemutatóra készül az Operettszínház
Elkezdődtek az Isten Pénze című musical próbái a Budapesti Operettszínházban. A teátrum igazi karácsonyi ajándéknak szánja a darabot, amelyet 20 év után láthat ismét a budapesti közönség. Az olvasópróba után az alkotók beszéltek a darabról.Tolcsvay László, a darab zeneszerzője szerint Somogyi Szilárd rendező még arra is képes, hogy „elintézze”, a bemutató napján havazzon – legalábbis tavaly az Isten Pénze csíkszeredai premierjén ez sikerült neki. Tolcsvay László zeneszerző és Somogyi Szilárd rendező neve lassan egybeforr, ha sikeres, mai magyar zenés darab bemutatójáról van szó.Legutóbbi közös munkájuk a Budapesti Operettszínházban a múlt évadban bemutatott Ördögölő Józsiás. A Tamási Áron műve alapján készült darabhoz Tolcsvay László írt zenét és Somogyi Szilárd vitte színpadra. Az Isten Pénzét tavaly a Csiki Játékszínben rendezte Somogyi Szilárd – a darab pedig szintén nagy sikert aratott. „A csíki előadás bemutatója szép emlék maradt az emberek lelkében, és biztos vagyok benne, hogy az Operettszínház közönségének is hasonló élményben lesz része” – mondta Tolcsvay László. A zeneszerző kiemelte, bár egy húsz éves musicalről van szó, amit külföldön, többek közt Németországban és Olaszországban is nagy sikerrel játszanak, a mostani budapesti előadás mégis „ősbemutató” lesz abból a szempontból, hogy először csendül fel a mű zenéje élő zenekari előadásban.Tolcsvay László szeret tevékenyen részt venni a próbafolyamatban, és tanácsaival segíti a mű útját a színpadig, ám most mégis kicsit kevesebb időt tölt majd az Operettszínházban: „Ennek két oka is van. Egyrészt éppen egy új musicalt írok, így kevesebb időm van, másrészt már az Ördögölő Józsiás előkészületei során is megbizonyosodtam arról, hogy az Operettszínházban tökéletes zenei műhely működik, így az én jelenlétemre nem nagyon van szükség. Ennek ellenére, amikor tehetem, itt leszek a próbákon” – ígérte a musical zeneszerzője.Müller Péter, a darab írója hangsúlyozta, mindig is hitte, hogy létezik evilág és túlvilág, hogy van kapcsolat az eltávozottak és az itt maradottak között, így ebben az olvasatban az Isten Pénze nem egy misztikus darab. „Számomra ez a történet soha nem volt egy mese – az evilági és túlvilági kapcsolatáról már Dickens is hasonlóan vélekedett. Ennek ellenére a darab mondanivalója nagyon is mai: a pénz tönkreteszi az emberek életét, megöli a lelket- ez a történet most aktuálisabb, mint húsz éve, a darab keletkezésekor vagy Dickens korában volt” – véli Müller Péter.Müller Péter Sziámi, a darab dalszövegírója hangsúlyozta, számára fontos, hogy együtt dolgozhat édesapjával. „ Sok mindenben rokon lelkek vagyunk – ő a mesterem, a barátom, nem csak az édesapám. És bár valamiért elzárkózik, tőle, de a Mária Evangéliuma és az Isten Pénze után jó volna rávenni, hogy újra együtt írjunk egy darabot. Remélem, hogy a mostani közös munka az Operettszínházban segít ebben.” Az Isten Pénze kapcsán Sziámi úgy fogalmazott, bár a darab ősbemutatója húsz évvel ezelőtt volt „az Isten Pénze, most hazajött – ide az Operettszínházba – itt fog kiteljesedni, otthonára lelni” – véli a dalszövegek szerzője.Az Isten Pénze koreográfusa Balogh-Barta Viktória szerint az ő személye, vagyis a munkája lesz az „ újítás a darabban”. „Amit a táncokkal tervezek teljesen rendhagyó, ám az Operettszínház művészeként látom hogyan születnek itt egy-egy előadás koreográfiái, így igyekszem a klasszikusabb elemeket is ötvözni az újításokkal” – fogalmazott.Somogyi Szilárd rendező kiemelte, hogy bár az Isten Pénze egy sokszereplős, sokrétű darab, jól rendezhető, illetve nagy könnyebbséget jelent, hogy nem kell fejleszteni, átírni, modernizálni, mint ahogyan ezt néhány más mű megkívánja. „Olyan darab készül, amely a Broadway-n is megállná a helyét. Az Isten Pénze nagyon jól rendezhető darab, sok prózai résszel, ami különleges kihívást jelent, hiszen rajtuk keresztül kell megfogalmazni azt a transzcendens erőt, amit a mű sugároz.”Somogyi Szilárd elárulta, sokat merített abból, hogy tavaly a Csíki Játekszínben már színpadra állította az Isten Pénzét - ott többek közt bebizonyosodott, hogy a mű minimál-díszlettel is nagyon hatásos és mondanivalója megállja a helyét. „Sok lélektani ábrázolást, megfejtést magamévá tettem a csíkszeredai rendezés során, amik most segítségemre lesznek. Ennek ellenére itt, az Operettszínházban új emberekkel, új impulzusokkal és gyönyörű díszletekkel egy teljesen új darab születik” – tette hozzá a rendező.Színház.hu, Fotó: Budapesti Operettszínház
2014.10.03. 10:51
Szinhaz.hu
Müller Péternek nem szempont, hogy milyen párt jelöltje az, aki mellett kiáll
Kampányvideóban állt ki a fideszes zuglói polgármesterjelölt mellett Müller Péter író, aki erről és "jobboldaliságáról" is mesélt a Heti Válasznak. Az is kiderült, hogy a "magyar Coelhóként" emlegetett író nem nagyon ismeri névadója műveit, de amit olvasott, azzal sem érzett rokonságot.
2014.10.02. 11:30
Hvg.hu
Müller Péter ilyet még soha
Az író már nemcsak nőt akar a politikába, hanem - a csütörtökön megjelenő Heti Válasz címlapjának tanúsága szerint - lelket is.
2014.10.01. 16:40
Hir24.hu
A Baltazár Színház Debrecenben lép fel
A Boldog óra című új előadásával vendégszerepel október 7-én Debrecenben a Baltazár Színház. A már 16 éve működő Baltazár Színház értelmi fogyatékos színészekkel hoz létre hivatásos színházi előadásokat, mellyel egyedüli nemcsak Magyarországon, hanem Közép-Kelet- Európában is.A társulat vezetője, Elek Dóra külföldi tanulmányai alkalmával ismerkedett meg az értelmi fogyatékosokkal dolgozó színházi formával, majd hazaérkezvén meghirdette a saját színházát. Megalakulása óta a társulat 13 előadást hozott létre, a társadalmi integráció lehetőségét nyújtva a sérült embereknek. A színház nem titkolt célja, hogy tevékenysége nyomán a sérült emberek társadalmi megítélése megváltozzon. Tapasztalataik szerint a színház óriási szerepet játszik a fogyatékosok “másságának” elfogadtatásában, hisz az emberekre az érzelmeken – a művészeten – keresztül lehet leginkább hatni. A hatás eléréséhez az előadásaik magas színvonala a biztosíték.Többnyire zenés, mozgásszínházhoz hasonlóan pontosan koreografált darabokat láthatunk tőlük, ének-betétekkel és viszonylag kevés prózával, olykor mindenféle szöveg mellőzésével, csak a táncra építve. A Boldog Óra szereplői között a Csokonai Színház művésznője, Varga Klári mellett Müller Péter Sziámit, Kecskés Karinát láthatják. Az előadást Elek Dóra rendezte.
2014.10.01. 12:01
Szinhaz.hu
Először beszél Müller Péter Böjte Csabáról és a jobboldaliságáról
Nemrég egy kampányvideóban kiállt Zugló fideszes polgármesterjelöltje mellett, élete azonban magasan a politika feletti szférákban zajlik.
2014.10.01. 10:16
Hetivalasz.hu
Fideszest támogat Zuglóban Müller Péter (videó)
Müller Péter író soha nem politizált, de Zugló a szívügye. Szerinte Zugló polgármesterének zuglóinak kell lennie, ezért javasolja Rozgonyi Zoltánt. [...] Bővebben!
2014.09.11. 14:11
Mandiner.hu
Az ezoterikus írópápa Papcsák utódjának kampányol Zuglóban
„Hű, Péter bácsi mit fog ezért kapni balról” – írta a Facebookon egy hozzászóló, miután meglátta Müller Péter videóját. A szpotban az ezoterikus irodalom hazai guruja Rozgonyi Zoltán, Zugló fideszes polgármesterjelöltje mellett kampányol, miközben fia kormányellenes videóban szerepel.
2014.09.11. 14:04
Hetivalasz.hu
Évadnyitó Kaposváron - Rátótit támogatja a szakmai bizottság
Kaposvár polgármestere jó esélyt lát arra, hogy Rátóti Zoltán maradjon a Csiky Gergely Színház igazgatója. Szita Károly erről a csütörtöki évadnyitó társulati ülésen beszélt. "Nem előlegezhetem meg a közgyűlés jövő keddi döntését, de nagyon nagy esélyt látok arra, hogy a következő igazgatói ciklust is Rátóti Zoltán töltse be" - mondta a polgármester. Rátóti Zoltánt egyedüli pályázóként csütörtök délelőtt hallgatta meg a szakmai bizottság, melynek tagjai - Szita Károly elmondása szerint - egybehangzóan támogatják kinevezését. Rátóti Zoltán az évadnyitón is megerősítette, hogy szeretné folytatni a megkezdett munkát, a mikéntről azonban a közgyűlés döntése előtt nem akart beszélni. A kaposvári társulat 12 bemutatót tervez az új évadban, ebből négy előadást másfél hónapon belül bemutatnak, ezért a próbák már az évadnyitó napján elkezdődtek - mondta az igazgató a társulati ülésen. Hozzátette, hogy vendégjátékokon is részt vesznek, A király beszédét például most szombaton Balatonfüreden láthatja a közönség, de ezzel a darabbal szerepelnek majd a Vidéki Színházak Fesztiválján Budapesten, a Bányavakságot pedig Kassán mutatják be.Fotó: Csiky Gergely Színház Az évadnyitón 40. alkalommal adták át a teátrum legendás igazgatójáról elnevezett díjat, a Komor István-gyűrűt, és most először a Fogaskerék-díjat. Mindkét elismerésről titkos szavazással döntöttek. Előbbit - 2001 és 2008 után immár harmadszor - Sarkadi Kiss János vehette át, aki kollégái szerint az előző évadban a legjobban képviselte a színház művészeti szellemiségét. A háttérben dolgozók elismerésére alapított Fogaskerék-díjat elsőként Szabó István zsinóros-díszítőnek ítélték oda. A kaposvári színház társulata az új évadban - a már korábban ismertetett tervek szerint - a nagyszínpadon öt bemutatót tervez. Heinrich von Kleist Az eltört korsó című vígjátékát Valló Péter rendezi, Bornemisza Péter tragédiáját, a Magyar Elektrát Horváth Csaba állítja színpadra, Ábrahám Pál Bál a Savoyban című operettjét Bozsik Yvette rendezésében láthatja a közönségi, Tracy Letts Augusztus Oklahomában című művét Guelmino Sándor rendezi. Stendhal Vörös és fekete című regényéből Müller Péter Sziámi készít színdarabot, a zenéjét Tolcsvay László írja és Funtek Frigyes rendezi. Ugyancsak a nagyszínpadon mutatják be - bérleten kívüli előadásban - Bohumil Hrabal megfilmesített alkotásából, a Szigorúan ellenőrzött vonatok című kisregényből készült tragikomédiát Bérczes László rendezésében. A korábbiaktól eltérően nem a stúdióban, hanem a nagyszínpadon mutatják be az évad két új gyerek-, illetve ifjúsági előadását. A Móricz Zsigmond Légy jó mindhalálig című regényéből készült musicalt Pesty-Nagy Katalin rendezi, Fésűs Éva Ajnácska című mesejátékát Tóth Géza állítja színpadra. A stúdióban a Shakespeare Összes Rövidítve, azaz a S.Ö.R. című komédiáját Zakariás Zalán rendezi, Gareth Armstrong Shylock című monodrámáját Kővári Katalin rendezésében láthatja a közönség, William Nicholson Árnyország című drámáját a budapesti Nemzeti Színházzal közös produkcióban mutatják be Dér András rendezésében, Kerékgyártó István Kaposvárról szóló történetét, a Rükverc című regényből készült darabot Lendvai Zoltán rendezi.Forrás: MTI
2014.08.22. 07:02
Szinhaz.hu
Müller Péter Sziámi nagypapa lesz
A 62 éves énekes legnagyobb vágya teljesül. Legidősebb lánya hamarosan unokával ajándékozza meg.
2014.08.16. 20:45
Hir24.hu
Müller Péter Sziámi: Nagypapa leszek!
Idén sorra érnek be a sokoldalú művész gyümölcsei. Új együttesével, az  (M. P. Sziámi) ...And Friendsszel ma éjszaka mutatja be első lemezük akusztikus verzióját a Sziget Fesztiválon, amelynek ő az egyik alapítója, de civil boldogságáról is készséggel mesélt Balatonalmádiban, a nyári lakhelyénél.
2014.08.16. 14:42
Blikk.hu
Ördögkatlan - Több mint 40 ezer látogatóra számítanak
Több mint negyvenezer látogatóra számítanak a szervezők az idei Ördögkatlan Fesztiválon, amelynek augusztus 5. és 9. között hetedik alkalommal ad otthont a dél-baranyai Nagyharsány, Kisharsány, Palkonya és Beremend. Fotó: ordogkatlan.huKiss Mónika főszervező csütörtökön Pécsett, az eseményt beharangozó sajtótájékoztatón az MTI érdeklődésére elmondta: tavaly 1100, idén eddig 1300 bérlet kelt el elővételben, s arra számítanak, hogy a látogatók száma 40-45 ezer között lesz. A Nagyharsány mellett található "ördögszántotta hegy" legendájáról elnevezett és középpontjába a "művészi és emberi minőség tiszteletét" állító fesztivál több mint 400 programmal, azon belül 150 koncerttel, 100 családi rendezvénnyel, 80 színházi előadással, 30 kiállítással, 20 irodalmi eseménnyel és 15 filmvetítéssel is várja a látogatókat. Az idei díszvendég a budapesti Katona József Színház, Horváth Csaba rendező-koreográfus, Lajkó Félix hegedűművész, valamint Lengyelország lesz, utóbbit zenekarok, lengyel szerzők darabjaiból készült produkciókkal érkező színművészek képviselik.Kiss Mónika és Bérczes László főszervezők (fotó: ordokatlan.hu)Az összművészeti fesztivált immár hagyományosan a Quimby zenekar koncertje nyitja meg és a Kiscsillag zárja, de rajtuk kívül olyan neves együttesek is színpadra lépnek, mint a Csík Zenekar, a Budafoki Dohnányi Zenekar, az Alma együttes vagy a francia Wombo Orchestra. Beck Zoltán zenész, irodalmár a sajtótájékoztatón elmondta, hogy a közönség hallhatja zenekarát, a 30Y-t, a fivérével, Zazával alkotott Bezzegakurvabeckek nevő duót is, a Rájátszás nevű program keretében pedig költemények és dalok átiratait adják elő. Göttinger Pál rendező arról szólt, hogy a nagyharsányi Hrabal-vurstlin regényhőseinek megidézésével, nonstop felolvasással, kéményről kiabálással, gigantikus Hrabal-portré festésével emlékeznek a 100 évvel ezelőtt született cseh íróra. Hozzátette, hogy augusztus 7-én az öt évvel ezelőtt elhunyt Cseh Tamás előtt tisztelegnek: a nagyharsányi focipályán egy dalt szeretnének tanítani, majd elénekeltetni a közönséggel az énekes-dalszerző emlékére.Köles Ferenc színművész elárulta, hogy Faluturisták címmel ezúttal is lesz rendhagyó, bohózatba illő idegenvezetés színészek közreműködésével, akik idén Kisharsány nevezetességeit mutatják meg "izgalmas helytörténeti performansz" keretében. P. Müller Péter színháztörténész azt emelte ki, hogy a Pécsi Bölcsészudvarban sorra kerülő rendezvények témája a kisebbségi lét és egyebek mellett a Shakespeare-évforduló lesz, a fesztiválozók koncerteken, beszélgetéseken, filmvetítésen vehetnek részt és megismerkedhetnek a reneszánsz konyhával is. Bérczes László főszervező az MTI-nek korábban elmondta: a programsorozat idei költségvetése mintegy 70 millió forint, amelynek a felét állami támogatás adja, a jegybevételek mintegy 30 százalékot tesznek ki, a fesztivált a résztvevő települések is támogatják. Az Ördögkatlan részletes programja a www.ordogkatlan.hu internetes oldalon található.Forrás: MTI
2014.07.31. 15:12
Szinhaz.hu
Hétrétország fesztivál az Őrségben: helyek, programok (2014. augusztus 9-20.)
Természetből a java – művészetből a magva, szól a köztivál jelmondata.   Nyitott portákkal, nyílt szívű emberekkel és értelmes szórakozással várja az érdeklődőket tizenharmadik alkalommal „Hétrétország - a szerek és porták köztiválja“ augusztus 9-től 20-ig az Őrségben.     A közvetlenség ünnepe. És persze nem tilos a „szórakozás” sem. Mert mindennek ideje van. Hétrétországnak 12 napja az évben, augusztusban, az Őrség páratlan szépségű vidékén. A visszatérő zenészek közül többen is tiszteletüket teszik az idei köztiválon. Ferenczi György vendégül hívta a kiváló jazz muzsikust, Fekete-Kovács Kornélt, ebből lesz a rendhagyó Racka-Jazz. Both Miklós tavaly a FolkSide, idén a Palimo Story frontembereként ad koncertet. Hét roma fiatal játszik a Palimo Story 12 tagú bandájában, akiket országjáró tehetségkereső útja során talált meg és választott ki Both Miki. Zenéjükben jelen vannak a nagyvárosi hatások, ahogyan a hagyományos kultúra is. Lukács Miklós cimbalom művész sokféle formációban volt már Hétrétország vendége, idén a saját nevével fémjelzett trióval jön, összetartozásukra utal a program játékos címe: Cimbiózis.     Új színt hoz az üstökös pályát bejáró, folkfunk – world alternativ zenét játszó Szabó Balázs Bandája. Őszi MÜPA koncertjükre már minden jegy elkelt. Rég várt vendég a MUZSIKÁS együttes, akiknek elsőként sikerült elfogadtatniuk a magyar népzenét, mint önálló, minden más műfajjal egyenértékű zenei stílust. A Royal Festival Hall, a Queen Elisabeth Hall, a párizsi Théatre de la Ville, vagy a Cité de la Music, a római Santa Cecila Akadémia, az amszterdami Concertgebouw, New York-i Carnegie Hall, és Japán koncertermei után az őriszentpéteri Pajtaszínház színpadán adnak koncertet. Berecz András és a Kobzos együttes "Két jó rokon összeül..." című közös előadásának keretein belül a közönség csuvas rokondicsérő sördalokat és moldvai csángó énekeket, meséket és élménybeszámolókat hallhat hangszeres kísérettel.   10 éve alakult az amerikai rock klasszikus, Neil Young dalait éneklő Neil Young Sétány. Sülyi Péter fordításait és magyar kontextusba helyezett szövegeit Rátóti Zoltán, Huzella Péter, Tóth István és Jeney Szilveszter adják elő a jubileumi koncerten. Jubilál a Makám is: 30 éves fennállásuk alatt jópárszor megfordultak a számukra kedves őrségi helyszíneken. Augusztus 20-án délelőtt családi koncerttel örvendeztetik meg az utolsó napig kitartó látogatókat.  A köztivál programjában irodalmi pódium műsorok és színházi előadások is jócskán szerepelnek. Harold Pinter: A gondnok című darabjának közkedvelt előadó hármasa: Katona Zoltán, Mucsi Zoltán és Scherer Péter. Müller Péter Sziámi és Darvas Ferenc Péntek&Robinson álnéven jelennek meg verses-zenés estjükön. A felvidéki Csavar színház produkciója Gál Tamás Villon estje és az Asszony!!! című mesejáték. Családi közönségnek szól a felvidéki Écsi Gyöngyi meseszínháza, a Zirano Bábszínház Pinokkió és Babszem Jankó című előadása, valamint a Kalimpa Színház Égigérő fa című mesekoncertje. Az óvodás korúakat a zenés-mesés Iciri-piciri játszóház várja reggelente a köztiválon.    Közkedvelt éjszakai program a Csillagnéző az őriszentpéteri Csillagréten, vagy a SZALApART mozi filmklubjának vetítései. Igazi kuriózum Hétrétország 53 Vendégváró Nyitott Portája, ahol a "vizit órákban" várják az érdeklődőket, akik betekintést nyerhetnek a kézművesek műhelyeibe, a művészek műtermeibe, az őrségi emberek hétköznapi életébe.2014. Aug. 10, vasárnap 14:00 - 18:00Szomszédolás- zalai népművészek bemutatkozása 17:00 - NYITÁNY 18:00 - Szabó Balázs Bandája 20:00 - 10 éves a Neil Young Sétány 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 11, hétfő 09:00 - 18:00Szomszédolás - zalai népművészek bemutatkozása 17:00 - SZALApART Mozi 19:30 - Intelmek 21:00 - Cimbiózis - Lukács Miklós Trió 2014. Aug. 12, kedd 17:00 - SZALApART Mozi 20:00 - Harold Pinter: A gondnok 2014. Aug. 13, szerda 20:00 - Both Miklós és a Palimo Story 22:00 - SZALApART Mozi 2014. Aug. 14, csütörtök 17:00 - Szerelempatak 20:00 - "Két jó rokon összeül..." - Berecz András és a Kobzos együttes 22:00 - SZALApART Mozi 2014. Aug. 15, péntek 10:00 - Iciri-piciri játszóház 10:00 - Kívül-belül koncert 17:00 - A világ kenyere 19:30 - Megáldva és leköpve 21:00 - Ne hisztizz! - metrikus sasszé 22:00 - Colombre Band 2014. Aug. 16, szombat 10:00 - Iciri-piciri játszóház 10:00 - Kívül-belül koncert 15:00 - Asszooony!!! - népmese 18:00 - "Fából költött vaskarika" 20:00 - Darvas és Sziámi / alias PÉNTEK and ROBINSON 21:30 - Médiatábor záró vetítés 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 17, vasárnap 10:00 - Iciri-piciri játszóház 15:00 - Az égig érő fa 20:00 - FOLKföldfi fiatalok - Babra, Góbé, Folk Ambassy 2014. Aug. 18, hétfő 10:00 - Iciri-piciri játszóház 15:00 - Babszem Jankó 20:00 - MUZSIKÁS együttes: "A mi zenénk" 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 19, kedd 10:00 - Iciri-piciri játszóház 11:00 - Pinokkió 18:00 - 10 éves a Versszínház / Petőfi Sándor: A Szőlőszem 20:00 - Ferenczi és a RACKA-JAZZ vendégekkel 22:00 - éjszakai BAZSEVA 2014. Aug. 20, szerda 11:00 - Makám 30 További információk a fesztivál weboldalán:  http://hetretorszag.huSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóŐrségHétrétországFókuszÉn is itt akarom látni a programom!
2014.07.21. 09:56
Alon.hu
Olasz szalmakalap - Készülnek a Karneválszínházra Szombathelyen
A szombathelyi Weöres Sándor Színház társulata augusztus 16-án mutatja be a Szombathelyi Karneválszínházban Eugène Labiche Olasz szalmakalap című bohózatát, Réthly Attila rendezésében. A francia szerző, Eugène Labiche az 1850-es években írta az Olasz szalmakalap című bohózatot. Közel százötven művet írt, Magyarországon mégis viszonylag keveset játsszák. A szombathelyi produkció azért különleges, mert Hamvai Kornél fordította és rövidítette le, tette maivá a szöveget. A darab rendezője Réthly Attila, aki az előző évben mutatkozott be a karneválon a Félúton a fórum felé című előadás színpadra állításával.A zenés komédia sztorija komikus, lehetetlen helyzetek sorozatából áll, elejétől a végéig nevetésre késztet. A nyári színházban látható először az az öt kaposvári színinövendék, akik a 2014/2015-ös évadban gyakorlatukat teljesítik a Weöres Sándor Színházban. Közülük Hajmási Dávidot és Jámbor Nándort a tavalyi karneválon már megszerethette a közönség."Fadinard esküvőjének ragyogó reggelén a lova megeszi egy tilosban járó úriasszony szalmakalapját. A hölgy és ellentmondást nem tűrő szeretője hazáig üldözik, és nem tágítanak: a kalap pontos mását követelik, hogy le ne bukjanak a féltékeny férj előtt.Fadinard elindul a kalapért, nyomában a szigorú após, a mit sem sejtő menyasszony, a süket tanú, a szerelmes unokatestvér és a nagycsalád nyolc taxival. A nászmenet átzúdul a városon, a kalapbolttól a bárónő zsúrján át egy ismeretlen lakásig, egyik félreértést és botrányt követi a másik, míg estére Fadinard háza elé érnek. Az esküvőn már túl vannak, de a kalap még mindig nincs meg…" - olvasható az előadás ajánlójában.Labiche a francia bohózat atyja. Olasz szalmakalap című legendás darabja százötven éve járja a világ színpadait, a párizsi Comédie Française az elmúlt évadban újította fel. A mű főszerepét játszotta Orson Welles, Lawrence Olivier és Fernandel, szövegére Nino Rota vígoperát komponált, több film is készült belőle.A képek az olvasópróbán készültek. Forrás: Weöres Sándor SzínházEugène Labiche:Olasz szalmakalapFordította: Hamvai KornélSzereplők: FADINARD/Hajmási Dávid NONANCOURT/Mertz Tibor HÉLÈNE/Sodró Eliza VÉZINET/Jordán Tamás BOBIN/Jámbor Nándor e.h. ÉMILE/Horváth Ákos ANAÏS/Fekete Linda TARDIVEAU/Balogh János CHAMPIGNY/Németh Judit BEAUPERTHUIS/Endrődy Krisztián CLARA/Edvi Henrietta e.h. ACHILLE, FÉLIX/Kenderes Csaba e.h. VIRGINIE/Hartai Petra e.h. TIZEDES, INAS/Matusek Attila e.h. vendégek, nászmenet/Korponay Zsófi, Kovács Bálint, a társulatDíszlet: Klimó Péter Jelmez: Varga Alexandra, Zelenka Nóra Korrepetitor: Falusi Anikó Zene: Müller Péter és zenekara Hang/Fény: Simon Ottó Súgó: Kisely Máté Rendezőasszisztens: Kovács NóraRendező: Réthly AttilaBemutató: 2014. augusztus 16. 18 óra (Esőnap: augusztus 17. 11 óra), Megyeháza udvaraElőadások: augusztus 17. 18 óra (esőnap: augusztus 18. 15 óra) augusztus 18. 18 óra (esőnap: augusztus 19. 15 óra) augusztus 19. 18 óra (esőnap: augusztus 20. 11 óra) augusztus 20. 18 óra (esőnap: augusztus 21. 15 óra) augusztus 21. 18 óra (esőnap: augusztus 22. 15 óra) augusztus 22. 18 óra (esőnap: augusztus 23. 11 óra) augusztus 23. 15 óra (esőnap: augusztus 24. 11 óra) augusztus 23. 18 óra (esőnap: augusztus 24. 15 óra)
2014.07.19. 10:50
Szinhaz.hu
Tolnay Klári 100 éve született
"Tud az angyalok nyelvén, de veszedelmes közelségből ismeri az ördög titkait" - írta a száz éve született Tolnay Kláriról Müller Péter író.
2014.07.17. 11:10
Metropol.hu
"Tudtam, hogy ez az én szerepem" - Sáfár Mónika a Mamma Mia!-ról
Sáfár Mónika először Szegeden mutatkozik be Rosie-ként a Mamma Mia!-ban, ősztől pedig a Madách Színházban is láthatja a közönség ebben a szerepben. Úton a Mamma Mia! próbájára mesélt a Színház.hu-nak. Fotó: Madách Színház- A Mamma Mia! castingok után januárban izgatottan vártam az eredményeket: végül Szirtes Tamás nemcsak azzal a hírrel hívott fel, hogy megkaptam a szerepet, hanem azzal, hogy Szegeden is én játszom Rosie-t az Abba musicalben. Így most igen sűrű lett a nyár, de ez jó, várakozással teli!- A Mamma Mia! próbái közben a jelmezes fázisba értek...- Igen, most is éppen oda tartok. Borzasztóan jó a hangulat a próbákon, amik már nagyszínpadon zajlanak a Hungexpón – nagyon élvezem és vágyom már arra, hogy bemutathassuk Szegeden a musicalt! Sok meglepetésst tartogat majd a darab a nézőknek, de ezeket egyelőre nem szeretném elárulni.- Eredetileg is Rosie szerepére jelentkezett? - Abszolút! Én előre tudtam, hogy ez az én szerepem, bár illett volna hozzám Donna karaktere is. Kifejezetten élvezem a karakterszerepeket – elég hősnőt énekeltem eddigi pályafutásom alatt. Igazából a Mary Poppins-ban, Andrews kisasszony alakjától kaptam vérszemet – aki hatalmas sikert arat estéről-estére a Madách Színházban – nagyon megtetszett ez a karakterformálás, ezért is örülök nagyon, hogy Rosie-ként lehetek ott a Mamma Mia! -ban.- Látta a Mamma Mia!-t színházban vagy filmen?Szerencsére nem! Egyébként sem jellemző rám, hogy ha megkapok egy szerepet, megnézzem, hogyan oldották azt meg mások, máshol. Ha operát éneklek, akkor sem hallgatom többet azt a darabot, amiben játszom. De minden színész másképp dolgozik, én nem szeretem, ha hatnak rám mások alakításai, mert akkor a kreativitásom nem tud munkába lépni.Fotó: Madách Színház- Úgy tudom, egy lemez is szerepel a tervei közt- Igen szeretnénk egy albumot készíteni Tolcsvay Lacival és Müller Péter Sziámival. A tervek szerint november környékén vonulnánk stúdióba, miután én túl leszek a Mamma Mia! első Madách Színház-beli előadássorozatán is. De ez még nem fix időpont, főleg az én elfoglaltságaim miatt, így azt sem tudom, sikerül-e a lemezt még Karácsonyra elkészíteni, vagy csak tavasszal jelenik meg. - Kinek az ötlete volt a közös lemez?- Régóta beszéltünk Tolcsvay Lacival arról, hogy jó volna egy spirituális hangulatú lemezt készíteni. Igazából én forszíroztam, hogy ilyen stílusú, témájú albumon dolgozzunk. Bár számtalan műfajban készíthettem volna lemezt, eddig soha nem éreztem „közlésvágyat”. Most viszont úgy gondoltam, itt az idő, hogy valami mást is adjunk az embereknek a szép dalokon kívül, valamit, aminek más mondanivalója van, ami esetleg segítheti őket a mindennapokban.Fotó: Monoki Attila- Mit takar a „spirituális hangulat”?- Még a Mária Evangéliumánál fogalmazódott meg Laciban és bennem is a gondolat, ami most ha úgy tetszik, beérett: annyira kevés az életben a kapaszkodó, hogy mi a zenével szeretnénk egyfajta támaszt adni az emberek lelkének- Kifejezetten erre a lemezre születnek új dalok?- Igen, most úgy tűnik, hogy 70 százalékban új dalok hallhatóak majd az albumon, illetve néhány már ismert szám is.- A Mamma Mia! Rosie-ja mellett készül még valamilyen új szerepre?- Vannak tervek, de tényleg csak a gondolat szintjén. A Mamma Mia! iránt hatalmas az érdeklődés, ezért nagyon nagy előadásszámmal játsszuk, így még nem látom előre, mi fér majd bele az időmbe. De ha minden jól alakul, Mikó Istvánnal fogunk együtt dolgozni, valószínűleg 2015 tavaszán. Egy darabot készítünk, amit már meg is írt egy kedves író barátom, a címe: „Az igazi Callas”. Egyfajta zenés életrajzi mű lesz, ami teljesen más szemszögből mutatja be Maria Callast. Már régóta tervezzük ezt a bemutatót, de hol István, hol az én elfoglaltságaim miatt eddig nem tudtuk megvalósítani. Remélem ezúttal sikerül.Színház.hu, KM
2014.07.08. 07:03
Szinhaz.hu
Karneválszínház 2014 - új bemutató a Weöres Sándor Színház előadásában (2014. augusztus 16-20.)
Idén augusztusban is Karneválszínházi előadások várják a szombathelyi közönséget. EUGÈNE LABICHE: OLASZ SZALMAKALAP mulatságos nyáresti ámokfutás sok zenével, Hamvai Kornél fordításában Fadinard esküvőjének ragyogó reggelén a lova megeszi egy tilosban járó úriasszony szalmakalapját. A hölgy és ellentmondást nem tűrő szeretője hazáig üldözik, és nem tágítanak: a kalap pontos mását követelik, hogy le ne bukjanak a féltékeny férj előtt. Fadinard elindul a kalapért, nyomában a szigorú após, a mit sem sejtő menyasszony, a süket tanú, a szerelmes unokatestvér és a nagycsalád nyolc taxival. A nászmenet átzúdul a városon, a kalapbolttól a bárónő zsúrján át egy ismeretlen lakásig, egyik félreértést és botrányt követi a másik, míg estére Fadinard háza elé érnek. Az esküvőn már túl vannak, de a kalap még mindig nincs meg… Labiche a francia bohózat atyja. Olasz szalmakalap című legendás darabja százötven éve járja a világ színpadait, a párizsi Comédie Française az elmúlt évadban újította fel. A mű főszerepét játszotta Orson Welles, Lawrence Olivier és Fernandel, szövegére Nino Rota vígoperát komponált, több film is készült belőle. Szereplők: FADINARD / Hajmási Dávid NONANCOURT / Mertz Tibor HÉLÈNE / Sodró Eliza VÉZINET / Jordán Tamás BOBIN / Jámbor Nándor e.h. ÉMILE / Horváth Ákos ANAÏS / Fekete Linda TARDIVEAU / Balogh János CHAMPIGNY / Németh Judit BEAUPERTHUIS / Endrődy Krisztián CLARA / Edvi Henrietta e.h. ACHILLE, FÉLIX / Kenderes Csaba e.h. VIRGINIE / Hartai Petra e.h. TIZEDES, INAS / Matusek Attila e.h. vendégek, nászmenet / Korponay Zsófi, Kovács Bálint, a társulat Díszlet: Klimó Péter Jelmez: Varga Alexandra, Zelenka Nóra Korrepetitor: Falusi Anikó Zene: Müller Péter és zenekara Hang/Fény: Simon Ottó Súgó: Kisely Máté Rendezőasszisztens: Kovács Nóra Rendező: Réthly Attila Bemutató: 2014. augusztus 16., 18 óra (esőnap: augusztus 17., 11 óra), Megyeháza udvara (Szombathely, Berzsenyi tér 1., bejárat a Megyei Levéltár felől), jegyár: 3.000 Ft Előadások: augusztus 17. 18 óra (esőnap: augusztus 18. 15 óra) jegyár: 3.000 Ft augusztus 18. 18 óra (esőnap: augusztus 19. 15 óra) jegyár: 3.000 Ft augusztus 19. 18 óra (esőnap: augusztus 20. 11 óra) jegyár: 3.000 Ft augusztus 20. 18 óra (esőnap: augusztus 21. 15 óra) jegyár: 3.000 Ft augusztus 21. 18 óra (esőnap: augusztus 22. 15 óra) jegyár: 3.500 Ft augusztus 22. 18 óra (esőnap: augusztus 23. 11 óra) jegyár: 3.500 Ft augusztus 23. 15 óra (esőnap: augusztus 24. 11 óra) jegyár: 3.500 Ft augusztus 23. 18 óra (esőnap: augusztus 24. 15 óra) jegyár: 3.500 Ft ProgramajánlóWeöres Sándor SzínházSavaria KarneválMozaik
2014.07.02. 09:04
Alon.hu
Megkezdődnek a programok a zalaegerszegi Kvártélyházban
Művészeti fesztivállal, önálló színházi produkciókkal július 2-án megkezdődnek a nyári színházi játékok Zalaegerszeg belvárosában a Kvártélyház Szabadtéri Színházban. A Zalaegerszegi Kortárs Művészeti Fesztiválon (Zako) tíz egymást követő estén független színházi alkotók szórakoztató, izgalmas és kísérletező színházi munkáit és gyermekelőadást láthat a közönség - mondta el Gyutai Csaba polgármester múlt heti sajtótájékoztatóján. Hozzáfűzte; a Manna Kulturális Egyesület és a Kvártélyház közös nyári színházi programsorozatán tíz napon keresztül "igazi sztárparádét" láthat a közönség, estéről estére neves színművészek lépnek fel. Tompa Gábor ügyvezető elmondta, hogy a művészeti fesztivált követően július 17-én megkezdődik és egészen augusztus 22-ig tart a Kvártélyházi nyár nyolcadik évada. Önálló produkcióként bemutatják Pire Barillet és Jeán Pierre Grédi szerzők zenés komédiáját Tompagábor Kornél rendezésében.Fotó: kvartelyhaz.hu A kaktusz virágát kicsit modernizált formában állítják színpadra. A nyári estéken a hangsúly a szórakoztatásra tevődik át, az előadáson Nádas Gábor, Szenes Iván dalai hangzanak el és felcsendül a Jamaicai trombitás című örökzöld sláger is - magyarázta a rendező. Szólt arról is, hogy a közönség kérésére a korábbi években nagy sikerrel játszott két darabot is újra műsorra tűznek; Müller Péter és Seres Rezső Szomorú vasárnap című zenés játékát, valamint Fenyő Miklós-Novai Gábor Hotel Menthol című musicaljét. Mindhárom előadásban a zalaegerszegi Hevesi Sándor Színház művészeit láthatja a közönség. Ferencz András produkciós vezető arról beszélt, hogy a zalaegerszegi belvárosi esték programsorozat kiegészül a B-vitamin Napokkal, amely idén a foci-vb jegyében zajlik. A Dísz tér rekonstrukciója miatt a sportkedvelők a zsinagóga melletti téren szurkolhatnak a csapatoknak, a mérkőzéseket négy méterszer három méteres kivetítőn nézhetik végig, és a téren kialakítanak egy homokos focipályát is. A rendezvény ideje alatt gasztronómia különlegességek közül és közel húszfajta csapolt sörből választhatnak a látogatók.Forrás: MTI
2014.06.30. 09:20
Szinhaz.hu
"A jövő itt van, de sose lesz vége" - a rendszerváltás ikonikus dalai
Cseh Tamás whiskyzve illegalitásba vonul, Müller Péter Sziámi szavazatokat gyűjt, Wahorn András rabszolgatelepre költözik. Ugyan nem a 80-as évek zenészei váltottak rendszert, de hogy jókora hatásuk volt az akkori közhangulatra, az ma már vitathatatlan. Ezen a héten sokan, sokféleképp emlékeztek/emlékeznek a rendszerváltásra, és Nagy Imre újratemetésének 25 éves évfordulójára - ezúttal dalban idézzük meg ezeket a "mocskos időket".
2014.06.18. 20:30
Hvg.hu
Ismét az opera fővárosa lesz Miskolc - Kezdődik a Bartók plusz
A 2001-ben életre hívott Bartók+ operafesztivált június 13. és június 22. között rendezik meg a borsodi megyeszékhelyen. A klasszikus repertoár mellett gyermekprogramok, kórusestek, irodalmi, képzőművészeti bemutatók, és könnyűzenei koncertek is gazdagítják a kínálatot. A fesztiválon több ősbemutatót is tartanak, először kerül színre Selmeczi György Bizánc című operája, és a neves filmzeneszerző, Nino Rota Millimomos Nápoly című darabja. A fesztivál beharangozója szerint az idei Bartók Plusz egyik sztárvendége Robert Dean Smith amerikai tenor lesz, aki Erich W. Korngold A halott város című operájában lép színpadra a debreceni Csokonai Színház vendégjátékában. A Budapesti Operettszínház két kortárs magyar kisoperával vendégszerepel Miskolcon: Dubrovay László Váltságdíj és Vidovszky László Nárcisz és Echo című operáját egy estén mutatják be "Férfiak célkeresztben" mottóval. A szélesebb közönséget célozza a "Legyen az opera mindenkié!" szlogennel hirdetett, ingyenes szabadtéri operaelőadás, amelyen Verdi Aidáját adják elő a Magyar Állami Operaház és a Bartók+ operafesztivál koprodukciójaként. A Bartók+ operafesztivál Hegyi Árpád Jutocsa, a Miskolci Nemzeti Színház korábbi igazgatója, Müller Péter Sziámi és a jelenlegi fesztiváligazgató, Kesselyák Gergely karmester elképzeléséből született meg 2001-ben. A seregszemle azóta meghatározó fesztivállá nőtte ki magát, a Bartók-életmű bemutatásával pedig a világ egyik legnagyobb Bartók-fesztiváljává vált, amelyet az idén a központi költségvetés 50 millió forinttal támogat.A részletes program a fesztivál honlapján olvasható. Forrás: MTI
2014.06.13. 09:13
Szinhaz.hu
Megkezdődött a Kortárs Magyar Dráma Nyílt Fóruma
A Pécsi Országos Színházi Találkozó keretében megszervezett eseményen felolvasószínházi előadásokat, szakmai beszélgetéseket tartanak és átadják a Vilmos-díjat. A 29. alkalommal megrendezett Nyílt Fórum megnyitóján Lőkös Ildikó dramaturg, a Színházi Dramaturgok Céhének társelnöke elmondta, hogy szervezésükben már két felolvasószínházi előadást tartottak a POSZT keretében: Lénárd Róbert Tetkó és Székely Csaba Vitéz Mihály című művét ismerhette meg a fesztivál közönsége. "De igazán most kezdődik el, amiért nagyon sokan egész évben dolgozunk, nemcsak a Színházi Dramaturgok Céhe tagjai közül, de a kritikusok közül is többen" - hangsúlyozta. Hozzáfűzte: a Nyílt Fórum hétfőn indul kötetbemutatóval, és csütörtökön szintén könyvbemutatóval zárul a program. A közönség megismerheti a Szondi György vezette Napkút Kiadó új drámaköteteit. A kiadói sorozatról, a Jégszivárvány című norvég antológiáról és a Jázminszirmok című, kortárs török drámákat egybefogó munkáról Deres Péter dramaturg beszél. Paul Emond Ebből se lesz szerelem című, három kortárs belga színművet tartalmazó kötetét Károly Judit fordító mutatja be.Pécsi Harmadik Színház: Bányavirág (fotó: Tóth László) A Nyílt Fórum hétfői programján Térey János Epifánia királynő című művének Horváth Csaba rendezte felolvasószínházi előadása, valamint Szorul a hurok címmel a Nádas Péter Párhuzamos történetek című regényéből készült, Forgách András rendezte produkció, a Rózsavölgyi Szalon előadása látható. Solténszky Tibor dramaturg, a Színházi Dramaturgok Céhe alelnöke elmondta: évről-évre később születik döntés arról, hogy kapnak-e pénzt a Nyílt Fórum megszervezésére, két pályázatukról nem döntöttek még. Az idén összesen hat felolvasószínházi előadást láthat a közönség, ezek többsége valamely színházi műhellyel együttműködve jött létre: a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház, a Pécsi Harmadik Színház, a Forte Társulat, a Bárka Színház csapatai mutatják be a friss írásokat a közönségnek. Az előadások és a könyvbemutatók mellé ezúttal négy új dráma tematikája köré szőtt szakmai beszélgetésekkel készültek a szervezők. A Nyílt Fórumon két - egy pesti és egy pécsi - műhelybemutatót is tartanak, és összecsapnak a két város slam poetry-mozgalmának képviselői. Kedden délután Spiró György Helló, dr. Mengele! című művének Lukáts Andor rendezte felolvasószínházi előadása szerepel a programban, este a Pécsi Harmadik Színház előadásában Székely Csaba Bányavirág című műve látható. Szerdán délután Szálinger Balázs A fiú című művét, Koltai M. Gábor rendezését láthatják az érdeklődők felolvasószínházi formában, este DrámaSlam címmel tematikus slam poetry-versenyt tartanak. P. Müller Péter A magyar dráma az ezredfordulón című művéről csütörtök délután beszélget a szerzővel Radnóti Zsuzsa dramaturg. A könyvbemutatót követően a Vilmos-díj átadásával zárul a Nyílt Fórum rendezvénysorozata. A POSZT rendezvényeként felolvasószínházi formában Németh Ákos Babett hazudik című művét is megismerheti a közönség, Vidovszky György rendezésében. Megjelent a Nyílt Fórum drámakötete is, benne négy fiatal vagy pályakezdő író színpadra szánt írásával. Az idei Nyílt Fórum füzetekben Benedek Albert Grand Zentral Vest, Németh Nikolett Rajongás, Szalóczi Géza Majakovszki és Vékes Csaba Ananász-generáció című műve olvasható. Solténszky Tibor a Vilmos-díjról elmondta: az elismerésről a Nyílt Fórumon jelenlévő dramaturgok szavaznak, a díjazottat a Nyílt Fórum idei kötetében szereplő szerzők közül választják ki. A Nyílt Fórum legtöbb eseményét az Irodalom és Művészetek Házában tartják, a részletes program a fesztivál honlapján megtalálható.Forrás: MTI
2014.06.09. 14:51
Szinhaz.hu
Jön a Legendák Éve az Operettben!
Két felújítás és négy premier várja a nézőket a Budapest Operettszínházban a 2014/2015-ös évadban, amely a "Legendák Éve" szlogent kapta. A Budapesti Operettszínházban immár hagyomány, hogy minden új évadnak nevet adnak. Ezek a szlogenek összefoglalják, milyen koncepció alapján állítotja össze legújabb műsorát a teátrum. Kerényi Miklós Gábor direktor elárulta, miért is kapta a 2014/20105-ös évad a "Legendák Éve" szlogent. "A legendák mindig különleges, nagyszerű dolgok körül alakulnak ki. Nem kis öröm és büszkeség számomra, hogy ma az a zenés népszínházi irányzat, amit mi képviselünk, igen sok legendás darabot tud felmutatni, ráadásul nem egy közülük a Budapesti Operettszínház elmúlt 15 évéhez kötődik. Ezekre a művekre jó visszanézni, és feloldódni különleges üzenetükben. 2014/2015-ös évadunkat ilyen legendáknak szenteljük; ráadásul olyanoknak, amelyek egyrészt témájuk által képviselik ezt a gondolkodást, másrészt kiemelkedő nézettségük és sikereik alapján is a meghatározó előadások közé sorolhatók - ajánlja a következő évad bemutatóit a teátrum direktora, Kerényi Miklós Gábor. - A Bajadér, a Mozart!, az Isten pénze, a Fame, az Én és a kisöcsém és a Csínom Palkó így együtt gyönyörű csokor! Mindegyik cím sok-sok izgalmat, varázslatos emléket hordoz - és színházunk előadásában átütő élményeket ígér!"Az új bemutatók mellett természetesen a Budapesti Operettszínház eddigi sikerelőadásaival is várja a közönséget. Így a Legendák évében látható lesz 24 repertoár-produkció is: A Csárdáskirálynő, a Miss Saigon, A mosoly országa, a Mágnás Miska, az Elfújta a szél, a Viktória, a Menyasszonytánc, a Cirkuszhercegnő, az Ördögölő Józsiás, a Rómeó és Júlia, a Csókos asszony, A Szépség és a Szörnyeteg, az Oszi Boszi, a repülő nagyanyó, a Musicalmesék, a Szép nyári nap, az Amerikai komédia, az Abigél, a Lili bárónő, a Tavaszébredés, a Régi nyár, a Nárcisz és Echo és a Váltágdíj, az Erdei kalamajka, A kaukázusi krétakör és a Jövőre, Veled, Itt!A Budapesti Operettszínház előadásai a Legendák Évében:- KÁLMÁN IMRE: A Bajadér mágikus kult-operett Rendező: KERO® Főbb szerepekben: Miklósa Erika, Fischl Mónika, Bordás Barbara, Dolhai Attila, Homonnay Zsolt, Oszvald Marika, Peller Károly, Szendy Szilvi, Dancs Annamari, Kerényi Miklós Máté, Szabó Dávid Felújítás: 2014. szeptember 19., Budapesti Operettszínház- LÉVAY SZILVESZTER - MICHAEL KUNZE: Mozart! musical Rendező: KERO® Főbb szerepekben: Mészáros Árpád Zsolt, Kocsis Dénes, Veréb Tamás, Polyák Lilla, Janza Kata, Vágó Bernadett, Feke Pál, Szabó P. Szilveszter, Muri Enikő, Vágó Zsuzsi Felújítás: 2014. szeptember 26., Budapesti Operettszínházű- TOLCSVAY LÁSZLÓ - MÜLLER PÉTER - MÜLLER PÉTER SZIÁMI: Isten pénze musical Rendező: Somogyi Szilárd Főbb szerepekben: Földes Tamás, Szabó P. Szilveszter, Kékkovács Mara, Lehoczky Zsuzsa, Vágó Zsuzsi, Szomor György, Serbán Attila, Szerényi László Bemutató: 2014. november 28., Budapesti Operettszínház- EISEMANN MIHÁLY - SZILÁGYI LÁSZLÓ: Én és a kisöcsém egy vidám társasutazás története, zenével Rendező: Réthly Attila Főbb szerepekben: Szendy Szilvi, Dolhai Attila, Peller Anna, Homonnay Zsolt, Janza Kata, Mészáros Árpád Zsolt, Bálint Ádám Bemutató: 2015. március 13., Budapesti Operettszínház- FARKAS FERENC: Csínom Palkó daljáték Rendező: KERO® Főbb szerepekben: Brasch Bence, Szabó Dávid, Oszvald Marika, Kerényi Miklós Máté, Faragó András Bemutató: 2015. április 24., Budapesti Operettszínház- STEVE MARGOSHES - JACQUES LEVY - JOSÉ FERNANDEZ - DAVID DE SILVA: Fame - Hírnév musical Rendező: Somogyi Szilárd Főbb szerepekben: Szulák Andrea, Janza Kata, Gubik Petra, Muri Enikő, Veréb Tamás, Kocsis Dénes, Kádár Szabolcs, Brasch Bence Bemutató: 2015. május 15.Forrás: Budapesti Operettszínház
2014.06.02. 05:00
Szinhaz.hu
A középkor áll a debreceni színház 150. évadának középpontjában
A debreceni Csokonai Nemzeti Színház 150. évadára új játszóhellyel is bővül: a Latinovits Színház befejezéséhez szükséges néhány milliárd forintot két pályázaton teremti elő az önkormányzat - jelentette be a város kulturális alpolgármestere kedden a 148. évadot záró tájékoztatón.Somogyi Béla azt is elmondta: nem okozott törést a színház életében az évad elején bekövetkezett igazgatóváltás, a Ráckevei Anna vezette teátrum nézőszámát és bérleteseinek a számát is növelte."A Csokonai Színházban magas színvonalú szakmai munka folyik" - értékelte az évadot Somogyi Béla. Ráckevei Anna kiemelte: bevált a színháztörténet nagy korszakait "végigjáró" tematikus rendszer, így azt folytatják. Az ókori görög drámák után a középkor, a kereszténység kerül a következő évad középpontjába - tette hozzá.Gemza Péter művészeti vezető elmondta: az idei évadban 13 bemutatót tartottak, ebből 3 szorosan kapcsolódott a görög évadhoz. Külön kiemelte a Deszka Fesztivált, amely most először 9 napon át adott helyet a kortárs magyar drámának: az összesen 28 előadást 4 ezren nézték meg.Hiánypótlónak bizonyult a színház Déri Múzeumban rendezett, mindig teltházas irodalmi sorozata, mint ahogy a vasárnap délutánonként a nagyszínházban vetített, magyar feliratozású, angol nyelvű színházi előadásokat bemutató filmsorozat is - tette hozzá megjegyezve, hogy mindkét sorozatot folytatják a következő évadban is. Az új évad egyébként az ősbemutatók időszaka lesz: az egymilliárd 250 millió forintból gazdálkodó színházban hat ősbemutatót, köztük két magyarországi bemutatót tartanak szeptembertől - jegyezte meg Gemza Péter. Ősbemutatóként viszik színre a Tűzről pattant Tündérország című családi musicalt, Mészáros Tibor Istent a falra festeni című színművét, Lackfi János A dühös lovag című ifjúsági darabját, Katona-Zombola Csikóink című mozgásszínházát, magyarországi ősbemutatóként pedig Heiner Müller Titus Anatómiája. Róma bukása című drámáját, illetve Misima Jukio Krisztus születése című drámáját. A most véget érő évadból kilenc darabot továbbra is műsoron tartanak - fűzte hozzá a művészeti vezető. A tavaly elindított hagyománynak megfelelően augusztus utolsó hetében évadnyitó gálaesttel indul az új szezon - mondta el az MTI érdeklődésére Ráckevei Anna. Bejelentette azt is, hogy 4 új taggal bővül a debreceni Csokonai Nemzeti Színház társulata. Az új évadban Pál Hunor, Papp István, Sárközi-Nagy Ilona és Szakács Hajnalka mutatkozik be a cívisváros közönségének.Forrás: MTI
2014.05.21. 05:00
Szinhaz.hu
A középkor áll a debreceni színház következő évadának középpontjában
„Szép lenne, ha a 150. évadot a már belül is teljesen kész Latinovits Színházban kezdhetnénk" - fogalmazott a város kulturális alpolgármestere kedden a debreceni Csokonai Nemzeti Színház 148. évadát záró tájékoztatón. A Latinovits Színház befejezéséhez szükséges néhány milliárd forintot két pályázaton teremti elő az önkormányzat. Somogyi Béla azt is elmondta: nem okozott törést a színház életében az évad elején bekövetkezett igazgatóváltás, a Ráckevei Anna vezette teátrum nézőszámát és bérleteseinek a számát is növelte. "A Csokonai Színházban magas színvonalú szakmai munka folyik" - értékelt a politikus. A sajtótájékoztatón kiderült, hogy jövőre is az eddigi 1 milliárd 100 millió forintból gazdálkodhat a társulat. Ráckevei Anna kiemelte: bevált a színháztörténet nagy korszakait "végigjáró" tematikus rendszer, így azt folytatják. Az ókori görög drámák után a középkor, a kereszténység kerül a következő évad középpontjába - tette hozzá.Gemza Péter művészeti vezető elmondta: az idei évadban 13 bemutatót tartottak, ebből 3 szorosan kapcsolódott a görög évadhoz. A nézők száma folyamatosan gyarapszik, 15 százalékkal többen nézték a színház előadásait, mint korábban. Jelenleg 15 185 a bérletesek száma, ez 1700-zal több az előző évadinál. Külön kiemelte a Deszka Fesztivált, amely most először 9 napon át adott helyet a kortárs magyar drámának: az összesen 28 előadást 4 ezren nézték meg.Hiánypótlónak bizonyult a színház Déri Múzeumban rendezett, mindig teltházas irodalmi sorozata, mint ahogy a vasárnap délutánonként a nagyszínházban vetített, magyar feliratozású, angol nyelvű színházi előadásokat bemutató filmsorozat is - tette hozzá megjegyezve, hogy mindkét sorozatot folytatják a következő évadban is. Az új évad egyébként az ősbemutatók időszaka lesz: az egymilliárd 250 millió forintból gazdálkodó színházban hat ősbemutatót, köztük két magyarországi bemutatót tartanak szeptembertől - jegyezte meg Gemza Péter. Ősbemutatóként viszik színre a Tűzről pattant Tündérország című családi musicalt, Mészáros Tibor Istent a falra festeni című színművét, Lackfi János A dühös lovag című ifjúsági darabját, Katona-Zombola Csikóink című mozgásszínházát, magyarországi ősbemutatóként pedig Heiner Müller Titus Anatómiája. Róma bukása című drámáját, illetve Misima Jukio Krisztus születése című drámáját. A most véget érő évadból kilenc darabot továbbra is műsoron tartanak - fűzte hozzá a művészeti vezető. A tavaly elindított hagyománynak megfelelően augusztus utolsó hetében évadnyitó gálaesttel indul az új szezon - mondta el az MTI érdeklődésére Ráckevei Anna. Bejelentette azt is, hogy 4 új taggal bővül a debreceni Csokonai Nemzeti Színház társulata. Az új évadban Pál Hunor, Papp István, Sárközi-Nagy Ilona és Szakács Hajnalka mutatkozik be a cívisváros közönségének.Forrás: MTI, diszpolgar.hu
2014.05.21. 05:00
Szinhaz.hu
"Maratoni" gyereknapot tart a Magyar Színház
Első és egyben rendhagyó Gyermeknapi fesztiválját rendezi meg a Pesti Magyar Színház május 22. és 25. között.A négy napos „maratoni" gyermeknapon a legkisebbeké és a kicsit nagyobbaké lesz a főszerep, hiszen igazi színházi, irodalmi és kreatív programokkal várják a gyerekeket a teátrumba. A családi és ifjúsági színház fesztiválján és előadásain a gyermekeknek írt darabok szerzői, valamint egy általuk meghívott író társuk is jelen lesz, ahol a könyvvásáron és börzén túl a gyerkőcök még dedikáltathatják is az írókkal kedvenc, vagy frissen szerzett könyvüket. Az előadások szünetében és az előadás után játszóházzal várják a gyerekeket: óriási építőkockákkal építhetnek, Kovács Yvette Alida díszlet- és jelmeztervező segítségével ujjbábokat készíthetnek a színdarabokhoz kapcsolódóan, falemezeket színezhetnek és egyéb játékokkal is elfoglalhatják magukat.A program: Május 22. Andersen, avagy a mesék meséje (Szerző: Balázs Ágnes, Vendége: Jeney Zoltán) Május 23. Almaszósz (Szerző: Böszörményi Gyula, Vendége: Müller Péter Sziámi) Május 24. Égigérő fű (Janikovszky Éva Málnaszörp és szalmaszál című regénye és Égigérő fű című forgatókönyvének írója: Szabó Borbála, Vendége: Gimesi Dóra) Május 25. Rumini (Szerző: Berg Judit, Vendége: Gévai Csilla)
2014.05.20. 09:04
Szinhaz.hu
Tolnay 100 könyvbemutató a Hadik Kávéházban
Dr. Góg Laura Tolnay 100 című kötetének bemutatóját május 21-én tartják a Hadik Kávéházban.A Hadik Irodalmi Szalon meghívója:Tolnay Klári kétszeres Kossuth-díjas színésznő, érdemes és kiváló művész, a Halhatatlanok Társulatának örökös tagja. A centenárium évében megjelenő kötet egyszerre emlék- és portrékönyv száz fotóval. Mi marad egy színészből az utókornak? A költő tolla, a szobrász ujja és a festő ecsetvonása nyomán születő művek a halhatatlanság ígéretét hordozzák magukban, míg a színészet illékony dolog.Egy színpadi alkotás örökkévalóságáról beszélni annyi, mint üvegcsébe zárni a pillanatot, egy emberi gesztust, egy szemvillanást, egy mosolyt. Konzerválni a pillanat illanó varázsát. Tolnay Klári úgy vélte, hogy a színészt színpadi alkotása mulandóságáért az emberábrázolás kiváltsága kárpótolja. No meg az a közönséggel megteremtett személyes interakció, amely a színházat minden este különleges és egyedi élménnyé varázsolja színész és néző számára egyaránt.Amikor Tolnay Klári jelenségéről beszélünk, az egyéniség, az intellektus és a törékeny, apró testbe zárt sugárzás hármasáról szólunk. Olyan kisugárzásról, mely nagymamák és unokák, férfiak és kamasz fiúk kedvencévé tette és teszi ma is azt a színésznőt, aki a háború előtti sztárkorszakot követően is sztár maradt, végig hatvannégy éves pályafutása folyamán. Sztár a szó legnemesebb értelmében: valódi emberábrázoló művész csipetnyi huncutsággal, vagánysággal meghintett ösztönös eleganciával, tekintetén átsugárzó értelemmel és varázslatos mosollyal.Müller Péter így ír róla: „Színésznő lett, de hozta magával az apácaságot is. A színpadon nemcsak a személyes sikert, de Isten és önmaga békéjét is keresi. Tud az angyalok nyelvén, de veszedelmes közelségből ismeri az ördög titkait. Profi «vérszínésznő», de színpadi lényéből valami olyan személyes és privát sugárzás árad, hogy az ember időnként felszisszen: ezt már nem szabadna megmutatni a nyilvánosság előtt."Dr. Góg Laura könyvéből felolvas: Gyabronka József; Tolnay Kláriról beszélget: Dr. Góg Laura, Dr. Sirató Ildikó és Müller Péter; moderál: Kovács Attila Zoltán, a Helikon Kiadó szépirodalmi főszerkesztője. Regisztrálni a helikon@helikon.hu emailcímen lehet, a belépő: 500 Ft, ami a könyv árából levásárolható.
2014.05.17. 10:00
Szinhaz.hu
Másodszor rendezik meg a TITÁNium Színházi Szemlét
2014. május 24-30-a között második alkalommal kerül megrendezésre a TITÁNium Színházi Szemle a FÜGE Produkció szervezésében. A szemlén a tavalyi tehetségkutató pályázat díjazott munkái kerülnek bemutatásra. A szemle végén arra is fény derül, hogy melyik előadás kapja az év TITÁN díját, melyről négytagú zsűri – Kocsis Lajos (LocalTime, a MasterCard képviseletében, Polgár András (mecénás), Lábodi Ádám (színész, Színikritikusok díja győztes „Legígéretesebb pályakezdő" kategóriában) és Büki Dóra (produkciós menedzser, Proton) – dönt.A szemle programja:Versenyprogram:Radina KMA / Bartha Lóránd: SZÁRAZ május 24. 16.00 / Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház – KamarateremHárom országból érkező színészek játszanak el egy személyes történetet arról, hogy mit jelent huszonévesen Transzilvániában élni. „Estefelé volt már az idő, mikor még a cseresznyefák is tűzpirosra nyíltak. Akkortájt én is szabadabbnak és bölcsebbnek gondoltam magam a világnál, a világot magamnál. Estefelé volt már az idő, mikor az odvaskérgű utcasarkon átszaladtam anyám elől a sötétségbe." (Ördög)Szereplők: Bödők Zsigmond, Müller Henrietta, Mijátovits György, Papp Andrea, Bartha Lóránd, Jéger Zsombor, Varga Bence, Moldován Blanka, Molnár Bence Rendező: Bartha Lórándk2 Színház: MIELŐTT AZ ÉJ LESZÁLL!május 28. 19.00 / Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház – Kamaraterem"A mi történetünk Szecsuanban játszódik, így az ottani problémák nyilván ránk nem vonatkoznak. Ráadásul a dráma 1940-ben íródott. Hol van az már! A szerző is német. Mi közünk hozzá? Valószínűleg semmi. Úgyhogy azt tanácsoljuk a tisztelt közönségnek, nevessenek sokat, aztán menjenek haza, és folytassák kicsinyes, elhibázott életüket ott, ahol abbahagyták, és még véletlenül se gondolkozzanak el azon, hogy csinálni kéne már valamit. Tisztelt Közönség, kulcsot ne találj, minek nektek jó vég, ha nem muszáj?"Szereplők: Borsányi Dániel, Domokos Zsolt, Horváth Szabolcs, Jerger Balázs, Pallagi Melitta, Rózsa Krisztián Rendező: Benkó Bence, Fábián PéterBodzsár Márk: W. ÚR ÜZENmájus 29. 19.00 /Átrium Film-SzínházA W. úr üzen a Chandler-krimik és a film noirok világát idézi meg, de nem a harmincas évek fülledten elegáns Los Angelesében játszódik, hanem napjaink Budapestjén. A figurák a képzelet szülöttei, és mindannyiunk nagy szerencséje, hogy csak az előadás világában léteznek.Szereplők: Börcsök Enikő, Ötvös András, Rába Roland, Stork Natasa, Szabó Emília, Szabó Kimmel Tamás Rendező: Bodzsár MárkSTEREO Akt: FELÜLRŐL AZ IBOLYÁTmájus 29., 30. 20.30 / TRAFÓ Kortárs Művészetek HázaMi az a Bucket List? Neked van? Van még valami elintézetlen ügyed, mielőtt meghalsz?Világszerte több millió ember vezet listát olyan vágyairól, amelyeket teljesíteni szeretne, mielőtt meghal. Imre és Tamara pár hónappal ezelőtt nekilátott a legfontosabbak megvalósításához. Néhány sikerült. Néhánnyal kudarcot vallottak. Néhányhoz szükségük van a nézőkre.Szereplők: Vadas Zsófia Tamara, Vass Imre, Tóth Szabolcs, Schnábel Zita (Kamera) Rendező: Boross MartinAjánlott program:Trojka Színházi Társulás: LENZmájus 28. 18.00 / Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház – SzínházteremA nagyvárosból érkező, teológiát végzett fiatal költő, Lenz nagy lépésre szánja el magát: mindent maga mögött hagyva új életet kezd egy ismeretlen faluban, hogy próbára tegye Istenbe vetett hitét. Lenz valódi célja a háboríthatatlan béke megtalálása az újrakezdés reményében. De vajon az újrakezdés nem jelent-e fájdalmas kétségeket és reményvesztettséget?Szereplők: Bárnai Péter e.h., Fehér László e.h., Hay Anna, Bach Kata e.h., Nagy Dániel Viktor, Horkay Barnabás e.h. Rendező: Soós Attila e.h.Erdeős Anna: BARBELO, AVAGY KUTYÁKRÓL ÉS GYEREKEKRŐLmájus 30. 20.00 / Mu SzínházMilena egy kis kőfalon ül. Sírva cigarettázik. A fal egyik felén a halál, ahova tartott, de valamiért nem oda került; másik oldalán az élet, amit elutasított. A házak és a park, ahova az emberek a kutyáikkal és a gyerekeikkel járnak. Mind keresnek valamit. Valami kapaszkodót. A minduntalan elvetélő mostohaanya saját gyereket akar. A négy gyermekét a háborúban elveszítő asszony kutyáit hiszi fiainak. A visszataszító külsejű besúgó rendőr anyja szintén kilépett az életből. A hatalommániás, karrierista politikus paranoiával küzd. Nem érdekli senki, aztán egyszercsak ő sem senkit.Szereplők: Fekete Györgyi, Gőz István, Kardos Róbert, Spolarics Andrea, Stork Natasa, Szegezdi Róbert, Szolár Tibor, Tánczos Adrienne Írta: Biljana Srbljanović Rendező: Erdeős AnnaA 2014. év TITÁN-díj átadására és a II. TITÁNium pályázat eredményhirdetésére a TRAFÓ kávézóban kerül sor.A tavalyi gyakorlathoz hasonlóan az idei évben is a Szemlével egy időben kihirdetik a II. TITÁNium pályázatot, amelynek győztesei a 2014/2015-ös évadban valósíthatják meg terveiket. A TITÁNium PÁLYÁZAT olyan alkotóknak szeretne lehetőséget adni a hazai és nemzetközi megmutatkozásra, akik vagy nemrég végeztek valamely színművészeti egyetemen, vagy gyakorlatban foglalkoznak a színházzal, csoportot, műhelyeket vezetnek, önálló rendezéssel állnak elő, de még nem töltötték be a 35. életévüket és csak néhány éve léptek a pályára. A TITÁNium projekt keretében a beérkezett pályázatok közül 5 db produkció valósulhat meg anyagi és menedzsmenti támogatással a 2014/2015-es színházi évadban különböző budapesti játszóhelyeken. Az évad során bemutatott előadások rendezői közül kerül ki az Év Titánja fődíj várományosa, aki további pénzjutalomban is részesül. A pályázatok benyújtásának ideje: 2014. május 11. 24.00 óraA pályázatok hivatalos eredményhirdetése: 2014. június 2. 19.00 óra JurányiA beérkezett pályázatokat egy 5 tagú kuratórium bírálja el. Partnerek: Átrium Film-Színház, Manna Produkció, MU Színház, Orlai Produkció, SzínMűhely Alapítvány – Kortárs Dráma Fesztivál, Trafó – Kortárs Művészetek HázaForrás: Jurányi Ház
2014.05.12. 07:02
Szinhaz.hu
Müller Péter: belső béke az "átmeneti időre"
Az író először találkozott Londonban élő magyarokkal.
2014.05.11. 13:41
Nepszava.hu
Itt az új zenés Sziámi-könyv
Május 9-én fél 6-tól Látom, ha hiszem című dalszövegkönyve apropóján Müller Péter Sziámi lesz az Örkény István Könyvesbolt vendége. A szerzővel Reményi József Tamás beszélget.
2014.05.08. 20:35
Kulturpart.hu
Amire csak az anyák képesek… Köszönet érte!
Amit az ember az anyjától kap, az természetes. Nem is veszi észre, szinte beleépül a sejtjeibe. Az anyák munkája láthatatlan, észrevehetetlen - írja Müller Péter Titkos tanítások című könyvében. S vajon mi az, amire igazán csak ők, az anyák képesek? A bölcs gondolatokból ez is kiderül.
2014.05.04. 09:00
Eletforma.hu
Müller Péter: „A szabad emberek anyanyelve a nevetés”
Egy-egy mondat néha többet ér, mint száz könyv – írja a József Attila-díjas író heti útravalójában a Life.hu-n.
2014.04.30. 10:15
Hir24.hu
Magyar Színház: Újra pályázik Őze Áron, társulati tag lesz Gáspár Tibor
Három nagyszínpadi és öt stúdiószínházi bemutatót tart a 2014/2015-ös évadban a Pesti Magyar Színház, ahol többek között a Rév Fülöp, a Macbeth és a Harisnyás Pippi című előadást láthatja majd a közönség. Az évad közepén jár le Őze Áron igazgató megbízatása, aki újra pályázik a teátrum vezetésére. Őze Áron a hétfői sajtótájékoztatón bejelentette, hogy a következő pályázat kiírásánál újra le fogja adni pályázati anyagát. Az igazgató kifejtette, hogy két ciklus tart egészségesnek, és mindenképpen szeretné folytatni megkezdett munkáját. Őze Áron megbizatása 2015. január 1-én jár le.Az új évadban a társulathoz szerződik Gáspár Tibor színművész, és a pályakezdő Ágoston Péter.A színház az idei évadban 10 új produkció bemutatását tervezte, ebből már majdnem mindegyik meg is valósult. Szombaton volt a premierje Stephen Sondheim Vadregény - Into the Woods című darabjának, Kaposváron pedig már bemutatták a Csiky Gergely Színházzal koprodukcióban készülő, Tél című Jon Fosse-előadást, amelyet Budapesten május 3-án láthat először a közönség. Az évad utolsó premierjét, Ivanyos Ambrus Vonalhúzás című művének bemutatóját május 17-én tartják.A jövő évadban a nagyszínpadon Jeney Zoltán Rév Fülöp című darabja Göttinger Pál rendezésében október 11-én debütál. A szerző a Magyar Színház felkérésére készít színpadi változatot lovagregényfolyamából. Shakespeare Macbeth című művét Horgas Ádám rendezésében tűzik műsorra december 13-án. A rendező-zenész-koreográfus az előző évadban bemutatott Vérnásszal már megkezdett látványszínházi munkát ezúttal a nagyszínpadon folytatja. Astrid Lindgren Harisnyás Pippi című művét Novák Eszter rendezésében láthatja a közönség, szintén a nagyszínpadon. A darab bemutatóját 2015. március 21-én tartják. A nagyszínpadi vasfüggöny mögötti téren Mary Shelley regénye nyomán Frankenstein címmel mutatnak be előadást Koltai M. Gábor rendezésében. Az Orlai Produkciós Irodával közös produkciót 2015. február 7-én láthatja először a közönség. Szálinger Balázs Köztársaság című darabját 2015. május 10-től játssza a színház ezen a helyszínen. Az előadást a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulatának művészeti vezetője, Keresztes Attila rendezi. A Sinkovits Imre Színpadon Puskin Anyegin című művét Molnár-Keresztyén Gabriella rendezésében láthatja a közönség. A darab bemutatóját november 22-én tartják. Kárpáti Péter Tótferi című művét Vidovszky György állítja színpadra 2015. február 14-i premierrel. Szabó Magda Az őz című darabját Őze Áron rendezésében, Moór Marianna főszereplésével mutatják be március 14-én.KiBelátó A 2014/2015-ös szezonban kibővített programmal és csapattal folytatják a színházpedagógiai munkát is. Az idei évadban a teátrum két színházpedagógusa - Kámán Orsolya és Márton Gábor Csaba - életre hívta a KiBelátó komplex színházpedagógiai programot. Idén a színház elindította Sokszemközt elnevezésű programját is, amelynek keretében középiskolai csoportok vehettek részt készülő előadások próbafolyamataiban.A 2013/2014-es évadban mintegy 60 iskola 3000 diákja vett részt a programokban négy gyerek- és öt ifjúsági előadáshoz kapcsolódva. A jövő évi tervek közt szerepel egy színházpedagógiai-kritikai program beindítása több budapesti színházzal együttműködve és programot szeretnének indítani szülőknek is.Gyereknapi fesztiválA színház május 22. és 25. között gyereknapi fesztivált szervez, amelynek előadásain az írók is részt vesznek, dedikálják könyveiket és egy-egy író társukat meghívják a színházba. Az első napon az Andersen, avagy a mesék meséje című előadáson Balázs Ágnes és Jeney Zoltán, 23-án az Almaszószon Böszörményi Gyula és Müller Péter Sziámi, 24-én az Égigérő fű című produkción Szabó Borbála és Varró Dániel, a fesztivál zárónapján pedig a Ruminin Berg Judit és Gévai Csilla lesz a színház vendége.Forrás: Magyar Színház, MTI
2014.04.28. 13:21
Szinhaz.hu
Müller Péter Sziámi (Quart): Nem szeretem a túl sok pénzt
Én kultusznak (azaz a mítoszra adott emberi válasznak) szántam a Szigetet, de mostanra már mítosszá kellett válnia ahhoz, hogy egyáltalán életben maradjon. Interjú. [...] Bővebben!
2014.04.28. 12:44
Mandiner.hu
Nino Rota-operát is bemutatnak a Bartók Plusz Operafesztiválon
Az operák mellett gyermekprogramokkal, kórusestekkel, irodalmi és képzőművészeti bemutatókkal, valamint könnyűzenei koncertekkel várja látogatóit a miskolci Bartók Plusz Operafesztivál június 13. és 22. között.A fesztivál nyitó hangversenyén Bartók romantikus arcát kívánják bemutatni, megszólal a Kossuth szimfónia és a III. zongoraverseny a MÁV Szimfonikus Zenekar tolmácsolásában, Mladen Tarbuk vezényletével és Martina Filjak zongoraszólójával. A fesztivál egyik kiemelt programja Selmeczi György Bizánc című operájának ősbemutatója lesz a Bartók Plusz Operafesztivál és a Kolozsvári Magyar Opera koprodukciójaként. A mű megírására a Bartók Plusz kérte fel az elismert kortárs komponistát, azzal a szándékkal, hogy új nemzeti opera szülessen. Selmeczi Herczeg Ferenc Bizánc című, nagy eszmények és érzelmek mentén építkező regényét dolgozza föl kétfelvonásos, magyar nyelvű operájában - olvasható a szervezők beharangozójában. A fesztivál egy másik csúcspontja az elsősorban filmzenéiről ismert Nino Rota egyik operájának magyarországi bemutatója lesz. A zeneszerző többek között Fellini, Visconti, Zeffirelli és Francis Ford Coppola filmjeihez komponált zenét, A keresztapa trilógia második epizódjának zenéjéért Oscar-díjat is nyert. A Milliomos Nápoly című operája a háború utáni világot tárja elénk: egy szegény olasz család életét, a nápolyi feketepiac légkörét, egy olasz-amerikai szerelmi viszonnyal fűszerezve. Nino Rota gyönyörű ívű áriái, sokszor dzsesszes, szvinges zenéje valódi unikum lehet az operalátogatók számára. A kétfelvonásos, olasz nyelvű operát a luccai Teatro del Giglio társulata mutatja be.Kép A milliomos Nápoly c. előadásbólAz idei Bartók Plusz egyik sztárvendége Robert Dean Smith amerikai tenor lesz, aki Erich W. Korngold A halott város című operájában lép színpadra a debreceni Csokonai Színház vendégjátékában. A Budapesti Operettszínház két kortárs magyar kisoperával vendégszerepel Miskolcon. Dubrovay László Váltságdíj és Vidovszky László Nárcisz és Echo című operáját egy estén mutatják be "Férfiak célkeresztben" mottóval. A könnyedebb műfajok felé való nyitás szellemében műsorra tűzik Lehár Ferenc A víg özvegy című operettjét is, melynek címszerepében a londoni Covent Gardenben, valamint a New York-i Carnegie Hallban és Metropolitanben is fellépő Vizin Viktória hallható. A darabot a Miskolci Nemzeti Színház társulata mutatja be Cser Ádám vezényletével, Rusznyák Gábor rendezésében. A szélesebb közönség bevonását célozza a "Legyen az opera mindenkié!" szlogen jegyében megrendezett ingyenes szabadtéri operaelőadás, amelyen Verdi Aidáját adják elő a Magyar Állami Operaház és a Bartók Plusz Operafesztivál koprodukciójaként. A Bartók Plusz Operafesztivál 2014-re is meghirdette operaíró-versenyét, mely a széles tömegeket megszólítani képes, korszerű népopera megteremtését célozza meg. A döntőbe jutott műveket - Eugenia Manolides La pisanella, Andrzrej Karalow Kepler és Szüts Apor A hallei kirurgus című alkotását - felolvasószínházi jellegű előadáson láthatja a közönség, a fesztivál utolsó napján pedig zenekari kísérettel csendülnek föl részletek az operákból. A június 22-i gálaest második részében Miklósa Erika lép fel. A Bartók Plusz Operafesztivál Hegyi Árpád Jutocsa, a Miskolci Nemzeti Színház akkori igazgatója, Müller Péter Sziámi és a jelenlegi fesztiváligazgató, Kesselyák Gergely elképzeléséből született meg 2001-ben. A seregszemle azóta meghatározó operafesztivállá nőtte ki magát, a Bartók-életmű legteljesebb bemutatásával pedig a világ egyik legnagyobb Bartók-fesztiváljává vált. A rendezvény az évek során kinőtte a Miskolci Nemzeti Színház falait, programjaival időnként a város templomaiban, a lillafüredi Palotaszállóban vagy épp az Aggteleki Cseppkőbarlangban is találkozhatnak a látogatók. A kulturális kormányzat idén 50 millió forinttal segíti a rendezvényt.Forrás: MTI
2014.04.26. 11:22
Szinhaz.hu
Jelen állapot - KulTurné Szombathelyen
Rétegesen öltöztettek kultúrával az Oladi Művelődési Központban október 24-én. Komor vizsgafilmek, humorizáló irodalmárok, megejtő tárgykavalkád gulyás-kommunizmus környékéről és táncoltatni akaró &#8222;rétegzene&#8221;. Mi kellhet még? A hirtelen beköszöntő tél sem gátolja az embert abban, hogy 17 órai kezdetre odaérjen és a jólneveltségét fitogtatva körbeszemlélje a megélendő helyszínt. De amint odaér, olybá tűnik, hogy tán egy nappal korábban vagy később toppant be, azaz elszámolta magát. Bent aztán, bár szeretett volna remélni némi ellenállást a személye irányában, egy sör mellett két számot meghallgatott a próbán és röpke pillantásokkal méltatta a szomszédos bútorkiállítást. Kissé szomorkásan fogta fel tehát a látottakat. A véleménye azonban idővel módosult.Az előtérben Szivárvány Áruház fantázianéven a ’70-es születésű Poós Zoltán gyerekkorának üvegvitrinbe helyezett emblematikus tárgyaira fogadta a kortársakat. Fémcsibe, Centrum-szatyor, nyelvét fémpénzért kitoló kutya stb. Többnyire olyan mondatok társultak az egy-egy tárgy irányába bökő mutatóujjakhoz, mint az alábbi: „Emlékszel arra, olyan biztosan nektek is volt!” vagy „Ilyen még lehet nálunk a padláson!” A felsorakoztatott relikviákban viszonylagosan közös nevezője az volt, hogy feltűnően sok fém alkatrészből álltak és, mert ezek még a digitális kijelzős kor előttről valók, többnyire mechanikus megoldásúak. A naiv, bumfordi bájukat és a jelen korban való létük megalapozottságát az is mutatta, hogy ezt a kis kiállítást valakik mindig szemlézték. A falon reklámlapok díszelegtek Fabulonnal, Trapper-farmerral, vajaskenyér-evésre buzdító, ragtapaszos térdű kissráccal etc. Az üvegszekrény mellett, kétoldalt három-három monitoron a rendszerváltás előtti 25 év reklámfilmjei mentek – sajnos – hang nélkül, de annak, aki valamennyit élt már abban a korszakban, többnyire így is lejött a lényeg. A baloldali monitorokat tartó asztal melletti másikon a könyv- és a lemezárusítás folyt. A kazetták és CD-k a fellépő első két zenekartól valók voltak, míg a könyvek a felolvasók és az ők kiadói köreiktől származtak. Aztán, mert ilyen a kor gyermeke, az első mozgóképre vetődő szeme máris székbe ülteti. A gyöngyvásznon főiskolai vizsgára készült rövidfilmek futnak DVD-ről, projektor útján a közkinccsé vetítve. Kis és hamar kiküszöbölt hangbéli malőr persze nem rontja a kedvet, mert a szinte némafilmtől a meglepő fordulattal záruló abszurdon és a tragédiába torkolló ösztönéletek sztorijain át az ál-dokumentarista non-stop szövegelésig minden jó a nézők szeme elé tárult. A bejárat előtti plakáton hirdetett filmek: Mudruczó Kornél – Kis apokrif, Dési András György-Móray Gábor – A pofon, Fliegauf benedek – Hypnos, Bauner-Szűts Lóránd – Az ötödik szoba, Titkos hely, Vécsi Márton – Carla Barotti, Kedves Lilli – Flakon. Mind az Inforg stúdiótól. Bár nem csak ezek a mozgóképek peregtek. Az író-olvasó találkozóra egy hangosbemondó figyelmeztette a képmágia fogságába esetteket és a színpad-büfé-WC háromszög vonzáskörzetében lézengőket. Mire két kézen is megszámolható társaság helyezkedett el a székeken. Szemben velük a moderátor, Rieger Johanna és a három író-költő. Az eredetileg közgazdász végzettségű Maros András két, hangos kacagások kísérte abszurd történetet olvasott fel a Kegyetlen családról, továbbá az első szám első személyű elbeszélő varjújáról meg a kolesztársáról és a köréjük gyűlt miliőről. A másikak mindkét bölcsészek, de az írásaikban többnyire mástól eltérőt művelnek. A roppant lendületes és eleven Király Levente két posztmodern hatásoktól és utcanyelvi fordulatoktól sem menetes, szintén abszurd sztorit és paródia-verset osztott meg az idővel szaporodó létszámú összegyűltekkel. A halk szavú és a beszédében lassú-, de felolvasáskor pergőbeszédű Varró Dániel pedig néhány nyelvakrobatikai bravúrokkal tűzdelt gyerek- és „Így írtok ti”-verset olvasott fel. A felolvasások között szóba került az íróemberek helyzete a képekben gondolkodó mában, a humor viszonya az irodalomhoz, no és persze a személyes vonatkozásaik az írott szóhoz. Az utolsó felolvasások alatt azonban már beszüremlettek a balettszobába a színpad hangjai és már a háttérben tébláboló kamerás emberke is rálelt az eladdig hiányzó eszközre, szóval be kellett fejezni a rendezvény e részét.A pódiumon előszörre az eredetileg egytagú, Bérczesi Róbertet jelentő, de a koncertek alkalmával értelemszerűen zenekarrá kibővülő formáció, a Hiperkarma lépett. Vékony, pirospólós, pizzafutárszerű srác aztán a tőle megszokott tempóban pörgette, görgette a számait végig a másfél órán. Semmi különöset nem műveltek, csak pimaszul és szeretnivalóan fenomenális számokat nyomtak, két idegen számmal megspékelve a „natúr” programjukat: a Stereo MC’s Connected-jével kezdtek egy számot, majd utolsóként egy másik srác frontemberkedésével Prince Purple Rain-je is felcsendült. Néha-néha persze elküldetett egy-egy köszönetnyilvánítás a közönségnek, esetleg egy kérdőjel légbe rajzolása. Persze neki nem volt a legkevésbé könnyű dolga, hiszen nem jelentek meg elegen e rendezvényen. Ha dupla ennyien lettek volna, akkor az már számbavehető sokaságot jelentett volna, de így Róbert és csapata kénytelen volt a színpad előtti pár ott lézengőnek és az egyik oldalt a büfét, a másik felöl pedig az asztalokat környékezőknek zenélni.A Kimnowak követte őt. Novák Péter, a frontember aztán már nem bízta a véletlenre a közönségcsalogatást, hanem lefutott közéjük és előrébb rángatta őket szóval és cselekedettel, hogy a többiek aztán azokhoz igazodva betöltsék a „dühöngőt”. Ez valamelyest javított az állagon, de elég foghíjas volt még így is, viszont legalább valami előremutatóval kecsegtetett. A koncertjükkel aztán a szokott tempós-táncos slágerparádét hozták. Novák szétpazarolandó energiáktól duzzadva az elején kis performansszal állt elő: ruhaszárogatókötelet vagy valamilyen kábelt húzott át a színpadon és egy vonósalapú szám alatt kiteregettek. És Kína elindulását jövendölte, az ő utcájáról beszélt, ahol fekete a zaj, persze, mert a babájánál tűz volt, a gyémántról azonban nem derült ki, hogy elveszésre került-e végül és még sorolhatnám. Közben ugrált, pogózott, a mikrofonállványba csimpaszkodva pózolt, lefutott belenyávogtatni a meglehetősen passzív közönséget a rendszerbe kötött, így felerősítésre kerülő hangokra éhes mikrofonba. Túl a fellépésük kétharmadán aztán bemondta, hogy ő csak ennyit tehetett, ha a publikum nem akar felvidulni, akkor ne tegye, a szíve joga! Az est és a rendezvény zárásaként Müller Péter Sziámi és csapata táncoltatott, mert ekkor már többen társsal, társ nélkül ropták a színpad előtt. Ő aztán bevallotta, hogy igazándiból tánczenék ezek bizony, mondhatni – ezt azonban már nem ő –, hogy egy jó alappal minden egyformán tánczene. Jöttek aztán a klasszikusok, de Seress Rezső két nótája is előkerült a ’30-as évekből, sőt egy írnek tűnő népes gyökerű „tekerős” dal is a táncoltatós vonalat folytatta, de Beck hajdani slágerének refrénje is egy magyar szám verzéinek az élére került: „I’m a looser, baby, and why don’t you kill me?”. A másodszori visszatapsolásra aztán már a programadó dal következett: Ha előrelátó csecsemő lettél volna! De már késő bánat, a lételméleti filozofálgatást mindenki folytathatta hazafelé. Annak ellenére, hogy nagyobb öröm lett volna, ha a sokaság okán páradúsabb levegő lengi be az Oladi Művelődési Központot és a tervezett Dj.-k (Palotai és/vagy Titusz) is a tiszteletüket teszik a megyeszékhelyünkön, élmény volt ez a pár óra. És reméljünk még sok sikeres állomást a KulTúrné 2003-nak. Kultúrveszély!
2014.04.15. 15:50
Alon.hu
"A színházban végtelen a lehetőség" - Bodrogi Gyula 80 éves
Április 15-én ünnepli 80. születésnapját Bodrogi Gyula Kossuth- és Jászai Mari-díjas színész, rendező, érdemes és kiváló művész, a Nemzet Színésze. Bodrogi Gyula pályájáról:Budapesten született 1934-ben. Pályáját néptáncosként kezdte, 1951-től három évig a SZOT együttesének szólótáncosa volt. 1954-ben vették fel a Színház- és Filmművészeti Főiskolára, diplomáját 1958-ban kapta meg. Első szerződése a József Attila Színházhoz kötötte, az angyalföldi társulathoz több mint húsz évig hű maradt. 1982-ben a Vidám Színpadhoz került, ahol volt színész, művészeti igazgató, igazgató-rendező, 1996 és 2002 között pedig a Vidám Színpad Kht. ügyvezető igazgatója, 2002-ben a Vidám Színpad örökös tagjává választották. 2003-ban Jordán Tamás igazgató meghívására a Nemzeti Színházhoz szerződött, amelynek azóta is tagja. 1975 óta tanít a Színház- és Filmművészeti Egyetemen.A pályakezdő Bodrogi Gyula elsősorban kortárs és klasszikus darabok karakterszerepeit játszotta, de hamarosan felfedezték komikusi tehetségét is, ettől kezdve ő lett az úgynevezett könnyű műfaj egyik legjellegzetesebb képviselője. Muzikalitását, kiváló tánctudását zenés-táncos darabokban kamatoztathatta. Emlékezetes alakításai: Napóleon (Sardou A szókimondó asszonyság című darabjában), Böffen Tóbiás (Shakespeare Vízkeresztjében), a francia király (Kacsóh Pongrác János vitézében), Peacock (Brecht Koldusoperájában), Bálint (A Hubay-Vas-Ránki szerzőtrió Egy szerelem három éjszakájában), Seress Rezső (Müller Péter Szomorú vasárnapjában), Julien, a fogorvos (Barillet-Grédy A kaktusz virágában).Mint rendező is szívesebben nyúlt a habkönnyű, elsősorban zenés darabokhoz.Könnyed természetességének és elmélyült jellemábrázolásának köszönhetően filmszínészként is hamar a közönség kedvence lett. Első filmjét, a Külvárosi legendát Máriássy Félix rendezte 1957-ben, ezután szinte évente forgatott. Emlékezetes filmje volt a Házasságból elégséges (ebben akkori felesége, Törőcsik Mari volt partnere), a Hattyúdal, a Húsz óra, a Tanulmány a nőkről, a Fuss, hogy utolérjenek, a Szépek és bolondok, a Hogyan felejtsük el életünk legnagyobb szerelmét?. A Szerencsés Dánielben megtört családapát alakított, ő volt az Idő van mogorva üdülőgondnoka, a Titánia, Titánia, avagy a dublőrök éjszakájában négyes főszerepben brillírozott, elnyerve a legjobb férfialakítás díját a svájci Vevey-ben 1989-ben, majd 1991-ben a bulgáriai Gabrovóban. A 2000-es években is több moziban szerepelt, így például A mohácsi vész, az Üvegtigris és Magyar vándor című filmekben. Legnépszerűbb szerepei a televízióhoz kötődnek. Az ő rekedtes hangján szólalt meg Süsü, a jószívű egyfejű sárkány, a Kérem a következőt Csőrmestere és a Vuk kárörvendő varjúja. A Linda című nagy sikerű sorozatban ő alakította a címszereplő édesapját, a mai napig kedvelt szereplője a különféle showműsoroknak és kabaréknak.Bodrogi Gyuláról köztudott, hogy szenvedélyes vadász. Hobbijáról 1993-ban A vadász néha főz is címmel könyvet jelentetett meg, amelyben legkedvesebb vadásztörténeteit és receptjeit adta közre. 2009-ben jelent meg Irka-firka című kötete, amelyben naplórészletek, rádióműsorokba szánt írások, aforizmák idézik fel a művész tizenhét főiskolai fegyelmijének történetét, színházi emlékeit, emlékezetes tanárait és pályatársait. Művészi munkájáért számos rangos elismerést kapott: 1962-ben és 1967-ben Jászai Mari-díjat, 1973-ban érdemes művész, 1983-ban kiváló művész címet. 1995-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend Tisztikeresztjével, 2005-ben Kossuth-díjjal tüntették ki, 2007 óta a Nemzet Színésze kitüntető cím birtokosa. 2009-ben a XIII. kerület díszpolgárává választották, a nyíregyházi Vidor Fesztiválon Életmű-díjjal jutalmazták. 2012-ben a Prima-díjat és a Prima Primissima Közönségdíját vehette át, 2013-ban Szenes Iván Életműdíjat kapott.Bodrogi Gyula ma is aktív, a Nemzeti Színházban a Johanna a máglyán című darabban Lisztes molnárt, Shakespeare Ahogy tetszik című vígjátékában Ádámot alakítja.Bodrogi Gyuláról saját szavaival:Születés: Szerintem két igazság van, amit nem lehet félremagyarázni, csak elviselni. A születést és a halált. Az összes többi csak a töltelék.Ideg: Abszolút élhető idegekkel rendelkezem. A színházban időnként vannak kisebb kirohanásaim, de a hétköznapokon, a civil életben nyugodt ember vagyok. Épp ma beszéltem Törőcsik Marival. Mesélte, hogy a minap szóba kerültem náluk, és emlegetett, hogy a Bodroginak milyen különleges képessége van. Tudniillik, ha vészhelyzet van, halálos nyugalom fog el, és képes vagyok a megoldásra koncentrálni. Ezért mindig meg is találom azt. Színészként időnként azt gondolom, jobban tudom, hogyan kell eljátszani egy szerepet, mint a rendező. Persze egyáltalán nem vagyok biztos abban, hogy nekem van igazam, de szeretem azt hinni, hogy igen, és olyankor felmegy a pumpa. Pikírt és gonoszkodó leszek. Aztán félóra múlva megnyugszom.Gyula bácsi: Ősz szakállú emberek jönnek oda, hogy kedves Gyula bácsi, gyerekkorom óta maga a kedvencem... Roppant mókás.Kell: Tudod, furcsa az élet. Mindig a legkézenfekvőbb dolgokról derül ki a végén, hogy mégsem úgy van, ahogy gondoltam. Vannak helyzetek, amikor haragudni kell valakire, és olyan is, amikor barátságot kell kötni. Talán ezért is kedvelem annyira a profi bokszmeccseket, holott ezt a sportot soha nem űztem. Ütik egymást, mint a fene. Látszik, hogy tiszta erőből és őszintén. Aztán az eredményhirdetésnél összeölelkeznek. Ez a nagy vágyam, hogy ebben az országban is összeölelkezzenek egyszer a vezetők. Még akkor is, ha egyébként szemben állnak egymással. Ne az legyen, hogy amíg a másik vérzik, akkor még jobban összeverik.Pálinka: Ha játszom vagy vezetek, sosem iszom alkoholt, rá sem nézek. A vadászaton éppen haza indultam, mikor odajött valaki egy kis pálinkával. Teljesen elfelejtkeztem az esti előadásról. A csip a fejemben emlékezett minden játékra, de egy szóra sem. Pánikba estem, Léner Péter igazgató azonban azt mondta: gyerekek, adjatok neki egy példányt! És a közönség minden poénon nevetett. Később kiderült, szinte bele sem néztem, régi példányt kaptam, én pedig a rendes szöveget mondtam. Nagyon megijedtem, az előadás után jöttem csak rá: a pálinka volt a gyilkos. Hazáig szavaltam és mondtam a szerepeimet.Szakma: Szeretem a szakmát, és szeretem a kollégákat is. Az is egy külön történet, hogy amikor letettem a színház igazgatását, nem telt bele három perc, és Valló Péter, Jordán Tamás, Marton László, Alföldi Róbert azonnal jelentkeztek. Úgy vittek át a színházigazgatásból vissza a színészetbe, mintha azt mondták volna, papa, gyere haza. Szerencsém volt, hogy a szakma tárt karokkal várt.Komoly: Nálam nincs olyan, hogy komoly vagy nem komoly. Hogy a közönség mikor nevet vagy mikor sír, az nem rám tartozik. Mindig a szerepet kell eljátszani, a többi a nézők dolga. A legnagyobb komédiák mind abból születnek, hogy valaki tragikus helyzetbe kerül. Akkor tudunk igazán jót nevetni egy vígjátékon, ha mindenki az életéért küzd benne, és látjuk, hogy a szereplők már megint mekkora melléfogásra készülnek.Haj: A József Attila Színházban játszottam, és előadás után megjelent két rajongó diáklány a színészbejárónál. Azt mondták, fogadtak. Egyikük állította, hogy a fejem tetején lévő kis „fény" csupán a forgó, a másik pedig biztos volt benne, hogy ez már kopaszodás. Hirtelen azt sem tudtam, mit feleljek. Kértem, jöjjenek vissza egy nap múlva, akkor válaszolok. Otthon megnéztem a tükörben, és valóban elkezdtem kopaszodni.Válás: Még most sem váltam el a második feleségemtől, Voith Ágitól, csak nem élünk együtt. Mindkettőnknek évek óta külön társa van. Áginak Zsolt, nekem Angéla, össze is járunk. A szeretet összeköt minket. Ha valakit egyszer csodálatosnak tartottam, akkor nem mondhatom egy idő után, hogy akkor voltam bolond, amikor csodálatosnak tartottalak...Végtelen: Nem tudom, hogy van-e egyáltalán visszavonulás a színészetben. A színházban ugyanis van gyerek szerep, fiatal szerep, középkorú és öreg szerep. Végtelen a lehetőség. Ismerek olyan kollégát, aki hatvanévesen azt mondta, hogy kész, nem csinálom tovább. Most is boldogtalanul él. Én boldogan dolgozom.Folytatást itt talál.Forrás: MTI, Színház.hu, szinhaziadattar.hu, melyinterjuk.hu, nol.hu, zafirmagazin.hu, mno.hu, stb.
2014.04.15. 06:06
Szinhaz.hu
Duóhéjban
Minden eddiginél váratlanabb élményeket ígér Müller Péter Sziámi összművészeti klubestjének legújabb felvonása, melynek során a költő a virtuóz, színházi zeneszerzővel, Darvas Ferenccel zenél majd együtt.
2014.04.13. 11:10
Kulturpart.hu
Vasárnap önt is meglepheti egy zongorista
Minden eddiginél váratlanabb élményeket ígér Müller Péter Sziámi összművészeti klubestjének legújabb felvonása, melynek során a költő a virtuóz, színházi zeneszerzővel, Darvas Ferenccel zenél majd együtt.
2014.04.12. 21:15
Hvg.hu
Cserhalmi Györggyel és Darvas Ferenccel vár a KékSzobaHall
Vasárnaponként este 7-től a Budapest Jazz Clubban várja látogatóit a KékSzobaHall színházzal, zenével, irodalommal és rendhagyó beszélgetésekkel. Április 13-án folytatódik a Duóhéjban-sorozat, 27-én pedig többek között Cserhalmi Györggyel találkozhat a közönség.Április 13-ánA DUÓHÉJBAN című sorozat áprilisi estjén, 13-án, vasárnap este 7-kor Müller Péter Sziámi a virtuóz színházi zeneszerzővel, Darvas Ferenccel zenél, énekel és versel a PÉNTEK & ROBINSON nevű formációban.„A DUÓHÉJBAN sorozat hat részből áll. Kiválasztottam száz dalt azok közül, amiket magamnak írtam, felosztottam őket hatfelé. Az egyes előadótársakkal ezeket a saját dalokat kiegészítjük az ő kedvenceikkel, közös kedvenceinkkel – Gershwintől Piafig, a Cigányhimnusztól a francia-breton középkori dalokig vagy épp a kuplétól a népdalig. Legtöbbjükkel közös szerzeményeink is vannak. És minden est repertoárján szerepel néhány vers a készülő kötetből, valamint a partner instrumentális megmutatkozásai" - fogalmazott az est kapcsán Müller Péter Sziámi.Darvas Ferenc a legtöbbet foglalkoztatott színházi zeneszerző, nevéhez számos színházi előadás (jelenleg is látható az Örkény Színházban a Jógyerekek képeskönyve, az Ibusár és A vihar, a Katona József Színházban pedig nemrég mutatták be A végítélet napja című előadást), film és tévéjáték – mások mellett Bereményi Géza, Hajdu Szabolcs vagy Gyarmathy Lívia munkáinak – zenéje fűződik. Fiai, Benedek és Kristóf is a zenei pályát választották és a színházhoz is kötődnek; saját zenekaraik – a Vasárnapi Gyerekek, a Specko Jedno vagy a Cabaret Medrano – mellett Benedek a Pintér Béla Társulatban, Kristóf a Krétakörben dolgozik zeneszerzőként. Mindhárman több hangszeren játszanak és közismertek zenei virtuozitásukról, játékosságukról, humorukról.„Édesapám – Darvas Szilárd – ismert kabarettista és humorista volt. (...) Őt sokszor láttam fellépni gyerekkoromban, és ez adott egy lökést. Nagyon korán kezdtem, kuplékkal, sanzonokkal. (...) Nincs olyan munkásságom, mint egy zeneszerzőnek általában: kamaraművek, szonáták, szimfóniák stb. Egész egyszerűen azért nem, mert úgy érzem, ízig-vérig színházi ember, a dramatikus kísérőműfaj zenésze vagyok..." – mondja Darvas Ferenc.Április 27-énÁprilis 27-én 19.00-kor Cserhalmi György Kossuth- és Balázs Béla-díjas színművész, egykor első osztályú vívó és Nagy Tímea kétszeres olimpiai bajnok párbajtőrvívó lesz Veiszer Alinda vendége a FELCSERÉLT ÉLETEK című sorozat újabb estjén.Jegyár: 3300 Ft Diák- és nyugdíjasjegy: 2000 Ft
2014.04.11. 07:31
Szinhaz.hu
Aranyborjú – Bemutatják a II. Madách Musical Pályázat nyertes művét
Újabb, a Madách Musical Pályázaton nyertes zenés darab premierjére készül a Madách Színház. Április 25-én a Stúdiószínpadon Horváth Péter – Fekete György – Gerendás Péter: Aranyborjú című zenés játékát mutatják be, amely Ilf és Petrov regénye alapján készült. A II. Madách Musical Pályázatról A második pályázatát új magyar musical megalkotására 2012-ben hirdette meg a Madách Színház. Az előző Musical Pályázathoz hasonlóan ezúttal is számos pályamű érkezett a színházhoz - a zsűrinek nem volt könnyű dolga, több elődöntő után négy darabot juttatott el a végső megmérettetésig.A zsűritagok - Malek Andrea színésznő, Kocsák Tibor zeneszerző, Müller Péter író, Tihanyi Ákos koreográfus és Szirtes Tamás rendező, a zsűri elnöke - végül úgy döntöttek, hogy nem egy, hanem két művet díjaznak. Így Horváth Péter – Fekete György – Gerendás