Magyar Színház

Programok, színdarabok, kritikák, cikkek a Magyar Színházról.

A Savaria Történelmi Karnevál programjai - 2014. augusztus 24., vasárnap
A Savaria Történelmi Karnevál zárónapjának is számtalan ajánlata van a látogatók számára: a már megszokott helyszínek nyüzsgő forgataga mellett az Ataru Taiko Japán Dobszínház produkcióját követően karneválzáró ceremónia, és végül a sokak által várt Magna Cum Laude koncertje várja az idelátogatókat vasárnap este. Nagyításhoz kattintson a térképre! TÖRTÉNELMI TÉMAPARK 9.30 Kapunyitás – Tábori élet 18.00-ig várja az érdeklődőket a Történelmi Témapark. 10.15 Római kori katonai hagyományőrző csapatok seregszemléje – a Legio XV. Apollinaris II. Cohorsa, a Legio I. Adiutrix, a Collegium Gladiatorium, a Terra Dacica Aeterna, a Legio V. Macedonica és a Legio Leonum Valentiniani a lelátók előtt. 10.30 Savaria Legio Egyesület – római hadviselés az I. században 10.45 Terra Dacica Aeterna – a dák háborúk a II. században 11.10 Kassai Lajos lovasíjász és tanítványai 11.30 Bulcsu Vezér Hagyományőrző Egyesület bemutatója – a honfoglaló magyarok életmódja és harcászata 11.50 Őr-Nyék Hagyományőrző és Harcművészeti Alapítvány – honfoglaláskori magyar lovas felszerelés rekonstrukció bemutatása   12.00 Magor Íjász Hagyományt Őrző Egyesület – a honfoglaló magyarok életmódja és harcászata 12.20 Haramza Márk – középkori lovas harci gyakorlatok 12.40 Róma a germán-hun hadak ellen – az Északi Gárda, a Savaria Legio, a Legio I. Adiutrix, a Legio Leonum, a Collegium Gladiatorium és a Csallóközi Lovasíjászok műsora 13.00 Collegium Gladiatorium Hagyományőrző Egyesület – gladiátor párharcok – sine missione, a kegyelem elvi lehetősége nélkül – Rómában a sine missione harcokat tulajdonképpen kivégzésre használták, és sokszor szórakoztatták ezzel a gladiátorjátékok szüneteiben a közönséget. De büntettek ezzel ellenszegülő gladiátorokat is. Hiába győzött valaki a párharcban, az megkapta újabb ellenfelét, akivel életre-halálra kellett tovább harcolnia. A szerencsétlen sorsú harcosok csak a közönség vagy a császár néha-néha mégis feltámadó kegyelmi kedvében bízhattak... 13.20 Haramza Klára – lovas ügyességi gyakorlatok tűzzel és zászlóval 13.40 Nyugati Gyepű Pajzsa Egyesület, Északi Gárda, Fekete Nap Történelmi Társaság – Árpád--kori haditorna varég harcosokkal 14.00 Kassai Lajos lovasíjász és tanítványainak műsora 14.20 Szent Sebestyén Számszeríjász Társaság – számszeríjászok Mátyás király seregében 14.45 Societas Draconistrarum – Sárkányos Szövetség Lovagjai – XV. századi hadviselés, szabadvívás 15.10 Bulcsu Vezér Hagyományőrző Egyesület – solymászbemutató 15.30 Mare Temporis Hagyományőrző Alapítvány – muskétás toborzó a harmincéves háború (XVII. század) idején 16.00 Nádasdy Hagyományőrző Bandérium, Batthyány Bandérium, Gyulaffy László Hagyományőrző Bandérium, Kőszegi Darabontok – a török háborúk kora lesvetéssel, tüzérséggel, török–magyar párviadalokkal 16.30 Korok csatája – a XV. Savaria Történelmi Karnevál katonai hagyományőrzőinek derűs összecsapása – mára hagyománnyá vált, hogy a történelmi hadijátékok végén egy rettenetesnek ígérkező, de meglepetésszerűen erőszak nélkül végződő, kellően komolytalan ütközetben oldják fel a harcok feszültségét a résztvevők. Legyen Ön is tanúja az ünneplésnek, búcsúztassuk együtt az ezévi Karnevál hadijátékait! 17.00 Táborbontás 18.00 Kapuzárás FOrum Színpad 13.00 Ataru Taiko Japán Dobszínáz 16.00 Folk Error Autentikus magyar népzene modern formában, sajátos stílusban. 19.00 Mahala Rai Banda (RO) Románia legütősebb fiatal rezesbandája. A legfelkapottabb fesztiválok színpadain, Amerikában vagy Európában, biztosan ott találjuk a tősgyökeres romániai Mahala Rai Bandát, akik körül izzik a levegő, amikor tüzes gipsy funk-juk megszólal. A 11 tagú rezesbanda XXI. századi cigányzenét játszik, mely a hagyományos gyökereket követi, de ritmusosabb, török, arab beütéssel. A kemény rézfúvós zene keveredik a lágyabb szólóhegedűvel, harmonikadallamokkal, mindez együtt olyan erőt képvisel, amivel mindenhol számolni kell. 20.40 Karneválzáró ceremónia Immár hagyomány, hogy a Karnevál utolsó estéjén a németországi testvérvárosunkból, Kaufbeurenből érkezett mutatványoscsapat kápráztatja el a nagyérdeműt a Forum Színpad előtt. Az Artistica tagjai a Karnevál 15 éve alatt, a fesztivállal együtt „nőttek fel”, amatőr artistákból profi előadóművészekké. Látványos produkciójuk középpontjában a tűz áll. Lesz tűzfújás, tüzes buzogányhajítás, tüzes karikákat, köteleket forgatnak boszorkányos ügyességgel. A produkció egyben a Karnevál hivatalos záróprogramja is, hiszen az est végén kialszik a Vesta-templom tüze, és bezárul a karneváli időkapu. De szomorkodásra semmi ok, egy év múlva ismét visszavár mindenkit a Savaria Történelmi Karnevál! 22.00 A 20 éves EPCOS Kft. bemutatja: Magna Cum Laude A szintén ez évben jubiláló, gyulai gyökerekkel rendelkező zenekar hazánk egyik legnépszerűbb könnyűzenei formációjává nőtte ki magát az elmúlt másfél évtizedben. Zárjuk hát együtt a XV. Savaria Történelmi Karnevált a fesztiválok elmaradhatatlan kedvencével, számos sláger előadójával, a Magna Cum Laude zenekarral. Borok Utcája 14.30 Borra-való együttes Népies hangzású bordalok a kiváló nedűk kísérőjeként. 17.00 Heted7 zenekar Hangok a Balkánon innen és túlról. 19.30 Russkaja Ha létezik a szó legszorosabb értelmében multikulturális produkció, akkor a Russkaja biztosan az. Egy osztrák zenekar orosz énekessel, magyar-angol-osztrák dobossal, német hegedűssel (akit orosz névvel anyakönyveztek), egy Miller névre hallgató ukrán basszusgitárossal, hozzá tősgyökeres osztrák szaxissal és gitárossal; tegyük hozzá: ráadásul olyan zenészekkel, akik stiláris értelemben a szélrózsa minden irányából érkeztek, hiszen játszottak már metált, popot, rockot és klasszikus zenét. Persze senki se gondoljon egy „patikamérlegen kimért” multikulti zenekarra. 22.30 Anima Sound System A több mint 20 éve Szombathelyen alakult zenekar egyedi keverékét kínálja a kelet-európai népzenének és a modern elektronikus muzsikának SÖRTÉR 14.00 Molnár Trió Hagyományos harmonikás műfajok: keringők, sanzonok, polkák, örökzöldek, swingek, tangók 16.00 Save As Hazai blues-válogatás a legjobbak feldolgozásaiból. 18.00 M.É.Z. A ír-skót népzenét játszó csapatot, a Meg nem Értett Zenekart kevés embernek kell bemutatni. A  zenekart, amelynek nem célja, hanem dolga van. Ír, skót tradicionális dallamok, balladák, kocsmadalok alkotják a repertoárt több száz év népzenei kincséből merítve. 20.30 Roy és Ádám Trió Az 1998-ban önálló útra lépett Royhoz és Ádámhoz az évek folyamán számtalan zenész csatlakozott, hogy mindig valami újat, mást mutassanak be. A trió felállás 2006-ban vált véglegessé, és azóta így hármasban szórakoztatja közönségét Magyarország egyik legismertebb rockzenekara. Kalandvár 10.00-tól Ludibundus – játszótér gyermekeknek és szüleiknek, Felhővadász, Tintaló cirkusz, Tekergőtér – asztali játékok kicsiknek és nagyobbacskáknak, Aranyos szegelet – X. századi magyar játszóház, Kézműves műhelyek, Gyöngyösi Wekingek, Vásártér, Játékos tűzoltók, lovagoltatás és íjászat, A levegő vitorlásai – a Szombathelyi Repülőklub repülőgép-bemutatója 11.30 Pinokkió – a Ziránó Színház bábjátéka Van egy fabáb, egy faragatlan kis fickó, aki arról álmodik, hogy igazi gyerek lesz, s az álom egyszer csak valósággá válik. Hús-vér gyerek kezdi meg valóságos életét. Van teremtő apja, még egy tündéri mama is csatlakozik a kis családhoz, és egy új, izgalmas történet veszi kezdetét. Egy család története.  13.30 Kathputli – a MárkusZínház indiai meséje Namaste, Namaskar! Igen Tisztelt Publikum! Íme először Magyarországon Mukhes Mester Bábszínháza! Jaisalmerből érkezett indiai bábakrobatáink a MárkusZínház színpadán bemutatják műsorukat. 15.30 Gryllus Vilmos – Régi és új dalok Gryllus Vilmost senkinek sem kell bemutatni. Dalait dúdolják kicsik és nagyok óvodákban, iskolákban, gyerekszobákban és játszótereken, melyek nemcsak a babák, hanem a mamák kedvencei is. 18.00 Artistica Anam Cara – középkori mutatványosok Művészetek utcája 10.00 Nyitott galéria – Művészet az utcán... Az Isis Galéria művészeinek bemutatkozása, művészeti technikák bemutatása, találkozás a művészekkel alkotás közben, nyitott műterem, kézműves-foglalkozások. Udvardi Erzsébet Kossuth- és Munkácsy-díjas festőművész kiállítása látható az ISIS Galériában (Kossuth L. u. 19.). A Karnevál ideje alatt az elmúlt évben elhunyt festőművésznő festményei 10.00–24.00 óra között tekinthetők meg. Bemutatkozó művészek: lásd a 19. oldalon. 11.00 Vasi táncok Bóbita és Rezeda – bucsui gyermek és felnőtt néptánccsoport műsora 11.30 Nardai horvát kórus 12.00 Vaskeresztesi német tánccsoport 12.30 Pavane Zászlóforgatók 13.30 Mirage Szalonegyüttes Filmzenék, tangók, betétdalok. Közreműködnek: Dombi Raymund hegedű, Berki Antal hegedű, Lipi Tamás bőgő, Pálkövi Ágnes cselló, Bejczy Tünde zongora 15.00 Kertész leszek, fát nevelek... Versek és megzenésített versek – irodalmi összeállítás Horváth Meggie, Peltzer Géza és Szabó Tibor előadásában 16.15 Utcazene Musical – könnyűzenei koncert A szombathelyi Művészeti Szakközépiskola diákjai előadásában. Közreműködnek: Tóth Dániel, Farkas Alexandra, Pogácsás Zsuzsanna, Geiger Nikolett, Kiss Árpád, Szegedi Benjámin 17.15 Karneváli kvintett A szombathelyi Művészeti Szakközépiskola diákjai előadásában. Közreműködnek: Hurtik Rita hegedű, Rácz Fanni hegedű, Horváth Boglárka brácsa, Dénes Petra cselló, Kovács Bálint furulya 18.30 Kár itt minden dumáért – koncertszínház Közreműködik: Kovács Zsu, Szabó Róbert Endre, Maronics Ferenc 19.30 Inspiró – Pados Duó Közreműködnek: Pados Réka hegedűművész, Páll Zoltán gitárművész 20.30 Quirinus, a hű pásztor és hitvalló vértanú Savaria szent püspök-vértanújának tartalmas életét és önfeláldozó halálát (+ kb. 303) dolgozza fel több színben és számos színi effektus segítségével a helyi szalézi szerzetesek intézménye amatőr szereplőinek színdarabja. A darab a mai kor embere számára is komoly kérdéseket feszeget és mondanivalót hordoz. Keleti Udvar 09.00–11.00 Flamenco Barsy Laurával 10.00–13.00 Orientális táncoktatás Seres Zolival Rázás- és járástechnika, lépéskombinációk, gyorsítás, lassítás, váltások a zenében és a táncban. 14.00 Táncbemutatók kelet és nyugat egzotikus világából 1. Tobischka Kata és az 1001 Tánccsoport 2. Barasics Edina (Fahridah) 3. Déri Kata 4. Sivatag Hercegnői 5. Nadima Rumi Edina 6. Abrakadabra Hastánc- és Művészeti Iskola – Komáromi Judit Nese vezetésével 7. Pete Lili 8. Ambrózia Tánccsoport 9. Barsy Laura – flamenco – Budapest 16.00 Táncbemutatók kelet és nyugat egzotikus világából 1. Seres Zoltán és a Pharaoh Studio – Budapest 2. Prima Dance TSE 3. Mira Orient Art 4. Isis Hastánc – Sopron 5. Gica – Szombathely 6. Shamila és Isis Gyöngyei 7. Reggaeton Dance Team – Budapest 8. Lunah Hastánccsoport – Bük 19.00 Orientális Táncgála MEDITERRÁN UDVAR 11.00-tól Mediterrán Zenei Udvar I. VILÁGHÁBORÚS HELYSZÍN 10.00-tól egész nap Harci Álláspont: „újoncozás”, katonai alkalmassági vizsgálat az 1868-as Véderő Törvény alapján, jelentkezés a Honvédség állományába, katonai ügyességi feladatok, könyvvásár, a Magyar Honvédség Toborzópontján bemutatkozik a Nemzeti Közszolgálati Egyetem és I. világháborús hagyományőrző csoportja. 10.00-18.00 Katonatörténeti kiállítás Zsidó Udvar és bazár – Curia IudAica 16.00 Guliver utazásai – Rythm & Soul koncert 18.00 Holdosi Attila és barátai jam session koncertje Népszerű pop/rock/blues dalokat előadó szombathelyi zenekar 20.00 FuzzBox – pszichedelikus rock’n roll SZULTÁNIA KÁVÉHÁZ (CAFE FREI, Uránia udvar) 9.00–12.00 Jósda, arc-, csillám- és hennafestés 10.00–12.00 Háremfotózás 11.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 11.00 Savaria Legio – Háremrablás 13.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 13.30 Keleti táncház 14.00–18.00 Jósda és háremfotózás, arc-, csillám- és hennafestés 15.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 20.00 Török kávézói táncok smidt múzeum 10.30 Savariától Szombathelyig Tematikus tárlatvezetés családoknak, közben gyerekeknek játékos felfedező Iseum Savariense  10.00 Templomnyitó szertartás – Nílus-víz áldozat 10.30 Vezetés az Isis savariai otthona állandó kiállításban és az Út az Adriához – A Mediterráneum vonzásában című időszaki tárlaton 14.00 Vezetés az Isis savariai otthona állandó kiállításban és az Út az Adriához – A Mediterráneum vonzásában című időszaki tárlaton 15.30 Római étkek és italok – kulináris kalandozások a Borostyánkő úton 17.45 Templomzáró szertartás romkert 10.00–12.00 Családi programok, kézműves--foglalkozások, vitézi hétpróbás játékok genius savariensis szabadegyetem 11.00 „Álmában csönget egy picit…” – minikonferencia a szombathelyi villamosról 14.30 Ókor Baaj Mohamed Ádám és Supán Ádám rapműsora 17.00 A galíciai és az isonzói front magyar katonatemetői a Nagy Háború után és ma – könyvbemutató 19.00 „Álmában csönget egy picit…” – minikonferencia a szombathelyi villamosról 21.00 A 12 legszebb magyar vers a Savaria Slam Poetry előadásábanSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen!ProgramajánlóSavaria KarneválMozaikÉn is itt akarom látni a programom!
tegnap, 11:27
Alon.hu
Magyar tehetség a díjazottak között
Idén is kiosztotta ösztöndíjait a Kodak: az öt elismert fiatal filmes között van Balázs István Balázs, a Színház- és Filmművészeti Egyetem (SZFE) operatőr szakos hallgatója.
tegnap, 11:15
Kulturpart.hu
A Savaria Történelmi Karnevál programjai - 2014. augusztus 23., szombat
A szombati napon tovább folytatódnak a programok: a számtalan helyszín és fellépő közül érdemes megemlíteni a Romkert családi, kézműves, és középkori lovagi programjait, a Kalandvár gyermekeknek szóló játékait és koncertjeit, valamint az estében az Isis Big Band-et és a Barabonto zenekart a Fórum színpadon.Kattintson a képre a nagyításhoz! TÖRTÉNELMI TÉMAPARK 9.30 Kapunyitás – Tábori élet 18.00-ig várja az érdeklődőket a Történelmi Témapark 10.00 Időutazásunkat ma is a római kori katonai hagyományőrző csapatok seregszemléjével indítjuk. A Legio XV. Apollinaris II. Cohorsa, a Legio I. Adiutrix, a Collegium Gladiatorium, a Terra Dacica Aeterna, a Legio V. Macedonica és a Legio Leonum Valentiniani a tribün előtt. 10.15 A szombathelyi Savaria Legio Egyesület előadásában az I-II. század római haditechnikája és hadviselése elevenedik meg. 10.30 A Terra Dacica Aeterna Egyesület a dák háborúk idejét, a benne harcoló szarmatákat és dákokat, valamint a Daciában harcoló Legio V. Macedonica névre keresztelt alakulatot idézi meg. 10.50 A Collegium Gladiatorium Hagyományőrző Egyesület – válogató harcok a délutáni jubileumi nagy gladiátorjátékokhoz – az Egyesület idén, méghozzá éppen itt Savariában ünnepli 20. születésnapját.   11.10 A fékevesztett öldöklésbe fulladó gladiátorjátékokat sokan a dekadencia mocsarába süllyedő Róma hanyatlásának egyik tüneteként emlegetik. Mindeközben Keleten egy fegyelmezetten harcoló lovas harcos íjfeszítő nép, a már a kortársak által is misztifikált hunok tökélyre fejlesztették a lovasíjász harcmodort és a ráépülő taktikát. Kassai Lajos lovasíjász ezt a harcmodort avatja harcművészeti sporttá. Tanítványaival közösen előadott, évről évre megújuló műsora szépséges, egyben félelmetes emléket állít valamennyi lovasíjász népnek és harcosnak. 11.30 Az Őr-Nyék Hagyományőrző és Harcművészeti Alapítvány egy honfoglaláskori magyar lovas felszerelésének lehetséges rekonstrukcióját és annak használatát mutatja be. 11.45 A X. század első éveire a magyarok elfoglalják gyakorlatilag az egész Kárpát-medencét, átrendezve ezzel a korabeli térképeket. A befolyásukat és területüket vesztett keleti frankok szövetkezve a bajor királlyal és még számos más kisebb-nagyobb nyugati államalakulattal 907-ben egyszer és mindenkorra meg akarják oldani a magyar kérdést. Árpád és fiai vezetésével az egyesített magyar seregek azonban megsemmisítő vereséget mérnek a legalábbis többszörös túlerőben levő német és frank hadakra, akik fél évszázadon át a gyepű közelébe sem mernek jönni. A pozsonyi csatát idézik meg a Csallóközi Lovasíjászok, az Északi Gárda, a Nyugati Gyepű Pajzsa Egyesület és a Fekete Nap Egyesület harcosai. 12.10 Haramza Márk – középkori lovas harci gyakorlatok 12.30 Tábori élet 13.00 Savaria Legio Egyesület, Legio I. Adiutrix – az I–II. század római hadviselése, távolbaható fegyverek – Az előadásból megtudjuk, hogy a skorpiók és a vadszamarak (onagerek) nemcsak holmi állatok, de avatott kezekben ijesztő „tüzérségi” fegyverek voltak az ókorban. 13.15 Haramza Klára szemet és lelket üdítő lovas ügyességi gyakorlatai tűzzel és zászlóval 13.45 A 20 éves Collegium Gladiatorium Hagyományőrző Egyesület előadásában jubileumi nagy gladiátorjátékok várják a publikumot – A provincia legnagyobb, birodalom-szerte ismert Ludusának, azaz gladiátoriskolájának rettegett harcosait Savaria népének ajándékozza a helytartó – nem egy az arénába lépő gladiátorok közül csak a jeles alkalom kedvéért, kizárólag a savariai játékokra készülve fogott újra fegyvert a kezébe, és csak itt látható! 14.30 Kassai Lajos lovasíjász és tanítványainak műsora 14.50 Az Északi Gárda, a Legio I. Adiutrix, a Legio Leonum, a Collegium Gladiatorium és a Csallóközi Lovasíjászok nagyszabású csatajelenete az V. századi hun háborúk korát, a A Nyugat-Római Birodalom végnapjait idézi meg. 15.10 A Bulcsu Vezér Hagyományőrző Egyesület solymászbemutatója – A solymászatnak és a sassal illetve egyéb ragadozó madarakkal való vadászatnak a sztyeppei népek között ma is élő hagyományai vannak. Az egyesület solymászai ennek az ősi vadászati formának a csínját-bínját ismertetik meg a nézősereggel. 15.30 Nyugati Gyepű Pajzsa Egyesület, Északi Gárda, Fekete Nap – Árpád–kori haditorna varég harcosokkal 16.00 Memento Mori – XIV–XV. századi cseh lovagok párviadalai 16.20 A tűzfegyverek elterjedése a XV–XVI. században gyökeresen átalakítja a hadszínterek képét. Mielőtt a lőpor elsöpörné a hagyományos lovagi harcmodort, az még a XV. században felvirágzik. Ezt a kort mutatják be a Zsigmond király által alapított Sárkányos Lovagrend hagyományait megidéző Sárkányos Szövetség Lovagjai. Az utóbbi évek több rangos magyar és nemzetközi történelmi vívóversenyén rendre a dobogón, nem egyszer annak csúcsán végző lovagok a szokásostól eltérően nem koreográfia szerint vívnak, hanem szabad vívást mutatnak be. 16.40 A Magyar Királyság egyik fénykorának Hunyadi Mátyás uralkodását tekintjük. Ebben döntő szerepet játszott a jól fizetett és jól kiképzett zsoldos hadsereg, abban is az elsősorban cseh és német számszeríjászok. Ennek a félelmetes fegyvernek szakavatott kezelői a rendkívül hiteles felszerelésben fellépő Szent Sebestyén Számszeríjász Társaság tagjai. 17.00 Nádasdy Hagyományőrző Bandérium, Batthyány Bandérium, Gyulaffy László Hagyományőrző Bandérium, Kőszegi Darabontok – a török háborúk kora lesvetéssel, tüzérséggel, török–magyar párviadalokkal 17.30 Mare Temporis Hagyományőrző Alapítvány – muskétás toborzó a harmincéves háború idején (XVII. század) 18.00 Kapuzárás, felkészülés a felvonulásra FOrum Színpad 11.00 Isis Big Band Vendégművészek: Korponay Zsófi és Szabó Tibor – a Weöres Sándor Színház művészei 15.00 Barabonto Zenekar Fesztivál-hangulatú szórakozás magyar népzenei, rock, ska, punk és balkáni műfajok egybegyúrásával. 17.00 Romengo – Lakatos Mónika és Juan De Lerida (ESP) Az Európában a XVI. században megjelenő, majd a szélrózsa minden irányában szétszóródó cigány törzsekkel együtt Móni és Juan ősei is a környező nemzetek nyelvével, zenéjével gazdagították saját kultúrájukat. A Flamenco eleganciája és az oláh cigányzene ereje teszi különlegessé ezt a páratlan cigányduót, amely mintegy a földrészen átívelő hidat verve indul az európai színpadok közönségéhez. 21.00 This is DelaDap (A) Nem nehéz elképzelni egy olyan helyzetet, hogy egy zene-imádó felsétál a DJ-hez, vagy utánanéz egy rádióadó játszási listáján, hogy ‘mi ez a zene?’ A válasz: ‘Ez DelaDap’, amely egyébként a bécsi székhelyű DelaDap hatodik albumának címe is (This is DelaDap). Tíz új szám fülbemászó refrénekkel és ellenállhatatlan ritmusokkal, ugyanakkor tele apró részletekkel és meglepő zenei örömködéssel. Olyan popzene ez, amely rengeteg zenei dialektust társít és hoz össze a világ minden tájáról. 23.00 Xandro és barátai – Tűzidomárok Borok Utcája 15.00 Artistica Anam Cara és Szombathelyi Kötélugrók – Középkori mutatványosok bemutatója 16.30 Ungaresca A néptáncegyüttes az elmúlt időszak alatt számos országos fesztiválon, versenyen vett részt, és nyert el együttesi, szólótáncosi és koreográfusi díjakat. Kísérő zenekar: Boglya Népzenei Együttes. 20.00 Firkin Amikor a Firkin belecsap a húrokba, kipattan a kelta bulihangulat szikrája. Olyan zenét játszik a Firkin, ami szikrát pattint a térdekbe és a talpak alá, sikolyokat és üvöltéseket fakaszt a torkokból a nagyszínpadoktól a kocsmákig. Ahogy az angol mondaná: firkin is good, firkin‘ good! 22.30 Mókus és a Fabula Rasa Orchestra A Fabula Rasa muzsikája a hazai és a környező népek folklorjából táplálkozik, továbbá minden olyan zenei stílusból, egészen pontosan a zenéből, mely igaz értékeket hordoz, és amiért szeretettel rajonganak a zenekari tagok. SÖRTÉR 14.00 Koprive tamburazenekar A saját szerzemények és a szentpéterfai dalok mellett a magyarországi horvátság zenéje, dallamvilága csendül fel a műsorban. 15.30 Shadox Instrumentális zene a Shadows zenekar gyöngyszemeivel. 17.30 Peet Project Funky és pop alapú, jazz-es szabadsággal fűszerezett smooth jazz. 21.30 CimbaliBand Dalaikban a modern kelet-európai életérzés keveredik a népzenével, viszont mindez természetes formában történik, mert ők egy igazi “multikulti” zenekar. Zenéjük forrásai különböző helyekről fakadnak: magyar népzene, klasszikus zene, jazz, balkáni népzene, rock’n’roll, de két dolog mégis összetartja a bandát, a barátság, és egy igazi varázslatos magyar hangszer: a cimbalom. 23.00 Artistica Anam Cara – A csepűrágók tüze – tűzzsonglőrök, tűznyelők és tűzfújók Kalandvár 10.00-tól Ludibundus – játszótér gyermekeknek és szüleiknek, Felhővadász, Tintaló cirkusz, Tekergőtér – asztali játékok kicsiknek és nagyobbacskáknak, Aranyos szegelet – X. századi magyar játszóház, Kézműves műhelyek, Gyöngyösi Wekingek, Vásártér, Játékos tűzoltók, lovagoltatás és íjászat, A levegő vitorlásai – a Szombathelyi Repülőklub repülőgép-bemutatója 11.00 Laci királyfi – a MárkusZínház előadása 12.30 Egérparádé – egéridomár: Gulyás Laci vándormuzsikus Vándormuzsikusként és a Langaléta Garabonciások gólyalábas vezéreként járja az országot-világot, szórakoztat kicsiket és nagyokat népmeséivel, muzsikáival, igazi vásári mókával. Táltos paripáján hegyek, völgyek, csillagok közt kalandozik, s repíti magával játszi közönségét. Ezúttal egércsapatával várja a parádéra kíváncsi közönséget.   14.00 Hangszersimogató és táncház a Boglya Népzenei Együttessel A Boglya Zenekar kedvenc hangszereit és legkedvesebb dalait hozza el az érdeklődőknek. Virágos jókedvvel, lendületes muzsikával köszönti a Karnevált. 16.00 Dobronka Cirkusz világszám – a Mesebolt Bábszínház előadása Ó micsoda napok voltak, amikor a Dobronka nevű kisvárosba egy világhírű cirkusz érkezett!  Az álmos utcák egyszerre csak élettel és izgalommal teltek meg: a levegőben narancsvirág, sült gesztenye illata és trombita hangja kavargott, a kisasszonyok szeme szikrázott, a férfinépnek szép kitekerős bajsza nőtt, és az egész világ (mint egy égi körhinta) három napig az éjbe világító sátor körül forgott. Aztán a porondmester az egész cirkuszt eltüntette a varázskalapjába, és Dobronka ismét szürke hétköznapokra ébredt. 18.30 Zsákbamacska – a Kiskalász Zenekar koncertje A Kiskalász zenekar Bartos Erika, a gyerekek kedvenc mesélőjének versesköteteiből zenésített meg verseket. Az eltelt öt év alatt 3 CD is megjelent, amelyből a Zsákbamacska Aranylemez lett. A zenekar nemcsak a gyerekek és szülők, hanem a szakma elismerését is kivívta, amit bizonyít, hogy a zenekart 2010-ben és 2011-ben Fonogram Díjra jelölték az év Gyereklemeze kategóriában. Művészetek utcája 10.00 Nyitott galéria – Művészet az utcán... Az Isis Galéria művészeinek bemutatkozása, művészeti technikák bemutatása, találkozás a művészekkel alkotás közben, nyitott műterem, kézműves-foglalkozások. Udvardi Erzsébet Kossuth- és Munkácsy-díjas festőművész kiállítása látható az ISIS Galériában (Kossuth L. u. 19.). A Karnevál ideje alatt az elmúlt évben elhunyt festőművésznő festményei 10.00–24.00 óra között tekinthetők meg. Bemutatkozó művészek: lásd a 19. oldalon. 11.00 Ataru ütőegyüttes A koncerten elhangzó művek betekintést engednek Japán lenyűgöző világába, és a színpadi produkció egyfajta történelmi, kulturális keresztmetszetet ad, vagy épp utazásra csábít. A látvány, a hangszerek, a fellépők ruházata és a részletesen kidolgozott koreográfia lebilincselő élményt nyújt. 12.00 Utcazene – Trombita duó A szombathelyi Művészeti Szakközépiskola diákjai előadásában. Közreműködnek: Mihályfi Márk trombita, Futó Kovács Szandra trombita 12.30 A szombathelyi Művészeti Szakközépiskola műsora Közreműködnek: Szabó Dóra fuvola, Paulik Lídia hegedű, Kovács Lili cselló 13.30 Fresco Ballo – barokk zászlóforgatók 14.00 Utcazene – Trombita duó A szombathelyi Művészeti Szakközépiskola diákjai előadásában. Közreműködnek: Mihályfi Márk trombita, Futó Kovács Szandra trombita 15.00 Karneváli szerenád – a Nádasdy trió műsora Közreműködnek: Berki Antal hegedű, Fodor Dániel hegedű, Tóth Péter brácsa – a Savaria Szimfonikus Zenekar tagjai. Barokk, klasszikus és romantikus zenét játszanak a zenebarát közönség számára. 15.30 Mare Temporis – Ezerarcú szerelem – barokk táncjáték 16.00 Ljubičica kórus A szentpéterfai női kórus a horvát nemzetiségi népdalkincs bemutatását tekinti fő feladatának. Gyakran szerepelnek a helyi tamburazenekar kíséretével is. A kórus vezetője: Kocsis Jolán 17.00 Reneszánsz táncok – BE-JÓ Történelmi Táncegyüttes Reneszánsz táncokat népszerűsít a kőszegi táncegyüttes, amelyben az együtt táncolás örömét, a mozgáskultúra szépségeit láthatjuk. 18.00 Tarisznyások együttes Énekelt versek a zenekar által komponált és hangszerelt zenével. Közreműködnek: Kiss Attila ének, Molnár András basszusgitár, Pados Zsolt furulyák, fuvola, ének 21.00 Mi is csináljuk a fesztivált Táncdalfesztivál a 60-as, 70-es évek dalaiból. Felejthetetlen slágerek Horváth Meggie, Peltzer Géza, Tompa „Bube” István előadásában. 22.00 Tüzes lelkem virága – BE-JÓ Tűztáncosok Keleti Udvar 10.00-12.00 Tánctechnikai workshop Komáromi Judit Nese vezetésével 14.00 Táncbemutatók a kelet egzotikus világából 1. Mira Orient Art 2. Kelet Varázsa Hastáncformáció – Sopron 3. Bedics Erika – Körmend 4. Shamila és Isis Gyöngyei 5. Just for Fun Linedance Club 6. Lepold Ágnes – Aster és tanítványai – Kőszeg 7. Prima Dance TSE- Szombatehly 8. Freya & Inanna 9. Jade Hastáncklub – Vép 16.00 Táncbemutatók kelet és nyugat egzotikus világából 1. Tobischka Kata és az 1001 Hastánccsoport 2. Déri Kata 3. Sivatag Hercegnői 4. Nadima Rumi Edina 5. Ambrózia Tánccsoport 6. Kocsis Viki 7. Seres Zoltán és a Pharaoh Studio – Budapest 17.30 Ima-mágia: Barsy Laura és Komáromi Judit Nese MEDITERRÁN UDVAR 11.00-tól Mediterrán Zenei Udvar 20.00 Salsa Fuerte Tánciskola bemutatójával összekötött táncoktatás – Puskás Balázs vezetésével. 20.30 Salsa Fuerte karneváli party DJ Puskás Balázs I. VILÁGHÁBORÚS HELYSZÍN 10.00-tól egész nap Harci Álláspont: „újoncozás”, katonai alkalmassági vizsgálat az 1868-as Véderő Törvény alapján, jelentkezés a Honvédség állományába, katonai ügyességi feladatok, könyvvásár, a Magyar Honvédség Toborzópontján bemutatkozik a Nemzeti Közszolgálati Egyetem és I. világháborús hagyományőrző csoportja. 10.00–18.00 Katonatörténeti kiállítás TÖRTÉNELMI DIVATHÁZ 15.00 Korokon átívelő divatbemutató az Aréna utcában Zsidó Udvar és bazár – Curia IudAica 16.00 A nagy átalakulás a XIX. században: a szombathelyi és a rohonci zsidóság kialakulása és felvirágzása Előadók: Katona Attila és Gerhard Baumgartner 17.00 Gasztroudvar: Kóser-e a zsiráf steak? Fűszeres Eszter, a Fűszer és Lélek gasztroblog szerzője 18.30 Ki is Rejtő Jenő? – a Fiatal Írók Szövetségnek rendhagyó irodalomórája Az író munkásságának és életútjának bemutatása felolvasásokkal, sztorikkal egybekötve. 19.30 Kulhay Géza zongoraművész Jazzimprovizációk klezmer motívumokkal. 20.00 Gerendás Péter szólókoncertje SZULTÁNIA KÁVÉHÁZ – CAFE FREI 9.00–12.00 Jósda, arc-, csillám- és hennafestés 10.00–12.00 Háremfotózás 11.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 13.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 14.00–18.00 Jósda és háremfotózás, arc-, csillám- és hennafestés 16.00 Mira Orient Art hastáncbemutató 16.00 Savaria Legio – Háremrablás 18.00 Keleti táncház 20.00 Török kávézói táncok 21.00 Hol volt, hol nem volt... mi lett volna, ha... – felolvasó színházi előadás 22.00 Révülés – időutazás kultúrákon át 22.15 Mira Orient Art hastáncbemutató Paradiso Dei – Isten kertje 14.45 Kapunyitás: teázó, játszósarok, kézművesvásár, kiállítás, pékség 15.00 Kobak palánták 16.00 Premontreis diákok adják elő saját verseiket 16.30 Bátorságpróba zárásig a pincében 17.00 Gömbhalmaz alkotói kör A fiatalokból álló csoport egy éve alakult a miskolci Szöveggyár Tábor kapcsán. Önálló felolvasóestjeik vannak Budapesten, illetve online médiában publikálnak. 18.30 Tóth Dániel gitáros, énekes előadása 20.00 Gabesz akusztik Ez a „zenekar” mások dalait játssza. Nem úgy, mint egy zenekar a színpadon fényekkel, nagy hangerővel. Csak ül egy sarokban, és elmesél érzéseket dalokkal. 21.00 Worship Night – Dicsőítő est a Loretto zenekarral Hazai és külföldi dicsőítő dalok improvizációi szólalnak meg. SZENT MÁRTON TEMPLOM ÉS LÁTOGATÓKÖZPONT 16.00 A Tihanyi Bencés Apátsági Templom Énekkarának koncertje egyházi művekből Szólót énekel: Rábaközi Rita, zongorán közreműködik: Bánó Veronika, hegedűn közreműködik: Bakos Regina. Vezényel: Varró Krisztina smidt múzeum 14.00-16.00 Évezredek lenyomata Képzőművészeti műhely Sztranyák Zsófival, a Smidt Múzeumért Alapítvány támogatásával 17.00 Üdvözlet az Adriáról! Ingyenes tárlatvezetés (a belépőjegy mellé), vezeti: Varga Eleonóra 21.30 Barokk galopp A Smidt Múzeum barokk termétől a város barokk teréig Iseum Savariense  10.00 Templomnyitó szertartás – Nílus-víz áldozat 10.30 Vezetés az Isis savariai otthona állandó kiállításban és az Út az Adriához – A Mediterráneum vonzásában című időszaki tárlaton 14.00 Vezetés az Isis savariai otthona állandó kiállításban és az Út az Adriához – A Mediterráneum vonzásában című időszaki tárlaton 15.30 Római étkek és italok – kulináris kalandozások a Borostyánkő úton 17.45 Templomzáró szertartás romkert 10.00–18.00 Családi programok, kézműves- foglalkozások, vitézi hétpróbás játékok 11.00 Középkori hagyományőrző bajvívás 16.00 Római kori séta Jelmezes, tematikus római tárlatvezetés, a romkerti kereskedő és iparos-negyedről genius savariensis szabadegyetem 09.30 „Itt kezdődött a reformkor!” Irodalmi séta Szombathelyen Fűzfa Balázs irodalomtörténész vezetésével (találkozás a villamosnál a Smidt Múzeum udvarában) 11.00 Irodalom gitárral Galyas Cintia, Varga Richárd, Varga Bence, Rozmán Kristóf egyetemi hallgatók interaktív verses-zenés műsora 13.00 Ókor Baaj Mohamed Ádám és Supán Ádám rapműsora 15.00 „Itt kezdődött a reformkor!” Irodalmi séta Szombathelyen Fűzfa Balázs irodalomtörténész vezetésével (találkozás a villamosnál a Smidt Múzeum udvarában) 22.00 „Ha eldobod egykor az özvegyi fátyolt…” Lírai oratórium Szendrey Júlia emlékére; Galyas Cintia, Varga Bence, Rozmán Kristóf egyetemi hallgatók műsoraSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen!ProgramajánlóSavaria KarneválMozaikÉn is itt akarom látni a programom!
tegnap, 09:18
Alon.hu
hirdetés
Díjnyertes ukrán előadás angol-magyar felirattal
Bulgakov Pontius Pilatus című orosz nyelvű fesztiváldíjas színdarabját, mely a szerző Mester és Margarita című regényéből készült, a khersoni (ukrán) Mikula Kulisa Színház mutatja be augusztus 29-én a Szarvasi Vízi Színházban. Az előadást angol és magyar feliratozással lehet megtekinteni.
tegnap, 07:01
Hir6.hu
A rendező, aki Dépardieu-t is "megizzasztja" - Béres Attila válaszolt
A rendező, aki Dépardieu-t is "megizzasztja" - Béres Attila válaszolt
Béres Attila a nyár elején a Liliomot állította színpadra, Csányi Sándorral és Schell Judittal a főszerepben, a közelmúltban pedig Gérard Depardieu rendezőjeként került reflektorfénybe. A marosvásárhelyi származású rendező aktuális és jövő évadbeli munkáiról mesélt. Bár Gérard Depardieu mindössze 3 nappal a bemutató előtt érkezett Szegedre, mégis komoly próbák előzték meg a Háry János múlt heti bemutatóját. Két napon át szinte megállás nélkül folytak a próbák verőfényben és zuhogó esőben. - Az első másfél órányi próba pillanatok alatt elröppent, és azt, hogy milyen keményen dolgoztunk, abból vettem észre, hogy Gérard-ról annyira ömlött a víz, hogy pólót kellett cserélnie. Nem hozott magával csereruhát, így végül én adtam rá egy színházi pólót – avatott be a kulisszatitkokba Béres Attila, rendező.Gérard Depardieu és Béres AttilaA magyar alkotók büszkék lehetnek teljesítményükre, mert a világsztár a szerdai főpróba megtekintése után úgy nyilatkozott, hogy a magyar színészek magasra tették a mércét. A premier után a szállodájába invitálta a szereplőgárdát, ahol a séfek Depardieu személyes iránymutatása szerint készítették a sült húsokat. Az exkluzív vacsora végén egy komolyabb beszélgetésre is mód adódott, ahol a világsztár elmondta, hogy számára meghatározó élményt jelentett 4000 néző előtt egy ilyen színvonalas előadásban szerepelni.- A legnagyobb meglepetést számomra az okozta, hogy Gérard Depardieu viselkedésében semmiféle sztárallűrnek nem volt nyoma. Nem kért külön autót vagy testőrt, előadás előtt a színházi büfében üldögélt, akárcsak a többi kolléga, játszott a fellépő gyerekekkel, beszélgetett Bodrogival…- engedett bepillantást a kulisszák mögé Béres Attila. Depardieu Napóleon szerepében franciául beszélt, mondatai megformálásában nagy szerep jutott Béres Attila feleségének, Ari-Nagy Barbara dramaturgnak. A produkcióba olyan mondatok kerültek, melyeket mind Napóleon mondott egykor, mint pl. „A legjobb védekezés a támadás” vagy „Ha híres akarsz maradni a világban, ígérj meg mindent, és ne teljesíts semmit!”- A darabjaim dramaturgiai feladatait ezúttal is Barbara látta el. A feleségem rengeteget segít a szövegek megalkotásában, nélküle félkarú lennék A közös munkák miatt egész nap együtt vagyunk, talán ennek köszönhető az is, hogy már 23 éve kitartunk egymás mellett. Bevallom, nem túl szerencsés, hogy mi mindig hazavisszük a munkát. Nálunk éjjel-nappal másról sincs szó, csak színházról, bár a gyerek előtt néha megpróbálunk úgy tenni, mintha ez nem így lenne - mondta el Béres Attila.A rendező, akit a Háry János kapcsán ismét „merészségéért” dicsértek a kritikák, nem hisz a kategorizálásban, általánosításban.- Egy 1907-es Erdélyben megjelent antológiában azt írták Csehovról, hogy „orvos, drámaírással próbálkozott”. Aztán kiderült, hogy Csehov a legjobb drámaírók egyike – hozza példaként. - Ezúttal sem tettem mást, mint hogy megpróbáltam egy történetet mai szemszögből elmesélni. Ha a nézők úgy látják, hogy a metró szerepeltetése, vagy a mára való reflektálás merészség, ugyanakkor szerves részei az előadásnak, annak én örülök - fűzte hozzá a rendező.Béres Attila számára a nyár a Liliommal indult, melyet a Thália Színházban állított színpadra. Csányi Sándor, Schell Judit, Udvaros Dorottya, Molnár Piroska, Pindroch Csaba is szerepelnek a szeptembertől újra látható produkcióban. A következő nagy dobásának pedig Örkény István Tóték című darabja ígérkezik, melyet Miskolcon állít színpadra.- Nagyon várom ezt a munkát! Görög Laci játssza majd az Őrnagyot. Különleges szakmai barátság fűz össze minket, sok darabomat vele képzelem el, sok mindent kötök az ő gondolkodásához, személyiségéhez. Az általam rendezett Woyzeck és My Fair Lady után úgy éreztem, ideje eljátszania ezt a szerepet – mondta el a rendező.A jövő évadban egy ősbemutatóra is készül Béres Attila: elsőként rendezi meg Székely Csaba Mihály Vitéz című darabját, melynek bemutatóját Szombathelyen tartják. A Thália Színházban a cseh Peter Zelenka Hétköznapi őrületek című parádés vígjátékának színpadra állítására is vállalkozott.Nem múlik el úgy év, hogy Béres Attilát ne kérjék fel egy jelentősebb zenés mű megrendezésére - a West Side Story bemutatóját a jövő évadban Miskolcon készíti majd. S bár a legtöbben zenés rendezéseiről ismerik őt, a rendező erről is másként gondolkodik:- Nem hiszek a zenés és prózai műfajok megkülönböztetésében. Szerintem két fajta színház létezik - Peter Brook „élő” és „holt” színházát követe –, a jó és a rossz színház. A megközelítés alapvető módját mindig maga a történet adja, a műfajtól függetlenül.Forrás: PResston PR
tegnap, 06:00
Szinhaz.hu
Ki kell irtani a csótányokat? - Máthé Zsolt a Leselkedőkről
Ki kell irtani a csótányokat? - Máthé Zsolt a Leselkedőkről
Máthé Zsolt a STEREO Akt és a Szputnyik készülő közös produkciójában, a Leselkedőkben most nem színészként, hanem szöveg- és dalszövegíróként működik közre. Ennek kapcsán adott rövid interjút. A darabról röviden:Házunk udvarára, lakógyűlésre érkezünk. Az egyetlen napirendi pont: a házat ellepő csótányok kiirtása. Úgy tűnik, nem mindennapi problémával állunk szemben, ugyanis a kártevők megállíthatatlanul szaporodnak otthonainkban. A jelenség okát mindenki tudni véli, a megoldást annál kevesebben. Az ablakok mögött, az erkélyeken és a házfalakon megjelenő részletekből, valamint a szereplők egymásnak ellentmondó emlék-mozaikjaiból derül ki a nézőnek, azaz a lakóközösségnek, hogy vajon mi vagy ki okozhatta ezt a súlyos problémát.Nincs könnyű dolgunk: a látszat mindig álvalóság, az emlékek csalnak, a mesélők pedig manipulálnak. Mindenki tud valamit, amit a többiek nem. Mindenki szemtanúvá, kukkolóvá válik. Az események észrevétlenül durvulnak el. A beavatkozás pedig lehetetlen – vagy mégsem? Illékony játék a néző biztosnak hitt pozíciójával. Zenés, vizuális alapú színházi előadás, amelyben közösen keressük a választ: hol az igazság a kollektív bűnösség és a felelősség teljes elhárítása között? Villáminterjú Máthé Zsolttal:Színész vagy, de számtalan darabban dalszövegíróként és szövegíróként is dolgoztál már. Volt dolgod a Szputnyikkal is, de úgy tudom, Boross Martinnal még nem találkoztál. Hogy kerültél ebbe a produkcióba?Martin fölhívott telefonon, hogy volna-e kedvem társíróként részt venni a darabban. Elmondta, hogy a STEREO Akt és a Szputnyik közös produkciója lesz, szputnyikos színészekkel. Látásból már ismertük egymást, de előadását még nem láttam soha. Tudtam, hogy improvizáció alapú színházat csinál, és valamennyire sejtettem, hogy mire számíthatok. Igent mondtam, mert kíváncsi voltam. Örültem a Szputnyik színészeinek is. Az Antigoné tantermi előadásban már dolgoztunk együtt, ami írói minőségemben fontos munka volt számomra: akkor kaptam magamról visszajelzést, hogy mire vagyok képes ezen a vonalon.Miért éppen téged kért fel a Leselkedők megírására Boross Martin?Vagy ajánlottak, vagy fogalmam sincs…Lehet, hogy azért, mert ez egy olyan munkafolyamat, ami – mint mondtad – improvizációra épül, és ebben neked van már némi tapasztalatod?Amikor beszélgettünk, akkor még előttem volt az AlkaMátéTrupp ez évi előadása, a Gál Kristóf is. Amíg azzal foglalkoztunk, addig nem tudtam a Leselkedőkre koncentrálni, de rámutattam, hogy egy hasonló jellegű munkára alkalmas vagyok - vagyis arra, hogy a színészek próbálnak, én ott ülök, és ha kell, rögtön versbe, dalszövegbe vagy jelenetbe öntöm a szövegeket. Így dolgozom általában azokban a produkciókban, ahol a szöveggel is én foglalkozom.Ezek szerint nem volt alappéldány.Storyboard volt, ami tartalmazta azokat a főbb jeleneteket, amiket mindenképpen megvalósításra szánt a rendező. A Leselkedőkben nem csak a színészek interpretálásában jelenítődik majd meg a történet, hanem vizuálisan, vetítéssel is. Hogy gyorsabb legyen a munka – mert sajnos nem volt sok idő rá -, Martin nem is mondott el nekem minden részletet, csak arról a részéről beszélgettünk a munkának, ami ténylegesen rám tartozik.Mi a történet alapja?Martin ötlete az volt, hogy egy bérház lakóit szeretné megjeleníteni, akikről szépen fokozatosan kiderülnek a jellemvonásaik, történeteik, elhallgatott titkaik, hazugságaik, stb. A történet középpontjában egy csótányinvázió áll, amivel a lakóközösség megpróbál szembeszállni. Mindannyian együtt haladnak a bonyodalmak felé.Ez egy társadalmi korrajz lesz, vagy inkább csak egy vicces nyári sztori a Jurányi-kertben?Mindenképpen van olyan igényünk, hogy a társadalom ismerjen magára. Arról is akarunk egy kicsit beszélni, hogy ki kell irtani a csótányokat, de az is lehet, hogy az ellenség csak mondvacsinált, és valójában csak ellenségképre van szükségünk azért, hogy a közösség fennmaradjon, vagy elpusztulhasson, esetleg átalakulhasson. Sokféle kérdést felvet az előadás, és össze is kapcsolja őket, mert ezek a dolgok összekapcsolódnak filozófiai és gyakorlati értelemben is.Az ellenség a csótány?Igen. Az ellenség a csótány. A ház, felmérve a problémát, csótányirtót hív, aki elmondja, hogyan kell őket kiirtani. De természetesen mindenki tudni véli, hogy mi a helyes praktika a csótányok ellen, mindenki mást mond, és mindenki azt gondolja, hogy az ő módszere a jó. A csótányirtó egy kívülről jött ember, és mindenkinek van vele valamilyen ügye négyszemközt, amit a saját hasznára tud fordítani - ki érzelmi, ki anyagi alapon.Megvan a vége?Igen, már csak a finomítások vannak hátra. Járok a próbákra, és ha a színészek bármit improvizálnak, előveszem a laptopot és átírom a szöveget. Nem ragaszkodom az én verziómhoz, sokszor jobb, ahogy belőlük kijön egy-egy mondat. És vannak dalszövegek is, amiknek külön jelentőségük van a színdarabon belül. A dalokkal a színész kifelé fordul a nézőkhöz, és olyan dologkat közöl, amiket egyébként csak bonyolultan lehetne egy jelentben, vagy vetítés formájában megmutatni. A dalokat a többi színész élő zenével kíséri.Úgy tudom, hogy az előadásban még egy eszköz megjelenik: a nézők fülhallgatót kapnak.A Jurányinak négy szintjén játszódik majd a történet, ablakmélyedésekben, folyosókon, amik meg lesznek világítva és be lesznek térmikrofonozva, de valóban, a nézők még fülhallgatón keresztül is hallhatják majd a színészeket. Ezért a színészek nagyon finoman, árnyaltan tudnak majd játszani. Lehet majd belsőséges, nagyon rövid, suttogós, titokzatos játékokat csinálni. De hallunk majd hangbejátszásokat is, amiket a színészekkel már előre fölvettek. Ez arra is szolgál majd, hogy a néző számára ugyanazt a kis rövid jelenetet többféleképpen megmutassuk, jelezve, hogy amit hallunk egy lakásból, az nem mindig azt jelenti, amit hallunk, hanem jelentheti épp az ellenkezőjét is. Kicsit azt is sugalljuk, hogy a dolgok nem feltétlenül azok, amiknek elsőre látszanak vagy hallatszódnak. Ezzel is rengeteg játék lesz.Neked van olyan élményed, ami akár a Leselkedőkben is benne lehetne?Él a szomszédomban egy furcsa ember. Olyan, mintha egy 80-as években készült magyar film szereplője lenne. Nem részletezem, de van egy történetünk vele kapcsolatban. Persze nem tudjuk, mi az igazság, miért viselkedik úgy, hogy többször rákényszerülünk arra, hogy átmenjünk hozzá. Olyan figura, akit ha színpadon látnék, azt mondanám, sok. Ennyire rengeteg nem lehet valaki.Csótányos sztorid is van?Laktam panelban Kispesten. A paneltömb olyan hely, ahol akármilyen rendet tartanak is, biztos, hogy felütik a bogarak a fejüket. A panelházakat a nyolcvanas évek elején építették, nagyon hamar fölhúzták őket, 30-45 éves garanciára. Természetesen sokkal hamarabb elkezdtek lepusztulni, kívülről és belülről is. Ismerjük a szemétledobó rendszert, ami a lifttel párhuzamosan fut… Ennél jobb közlekedő sztrádát a bogaraknak nem is lehetett volna csinálni. Kiirthatatlanok.Ebben a sztoriban lesz szemétledobó?Igen. Ráadásul gondosan kiválogatott és megírt karakterek lesznek, akiknek a fő hobbijuk, vagy napi rutinjuk, vagy a foglalkozásuk által célzott ügy, hogy csótányvonzó tevékenységet végeznek. Így nem csoda, hogy a házba beveszik magukat a csótányok - a lakók szabad utat adnak nekik.A próbák előtt foglalkoztatok csótánysztori-gyűjtéssel?A dramaturgok, Schnábel Zita és Szabó-Székely Ármin már egy ideje szerkesztik a történetet Martinnal együtt. Már igazán szakavatottak. Tudják mindenféle csótányfajta latin nevét, szaporodási- és étkezési szokásaikat, társadalmi berendezkedésükről is sokat olvastak, tudják, hogy mi az, ami rímel az emberére, vagy mi az, ami az emberénél előrehaladottabb. Egy csomó tudományos összefüggést találtak, amikkel próbálunk valamit kezdeni, szeretnénk az előadásba is beépíteni, akár csak úgy, hogy egy banális párbeszédben hangozzanak el. De azt gondolom, ilyen csótányos sztorija mindenkinek van, úgyhogy nem az a fajta élményanyag-gyűjtés folyt, mint az Anamnesis - a Szputnyik és a Katona közös előadása - esetében, ahol orvosok és betegek valós történeteiből írtak egy darabot. Erre itt nem volt szükség. A szöveg nem az alá- vagy a fölérendelt, hanem a mellérendelt része a képi, a zenei és az összes megjelenésnek a produkcióban. Sok nyelven fog beszélni az előadás.Köszönjük, akkor nem kérünk a nézőinktől csótányos sztorikat.Az interjút Fodor Krisztina készítette. U.sz. : Színház.huA STEREO Akt és a Szputnyik Hajózási Társaság bemutatja:LeselkedőkSzereplők: Bach Kata, Hajduk Károly, Jankovics Péter, Kárpáti Pál, Király Dániel, Kurta Niké, Pető Kata, Rainer-Micsinyei Nóra, Szabó Zoltán Videó: Karcis Gábor Animáció: Ásmány Zoltán, Mózes Anna Koreográfus munkatárs: Hegymegi Máté Jelmez, kellék: Veronika Keresztesová Zene, hang: Keresztes Gábor Szöveg: Máthé Zsolt Alkotó munkatársak: Schnábel Zita, Szabó-Székely ÁrminProdukciós asszisztens: Varga Brigitta, Budavári Réka Produkciós vezető: Rácz Anikó, Tóth Péter Rendező: Boross Martin BEMUTATÓ: 2014. AUGUSZTUS 21., 20.30 óra További előadások: augusztus 22., 23. (esőnap 24.) 20.30 óra Helyszín: Jurányi-kert
tegnap, 05:04
Szinhaz.hu
Magyar fiatal a Kodak-díjazottak között
Az öt elismert fiatal filmes között van Balázs István Balázs, a Színház- és Filmművészeti Egyetem egyik operatőr szakos hallgatója.
kedd, 15:47
Metropol.hu
Elhunyt Halasi Erzsébet színművész
Elhunyt Halasi Erzsébet színművész
Augusztus 12-én elhunyt Halasi Erzsébet színművésznő, a nagyváradi Szigligeti Színház társulatának nyugalmazott tagja. 1940. október 5-én született Szegeden, édesapja Halasi Gyula színművész a nagyváradi magyar színjátszás emblematikus alakja volt. Halasi Erzsébet a marosvásárhelyi Szentgyörgyi István Színművészeti Intézetben végzett 1961-ben, majd nagyváradi színház szerződtette. Lírai és karakterszerepek hosszú sorát játszotta el, fõként talpraesett lányok, asszonyok és egzaltált figurák megelevenítésével aratott sikert.„Azt mondják, hogy a színészmesterséghez szerencse is kell. Bizonyára így van, de csak a tehetséges színész válhat művésszé. Halasi Erzsébet nagy művész. Erről tanúskodnak az alakításai, az, hogy minden műfajban képes kiválót alkotni. Drámai hősnőként éppoly maradandót alkotott, mint szubrettként, vagy vígjátékok főszereplőjeként” - írja róla Simon Judit szerkeztő, kritikus, akinek könyve is megjelent Halasi Erzsébet – Egy színésznő élete címmel 2011-ben.Ugyanebben az évben ünnepeltük Halasi Erzsébet pályafutásának 50. évfordulóját a Jutalomjáték című előadással, emellett legutóbb a Mágnás Miska, a Hat szereplő szerzőt keres, a Képzeld, beteg!, vagy a Kasimir és Karoline című előadásokban láthattuk színpadon. Korábbi szerepei közül néhány: Abigail (Salemi boszorkányok), Curleyné (Egerek és emberek), Tóth Mari (Noszty fiú esete Tóth Marival), Pólika, Zsani néni (Nem élhetek muzsikaszó nélkül), Judit (Az ördög cimborája), Alice (Play Srindberg). Számos díjat vehetett át pályafutása során: többek között Nívódíjat 2009-ben, a Nemzeti Erőforrás Minisztérium Életműdíját 2010-ben, az EMKE Poór Lili-díját 2011-ben, a Szigligeti-gyűrűt pályafutásának 50. évfordulóján.Hozzátartozói, kollégái, tisztelői augusztus 16-án, szombaton délelőtt 10 órától vehetnek tőle végső búcsút a Szigligeti Színház előcsarnokában felállított ravatalánál. A temetési szertartásra ugyanaznap 12 órától kerül sor a nagyváradi Rulikowski temető Steinberger-kápolnájában.
kedd, 11:01
Szinhaz.hu
400 program vár az idei VIDOR Fesztiválon
400 program vár az idei VIDOR Fesztiválon
Negyvennégy helyszínen mintegy négyszáz program, többek közt világzenei koncertek, filmvetítések és színházi előadások várják a közönséget az augusztus 29. és szeptember 6. között megrendezendő VIdámság és Derű ORszágos seregszemléjén Nyíregyházán. A szervezők ajánlója:Immár tizenharmadik alkalommal kerül megrendezésre Nyíregyházán a VIDOR Fesztivál, amely mára az egyik legnagyobb hazai összművészeti rendezvény lett: 9 nap alatt 44 helyszínen mintegy 400 program zajlik majd, az idén várhatóan közel 120 ezer néző előtt.A Fesztiválon igen rangos színházi versengés is folyik. A legkiválóbb hazai teátrumok játsszák az elmúlt évben bemutatott legjobb új vígjátékaikat, az öttagú zsűri Makk Károly vezetésével kilenc díjat ítél oda a legérdemesebbeknek.Fotó: nyiregyhaza.huA város főtere a Fesztivál idejére az ország legnagyobb mozijává változik, ahol esténként több ezren nevethetik végig a legújabb magyar vígjátékokat. A Fesztiválon gazdag utcazenei, bábszínházi és képzőművészeti program is várja az érdeklődőket.Idén hét kiállítást tekinthetnek meg a fesztiválozók: az Antal-Lusztig Gyűjtemény Dobozkiállítása mellett láthatják a „Díva, Színész, Nő” (Lukács Margit, Mészáros Ági, Tolnay Klári 100) elnevezésű tárlatot is, amely a XX. századi magyar színházművészet három emblematikus alakjának állít emléket.Az ország több nagyvárosa után Nyíregyházán is találkozhat a közönség Tibet kincseivel, a tárlat és az ahhoz kapcsolódó foglalkozások révén megismerve a buddhizmus tanításait és gyönyörű képzőművészeti alkotásait. A Hal(l)hatatlan kiállítás a hallássérült művészek munkáit mutatja be, míg a Színház az egész világ elnevezésű tárlat Karádi Zsolt és Karádi Nóra színházi fotóin keresztül idézi fel a színház elmúlt évadait. Kiállítással emlékeznek a 125 éve született Diener-Dénes Rudolf festőművészre, illetve bemutató kiállítás keretében ismerkedhetnek meg az érdeklődők Nyíregyháza Város által támogatott művészek munkájával.A VIDOR egyben Magyarország legnagyobb ingyenes világzenei fesztiválja is, ahol olyan külföldi világsztárokkal is találkozhat a közönség, mint a kolumbiai-argentin Che Sudaka, a perui Cumbia All Stars, a Maliról érkező Mamani Keita, az elefántcsontparti Tiken Jah Fakoly, valamint a portugál Toques do Caramulo.A programok 90 %-a teljesen ingyenes.Forrás: VIDOR Fesztivál
kedd, 05:00
Szinhaz.hu
Szeptemberben ismét kinyílik a világ
Repülőrajttal veszi kezdetét az 2014/2015-ös évad a Magyar Állami Operaházban, már szeptemberben valódi programkavalkád várja az Opera és az Erkel Színház látogatóit.Szeptember 5-én és 6-á...
hétfő, 20:00
Glamouronline.hu
hirdetés
Szeptemberben ismét kinyílik a világ
Repülőrajttal veszi kezdetét az 2014/2015-ös évad a Magyar Állami Operaházban, már szeptemberben valódi programkavalkád várja az Opera és az Erkel Színház látogatóit.Szeptember 5-én és 6-á...
hétfő, 20:00
Kiskegyed.hu
A Weöres Sándor Színház előadása a Vidor Fesztiválon
Negyvennégy helyszínen mintegy négyszáz program, többek közt világzenei koncertek, filmvetítések és színházi előadások várják a közönséget az augusztus 29. és szeptember 6. között megrendezendő Vidor Fesztiválon Nyíregyházán. A Nyíregyházán és Szabolcs-Szatmár-Bereg megye húsz kistelepülésén zajló, kilenc napig tartó rendezvénysorozat gerincét a Kossuth téri ingyenes világzenei koncertek, illetve a Móricz Zsigmond Színházban megtartandó színházi előadások adják - mondta el Tasnádi Csaba fesztiváligazgató, a teátrum igazgatója a fesztivált beharangozó hétfői sajtótájékoztatón. Az idén a zenei program újra nemzetközi lesz: perui, portugál, mali, kolumbiai, argentin és elefántcsontparti zenészek és zenekarok lépnek fel. A színházi kínálatban tizenhat vígjáték szerepel a legismertebb hazai színtársulatok tolmácsolásában. A programok kilencven százalékát ingyenesen látogathatja a közönség. Kovács Ferenc, Nyíregyháza polgármestere elmondta, a 77 millió forintos költségvetésű fesztivál megrendezését 17 millió forinttal támogatta a szabolcsi megyeszékhely önkormányzata.  A nagykoncertek sorát a tradicionális folkot játszó perui Cumbia All Stars kezdi augusztus 29-én este, másnap pedig a portugál Toques do Caramulo következik a Kossuth téri színpadon. Szeptember 4-én csütörtökön Salif Keita névrokona és korábbi háttérénekese, a Maliból érkező Mamani Keita lép színpadra, majd pénteken a kolumbiai-argentin Che Sudaka, szombaton pedig az elefántcsontparti Tiken Jah Fakoly ad koncertet. A hazai előadók közül Lakatos Róbert és a Rév Zenekar, a Fonó Zenekar, a Kerekes Band, Malek Andrea és a Balogh Kálmán Gypsy Cimbalom Band, a Söndörgő, a Folkfusion Band, Palya Bea, a bolgár Meszecsinka, a Mystical Plants lép színpadra, fellépnek a helyi amatőr együttesek, a gyerekeket bábelőadásokkal is várják. A színházi versenyprogramot augusztus 29-én pénteken Pintér Béla és társulata Titkaink című darabja indítja, amelyet szombaton a MaNNA Produkció Szabó Borbála jegyezte, Telefondoktor című bohózata, valamint a Thália Színház Robert Dubac A férfiagy - avagy nincs itt valami ellentmondás? című darabja követ. A Rózsavölgyi Szalon Jerome Kilty Tisztelt hazudozó!-jával jön Nyíregyházára, a Miskolci Nemzeti Színház pedig Georges Feydeau Kézről-kézre című darabját mutatja be augusztus 31-én. Szeptember első napján a Szkéné Színház Székely Csaba Bányavíz, a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház pedig Neil Simon Mezítláb a parkban című vígjátékát adja elő, egy nappal később pedig a Pesti Magyar Színház Ivanyos Ambrus Vonalhúzását, illetve a szombathelyi Weöres Színház Ion Luca Caragiale Zűrzavaros éjszakáját mutatja be. A székesfehérvári Vörösmarty a Furcsa pár, a Karinthy Színház pedig Vaszary Gábor Klotild néni című darabjaival jön el a Vidorra szeptember 3-án szerdán, csütörtökön és pénteken pedig a budaörsi Latinovits Színház Moliere Képzelt beteg, a kecskeméti Katona József Színház Ray Cooney Páratlan páros, az Aranytíz Színház a Pacalpörkölt sok zafttal, valamint a Centrál Színház Michael Frayn Függöny fel című darabjaival szórakoztatja a közönséget. Az öttagú zsűri Makk Károly filmrendező vezetésével összesen kilenc díjat ítél oda a legjobb produkcióknak - tette hozzá Tasnádi Csaba. A város főtere a fesztivál idejére az ország legnagyobb mozijává változik, ahol esténként több ezren nevethetik végig a legújabb magyar vígjátékokat. Emellett gazdag utcazenei, bábszínházi és képzőművészeti program is várja az érdeklődőket, amelynek keretében idén hét kiállítást tekinthetnek meg a fesztiválozók: az Antal-Lusztig Gyűjtemény Dobozkiállítása mellett láthatják a Díva, Színész, Nő (Lukács Margit, Mészáros Ági, Tolnay Klári 100) elnevezésű tárlatot is, amely a 20. századi magyar színházművészet három emblematikus alakjának állít emléket. Az ország több nagyvárosa után Nyíregyházára érkeznek Tibet kincsei, a tárlat és az ahhoz kapcsolódó foglalkozások révén megismerhetik az érdeklődők a buddhizmus tanításait és képzőművészeti alkotásait. A Hal(l)hatatlan kiállítás a hallássérült művészek munkáit mutatja be, míg a Színház az egész világ elnevezésű tárlat Karádi Zsolt és Karádi Nóra színházi fotóin keresztül idézi fel a színház elmúlt évadait. A szervezők kiállítással emlékeznek a 125 éve született Diener-Dénes Rudolf festőművészre, illetve megismerkedhetnek az érdeklődők a nyíregyházi önkormányzat által támogatott művészek munkájával is. A Vidoron lesz emellett ovi buli, rajzkiállítás, színházi előadások a büntetés-végrehajtási intézetekben, éjszakai dumaszínház, félmaraton, de egy gördeszka-pályát is kialakítanak a város szívében. Weöres Sándor Színházfesztivál
hétfő, 11:47
Alon.hu
Nagyvárad is részt vesz a Koronázási szertartásjátékon
Nagyvárad is részt vesz a Koronázási szertartásjátékon
Az augusztus 16–17-i előadásokat a nagyváradiak is megtekinthetik Székesfehérváron, mivel a színház biztosítja 200-200 személy utazását. Egyedülálló helyszínen, a magyar királyok egykori koronázótemploma helyén, Magyarország legnagyobb épített szabadtéri színpadán elevenedik meg Szent László koronázásának szakrális ünnepe a nagyváradi Szigligeti Színház és a nagyváradi püspökség hathatós közreműködésével.A jegyeket augusztus 4-től vásárolhatják meg a Szigligeti Színház titkárságán 10 és 16 óra között. Jegyárak az utazással együtt: teljes áron 80 lej, az elmúlt évadra érvényes bérlettel rendelkezőknek kedvezményesen 70 lej.Fotó. koronazas.huAz elmúlt évben a Koronázási szertartásjáték közel 900 éves koronázási szertartásszövegek tolmácsolásával, több mint 200 fellépő részvételével, grandiózus díszletek között, modern fény- és látványtechnikával valósult meg. Idén ugyanezen a helyszínen a Nemzet Bajnokának, az európai keresztény államiság egyik fontos alakjának, a legendák halhatatlan hősének, a később szentté avatott László királynak a koronázására kerül sor. A Koronázási szertartásjáték hanganyagát a Nagyváradi Állami Filharmónia tagjaiból álló együttes játszotta és vette fel. Az első püpsököt Dobos Imre színművész alakítja majd. Az előadás székesfehérvári tánckara a Nagyvárad Táncegyüttes tíz táncosával egészül ki. A gyermekkórusban részt vesznek a nagyváradi Szent László Gimnázium kórusának tagjai.Az együttműködés folytatásaként augusztus 23-án délután Szent László családi napot rendeznek a nagyváradi római katolikus püspöki palota kertjében, amelyen egy liturgikus játékot adnak elő és meghívták az óriásbábokat is.Forrás: Szigligeti Színház
hétfő, 07:04
Szinhaz.hu
Mesejáték- és rajzpályázatot hirdet gyerekeknek a kolozsvári színház
Mesejáték- és rajzpályázatot hirdet gyerekeknek a kolozsvári színház
Az 5. Kolozsvári Magyar Napokon - augusztus 19-24. között - a Színházsátorba a legkisebbeket is várják. A délelőttönként 11-13 óra közt sorra kerülő Apróterasz gyerekprogram részeként a Kolozsvári Állami Magyar Színház két pályázatot hirdet, melyekre augusztus 19-ig várják a gyerekrajzokat és mesejátékokat. A Kolozsvári Állami Magyar Színház felhívása:Mesejáték-párbaj gyerekeknekVan egy jó történeted, amit szívesen megosztanál másokkal is? Szeretnél belebújni a drámaíró szerepébe? Írj egy mesejátékot és küldd el nekünk! Tartalmi és terjedelmi megkötés nélküli ötletes szövegeiteket augusztus 19-éig várjuk a reka.biro@huntheater.ro e-mail címre.Nincs színházi író az első olvasópróba tűzpróbája nélkül, ezért emeljük a tétet: az elküldött műveket a Kolozsvári Magyar Napok utolsó napján, augusztus 24-én de. 11 órától olvassuk fel a színházsátorban. A szereposztást a szerzőre bízzuk – színészeink már készenlétben állnak a kihívásra!A mesejátékok közül a Laczkó Vass Róbert által vezényelt gyerekzsűri feladata lesz kiválasztani a legjobbakat. A sátorban a legtekintélyesebb díjak várnak kiosztásra; többek között a Nagy Körmölés, az Acél Tollforgató és a Betűvető Lovag díjért párbajozhatnak a résztvevők.A mű utóéletéről a Napsugár kiadó gondoskodik: a kiadó által legjobbnak ítélt mesejáték a Műsorfüzet című kiadvány hasábjain láthat napvilágot.Tervezz Óz birodalmat! A Kolozsvári Magyar Napok alkalmával, augusztus 22-én délelőtt Óz mulatságra készülünk. A Farkas utcában felállított színházsátorban az előadás jól ismert szereplői Óz dalokat és táncokat tanítanak legifjabb rajongóiknak. De ahhoz, hogy mindenki igazi Óz szereplővé válhasson, a nagy varázsló birodalmát is a sátorba kell hoznunk.Kíváncsian várjuk díszlet- és jelmezterv ötleteiteket, melyekkel az Apróteraszt mesés birodalommá varázsolhatjuk. A terveket legkésőbb augusztus 19-éig várjuk a színház portáján leadott borítékban. Jelige: „Óz”!A legígéretesebb tervezők rajzait a Napsugár és a Szivárvány választja ki és jelenteti meg az októberi lapszámban.
vasárnap, 08:03
Szinhaz.hu
A csabai István, a király nyitja a Tokaji Fesztiválkatlant
A csabai István, a király nyitja a Tokaji Fesztiválkatlant
Új játszóhelyet avat fel szombaton a Békéscsabai Jókai Színház István, a király előadása. Fotó: tokaj.huA Jókai Színház ajánlója:A tokaji egykori Patkóbányában kialakított szabadtéri színház Magyarország legújabb teátruma. Az egyedülálló hangulatú szabadtéri színházat Bodonyi Csaba építész tervei alapján alakították ki. A 2500 fős nézőtérrel, korszerű fény- és hangtechnikával felszerelt teátrum remekül illeszkedik a gyönyörű tokaji tájba. A Békéscsabai Jókai Színház István, a király előadását Békéscsaba és Kolozsvár után Tokajban mutatják be Zsuráfszky Zoltán hagyományos rendezésében. A Jókai Színház tokaji előadása az 1983-as ősbemutató szellemét idézi.Fotó: Jókai Színház"Az István, a király méltó egy ilyen játszóhely felavatására. Örülök, hogy mi nyithatjuk meg a Tokaji Fesztiválkatlant. Komoly tapasztalataim vannak az ország szabadtéri játszóhelyeiről és most egyszerűen el vagyok képedve annyira tetszik. Sokan azt mondják, hogy ma Magyarországon csak stadionok épülnek, és akkor lám-lám itt van ez a modern, fantasztikus szabadtéri színpad" - mondta Zsuráfszky Zoltán rendező. Az egykori kőbányában kialakított játszóhely meredek sziklafalaival, különleges atmoszférájával egyedi hangulatot teremt az előadásnak. A színpad hátteréül szolgáló zord sziklafal nyújtotta hátteret szervesen be is illesztették az előadásba, hiszen a sziklafalon egy kivilágított, hatalmas keresztet is felállítottak, magára a falra pedig lézer- és fényjátékot vetítenek ki.A Tokaji Fesztiválkatlanban augusztus 9-én az István, a király lesz az első bemutató. A Jókai Színház kibővített tánckarral – a Balassi Néptáncegyüttes mellett a Magyar Nemzeti Táncszínház is erősíti a csapatot – és statisztériával állítja színpadra a rockoperát. A címszerepet Feke Pál alakítja, Koppány szerepében Szomor Györgyöt láthatja a közönség.Forrás: Jókai Színház
szombat, 12:49
Szinhaz.hu
'A hegyet bámulta, nem a délibábot' - Katlanblog, 1-2. nap
'A hegyet bámulta, nem a délibábot' - Katlanblog, 1-2. nap
Az augusztus 5-én megkezdődő 7. Ördögkatlan Fesztivál első két napjáról született blogbejegyzést olvashatják Szabó Réka és Totobé Anita tollából. 'A hegyet bámulta, nem a délibábot' - Szabó Réka (1. nap)Tizenkét órás út, nem alvás, fülledt meleg, közben sűrű telefonálások otthonról: fiam, vigyázz, hogy utazol, öltözz fel, viharjelzés van Magyarországon. Ennek ellenére tüzesen süt le a nyári nap Pécsre, Siklósra, Kisharsányra, Nagyharsányra. Fölösleges volna sütnie oly nagyon, gondolom szomjasan delelve, csomagjaimtól roskadozva. De mit meg nem tenne az ember azért, hogy végre először és utoljára láthassa például Horváth Csaba Toldiját!Először járok Ördögkatlanban, előtte már bejártam jó néhány (színház)fesztivált, de mindegyik valamilyen meglepetéssel vár. Katlanban például gondtalanul ki-be koslatnak a kutyusok az irodákban, a sajtószoba ablaka alatt fesztiválozók napoznak és fecsegnek, a zuhanyzó a tornateremben, a tornaterem pedig a Toldi előadás helyszíne, nekem pedig ma át kellett másznom Horváth Csaba társulatán, hogy felfrissülhessek. Egy sajtós ismeretlen fesztiválozó kolléga kávéval kínál. Apró kis jelzések, amelyek üzenik, itt bárki otthon lehet. Ördögkatlan, ördögotthon, ízes mulatság. Hát nem egyre megy? Viszont, ha az ember ide érkezik, tegyen le a teljesség igényéről, tanuljon meg lemondani, uralkodni magán. Mivel képtelenség minden eseményen és helyszínen egyidőben jelen lenni, fontossági sorrendet kell állítani, mi lenne az, ami újat hoz például a színházi tapasztalatszerzésben.Fotó: felvilagosultalkoholizmus.blog.huAz általános iskolai klisék közé zárt felmondós páros rímeket nem hittem, hogy a színházban valaha élőbeszédként fogom újratapasztalni. Horváth Csaba mindig ezt teszi, egy csapásra bebizonyítja, hogy Arany János Toldiját is el lehet beszélni hétköznapi hangnemben, akárcsak Szophoklész Antigonéját.A szigorú, klasszikus műfaji keretek közt fulladozó epikus költemény kellő lazasággal találta meg a helyét a frissen végzett fizikai színházisok humoros, iróniával teletűzdelt produkciójában. Díszleteiben minimális, néhány ablak, szék, egy kis színes festék és egy rikító sárga matrac áll rendelkezésükre, így az előadás az elhangzó szövegre és a színész munkájára tereli a figyelmet. Kiderül, hogy mennyire kiaknázható a klasszikus szövegből a szavakkal, a ritmussal való játék, melyet az előadásban több alkalommal songokká írt intermezzok szakítanak meg. Kivételes mégis az, ahogyan az olykor félmeztelen testek egyszerre válnak masinériává, követve a koreográfiát, ami viszont nem zárja ki, hogy a maguk teljességében és anyagiságában is maximálisan jelen legyenek a színpadon. A színész teste bármikor átalakul formálható anyaggá és lesz belőle farkas, nehéz kő, gémes kút, baromfi, fa, lódobogás, egy koppanás, sötét éj szárnya, vörös hajnal és még sok más.A történethez való (látszólag) könnyed hozzáállás teret enged a szerepek folyamatos cserélődésének, így például Horkay Barnabás játékában nemcsak a meséskönyvekből ismert Góliát termetű Toldi-képnek ellentmondó, mélynövésű filigrán hős áll előttünk, hanem alkalmi mesélő is ő, akárcsak a többi szereplő. Hab a tortán a sötétlelkű Toldi György Hegymegi Máté által remekül kidolgozott figurája: minden replikához kapunk egy találó grimaszt, egy tökéletlen megszólalást a hozzá illő testtartással. A legegyszerűbb és leghétköznapibb gesztusokból épül fel egy-egy kép, és elkezd beszélni Arany nyelvén. Aztán a mozdulatok megismételhetővé válnak, hogy újra lebonthatóak legyenek. Horváth Csaba ebben a munkájában a színész testéből hoz létre díszletet, kelléket, képzőművészeti konstellációt. Épít és bont, akárcsak hőse. „A hegyet bámulta, nem a délibábot.”Szabó Réka'Ördögkatlan bokáig a sárban' - Totobé Anita (2. nap)Ma reggel morcos időre ébredtek a Katlanlakók. A tegnapi Quimby koncerten csöpörgő eső beváltotta ígéretét, és reggelre nagy pocsolyákat hagyott az út mentén. A korán ébredő, sorszámért sorban álló szülők gyerekei, mint a legfiatalabb elkötelezett fesztiválozó generáció képviselői, mezítláb tocsogtak a sárban, hogy aztán fél óra múlva tisztára mosva Palkonyán a Cifra Udvarban lássam őket viszont Fabók Mancsi Bábszínházára várva. A székely menyecske meg az ördög zseniális. Az előadást hatalmas lendülettel viszi végig a színésznő, népviseletbe öltözött szőke hurrikánként ránt magával bennünket. Ízes tájszólása jól illeszkedik a székelykapus díszlethez, a természetes anyagokból készített bábok a falusi gyerekjátékok világát idézik. Az eljátszott mese tulajdonképpen több olyan székely monda keveréke, melyek az ördög személyén keresztül kapcsolódnak egymáshoz, e mondák az előadás bizonyos pontjain kiegészültek szép magyar népdalokkal. De a legjobb az egészben az a közvetlenség, amivel a fiatal és kicsit idősebb közönségével Fabók Marianna kommunikál. Bevezetésként közösen megtisztítottuk a lelkünket a mese fogadására, de az interakció itt nem fejeződött be: kiszólásokkal és kérdésekkel tartotta fenn a figyelmet, az ördög asztalánál palacsintát, az Úrnál salátát ettünk.Fotó: Tóth László A következő, ám annál kevésbé szívderítő történetet az eső elől menekülve a nagyharsányi tornateremben láttam. Helen Edmundson drámája az 1652-es Írországba kalauzol, ám Horváth Csaba rendezésében kortalanná válik. Az Irtás egyszerre szól a hatalom természetéről és annak az egyszerű ember életére gyakorolt hatásáról. A darab mondatai a színészek szájából újabb jelentésrétegekkel gazdagodtak, és a mozdulatok által csodálatosan költőivé tették az előadást. A szürkület derült eget hozott magával, így reménykedve vágtam neki a kisharsányi szabadtéri Ferenczi György és a Rackajam koncertnek. Ám néhány kilométerrel odébb a zenekart felhőszakadás szorította a pajta alá. Sokan voltunk, de ritkán találkozom ennyire közvetlen és felszabadult közönséggel. A zenekar pedig eljátszotta refrén nélküli, „nemslágeres” dalait, amit kicsik és nagyok együtt énekeltek, miközben a pajta padlójából döngölt földet táncoltak. Az este lezárásaként féltizenkettőkor indult a Csík Zenekar koncertje. Kezdőgesztusként muzsikáltak egy dél-dunántúli népdal összeállítást, és ezúttal sokkal több népzenét, mint feldolgozást játszottak. A közönség 21. századi karikázót táncolt, és újraértelmezte a kalotaszegi fogalmát. Az este legvégén a legkitartóbbak csillagfényes éjszakával búcsúztatták az Ördögkatlan második napját.Totobé Anita
szombat, 11:32
Szinhaz.hu
Először lesz Színházsátor a Kolozsvári Magyar Napokon
Először lesz Színházsátor a Kolozsvári Magyar Napokon
A Kolozsvári Állami Magyar Színház társulata augusztus 21. és 24. között színes programkínálattal várja a Farkas utcai Színházsátorba az 5. Kolozsvári Magyar Napok résztvevőit. Csütörtöktől vasárnapig minden nap 11 és 13 óra között Apróterasz gyerekprogramra, 14 és 16 óra között Felolvasószínházba, 16 és 18 óra között a Bungalóba, a programok között pedig a Szusszanóba várja az érdeklődőket a Színházsátor.A gyerekek számára meseteraszt, mesejáték-versenyt, valamint az Óz, a nagy varázsló című nagysikerű mesemusical szereplőivel való találkozást kínálja a program. A felnőtteket felolvasószínházi alkalmakkal, batyus partival, szalontánc-tanulással és számos más eseménnyel várják a társulat tagjai. A Színházsátorban lehetőség nyílik a társulat színészeivel való személyes találkozásra, beszélgetésre, valamint pihenésképpen a színház régi és új kiadványainak böngészésére is. A Kolozsvári Magyar Napok színházi programkínálatában a kolozsvári színház több előadása is szerepel: az Andrei Șerban által rendezett Ványa bácsi két alkalommal, augusztus 19-én, kedden este 7 órától, valamint augusztus 24-én, vasárnap délután 5 órától, a Máté Angi Mamó című regénye alapján készült Csipke című előadás pedig csütörtökön, augusztus 21-én este 7 órától lesz műsoron a Stúdióban. A június végén bemutatott Serena in X-tremis című koncertelőadás rendhagyó helyszínen, a Farkas utcai színpadon lesz látható augusztus 20-án, délután 6 órai kezdettel.Kép a Serena in X-tremis c. előadásbólA színház előcsarnokában Fodor István csíkszeredai fotóművész Székelyföld madártávlatból című kiállítására kerül sor, melyet augusztus 19-24. között naponta 10-től 16 óráig lehet megtekinteni. A kiállítást augusztus 23-án este fél 7-től Tompa Gábor, a színház igazgatója nyitja meg. "Vajon mennyien látták Csík, Gyergyó, Háromszék környékét, a Hargita fenyveseit és tisztásait, a látványos naplementéket és isteni fényű hajnalokat a sólyom, vércse vagy sas szemével? Fodor István, kiváló csíkszeredai fülorrgégész-főorvos, szenvedélyes színház- és művészetpártoló, barátja repülőgépéből készített döbbenetes szépségű felvételeket Erdély csodás tájairól, számunkra eddig soha nem látott perspektívából..." - áll a kiállítás ajánlójában.A színház több előadást is vendégül lát a rendezvénysorozat ideje alatt: hétfőn, augusztus 18-án este 7 órától a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulatának Rekviem egy házért című előadása (rendező: Kovács Levente), szerdán, augusztus 20-án délután 5 órától pedig a Béres László által rendezett Lola Blau lesz megtekinthető Bartha Boróka előadásában.Az előadásokra jegyek már kaphatók a www.biletmaster.ro weboldalon, valamint előadások előtt egy órával a helyszínen. A Serena in X-tremis szabadtéri koncertelőadás ingyenes.
szombat, 07:05
Szinhaz.hu
Kolozsvári Magyar Napok
Színházsátorral és előadásokkal készül a Kolozsvári Állami Magyar Színház a Kolozsvári Magyar Napokra, amelyen először vesz részt az erdélyi teátrum ilyen gazdag programkínálattal.
szombat, 02:30
Ma.hu
Színház Óperencián innen és túl
Színházsátorral és előadásokkal készül a Kolozsvári Állami Magyar Színház a Kolozsvári Magyar Napokra, amelyen először vesz részt az erdélyi teátrum ilyen gazdag programkínálattal.
péntek, 14:20
Kulturpart.hu
Miért nem volt hír a köztévén Bajor Imre halála? - Válaszolt az MTVA
Miért nem volt hír a köztévén Bajor Imre halála? - Válaszolt az MTVA
Nem fért bele Bajor Imre szerdai halálhíre a köztévé Híradójába. Az MTVA a Hír 24-nek megküldött válaszában arra hivatkozott, hogy a színésznek nem volt Kossuth-díja. "Sajnálatos módon nagyon sok haláleset történik, mindről az esti 35 perces Híradó – érthető módon – nem tud beszámolni. A Híradó gyakorlata szerint, művészek esetében a Kossuth-díj az a 'választóvonal', amely esetben egy halálhír feltétlenül bekerül az összeállításba. Bajor Imre – noha több elismeréssel méltatták kiemelkedő munkásságát – nem volt Kossuth-díjas" - idézi a Hír 24 a Médiaszolgáltatás-támogató és Vagyonkezelő Alap (MTVA) levelét.Bajor Imre mellesleg – sok egyéb elismerés mellett – 1997-ben megkapta a Magyar Köztársasági Érdemrend kiskeresztjét, 2007-ben pedig a Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztjét, ami az egyik legnagyobb állam által adományozható kitüntetés egyik fokozata, ráadásul a színész pont a Magyar Televízió Szomszédok című teleregényének meleg fodrászaként szerzett országos népszerűséget.A Híradó korábban többször beszámolt olyan művészek haláláról, akik bár soha nem kaptak Kossuth-díjat, mégis egy ország kedvencei voltak. Ilyen volt például Hollósi Frigyes 2012-es, Bárdy György és Kézdy Görgy 2013-as, Bódi László "Cipő" szintén 2013-as vagy éppen Csala Zsuzsa 2014-es gyászhíre.Az MTVA közleményében emlékeztet: "Bajor Imre haláláról a nemzeti hírügynökség, valamint a hirado.hu is részletes összeállítást közölt. A Kossuth Rádió délutáni Krónikája, az Esti Krónika és a Késő Esti Krónika is megemlékezett róla tegnap, ugyanakkor híreiben a Kossuth, a Dankó, a Bartók és a Petőfi adók is elmondták a gyászhírt."Bajor Imrét életének 58. évében, augusztus 6-án (szerdán) reggel 9 óra 45 perckor kórházban érte a halál.hir24.hu, szinhaz.hu
péntek, 09:11
Szinhaz.hu
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
A Palotanegyed Fesztivál soron következő hétvégéjén, augusztus 16-17-én Költészet Ünnep, báb- és utcaszínházi, valamint zsonglőr és egykerekűs találkozó élénkíti fel Józsefváros utcáit és tereit. A Múzeumkertben többek között a Kaláka, a Misztrál és a Makám együttesek verskoncertjei, színházi és bábszínházi előadások, a Muzikum Klubban Versszínház, a Szabó Ervin téren pedig mutatványos utca, kézműves vásár és gasztrozene sétány várja az érdeklődőket. Az augusztus 16-17-i rendezvény minden programja ingyenesen látogatható.A Költészet Ünnep, Báb- és Utcaszínházi Találkozó egyedülállóan színes és színvonalas kikapcsolódási lehetőséget nyújt az egész család számára a belváros szívében. A rendezvény szombaton 11 órakor veszi kezdetét a Palotanegyed terein, utcáin átkígyózó, látványos óriásbábos, gólyalábas felvonulással. Ugyanezen a napon a Múzeumkert számos meglepetést tartogat: megzenésített verseket a költészetet kedvelők számára. A Múzeumkert PORT.hu nagyszínpadán kora délután a Kosbor zenekar Tandori 75,5 koncertjével, majd 17 órától a Kaláka együttes családi verskoncertjével lép színpadra, de ugyanitt találkozhatunk Lackfi János és Gryllus Dániel sziporkázó versműhelyével is. Este a Misztrál együttes legújabb zenei produkcióját, a Babits műsort hallgathatjuk. A koncerten felcsendülő másfél tucat hiánypótló zenei feldolgozás egyik célja, hogy Babits Mihály sokszínű - az antik, a későbbi európai és a magyar költői hagyományokból egyaránt merítő - költészetét közelebb hozza a mai kor emberéhez. Vasárnap 18:30-kor az idén 30. jubileumát ünneplő világzenei csapat, a Makám együttes Weöres dalok című koncertjét élvezhetjük, mely első alkalommal a Palotanegyed fesztiválon kerül bemutatásra.A gyerekeket két napon keresztül a Bóbita Bábkert várja mesés kalandokkal, ahol többek között Világfa meselabirintus, a Térszínház Holdbeli csónakos előadása, a Ládafia Bábszínház, és a legnagyobb mesemondók egyike, a felvidékről érkező Écsi Gyöngyi meseszínháza lesz látható. Az Irodalmi Szeglet könyvműhellyel, valamint könyvbemutatóval és vásárral is várja a fesztivál közönségét.Écsi Gyöngyi meseszínházaA rendezvény lelke a költészet, így a Muzikum Klub programjai kifejezetten a versek szerelmeseihez szólnak szombaton és vasárnap. Augusztus 16-án, a Turek Miklós Versszínháza 10. évfordulóján a verset, a költőket és a 10 éves Versszínházat ünneplik. Ennek keretében lesz Versszínházi kerekasztal-beszélgetés és közönségtalálkozó, sor kerül Nágel Kornél grafikusművész kiállításmegnyitójára, és az érdeklődők megtekinthetik a Versszínház jubileumi Radnóti előadását is. A társulat tevékenysége nemcsak világhírű, de felbecsülhetetlen értékű is: magyar klasszikusok költészetét és életét mutatják be az irodalom, a színház, a zene és a képzőművészet különleges ötvözetével.Vasárnap ugyanitt Rozs Tamás Weöres 101 című műsorát kísérhetjük figyelemmel.Rozs TamásÓriási látványosságnak ígérkezik a Múzeumkertben megrendezésre kerülő Zsonglőr és Egykerekűs Találkozó, fergeteges egykerekűs attrakciókkal, zsonglőrtanodával. A slackline és az egykerekű komoly koncentrációt igénylő sportok, szenzációs újdonságok, amelyekkel eddig még lehet, hogy nem is találkozott a közönség. A színházi attrakcióknak beillő mutatványok egyszerűbb változatait a közönség is kipróbálhatja. A sokszínű programkínálat része még a Szabó Ervin téren a Mutatványos utca, ahol a Tintaló Társulat cirkuszi produkciója, a Netz Táncszínház virtuóz „kortárs hagyományőrző” utcai performanszai és óriásbábosok szórakoztatják a publikumot. A vásárban egyedi kézműves portékákat és gasztronómiai ínyencségeket vásárolhatnak a látogatók.Az összművészeti rendezvénysorozat összes programeleme belépő díj nélkül látogatható. A szervezők a családdal érkezőknek, a költészet szerelmeseinek, a látványos utcai flashmobokat kedvelőknek és a különleges irodalmi csemegék iránt érdeklődőknek ajánlják ezt a kulturális felfrissülési lehetőséget. A Józsefvárosi Önkormányzatcsaknem 40 milliós támogatásával létrejött Palotanegyed Fesztivál még egészen szeptember közepéig tartogat meglepetéseket.A Költészet Ünnep – Báb- és Utcaszínházi Találkozó részletes programja:Augusztus 16., szombatMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 MEGNYITÓ: Óriásbábos, gólyalábas felvonulás a Palotanegyedben Közreműködik: a Garabonciás Gólyalábas Utcaszínház és a Bab Társulat15:00 Kosbor: Tandori 75,516.00 Gryllus Dániel és Lackfi János: Versműhely17:00 KALÁKA koncert 20:00 MISZTRÁL EGYÜTTES: BABITSMúzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Lábita Bábszínház18:00 Árgyélus Színház: Angyalbárányok - Écsi Gyöngyi felvidéki meseszínházaMUZIKUM Pódium"Vers az, amit mondani kell." /Kányádi/ Turek Miklós tíz éves versszínházának jubileumi programja17:00 "Versszínházi kerekasztal" - közönségtalálkozó a Versszínház eddigi alkotóival, beszélgetőtársak Turek Miklós, a Versszínház alapítója, Nágel Kornél grafikusművész, Gerendás Péter, Kosbor Trió, a beszélgetést vezeti, Kozári Réka (M1)18:00 Nágel Kornél kiállítás megnyitó 4 költő, 10 év, 1000 élmény - Válogatás Faludy György, Pilinszky János, Radnóti Miklós és József Attila verseihez készült grafikai lapokból18:30 Árny az árnyban... - Turek Miklós versszínházi monodrámája Radnóti életéről és költészetérőlAugusztus 17., vasárnapMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 Túlpart koncert: Varázskalap15:00 Térszínház – Weöres Sándor: A Holdbeli csónakos 18:30 MAKÁM Koncert: Weöres dalok20:00 Netz utca- és Táncszínház „Kicsit másképp”Múzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Vitéz László: Az elásott kincs16:00 Ládafia BábszínházMUZIKUM Pódium17:00 Rozs Tamás: Weöres 101Egész napos programok:Múzeumkert (11.00 – 20.00) ZSONGLŐR ÉS EGYKEREKŰS TALÁLKOZÓ Tintaló Társulat: Cirkusz Mehanikusz Népmese kerengő Irodalmi Szeglet: Csodaceruza Könyvműhely - Irodalmi Játszóház és Alkotóműhely Költészetek utcája – könyvvásár, könyvbemutatókSzabó Ervin tér (11.00 – 22.00) Mutatványos utca: Tintaló Cirkusz; egykerekűs performanszok Kézműves portékák és gasztronómiai ínyencségek vására Bab Társulat Netz Táncszínház – utca és táncszínház flashmob GasztroZene pódium: utcazenei produkciók
péntek, 06:09
Szinhaz.hu
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
A Palotanegyed Fesztivál soron következő hétvégéjén, augusztus 16-17-én Költészet Ünnep, báb- és utcaszínházi, valamint zsonglőr és egykerekűs találkozó élénkíti fel Józsefváros utcáit és tereit. A Múzeumkertben többek között a Kaláka, a Misztrál és a Makám együttesek verskoncertjei, színházi és bábszínházi előadások, a Muzikum Klubban Versszínház, a Szabó Ervin téren pedig mutatványos utca, kézműves vásár és gasztrozene sétány várja az érdeklődőket. Az augusztus 16-17-i rendezvény minden programja ingyenesen látogatható.A Költészet Ünnep, Báb- és Utcaszínházi Találkozó egyedülállóan színes és színvonalas kikapcsolódási lehetőséget nyújt az egész család számára a belváros szívében. A rendezvény szombaton 11 órakor veszi kezdetét a Palotanegyed terein, utcáin átkígyózó, látványos óriásbábos, gólyalábas felvonulással. Ugyanezen a napon a Múzeumkert számos meglepetést tartogat: megzenésített verseket a költészetet kedvelők számára. A Múzeumkert PORT.hu nagyszínpadán kora délután a Kosbor zenekar Tandori 75,5 koncertjével, majd 17 órától a Kaláka együttes családi verskoncertjével lép színpadra, de ugyanitt találkozhatunk Lackfi János és Gryllus Dániel sziporkázó versműhelyével is. Este a Misztrál együttes legújabb zenei produkcióját, a Babits műsort hallgathatjuk. A koncerten felcsendülő másfél tucat hiánypótló zenei feldolgozás egyik célja, hogy Babits Mihály sokszínű - az antik, a későbbi európai és a magyar költői hagyományokból egyaránt merítő - költészetét közelebb hozza a mai kor emberéhez. Vasárnap 18:30-kor az idén 30. jubileumát ünneplő világzenei csapat, a Makám együttes Weöres dalok című koncertjét élvezhetjük, mely első alkalommal a Palotanegyed fesztiválon kerül bemutatásra.A gyerekeket két napon keresztül a Bóbita Bábkert várja mesés kalandokkal, ahol többek között Világfa meselabirintus, a Térszínház Holdbeli csónakos előadása, a Ládafia Bábszínház, és a legnagyobb mesemondók egyike, a felvidékről érkező Écsi Gyöngyi meseszínháza lesz látható. Az Irodalmi Szeglet könyvműhellyel, valamint könyvbemutatóval és vásárral is várja a fesztivál közönségét.Écsi Gyöngyi meseszínházaA rendezvény lelke a költészet, így a Muzikum Klub programjai kifejezetten a versek szerelmeseihez szólnak szombaton és vasárnap. Augusztus 16-án, a Turek Miklós Versszínháza 10. évfordulóján a verset, a költőket és a 10 éves Versszínházat ünneplik. Ennek keretében lesz Versszínházi kerekasztal-beszélgetés és közönségtalálkozó, sor kerül Nágel Kornél grafikusművész kiállításmegnyitójára, és az érdeklődők megtekinthetik a Versszínház jubileumi Radnóti előadását is. A társulat tevékenysége nemcsak világhírű, de felbecsülhetetlen értékű is: magyar klasszikusok költészetét és életét mutatják be az irodalom, a színház, a zene és a képzőművészet különleges ötvözetével.Vasárnap ugyanitt Rozs Tamás Weöres 101 című műsorát kísérhetjük figyelemmel.Rozs TamásÓriási látványosságnak ígérkezik a Múzeumkertben megrendezésre kerülő Zsonglőr és Egykerekűs Találkozó, fergeteges egykerekűs attrakciókkal, zsonglőrtanodával. A slackline és az egykerekű komoly koncentrációt igénylő sportok, szenzációs újdonságok, amelyekkel eddig még lehet, hogy nem is találkozott a közönség. A színházi attrakcióknak beillő mutatványok egyszerűbb változatait a közönség is kipróbálhatja. A sokszínű programkínálat része még a Szabó Ervin téren a Mutatványos utca, ahol a Tintaló Társulat cirkuszi produkciója, a Netz Táncszínház virtuóz „kortárs hagyományőrző” utcai performanszai és óriásbábosok szórakoztatják a publikumot. A vásárban egyedi kézműves portékákat és gasztronómiai ínyencségeket vásárolhatnak a látogatók.Az összművészeti rendezvénysorozat összes programeleme belépő díj nélkül látogatható. A szervezők a családdal érkezőknek, a költészet szerelmeseinek, a látványos utcai flashmobokat kedvelőknek és a különleges irodalmi csemegék iránt érdeklődőknek ajánlják ezt a kulturális felfrissülési lehetőséget. A Józsefvárosi Önkormányzatcsaknem 40 milliós támogatásával létrejött Palotanegyed Fesztivál még egészen szeptember közepéig tartogat meglepetéseket.A Költészet Ünnep – Báb- és Utcaszínházi Találkozó részletes programja:Augusztus 16., szombatMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 MEGNYITÓ: Óriásbábos, gólyalábas felvonulás a Palotanegyedben Közreműködik: a Garabonciás Gólyalábas Utcaszínház és a Bab Társulat15:00 Kosbor: Tandori 75,516.00 Gryllus Dániel és Lackfi János: Versműhely17:00 KALÁKA koncert 20:00 MISZTRÁL EGYÜTTES: BABITSMúzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Lábita Bábszínház18:00 Árgyélus Színház: Angyalbárányok - Écsi Gyöngyi felvidéki meseszínházaMUZIKUM Pódium"Vers az, amit mondani kell." /Kányádi/ Turek Miklós tíz éves versszínházának jubileumi programja17:00 "Versszínházi kerekasztal" - közönségtalálkozó a Versszínház eddigi alkotóival, beszélgetőtársak Turek Miklós, a Versszínház alapítója, Nágel Kornél grafikusművész, Gerendás Péter, Kosbor Trió, a beszélgetést vezeti, Kozári Réka (M1)18:00 Nágel Kornél kiállítás megnyitó 4 költő, 10 év, 1000 élmény - Válogatás Faludy György, Pilinszky János, Radnóti Miklós és József Attila verseihez készült grafikai lapokból18:30 Árny az árnyban... - Turek Miklós versszínházi monodrámája Radnóti életéről és költészetérőlAugusztus 17., vasárnapMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 Túlpart koncert: Varázskalap15:00 Térszínház – Weöres Sándor: A Holdbeli csónakos 18:30 MAKÁM Koncert: Weöres dalok20:00 Netz utca- és Táncszínház „Kicsit másképp”Múzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Vitéz László: Az elásott kincs16:00 Ládafia BábszínházMUZIKUM Pódium17:00 Rozs Tamás: Weöres 101Egész napos programok:Múzeumkert (11.00 – 20.00) ZSONGLŐR ÉS EGYKEREKŰS TALÁLKOZÓ Tintaló Társulat: Cirkusz Mehanikusz Népmese kerengő Irodalmi Szeglet: Csodaceruza Könyvműhely - Irodalmi Játszóház és Alkotóműhely Költészetek utcája – könyvvásár, könyvbemutatókSzabó Ervin tér (11.00 – 22.00) Mutatványos utca: Tintaló Cirkusz; egykerekűs performanszok Kézműves portékák és gasztronómiai ínyencségek vására Bab Társulat Netz Táncszínház – utca és táncszínház flashmob GasztroZene pódium: utcazenei produkciók
péntek, 06:09
Szinhaz.hu
Zsámbékon tartja új bemutatóját a Kompánia - Villáminterjú Lukács Lászlóval
Zsámbékon tartja új bemutatóját a Kompánia - Villáminterjú Lukács Lászlóval
A Kompánia Színházi Társulat rezidensnek számít a Zsámbéki Színházi Bázison. Tíz éve, minden nyáron készítenek előadást, sokszor koprodukcióban. Idén két darabot is bemutatnak itt: az Artus-szal közösen a Száműzetés Piknik performanszt, augusztus 8-án pedig saját bemutatójuk lesz, Penelopé retrospektív (Exhile II.) címmel. A rendezőt és társulatvezetőt, Lukács Lászlót kérdeztük. Milyen tervekkel jöttetek idén Zsámbékra?Több irányból közelítettünk a munkához. Szerettünk volna nőkkel kapcsolatos előadást csinálni, női szólókkal, a száműzetés témája kapcsán. Ezt az 1914-es háború századik évfordulójának a tematikájába is be lehet illeszteni, és tökéletesen megfelel hozzá a Bázis tere. Mindig foglalkoztatott minket a helyspecifikus performansz - a Zsámbéki Bázis pedig ebből a szempontból nagyon inspiráló. A száműzetés témából egyébként sorozatot készítünk, ennek az első része volt Goda Gáborral és az Artusszal a Kérész Művek sorozatban a Piknik a Pulcinella hangár tetején.Mire fűződik fel a Penelopé retrospektív története?Margaret Atwood Penelopeia című könyve szolgált kiindulásként. Tehát Penelopé női szemszögből megírt története, az otthoni száműzetés az alap.Milyen módszerrel dolgoztok?Ez már a sokadik próbálkozásunk arra, amit úgy hívunk, hogy szerzői színház. Illetve Krzysztof Zilinski lengyel rendező hívja így, akivel már többször dolgoztunk együtt. Azt jelenti, hogy a színészek önmagukból, a saját történeteikből építkeznek. Abból indulunk ki, hogy a művészek érzékeny lények, akik úgy élnek a társadalomban, hogy összegyűjtik az általános problémákat is, és képesek közvetíteni. Négy színésznővel dolgoztunk: Mayer Zitával, Szalay Henivel és Kemény Rozival a Kompániából, valamint Ferenc Krisztával az Artusból. Volt még egy ötödik, "láthatatlanul" jelen lévő alkotónk is: Mészáros Ágnes, aki képzőművészként és indiai táncosként vett részt a munkában.Hogyan zajlanak a próbák?Mindenkinek van egy saját témája, ami a helyzetéből adódik - ahol és ahogyan él. Ezt megpróbálja megfogalmazni etűdökön, "színházi haikukon" keresztül, így kialakul a karaktere. Amikor ez megvan, akkor felépít egy "életet" a színpadon.Mi a rendező feladata?Próbálok olyan keretet találni ennek az egésznek, ahol a kialakult karakterek kapcsolódhatnak egymáshoz. Megteremteni a figyelem köreit, amiben meg tudnak születni a színpadi lények. A színház az átváltozás művészete - más alakban kell megszületni a színpadon.Mitől függ, hogy kit hívtok be a történetbe?Van egy interdiszciplinális színházi gondolat, mindenféle művészeti területeket bevonunk. A színházi performansz és a vizuális művészetek felé tapogatózunk. A színházban nagyon fontos a kép és a kép minősége. Régi munkatársunk, a szlovák festő Sonja Bellerova és a MOME fotó mesterszakán frissen diplomázott Lukács Máté dolgozik velünk idén.A Kompánia álomképeket rak fel a színpadra, és a nézőtől függ, hogy ezekből mire rezonál és hogyan. Mindig nagyon fontos volt nekünk a mozgás, a zene, az élőzene, a színházi zene és a szabad zenei kísérletezés. Attól függ, hogy milyen alkotókat hívunk meg, hogy ezek a dolgok milyen mértékben kerülnek be egy-egy előadásba.Mit tanácsolnál a közönségnek, hogy könnyen befogadja a színházatokat?A nyitottság nagyon fontos, szóval a színházról alkotott prekoncepciókat érdemes elengedni. Ha valaki nem a klasszikus, dramatikus alapon nyugvó színházat keresi, akkor érdemes erre tapogatóznia. Nem vagyunk szövegcentrikusak, úgyhogy annak is érdemes megnéznie az új előadásunkat, aki nem beszéli a magyar nyelvet. Sok mindent megtudhat belőle rólunk. Persze rengeteget olvasunk és írunk a felkészülés közben, foglalkozunk szöveggel is a próbák során, de nem a szövegen, hanem képeken és érzéseken keresztül működtetjük az előadást. A vizuális területről érkező nézőknek lehet még nagyon érdekes ez a parateátrális darab.Lehet-e még látni a darabot Zsámbék után?Szeretnénk játszani az Artusban - az új befogadóhelyünkön -, és velük együtt lehet, hogy csinálunk még egy száműzetésről szóló Kérész Műveket is. Sőt, egy újabb részt is tervezek, ami kifejezetten a háború témájával foglalkozna majd. Szívesen visszük a darabot a Back to Babylon projekten keresztül szerzett kapcsolatainkhoz is. A Penelopé retrospektívet érdemes lenne egy olyan közösségi projektbe is beletenni, ami a nők helyzetével foglalkozik.Az interjú forrása: bázispress U.sz.: Színház.hu
péntek, 05:03
Szinhaz.hu
Saját programokkal készül a Kolozsvári Magyar Napokra a kolozsvári színház
Színházsátorral és előadásokkal készül a Kolozsvári Állami Magyar Színház a Kolozsvári Magyar Napokra, amelyen először vesz részt az erdélyi teátrum ilyen gazdag programkínálattal.
08.07. 21:54
Stop.hu
Színházak keresik igazgatóikat
Pályázatot hirdetnek a Pesti Magyar és a veszprémi Petőfi Színház igazgatói posztjára.
08.07. 14:26
Mno.hu
Mundruczó Kornél: "Az Oscar-nevezés óriási visszaigazolás"
Mundruczó Kornél: "Az Oscar-nevezés óriási visszaigazolás"
"Nagyon büszkék vagyunk a nevezésre, és reméljük, hogy ezt a bizalmat visszaigazolja majd a film sikere" - fogalmazott Mundruczó Kornél színház- és filmrendező az MTI-nek annak apropóján, hogy a Magyar Nemzeti Filmalap szerdán bejelentette: idén a Fehér Isten című filmet nevezi az Oscar-díjra, a legjobb idegen nyelvű film kategóriában. Mundruczó Kornél felidézte, hogy a film, a nemzetközi fesztiválszereplések után, a magyar mozikban is nagy sikerrel szerepel: a napokban lépte túl a 35 000 fős nézőszámot, ami egy szerzői filmnél nagyon nagy siker."Az Oscar-bizottságtól még sosem kaptam meg egyik filmemmel sem ezt a bizalmat, és ez már önmagában óriási visszaigazolás. Nagyon remélem, hogy be is fogja váltani a hozzá fűzött reményeket" - jelentette ki. Hozzátette: ha folytatódik az a hullám, amely Cannes-ban kezdődött, Magyarországon jelenleg zajlik, és ősszel tovább megy Európába, akkor talán eljuthat a Fehér Isten az őt megillető helyre.A Cannes-ban díjazott mozifilm forgalmazási jogát már több mint 24 országban - köztük az Egyesült Államokban - adták el, ami a rendező szerint szintén azt mutatja, hogy a piac és a nézők is szeretik és akarják látni a Fehér Istent.Úgy fogalmazott, hogy ez egy kis ország kevesek által beszélt nyelvén készült, kis szerzői filmje, így ami eddig történt vele, már sokszorosan több, mint amit korábban az alkotók gondoltak. Ennek oka véleménye szerint egyrészt az, hogy a történetben főszereplő kutyák egy erős érzelmi kötődést váltanak ki a nézőkből, másrészt a közönségnek igénye van azokra a filmekre, amelyek "nem csak az agyukat, de a szívüket is megmozgatja". "Nekünk alkotóknak igenis felelősségünk, hogy tartalommal töltsük meg a filmeket, és bebizonyítsuk, hogy a nézőnek szükségük is van erre a valódi tartalomra" - tette hozzá. Beszélt arról is, hogy korábban úgy érezte, ez a film nagyon Magyarországnak szól, nagyon a magyarok problémájáról, felelősségük hiányáról üzen, ezzel szemben a nemzetközi siker azt mutatja, hogy igenis elhelyezhető ez a téma egy globális problémában. "Nagyon érdekes pillanat volt számomra megtapasztalni, hogy a problémával kapcsolatosan milyen közel került hirtelen Antwerpen Budapesthez és Los Angeles Tajpejhez" - fűzte hozzá. Az Oscar-díjra jelölt filmeket egy erre a célra készített kampány mutatja be az amerikai filmakadémia tagjainak. A rendező hangsúlyozta, hogy nagyon szerencsés dolog, hogy a Fehér Istennek már van amerikai forgalmazója, ez a jelölt filmek töredékéről mondható csak el. "Ez egy olyan súly, egy olyan jelenlét, ami segítheti a kampány sikerét" - tette hozzá. Reményét fejezte ki, hogy az amerikai forgalmazó és a Magyar Nemzeti Filmalap közötti együttműködés kiegyensúlyozott és sikeres lesz. Felidézte, hogy korábban két munkája, a Johanna és a Delta is volt már forgalmazásban a tengerentúlon, azonban a Fehér Istent most a piac egyik legnagyobb forgalmazója gondozza. Mundruczó hatodik nagyjátékfilmjének vetélytársai a nagy európai fesztiválok versenymezőnyéből kerülnek ki, azonban a végleges lista csak szeptember elején derül majd ki. A Fehér Isten a cannes-i filmfesztiválon májusban elnyerte az Un Certain Regard (Egy bizonyos nézőpont) elnevezésű program fődíját. A négylábú főszereplőket, a Hagent alakító Body-t és Luke-ot a legjobb alakításért járó Palm Dog-díjjal (Kutya Pálma-díj) ismerték el ugyanitt. A nemzetközi premiert követően világszerte elismerő kritikák méltatták Mundruczó Kornél filmjét. A film időközben számos nemzetközi fesztiválon szerepelt nagy kritikai és közönségsikerrel, ősszel is folytatja nemzetközi fesztiválkörútját, ősztől Németországban és Franciaországban lesz látható.Forrás: MTI
08.07. 14:23
Szinhaz.hu
Igazgatót keresnek a veszprémi színház élére
Igazgatót keresnek a veszprémi színház élére
Veszprém Megyei Jogú Város Önkormányzata pályázatot hirdet a Veszprémi Petőfi Színház igazgatói munkakörének ellátására. A kiírás szerint a munkaviszony létesítésekor 3 hónap próbaidő kerül kikötésre. A vezetői munkakör betöltésének feltételei a büntetlen előélet, cselekvőképesség, szakirányú felsőfokú végzettség, legalább 5 éves szakmai gyakorlat: valamely előadó-mővészeti szervezetnél, a szervezet alaptevékenységének megfelelő és ahhoz közvetlenül kapcsolódó munkakörben; munkavégzésre irányuló egyéb jogviszony esetén pedig az ilyen feladatkörben eltöltött idő egészségügyi alkalmasság vagyonnyilatkozat-tételi eljárás lefolytatása.A pályázat elbírálásánál előnyt jelent az idegen nyelvek ismerete.A hatályos Fenntartói megállapodásban foglaltak szerint a Veszprémi Petőfi Színház vállalja, hogy az Emtv. rendelkezésének megfelelően folyamatosan biztosítja a „kiemelt” minősítésű besorolás megőrzését.Ennek érdekében: Tevékenysége során megfelel a legmagasabb szakmai minőségi követelményeknek, gondoskodik a Színház társulatához tartozó művészek szakmai fejlődéséről. Folyamatosan biztosítja a társulat fejlődéséhez szükséges szakmai műhelymunka feltételeit, művészeti koncepciójában, évadtervében, szereposztási gyakorlatában a társulati mőködéshez, a mővészek fejlődéséhez szükséges követelményeket érvényre juttatja.Társulatépítési koncepciójában hangsúlyosan érvényesíti a fiatal, pályakezdő mővészek pályára lépésével és szakmai fejlődésével kapcsolatos ágazati érdekeket. Repertoárja kialakítása során is megkülönböztetett figyelmet fordít a társulatépítő műhelymunkára, a társulat tagjainak motiválására, művészi fejlődésére.A minőségi szakmai munkához elengedhetetlen műszaki hátteret saját műszaki kiszolgáló személyzettel biztosítja, mely személyzet alkalmas a színházi produkciók önálló lebonyolítására.A Színház évadonként legalább 5 bemutatót tart a nagyszínpadon és 2 bemutatót a Játékszínben. Évadonként legalább 170 előadást tart a nagyszínpadon és 60 előadást a Játékszínben, melynek megvalósítása során legalább 75.000 fős fizető nézőszámot ér el a két játszóhelyén. Ezen előadásokból saját előadásainak aránya 80 %, az ezen felül megvalósított előadások a saját technikai eszközeinek és élő zenekarának, valamint művészeti szakmai személyzetének közreműködésével megvalósított vendég társulatok előadásai.Repertoárja kialakítása során kiemelten kezeli a kortárs és klasszikus magyar szerzők műveinek rendszeres bemutatását, évadonként legalább egy magyar drámát műsorra tűz. Kiemelt figyelmet fordít a magyar színházi hagyományok bemutatására, ápolására. Kiemelt figyelmet fordít a gyermek- és ifjúsági korosztály színház- és művészetszerető és értő fiatalokká nevelésére, a hagyományos magyar színházművészet értékeinek és eredményeinek bemutatására, megismertetésére. Évadonként legalább 2 különböző korosztálynak szóló gyermek és ifjúsági bemutatót tart.Együttműködik és folyamatos szakmai kapcsolatot tart fenn a határon túli magyar előadóművészeti szervezetekkel. Évadonként legalább 10 alkalommal állandó játszóhelyén kívül, belföldön elsősorban a kulturális szolgáltatásokkal kevésbé ellátott régiókban, illetve külföldön a Kárpát-medence magyarlakta területein hoz létre előadásokat.Évadonként legalább 1 sajátos karakterű, hazai/nemzetközi fesztiválon részt vesz. Forrás: kormany.hu
08.07. 05:03
Szinhaz.hu
Pályázatot hirdetnek a Pesti <strong>Magyar Színház</strong> igazgatására
Pályázatot hirdetnek a Pesti Magyar Színház igazgatására
Hamarosan lejár Őze Áron igazgatói mandátuma. Ismét lehet pályázni a Pesti Magyar Színház igazgatására.Az emberi erőforrások minisztere június 30-án pályázatot hirdetett a Pesti Magyar Színház vezetői (igazgatói) álláshelyének betöltésére 2015. január 1-től 2019. január 31-ig. A pályázóktól a színház művészeti programjának kidolgozását a következő szempontok szerint várják: - évadonként legalább 200 előadás megtartása, 50 000 fős fizető nézőszám elérése, - évadonként legalább 6 bemutató megtartása (kis és nagyszínpadi összesen), - a közönségnevelő - megtartó tevékenység erősítése, új közönségrétegek megcélzása és megnyerése különös tekintettel a gyermek- és ifjúsági korosztályra, - a kortárs drámairodalom tolmácsolására és a színházművészet megújítására törekvő előadások létrehozása, - a klasszikus drámairodalom értő és korszerű bemutatása valamennyi korosztály számára, - tevékeny részvétel a fiatalok színházra nevelésében, gyermek- és ifjúsági programok, drámapedagógiai foglalkozások, valamint beavató színházi előadások megvalósításán keresztül (a színház falain kívüli helyszínek bevonásával is), - a színházművészek szakmai tudásának és képességeinek fejlesztése és kibontakoztatása2.A igazgatói munkakör betöltésének feltétele az európai uniós tagországi állampolgárság, büntetlen előélet, "cselekvőképesség", a magyar nyelv ismerete, továbbá az angol vagy a német nyelv tárgyalási szinten való ismerete mellett legalább 5 év szakmai gyakorlat, legalább három éves vezetői gyakorlat.A pályázóktól szakirányú felsőfokú végzettséget is elvárnak, tehát felsőfokú oktatási intézményben szerzett, az intézmény alaptevékenységének megfelelő diplomát vagy jogász, közgazdász végzettséget, mely alól az Emtv. 40. § (4) bekezdése szerint adható mentesítés.A pályázat elbírálása során előnyben részesül, aki legalább ötéves előadó-művészeti területen szerzett vezetői gyakorlattal rendelkezik, további világnyelveket tárgyalási szinten ismer.A pályázati kiírást itt letöltheti.
08.06. 09:01
Szinhaz.hu
Harmadik évadát kezdi az Átrium szeptemberben
Harmadik évadát kezdi az Átrium szeptemberben
Az Átrium Film-Színház épületének tereiben és színpadán vendégjátékok, koprodukcióban készült és saját előadások, filmvetítések, koncertek, könyvbemutatók és kiállítások várják a nagyérdeműt. Az Átrium ajánlója: Igyekszünk a 2014/2015-ös évadot is izgalmassá tenni: folytatjuk az együttműködést a Kultúrbrigáddal, a Pintér Béla és Társulatával, a 011 Alkotócsoporttal, a TÁP Színházzal, a Baltazár Színházzal és a Gergye Társulattal.Fotó: Pataki Mihály Repertoáron marad az Átriumklorid, aminek az ötödik jelenetét Parti Nagy Lajos a következő évadra átírta, a W. úr üzen Börcsök Enikővel a főszerepben; a Pintér Béla és Társulata előadásai (a Parasztopera, a Sehova Kapuja, a Korcsula és a Soha vissza nem térő című darabok), valamint a gyerekekre gondolva a Közép-Európa Táncszínházzal közös előadásunk, A Diótörő és az egérkirály. A Kultúrbrigáddal közös produkcióinkat is láthatja még a közönségünk, így az Igenis, miniszterelnök úr! című előadást és a Vaknyugatot, és természetesen harmadik közös projektünket, Az Őrült Nők Ketrecét is, ami nyáron óriási sikerrel és teljes teltházakkal ment. Az Operettszínházzal elkezdett sikeres együttműködést is folytatjuk. A következő évadban sem maradunk Amerikai komédia nélkül.Gazdag lesz a szeptemberünk is: a repertoáron lévő előadásaink mellett idén először mi is bekapcsolódunk a Színházak Éjszakájába. Szeptember 20-án Színház más-képp címmel szervezünk programokat, amelyekben mindenki, még a kutyák is megtalálják a kedvükre valót. Hisz ne feledjük, hogy az Átrium kutyabarát hely. Másnap Dráma van. Az Átrium válasza a Magyar Dráma Napjára. Mohácsi Jánossal és Mohácsi Istvánnal Csáki Judit beszélget, amibe beleszól a Szakértők zenekar.Ezen a napon nyitjuk meg magyar írók portréiból készült kiállításunkat Rick Zsófi érzékeny fotóiból válogatva. Lesz még animációs filmvetítés, és ott leszünk szeptember 6-án a Pozsonyi Pikniken is, ahol kedvezményes jegyeket lehet váltani előadásainkra, este pedig a Schiele Projektből adunk zenés ízelítőt. Az Átrium szeptemberi műsora itt olvasható. Forrás: Átrium
08.06. 05:01
Szinhaz.hu
Fesztiválhangulat az Oroszlános udvaron - Jön a Budavári Palotakoncert!
Fesztiválhangulat az Oroszlános udvaron - Jön a Budavári Palotakoncert!
A Budavári Palotakoncert tavalyi sikere, illetve az idei rendezvény iránti nagy érdeklődés eredményeként augusztusban két egymást követő napon, 8-án és 9-én is lesz "Operett a Duna fölött", ráadásul fesztivállá bővül a nyár exkluzív szabadtéri eseménye, hiszen több kísérőrendezvény is társul hozzá. A Budavári Palotakoncert két producere, Vadász Dániel és Nacsa Olivér 2013-ban azzal az a céllal hozta létre az első operett-gálát az Oroszlános udvaron, hogy a színházi évad nyári csöndjét megtörjék, és az impozáns környezetben a lehető legtöbb emberhez juttassák el a ma már hungarikumként jegyzett magyar operett műfaját.Az Operettszínház idén is a kezdeményezés mellé állt, és a kétestés rendezvény műsoráról ezúttal is a teátrum színészei gondoskodnak. 15 szólista és 20 fős balettkar lép fel, a színház 50 fős szimfonikus zenekarát Makláry László dirigálja, az előadást KERO® rendezi. A műsor látványvilágát pirotechnikai elemek díszítik.Idén a műsorvezetői feladatokat Verebes Linda és Pindroch Csaba látja el. Vadász Dániel producer elmondta, minden évben szeretnének olyan művészeket, ismert embereket felkérni a házigazdai teendők ellátására, akik más műfajban bizonyítottak, de kedvelik az operetthez, és szeretnék még népszerűbbé tenni. A Pindroch-Verebes színészházaspár külön örült a felkérésnek, hiszen sok film- és drámai szerep mellett mindketten játszottak már operettben – Pindroch Csaba elárulta, Kálmán Imre Marica grófnőjében léptek színpadra, bár nem ugyanabban az előadásban, ráadásul Verebes Linda édesapjának köszönhetően már gyerekkorában rengeteget járt az Operettszínházba.Nem a műsorvezetők személye az egyetlen újdonság az idei Budavári Palotakoncerten. A műsorban lesznek meglepetés-számok, de olyan művek részletei is láthatók-hallhatók, mint a Marica grófnő, A Csárdáskirálynő, a Mária főhadnagy, A Cirkuszhercegnő, A víg özvegy, a Leányvásár, a Mágnás Miska, a Luxemburg grófja, a Viktória, A mosoly országa és a Cigányszerelem. Nemcsak a legismertebb és legnagyobb magyar operett-szerzők dallamai csendülnek majd fel, hanem olyan mára talán elfeledett alkotók slágerei is hallhatóak majd, mint Farkas Ferenc.A meglepetések között szerepel az Operettszínház jövő évi bemutatója, a Csínom Palkó két dala is. A két részes, 6 tematikus blokkra bontott gálaműsor teljes átfedést nyújt az operett-irodalomról.A szervezők nem titkolt célja volt, hogy a Budavári Palotakoncert rendezvénysorozat idővel fesztivállá nője ki magát. Ennek fényében az idei rendezvény keretein belül, augusztus 9-én, szombaton 15:00 órától operett-szimpóziummal várják az érdeklődőket. A zenés, ám de kötetlen beszélgetésen az operett műfaját jól ismerő külföldi és magyar színházi szakemberek, például a Szentpétervári Zenés Komédia Színház igazgatója, Jurij Schwarzkopf, a Bukaresti Ion Dacian Nemzeti Operett Színház direktora, Razvan Ion Dinca, Glatz Attila, a Salute to Vienna amerikai és kanadai koncertsorozat ötletgazdája és tulajdonosa, valamint természetesen az Operettszínház főigazgatója, Kerényi Miklós Gábor vesznek részt.Ezt követi - hasonlóan kötetlen hangulatban - egy zenés kvízjáték értékes nyereményekkel és - Nacsa Olivér műsorvezetőnek köszönhetően - rengeteg humorral. A két programra a belépés ingyenes, a helyszín természetesen ezúttal is az Oroszlános udvar. A szervezők szeretettel várják az érdeklődőket és a sajtó képviselőit is.A Budavári Palotakoncertet csakúgy, mint a tavalyi évben, idén is a Magyar Televízió rögzíti és tűzi műsorra több alkalommal is, több millió emberhez eljuttatva ezáltal a nem mindennapi műsort. A gálaesten fellép: Bordás Barbara, Fischl Mónika, Frankó Tünde, Kállay Bori, Boncsér Gergely, Dolhai Attila, Vadász Dániel, Dancs Annamari, Kékkovács Mara, Oszvald Marika, Szendy Szilvi, Faragó András, Peller Károly, Kerényi Miklós Máté és Gömöri András Máté.Forrás: Budapesti Operettszínház
08.05. 13:50
Szinhaz.hu
Into The Woods – Meryl Streep újra musicalben szerepel
Into The Woods – Meryl Streep újra musicalben szerepel
Meryl Streep már a Mamma Mia!-val a musicalek mellett tette le voksát, idén karácsonykor pedig a Grimm-testvérek mesevilágába kalauzolja a nézőket.Az Into the Woods című zenés filmet a Disney égisze alatt Rob Marshall (Chicago) rendezi.Pár napja hivatalosan is megjelent az előzetes:Stephen Sondheim és James Lapine 1980-ban írt azonos című musicaljén alapuló zenés filmet idén karácsonykor mutatják be Meryl Streep, Johnny Depp, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick és Chris Pine főszereplésével.A film egy gyermektelen házaspár különleges történetét meséli el, és a Grimm-mesék főszereplőivel szőtt kalandokból épül fel, így Piroska, Babszem Jankó és Hamupipőke is feltűnik majd a vásznon. Arról szól, hogy a mesehősök, akiket gyerekkorunk óta ismerünk - találkoznak az erdőben, és történetük összekeveredik.A Vadregény – Into The Woods című musicalt Magyarországon először - számos musical (Producerek, Az operaház fantomja, Romeó és Júlia, Csoportterápia, Polygamy) fordítója és szövegírója - Galambos Attila tolmácsolásában a Pesti Magyar Színház társulata dolgozta fel 2014-ben.
08.03. 05:02
Szinhaz.hu
Rangos színházi díjra jelölték Boncz Ádámot New Yorkban
Rangos színházi díjra jelölték Boncz Ádámot New Yorkban
Boncz Ádám Amerikában élő magyar színészt is jelölték a New York Innovative Theatre Awards-ra, a legjobb egyéni előadás kategóriájában, Kertész Imre Sorstalanságának színpadi adaptációjában nyújtott alakításáért. A darabot először felolvasószínházi formában mutatták be a New York-i TheaterLab színházban, 2013. április 16-án. Az előadást Gia Forakis rendezte, a dramaturg Visky András volt. Boncz Ádám a darabot - immár teljes színpadi előadás formájában - nagy sikerrel játszotta ez év áprilisában a New York-i HERE Arts Center színpadán is.A New York Innovative Theater Awards elismerést 10 éve ítélik oda new york-i színpadi színészeknek. A jelöltek személyéről szakmai zsűri dönt, figyelembe véve a nézők szavazatait is. A jelöltekről itt lehet többet megtudni." (...) Az itteni és az otthoni rendszer nagyon különböző. Nem tudom kijelenteni, hogy az egyik jó, a másik nem. A magyar struktúra teret ad arra, hogy kiváló alkotóközösségek szülessenek, hogy az alkotók tartozzanak egymáshoz. Amikor nálunk jó társulat volt Szegeden, az érződött a színpadon is, akkor nagyon klassz előadások jöttek létre. Az állandó társulati lét ráadásul biztonságot ad, és ha kevés is a fizetés, garantált. De talán pont emiatt sokszor érezheti azt az ember, hogy könnyen jött pénz könnyen megy. A kényelemnek még az a hátulütője, hogy a pénzadó, tehát a politikus is beleszólhat abba, hogy ki kerüljön a színházak élére és a művészek könnyebben fásulnak bele a munkába. Persze egy jó művészeti vezető képes arra, hogy újra és újra szakmai kihívások elé állítsa és ezáltal lendületben tartsa a társulatát. New York-ban mindig más emberekkel lehet dolgozni, olyanokkal, akikkel azelőtt soha nem találkoztál. Ugyanakkor folyamatosan küzdeni kell, hogy bekerülj egy előadásba. Ez nagyon erős motiváció, folyamatos mozgásban tart, akárcsak az, hogy minden produkcióra magántőkéből és alapítványi pályázatokból kell összeszedni a pénzt. A Sorstalanság finanszírozását is magam oldottam meg úgy, hogy pályáztam kulturális alapítványokhoz, megkerestem magánembereket, illetve a jegybevétel is besegített' - mesélte Boncz Ádám a Színház.hu-nak.Boncz Ádámmal készített interjúnkat itt olvashatják.
08.02. 06:07
Szinhaz.hu
Pergőtűz – Magazin-ajánló
E heti Magazinunkban áttekintjük Vidnyánszky Attila egy esztendejét a Nemzeti Színház élén, beszélgetünk Kobzos Kiss Tamással a csángó őserőről, a kétszázezer magyar népdalról és az immunerősítő hagyományokról, írunk az amerikai kivégzésekről is, valamint a magyar egészségügyről egy újabb szempontból.
08.01. 15:13
Mno.hu
Képtelen történet - Ősszel mutatják be a soproni társulattal forgatott filmet
Képtelen történet - Ősszel mutatják be a soproni társulattal forgatott filmet
Befejezték a Képtelen történet című játékfilm vágását; a soproni színház társulatának közreműködésével készült alkotást a tervek szerint szeptemberben nyilvánosan bemutatják Sopronban és később a közmédiában is. A Képtelen történet című játékfilmet a nyár elején forgatták le Pápán, Sopronban és környékén, valamint Budapesten. Az alkotás producere Pataki András, a leghűségesebb város teátrumának az igazgatója, a rendező Bozsogi János, az operatőr Mike László. A főbb szerepekben Bánsági Ildikó és a soproni Petőfi Színház tagjai láthatók.Forrás: soproniszinhaz.hu Pataki András elmondta: a holokauszt-emlékévhez csatlakozva filmesítenek meg egy olyan valóságos alapokon nyugvó történetet, amelynek témája az emlékezést segítheti.Hámori András ötlete alapján Németh Ervin írta meg a film forgatókönyvét, amely arról szól, hogy egy pápai származású író festménye hátoldalán egy zsidó családot ábrázoló fényképet talál. A rajta lévő írásból kiderül, hogy a fotón szereplő szülők hagyták a képet fiúkra. Az író a rejtély nyomába ered, felkeresi szülővárosát, ahol újabb információkhoz jut. A legfontosabb támpont nagynénje naplója, amelyből kiderül: a zsidó pár elcserélte a gyermeket, hogy biztonságban legyen az üldöztetés idején. Az író megtalálja azt az asszonyt, aki sajátja helyett felnevelte a zsidó fiúcskát. Bár a történet főszereplője a fiú, a film cselekménye nem az ő életét követi nyomon, hanem a megmentésében részt vevők szemszögéből mutatja be a holokauszt borzalmait. A filmet - amelyet 8 millió forinttal támogatott a Miniszterelnöki Hivatal Civil Alapja- oktatási segédanyagként elektronikus formában minden magyar általános iskola és középiskola megkapja.Forrás: soproniszinhaz.hu
08.01. 09:08
Szinhaz.hu
Felújítják a csantavéri színháztermet
Felújítják a csantavéri színháztermet
Az évek óta használhatatlan állapotban lévő épületet a szabadkai önkormányzat támogatásával hozzák rendbe - számolt be a Pannon Rtv. A csantavéri színház állapotának felméréséhez szükséges pénzeszközöket a Magyar Nemzeti Tanács biztosította. A cél, hogy a 2015-ben megrendezendő Durindó és Gyöngyösbokréta Fesztiválnak már méltó helyszíne legyen az épület.A fesztivált jövőre rendezik meg Csantavéren. Egyetlen probléma van: a mintegy 6700 főt számláló bácskai településnek egy elhagyatott színházteremben kellene fogadnia a több száz népzenészt, néptáncost. Pedig az épület egykor a falu eseményeinek központja, azok mozgatórugója volt.„Mindamellett, hogy itt ugyebár híres színészek és énekesek megfordultak, a Szabadkai Színház magyar társulata ugyanúgy kihozta a saját darabjait, amelyeket a ’70-es és ’80-as években még teltház előtt játszottak le. A ’90-es évektől kezdve azonban a kultúrára, és ezáltal a színház épületére fordított pénzösszeg is egyre csökkent. Később teljesen magára hagyták a színházat. Szinte minden tönkrement, ami tönkremehetett. A falak omladoznak, a világítás hiányos, a fűtőtestek szétfagytak, a mennyezet beázik, a padlózat veszélyes" - számolt be Szedlár Rudolf helytörténész a Pannon Rtv-nek.Forgó József, a Vajdasági Magyar Szövetség helyi elnöke szerint nagy szükség van az épület helyreállítására, szerinte elsősorban a tetőt kellene felújítani, azután a csatornarendszert, de jó volna felújítani a világosítást, a hangosítást, és a fűtésrendszert is.A munkálatokat várhatóan jövő nyárig fejezik be a csantavéi színházteremben.Forrás: pannonrtv.com
07.31. 07:20
Szinhaz.hu
Páneurópai Piknik Sopronban Orbán Viktorral: részletes program (2014. augusztus 17–19.)
Sopron az eddigieknél is jobban készül az ünnepre. Itt lesz a miniszterelnök, fórumozni is fog. A Magyar Demokrata Fórum debreceni szervezete és a Soproni Ellenzéki Kerekasztal pártjai 1989. augusztus 19-re Páneurópai Piknik elnevezéssel rendezvényt hirdettek a vasfüggöny lebontásának és a határok nélküli közös Európa eszméjének népszerűsítésére. Ezen a rendezvényen törte át az osztrák- magyar államhatáron álló "vasfüggöny" kapuját több száz NDK-s állampolgár, hogy szabad földre jutva továbbutazhassanak az NSZK-ba.  Ezekre a sorsfordító eseményekre emlékeznek idén 25. alkalommal egy ünnepi programsorozat keretében Sopronban, a Páneurópai Piknik Emlékparkban.A programsorozat augusztus 17-én kezdődik a Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központban, ahol Az első szakadás a vasfüggönyön címmel nemzetközi vándorkiállítás nyílik. A Berlin után Sopronban bemutatkozó tárlaton installációkkal, tárgyakkal és fotókkal emlékeznek az 1989-90-es európai eseményekről.  Augusztus 18-án és 19-én két nemzetközi konferenciát tartanak magyar és német résztvevőkkel, Sopron: kapu a szabad Európa felé, valamint Kapu Európába címmel az Antall József Tudásközpont, a Konrad Adenauer Alapítvány és a Polgári Magyarországért Alapítvány szervezésében. Augusztus 19-én Orbán Viktor is ellátogat a rendezvényre, akivel Rákay Philip, a M1 Szabadság tér ’89 című műsorának házigazdája beszélget majd – tájékoztatta lapunkat a soproni önkormányzat sajtófőnöke, Kuslics Balázs. Az emlékparkba már délelőtt tíz órától várják a családokat. Hagyományos magyar ételeket főznek bográcsokban, helyi borászok mutatkoznak be, de gyermek- és sportprogramok, valamint koncertek is lesznek. A 25 évvel ezelőtti határáttörés elő- és utóéletéről pedig egykori szervezők és résztvevők mesélnek majd. Programok: Augusztus 17. – szeptember 14. „Az első szakadás a vasfüggönyön”  Nemzetközi utazó kiállítás a Páneurópai Piknikről és a rendszerváltásról. Kiállítás megnyitó: augusztus 17., vasárnap 17 óra Helyszín: Sopron, Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központ, Liszt Ferenc u. 1. Augusztus 18., hétfő 10:00-18:00    „Sopron: kapu a szabad Európa felé” Konferencia az Antall József Tudásközpont és a Konrad Adenauer Stiftung szervezésében. Német-magyar szinkrontolmácsolás biztosított. Fővédnök: Kövér László, a Magyar Országgyűlés Elnöke. Helyszín: Sopron, Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központ, Liszt Ferenc u. 1. Augusztus 19., kedd 10:00-12:00  „Kapu Európába” Konferencia a Konrad Adenauer Stiftung és a Polgári Magyarországért Alapítvány szervezésében. Német-magyar szinkrontolmácsolás biztosított. Helyszín: Sopron, Liszt Ferenc Konferencia és Kulturális Központ, Liszt Ferenc u. 1.  A konferenciákon való részvételi szándékát 2014. augusztus 10-ig, az ajtk@ajtk.hu címen jelezze. Augusztus 19., kedd 10:00-19:00 Családi nap az emlékparkban Helyszín: Sopronpuszta, Páneurópai Piknik Emlékpark Egész napos családi- és kulturális programok Büfé- és közösségi sátor, hungarikumok bemutatása; vásárosok; helyi borászok portékái; hagyományos ételek szabadtéri főzése bográcsban. Koncertek, könnyűzenei programok Gyermekváros játékokkal, gyerekprogramokkal „A szélkakas játékmasinái” - képességfejlesztő játékok animátorok segítségével, kosaras fa körhinta stb. Sport- és szabadidős programok  Foci, röplabda, frizbi, lengőteke stb. 15:00-15:45    „A Páneurópai Piknik és határáttörés testközelből” Kötetlen beszélgetés a 25 évvel ezelőtti Páneurópai Piknikről, annak elő- és utóéletéről. Szinkrontolmácsolás biztosított.Helyszín: konferenciasátor 16:00-17:30 „1989 – a csodák éve” Beszélgetés Orbán Viktorral, Magyarország Miniszterelnökével  A rendszerváltásról Rákay Philip beszélget Orbán Viktor miniszterelnökkel. Szinkrontolmácsolás biztosított.Helyszín: konferenciasátor Az augusztus 19-ei Páneurópai Piknik Emlékpark programjainak dress kódja: Business casual Az egész napos családi programokra félóránként ingyenes buszjáratokat indítunk a soproni buszpályaudvarról. Személygépkocsiknak parkolási lehetőséget korlátozott számban Sopronkőhidán tudunk biztosítani, onnan ingyen igénybe vehető buszok szállítják az érdeklődőket a Páneurópai Piknik Emlékparkba. 20:00-22:00    „Végtelen Európa” - táncfantázia Ünnepi ősbemutató táncelőadás a Sopron Balett előadásában. Az esemény a helyek korlátozott száma miatt zártkörű, ezért csak előzetes meghívó alapján tekinthető meg. Helyszín: Sopron, Petőfi Színház, Petőfi tér 1. Részletes program és további információ: breakthrough@sopron.hu ; + 36 99/515-104, www.paneuropaipiknik.hu 1 Átlag: 1 (1 szavazat)ProgramajánlóSopronPáneurópai PiknikFókuszÉn is itt akarom látni a programom!
07.30. 09:57
Alon.hu
Egy titkos szerelem története a Margitszigeten- videóval
Budapest nyáron is a fesztiválok városa. Augusztus 1-jén és 3-án nagyszabású operabemutatóval várják a műfaj szerelmeseit a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon: Verdi egyik legnépszerűbb operáját, az Aidát tekinthetik meg a Magyar Állami Operaház előadásában, Thiago Arancam olasz-brazil tenor főszereplésével, aki a Budapesti Nyári Fesztivál meghívására először mutatkozik be Magyarországon. A Szabad Tér Színház és a Magyar Állami [...]
07.30. 07:24
Bellacafe.hu
Újra önálló színházhelyszín a Művészetek Völgyében
Újra önálló színházhelyszín a Művészetek Völgyében
Évek óta először újra önálló helyszínt kapott a színjátszás a Művészetek Völgyében; a kapolcsi Színház Színpadon zömében amatőr társulatok mutatkoznak be az ország különböző részeiből, de több előadással jelen van a Kolibri Színház is. A Művészetek Völgyében az 1989-es indulástól fogva hagyományosan erősen jelen volt a színjátszás: Pulán például a Bárka Színház társulata játszott a fesztivál keretében, Kapolcson pedig a Gástya-árokban mutattak be darabokat. 2008 óta azonban pénzügyileg ellehetetlenült a zenei programoknál költségesebb műfaj, ekkortól nincs önálló színházi helyszín a Völgyben - hangsúlyozta Jakab Natália, a fesztivál programigazgatója.Momentán Társulat Idén Kapolcs központjától ötperces sétára, a faluból Tapolca felé vezető út mellett, a Hobo Klub tőszomszédságában kapott helyet egy színjátszásnak szentelt, új helyszín. A Színház Színpad deszkáin múlt szombaton fellépett Börcsök Enikő és Schneider Zoltán (Spiró György: Prah című kétszereplős darabját játszották), péntektől a fesztivál vasárnapi zárónapjáig pedig a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház ad elő több darabot is. A kettő között többnyire amatőr társulatoké a terep, köztük a KB35, az Import Impró és a Radikális Szabadidő Színház is megfordul Kapolcson egy vagy több előadással. A társulatokat Regős János, a felnőtt amatőr színtársulatokat tömörítő Magyar Szín-Játékos Szövetség elnöke ajánlotta a Völgy-szervezők figyelmébe - mondta Jakab Natália. "Az előadásokra óriási az érdeklődés, az eddigi tapasztalatok alapján akár 250 ember is kisétál a szabadtéri helyszínünkre, és a kemény mag kánikulában, tűző napon is végignézi a darabokat. Eddig a legtöbb embert a Spiró-darab vonzotta, de a zárónapon, vasárnap is sok völgylakót várunk a Cseh Tamás-dalestre, amin fellép mások mellett Novák János és Márta István is" - mesélte Szemesy Balázs, a Színház Színpad szervezője.Az amatőr társulatok egyike, az inárcsi KB35 - a név a Budapesttől való távolságra utal -, amely kedden tartja az utolsó előadását a Völgyben. Mint Szivák-Tóth Viktor és Kovács Zoltán, a csoport vezetői az MTI-nek elmondták, hoztak a fesztiválra egzisztencialista monodrámát éppúgy, mint könnyed hrabali történetet, egy darabjukban a vidékiség problematikáját járják körül, valamint kísérleteztek a vitaszínház műfajával is."A társulat tagjai között többen aktív tanárok Inárcson, Budapesten és más településeken, így témaként adódott a magyarországi oktatás, nevelés helyzete; meglepően nagy volt az érdeklődés és a nézők aktivitása" - mesélték. Hozzátették: az amatőr színjátszás népszerűnek számít Magyarországon, a néhány ezres Inárcson például 80-100 fős amatőr színjátszó közösség alakult ki az utóbbi években. A Színház Színpad mellett még egy hasonló profilú helyszín alakult idén a Völgyben: a Teleszterion tagjai már az elmúlt években is fel-felbukkantak a fesztiválon különböző projektekkel, idén azonban hivatalos helyszínen láthatók programjaik.Forrás: MTI
07.30. 05:00
Szinhaz.hu
Páratlan páros és dixie-muzsika az újszegedi ligetben
Páratlan páros és dixie-muzsika az újszegedi ligetben
Kecskeméti vendégjátékkal és a hagyományos dixie-gálával folytatódik a műsor az Újszegedi Szabadtéri Színpadon. Negyedik előadását hozza idén az Újszegedi Szabadtéri Színpadra a Kecskeméti Katona József Színház: július 29-én és 30-án Ray Cooney vígjátéka, a Páratlan páros látható a teátrum előadásában.A mű főhőse, John Smith kettős életet él: szigorú időbeosztás szerint látogatja két, egymásról persze mit sem tudó feleségét. Ebből persze fergeteges poénok születnek a közkedvelt darabban. A produkció rendezője és egyik főszereplője a kecskeméti színház igazgatója, Cseke Péter. Mellette Szerednyey Bélát, Danyi Juditot és Magyar Évát láthatjuk többek közt.Fotó: Walter Péter„Azt szokták mondani, hogy az operett műfaj királynője A Csárdáskirálynő. Erre az analógiára építve, én bizton tudom állítani, hogy a vígjáték királya a Páratlan páros. Gyakorlatilag Guiness-rekorderek vagyunk az előadással, hiszen ilyen hosszú ideig még nem ment színházban prózai mű: 30 éve játsszuk a darabot, több mint 900 előadást tartottuk már belőle” - mondta Cseke Péter.Hagyományos program az Újszegedi Szabadtéri Színpad műsorán a Szegedixie Gála is, mely rendre megtáncoltatja a jazz és a swing szerelmeseit. Őrjítő, pörgős ritmusok rázzák fel ilyenkor a színházi közönséget. Idén augusztus 3-án látható és hallható a dixie a ligetben.Ahogyan a korábbi években, úgy idén is a Storyville Jazz Band a rendezvény házigazdája. „Idén két részes koncertet hallhat a közönség. A Storyville Jazz Band vendége most is többek közt Frankie Látó lesz. Ez alkalommal a swing irányába tereljük a műsort. Három-négy új dalt is hallhat majd a közönség, és előadunk modernebb jazz-feldolgozásokat is. Egy különleges Ella Fitzgerald-feldolgozás is hallható lesz” - árulta el Háló Pál, a zenekar vezetője.Az est vendége a Mrs. Columbo női zenekar lesz, amely egyre népszerűbb a hazai könnyűzenei életben. Az együttes frontembere Galambos Dorina, a zenekar könnyed, bohókás, mégis igényes zenét játszik. A rögtönzött zene világából indulnak ki, az általuk játszott dallamok a nem zeneértő fül számára is ismerősek, hiszen nagyrészt ismert dalokat formálnak saját képükre. A dixie-éjszaka végén a két zenekar összeáll egy kis közös muzsikálásra, hogy igazi örömzenéléssel örvendeztesse meg a közönséget.Forrás: Szegedi Szabadtéri Játékok
07.29. 05:00
Szinhaz.hu
Színikritikusok Díja 2014 - Nyilvános az idei várományosok névsora
Színikritikusok Díja 2014 - Nyilvános az idei várományosok névsora
A Színházi Kritikusok Céhe idén 34. alkalommal nyújtja át az előző évad legkiemelkedőbb színházi teljesítményeit elismerő Színikritikusok Díját.A céhtagok legalább évi 90 premier megtekintése után voksolhatnak, s aki a legtöbb szavazatot kapja, az viheti haza a díjat. A tizenöt kategória mindegyikében a három legjobb szerepel , s hogy közülük kié a díj, az csak 2014. szeptember 21-én, a Trafó – Kortárs Művészetek Házában megrendezett átadó ünnepségen derül ki.A kritikusok itt hozzák majd nyilvánosságra az idei életműdíjas kilétét: az eddigi pályát elismerő díjat korábban Törőcsik Mari (2011), Senkálszky Endre (2012) és Zsámbéki Gábor (2013) vette át. A közönség számára is nyilvános est rendezője Néder Panni rendező.A kéttagú szavazatszámláló bizottság összesen 898 voksot számolt össze.A kritikusok 73 társulat, illetve színház 148 produkciójára szavaztak a különböző kategóriákban, a szavazólapokon összesen 120 színész neve szerepelt. A legtöbb jelölést, összesen tizenkettőt független csapatok kapták, míg az Örkény Színház nyolc jelölést, a Vígszínház négy, a Katona József Színház három nominációt szerzett. A jelöltek között három vidéki és három határon túli magyar alkotót, illetve előadást találunk.Az Örkény Színház három előadása nyolc kategóriában versenyez. A Hamletet megtaláljuk a legjobb rendezések között (rendező: Bagossy László), Polgár Csaba a férfi főszereplők, Gálffi László a férfi mellékszereplők között verseng. A Stuart Mária négy jelölést kapott: esélyes a legjobb rendezésre (rendező: Gáspár Ildikó), Szandtner Anna a női főszereplők között található, de jelölt az előadás díszlete és jelmeze is (tervező: Izsák Lili, Kálmán Eszter). A képzelt beteg című előadás a legjobb színházi zenék közt szerepel (zeneszerző: Kovács Márton).A Vígszínház és a Szputnyik Hajózási Társaság koprodukciója négy jelölést kapott: A revizor a legjobb előadások között szerepel (rendező: Bodó Viktor), Hegedűs D. Géza a férfi főszereplők között esélyes, de Balázs Júlia díszlete és Klaus von Heydenaber zenéje is versenyez.A Katona József Színház Fényevők című produkcióját a legjobb előadások és a legjobb rendezések között is ott találjuk (rendező: Ascher Tamás), Jordán Adél női mellékszereplőként jelölt.Pintér Béla Titkaink című drámája a legjobb új magyar dráma kategóriájában jelölt, a belőle készült produkció a legjobb előadások és a legjobb független színházi előadások között is nominált. Szintén a Szkéné Színházban játsszák a Forte Társulat Irtás című előadását (rendező: Horváth Csaba), ami a legjobb független színházi előadások között jelölt, Krisztik Csaba – megosztva a székesfehérvári Lear királyban nyújtott alakításáért – a legjobb férfi mellékszereplők között szerepel.A Vádli Alkalmi Színházi Társulás, a Füge Produkció és a Szkéné Színház közös bemutatója, az I. Erzsébet négy jelölést kapott: esélyes a legjobb független színházi előadások között (rendező: Szikszai Rémusz), Fodor Tamás a férfi főszereplők, Kaszás Gergő a férfi mellékszereplők között esélyes, valamint jelölt az előadás jelmeze is (tervező: Kiss Julcsi).Két jelölése van a drámaíró Székely Csabának: a Bányavíz és a Szeretik a banánt, elvtársak? című szövegei a legjobb új magyar dráma kategóriájában szerepelnek.Két jelölést kapott a Budapest Bábszínház: a Boribon és Annipanni (rendező: Ellinger Edina) és a Tíz emelet boldogság (rendező: Kovács Petra Eszter) a legjobb gyerek- és ifjúsági előadások között szerepel, ahol a Kolibri Színház Doktor Proktor és a holdkaméleonok című produkciójával (rendező: Novák János) versenyeznek.Két nominációt kapott a Kolozsvári Állami Magyar Színház Viktor, avagy a gyermekuralom című előadása: Albert Csilla a legjobb női mellékszereplő díjára jelölt, Dragoş Buhagiar díszlete is versenyez.Két jelölése van a székesfehérvári Vörösmarty Színháznak: Krisztik Csaba már említett, megosztott jelölése mellett a Pillangó jelmezei is versenyeznek (tervező: Benedek Mari).A legjobb zenés/szórakoztató előadás kategóriájában három előadás szerepel: a Centrál Színház Chicagója (rendező: Bozsik Yvette), a Kultúrbrigád és az Átrium Film-Színház koprodukciója, Az Őrült Nők Ketrece (rendező: Alföldi Róbert), továbbá az Orlai Produkció Római vakációja (rendező: Pelsőczy Réka).A legjobb női főszereplők között találjuk Kováts Adélt (Platonov, Radnóti Színház), Lovas Rozit, aki egyben a legígéretesebb pályakezdők között is szerepel (A tanítónő, Miskolci Nemzeti Színház), a legjobb női mellékszereplők között jelölt Bozó Andrea (Bányavíz, Szkéné Színház).A legjobb színházi zene díjára jelölt a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház Az ember komédiája című előadásának zenéje (zeneszerző: Bakos Árpád). A legígéretesebb pályakezdők közé került Nagy Dániel Viktor és ifj. Vidnyánszky Attila. Különdíjra esélye a Szépművészeti Múzeumban bemutatott Ganymedes Goes to Europe projekt, a k2 Színház az állandó társulat megalapításáért, valamint Kulcsár Viktória a Jurányi Inkubátorház működtetéséért.A kritikusok mindenkit várnak szeretettel szeptember 21-én este 8-kor, a Trafóban.SZÍNIKRITIKUSOK DÍJA 2013/2014 - ŐK A JELÖLTEKA legjobb új magyar dráma / színpadi szöveg:PINTÉR BÉLA - Titkaink SZÉKELY CSABA - Bányavíz SZÉKELY CSABA - Szeretik a banánt, elvtársak?A legjobb előadás:FÉNYEVŐK - Katona József Színház - Ascher Tamás A REVIZOR - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - Bodó Viktor TITKAINK - Pintér Béla és Társulata - Pintér BélaA legjobb rendezés:FÉNYEVŐK - Katona József Színház - Ascher Tamás HAMLET - Örkény István Színház - Bagossy László STUART MÁRIA - Örkény István Színház - Gáspár IldikóA legjobb zenés/szórakoztató előadás:CHICAGO - Centrál Színház - Bozsik Yvette AZ ŐRÜLT NŐK KETRECE - Kultúrbrigád – Átrium Film-Színház - Alföldi Róbert RÓMAI VAKÁCIÓ - Orlai Produkciós Iroda - Pelsőczy RékaA legjobb független színházi előadás:I. ERZSÉBET - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház - Szikszai Rémusz IRTÁS - Forte Társulat - Horváth Csaba TITKAINK - Pintér Béla és Társulata - Pintér BélaA legjobb gyerek- és ifjúsági előadás:BORIBON ÉS ANNIPANNI - Budapest Bábszínház - Ellinger Edina DOKTOR PROKTOR ÉS A HOLDKAMÉLEoNOK - Kolibri Színház - Novák János TÍZ EMELET BOLDOGSÁG - Budapest Bábszínház - Kovács Petra EszterA legjobb női főszereplő:KOVÁTS ADÉL – Platonov - Radnóti Miklós Színház LOVAS ROZI - A tanítónő - Miskolci Nemzeti Színház SZANDTNER ANNA - Stuart Mária - Örkény István SzínházA legjobb férfi főszereplő:FODOR TAMÁS - I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház HEGEDŰS D. GÉZA - A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság POLGÁR CSABA – Hamlet - Örkény István SzínházA legjobb női mellékszereplő:BOZÓ ANDREA – Bányavíz - Szkéné Színház JORDÁN ADÉL - Fényevők - Katona József Színház ALBERT CSILLA - Viktor, avagy a gyermekuralom - Kolozsvári Állami Magyar SzínházA legjobb férfi mellékszereplő:GÁLFFI LÁSZLÓ – Hamlet - Örkény István Színház KASZÁS GERGŐ - I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház KRISZTIK CSABA - Irtás / Lear király - Forte Társulat / Székesfehérvári Vörösmarty SzínházA legjobb díszlet: A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - BALÁZS JÚLIA Stuart Mária - Örkény István Színház – IZSÁK LILI, KÁLMÁN ESZTER Viktor, avagy a gyermekuralom - Kolozsvári Állami Magyar Színház - DRAGOS BUHAGIARA legjobb jelmez:I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház - KISS JULCSI Pillangó - Székesfehérvári Vörösmarty Színház – BENEDEK MARI Stuart Mária - Örkény István Színház - IZSÁK LILI, KÁLMÁN ESZTERA legjobb színházi zene: Az ember komédiája - Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház – BAKOS ÁRPÁD A képzelt beteg - Örkény István Színház – KOVÁCS MÁRTON A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - KLAUS VON HEYDENABERA legígéretesebb pályakezdő: LOVAS ROZI NAGY DÁNIEL VIKTOR IFJ. VIDNYÁNSZKY ATTILAKülöndíj: GANYMEDES GOES TO EUROPE PROGRAMÉRT K2 SZÍNHÁZ AZ ÁLLANDÓ TÁRSULAT MEGALAPÍTÁSÁÉRT KULCSÁR VIKTÓRIA A JURÁNYI INKUBÁTORHÁZ MŰKÖDTETÉSÉÉRT
07.28. 17:49
Szinhaz.hu
Sztártenorral mutatják be az Aidát a Margitszigeten
Sztártenorral mutatják be az Aidát a Margitszigeten
Augusztus 1-jén és 3-án nagyszabású operabemutatóra kerül sor a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon: Verdi egyik legnépszerűbb operáját, az Aidát tekinthetik meg a nézők a Magyar Állami Operaház előadásában, Thiago Arancam olasz-brazil tenor főszereplésével. Az énekes a Budapesti Nyári Fesztivál meghívására először mutatkozik be Magyarországon.A Szabad Tér Színház és a Magyar Állami Operaház együttműködésével megvalósuló produkció a szabadtéri színpadok egyik leggyakrabban játszott operáját kelti életre a rabszolgasorsba vetett etióp királylány és a menyegzőjére készülő egyiptomi hadvezér tragikus sorsáról a felújított Margitszigeti Szabadtéri Színpadon. A szenvedéllyel átszőtt szerelmi történet, amely a népek megbékélését hirdetve a hazaszeretetről szól, látványos, monumentális díszletekkel, az Operaház neves művészeinek közreműködésével kerül színre Nagy Viktor tradicionális rendezésében.Verdi egzotikus környezetben játszódó, monumentális erejű zenedrámájának főszerepében külföldi sztárvendég mutatkozik be a fesztivál meghívására: Radamest Thiago Arancam brazil-olasz sztártenor alakítja. Aida szerepében partnere Sümegi Eszter, a Magyar Állami Operaház nemzetközi hírű magánénekese, a Magyar Köztársaság Érdemes Művésze lép színre, aki nemcsak itthon, hanem az elmúlt 13 évben az USA, Kanada, Németország, Ausztria operaházaiban is énekelte már az Aida címszerepét.A brazil születésű fiatal sztártenor, Thiago Arancam hangját José Curáéhoz hasonlítják. Kirobbanó karrierje a Placido Domingo által alapított Operalia nemzetközi énekversenyen indult el hat évvel ezelőtt, melyen három díjat is nyert, köztük a közönség díját. A milánói Accademia Teatro alla Scala tagja és szólistája. 2007-ben Puccini Lidércek című operájában debütált, azóta a világ számos operaházában szerepelt sikerrel (Washington, San Francisco, Szentpétervár, Varsó, München, Frankfurt, Torino, London, Berlin, Bécs, Buenos Aires, Rio, Róma, Dortmund, Stockholm, Párizs, Malajzia, Peking, Moszkva). Legfőbb szerepei: Don Jose (Carmen), Pinkerton (Pillangókisasszony), Cavaradossi (Tosca) és Radames (Aida).Az Aida két alkalommal, augusztus 1-jén és 3-án látható a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, olasz nyelven, magyar felirattal. További szerepekben az Operaház legnevesebb művészei lépnek fel: Wiedemann Bernadett, Palerdi András, Kálmándi Mihály, Schöck Atala, Kiss Péter, Berczelly István. Közreműködik a Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara – az Opera együttese, a Magyar Állami Operaház kórusa, a Magyar Nemzeti Balett valamint a Magyar Táncművészeti Főiskola növendékei. A díszlettervező Csikós Attila, a jelmeztervező Vágó Nelly, a karmester és zenei vezető Dénes István.Villáminterjú Thiago Arancammal az Aida kapcsán:Ön éppen abban az évben született, amikor Werner Herzog filmrendező megrendezte a Fitzcarraldót, amely a zene hatalmáról és az emberi akaraterőről szól. A történet szerint Enrico Caruso és az opera bűvöletének hatására egy Fitzcarraldo nevű vállalkozó mindenáron meg akarja valósítani azt az álmát, hogy a perui őserdő közepén felépítsen egy operaházat. Bizonyára sokat mond önnek ez a film, hiszen brazil-olasz családban született Sao Paulóban, majd otthoni iskolái után a Milánói Scala Akadémiájára került.A Fitzcarraldo valóban csodálatos film, és egy hallatlanul izgalmas történet főként azok számára, akik szeretik az operát. Csak felnőtt koromban fedeztem fel Werner Herzog filmjét, amikor már az opera világában éltem, mivel a családomban nem volt jelen a zenélés hagyománya. Elképesztő történet arról, hogy hogyan képes az ember megvalósítani valamit, ami korábban lehetetlennek tűnt. Nagyon inspiráló alkotás.Hangfaji besorolása szerint ön „tenore (lirico) spinto”, ami kombinációja a hőstenornak és a lírai tenornak, tehát szerepeiben a drámaiságon, valamint a hang szépségén és fényén egyaránt hangsúly van. Ezt a hangfajt Verdi előszeretettel használja az operáiban. Közel áll önhöz a szerző?Verdi az operairodalom egyik zsenije volt, aki tulajdonképpen külön kategóriát teremtett az énekesek számára. Őket hívjuk „Verdi-énekeseknek”. Vannak tehát Verdi-tenorok, Verdi-szopránok stb. Ez tulajdonképpen a hang egyedi sajátosságára utal. Nagyon szeretem a tenorok számára írt dallamokat az operáiban, illetve ahogyan a szereplőket ábrázolja. Ezek a karakterek közel állnak a személyiségemhez: életerős férfiak, kirobbanó szenvedéllyel. Egyébként pont olyanok, mint maga a zeneszerző.A margitszigeti Aidában Radames hadvezér szerepét énekli. A 21. században mit jelent egy olyan műben játszani, amelynek eszméje a halálban beteljesülő szerelem?Verdi azt akarta ebben a történetben elmondani, hogy bármilyen fontos is lehet egy ember, bármennyi politikai hatalom összpontosulhat a kezében, hihet bármilyen ideológiában, az életben mégiscsak a személyes kapcsolatok a legfontosabbak, a szeretet, a hűség és a mások iránti tisztelet. Azt gondolom, ezek időtlen, örök értékek, és ma mindennél jobban kell törekednünk arra, hogy ezt szem előtt tartsuk.Az énekes jellemét képes formálni egy ilyen hősszerep?Amikor egy szerep megformálásán dolgozom, vannak olyan pillanatok, amikor mélyen magamba nézek. Szerencsés esetben megtalálom azt, amivel kapcsolódni tudok a szerephez. És igen, néha van olyan érzésem, hogy a szereplő személyiségében lakozó „jó” bennem marad, tovább dolgozik, esetleg tanulok tőle, vagy belőle, és ezáltal újat is tapasztalok az életről.Az idei évad fontos operaházakba és városokba szólította: Hamburg, Párizs, Berlin, Sao Paulo. Milyen művekkel és zenészekkel találkozott?Ez az évad különösen izgalmas volt számomra, mert szülővárosomban, Sao Paulóban énekelhettem, életemben először. Ráadásul egyik legkedvesebb szerepemet, Don Josét Bizet Carmenjéből. Mindig jó kapcsolat fűz a kollégáimhoz, kölcsönös tiszteletet érzünk egymás iránt, illetve valamiféle cinkosság is van olykor közöttünk, amely megengedi, hogy apró változtatásokat tegyünk a műben. Természetesen csak az ötletek szintjén, de az előadás éppen ettől lesz egyedi, és estéről-estére kicsit más. Ugyanez a helyzet a karmesterekkel. Bizonyos kegyelmi pillanatokban az „adok-kapok” csodálatosan működik a karmester és a zenekar, illetve az énekesek között. Ha ezt közösen meg tudjuk teremteni, akkor a zene életre kel, megfoghatatlan és megismételhetetlen módon. Ilyenkor születnek a legjobb előadások.Budapest után, ősszel egy koppenhágai bemutató következik. Mesélne erről?Mario Cavaradossi szerepét játszom majd Puccini Toscájában. Ez egyébként a másik kedvenc szerepem, és most fogok először fellépni Koppenhágában.28 szerep van jelenleg a repertoárján. Ez mit jelent pontosan szakmailag egy operaénekes életében?A 28 szerepből tulajdonképpen még csak 15-öt énekeltem el színpadon. Közben új szerepeket tanulok, hogy kész legyek rájuk, ha eljön az idő. Szerencsésnek érzem magam minden alkalomért, amikor ezeket a méltán csodált szerepeket előadhatom. Nagyon fontos, hogy egy énekes sok szerepet tanuljon meg, mert az segít abban, hogy a hangja fejlődjön.Egy operaénekesnek miként van módja követni a szakma többi részét: elutazik kollégákat meghallgatni, esetleg felvételeken követi a pályájuk alakulását? Mennyire van erre ideje egyáltalán?Természetemnél fogva nagyon kíváncsi ember vagyok. Követem a szakma alakulását, az internet erre kiválóan alkalmas, és persze a média is, meg a sok technikai vívmány, ami a rendelkezésünkre áll. Szeretném, ha több időm lenne utazni és előadásokat nézni, de kevés a szabadidőm. És persze nagyon szeretem a régi hangfelvételeket, a múlt nagy énekeseit, mert rengeteget lehet tanulni tőlük.Milyen szakmai barátságban van Rinat Shahammal, aki a Carmenben mutatkozott be pár hete a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon?Rinat csodálatos személyiség, akivel nagyszerű együtt dolgozni, egy színpadon lenni. Ezért külön öröm volt számomra, hogy a szülővárosomban ő volt az első partnernőm, épp a Carmenben, ami fontos kötődés a számomra.Énekesként most lép fel először nálunk. Járt már Magyarországon? Mit tervez az itt töltött napokban? Nem voltam még Magyarországon, ezért is várom nagyon, mert egy új országot fedezek fel. Viszont sok magyar kollégám és barátom van, így remek érzés, hogy megismerhetem kicsit az ő országukat, az ottani szokásokat. Természetesen teljes mértékben a munkámra fogok összpontosítani, de ha marad időm, amit csak lehet, megnézek.Az interjút készítette: Keszthelyi Kinga Forrás: Budapesti Nyári Fesztivál
07.28. 06:02
Szinhaz.hu
Az itt és most szakralitása - Interjú Gera Zoltánnal, a Nemzet Színészével
Az itt és most szakralitása - Interjú Gera Zoltánnal, a Nemzet Színészével
Az érdekelte mindig Gera Zoltánt, ami eleven, ami élni akar, ami teljes, aminek minden részlete egymáshoz illik. Úgy tartja most is, hogy a színpadon nem csak a szájnak, a megírt szövegnek, hanem az egész testnek beszélnie kell. A kilencvenedik évében járó Gera Zoltán lett az új Nemzet Színésze.„Kismester. A mester a nyomatékos itt. Irodalmi párhuzammal szólva: novellista, de a Maupassant, az Antosa Csehov, a Nagy Lajos bordájából. Minden szí­nrelépése igazolja Sztanyiszlavszkij egykoron agyonidézett, mára elfeledett aranymondását, miszerint: nincs kis szerep, csak kis szí­nész... Hányatott szí­nészsors... nyugtalanul szí­nházról szí­n-házra vándorol. Látszólag nem leli helyét, de csak a szí­npadon kí­vül. Amint szí­nre lép: elhelyezkedik idegen jellembőrökben. Nagy emberi tudással életet teremt maga körül. Zokszó nélkül szolgálja hivatását. Titokzatos prófétája a magyar szí­nészetnek. Titkok tudója. Emberi talányok szí­nes szí­npadra fogalmazója." (Molnár Gál Péter Gera Zoltánról)– Régebbi cikkeket olvasva meglepődtem azon, hogy mennyire foglalkoztatják a „szellemi” dolgok. Kik voltak önre nagy hatással? – Hamvas Bélát akkor fedeztem fel, amikor már csak szamizdatban lehetett olvasni. Gyógyital, szellemi újjászületés volt számomra a látásmódja. Az ő gondolkodói attitűdje, egységre törekvése miatt nem lehetett egyházi szempontból elkötelezett, de engem mégis elsősorban az istenhitemben segített. Már nem látok jól, nem nagyon tudok olvasni, a feleségemet szoktam megkérni, hogy olvasson fel nekem. Márait, Balogh Béla könyveit, Dallos Szilviának a filmes szakmáról szóló A forgatások mosolya című könyvét olvasta fel nekem mostanában.– Mit jelentett, hogy a buddhizmus, a zenbuddhizmus vagy éppen Hamvas szemszögéből tudott rátekinteni az életre és a magyar valóságra? – Sokat segített abban, hogy elviseljem a megpróbáltatásokat, például a börtönt, és abban is, hogy önismeretre tegyek szert, ami a színészi munkához elengedhetetlen.– A háború után a British Council könyvtárába járt, és ez lett az oka annak, hogy angol kémkedés gyanújába került, és így a Magyar Néphadsereg Színházában, a későbbi Vígszínházban hosszú ideig csak jelentéktelen szerepeket kapott, ha kapott. Ezért megpályázott – már a hatvanas évek közepén – egy angliai Shakespeare-kurzust, amit természetesen itthon elutasítottak. Megírta Londonba, hogy miért, és emiatt tíz hónapot börtönben töltött. – Más dolgok is bajjal jártak azokban az időkben! Már színművészeti főiskolásként pantomimmal kezdtem foglalkozni, mert tudtam, hogy a mesterség, a színpadi tudás szerves része az, hogy a testünkkel bánni, beszélni tudunk. Az akkori igazgatónő eltiltott ettől! Azt mondta, hogy a pantomim elvonja a színész figyelmét, energiáját a természetes beszédtől. Miközben a koncentrált színpadi mozgásnak sok évezredes múltja van. Ma is nagyon fontos, különösen a klasszikus darabok esetében.Mi ennek az oka? – Az, hogy a klasszikusok nyelve régies, és önmagában a mai néző számára nem feltétlenül érthető, de a test sokat tud „mondani”, és a kifejezésmódja közvetlen, mindenki számára érthető.British Council könyvtárába gondolom azért járt, mert ön is, mint ifjúsága idején a magyar értelmiség jelentős hányada, anglomán volt. – Szerintem ez egy egészséges, szeretetteljes viszony volt Európához és az európai kultúrához, amelynek mi is részesei vagyunk.Gera Zoltánt emlékezetes színházi és filmes epizódszerepek megformálójaként tartják számon – akire oda kell figyelni, akit mindig megjegyzünk magunknak, és aki nagyon hiányozna az egészből. – Nagyon szeretem a képeket, és nagyon fontos volt számomra, hogy a színpadon vagy filmben létrejövő produkciót kívülről is lássam. Ha úgy véltem, hogy tetszeni fog az összkép, akkor vállaltam a kisebb szerepet is.Hosszú pályafutásából melyik színpadi munkáját emelné ki? – A Radnóti Színházban játszottuk A hetvenkedő katonát Gáspár Sándorral, Eperjes Károllyal, Egri Katival. Az előadást Taub János rendezte, és négy évig ment telt házzal. De ezért meg kellett küzdenünk. Az egyik kolléga meg is jegyezte, hogy ha a rendező ennyire hajt minket, és ennyi munkát követel, akkor hol marad a játék öröme. Erre Taub azt mondta, hogy a játék az a néző öröme kell, hogy legyen, és nekünk ezért kell megdolgoznunk. Emlékezetes gondolat, idézték is később sokszor és sokan. Az előadást meghívták a Kairói Nemzetközi Színház Fesztiválra, ahol első díjat kapott. Az utolsó előadáson Szamóca, vagyis Eperjes Károly elcsúszott a színpadon, véletlenül belerúgott egy szekrénybe, én pedig utána ugyanott hatalmasat estem. A színfalak mögött hamarjában bekötötték a kificamodott vállamat. Amikor visszamentem a színpadra, feldördült a taps, amiben benne volt az, hogy megszerettek minket, és nagyra értékelték, hogy folytattam az előadást.Egy színésznek „hivatalból” is beszélnie kell a hazaszeretetről. Önnek személyesen mit jelent ez? – Amikor kisgyerek voltam, az iskolában olyanokat írtak ki a faliújságra, hogy: „Nem! Nem! Soha!” Meg hogy: „Csonka Magyarország nem ország”. Én ezeket nem értettem. És az olyan történelmet, ami csupa évszám meg csata, nem tudtam megszeretni, nem érdekelt. Mindig a jelen érdekelt. A feladat. Elcsodálkozom azon most is, hogy amikor bekapcsolom a rádiót vagy a tévét, mindenhol a múlttal foglalkoznak, és nem a jelennel, és nem azzal, ami élni akar. Pedig a jelennek, az „itt és most”-nak van szakralitása. Látja, most is, hogy a Nemzet Színésze lettem, folyton a múltról beszélek, arra gondolok, arról kérdeznek.De az, hogy a kollégái egyhangúlag a Nemzet Színészének választották, mégis a jelenhez tartozik. Igen, ezzel a díjjal most átölel a hazám, a nemzetem. Ez nagy boldogság.Szerző: Varga KláraAz interjú a Nemzeti Magazin nyári számában jelent meg. Bánsági Ildikó, Helmut Stürmer, Osztovits Ágnes Lévai Balázs, Mészáros Ági, Vidnyánszky Attila, Cserna-Szabó András – többek között ők Nemzeti Magazin nyári számának főszereplői. A lapból megtudhatják, mit játszik a Nemzeti a 2014/2015-ös évadban, és arról is olvashatnak, hogy mely ma is népszerű ételt nevezték el Sekszpír Jóskáról. Az ingyenes magazin megtalálható országszerte a Libri könyvhálózat üzleteiben is.
07.28. 05:00
Szinhaz.hu
A Vörös az Ördögkatlan programján - Villáminterjú Pálfi Ervinnel
A Vörös az Ördögkatlan programján - Villáminterjú Pálfi Ervinnel
A 2014-es POSZT egyik versenyelőadása, a Katona és a Szabadkai Népszínház koprodukciójában készült Vörös augusztus 7-én lesz látható az Ördögkatlanon. Ennek kapcsán adott rövid interjút Pálfi Ervin, a szabadkai társulat színésze. A Vörös c. előadásról röviden: 1941-ben Hitler arra kéri a magyar kormányt, hogy tegye lehetővé a német csapatok átvonulását, cserébe elismeri az ország területi igényeit Jugoszlávia felé. Ellenkező esetben lerohanják Magyarországot. Teleki a helyzet kiúttalansága miatt öngyilkos lesz, Horthy pedig engedélyt ad az átvonulásra. Magyarország szembe kerül a nyugat-európai hatalmakkal. Horvátország kiválását követően (merthogy ezáltal megszűnt az örökbarátsági szerződést aláíró Jugoszlávia) a magyar hadsereg is bevonul a jugoszláv területekre, s 1942 elején sor kerül a számos helyi áldozattal járó újvidéki razziára ("hideg napok")...Fotók: Kovács Attila ...majd 1944-ben ennek a megtorlására. A jugoszláv kommunista partizánalakulatok győzelmi mámorban indítják meg bosszúhadjáratukat. A védtelen magyar lakosság kollektív bűnösnek tekintendő. Fasisztának. Korra és nemre való tekintet nélkül. Bírósági perek nincsenek, csak kínzások, lincselések, internálások és tömeges kivégzések... A Katona József Színház és a szabadkai Népszínház Magyar Társulatának egyedülálló vállalkozása elsősorban számos szemtanú vagy leszármazott vallomásán alapul, ezáltal kíván egy hiteles, ám hihetetlen képet alkotni valamirõl, amiről szinte megfeledkeztünk, mert az emberek néma rettegése még évtizedeken át tartott. Nem mertek mást tenni, mint széttárták karjukat és hallgattak... Ugyanis a terror keze messzire nyúlt. Egészen a közelmúltig.Villáminterjú Pálfi Ervinnel:Idén ötödik alkalommal veszel részt az Ördögkatlan Fesztiválon. Ezúttal a Vörös című előadással, ami a Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház közös produkciója. Milyen élmény volt számodra a közös munkafolyamat?Az első gondolatom az volt, hogy "Úristen! Együttműködés a Katona József Színházzal és azokkal a színészekkel egy színpadon... most akkor ez hogy lesz?" Aztán három-négy nap múlva kiderült, hogy nagyon hasonló gondolkodású emberek jöttek össze. Nyitottak voltak a ők is, és mi is. Egy termékeny és gyümölcsöző együttműködés alakult ki köztünk, és barátságok is szövődtek az együtt töltött másfél hónap alatt, úgyhogy tényleg csak szuperlatívuszokban tudok beszélni a munkafolyamatról.Szabadka és Budapest között kellett ingáznotok. Könnyen le tudtátok küzdeni a távolságból adódó nehézségeket?A teljes próbafolyamat Szabadkán zajlott, a bemutatót is ott tartottuk október elején. Rá egy hónapra felmentünk Budapestre és a Kamra terérhez igazítottuk az előadást, úgyhogy semmilyen problémát nem okozott a távolság. A budapesti bemutató után pedig felváltva játszottuk az előadást hol a Kamrában, hol Szabadkán.Az előadás a negyvenes évek szerb-magyar konfliktusait dolgozza fel. Ezek a problémák még a mai napig sem lettek igazán kibeszélve, és mind a két fél számára nehézkes témát jelentenek. Mik voltak az olvasópróba során erről az első benyomásaid? Amikor először találkoztunk a szöveggel, úgy éreztem, mintha a darab egy kicsit elnézőbb lenne a magyarokkal. Ezért mindannyian azon voltunk, hogy enyhítsük ezt a megközelítési módot. Nem szerettük volna, hogy az előadás részrehajló legyen, hogy a magyarok mint szegény áldozatok, a szerbek pedig mint negatív "rosszfiúk" jelenjenek meg, akik erőszakot követtek el a magyar lakosságon. Valójában ez történt, de mi inkább a mindenkori erőszakról szerettünk volna beszélni, ez ellen próbáltuk kidomborítani a történetet. Áldozat mindkét oldalon bőven volt, teljesen függetlenül attól, hogy kinek mi a neve és az anyanyelve.Dankó István és Pálfi Ervin az előadásbanMennyiben kaptatok szabad teret ebben folyamatban?Máté Gábor, a darab rendezője nagyon kíváncsi volt a mi véleményünkre, és folyamatosan kérdezgetett bennünket arról, hogy mi, akik a Vajdaságban élünk, hogyan éljük meg ezt az egészet. Meghallgatott bennünket, aztán mindent megfontolt, ami a darab épülését szolgálta, és ha színházi értelemben jónak látta az ötleteket, akkor meg is valósította őket.Mennyire tudjátok eltartani magatoktól az előadást, miközben játsszátok? Hiszen térben és időben is közel vannak hozzátok ezek az események.Nekem ez ugyanolyan színészi feladat, mintha egy másik előadásban játszanék. Ugyanakkor végig jelen van a "kisagyamban" az a tényező, amire Máté Gábor hívta fel a figyelmünket, hogy itt olyan dolgokról beszélünk, amik nagyon hosszú időn keresztül a szőnyeg alá voltak söpörve. Tudtuk, hogy ezek a témák egyes embereket érzékenyen fognak érinteni, de olyanok is lesznek a nézők között, akik ezekről a vérengzésekről még nem is hallottak. Arra kért bennünket, hogy mindig legyünk tudatában a probléma súlyának. Ez persze nem béklyóz meg minket, ugyanúgy játsszuk ezt a darabot, mint bármelyik másikat.Az előadás speciális térben játszódik, amelyben közel vannak egymáshoz a nézők és az alkotók. Az a fajta intimitás, ami ebből adódóan létrejön, szerinted működni fog az Ördögkatlan Fesztiválon?Szerintem abszolút működni fog. Ez a hetedik Ördögkatlan, én ötödször járok itt. Elég sok színházi előadáson vettem már részt a fesztiválon, és mindig azt tapasztaltam, hogy egy rendkívül nyitott és színházilag jól nevelt közönség van jelen, akik értik a színház nyelvét, azokat a metaforákat és szimbólumrendszereket, amelyekkel az előadások dolgoznak - függetlenül attól, hogy egy szórakoztató jellegű előadásról van szó, vagy sem. Emlékszem arra, amikor egy Pirandello-darabot láttam Bocsárdi rendezésében (Luigi Pirandello: Nem tudni, hogyan, a Bárka Színház 2010-es előadása - a szerk.), ami egyáltalán nem volt vígjáték, nem is volt szórakoztató jellegű, az emberek mégis kitárták a fülüket, a szemüket, a lelküket, és próbálták maximálisan befogadni az előadást. Én mindig azt érzem, hogy annak a sok embernek a jelenléte, akik reggel héttől képesek sorban állni a színházjegyekért, mindent elárul. Azok az emberek, akik ott várnak, tényleg azért jönnek be, mert kíváncsiak ránk, és nem csak az a céljuk, hogy elüssék az időt, mert programból hál' Istennek van elég.A szövegkönyvet Brestyánszki Boros Rozália hozta lére Máté Gábor felkérésére. Amennyiben neked most lehetőséged lenne egy hasonló előadás létrehozására, milyen témát dolgoznál fel szívesen?Nagyon érdekes, hogy pont ezt kérdezed. Pár hónappal ezelőtt elkezdtük pár szabadkai kollégámmal feszegetni a tanügy és oktatási rendszer hiányosságait. Egyre fegyelmezetlenebb, szűklátókörűbb emberek kerülnek ki az iskolákból, de nem tudni, hogy ez kinek a hibája - a rendszernek, a szülőknek, vagy ennek a nagyon furcsa 21. századnak. Mindenesetre tény, hogy valami rosszul működik, és nagyon gyorsan rá kellene világítani a problémákra. Már van is egy terv a fejünkben, ami mentén szeretnénk létrehozni egy előadást ebben a témában. Remélem, mihamarabb sikerül.Addig is ismét visszatérsz az Ördögkatlanra. Mit gondolsz, miben rejlik ennek a fesztiválnak a különlegessége, miért érdemes ide – minden évben – ellátogatni?Én azt szeretem a Katlanban, hogy iszonyatosan nagy szíve van ennek a fesztiválnak, és azt érzem, hogy azok az emberek, akik eljönnek, ezt átérzik és megélik, így igazán jól működik az egész. Ez valószínűleg azért is van így, mert Bérczes László és Kiss Mónika hatalmas energiát és szeretetet ölnek bele az előkészületekbe. Azt akarják, hogy a fesztivál jó legyen, évről évre fejlődjön, hogy az ide látogató emberek érezzék jól magukat, és eközben szórakozzanak tartalmasan. Emellett pedig nagyon odafigyelnek a meghívott produkciók minőségére.Az interjút készítette: Széplaki Nóra U.sz.: Színház.huA Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház Magyar Társulata bemutatja:Brestyánszki Boros Rozália:Vörös Játsszák: Ambrus Richárd, Baráth Attila, Csernik Árpád, Dankó István, Fekete Ernõ G. Erdélyi Hermina, Hegymegi Máté, Kalmár Zsuzsa, Körmöci Petronella, Kovács Lehel, Mészáros Béla, Pálfi Ervin, Szilágyi Nándor, Szirtes Ági, Szõke Attila Hangfelvételen közremûködött: Rajkai Zoltán, Takátsy Péter, Ujlaki Dénes, Wirth Tamás Díszlet: Cziegler Balázs Jelmez: Kovács Andrea Zene: Ifj. Kucsera Géza Mozgástervezõ: Hegymegi Máté e.h.Rendező: Máté GáborElőadások az Ördögkatlan Fesztiválon: augusztus 7. 16:00 és 20:00 Nagyharsány - Tornaterem
07.27. 08:00
Szinhaz.hu
A Titkaink lett a THEALTER legnépszerűbb előadása
A Titkaink lett a THEALTER legnépszerűbb előadása
Második alkalommal adtak át fesztiváldíjakat a szegedi kortárs színházi seregszemlén. A fesztivál kritikusdíját a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház Rózsák című előadása kapta. A fesztivál legfiatalabb színházcsinálói, a Tea for Two workshop résztvevői Ötvös Andrásnak ítélték oda a THEALTER-angyalt A csemegepultos naplója című Orlai Produkcióban nyújtott kiemelkedő színészi teljesítményéért.Titkaink (fotó: Puskel Zsolt, fidelio.hu) 9 nap alatt, 11 helyszínen 7 ország 26 alkotócsoportja mutatkozott be a 24. szegedi nemzetközi színházi fesztiválon. Több mint 70 eseményt kínáltak az idelátogatóknak, de mindössze a programok egyharmadára kellett belépőjegyet váltani. Több előadást meg kellett ismételni a nagy érdeklődésnek köszönhetően, és az ingyenesen látogatható programok magasabb aránya ellenére a nézőszámot és a jegybevételt 25%-kal tudták növelni az elmúlt évhez képest. A színházi előadások mellett ingyenes szabadtéri, irodalmi és szakmai programokkal várták az érdeklődőket. A fesztivál lebonyolításában 24 önkéntes volt a szervezők segítségére.A fesztivál díszvendége Urbán András rendező, a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház igazgatója volt. Az itthon Jászai Mari- és Párhuzamos Kultúráért-díjjal, Szerbiában pedig Vajdasági Magyar Művészeti Díjjal, Avantgárd Hagyományai Díjjal, valamint Joakim Vujić-díjjal kitüntetett alkotó két előadását láthatták a nézők.Rózsák (Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház)A találkozó hagyományaihoz híven idén is képviseltette magát az utánpótlás, a fesztivál programjának újra kiemelt része volt a műhelymunka. A színházi képzésben résztvevő fiatalok részére meghirdetett THEALTER Tea for Two tréningkurzusok vezetésére a fesztivál díszvendége, Urbán András, Horváth Csaba, valamint Gemza Péter és Mészáros Tibor vállalkoztak. A workshop címe: Hallasd a hangod! – Antigone Realoded, a kurzusok résztvevői közösen dolgozva fogalmazták újra, igazították magukra a klasszikus dráma problematikáját. A munkafolyamatot fiatal színházi újságírók dokumentálták, az izgalmas tréningbemutatókat a fesztivál nyitó, illetve záró napján láthatta a közönség.A találkozó programjában 4 premier, valamint az Újvidéki Színház Végel László regénye nyomán készült, többszörösen díjnyertes Neoplanta című előadásának magyarországi bemutatója is szerepelt. A produkciók közül 7 csak Szegeden volt látható, a fesztivál ideje alatt.A fesztivál nyitó napján tartották a sex, drugs, gods & rock ’n’ roll című előadás ősbemutatóját, a produkció az Aradi Kamaraszínház, a fesztivált szervező szegedi MASZK Egyesület és a Bakelit Multi Art Center koprodukciójában készült, ősztől Aradon és Budapesten is látható lesz.Fesztiváldíjak (fotó: MASZK Egyesület)Nagy érdeklődés kísérte a szabadtéri programokat is: az Élőkép Színház Pirosruhások, és a szentesi Horváth Mihály Gimnázium végzős irodalmi-drámai tagozatosainak szintén az Antigoné-problematikára reflektáló Gyűlölni nem… című utcaszínházi produkciója is népszerű volt, utóbbi a 7. Ördögkatlan Fesztiválon is látható lesz.A szakmai kísérő programok között idén is helyet kapott a kritikus szekció, a beszélgetések a THEALTER Rádió adásaival együtt meghallgathatóak a Rádió Mi, Szeged nonprofit, civil közösségi rádiójának honlapján (www.radiomi.hu/thealterradio). Az eseményekről a fotókkal illusztrált THEALTER-blogok és az Ex-stasis, a fesztivál lapja is tudósított, és idén is forgattak THEALTER Híradókat, melynek adásai szintén elérhetőek lesznek a fesztivál honlapján (www.thealter.hu), illetve a Facebookon (www.facebook.com/thealter).Forrás: MASZK Egyesület
07.27. 05:00
Szinhaz.hu
"Nem kell félni a konfrontációktól" - Villáminterjú Máté Gáborral
"Nem kell félni a konfrontációktól" - Villáminterjú Máté Gáborral
Az Ördögkatlan díszvendége idén a Katona József Színház, amely először szerepel az összművészeti fesztiválon. Ennek kapcsán válaszolt Máté Gábor. A nagyharsányi tornaterembe és a palkonyai faluházba öt előadást hoz a társulat (A mi osztályunk, Vörös, Szókratész védőbeszéde, Pianínó, Mennyekbe vágtató prolibusz).Zágoni Nóra: Az Ön igazgatása alatt nagy változások indultak el és történtek meg a Katona József Színházban. Van-e, ami kicsit más irányt vett, mint szerette volna?Máté Gábor: Amit szerettem volna, az nagyjából megvalósult. Persze a színház minőségét, azt, hogy hol tart valójában a színház, mindig az aznapi előadás, vagy az éppen bemutatott darab határozza meg, tehát ez soha nem egy befejezett ügy. Ugyanakkor azt gondolom, egy ilyen színház, mint a Katona, megengedheti magának, hogy egy-egy dolog ne sikerüljön, ez az újat-keresésben, kísérletezésben mindig benne van; de minőségi változások remélem, még lesznek.ZN: Ritka, hogy manapság valaki tovább szeretné emelni a minőséget.MG: Egyrészt igen, ez így van, ugyanakkor a közönségünk száma nemhogy csökkent volna, hanem növekedett. Tehát ha a néző bonyolultabb előadásokat kap, amelyek az életét, a problémákat élesebben fogalmazzák meg, akkor egyáltalán nem utasítja el. Sőt, kifejezetten az a tapasztalatom, hogy az emberek nagyon áhítják az új dolgokat, a mai világnak valamilyen megfogalmazását – de természetesen könnyebb út úgy teltházat csinálni és jegyárat emelni, hogyha zenés komédiákat játszik egy színház.fotó: Magyar HírlapZN: A Katona, idén először, részt vesz az Ördögkatlan fesztiválon is. Ez újdonság mindkét oldalnak, hiszen az elmúlt hét évben az Ördögkatlan színházi programjában főként független társulatok szerepeltek, és Önök sem voltak még ilyen jellegű, „mezítlábas” fesztiválon.MG: Nagyon örültünk Bérczes László (az Ördögkatlan egyik ötletgazdája – a szerk.) megkeresésének, megtisztelő, különösen, hogy a Katona tulajdonképpen díszvendége a fesztiválnak. Praktikus szempontokat persze végig kellett gondolni, hogy a társulat színészeivel ez mikor tehető meg, hiszen a nyári szabadságukból rabolunk el időt, de a színház részéről egy pillanatig nem volt kérdés, hogy elfogadjuk a meghívást.ZN: Jövőre jöhet a Sziget…?MG: Azt hiszem, a Szigeten nem lehet rendesen színházat csinálni... /mosoly/ZN: Szerepelni fog a fesztiválon a Szabadkai Népszínházzal koprodukcióban készült, a ’40-es évek szerb-magyar konfliktusairól szóló Vörös című előadás is, amit először Szabadkán mutattak be. Volt különbség a kinti és az itthoni fogadtatás között?MG: A szabadkai közönségen nagyon érezhető volt, hogy tudják, miről van szó, sőt; bár az áldozatok neveinek többségét kicseréltük, de egy-kettő stimmel – pontosan lehetett látni, hogy valaki valakit ismert azok közül, akiknek a neve ott elhangzik. Ez egy nagyon nagy különbség. Budapesten a színházi előadást nézik. De itt is megrendülnek, hiszen ez is egy lehazudott része a történelmünknek; a régi Jugoszláviával való „testvéri viszony” miatt ezt soha nem hánytorgatták föl a szerbeknek, miközben a Hideg napok, újvidéki vérengzés nyilvános mea culpázásba mentek át. Itt olyan fokú aránytalanság volt, ami szintén a történelem letagadásából, nem-feldolgozásából ered. Ez pedig kapcsolódik a beszélgetésünk elejéhez: összeérnek a dolgok, hogy ki miről nem beszél. Nem szabad összehasonlítani a második világháború áldozatait, vagy a kommunizmus áldozatait a holokauszt áldozataival –, mert akkor elkezdődik a méricskélés; kétségtelen, mind a három iszonyatos trauma azoknak, akik megszenvedték, és így az egész emberiség számára; ezek olyan bűnök, amelyeknek a feldolgozása meg kell, hogy történjen.ZN: A téma fokozott érzékenységét hogyan kezelték a közös munkában?MG: Nem lehetett súrlódásmentesen, de nem is akartam. A színházban nem kell félni a konfrontációktól. Ennek az előadásnak az esetében pedig a konfliktus, a fokozott érzékenység evidencia, de éppen azért, mert evidencia, ez elől a kérdés elől az ott levők nem bújhatnak el. Az a jó, ha a színészek egy olyan határon mozoghatnak, ahol egyre kockázatosabb a munkájuk. Azok az izgalmas színházi előadások. Lehet, hogy csak azért, mert az ember úgy érzi, hogy a színészek többet mutatnak magukból, olyasmit árulnak el az ember-voltukról, amit addig nem. Ha a történetek úgy épülnek a néző tudatába, hogy azt érzi, ez az ő élete, ez vele is történik vagy történhetne. Ebben az esetben ez csak egy erősebb, vagy demonstratívabb gesztus, hiszen nem egy fikció. Eleve úgy gondoltam, hogy ha már csinálunk valamit, az ne általános, bármikor-bárhol elővehető anyag legyen; itt, Budapesten, ezt a Vörös-előadást meg sem tudtam volna csinálni. Ehhez kellett Brestyánszky Boros Rozi, mint dramaturg, aki ugyan a témának nem volt ismerője, de egy ilyen anyag összerakásakor ő jobban érezheti a felelősséget Szabadkán, mint mi Magyarországról. Ez itthon nem jött volna létre, sőt, eszembe sem jutott volna.Kérdezett: Zágoni Nóra
07.26. 05:00
Szinhaz.hu
Szent István Napok Mosonmagyaróváron ( 2014. augusztus 19-20.)
A Flesch 30 programsorozat kiemelt rendezvénye Mosonmagyaróváron a nyári Szent István Napok, ahol mindenki számára ingyenes élő nagykoncertet ad a QUIMBY, majd augusztus 20-án a Havasi Balázs Symphonic látványos előadását tekinthetik meg az érdeklődők. A rendezvénysorozat nyitánya a FUTURA Interaktív Természettudományi Élményközpont megnyitója, átadása a mosonmagyaróváriaknak.A négynapos fiesta minden napján várják majd a látogatókat. 17-én este 21 órakor kezdődik az ünnepélyes megnyitó ceremónia meglepetésekkel. Erre az alkalomra a Flex Art Dance táncosai egy szuperprodukcióval készülnek. Kicsivel 22 óra előtt pedig az R-GO koncertjével kezdetét veszi a négynapos fesztivál hangulat. Közben a látogatók már megtekinthetik és kipróbálhatják a FUTURA játékait. Erre az éjszakai látogatásra jegyek elővételben kaphatóak. A négy nap tematikailag is sokszínű: augusztus 17. témája a FUTURA, augusztus 18. a népi játszóházaké, 19-e a hangszereké, és 20-a a mesterségeké és a táncé. A helyi fellépők mellett augusztus 18-án láthatják a nézők a színpadon a Budapest Chamapgne Band, a Benkó Dixieland Band, a Hooligans, a Tankcsapda és a Budapest Broadway Band csapatait. Augusztus 19-én a sokszínű programból kiemelhető Babicsek Bernát, a Budapest Bár, a Group’n Swing, az est csúcspontjaként pedig Mága Zoltán és az Operett Színház művészeinek szuperprodukciója. Augusztus 20-án az Alma Együttes várja a gyerekeket, és az ünnepre a koronát a Magyar Állami Népi Együttes Naplegenda című megaprodukciója helyezi fel a koronát. Augusztus 20-a számokban közel harminc mesterség bemutatását és a négynapos fesztivál zárásaként egy gigantikus táncházat jelent. Élőzenére a kistérség és a város néptánc csoportjai táncolnak majd együtt a Magyar Állami Népi Együttes tagjaival.Select ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóMosonmagyaróvárMozaikÉn is itt akarom látni a programom!
07.25. 08:51
Alon.hu
Széchenyi Vágta Sopronban (2014. augusztus 2-3.)
A Nemzeti Vágta  a magyar városok, falvak ünnepe. Célja, hogy a nemzeti lovas hagyományt felelevenítse, új tartalommal gazdagítsa, és nagyszabású kulturális fesztivált hozzon létre. A Nemzeti Vágta magyar tradíciókra épülő, nagyszabású rendezvény, mely célja nem csak a hagyományőrzés, hanem a hagyományteremtés is. Az egyébként budapesti esemény előfutamait vidéken rendezik, idén Sopronban augusztus 2-án, szombaton várja az érdeklődőket a Lővér Kempingben. Forrás: sopron.hu Programok Augusztus 2. szombat   11.30 Ünnepélyes megnyitó 12.30 A Soproni Huszár Hagyományőrző Egyesület bevonulása, versenyzők felvezetése 13.00 Vágta előfutamok 14.00 Hamza Viki szabadidomítása 14.30 A Soproni Huszár Hagyományőrző Egyesület bemutatója 15.00 Lovagi torna 15.30 Agár bemutató 16.00 Csikós bemutató 16.30 Solymász bemutató 17.00 Hamza Viki szabadidomítása 17.30 Lovas kaszkadőrök bemutatója 18.00 Vágta döntőseinek felvonulása 18.30 Vágta döntő 18.45 Eredményhirdetés, díjkiosztás 19.00 Flört zenekar 21.00 BALÁZS FECÓ BAND   Kísérő rendezvények:   10.00-18.00 Családi és gyerekprogramok: állatsimogató, pónilovaglás, vidámpark, kézműves vásár, hazai ízek, soproni borok, kézműves sörök 16.00 Boka Színház: Toldi  Augusztus 3. vasárnap   15.00-18.00 Családi és gyerekprogramok: állatsimogató, pónilovaglás, vidámpark, csúzlizda, kézműves vásár, hazai ízek, soproni borok, kézműves sörök 16.00 Bartha Tóni bábszínháza: Paprika Jancsi 17.00 Testvériség néptáncegyüttes 19.00 Pair o Dice zenekar 20.00 BACK II BLACK KONCERTSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóSopronMozaikÉn is itt akarom látni a programom!
07.25. 08:21
Alon.hu
Indulnak a várszínházi előadások Kisvárdán
Indulnak a várszínházi előadások Kisvárdán
Négy produkciót is láthat a közönség a Várszínházi esték sorozatában idén Kisvárdán, az 1400-as években épült várban található színpadon - közölte a szervező Várszínház és Művészetek Háza munkatársa csütörtökön az MTI-vel. Radványi Ágnes művelődésszervező elmondta, hogy a Várszínházi esték elnevezésű program július 26-án, szombaton 20.00 órától a budapesti Bulvárszínház produkciójával indul, a fővárosi művészek Szirmai Albert Mágnás Miska című operettjét mutatják be.Augusztus 1-jén a budapesti Turay Ida Színház tagjai lépnek fel a várszínpadon. Topolcsányi Laura Csakazértis szerelem című zenés darabját játsszák, amely az Első Emelet dalaira épül. Augusztus 22-én és 23-án Molnár Ferenc, Kocsák Tibor és Miklós Tibor A vörös malom című musicalje hangzik fel a történelmi környezetben a kisvárdai Várszínház és Művészetek Házának produkciójaként. Szeptember 13-án ismét fővárosi színészeket láthat a várszínpad közönsége: a Körúti Színház Soóky Margit és Galambos Zoltán Katyi című darabjával lép fel.Radványi Ágnes kitért arra, hogy július 26-án délelőtt a kisvárdai művészetek házának színháztermében gyermekelőadásra várják a vakációzó diákokat, akik a budapesti Fogi Színház Futrinka utca lakói című mesejátékát láthatják. A kisvárdai vár helyén őskori földvár állt valamikor, 1400-ban Luxemburgi Zsigmond király adott engedélyt a Várday nemesi családnak egy kővár (castrum) építésére. A téglából készített, hosszanti elhelyezkedésű várat, amelynek minden oldalában lakóhelyeket alakítottak ki, 30 mesterember és jobbágyok százai építették. A belső tömböt egykor facölöpökből álló külső vár védte, ott a helyőrség lakott, illetve istállók és raktárak voltak. A török időkben fontos szerep jutott a kisvárdai várnak, hiszen a királyi Magyarország és a függetlenné vált Erdély közötti ütközőzónában helyezkedett el. Az 1700-as években, a Rákóczi-szabadságharc idején utánpótlási központ, az átvonuló csapatok szállása volt az erődítményt, amelyet mély várárok és a környék mocsarai is védtek. Az épület az I. világháború után elhanyagolt állapotba került, maradványait 1958-60 között állították helyre először. Az akkor kialakított várszínpad az egyik helyszíne a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiváljának, amelyet több mint két és fél évtizede rendeznek meg hazai és határon túli társulatok fellépésével.Forrás: MTI
07.25. 06:01
Szinhaz.hu
Sok alvó közt... - Kortárs magyar "pornó-reality" Zsámbékon
Sok alvó közt... - Kortárs magyar "pornó-reality" Zsámbékon
Kelemen Kristóf, az SzFE végzős, színházi dramaturg szakos hallgatója Sok alvó közt semmi dolgom nékem címmel írt egy darabot, amelyet a 2013-as POSZT alkalmával beválogattak a Nyílt Fórum-kötetbe. A szerző idén nyáron meg is rendezi művét a Zsámbéki Színházi Bázison, a bemutató július 31-én lesz látható. Fotók: Szántói LillaAz alkotók ajánlója:"Vén eb, csak űzd a vándort útján, őt meg ne tűrd itt ez álom órán! Ki álmom végéhez értem régen, sok alvó közt semmi dolgom nékem!" (Franz Schubert-Wilhelm Müller: Téli utazás - A faluban)Végigmegyek a Blaha Lujza téren, talán körbenézek: hajléktalanok, kurvák, szektások, ételosztók, vérző orrok, eldobott fecskendők, csókolózó párok. Mire gondolok én eközben? Természetesen a magam bajára, függetlenül attól, hogy az mennyire jelentős. Kinyitom a laptopom, és mindennek a hatványa. Letépik a hajam az ingerek. Közben felidegesít egy olyan valaki, akit az előbb egy másik idegesített fel. És így megyünk körbe-körbe, mint a mókuskerékben. Idegbetegnek lenni már alap, csak a mértéke kérdéses. Lehet-e tenni bármit is? Meg lehet-e váltani környezetünket, ha az minden reflexével ellenáll neki?Három fő cselekményszál: egy három generációs család széthullása, pornószínészek zavaros szerelmi élete, és egy ambiciózus fiatalember bukása. A szálak huszonkét jeleneten keresztül csavarodnak egymásba, és tartanak a látszólag könnyed végkifejlet felé: a kövér kislány születésnapja, a hegedűtanárnő megzsarolása, a szomszéd bácsi prosztataműtéte, emésztési problémák, pornósok művészi törekvései, és még sorolhatnánk. Az azonosulás csak pillanatokra lehetséges, mert folyamatosan újabb és újabb események követik egymást. A tragédiatúltengésből komédia lesz, amely kifejezi a jelenkori Magyarország felgyorsult és hisztérikus közérzetét.A darabot 2013-ban a Színházi Dramaturgok Céhe beválogatta a Nyílt Fórum-kötetbe.Kelemen Kristóf 2010 óta a Színház- és Filmművészeti Egyetem színházi dramaturg szakos hallgatója (osztályvezető tanárok: Forgách András és Radnai Annamária). Gyakornokként dolgozott az Örkény Színházban és a müncheni Prinzregententheater-ben, továbbá workshopokon vett részt Sienában, Grazban és Berlinben.Korábbi munkái: - Gyümölcsoltókor (Büchner Woyzeck című drámája nyomán, AHA Színpad (Hajléktalan Színpad), rendező: Simányi Zsuzsanna), dramaturg- Janis & 3Kings (előadás Janis Joplinról, Hátsó Kapu, rendező: Máthé Zsolt), szerkesztő-szerző- Nem értem, de veletek nevetek (mozgásszínházi előadás Kálmán Imre Csárdáskirálynő című operettje nyomán, Bethlen Téri Színház, rendező: Simányi Zsuzsanna), dramaturg - Hotel Láv (látássérült nézők számára készített előadás civil közreműködőkkel, Professzorok Háza, rendező: Simányi Zsuzsanna), szerzőTovábbi képek az előadásból: Fotók: Szántói Lilla1.2.3.4.5.6.Kelemen Kristóf: Sok alvó közt semmi dolgom nékem kortárs-magyar-pornó-reality-ősbemutató-trash Szereplők: Cseh DávidFarkas KristófFőglein FruzsinaHorváth AlexandraHorváth MárkKorcsmáros FelíciaKovács DomokosSimányi ZsuzsannaTarr JuditDíszlet: Pázmány VirágJelmez: Pázmány LiliDramaturg: Nagy OrsolyaRendezőasszisztens: Doma Petra, Vajdai Veronika Rendező: Kelemen KristófBemutató időpontja: 2014. július 31. 20:00További előadások: 2014. augusztus 1., 2.Zsámbéki Színházi és Művészeti BázisJegyrendelés: E-mail: info@zsambekinfo.huTelefon: 23 342 318, 30 643 48 48
07.25. 05:00
Szinhaz.hu
Barokk Esküvő Győrben (2014. augusztus 8-10.)
Az országban egyedülálló látványosságot kínál a Barokk Varázsa rendezvénysorozat, ahol a történelmi Belváros épületei valóságos díszletet nyújtanak a jelmezesek színes kavalkádjának.   Az esti programok mellett napközben koncertek, vásári komédiák, előadások kínálnak jó szórakozást minden érdeklődőnek, melyek a Barokk Esküvő színpompás ceremóniájában csúcsosodnak ki.  Esküvői lázban ég a város, az ifjú pár és a násznép barokk ruhákban ünnepelnek és hagyományos barokk esküvői lakodalmat ülnek.  A „násznép” szórakoztatásáról sem feledkeznek meg, a hagyományoknak megfelelően jelmezes felvonulás, koncertek, kézműves vásár, vidám gyermekprogramok teszik 2014-ben is emlékezetessé a Barokk Esküvőt.  Programok: Augusztus 8. péntek  17.00  Börtöntúra a „Lőcsei fehérasszony” nyomában - ingyenes idegenvezetés  indulás a Látogatóközpont bejáratától (Baross út)  18.00  Barokk kirakatverseny eredményhirdetése  Belvárosi Utcák Alapítvány  Helyszín: Széchenyi tér  18.30  Barokk jelmezes felvonulás- zenészek, táncosok, zászlóforgatók, vidám kisasszonyok és urak sétája a Baross úton  20.00  Szerenád a menyasszonynak – a vőlegény ajándéka szíve választottjának  Keretjáték: a vőlegény vörös rózsát nyújt át a menyasszonynak, majd együtt hallgatják végig a koncertet  Parlami d’Amore avagy „ beszélj nekem a szerelemről”  Domenico Menini és a Straviarte Phora Quartett előadása  A mediterrán hangulatú koncerten a barokk zene találkozik a standard jazz-el, az autentikus nápolyi dal összefonódik a filmzenével, a bel canto slágerek komikus jelenetek formájában elevenednek meg, és legendás olasz örökzöldek idézik az „olasz „ életérzést.  Közreműködnek:  Domenico Menini ének  M’Denis Biancucci zongoraművész, művészeti vezető  Daniele Vianello nagybőgő, basszusgitár  Luca Bortolozzi ütőhangszerek  Helyszín: Széchenyi tér  Esőhelyszín: Esterházy-palota, Király utca  21.30  BAROKK DISCO  Dj Bootsie  Helyszín: Széchenyi tér  Augusztus 9. szombat  10.00-20.00 között  Kézművesek vására, táncosok, zenészek produkciói a Belváros utcáin  10.00-13.00 és 16.00-20.00 óráig  Gyermekprogramok  Barokk játszótér, körhinta, kézműves foglalkozások, játékos ezüstpénz gyűjtés és beváltás a gyerekek piacterén  10.00  A barokk építészet jegyei – ingyenes idegenvezetés  Indulás a Látogatóközpont bejáratától ( Baross út)  10.00  Toronyzene  Közreműködik a Richter János Zeneművészeti Szakközépiskola Trombita Tanszaka  Vezető: Horváth László tanár  Helyszín: Esterházy-palota erkélye, Király utca  10.10  Csizmás kandúr – a molnárlegény története  Pegazus Színház bábelőadása  Helyszín: Apátúrház udvara  Széchenyi tér 5.  A belépés ingyenes  11.00, 12.00 és 17.00-21.00 óráig óránként  Rémségek pincéje  Helyszín: a régi börtön, az egykori Városháza (ma Városi Levéltár) pincéje, ahol a „Lőcsei fehérasszony” raboskodott a XVIII. században  Széchenyi tér  Belépődíj: 300.-Ft/ fő (csak 10 éves kor felett ajánlott)  16.00  Toronyzene  Közreműködik a Richter János Zeneművészeti Szakközépiskola Trombita Tanszaka  Vezető: Horváth László tanár  Helyszín: Esterházy-palota erkélye, Király utca  16.10  Négy próba gyerekeknek  Helyszín: Széchenyi tér  16.10  Csalfa kor   Barangolás a barokk szerelem világában - 4 rövid történet  A füge - avagy az elcserélt varázsszerek komédiája  Egy kedélyes vacsora - avagy nagyot fordulhat a világ egy tál gombás vadkan körül  A jóslat - avagy jósoltass csak, de vigyázz, ha valóra válik!  A csalfa asszony, a két szerető és a férj - avagy aki sokat markol, keveset fog  Mare Temporis Történelmi Hagyományokért Alapítvány  Az Idők Tengere, azaz Mare Temporis nevet választottak az alapítók, mert ez tükrözi legjobban tevékenységüket. Előadásaikban a IX.-XIX. század történelmi hagyományait, hétköznapjait elevenítik fel szórakoztató jelleggel. Legyen az kultúra vagy tudomány, színház vagy tánc, vívás, íjászat, kézművesség, mindig jelen van a vidámság, a humor, amely élvezetessé teszi a produkciójukat  Helyszín: Apátúrház udvar  Széchenyi tér  17.00  Akkor és most… avagy kicsit másképp? - táncbemutató  Előadja: Long-Soldier Dance Theatre  Koreográfus: Katona Imre  17.00  Barokk performance  Művészeti vezető: Németh Auróra Hajnal  Helyszín: Baross út  18.30  Bolond Esküvő – a Barokk esküvő ceremóniájának paródiája  Ceremóniamester: Zugmann Zoltán  Forgatókönyv: Keglovich Ferencné  Helyszín: Széchenyi tér  19.00  Örömzene a XVIII. századból  Közreműködik:  Raab Kamarazenekar Barokk Együttese  Palestrina Kórus, Győri Pedagógus Énekkar  Karnagy: Katona Tibor  Helyszín: Széchenyi tér  19.00  Barokk felvonulás  Útvonal: Zichy-palota - Teleki utca - Árpád út - Baross út - Kazinczy utca - Széchenyi tér  Barokk pompa és barokk túlzások, gyönyörű és meghökkentő jelmezesek látványa varázsolja el a nézőket, igazi élményt nyújtva számukra.  20.00  Barokk Esküvő – ceremónia    A forgatókönyv a XVII. századi magyar főúri esküvők korabeli leírása alapján készült.  Menyasszony: Varga Eszter  Vőlegény: Varga Róbert   Városi elöljáró (anyakönyvvezető): dr. Csörgits Lajos  Narrátor: Rupnik Károly  Menyasszony násznagya: Máté Richárd  Menyasszony vőfélye: Katona Imre  Vőlegény násznagya: Nagy Balázs  Zene: Palestrina kórus   Raab Kamarazenekar   Barokk Együttese   Virágdekoráció: Erdei Gábor mester virágkötő  Horváth József iparművész  Jelmez: Gombár Judit jelmeztervező  Imrik Zsuzsanna iparművész  Forgatókönyv, rendezés: Keglovich Ferencné  A násznagyok kézfogását követően a fiatalok térden állva, kézcsókkal köszönik meg szüleiknek a felnevelésüket, az igen kimondása után a nyoszolyólányok a menyasszony fejére helyezik az asszonyság jelképét jelentő fejdíszt, vidám táncosok lepik el a színpadot, s végül SWAROVSKI kristályok hullanak az ifjú pár fejére, gazdagságot, szerencsét jelentve számukra.   Helyszín: Széchenyi tér    21.00  Barokk Táncház  Vezeti: Kovács Gábor Phd  Közreműködik: Camerata Sunynoma Együttes  Helyszín: Széchenyi tér    22.30  A tűz ölelése – tüzes hastánc show  Lélegzetelállító mutatvány csábító táncosokkal arab-spanyol ritmusokra  Előadja: Mare Temporis Történelmi Hagyományokért Alapítvány  Helyszín: Széchenyi tér  Augusztus 10. vasárnap  10.00-20.00 között  Kézművesek vására, táncosok, zenészek produkciói a Belváros utcáin  10.00-13.00 és 16.00-20.00 óráig  Gyermekprogramok  Barokk játszótér, körhinta, kézműves foglalkozások, játékos ezüstpénz gyűjtés és beváltás a gyerekek piacterén  10.00  A barokk építészet jegyei – ingyenes idegenvezetés  indulás a Látogatóközpont bejáratától (Baross út)  10.00  Toronyzene  Közreműködik a Richter János Zeneművészeti Szakközépiskola Trombita Tanszaka  Vezető: Horváth László tanár  Helyszín: Esterházy-palota erkélye, Király utca  10.10  Állatmesék és más történetek – pantomimes műsor Lully zenéjére, La Fontaine után, a francia népi barokk stílust idézve  Előadja a Garabonciás Alapítvány gyermekcsoportja  Művészeti vezető: Aranyos Ágota  Helyszín: Apátúrház udvara  Széchenyi tér 5.  Belépés ingyenes  11.00, 12.00 és 17.00-21.00 óráig óránként  Rémségek pincéje  Helyszín: a régi börtön, az egykori Városháza (ma Városi Levéltár) pincéje, ahol a „Lőcsei fehérasszony” raboskodott a XVIII. században  Széchenyi tér  Belépődíj: 300.-Ft/ fő (csak 10 éves kor felett ajánlott)  11.00  Barokk táncok  Kisalföld Táncegyüttes  Helyszín: Széchenyi tér  16.00  Toronyzene  Közreműködik a Richter János Zeneművészeti Szakközépiskola Trombita Tanszaka  Vezető: Horváth László tanár  Helyszín: Esterházy-palota erkélye, Király utca  16.10  Vitéz Palkó és Tündér Ilona- bábos, muzsikás magyar népmese  Magyar Népmese Színház előadása  Helyszín: Apátúrház udvara  Széchenyi tér 5.  17.00  Simplicissimus Kamaraegyüttes koncertje  Vezető: Németh Zsombor  A korabeli hangszereken játszó Antré-díjas együttes a jelen és múlt, különböző zenei korszakok és stílusrétegek - műzene, szórakoztató zene, népzene között kalandozik, erre utal a neve is.  Simplicissimus főhőse a H.J. Ch.von Grimmelshausen által írt pikareszk regénynek, valamint ez volt az álneve a 17. sz. magyar zenei életéről tudósító Daniel Speernek is.  Helyszín: Széchenyi tér  18.00  Tartuffe – Moliere vígjátéka  A budapesti Térszínház előadása  A legismertebb francia színdarabíró 1664-ben írta a vígjátékot. Előadása után XIV. Lajos az udvaroncai hatására betiltatta. A címet adó név azóta is szimbólumává vált a jámborságot megjátszó ember karakterének  A Térszínház modern környezetbe helyezte az előadást, mert ma is aktuális a mű mondanivalója.  Szereplők:  Rendőrhadnagy - Balogh László  Pernelle asszony, Orgon anyja -Vajkó Anisia  Orgon, Elmira férje - Kovács J. István  Elmira, Orgon felesége - Szamosvári Gyöngyvér  Damis, Orgon fia - Csuka János  Mariane, Orgon lánya - Papp Annamária  Valér, Mariane kedvese - Csiba Gergely  Cléante, Orgon sógora – Kassai Kaszás Imre  Tartuffe, álszent - Téglás Márton  Dorine, Mariane komornája - Bódi Beáta  Rendező: Bucz Hunor  Helyszín: Apátúrház udvar  Széchenyi tér 5.  18 .00  Magyar Reneszánsz Együttes régi zene koncertje  Az együttes akár egy magyar ”régizenei supergroup” is lehetne, mert tagjai külön-külön mind igen népszerű együttesek vezetői, irányítói évtizedek óta. A világ legnagyobb régi zene fesztiválján, a Stockholm Early Music Festival-on mutatkoztak be óriási sikerrel.  Művészeti vezető: Mandel Róbert – reneszánsz tekerőlantok  Kállay Gábor – ének, blocklflöte, rebec  Szabó Zsolt – viola da gamba, ütőhangszerek  Győri István – lant, theorbo, vihuela da mano  Helyszín: Esterházy-palota, Király utca  20.00  Passione Barocca - izzó szenvedély a tánc nyelvén - válogatás a legsikeresebb előadásokból  Az EXPERI DANCE Production táncosai bemutatják Román Sándor koreográfiáját  A 2000-ben alakult együttest a hagyományok tisztelete mellett a tradicionális formáktól való bátor eltérés, a megújulásra törekvés, az újdonság ízvilága jellemzi.  A magyar tánckultúra utazó nagyköveteként tartják számon határon innen és túl.  Helyszín: Széchenyi tér  21.00  Fun-tasia Baroque/ Barokk Fun-tazia  Barokk intimitás  PR Evolution Dance Company együttes előadása  Helyszín: Apátúrház udvar- Széchenyi tér 5.  Forrás: Győri Művészeti és Fesztiválközpont honlapja  Select ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóGyőrMozaikÉn is itt akarom látni a programom!
07.24. 08:33
Alon.hu
Ilyen egy igazi Legénybúcsú - Fotós beszámoló
Ilyen egy igazi Legénybúcsú - Fotós beszámoló
A Magyarock Dalszínház július nyolcadikán bemutatta Másik Lehel és Vizeli Csaba darabját, a Legénybúcsú című új, magyar musical comedyt. Az ősbemutatót a komáromi Csokonai Művelődési Ház Szabadtéri Színpadán tartották. A történet látszólag egyszerű, régi barátok összejönnek, hogy egyik társukat elbúcsúztassák a legényélet szabadságától, mielőtt az a házasság igájába hajtaná a fejét.A karakterekben felismerhetőek a mai magyar társadalom szereplői: a többiek által mindig kicsit irigyelt, befutott, gazdag férfi, a nőfaló macsó, a teszetosza, felesége zsarnokságát természetesnek megélő papucsférj, az örök gyerek-mindenki haverja kocsmáros, a szerelmes vőlegény, és a kiöregedett, alkoholista rocker.A darab rendezője - egyben a színház vezetője -, Vizeli Csaba és a színészek, Mészáros Árpád Zsolt, Miller Zoltán, Forgács Péter, Barabás Kiss Zoltán és Zöld Csaba véleménye megegyezik: ez a musical ajándék mindegyiküknek, jutalomjáték, magukénak érzik a szerepeket, a szerzők rájuk írták azokat, ezért jelmeztelenül játszanak. Egy kivétel van, mégpedig Mészáros Árpád Zsolt, aki a vőlegény bátyját, a vélemény nélküli papucsférjet, Tyutyut alakítja.Arra a kérdésre, hogyan lehetséges, hogy egy komáromi székhelyű, amatőr társulat tizenkét éve a Legénybúcsúhoz hasonló, részben saját sztorijú és alkotású zenés sikerdarabokat állítson színpadra évről-évre, talán Forgács Péter, a Győri Nemzeti Színház igazgatója adta a legpontosabb választ, márpedig ő nemcsak színészként - Timár Mihályként az Aranyemberben már hosszú évek óta játszik a Magyarock Dalszínházzal -, hanem a színházcsinálás oldaláról is figyeli a folyamatot.„Az a tapasztalatom, hogyha ilyen szintű összefogás, odafigyelés és munkamorál lenne egy profi színházban, akkor sokkal jobban mennének azok a színházak. Persze ott hierarchia van, meg munkakörök, itt pedig csapat van, ami egyemberként dolgozik a célért, ezért ilyen sikeresek az egész országban, sőt, a határokon túl is. Örömmel jöttem velük játszani!" - mondta.A Legénybúcsú, az első magyar musical comedy, amely az egyszerű meséje ellenére fordulatos, humoros – néhol gondolatban 18-as karikával ellátott előadás. A Vizeli Csaba által írt alaptörténetet a próbák során a színészek életéből merített eseményekkel, sztorikkal egészítették ki.A darab a 2014/2015-ös évadban is műsoron lesz, arról, hogy melyik színházban, később kapunk információt..A Legénybúcsú képekben:1.2.3.4.5.6.7.Forrás: artnews.hu, Színház.hu
07.24. 07:26
Szinhaz.hu
 Csendben lángol a <strong>magyar színház</strong>
Csendben lángol a magyar színház
A színház mindig prioritást élvezett a kultúrpolitikában, ma pedig a teátrumok többsége már nemcsak a pénztárcájánál, de ideológiájában is összenőtt az állammal. A póráz elleni lázadás kockázatos, mégis gyorsan terjedő formája a privatizáció, melynek során az igazgatók, háttértulajdonosok és teljes társulatok igyekeznek bebizonyítani, a magyar színház nem az adófizetők finanszírozta kényszerű sznobéria, hanem valós piaci tényező. Budapesti teátrumvezetőket kérdeztünk visszautasíthatatlan ajánlatokról, több száz fős nappalikról és milliomos nézőkről.
07.24. 01:20
Hvg.hu
Szeretnél tiszteletjegyet az Aidára?
Szeretnél tiszteletjegyet az Aidára?
Giuseppe Verdi: AIDA – Egy titkos szerelem története – szabadtéri opera bemutató 2014. augusztus 1. és 3. (péntek, vasárnap) 20 óra – Margitszigeti Szabadtéri Színpad A Magyar Állami Operaház és a Szabad Tér Színház együttműködésével. Verdi egyik legismertebb operája szenvedéllyel átszőtt szerelmi történet a rabszolgasorsba vetett etióp királylány és a menyegzőjére készülő egyiptomi hadvezér tragikus sorsáról. A szerelmi háromszög és a hatalmi játszmák között vergődő Aida és Radames szívszorító meséjében a szerelmesek lemondanak látszólagos szabadságukról, és a halált választják az igaz érzésekért cserébe. Verdi egzotikus környezetben játszódó, monumentális erejű zenedrámája, melyet a Kairói Operaház megnyitására írt, a népek megbékélését is hirdeti. A Margitszigeten a Magyar Állami Operaház művészeinek előadásában szabadtéri bemutatóként kerül színre a helyszín adottságaihoz alakított egyedi hangzás- és látványvilággal, külföldi sztárvendéggel a főszerepben. Az egyiptomi hadvezért Thiago Arancam brazil-olasz sztártenor alakítja, aki a fesztivál meghívására először mutatkozik be Magyarországon. Aidát Sümegi Eszter énekli. A fiatal énekes, akinek hangját Jose Curáéhoz hasonlítják, énekversenyek többszörös díjazottjaként lett a milánói Accademia Teatro alla Scala tagja és szólistája. 2007-ben Puccini Lidércek című operájában debütált, nemzetközi karrierje a 2008-as Operalia verseny után indult el, melyen három díjat is nyert, köztük a közönség díját. A világ számos operaházban szerepelt sikerrel (Washington, San Francisco, Szentpétervár, [...]
07.23. 16:23
Lifemagazin.hu
Legendás bemutatók, világsztárok – szeptemberig tart a 11. Budapesti Nyári Fesztivál
Legendás bemutatók, világsztárok – szeptemberig tart a 11. Budapesti Nyári Fesztivál
Június eleje óta dübörög a Budapesti Nyári Fesztivál, idén is változatos, színes programmal. A főváros két nyári színháza, a Margitszigeti és Városmajori Szabadtéri Színpad prózai és zenés előadásokkal, musicalekkel, operákkal, koncertekkel és gyerekszínházzal várja a családokat, a nyár második felében is. A Margitszigeten ad búcsúturnét július 26-án a Buena Vista Social Club, augusztus 1-jén és 3-án a Magyar Állami Operaház Aida előadásában Radames szerepét Thiago Arancam brazil-olasz tenor alakítja. Augusztus 10-én Boban Markovics itt ünnepli nagy koncerttel az 50. születésnapját, a Dózsa-féle lázadás 500. évfordulója alkalmából a Magyar Nemzeti Táncegyüttes Székely Dózsa György című táncjátéka lesz látható augusztus 22-én Novák Péter főszereplésével. A szabadtéri színpad udvarán található 103 éves Margitszigeti Víztorony is kínál programokat. Körpanorámás kilátóként is működik, Visual Art galériaként pedig színház- és öltözéktervezési kiállításoknak ad helyszínt. Udvarán szombat esténként Jazzy Tower-koncerteket rendeznek augusztus 14-én a Balkan Fanatik, 30-án Harcsa Veronika formációja, a Bin Jip koncertezik ezen a különleges helyszínen. Hétvégenként délelőtt ingyenes családi programmal kedveskednek a látogatóknak: szombaton Interaktív meseszínpad, vasárnap Reneszánsz délelőttök várják a gyerekeket a Szent Margit-romoknál. Néhány cím és név a Városmajori Szabadtéri Színpad kínálatából: Római vakáció, Piszkos Fred, Szalóki Ági: Karády-est, Tompos Kátya, Rákász Gergely, vígopera bemutatók, Vásáry Tamás és a Kodály Zoltán Ifjúsági [...]
07.23. 13:10
Lifemagazin.hu
Az Aranytízbe költözik a <strong>Magyar Színház</strong> közönségszervezése
Az Aranytízbe költözik a Magyar Színház közönségszervezése
Az új évadot új helyszínen kezdi meg a Magyar Színház szervezése szeptember elsejétől.Az Aranytíz Kultúrházba helyezi át székhelyét a magyar Színház közönségszervezése az ősz első napjától, ami eddig a Hevesi Sándor téren álló teátrum aulájában működött. A szeptemberi előadásokra már most is lehet jegyet vásárolni (még a színházban, illetve online felületen).A Magyar Színház a Szerb Antal jegyezte Holdvilág és utasa című Forgách András-átirattal kezdi meg az évadot szeptember 19-én. Jegyek már kaphatók Berg Judit Rumini című előadására, a Göttinger Pál rendezte Vonalhúzásra - amely korábban a Vidor Fesztiválon is látható lesz -, valamint a tavalyi évad legnagyobb musicalvállalkozására, a Vadregény - Into the woods című előadásokra is.Forrás: Magyar Színház
07.23. 06:14
Szinhaz.hu
Otthagyja a Nemzetit Eperjes, mert nem ért egyet egyes darabokkal
Közös megegyezéssel távozik a Nemzeti Színház vezérigazgató-helyettesi posztjáról Eperjes Károly. A színész maga kérte felmetését, melyet a Magyar Teátrumnak azzal indokolt, hogy lelkiismeretileg nem ért egyet bizonyos produkciókkal, illetve számára nem mindig és nem mindig jól jelentek meg a színpadon azok az értékek, amelyeket a pályázatban megfogalmaztak. [...] Bővebben!
07.22. 13:38
Mandiner.hu
Ismét sátrat ver Tusványoson a Teátrumi Társaság
Ismét sátrat ver Tusványoson a Teátrumi Társaság
A Magyar Teátrumi Társaság színházi sátra immár negyedik alkalommal kap helyet a 25. Bálványosi Nyári Szabadegyetemen és Diáktáborban. A Magyar Teátrum Sátor 2014. július 23-án nyitja meg kapuit. A házigazda Szabó László, a Magyar Teátrumi Társaság titkára, Fekete Péter, a Békéscsabai Jókai Színház igazgatója és Németh Kristóf, a Budapesti Játékszín igazgatója lesz.Forrás: magyarteatrum.huIdén is lesz Teátrumi Mocorgó gyermek játszóház és szakmai beszélgetés. Ez utóbbi során Zene és színház, A kortárs magyar dráma, valamint Színház és fiatalok témakörökben többek közt Pálffy István, Fekete Péter, Szabó László, Radnai Péter, Németh Kristóf, Székely Csaba, György Attila, Kiki, Unger Balázs és Szomor György osztja meg gondolatait. A tavaly új színfoltként megjelenő kiállítás idén sem maradhat el. Ez alkalommal a Magyar Művészeti Akadémia Bizánctól Csíksomlyóig című passiótörténeti kiállítását tekinthetik meg a fesztiválozók.A programok közül nem hiányozhat a zene és a színház sem. Első nap a Cimbaliband, Kiki és Szomor György fog koncertet adni, majd pénteken érkezik Tompos Kátya is. A Teátrumi Társaság sátrának vendége lesz a Békéscsabai Jókai Színház és a József Attila Színház is. Olyan zenés-prózai darabokkal készülnek, melyek során Karády Katalin és Munkácsy Mihály élete elevendik meg. A koncertek után csütörtök este a Magyar Teátrum Kvíznight során az is kiderül, ki mit tud a magyar színjátszásról. Az utolsó két este pedig a magyar zenéké és a bulié lesz a főszerep.Forrás: Teátrumi Társaság
07.22. 07:07
Szinhaz.hu
Kertmozi nyílik a Weöres Sándor Színház teraszán
Kertmozi nyílik a Weöres Sándor Színház teraszán
Július 25-étől új nyári sorozatot indít a Weöres Sándor Színház: a Krúdy Klub teraszán színházhoz közelálló filmalkotásokból láthatnak válogatást az érdeklődők. Szezonnyitóként az 1975-ben készült Déryné, hol van? pereg majd a vásznon Maár Gyula rendezésében. A vetítést megelőzően Törőcsik Marival találkozhat a közönség, aki Déryné szerepével elnyerte az 1976-os Cannes-i Filmfesztivál legjobb női alakításért járó díját.A kertmozi programja:2014. július 25. (péntek), 20.30 Déryné, hol van? színes, magyar filmdráma, 1975, 93 percAz est vendége: Törőcsik Mari, házigazdája: Jordán TamásJegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható)A magyar színházi világ 19. századi nagy változásai idején az öregedő Déryné válságba jut: folytassa-e színészi pályáját, vagy vonuljon vissza? Bár tehetsége teljében van, úgy érzi, az új, divatos áramlatok a pálya szélére sodorják. Ekkor - tizennyolc évi távollét után - érte jön Déry, hogy megmentse, hogy elvigye abba a békés kis családi fészekbe, amelyet az ő számára teremtett meg. Déryné vele megy, de hamarosan rádöbben, hogy nem a gondtalan, gondolattalan polgári élet az ő világa. Visszatér a színházba, a mindennapos harcok és sikerek világába. Rendező: Maár Gyula Szereplők: Törőcsik Mari (Déryné), Kállai Ferenc (Déry), Sulyok Mária (Déry anyja), Esztergályos Cecília (Schodelné), Gelley Kornél (Magyar úr), Ráday Imre (Intendáns), Major Tamás (Jancsó), Kozák András (Gróf), Kern András2014. augusztus 1. (péntek), 20.30 Isten hozta, őrnagy úr! színes, magyar játékfilm, 1969, 96 percJegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható)Tót Lajos tűzoltóparancsnok, köztiszteletben álló ember, felesége és lánya isteníti. Fiuk a fronton van. Egy napon tábori lapon közli, hogy őrnagya betegszabadságát szülei falujában tölti. A család felkészül a vendég fogadására, de arra a testi és lelki terrorra, amely következik, egyikük sem számít.Rendező: Fábri Zoltán Szereplők: Latinovits Zoltán (Őrnagy úr), Sinkovits Imre (Tót Lajos, tűzoltóparancsnok), Fónay Márta (Tótné/Mariska), Venczel Vera (Tót Ágika), Dégi István (Gyuri atyus, postás), Páger Antal (Tónay plébános), Dudás Mária (Postáskisasszony)2014. augusztus 8. (péntek), 20.30 Az ötödik pecsét színes, magyar filmdráma, 1976, 107 percJegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható)1944. A kiskocsmában a törzsvendégek (az órás, a könyvügynök, az asztalos, a fényképész és a kocsmáros) mindennapos dolgokról beszélgetnek. A borjúszegy elkészítésének módjáról, az ismerősökről, meg arról, hogyha módjuk lenne haláluk után feltámadni, a gazdag zsarnok vagy a szerencsétlen, de tisztességes rabszolga sorsát választanák-e. Nem is sejtik, hogy a felvetett elméleti kérdésre másnap már a nyilasok kínzókamráiban - a gyakorlatban, tetteikkel kell felelniük.Rendező: Fábri Zoltán Szereplők: Őze Lajos (Gyuricza Miklós), Márkus László (Király László), Dégi István (Keszei Károly), Horváth Sándor (Kovács János), Bencze Ferenc (Béla), Pécsi Ildikó (Irén), Moór Marianna (Lucy), Latinovits Zoltán (Civilruhás), Bánffy György (Magas), Cserhalmi György, Vándor József (Macák), Békés Rita (Erzsi) Forrás: alon.hu
07.22. 06:00
Szinhaz.hu
Szeptemberben újra látható a Marlene a Katonában
Szeptemberben újra látható a Marlene a Katonában
Attraktív, provokatív, groteszk. Korlátlan és határtalan. Ezek a jelzők illenek leginkább a Londonban élő és dolgozó Magyar Éva Marlene című zenés-táncos előadására, amely a tavaszi sorozat után szeptemberben négy alkalommal visszatér a Katonába. Valahol egy nagyváros éjszakai bárjában hajnal felé lép fel "Marlene", az imitátor. Ügyesen táncol, flörtöl, mutogatja gyönyörű lábait. A hangja szexi, színpadi jelenléte erős. És egy kicsit túl igazi... Olyan dolgokról beszél, mint gyávaság, megalkuvás, árulás, fegyelem és elegancia. Elmondja, milyen emigránsként élni egy nőnek, egy művésznek és arra kér, hogy legyünk bátrak.Egy este neccharisnyákkal es cigarettafüsttel, szépséggel, iróniával, megbánással és szép reményekkel.Az előadás Marlene Dietrich személyétől és a múlt század húszas éveitől elindulva érkezik meg a mába, egy másik nő személyéhez. A két végpont közötti izgalmas utat sok zenével, tánccal és szöveggel mutatja be Magyar Éva.Fotó: Brozsek NikiA színésznő közel 10 éve él és dolgozik Londonban. Többször játszott a National Theatre-ben, de dolgozott sok más társulattal is színészkent, koreográfusként Angliában és az Egyesült Államokban. Magyarországon a főiskola elvégzése után Kaposváron játszott, majd saját társulatát, a Sámán Színházat vezette. A Marlene Magyar Éva elmúlt 10 évének tapasztalatait sűríti egy fájdalmasan őszinte és felemelő előadásba.Zene: Monori AndrásJelmez: Tihanyi IldiSmink: Vég AttilaKellék : Tolli JuditFény: Pető JózsefDramaturg: Radnai AnnamáriaAsszisztens: Győri AlizElőadások: Szeptember 5., 6., 19:30, valamint angol nyelven: szeptember 7., 16:00 és 19:30Helyszín: KamraAz előadás hossza: 60 percForrás: Katona József Színház
07.22. 05:02
Szinhaz.hu
Hétrétország fesztivál az Őrségben: helyek, programok (2014. augusztus 9-20.)
Természetből a java – művészetből a magva, szól a köztivál jelmondata.   Nyitott portákkal, nyílt szívű emberekkel és értelmes szórakozással várja az érdeklődőket tizenharmadik alkalommal „Hétrétország - a szerek és porták köztiválja“ augusztus 9-től 20-ig az Őrségben.     A közvetlenség ünnepe. És persze nem tilos a „szórakozás” sem. Mert mindennek ideje van. Hétrétországnak 12 napja az évben, augusztusban, az Őrség páratlan szépségű vidékén. A visszatérő zenészek közül többen is tiszteletüket teszik az idei köztiválon. Ferenczi György vendégül hívta a kiváló jazz muzsikust, Fekete-Kovács Kornélt, ebből lesz a rendhagyó Racka-Jazz. Both Miklós tavaly a FolkSide, idén a Palimo Story frontembereként ad koncertet. Hét roma fiatal játszik a Palimo Story 12 tagú bandájában, akiket országjáró tehetségkereső útja során talált meg és választott ki Both Miki. Zenéjükben jelen vannak a nagyvárosi hatások, ahogyan a hagyományos kultúra is. Lukács Miklós cimbalom művész sokféle formációban volt már Hétrétország vendége, idén a saját nevével fémjelzett trióval jön, összetartozásukra utal a program játékos címe: Cimbiózis.     Új színt hoz az üstökös pályát bejáró, folkfunk – world alternativ zenét játszó Szabó Balázs Bandája. Őszi MÜPA koncertjükre már minden jegy elkelt. Rég várt vendég a MUZSIKÁS együttes, akiknek elsőként sikerült elfogadtatniuk a magyar népzenét, mint önálló, minden más műfajjal egyenértékű zenei stílust. A Royal Festival Hall, a Queen Elisabeth Hall, a párizsi Théatre de la Ville, vagy a Cité de la Music, a római Santa Cecila Akadémia, az amszterdami Concertgebouw, New York-i Carnegie Hall, és Japán koncertermei után az őriszentpéteri Pajtaszínház színpadán adnak koncertet. Berecz András és a Kobzos együttes "Két jó rokon összeül..." című közös előadásának keretein belül a közönség csuvas rokondicsérő sördalokat és moldvai csángó énekeket, meséket és élménybeszámolókat hallhat hangszeres kísérettel.   10 éve alakult az amerikai rock klasszikus, Neil Young dalait éneklő Neil Young Sétány. Sülyi Péter fordításait és magyar kontextusba helyezett szövegeit Rátóti Zoltán, Huzella Péter, Tóth István és Jeney Szilveszter adják elő a jubileumi koncerten. Jubilál a Makám is: 30 éves fennállásuk alatt jópárszor megfordultak a számukra kedves őrségi helyszíneken. Augusztus 20-án délelőtt családi koncerttel örvendeztetik meg az utolsó napig kitartó látogatókat.  A köztivál programjában irodalmi pódium műsorok és színházi előadások is jócskán szerepelnek. Harold Pinter: A gondnok című darabjának közkedvelt előadó hármasa: Katona Zoltán, Mucsi Zoltán és Scherer Péter. Müller Péter Sziámi és Darvas Ferenc Péntek&Robinson álnéven jelennek meg verses-zenés estjükön. A felvidéki Csavar színház produkciója Gál Tamás Villon estje és az Asszony!!! című mesejáték. Családi közönségnek szól a felvidéki Écsi Gyöngyi meseszínháza, a Zirano Bábszínház Pinokkió és Babszem Jankó című előadása, valamint a Kalimpa Színház Égigérő fa című mesekoncertje. Az óvodás korúakat a zenés-mesés Iciri-piciri játszóház várja reggelente a köztiválon.    Közkedvelt éjszakai program a Csillagnéző az őriszentpéteri Csillagréten, vagy a SZALApART mozi filmklubjának vetítései. Igazi kuriózum Hétrétország 53 Vendégváró Nyitott Portája, ahol a "vizit órákban" várják az érdeklődőket, akik betekintést nyerhetnek a kézművesek műhelyeibe, a művészek műtermeibe, az őrségi emberek hétköznapi életébe.2014. Aug. 10, vasárnap 14:00 - 18:00Szomszédolás- zalai népművészek bemutatkozása 17:00 - NYITÁNY 18:00 - Szabó Balázs Bandája 20:00 - 10 éves a Neil Young Sétány 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 11, hétfő 09:00 - 18:00Szomszédolás - zalai népművészek bemutatkozása 17:00 - SZALApART Mozi 19:30 - Intelmek 21:00 - Cimbiózis - Lukács Miklós Trió 2014. Aug. 12, kedd 17:00 - SZALApART Mozi 20:00 - Harold Pinter: A gondnok 2014. Aug. 13, szerda 20:00 - Both Miklós és a Palimo Story 22:00 - SZALApART Mozi 2014. Aug. 14, csütörtök 17:00 - Szerelempatak 20:00 - "Két jó rokon összeül..." - Berecz András és a Kobzos együttes 22:00 - SZALApART Mozi 2014. Aug. 15, péntek 10:00 - Iciri-piciri játszóház 10:00 - Kívül-belül koncert 17:00 - A világ kenyere 19:30 - Megáldva és leköpve 21:00 - Ne hisztizz! - metrikus sasszé 22:00 - Colombre Band 2014. Aug. 16, szombat 10:00 - Iciri-piciri játszóház 10:00 - Kívül-belül koncert 15:00 - Asszooony!!! - népmese 18:00 - "Fából költött vaskarika" 20:00 - Darvas és Sziámi / alias PÉNTEK and ROBINSON 21:30 - Médiatábor záró vetítés 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 17, vasárnap 10:00 - Iciri-piciri játszóház 15:00 - Az égig érő fa 20:00 - FOLKföldfi fiatalok - Babra, Góbé, Folk Ambassy 2014. Aug. 18, hétfő 10:00 - Iciri-piciri játszóház 15:00 - Babszem Jankó 20:00 - MUZSIKÁS együttes: "A mi zenénk" 22:30 - Csillagnéző 2014. Aug. 19, kedd 10:00 - Iciri-piciri játszóház 11:00 - Pinokkió 18:00 - 10 éves a Versszínház / Petőfi Sándor: A Szőlőszem 20:00 - Ferenczi és a RACKA-JAZZ vendégekkel 22:00 - éjszakai BAZSEVA 2014. Aug. 20, szerda 11:00 - Makám 30 További információk a fesztivál weboldalán:  http://hetretorszag.huSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóŐrségHétrétországFókuszÉn is itt akarom látni a programom!
07.21. 09:56
Alon.hu
III. Richárd - Fiatal alkotók mutatkoznak be a Manna új produkciójában Zsámbékon
III. Richárd - Fiatal alkotók mutatkoznak be a Manna új produkciójában Zsámbékon
A Shakespeare emlékév kapcsán a III. Richárd bemutatójára készülnek friss diplomás fiatalok Zsámbékon. Az előadás különlegessége, hogy nem a Bázison, hanem a Romtemplom "díszletében" játsszák a királydrámát - először július 26-án. A közönség a lemenő nap fényében lehet tanúja Richárd egyre sötétebb cselekedeteinek.A Manna és a Zsámbéki Bázis közös produkcióját Burák Ádám rendezi, aki négy színészre és másfél órásra alakította át a darabot. A női főszerepeket Szabó Erika, a férfiszerepeket Benedek Farkas Botond és Vass György, Richárdot pedig Dávid Áron alakítja."Mert Richárd király a nagy vég előtt, Négy felvonásra divatba jött" - Cseh TamásShakespeare születésének 450. évfordulója kapcsán készül a III. Richárd előadás, mely a Manna és a Zsámbéki Színházi Bázis közös produkciójaként jön létre, július végén. Burák Ádám egy különleges helyszínen, a zsámbéki Romtemplomban rendezi a királydrámát, egy új, négy színészre komponált verzióban. A Romtemplomot többször használták már a Zsámbékra érkező társulatok, de az utóbbi években nem készült oda előadás. A fesztivál így ebben az évben ismét kicsit leköltözik a Bázisról, és egy előadás erejéig a városban is megtalálható lesz. Burák Ádám Magyarországon kezdte pályáját színészként, majd a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetemen végezte el a rendezőszakot. Ezután Londonban folytatta a tanulmányait a University of Essex művészeti szakán, miközben az előző szemeszterben Moszkvában tanult ösztöndíjjal.A Shakespeare-darabot Marosvásárhelyen állította először színpadra vizsgarendezésként. "A III. Richárdot már a marosvásárhelyi ’Harul’ Baptista Templomban, a záróvizsgám alkalmával is arra az alapgondolatra építettük fel, miszerint a feszültség forrása a darab során a címszereplő és Isten között feszülő konfliktus. Ezért is tartottam akkor szükségesnek, hogy egy templom félig elkészült kupolájában játsszuk, és ezért is esett a választásom ezúttal a zsámbéki Romtemplom lélegzetelállító épületére. Úgy látom, a romtemplom magában hordozza a szebb napokat látott, szétroncsolódott emberi kapcsolatokat éppúgy, mint azt a múltat, személyes és kollektív hitet vagy hitetlenséget, amellyel szembe kell nézni, és amelynek maradványaira esély van újra építkezni. A magyar, a közép-európai ember alapvető és visszatérő létkérdéseivel – hit, személyiség, hatalom – kívánunk számot vetni Shakespeare remekművén keresztül.” - mondja a rendező. Ezt a produkciót gondolja újra Zsámbékon, a Romtemplomban, ahol a marosvásárhelyi színészekhez két budapesti művész, Vass György és Szabó Erika csatlakozik. Az előadás próbafolyamata különleges élmény lehet a zsámbékiaknak: a csapat nyílt próbákat tart majd a bemutató előtt a helyszínen, ahol bárki megnézheti, hogyan készül az előadás.A frissen végzett színházi szakemberek magyarországi bemutatkozásának segítése, egyben egy fiatal, tudatos rendező elképzelésének megvalósítása egyenes folytatása a Manna Kulturális Egyesület két éve kezdett Tehetséggondozó Programjának. A III. Richárdot alakító Dávid Áron idén diplomázott a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetemen, ahogy a díszlet-jelmeztervező Erdély Kinga is. Az előadás női szerepeit Szabó Erika játssza Zsámbékon, aki jövőre fejezi be tanulmányait a Színház- és Filmművészeti Egyetemen. A – többek között – Buckingham herceget is játszó Benedek Botond Farkas, aki már korábban is dolgozott az előadásban, a Marosvásárhelyi Színház tagja. Vass György a budapesti Újszínház színésze és a Neptun Brigád független társulat tagja pedig most kapcsolódott be az alkalmi társulat munkájába.A bemutató július 26-án lesz a Zsámbéki Nyári Fesztivál keretében. Az előadás a premier után erdélyi turnéra indul, és várhatóan – amennyiben a fővárosban is megtalálja az alkotócsapat az előadáshoz megfelelő helyszínt – a jövő évadban Budapesten is látható lesz a III. Richárd.A Manna és a Zsámbéki Színházi Bázis bemutatja:William Shakespeare:III. Richárd Szereposztás:Richárd - Dávid ÁronBuckingham/Ratcliffe/Richmond - Benedek Botond FarkasClarence/Hastings/Catesby - Vass GyörgyAnna/ Erzsébet – Szabó ErikaJátéktér/Jelmez – Erdély KingaZene – Boros CsabaProdukciós vezető – Szántó PéterProdukciós menedzser – Gáspár AnnaRendező – Burák ÁdámBemutató: 2014. július 26., Zsámbék, Romtemplom A Shakespeare emlékév kapcsán a III. Richárd bemutatójára készülnek friss diplomás fiatalok Zsámbékon. Az előadás különlegessége, hogy nem a Bázison, hanem a Romtemplom "díszletében" játsszák a királydrámát, és a közönség a lemenő nap fényében lehet tanúja Richárd egyre sötétebb cselekedeteinek. A Manna és a Zsámbéki Bázis közös produkcióját Burák Ádám rendezi, aki négy színészre és másfél órásra alakította át a darabot. A női főszerepeket Szabó Erika, a férfiszerepeket Benedek Farkas Botond és Vass György, Richárdot pedig Dávid Áron alakítja."Mert Richárd király a nagy vég előtt, Négy felvonásra divatba jött" Cseh TamásShakespeare születésének 450. évfordulóját ünnepeljük a készülő III. Richárd előadással, mely a Manna és a Zsámbéki Színházi Bázis közös produkciójaként jön létre, július végén. Burák Ádám egy különleges helyszínen, a zsámbéki Romtemplomban rendezi a királydrámát, egy új, négy színészre komponált verzióban. A Romtemplomot többször használták már a Zsámbékra érkező társulatok, de az utóbbi években nem készült oda előadás. A fesztivál így ebben az évben ismét kicsit leköltözik a Bázisról, és egy előadás erejéig a városban is megtalálható lesz.Burák Ádám Magyarországon kezdte pályáját színészként, majd a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetemen végezte el a rendezőszakot. Ezután Londonban folytatta a tanulmányait a University of Essex művészeti szakán, miközben az előző szemeszterben Moszkvában tanult ösztöndíjjal. A Shakespeare darabot Marosvásárhelyen állította először színpadra vizsgarendezésként. "A III. Richárd-ot már a marosvásárhelyi ’Harul’ Baptista Templomban, a záróvizsgám alkalmával is arra az alapgondolatra építettük fel, miszerint a feszültség forrása a darab során a címszereplő és Isten között feszülő konfliktus. Ezért is tartottam akkor szükségesnek, hogy egy templom félig elkészült kupolájában játsszuk és ezért is esett a választásom ezúttal a zsámbéki Romtemplom lélegzetelállító épületére. Úgy látom, a romtemplom magában hordozza a szebb napokat látott, szétroncsolódott emberi kapcsolatokat éppúgy, mint azt a múltat, személyes és kollektív hitet vagy hitetlenséget, amellyel szembe kell nézni, és amelynek maradványaira esély van újra építkezni. A magyar, a közép-európai ember alapvető és visszatérő létkérdéseivel – hit, személyiség, hatalom – kívánunk számot vetni Shakespeare remekművén keresztül.” - mondja a rendező. Ezt a produkciót gondolja újra Zsámbékon, a Romtemplomban, ahol a marosvásárhelyi színészekhez két budapesti művész is csatlakozik, Vass György és Szabó Erika személyében. Az előadás próbafolyamata is különleges lesz a zsámbékiaknak, mert nyílt próbákat tartunk a bemutató előtt a helyszínen, ahol bárki megnézheti hogyan készül az előadás. A frissen végzett színházi szakemberek magyarországi bemutatkozásának segítése, egyben egy fiatal, tudatos rendező elképzelésének megvalósítása egyenes folytatása a Manna Kulturális Egyesület két éve kezdett Tehetséggondozó Programjának. A III. Richárdot alakító Dávid Áron idén diplomázott a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetemen, ahogy a díszlet-jelmeztervező Erdély Kinga is. Az előadás női szerepeit Szabó Erika játssza Zsámbékon, aki jövőre fejezi be tanulmányait a Színház- és Filmművészeti Egyetemen. A – többek között – Buckingham herceget is játszó Benedek Botond Farkas, aki már korábban is dolgozott az előadásban, a Marosvásárhelyi Színház tagja. Vass György a budapesti Újszínház színésze és a Neptun Brigád független társulat tagja pedig most kapcsolódott be az alkalmi társulat munkájába.A bemutató július 26-án lesz a Zsámbéki Nyári Fesztivál keretében. Az előadás a premier után erdélyi turnéra indul, de várhatóan – amennyiben a fővárosban is megtalálja az alkotó csapat azt a szakrális teret, amely elengedhetetlen díszlete az előadásnak – a jövő évadban Budapesten is látható lesz a III. Richárd.Manna – Zsámbéki Színházi Bázis közös produkciójaSZEREPOSZTÁSRichárd - Dávid Áron Buckingham/Ratcliffe/Richmond - Benedek Botond Farkas Clarence/Hastings/Catesby - Vass György Anna/ Erzsébet – Szabó ErikaJátéktér/Jelmez – Erdély Kinga Zene – Boros Csaba Produkciós vezető – Szántó Péter Produkciós menedzser – Gáspár Anna Rendező – Burák Ádámbemutató: 2014. július 26. – Zsámbék, RomtemplomNormal 0 false 21 false false false HU X-NONE X-NONE
07.21. 06:09
Szinhaz.hu
Bayer Zsolt (Magyar Hírlap): Színház
Most például az történt, hogy igazgatót kellett választani a franciák nemzeti színháza, a Comédie-Francaise élére. Amikor nálunk színházigazgató-választás van, olyankor az egész „művelt”, „liberális”, „demokratikus”, „szabad” világ feszülten figyel. [...] Bővebben!
07.20. 11:39
Mandiner.hu
Eldőlt: Orbán és Lázár a Várba költözik
A Miniszterelnökség Központi Hivatala a Várba, a Színház utcába költözik a Karmelita kolostor helyén átépülő irodákba, derül ki a Magyar Közlöny pénteki számából. Vagyis eldőlt, amire Orbán Viktor régóta vágyott, és bő egy hónapja ismét megpendített, hogy hivatalával két éven belül ideköltözik.
07.18. 19:00
Hvg.hu
A Várba költözik a Miniszterelnökség
Eddig csak tervezgették, a Magyar Közlöny pénteki számából viszont kiderül: két éven belül a Várban lévő Színház utcai ingatlanegyüttesbe költözik a Miniszterelnökség Központi Hivatala. [...] Bővebben!
07.18. 18:53
Mandiner.hu
Kertmozi a Weöres Sándor Színház Teraszán (2014. július 5-től)
Július 25-étől új nyári sorozatot indít a Weöres Sándor Színház: a Krúdy Klub teraszán színházhoz közelálló filmalkotásokból láthatnak válogatást az érdeklődők. Szezonnyitóként az 1975-ben készült Déryné, hol van? pereg majd a vásznon Maár Gyula rendezésében. A vetítést megelőzően Törőcsik Marival találkozhat a közönség, aki Déryné szerepével elnyerte az 1976-os Cannes-i Filmfesztivál legjobb női alakításért járó díját. A kertmozi programja: 2014. július 25. (péntek), 20.30 Déryné, hol van? színes, magyar filmdráma, 1975, 93 perc   Az est vendége: Törőcsik Mari, házigazdája: Jordán Tamás Jegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható) A magyar színházi világ 19. századi nagy változásai idején az öregedő Déryné válságba jut: folytassa-e színészi pályáját, vagy vonuljon vissza? Bár tehetsége teljében van, úgy érzi, az új, divatos áramlatok a pálya szélére sodorják. Ekkor - tizennyolc évi távollét után - érte jön Déry, hogy megmentse, hogy elvigye abba a békés kis családi fészekbe, amelyet az ő számára teremtett meg. Déryné vele megy, de hamarosan rádöbben, hogy nem a gondtalan, gondolattalan polgári élet az ő világa. Visszatér a színházba, a mindennapos harcok és sikerek világába.    Rendező: Maár Gyula Szereplők: Törőcsik Mari (Déryné), Kállai Ferenc (Déry), Sulyok Mária (Déry anyja), Esztergályos Cecília (Schodelné), Gelley Kornél (Magyar úr), Ráday Imre (Intendáns), Major Tamás (Jancsó), Kozák András (Gróf), Kern András 2014. augusztus 1. (péntek), 20.30 Isten hozta, őrnagy úr! színes, magyar játékfilm, 1969, 96 perc Jegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható) Tót Lajos tűzoltóparancsnok, köztiszteletben álló ember, felesége és lánya isteníti. Fiúk a fronton van. Egy napon tábori lapon közli, hogy őrnagya betegszabadságát szülei falujában tölti. A család felkészül a vendég fogadására, de arra a testi és lelki terrorra, amely következik, egyikük sem számít. Rendező: Fábri Zoltán Szereplők: Latinovits Zoltán (Őrnagy úr), Sinkovits Imre (Tót Lajos, tűzoltóparancsnok), Fónay Márta (Tótné/Mariska), Venczel Vera (Tót Ágika), Dégi István (Gyuri atyus, postás), Páger Antal (Tónay plébános), Dudás Mária (Postáskisasszony) 2014. augusztus 8. (péntek), 20.30 Az ötödik pecsét színes, magyar filmdráma, 1976, 107 perc Jegyár: 800 Ft (belépő csak az előadás előtt, a helyszínen váltható) 1944. A kiskocsmában a törzsvendégek (az órás, a könyvügynök, az asztalos, a fényképész és a kocsmáros) mindennapos dolgokról beszélgetnek. A borjúszegy elkészítésének módjáról, az ismerősökről, meg arról, hogyha módjuk lenne haláluk után feltámadni, a gazdag zsarnok vagy a szerencsétlen, de tisztességes rabszolga sorsát választanák-e. Nem is sejtik, hogy a felvetett elméleti kérdésre másnap már a nyilasok kínzókamráiban - a gyakorlatban, tetteikkel kell felelniük. Rendező: Fábri Zoltán Szereplők: Őze Lajos (Gyuricza Miklós), Márkus László (Király László), Dégi István (Keszei Károly), Horváth Sándor (Kovács János), Bencze Ferenc (Béla), Pécsi Ildikó (Irén), Moór Marianna (Lucy), Latinovits Zoltán (Civilruhás), Bánffy György (Magas), Cserhalmi György, Vándor József (Macák), Békés Rita (Erzsi)Select ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlószínházMozaik
07.18. 16:28
Alon.hu
Bemutatkozik a Közért Színházi Társulat - Villáminterjú Szabó Mátyás Péterrel
Bemutatkozik a Közért Színházi Társulat - Villáminterjú Szabó Mátyás Péterrel
Július 18-án mutatja be a fiatal alkotók által létrehozott új csapat, a Közért Színházi Társulat az Úriemberek kalauza késharchoz című, a társulati tagok által közösen létrehozott előadást a Zsámbéki Színházi Bázison. Szabó Mátyás Péter színész mesélt az előadásról. Az előadásról röviden:A szituáció alapja mindennapi. Ismerkedési szokások zenés, táncos szórakozóhelyeken. A helyszín a kocsmától, bármelyik klub táncteréig kiterjed. Egy zenész adja a különböző zenei atmoszférákat, mely a klasszikus sanzonoktól, a mulatós zenéken át egészen a mai gépzenéig átöleli a palettát. Történetünk két főhőse a két férfiúi végletet domborítja erősen túlzott szatirikus elemekkel telitűzdelve. Az úriember, és a nem úriember. Mindezeket rezonőrként, színpadmesterként, vezeti egy David Attemborough köpenyébe bújt kortalan személy, s helyezi komikus helyzetekbe a szereplőket. A két oldal domborításán túl, megismerjük a két véglet találkozását, konfrontációját, később párbaját is az előadás során. Az előadást két ízben is közjáték szakítja meg, mely teljesen, elidegenít az eredeti történettől, s amely tipikus vásári komédiás interakciós játékokat tartalmaz. A cél, hogy színházi közegben is meg lehessen őrizni a nézők aktív részvételével működő interaktív előadásformát. Mindez gólyalábon. Kor és stílus szatíra 50 percben.Alkotók: Csepi Benedek - zenész Horkay Barnabás - porondmester Pestalits Benjamin - a nem úriember Szabó Mátyás Péter - az úriemberJankó Mátyás - hang és világítástechnikaVilláminterjú Szabó Mátyás Péterrel:Mit kell tudnunk a Közért Színházi Társulatról?A Közért Színházi Társulat egy kísérleti jelleggel született, teljesen friss formáció. Célja, hogy ötvözze a különböző színházi előadói formákat, s mint ahogy neve is tükrözi, akár egy jó közértben, nálunk is megtalálható minden. Az alkotók a színházi élet különböző területeiről érkezve - Horkay Barnabás idén végzett a Színművészeti koreográfus-rendező szakán, Jankó Mátyás a pécsi Bóbita bábszínház hang- és világítástechnikusa, Pestalits Benjamin szabadúszó bábszínész, Szabó Mátyás Péter a szegedi Kövér Béla bábszínház színésze, Csepi Benedek népzenész- szeretnénk tapasztalatainkat egy újszerű színházi forma megteremtésében összegyúrni.A képen balról jobbra: Pestalits Benjamin, Szabó Mátyás Péter, Horkay Barnabás, Csepi Benedek, Jankó MátyásMilyen alkotói módszerekkel dolgoztok?A jeleneteink nagy része szabad asszociációra épül. Egy csontváz a kiindulási pont. Teret adunk a legelrugaszkodottabb ötleteinknek is, természetesen a jó ízlés határain belül.Az Úriemberek kalauza késharchoz elég vad cím. Mit takar? Mára már eltűntek a klasszikus férfiúi attribútumok, helyette különböző szerepeket, pózokat erőltetünk magunkra. "Úriember" és "nem úriember" között elmosódik a határ. Ma már teljesen mást értünk párbaj alatt, mint száz évvel ezelőtt. Erről szeretnénk beszélni úgy, hogy kis fricskát adjunk a mai jasszoknak és ficsúroknak. Hogyan született a darab?Nincsenek klasszikus szerepek a darabban, mindenki azt teszi, és abban segít, amihez ért. Magunk építjük a díszletet, írjuk a szövegkönyvet, varrjuk a jelmezeinket. Természetesen ebben rengeteg barát, ismerős segít. A felkészülés alatt nem ritka, hogy díszletcsiszolás közben tartunk szövegösszemondó próbát. Kiknek ajánlanád az előadást?Azoknak, akik szeretnének kicsit kiszakadni a klasszikus színházi keretek közül, és tudnak jóízűen nevetni egy kicsit saját magukon. Szeretnénk a mostani kőszínházi nézők voyeur hozzáállását megbontani és az előadás részesévé, alakítóivá tenni őket. Ez igazi kihívás, hiszen ma Magyarországon ez egyáltalán nem szokás, és a nézők szeretik megőrizni kívülállóságukat. Szeretnénk megmutatni, hogy a színház teljesen emberi történetek terepe. Ismeritek-e a Zsámbéki Bázist? Külön-külön már dolgoztunk itt, de együtt még soha. Zsámbék mindig is arról szólt, hogy a fiatalok megmutathatják, mit is gondolnak a színházról, milyen az ő színházképük.Hol lehet benneteket látni még a nyáron és az évad kezdetétől?Ebben a felállásban Zsámbékon mutatkozunk be először, de pályázunk folyamatosan és szeretnénk, ha a jövőben minél több helyen láthatnának minket. Az interjút készítette: Artner Szilvia U.sz.: Színház.huNormal 0 21 false false false HU X-NONE X-NONE Nyílt Napok az Orfeumban Az orfeumi világot hivatott szélesebb körben is bemutatni az idei nyárra meghirdetett Orfeumi Nyílt Napok, amelyeken az egyetlen pesti mulató színes programkavalkádjából kaphatunk több ízű kóstolót. Elérhető kultúrluxus a pesti éjszakában…Az egykori elegáns bárok, kávéházak és mulatók a pezsgő társasági élet fényes központjai voltak, ahova sikk volt járni, ahol a szépség, a szórakozás, a művelődés rokonfogalmakként fonódtak egységes bársonyruhába, puha, finom és pazar szociális hálóként ölelve körbe a felvilágosultakat vagy felvilágosodni vágyókat. Melodikus zene, látványos tánc, káprázatos ruhaköltemények közepette virágoztak a nagy találkozások helyszínei. Az alkotóművészet kiválóságai szellemi katlanban egyesítették erőiket, korábban nem tapasztalt lendületet adva a fejlődésnek. Ennek a csodálatos hagyománynak a tiszteletteljes és alázatos újraformálódását, modern keretbe szerkesztett feltámasztását álmodta meg és tűzte zászlajára az Orfeum.Az elegancia, a minőségi szórakozás ma már szerencsére nem csak a felső tízezer kiváltsága. Az elérhető luxus egyik mintahelyszíne pedig maga a Nagykörút legpatinásabb épületében található, egyetlen pesti mulató. Júliusban és augusztusban több műfaj, korszak és előadó kerül terítékre hat különböző koncerten, amelyeket vendégeink hűsítő, nyári koktélokat szürcsölve, könnyű ételeket fogyasztva élvezhetnek kényelmes fotelekből, illetve kis társaságok számára ideális boxokból – mindezt teljes mértékben lefogyasztható jegyárakkal.Az Orfeumi Nyílt Napok rendezvényei: · 07.16.: Bárkirálynők – Rácz Kati és Báder Mari funky-, jazz- és soulkoncertje · 07.18.: Egy fiú a házból – Weisz Viktor táncdalestje · 07.24.: Vagy mindent, vagy semmit – Gábriel Máté Péter-emlékestje · 07.30.: Pesti Sikk – A 20/40-es évek magyar sanzonjai újrahangolva · 08.01.: Jackson Forever – A Pop Királyának halhatatlan dalai Nádor Dávid és Schwartz Dávid előadásában · 08.29.: Vegas Divas – Berkes Gabi, Fehér Adrienn és Jónás Andrea éneklik vérbeli dívák legnagyobb slágereitBelépő (teljes egészében lefogyasztható) ■ Prémium 1 (1-10., Sz1., Sz2. asztalok): 3.500 Ft ■ Prémium 2 (11-12., 19-20., 21-22., 29-30., K2. asztalok): 2.500 Ft ■ Standard (13-18., 23-28. asztalok): 1.500 FtHelyfoglalás és jegyvásárlás: +36 30 948 64 48 | foglalas@orfeumclub.huOrfeum, a pesti mulató | 2014.07.15.
07.18. 06:00
Szinhaz.hu
Kezdődik a 24. Thealter Szegeden
Kezdődik a 24. Thealter Szegeden
A kiváló minősítésű művészeti fesztivál július 18-26. között 11 helyszínen közel 70 programmal várja Szegeden a színházkedvelőket. A fesztivál díszvendége Urbán András rendező, a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház igazgatója. A Jászai Mari- és Párhuzamos Kultúráért-díjas alkotó két előadását láthatják a nézők. A Rózsák című Tolnai Ottó-adaptációt saját társulatával, a KDSZ művészeivel állította színpadra, az Újvidéki Színház Végel László regénye nyomán készült, többszörösen díjnyertes Neoplanta című előadásának pedig szintén Szegeden lesz a magyarországi premierje.A találkozó hagyományaihoz híven idén is képviselteti magát az utánpótlás. A fesztivál programjának újra kiemelt része a műhelymunka. A színházi képzésben résztvevő fiatalok részére meghirdetett THEALTER Tea for Two tréningkurzusok vezetésére a fesztivál díszvendége, Urbán András, Horváth Csaba, valamint Gemza Péter és Mészáros Tibor vállalkoztak. A workshop címe: Hallasd a hangod! – Antigone Realoded, a kurzusok résztvevői közösen dolgozva fogalmazzák újra, igazítják magukra a klasszikus dráma problematikáját, a munkafolyamatot fiatal színházi újságírók dokumentálják. A munka már elkezdődött, a tréningbemutatókat a fesztivál nyitó, illetve záró napján láthatja a közönség.A szentesi Horváth Mihály Gimnázium csapata szintén az Antigoné problematikára reflektál a Gyűlölni nem… címmel készülő utcaszínházi produkcióval, és látható lesz a Keleti István Alapfokú Művészeti Iskola és Művészeti Szakközépiskola diákjaiból alakult Rokka formáció Kirakat című, verbatim színházi módszerrel készült előadása is. A fesztivál zárónapján visszatér Szegedre a fiatal, de igen sikeres k2 Színház, a Mielőtt az éj leszáll! című Brecht-adaptációval.k2 Színház: Mielőtt az éj leszáll! Fotó: Csata HannaA hazai független színházi előadások közül látható lesz a Forte Társulat – Szkéné Színház Horváth Csaba rendezésében készült Irtás című előadása. A fesztiválon két alkalommal mutatják be Pintér Béla és Társulata Titkaink című produkcióját.A fizikai, illetve táncszínházi vonalat erősíti Fehér Ferenc Morgan and Freeman című friss bemutatója, amely elnyerte a Veszprémi Táncfesztivál Összművészeti díját, illetve Dányi Viktória – Molnár Csaba – Vadas Zsófia Tamara táncos-koreográfusok produkciója, a Nyúzzatok meg!. Az előadás elnyerte a 2013-as év legkiemelkedőbb hazai kortárs táncelőadásainak járó Lábán Rudolf-díjat, emellett a nagy múltú európai kortárstánc hálózat, az Aerowaves szakmai zsűrije tavasszal több száz jelentkező közül beválogatta az évad legjobb, fiatal alkotók által készített kortárstánc produkcióit felvonultató Aerowaves Spring Forward fesztiválra.Dányi Viktória – Molnár Csaba – Vadas Zsófia Tamara: Nyúzzatok meg!.Az Ágens Társulat Kurtizánképző című, interaktív színházi terápiája, valamint a Cirko-Gejzír Mozi-Manna Produkció: Kettős behatolás című felnőtteknek szóló produkciója a Rongy Kocsmában lesz látható.A debreceni Csokonai Nemzeti Színház Beckett Első szerelem című novellája alapján készített előadását Gemza Péter, az Orlai Produkciós Iroda friss bemutatóját, a Gerlóczy Márton regényéből készült A csemegepultos naplóját Göttinger Pál rendezte. Mindkét előadás ősbemutatóként került magyar színpadra.Szegedi produkciókban sem lesz hiány: az Art Nuans Merülés című bábetűdje, valamint a Barboncás Társulat Halálian jó története a Régi Zsinagóga udvarán lesz látható. A Régi Zsinagóga épülete elől indulnak a Homo Ludens Project és a MASZK Egyesület egyszemélyes színházi autói, a Car-Men előadásokkal. A Metanoia Artopédia Jég-doktrínák – variációk a náci retorikára című alkotása két alkalommal lesz látható a Grand Caféban.A magyar produkciók nemzetközi kontextusát a főprogram negyedik pillére adja. A THEALTER karakterét megőrizve továbbra is a Déli Vonal szellemében, elsősorban Kelet- és Dél-Európa izgalmas színházai közül válogattak, és a hagyományoknak megfelelően vendégül látnak határon túli magyar alkotókat is. Visszatér Szegedre a szlovén Via Negativa a Mandićgép című, különleges produkcióval, melyben az elismert kőszínházi színész, Marko Mandić 15 év 37 klasszikus és kortárs drámai szerepeinek alakjait gyűjti egybe és értelmezi újra. Hosszú idő után újra látható lesz Szegeden egy közös előadással az izraeli Clipa Theater és a cseh Teatro Novogo Fronta. A Fegyvertelen erőkkel című előadáshoz kétnapos, nyitott workshop is társul, melyet tréningbemutató zár.Via Negativa: MandićgépAz izraeli Niv Sheinfeld-Oren Laor duó Kétszobás lakás című produkciója, amelyet az Izraeli Tánckritikusok Szövetsége a 2013-as év előadásának választott, a mozgás, a tánc, a gesztusok minimalista nyelvén beszél a határokról, amelyek a mindennapi életben körülvesznek és meghatároznak minket.Először jár Szegeden a Boca Loca Lab. A csehországi csapat az egyik úttörője a zenés színházi forma megújításának a cseh színpadon, a THEALTER-re a Tika Tika Politika című hangszínházi produkciójukat hozzák el.Elsőként szerepel a fesztiválon a kolozsvári Váróterem Projekt is. A 2009-ben, Kolozsváron végzett színészhallgatók kezdeményezéseként alakult társulat a város első, és azóta is egyetlen, társulati formában működő hivatásos magyar színtársulata, Szegeden az Advertego című, izgalmas színházi nyelven megszólaló előadást mutatják be.A fesztivál programjában helyet kapott az Aradi Kamaraszínház, a MASZK Egyesület és a Bakelit Multi Art Center új bemutatója is, melyet sex, drugs, gods & rock 'n' roll címmel Tapasztó Ernő rendezésében ősbemutatóként, a fesztivál első napján láthatnak a nézők.Színes, ingyenes kísérőprogramokban sem lesz hiány idén sem, az egész estés színházi előadások mellett zenei és irodalmi programot is kínálnak majd, az Élőkép Színház pedig Szeged utcáin szórakoztatja a nagyérdeműt a Pirosruhásokkal. A szakmai programok részeként Jászay Tamás vezetésével naponta összeül a kritikus szekció is. Idén is megjelenik az Ex-stasis, a fesztivál ingyenes lapja, lesz THEALTER Rádió, naponta frissülő THEALTER-blog, és mozgóképes tudósításokat is terveznek: idén is folytatódik a THEALTER Híradó sorozata.A fesztivál hagyományainak megfelelően vendégszerepel ajándékprogrammal, Méhes Csaba pantomimművész A pisztráng – pácban, körettel című pech-showjával a szegedi Csillag Börtön Dankó Pista fesztiválján.A THEALTER plakátját idén is Baráth Ferenc grafikusművész tervezte. A programsorozat fő helyszíne ebben az évben a Régi Zsinagóga, a Szegedi Nemzeti Színház Kisszínháza és a Rongy Kocsma lesz, de a város számos pontján találkozhatnak a fesztivál programjaival a szegediek és a Dél-Alföld központjába látogatók.A július 18-án induló rendezvénysorozat fő támogatója Szeged MJV Önkormányzata.A szervezők fontosnak tartják, hogy a 2014-es THEALTER – hagyományainak megfelelően – idén is a szakma, a kultúrpolitika, de legfőképp az utca embere, azaz a közönség számára értéktartó és értékteremtő, a független színházi terület életképes és megújulni tudó arcát felmutató programsorozat legyen.A részletes programról a fesztivál honlapján: www.thealter.hu, valamint a Facebookon: www.facebook.com/thealter tájékozódhatnak az érdeklődők.
07.18. 05:00
Szinhaz.hu
A büki Gyógybornapok részletes programja (2014. július 23-27.)
Az idei évben kilencedik alkalommal ad otthont Bük városa a Gyógy-Bor Napok és Gasztro fesztivál programjainak. A programkínálat jelentősen bővült, így az idei nyáron ötnapos rendezvénysorozattal várják a Bükre látogató vendégeket.   2014-ben új kulturális programkoncepciót követve, a fesztivál a KultúrWellnes – Büki Kultúr Kúra részét képezi. Ez felöleli a Szent György napjától egészen Szent Mihály napjáig tartó büki kulturális rendezvényeket. Örömhírként szolgál, hogy a Magyar Turizmus Zrt. Nyugat–dunántúli Regionális Marketing Igazgatósága által kiírt pályázat keretében a IX. Gyógy-Bor Napok – Büki Gasztrofesztivál elnyerte, a „Nyugat- dunántúli régió kiemelt kulturális- és örökségturisztikai rendezvénye” címet. E rangos elismerés hűen tükrözi az eseménysorozat gazdag, sokszínű és színvonalas kínálatát.  A Büki Művelődési és Sportközpont, Könyvtár szervezésében a fesztiválon a hagyományőrzésen túl fontos szerepet kap a magyar zene, tánc, bor és gasztronómiai kultúra is. Ezek közvetítése mellett, a minőségi szórakoztatást szem előtt tartva igyekeznek sokszínű programsorozattal kedveskedni a helyi, és ide látogató vendégeknek.  Négy színpadon különböző korosztályoknak és zenei stílusoknak megfelelően elkülönített előadások, fellépések várják az érdeklődőket.   Programok:  július 23. szerda  Gyermekszínpad  16.00 – 19.00 Kézműves játszóház, Történelmi bemutatópark, népi fajátékok, ugrálóvár  17.00 Kakaó együttes  18.45 Fourtissimo együttes  Gasztroszínpad  18.00   „Örömfőzés” Bánszky Péter és Réczeg József Bük-fürdői mesterszakácsok  19.15   Folkish koncert  Nagyszínpad  17.45   Az Ungaresca Néptáncegyüttes műsora 1. rész  18.15   Ünnepélyes megnyitó  18.45   Az Ungaresca Néptáncegyüttes műsora 2. rész  21.00    Rúzsa Magdi  23.00   Utcabál a Búgócsiga együttessel  július 24. csütörtök  Gyermekszínpad  16.00 – 19.00 Kézműves játszóház, Történelmi bemutatópark, népi fajátékok, ugrálóvár  17.00   Napraforgó Meseszínház  Csodafurulya - Zenés mesejáték  18.00   Bognár Szilvi Csintekerintő koncertje  Gasztro színpad  17.00   „Örömfőzés” Barabontó  „Örömfőzés” Bartók Zoltán  17.30   „Tele van a lelkem szivarfüsttel” – A Fölszállott a páva szólóének kategóriájának 2014-es győztese, Kacsó Hanga és a szólótánc kategóriájának 2012-es győztese Berecz István, valamint a Boglya Népzenei Együttes közös műsora  Nagyszínpad  19.00   Tárkány Művek  21.00   Barabonto  23.00   Balkán Fanatik  00.30   Balkán Fanatik Soundsystem  Fürdő Étterem – Jazz-Blues Udvar  18.00   Clemens Madrigál kórus  19.00   Gáspár Eszter  20.00   Szolid Jazz Band  július 25. péntek  09.00, 13.00, 16.00  Büki Mesevonat a Szamóca Színházzal  A részvétel ingyenes! A programban vonatozás, a Szamóca színház előadása és vendéglátás szerepel.  Az előadás helyszíne: Bük, Kóczán-ház, Széchenyi u.  Gyermekszínpad  15.00 – 21.00 Sportanimációs- és gyermekprogramok, Kézműves játszóház, Történelmi bemutatópark, népi fajátékok, ugrálóvár  17.00   Mesebolt Bábszínház előadása: Dobronka cirkusz világszám  18.00   Joós Tamás gyermekműsora: Violin Király és Hanga királykisasszony meséje –  zenés-bábos előadás  Gasztro színpad  17.00   „Örömfőzés” Firkin  „Örömfőzés” Cimbaliband  17.30   Molnár György harmonikaművész  Nagyszínpad  19.00   Karak  20.45   Cimbaliband  22.45   Firkin  00.30   Cabo Wabo Party Band  Fürdő Étterem – Jazz-Blues Udvar  19.00   Horváth Meggie és Peltzer Géza  21.30   Szolid Jazz Band  július 26. szombat  Gyermekszínpad  16.00 – 19.00 Kézműves játszóház, Történelmi bemutatópark, népi fajátékok, ugrálóvár  17.00   Kereplő Színház  18.00   Iszkiri együttes  Gasztro Színpad  18.00   „Örömfőzés” Nádasdy Bandérium  „Örömfőzés” Vivat Bacchus  18.30   Ferenczy György és a Rackajam  21.30   Magyar Vista Social Club  Nagyszínpad  20.00   Vivat Bacchus  23.00   PASO  00.30   Mokka  Fürdő Étterem – Jazz-Blues Udvar  19.00   Pistons Jam  21.30   Hot Jazz Band  július 27. vasárnap  Gyermek Színpad  16.00 – 19.00 Kézműves játszóház, Történelmi bemutatópark, népi fajátékok, ugrálóvár  17.30   Hahó zenekar  18.30   Inci-finci gyermekfoglalkoztató  Gasztro-színpad  17.00   Receptverseny eredményhirdetése Nika Róbert gasztro-barát és amatőr színjátszó közreműködésével  18.00   Újvári Timi & Hot Stuff  Nagyszínpad  17.00   Pannon Cigányzenekar  19.00  Musical- és  Operettgála – Az Orfeum Vándorszínpad műsora  Közreműködik: Foki Veronika, a Madách színház színművésze, Jurina Beáta, az Orfeum Vándorszínpad szubrettje, Bálint Csaba tenor énekes, előadóművész, az Orfeum Vándorszínpad alapítója, valamint az Orfeum Vándorszínpad táncosai  21.00   Budapest BárSelect ratingGive it 1/5Give it 2/5Give it 3/5Give it 4/5Give it 5/5 Értékeljen bátran!ProgramajánlóBükfesztiválMozaik
07.16. 08:33
Alon.hu
Gazdasági vezetőt keres a veszprémi színház
Gazdasági vezetőt keres a veszprémi színház
A Veszprémi Petőfi Színház pályázatot hirdet gazdasági vezetői (magasabb vezető) munkakör betöltésére. A közalkalmazotti jogviszony időtartama: határozatlan idejű közalkalmazotti jogviszonyFoglalkoztatás jellege: Teljes munkaidőA vezetői megbízás időtartama: határozatlan időtartamA munkavégzés helye: Veszprémi Petőfi Színház, 8200 Veszprém, Óvári Ferenc u. 2.A gazdasági vezető feladatai:- A gazdasági vezető számára az államháztartásról szóló törvény végrehajtásáról szóló 368/2011. (XII.31.) Korm. rendelet (a továbbiakban: Korm. rendelet) 11. §-ban meghatározott feladatok ellátása.- A gazdasági vezető feladatait az igazgatóval szorosan együttműködve látja el. Kiemelt szakmai feladatok:- ellátja a Veszprémi Petőfi Színház költségvetésének előirányzatai tekintetében a gazdálkodással, könyvvezetéssel és az adatszolgáltatással kapcsolatos feladatokat;- a Veszprémi Petőfi Színház működtetésével, üzemeltetésével, a költségvetési szerv vagyongazdálkodása körében a beruházással, a vagyon használatával, hasznosításával, védelmével kapcsolatos feladatok ellátása;- kötelezettségvállalás ellenjegyzése, érvényesítése, az utalvány ellenjegyzése; - irányítja és ellenőrzi a gazdasági szervezetet; gazdasági intézkedéseket hoz; - a gazdálkodási, könyvvezetési, adatszolgáltatási feladatok ellátásáért felelős alkalmazottaknak iránymutatást ad. Illetmény és juttatások:Az illetmény megállapítására és a juttatásokra a “Közalkalmazottak jogállásáról szóló” 1992. évi XXXIII. törvény, valamint a közalkalmazottak jogállásról szóló 1992. évi XXXIII. törvény végrehajtásáról a művészeti, a közművelődési és közgyűjteményi területen foglalkoztatott közalkalmazottak jogviszonyával összefüggő egyes kérdések rendezéséről szóló 150/1992. (XI.20) Korm. rendelet rendelkezései az irányadók. Pályázati feltételek: - Felsőfokú képesítés,- a Korm. rendelet 12. § (1) és (2) bekezdéseiben foglaltaknak megfelelően: felsőoktatásban szerzett végzettség és emellett - okleveles könyvvizsgálói vagy államháztartási mérlegképes könyvelői szakképesítés vagy az engedélyezés szempontjából ezzel egyenértékű szakképesítés, - vagy mérlegképes könyvelői szakképesítés és a gazdasági vezetői belső ellenőri, érvényesítői, pénzügyi ellenjegyzői, – 2012. január 1. előtt az Áht. szerinti ellenjegyzői – vagy a számvitelről szóló 2000. évi C. törvény (továbbiakban: Sztv.) 150. § (1) és (2) bekezdése szerinti feladatok ellátásában költségvetési szervnél legalább öt éves igazolt szakmai gyakorlat,- az Sztv. 151. § (3) bekezdése szerinti nyilvántartásban történő szereplés igazolása és a tevékenység ellátására jogosító engedély csatolása- büntetlen előélet,- magyar állampolgárság,- cselekvőképesség,- vagyonnyilatkozat-tételi eljárás lefolytatása az egyes vagyonnyilatkozat-tételi kötelezettségekről szóló 2007. évi CLII. törvény alapján.- legalább öt éves vezetői tapasztalat,- felhasználói szintű informatikai rendszerismeret, Elvárt kompetenciák:- elhivatottság a gazdasági vezetői szakma és a színház iránt,- dinamikus, proaktív személyiség,- jó konfliktus-kezelő és problémamegoldó képesség,- kiváló kommunikációs készség, prezentációs képesség,- precizitás, felelősségvállalás, terhelhetőség, nagyfokú munkabírás, - eredmény - orientált szemlélet,- közösségi szellem. A pályázat elbírálásánál előnyt jelent: - színházi vagy költségvetési területen vagy versenyszférában szerzett szakmai-vezetői gyakorlat;- angol és/ vagy német nyelv ismerete A pályázat részeként benyújtandó iratok, igazolások: - részletes önéletrajz az eddigi szakmai tevékenység ismertetésével;- szakmai vezetői elképzelések megfogalmazása, amely magába foglalja - egyrészről az intézmény gazdasági területei korszerű vezetői koncepciójának meghatározását (annak érdekében is, hogy a Veszprémi Petőfi Színház gazdasági szervezetének hatékony és racionális működtetése a legkisebb létszámmal, a legmagasabb minőség biztosítása mellett legyen megvalósítható); - másrészről az intézmény gazdálkodásának racionalizálását célzó vezetői koncepciót a költségvetési szervekre vonatkozó jogszabályok betartásával.- 3 hónapnál nem régebbi erkölcsi bizonyítvány (amennyiben a pályázó erkölcsi bizonyítványhoz kötött munkakörben dolgozik, az erről szóló munkáltatói igazolás);- iskolai végzettséget, szakképesítést, és amennyiben rendelkezik vele a nyelvtudást igazoló okiratok közjegyző által hitelesített másolatai vagy az okiratok eredetiben való bemutatása;- az Sztv. 151. § (3) bekezdése szerinti nyilvántartásban történő szereplés igazolása és a tevékenység ellátására jogosító engedély közjegyző által hitelesített másolata,- vagyonnyilatkozat-tételi kötelezettséget elfogadó nyilatkozat;- a pályázó a Kjt. 20/A. § (5) bekezdés b) pontja szerinti nyilatkozata arról, hogy a pályázati anyagában foglalt személyes adatainak a pályázati eljárással összefüggésben szükséges kezeléséhez hozzájárul. A munkakör betölthetőségének időpontja:- A munkakör legkorábban a pályázatok elbírálását követően 2014. augusztus 25-től betölthető.- A pályázat benyújtásának határideje (postai feladás napja): 2014. augusztus 5. - A pályázat benyújtásának módja: csak postai úton nyújtható be, az alábbi címre: Veszprémi Petőfi Színház, Oberfrank Pál igazgató, 8200 Veszprém, Óvári Ferenc u. 2.- A pályázati kiírással kapcsolatosan további információ: Oberfrank Pál igazgató, +36 88 420 444 A pályázatok elbírálásának módja, rendje: - A pályázókat a pályázati határidő lejártát követő 15 napon belül szakmai bizottság hallgatja meg. A legalább öttagú bizottságot a munkáltatói jogkör gyakorlója kéri fel. A bizottság munkájában Veszprém Megyei Jogú Város Polgármesteri Hivatala Pénzügyi Irodájának vezetője is részt vesz. - A pályázatok elbírálásának határideje: 2014. augusztus 19. A pályázati kiírás közzétevője a Veszprémi Petőfi Színház. Oberfrank Páligazgató
07.16. 07:01
Szinhaz.hu
Százan százzal egyért! - Félidőben a Maladype támogatói projektje
Százan százzal egyért! - Félidőben a Maladype támogatói projektje
A Maladype Színház közleménye. A pályázati és támogatási lehetőségek folyamatos csökkenése miatt 2013 nyarán a Maladype Színház művészeti tevékenysége, közhasznú munkája, színházi nevelési programsorozata és mindennapi létezése egyaránt veszélybe került. A rendkívül nehéz helyzetben nem csak a kiemelkedő hazai és nemzetközi együttműködések, hanem a társulati- és alkotói lét finanszírozása is lehetetlenné vált. A válságot előnyükre fordítva, szellemiségük, értékeik megmentése érdekében a független színházi területen egyedülálló módon a Maladype egy évvel ezelőtt meghirdette „Százan százzal egyért!” elnevezésű támogatói projektjét, mely alternatívát kínál arra, hogy száz vállalat, intézmény és magánszemély, valamint a Maladype Színház közösen mutasson új, modellteremtő irányt a magyarországi támogatási gyakorlatban.A koncepció innovatív fundraising kultúrája érzékenyen reagál a támogatási keretek kényszerű szűkülésére, így nagyobb adományok helyett több, kisebb támogatásra számít. A kezdeményezés, melynek fővédnöke Király Júlia, a Magyar Nemzeti Bank volt alelnöke, félidejében jár. Eddig közel 50 hazai és külföldi támogató, kis- és középvállalkozás, nagyvállalat és legfőképpen mecénás magánszemély ismerte fel a Maladype filozófiájában rejlő érvényes és hiteles gondolatokat.Mindemellett támogatói stratégiájának köszönhetően a Maladype az elmúlt egy év során számos, hosszú távú kapcsolatot alapozott meg partnereivel. A folyamatosan bővülő együttműködések a támogatók számára lehetőséget teremtenek a hazai és nemzetközi projektek megvalósításában és a színház mindennapi életében való aktív részvételre is. A Maladype és pártolói körének közös értékeit összekapcsoló események, Balázs Zoltán analitikai tréningje, „Az Aranybogár-módszer”, és a jövő gazdasági vezetőivel együtt létrehozott workshop-koncepció további alkalmakat kínálnak a már kialakult együttműködések komplex kiteljesedésére.Támogatók a társulatról:„Véleményem szerint a sokszor emlegetett kreatív, innovatív Magyarország nem jöhet létre a leginkább a független színházak által felvállalt „kultúraterjesztő” küldetés nélkül. Ötletek, hosszú távú megoldások kellenek. Évek óta kiemelt figyelemmel kísérve a Maladype Színház hazai és nemzetközi tevékenységét, társadalmi integrációt elősegítő színházi nevelési programsorozatát, meggyőződésem, hogy egyedülálló szellemiségének és értékeinek védelme, közhasznú működésének támogatása közös felelősségünk.” (Király Júlia, az MNB volt alelnöke) „Szerintem a Maladype is azért tudott ilyen sok éven át működni, fennmaradni, mert biztos értékrendet követ. A Bankárképző Mentorprogramjában résztvevő diákok egy kiválasztott csapat tagjai. A program neve: Együtt a jövőbe – a jövő gazdasági vezetői. Ahhoz, hogy valaki gazdasági vezető legyen, kevés, hogy jól ismeri a szakmáját, ezért mi sok olyan plusz dologgal próbáljuk tágítani a látásmódjukat, ami segíteni fogja őket abban, hogy olyan emberekké váljanak, akik nemcsak a közvetlen gazdasági egységért, hanem a társadalomért is felelősséget vállalnak. Ha egy közösség megbízhatóan és következetesen tartja magát egy jól meghatározott értékrendhez, az igazán nagy dolog A Maladypével való együttműködés nagy lehetőség számukra.” (Dr. Tóth Judit, a Nemzetközi Bankárképző Központ vezérigazgatója)„A Maladype attól hiteles, hogy független. Amit csinálnak, az teljes mértékben egyedi, én ilyet még soha sehol – sem Magyarországon, sem külföldön – nem láttam. Fontosnak tartom, hogy ezt az élményt mások is lássák, megtapasztalják. A Maladype olyan színház, ami sosem lesz beilleszthető a mindenkori kultúrpolitikába. Viszont van egy jól körülírható értelmiségi közönség, akiknek a világlátása a Maladypéhez hasonló, és ez összekötő erő.” (Dr. Borbély Zoltán ügyvéd, egykori legfőbb ügyészségi ügyész)„A mozaik akkor állt össze, amikor Balázs Zolival elkezdtünk beszélgetni. Addigra már minden műsoron lévő darabot láttam, és tudtam, hogy a maladypés szellemiség közel áll hozzám. Minden szó, gesztus, mozdulat vagy poén mögött sok rágódás, sok gondolat van, méghozzá olyan, ami további gondolkodásra ingerel, ami ívvé áll össze, és ezt önkéntelenül is magammal viszem a taps után. Valahányszor egyik vagy másik darab, vagy akár jelenet eszembe jut, mindig más olvasata, újabb rétege jelenik meg, és hántom, ahogyan a hagyma héjait.” (Horváth Krisztina, a Cisco Magyarország ügyvezető igazgatója, a Maladype projektmenedzsere)„Végre egy felvállalható támogatási koncepció!” (Mészáros Ádám, a BSCE Informatikai és Tanácsadó Kft. ügyvezetője)„Ez a legklasszabb hely, ahol megkaphatom azt, amire az én üzletkötőimnek szükségük van. Fél éve jártunk ott és egy hétvégén két napot töltöttünk el Balázs Zolival. Megérte. A kollégáimmal azóta is az ott tanultakból építkezünk. Lassan kezdődhet a következő felvonás, úgy látom megértünk rá.” (Borics Zoltán, a Mareco Ingatlan vezérigazgatója)A Maladype kiegyensúlyozott és stabil financiális hátterének megteremtése, valamint partneri körének bővítése érdekében továbbra is intenzíven dolgozik támogatói koncepciójának eredményességén. Az együttműködésekről bővebben honlapjukon az „Ők is a Maladypét nézik” című támogatói interjúsorozatban olvashatnak.Forrás: Maladype
07.15. 08:00
Szinhaz.hu
Némeh Kristóf: "A nem közönségbarát színház számomra értelmezhetetlen"
Némeh Kristóf: "A nem közönségbarát színház számomra értelmezhetetlen"
"A magánszínházi forma elkerülhetetlenül kiszűri a korrupciót, hiszen a sajátunkkal gazdálkodunk" – mondta a Magyar Hírlapnak Németh Kristóf, a Játékszín igazgatója. Lapszemle. A Magyar Hírlap cikkéből:"1949-ig a színházak jelentős hányada magánszínházként működött, kevesen gondolnák, hogy az egykor szinte a város határán álló Vígszínház is így üzemelt. Az elmúlt évtizedek azonban olyan gyakorlatot adtak, amelyben minden állami kézben volt, s furcsamód az 1989-ben induló privatizációs folyamat mégsem érintette a színházi szférát. Hazánkban két fő típusa létezik a magánszínházaknak: az egyik a Hököm Színpadból kialakított Karinthy Színház. Karinthy Márton igazgatásával egy komoly szellemi tőke és színházcsinálói akarat, valamint kiváló szakemberek találkoztak. Példát jelentenek másodsorban az utazószínházak is, amelyek színvonala itthon sok esetben megkérdőjelezhető ugyan, de vannak ugyanakkor olyan produkciós irodák, amelyek nemzetközi összehasonlításban is értelmezhetők" - mutatott rá Németh Kristóf.A direktor a Játékszín két évvel ezelőtti újraindulásáról is beszélt: "Miután az állami színház csődbe ment, mi voltunk az elsők, akik mindenféle támogatás nélkül vállaltuk, hogy saját forrásból továbbvisszük a színház közszolgálati funkciójának megfelelő munkát. A Budapesti Kamaraszínházat otthonunknak tekintettük több mint százan, majd többek felelőssége miatt összeomlott alattunk. Nem csak az állásunk szűnt meg, hanem megtörtént valami, amit addig elképzelhetetlennek tartottunk. Láttuk, hogy a Játékszín hasonló sorsra jut, és nem tudtuk még azt sem, hogy az ingatlanokkal mi lesz – érdemes elsétálni például a Belvárosban a Shure és Ericcson Stúdiókhoz, ahol ma már csak rozsdás, lehúzott redőnyöket lehet látni. Örülök neki, hogy most a Tivoli Színháznak lett gazdája, és továbbmehet a munka. Két évvel ezelőtt négyen vásároltuk meg a tönkrement céget, a legfontosabb szakemberek az első pillanattól önzetlenül küzdöttek velünk, bíztak abban, amiben mi hittünk. Nagyon sokféle hír jelent meg akkoriban, így a nézők bizalmának elnyerése jelentős feladat volt, amelyet csak úgy érhettünk el, hogy sikerszínházat csinálunk" - hangsúlyozta Németh Kristóf.Fotó: Penziás Nikolett, magyarhirlap.huAz igazgató hangsúlyozta: olyan típusú alternatív, független kísérletezésnek, amelyet Magyarországon szoktak tapasztalni, nem szeretnének teret engedni. "A nem közönségbarát színház számomra értelmezhetetlen, olyan, mint a kifejezetten rossz ételt adó étterem, vagy az álló tömegközlekedés. Semmivel nem támogatnám, tudniillik mindenfajta hozzájárulás a közönség javát kellene, hogy szolgálja. Nem az önjelölt művészeket, akik magukról hiszik, hogy jók, önmaguk tehetségéért támogatást kérnek, de az már nem céljuk, hogy munkájuk értékéről más is így gondolkodjon, gondolkodhasson. Ez a szemlélet ma még él itthon, ezzel szemben a mi modellünk nem csak közönségbarát, de megfogalmazható is. Büszkék vagyunk arra, hogy ha egy kisgyermekes család, egy üzletember a feleségével vagy éppen két nagymama ül be hozzánk, akkor pontosan tudják, hogy intelligens humorra számíthatnak" - tette hozzá Németh Kristóf.Azzal kapcsolatban, hogy Puskás Tamás nemrégiben jelentette be, hogy magánkézbe veszi a Centrál Színházat, Németh Kristóf elmondta: régen eljött volna már annak az ideje, hogy minden színházvezető felelősséget vállaljon a rá bízott javakért, a közpénzért és az etikai-erkölcsi-művészi tartalomért. "Mindannyian tudjuk, hogy ebből a szférából súlyos milliárdok tűntek el magánzsebekbe. Aki ezt nem látta, az vagy vak volt, vagy önmaga csinálta. Az általunk megvalósított magánszínházi forma ugyanakkor a korrupciót elkerülhetetlenül kiszűri, hiszen a sajátunkkal gazdálkodunk. Közhasznú társaságként ráadásul nonprofit működésűek vagyunk, azaz a bevételünket vissza kell forgatnunk az üzemeltetési költségekbe. Az elmúlt évadban kezdeményeztem a Magyarországi Magánszínházak Szövetségének megalapítását, amelynek tagja lesz a Karinthy Színház, a Rózsavölgyi Szalon, a marosvásárhelyi Yorick Stúdió, valamint most ért meg a lehetőség, hogy akár a Centrál Színház is. Szükség van erre, mert nem konkurenciaként, hanem támogatóként tekintünk egymásra abban az értelemben, hogy ha a színház jól működik, az előbbre mozdítja a kultúrát is" - szögezte le Németh Kristóf.A teljes interjú itt olvasható.
07.15. 07:02
Szinhaz.hu
"Egy olyan hely, ahol mindenki az lehet, aki" - Az Őrült Nők Ketrece
"Egy olyan hely, ahol mindenki az lehet, aki" - Az Őrült Nők Ketrece
Alföldi Róbert rendezésében, Hevér Gábor és Stohl András főszereplésével, valamint Gergye Krisztián koreográfiájával bemutatták Az Őrült Nők Ketrece című musicalt. Az Átrium Film-Színházban július végéig lesz repertoáron az előadás.Fotó: Csányi MónikaJerry Herman és Harvey Fierstein musicalje Jean Poiret filmen és színházban is világsikert aratott színdarabjából készült, és mind 1983-as bemutatója, mind 2004-es és 2010-es felújítása több Tony-díjat – és számtalan egyéb elismerést – kapott. A magyar változatot Alföldi Róbert állította színpadra a Kultúrbrigád és az Átrium Film-Színház 2014-es nyári bemutatójában.Az Őrült Nők Ketrece - a trailer:A mulatóról és a darabról:Az Őrült Nők Ketrece egy olyan hely, ahol mindenki az lehet, aki. Vagy épp az, aki lenni akar. És ha muszáj másnak mutatnod magad, mint aki vagy? Hit, remény, szeretet, munka, család, haza, tegnap, ma, holnap, én, te – és ketten együtt. A történet helyszíne a címadó Őrült nők ketrece nevű frivol mulató, ahol esténként telt ház van, hiszen a közönség élvezi a nőnek öltözött férfiak szórakoztató műsorszámait.A mostani bemutatóra újrafordított szövegű, a 2010-es Broadway-felújítás hangszerelésével hazánkban először játszott magyar változat látható. A rendező szerint a történet ugyan semmit sem változik, az előadás azonban merőben más lesz ahhoz képest, amilyen kép él a nézőben Az Őrült Nők Ketrecéről. Mint mondja: a szerelemről és a szeretetről szeretne beszélni a színpadon. Az előadás azonban többek között a képmutatás okairól és következményeiről, a szabadságról és a felelősségről is szól majd, hisz ezekről ma Magyarországon nem lehet eleget beszélni.A darab főszerepében Stohl András lép fel női ruhában, aki egy vele készült interjúban a darab legnagyobb kihívásának a magas sarkú cipőben való táncolást nevezte meg.A napi szereposztásról ITT olvashatnak.Az Őrült Nők KetreceMusical két részben Magyar szöveg: UGRAI ISTVÁNSzereplők:Georges, mulatótulajdonos – HEVÉR GÁBORAlbin – STOHL ANDRÁSJean-Michel – FEHÉR BALÁZS BENŐJacob – JÓZAN LÁSZLÓ / FEHÉR TIBORJacqueline – PARTI NÓRAAristide Bouteille – MIHÁLYFI BALÁZSMarie – HULLAN ZSUZSAAnne – CSOBOT ADÉLFrancis – FEHÉR TIBOR / NAGY DÁNIEL VIKTOR MadárkákBANKÓ BENCE / DOBRÁNYI MÁTÉ / HEGYI DÁVIDHORÁNYI ANDRÁS / SEPA GYÖRGY / SZELLE MARCELLSZERÉMY DÁNIEL / TÓTH MIHÁLYKórus:Kovács Péter / Kristofori Ferenc / Sulyok Gergő Zenekar:Ablonczy Keve / Bartek Zsolt – klarinét, szaxofonMagyar Ferenc / Varga Gábor – trombitaStudniczky László ᾽Zsatyi᾽ / Frey György – basszusgitárNagy Zsolt / Papp Dániel – dobCsengery Dániel / Grósz Zsuzsanna – zongoraKoreográfus: Gergye KrisztiánDíszlettervező: Menczel RóbertJelmeztervező: Tihanyi IldiSminktervező: Vég AttilaZenei vezető: Csengery DánielKorrepetitor: Grósz ZsuzsannaGrafika: Lakatos PéterAsszisztens: Ari Zsófia, Bereczki Csilla, Czirák Dániel, Takács EdinaSúgó: Zsolnay AndreaSegédrendező: Nyulassy AttilaProdukciós menedzser: Zsedényi BalázsProdukciós vezető: Ugrai István Rendező: ALFÖLDI RÓBERTAz Őrült Nők Ketrece képekben:Fotó: Dudás ErnőFotó: Mészáros CsabaFotó: Mészáros CsabaFotó: Dudás ErnőFotó: Dudás ErnőFotó: Csányi Mónika Forrás: Fidelio.hu, Cseppek.hu, azorultnokketrece.hu
07.15. 06:06
Szinhaz.hu
Új lendülettel indul ősszel a CAFe Budapest Fesztivál
Új lendülettel indul ősszel a CAFe Budapest Fesztivál
Megújult formában és arculattal, de továbbra is a kortárs és progresszív művészetet fókuszba állítva várja a látogatókat október 3. és 19. között a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál. A programok idén is széles sávban mozognak: a komoly- és könnyűzene mellett lesz jazz, tánc, kortárs zene és opera, színház és újcirkusz, irodalom, képzőművészet és design. Magyarország legjelentősebb őszi fesztiválja idén 23. alkalommal, de több szempontból is megújulva jön létre a Művészetek Palotája, a Budapesti Fesztivál- és Turisztikai Központ valamint a Magyar Turizmus Zrt. együttműködésében. Budapest számos kulturális és kultikus intézménye és helyszíne 17 napon keresztül, közel 100 programmal várja az érdeklődőket.A Művészetek Palotája, a Nemzeti Táncszínház, a Zeneakadémia, az Erkel Színház, a Budapest Music Center, a Trafó, a Millenáris, az Átrium Film-Színház, a Bálna és az A38 mellett a fővárosi színházakba és kiállítóterekbe, romkocsmákba és a közterületekre is beköltözik a kortárs kultúra. Tovább színesíti a programkínálatot, hogy 2014-ben három nagy múlttal rendelkező esemény is a CAFe keretében valósul meg: a hazai és a nemzetközi formatervezők legjavát bemutató 11. Design Hét Budapest; az Art Market Budapest kortárs képzőművészeti vásár és az Armel Operaverseny és Fesztivál 2014-es döntői.A jelen, vagyis a kortárs művészet meghatározó produkcióit felvonultató CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál vendége lesz többek között Laurie Anderson, az Amadinda Ütőegyüttes és a Ju Percussion Group, Ránki Dezső, Gilbert Varga és a Nemzeti Filharmonikusok, az MR Együttesei. A progresszív kortárs zene hódolói a fesztivál keretében tiszteleghetnek Sáry László életműve és az Eötvös Alapítvány tevékenysége előtt, de újra hallgathatják a legendás 180-as csoport néhány művét is.Eötvös Péter Lady Sarashina operabemutatója mellett, három további szerző – Orbán György, Selmeczi György és Vajda János – műveiből is csemegézhetnek a kortárs operát kedvelők. A jazz és könnyed műfajok iránt érdeklődőket David Helbock, Nils Petter Molvaer, The Necks, a Tycho koncertjei várják. Táncbemutató is lesz nemzetközi alkotógárdával, Az ötödik évszak címmel.Műsoron lesz a közelmúltban befejezett kórusműveket bemutató Body of Songs című előadás is. Daniele Finzi Pasca ezúttal személyes ihletésű színházi előadásával érkezik a fesztiválra, míg a Recirquel Újcirkusz Társulat Párizs éjjel címmel készíti új bemutatóját. A széles zenei-, tánc-, illetve színházi kínálat mellett Irodalmi vándorcirkusz címmel indul sorozat a budapesti romkocsmákban, de nem kell nélkülözni a képzőművészetet sem: a Kortárs Galériák Hétvégéje mellett a Ludwig Múzeum és a Capa Központ új tárlatai is várják a fesztivál vendégeit.A CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál folyamatosan bővülő programjaira elkezdődött a jegyértékesítés a résztvevő intézmények jegypénztáraiban, illetve online a fesztivál és a helyszínek honlapjain keresztül. További információk a www.cafebudapestfest.hu oldalon érhetők el.
07.15. 05:00
Szinhaz.hu
Az ész, a szem és a holdas meccsek - Vilmos naplója Gyuláról, 4. rész
Az ész, a szem és a holdas meccsek - Vilmos naplója Gyuláról, 4. rész
Most már biztos, hogy a színház és a futball közös élvezetéről kellett volna írnom egy darabot. A játék mindenhatósága miatt. És a nemzetköziség miatt. Sokan ülnek együtt, és ugyanazt nézik. Ha nem értik, akkor is érzik. Vilmos naplója Gyuláról, a X. Nemzetközi Shakespeare Fesztiválról.Most már biztos, hogy a színház és a futball közös élvezetéről kellett volna írnom egy darabot. A játék mindenhatósága miatt. És a nemzetköziség miatt. Sokan ülnek együtt, és ugyanazt nézik. Ha nem értik, akkor is érzik.Nem voltam jó helyen jó időben? Később kellett volna élnem? De akkor mi lett volna abból, amire még ma is tömegek gyűlnek össze, mindegy, hogy este vagy délután, előadás vagy konferencia, angolok vagy nem, beszélik-e vagy sem a nyelvet, amit angolnak mondanak…ha nem is hasonlít az én nyelvemre, sőt fordítás-fordítása is lehet akár.Ha most, az utolsó világbajnoki meccs és az utolsó fesztiválnap előtt választhatnék, az élmények hatására talán megpróbálnám: lennék rendező és bíró. Előbbi színházban, utóbbi focipályán. Csakis világhírű együttes érdekel, mert azt már megszoktam.De félre a tréfával, bár az is megy, ha kell: bizonyíték rá több komédiám, melyek közül egy-egy minden évben eljut Gyulára is. De eredetiben, azaz a Globe-ból, Londonból most először kocogtak be kacagva a színészek. Ők amolyan vándortársulat, könnyű, gyors díszletekkel, perfekt játékkal, pilótával, szerelemmel, tánccal, maguk nyűtte zenével. Jó volt hallani saját anyanyelvemen, de legalábbis az általam ismerthez hasonlón - saját szövegemet. Ez ma már nem evidens. Bár sokat tesznek érte odahaza, Londonban.Délután beültem a diákok közé, akik jól tréningeznek egy távoli cél elérése érdekében: érteni szeretnék a színházat. Hagytam nekik egy kis energiát a székeken és pár fülbe súgott szót is. Tanáraikat évek óta látom itt, egyre fiatalabbak!Kissé korosabb társaik eltévedtek: valószínűleg érzik a bajt, mert nagyon kiabáltak és sokat káromkodtak, amit jómagam kevéssé műveltem…csöndben remélem, hogy este ott ültek a Globe előadásán és nekik az lehetett a workshop.Pénteken délelőtt a Mogyoróssy könyvtárban az volt az érzésem, hogy nem csak színház, hanem könyvtár az egész világ: pedig ez csak egyetlen terem, és nem is a legnagyobb. A konferencia gyulai helyszíne magyar rajongóim szervezésében. Tudós olvasóim idei kérdéseit a születésnapi tortám egy-egy gyertyájaként értékeltem. A fő kérdés a kedvencem, hiszen ezért jövök-megyek a világban, hogy a válaszban biztosak lehessünk: kinek a kortársa vagyok? Ki az én kortársam? Az már csak a részletek szépsége, hogy lehet-e korhűen ma még bármit is megpróbálni, és korszerű-e, ha korhű jelmezben játsszák darabjaimat? Vagy a mai beszéd, mai öltözék, mai mondandó, politikai színház és így tovább a kelendő. Page and stage – azaz olvasva más, mint előadva, ezt tudták jól a résztvevők is.Igen örvendtem, hogy még a nagy Mnoushkine friss párizsi Macbethje is terítéken volt a mindenben up to day/ a jour Maria Shevtsova figyelmének köszönhetően. Hiányoltam a képeket hozzá, mint a többieknél is… a második napon lett kép, de erről később. Ő a kedvenc kutatóm, akinek mindig integetek Stratfordban járva, aki korát meghazudtoló frissességgel beszélt a szex és szerelem üdvözítő, vagy éppenséggel bűnbe rántó voltáról. Stanley Wells régi barátja Gyulának.Ezen az estén megtapasztaltuk néhány elemét annak, amiről napközben szó volt. Időn és téren kívülre emelte Macbethet Luc Perceval ismét (mert az ehhez hasonló varázslatot már pár éve elkövette német nyelvterületen). Neki Macbeth több, mint egy dráma a sok közül, ezért fogott hozzá immár harmadszor.Szentpétervár kínálta ezt a lehetőséget május végén és akkor ezt mondta a helyi lapnak, amely angolul jelenik meg. „ - You specialize in Shakespeare, and you`re here in St. Petersburg to put on Macbeth. There`s a lot of tragedy in Shakespeare. How do you view the tragedy of having to be on top of your game, like in football, and not being able to do it? - In a sense, Shakespeare is about surviving. About trying to remain the king, let`s say. That`s the case in many Shakespeare plays. There is a difference between the tragedy of football and the tragedy of theater. The tragedy of football can come when you`re playing a very important game, and lose. And then in the stadium you have the difference between the fans of the winning team that go home singing, and the fans of the losing team that go home sad. But in the theater, actually, you are always the losers on stage. Theater is there to create empathy for the big loser on stage, and through that focus to create empathy for humanity as a whole. There is drama, and there is conflict, but there are no winners in theater. The power of theater is the empathy that it creates. There is always the bull that has to die in the arena.” Ez alkalommal az én véleményem eltér, vannak győzők a színházban is, nemcsak a fociban. Most vissza a fényre és a fiatalsághoz! Végre megjöttek a képek a konferencia színhelyére. "Választott kortársam", a grafikus Orosz István, akinek az idei Szentivánéji plakátot is köszönöm, remek előadással kápráztatott el. Az én tudásom erről a világról már lezárult, amikor mások fölfedezték, hogy egy bizonyos pontból nézve láthatóvá és érthetővé válik, ami addig csak torz és érthetetlen firkának tűnt. Így van ez az én esetemben is. Ez lenne a kortárs válaszom a page/stage kérdéskörre. És üzenném még, hogy én sem vagyok mindentudó.Napközben, ha csak egy megtévesztően turisztikai látvány erejéig is, de gyönyörködtem a fiatal Fringe szereplőkben a Vár színpadán. Ők a Lóvá tett szegedi lovagok...női. Estére a felhők elhúztak, és az idei harmadik Macbethért állunk sorba a Tószínpadnál. Alig tudok valamit a ránk váró élményről…sokkol a látvány, az okos szöveg, a minimálból megoldott teljes színház. Más előadásainak híre megelőzte a Szabadkai Népszínházat. Macbethjük hírét mostantól terjeszteni kell. Valahogy így, igen, így. Amint a beengedő - megmondó emberük mondja: Shakespeare után ….400 évvel. És tudom, hozzáérti: szabadon. A játék végén kiengednek, de követnek. Néznek rám, néznek utánam, utánamnéznek, utánamyúlnak. Megígérték, mondták...Kint a téren dübörög a világbajnokság. Vörös teknőben viszik le a pályáról - mint Hamlet holttestét, most épp felülnézetből - a sérültet. Négyen cipelik oldalról, akár egy királydráma végén. A gólt berúgó hős köré gyűltek a többiek, mint a háborút kiáltó urak imént a színpadon, a Macbethben. És hősként ünnepli a tömeg ( a nép) is, zúg a stadion....De ki érti ezt a nyelvet, miközben mindenki ismeri? Ebben a nyelvben él a nemzetköziség…. és a játékban.Mondják, szuperhold volt ezen az estén. Nem értem rá keresgélni, mert színházban voltam! Van itt egy korábbi Hold, pár napos, épp teli, hát megteszi...Ja, és el ne felejtsem! Három null Macbeth javára idén Gyulán. És egy a ráadás...mert nem lehet elég korán kezdeni a színházat! Bejegyzés és fotók: Ránki Júlia
07.14. 12:39
Szinhaz.hu
Énekkari meghallgatást tart a Csokonai Színház
Énekkari meghallgatást tart a Csokonai Színház
2014. július 23-án 14 órától a Csokonai Színház kórusa meghallgatást tart minden énekkari szólamra.A nagyszínpadon tartandó felvételire egy szabadon választott magyar népdallal (nem feldolgozás) és egy szintén szabadon választott műdallal vagy áriával kell készülniük a jelentkezőknek.Az előadáshoz a színház zongorakísérőt biztosít.Jelentkezni 2014. július 20-ig, a színház titkárságán, illetve postán vagy az operatitkar@csokonaiszinhaz.hu e-mail címre elküldött fényképes szakmai önéletrajzzal lehet.További információ:Cseh Adrienn, operatitkár: 52/501-602
07.14. 08:00
Szinhaz.hu
„Súlyos milliárdok tűntek el magánzsebekbe”
Magánszínházi szövetség alakulhat. A kezdeményező Németh Kristóf, a Játékszín Magyar Hírlapnak nyilatkozó igazgatója szerint a magánszínházi forma elkerülhetetlenül kiszűri a korrupciót, hiszen a sajátjukkal gazdálkodnak. A szervezetnek tagja lesz a Karinthy Színház, a Rózsavölgyi Szalon, a marosvásárhelyi Yorick Stúdió és akár a Centrál Színház is.
07.14. 07:18
168ora.hu
Jászai Marinak akár a fiai is lehettek volna a szeretői
Jászai Marinak akár a fiai is lehettek volna a szeretői
Jászai Mari a magyar színjátszás egyik legnagyobb alakja, nevét színház, tér, díj és színészotthon őrzi. Szívében a hivatásáé volt az első hely, de azért a férfiaknak is jutott egy kevés.
07.13. 20:00
Borsonline.hu
Színészkatonák, fogolyprimadonnák - Kiállítás nyílik Zsámbékon
Színészkatonák, fogolyprimadonnák - Kiállítás nyílik Zsámbékon
Az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet az első világháború kitörésének centenáriumán a színháztörténet egy kevéssé ismert, de annál izgalmasabb fejezetét idézi fel új időszaki kiállításán. A Színészkatonák, fogolyprimadonnák című tárlat a háború idején szervezett hivatásos és amatőr frontszínházakat és a szibériai magyar fogolyszínházakat mutatja be. A kiállítás 2014. július 19-én, szombaton 18 órakor nyílik a Zsámbéki Színházi Bázison.Fotó: OSZMIAz Első Magyar Frontszínház több mint egy éves működését (1917. április–1918. nyara) számos fotó, grafika, plakát, levél dokumentálja. A társulat bejárta az orosz, a szerb, az olasz és a román frontot, a „vándorlás” során készített fotóanyag színházi és hadtörténeti szempontból egyaránt érdekes. Megemlékeznek a harcok szünetében rögtönzött, katonák által rendezett színielőadásokról is.A szibériai magyar hadifoglyok által létrehozott, 1915–1922 között működött fogolyszínházak világa fotókon, grafikákon, kéziratokon, újságokon, plakátokon keresztül elevenedik meg, melyek között olyan páratlan ritkaságok is találhatók, mint a nyikolszki hadifoglyok kabaréjának nagyméretű, festett plakátjai, vagy az egy példányban, kézírással készült Napkelet című szibériai magyar újság lapszámai, melyek Trojckoszavszkban és Verhnyeugyinszkban jelentek meg. A fogolyszínházak működését, színészeit és „színésznőit” bemutató dokumentumok jól tükrözik a magyar hadifoglyok küzdő-képességének, találékonyságának, életszeretetének legyőzhetetlenségét.Azokról a színészekről sem feledkezik meg a kiállítás, akik katonaként szolgálták a hazát, vagy a hátországban maradva jótékonysági akciókban való aktív részvétellel vették ki részüket a „nagy háborúból”. A kiállítás kurátora: Sipőcz MariannA vándorkiállítás 2014. augusztus 10-ig látható a Zsámbéki Színházi Bázison.A Frontszínház, Mühlbeck Károly karikatúrája a Színházi ÉletbenAz első világháború kitörésével a magyar társadalom hirtelen kettészakadt: frontvonalról és hátországról beszéltek az emberek. A hadüzenet és a mozgósítás szinte valamennyi színház intézménytörténetében korszakhatár lett, ugyanakkor a háború döntő változásokat hozott a színésztársadalom életében is. Besorozták a hadköteles férfiakat, csak azok a művészek kaptak mentesítést, akiket valóban nem tudtak nélkülözni a vezető színházak. Bár a villámháborús haditerv szellemében a Nemzeti Színházat a háború végéig ki sem akarták nyitni, a harc elhúzódása, az állóháború kialakulása különös színházi forma megjelenéséhez vezetett. A német hadvezetés példáját követve az Armee Oberkommando 1917 márciusában kezdeményezte, hogy magyar színtársulatot szervezzenek a fronton harcoló katonák szórakoztatására.Az előkészület munkáiba Roboz Elek vezetésével bekapcsolódott az Országos Színészegyesület. A szervezéssel Komjáthy János színigazgatót bízták meg. A társulat fizetését a kultuszminisztérium folyósította: havi négyezer koronát. A hadvezetés vasúti kocsit bocsátott rendelkezésükre – ez szolgált lakóhelyül is –, és tiszti ellátásban részesítette a művészeket.Leányvásár, Berezovka Az indulás előtt tíz napig Budapesten próbált a társulat. Az Első Magyar Tábori Színház – vagy ahogyan még említették: a Magyar Tábori Színház – a fennmaradt színlap szerint: a „legfelsőbb hadvezetőség sajtó főhadiszállása utasítására” 1917. április 3-án Lembergben mutatkozott be. A társulat műsorán Gerő Károly Próbaházasság, Gárdonyi Géza A bor, Follinusz Aurél Náni, Molnár Ferenc A doktor úr és Drégely Gábor A kisasszony férje című színjátéka szerepelt. A főbb szerepeket Komáromy Gizella, Batizfalvy Elza, Beness Ilona, Szász Anna, Dörgei Jolán, Zilahy Gyula, Komjáthy János, Pázmán Ferenc, Bálint Béla, Gózon Béla, Rogoz Imre, Izsó Miklós és D. Nagy Gyula játszotta. Tagja volt a társulatnak Kondor Ernő hegedűművész-dalköltő és Mály Károly karmester. A társasággal utazott mint katonai vezető Petykó József honvédszázados.A frontszínház további állomásait a háborús titokvédelem miatt nehezen lehet rekonstruálni, mindössze annyit tudunk biztosan, hogy 1917. április 7-én és 8-án Złoczów következett, 1917. április 19-től Belgrádban, majd a déli frontvonal közelében lévő jelentősebb településeken léptek színpadra a művészek.A Csárdáskirálynő, Krasznaja RecskaA színházteremtés a frontvonal másik oldalán ugyanúgy jelen volt. A hadifogságba került katonatisztek ugyanis minden igyekezetükkel megpróbálták elfelejteni, hogy személyes szabadságuktól megfosztottan, a világtól elzártan fogolytáborban élnek. A színházi és zenei előadás létrehozása során – csekély szabadságjogukat gyakorolva – társaságokat, társulásokat, egyesületeket szervezhettek; az előadás külsőségeivel pedig felidézhették a háború előtti, a fogságba esés előtti életmódjukat. Az előadásokat általában valamilyen ünnepi alkalommal (karácsony, szilveszter) rendezték. A színlapokat és a jegyeket kezdetleges nyomdai eljárással és szerény grafikai megoldásokkal készítették. Kezdetleges volt a színjátszóhely is. Az előadások gyakran a szállásul szolgáló barakkban vagy a tábor ebédlőjében folytak.Több hadifogolytábor színielőadásairól maradtak fenn dokumentumok: színlapok, műsorfüzetek, színházi újságok. Elek Vidor írása szerint – Színházi Élet 1918. 35. szám – Taskentben már 1915 szilveszterén tartottak színházi előadást. Kisebb jeleneteket, kabarédalokat adtak elő. Az Országos Széchényi Könyvtár Színháztörténeti Tárában őrzött aprónyomtatvány tanúsítja, hogy egy meg nem nevezett tábor 26-os barakkjában 1916. augusztus 27-én énekes-táncos estet rendezett a Kis Színház. A Razdolnoei Tisztifogolytábor Magyar Műkedvelő Egyesületének 1917. február 10-én volt a megnyitó előadása, amelyet február 27-én Farsangi Cabaret követett, április 21-én pedig Ibsen A vadkacsa című drámája került színre.Az első világháborús magyar front- és hadifogolyszínházakról bővebben itt olvasható.Forrás: OSZMI, mek.oszk.hu
07.13. 06:01
Szinhaz.hu
Nyári vetítéssorozatot rendez a Globe előadásaiból az Uránia
Nyári vetítéssorozatot rendez a Globe előadásaiból az Uránia
Az idei Shakespeare évforduló tiszteletére nyári vetítéssorozatot szervez az Uránia Nemzeti Filmszínház, a londoni Shakespeare's Globe Színház korábbi évadjainak sikerdarabjaiból. Látható lesz többek közt a Vízkereszt, vagy amit akartok, A makrancos hölgy, a Rómeó és Júlia és az Ahogy tetszik, műfordítások alapján készített magyar felirattal. Az elmúlt években egyre népszerűbbek a mozivásznon látható opera- balett- és koncertközvetítések. Ezt a kínálatot színesíti az Uránia Nemzeti Filmszínház 2013-ban indult színházi közvetítéssorozata, mely keretében a British Council támogatásával az angolszász színházi világ legnevesebb társulatai, a londoni Shakespeare's Globe és a National Theatre előadásait vetítik rendszeresen a filmszínházban.2014-ben William Shakespeare születésének 450. évfordulóját ünnepli a színházi világ, ennek jegyében a nyári hónapokban a londoni Shakespeare's Globe Színház korábbi évadjainak népszerű előadásait újra műsorra tűzi az Uránia. A nyári válogatás keretében július 22-én látható lesz Shakespeare helyzetkomikumokban bővelkedő, keserédes vígjátéka a viszonzatlan vagy éppen érdemtelen szerelemről, a Vízkereszt, vagy amit akartok. A korhű módon csupa férfiból álló, Stephen Fry és Mark Rylance vezette díjnyertes társulat autentikus díszletekkel, jelmezekkel és zenei betétekkel varázsolja a nézők elé az eredeti, 1601-es bemutató hangulatát. A remek színészeknek és az ötletes rendezésnek köszönhetően ebből a Vízkereszt produkcióból a londoni West End egyik legfelkapottabb előadása lett.Vízkereszt, vagy amit akartokA vetítéssorozat következő része augusztus 5-én A makrancos hölgy, Shakespeare legtöbb botrányt kavart komédiája, melyben a szereplők nyelvi leleményekkel teli dialógusokban próbálnak túljárni egymás eszén. Augusztus 19-én a maga korában a leglátványosabb Shakespeare-darabnak számító VIII. Henrik kerül műsorra, mely valóban nem szűkölködik látványos külsőségekben: királyi szertartásokban, ágyúropogásban és tűzijátékban, vörös selyemben és aranyszövetben. A külsőségek mögött azonban ott ragyog az érett shakespeare-i elme: a pszichológiai és politikai éleslátás, a gondolati mélységet tükröző nyelvezet.VIII. HenrikSzeptember 2-án látható lesz a Rómeó és Júlia, a Globe művészeti vezetője, Dominic Dromgoole rendezésében, végül Shakespeare egyik legkedveltebb komédiája, az Ahogy tetszik zárja a vetítéssorozatot szeptember 16-án. Ebben a darabban a bukolikus romantikának szinte minden elemét fellelhetjük: szeretetre méltó szereplőket, egymás ruháiba bújást, a szerelmes üzeneteket és éles nyelvű szóváltásokat, csípős szatírát és áradó érzelmeket.A nyári válogatást követően októbertől a Globe Színház 2014/15-ös évadjának új előadásai: a Macbeth, A vihar és a Szentivánéji álom teszik teljessé a Shakespeare-emlékév programját az Urániában.Ahogy tetszikA hamisítatlan brit kiejtéssel megszólaló előadások a maguk teljességében kerülnek a mozivászonra, műfordítások alapján készített magyar felirattal. Az este 7 órakor kezdődő vetítésekre jegyek egységesen 3600 Ft (három előadás fölött 3000 Ft) áron vásárolhatók az Uránia jegypénztárában és honlapján, valamint a Jegymester hálózatában. Oktatási intézmények számára lehetőség van kedvezményes délelőtti vetítésre is.Részletes ismertetők, videóelőzetesek és szereposztások a www.urania-nf.hu honlapon láthatók.
07.12. 06:06
Szinhaz.hu
Szervezési osztályvezetőt keres a Nemzeti Színház
Szervezési osztályvezetőt keres a Nemzeti Színház
A Nemzeti Színház Nonprofit Zrt. pályázatot hirdet szervezési osztályvezető állás betöltésére. Főbb feladatok, munkák: - új partnerek felkutatása, - közönségszervezés, csoportos jegyértékesítés, - kapcsolatteremtés és kapcsolattartás a kereskedelmi partnerekkel és támogatókkal, intézményekkel, - az értékesítési feladatok ellátása, marketing akciók, kampányok szervezése, népszerűsítése, - statisztikák, beszámolók, elemzések készítése, - értékesítési rendszer fejlesztése, - szervezők munkájának összefogása, irányítása és ellenőrzése.Az állás betöltéséhez tartozó elvárások:- érettségi vagy kapcsolódó felsőfokú képesítés, - kereskedelmi tapasztalat (lehetőleg kulturális területen), - kiváló kommunikációs és tárgyalási készség, - eredményorientált, felelősségteljes munkavégzés, megbízhatóság, szorgalom, - megbízható számítástechnikai tudás (Excel, Word, Outlook).Előny:- angol nyelvtudás, - szakirányú végzettség, - értékesítési gyakorlat.Pályázati feltételek:- büntetlen előélet, magyar állampolgárság, - budapesti lakóhely.Egyéb információ az állásról:- foglalkoztatás módja: munkaviszony, 3 hónapos próbaidővel, - teljes munkaidő (heti 40 óra), - a munkakör betölthető: 2014. augusztus 01-től, - jelentkezési határidő: 2014. július 28. - alkalmazás esetén erkölcsi bizonyítvány beszerezendő.Amennyiben felkeltettük érdeklődését kérjük, küldje el fényképes szakmai önéletrajzát és motivációs levelét bérigénye feltüntetése mellet az alábbi posta vagy email címre:- Nemzeti Színház Nonprofit Zrt, 1095. Budapest, Bajor Gizi park 1. - hajnalka.bander@nemzetiszinhaz.huForrás: nemzetiszinhaz.hu
07.11. 07:06
Szinhaz.hu
 MINDJÁRT PÉNTEK: programok vébédöntő előtt/után/helyett
MINDJÁRT PÉNTEK: programok vébédöntő előtt/után/helyett
Friss programajánló július második hétvégéjére. Nyaralás Locsi-pocsi napok Danubius Health Spa Resort Aqua, Hévíz, 2014. július 11–13. Pancsolni, fröcskölni, lubickolni – van olyan gyerek, akinek nem ez jelenti a nyaralást? Persze mindemellett a szülők békés pihenése is biztosított: a Danubius Bubbles Club sárkányai és lelkes animátorai mindent megtesznek a kicsik biztonságos szórakozásáért. danubiushotels.hu Korhatár: nincs Részvételi díj: 23450-42450 ft / szobaOlvasgasd az Évát a strandon! Most féláron fizethetsz elő kedvenc magazinodra. Részletek... Póló, eb Vízilabda Európa-bajnokság Hajós Alfréd Nemzeti Sportuszoda, Margit-sziget, Budapest, 2014. július 14–27. Akár a helyszínen, akár a tévében, akár a szurkolói villamoson követjük az eseményeket, abban biztosak lehetünk, hogy a foci vébé után is van kinek szurkolnunk, méghozzá a magyar (férfi és női) válogatottnak! És persze kidolgozott félmeztelen testeket is bámulhatunk két teljes héten át. További infó... Korhatár: a tévé előtt nincs Belépőjegy a helyszínre: a délelőtti meccsekre 800 Ft, az este 7-kor kezdődőekre 3000 vagy 5000 Ft. További infó... Színház Sok hűhó semmiért Gyulai Várszínház, 2014. július 10. csütörtök 20:30 A londoni Globe Színház a leghitelesebb Shakespeare-szakértők előadását hozza hazánkba. Nyolc színész játssza az összes szerepet kevés díszlet között – így válik színész és szöveg a legfontosabbá. shakespearefesztival.hu Korhatár: 14 év fölött ajánljuk Belépőjegy: 2800 Ft --pagebreak-- Fesztivál #1 Veszprémfest 2014. július 15–20. A 11. évét taposó fesztiválon ismét élőben köszönthetjük – többek közt – a jazz, a könnyűzene és a világzene nemzetközi sztárjait. A sztárelőadók sorával dolgozó, Grammy-díjas szenegáli Youssou N'Dour július 19-én lép fel, és nagyon kíváncsiak vagyunk Fatoumata Diawara és Roberto Fonseca közös koncertjére [róluk itt írtunk] éppúgy, mint a magyar jazz krémjére, amely szintén tiszteletét teszi a fesztiválon. veszpremfest.hu Korhatár: 14 év fölött ajánljuk Belépőjegy: programtól függően 3900–19900 Ft Fesztivál #2 Földrészek között Tabán Kinotéka, Budapest, 2014. július 10–16. A nemrég újra megnyílt patinás budai mozi olyan tematikus filmhéttel örvendeztet meg bennünket, amelyen kizárólag távoli, egzotikus országokban készült (és nem is olyan rég bemutatott) filmeket vetítenek. A brazil Tabu, a fülöp-szigeteki Metro Manila és az iraki Barátunk, Superman mellett a gyerekek se maradnak ki az élvezetből: a dél-afrikai Khumba című animációs mozit például 12-én, szombaton délelőtt 10-kor vetítik. A teljes program... Korhatár: filmtől függ, a Khumba esetében például 6 év. Belépőjegy: teremtől függően 1000 vagy 1200 Ft, diák- és egyéb kedvezményekért kattints. Fesztivál #3 EFOTT Miskolctapolca, 2014. július 15–20. A szokásos egyetemi dzsembori, ezúttal Miskolcon; a hab a tortán a Tankcsapda 25. jubileumi koncertje, a porcukor a Mary Popkids és más fiatal zenekarok debütálása a fesztiválon, a csokiöntet pedig a Hip Hop Akadémia az Animal Cannibalsból ismert régi arcok vezetésével. efott.hu Korhatár: 16 év fölött ajánljuk Belépőjegy: a napijegy a helyszínen 7000 Ft, további infó... Fesztiválra mennél, de nem ismered a mai zenéket? Segítünk! Szöveg: Eörsi Sarolta, Győrffy László, Móray Gábor, Sas Sándor. Ez a cikk részben válogatás az Éva magazin Kimenő oldalairól.
07.10. 13:09
Evamagazin.hu
Nyári turnéra indul a Székely Dózsa György tánckrónika
Nyári turnéra indul a Székely Dózsa György tánckrónika
Nagyszabású nyári előadás-sorozatra készül a Magyar Nemzeti Táncegyüttes. Székely Dózsa György címmel Zsuráfszky Zoltán művészeti vezető álmodott táncjátékot színpadra, mely megújult formában határon túli és belföldi turnéra indul.Az alkotók ajánlója: Az előadást határon túl július 16-án a temesvári Nemzeti Színház, július 19-én a sepsiszentgyörgyi „Székely Vágta” közönsége, augusztus 17-én a Kolozsvári Magyar Napok nyitó-előadásaként a Kolozsvári Magyar Opera, augusztus 27-én pedig Szabadka publikuma láthatja majd. A legjelentősebb hazai szabadtéri színpadok is várják már Dózsa György történetét: Veszprémben július 22-én, Nyíregyházán augusztus 10-én, augusztus 20-án Szekszárdon, a Budapesti Nyári Fesztivál keretében pedig augusztus 22-én a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon láthatja majd a közönség.Dózsa György éppen 500 évvel ezelőtt égette lelkünkbe jelképpé magasztosult tüzes trónját. A történelmi forrásokon alapuló táncjátékban elsősorban a szerelmes férfit, a mélyen vallásos katonát és a vívódó embert láthatjuk majd. Sajátos eszközökkel: népzenei ihletésű zenékkel, néptáncon alapuló virtuóz és lírai táncokkal emlékezik a tánckrónika történelmünk sorsfordító eseményéről és annak főszereplőjéről, Székely Dózsa Györgyről.Szarka Tamás – Vincze Zsuzsa – Zsuráfszky Zoltán: Székely Dózsa György tánckrónikaCímszerepben: Novák Péter;Pálffy Piroska: Eredics-Fekete Zsuzsanna / Hajdú Sarolta RegeBakócz Tamás: Oberfrank Pál / Kertész PéterCsáky főúr: Valach GáborÉnekmondó: Szarka Tamás (hangfelvételről)A táncjátékot írta: Vincze ZsuzsaTánczenei szerkesztő: Makó Péter (Csík zenekar)Díszlet: Tóth KázmérJelmez: Vincze ZsuzsaZeneszerző, dalszövegíró: Szarka Tamás (Ghymes) Rendező – koreográfus: Zsuráfszky Zoltán A Honvéd Együttes produkciója.Támogatók: Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások MinisztériumaA nyári előadás-sorozat főbb állomásai:Temesvár, Nemzeti Színház, 2014. július 16. 19h Sepsiszentgyörgy, Óriáspince-tető, 2014. július 19. 21hVeszprém, Szentháromság tér, 2014. július 22. 21hNyíregyháza, Nyíregyházi Szabadtéri Színpad, 2014. augusztus 10. 20.30hKolozsvár, Kolozsvári Magyar Opera, 2014. augusztus 17. 18hSzekszárd, Prométheusz park, 2014. augusztus 20. 21hBudapest, Margitszigeti Szabadtéri Színpad, 2014. augusztus 22. 20hSzabadka, Szabadság tér, 2014. augusztus 27. 20.30h
07.10. 08:20
Szinhaz.hu
Három munkakörbe hirdet felvételt a Vígszínház
Három munkakörbe hirdet felvételt a Vígszínház
A Vígszínház három munkakörbe keres színházat szerető, megbízható, precíz, megfelelő szaktudással rendelkező munkatársat. A Vígszínház felhívása:A Vígszínház állást hirdet IGAZGATÓI ASSZISZTENS pozíció betöltésére.Feladatok: - A vezetői munkához szükséges asszisztensi, titkársági feladatok elvégzése, az igazgató napi munkájának támogatása és koordinálása; - Adminisztratív feladatok elvégzése - Irodavezetői feladatok ellátásaElvárások: - Felsőfokú végzettség - Magas szintű angol nyelvtudás (szóbeli és írásbeli) - Microsoft Office programok erős felhasználói szintű ismerete (Word, Excel, Outlook) - Kulturális területen vagy kulturális intézményvezető mellett szerzett releváns tapasztalat - Pontos, precíz munkavégzés, határozott fellépés, kiváló kommunikációs- és szervezőkészség, rugalmasság, terhelhetőség.Előnyt jelent: - Más idegen nyelvek magas szintű ismereteAmennyiben hirdetésünk felkeltette érdeklődését, kérjük, 2014. július 25-ig küldje el magyar és angol nyelvű önéletrajzát és motivációs levelét az allas@vigszinhaz.hu e-mail címre, a levél tárgyaként pedig jelölje meg: igazgatói asszisztens.A Vígszínház állást hirdet SAJTÓREFERENS pozíció betöltésére.Feladatok: - Szakmai szempontból fontos kapcsolatok aktív fenntartása és kiépítése - Folyamatos kapcsolattartás a sajtó képviselőivel, a sajtófigyelő kezelése, a színházat érintő cikkek archiválása - A sajtóesemények és kommunikációs események szervezése, előkészítése és lebonyolítása, helyszíni koordinálása - A színház weboldalának és közösségi oldalának folyamatos, naprakész tartalommenedzsmentje a színház művészeti- és marketing céljaival összhangban - A színház fontosabb eseményeiről készülő videóanyagok létrejöttének és szerkesztésének koordinálásaElvárások: - Felsőfokú végzettség - Releváns szakmai tapasztalat (kulturális területen szerzett tapasztalat előnyt jelent) - Irodai számítástechnikai alkalmazások magas szintű ismerete; - Kiemelkedő kommunikációs és kapcsolatteremtő készség szóban és írásban; - Higgadtság, magas tűrőképesség, terhelhetőség, türelem, diplomáciai érzékAmennyiben hirdetésünk felkeltette érdeklődését, kérjük, 2014. július 25-ig küldje el magyar nyelvű önéletrajzát, motivációs levelét és bemutatkozó videóanyagát az allas@vigszinhaz.hu e-mail címre, a levél tárgyaként pedig jelölje meg: sajtóreferens.A Vígszínház állást hirdet NEMZETKÖZI REFERENS pozíció betöltésére.Feladatok: - A színház nemzetközi tevékenységével kapcsolatos feladatok ellátása (levelezés, határontúli és külföldi vendégjátékok koordinálása). - A színház valamennyi szervezeti egysége és a külföldi partnerek közötti kommunikáció zavartalan biztosításaElvárások: - Felsőfokú végzettség - Kiváló angol nyelvtudás és egy másik idegen nyelv magas szintű ismerete - Kimagasló kommunikációs képesség - Remek problémamegoldó, priorizáló készségek - Magas minőségű munkavégzésre való elkötelezettségAmennyiben hirdetésünk felkeltette érdeklődését, kérjük, 2014. július 25-ig küldje el magyar nyelvű önéletrajzát és motivációs levelét az allas@vigszinhaz.hu e-mail címre, a levél tárgyaként pedig jelölje meg: nemzetközi referens.Ha megfelel az elvárásoknak, és kedvet érez ahhoz, hogy egy fiatalos, lendületes csapatban dolgozzon, akkor jelentkezzen hozzánk!Forrás: vigszinhaz.hu
07.10. 07:14
Szinhaz.hu
Ördögkatlan - Teljes a fesztivál programja
Ördögkatlan - Teljes a fesztivál programja
Idén augusztus 5. és 9. között több mint 400 komoly- és könnyűzenei koncerttel, színházi előadással, kiállítással, irodalmi esttel, beszélgetéssel, cirkuszi előadással, családi programmal és szeretetteljes légkörrel várja az Ördögkatlan a fesztiválozókat. A szervezők ajánlója:Négy kis baranyai faluban, Nagyharsányban, Kisharsányban, Palkonyán, Beremenden és a Vylyan teraszon hetedik éve él és virul egy olyan összművészeti fesztivál, ahol mindennek embermérete és emberi tempója van, ahol hallótávolságon belül egyszerre csak egy zene szól, de az micsoda zene! Ahol az infópultban Kati néni áll Nagyharsányból, és mindenben segít. Ahol a fényszennyezettség olyan kicsi, hogy Beethoven IX. szimfóniáját hallgatva, a fűben heverve beleveszhetünk a csillagos égbolt végtelenségébe. A fellépők sem sietnek koncert vagy előadás után, együtt kóstolgatják a legjobb villányi borokat a fesztiválozókkal.Ördögkatlan 2013 (fotó: Mihály László)A díszvendégekről:Katona József SzínházHa azt mondjuk, a Katona egy legenda, akkor a múlt jut eszünkbe: Zsámbéki Gábor és Székely Gábor például, akik sok nagy legendával (Majortól Gobbiig, Cseh Tamástól Hollósi Frigyesig) megalapították, és a vezető európai színházak közé emelték a társulatot. Ascher, Ács, Gothár… sorolhatjuk a legendás rendezőket, Udvaros, Básti, Cserhalmi, Újlaki, Szacsvay… sorolhatjuk a legendás színészeket. De ami talán a legfontosabb: élő legendáról van szó, a Máté Gábor által igazgatott Katona negyedik évtizede vezető színháza Magyarországnak, Európának. Megtiszteltetés, hogy vendégül láthatjuk őket.Lajkó FélixHegedűművész, ezt szoktuk írni – miközben citeraművész is. Ha valaki nem tudta volna, a Katlanban megtudja. A palicsi zseni nem először jár nálunk – de először díszvendégként. Ezért aztán nemcsak a világhírűvé vált Mező zenéjét játssza el nekünk, hanem rendkívüli koncertet is tart a Dohnányi Filharmonikus Zenekarral. És ilyenkor derül ki, ami nyilvánvaló közhely: nincs könnyű- meg komoly- meg ilyen meg olyan: csak jó zene van. Félix jó zenét játszik. Nagyon jót.Horváth CsabaA Balettintézet elvégzése után táncosként kezdte, majd egyre többször koreográfusként dolgozott. Nagyszerű színházi rendezők (Vidnyánszky, Szász, Ascher…) munkatársaként ő maga is nagyszerű színházi rendező lett. Többek között a Közép-Európa Táncszínház és a Forte Társulat megalapítója-vezetője, utóbbival érkezik hozzánk. „Fizikai színháznak” mondják, amit képvisel. Talán inkább azt mondhatjuk: a szó, a test, a zene és a látvány gyönyörű ötvözetét valósítja meg. Színházat művel – magas szinten.LengyelországKapunk egy morzsányit a lengyel kultúrából. Jön egy remek rock-zenekar, a Mitch&Mitch, és mindenekelőtt jön mindenféle színház. Gyerekekkel játszó bohóccsapat (Teatr Na Walizkach), felnőtteket nevettető társulat (Winegret Group), klasszikusokat bábokkal színpadra álmodó, Hamletet és Don Quijote-t a sátrába idéző kisszínház (Walny Teatr) – és lesz két izgalmas magyar előadás, kortárs lengyel szerzők tollából: A mi osztályunk és A zsidó. Csak egy morzsa – de finom.Néhány név a fellépők és programok listájáról: In Memoriam Cseh Tamás (a Kórusok Éjszakája résztvevőivel), Beethoven: IX. szimfónia, Lajkó Félix, Katona József Színház, Quimby, Forte Társulat, Dohnányi Zenekar, Csík Zenekar, 30Y, Pintér Béla és Társulata, Rájátszás, Wahorn András, Kiscsillag, Budapest Bár, Mediawave, Hrabal 100 vurstli, Tompos Kátya, Balthazar Montanaro, Alma együttes, Operabeavató: Offenbach, Csiky Gergely Színház, Cifra Udvar, Mesekotyvasztó, Faluturisták, Watta Cirkusz, Bezzegakurvabeckek, Both Miklós és a Palimo Story, Wombo Orchestra, Pécsi Bölcsész Udvar, Ferenczi György és a Rackajam, Jelenkor beszélgetések…A fesztivál teljes programja itt található. Forrás: Ördögkatlan Fesztivál
07.10. 06:04
Szinhaz.hu
"Érzem, hogy a helyemen vagyok" - Interjú Lovas Rozival
"Érzem, hogy a helyemen vagyok" - Interjú Lovas Rozival
Lovas Rozi fiatal kora ellenére számos díjat tudhat magáénak, a POSZT-on idén másodszor is elnyerte a legjobb 30 év alatti színésznőnek járó elismerést. A Magyar Színház tagjával olvashatnak interjút. Egy matematikus számára a Nobel-díj, egy újságíró számára a Pulitzer-díj, egy hollywoodi színész számára pedig az Oscar- díj jelenti a legnagyobb elismerést. Önnek mi az álma, mi az, ami miatt színész lett? Nem hiszem, hogy egy pálya, pláne a miénk, díjakban mérhető lenne. Annyira összetett ez a szakma, hogy úgy érzem, az esti taps néha éppen elég. Emellett persze az is fontos, hogy a nézők és a kollegák, akikkel együtt dolgozom, szeressenek, elfogadjanak. A közelmúltban ért véget egy próbafolyamat a Belvárosi Színházban, az Amadeusé, amiben részt vettem, és nagyon jó volt érezni azt a szeretet, amivel a színészek felém irányultak. A visszajelzésekből, a kritikákból és blogbejegyzésekből pedig a nézők tiszteletét és szeretetét olvasom ki. Azért is szerencsésnek tudhatom magam, hogy június elején a XIV. POSZT-on ismét megkaptam a legjobb 30 év alatti színész díját. Ez is egy rendkívüli visszaigazolás számomra, azt jelenti, hogy azon az úton járok, amelyiken járnom kell. Mit érez a díj kapcsán?Megtisztelve érzem magam. Kimondhatatlanul jól esik az elismerés. Egy sokszor, sokféle díjat nyert színészkolléga szerint a díj predesztinálja is az embert. Ha kimondták valakiről, hogy jó, akkor minden este annak kell lennie, olyan, mintha minden alkalommal meg kellene ugrani egy adott magasságot. Ahhoz, hogy ez sikerüljön, az kell, hogy az ember mindig olyan társakkal, barátokkal, szerelmekkel legyen körülvéve, akik között biztonságban van, mert velük egy olyan termékeny állapotba tud kerülni, hogy ezt a szintet minden este meg tudja ugrani. Nincsenek állandó és független értékek ezen a pályán. Nincs olyan, hogy én vagyok és csak kizárólag én, hiszen mindig közösségben dolgozunk, színészek és nézők között. Ezért nincs állandó érték sem, mert ez a bennünk lévő organikus dolog, amely megmozgatja a lelket, a szellemet az idegrendszert folyton változik és folyton meg kell újítani. Ezért van az, hogy két előadás sohasem lesz egyforma.Fotó. mnsz.euÖn szerint mi lehet a titka annak, hogy az ember jó pályát járjon be?Én hiszek abban, hogy mindenkinek van egy kijelölt útja, amelyen ha végigmegy, boldog és kiegyensúlyozott lesz. No, ezt az utat megtalálni piszok nehéz, de ez a feladat, ez a titok. Már az is szerencsés, aki úgy érzi, nincs hazugság a dologban és abba az irányba halad amerre kell. Emlékszik rá, mikor érzett rá erre?A szüleimnek köszönhetően nagyon sok mindent ki tudtam próbálni. Zenéltem, sportoltam, és mivel jól tanultam, számtalan lehetőség volt bennem. Viszont olyan közösségekbe jártam, amelyekben nem éreztem jól magam. A gimnázium után egyre erősebben vágytam a színházra, de sok időbe telt, hogy bevalljam, színész szeretnék lenni, támogatók híján is. A főiskolai felvételi már egy öröm menet volt. Nem éreztem, hogy küzdelem volna, sőt, azóta érzem, hogy a helyemen vagyok. Nagyon büszke vagyok arra, hogy Kaposvárra járhattam. Az osztályom, mint közösség rendkívüli volt. A kaposvári színész szakkal kapcsolatban mindig is volt némi fenntartás a szakmában, de ez még jobban összekovácsolt bennünket. Az, hogy esetleg gőgössé váljunk és elhiggyük magunkról, hogy "jók vagyunk", nem fordulhatott elő. A folyamatos bizonyítási vágy jó irányba terelt minket. Utólag jöttem rá, hogy Kaposváron a színház ősi szeretetét oltották belénk, szinte észrevétlen módon. Többször említette, hogy fontos Önnek a csapat, hisz a közösség erejében. Mi az, amit Ön a partnerétől feltétlenül elvár?Erre nehéz válaszolni, nagy igazságokat tapasztalat híján nem tudnék megfogalmazni... Egy biztos, akadt már olyan partnerem, akinek hiába néztem a szemébe. Azt éreztem, hogy egy ember helyett egy fátylat látok és bár egy időben, egy helyen vagyunk, a játék mégsem közös. Azt kívánom, hogy én soha ne éljem meg azt, hogy csak magamra gondolok a színpadon, hogy csak magamnak játszom. Hiszek abban, hogy ez az ősi, szakrális jelenség, ami a színház, nem az egyes ember önkifejezési tere. Az első évadát töltötte a Magyar Színházban. Hogy érzi magát ebben a teátrumban?Egy bemutatón vagyok túl, és nagyon jól éreztem magam benne, a színházban is megtaláltam a helyem. Nagyon meglepett, hogy itt milyen jó hangulat van mindig. A színészek között nagyon jó a kapcsolat, óriási szeretettel, elfogadással és nyitottsággal közeledtek felém. Bár igazgató, Őze Áront inkább cinkos játszótársnak érzem, a főrendezőben, Göttinger Pálban pedig maximálisan megbízom, és nagyon örülök, hogy együtt tudunk dolgozni. Van kabalája?Minden szerepnél más a kabalám, nem tárgyakról van szó, inkább tevékenységekről. Kabala lehet az, hogy hány órakor kezdek el öltözni, mikor indulok a fodrászhoz, mikor mosom meg a fogam, vagy hogy milyen sorrendben teszem fel a sminkem. Sokszor eszembe jut Nadal, a teniszező, akinek rengeteg ilyen berögzött, szinte már szertartásértékű mozdulata van. Ugyanoda ül le, ugyanúgy törli meg az arcát, és a háromféle italnak ugyanúgy kell egymás mögött várnia. Ön mit csinál, amikor "nem csinál semmit"?Nagyon szeretek aludni. Ez most bizonyára azért lett fontos, mert ezt tudom a legritkábban megtenni. Szeretek a kutyáimmal lenni, olvasni, utazni és beszélgetni a barátaimmal, a családdal. A wellness mostanában rabul ejtett, szeretem a szaunákat, az egészséges ételeket, és mindent, ami ezzel jár. Hogy telik a nyara?Indulok a Balatonra, amint csak tehetem. Gyönyörűnek és lenyűgözőnek találom a Balaton-felvidéket. Barátaimmal Horvátországba, a szerelmemmel pedig Rómába utazunk. Mi az a három dolog, amit szeretne megtenni a következő 10 évben?Szeretnék gyereket, szeretném kipróbálni milyen külföldön dolgozni és van egy óriási, titkos vágyam. Úgy érzem, nagy bajban van az én generációm. Azt látom, hogy nagyon kevesen tudnak abban a szakmában dolgozni, amiben tehetségesek. Szeretnék egy központot, ahol a biogazdálkodástól kezdve a művészeteken át a gasztronómiáig mindenféle tevékenységet lehetne űzni. Ennek az intézménynek a léte függelen volna a politikától, a pályáztatástól. Tehetséges és tenni akaró fiatalok üzemeltetnék, akik ezt a pici társadalmat példává emelhetnék azok számára, akik tehetetlennek érzik magukat.Az interjút készítette: Kmety-Molnár Györgyi / Magyar Színház Usz.: Színház.hu
07.10. 05:00
Szinhaz.hu
Néma maradt Orbán legharcosabb ellenfele
Gulyás Márton mára messze nem csupán egy független színház ügyintézője, sokkal inkább egy pályázati pénzekkel aládúcolt kormányellenes mozgalom vezéralakja. A Magyar Művészeti Akadémia egyik legkérlelhetetlenebb ellenzőjének édesapja ugyanakkor MMA-tag. További érdekességek a csütörtöki Heti Válaszban megjelenő Gulyás-portréban.
07.09. 19:44
Hetivalasz.hu
Mozartok egymás között – Kerényi Miklós Gábor az összetartó táborról
Mozartok egymás között – Kerényi Miklós Gábor az összetartó táborról
A Budapesti Operettszínház egyik nagy visszatérője lesz a következő évadban a Mozart! című musical, amelynek főszereplői a múlt héten összetartó táborban voltak, ahol a Mozartot játszó felnőtt, illetve a kis Amadét alakító gyerekszereplők egymásra hangolódhattak. Nem véletlen, hogy Kerényi Miklós Gábor, a darab rendezője ezúttal is ragaszkodott a „csapatépítéshez”, hiszen a tábornak több mint tíz évvel ezelőtt is nagy sikere volt.- Mi a Mozart összetartó tábor lényege?- A felnőtt Mozart, és a gyerekkori énje, a kis Amadeus, illetve az őket alakító színészek és gyerekek, tulajdonképpen egy ember kettéhasadt létezési formái a színpadon. A gyermekkori zseni és az érvényesülni akaró ember kettőssége jellemzi a figurát. ami egy nagyon különleges szerepmegosztás. Ennek a megjelenítése a színpadon komoly kihívás: nagy nehézséget jelent eljátszani a gyerek Mozartot, mivel egy kisgyerek nem tud úgy zenélni és énekelni, hogy az vetélkedjen egy felnőtt alakításával. Az én „találmányom” tulajdonképpen az, hogy olyan tornász fiatalokat választunk a szerepre, akik saját műfajukban zsenik, és ebben a mozgáskultúrában, fölényesen verik a felnőtteket, így ez még izgalmasabbá teszi az előadást. Ugyanúgy, mint a felnőtt színészek, ezek a fiatal srácok is különböző egyéniségek, mindegyikük valami mást ad a darabhoz. Az összetartó tábor egyik fő célja, hogy ezek a színes egyéniségek, kicsik és nagyok, két színpadi Mozart-generáció összecsiszolódjon, egymásra hangolódjon, hogy lássuk, hogyan egészítik majd ki egymást a színpadon. Jó látni, hogy rengeteget tanulnak egymástól.- Hogyan képzeljünk el egy napot? Szabadfoglalkozás van, mindenki barátkozik…- Természetesen van közös játék, úszás is, de alapvetően egy meghatározott napirendet követünk: ének- illetve színi foglalkozásokat tartunk, valamint helyzetgyakorlatokat. Bár szerepük szerint a musicalben a kis Amadeusok nem énekelnek, a táborban énekeltetjük őket is. Ennek oka, hogy az a színpadi tánc, mozgás, amit majd az előadás során végeznek, zenére történik, és tökéletes pontosságot kíván, aminek alapja, hogy a gyerekek felismerjék, érezzék a muzsikát. Mivel tornász gyerekekről van szó, ezt a feladatot az is segíti, ha ők maguk énekelnek mozgás közben. Természetesen a munka mellett a közös úszással, edzéssel nagyon bensőséges viszony alakul ki kicsik és nagyok között. A gyerekeket például a felnőttek altatják el – aztán van, hogy ők alszanak el előbb (nevet). Érdekes és nagyon jó érzés látni, ahogyan eddig egymás számára idegen gyerekek és felnőttek egymáshoz nőnek, megszeretik egymást, rengeteg közös élményt szereznek, és ez teljesen új szintre emeli a kapcsolatukat. Az együtt töltött idő során pedig a szereplők egyre közelebb kerülnek a lelki képmásukhoz is, amellyel majd a színpadon is összetalálkoznak.- Milyenek a tapasztalatai a mostani összetartó táborról a 2003-as bemutatót megelőzőhöz viszonyítva? - Hasonló volt az élmény és hasonlóak a tapasztalatok. Akkor és most is egy rendkívül nyitott, lelkes, egymásra fogékony csapat jött össze. Igazából a résztvevők számára ez az összetartó tábor egyfajta meglepetés, még akkor is, ha elméletben tudják, mi történik majd a pár nap alatt. Mégis rácsodálkoznak arra, hogy a táborban mennyire megváltozik az egymáshoz való viszonyuk. A másik érdekesség, hogy annak idején és most is, ezek a nagyon fegyelmezett tornász gyerekek rettenetesen élvezték a színházat, ami ugyan szintén fegyelmet kíván, de ad egy olyan önmegvalósítási lehetőséget számukra, ami teljesen új élményt jelent. Óriási látni, ahogyan ezek a srácok együtt élnek, játszanak a színészekkel, miközben teljes értékű partnereik tudnak lenni, pontosan azért, mert felismerik, hogy bizonyos dolgokban ők sokkal jobbak a felnőtteknél. Talán annyi különbséget vélek felfedezni a sok évvel ezelőtti és a mostani tábor, illetve a résztvevők között, hogy a 2014-es kis Mozartok, a gyerekek, jóval önállóbbak, mint a tizenkét évvel ezelőttiek, a felnőtteknek pedig igencsak össze kell szedniük magukat, hogy tartsák velük a tempót. Ennek ellenére mindkét tábor egy-oda vissza tanulási folyamat része volt: a felnőttek legalább annyit kaptak, és annyit tanultak a kicsiktől, mint ők tőlük.- Az idei táborban talán volt még egy újdonság: nem csak kis és nagy, hanem régi és új Mozartok is résztvevői voltak Igen, az összetartó táborban ezúttal a kis Amedeusok mellett a felnőttek közül az új szereplők, Veréb Tamás, Kocsis Dénes és Farkas Tamás is szokták a Mozart-létet. Annak, aki eljátszhatja, a Mozart egy meghatározó szerep a pályáján, mint Dolhai Attila és Mészáros Árpád Zsolt esetében – hiszem, hogy a mostani fiatalok szakmai életében is az lesz. Hozzá kell tennem, hogy annak idején a Mozart! című musical meghatározóvá válta a kölyök Amadeusok számára is, hiszen abból a három gyerekből, akik a 2003-ban bemutatott darabban játszottak, ketten élvonalbeli táncosok lettek. Rónai Attila és Rónai Andris, akik annak idején tornászként kerültek a produkcióba, ma a legtehetségesebb fiatal magyar balettművészek közé tartoznak, és jelenleg Bostonban illetve Londonban táncolnak.- Ahogy mesél a Mozart-táborról, a multik csapatépítői jutnak eszembe...- Nem véletlen – én hiszek a csapatépítésben! Alternatív rendezőként kezdtem a pályámat, ahol az volt kiindulópont, hogy a csapatnak, akivel együtt dolgoztam, össze kellett rázódnia, egymásra kellett hangolódnia, meg kellett ismerni egymás rezdüléseit. Így elmondhatjuk, hogy ezt a rendezői felfogást, ami most a Mozart! esetében is nagyon hasznosnak bizonyul, már ifjú koromból hozom magammal. A csapatépítésben egy másik aspektusból is hiszek: azt vallom, hogy a zenés színház bizonyos értelemben nagyon közel áll a sporthoz. Túl azon, hogy sokat táncolunk – ami a sporthoz hasonlóan komoly fizikai teljesítményt kíván –, a zenés színház is igényli az olyan típusú szellemi és fizikai felkészülést segítő összetartást, ami a sportolók edzőtáboraihoz hasonlítható. Az összetartó tábor abból a szempontból is igen hasznos, hogy a felnőttek számára már önmagában óriási fegyelmező erőt jelent a gyerekek jelenléte. Jó érzés látni azt is, amikor ezek a gyerekek is ráébrednek arra, hogy itt milyen komoly munka folyik: alapvetően nagy rosszcsontok, de abban a pillanatban, hogy érzik, dolgozni kell, vagy instrukciót, esetleg csak egy szigorúbb pillantást kapnak, azonnal váltani tudnak, mint egy fegyelmezett harcművész.- Hogy mindez így működjön, gondolom remek pedagógiai érzéket kíván a rendezőtől, illetve a felnőtt színészektől is...- Ez kétségtelen. Nagyon sokat dolgoztam amatőr színészekkel, gyerekcsoportokkal, nem véletlen, hogy ebben a mostani feladatban nagy örömömet lelem. Az elégedettségemet erősíti, amikor látom, hogyan találnak egymásra a szereplők, kicsik és nagyok; amikor a gyerek Amadé összetalálkozik a nagy és tehetséges önmagával – az egy nagy pillanat, a táborban és az előadásban egyaránt.Kodova Michaela, Színház.hu
07.09. 06:03
Szinhaz.hu
Emmi: 33 millió határon túli színházak meghívására
Emmi: 33 millió határon túli színházak meghívására
A budapesti Thália Színház 27 millió, a Miskolci Nemzeti Színház 6 millió forint támogatást nyert határon túli magyar színházak magyarországi vendégjátékra való meghívására az Emberi Erőforrások Minisztériumának Kultúráért Felelős Államtitkársága által kiírt meghívásos pályázaton.Mint az államtitkárság keddi közleményében felidézik, az előadóművészeti szervezetek kiemelt művészeti célú pályázatán e célra idén 33 millió forintot különítettek el. A meghívásos pályázatra benyújtott anyagokat szakértőkből álló kuratórium értékelte, a döntés a Színházművészeti Bizottság javaslata alapján született meg. A nyertes szervezetekkel való támogatási szerződések megkötéséről és a támogatás utalásáról a Nemzeti Kulturális Alap gondoskodik - olvasható a közleményében.Forrás: MTI
07.08. 09:44
Szinhaz.hu
Nyáron Keszthelyre költözik a Centrál Színház
Nyáron Keszthelyre költözik a Centrál Színház
2014. július 24. és augusztus 17. között kerül megrendezésre a XV. Keszthelyi Nyári Játékok rendezvénysorozata a Festetics kastély parkjában. A Centrál Színház csapata a Hét Boszorka című zenés produkcióval nyitja meg az eseménysorozatot, Michael Frayn világsikerű bohózatát, a Függöny fel!-t pedig 9 alkalommal láthatják az érdeklődők. Hét boszorka koncertHét magyar díva, hét nagy egyéniség egy este, egy színpadon a Hét Boszorka című zenés estben! A "boszorkák": Ágoston Katalin, Básti Juli, Botos Éva, Falusi Mariann, Horgas Eszter, Polyák Lilla és Tompos Kátya.A koncert időpontja: július 24. (csütörtök)Függöny fel!vígjátékMichael Frayn riporterből lett drámaírónak akkor jutott az eszébe a Függöny fel! című komédia ötlete, amikor kis híján elaludt egy barátja színdarabján a nézőtéren, és hirtelen arra ébredt rá, hogy a színház mennyivel viccesebb hátulról, a színfalak mögül, mint elölről. 1982-ben mutatták be a darabot Londonban, ahol a komédiát egyből az év legjobb vígjátékának választották meg. 1992-ben filmet forgattak belőle, Michael Caine-nel a Rendező szerepében. A komédia egy színházban játszódik, egy nulla minőségű színdarab turnéra indulás előtti főpróbáján. Az első felvonásban nézőként azt látjuk, amit a szerencsétlen, balfék rendező is, akinek a keze között nemcsak a leharcolt tásulata, de a magánélete is széthullik. A második felvonásban ugyanazt látjuk, mint az elsőben, csak éppen a turné utolsó előadásán és hátulról, a kulisszák mögül, ahol aztán végképp minden szereplőről kiderül minden. A színészek közötti személyes konfliktusok a végletekig éleződnek, a kellékek megbokrosodnak, a stressz úrrá lesz mindenkin. A groteszkké vált katasztrófa teljességgel elkerülhetetlen. Az egymásba omlott társulat alig várja, hogy lemenjen végre a függöny.A különös színházi szerencsétlenségben, a mindennap katasztrófáiban ismerhet magára a néző. Arra, amikor az alkalkalmatlanság és a tehetségtelenség okvetlenül maga alá temeti mindazokat, akik képtelenek megoldani az életüket és adottságnak fognak fel mindent, amin egyébként változtathatnának. Mindeközben persze mindenki leesik a székről a röhögéstől.Főbb szerepekben: Pokorny Lia, Schmied Zoltán, Bereczki Zoltán, Szemenyei János, Papp János, Botos Éva, Ágoston Katalin, Szilágyi Csenge, Cserna Antal, Vári-Kovács PéterAz előadások időpontja:július 26-27. (szombat-vasárnap)július 31. (csütörtök)aug. 1-2. (péntek-szombat)aug. 7-10. (csütörtök-péntek-szombat-vasárnap)aug. 14-17. (csütörtök-péntek-szombat-vasárnap)
07.08. 08:35
Szinhaz.hu
KeszthelyFeszt – tengernyi élmény (Keszthely, 2014. július 11-13.)
Idén debütál a KeszthelyFeszt, ami a városon belül három helyszínen csábítja a szórakozni vágyókat.  A szervezők minden korosztályra és több érdeklődési körű vendégre gondoltak: a Festetics-kastély parkjában lovas és huszárprogramokkal, régmúlt idők vásárával, Hair musical előadással várják a látogatókat.  A történelmi belváros Sétáló utcáján a legnemesebb magyar pálinkaházak pálinkái kóstolhatók kitűnő folk programok kíséretében. A Balaton-partra pedig a bulizni vágyókat és kisgyermekes családokat várják rengeteg koncerttel, Foci VB közvetítéssel és sok-sok játékkal. A programokon való részével ingyenes.  2014. július 11., péntek  Helyszín: KULTplacc – Festetics-kastély Program: 9:00 – 20:00 Régmúlt idők vására 9:00 Huszártábor felépítése a Kastély parkjában • egész napos dínom-dánom korabeli ételekkel • huszár és hintó felvonulás • vásárosok, kézművesek, korabeli édességek • gyermekeknek korabeli játékok: körhinta, diótörő, lépegető • lovaglási lehetőség, hintózás 20:00 Szent Efrém Férfikar és az Amadinda Ütőegyüttes koncertje  Helyszín: FOLKplacc – Belváros – Sétálóutca Program:A Magyar Pálinka Napja: A sétálóutcában felállított faházakban a legnevesebb magyar pálinkafőzők és kínálják pálinkáikat Late night shopping: A sétálóutcai üzletek éjfélig tartó nyitva tartással várják a látogatókat. 18:30 – 20:00  Georgikon és Nagyváthy néptáncegyüttesek és a Refolk Népzenei Együttes 21:00 – 22:30  CimbaliBand koncert  Helyszín: PARTplacc – Balaton-part Program: 19:00 – 20:15  Akkezdet Phiai 21:00 – 22:30  Deniz Live 23:00 – 01:00  DJ live act 2014. július 12., szombat  Helyszín: KULTplacc – Festetics-kastély Program: 9:30-tól Huszár- és hintófelvonulás a Fő tér és a Balaton-part érintésével, vidám táncos toborzással 9:00 – 18:00 Régmúlt idők vására – Huszár nap, huszár tábor • egész napos dínom – dánom korabeli ételekkel • vásárosok, kézművesek, korabeli édességek • régi mesterségek bemutatása, üvegfújás, kovács, fazekas, kádár • szakmai előadások: a Huszárság története Magyarországon témához kapcsolódó előadások • huszár karusszel bemutató, díjlovas zenés kűr, fogatok bemutatója 20:00 Huszárbál  Helyszín: FOLKplacc – Belváros – Sétálóutca Program: A Magyar Pálinka Napja: A sétálóutcában felállított faházakban a legnevesebb magyar pálinkafőzők és kínálják pálinkáikat 09:00 – 12:00 Fanyűvő népi játszótér 11:00 Zalai Balaton-part Ifjúsági Fúvószenekar 17:00 Boombatucada 17:30  Helyi kórusok staféta éneklése több helyszínen, felelős: C.Tóth Zoltán 18:30  Igricek zenekar 20:00 – 22:00     Acoustic Line Band  Helyszín: PARTplacc – Balaton-part Program: 18:00 – 20:00     Fanyűvő népi játszótér – Balaton Szálló előtti füves terület 18:20 – 19:00     Brumi Bandi Band – Balaton Szálló előtti füves terület 18:00 – 18:20     Boombatucada zenekar 20:00 – 21:30     Ghymes koncert 22:00 –               Foci VB: bronzérem meccs az óriás LED kivetítőn2014. július 13. vasárnap  Helyszín: KULTplacc – Festetics-kastély Program: 9:00 – 20:00        Régmúlt idők vására • Egész napos dínom-dánom korabeli ételekkel • Vásárosok, kézművesek, korabeli édességek • Gyermekeknek korabeli játékok: körhinta, diótörő, lépegető stb. • Lovaglási lehetőség, hintózás • Színes lovas programok: Lovas karusszel bemutató – Díjugrató bemutató – Díjlovas program – Dámalovas bemutató 17:00 Huszártábor lebontása, huszárok elvonulása 19:00 – 21:00 James Rado – Gerome Ragni – Galt MacDermot: HAIR musical Pejtsik Péter klasszikus zenekari átdolgozásában a Musica Sonora Kamarazenekar és a Semmelweis Vegyeskórus közreműködésével Vezényel: Illényi Péter A koncert műsora:I. rész Wolfgang Amadeus Mozart: Szöktetés a szerájból nyitány Antonio Vivaldi: g-moll kettősverseny gordonkára RV 531, Fazekas Beatrix – gordonka Temesvári Bence – gordonka Johannes Brahms: Magyar táncok 1, 5, 6 II. rész James Rado – Gerome Ragni – Galt MacDermot: HAIR musical Pejtsik Péter klasszikus zenekari átdolgozásában Andrejszki Judit – szoprán Pejtsik Bogi – gyerekszoprán Bozi Péter – kontratenor Légrádi Gábor – tenor Semmelweis Vegyeskar Művészeti vezető: Oláh Márta  Helyszín: FOLKplacc – Belváros – Sétálóutca Program: A Magyar Pálinka Napja: A sétálóutcában felállított faházakban a legnevesebb magyar pálinkafőzők és kínálják pálinkáikat 16:00 – 16:45     Boka Színház: János Vitéz 17:00 – 19:00     Preszy és a Parola koncert  Helyszín: PARTplacc – Balaton-part Kukorica Jancsi családi napProgram: 17:00 – 22:00     Kádár Ferkó Fotószínháza 17:00 – 20:00     Fanyűvő népi játszótér 17:00 – 20:00     Szemfüles Egyesület a Gyermekekért Egyesület játszóháza 18:00 – 18:45     Boka Színház: Toldi 19:30 – 20:30     Alma együttes koncertje 21:00 – 23:00     Foci VB: aranyérem 23:30 – 02:00     MagyarVista Social Club koncertje ProgramajánlóKeszthelyBalatonMozaik
07.07. 10:37
Alon.hu
Frankfurtban zárult a Proton Színház évada
Frankfurtban zárult a Proton Színház évada
A nemzetköziség jegyében telt Mundruczó Kornél társulatának 2013/14-es évada. Az ősz folyamán a Trafóban nemzetközi koprodukcióban bemutatott Demencia című előadás Mundruczó Kornél rendező öngyilkosság-trilógiájának második része. Az új darab mellett a Proton Színház az idei szezonban műsoron tartotta összes előadását: a Frankenstein-terv, a Nehéz istennek lenni, a Szégyen és a Demencia a budapesti helyszínek mellett 8 ország 13 városában 49 előadást élt meg: Tampere, Zürich, Belgrád, München, Bordeaux, Strasbourg, Drezda, Berlin, Pécs, Lisszabon, Pozsony. A sor június végén Frankfurtban zárult, ahol az előadást a német kritika is jól fogadta:"A magyar cannes-i győztes, Mundruczó Kornél Demencia című előadása egy fantasztikusan szemtelen, ugyanakkor vigasztalan hozzájárulás az idei színházi biennaléhoz." (Frankfurter Rundschau)"A zenei forma teljesen új és sajátos volt, melynek köszönhetően nyolc csodálatos színész-zenész a Demencia című előadásból egy rendkívüli mixet csinált. Mindez talán a Bécsi vér, a rock és a Koldusopera különleges elegyeként írható le a legpontosabban (zeneszerző: Szemenyei János). Felemelő!" (Frankfurter Neue Presse)Fotók: Ágh MártonA jövő évad elején a sorozat egy holland turné keretében folytatódik: Groningenben és Rotterdamban mutatják be az előadást.A vendégjátékok mellett egy igazi különlegességet is tartogat a jövő ősz: a Proton Színházban színészként rendszeresen feltűnő Rába Roland ezúttal rendezni fog: Ionesco Rinocéroszok című műve által inspirált UTOLSÓ című darabot 2014. szeptember 11-én a Trafó Kortárs Művészetek Házában mutatják be.Forrás: Proton Színház
07.07. 05:00
Szinhaz.hu
Már kaphatók a jegyek a Radnóti szeptemberi előadásaira
Már kaphatók a jegyek a Radnóti szeptemberi előadásaira
Elkészült a Radnóti Színház szeptemberi műsorterve. Ezekre az előadásokra július 1-től online lehet jegyet vásárolni. A színház a a bérleteket is összeállította. A szeptemberi előadások között megtalálható olyan évek óta nagy sikerrel futó darab, mint a Bolha a fülbe vagy A Főfőnök, emellett két újabb bemutató, a Platonov és a Hedda Gabler, valamint a Jelenetek egy házasságból indítja az évadot. Ahogy az már szokás, a nézőket először szeptember 17-én, szerdán 17 órakor a Színház hátulról kulisszajáró eseménnyel várják. A Radnóti Színház több budapesti kulturális rendezvényen is részt vesz: szeptember 6-án a Pozsonyi Pikniken, szeptember 20-án pedig a Színházak Éjszakáján találkozhatnak a nézők a társulattal.A színház jegypénztára szeptember 1-jén, hétfőn 13 órakor nyit ki újra.Szeptember: 17. szerda 17.00 SZÍNHÁZ HÁTULRÓL 18. csütörtök 19.00 PLATONOV-APÁTLANUL 19. péntek 19.00 PLATONOV-APÁTLANUL 20. szombat SZÍNHÁZAK ÉJSZAKÁJA 22. hétfő 19.00 HEDDA GABLER 25. csütörtök 19.00 JELENETEK EGY HÁZASSÁGBÓL 26. péntek 19.00 A FŐFŐNÖK 28. vasárnap 19.00 BOLHA A FÜLBE Október:4. szombat 19.00 ORESZTÉSZ 5. vasárnap 19.00 ORESZTÉSZ - bemutató előadás A színház a bérleteket is összeállította a 2014/2015-ös évadra.A nézők ismét kétféle bérletkonstrukcióból választhatnak: az A bérletben a friss premier előadások szerepelnek, míg a B bérletet a tavalyi évad bemutatói alkotják.Újdonság, hogy a bérleteket online már a nyár folyamán megvásárolhatják a Radnóti Színház honlapján. (Diák- ill. nyugdíjas bérlet vásárlásakor az átvételkor érvényes diák- ill. nyugdíjas igazolvány felmutatása szükséges.) A vásárlásról szóló igazolás beváltása, illetve a bérlet jegyre váltása szeptember 2-tól lehetséges.A bérletEuripidész: Oresztész – rendező: Horváth CsabaDosztojevszkij: Karamazov testvérek – rendező: Valló PéterCsiky Gergely után Mohácsi testvérek: Buborékok – rendező: Mohácsi JánosÚJ MAGYAR ZENÉS JÁTÉK, szerzők: Tasnádi István, Dinyés Dániel, Hajós András – rendező: Rudolf PéterB bérletMohácsi testvérek: A csillagos ég – rendező: Mohácsi JánosIbsen: Hedda Gabler – rendező: Valló PéterSchnitzler: Anatol és a nők – rendező: Bálint AndrásCsehov: Platonov - Apátlanul – rendező: Alföldi Róbert
07.06. 06:00
Szinhaz.hu
Magyarországi és szlovákiai alkotókkal vár a Gombaszögi Tábor színházi sátra Krasznahorkán
Magyarországi és szlovákiai alkotókkal vár a Gombaszögi Tábor színházi sátra Krasznahorkán
Július 15. és 20. között, Krasznahorkaváralján kerül megrendezésre a szlovákiai magyar fiatalok legnagyobb kulturális fesztiválja, a Gombaszögi Nyári Tábor. Az eseményre a Gurigongo Symposium egy Szalma-színház-sátrat épít, ahol többek között a Nézőművészeti Kft., a Káva Kulturális Műhely és a TÁP Színház is fellép. A Szalma-színház-sátor teljes programja:Július 15. (kedd) 23:00 FilmvetítésHaláli hullák hajnala (Shaun of the dead, UK), rendező: Edgar WrightSurvive style (Japan), rendező: Gen Sekiguchi28 nappal később (28 days later…, UK), rendező: Danny BoyleJúlius 16. (szerda)14:00 Klamm háborúja – a Nézőművészeti Kft. és a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház közös produkciója"Az iskola kényszer. Mindig is az volt, és mindörökre az is marad, és tanár és diák egyaránt éppen ennek a kényszernek köszönheti, hogy egyáltalán létezik. Mindig reméltem, hogy valaki belátja egyszer ezt, hogy egy szép napon levelet kapok egy volt diákomtól, hogy Klamm tanár úr, önnek igaza volt. És tudják mi a vicc? Hogy sose kaptam ilyen levelet, egyet se. Mindegy, spongyát rá."Színész: Scherer Péter Rendező: Novák János Író: Kain HenselAz előadás után beszélgetés az alkotókkal.17:30 A fajok eredete - Nézőművészeti Kft.“Darwin azonos című művéből kiindulva egy olyan formai kísérletre vállalkozunk, mely ötvözni próbálja a tudományos ismeretterjesztést a költészettel. Az emberi faj kezdetben molekuláris szinten létezik, majd egyre magasabb anyagi szinten szerveződnek, mígnem, röpke néhány milliárd év elteltével, létrejön a Szellem, és közvetítő anyaga a Nyelv, melynek segítségével az addig gesztikus történetmesélést felváltja az élet létrejöttének verbális elbeszélése.”Szereplők: Scherer Péter, Mucsi Zoltán, Thúróczy Szabolcs Rendező: Dömötör Tamás Munkatársak: Tasnádi István, Kálmánczhelyi Zoltán, Gyulay Eszter, Mervei Miklós, Mátis InezAz előadás után beszélgetés az alkotókkal.02:00 FilmvetítésOh boy (DE), rendező: Jan Ole GersterA lé meg a Lola (Lola rennt, DE), rendező: Tom TykwerSouth Parkra pirkadunkJúlius 17. (csütörtök)11:00 MEG+ruházunk!: A császár új ruhájaA komáromi Marianum Egyházi Gimnázium MEG+ruházunk! csoportja az idei Jókai Napoknak egyik érdekes színfoltja volt. Az általuk bemutatott A császár új ruhája c. játék szétszedve, kissé átértelmezve, vendégszövegekkel és némi fanyar humorral megspékelve meséli el Andersen ismert történetét.Szereplők: Baráth Szidónia, Dobai Kinga, Kocsis Kincső, Nothart Viktória, Papp Attila és Sárai Sára. Rendezte: Tóth Gábor14:00 Káva Kulturális Műhely: Üres lap (Az előadás után beszélgetés az alkotókkal.)Egy szlovákiai magyar fiú a barátai védelmében környezetével és végül önmagával kerül szembe…(Az előadás által megközelíteni kívánt témakör: identitás. Történelmi kapcsolódás: Trianon.)Színész-drámatanárok: Gyombolai Gábor, Milák Melinda Író, dramaturg: Róbert Juli Rendező: Sereglei András Szakmai programvezető: Milák Melinda18:00 Fiatal Építészek Fóruma (FÉF) – bemutatkozó estVár rátok két óra építészet, ahol az építészet közösségépítő ereje, a gyakorló építész szakmai tapasztalatai és a legfiatalabb építészeti generáció gondolkodásának hármassága kerül majd terítékre. Az est házigazdája Szabó Krisztián, műépítész, a FÉF ügyvezetője. (A szalma-sátrat is nekik köszönhetjük.)02:00 FilmvetítésA rendes ember – Molnár Csaba filmjeIsteni műszak (HU), rendező: Bodzsár MárkSouth Parkra pirkadunkJúlius 18. (péntek)09:30 Gurigongo drámajátékos workshop A Gurigongo jelen lévő tagjai hosszú ideje vezetnek színjátszó csoportokat és tartanak drámás foglalkozásokat. Ennek a munkának természetes velejárója a csapatépítés, a kommunikációs készségek és a kifejezőképesség fejlesztése. A workshop a drámajátékok világából nyújt egy kis ízelítőt az oda látogatóknak, ha pedig igény mutatkozik rá, a játékvezetés módjairól is szót ejtenek.11:00 Beszélgetés Molnár Csaba filmrendezővel Molnár Csaba idén végez a pozsonyi Filművészeti Egyetem filmrendező szakán. Tavalyi filmjében, A rendes emberben neves szlovákiai magyar színészek is szerepelnek (Bandor Éva, Mokos Attila, Dráfy Mátyás, Benkő Géza, stb.). A filmkészítés kulisszatitkairól, filmes karrierjéről faggatják az alkotót.14:00 A Thália szekerén Zenélő Thália - zenélnek a Thália munkatársaiA Thália 45 éve - beszélgetés a színház múltjáról és jövőjéről, a következő színházi évad ismertetéseBeugrom - szituációs játékok, helyzetgyakorlatok és workshopA délután résztvevői között színházjegyeket és vacsoralehetőséget sorsolnak ki Nádasdi Péterrel (lányoknak) és Rák Vikivel (fiúknak).17:30 Thalia Színház: Süketelés (Az előadás után beszélgetés az alkotókkal.) Egy lány és egy fiú. Bea és Miloš. Fiatalok. Szépek. Huszonévesek. Kapcsolatuk egyéjszakás kalandnak indult. Többéjszakás lett. A szex működik, csak beszélgetni ne kellene utána. A lány túl dühös. Mintha haragudna az egész világra. A fiú túl flegma. Mintha semmi sem érdekelné igazán. Sebzettek. Fájnak. Menekülnek. Úgy tűnik, a test az egyetlen menedék. Egy találkozást sem terveznek előre. De mindig összefutnak. Fél év története. Fél év szeretkezései. Fél évnyi zavar, öröm, süketelés. Csak addig vagyunk biztonságban, míg nem ismerjük egymást. Szeretkezzük el kétségbeesésünk. Keféljük ki magunkból a démonokat. Kortárs szlovák dráma magyar ősbemutatója.Szereplők: Havasi Péter, Dégner LillaRendező: Czajlik JózsefDramaturg, fordító: Forgács MiklósÍrók: Zuzana Ferenczová – Anton Medowits02:00 FilmvetítésSzületésnap (Festen, DEN), rendező: Thomas VinterbergZöld hentesek (De Gronne slagtere, DEN), rendező: Anders Thomas JensenSouth Parkra pirkadunkJúlius 19. (szombat)10:00 Slampoetry Vendégek: Pion István, Csider István Zoltán és Simon Márton! Kortárs költők ők, akik szabadjára engedik a gondolataikat és még szabadabbá a nyelvüket.17:30 Nemzeti TÁP Színház: TÁP Varieté (Az előadás után beszélgetés az alkotókkal.) Vajdai Vilmos 1994-ben, a budapesti Tilos az Á-ban, a "csapos" Szabó Győzővel ötölte ki a Tilos az Á Performance, a későbbi TÁP Színház művészi elképzeléseit. Az alkalmi, rendhagyó társulat azóta is a magyar alternatív mozgalom meghatározó formációja. A TÁP Varieté, ahogy a címe is sugallja, varieté jelenetek sorát takarja, csakhogy – a várttól eltérően – szándékosan gyenge poénok, abszurd jelenetek jellemzik az előadást. Egyfajta anti-színház ez, ahol olyan dolgok kapnak hangsúlyt, amik máshol rejtve maradnak, rendkívül szórakoztatóvá, nevetségessé téve azokat.Szereplők: Olasz István, Fekete Ádám, Laboda Kornél, Vajdai Vilmos, Csík Gábor, Egger Géza, Hegedűs Barbara, Borsányi Dániel, Bánki Gergely, Gergely KatalinRendező: Vajdai Vilmos01:00 Divadlo Haluz: IZY, GIZY és FEDOR, „Avagy mi történik, ha találkozik egy ezoterikus, egy infantilis és egy kleptomán madár… “ A társulatot négy egyetemista alkotja, akik a nyitrai Konstantin Egyetem egy lefordíthatatlan nevű szakának (Učiteľstvo hudobno-dramatického umenia) végzős hallgatói. Az előadás Eva Holasová gyakorlati diplomamunkája. Szereplők: Stanka Koníčková (Izy), Till Tímea (Gizy), Miroslava Čajová Rendező: Eva Holasová02:00 FilmvetítésTörökfürdő (Hamam, TR), rendező: Ferzan OzpetekHárom (Three, DE), rendező: Tom TykwerSouth Parkra pirkadunkA színházi sátor programjairól további részleteket a Gurigongo Symposium blogján lehet többet megtudni, a Gombaszögi Nyári Tábor teljes programjáról pedig itt lehet tájékozódni.
07.06. 05:00
Szinhaz.hu
Erdélyi együttműködésben a soproni színház
Erdélyi együttműködésben a soproni színház
Együttműködési megállapodást kötött a soproni Petőfi Színház és a mikházi Csűrszínház a Zuhanás második pillanata című előadás erdélyi vendégszereplésének keretében. Katona Imre műve a Mikházi Csűrszínházi Napokra kapott meghívást. A fesztiválon írták alá a soproni teátrum és a mikházi Csűrszínház közötti együttműködési megállapodást. A partnerség jegyében akét fél megegyezett abban, hogy koprodukciókat, közös programokat hoznak létre, előadáscserékkel erősítik az összefogást.Fotó: Vajda György Pataki András, a Petőfi Színház igazgatója elmondta: az együttműködés aláírásával lezárult a soproni intézmény testvérszínházi rendszerének kiépítése. Nem terveznek több ilyen jellegű együttműködést, ajelenlegieket szeretnék figyelemmel, minőségi tartalommal megtölteni.A direktor hangsúlyozta, két éve fontos célként határozták meg a színház külső kapcsolatainak erősítését. Ennek első lépcsője a Bécsi Európa Clubbal kötött megállapodás volt, amely többek között azt is jelenti, hogy az egyesület 960 magyar tagja értesül a színház előadásairól, a szomszédos országban élő honfitársaink segítik a bérletezést is, cserébe az általuk szervezett rendezvények reklámozásában, értékesítésében aktívan részt vesz a színház, csakúgy, mint a közös programok szervezésében.Ezután a felvidéki Komáromi Jókai Színházzal, a vajdasági Zentai Magyar Kamaraszínházzal és most az erdélyi mikházi Csűrszínházzal alakítottak ki hasonló partnerséget. Az erről szóló dokumentumot Szélyes Ferenc, a mikházi Csűrszínház vezetője és Pataki András írta alá.Forrás: Soproni Petőfi Színház
07.05. 11:06
Szinhaz.hu
Soha ennyi előadás és néző nem volt még a Szkénében
Soha ennyi előadás és néző nem volt még a Szkénében
Június 26-án az évad 254. előadásával zárta szezonját a Szkéné Színház. Németh Ádám, a Szkéné igazgatója az MTI-nek elmondta: a jövő évadban kilenc bemutatót terveznek. Az első premiert, Tom Stoppard Rosencrantz és Guildenstern halott című darabját szeptember 18-án láthatja a közönség, a Vádli Alkalmi Színházi Társulással és a Füge Produkcióval közös előadást Szikszai Rémusz rendezi. Második premierként októberben Mihail Bulgakov Színházi regény című művét mutatják be a k2 Színház előadásában, Benkó Bence és Fábián Péter rendezésében.Az igazgató a bemutatók között beszélt Dés András és Horváth Csaba Farkas szem című produkciójáról, amelyet novemberben láthat először a közönség. Mint mondta, decemberben Szálinger Balázs A fiú munkacímű, Daidalosz és Ikarosz története alapján készülő darabját Koltai M. Gábor rendezésében mutatják be a Nézőművészeti Kft.-vel közösen. Horváth Csaba rendezésében a Forte Társulat 2015 áprilisában mutatja be a Dosztojevszkij Bűn és bűnhődés című művéből készülő előadást. Szintén tavasszal tűzik műsorra Cervantes Don Quijote című művét Parti Nagy Lajos átiratában; a Nézőművészeti Kft.-vel közös produkció Rába Roland rendezésében látható.Pintér Béla és Társulata: TitkainkA Szkéné évadértékelője:A 2013/14-es évadban 8 koprodukcióban készült bemutatót tartottunk, 15 társulat 39 különböző előadását tűztük rendszeresen műsorra. Több mint 35.000 néző látta előadásainkat, amely 96 %-os látogatottságot jelent. Soha ennyi előadása és nézője nem volt még korábban egy évad alatt színházunknak, előadásainkat pedig díjakkal, fesztivál-meghívásokkal jutalmazták!Egyedülálló módon mutatta be egy alkalmi csapat Csizmadia Tibor vezetésével Székely Csaba drámatrilógiáját, amelynek a befejező, Bányavíz című részével nyitottuk az évadot. Az előadás a szeptember eleji Vidor Fesztiválra is meghívást kapott.Pintér Béla legújabb darabja, a Titkaink eddig soha nem látott sikert hozott mind színházunknak, mind a társulatnak. Az előadás az évadban olyan rangos fesztiválra is meghívást kapott, mint a Wiener Festwochen, de játszották Berlinben, Braunschweigben és Frankfurban is, nyáron és a jövő évadban pedig további több magyar és külföldi fesztiválra látogatnak el vele. Pintér Béla a tavaly megjelent drámakötetéért elnyerte az Artisjus Irodalmi Nagydíjat! Az évad egyik legfontosabb eseménye volt decemberben színházunkban Pintér Béla és Társulatának 15 éves jubileuma, amelynek keretében a társulat összes eddigi előadásából 16-ot kronológiai sorrendben tűztünk műsorra. A Magyar Állami Operaház két vezető táncosa, Bajári Levente és Pazár Krisztina Feledi János irányításával egy filmadaptációt mutattak be Öngyilkos érzelmek címmel, míg egy új formáció, a Psix Project egy összművészeti előadást hozott létre a Frenák Pál Társulat két táncosával, Jantner Emesével és Feicht Zoltánnal. Az újdonság és frissesség erejével hatott a még nagyon fiatal és tehetséges csapat, a k2 Színház, akik Shakespeare Viharját dolgozták át és mutatták be.I. Erzsébet (fotó: Mészáros Csaba) A női szerepeket is férfiak alakítják a Szikszai Rémusz rendezte I. Erzsébet című előadásunkban, amely a Pécsi Országos Színházi Fesztiválra is meghívást kapott, ahol az I. Erzsébetet alakító Fodor Tamás a legjobb férfi főszereplőnek, míg Kaszás Gergő a legjobb férfi mellékszereplőnek járó díjat kapta! A Forte Társulat A nagy füzet tavalyi sikere után Horváth Csaba rendezésében egy újabb fizikai színházi előadást, az Irtást mutatta be, amely idén több nyári fesztiválon, Gyulán, az Ördögkatlan Fesztiválon és a Thealteren is látható lesz!A zsidó (fotó: Mészáros Csaba) Nagyon fontos témához nyúlt idén a Nézőművészeti Kft., akik egy kortárs lengyel szerző drámáját mutatták be. A Szabó Máté által rendezett A zsidó c. előadás a szerző hazájában komoly társadalmi párbeszédet indított a történelmi múlttal való szembenézés kapcsán, de aktualitása a magyar társadalomban is adekvát és húsbavágó.A fent felsorolt társulatok jövőre is visszatérnek: az évadot szeptember 1-jén nyitjuk; az első bemutató - Tom Stoppard Rosencrantz és Guildernstern halott című darabja - szeptember 18-án lesz a Vádli Alkalmi Színházi Társulás előadásában. Szeptemberi műsorunkra jegyek online már kaphatók! Forrás: Szkéné, MTI
07.05. 06:04
Szinhaz.hu
Alföldi a legértékesebb hazai celeb
A Forbes magazin magyar változata is elkészítette a legbefolyásosabb hazai celebek listáját. Az élen Alföldi Róbert, a Nemzeti Színház volt igazgatója végzett.
07.03. 21:50
Stop.hu
Több tízezren a Volt Fesztivál első napjain
Több tízezren buliztak a VOLT Fesztivál első két napján; a koncertek mellett fiataloknak szóló programokkal is készültek a szervezők.     Lobenwein Norbert a fesztivál szervezőinek nevében csütörtökön az MTI-nek elmondta, hogy a fesztivál mellett tízezer sátrat állítottak fel és több mint 15 ezer bérletet vásároltak eddig. Külföldről a legtöbben a környező országokból érkeznek: Ausztriából, Szlovákiából, Olaszországból. Az MTI tudósítója találkozott belga és francia fiatalokkal is, akik a fesztivál ideje alatt sátrakban laknak. Lobenwein Norbert hozzátette, hogy Moszkvából, de még Kanadából is rendeltek jegyeket.    A koncertek mellett számos program is várja a fesztiválozókat, a GYSEV Zrt. sátrában például szimulátoron mozdonyt lehet vezetni. Rázó László szóvivő elmondta, hogy vasúti balesetek után készült rendőrségi képeket is mutatnak a fiataloknak, így hívva fel a figyelmüket a biztonságos közlekedésre. Soproni egyesületek pedig ütközést szimuláló gépet vittek a fesztiválra, ahol azt mutatják be, hogy mekkora ereje lehet akár egy óránkénti 30 kilométeres sebességű ütközésnek is.    A fesztivál Civil falu részében van alkohol- és drogmegelőző foglalkozás, ahol Zacher Gábor toxikológussal lehet találkozni. Az irodalmi sátorban pedig a színház világába tekinthetnek be a fesztiválozók, ahol zsonglőr és artista mutatványok is vannak.    A fesztiválozók két és fél méter magas, tizenhat méter széles SOPRON VOLT feliratot is díszítenek, amelyet többek között Kiss Tibor, a Quimby frontembere vagy Ef Zámbó István képzőművész dekorál. Az alkotást a fesztivál után a szervezők Sopronnak ajándékozzák.    A Magyar Vöröskereszt évek óta megjelenik a fesztiválon, hogy véradásra ösztönözze a fiatalokat. Tavaly rekordot döntöttek, mintegy hatszázan adtak vért négy nap alatt. Gráczol Hajnalka területi vezető az MTI-nek elmondta, hogy szerdán 130-an, csütörtökön délutánig pedig mintegy százan adtak vért. Sokan erre itt veszik rá magukat először.     Lobenwein Norbert hozzátette: a fesztivál 22 éve alatt felnőtt egy nemzedék, akik most már családjukkal együtt látogatnak a kempingbe. Kifejtette: a VOLT-ot épp az különbözteti meg a többi fesztiváltól, hogy kisgyermekeseknek is készültek programokkal. A gyerekek szombaton 10 órától például olyan helyekre mehetnek be a fesztiválon, ahová még a felnőtteket sem engedik. Megnézhetik és fel is ülhetnek a markolókra és azokra a járművekre, amelyekkel a fesztivált felépítették, de felmehetnek a nagyszínpadra is.    A VOLT fesztivál öt napja alatt harminc világsztár és mintegy százötven hazai előadó lép színpadra. A szervezők minden eddiginél több, 110 ezer embert várnak. Volt FesztiválSopron
07.03. 17:18
Alon.hu
"Nem poros legenda" - Oberfrank Pál a Carmenről
"Nem poros legenda" - Oberfrank Pál a Carmenről
Július 4-én mutatják be a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon Bizet Carmen c. operáját, melyben a címszerepet Rinat Shaham izraeli sztárénekes alakítja a Budapesti Nyári Fesztivál meghívására. Az előadás rendezőjével, Oberfrank Pállal olvashatnak rövid interjút. fotó: Pereszlényi ErikaRöviden az előadásról:A Budapesti Nyári Fesztivál idei operabemutatója Bizet legnépszerűbb műve, a Carmen. Az egyik leggyakrabban játszott opera új rendezésben kerül bemutatásra a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, a Magyar Állami Operaház 2014/2015-ös évadának előbemutatójaként. A fesztivál meghívására a júliusi előadásokon az izraeli származású sztárénekes, Rinat Shaham énekli a címszerepet.A mezzoszoprán a legrangosabb operaházakban énekelte már a szerepet, közel negyven különböző előadásban. Többek között a Honkongi Opera, a szentpétervári Mikhailovsky Színház, a hamburgi Staatsoper, a Sao Paolo-i Teatro Municipal, a Moszkvai Bolsoj, a Sydney-i Opera és a Bécsi Staatsoper után először mutatkozik be a magyarországi közönségnek.A Carmen két alkalommal, 2014. július 4-én és 6-án látható a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon, a produkció ősztől az Erkel Színházba költözik.Bán Teodóra, Oberfrank Pál, Rinat Shaham (fotó: Pereszlényi Erika)Villáminterjú Oberfrank Pál rendezővel:- Családi hagyományok vezették az operaszínpad irányába?- Nyilvánvalóan az otthoni tradíciók is közrejátszottak, mindenekelőtt nagybátyám, Oberfrank Géza karmester hatása, aki korábban a Szegedi Nemzeti Színház és a Magyar Állami Operaház főzeneigazgatójaként is dolgozott, de testvérem, Oberfrank Péter szintén karmester meg zongoraművész, és az ütőtanszakot is elvégezte a főiskolán. Konkrétan a Zeneakadémiára, annak egyik osztályvizsgájára vezethető vissza mostani megbízatásom is. Akkor éppen nem volt tenor, aki a Carmenban Don Josét énekelhette volna, és engem kértek fel a „beugrásra”. Erre elmondásuk szerint azért került sor, mert emlékeztek Tony-alakításomra a West Side Story-ban. Az volt a koncepció, hogy mivel a történetben Don José alakja is elkülönül valamelyest a librettó más résztvevőitől, érdekes lesz, ha a színházi élet másik területéről érkezik valaki az opera világába. Többen látták akkor ezt az előadást, amely a Thália műsorán is szerepelt, és Ókovács Szilveszter fejében megragadt. Most, amikor szóba került, hogy Carment kéne rendezni, felvetődött a nevem, én pedig örömmel tettem eleget a felkérésnek. - Prózai előélete miatt mennyire kellett ráhangolódnia az operaműfajra? Ha jól emlékszem, abban az Almási-Tóth András rendezte hajdani Carmenben Don Joséként félig énekelve, félig prózában adta elő a Virágáriát.- Ez természetesen hagyományos operaelőadás lesz, amelyet a zene határoz meg. Most, a próbák alatt éppen szokom az itteni metódust, amely hasonló ugyan a prózai színházhoz, de egy kicsit különbözik is. Figyelni kell rá például, hogy az énekesek mindig szemben legyenek a karmesterrel, figyelhessenek rá, és olyan testhelyzetet kérjek tőlük, amelyben a hangjuk a lehető legjobban tud érvényesülni. Erre ügyelnem kell, mert mindig szituációt akarok teremteni a színpadon. Ennél a nagyprodukciónál a fények, a hangok szerepére is másként kell figyelemmel lenni. A munka koncentráltságát tovább fokozza, hogy nagyon rövid a felkészülési idő, sok produkció készül az Operaházban, és különböző nyári programok fedik le a próbaidőt. - A vendégművésszel, úgy láttam a próbán, könnyen boldogul.- Szerintem bombákat robbanthatnának, ágyúkat sütögethetnének mellette, ő akkor is tökéletesen teljesítene. A sztárénekesek szerepekre vannak „kiképezve”, éveken, évtizedeken keresztül éneklik ugyanazon operák ugyanazon szerepeit, könnyűszerrel állnak be egyik rendezésből a másikba. Egyébként van tolmácsunk, de angolul is értekezhetünk. A színház nyelve különben is nemzetközi: elég egy jelzésértékű gesztus, egy mozdulat a szándékunk közlésére. - Mennyiben lesz más ez a Carmen-előadás, mint a korábbiak?- Alapvetően abban, hogy nagy üres térben képzelem el az egész operát. Székely László díszlettervezőnek köszönhetően egy tükrös falakkal körülvett területen kell a jeleneteket megteremteni. Pilinyi Márta jelmeztervező mai ruhákba öltözteti a szereplőket, és magam is a mi korunkba próbálom belehelyezni a librettó szerint az 1820-as években Sevillában játszódó történetet. Szándékom, hogy az eset ismerős legyen a mai nézőnek, még a fiatalabb generációnak is, itt és most, Magyarországon. Nem poros legenda a Bizet-operáé. Mindegyikünkben ott lakozik Don José, Michaela, vagy akár Carmen is, egyetlen emberben tudnak e jellemek ötvöződni. A nőkben ott rejtezik a csábító, a szenvedélyes díva, a szabadságvágyó személyiség az anyai ösztönökkel egyetemben, melynek következtében férjre, gyerekekre, nyugodt otthonra vágynak. A férfiakban is él a vágy a harmóniára, egyfajta polgári mindennapokra, a családi életre, de epekedünk az iránt is, hogy találkozzunk az igazi nagy szerelemmel, amely elsodor bennünket. Talán az életben csak egyszer adódik ez meg, de hatása örökre szóló. A Carmen története persze végletes, ám az opera archetípusai magukban hordozzák annak üzenetét, hogy amikor két ember összecsap, héjanász zajlik, a következménye pedig alig elviselhető fájdalom. Magunkra ismerhetünk általa.Az interjút készítette: Mátraházi Zsuzsafotó: Pereszlényi Erika Rinat Shahamról: Az izraeli születésű mezzoszoprán az egész világon sikereket ért el opera- és koncertelőadásaival. Az egyik legkiválóbb, nemzetközileg elismert mai előadója Bizet Carmenjének, amelyet 2004-ben a Glyndebourne Fesztiválon énekelt először. Fellépett már többek között Bécsben, Münchenben, Stuttgartban, Kölnben, Baden Badenben, Lisszabonban, Torontóban, Vancouverben, Montrealban, Tel Avivban, Hong Kongban, és számos egyesült államokbeli operaházban. Brazíliában 2014 tavaszán debütált Carmenként, de ugyanebben a szerepben van fent a Hamburgi operaház színlapján is.A haifai születésű Rinat Shaham zeneművészeti tanulmányait az egyesült államokbeli Curtis Intézetben végezte. Még diákként kapott meghívást első profi operai szerepére, amelyben a philadelphiai operatársulattal Zerlinát énekelte, majd ugyanebben a szerepben fellépett a New York City Operában és Pittsburgh-ben is. A Carmen mellett számos korszak különböző stílusú operai szerepeit énekelte. Európai operaénekesi pályafutását Purcell Dido és Aeneasának Didójaként kezdte az Aix-en-Provence-i Fesztiválon. Massenet Hamupipőkéjének címszerepét énekelte Brüsszelben, Melisand-ét a Pelléas és Mélisand-ban Michael Gielen vezénylete alatt Berlinben, Rosinát A sevillai borbélyban a Tokiói Nemzeti Színházban és a velencei Teatro la Fenicében. Poulenc A karmeliták párbeszédei művének Blanche-aként először a New York City Operában, a Werther Charlotte-ja ként először Philadelphiában lépett fel. Gyakran énekelte Dorabella szerepét a Cosi Fan Tuttéban, első ízben Jonathan Miller rendezésében Robert Spano vezénylete alatt a Brooklyn Academy of Musicban, majd a párizsi Théâtre des Champs-Élysées-ben történt fellépése során, illetve a Glyndebourne Fesztiválon. 2014-ben alakítja először Donna Elvira figuráját a Don Giovanniban Brüsszelben.Rinat Shaham sikeres zenekari szólóénekes és recitativo előadó is, együtt dolgozott napjaink legkiválóbb karmesterei közül többek között Simon Rattlelel, André Previnnel, Christoph Eschenbachhal, Leonard Slatkinnal, William Christievel, David Robertsonnal. A Los Angeles-i Filharmonikusokkal először A gyermek és a varázslat címszerepében lépett színre 2000-ben Sir Simon Rattle vezénylete alatt. A Londoni Szimfonikus Zenekarral ugyanebben a szerepben lépett fel André Previn vezénylete alatt; az előadásról a Deutsche Grammophon készített felvételt. A New York-i Filharmonikusokkal 2001-ben Leonard Slatkin vezényletével lépett fel a Jeremiás szimfóniában, majd ugyanebben a műben Ravinia Fesztiválon, Christoph Eschenbachhal és az Izraeli Szimfonikusokkal David Robertson vezénylete alatt. Ezt a szerepét a San Francisco-i és a Chicago-i Szimfonikusokkal is énekelte. Rinat Shaham 2001-ben fellépett Párizsban a William Christie vezette Les Arts Florissants-nal és a párizsi Théâtre des Champs-Élysées-ben További koncertek kapcsán később visszatért Párizsba, majd európai koncertturnéra indult, amely során többek között a bécsi Musikvereinban és a londoni Barbican Hallban is fellépett. Simon Rattlelel számos mű kapcsán dolgozott együtt; a Philadelphia Orchestrával és a Berlini Filharmonikusokkal a Salzburgi Fesztiválon Ravel Seherezádéjában, a Felvilágosodás Korának Zenekarával a londoni Barbicanben, Bécsben és Brüsszelben Haydn Harmonia-miséjében és Berlinben a Berlini Filharmonikusokkal Stravinsky Les Noces művében és Haydn Harmonia-miséjében. Bernstein Jeremiás szimfóniájában a Chistoph Eschenbach vezette Philadelphia Zenekarral és az Orchestre de Paris-val, továbbá Bach Magnificatjával Drezdában. Az Izraeli Szimfonikusokkal Rossini Stabat Materjében szerepelt.Hangfelvétel is készült vele Lully operák részleteiből William Christie vezényletével az Erato számára, valamint szóló CD Gershwin és Purcell műveiből a "Fuoco e Cenere" zenekarral az ATMA számára. Első filmes sikerét a „jazzénekes” szerepében aratta Harvey Keitellel Szabó István Szembesítés című filmjében. Az Ausztrál Operában rögzített Carmen alakítását nemrégiben adták ki DVD-n.Információ és online jegyvásárlás: www.szabadter.huForrás: Budapesti Nyári Fesztivál
07.03. 05:00
Szinhaz.hu
Fogyatékkal élők összművészeti fesztiválját rendezik meg Veszprémben
Fogyatékkal élők összművészeti fesztiválját rendezik meg Veszprémben
Több mint hétszáz fellépő részvételével rendezik meg a fogyatékkal élők összművészeti fesztiválját péntektől négy napon át Veszprémben - mondta el az MTI-nek a Magyar Speciális Művészeti Műhely Egyesület elnöke. Asztalos Zsolt kiemelte: a fesztivál elsődleges célja, hogy bemutassa a fogyatékos emberekkel foglakozó intézményekben folyó művészeti tevékenységet. Hozzátette: rendkívül sokszínű a kínálat, hiszen az ének, a tánc, a színjátszás és a hangszeres zene mellet a bábjáték is helyet kap a Veszprémi Petőfi Színház színpadán.A program nyitó rendezvényeként a sérült zenészek majdnem hatvan tagú országos társulata, a Nemzeti Színkottás Zenekar játszik együtt St. Martinnal, Tóth Verával és a Budapest Ragitme Banddel. A fesztivál célja, hogy segítse a sérült és az ép emberek egymáshoz való közeledését, ennek jegyében játszik majd együtt néhány sérült zenész Veszprém belvárosában többek között Roy és Ádám csapatával és az LGT Emlékzenekarral - emelte ki az elnök. Asztalos Zsolt felidézte: eddig az ország tizennégy városában szerveztek hasonló fesztivált, Veszprém második alkalommal ad otthont a találkozónak. A program kísérőrendezvényeként Fábián Gábor fogyatékos embereket ábrázoló fotóit nézhetik meg az érdeklődők a Veszprém Hotel homlokzatán, a Magyar Speciális Művészeti Műhely Egyesület két évtizedes múltját bemutató tárlatnak pedig a veszprémi kulturális központ, a Hangvilla ad otthont. Színesítik a palettát azok a sérült alkotók által készített kisfilmek, amelyeket a Petőfi Színházban bemutatott attrakciók szünetében nézhetnek meg az érdeklődők, akik a fesztivál valamennyi programját ingyenesen látogathatják.Forrás: MTI
07.02. 13:01
Szinhaz.hu
Csillag-díjak átadásával zárta az évadot a Budapesti Operettszínház
Csillag-díjak átadásával zárta az évadot a Budapesti Operettszínház
A „Világsikerek útján” vonul be a Budapesti Operettszínház a következő évadba, ami a „Legendák éve” szlogent kapta. Az ünnepségen, ahol a színház majdnem minden dolgozója jelen volt, a vendégek ízelítőt kaptak a 2014-15-ös évad tervezett produkcióiból is. Hagyomány, hogy a teátrum ezen évadzáró rendezvényén adják át a Csillag-díjakat is, amelyeket az egyik napilap olvasóinak szavazatai alapján ítélnek oda a társulat tagjainak.„A színház, ahol nincsen évad vége” – mondta az est egyik házigazdája, Bálint Ádám, hiszen a társulat tagjai, a színház munkatársai nyáron is több nagyszabású produkcióval várják a közönséget országszerte.A műsorvezető társa, Kékkovács Mara azt is elárulta, hogy gyakorlatilag próbáról érkeztek az ünnepségre, ugyanis készülnek a Budavári Palotakoncertre, amelyet idén két alkalommal, augusztus 8-án és 9-én is láthat a közönség. A Szegedi Szabadtéri Játékokon két produkcióval, a Csárdáskirálynő frissített verziójával, illetve az Elfújta a széllel vesz részt az Operettszínház – utóbbi darabot egy igazi fesztivál szereposztással láthatja majd a közönség a Dóm téren. Augusztusban a Palotakoncert mellett A Szépség és Szörnyeteggel Hannoverbe utazik a társulat, augusztus 20-át Hódmezővásárhelyen ünnepeli egy Marica grófnő előadással, Baján pedig egy igazán különleges Elisabeth-tel zárul a nyári szezon, pontosabban a „Világsikerek útján” szlogent viselő 2013-14-es évad.„Egy sikeres évadot a számok is jól jellemezhetnek: 310 előadást tartottunk a nagyszínpadon, 110 előadásunk volt a raktárszínházban, 32 előadással szerepeltünk a Thália Színházban, 30 előadást tartottunk az Átrium Film- Színházban. Mindezeken felül 15 tájelőadást csináltunk, Szegeden, Baján, Debrecenben, Salgótarjánban és Miskolcon. Külföldön 107 előadással szerepeltünk. A Szépség és a Szörnyeteget Hamburgban, Münchenben, Essenben játszottuk, a Csárdáskirálynővel Tel Avivban vendégszerepeltünk, a Marica Grófnővel pedig többek közt Baden Badenben léptünk fel. Az itthoni előadásainkat 330 ezer néző tekintette meg, a külföldi fellépéseinket 150 ezren látták. Összességében 480ezer néző látta az 599 előadásunkat, amiből, ha ezt a mait is beszámítjuk kerek 600 lett” - vonta meg az évad mérlegét Kerényi Miklós Gábor.A Budapesti Operettszínházban a következő évad a "Legendák éve" szlogent kapta, természetesen nem véletlenül. „A legendák egyfajta értéket képviselnek – ezért jövőre olyan legendás darabokat szeretnénk bemutatni , amelyek kulturális értéket hordoznak, és amelyeket a különböző értékrendet valló közönség minden képviselője egyaránt elfogad” - magyarázta a direktor.A legendák évének nagy visszatérői is lesznek: A Bajadér és a Mozart!, A Szépség és a Szörnyeteg és a Miss Saigon is visszatér az Operettszínházba. Az új bemutatók közt lesz Tolcsvay László Isten Pénze című musicalje, valamint két operett bemutató: az Én és a kisöcsém, és egy zenés színházi kuriózum, a Csínom Palkó. Az új bemutatók mellett a következő évadban a Budapesti Operettszínház ismét több külföldi vendégszereplésre készül, illetve együttműködést kötött a Magyar Színházzal, melynek eredményeképpen a jövő évadban ez a teátrum ad otthont az Abigél című előadásnak, és egy bemutatónak, a Fame című musicalnek.A 2013-14-es évad is számtalan sikeres produkciót hozott a Budapesti Operettszínház színpadára, így a Csókos asszonyt, az Elfújta a szél megújított, kőszínházi változatát, a Raktárszínházban a Régi Nyarat, a Cirkuszhercegnőt Verebes István rendezésében, egy raktárszínházi kísérletet, a Miskolci Operával közösen színre vitt két kortárs kisoperát, a Váltságdíjat és a Nárcisz és Echót, a Mosoly Országát, vagy az Átriumban bemutatott Amerikai Komédiát.A közönség pedig - az elmúlt évekhez hasonlóan - idén is díjazhatta a produkciókban szereplő művészeket. Idén három új kategóriában azokat a kollégákat is elismerték az Operettszínház dolgozói, akik bár sokszor a háttérben láthatóak, mégis nélkülözhetetlenek ahhoz, hogy estéről-estére kitűnő előadások szülessenek. „Az évad színpadi művésze” Mirtse Réka, a Musical Együttes tagja lett, „Az évad zenekari művésze” pedig Vámos István trombitaművész.Az évad backstage-díja ezúttal duplázódott, ugyanis Rajkovics Márta jegypénztáros és Kiss Gabriella, a gazdasági osztály munkatársára egyenlő arányban szavaztak a kollégáik.Idén a következő művészek kapták a Csillag-díjat:Az évad női főszereplője Janza Kata (Tony Roe - Amerikai komédia) Az évad férfi főszereplője Szabó P. Szilveszter (Rhett Butler - Elfújta a szél) Az évad női karakterszereplője Nádasi Veronika (Suellen O'Hara - Elfújta a szél) Az évad férfi karakterszereplője Peller Károly (Főeunuch - A mosoly országa) Az évad felfedezettje Veréb Tamás (Rómeó - Rómeó és Júlia)A Budapesti Operettszínház évadzáró ünnepségén egy másik különleges esemény helyszíne is lett, hiszen előző nap ünnepelte 90. születésnapját a színház örökös tagja, Zentai Anna szubrett, akit a kollégák nevében Kerényi Miklós Gábor köszöntött, illetve Homonnay Zsolt, Peller Károly és Boncsér Gergely egy különleges produkcióval lepte meg a művésznőt. A születésnapi ünnepségbe bekapcsolódtak a színház örökös tagjai is, köztük Arányi Adrienn, Kovács Zsuzsa, a születésnapját ugyancsak nemrégiben ünneplő Tiboldi Mária, Medgyesi Mária és Marik Péter is.Színház.hu Fotó: Budapesti Operettszínház
07.02. 10:43
Szinhaz.hu
Alföldi a legértékesebb hazai híresség
A Forbes Magazin hazai kiadása listát készített a legértékesebb magyar hírességekről: Alföldi Róbert, a Nemzeti Színház korábbi igazgatója, színész-rendező megelőzte Ákost.
07.02. 10:00
Nol.hu
 Alföldi és Liptai a legbefolyásosabb hazai celeb
Alföldi és Liptai a legbefolyásosabb hazai celeb
A Forbes magazin magyar változata is elkészítette a legbefolyásosabb hazai celebek listáját. Az élen Alföldi Róbert, a Nemzeti Színház volt igazgatója végzett.
07.02. 09:30
Hvg.hu
Újra vár a Teátrumi Mocorgó a VOLT-on!
Újra vár a Teátrumi Mocorgó a VOLT-on!
A Magyar Teátrumi Társaság idén is megjelenik a VOLT Fesztiválon. A Teátrumi Társaság ajánlója:A délutáni programsávban kreatív, művészi foglalkozásokkal várják a fesztiválozókat. Kora délután szókirakós anagramma játékot rendezünk, melynek során kiderül, hogy ki mennyire ismeri a színházi kifejezéseket. Ígérjük, hogy a győztes nem távozik üres kézzel.Fotó: fesztival.ido.huA tavalyi siker után ez alkalommal is lesz Táncház, ahol a magyar lépéseké és a táncoslábú fiataloké lesz a főszerep. A Magyar Teátrum Artista Klub keretei között nemzetközi színvonalú zsonglőr és artista mutatványokat láthatnak és természetesen a bátrabbak egy-két fogást is elsajátíthatnak.Szereted a szerepjátékot? Akkor ott a helyed a Teátrumi Impro Partyban, ahol két színész segítségével te is belekóstolhatsz a színház világába. A Teátrumi Mocorgó programsorozatunkat a GG Tánc Eger zárja. Táncosaink interaktív improvizációval készülnek.A Teátrumi Mocorgó mindenkit sok szeretettel vár 2014-ben a VOLT Fesztivál Civil falujában!Forrás: Magyar Teátrum
07.02. 08:05
Szinhaz.hu
Novák Péterrel érkezik a Székely Dózsa György Veszprémbe
Novák Péterrel érkezik a Székely Dózsa György Veszprémbe
Szarka Tamás – Vincze Zsuzsa – Zsuráfszky Zoltán: Székely Dózsa György című tánckrónikáját láthatják a nézők a Magyar Nemzeti Táncegyüttes előadásában július 22-én (kedden) este kilenc órakor Veszprémben, a Szentháromság téren. A főszereplő Novák Péter, aki az 1990-es évek elején a Veszprémi Petőfi Színházban játszott. A Dózsa György Emlékévhez csatlakozva a Honvéd Táncszínház és a Budapest Táncegyüttes jogutódjaként létrejött Magyar Nemzeti Táncegyüttes művészeti vezetője, a Kossuth-díjas Zsuráfszky Zoltán olyan látványos koreográfiát készített, amely a szerelmes férfit, a mélyen hívő parasztvezért, a vívódó embert szeretné megmutatni a közönségnek.Az általa rendezett darabban végigkísérik Dózsa küzdelmét, szerelmét és bukását a tragikus végkifejletig, a megtorlásig, amelynek szörnyűsége elborzasztotta még az akkori, sok vért és háborút látott Európát is.A történelmi forrásokon nyugvó táncjátékot Vincze Zsuzsa írta, akinek nevéhez fűződnek a jelmezek is. A produkció zeneszerzője és dalszövegírója a Ghymes együttes egyik alapítója, Szarka Tamás. A tánczenei szerkesztő Makó Péter, a Csík zenekar tagja.Dózsa Györgyöt Novák Péter alakítja, Pálffy Piroska szerepében felváltva láthatják a nézők Eredics-Fekete Zsuzsannát és Hajdu Sarolta Regét. Bakócz Tamást kettős szereposztásban formálja meg Oberfrank Pál és Kertész Péter. Csáky főúrként Valach Gábor lép színpadra. A díszlet Tóth Kázmér munkája. A Székely Dózsa György tánckrónika nagyszabású nyári előadás-sorozat keretében érkezik Veszprémbe Temesvár, Sepsiszentgyörgy, Kolozsvár, Szabadka, Budapest és Nyíregyháza mellett.Forrás, fotó: Veszprémi Petőfi Színház
07.01. 06:08
Szinhaz.hu
Elindult a jegyvásárlás a Katona szeptemberi előadásaira
Elindult a jegyvásárlás a Katona szeptemberi előadásaira
Az őszi bemutatók nyílt próbáival, Jónás Vera koncertjével, a Színházak Éjszakájával és több, nagysikerű produkcióval nyitja az évadot a Katona József Színház. A szeptemberi programokra a jegyek már megvásárolhatók a színház weboldalán. A tavaszi teltházas előadások után szeptember első hetében Magyar Éva vendégjátéka látható újra: a Marlene ezúttal a Kamrában kel életre összesen négyszer szeptember 5-7. között, két alkalommal angol nyelven.Ingyenesen megtekinthető a Katona két októberi bemutatójának nyílt próbája: a Kamrában szeptember 6-án az M/S, 20-án pedig A két Korea újraegyesítése című előadások alkotófolyamatába pillanthatnak be a nézők.Godot-ra várva (fotó: katonajozsefszinhaz.hu)Folytatódik a Katona+ című sorozat felnőtt- és gyerekprogramokkal, koncertekkel, felolvasóestekkel a színház előcsarnokában: ősszel elsőként a Jónás Vera Experiment koncertjére várják az érdeklődőket szeptember 13-án.A repertoár-előadások közül szeptemberben már látható lesz többek közt a Top Dogs, A mi osztályunk, a Rükverc és a Godot-ra várva.A Katona József Színház idén is részt vesz a Színházak Éjszakáján szeptember 20-án: az egésznapos, közel 30 színházat érintő rendezvényre augusztus 1-től lehet belépőt vásárolni az interneten, szeptembertől pedig személyesen is.A Katona Közönségszolgálati Irodája a nyári szünet után augusztus 25-én nyit.Forrás: katonajozsefszinhaz.hu
07.01. 05:00
Szinhaz.hu
Megújult a Miskolci Nemzeti Színház óratornya
Megújult a Miskolci Nemzeti Színház óratornya
Megújult a Miskolci Nemzeti Színház 1883-ban épült óratornya. Az egy hónapig tartó felújítás négymillió forintos költségét háromnegyedrészben az épületet fenntartó városi önkormányzat, negyedrészt pedig a teátrum állta - tájékoztatta a színház az MTI-t.A kép forrása: minap.huA miskolci teátrum 1823-ban, a mai Magyarország területén az első magyar nyelvű kőszínházként nyitotta meg kapuit, az eredeti épület azonban 1843-ban, egy tűzvészben elpusztult, a mai színház alapkövét 1847-ben tették le.Az épületbe az 1880-as években vezették be a központi fűtést és a légszeszvilágítást, a torony építését éppen a nagy miskolci tűzvésszel indokolta Soltész Nagy Kálmán akkori polgármester. A tornyot végül 1883. november 3-án adtak át, ez egyben a miskolci önkéntes tűzoltóegylet állandó őrhelyeként is szolgált.Az átadás után alig fél évvel később került helyére Schauer Emil bécsi óragyárából a torony órája. A torony "tűzfigyelési" funkciója évtizedekkel ezelőtt megszűnt, így ma már minden miskolci óratoronyként emlegeti a színház épületrészét.A nagyközönség számára a torony nem látogatható, a padlástér ugyanis alkalmatlan az érdeklődők fogadására.Forrás: MTI
06.30. 08:04
Szinhaz.hu
A Vajdasági Tanyaszínház kapta a kisvárdai fesztivál fődíját
A Vajdasági Tanyaszínház kapta a kisvárdai fesztivál fődíját
Az eredeti drámaértelmezésért és a kiváló együttes teljesítményért a Vajdasági Tanyaszínház Ilja próféta című előadása kapta az Emberi Erőforrások Minisztériuma által felajánlott fődíjat a Magyar Színházak XXVI. Kisvárdai Fesztiválján. A Művészetek Házában megtartott záróünnepségen a fődíjon kívül több díjat az Emberi Erőforrások Minisztériuma ajánlott fel, ezek közül életmű díjat vehetett át Kötő József színháztörténész és Mokos Attila, a Komáromi Jókai Színház művésze. Az Emmi által adott, a legígéretesebb fiatal színész számára alapított Teplánszky Kati-díjban A halál nem bicikli és a Tapasztalt asszony című előadásokban nyújtott alakításaiért a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának művésze, Pámer Csilla részesült.Vajdasági Tanyaszínház: Ilja próféta (próba) A tárca másik díját megosztva a Vörös, A halál nem bicikli és a Tapasztalt asszony című előadásokban nyújtott alakításaiért G. Erdélyi Hermina, a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának színművésze, valamint a Portugálban nyújtott alakításáért a kassai Thália Színház tagja, Lax Judit kapta. Budapest Főváros Önkormányzata két díjat is felajánlott: a magas színvonalú rendezői, színészi és társulati munkájáért a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház Hamlet című előadását díjazták, illetve elismerést kapott a Szabadkai Népszínház Magyar Társulata és a Katona József Színház Vörös című produkciója a történelmi múlt drámai feldolgozásáért és a két társulat közös teljesítményéért. Kisvárda díját megosztva a Vajdasági Tanyaszínház Ilja Próféta című előadásának díszletéért Boros Viktória, jelmezeiért pedig Janovics Erika vihette haza. Kisvárda polgármesterének díját Az ember komédiája című előadás rendezéséért a Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház tagja, Táborosi Margaréta kapta, a közönség pedig az Újvidéki Színház A patkányok című előadását találta a legjobb produkciónak a színházi fesztiválon.Forrás: MTI
06.29. 08:35
Szinhaz.hu
Készül a 100 év Orfeum Budaörsön - Frigyesi András és Darvas Ferenc válaszolt
Készül a 100 év Orfeum Budaörsön - Frigyesi András és Darvas Ferenc válaszolt
Az Orfeumok világát idézi meg a Budaörsi Latinovits Színház a 100 év Orfeum című zenés produkcióval, melynek bemutatóját július 5-én tartják a budaörsi Városháza udvarán. Ajánló a 100 év Orfeum c. előadás elé:Munka után, estefelé... A hajdani orfeumok emlékezetes világát az egykori kávéházak hangulatával ötvözve idézi meg a Budaörsi Latinovits Színház. A színpadon hat színész meg egy zenekar - és semmi sem szab határt fantáziánk, emlékeink szárnyalásának. Darvas Ferenc, e világ egyik leghivatottabb szakértője válogatásában olyan dalok csendülnek fel például, mint a Gyere, te nímand, a Fizetek főúr, a Valaki kell nekem is, vagy hogy Az ész a fontos, nem a haj.1908-tól 1933-ig az Erzsébet körúti Royal Orfeum volt a főváros legszínvonalasabb mulatóhelye. Olyan hely, ahol az irodalmi és a színházi élet nagyjai, de politikusok, üzletemberek is megfordultak. Ahol sikk volt mulatni, ahol szerelmek születtek, vagy akár komoly üzletek köttettek. A főrendező Herczeg Jenő, a karmester Márkus Alfréd, a díszlettervező évtizedekig Vogel Eric volt. Utóbb átépítették, működött Royal Színház, Royal Varietészínház, Revüszínház és más egyéb neveken, a háború után pl. Royal Revü Varieté, sőt Fővárosi Víg Színház elnevezéssel is. Működése alatt remek kabarészerzőknek, zeneszerzőknek adott állandó fórumot, fellépett mások mellett Josephine Baker, Szőke Szakáll, Nagy Endre is. Az épületet 1955-ben lebontották.Rövid interjú Frigyesi András igazgatóval és Darvas Ferenc zenei vezetővel: ­A Latinovits Színház jövő évadra tervezett bemutatói közül az egyiket már most nyáron, szabadtéren is láthatjuk. Miért?Frigyesi András: Szeretnénk a játszóhelyeink számát bővíteni, és ezért szemet vetettünk a Városháza melletti szabadtéri színpadra is, ahol végülis idén még nem tudunk játszani, mert jobban fel kell szerelni ahhoz, hogy működőképes legyen, a csodálatos modern épület belső udvara viszont igen alkalmas arra, hogy ott egy szabadtéri produkciót hozzunk létre. Ez lesz a 100 év Orfeum, amit ősztől a színház műsorán tartunk. Nagyon kellemes, nyáresti zenék különböző neves szerzőktől, abból a hangulatból, amit ­ legalábbis az ötven év feletti generáció számára ­ az "orfeum" szó jelent. Egy könnyű nyári gondolatébresztő zenés est, ami rengeteg népszerű slágert is tartalmaz új megvilágításban, kicsit történelembe helyezve, kicsit az összefüggésekre rámutatva, eljutva egészen a máig, a mai ember egyik fő bajáig, hogy semmire sincs ideje. Előfordul, hogy a saját gyerekére sem jut elég, Zorán Üres bölcsőt ringat a hold fénye című nótája például erről szól. Az orfeum világától tehát eddig fogunk eljutni. Az ön által említett könnyű műfaj nagy csapdákat rejthet. Mik, vagy inkább kik lesznek ebben az előadásban ­a minőség garanciái?Frigyesi András: Alapvetően Darvas Ferenc, aki ennek a zenei világnak (is) elsőrangú szakértője és az ország egyik legjobb színházi muzsikusa. Ő válogatta a dalokat és ő is tanította be. A színészeink több korosztályt, de hozzáállásban egyformán erős lelkiismeretességet képviselnek, a még egyetemista Zsigmond Emőkétől kezdve Szemenyei Jánoson, Páder Petrán, Ódor Kristófon és Molnár Mariannon át egészen Háda Jánosig.Darvas Ferenc: Elindultunk a XX. század elejétől, és minden adott kornak megkerestük a legjellemzőbb slágerét vagy zenei számát. Nem csak dalokat, elhangzik hangszeres produkció is: a Monti Csárdás, illetve Brahms V. Magyar Tánca. Gondosan válogatott négytagú zenekar kíséri ezt az előadást, és igyekeztünk minden korból olyan dalokat válogatni, amik nagyon népszerűek, de ugyanakkor nem a legolcsóbbak - ez volt a cél. A '60-as, ­70­-es évekig tudtunk úgy eljutni, hogy ténylegesen orfeumi számokról beszélhetünk, mert ami utána jött, az már más világ. ­Darvas Ferenc az előadás próbáján. Fotó: Borovi DánielAmikor a "gondolatébresztő" jelzőt is a dalok elé biggyesztették, mire gondoltak?Darvas Ferenc: Például ez a már említett Zorán szám, ez is olyan. És sok olyasmi van a '30-as, ­'40-­es évek számaiból is, ezek a Seress Rezsők, Zerkovitz­ok, amelyek, ha nem is a legmagasabb költészet szintjén, de a kisembernek ma is élő problémáit dolgozzák fel. Például: "Fizetek főúr, volt egy feketém / És egy életem, amit elrontottam én". Ezeknek a daloknak a banalitását, vagy a csacskaságát sokan pellengérre állítják, én viszont azt gondolom, hogy a maga műfaján belül mindegyikben van valami olyan igazság, valami olyan egyszerű rálátás a dolgokra, ami mindenképpen figyelemre méltó. Itt a munkámnak tehát ez az elméleti része már lezárult, a csapat rendületlenül tanulja és próbálja a dalokat, a zenének pedig jókedvűnek, kedvesnek kell lennie, és jól kell szolgálnia ezt a produkciót. Innentől fogva én már zongorista és zenekarvezető vagyok, és nagyon szeretek muzsikálni, egy próbán is élvezettel csapok bele a zongorába, amikor mondjuk az a dal jön, hogy "Fogj egy sétapálcát és légy vidám..." Frigyesi András: Szerintem minden ilyen műsornak az a lényege - és mi a Ferivel csináltunk már ilyet németül is, az nagyon jól működött -­, hogy ezeket a dalokat valahogy egymással rímeltetve tudjuk prezentálni úgy, hogy az összefüggések valami többletet adjanak az aránylag egyszerű dalokhoz is. Ebből az következik, hogy a néző nagyon különböző szinteken tudja ezt az előadást élvezni és befogadni, mert első körben a dalok egymásutánja csak megmutat egy érdekes zenei világot, de ha a néző hajlandó bejönni abba a "szaunába", amelyik gondolatilag hidegből melegbe és melegből hidegbe viszi, akkor lehet, hogy végül fel is frissül.100 év OrfeumZenei vezető: Darvas Ferenc Előadók: Háda János Molnár Mariann Ódor Kristóf Páder Petra Szemenyei János Zsigmond EmőkeZenészek: Darvas Ferenc / Darvas Kristóf - billentyűVeér Bertalan / Veér Csongor - hegedűSzendőfi Balázs - basszusgitárTóth János / Nagy Zsolt - dobMunkatárs: Juhász Gabriella Színpadi látvány: Baranyi Krisztina, Hajdu Bence, Muladi Klári, Sokorai AttilaBemutató: július 5., szombat 20:30, Budaörsi Városháza udvara További előadások: július 6., július 9., július 10. 20:30
06.29. 05:00
Szinhaz.hu
Bérlet váltható a színházi évadra Érsekújváron
Bérlet váltható a színházi évadra Érsekújváron
Első alkalommal kínál az Érsekújvári Városi Művelődési Központ színházbérletet a magyar és a szlovák közönségnek - számolt be az Új Szó. Deák Tibor, az intézmény igazgatója a határontúli lapnak elmondta, az érsekújvári és régióbeli közönség rendszerint Nyitrára, Pozsonyba, Komáromba vagy Győrbe és Budapestre jár színházba. Céljuk, hogy közelebb hozzák a közönséghez az előadásokat.Fotó: ujszo.comAz első évadban négy magyar darabot tűztek műsorra. Idén október 22-én mutatják be a Lili bárónőt a Komáromi Jókai Színház előadásában, december 17-én az Érsekújvári Rockszínpad társulata lép fel a Jézus Krisztus Szupersztár című zenés darabbal. A kassai Thália Színház Csaó Bambínó című darabját 2015. február 25-én láthatja a közönség, május 20-án pedig a Komáromi Jókai Színház előadásában mutatják be a Különös házasság című darabot.A szlovák előadásokat a Radošinské naivné divadlo, a pozsonyi Divadlo Wüstenrot és az érsekújvári Divadlo Paradox társulata mutatja be. Nyolc előadás megtekintésére a bérlet 70, négy előadásra 40 euróba kerül. Minden színházi estre külön is megvásárolhatók a belépőjegyek, 14 euróért. „Jóval kedvezményesebb a nem névre szóló, helyjegyes színházi bérlet. Szeretnénk megszólítani az érsekújvári és a térségbeli alap- és középiskolák pedagógusait, a gyerekek és a fiatalok színházjegye a délelőtti előadásra csupán 2 euróba kerül” – mondta Deák Tibor.Forrás: ujszo.com
06.28. 12:05
Szinhaz.hu
Tanyaszínház alakul a Bánságban
Tanyaszínház alakul a Bánságban
Tanyaszínházat alapít a Bánsági Közösségért Egyesület és a Romániai Magyar Demokrata Szövetség Temes megyei szervezete. Az alapítók célja, hogy magyar kulturális élményt nyújthassanak a vidéki szórványközösségeknek. A vajdasági minta alapján július elején induló Tanyaszínház programról Molnár Zsolt parlamenti képviselő, Aszalos Géza színművész, a Tanyaszínház szakmai vezetője és Andrásy Noémi projektfelelős tartott sajtótájékoztatót csütörtökön Temesváron. A projekt keretében nyolc kolozsvári és marosvásárhelyi színművészhallgató viszi színpadra Titus Maccius Plautus ókori római komédiaíró Casina című darabját. A bemutatót július 28-án tartják a Temes megyei Nagybodófalván, majd ezt követően Temes és Arad megyei turnéra indul a fiatal társulat. Augusztus 14-ig 16 településen tartanak szabadtéri előadást. A programot a romániai Etnikumközi Kapcsolatok Hivatala támogatja. Molnár Zsolt és Aszalos Géza a sajtótájékoztatón Fotó: László Árpád / Temesvári HírekMolnár Zsolt, a program kezdeményezője elmondta, hiánypótló magyar kulturális és közösségi élményt próbálnak biztosítani az előadással a bánsági magyarok számára. "A Tanyaszínház egy olyan modell, amelyet nagy készséggel veszünk át a vajdasági magyar közösségtől" - jelentette ki a képviselő megemlítve, hogy a Vajdaságban negyven éve működik sikeresen a program. Aszalos Géza, a Temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház művésze elmondta, maga is két alkalommal vett részt a vajdasági Tanyaszínház munkájában, és olyan élményekkel gazdagodott, amelyek arra késztették, hogy a Bánságban is próbálkozzék a program meghonosításával.Forrás: MTI
06.28. 10:07
Szinhaz.hu
Jön a X. Nemzetközi Shakespeare Fesztivál Gyulán
Fele komédia, fele tragédia - ez lehet a július 3-án kezdődő, jubileumi Shakespeare Fesztivál idei programjának összegzése. Kísérőprogramként a Gyulai Várszínház először rendezi meg a Shakespeare Fringe Fesztivált. Július 3-án a Szentivánéji álom bemutatója lesz a gyulai Várszínpadon. A budapesti Nemzeti Színházzal közös produkciót a fiatal grúz rendező, David Doiashvili állítja színpadra. A nemzetközi fesztivál egyik kiemelt előadása a Sok hűhó semmiért Max Webster rendezésében - a Shakespeare's Globe színház vendégjátéka Londonból érkezik. Nagy várakozás előzi meg azt a friss Macbeth-et, amelyet a világhírű belga rendező, Luk Perceval vezetésével május 30-án mutattak be Szentpéterváron, a Balti Ház Fesztivál Színház társulatával. Az évad egyik magyar sikere, a székesfehérvári Lear király Cserhalmi György főszereplésével lesz látható. A Macbeth/Anatómia előadással a Maladype Színház érkezik a felújított gyulai Vigadóba, a Szabadkai Népszínház Macbeth előadását pedig a Tószínpadon játsszák. Chiléből érkezik az Othello, mindössze 2 szereplővel és bábokkal a Kamaraterem színpadára. A nagyszerű lengyel színész, Piotr Kondrat a Hamletet játssza el egyszemélyes előadásban a Vár körül.Sok hűhó semmiért / Shakespeare's Globe Színház, LondonHárom különböző koncert lesz a gyulai programban: a kiváló belga énekesnő, Caroll Vanwelden Shakespeare-t jazzbe ölti, Petrovics Emil Shakespeare daloskönyvét is megszólaltatják, és lesz W.H.-Sena és Süveg Márk „Saiid” koncert is. A tizedik alkalom újdonsága a Shakespeare Fringe Fesztivál, öt szórakoztató kora esti program a Vár körül.Kortársunk még Shakespeare? címmel kétnapos nemzetközi konferenciát rendeznek a fesztivál idején a Magyar Shakespeare Bizottsággal együttműködve, amelynek díszvendége a legnevesebb angol Shakespeare-kutató Stanley Wells professzor lesz.Macbeth / Balti Ház Fesztivál Színház , SzentpétervárA X. Nemzetközi Shakespeare Fesztivál programja:Dátum Főprogram KísérőprogramokGasztronómia Júl.3. Csütörtök Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös bemutatója (Esőnap: júl. 6.) Főbb szerepekben: Horváth Lajos Ottó, Nagy-Kálózy Eszter, Tompos Kátya, Fátyol Kamilla, Tóth László, Mátyássy Bence, Újvári Zoltán, Reviczky Gábor, Farkas Dénes, Kristán Attila, Szarvas József, Schnell Ádám, Varga József, Rácz József Rendező: David Doiashvili Kamaraterem 17.00 óra Shakespeare Fesztiválok Gyulán Fotókiállítás megnyitó12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 4. Péntek Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös előadása Rendező: David Doiashvili Múzeum-udvar 18.00 óra Caroll Vanwelden Shakespeare jazz koncertje – Szonettek II. Caroll Vanwelden - ének, zongora, Thomas Siffling – trombita, Mini Schulz – nagybőgő, Rodrigo Villalon – dob (B-D) 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 5. Szombat Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös előadása Rendező: David DoiashviliVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Pyramus és Thisbe (W. Shakespeare: Szentivánéji álom című vígjátékából) V Előadja: Szó és Kép Színpad 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 6. Vasárnap Kamaraterem 20.30 Shakespeare dalok komolyzenei koncert Előadja: Kalafszky Adriána – szoprán, Laczhegyi Anna - viola da gamba, Tolodi Sándor - lantPetrovics Emil: Shakespeare daloskönyv Előadja: Bátori Éva – szoprán, Rázga Áron - zongoraVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Szentivánéji buli (W. Shakespeare: Szentivánéji álom című vígjátékából)Előadja: Gólem Színház 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 7. Hétfő Vár körül 21.00 óra W. Shakespeare: Hamlet Előadja: Piotr Kondrat angol nyelven, magyar felirattal Rendező: Piotr Kondrat (PL)Kamaraterem 18.00 óraSzentivánéji álom – angol filmvígjáték A Royal Shakespeare Company előadása nyomán Rendezte: Adrian Noble 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 8. Kedd Vigadó 20.30 óra Macbeth/Anatómia Maladype Színház, Budapest Szereplők: Orosz Ákos, Lendváczky Zoltán, Petrik Andrea, Szűcs Péter Pál, Tankó Erika Zene: Szűcs Péter Pál Rendező: Balázs Zoltán Kamaraterem 18.00 óra Shakespeare szonettek slam poetryvelA W.H. együttes - Sena és Akkezdet Phia Süveg Márk „Saiid” magyar slam poetry bajnok közös koncertje 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 9. Szerda Tószínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Lear király Székesfehérvári Vörösmarty Színház Főbb szerepekben: Cserhalmi György, Radnay Csilla, Gáspár Sándor, Krisztik Csaba, Földes EszterRendező: Bagó Bertalan Kamaraterem 18.00 óra Szakmai filmvetítés 450 éve született W. Shakespeare – A Shakespeare rejtély (1967) amerikai-angol dokumentumfilm 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 10. Csütörtök Várszínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Sok hűhó semmiért A Shakespeare’s Globe, London /GB/ előadása angol nyelven, magyar felirattal Rendező: Max Webster Vár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Vagy amit akartok – shakespop A Soltis Lajos Színház előadása 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 11. Péntek Erkel Művelődési Központ 20.30 óra W. Shakespeare: Macbeth A szentpétervári Balti Ház Fesztivál Színház /RU/ előadása orosz nyelven, magyar felirattal Rendező: Luk Perceval Mogyoróssy János Városi Könyvtár 11.00 óra Kortársunk még Shakespeare? nemzetközi konferencia Kamaraterem 18.00 óra Shakespeare és Márton László - beszélgetés az író, drámaíró, műfordítóval Moderátor: Dr. Elek Tibor, irodalomtörténész 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhája a Patrióta Étterem Júl. 12. Szombat Tószínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Macbeth Szabadkai Népszínház (SRB) Rendező: Hernyák György Mogyoróssy János Városi Könyvtár 11.00 óra Kortársunk még Shakespeare? nemzetközi konferencia Vár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál W. Shakespeare: Lóvátett lovagok Előadja az IMPRO Stúdió 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 13. Vasárnap Kamaraterem 20.30 óra W. Shakespeare: Othello A Viajeinmóvil Társulat (Chile) spanyol nyelven, magyar felirattal Előadja: Jaime Lorca, Teresita Iacobelli Rendező: Jaime Lorca, Teresita Iacobelli, Christian OrtegaVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál W. Shakespeare: Rómeo 5.1Előadja a Drámán add az életed Társulat 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta ÉtteremX. Shakespeare Fesztivál - I. Fringe Fesztivál Ingyenes programok a Vár előtt2014-ben, a jubiláló nemzetközi Shakespeare Fesztivál újdonságaként először rendezi meg a Gyulai Várszínház a Shakespeare Fringe Fesztivált. A szervezők azokat a jelentkezőket választották ki, akik utcaszínházi formában, a gyulai Vár előtt szívesen bemutatják Shakespeare darabjukat az érdeklődőknek. Az első fesztiválon öt produkció tekinthető meg esténként a vár előtt ingyenesen.A Fringe fesztivál programja:Július 5., 18.00 Pyramus és Thisbe - A Szó és Kép Színpad (Pápakovácsi) előadásaAz Aranydeszka Fesztiválon korábban többszörösen díjazott amatőr előadás felnőtteknek szánt reneszánsz komédia, „ parokomitragédia” műfajban. Az 1998. óta működő társulat előadásának rendezője: Csukárdi Sándor. Július 6., 18.00 Szentivánéji buli - A Gólem Színház (Budapest) előadásaNádasdy Ádám fordítását felhasználó, 2014 márciusi stúdiós vizsgaelőadás.Borgula András rendező így mutatja be az együttest és az előadást: „Négy éve működik a Gólem Színház stúdiója, amely újra meg újra lehetőséget ad olyan amatőr, a színjátszás iránt érdeklődő embereknek, akik - többnyire komolyabb tét nélkül - kipróbálnák a világot jelentő deszkákat. A Gólem Stúdió tagjai között akad épp, hogy 14 éves gimnazista lány, míg a legidősebb tagja 46 éves. Foglalkozásukat tekintve a játszók között van ügyvéd, gyógypedagógus vagy a média területén dolgozó is, akik bár amatőrök, de nem amatőrül játszanak. A mi történetünk a Szent Iván Zrt-ben játszódik, egy céges bulin, ahol az osztályvezetők, a takarítóbrigád és a cégtulajdonosok története elevenedik meg.”Július 10., 18.00 Vagy amit akartok - A Soltis Lajos Színház (Celldömölk) előadásaA műfaj neve: shakespop. 11 fiatal, harmadéves stúdiós bemutatja Shakespeare drámarészletekkel (Rómeó és Júlia, Hamlet, Szentivánéji álom), R. D. Laing pszichológus írásaival, filmekből kölcsönzött gondolatokkal, helyenként a popzene eszközeivel saját véleményét a nagy kérdésekről: szerelem, együttélés, egymás elfogadása, munka, felnőttekkel való konfliktusok. Rendezte: Benkő Ágnes, Nyári Zsolt. Az előadás több színjátszó díjat is kapott. Pl: XXIV. Országos Diákszínjátszó Találkozó négy különdíja:- Szabó Balázsnak a Hamlet-monológért- Hajba Beatrixnak, a Mesteremberek rendezőjének alakításáért- A minőségi vokális zene alkalmazásáért- Az eredeti szövegkezelésértJúlius 12., 18.00 Lóvátett lovagok - Az IMPRO Stúdió (Szeged) és az ART-TOUR Kortárs Összművészeti Egyesület előadásaNagyon mai cuccok a színészek kezében és rockzene: ilyen a Lóvátett lovagok, mert Bartók Gergely rendező szerint a dolgok lényege ma sem más, mint Shakespeare idejében. A szereplőket részben castingon válogatták ki épp a zenei feladatok miatt. Részlet egy beszámolóból: „Az előadás egyértelműen a fiatalokat célozza: az eredeti mű mai köntösbe bújtatva kerül a színpadra. Shakespeare talán nem gondolta volna, hogy lovagjai ma energiaitalt fognak szürcsölni – napszemcsiben menőzve. …izgalmas kontraszt, hogy a modern megoldások mellett szinte teljes egészében megőrizték a Mészöly-féle fordítást, igyekeztek szöveg-hűek maradni a Shakespeare-i nyelvezethez.”Július 13., 18.00 Romeo 5.1 - A Drámán add az életet Társulat előadása Shakespeare - Tomku Kinga: Rómeó 5.1 - Egy színházi próbába csöppenünk bele, ahol az elégedetlen, méltatlankodó főhős éppen Shakespeare Rómeó és Júliájának erkélyjelenetét próbálja. A "sors" - rendezők alakjában - dimenziókon (szélsőséges előadásmódokon) keresztül repítve ad leckét az ifjú színésznek. Színház, humor, Shakespeare, abszurd, tanulság.
06.28. 05:00
Szinhaz.hu
Az Interferenciák fesztiválra készül a kolozsvári színház
Az Interferenciák fesztiválra készül a kolozsvári színház
A Kolozsvári Állami Magyar Színház ősszel ismét megszervezi az Interferenciák elnevezésű nemzetközi színházi fesztivált - közölte az intézmény a társulat szerdai, évadzáró üléséről kiadott közleményben. Az évadzáró ülésen Tompa Gábor igazgató összegezte a befejezett évad eredményeit, és a következő évad kihívásai között említette az Interferenciák fesztivál megszervezését, amelyet 2014. november 26. és december 7. közöttre tűztek ki.Fotó: Biró IstvánKovács Kinga, a színház programigazgatója az MTI-nek elmondta, hogy az idei fesztivál tematikája: a test történetei. A fesztivál keretében 13 ország művészei mutatnak be tíz nagyszínpadi és tíz stúdiótermi előadást.A 2013-2014-es évadban a kolozsvári társulat kilenc új bemutatóval állt a közönség elé. Az évad során tartott 181 előadást 24 ezer 691 néző látta. A színháznak tehát sikerült növelnie a nézőszámot a korábbi évadhoz viszonyítva.Tompa Gábor sikeresnek értékelte a színház 221. évadját. Megemlítette, hogy a társulatnak a Silviu Purcarete által rendezett Viktor, avagy a gyermekuralom című produkciója nyerte el a 2013-as év legjobb romániai színházelőadásának járó UNITER-díjat, az előadás alkotóit három további kategóriában is díjra jelölték. A Mezei Kinga által rendezett Csipke című előadást a XIV. Pécsi Országos Színházi Találkozó közönségzsűrijének díjával jutalmazták.Forrás: MTI
06.27. 07:06
Szinhaz.hu
Rinat Shaham énekli a Margitszigeten Carment
Rinat Shaham énekli a Margitszigeten Carment
A Magyar Állami Operaház és a Szabad Tér Színház szervezésében Bizet: Carmen című operája kerül színre a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon július 4-én és 6-án. A címszerepet a világ egyik legkeresettebb Carmen-interpretátora, az izraeli Rinat Shaham énekli. Az Operaház ajánlója:A Szabad Tér Színház idei bemutatója Bizet legnépszerűbb műve, a Carmen. A világ zenei színpadainak leggyakrabban játszott darabja új rendezésben kerül bemutatásra a Margitszigeten, a legjobb hazai énekesek közreműködésével. A címszerepet a fesztivál meghívására napjaink egyik „legkapósabb” Carmenje, Rinat Shaham alakítja.Az izraeli származású sztárénekes a legrangosabb operaházakban énekli a szerepet: a Honkongi Opera, a szentpétervári Mikhailovsky Színház, a hamburgi Staatsoper, a Sao Paolo-i Teatro Municipal, a Moszkvai Bolsoj, a Sydney-i Opera és a Bécsi Staatsoper után először mutatkozik be a magyarországi közönségnek.A dohánygyári munkáslány, a Sevillát megszálló spanyol hadsereg katonája és a nép körében közkedvelt bikaviadalok ünnepelt hőse, a torreádor szerelmi háromszögéről szóló tragikus történetet Bizet érzelemgazdag, lüktetően dallamos zenéje teszi felejthetetlenné. A Carmen legszebb áriáit, a Habanérát, a Virágáriát, vagy a Torreádor-dalt azok is ismerik, akik színpadon még nem látták az operát.Georges Bizet: Carmen opera négy felvonásban, két részben - francia nyelven, magyar felirattalA Magyar Állami Operaház és a Szabad Tér Színház közös produkciója.A címszerepben: Rinat ShahamBemutató: 2014. július 4. és 6. (péntek, vasárnap) 20 óra Margitszigeti Szabadtéri Színpad
06.27. 05:00
Szinhaz.hu
Lukáts Andor: "Ki vagyunk hagyva az életünkből"
A magyar színháztörténet egyik leghosszabb sikerszériáját rendezte, az 1998-ban bemutatott Portugált és a darabból készült filmet. A Katona József Színház előadása most DVD-n is megjelenik. Színházában, a csőd fenyegette Sanyi és Arankában beszélgettünk humánumról, ellenzékiségről, ábrándokról, a demokrácia helyetti nihilről.
06.26. 15:13
Magyarnarancs.hu
Szeretnél tiszteletjegyet a Carmen operára?
Szeretnél tiszteletjegyet a Carmen operára?
Georges Bizet: CARMEN - A végzetes szenvedélyek operája. 2014. július 6. (vasárnap) 20 óra Margitszigeti Szabadtéri Színpad A Magyar Állami Operaház és a Szabad Tér Színház közös produkciója. A Szabadtér Színház idei bemutatója Bizet legnépszerűbb műve, a Carmen. A világ zenei színpadainak leggyakrabban játszott darabja új rendezésben kerül bemutatásra a Margitszigeten a legjobb hazai énekesek közreműködésével. A címszerepet a fesztivál meghívására napjaink egyik „legkapósabb” Carmenje, Rinat Shaham alakítja. Az izraeli származású sztárénekes a legrangosabb operaházakban énekli a szerepet: a Honkongi Opera, a szentpétervári Mikhailovsky Színház, a hamburgi Staatsoper, a Sao Paolo-i Teatro Municipal, a Moszkvai Bolsoj, a Sydney-i Opera és a Bécsi Staatsoper után először mutatkozik be a magyarországi közönségnek. A dohánygyári munkáslány, a Sevillát megszálló spanyol hadsereg katonája és a nép körében közkedvelt bikaviadalok ünnepelt hőse, a torreádor szerelmi háromszögéről szóló tragikus történetet Bizet érzelem gazdag, lüktetően dallamos zenéje teszi felejthetetlenné. Egy odadobott virág nyomán fellobbanó vad szenvedélyek, féltékenység, hatalmi játszmák, női praktikák, végzet és halálos szerelem keveredik a karneváli hangulatú, egyszerre forró és zűrzavaros történetben. A Carmen legszebb áriáit, a Habanérát, a Virágáriát, a Torreádor-dalt azok is ismerik, akik színpadon még nem látták az operát. SZEREPOSZTÁS Don José: Kiss B. Atilla Escamillo: Kálmándi Mihály Remendado: Mukk József Dancairo: Bátki Fazekas [...]
06.26. 14:39
Lifemagazin.hu
Nemzetközi referenst keres a Kolibri Színház
Nemzetközi referenst keres a Kolibri Színház
A Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház és az ASSITEJ Magyar Központ nemzetközi referenst keres.A Kolibri Színház felhívása:A nemzetközi referens feladata a színház nemzetközi tevékenységével kapcsolatos feladatok ellátása (levelezés, pályázatírás, utazások bonyolítása).Elvárás: felsőfokú angol nyelvvizsga. Előnyt jelent más nyelv ismerete és a területen szerzett szervezői tapasztalat. A munka kezdésének időpontja: 2014. július 15.Önéletrajzokat az eszter.vegvari@gmail.com e-mail címre várjuk.
06.26. 14:18
Szinhaz.hu
Amerikai musical ősbemutatóját tartják Kolozsváron
Amerikai musical ősbemutatóját tartják Kolozsváron
A Serena in X-tremis című amerikai musical ősbemutatójával zárja a 2013/2014-es évadot a Kolozsvári Állami Magyar Színház június 29-én. Stephanie Robinson, Theodore Shank és Adele Edling Shank amerikai szerzők első közös musicaljével 2011-ben, egy workshop keretében találkozott először a társulat. A három éve kezdődött projekt Albu István rendezésében koncertelőadásként valósul meg. A fiatal generációnak szánt produkció a fausti szerződés átírása mai körülményeinkre: korunk embere a sikerért adja el a lelkét. Serena, az előadás főszereplője életútja során megtapasztalja a siker és médiasztárság bódító örömét, az illúziók világának gyors szertefoszlását és lelepleződését egyaránt. Kép az előadás próbájáról: Váta Loránd és Sigmond Rita (Fotó: Biró István / huntheater.ro)A bemutatót megelőző sajtótájékoztatón Vajna Noémi, az előadás dramaturgja elmondta, hogy az eredetileg musical-tanmese alcímet viselő művet végül koncertelőadássá nevezték át, mivel az élőzene segítségével szeretnék megmutatni a szereplők fejlődését. Albu István rendező szerint az egyáltalán nem szokványos zenén keresztül sikerül olyan tartalmakat is kifejezni, melyek prózában elmondhatatlanok lennének. Az előadás egy fiatal alkotócsoport közös munkájaként jött létre. Albu István rendező mellett Vajna Noémi dramaturg, Tenkei Tibor díszlettervező, Bocskai Gyopár jelmeztervező, Gyenes Ildikó koreográfus vett részt az előadás létrehozásában. A nagytermes előadásban a kolozsvári társulat másodéves színészhallgatókból álló karral egészül ki, az élő zenét a színészeket is felsorakoztató Loose Neckties Society zenekar szolgáltatja.Forrás: MTI
06.26. 11:22
Szinhaz.hu
Pénteken kezdődik a Gyulai Várszínház 51. évada
Pénteken kezdődik a Gyulai Várszínház 51. évada
Ötvenegy produkcióval várják a közönséget a Gyulai Vár történelmi hangulatú udvarán, a Várkertben felállított tószínpadon és a város különböző kulturális helyszínein augusztus végéig. Gedeon József igazgató a szerdai évadnyitó sajtótájékoztatón kiemelte: a hatvan napig nyitva tartó nyári teátrum kiemelkedő műsorral, három új bemutatóval és öt tematikus fesztivállal várja az érdeklődőket. Az évad ünnepélyes megnyitóját pénteken, a háromnapos Körös-völgyi sokadalom megnyitójával együtt tartják. Az első előadás július 1-jén lesz: a tószínpadon Bognár Zsolt és Kiss Stefánia Munkácsy, a festőfejedelem című musicaljét adja elő a budapesti József Attila Színház. A produkcióval a város a 170 éve született festőgéniusz előtt tiszteleg, aki 16 éves korától néhány évet töltött Gyulán, itt tanult először festeni, és itt fedezte fel tehetségét Szamossy Elek festőművész. Az idei évad első bemutatóját július 3-án láthatja a közönség: a Szentivánéji álom a Nemzeti Színházzal közös produkció, a X. Shakespeare Fesztivál nyitó előadása lesz David Doiashvili grúz rendező színrevitelében. Július 22-én A hold foglyai címmel Szerb Antal Utas és holdvilág című regényéből készült új színpadi művet mutatnak be a Ladics-ház udvarán Sopsits Árpád rendezésében. Július 31-én lesz Ábrahám Pál, Harmath Imre, Szilágyi László és Kellér Dezső 3:1 a szerelem javára című zenés vígjátékának premierje, a székesfehérvári Vörösmarty Színházzal közös produkciót Bagó Bertalan rendezi.Fotó: viharsarkihirek.hu A vendégjátékok közül Gedeon József kiemelte a Forte Társulat két produkcióját, Kristóf Ágota A nagy füzet és Arany János Toldi című műveinek színpadi adaptációját, Zelei Miklós Zoltán újratemetve című történelmi darabját a Beregszászi Színház előadásában, Vidnyánszky Attila rendezésében, valamint a Vígszínház Popfesztivál 40 című zenés előadását Eszenyi Enikő rendezésében. Az idei évadban is lesz kortárs magyar felolvasószínház, a gyerekeket mesedarabokkal és bábelőadásokkal várják. Koncertet ad Gyulán a Budafoki Dohnányi Zenekar, amely Hollerung Gábor vezényletével népszerű filmslágereket ad elő. Táncelőadást is láthat a közönség: az ExperiDance Esszencia című produkcióját hozza el a várszínházba. A július 3-tól 13-ig tartó jubileumi Shakespeare Fesztivál programjában két kiemelt előadás is szerepel: Budapest után Gyulán is fellép világkörüli turnéja során a londoni Shakespeare's Globe, amely a Sok hűhó semmiért című komédiát adja elő Max Webster rendezésében. A Macbethet pedig a világhírű belga rendező, Luk Perceval színrevitelében, a szentpétervári Balti Ház Fesztivál Színház előadásában láthatja a közönség. Idén először Shakespeare Fringe Fesztivál elnevezéssel kísérőrendezvényt is szerveznek, amelyen utcaszínházi előadásokat, zenés produkciókat láthatnak a vár előtt az érdeklődők. Július 15-én a Gyulán nevelkedett, tavaly elhunyt Halmos Béla népzenész, népzenekutató emlékére népzenei és világzenei fesztivált rendeznek, amelyen a magyar népzene kiemelkedő képviselői tisztelegnek kollegájuk előtt. Fellép mások mellett Sebő Ferenc, a Muzsikás Együttes, Sebestyén Márta és Balogh Kálmán. Július 19-én tartják a 23. Gyulai Vár Jazz Fesztivált, amelyen Diane Schuur kétszeres Grammy-díjas amerikai énekesnő mellett fellép a Dresch Quartet, a Hajdu Klára Quartet és a Gyulai Big Band. Másnap rendezik meg a IX. Vár Blues Fesztivált Sax Gordon amerikai szaxofonos és az olasz Luca Giordano Band, Tátrai Tibor és a Magyar Atom, a Pribojszki Mátyás Band és a Kéknyúl Hammond Band koncertjével.Forrás: MTI
06.26. 10:18
Szinhaz.hu
Fesztiválra készül a kolozsvári magyar színház
A Kolozsvári Állami Magyar Színház ősszel ismét megszervezi az Interferenciák elnevezésű nemzetközi színházi fesztivált - közölte az intézmény a társulat szerdai évadzáró üléséről kiadott közleményben.
06.25. 20:38
Stop.hu
V4 - Megkezdődött a színházi találkozó Vácon
V4 - Megkezdődött a színházi találkozó Vácon
Gálaesttel vette kezdetét kedden Vácon a visegrádi országok részvételével zajló V4 fesztivál és színházi találkozó, amely a visegrádi együttműködés tagállamainak budapesti csúcstalálkozóját egészíti ki. Az idén második alkalommal megszervezett kulturális eseményen Magyarország, Szlovákia, Lengyelország és Csehország mintegy hatvan színésze vesz részt. A június 24. és 29. között zajló programsorozat keretében a színházi előadások mellett koncerteket is élvezhet a közönség, de szakmai kerekasztal-beszélgetésre is sor kerül. A programban kéthetes workshop is szerepel. Harrach Péter országgyűlési képviselő, a rendezvény egyik védnöke a nyitóeseményt megelőző sajtótájékoztatón úgy fogalmazott: az 1335-ös visegrádi királyi találkozónak jelentős diplomáciai, politikai és kereskedelmi hatása volt, és az akkori megegyezés "most, évszázadok után kulturális együttműködéssel egészül ki".Fotó: v4fest.eu Kis Domonkos Márk, a nemzetközi találkozó megálmodója, a Váci Dunakanyar Színház ügyvezető igazgatója felidézte, hogy a tavalyi első találkozó a V4-ek magyar elnökségéhez kapcsolódott, a mostani program időzítése a magyar elnökség lezárásához kötődik. Az igazgató hangsúlyozta: az aktualitást a rendszerváltoztatás 25. évfordulója is adja, amely témája lesz a workshop keretében készülő, négy ország színészei által létrehozott Tetszettek volna forradalmat csinálni című záró előadásnak. Szombaton nagyszabású kerekasztal-beszélgetést rendeznek, ahol a színházi kultúra elmúlt 25 év alatt történt változásairól és a jövő kihívásairól lesz szó. A magyar színházi szakmát Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója, Szakolczay Lajos irodalomtörténész, kritikus, Angi János, a debreceni Déri Múzeum igazgatója, valamint Kis Domonkos Márk képviseli, és részt vesznek a beszélgetésen szlovák, cseh és lengyel színházi szakemberek is. A hat nap alatt a közönség találkozhat a szlovákiai Zsolnai Városi Színház (Szlovákia), a lengyel Jan Kochanowski Színház, a csehországi Tesin Színház valamint a debreceni Csokonai Nemzeti Színház előadásával, koncertet ad a Csík zenekar, a Quimby, Dolhai Attila, valamint Hobo és bandája is. A létrehozók szándéka szerint a váci rendezvény nem egyszerűen nemzetközi színházi találkozó, hanem olyan, határokon átívelő színházi együttműködés, amely nemcsak összehozza a négy ország művészeit és a közönséget, hanem tapasztalatcserére és az egymástól való tanulásra is lehetőséget ad.Forrás: MTI
06.25. 09:04
Szinhaz.hu
Évadot zárt a Komáromi Jókai Színház
Évadot zárt a Komáromi Jókai Színház
Megtartotta 61. évadának záró társulati ülését a Komáromi Jókai Színház. Videó-prezentációk segítségével idézték fel az elmúlt évad bemutatóit, Varga Emese dramaturg pedig rövid összefoglalókban beszélt az előadásokról. A tavalyi évadban Harold Pinter Árulás című drámáját, Čtvrtek-Kárpáti Rumcájsz, a rabló című mesejátékát, Huszka-Martos Lili bárónő című operettjét, Bereményi Géza Az arany ára című piaci játékát, valamint Shakespeare A velencei kalmár című drámáját mutatta be saját produkcióban a Komáromi Jókai Színház.Tóth Tibor igazgató elmondta, hogy a 61. évad visszafogottabbra sikerült, mint az előző ünnepi évad - ez a kevesebb kísérőrendezvénynek tudható be -, ám a művészi színvonal nem csökkent. A színház előadásainak 56 456 látogatója volt, saját előadásaikat 51 423 néző látta, míg a vendégelőadásokat 5 033 néző tekintette meg. A színház a filmklubokkal, vendégelőadásokkal együtt összesen 203 előadást tartott, ebből 162 a színház saját előadása, melyből 108 esetben otthon, Révkomáromban, 28 alkalommal más szlovákiai településeken, 26-szor Magyarországon szerepelt. A közönség 22 vendégelőadást és 19 filmvetítést láthatott. Az intézményben vendégszerepelt a Budapesti Nemzeti Színház, a József Attila Színház, a Thália Színház, a Rózsavölgyi Szalon, a Soproni Petőfi Színház, a Kassai Thália Színház, a pozsonyi Astorka. A stúdióban látható volt a Kor-Zár Klub, valamint egy alkalommal a Rév zenekar koncertezett. A Vasmacska Stúdiószínpadon az előző évadban többek között olyan művészeket láthatott a közönség, mint Rudolf Péter, Alföldi Róbert, vagy Jordán Tamás. A következő évadra is hasonló programot állít össze a vezetőség, melynek részleteiről a nézők a bérlethirdetéskor tájékozódhatnak.Méhes László főrendező kiemelte, hogy a Komáromi Jókai Színház a népszínházi karakter szerint egyben szórakoztató és gondolati színház is nagyon nívós kínálattal, amiben a klasszikusoktól az operettig sokféle műfaj megtalálható. A Jókai Színház nagy hangsúlyt fektet rá, hogy túlsúlyban legyenek a gondolati színházat képviselő előadások, „vezetői kurázsi” eredményeképpen nagyobb hangsúlyt fektet a művészi értékek felmutatására, mint az egyszerű szórakoztatásra. Szó esett a tavaly szeptemberben meghirdetett drámapályázatról. Az intézmény a felvidéki magyarság identitástudatával, sorstörténetének alakulásával foglalkozó színpadi librettókat várt felvidéki magyar szerzőktől. A meghirdetett határidőig négy pályamű érkezett, amelyeket Solténszky Tibor, Forgács Miklós, valamint Tóth László értékelt. A zsűri végül úgy döntött, hogy teljes mértékben csak egy pályamű felel meg a kiírásnak: Gál István „Felvidéki össztánc“ című identitáskérdésekkel foglalkozó műve, melyet a 3. díjjal jutalmaztak. Kiosztásra került az évad legjobb műszaki dolgozójának járó díj, melyet a nyugdíjba vonuló karbantartó, Váradi Adolf vehetett át. A színháztól Szűcs Klaudia kellékes távozik, valamint betegszabadságra kényszerült Štefanik Denisa varrodavezető. Az évad legjobb alakításáért járó Ferenczy Anna-díjat ezúttal Fabó Tibor kapta, a legtöbbet játszó színésznő Tar Renáta lett, a legtöbbet játszó színész Majorfalvi Bálint (mindketten 142 előadással), így ők vehették át a „színészrobot” díjakat. Bár hivatalosan már lezárult az évad, a társulat részt vesz a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválján az Árulás című produkcióval, valamint június 29-én 19 órakor utoljára látható Komáromban a nagy sikerű Made in Hungária című musical. A 2014/2015-ös évadban Székely Csaba: Bányavirág című darabját Keszég László rendezésében mutatja be a teátrum, a premier tervezett időpontja 2014. szeptember 26. Ezt követi a Závada Pál által átdolgozott Mikszáth Kálmán-mű, a Különös házasság Valló Péter rendezésében november 7-ei premierrel, majd Spiró György Csirkefej című drámáját Forgács Péter állítja színpadra. Martin Huba ezt követően Bulgakovtól az Álszentek összeesküvését rendezi. Az évad utolsó bemutatója Méhes László rendezésében Az őrült nők ketrece című musical lesz.Forrás: Komáromi Jókai Színház
06.25. 07:07
Szinhaz.hu
"Embernek kell lenni" - Benkő Nóra a színházi gyerektáborról
"Embernek kell lenni" - Benkő Nóra a színházi gyerektáborról
Benkő Nóra idén nyáron sem pihen. A Magyar Színház társulatának tagja immáron harmadik alkalommal szervezte meg saját táborát a Hevesi Sándor téri teátrumban, sőt, még a Pesti Magyar Színiakadémia vezetését is elvállalta. Táborról, nyárról és gyerekekről mesélt. Harmadik alkalommal tölti a nyarát a színházban gyerekekkel, táborvezetéssel. Honnan jött az ötlet, hogy gyerekeknek nyári programot szervezzen?Minden ott kezdődött, hogy tíz évvel ezelőtt születtek meg iker fiúgyermekeim, és amikor egy nő anya lesz, ösztönösen kezdi el figyelni a gyerekprogramokat, foglalkozásokat, hogy miként tud gyermekével hasznos programokon részt venni. A fiaim elsőként a sport iránt kezdtek érdeklődni, és szerettem volna, ha kulturális területen is találnak maguknak érdekes dolgokat, hogy az érzelmi intelligenciájuk is fejlődjön. 2005-ben készült egy gyereklemezem is Korom Attilával, amelyen Laczkfi János és Tóth Kriszta versei vannak megzenésítve. Ezt követően elvégeztem a Színház-és Filmművészeti Egyetemen a drámapedagógus szakot, és a Magyar Színházban drámafeldolgozó foglalkozásokat vezettem. Aztán a sok gyerekkel való foglalkozás és munka után, a Gáspár András, Balázs Ágnes vezette ÁSZ táborban lettem csoportvezető, ahol azóta is minden évben részt veszek. Szerettem volna azonban egy saját nyári tábort is a Magyar Színházban, ahol játszom.Hogyan zajlanak a táborozók napjai?Két korosztályban vannak a foglalkozások: kicsik 7-12 éves korig, nagyok 12-17 éves korig. Az első nap ismerkedéssel telik; olyan játékokat játszunk, amelyeken keresztül megismerik egymást, és oldódik a feszültség köztük. Az ebédet követően csoportbontásban kezdünk játszani, és estére kiderül, hogy egy-egy gyerkőcnek milyen szerep állna jól. Másnap reggel megkapják a szövegkönyvet, és elkezdődik a „munka”. Egész héten a történetben élünk, a szerepekkel foglalkozunk, jelmeztárba megyünk, próbálunk, és a hét végén bemutatjuk a szülőknek a darabot. A próbák között pedig mindig beiktatunk lazító játékokat, hogy valóban felszabadultan játszhassanak a táborozók. Milyen céllal érkeznek a gyerekek?Van, hogy a gyerekek döntenek a tábor mellett, de elég gyakran a szülők hozzák őket hozzánk. Miután a Magyar Színház ifjúsági és családi színház lett, így egész évben nagyon sok gyerek megfordul nálunk. Megnézik a Ruminit, az Égigérő füvet vagy az Almaszószt, s utána nem kell nagy rábeszélés, hogy jöjjenek, próbálják ki magukat, hiszen a gyerekelőadások zömében gyerekszereplők is vannak. Így van, aki azzal a céllal jön, hogy ő legyen a következő valamelyik előadásban. Valaki azonban csupán barátságokat akar kötni, s van, aki szeretné, hogy ne piruljon el a boltban, amikor csokoládét szeretne kérni. A színház és a benne lévő munka, amit ezek a gyerekek is átélnek, egy önismereti, személyiségfejlesztő és önbizalom-erősítő kurzus. Nagyon jó érzés, hogy akik a tavalyi táborban részt vettek, idén újra jelentkeztek.Kevesen tudják Önről, hogy a Magyar Színházban nem csupán játszik és tábort vezet, de Ön lett a Pesti Magyar Színiakadémia vezetője.Az életem mindig két szálon futott: egy tudományos és egy bohém vonalon. A színház és a bölcsész világ között ingadoztam; elsőként francia-magyar szakos tanár lettem, s utána színész. Miután azonban csak a színházban éltem, éreztem, hogy valamiért hiányzik nekem a pedagógia, és a fiaim születése után még inkább érdekeltek a gyerekek. A drámapedagógiát is ezért végeztem el. A közelmúltban az Akadémián változások történtek. Az addigi vezető elment, a színház, mint fenntartó megszűnt, alapítványi intézmény lett, s újra kellett alapítani az egész iskolát. Az elmúlt időben azonban nagyon sok jó dolog történt, aminek rendkívül örülök, s érzem az egységet a gyerekek között, valamint, hogy kívülről is elkezdik újra komolyan venni az intézményt.Nyári tábor a Magyar SzínházbanHárom különböző korcsoporttal foglalkozott; a műsora a kicsikhez szólt, a tábora az iskolás gyerekeknek, s az Akadémiai a nagyokról szól.A 14-20 éves korosztállyal tudok könnyebben kommunikálni, s talán éppen azért, mert a fiaim még kisebbek. Napi szinten foglalkozom ugyanis otthon a kisiskolásaimmal; számomra izgalmas, ha nagyobbakkal is lehetek, akiknek elsősorban már az értelmére kell hatni, s együtt lehet szárnyalni egy előadás megálmodásában. Ők hogyan viszonyulnak a színházhoz?Most úgy érzem, nem vonzza őket! Közelről látják, hogy ez nem csupán egy álomvilág. Ennek ellenére az egyik fiam nagyon tehetséges, úgyhogy még az is lehet, hogy színész lesz belőle. Ez az a pálya, amire ha nem születik az ember, elveszik. Színésznek lenni nem lehet szorgalomból, kitartásból. Anyaként mikor volt büszke magára?Őszintén? Az ember sosem érzi elég jó anyának magát. Ha otthon ül egész nap a gyerekkel, akkor azért, mert elvágyakozik otthonról, ha máshol van, akkor azért, mert nincs otthon. Embernek kell lenni, s merni, vállalni a hibáinkat, leginkább a gyerekek, a gyermekeink előtt.Forrás, fotók: Magyar Színház
06.25. 05:00
Szinhaz.hu
Látogatórekordot hozott a X. Magyar Táncfesztivál
Látogatórekordot hozott a X. Magyar Táncfesztivál
A Győri Nemzeti Színházban tartott előadásokra négyezernél is többen váltottak jegyet, hétből négy előadás telt ház előtt futott. A köztéri rendezvényeken - köszönhetően annak is, hogy ezek helyszínét a teátrum elől a belváros központi terére, a Széchenyi térre tették át - a becslések szerint összesen több, mint hatezren vettek részt - mondta el az MTI-nek Kiss János, a Győri Balett vezetője, a vasárnap zárult fesztivál igazgatója. Mindez azt jelenti, hogy a labdarúgó világbajnokság dacára ötödével volt több a néző, mint tavaly - jegyezte meg az igazgató.Kép a Frenák Pál Társulat X&Y c. előadásábólA színház előtt zenés pódiumszínpadot alakítottak ki, de a Rába Hotel tetőteraszán is tartottak táncelőadást. Az egyhetes fesztiválon fellépett a Pécsi Balett, a Magyar Állami Népi Együttes, a Honvéd Táncszínház, a Hargita Nemzeti Székely Népi Együttes, a Nagyvárad Táncegyüttes, a Forte Társulat, a Tünet Együttes, a Frenák Pál Társulat, a TranzDanz, a Közép-Európa Táncszínház, az ExperiDance, valamint a Győri Filharmonikus Zenekar és a Boban & Marko Markovic Orkestar is. Bozsik Yvette koreográfus pedig most rendezőként is bemutatkozott a Centrál Színházzal közösen tető alá hozott Chicago musicallel.Forrás: MTI
06.24. 13:08
Szinhaz.hu
Szeretnél tiszteletjegyet a Parasztopera zenés előadásra?
Szeretnél tiszteletjegyet a Parasztopera zenés előadásra?
Pintér Béla – Darvas Benedek: Parasztopera zenés előadás 2014. június 28. szombat 20:00 Városmajori Szabadtéri Színpad A Városmajori Színházi Szemle programjában. A temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház előadása. A Pintér Béla által írott Parasztopera az utóbbi idők egyik legizgalmasabb színpadi műve, az „eredeti” előadást pedig, a szerző rendezésében, nem kevesebb, mint tíz éve játsszák magyarországi és külföldi színpadokon. A mű egy balladisztikus történetet dolgoz fel opera formában. Zenéjének alapja az erdélyi magyar népdalok, a barokk és a rock bizarr, mégis homogén elegye. Pintér Béla Parasztoperájának lényege nagyon is ősi. A sorsot boncolgató archaikus történet a görög tragédiák hangulatvilágát idézi. Egy múltbeli tett a sors alakítójává válik. Egy nap, egy esküvő története, mely az emberi lényt szánalmasan vicces és felemelően tragikus voltában ábrázolja. Egyszerre szép, csúnya, felemelő, megalázó, komikus és tragikus. Tragikomikus. szereposztás Roland: Kiss Attila Anya: Tokai Andrea Apa: Balázs Attila / Szikszai Rémusz Julika: Lőrincz Rita Etelka: Tasnádi-Sáhy Noémi Tündérka: Éder Enikó Feri: Kocsárdi Levente Állomásfőnök: Aszalos Géza Cowboy: Molnos András Csaba Karvezető: Mátyás Zsolt Imre Zenekar: Valentina Peetz Dragalina Cristian Csaba Sonia Ionescu Desdemona Fehér Számtartó Zsolt Cenădan Gavril Díszlettervező: Varga-Járó Ilona Jelmeztervező: Kiss Julcsi Világítástervező: Mervel Miklós Rendezőasszisztens: Sarvadi Paul Zenei vezető: Cári Tibor Korrepetitor: Valentina Peetz Rendezőasszisztens: Sarvadi [...]
06.24. 11:38
Lifemagazin.hu
93 ezren látták ebben az évadban a Csokonai Színház előadásait
93 ezren látták ebben az évadban a Csokonai Színház előadásait
Változatos, tartalmas évadot zárt a debreceni Csokonai Nemzeti Színház - vonta meg a 148. évad mérlegét a színház igazgatója a hétfői évadzáró társulati ülésen. Ráckevei Anna elmondta: a vendégjátékokkal együtt 355 előadást tartottak 93 ezer néző előtt, ami azt jelenti, hogy 12 ezerrel többen látogatták az előadásokat, mint egy évvel korábban. Az évadban 13 bemutatót tartottak, 15 ezernél több bérletesük volt, egy előadás átlagos látogatottsága meghaladta a 81 százalékot - sorolta Ráckevei Anna. Az igazgató utalt arra hogy két színházi találkozóra is meghívták a Csokonai Első szerelem című előadását. A Gemza Péter rendezte Beckett-darabot márciusban a MITEM közönsége láthatta a Nemzeti Színházban, júliusban pedig a szegedi Thealter nemzetközi színházi fesztivál programjában szerepel.Az idei Bartók Plusz Operafesztiválon hatalmas sikerrel mutatták be a színház két éve színpadra állított A halott város című operáját a világhírű amerikai tenor, Robert Dean Smith főszereplésével. A kritikák európai szintű eseményként értékelték az estét. Magyarország legrangosabb operafesztiváljának legfontosabb programjaiban a Csokonai Színház - kiemelten a kórus - nagy közönség- és szakmai sikert aratva vett részt. A hagyományosan meghirdetett operaverseny döntős darabjait is a színház kórusának tagjai adták elő - beszélt a fesztiválszereplésekről Ráckevei Anna. Beszámolt arról is, hogy sikertörténet lett a Múzsák bérlet a Déri Múzeumban: az irodalmi estek hiánypótló eseményeknek bizonyultak, hisz színészeik szinte valamennyi alkalommal teltház előtt játszottak. A Csokonai Színház munkatársai a vállalkozó kedvű nézőket minden hónap első vasárnapján beültették egy "időgépbe" és elröptették a 16. századi Londonba, hogy magyar feliratozással élvezhessék a Globe Színház előadásait. A Csokonai Színház így tisztelgett a 450 évvel ezelőtt született William Shakespeare emléke előtt. A két programsorozat folytatódik a következő évadban is - jelezte az igazgató. Hozzátette: idén is megrendezték a Deszka Fesztivált, a kortárs magyar drámák seregszemléjét. Az előadásokat összesen 4220 néző látta, a fesztivál kilenc napja alatt színházuk 388 vendégművészt és műszaki szakembert fogadott.Légy jó mindhaláligAz iskolákkal való szoros együttműködés is folytatódott: összesen hétszáz - négy előadásra szóló - szabadbérletet kaptak rászoruló és kiváló tanulmányi eredményű diákok - említette a színigazgató. Ráckevei Anna közlése szerint a következő évad az ősbemutatók évada lesz: 12 bemutatót terveznek. Ízelítőként megemlítette, hogy az első premier szeptember 26-án az Istent a falra festeni című előadás lesz a Víg Kamarában. A darab szerzője és rendezője a társulat színésze, Mészáros Tibor. A nagyszínpad első bemutatója októberben a Kerényi Miklós Gábor rendezte Marica grófnő, a Budapesti Operettszínház és a Csokonai Színház közös produkciója. Ezzel párhuzamosan a Horváth Árpád Stúdiószínházban Katona Gábor mozgásszínházi előadást állít színpadra Csikóink címmel. Novemberben játsszák először Lackfi János A dühös lovag című ifjúsági mesejátékát Fige Attila rendezésében, a 25 éve elhunyt Ratkó Józsefre pedig Segítsd a királyt! című drámájának a bemutatásával emlékeznek - mondta Ráckevei Anna. A következő évadtól négy új taggal bővül a debreceni társulat: Sárközi-Nagy Ilona, Szakács Hajnalka, Pál Hunor és Papp István szerződött a teátrumhoz.Az évadzáró társulati ülésen átadott díjak: Komiszár János festőművész különdíja: Jóvér Csaba A Debreceni Kőr Dáma Egyesület különdíja: Lehner Zalán gyerekszínész Foto Art díj: Mercs János Horváth Árpád Alapítvány különdíja: Szűcs Kata Thália Nyakkendő Vándordíj: Mercs János Ígéretes pályakezdő- díj: Szakács Hajnalka Neményi Lili Vándorserleg: Gyülvészi Péter karigazgató Rubányi Vilmos-díj: Rácz István magánénekesNívódíjat kapott : Mészáros Tibor Orbázi Zoltán Szalma Noémi Újhelyi Kinga Varga KláriForrás: MTI, Csokonai Színház
06.24. 08:00
Szinhaz.hu
Négy előadással szerepel a Benczúr Házban a Turay Ida Színház
Négy előadással szerepel a Benczúr Házban a Turay Ida Színház
A VI. kerületi Benczúr Házban az idei nyáron a Turay Ida Színház produkcióit mutatják be az épület udvarán felállított szabadtéri színpadon. A Magyar Posta tulajdonában lévő, 19. században épült palota a Posta Múzeumi és Művelődési Alapítvány által működtetett Postamúzeumnak, étteremnek és kulturális rendezvények megtartására alkalmas termeknek is otthont ad. A VI. kerület villanegyedében található épület udvarán szabadtéri színpadot alakítottak ki, lehetőséget teremtve arra, hogy a nyári időszakban is tarthassanak színházi előadásokat a belváros szívében. A Benczúr Ház szabadtéri színpadán idén a Turay Ida Színház négy produkcióját láthatja a közönség. Június 24-én, kedden a Bozsó József rendezte Van aki forrón szereti, július 15-én a Mikó István által színpadra állított Csak semmi szexet, kérem, angolok vagyunk című produkciót láthatja a közönség. Anconai szerelmesekAz Anconai szerelmesek című zenés komédiát, amelyben az 1970-es évek olasz slágerei csendülnek fel, Huszti Péter rendezésében július 29-én tűzik műsorra.Augusztus 12-én pedig a Rideg Sándor regényéből született Indul a bakterház című vígjátékot játsszák Cseke Péter rendezésében. A zenés vígjátékok szereplői között van Mikó István, Nemcsák Károly, Keresztes Ildikó, Bódi Barbara, Győri Péter, Kurkó József, Sövegjártó Áron, Hűvösvölgyi Ildikó, Benkő Péter, Tóth Judit, Szacsvay László és Bozsó József is.Forrás: MTI
06.24. 07:00
Szinhaz.hu
Vízi Színpadon a Képzelt riport
Idén is fellép az egri színház a III. Magyar Teátrum Nyári Fesztiválon Szarvason.
06.23. 18:35
Heol.hu
Évadzáró gála Békéscsabán - Tege Antal kapta a Gálfy László Gyűrűt
Évadzáró gála Békéscsabán - Tege Antal kapta a Gálfy László Gyűrűt
Ünnepi gálaesttel zárta az évadot a Békéscsabai Jókai Színház a városháza udvarán június 21-én . A gála közönsége többek között az István, a király, a Lovak és A dzsungel könyve című produkciókból hallhatott betétdalokat, valamint a készülő K und K (Karády katonái) című darabból.K und KAz immár ötödik éve nyilvános évadértékelésen kiosztásra kerültek a színház elismerései is.Az Évad Színművésze díjat három kategóriában osztották ki, Ifjú tehetségként Vadász Gábor, Érett színművészként Katkó Ferenc, Tapasztalt színművészként Tomanek Gábor kapta meg a kitüntetést. A színház társulata a legjobb háttérmunkáért járó díjjal Mucsi Bence öltöztető munkáját ismerte el.Fekete Péter igazgató beszédet mond, mellette Kiss Tibor alpolgármesterA Gálfy László színművész, a teátrum egykori igazgatója emlékére a családdal közösen létrehozott díj, a Gálfy Gyűrű odaítéléséről - az alapítók szándékának és a hagyományoknak megfelelően szakmai bírálóbizottság döntött. A Gálfy-gyűrű kitüntetettjére az elmúlt évadban bemutatott darabok rendezői tettek javaslatot, amiből a zsűri választotta ki a legérdemesebbet. A szakmai zsűri tagjai: Ficsor Benedek, a Magyar Nemzet kulturális rovatának újságírója, Hrecska Renáta, a Magyar Hírlap kritikusa, Kiss József rendező, a Szolnoki Szigligeti Színház művészeti vezetője, Tábor Lajos magyar nyelv és irodalom, történelem szakos középiskolai tanár, Tóth István Zoltán, az MTVA Új Média Iroda vezető-helyettese, valamint Niedzielsky Katalin újságíró, konzultáns.A darabok rendezői által nominált szereplők közül ebben az évadban a Chioggiai csetepaté és a Koldusopera című darabokban nyújtott kiemelkedő színészi teljesítményéért Tege Antal színművész vehette át a színház legmagasabb szakmai díját, az aranyékszert.Tege Antal kapta a Gálfy GyűrűtKiosztásra kerültek a Dóró János menedzser által alapított Parádés-díjak is. Egy váratlan beugrásáért az István, a király című darabba Mészáros Mihály, az akadályozottsággal élők parádés - példaértékű - segítéséért Komáromi Anett színművészek kapták a díjakat.A gálán a műsorvezetői szerepet Tege Antal és Czitor Attila hozta. Az este egyúttal a Csabai Nyár-Városházi esték programsorozat nyitórendezvénye is volt. Fekete Péter színházigazgató rövid évadértékelője, valamint Kiss Tibor alpolgármesteri köszöntője után a Padlás című musicalt nézhette meg a közönség, a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház előadásában.
06.23. 09:05
Szinhaz.hu
Hoppál Péter: "A kultúrának nagyon komoly társadalmi missziós szerepe van"
Hoppál Péter: "A kultúrának nagyon komoly társadalmi missziós szerepe van"
Társadalmi missziós szerepet szán a kultúrának Hoppál Péter, az újonnan kinevezett kultúráért felelős államtitkár, aki az MTI-nek adott interjújában többek között arról beszélt, hogy szoros együttműködést tervez az egyéb kormányzati területekkel és az MMA-val is. Hoppál Péter az MTI-nek úgy fogalmazott: a kultúra egységesnek tűnő terület, de sok részegységből áll össze, és más minisztériumok is felvállalnak kulturális feladatokat. Rokon területként az oktatást, a felzárkóztatást és a rendkívül szerteágazó fejlesztési tevékenységeket nevezte meg. Mint mondta, a kultúra az önkormányzatok és az egyházak mindennapjaiban is jelen van, így a feladatok ellátása során több ezer partner együttműködésére számít.Fotó: Koszticsák Szilárd / MTIHoppál Péter szerint a kulturális kormányzat a hagyományosan kialakult feladatok mellett most "a társadalom egészét foglalkoztató kérdések megválaszolásában" is fontosabb szerepet vállal. Mint mondta, a kormányprogram meghirdetésekor a miniszterelnök az Emberi Erőforrások Minisztériuma legfontosabb küldetéséül a társadalmon belül a család szerepének megerősítését szánta. "A magasabb életminőség elérésének lehetőségét mindenki, de különösen a családok számára biztosítani akarjuk – és ebben komoly szerepe van a kultúrának. Vannak olyan családok, olyan országrészek, ahová a valódi értéket közvetítő kulturális szolgáltatások, javak nem jutnak el, ha pedig egy gyerek az iskolában nem tanul meg kultúrát »fogyasztani«, akkor ezt később nehéz pótolni, és félő, hogy életminőségi deficitben fog élni" - fogalmazott Hoppál Péter.Hozzátette: az államtitkárságnak azon kell dolgoznia, hogy a kulturális értékekhez való hozzáférés legyen benne a családi modellről szóló és a területfejlesztési, vidékfejlesztési gondolkodásban, a szociális felzárkózás ügyének alapvető eszközrendszerében."A kultúrának nagyon komoly társadalmi missziós szerepe van, amit eddig nem használtunk ki eléggé, és arra törekeszem, hogy a jövőben ezt ne lehessen figyelmen kívül hagyni" - mondta az államtitkár.Hoppál Péter értékelése szerint az előző kormány közelebb vitte a kulturális fogyasztás lehetőségét az emberekhez azáltal, hogy a korábbi megyei fenntartásból önkormányzati fenntartásba adta a közgyűjtemények, könyvtárak többségét. "A négy éve elkezdett tendenciákat folytatni kell, miközben hatékonyabbá kell tenni az emberek elérését, másfelől tovább javítani a kultúra kimagasló értékeinek külföldi megjelenítését. Ez a Balassi Intézet hálózatán keresztül is lehetséges, és persze vannak emblematikus intézményeink, amelyek segítségével alakíthatjuk az országunkról alkotott képet. Ha a kulturális értékeinkkel jól élünk, akkor az ország megítélését is befolyásolhatjuk" - jegyezte meg.Hoppál Péter elmondta: kulturális kiadások nem csak az államtitkárság költségvetésében szerepelnek, az elmúlt időszakban például sok intézmény újult meg, mások mellett az Erkel Színház, a Zeneakadémia, a fertődi Esterházy-kastély vagy a Várkert Bazár.Hoppál Péter arról is beszélt, hogy a városligeti múzeumi negyednek az előző ciklusban született koncepcióját ez a kormány fogja megvalósítani. Intenzív feladatok vannak tehát a kulturális infrastruktúra-fejlesztésben is. Az államtitkár szerint a kulturális ipar erősítése munkahelyeket is teremthet; elég a kulturális turizmusról beszélni.Fotó: Koszticsák Szilárd / MTIHoppál Péter elmondta: a kulturális államtitkárságot "origónak" képzeli el, amely a kulturális területeken dolgozó kormánybiztosokkal és "a kulturális terület egyéb szereplőivel" folyamatosan egyeztet. Véleménye szerint sokat segíthet az is, hogy egyik elődje, L. Simon László a Miniszterelnökség államtitkára lett. A kulturális vidékfejlesztési európai uniós projektekről szólva elmondta, hogy azok pályázati része lezárult, zajlanak a beruházások. Most indulnak majd az új uniós költségvetési ciklus kiírásai másfajta programokkal, fejlesztési célokkal. Mint fogalmazott, el akarja érni, hogy ezek között is megjelenjenek olyan támogatási célok, amelyek révén a kultúra minél szélesebb rétegekhez eljuthat. Hoppál Péter szerint nem kell azon aggódni, hogy a fővárosi fejlesztések a vidékiek kárára valósulhatnak meg. "Magam is budapesti születésű, de pécsi politikus vagyok, így főváros és vidék egyensúlyának megteremtését a feladatomnak tekintem. Tudom, hogy milyen lehetőségek vannak a vidéki kulturális szférában, ismerem a helyzet provincializmusát és a kitörési esélyeket is" - fogalmazott. A kultúráért felelős államtitkár szerint a Magyar Művészeti Akadémia alkotmányos alapjának és működési feltételeinek biztosításával "régi adósságot törlesztett a kormány", mert "a tudomány és a művészet professzionális és autonóm intézményi képviselete nem új gondolat"."Ha van egy ilyen köztestület, el is kell látni azokkal a jogokkal és erőforrásokkal, hogy a politikától immár teljes mértékben eltávolodva önálló döntéshozó grémium lehessen. Tudom, hogy van egyfajta politikai fanyalgás az MMA körül, de ahogy megyünk előre az időben és ahogy látható lesz, hogy a választott elnökség milyen stratégiai irányt követ, egyre inkább el fognak fogyni ezek a hangok" - vélekedett."Ahogy a köztársasági elnök mondta: az alkotmányról szóló viták lezárultak azzal, hogy a magyar emberek áprilisban újabb kétharmadról döntöttek; ugyanezt érzem az MMA-ról szóló vitákkal kapcsolatban is. Az MMA-t választási eszközként használták a kampányban az ellenfeleink, de az emberek arról döntöttek, hogy legyen MMA és erősödjön" - vélte az államtitkár, hozzátéve: stratégiai partnereként fog fordulni az akadémiához.A kultúrafinanszírozás rendszerének esetleges átalakításáról szólva az államtitkár elmondta: erről számos szakértői anyag készül, amelyeket várhatóan a nyáron tekintenek át. "Bármelyik irány lehetséges ma még" - fogalmazott.Hoppál Péter szerint a médiában gyakran felmerül a kérdés: mi lesz a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) jövője, hogyan fog működni, beolvad-e az MMA-ba. "Ezt a kérdést komolyan végig kell gondolni. Az NKA szerintem jól működő struktúra a döntéshozatalban, számos kiváló szakember közreműködésével, és nagyon fontos, hogy a kultúra finanszírozása stabil legyen, mert egyes vidéki kulturális szereplők a feladataik finanszírozását gyakorlatilag innen biztosítják. Az NKA tehát nem alakulhat át úgy, hogy ezek nem jutnak forrásokhoz. Ezért fogjuk bölcsen végiggondolni, hogy amennyiben lesz átszervezés, az milyen mértékű legyen. Ez a munka még előttünk áll" - mondta az államtitkár.Forrás: MTI
06.23. 08:00
Szinhaz.hu
Megvan a Trafó őszi programja
Megvan a Trafó őszi programja
Izgalmasnak ígérkezik a Trafó őszi programkínálata: a Proton Színház, a Krétakör és a Frenák Pál Társulat előadásai mellett a nézők láthatnak holland, angol, román, japán és argentin produkciót is. Fókuszban a digitalitás és a társadalmi érzékenység. Szeptemberben Rába Roland és a Proton Színház új darabjával, az Utolsóval indul a Trafó 17. évada szeptember 11-én. Az előadás megmutatja, hogyan egyeztethető össze Ionesco és a Walking dead-féle zombifilmek világa.Aki lemaradt a Dollár Papa Gyermekei Család trilógiájának Szerelem és Otthon című részeiről, megnézheti őket az új évadban, egymás után, vagy akár egymástól függetlenül is. Szintén műsorra került a frissdiplomás Soós Attia Cleansed című előadása is. A HUPS! Crew lendületes társulat Idegen elemek című új, bábkoncert-előadása is látható lesz szeptemberben, ahogy a nagysikerű Frenák Pál Társulat Tricks & Tracks 2. című, márciusban bemutatott darabja is. És akik kevesellték a Krétakör Párt című előadásainak számát idén, azoknak örömhír, hogy októberben megnézhetik.Emellett a Trafó újító vállalkozásba is kezd: őszre három programot szerveztek a digitalitás témája köré, szeptemberben a Dogtroep társulathoz kötődő Vincent de Rooij és Lakatos Csilla három performanszát mutatják be ZZZZZZZZZZ! címmel. Low-tech produkció, sok humorral, kreativitással, a parkolóban felállított repülőgépben és a színházteremben megépített filmstúdiókban. Ezt követi majd októberben a PIPS: lab Diespace 3.0 című darabja, amely a digitális technika legmodernebb formáját használja. Az előadás a túlvilág és a közösségi média kapcsolatát boncolgatja. Novemberben a végletekig feszítik a technika határait, a japán Seinendan Theater Company Metamorphosis című előadásával, akik egy humanoid robotot fejlesztettek ki, és őt teszik meg előadásuk főszereplőjének – Kafka kultikus műve alapján.PIPS: lab: Diespace 3.0A Trafó őszi programjait nem csak a digitalitás, de a társadalmi érzékenység is jellemzi majd. A DV8 társulat is színesíti a programot, akik augusztus 5-én, Bécsben bemutatandó vadonatúj, John című előadásukat hozzák el a magyar közönségnek, ami ötven férfivel készült mélyinterjú anyagából készült. Szexualitás, intimitás egy csipetnyi társadalomképpel fűszerezve. Szintén társadalmi kérdésekre fókuszál Lola Arias, aki tavaly novemberben a chilei dokumentumszínház rejtelmeibe avatta be a nézőket, most pedig Argentínára koncentrál majd My life after című előadásában, ami idén novemberben lesz látható. A "szocio-merítésből" Kelet-Európa sem maradhat ki a bukaresti dramAcum társulat Typography Majuscule (Performing archives) c. előadása révén, ami novemberben érkezik a Trafóba.Zenében sem szűkölködik a kínálat, szeptember 28-án indul az UH Fest a Trafó közreműködésével. Nyitókoncertként Charlemagne Palestine lép fel a Vakok Intézetében, s kápráztatja el a közönséget minimalista zenéjével és állandó színpadi kellékeivel: a teddy macikkal, konyakkal és cigarettával. Folytatódik az Indiai Klasszikus zene mesterei sorozat is Zakir Hussainnel, és a világhírű művészek koncertjeinek sorát Bill Frissel virtuóz gitárjátéka fűzi majd tovább.Nem feledkeztek meg a Slam poetryről, az irodalomról és a cirkuszról sem, ismét lesz Litera est, Rájátszás koncert, és a francia Acrobates újcirkuszi társulat is fűszerezi még az évadot.A tavasz is sok meglepetést és izgalmat tartogat, amikor elsősorban fiatal magyar táncosok, zenészek és színházi társulatok kapják majd a főszerepet.
06.23. 06:00
Szinhaz.hu
Megkezdődött a kisvárdai színházi fesztivál
Megkezdődött a kisvárdai színházi fesztivál
Tizenkilenc hazai és határon túli magyar társulat részvételével szombat este megkezdődött a 26. Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválja, ami június 28-ig tart a felső-szabolcsi kisvárosban. A szombat esti, a Várszínpadon megtartott hivatalos megnyitón Leleszi Tibor, Kisvárda polgármestere, valamint Seszták Miklós nemzeti fejlesztési miniszter köszöntötte a társulatokat és a nézőket. A megnyitó előtt a Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház mutatta be Az ember komédiája című darabját, az ünnepség után pedig Székely Csaba Hogyne, drágám! című zenés komédiáját tekinthette meg a közönség a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata előadásában. Az ember komédiája / Kosztolányi Dezső Színház, SzabadkaA hazai és határon túli színházak előadásainak a Művészetek Háza, a Várszínpad és a II. Rákóczi Ferenc Szakközépiskolában berendezett Rákóczi Stúdió ad helyet. A zsűri és a közönség tizennyolc versenyelőadást láthat a programban, továbbá lesz nyolc versenyen kívüli bemutató. A versenyprogramban a nyitó nap előadásai mellett szerepel a marosvásárhelyi társulat Euripidész klasszikusával, az Alkésztisszel, Székely Csaba átiratában; Gerhart Hauptmann A patkányok című darabja az Újvidéki Színház tolmácsolásában; Székely Csaba "Szeretik a banánt, elvtársak?" című drámája a marosvásárhelyi Yorick Stúdió színrevitelében; Tadeusz Slobodzianek Ilja próféta című darabja a Vajdasági Tanyaszínház előadásában; valamint Brestyánszki Boros Rozália Vörös című műve a budapesti Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának közös produkciójában. A szabadkai társulat három másik darabbal, Biljana Srbljanovic A halál nem bicikli (hogy ellopják tőled), Szerbhorváth György "Van valami bejelentenivalója?" és Tasnádi István Tapasztalt asszony című művével is versenyez Kisvárdán. A halál nem bicikli (hogy ellopják tőled) / Szabadkai Népszínház Magyar TársulataA csíkszeredai Csíki Játékszín Gogol A revizor; a Kassai Thália Színház Egressy Zoltán Portugál; a gyergyószentmiklósi Figura Stúdió Színház Nyikolaj Koljada Murlin Murlo; a Komáromi Jókai Színház Harold Pinter Árulás; a Nagyváradi Szigligeti Színház Forgách András A fiú; a marosvásárhelyi Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház Kincses Réka A Pentheszileia-program; a Kolozsvári Állami Magyar Színház a Máté Angi regénye alapján írt Csipke című darabbal, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház pedig Shakespeare Hamletjével indul a kisvárdai fesztivál díjaiért. Versenyen kívül bemutatkozik Kisvárdán az Orlai Produkciós Iroda, a budapesti Katona József Színház és József Attila Színház, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház, a Nagyváradi Szigligeti Színház Lilliput Társulata és a kassai TeatRovás Műhely. A fiú / Szigligeti Színház, NagyváradA színházi előadások mellett koncertek és kiállítások színesítik a programot: június 27-én a kolozsvári Loose Neckties Society zenél, a záró napon pedig a környékbeli amatőr zenekarok szereplésével megrendezik a IV. Kisvárdai Rockmaratont. A Magyar Színházi Társaság, az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet, valamint a Nonprofit Társadalomkutató Egyesület által összeállított "... vagy nem lenni" című tárlat a magyar holokauszt színházi áldozatainak állít emléket, a Napról Napra című hagyományos fotókiállítás pedig a fesztivál eseményeit örökíti meg. A közönség emellett megtekintheti Kiss Borának, a csíkszeredai Csíki Játékszín színésznőjének képzőművészeti kiállítását is.Forrás: MTI
06.22. 12:06
Szinhaz.hu
Posztumusz díszpolgári címet adományozott Várkonyi Zoltánnak a II. kerület
Posztumusz díszpolgári címet adományozott Várkonyi Zoltánnak a II. kerület
Posztumusz díszpolgári címmel ismerte el Várkonyi Zoltán munkásságát a II. kerületi önkormányzat 2014. június 21-én. A kerület polgárainak javaslata alapján a képviselő-testület döntése értelmében adományozták ezt a címet a Vígszínház egykori igazgatójának, a XX. századi magyar színház- és filmművészet meghatározó alakjának, aki évtizedekig a II. kerületben, Pasaréten élt."Hálával a korszakos jelentőségű és iskolateremtő színházi szakembernek, rendezőnek és színművésznek, aki Gobbi Hilda szavaival: »mindent tudott, ami színház.«Megbecsüléssel a színházigazgatónak és főrendezőnek, aki a Vígszínház élén - többek között Örkény István, Páskándi Géza, Déry Tibor és Szakonyi Károly alkotótársaként - elévülhetetlen érdemeket szerzett a kortárs drámaírás megújításában.Köszönettel a filmrendezőnek, aki legendás alkotásaival: A kőszívű ember fiaival, a Kárpáti Zoltánnal, az Egy magyar nábobbal, az Egri csillagokkal, a Fekete gyémántokkal nemzeti irodalmunk klasszikusait szeretteti meg nemzedékről nemzedékre. Elismeréssel a színészgenerációkat oktató-nevelő pedagógusnak, aki vallotta: »a színészi fejlődés egyetlen útja az állandó izzás és edződés, a szerepek, a színházi izgalmak, elkeseredett és boldog pillanatok kohójában.«" - áll a II. kerületi önkormányzat által adományozott díszpolgári oklevélen. A kitűntetést Várkonyi Zoltán unokája, Várkonyi Gáspár és családja vette át.A kerület napján, június 21-én II. kerület díszpolgára címmel tüntették ki Prof. Dr. Nagy Zoltán egyetemi tanárt, ideggyógyászt, és II. Kerületért Emlékéremben részesült Kubinyi Anna gobelintervező, textilművész és Ifj. Dr. Béres József a Béres Gyógyszergyár elnöke, a Béres Alapítvány alapítója.
06.22. 11:10
Szinhaz.hu
Sikeres évadot zárt a Budapest Bábszínház
Sikeres évadot zárt a Budapest Bábszínház
A Budapest Bábszínház évérteklője. A 2013/2014-es évadban két játszóhelyen, a színházteremben és a Játszó-téren 388 előadást – köztük öt bemutatót: Boribon és Annipanni, Az iglic, Trisztán és Izolda, Tíz emelet boldogság, Unokák a polcon – láthatott 102.978 néző, ami 101,6%-os látogatottságot jelent. Két előadás koprodukcióban készült: Az iglic a Katona József Színházzal, a Tíz emelet boldogság a Mesebolt Bábszínházzal együttműködésben jött létre.A Koós Iván Galériában két kiállításra – 101 kismackó és néhány ráadás, Szerelmes párok – szerelmes bábok – került sor, ezekhez múzeumpedagógiai foglalkozás kapcsolódott, és folytatódott az előadásokhoz kapcsolódó, színházi nevelési és beavatószínházi oktatócsomag program is.A Budapesti Nyári Fesztiválhoz kapcsolódó Shakespeare-fesztivál alatt tekinthető meg a Budapest Bábszínház, valamint elődje, az Állami Bábszínház Szentivánéji álom előadásainak (1964 – rendező: Szőnyi Kató, 2006 – rendező: Josef Krofta) bábjaiból készült minitárlat a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon.Boribon és Annipanni. Fotó: Éder Vera Márciusban zajlott az V. BÁBU Fesztivál tíz előadással, amelyek között kifejezetten felnőtteknek készült produkciók is voltak. Az érdeklődők a magyarországi bábművészetről a Bóbita Bábszínház, a Nylon Group, a Mesebolt Bábszínház, a HUPS! Crew, a MárkusZínház, a Ziránó Színház, a Hepp Trupp és a Vojtina Bábszínház jóvoltából, a határon túli törekvésekről az Árgyélus Színház (Gömör) és a Szigligeti Színház Lilliput Társulat (Nagyvárad) jóvoltából kaphattak ízelítőt.Március 21-én a Budapest Bábszínház kezdeményezésére a magyar nyelvű bábosok határon innen és túl közösen ünnepelték a Bábszínházi világnapot. Az eseménysorozat célja az volt, hogy ráirányítsa a figyelmet a magyar nyelvű bábművészetre, annak sokszínűségére, intézményeire és független társulataira, a régóta pályán levőkre és a legfiatalabb generációra, így ez a nap az összes magyar nyelvű bábos közös ünnepévé vált. A kezdeményezéshez határon innen és túl több mint húsz településről mintegy negyven társulat, csoport, oktatási intézmény, szakmai szervezet csatlakozott.A Budapest Bábszínház rangos hazai és külföldi fesztiválmeghívásoknak is eleget tett a 2013/2014-es évadban. Szeptember elején rendezték meg Jakartában a Wayang World Puppet Carnival nevű fesztivált, amelyre 46 ország 64 előadását hívták meg. Az indonéz fővárosban megrendezett rangos seregszemlén a Budapest Bábszínház a János vitéz című előadással vett részt, ami bekerült a legjobb három művészi előadás közé, és megkapta a legjobb rendezés díját.Novemberben a Marczibányi Téri Művelődési Központban megrendezett VII. Gyermek- és Ifjúsági Színházi Szemlén a zsűri döntése alapján a Lúdas Matyi a Nemzetgazdasági Minisztérium különdíját megosztva nyerte el.A Semmi a legjobb gyerek- és ifjúsági előadás kategóriájában kapta meg a Színikritikusok Díját, láthatta a Kortárs Drámafesztivál, illetve a VII. Kaposvári ASSITEJ Gyermek- és Ifjúsági Színházi Biennálé közönsége, ahol Hoffer Károly a legjobb rendezőnek járó Lengyel Pál-díjat kapta meg.Semmi. Fotó: Éder VeraIdén Kaposváron a zsűri döntése alapján a legjobb gyerekszínházi előadásnak járó Üveghegy-díjat a Boribon és Annipanni kapta (rendező: Ellinger Edina), a bábokat, a díszletet és a jelmezeket tervező Lisztopád Krisztinát a legjobb tervezőnek járó Koós Iván-díjjal tüntették ki. Az Üveghegy-díj egyúttal elismeréssel járt a „kimagasló ifjúsági színházi előadásért”, a Semmiért is, ami meghívást jelentett a Pécsi Országos Színházi Találkozó OFF programjába.Az évad legkülönlegesebb vendégjátékára a Színház- és Filmművészeti Egyetem Mesével látó mese- és bábfesztiválján került sor, ahol a kaposvári biennálén 2012-ben a legjobb gyerekelőadásnak járó Üveghegy-díjjal jutalmazott A Hétfejű Tündért audionarrációval láthatta a közönség.A színház művészei közül Beratin Gábort Aase-díjjal tüntették ki. Az évadzáró társulati ülésen két díjat adtak át. A társulat szavazatai alapján a Havas–B. Kiss-díjat Rusz Judit színész, a Kovács József-díjat Dóczi Lívia bábkészítő kapta.Az ember tragédiája. Fotó: Izsák ÉvaA 2014/2015-ös évadban négy bemutató és egy felújítás várja a nézőket. Már májusban elkezdődtek az évadnyitó Hoppá-hoppá! próbái, a kétszereplős, óvodásoknak készülő előadás rendezője Kuthy Ágnes. Szintén októberi bemutató lesz a Hagymácska. Gianni Rodari közkedvelt regényének adaptációja is óvodásoknak szól, az előadást Veres András rendezi. Az évad harmadik gyerekeknek szóló premierjét, a Hókirálynőt Fige Attila állítja színpadra.Az ifjúsági és felnőttrepertoár két nagyszínpadi produkcióval erősödik a következő szezonban. Még júniusban elindult Az ember tragédiája felújítása. Az 1999-ben bemutatott, Garas Dezső által rendezett Madách-klasszikust az utóbbi években nem láthatta a közönség, a jövő évadban viszont új szereplők beállásával ismét műsorra kerül. Tavasszal igazi különlegességre, egy klasszikus musical bábszínházi előadására számíthatnak a nézők: a Kabarét – a Sade márki után ismét a társulattal dolgozó – Alföldi Róbert viszi színre.A bemutatókon túl továbbra is műsoron maradnak a közönség által kedvelt produkciók, köztük az 500. előadást jövőre elérő A varázsfuvola. Az eddigiekhez képest több, 22 bérletsorozat indul óvodai és iskolai csoportoknak a hétköznapokon, családoknak a hétvégéken, valamint az ifjúsági korosztály és a felnőttek számára kínált bérletek száma is emelkedik.
06.22. 06:00
Szinhaz.hu
Caravaggio terminál - Visky András és Robert Woodruff projektje Kolozsváron
Caravaggio terminál - Visky András és Robert Woodruff projektje Kolozsváron
A Kolozsvári Állami Magyar Színház június 24-én mutatja be Visky András és Robert Woodroff amerikai rendező közös projektjét, a Caravaggio terminál című darabot. Az előadást beharangozó pénteki sajtótájékoztatón a mű szerzője és dramaturgja, Visky András elmondta, hogy régóta foglalkoztatta a 16. és 17. század fordulóján élt olasz festő élete és művészete. Az előadás 31 jelenetében mégsem a festő története kerekedik ki, hanem arra az átmeneti korra esik a hangsúly, amelyben Caravaggio élt. A szerző hozzátette: ezt azért tarja fontosnak, mert a jelent is hasonlóan átmenetinek tekinti. Visky András elmondta, hogy azért jegyzik közös projektként a rendezővel az előadást, mert szerzőként a rendezőtől jövő inspirációnak is próbált megfelelni. A stúdiószínpadi előadásban hét színész játszik, Albert Csilla, Bodolai Balázs, Dimény Áron, Imre Éva, Sinkó Ferenc, Szűcs Ervin és Varga Csilla, ám Caravaggio alakítóját leszámítva, mindegyikük legalább négy szerepet alakít.Robert Woodroff amerikai színházrendező - aki korábban a Harvard Egyetem Amerikai Repertoárszínházának a művészeti igazgatója volt - másodszor jött a kolozsvári színházhoz rendezni. 2011-ben Thomas Vinterberg – Mogens Rukov – Bo Hr. Hansen Születésnap című drámáját vitte színre az intézményben. Caravaggio: Hitetlen Tamás (1600 körül)A pénteki sajtótájékoztatón a rendező úgy vélekedett, hogy az előadás Caravaggio alakján keresztül az értékkereséséről, valóságkereséséről szól. "Az érdekelt, hogy mi az, amit Caravaggio világa a jelen számára mondhat" - jelentette ki. Robert Woodruff úgy vélte, hogy Caravaggio - korát megelőzvén - a fénnyel kapcsolatos kérdéseket boncolgatta. A fény a kolozsvári előadásban is fontos szerepet kap. A Carmencita Brojboiu által tervezett minimális díszletet Bányász Bertalan videoművész vetítései egészítik ki.Forrás: MTI
06.22. 05:00
Szinhaz.hu
Múzeumok éjszakája a Nemzeti Táncszínházban
Múzeumok éjszakája a Nemzeti Táncszínházban
Június 21-én, a Múzeumok Éjszakáján változatos programokkal várja a látogatókat a Nemzeti Táncszínház. A Nemzeti Táncszínház programja a Múzeumok Éjszakáján:18.00 Táncgaléria Nyitótánc: ­ Netz Táncprodukció18.30 Táncoló filmkockák Tánc és filmtörténet ­ 1. rész: Csoda születik – az első lépések a filmvásznon Előadó: Lakatos János Nívódíjas koreográfus, a Magyar Táncművészeti Főiskola tanára.20.00 Táncgaléria – táncbemutatók és táncház Lippai Anrea flamenco táncművész és a Netz Táncprodukció21.30 Táncgaléria Festőnők – Sivasakti Kalánanada Táncszínház Részletek az Amrita és a Csitrakárí c. előadásokból és tánctanítás22.30 Táncoló filmkockák Tánc és filmtörténet ­ 2. rész: Az őrült 80­as évek Előadó: Lakatos János Nívódíjas koreográfus, a Magyar Táncművészeti Főiskola tanára24.00 Tűzzsonglőr bemutató Lángoló Lelkek Tűzzsonglőr Társulat, a színház előtti füves területenKiállítások:Nemzeti Táncszínház ­ Galéria: Duo ­ Fotókiállítás Andrea Paolini Merlo: InMotion, ­ Papp Tibor: Táncművészeti inspirációkNemzeti Táncszínház – Kerengő Galéria: Dömötör Mihály: Romlás virágai c. fotókiállításaAz előadás karszalaggal látogatható. A műsorváltoztatás jogát fenntartják.
06.21. 09:00
Szinhaz.hu
Ma van a múzeumok éjszakája - Változatos programokkal várnak a múzeumok országszerte
Ma van a múzeumok éjszakája - Változatos programokkal várnak a múzeumok országszerte
Június 21-én, a Múzeumok Éjszakáján számos budapesti és vidéki múzeum kínál változatos programokat az érdeklődőknek.A Múzeumok Éjszakája budapesti programkínálatából:A Budapesti Fesztiválzenekar "lépcsőzenéje" - a Szépművészeti Múzeum lépcsőjén adott ingyenes meglepetéskoncertje - nyitja meg a Múzeumok éjszakája programsorozatát. A zenekarnál régi hagyomány a meglepetéskoncert, ahol a program csak közvetlenül a karmesteri pálca felemelkedése előtt derül ki.A Szépművészeti Múzeum állandó gyűjteményében vezetett séták lesznek, valamint nyomozós játék, szélmalomkészítő workshop, a Babtársulat gyerekelőadása, dumaszínház és az A.K.T. színészzenekar műsora is szerepel a programkínálatban. A Néprajzi Múzeum aulájában biciklis körhinta forog egész este, Kitlinger Kálmán interaktív mesterség-bemutatót tart, a könyvtárteremben pedig dokumentumfilmeket vetítenek. A folkkocsmában közeli és távoli földrészekről készült néprajzi fotók láthatók, a gitáros kamarakoncerteken reneszánsz, kortárs és spanyol romantikus szerzők művei csendülnek fel. A kiscsoportos túrák a múzeum soha nem látott helyszíneire, például a padlástérbe vezetnek. Az Iparművészeti Múzeum Pompa az asztalon című tárlata az európai étkezési kultúra különleges tárgyi emlékeit mutatja be, emellett alkotóműhelyek és plakátkészítés is várja az érdeklődőket. A Nagytétényi Kastélyban kosztümös tárlatvezetés lesz a Bútorművészet a gótikától a biedermeierig című állandó kiállításban, fellép a Góbé zenekar, s a kastélyban vendégeskedik a Tropicarium is.A Magyar Nemzeti Levéltár Bécsi kapu téri épületében az I. világháború korát idéző divatkiállítás látható, míg A hátország a világháborúban című, 18 órakor nyíló tárlat az otthon maradt asszonyok és gyerekek napi életét mutatja be. A látogatók megtekinthetik az épületet és az elmúlt évszázadok értékes iratait is, de a raktárak korlátozott létszámmal látogathatók, jelentkezni a helyszínen lehet. A Cseh Tamás Archívumban fellép a Kaláka, a Szélkiáltó, Novák János és az Ad Libitum, Kiss Ferenc és az Etnofon Zenei Társulás. A kivetítőn egyebek mellett egykori híradófelvételek, isonzói, bukovinai és kenyérmezői csatajelenetek, a háborús ország mindennapjairól készült tudósítások láthatók. A Gellért-hegy szikláira vetített videoanimációval emlékeznek Herman Ottó polihisztorra. A természettudós, néprajzkutató, nyelvész, régész és politikus munkásságát bemutató videoanimációt 21.30-tól éjjel 2 óráig folyamatosan láthatja a közönség a Duna pesti partjáról, az Erzsébet híd és a Szabadság híd közötti szakaszon. Alekszandr Szolzsenyicin író élettörténetét és főbb munkáit ismerteti meg a közönséggel a Terror Háza aktuális időszaki kiállítása, emellett ritkán látható történelmi témájú dokumentumfilmeket vetítenek. A közönség megtekintheti egyebek mellett a Mindszenty József bíboros életét nyomon követő filmet és a rendszerváltás korszakát felidéző Közös siker című alkotást. Kinszki Imre fényképeivel és a Hot Jazz Band koncertjével az 1920-as, 1930-as évek Budapestjének hangulatát idézi meg a Balassi Intézet. A Magyar Nemzeti Múzeumban Túlélők/Survivors címmel nyílik tárlat Aliza Auerbach izraeli fotográfus képeiből.A Ludwig Múzeum - Kortárs Művészeti Múzeumban (Lumú) koncertek, kortárstánc-programok, improvizatív színház és diavetítéssel összekötött történetmesélés szórakoztatja a közönséget. A Petőfi Irodalmi Múzeumban a Budapesti Vonósok adnak kamarakoncertet, a Kistehén Zenekar slammer vendégekkel lép fel, de lesz tárlatvezetés a Madách retro kiállításban, felolvasószínházi előadás és házibuli rock and roll tanítással egybekötve. A Magyar Olimpiai és Sportmúzeum programjai a Puskás Ferenc Stadionban délután 4 órától hajnali 2 óráig tartanak. A futballpályán ügyességi játékokat, sportvetélkedőket és népi sportjátékokat lehet kipróbálni. Az épületben múltidéző stadionvezetési túrák indulnak, éjjel pedig olimpiai fáklyával lehet majd futni a létesítmény körül. A Budapesti Történeti Múzeum Vármúzemában (BTM) fellép a Gemma Énekegyüttes, Albert Dániel zongoraművész filmzenéket és ismertebb slágereket játszik, este pedig a Mystery Gang együttes ad koncertet, emellett kínai oroszlántánc-, kalligráfiai bemutató és oktatás várja az érdeklődőket. Az Aquincumi Múzeumban kosztümös tárlatvezetést tartanak az ókori polgárváros romjai között, valamint a római mintára megépített és berendezett lakóházban, lesz görög jósda, fellép a Sirtos Együttes és az Akropolis Kompania. A Magyar Nemzeti Galériában mások mellett a Nemzeti Énekkar, Dominkó István zongoraművész és a Nemzeti Táncszínház előadása szórakoztatja a közönséget. A Magyar Mezőgazdasági Múzeum látogatói regisztrációval tekinthetik meg a Hunyad-pincét és az Apostolok tornyát, bekukkanthatnak a könyvtár más napokon elzárt raktárába és végigsétálhatnak a földszinti folyosók labirintusán. Az udvaron ökörfogatozás, ügyességi játékok, állatsimogató és "tanyaolimpia" - tojáskeresés, patkódobás, talicskatolás, csergetés, tülkölés, pányvavetés - szórakoztatja a gyerekeket. Éjfélkor tűzugrás lesz a múzeum udvarán a Görömbő Kompánia zenei kíséretével.A Múzeumok Éjszakája vidéki programkínálatából:Kecskeméten 41 helyszínre várják az érdeklődőket, akik mindenhova térítésmentesen léphetnek be. A Kulturális Központ előtt tűzugrást rendeznek, a Kortárs Művészeti Műhelyekben füstfestmények, a Bozsó Gyűjteményben Sajdik-karikatúrák lesznek láthatóak. A Cifrapalotában őskori divatbemutatót tartanak, a Katona József Emlékházban díszmagyar viseleteket, a Népi Iparművészeti Gyűjteményben pedig feliratos falvédőket láthat a közönség. Az Orvostörténeti Gyűjteményben rózsaszirmos tea-kóstolására várják az érdeklődőket, a Magyar Fotográfiai Múzeumban Bálint Endre-fotókat, a Levéltárban színháztörténeti tárgyakat állítanak ki. A szegedi Kultúrpalotában az ókori egyiptomi vallással és a mindennapokkal, a Kass Galériában a halotti kultusszal, a Fekete-házban pedig a mumifikálással ismerkedhetnek meg a látogatók. A Móra Ferenc Múzeum előtt egyiptomi táncelőadást és divatbemutatót rendeznek, sötétedés után pedig egy egyiptomi halotti szertartást mutatnak be táncosok és színészek. A Szegedi Törvényszék nagyközönség elől elzárt épületében bírósági sétán kalauzolják végig a látogatókat, majd a Tömörkény gimnázium diákjai adnak koncertet. Hadszíntérré változik a Paksi Városi Múzeum a Múzeumok éjszakájára: I. világháborús futóárkot építettek, vurstlival, kuplékkal idézik meg a korabeli hangulatot. Berendeztek egy parasztpolgári szobát, lesz vurstli, megnyitja kapuit egy korabeli kávéház, ahol koronáért akkori receptúra alapján készült süteményeket kínálnak, a közönség pedig zongorakísérettel előadott kuplédalokat hallhat. Először vesz részt a Múzeumok éjszakáján a Paksi Képtár, ahol az óránként induló tárlatvezetésen Prosek Zoltán és Korpácsi Ferenc gyűjteménykezelő kalauzolja majd a vendégeket. Lemezbemutató koncertet tart a Tóth Viktor Aura Trió, és 21 órakor indul Karafiáth Orsolya, Legát Tibor és Kopasz Tamás Elvis zenés tébolynak titulált performansza. Reformkori időutazásra invitálják a látogatókat a Zala megyei Kehidakustányban, ahol Deák Ferenc hajtincsét is közszemlére teszik. A Deák Ferenc Kúria és Múzeumban óránként rendhagyó tárlatvezetés várja az érdeklődőket, akik szervezett csoportokban éjszakai túrát tehetnek a kehidai szőlőhegyen található Deák-kúthoz is. A győri Rómer Flóris Művészeti és Történeti Múzeum 11 helyszínen várja az érdeklődőket: a felújítás alatt álló Apátúr-házban például az épülettel és szerkezetével ismerkedhet a közönség az átalakítást tervező építészek és a műemléki falkutatást végző szakemberek segítségével, fellép a Harmónia régizene-együttes, óránként pedig tűzzománc-foglalkozás indul felnőtteknek. A cserépkályha-történeti kiállítást őrző Fruhmann-házban agyagozhatnak és kályhacsempét készíthetnek a gyerekek, az egykori városi börtönbe, a Győr Város Levéltárának mai épületébe látogatók pedig az ott kivégzett "lőcsei fehér asszony" történetével ismerkedhetnek meg. A szolnoki Damjanich János Múzeumban az érdeklődők vezetéssel tekinthetik meg a múzeumi könyvtárat, a belorusz ikonokat bemutató időszaki tárlatot, valamint a régészeti, néprajzi és történeti állandó kiállítást. Fellép a MÁV Gépészet - Járműjavító Férfikara és a Kaméleon Társulat, majd az Auriga Egyesület társasági futásra invitálja a múzeumbarátokat, akiket hajnalig tartó táncház vár. A tatai Kuny Domokos Múzeumba a múzeumok éjszakán visszatérnek a törökök, és elfoglalják a múzeum székhelyének számító várat, a látogatókat a bég vezeti a kazamatákban. Az érdeklődőknek török kori metszeteken mutatják be Tata ostromát, majd a sereg fegyverbemutatót tart. Az Arasinda együttes török népzenét játszik, majd tüzes nyilakat lőnek ki a vár fokáról. Tatabányán a múzeum központi épületében a debreceni Déri Múzeum fegyvergyűjteményéből nyílik időszaki kiállítás, valamint a Gyurkovich-gyűjtemény kiállításához kapcsolódva rendeznek drámapedagógiai foglalkozásokat a gyermekeknek.A komáromi Monostori Erődben az érdeklődők tűztánc bemutatót láthatnak, a Duna partján kipróbálhatják az aranymosást, az erőd sétálószínházának előadásában pedig megnézhetik a Svejket. A komáromi Klapka György Múzeumban az ókori vulkánok pusztításáról tartanak előadást, bemutatják Pompei életét, valamint régészeti módszerekkel próbálják megfejteni azt, volt-e földrengés Brigetioban. Az esztergomi Vármúzeumban hagyományőrző csapatok bemutatói, középkori zene- és társasjáték szerepel a kínálatban, majd a Rejtélyek Háza közreműködésével kalandjátékra invitálják a résztvevőket a középkori vár felfedezésére. Az Uzsiceli Hadzsi Ibrahim Dzsámiban hastáncosok és az Al Tabla Percussion Group ütőhangszeres zenészei idézik meg a Kelet hangulatát. A Párkányi Városi Múzeumban "Míg a halál el nem választ... esküvő Te gyönyörű" címmel időszaki kiállítás nyílik. Éjfélig tartó programjaikon a Kincső néptáncegyüttes táncháza, esti tárogatómuzsika és kézműves bemutatók várják a látogatókat.A programokról további részletek a Múzeumok Éjszakája honlapján találhatók.Forrás: MTI
06.21. 08:00
Szinhaz.hu
125 éve született Vidor Ferike kabaré-színésznő
125 éve született Vidor Ferike kabaré-színésznő
Százhuszonöt éve, 1889. június 21-én született Vidor Ferike kabaré-színésznő, érdemes művész, Gábor Andor író felesége. Budapesten született Wechselmann Franciska néven. Rákosi Szidi iskolája után az Országos Színészegyesület iskoláját 1907-ben végezte el, a színpadon - saját visszaemlékezése szerint - Bihari Ákos kecskeméti társulatában debütált. Igazi eleme a korban népszerű kabaré volt, 1909-től számos budapesti kabaréban szerepelt, ilyen volt a Modern Színpad, Nagy Endre Kabaréja, a Medgyaszay Kabaré, a Modern Színpad, az Apolló Kabaré, a Vidám Színpad, a Papagáj Kabaré, a Rakéta Kabaré, az Andrássy úti Színház, a Bethlen téri Színpad, a Képeskönyv Kabaré, a Komikusok Kabaréja - egyebek között.A kép forrása: mek.oszk.huSajátos kabaré-énekesi tehetségét a zseniális konferanszié, Nagy Endre fedezte fel. A magyar kabaré arculatához hozzátartoztak Vidor Ferike cselédnótái, amelyeket férje, a kiváló költő és humorista Gábor Andor írt számára. Ez a cselédkarakter rajta is maradt évtizedekig, a várakozás mosolya ült a nézőközönség arcára, amikor piros-fehér csíkos gyapjúharisnyás Vidor Ferike belépett a színpadra és köszönt: "Kezitcsókolom..."A két világháború között szerepelt a Royal Orfeumban, Bécsben és Berlinben is, 1937-1938-ban a Belvárosi és Művész Színházban, a Független Színpad előadásain is kapott néhány epizódszerepet. A Belvárosi Színházból ment át az Országos Magyar Izraelita Közművelődési Egyesülethez, 1940-1944 között a Művészakció közreműködője volt. Több emlékezetes színpadi alakítása is volt: ezek közé tartozik Molnár Ferenc Liliomjában Holunderné megformálása, Kosztolányi Dezső Édes Annájában Ficsorné szerepe vagy Móricz Zsigmond Ludas Matyijának Anyója.Vidor Ferike és Gábor Andor A kép forrása: omike.hu Zsidó származása miatt a vészkorszakban bujkálnia kellett. A pályatárs Gobbi Hilda később nagy szeretettel és sok humorral így emlékezett: "Vidor Ferike hátán egy hátizsák volt, benne fehérnemű, gyógyszerek, némi élelem és imakönyv. Ezzel vándorolt lakásról lakásra, mindig akadt olyan jó barát, humanista keresztény család, aki hosszabb-rövidebb ideig bújtatni tudta. Ezt a hátizsákot úgy megszokta Vidor Ferike, hogy már régen elmúlt a vészkorszak, vége lett a háborúnak, még mindig a hátán viselte." A háború után a Nemzeti Színház és a Belvárosi Színház tagja volt, de sok szerepet nem kapott, még ezek közül is többet elvettek tőle próba közben. 1953-tól 1959-ig a Vidám Színpadon szerepelt, ahol újra énekelhette régi dalait, 1957-ben érdemes művész lett.Vidor Ferike 1970. január 23-án Budapesten hunyt el.Forrás: MTI, MTVA Sajtó- és Fotóarchívuma
06.21. 07:00
Szinhaz.hu
Brutálisan abszurd világ
A legjobb előadás a Kolozsvári Állami Magyar Színház Viktor, avagy a gyermekuralom című produkciója lett.
06.21. 06:34
Nepszava.hu
Alföldi Róbert: "Félek, hogy nem fogunk tudni itthon dolgozni"
Alföldi Róbert: "Félek, hogy nem fogunk tudni itthon dolgozni"
A Magyar Narancs interjújában Alföldi legutóbbi rendezései, a jövőbeli kilátások és Kerényi Imre is szóba került. Lapszemle. A Magyar Narancs cikkéből:Az interjúban többek között arról a Wiener Zeitungnak tett nyilatkozatáról kérdezték Alföldi Róbertet, miszerint amennyiben a társadalompolitikai folyamatok abba az irányba fejlődnek, mint eddig, egy idő után Magyarországon nem fog tudni dolgozni. "A félelem nem jó szó. Nem attól félek, hogy nem tudom kifizetni a villanyszámlámat. De hogy itthon lesz-e munkám az elkövetkezendő pár évben, na, attól már szorongok, mert ha ezek a tendenciák maradnak, márpedig úgy tűnik, maradnak, akkor azok a típusú alkotók, mint amilyen én is vagyok, nem fognak itthon dolgozni. Már most sok független kényszerül arra, hogy külföldön dolgozzon, ám most még van néhány hely. Ott, ahol még van munka, mondjuk, a Vígben vagy a Radnóti Színházban, jövőre lejárnak az igazgatói kinevezések. És ha továbbra is az lesz a legfontosabb egy színház vezetésekor, hogy az illető rendben legyen politikailag, akkor nem fogunk tudni itthon dolgozni. És ettől igenis félek. Mert nem lesz kívánatos a kritikai hozzáállás a világhoz vagy a kérdezés, amiről mostanában egyre többször mondják, hogy rombol, nem építi a nemzetet, és nem kényszeríti arra az embereket, hogy szaporodjanak. Ez itt van. Ez minden szabadon gondolkodó és alkotó embert érint" - fogalmazott Alföldi Róbert.Az interjúban az is szóba került, hogy Alföldi Róbert téltől tavaszig külföldön volt - Ausztriában, majd Németországban rendezett. "Nagyon jó volt elmenni innen, egyrészt. Másrészt odakinn az ember tiszta lappal indul. A nulláról, mert nem tapad hozzá semmi. Ott csak az van, amit tudok vagy nem tudok. És ez nagyon jó, mert csak az számít, amit csinálok, és csak ettől függ, hogy a próba, az előadás aztán működik-e, vagy sem. Egyrészt tehát megerősít. Másrészt gazdagít is minden olyan színházzal való találkozás, ahol máshogy dolgoznak, mégis nyitottak rád. Ez ismeretlen terep, az ilyenen melózni mindig jó. Az ember nem tudja, hogy mi van ott, nem tudja, hogy ahogy gondolkozik, az átadható-e, de inspiráló megtalálnom egy másik kultúrában azt, ami közös. Csupa olyan helyzet adódott, amiben nem volt részem az elmúlt időszakban. Feltöltődést jelentett" - mondta a rendező.Alföldi Róbertet Kerényi Imre a Kersztény Színházi Fesztiválon tett, elhíresült nyilatkozatáról is kérdezték. "Aki így beszél, az nem kultúrlény. Ne felejtsük, hatalomban lévő emberről beszélünk (...) Azt gondolom, hogy az elszólása a színművészeti egyetemről nem volt véletlen. Nem csodálkoznék, ha egy-másfél év múlva a Kaposvári Egyetem Színházi Tanszéke felköltözne a Ludovikára. Nem tudom, milyen hatalommal rendelkezik, de van egy jogosítványa. Ő a miniszterelnök úr megbízottja. És erről azt feltételezem magyar állampolgárként, hogy van beleszólása a dolgokba. Különben elolvastam vele a Népszabadság mostani interjúját. Az háromszor hideglelősebb és lidércesebb, mint az elhíresült nyilatkozata" - vélekedett Alföldi Róbert.A teljes interjú a Magyar Narancsban olvasható.
06.21. 06:00
Szinhaz.hu
Hamlet - A Margitszigeti Szabadtérin látható a Globe előadása
Hamlet - A Margitszigeti Szabadtérin látható a Globe előadása
Június 21-én, 20 órától lesz látható a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon a Hamlet a londoni Shakespeare’s Globe színház előadásában. Ajánló az előadás elé:Shakespeare születésének 450. évfordulóján világszerte különleges eseményekkel emlékeznek meg a színháztörténet és a drámairodalom legnagyobb hatású alkotójáról.A Globe Színház ez alkalomból nemzetközi turnéra indult: a Globe to Globe Hamlet vállalkozás célja, hogy két év alatt a világ összes országába eljuttassa a Hamletet, melyet 2014 áprilisában mutattak be Shakespeare egykori színházában, az eredeti állapotában rekonstruált és 1990 óta újra üzemelő Globe Színházban, a társulat művészeti vezetője, Dominic Dromgoole rendezésében.A vadonatúj produkció Shakespeare klasszikus tragédiájának humorát hangsúlyozza, középpontba állítva nyelvezetének páratlan gazdagságát és leleményességét. A színészek egy csaknem üres színpadon adják elő a jól ismert történetet, ugyanúgy a szó erejével teremtve meg a cselekmény közegét, ahogy Shakespeare idejében is.A Margitszigeti Szabadtéri Színpadon első alkalommal vendégeskedő társulat előadását különleges technikai kivetítés teszi teljessé, amely ebben a formában csak Magyarországon lesz látható.A Hamlet Shakespeare egyik leggyakrabban játszott és legismertebb drámája. A politikai intrikát, filozófiai elmélkedést, szexuális megszállottságot, tragikus mélységet és vad humort ötvöző mű „határtalan költészet”, Shakespeare zsenialitásának legteljesebb kifejezése.Képek az előadásból:1.2.3.4.5.6.. 7.8.9.10.11.12.A Shakespeare's Globe Theatre bemutatja:William Shakespeare:HamletHamlet szerepében: Ladi Emeruwa, Naeem Hayat További szereplők: Keith Bartlett, John Dougall, Miranda Foster, Phoebe Fildes, Beruce Khan, Tom Lawrence, Jennifer Leong, Rawiri Paratene, Matthew Romain, Amanda Wilkin Díszlet, jelmez: Jonathan Fensom Zene: Bill Barclay Rendezők: Dominic Dromgoole, Bill BuckhurstElőadás angol nyelven, magyar felirattal 2014. június 21. (szombat) 20 óra Margitszigeti Szabadtéri Színpad
06.21. 05:00
Szinhaz.hu
Kisvárdán szerepel a Tompa Miklós Társulat
Kisvárdán szerepel a Tompa Miklós Társulat
A Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata két előadással szerepel a Magyar Színházak XXVI. Kisvárdai Fesztiválján, melyre 2014. június 20-28. között kerül sor. Az idei találkozó nagy hangsúlyt fektet a határon túli és határon inneni alkotók színházművészeti együttműködésére. A versenyprogram összeállításánál a koncepciózus válogatás és a szakmaiság volt fő szempont. Ennek jegyében a Tompa Miklós Társulat két előadása is bekerült a kisvárdai versenymezőnybe, melyben az idén több, korábbi megmérettetésen már díjazott előadás is szerepel.Kép az Alkésztisz c. előadásból: Fotó: Rab ZoltánEzek közé sorolható a Tompa Miklós Társulat Alkésztisz című produkciója is, melynek szövegét Euripidész nyomán Székely Csaba írta (rendező: Sorin Militaru), amit a 2014-es POSZT-on (Pécsi Országos Színházi Találkozó) a Szakmai Zsűri Különdíjával jutalmaztak. Ez az előadás június 22-én, vasárnap 17 órától a Rákóczi-stúdióban tekinthető meg, míg Székely Csaba Hogyne, drágám című komédiája (rendező: Sebestyén Aba) 2014. június 21-én, szombaton 21 órától a Várszínpadon látható.
06.20. 10:05
Szinhaz.hu
Shakespere a szigeten - Színháztörténeti kiállítás nyílik a Margitszigeti Víztoronyban
Shakespere a szigeten - Színháztörténeti kiállítás nyílik a Margitszigeti Víztoronyban
Shakespeare a szigeten címmel nyílik kiállítás a Margitszigeti Víztorony Visual Art Galériájában pénteken. A tárlaton fotó- és színháztörténeti különlegességek láthatók a Margitszigeti Szabadtéri Színpad első korszakának Shakespeare-előadásairól. A Szabad Tér Színház, valamint az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet (OSZMI) közös kiállítása a Budapesti Nyári Fesztivál keretében látható, megnyitóját pénteken este 19 órakor tartják. A tárlat szeptemberig látogatható.A Margitszigeti Szabadtéri Színpad megnyitásának első esztendeiben Németh Antal Shakespeare erdőben játszódó műveit tűzte műsorra, így előadásuk az évszázados fákkal övezett nyári játszóhelyen különleges élményt kínált a magyar és a külföldi közönség számára.William Shakespeare születésének 450. évfordulóján elsősorban ezeket a különleges előadásokat idézik fel a kiállításon. Az összeállítás felöleli a Szentivánéji álom (1938, 1939, 1941, 1949-1955), az Ahogy tetszik (1938) és A vihar (1939) előadásának fényképeit, amelyeket az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet őriz. A felvételek nemcsak a színháztörténeti eseményeket illusztrálják, a magyar fotótörténetnek is értékes darabjai.Szentivánéji álom a Margitszigeten, 1939-ben. Középen Szeleczky Zita, Titánia szerepébenA Szentivánéji álmot 1941-ben is műsorra tűzték, majd a Margitszigeti Szabadtéri Színpad újranyitásától, 1949-től 1955-ig állandó repertoárdarab lett. Ezt az előadást Major Tamás rendezte, a főszerepeket a Nemzeti Színház vezetői művészei alakították. A Shakespeare a szigeten című tárlat fotográfiáin a 20. század első felének jelentős magyar színházművészei tűnnek fel: Ferrari Violetta, Gábor Miklós, Jávor Pál, Lehotay Árpád, Lukács Margit, Kállai Ferenc, Kálmán György, Ladányi Ferenc, Lakatos Gabriella, Makláry János, Makláry Zoltán, Major Tamás, Mészáros Ági, Olty Magda, Rajz János, Sinkovits Imre, Somogyi Erzsi, Szabó Sándor, Szeleczky Zita, Szörényi Éva, Tompa Sándor és Ungvári László. A kiállítás kurátorai Csiszár Mirella és Gajdó Tamás, az OSZMI munkatársai. Az új kiállítással egy időben látható lesz a Víztorony kerengőjében a tavalyi kiállítás is, amely a Margitszigeti Szabadtéri Színpad történetét mutatja be 1938 és 1943 között.Június 21-én, szombaton a Múzeumok éjszakáján a víztorony kilátó és a kiállítások hajnal 2 óráig tartanak nyitva.Forrás: MTI
06.20. 08:06
Szinhaz.hu
Idén Győrben rendezik a Színészünnepet
Idén Győrben rendezik a Színészünnepet
Idén a Győri Nemzeti Színház ad otthont a hetedik alkalommal megrendezett Színészünnepnek. A szeptember 5. és 8. között zajló eseménysorozat végén adják át a Kaszás Attila-díjat. A díjért idén Pogány Judit, az Örkény Színház színésze, Schneider Zoltán, a Radnóti Színház társulatának tagja és Nagy Alfréd, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház művésze van versenyben.Pokorni Zoltán, Budapest XII. kerületének polgármestere, az elismerés egyik alapítója a csütörtöki győri sajtótájékoztatón kiemelte: már a díj alapításakor szempont volt, hogy ne csupán a szakmai teljesítményt, de a közösségszervező szerepet is elismerjék, mégpedig oly módon, hogy az odaítélésről a színészek döntenek. Ezt toldották meg néhány éve azzal, hogy a három legtámogatottabb színész közül a közönség választhatja ki a győztest. "Ez egy közösségi műfaj" - hangsúlyozta az odaítélés módjáról szólva Pokorni Zoltán, hozzátéve: a fesztivál lehetőséget teremt arra, hogy a közönség az itt előadott darabban nyújtott teljesítményük alapján is mondjon véleményt a döntőbe jutott színművészekről.Somogyi Tivadar, Győr alpolgármestere megjegyezte: az, hogy a legtöbbször a fővárosban megrendezett Színészünnep Pécs és Székesfehérvár után az idén Győrbe látogat, a város kultúrájának, kulturális életének és a városvezetés ezt erősítő tevékenységének elismerése is. Az idei díjra mintegy negyven magyar nyelven játszó teátrum állított jelöltet, akik maguk közül választották ki a három döntőst. Pogány Judit Örkény Macskajátékának Orbánnéjaként, Schneider Zoltán Ingmar Bergmann Jelenetek egy házasságból című művének Johanjaként, míg Nagy Alfréd Tadeusz Slobodzianek kortárs lengyel szerző Ilja Prófétájában, a Második szerepében lép fel a fesztiválon. Az eseménysorozathoz a zárónapon színházmarketing-workshop kapcsolódik, a második napon, szombaton pedig ötödik alkalommal rendezik meg a Győri Nemzeti Színház nyílt napját. A Színészünnep záró gáláján részletek hangzanak majd el az új évad egyik produkciójából, a Jézus Krisztus Szupersztárból.Forrás: MTI
06.20. 06:00
Szinhaz.hu
Ilyen lesz a „Legendák éve” az Operettben
Ilyen lesz a „Legendák éve” az Operettben
Zenés-táncos előzetessel egybekötött sajtótájékoztatót tartottak a 2014-15-ös évad bemutatóiról a Budapesti Operettszínházban, ahol az alkotók és a „Legendák éve” előadásainak szereplői is jelen voltak.„Mindig fontosnak tartottuk, hogy előadásainkkal azokat az értékeket közvetítsük, amelyeket színházunk lényegesnek tart. Ebben a missziónkban pedig a közönség is támogat bennünket azzal, hogy újra és újra beül az előadásainkra. A következő évadot is annak szenteljük, hogy felhívjuk a figyelmet ezekre az általunk is képviselt értékekre, amelyek előadásainkkal remélhetőleg minden nézőhöz eljutnak. A következő évadban legendásak lesznek a darabok, a szerzők, és legendásak az előadók is, akik ezeket színre viszik” – foglalta össze Kerényi Miklós Gábor direktor, milyennek álmodták meg a Budapesti Operettszínházban a „Legendák évét”, amely két, bemutató értékű felújítással indul.Elsőként Kálmán Imre A Bajadérját láthatja újra a közönség az Operettszínház színpadán, amit Lévay Szilveszter Mozart!-ja követ.„A Bajdér című előadás annak idején különleges csemegének számított a színházunkban. A bemutató óta sokat változott a világ, ma ez az előadás nem hat majd annyira különlegesnek, ám a közönség egy sokkal befogadhatóbb, még szerethetőbb darabot kap majd. A másik régi-új előadásunk, a Mozart! a színház egyik emblematikus bemutatója volt, most pedig remélhetőleg sikerrel tér vissza, és a közönség is örömmel fogadja, hiszen a bemutató óta felnőtt egy generáció, akik annak idején nem láthatták ezt a darabot, emellett ott vannak azok a nézők, akik már látták a darabot, és most arra vágynak, hogy újra nézhessék” – mondta a két felújításról KERO ®.A Bajadér és a Mozart! között egyfajta kapocsként jelenik meg Dolhai Attila neve, aki a Mozart! címszerepével mutatkozott be az Operettben, és A bajadérban is főszerepet énekel. Az Operettszínház művésze nemrég úgy döntött, hogy a jövő évadtól csak operettekben szerepel, és képzi magát, hogy egy másik műfajban, az operában is bizonyítson. Dolhai Attila tehát ezúttal nem fog fellépni a Mozartban, a felújított előadás szerepeiben viszont új, fiatal színészek is fellépnek. „A Mozart! lehetőséget ad egy új, fiatal csapatnak, hogy MÁZS vagy Szabó P. Szilveszter mellett bontogassa a szárnyait. Köztük van Veréb Tamás, Farkas Tamás, Kocsis Dénes” – hangsúlyozta a Budapesti Operettszínház direktora.A "Legendák évének" A Bajadér és a Mozart! mellett két másik nagy visszatérője is lesz: két év szünet és évi 100 németországi előadás után újra látható lesz az Operettszínház színpadán A Szépség és a Szörnyeteg, az eredeti mellett némiképp megújított szereposztásban, és visszatér a Miss Saigon is. „Lényeges, hogy a történelemről, politikáról és fontos társadalmi kérdésekről szóló zenés darabok is hasonló, ha nem nagyobb hangsúlyt kapjanak, mint a pusztán magánélettel foglalkozó zenés darabok” – indokolta a választást Kerényi Miklós Gábor.Új bemutató lesz Tolcsvay László Isten Pénze című musicalje, Somogyi Szilárd rendezésében.„Három éve Csíkszeredában rendeztem az Isten Pénzét, aminek történetét és zenéjét már akkor nagyon szerettem, amikor a 90-es éveken bemutatták. Az utóbbi években pedig Tolcsvay László szinte az Operettszínház házi szerzőjévé vált, így azt gondolom, igazán méltó gesztus, hogy az Isten Pénze című darabját élő, nagyzenekari kísérettel és kórussal Magyarországon először a Budapesti Operettszínházban vigyük színre” – véli Somogyi Szilárd.A darab rendezője hozzátette, hogy Csíkszeredán nagyon kis költségvetésből készült az Isten Pénze, amiből egy elgondolkodtató, filozofikus, prózaibb előadás született. „A csíkszeredai tapasztalatokkal felvértezve, Budapesten egy még izgalmasabb még expresszívebb előadás készül az Isten Pénzéből, ami Dickens legendás regénye, Karácsonyi ének alapján született. Nem véletlen, hogy a Budapesti Operettszínházban novemberi, advent első vasárnapjához közeli bemutatót tervezünk” – árulta el a rendező.Az évad második felében két különleges operettbemutató várja a közönséget a „Legendák éve” keretében: az úgynevezett flaszter-operettek legismertebb darabja, az Én és a kisöcsém, és egy zenés színházi kuriózum, a Csínom Palkó.Lőrinczy Attila, a Budapesti Operettszínház új vezető dramaturgja az Én és a kisöcsém kapcsán úgy fogalmazott, hogy az a 30-as évek magyar zenés színházi produktuma, bátor, pofátlan, dekadens és erotikus darab.„A probléma csak az, hogy eltelt 80 év, ezért azt a vadságot, szertelenséget, pofátlanságot, amit ezek a darabok sugároznak, szeretnénk újraéleszteni, visszahozni. Újraolvasva a darabot Réthly Attila rendezővel, az Én és a kisöcsém története nekünk kicsit a Monty Python vagy a L’art pour L’art világát idézte. Természetesen maximális tisztelettel nyúlunk a darabhoz, megőrizve az összes tradicionális értékét, úgy hogy közben kicsit felpezsdítjük. Illetve megpróbáljuk ezt az eredetileg kevés szereplős kamaradarabot egy nagyobb színpadhoz ” – fogalmazott Lőrinczy Attila.A „Legendák éve” másik operett-bemutatójának, a Csínom Palkónak különleges aktualitást ad, hogy 110 éve született a darab zeneszerzője, Farkas Ferenc, aki nem mellékesen a Zeneakadémia kiemelkedő tanára volt, és tanítványai közül került ki a XX. század második felének nagy zeneszerző-nemzedéke, köztük Petrovics Emil és Szokolay Sándor.„A Csínom Palakó bemutatójával szeretnénk tisztelegni Farkas Ferenc előtt, születésnapjáról emellett kiállítással, komolyzenei koncerttel is megemlékezünk” – mondta Kerényi Miklós Gábor. Farkas Ferenc operettjének az is aktualitást ad, hogy a szécsényi országgyűlés témájával foglalkozik, amely létrehozta a szabadságharc Magyarországának legfontosabb politikai és gazdasági szerveit, miközben társadalmi kérdésekre is próbált megoldást találni. A darabot a híres országgyűlés 310. évfordulóján mutatják be.”Természetesen a politikai felhang mellett van egy meseszerű bája is, mi pedig szeretnénk belőle egy nagyon izgalmas, érdekes, mai előadást formálni, miközben egy kicsit a szerepeket is megvariáljuk” – árulta el a Budapesti Operettszínház főigazgatója.„Megkaptuk a jogutódok jóváhagyását, hogy a karaktereket kontúrosabbá tegyük, a történetet kicsit kidomborítsuk. A darab az '50-es években született, amikor még nem volt különösebb igény a drámai vonalra a zenei előadásoknál. Mi megpróbáljuk a darab prózai, drámai vonalát humorral és szenvedéllyel megspékelni” – tette hozzá Lőrinczy Attila.Az új bemutatók mellett a következő évadban a Budapesti Operettszínház ismét több külföldi vendégszereplésre készül, illetve együttműködést kötött a Magyar Színházzal, aminek eredményeképpen a jövő évadban ez a teátrum ad otthont az Abigél című előadásnak, és egy bemutatónak, a Fame című musicalnek. „Arra gondoltunk, hogy a pesti közönség vágyik egy ilyen típusú musicalre, ami arról mesél, hogy az embernek hinnie kell a tehetségében, az erejében, és abban, hogy a munka fontos és rettenetesen lényeges része az életünknek. Ezeknek a gondolatoknak a szellemében született meg annak idején a Fame, és mi is ugyanebben a szellemben igyekszünk majd színpadra állítani” – mondta KERO®A Budapesti Operettszínház külföldi vendégszereplései szeptemberben, Törökországban indulnak egy gálakoncerttel, majd Kolozsváron A mosoly országát játsszák. Izraelben, a Tel Avivi Opera meghívására A Bajadérral lép fel 15 előadással a társulat, Münchenbe pedig a Csárdáskirálynőt viszik el.„Fontos még kiemelnem, hogy a debreceni Csokonai Nemzeti Színházzal is van egy koprodukciós szerződésünk a Marica Grófnőre, az eszéki színházzal pedig a Monmartre-i Ibolya című produkciónk kapcsán dolgozunk együtt, illetve előszerződésünk van a Szegedi Szabadtéri Játékokra, 2015-re is. Egyszóval egy nagyon erőteljes, nagyon izgalmas év előtt állunk” – foglalta össze Kerényi Miklós Gábor, mire számíthat a közönség a "Legendák évében".Színház.hu, Fotó: Budapesti Operettszínház
06.20. 05:00
Szinhaz.hu
Nincs vége - A romagyilkosságokról szóló beszélgetést tartanak a Katonában
Nincs vége - A romagyilkosságokról szóló beszélgetést tartanak a Katonában
„Nincs vége.” A 2008–2009-ben elkövetett cigánygyilkosságokról kérdezi vendégeit - Nemes Csaba képzőművészt, Hajdú Eszter filmrendezőt, Máté Gábor rendezőt és Tábori Zoltán írót - Veiszer Alinda június 19-én, a Katona József Színház előcsarnokában. A beszélgetés résztvevői a sorozatgyilkosságra reflektálnak.A Cigány rulett című szociográfiája szerzője, Tábori Zoltán azokra a településekre ment el, ahol 2008–2009-ben Molotov-koktélt robbantottak. Leginkább a gyilkosságok helyszínein élő emberek reakciója érdekelte: beszélt a szomszédokkal, járókelőkkel, polgármesterrel, rendőrrel, mindazokkal, akikkel az utcán, kocsmában, templom előtt találkozott. Közben megfigyelt, jegyzetelt. Ezekből a mozaikkockákból, valamint az utcák, házak pontos, láttató leírásából rajzolódik ki a gyilkosságok mögötti szociografikus háttér.Június elejétől játsszák a mozikban Hajdú Eszter Ítélet Magyarországon című dokumentumfilmjét. Amikor nyilvánossá vált a romák elleni sorozatgyilkosságot tárgyaló per kezdő dátuma, Hajdú Eszter dokumentumfilm-rendező elhatározta, hogy az egész tárgyalás-sorozatot dokumentálja, emléket állítva ezzel az áldozatoknak. Az ő stábja volt az egyetlen, amely a tárgyalások minden napját dokumentálta.Nemes Csaba képzőművész a sorozatgyilkosságok helyszínein készült sajtófotók alapján festett képeket. Még azelőtt kezdte el a munkát, hogy kiderült volna, kik a tettesek. A médiában megjelent fotókon szerény, átlagos vidéki házakat látni, a képeken a kontextus nélkül semmi sem árulkodik arról, hogy kik a lakói és mi történt a helyszíneken.Nemes Csaba: Az utolsó ház (2009)Máté Gábor a romagyilkosságok után kérte fel Grecsó Krisztiánt, hogy a Tersánszky Józsi Jenő által megírt Cigányok című darabot ültesse át a mai magyar viszonyokra. Az alkotók, szereplők több előadás után találkoztak, beszélgettek fiatalokkal a témáról.A június 19-én 19 órakor kezdődő beszélgetésen Tábori Zoltán, Nemes Csaba és Máté Gábor személyesen vesz részt, Hajdú Eszter pedig skype-on. Moderátor: Veiszer Alinda.A program ingyenes.
06.19. 09:30
Szinhaz.hu
A Carmen duplázik Budapesten
A Carmen duplázik Budapesten
A Magyar Állami Operaház és a Szabad Tér Színház közös produkcióját két alkalommal - Július 4-én és 6-án - tekintheti meg a közönség a Budapesti Nyári Fesztivál keretén belül. Jegyek már kaphatók!  [Dátum: 2014.06.19. 09:13]
06.19. 09:13
Zene.hu
Jövőre 10 ezer bérletes a cél - Sopronban is évadot zártak
Jövőre 10 ezer bérletes a cél - Sopronban is évadot zártak
"Szerencsés és sikeres évadot zárt a Soproni Petőfi Színház, minden előadás jól sikerült; májusban nem lehetett jegyet kapni az Evita című rockoperára" - hangzott el a társulat szerdai évadzáró ülésén Sopronban. Pataki András, a teátrum igazgatója az MTI-nek elmondta: emelkedett a bérletet váltók száma, amely megközelítette a 9200-at; a középiskolai bérletek száma száz százalékkal nőtt. A következő évadban tízezernél is több bérletet szeretnének értékesíteni. A legsikeresebb darab a Katona Imre rendezte Evita című rockopera volt, amely iránt akkora volt az érdeklődés, hogy májusban nem lehetett rá jegyet kapni. Ezt az előadást jövőre is műsorra tűzik.Evita (fotó: Pluzsik Tamás)Az idei évadban közel 160 bérletes darabot láthatott a soproni közönség, emellett több mint húsz alkalommal vendégszerepeltek, például Győrben, Veszprémben, Komáromban, Bécsben és Zentán. Pataki András kiemelte: ezek a vendégszereplések stratégiai és testvérszínházi együttműködések révén valósulhattak meg. A Bécsi Európa Klubbal kötött megállapodás értelmében például a következő évadban közel kétszáz ausztriai magyart várnak a soproni színház előadásaira. A direktor hozzátette: továbbra sem kívánnak "előadásgyár" lenni, a cél, hogy a színészek fejlődjenek, ezáltal élvezhető és folyamatosan megújuló darabokat adjanak elő minden műfajban és minden korosztálynak. A közönség az ősszel kezdődő évadban összesen 192 bérletes darabot láthat, ebből 149-et nagyszínpadon. Fodor Tamás, Sopron Megyei Jogú Város polgármestere elmondta: 2015 tavaszára elkészül a Fertőrákosi Barlangszínház, amelyet tavasztól őszig olyan darabokkal kell majd megtölteniük, amelyek akár Ausztriából is ide csábíthatják a nézőket. Demcsák Ottó, a tánctagozat vezetője felidézte, hogy augusztusban bejelentik a Sopron Balett megalakulását. Ennek legelső bemutatkozása a Páneurópai Piknik 25. évfordulóján, a Fertőrákosi Barlangszínházban lesz a Végtelen Európa című táncjátékkal. Kiemelte: a tánctagozat folyamatosan fejlődik, amelyet jól mutat a győri X. Magyar Táncfesztiválon való keddi szereplésük is, amely "kitűnően sikerült". A Soproni Petőfi Színház idei nívódíjait Molnár Anikó és Pap Attila színészek kapták kiemelkedő munkájukért.Forrás: MTI
06.19. 07:04
Szinhaz.hu
Sikeres évadot zárt a Soproni Petőfi Színház
Szerencsés és sikeres évadot zárt a Soproni Petőfi Színház, minden előadás jól sikerült; májusban nem lehetett jegyet kapni az Evita című rockoperára - hangzott el a társulat szerdai évadzáró ülésén Sopronban. Pataki András, a teátrum igazgatója az MTI-nek elmondta: emelkedett a bérletet váltók száma, amely megközelítette a 9200-at; a középiskolai bérletek száma száz százalékkal nőtt. A következő évadban tízezernél is több bérletet szeretnének értékesíteni. A legsikeresebb darab a Katona Imre rendezte Evita című rockopera volt, amely iránt akkora volt az érdeklődés, hogy májusban nem lehetett rá jegyet kapni. Ezt az előadást jövőre is műsorra tűzik. Az idei évadban közel 160 bérletes darabot láthatott a soproni közönség, emellett több mint húsz alkalommal vendégszerepeltek, például Győrben, Veszprémben, Komáromban, Bécsben és Zentán. Pataki András kiemelte: ezek a vendégszereplések stratégiai és testvérszínházi együttműködések révén valósulhattak meg. A Bécsi Európa Klubbal kötött megállapodás értelmében például a következő évadban közel kétszáz ausztriai magyart várnak a soproni színház előadásaira.  A direktor hozzátette: továbbra sem kívánnak "előadásgyár" lenni, a cél, hogy a színészek fejlődjenek, ezáltal élvezhető és folyamatosan megújuló darabokat adjanak elő minden műfajban és minden korosztálynak. A közönség az ősszel kezdődő évadban összesen 192 bérletes darabot láthat, ebből 149-et nagyszínpadon. Fodor Tamás, Sopron Megyei Jogú Város polgármestere elmondta: 2015 tavaszára elkészül a Fertőrákosi Barlangszínház, amelyet tavasztól őszig olyan darabokkal kell majd megtölteniük, amelyek akár Ausztriából is ide csábíthatják a nézőket. Demcsák Ottó, a tánctagozat vezetője felidézte, hogy augusztusban bejelentik a Sopron Balett megalakulását. Ennek legelső bemutatkozása a Páneurópai Piknik 25. évfordulóján, a Fertőrákosi Barlangszínházban lesz a Végtelen Európa című táncjátékkal. Kiemelte: a tánctagozat folyamatosan fejlődik, amelyet jól mutat a győri X. Magyar Táncfesztiválon való keddi szereplésük is, amely "kitűnően sikerült". A Soproni Petőfi Színház idei nívódíjait Molnár Anikó és Pap Attila színészek kapták kiemelkedő munkájukért. MTISopronszínház
06.19. 07:02
Alon.hu
 Alföldi: A diktatúra felé vezető út jót tesz a színháznak
Alföldi: A diktatúra felé vezető út jót tesz a színháznak
Kerényi Imre szerinte "nem kultúrlény" és borzalmasnak tartja, ami Magyarországon van, de nem akar hosszú távra küföldre költözni Alföldi Róbert, a Nemzeti Színház volt igazgatója. A színész-rendező a Magyar Narancsnak adott interjújában beszélt arról is, miért vállalta fel nyíltan szexualitását.
06.18. 20:30
Hvg.hu
Szabadkai színház: négy rendező visszaszól
Nemrég Andrási Attila lett a Szabadkai Népszínház magyar társulatának művészeti vezetője. A vezetőváltás kapcsán négy jól ismert színházi ember, Máté Gábor, Tasnádi István, Dömötör András és Bérczes László közleményt adott ki, amelyben tudatták: aggodalommal és végtelen szomorúsággal szemlélik azt a változást.
06.18. 12:56
Nol.hu
150 pályamű érkezett a székelyudvarhelyi dráMÁzat-ra
150 pályamű érkezett a székelyudvarhelyi dráMÁzat-ra
Százötven pályamű érkezett többnyire a Kárpát-medencéből a dráMÁzat II. nevű drámapályázatra - közölte hétfőn a székelyudvarhelyi Tomcsa Sándor Színház. A székelyudvarhelyi színház, a nagyváradi Szigligeti Színház és a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetem Magyar Kara által közösen meghirdetett drámaíró verseny május végén zárult. Összesen 150 pályamű érkezett többnyire Magyarországról és Romániából, de ukrajnai, szlovákiai és nagy-britanniai pályaműveket is kaptak a szervezők.A Debüt elnevezésű pályázatra 82 magyar nyelvű pályamű érkezett olyan szerzőktől, akiknek színműveit eddig soha nem mutatták be, és kiadásban sem jelent meg soha drámájuk. A legjobbnak ítélt művet a tervek szerint a Szigligeti Színház tűzi műsorra a következő évadban a Marosvásárhelyi Művészeti Egyetem egyik rendező szakos diákjának rendezésében.A dráMAíró címmel meghirdetett pályázatra 35 magyar nyelven írt, szintén ki nem adott és színpadon soha nem játszott dráma érkezett olyan magánszemélyek részéről, akiknek megjelentek már nyomtatásban más színműveik, vagy bemutatták színpadon valamelyik alkotásukat. A draMAutor című pályázatra 33 román nyelvű drámát küldtek be. Utóbbi két kategóriában a legjobbnak ítélt alkotásokat a pályázatot kiíró színházak a 2015-2016-os, vagy az azt követő évadban mutatják be. A szervezők várhatóan szeptemberben hirdetnek eredményt.Forrás: MTI
06.18. 08:31
Szinhaz.hu
Megjelent a Portugál könyv és DVD - 16 éves az előadás
Megjelent a Portugál könyv és DVD - 16 éves az előadás
A Katona József Színház 16 éve játssza Portugál című előadását, melyről most könyv és DVD készült.Ajánló a DVD elé:Irgácsot hiába keressük a Google Mapsen, mégis nagyon ismerős…Ismerős a magyar vidékről, és ismerős a Katonából, ahol 1998 óta játsszák töretlen sikerrel Egressy Zoltánnak ezt a néha burleszkké fajuló, néha nagyon is megrendítő darabját Lukáts Andor rendezésében, amelyből most vadonatúj felvétel készült!És mennyire, de mennyire ismerős Lajoskám, a csupaszív-csupahas kocsmáros (Csuja Imre), lánya, a szerelemvágyó Masni (Pelsőczy Réka), Csipesz, a furabeszédű viccesember (Bán János), asszonya, Jucika (Szirtes Ági), aki folyton fröcsikézik és egy másik „f” betűs szót is gyakran használ, Sátán (Varga Zoltán), akit bábuvá merevített az alkohol, Retek, az intézkedő szerepbe beleragadt exrendőr (Lengyel Ferenc), és a miseborász pap (Mészáros Béla).Ami ebben a faluban nem történik, az mind a kocsmában nem történik – mígnem betoppan egy idegen (Keresztes Tamás), és mindent felbolygat.Mindent felbolygat?A kiadványról:A Parlando díszdobozos kiadványa egy könyvet és egy DVD-t tartalmaz. A DVD-n nem csupán a Portugál hétkamerás felvétele található, hanem egy csaknem félórás interjú-blokkot is tartalmaz a lemez. Ebben a szerző, a rendező és a színészek tárják föl személyes viszonyukat a 16 éves sikerszériához.Egy másik, tízperces extrában a díszlet, azaz a sörösrekeszek mögé is beleshetünk, és külön extrát szentelt a kiadó a darab egyik emblematikus mozzanatának, Szirtes Ági biciklis esésének, melyet öt kameraállásból nézhetünk meg.A kiadvány másik eleme, a könyv, a darab eredeti szövegét tartalmazza rengeteg előadásfotóval.A DVD-t nézve és a könyvet olvasva betekinthetünk a rendező titkos műhelyébe is, és megfigyelhetjük, hogy a papír síkjából hogyan emelkednek a szereplők háromdimenziós, hús-vér figurává.
06.18. 07:02
Szinhaz.hu
Elkezdték a Szent Márton kártyák házhozszállítását: de mennyi lesz a kedvezmény?
A kártyához és a kedvezményekhez egy polgármesteri levél is dukál. Július 1-től 13 helyen tudjuk igénybe venni. Tényleg jó tudni róla. Most ne menjünk bele a kártya gazdasági és politikai elemzésébe, ugyanúgy lépjünk át azon a kérdésen, hogy mennyire szerencsés a névválasztás. Maradjunk szigorúan a tényeknél. Ezek szerint a szombathelyi önkormányzat megkezdte a Szent Márton kártyák házhoz szállítását, szerkesztőségünk több tagja is átvette már otthonában. A kártya mellé az ide vonatkozó önkormányzati határozat másolata, illetve egy fényes papírra nyomtatott polgármesteri levél is áll, amelyben többek között az olvasható, hogy a kártyával a városvezetés célja, hogy erősödjön az összetartozás, a „szombathelyi életérzés” élménye.Hogy ez az erősödés mekkora lesz, egyelőre nem tudni, viszont a levélben megemlített szentmarton.hu weboldalon részletek találhatók arról, hogy július 1-től hol és mennyi engedményt kapunk a városi cégek szolgáltatásaiból. Elvileg magáncégek is csatlakozhatnak a rendszerben, de ez a menüpont egyelőre még üres. Nézzük tehát az elfogadóhelyeket: FALCO KC Szombathely Kft.  Szombathelyi Haladás Kft. AGORA Szombathelyi Kulturális Központ SZOVA Zrt. (Tófürdő, Kalandváros, Csónakkölcsönző, Műjégpálya) Vasivíz Zrt. (Uszoda, Termálfürdő) Weöres Sándor Színház Nonprofit Kft. Mesebolt Bábszínház Savaria Szimfonikus Zenekar Savaria Megyei Hatókörű Városi Múzeum Berzsenyi Dániel Megyei és Városi Könyvtár  Hol mennyi kedvezményt adnak?Tófürdő Felnőtt fürdőbelépő: 20% Felnőtt fürdőbelépő csúszdahasználattal: 20% Diák fürdőbelépő: 20% Diák fürdőbelépő csúszdahasználattal: 20% Nyugdíjas fürdőbelépő: 20% Nyugdíjas fürdőbelépő csúszdahasználattal: 20% Gyermek fürdőbelépő: 20% Úszó fürdőbelépő: 20% Úszó fürdőbelépő csúszdahasználattal: 20% Családi fürdőbelépő: 20% Családi fürdőbelépő csúszdahasználattal: 20%                                Uszoda és termálfürdő Napi egyszeri fürdőbelépő, felnőtt: 20% egyszeri fürdőbelépő szauna használattal, felnőtt: 20% 10 alkalmas fürdőbérlet felnőtt: 20% szauna használattal, felnőtt: 20% 30 alkalmas fürdőbérlet felnőtt: 20% szauna használattal, felnőtt: 20% Diák, nyugdíjas belépő egyszeri: 20% belépő egyszeri szaunahasználattal: 20% 10 alkalmas fürdőbérlet: 20% 10 alkalmas fürdőbérlet szaunahasználattal: 20% 30 alkalmas fürdőbérlet: 20% 30 alkalmas fürdőbérlet szaunahasználattal: 20% Gyermek napi egyszeri fürdőbelépő: 20% 10 alkalmas fürdőbérlet: 20% 30 alkalmas fürdőbérlet: 20% Úszóbelépő: 20% Úszóbérlet 2 órás 10 alkalomra: 20% 2 órás 30 alkalomra: 20% Délutáni termálbelépő: 20% Családi jegy: 20%  Weöres Sándor Színház Premier bérlet: 10% Őszi bérlet: 10% Tavaszi bérlet: 10% Évadra szóló bérlet: 10% Jegy (elővételben): 10%  Mesebolt Bábszínház Jegy: 20% Jegy (Pöttöm színház): 20%        Savaria Múzeum Általános belépő: 20% (Savaria Múzeum): 20% Általános belépő (Smidt Múzeum): 20% Skanzen (kivétel vásárok): 20% Romkert: 20% Képtár: 20% Iseum felnőtt belépő: 20% Iseum diák, nyugdíjas belépő: 20% Múzeumok Éjszakája (elővételben): 20%    Berzsenyi Dániel Könyvtár Beiratkozási díj aktív keresőknek (Központi Könyvtár): 20% Egyéb kedvezményes beiratkozási díj (Központi Könyvtár): 20% Beiratkozási díj aktív keresőknek (Fiókkönyvtár): 20% Egyéb kedvezményes beiratkozási díj (Fiókkönyvtár): 20% Születésnapi mappa Karton: 20% Aranyozással: 20% Bársony: 20% CD: 20%  Savaria Szimfonikus Zenekar Szimfónia bérlet: 10% Operabérlet: 10% Kamarazene bérlet: 10% Szimfónia alap jegyár (elővételben): 10% Opera alap jegyár (elővételben): 10% Kamarazene alap jegyár (elővételben): 10% Bérleten kívüli előadások: 10%  Agora Koncertek, zenés programok, egyéb saját rendezvény (elővételben): 15% Mozgóképi tevékenység Jegy: 20% Kedvezményes jegy: 20% Gyermek táboroztatás (bentlakásos és nem bentlakásos) Bentlakásos: 20% Nem bentlak.: 20% KRESZ Park: 100%Csónakkölcsönző Csónakkiadás: 15,79% Vízi bicikli 2sz kiadás: 15,89% Vízi bicikli 5sz kiadás: 15,79% Vízi bicikli 5sz 30perc: 19,71%  Műjégpálya Belépőjegy: 17,65% és 15,79% Kísérőjegy: 18,92% Bérlet 10+1 alk.: 20% és 20% Bérlet 20+3 alk.: 20% és 20%  Haladás Bérlet tribün éves: 10% tribün féléves: 10% álló, korzó, kanyar ülőhelyek, éves: 20% álló, korzó, kanyar ülőhelyek, féléves: 20% álló, korzó, kanyar ülőhelyek (nyugdíjas, női, diák) éves: 20% álló, korzó, kanyar ülőhelyek (nyugdíjas, női, diák) féléves: 16,7% Jegy tribün (elővételben): 16,7% álló, korzó, kanyar ülőhelyek (elővételben): 28,58% Jegy:nyugdíjas, női, diák (elővételben): 25% Magyar Kupa, Ligakupa, NB III. (elővételben): 25%      Falco Bérlet nem helyre szóló felnőtt: 20% nem helyre szóló diák/nyugdíjas: 20% helyre szóló, galériás, felnőtt: 20% helyre szóló, galériás, diák/nyugdíjas: 20% helyre szóló, mobil lelátó, külső rész, felnőtt: 10% helyre szóló, mobil lelátó, külső rész, diák/nyugdíjas: 10% helyre szóló, mobil lelátó, belső rész, felnőtt: 10% helyre szóló, mobil lelátó, belső rész, diák/nyugdíjas: 10% Jegy galériás, felnőtt (elővételben): 10% galériás, diák (elővételben): 10% helyre szóló, mobil lelátó,külső rész (elővételben): 10% helyre szóló, mobil lelátó,belső rész (elővételben): 10% Kalandváros (Egyelőre nincs feltöltve a kedvezmény mértéke)SzombathelySzent Márton kártyavásárlás
06.17. 15:44
Alon.hu
Íphigeneia Tauriszban - Alföldi az Operában rendez
Íphigeneia Tauriszban - Alföldi az Operában rendez
A Strauss-fesztivált követően, Az árnyék nélküli asszony magyarországi bemutatója után négy héttel ismét hazai premiert tart a Magyar Állami Operaház. A 2013/2014-es évad zárásaként, még mindig straussi érintettséggel, Gluck egyik Richard Strauss által átdolgozott művét, az Íphigeneia Tauriszban című operát mutatják be június 22-én Alföldi Róbert rendezésében.Az Operaház ajánlója:Az Opera tartja magát 2013-ban kitűzött céljához: öt esztendőn át minden évad végén barokk operaprodukcióval igyekszik bővíteni repertoárját. Az elmúlt évadok bemutatói: Händel Xerxese és Rameau Hippolütosz és Aricia című alkotása után június 22-én újabb régi zenedarabot fedezhet fel a közönség.Idén júniusban, Christoph Willibald Gluck születésének 300. évfordulóján Vashegyi György barokkspecialista karmester vezényletével azt az operát adják elő, amely a lassan 130 éves Opera történetében csak egy alkalommal, mindösszesen egy felvonás erejéig hangzott fel az Erkelben, 1957-ben. A most futó évadban Gluckról immár másodjára emlékezik meg az Opera: e bemutatót volt hivatott előkészíteni Sümegi Eszter áprilisi Gluck-műsora a Dalszínház utcai dalestek keretében. Az esten öt ária csendült fel az Íphigeneia Tauriszban című operából.Wierdl Eszter, Vashegyi György, Ókovács Szilveszter, Alföldi Róbert, Nagy Fruzsina A teljes darab 2014-es magyarországi bemutatóján a címszerepben Wierdl Eszter, a további szerepekben Gál Gabi, Megyesi Zoltán, Haja Zsolt és Szegedi Csaba lép színpadra. A mitológiai alapra írott, megvalósult rémálmok, szülő- és testvérgyilkosságok és a deus ex machina történetét ezúttal németül játsszák. A különleges produkció, Alföldi Róbert első operaházi rendezése a premier után mindössze két alkalommal (június 25-én és 27-én) lesz látható az Operában, ám a következő szezon öt októberi előadására már most válthatók jegyek a dalszínház pénztárában, sőt június 30-ig még olyan bérletkonstrukció is vásárolható, amelyben szerepel az Alföldi-produkció. Az Íphigeneia Tauriszban Gluck életművének utolsó jelentős zenés színházi darabjaként ötvözi a két utat, amelyet a szerző bejárt: az egyik, amely szinte figyelmen kívül hagyja az esztétikai élvezetet, kizárólag a drámai intenzitás pregnáns kifejezésére ügyel, a másik szerint az érzelmi hatáskeltés még a dramaturgiai követelményeket is felülírhatja. E műben zene és dráma harmóniában olvad össze. Gluck korában hihetetlenül modernnek és „nemzetközinek” számított, hiszen a francia és az olasz opera jellemzőit egyesíti. A jellemek és a szituációk pontosan kidolgozottak, árnyaltak, szorosan összetartozik szó és hang, a szöveg és a zene egymást erősíti, a brillírozásra, a technikai virtuozitás csillogtatására koncentráló hűvös formalizmust és kizárólagos sztárkultuszt felváltja a zenekar, a szólisták, a kórus és a táncosok egymásra figyelése, egymásra történő reflexiója.Alföldi Róbert, Nagy FruzsinaEnnek a műnek a színpada tehát nem az addig rögzült konvencióké, mint ahogyan a Gluck-darab színrevitelére felkért, a műfajban jelentős gyakorlattal rendelkező, de az Operaházban először rendező Alföldi Róbert sem elsősorban kényelmes módon az ismert, bevettnek tekintett színházi kánon mentén dolgozik. Felkészüléskor kizárólag a mű hangfelvételeit hallgatja, de ekkor csak a zenére figyel – színpadi feldolgozásokat nem néz.„Természetesen a műfaj adottságaiból kiindulva igenis máshogyan kell készülni, hiszen mások a szabályok, máshogyan működik egy-egy színpadi jel. A legnehezebb eltalálni a megfelelő arányt, mert a zenénél komplexebben semmi sem hat szerintem a színpadon. Tehát ennek tudatában kell az egész előadást megkomponálni. Énektechnikai dolgokba nem szólok bele, hiszen azt az énekesek és a karmester sokkal jobban tudja, de hogy mit hogyan szeretnék hallani, abba igen.” Nem dolgozik másképpen az énekesekkel, mint a prózai színészekkel – nyilatkozta az Opera Magazinnak –, ugyanúgy elengedhetetlennek tartja a pontos elemzést és a pontos színpadi munkát, ami reményei szerint mindig előhozza azt a bizonyos színészi jelenlétet. A produkció jelmezeit Nagy Fruzsina tervezte. Koncepciója szerint mai ruhákban láthatók a szereplők. A papnők hadának fekete egyenöltözéke megidézi az apácák viseletét a nyugati kultúrából, de a keleti vallások fejfedője is felfedezhető rajtuk. Iphigénia ruhája ugyanilyen, csupán egy leheletnyivel díszesebb. A szkíta és a görög nép (Oresztésszel és Pyladesszel egyetemben) szándékosan azonos, szedett-vedett, magukat „védő” és álcázó mai ruhákban jelenik meg (mint az ukrán felkelők). A király és testőrsége öltönyben, a mitológiai figurák, a fúriák és Diana istennő is hétköznapi öltözékben jelenik meg, utóbbiakat festett bőrük színe emeli el az emberektől. Az előadás világára vonatkozóan, amelynek látványát Menczel Róbert jegyzi, Alföldi leszögezte: „Nem lesz historizálás. És nem lesz konkrét aktualizálás sem, de fontosnak tartom, hogy ugyanúgy magunkra ismerjünk ebben az előadásban is, mint az utóbbi munkáimban. A lényeget tekintve nem készülök máshogyan, hiszen ugyanúgy az a célom, hogy jelen idejű és fontos kérdésekkel teli, hiteles előadást hozzak létre.” Fotó: Csibi Szilvia Darabtörténet:Az Íphigeneia Tauriszban librettója keletkezésének története elég zavaros. Egyes feltevések szerint szándékosan ugyanazt a témát ajánlották Niccolò Piccinninek és Glucknak, a kor két rivális, Párizst két táborra osztó zeneszerzőjének, hogy őket versenyhelyzetbe hozzák. Más források szerint Alphonse du Congé Dubreuil, Piccinni 1781-es Íphigénie-jének librettistája 1776-ban elküldte Glucknak Íphigeneiáról szóló költeményét, hogy zenésítse meg. Gluck válaszában azzal tért ki az ajánlat elől, hogy Armide c. operája szörnyen kimerítette, de bevallja, hogy már más is ajánlotta neki ugyanazt a témát. 1777-ben Dubreuil tovább zaklatta Gluckot ugyanezzel az ajánlattal, ami elől a komponista mindig udvariasan tért ki, titkolván, hogy közben már ugyanezen a szüzsén dolgozik. Mindeközben Piccinnit is folyton arra ösztönözték, öntse zenébe az ógörög történetet. Dubreuil végül 1777 nyarán Piccinnivel kezdte meg a közös munkát. (A versenyt végül megakadályozta a tény, hogy Piccinniék operájának sikeres bemutatója 1781-ben volt, két évvel Gluck Iphigénie-jének bemutatója után, mikor Gluck már másfél éve Bécsben élt.) Az Iphigénie en Tauride próbái 1779 elején kezdődtek el, és Gluck ragaszkodott hozzá, hogy ne legyen semmiféle balett beiktatva, mivel azt szerette volna, hogy az opera a görög tragédiák világát idézze nemességében, egyszerűségében, és hogy a cselekményt ne szakítsa meg semmilyen, a szüzsétől tökéletesen idegen és gyakran nevetséges kellék. A bemutatót hatalmas várakozás előzte meg. Az Opéra de Paris-ban 1779. május 18-án tartották a premiert, amelyen Marie-Antoinette királyné is megjelent. (Pontosan hat héttel ezelőtt, április 6-án, Weimarban adták elő Johann Wolfgang von Goethe Iphigenie auf Tauris c. drámájának első, prózai változatát.) Az Iphigénie első előadásai azonban nem hoztak zajos sikert. A közönség hiányolta a szokásos balettet, ezért Gluckot mégis meggyőzték, hogy a darab végét a „megláncolt szkíták” balettja zárja le, melyhez a zenét François-Joseph Gossec szerezte. A darab vegyes fogadtatásra talált: egyesek rajongtak érte, mások csak bizonyos részletektől voltak lenyűgözve; egy biztos: az Orfeo, az Alceste és Armide után az Iphigénie en Tauride is repertoár-darab lett. Míg az auliszi Íphigeneiát Richard Wagner írta át, a tauriszit ifjúkorában Strauss igazította dramaturgiailag feszesebbre a drezdai színház számára. A mitológiai alapra írott francia mű így teltebb hangzást nyert.Forrás: Operaház
06.17. 14:53
Szinhaz.hu
Dózsa György, a nép fia - Családi rockmusicalt mutat be a Nemzeti Lovas Színház
Dózsa György, a nép fia - Családi rockmusicalt mutat be a Nemzeti Lovas Színház
A bikali Puchner Kastélyszálló és Reneszánsz Élménybirtokon július 5-től látható a szabadtéri, lovas színházi előadás. A Dózsa György, a nép fia című musical szombatonként látható a Szigetszentmiklósi Sziget Színház, a Nemzeti Lovas Színház és a bikali Élménybirtok színészeinek és lovasainak előadásában, a Dózsa György-féle parasztfelkelés 500. évfordulójának tiszteletére."A Szigetszentmiklósi Sziget Színház és a Nemzeti Lovas Színház céljául tűzte ki, hogy évről-évre magyar történelmi személyiségeket kelt életre a rockopera vagy a musical formájában. A tavalyi év nagy sikerére tekintettel (Mátyás, az igazságos) az új mű ősbemutatójának és első 8 előadásának az Élménybirtok ad otthont. Hősiesség, bátorság és lovagi erények keltik életre a történelem egy újabb nagy alakját. A produkciót 30 lovas szereplővel és 50 gyalogos szereplővel mutatjuk be; fergeteges látványelemekkel, pirotechnikával, nagy lovas csatákkal, lovagi tornákkal kápráztatva el a musicalt szerető közönséget" - olvasható a társulat ajánlójában.Dózsa György, a nép fiacsaládi rockmusicalDózsa György - Pintér TiborBáthory - Buch TiborDózsa Gergely - Balogh Máté / Bencze SándorPap - Várfi SándorDózsa György felesége - Békefi ViktóriaDózsa György fia - Bakos AttilaUlászló király - Bencze Sándor / Balogh MátéBíboros - Kaszás GézaBáthory Felesége - Lőrincz AndreaLovas futár - Mohácsi MárkTörök Szultán - Takaró KristófHalálasszony - Papadimitriu Athina, Szabó DorottyaA produkcióban részt vesznek még a Szigetszentmiklósi Sziget Színház musical stúdiósai és táncművészei, a Nemzeti Lovas Színház lovasai, valamit a bikali Élménybirtok színészei és lovasaiZene: Mészáros LászlóSzöveg: Pintér TiborKoreográfus: ifj. Nádasdy András és Patuzzi Mónika Rendező: Pintér TiborElőadások:2014. július 5., 12., 19., 26.2014. augusztus 2., 9., 16., 23. (Kezdés minden alkalommal 20.00 órakor)Puchner Kastélyszálló és Reneszánsz Élménybirtok - BikalForrás: Nemzeti Lovas Színház
06.17. 13:14
Szinhaz.hu
Pénteken kezdődik a <strong>Magyar Színház</strong>ak Kisvárdai Fesztiválja
Pénteken kezdődik a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválja
Tizenkilenc társulat részvételével rendezik meg a 26. Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválját; az észak-szabolcsi kisvárosban június 28-ig 26 előadást láthat a közönség. Nyakó Béla, a rendező Kisvárdai Várszínház és Művészetek Házának igazgatója elmondta hétfőn az MTI-nek, hogy a fesztiválon tizenöt határon túli és négy hazai társulat vesz részt. Erdélyből kilenc, Délvidékről négy, míg a Felvidékről két társulat mutatja be programját Kisvárdán. Marosvásárhelyről a Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata, a Yorick Stúdió és az Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház lép fel. Nagyváradról a Szigligeti Színház és a Lilliput Társulat, valamint Csíkszeredáról a Csiki Játékszín, Gyergyószentmiklósról a Figura Stúdió Színház, Kolozsvárról az Állami Magyar Színház, míg Sepsiszentgyörgyről a Tamási Áron Színház a fesztiválrésztvevő.A tapasztalt asszony - Sazabadkai Népszínház (fotó: Kovács Attila)A délvidéki magyar színjátszást a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház és Népszínház Magyar Társulata, valamint az Újvidéki Színház és a Tanyaszínház képviseli. A felvidékit pedig a Kassai Thália Színház és a Révkomáromi Jókai Színház, s a kassai társulattól bemutatkoznak a TeatRovás Műhely színjátszói is. Az anyaországi színjátszást a budapesti Katona József Színház, a József Attila Színház, valamint az Orlai Produkciós Iroda, illetve a Debreceni Csokonai Nemzeti Színház reprezentálja. Nyakó Béla tájékoztatása szerint a zsűri és a közönség tizennyolc versenyelőadást láthat a programban, továbbá lesz nyolc versenyen kívüli bemutató is. A rendezvény pénteken "nulladik nappal" indul, 20 órától könnyűzenei koncert lesz a kisvárdai Főtéri Színpadon, Kasza Tibor, Kállay-Saunders András és Vásáry André fellépésével. A fesztivál szombati programjában - amikor a megnyitóünnepséget rendezik - a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház Az ember komédiája, míg a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulatának Hogyne, drágám! című versenyelőadása szerepel. A szabadkaiak 19 órától a Művészetek Háza színháztermében lépnek fel, míg a marosvásárhelyiek előadása a Várszínpadon lesz. A fesztivál ideje alatt két kiállítást rendeznek, az egyik a holokauszt színházi áldozatainak, míg a másik a fesztivál előadásainak fotótárlata. A kísérő program része a 4. Kisvárdai Rockmaraton koncert, amelynek időpontja június 28. Továbbá minden nap "Régi ízek szabadtűzön" címmel gasztronómiai bemutatót és kóstolót is tartanak, hagyományőrző szakácscsapatok részvételével.Forrás: MTIA fesztivál részletes programja itt olvasható.
06.17. 05:00
Szinhaz.hu
A remekművek évada jön a Vígszínházban
A remekművek évada jön a Vígszínházban
Kiemelkedően sikeresnek értékelte a Vígszínház idei évadát Eszenyi Enikő igazgató a hétfői évadzáró társulati ülésen, amelyen ismertette a jövő szezon bemutatóit is. Mint elmondta, a 2014/2015-ös évad a remekművek évada lesz. Eszenyi Enikő tájékoztatása szerint a színháznak az idei évadban 581 előadása és 352 ezer nézője volt, 20 ezerrel több a tavalyinál. A társulat 11 bemutatót tartott, amelyek közül 5 magyar dráma volt. Az évad legsikeresebb előadása a Popfesztivál 40 volt, amelyet 39-szer játszottak, és több mint 40 ezer ember látta a darabot. A Vígszínházban fellépett a szentpétervári Eifman Balett, Erwin Schrott, a tel-avivi Cameri Színház, a békéscsabai, a székesfehérvári társulat és kedden érkezik Kolozsvári Állami Magyar Színház két előadással. Az igazgató elmondta: bár külső körülmények többször arra kényszerítették őket, hogy ne a közös munkával, ne az alkotással foglalkozzanak, a társulat mégis a művészi alkotómunkára koncentrált. Kiemelte: ez nem volt hiábavaló, a Vígszínház idei évada kiemelkedően sikeres volt. A jövő évadban 12 bemutatót terveznek. Az első premier október 11-én a Bulgakov A Mester és Margarita című regényéből készülő előadás lesz Michal Dočekal rendezésében.Fotó: Diósi Imre, pepitamagazin.comEszenyi Enikő kiemelte: az évad elején két olyan nagyszínpadi bemutató lesz, amellyel az első világháború kitörésének 100. évfordulójára emlékeznek. Október 15-én tartják a magyarországi bemutatóját a prágai Nemzeti Színházzal és a Szlovák Nemzeti Színházzal koprodukcióban készült, Robert Wilson rendezte 1914 című előadásnak. A magyar dal napján Ha majd egyszer mindenki visszajön... címmel katonadalokból és korabeli írásokból készülő előadást mutatnak be. Alföldi Róbert állítja színpadra december elején Shakespeare Julius Caesar című darabját, emellett jövő tavasszal újra a társulattal dolgozik Bodó Viktor és a Szputnyik Hajózási Társaság. A Pesti Színházban felújítják David Eldridge Az ünnep című művét Eszenyi Enikő rendezésében, a produkció szeptember 12-től látható. Spiró György Kvartett című darabját Marton László állítja színpadra, az előadást először október 10-én játsszák. Goldoni Két úr szolgája című komédiáját Gothár Péter rendezésében láthatja a közönség, a darab bemutatóját december 5-én tartják. Molnár Ferenc A testőr című művét február 21-én tűzik műsorra Valló Péter rendezésében. A Házi Színpadon három bemutatót teveznek. Elsőként Heather Raffo A vágy kilenc része című művét láthatja a közönség, a darabot - Paczolay Béla rendezésében - október 12-én mutatják be. Az évadzárón díjakat is átadtak. A Vígszínház egykori igazgatója, Roboz Imre emlékére alapított elismerést - amelyet a színház művészeiből álló zsűri ítéli oda annak a művésznek, aki kiemelkedő teljesítményével emelte a Vígszínház művészi rangját - az idén Halász Judit érdemelte ki. A társulatért végzett munkájáért, kimagasló művészi teljesítményéért, A revizorban nyújtott alakításért Vígszínház-díjat kapott Hegedűs D. Géza. Az Ajtay Andor-emlékdíjat - amelyet az a két színész kap, aki az évadban a legjobb alakítást nyújtotta - Tornyi Ildikó, valamint megosztva Csőre Gábor és Fesztbaum Béla vehette át. A Vígszínház egykori direktora emlékére alapított Harsányi Zsolt-emlékdíjat Keleti Éva fotóművésznek ítélték oda. A Vígszínház egykori színésze, Szatmári István emlékére alapított A kis csillag is csillag-díjat - Az álomkommandóban nyújtott alakításáért - Telekes Péter nyerte el. A Hegedűs Gyula-emlékgyűrűt - amelyet két évente titkos szavazással ítélnek oda - Csőre Gábor a Toldi című előadásban nyújtott alakításáért vehette át. Csóti József gazdasági igazgató elmondta: a színház saját bevétele mintegy 1 milliárd 800 millió forint volt, 2013-ban szolid nyereséggel zárt a színház, szemben a 2012-es évvel, amikor veszteségesek voltak. Elsősorban a jegybevétel növekedett: nettó 650 millió forint volt. A színház összesen 580 millió forintot kapott az állami költségvetésből és a fővárosi önkormányzattól, továbbá 492 millió forintot szereztek a társasági adókedvezmény (TAO) alapján adható támogatásból, keretüket 100 százalékosan kihasználva. Eszenyi Enikő - akinek mandátuma 2015 júniusában lejár - megerősítette, hogy újra pályázni fog a Vígszínház vezetésére.Forrás: MTI
06.16. 14:07
Szinhaz.hu
Közleményt adott ki a Kritikusok Céhe Andrási Attila kinevezésével kapcsolatban
Közleményt adott ki a Kritikusok Céhe Andrási Attila kinevezésével kapcsolatban
A Színházi Kritikusok Céhe adott ki közleményt azzal kapcsolatban, hogy Andrási Attilát nevezte ki a Szabadkai Népszínház művészeti vezetőjévé az intézmény igazgatója.A Színházi Kritikusok Céhének közleménye:A Szabadkai Népszínház Magyar Társulata a délvidéki színjátszás egyik kiemelkedő jelentőségű műhelye, egyben az összmagyar színházművészet elválaszthatatlan és érdemdús alkotórésze. A színház jelenlegi korszaka, utóbbi évtizedei, azon belül is a Mezei Zoltán igazgatásával fémjelzett időszak folyamatos szakmai fejlődést és kiteljesedést hozott. Az új vezető kinevezése nem szolgálhat más célt, mint az eddigi eredmények és az elért szakmai színvonal megőrzését és továbbfejlesztését. Ebben meghatározó szerep hárul a szabadkai színházban mostanra kialakult, nívósan dolgozó, igen erős társulatra. Ezért úgy gondoltuk, hogy a négy igazgatójelölt közül azt a pályázót kell választani, aki bírja a színház bizalmát és támogatását. Ennek értelmében szakmai szervezetünk egyértelműen a társulatból pályázó színésznő, Körmöci Petronella mellett állt és áll. Mivel a döntnökök másképp határoztak, jó lenne megismerni az indokaikat. Kérjük, hogy az átláthatóság és a szakmai megítélhetőség érdekében tegyék nyilvánossá a pályázatokat.Budapest, 2014. június 12.Színházi Kritikusok CéheElőzmény: A szabadkai Népszínház magyar társulatának művészeti vezetői posztjára négy jelölt pályázott: Andrási Attila, Antal Attila, Körmöci Petronella és Péter Ferenc. Közülük a Magyar Nemzeti Tanács kulturális bizottságának többsége Andrási Attila rendezőt, a Magyar Kanizsai Udvari Kamaraszínház alapítóját támogatta, ennek alapján hozta meg döntését Ljubica Risztovszki, a Népszínház igazgatónője. A társulat már korábban jelezte: nem ért egyet Andrási pályázatra benyújtott programjával.
06.16. 12:36
Szinhaz.hu
A balkáni árvízkárosultak számára gyűjt a kolozsvári színház
A balkáni árvízkárosultak számára gyűjt a kolozsvári színház
A Kolozsvári Állami Magyar Színház felhívása. Fotó: MTI/AP/Darko Vojinovic A napokig tartó esőzés következtében az elmúlt időszakban Szerbiában, Bosznia-Hercegovinában és Horvátországban olyan súlyos árvíz pusztított, amilyenre több mint száz éve nem volt példa.A belgrádi Jugoszláv Drámai Színház levelet küldött az Európai Színházi Szövetség (UTE) többi tagszínházának, amelyben leírja a helyzetet és a segítségüket kéri. Erre a segítségkérésre válaszul a Kolozsvári Állami Magyar Színház, több más tagszínházzal együtt egy közös szolidaritási akció szervezését kezdeményezte, Szolidaritás a Balkánért címmel. Az akció keretében pénzgyűjtéssel támogatják a katasztrófa következményeinek elhárítására tett erőfeszítéseket, több színházi esemény bevételét adományozva a Balkánon működő regionális és országos szintű civil szervezetek számára. A Kolozsvári Állami Magyar Színház a következő előadások bevételét ajánlja fel az árvízkárosultak megsegítésére: „…függök ezen a zord élet-párkányon...”, Bogdán Zsolt Ady-estje (június 27., péntek, este 8 óra, Stúdióterem), valamint az Albu István által rendezett Serena in X-tremis című előadás ősbemutatója (június 29., vasárnap, este 7 óra, Nagyterem).A gyűjtést támogatni kívánók az előadásokra jegyet a színház jegypénztárában vásárolhatnak, naponta 10.00-13.00 és 16.30-18.30 között (tel.: 0264-593468). Mindezek mellett június 15-től a színház előcsarnokában és a jegypénztárnál elhelyezett perselyekben folyamatosan gyűjtjük az adományokat. Minden felajánlást szívből köszönünk!
06.16. 11:24
Szinhaz.hu
Június 20-án kísérik utolsó útjára Józsa Mihályt
Június 20-án kísérik utolsó útjára Józsa Mihályt
A május 30-án, 51 éves korában elhunyt Józsa Mihály újságírót, előadóművészt, a Magyar Teátrum felelős szerkesztőjét a hamvasztást követően 2014. június 20-án, 11 órakor búcsúztatják az orosházi Alvégi temetőben, polgári szertartás szerin.Józsa Mihályt a Békéscsabai Jókai Színház társulata saját halottjaként kíséri utolsó útjára. Zalán Tibor író, a teátrum dramaturgja, valamint Fekete Péter igazgató búcsúzó sorait olvashatják.Szavak egy színpadra született emberhez - Zalán Tibor nekrológja Nincsen mese. Meghaltál, Mihály. Vagy a mese halt meg. Az életnek az a téves meséje, hogy sose halunk meg. Súlyos figyelmeztetést kaptunk most tőled, Barátunk, mert hogy te meghaltál, már számunkra is bizonyossággá vált, nekünk is el kell mennünk egyszer. Így jutsz eszembe, Mihály, most morbidnak tartanám azt írni, hogy Misi. Pedig mindenki így hívott. Én is. Te voltál a Misi. Közhelyek jutnak az eszembe, pedig te annál jóval többet érdemelsz. De nehéz párbeszédet folytatni a halállal. Meg sem próbálom. Inkább arról beszélek, vannak nem pótolható mulasztások. Meglehet, hogy az életünk nem is áll egyebekből, csak ilyen mulasztásokból. Fel nem vett telefonokból, elmaradt beszélgetésekből. Kár, hogy épp a távozásod döbbent rá erre bennünket. Pedig lett volna alkalmunk sokat beszélgetni, telefonozni. Legalább többet. Mert te az az ember voltál, akivel mindig lehetett (volna) beszélgetni. Aki mindig derűs volt. Honnan vetted azt a mérhetetlen sok energiát, ami a mindig nevetéshez kell, már megfejthetetlen marad. Rengeteget dolgoztál, többet, mint amennyi normális, vagy elviselhető. És mégsem tűnt soha úgy, hogy kapkodsz. Szerkesztetted a Magyar Teátrumot, írtad az újságot, álltál a színpadon, verset mondtál, konferáltál, utánozhatatlan eleganciával. Az ilyesmit nem lehet megtanulni. Erre születni kell. Te a színpadra születtél. És beleszülettél a színházba. A színpadon sokáig üresen marad egy hely. Ahol te állni szoktál. Azt nem mondom, hogy a színházi büfében is üresen marad a helyed, mert szinte soha nem ültél le. Nem volt időd arra, hogy közöttünk ücsörögj. Valahová örökösen mentél, valamit örökösen csinálnod kellett. Most már pihenj! Nem így szolgáltál rá a pihenésre, de az élet ezt a szerepet osztotta most rád. És ahogy az életedben mindent, ezt is kellő alázattal és méltósággal fogod megtenni. Nem mondom, hogy isten veled, mert nem tudok elbúcsúzni tőled. Amúgy pedig, az Isten biztosan veled van, ahogy életedben, úgy a halálodban is… (Zalán Tibor)Misi elment - Fekete Péter búcsúzikEmelt fővel, férfiasan viselt fájdalommal, de csillogó szemmel, a munkájába és az emberekbe vetett rendületlen hittel szívében itt hagyott bennünket Józsa Mihály újságíró, előadóművész, a Jókai Színház művészeti munkatársa, a Magyar Teátrum színházi havilap szerkesztője.Nevét egy Ki mit tud-on elért második helyezése kapcsán ismerhette meg az ország. Úgy mondott verset, mint kevesen az országban. Súlyos betegen még vállalta a Versünnepen való részvételt a Nemzeti Színházban, idén tavasszal. Nem látta senki hogy beteg, a színpadon a költészet, a vers és a magyar szó szeretete felülkerekedett a testét már őrlő gyilkos kóron. Hét éve ismertem, tudom, igazán a színházban és a lapszerkesztésben találta meg önmagát. Rendíthetetlen szószólója volt a magyar nyelv védelmének, sokszor órákig vitatkoztunk egy-egy angolból átszivárgó új szó befogadásán vagy elvetésén. Egy héttel ezelőtt még szerkesztette a lapot, készre formálta a Szarvasi Vízi Színház nyári újságát. A kórházba sem akart bemenni, ha barátai nem elég erőszakosak, otthon érte volna a halál. Csak a maga kíméletlen ritmusában volt hajlandó dolgozni, konok ember a munkában, aki teli volt szeretettel és megértéssel. Egy másokat elfogadni bíró „konzervatív”, aki hitt a gyökerek, a tradíciók erejében. Elment, én meg itt maradtam egyik fegyvertársam nélkül. És hirtelen nagyon kevés a szavam. Verselj tovább Misi az égi társaknak, szólj rájuk, ha elfelejtenék, hogy mindenre van magyar szó, vezesd a rendezvényeiket, konferálj, szerkessz – és írj sokat! Ahogyan itt lent tetted örömünkre, megbecsülésünkre…Forrás: Békéscsabai Jókai Színház
06.16. 09:10
Szinhaz.hu
Kőrösi Csaba ötödször kapott Petőfi-díjat - Évadzárót tartottak Veszprémben
Kőrösi Csaba ötödször kapott Petőfi-díjat - Évadzárót tartottak Veszprémben
A Veszprémi Petőfi Színház évadzáró társulati ülésén a közönség voksai alapján Kőrösi Csaba vehette át a legkedveltebb színésznek járó Petőfi-díjat, a dolgozók szavazatai szerint pedig Halas Adelaida érdemelte ki a Latinovits-díjat. A háttérdolgozóknak járó Medgyaszay-díjat Regenye Adrienn jelmezkészítő kapta meg. A nézők A víg özvegy című operettet tartották a szezon legjobb előadásának. Oberfrank Pál, a teátrum igazgatója többek között arról beszélt köszöntőjében, hogy 281 előadást tartottak idén, 16.903-ra nőtt a bérletesek száma, s ez országos szinten is kiemelkedő.A társulatot Brányi Mária, Veszprém alpolgármestere köszöntötte, aki kiemelte, hogy a színház legjellemzőbb értéke és a példája a minőség, és az intézmény társadalmi szerepvállalása is jelentős volt ebben az évadban. A véradáson, az egészségnapokon kívül, több városi rendezvénynek, kiállításnak, jótékonysági eseménynek is helyt adott a teátrum.Oberfrank Pál igazgató, miután felsorolta, hogy milyen előadásokat láthattak a nézők ebben az évadban, elmondta, hogy nagy sikere volt az idei nyílt napnak, a Bérletek éjszakájának, az Angol Nyelvű Drámafesztiválnak, az Erdélyi Napoknak, amelynek szervezésében a színház is nagy részt vállalt. Ennek keretében láthatták vendégül a sepsiszentgyörgyi teátrumot is. A veszprémi társulat több helyen játszott az országban, az Adáshiba című komédia bekerült a Vidéki Színházak Fesztiváljára, amelyen idén ősszel is részt vesz a Petőfi Színház, mégpedig a Veszedelmes viszonyok című előadással. A Tábori piknik című produkció a Szarejevói Nemzetközi Fesztivál programjába került be. A Városmajori Színházi Szemlén még idén az Adáshiba és A kávéház című darabokkal képviselteti magát a teátrum.A nyár is mozgalmasnak ígérkezik a társulatnak, a már elkészült és a következő évadban a Latinovits-Bujtor Játékszín programján szereplő Titus Andronicus Balatonfüreden látható, csakúgy, mint a teátrum Oprettgálája és a Levelek a lövészárokból című produkció. Utóbbi előadást az első világháború kitörésének 100. évfordulója alkalmából tűzi műsorára a színház a következő évadban. A Magyar Nemzeti Táncegyüttes júliusban a Székely Dózsa György című táncjátékot mutatja be Veszprémben a Dózsa György Emlékév jegyében. Az Adáshiba pedig Tihanyban lesz még látható.A direktor beszélt arról is, hogy idén a színház 281 előadását 84.842 néző tekintette meg, a 16.903-as bérletes szám pedig országos viszonylatban is kiemelkedő. A társulati ülés keretében adták át a hagyományos elismeréseket a kiemelkedő teljesítményt nyújtóknak. A közönség voksai alapján Kőrösi Csaba vehette át a legkedveltebb színésznek járó Petőfi-díjat - pályafutása alatt immár ötödik alkalommal-, a dolgozók szavazatai szerint Halas Adelaida érdemelte ki a Latinovits-díjat. A háttérdolgozóknak járó Medgyaszay-díjat pedig Regenye Adrienn jelmezkészítő kapta meg. A nézők A víg özvegy című operettettartották a szezon legjobb előadásának. A társulati ülésen Tóth Attila szakszervezeti vezető köszöntötte a jubiláló dolgozókat. Öt éve dolgozik az intézményben Baranyai Andrea és Balogh Gabriella jelmezkészítő, valamint Farkasréti György akusztikus. Húsz éve tagja a társulatnak Balázs István világosító, tárvezető, Csordás Tünde jegypénztáros, Németh Ferenc akusztikus, tárvezető, Lázár Endre díszletfestő és Soltis Eleonóra színművésznő. Negyed százada a teátrum tagja Kincses Ferenc asztalos, tárvezető és Tóth Attila világosító. Kellerné Egresi Zsuzsanna, a színház értékesítési vezetője pedig köszöntötte a nézőtéri csoport vezetőjét, Hübner Györgynét, aki idén búcsúzik a társulattól.Forrás, fotók: Veszprémi Petőfi Színház
06.16. 08:02
Szinhaz.hu
Kezdődik a X. Magyar Táncfesztivál
Kezdődik a X. Magyar Táncfesztivál
Hétfőn kezdődik az egy héten át tartó, immáron tízedik alkalommal meghirdetett Magyar Táncfesztivál Győrben. Kiss János, a Győri Balett vezetője, a fesztivál igazgatója korábban elmondta: a Győri Nemzeti Színház nagyszínpadán tartandó nyitó gála után kétfelé ágazik a program és új helyszínen, a Széchenyi téren is várják az érdeklődőket. Míg a teátrum kistermében szakmai rendezvény kezdődik, addig a belvárosi Széchenyi téren DJ Metzker Viktória rendezésében a diszkó iránt fogékony közönséget megcélzó táncos buli kezdődik.Frenák Pál Társulat: X&Y (fotó: magyartancfesztival.hu) A nyitóesemény érdekessége lesz, hogy fellép rajta a Szlovák Nemzeti Balett, ezzel viszonozva a győri társulat közelmúltbeli pozsonyi vendégszereplését. A szervezők jelezték: a fesztivál a város igazi ünnepe lesz, mivel a színház elől - ahol zenés pódiumszínpadot alakítanak ki - a Széchenyi térre költözik a szabadtéri színpad, ugyanakkor ez az elhelyezés arra is lehetőséget ad, hogy a korábbinál jóval többen élvezhessék az előadásokat, köztük a Pécsi Balett, a Honvéd Táncszínház, a Hargita Nemzeti Székely Népi Együttes vagy a Boban & Marko Markovic Orkestar fellépését.Így olyanok is élvezhetik a programba került műveket, akik egyébként anyagi okokból nem engedhetik meg maguknak, hogy színházi vagy balett-előadásara vegyenek jegyet - említette meg Kiss János. A színház előtti téren pedig éppúgy rendeznek majd táncelőadást, mint a Rába Hotel tetőteraszán - sorolta a különleges helyszíneket a fesztiváligazgató, aki arról is szólt: az eddig koreográfusként jelen lévő Bozsik Yvette most rendezőként is bemutatkozik a Centrál Színházzal közösen tető alá hozott Chicago musicallel. Az eseménysorozat zárónapján a fesztivál egyik társszervezője, a Győri Filharmonikus Zenekar ad a tánc köré szervezett gálakoncertet.Forrás: MTI
06.16. 05:00
Szinhaz.hu
Alföldi Róbert ígéri
Július 12-én mutatja be az Átrium Film-Színház Jerry Herman és Harvey Fierstein többszörös Tony-díjas musicaljének, Az Őrült Nők Ketrecének magyar változatát, Alföldi Róbert rendezésében, Hevér Gábor és Stohl András főszereplésével.
06.15. 19:20
Stop.hu
Kezdődik a X. Magyar Táncfesztivál
Hétfőn kezdődik az egy héten át tartó, immáron tízedik alkalommal meghirdetett Magyar Táncfesztivál Győrben. a Győri Nemzeti Színház nagyszínpadán tartandó nyitó gála után kétfelé ágazik a program és új helyszínen, a Széchenyi téren is várják az érdeklődőket.
06.15. 12:17
Vjm.hu
Gálaműsorral nyit a megújuló Nagyerdei Szabadtéri Színpad
Gálaműsorral nyit a megújuló Nagyerdei Szabadtéri Színpad
Gálaműsorral nyitják meg ma este a felújított Nagyerdei Szabadtéri Színpadot Debrecenben. Európai uniós forrásból 304 millió forintos költséggel építették újjá a színpadot: a régi szabadtériből megmentették, de teljesen felújították az egykori öltözőépületet, és teljesen új, ezer férőhelyes nézőteret alakítottak ki. A szabadtéri színpad hatalmas erdei fenyők és kocsányos tölgyóriások között épült fel több mint hatvan évvel ezelőtt a Nagyerdő egyik legszebb részén - mondta el Bódor Edit, a színpadot működtető Főnix Rendezvényszervező Kft. ügyvezetője korábban az MTI-nek.Az avató ünnepségen, 1950. június 10-én Kodály Zoltán Székelyfonó című művét játszották. A nagyszabású előadásra Menyhárt József festőművész tervezte a díszletet: egy stilizált székely szőttest és székelykaput. A nagysikerű előadáson, amelyet Csenki Imre rendezett, maga Kodály Zoltán is részt vett. Az azóta eltelt évtizedekben a Nagyerdei Szabadtéri Színpad szerves részévé vált a debreceniek kulturális életének. Generációk sora szórakozott ott egészen az új évezred elejéig. Az ezredfordulóra azonban annyira leromlott a színpad állaga, hogy be kellett zárni - ismertette Bódor Edit. Hozzátette: az új Nagyerdei Szabadtéri Színpad vasárnap esti avató gálaműsorán fellép Debrecen örökös dívája, Kállay Bori lányával, Fonyó Barbarával, az operaénekes Balczó Péter, valamint Magyar Attila és Hajdu Steve színészek. Részletek hangzanak el a Székelyfonóból, valamint a Csokonai Nemzeti Színház és az Ady Endre Gimnázium diákjainak előadásában a Légy jó mindhalálig musicalből. Fellép a Debreceni Népi Együttes és a Valcer Táncstúdió is, vendég lesz Szinetár Dóra és Angyal András, Zséda, Caramel és a Dolly Roll. Június 17-től a Nagyerdei Szabadtéri Színpadon rendezik meg a Debreceni Nyári Színházi Esték 20. évadát. A repertoárban idén összesen tizenhat produkció szerepel a legkülönbözőbb műfajokban: lesz krimi, bohózat, zenés vígjáték, mesemusical és operett. Fellép mások mellett Udvaros Dorottya, Oroszlán Szonja, Détár Enikő, Nagy Sándor, Hujber Ferenc és a L'art pour l'art társulata.Forrás: MTI
06.15. 11:51
Szinhaz.hu
A Vígszínházban vendégszerepel a kolozsvári társulat
A Vígszínházban vendégszerepel a kolozsvári társulat
Két idei bemutatójával vendégszerepel a Vígszínházban a Kolozsvári Állami Magyar Színház társulata június 17-18-án. Őfelsége... (fotó: Biró István)A Michal Dočekal, a Prágai Nemzeti Színház igazgatója által rendezett Őfelsége pincére voltam című előadás Bohumil Hrabal azonos című regényének színpadi adaptációja. A produkció a kisember fordulatos sorsán keresztül láttatja az elmúlt század Európájának viharait, ugyanakkor közös jelenünket és jövőnket is. „Michal Dočekal a szétbomlóban lévő Európát rajzolja meg. Erre utal, hogy a rendező a regénybeli hotelnevek helyett egy Európa nevű szállodába helyezi a cselekményt. A valódi emberi értékek megsemmisülése, a kiszolgáltatottság, a kis nemzetek sorsának, identitásának egyre inkább kétséges helyzete roppant időszerű, elgondolkodtató üzenete az előadásnak” – írja Varga Melinda az Irodalmi Jelen hasábjain az előadásról. Az Őfelsége pincére voltam június 17-én, kedden este 7 órai kezdettel lesz látható a Vígszínház nagyszínpadán. A Silviu Purcărete által színpadra állított Viktor, avagy a gyermekuralom című előadás elnyerte a romániai színházi szakma legnagyobb elismerésének számító, a 2013-as év legjobb előadásának járó UNITER-díjat. Roger Vitrac francia szerző darabja feldúlt és értékvesztett világgal szembesít, melyben az épp kilencéves Viktornak mindent szabad. „Az előadás egészén végighalad a realitás és fikció furcsa kettőse, melytől a színpadi események nagyszabású vízióra emlékeztetnek. Purcărete rendezésének egyik erősége, hogy e »nagyság« mégsem hat eltúlzottnak, a stúdiótérben zajló események apró, precízen kidolgozott színészi gesztusokból állnak össze” – írja a produkcióról Lovassy Cseh Tamás a Helikon irodalmi folyóiratban. Az előadás június 18-án, szerdán este 7 órától látható a Vígszínház színpadán.Forrás: Kolozsvári Állami Magyar Színház
06.15. 08:02
Szinhaz.hu
Ők a 14. POSZT díjazottjai - Az Újvidéki Színházé a legjobb előadás
Ők a 14. POSZT díjazottjai - Az Újvidéki Színházé a legjobb előadás
Gálaműsorral zárult a Pécsi Országos Színházi Találkozó, melynek keretében kiosztották a szakmai és a közönségzsűri díjait. Idén először a Színházi Dolgozók Szakszervezete is elismerést adott át. A Pécsi Országos Színházi Találkozót június 5-14. között immár 14. alkalommal rendezték meg Pécsett. A fesztivál díszvendége az idén 70. születésnapját ünneplő Huszti Péter Kossuth- és Jászai Mari díjas színművész, rendező, Érdemes- és Kiváló Művész volt.A 2014-es válogatók, Császár Angela színművész és Sándor L. István színházi kritikus 2013. március 1. és 2014. március 9. között összesen 32 262 km-t utazott, több mint 300 előadást tekintett meg határon innen és túl, és végül 13 előadást választott ki. Saját bevallásuk szerint legfőbb alapelvük a szakmai minőség volt: az, hogy milyen alkotói és színészi teljesítmények jelennek meg az előadásokban. "Szerintem a művészetnek mindannyiunk közös emberi dimenzióit kell megnyitnia. Még a politizáló művészetnek is. (Erre a Katona előadásai jelentik a jó példát.) Szerintem a klasszikus görög kultúra adhat erre mintát nekünk. Az V. századi Athén is tele volt pártharcokkal és mocskos politikai játszmákkal. De a színház, a tragédia-előadások a mítoszok közös nyelvén szólaltak meg, amelyekről mindenki hasonlóképpen tudott gondolkodni, függetlenítve magát attól, hogy a belharcokban épp melyik oldalra sodródott. A válogatás során is azt kerestük, ami összeköt bennünket, s nem azt, ami szétválaszt" - fogalmazott interjúnkban Sándor L. István.Az alábbiakban a díjazottak listáját közöljük.A XIV. PÉCSI ORSZÁGOS SZÍNHÁZI TALÁLKOZÓ DÍJAZOTTAI – 2014. JÚNIUS 14.:A szakmai zsűri díjai:Legjobb előadás: Opera ultima Rendező: Kokan Mladenović Újvidéki SzínházLegjobb rendezés: Ascher Tamás Fényevők Katona József Színház, BudapestLegjobb női főszereplő: Elor Emina Opera ultima Újvidéki SzínházLegjobb férfi főszereplő: Fodor Tamás Paul Foster: I. Erzsébet Vádli Alkalmi Színházi Társulás, Budapest – Szkéné Színház, Budapest - FÜGELegjobb női mellékszereplő: Jordán Adél Fényevők Katona József Színház, BudapestLegjobb férfi mellékszereplő: Kaszás Gergő Paul Foster: I. Erzsébet Vádli Alkalmi Színházi Társulás, Budapest – Szkéné Színház, Budapest - FÜGEfotó: Simara László/ poszt.hu Legjobb díszlet: Fodor Viola Mohácsi testvérek: A képzelt beteg Örkény István Színház, BudapestFotó: Mikus Csaba / poszt.hu Legjobb jelmez: Marina Sremac Opera ultima Újvidéki Színházfotó: 168 óra Legjobb dramaturg: Mohácsi István és Mohácsi János az Örkény István Színház A képzelt beteg című előadásának dramaturgiai munkájáértLegjobb színházi zene: Kovács Márton az Örkény István Színház A képzelt beteg és a Katona József Színház Fényevők című előadásának zenéjéértfotó: Rab Zoltán Különdíj: Alkésztisz Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós TársulatA színész zsűri díjai:Legjobb férfi alakítás: Balázs Áron Opera ultima Újvidéki SzínházLegjobb női alakítás: Hay Anna A hosszabbik út Kerekasztal Színház, Budapest- Szputnyik Hajózási Társaság, BudapestA Fidelio díjai (a színész zsűri döntése szerint):Legjobb 30 év alatti színésznő: Lovas Rozi Bródy Sándor: A tanítónő Miskolci Nemzeti SzínházLegjobb 30 év alatti színész: Molnár Áron Sütő András: Az álomkommandó Vígszínház, BudapestA közönségzsűri díja: Kolozsvári Állami Magyar Színház CsipkeA Színházi Dolgozók Szakszervezetének Básti Lajos díja: Köles Ferenc Székely Csaba: Bányavakság Csiky Gergely Színház, Kaposvár – Pécsi Nemzeti SzínházSzínház.hu
06.14. 18:00
Szinhaz.hu
"Nincs aktualizálva, hanem aktuális" - A tanítónő szakmai beszélgetéséről
"Nincs aktualizálva, hanem aktuális" - A tanítónő szakmai beszélgetéséről
Bródy Sándor darabját Rusznyák Gábor állította színpadra a Miskolci Nemzeti Színházban. Az előadást beválogatták az idei POSzT versenyprogramjába is. A szakmai beszélgetés leiratát olvashatják alább.Fotó. mnsz.euSzakmai beszélgetés Bródy Sándor: A tanítónő (Miskolci Nemzeti Színház)Felkért hozzászólók: Kovács Bálint, Őze ÁronA beszélgetést vezeti: Lévai BalázsLévai Balázs: Üdvözlök mindenkit a szakmai beszélgetések nyolcadik napján. Hadd mutassam be, hogy a mai első beszélgetésben - ami a Miskolci Nemzeti Színház A tanítónő című előadásáról szól – kik vesznek részt. Önöknek jobbról balra, az előadás rendezője, Rusznyák Gábor, mellette Kovács Bálint kritikus, újságíró, és mellette Őze Áron színidirektor, vagy mi szeretnél lenni? Őze Áron: Ennyi. Lévai Balázs: Jó, akkor bemelegítésnek nézzük meg, hogy a tegnap esti előadásról kijövő nézőknek hogy tetszett A tanítónő.Lévai Balázs: Láthattuk azt, hogy nagyon komoly hatással volt a nézőkre, van, aki még azt se tudta megmondani pontosan, hogy hány gyereke van, és milyen neműek. Azt gondolom, hogy színházrendezői szempontból tökéletes visszajelzés. A beszélgetés elé egy nagyon rövid színház- és drámatörténeti felvezetés. 1909-ben mutatta be ezt a színdarabot a Vígszínház, Ditrói Mór rendezésében. A próbafolyamat során sokat panaszkodtak a színészek, hogy hosszú és terjengős a szöveg. Ezért Ditrói, a korra amúgy nem jellemzően, sokat húzott az előadásból. Viszont akkora sikere volt, hogy még abban az évben, Berlinben Max Reinhardt rendezésében szintén bemutatták, és külön érdekesség, hogy háromszor filmesítették meg, a két világháború között kétszer, és 88-ban harmadszor. Ennyit elöljáróban, szerintem az nagyon fontos, hogy mikor keletkezett, és ehhez képest 2013-ban, 2014-ben hogyan működik a magyar színpadokon. Opponens urak, ti milyen előadást láttatok? Kezdjük az első benyomásokkal. A jegyzőkönyv számára rögzítsük, hogy tegnap nagy siker volt, a közönség egyöntetű pozitív érzésekkel fogadta ezt az előadást. Őze Áron: Jó reggelt mindenkinek. Nem tudom pontosan, mi itt a dolgom. Én azt gondolom, beszélgetni, és azt szeretném, ha ebbe mindenki részt venne. Bennem felmerültek kérdések dicsérni, szidni, vagy igazából, hogy jövök ki jól ebből az egészből? A kérdések, amelyek megfogalmazódtak bennem, teljesen civil kérdések. Azon kívül, hogy a kollegákat imádtam benne, de az hogy az előadás jól működik, ezen lépjünk túl. Az egyik kérdés bennem az, hogy néhol már majdnem parodisztikus az előadás, én kifejezetten már majdnem paródiát is éreztem abban, ahogy az előadás működött. A tanítónő szerepéből nem vonódik-e ki, nem tűnik-e el valami olyasmi talaj, vagy drámaiság, vagy olyan begyűjtenivaló, ami a második felvonásban a tanítónőnek a dolga, ezt kirobbantani, erről véleményt nyilvánítani, dönteni, és ebbe bármiféle értelemben is jelen lenni. Van az a bizonyos értelemben vett hármas befejezés, hogy elmegyek, meghalok, vagy pedig happy and a vége. Tudom, hogy ebből kettő az igaz és a harmadik a színházi változat. Nem tűnik el. Lévai Balázs: Azt, hogy parodisztikus, azt hogy érted? Úgy érted, hogy az aktualizálás miatt? Játékmód miatt? Őze Áron: Igen, tehát annyira erős, annyira éles, már-már kabarészerű karaktereket láttam a közegben, akik a tanítónőt körülveszik, hogy igazság szerint volt bennem egy olyan érzés, hogy ennyire értelmes, bizonyos értelemben tiszta nőnek, egy ilyen közeget ott kell hagyni a francba, és azt kell mondani, hogy ezek hülyék. Lévai Balázs: Áron nagyon jól csinálod, alakul a népfelháborodás. Ez nagyon jót fog tenni a beszélgetésnek. Őze Áron: Illetve azt gondolom, hogy a drámai vonal a tanítónő szerepe, és rajta keresztül kellene nekem ezt az egészet végigélnem. A második felvonásban van nagyon sok dolga. A előadás alatt a szerepe alól a második felvonásban bizonyos talajt éreztem kihúzva, ami bizonyos drámai pontokat nem is igazán éreztem megvalósítva a szerep mögött. Nem tudom, hogy érthető-e amit próbálok mondani. A legfőbb kérdésem ezzel az előadással szemben ez. Lévai Balázs: Bálint te érzed ugyanezt a parodisztikusságot? Kovács Bálint: Ha jól értem, amit Áron mond, akkor szerintem a darab problémája, nem az előadásé. Nem is parodisztikusságnak nevezném, hanem didaktikusságnak, szájbarágásnak. Azért nem gondolom, hogy parodisztikusan játszanak, akik kicsit egydimenziósak, mert így vannak megírva ezek típusok. Aki gonosz az nagyon gonosz, aki fekete az nagyon sötét, aki fehér az nagyon le van meszelve, és mindig újra meg újra megmutatjuk, hogy aki gonosz az tényleg nagyon gonosz, és aki jó az tényleg nagyon erkölcsös. Ez egy ilyen darab. Nem nagyon rajongok A tanítónőért, mint drámáért, de az előadásnak pont ez az érdeme. Amennyire csak lehet, leveszi erről a hangsúlyt, nem annyira érzem erősnek ezt a problémát, mint amennyire egyébként a dráma arra lehetőséget adna, hogy annak érezzem.Fotók: Simara LászlóLévai Balázs: Azon gondolkodtam, hogy borzasztóan erős előadás volt, szerintem az első kérdés A tanítónőnél, hogy ki lehet osztani, van olyan társulatom, aki ezt el tudja játszani?. Tegnap borzasztó erős társulati munkát láttam, azt láttam, hogy a Miskolci Nemzeti Színházban igenis ki lehet osztani. Picit vitatkozzak veled, én például Kocsis Pali figuráját egyáltalán nem éreztem egydimenziósnak, a káplán karaktere szerintem rendkívül összetett figura. Kovács Bálint: Igen én erre is ezt mondanám, hogy Kocsis Pali miatt szerintem nem feltétlenül ennyire összetett ez a figura, megírva, mint ahogy eljátszva az. De igazad van, nem akarom azt mondani, hogy minden karakter egydimenziós, inkább a helyzetek azok. A neuralgikus pont A tanítónőben mindig a tárgyalás jelenet, ami nyilván valahol a csúcsa. Ebben a dologban, arról érzem azt, hogy mi pontosan tudjuk úgy is, ezek mit akarnak, mi a problémájuk, képmutatóak, Flóra valójában nem bűnös, sőt az egyetlen szinte, aki nem bűnös. De akkor még egyszer megmutatják, hogy ezek ilyen gusztustalan szemét disznók, akik zabálnak is, aztán még egyszer megmutatják, hogy még a cigányt is utálják, aztán még egyszer megmutatják, hogy egyébként meg is akarják erőszakolni. Ezt addigra régesrég tudjuk, és újra meg újra sulykolják, erre mondom, hogy egydimenziós. Valóban nem feltétlen az egyes karakterek önmagukban, inkább ezek a helyzetek, amibe bele vannak írva. Lévai Balázs: Gábor, amikor elkezdtél dolgozni ezzel a darabbal mennyire érezted ezt a didaktikusságot, és mennyire próbáltál ellene dolgozni? Rusznyák Gábor: Az ember, amikor elkezd dolgozni egy ilyen darabbal, felismeri, hogy hogy van megírva. Ezek elrajzolt figurák. Ilyen vegytisztán, tiszta személyiség, mint Flóra szerintem kevés rohangál a világba. Ugyanúgy ennyire vegytiszta gonosz emberek, ez a sajátja ennek az anyagnak, ezt el lehet dobni, de helyette lehet mást csinálni. A törekvésünk az volt, hogy ezeknek lássuk valahogy a másik oldalát. Nagyon sokat küszködtünk, hogy a Flórának mi lehet a negatív oldala, vagy a sötétebb oldala. De nagyon nehezen találtuk meg. Bródytól sem venném el, hogy másrészt egy kabarészerző is, ezt használták, mint eszközt, nyilván megérintette valamitől ez a történet, és nagyon el akart mondani valamit. Valamit, amit lehet didaktikusnak, szájbarágósnak érzékelni. A mi törekvésünk az volt, hogy ne ez legyen, hanem egy polifon valami tudjon létrejönni. Nyilván néhol sikerült, néhol nem sikerült. Teljesen más dolgokon nevettek az emberek más előadáson, itt máson nevettek. Szeretem, amikor az emberek tudnak nevetni dolgokon, és nem ez a cél, hogy valami ízléshatár alá becsússzanak. Ha azt érzékelted, hogy parodisztikus, akkor rosszul csináltuk, mert nem ez volt a szándék. Az alapanyagban benne van, hogy ezek kicsit elrajzolt figurák. Lévai Balázs: Beszéljünk az aktualizálásról, a nézőktől is hallhattuk, hogy viszonylag pontosan dekódolták az előadás különböző mondatait, nagyon teátrálisan felírja a tanítónő, hogy 1907. november 8., azért, hogy senki ne értse félre, hogy hol járunk. Ehhez képest lehet érteni, vagy félreérteni a mondatokat. Mit sugallt számotokra a színpad tere, a díszlet, meg egyáltalán hogy viszonyult az előadás megszületésének idejéhez, illetve a jelen időhöz. Kovács Bálint: Már a videóban sem értettem egyet a szóval, hogy aktualizálás. Az előadás nincs aktualizálva, hanem aktuális. Ha azt nevezzük aktualizálásnak, hogy mai ruhákban járkálnak, vagy mai korsugalló díszletek között. De rögtön szembe is megyek magammal, amit az előbb elmondtam, amiatt nem szeretem A tanítónőt, viszont amiatt nagyon szeretem, hogy pontosan szól fontos dolgokról, és mindaz, amiről szól, aktuális. A hatalom és a kisember viszonyáról, a hatalmon lévők önértékesítő képességéről és képmutatásáról. A nőkkel szembeni hatalomfitogtatás, vagy a nőkkel szembeni fölényeskedésről. Ezek aktuális problémák. Annyira nincs aktualizálva, hogy amikor a darabot bemutatták Miskolcon, akkor még nem történt meg, viszont pár hónappal a bemutató utána a nácik tényleg könyveket égettek pont Miskolcon. Tehát nem hogy nem aktualizál a darab, hanem a darabot követi az aktuális jelen. Elmondják a darabban, hogy itt ez a zsidó Zola, és tűzre kell vetni, ez megtörtént, amikor volt a bemutató, de rá egy hónappal ez valóban megtörtént, nem a színpadon sajnos. Őze Áron: Szerintem is Bródy műve aktuális, amennyiben Bródy művéről van szó. De a direktorizálásokat én mindenképpen kihagytam volna belőle. Lévai Balázs: A stadionra gondolsz? Őze Áron: Mit keres az alkotmány az asztalon? Ezeket teljesen felesleges volt, mert nekem picivé vált abban a másodpercben, mert Bródy annyira aktuális, amennyire kell. Erős színvonalon ilyen értelemben a direktbetevéseknek nekem egyáltalán nem hiányoztak. Lévai Balázs: Többször ránk szóltak a szakmai beszélgetések során, hogy beszélgessünk többet a színészekről, mert a színházhoz kellenek ők is. Végiggondolom a POSZT eddigi versenyprogramját. Nem is tudom, hogy van e ennyire központi főszereplő, amikor valóban egy ember, és vannak a többiek. Nézzük meg a Lovas Rozi által formált Tóth Flórát ebben a szituációban, amit Áron picit parodisztikusnak érzett. Hogyan működik Lovas Rozi tanítónője, egyáltalán mennyire sikerül neki árnyalnia ezt a figurát. Ti milyennek láttátok őt tanítónőként? Őze Áron: Azt gondolom, rendkívül nehéz dolga van. Valahol egy picit nagyobb lelki nyomás alá helyeztem volna őt. Rajta keresztül kell nagyon sok mindennek megtörténnie, ami robban, aztán eljut egy döntésig. Az előadás fele környékén elkezdtem drukkolni neki, hogy csak tudja végig csinálni. Hova tudja ezt eljuttatni, mert rendkívül nehéz a dolga. Sajnos a Novák Eszter-féle tanítónőt a Nemzetiben nem láttam. Láttam viszont a Várszínházban Ivánka Csaba rendezésében. Láttunk egy szimbolikát, láttunk egy erős képet a színpad elején, egy stokit, alatta egy dunsztosüveget. Ez a dunsztosüveg hiányzott nekem, ami abban össze van zárva, és előbb utóbb robbannia kell. Erről szólt idáig az összes kérdésfelvetésem, és ebben A tanítónő elég nehezen tudott robbantani. Aztán láttunk egy almát, amibe Rozi beleharapott. Ez az alma felénk lett fordítva, elképesztő jónak találtam, és amikor felálltunk a szünetre, a harapás elkezdett barnulni. Utána történt egy szünet, az alma egy fekete almává változott, a szünetben viszont igazán nem volt időmúlás. Kaptunk egy visszapörgetést, ahogy kezdődött a második felvonás, az alma viszont hirtelen fekete lett, aztán az almára került rá a csirkeszárny. Ezekben kicsit szétszórva érzek egy csomó mindent, ahelyett, hogy maradtunk volna ebben a dunsztosüvegben, és akkor a tanítónő szerepének sokkal könnyebb dolga lett volna, főleg a második felvonásban.Lévai Balázs: Mennyire láttad szeplőtlen figurának? Valóban tiszta, erkölcsös? Őze Áron: Nem hiszem, hogy vannak szeplőtlen figurák, abban én sem hiszek. Egy embert sikerült ábrázolni Rozi alakításában, egy természetes natúr embert láttam, én még bele véltem látni hibákat is, aki ugye folyamatosan ütközik ezzel az egésszel. Úgy érzem, Rozinak nagy ugrásokat kellett volna megtennie szigetről szigetre átvezető híd nélkül. Nem tudom, hol volt az a pont, amikor a Nagy irányába érzelmileg, lelkileg elindult, vagy az csak a "beletörődtem, feladom, akkor legyen az a legjobb féle változat vagy megoldás" volt. Ezek az átkötő hidak, ezek az összekötések hiányoztak. Kovács Bálint: Azt tartom az előadás egyik erényének, hogy általában kerüli a szélsőségeket. Nagyon kirobbanó és ettől mindig túlontúl egyszerűen dekódolható a néző számára. Rozi játékáról ugyanígy éreztem, és pozitívumnak éreztem, hogy egy olyan egyszerű embert... És az egyszerű embert most abban értem, hogy nem egy ilyen Dosztojevszkij Félkegyelműt, nem egy Női Krisztust, hanem egy hétköznapi embert. Én se éreztem, hogy szeplőtlen, azt se, hogy szeplős, de azt se, hogy kiemelkedően szeplőtlen lenne. Azért szerettem Rozi játékát, mert úgy éreztem, hogy végig magában tart valamit. Nem tudni feltétlenül, mit, nyilván lehet a szöveg és helyzetek alapján tippelni, és néha ezeket ki tudta engedni. Mindig nagyon szeretem, ha valaki így játszik, az az egy-egy kiengedés annyira hatványozott súllyal jön át, mint nézőnek, hiszen nem arról van szó, hogy egy végig zokogó embert látunk, és egyszer csak még jobban zokog. Ellenkezőleg, a felszínt láttuk hullámzani, és amikor van rajta egy nagy hullám, akkor az jobban el tud találni, mert már vártuk, hogy mikor lesz ez. A Nagyhoz való viszonyról én is éreztem kicsit, hogy nincs egy hatalmas nagy szerelem, viszont nem feltétlen probléma. Lévai Balázs: Egyik oldalon sem? Kovács Bálint: Úgy fogalmaznék, hogy nem éreztem úgy, hogy van kémia. Most az, hogy szerelem, vagy nem, az egy dolog, de a kémiát nem éreztem úgy, hogy ez a két ember meglátja egymást, és kivédhetetlenül összefonódik a sorsuk. De ez nem feltétlen probléma. Így még érthetőbb is a végén, hogy amennyiben azt a véget tartjuk végnek, hogy nemet tud mondani, mert ha tényleg akkora nagy sorsösszefonódásról lenne szó, akkor miért mondana nemet. Kicsit szájbarágóssá válna, hogy csak azért mond nemet, mert ebben az erkölcsi példázatban nemet kell mondani. Ha nem ennyire erős, akkor ez elfogadható végkicsengés. Lévai Balázs: Az előadás vége felé, amikor megjön a vőlegényjelölt, akkor a tanítónő egy gyors, aprócska mozdulattal bekölnizi a nyakát, ez számotokra nyilván nem véletlen gesztus. Nagyon pontosan odatett pillanat. Számotokra ez a gesztus mit jelentett? Kovács Bálint: Több jelentése lehet. Egy női dolog, nyilván az ember tetszeni akar a másiknak. De lehetne akár valamilyen egészen súlyos kérdés is. Lehetne annak a reménynek a jele, annak a hitnek a pillanatnyi elhívése, hogy lehet, hogy itt mégis sikerül majd ebbe a faluba betagozódni. Jelentheti azt, hogy ha ezzel a Naggyal összejönnének a dolgok, akkor lehet, hogy megoldódna a probléma, és nem állna majd a bíróság elé. Őze Áron: Erről lemaradtam. Nyilván sokfajta megfejtés van ez is egy kérdés igazság szerint. Van egy közeg, ami ennyire szétszed, és van egy erő, akivel találkozik. Mindenki erről az erőről beszél, bejön és már az egész kánaánnak vége. Akkor már ragaszkodjak, tartozzak ehhez az erőhöz, mert megvéd az egésztől, lehet ilyen olvasat, változat is. Lévai Balázs: A Stockholm-szindróma. Értelmezhető ebből a szempontból úgy, hogy a túsz beleszeret a túszejtőbe? Őze Áron: Mondhatjuk, de amiről áttérnék, hogy kérdés, hogy a Nagyot alakító Szőcs Artúr ezt az erőt képviselte-e. Azt gondolom, annak a kérdése. hogy hol van az a pillanat, amikor elindulnak egymás irányába, nem egyoldali kérdés, Nagynak a kérdése is. Nagy szerepformálása is egészen érdekes volt, mert véltem felfedezni némi enerváltságot, ami bizony nagyon jelen van a mai világunkban. Ez a fajta enerváltság számomra nem erő, hanem gyengeség. Rusznyák Gábor: Nagyon elhatároztam, hogy nem fogok besértődni, meg tüskéket begyűjtögetni. Áron, te nem erről az előadásról beszélsz, amit én rendeztem. Ez az előadás ez az előadás, ez a szöveg ez a szöveg, ezek a játékok ezek a játékok, ezek a színészek ezek a színészek. Jól ment az előadás. Azzal sem akarnék takarózni, hogy Miskolcon október 8-án jobban ment, mert jól ment az előadás itt is, bár az érezhető volt, hogy fél 12-kor volt vége. A második részben már benne volt a fáradtság. Te másik előadásról beszélsz, de tőlem nyugodtan fikázhatsz bármennyit, csak kérlek szépen beszélj konkrétan. Beszélsz enerváltságról, mit értesz enerváltság alatt? Mondd meg nekem, az írott szövegben hol van az a pont, ahol Flóra beleszeret Nagy Istvánba? Jól ismerheted A tanítónőt, hisz úgy beszélsz róla.Őze Áron: Nemcsak írott szöveg esetén csinálhatom a jelen pillanatot, hanem ami az írott szöveg mögött van. Híres sztorik vannak az ilyen szakmai beszélgetésekről, én csak kérdéseket tettem fel. Egyébként valóban én láttam ezt az előadást, és én lettem meghívva a beszélgetésre, nem fikázom, ezek valóban kérdések. Sokféle olvasat van, ezek a kérdések bennem megfogalmazódtak anélkül, hogy fikáznék. Van egy szerep, amit gondolok, hogy az erőről kellett, hogy szóljon. Ez mennyire szól az előadás folyamán az erőről? Hol van ahhoz viszonyulási pont? Szűcs Kati: Csak néhány apró dolgot szeretnék, azok kapcsán elmondani, amik itt felvetődtek. Az egyik, amit Bálint mondott, hogy itt mindent tudunk előre, hogy ezek milyen nagyon gonosz emberek, és a második felvonásban minden olyan direkt és előre látható. Számomra ez az előadás éppen arról a fajta tehetetlenségről szól, pl. többek közt, amit az ember akkor érez, amikor mindent pontosan lát, pontosan tudja, hogy fogják elkaszálni, pontosan tudja, hogy működik a mechanizmus, és tökéletes tehetetlenséggel áll a dolog előtt, hiába van igazsága, hiába tudná bebizonyítani, nincs rá módja. Engem azért nem zavar ez a fajta ironikus kitettség, mert nagyon pontosan segíti ezt a jelentést, ami viszont elég fontos és mély. Nem egészen értem, hogy miért rettegünk annyira a groteszk és az irónia megjelenésétől a színpadon? A groteszk és az irónia nem feltétlen a kiröhögést, elkönnyítést jelent. A humor szerintem egy intellektuális valami, és nagyon sokszor segít részben a dolgok elviselésében, részben az értelmezésében, megértésében. Az, hogy itt elrajzoltság van, az szerintem pontosan ezt erősíti, hogy ezzel szemben ez a nagyon határozott, nagyon kemény nő is tehetetlen. Rozi alakításával kapcsolatban felvetődött, hogy annyira tiszta, és annyira pozitív minden, hogy az már elképesztő. Kovács Bálint: Azt mondtuk, hogy hétköznapi, túl tiszta. Szűcs Kati: Azt mondtátok, nagyon nehéz találni benne olyat, ami nem igazán szimpatikus. Érdekes, mert nekem ez a fajta keménység, amit Rozi az első pillanatban hoz, hihetetlenül határozott. Már-már erőszakosan betör ebbe a közegbe és ebbe a térbe, ez nekem picit ellenszenvessé teszi a figurát, nem Rozit. Természetesen nagyszerű színészi alakításnak tartom, picit ellenszenves, és számomra teljesen izgalmassá teszi ezt a kapcsolatot, hogy mi kezdődik egyáltalán. Számomra hatalmi harc az ő kapcsolatuk, és ott kezdődik ez a dolog, amikor Nagy István eljön. Az első gesztus, hogy én nem megyek oda. Artúr mennyire egész más alkat, mint amilyenek a Nagy Istvánok szoktak lenni. Nem ez a bugris alkat. Megjelenésében sokkal lágyabb a megszokottnál, ami azt erősíti bennem, hogy a közeg az, ami őt azzá teszi, hiszen eljön az első embernek, aki nem ment oda. Eljön, még nem tudja, hogy milyen, de eljön. A közeg teszi azt a legendát, amit ő övezi, egyáltalán nem biztos, hogy belőle fakad. Ennek nagyon pregnáns megjelenése az, ahogy megjelenik, és ezért teljesen elfogadható az ő figurája, mint ahogy Flóráé is. Kovács Bálint: Pont ezt akartam mondani, hogy több kritika írta ezt, hogy nem elég erős, vagy erőszakos, vagy agresszív. Valóban szerintem se, én ezt úgy éreztem, hogy izgalmassá teszi az előadást. Biztos mindenki ismeri, van egy kísérlet, amit majmokkal csináltak. A létra tetejére feltettek egy fürt banánt, és amikor az első majom felmászott lelocsolták vízzel, a másodikat is, és egy idő után már lerángatták, aki fel akart mászni, hogy nehogy lelocsolják vízzel, pedig már rég nem locsolták le őket vízzel. Ezt érzem ebben a közegben is, hogy Nagy nem erőszakos és agresszív ember, de ezt mondják róla. Ő az alfahím a faluban, és valójában ő már megél szépen ebből a hírnévből, vagy amit terjesztenek róla, lehet akár ez hízelgő, vagy egy teher is. Ez izgalmasabb értelmezés így, mint ha egyszerűen odamegy és egy agresszív állat. Szűcs Katalin: Visszaél vele. Lévai Balázs: Ez a keménység, amit említettél ez nálam aktivitásként csapódott le. Egy aktív szereplő érkezik egy tök passzív közegbe. Érdekes, hogy ezt mondjátok, mert nekem Szőcs játékába ez a keménység benne volt, de csak a Rozival való jelenetekben, abban a fojtott agresszióban, vagy frusztrációban. Faragó Zsuzsa: Pont erről akarok beszélni, hogy azt mondja Kati, hogy miért félünk a groteszktől a színházban. Miiért félünk a konfliktusoktól a szakmai beszélgetéseken? Nem szerettem volna ennyire indulatosan, nyugodtan akartam elkezdeni, hogy én nem értek egyet mindenben azzal, amit Áron mond. Tökéletesen értem, hogy az ő szeme előtt a klasszikusabb Várszínházi előadás van, mert az közelebb áll ahhoz, amit ő gondol a színházról. Ez neki szíve joga, de azt az egyet nem mondhatjuk arról, amit Áron mondott, hogy általánosságokat mondott volna. Ne haragudj, konkrétumokat mondott, látott, odafigyelt, olyan dolgokat vett észre, amiket én nem vettem észre, és azt mondta, ez miért van. És te pedig azt válaszoltad rá, rendkívül hevesen, e mögött nem Áron, hanem valami más düh van. Szeretném megtudni, hogy mi az a düh. Azt mondtad, hogy „mondd meg nekem hol szeressen bele”, ez fura álláspont, mert a néző nem fogja megmondani, hogy hol szeressen bele. Előfordulhat, hogy közben csinál magában minden néző egy előadást a fejében, függetlenül a tiédtől, illetve abból állandóan arra reagálva, és a saját fejében azt mondja, hogy lesz szerelem, vagy nem. Ez a kérdés megy minden ilyen alkalommal, minden olyan előadásban, ahol bejön egy nő meg férfi, lesz szerelem, nem lesz, ki fog beleszeretni kibe, mikor hogyan. Ez a nagyon konkrét kérdése Áronnak szerintem jogos, az is lehet, hogy egyébként nem kell megtörténni, és neked van igazad, de, hogy ő most jelölje meg azt a pontot, ebben nincs igazad. Azt akartam kérdezni, hogy miért vagy ennyire ingerült, mint amennyire én most?Rusznyák Gábor: Az általánosság alatt azt értem, amikor Áron azt mondja, hogy szerinte nincs benne elég erő, kimegy alatta a talaj. Ez nekem általános, bocsáss meg mást gondolok az általánosról és mást a konkrétról. Voltak ezek az úgynevezett megnézések, amikor megnéztük egymás előadásait, és utána volt arról beszélgetés is, és bárki, aki elkezdett a saját előadásáról beszélni, hogy ő azt hogy csinálta, nála az hogy lenne. Az, hogy ennek a darabnak a legfontosabb rétege a szerelem a két ember között, ez egy tévedés, ez ennek az egyik szála, és ez is félig-meddig megoldott dramaturgiailag. Hiszen pont egy első találkozást látunk, és valami hihetetlen négy hónap telik el. Azért választottam Artúrt, mert ilyennek gondoltam Nagy Istvánt. Érzékeny embernek gondoltam, nem vidéki macsónak, mert van a darabban más, aki eljátssza ezt a dolgot. Azt, hogy hogyan kompenzál, hogyan csajozik, és hogyan mutat valamit az egy dolog, de hát mégiscsak felépít magának egy kis kastélyt. Van virágház meg ilyen dolgok. Tele van romantikával, ott cipeli az elvesztett testvért, rengeteg frusztráltsága, fájdalma van. És természetesen rengeteg viselkedési mintát követ. A szüleinek vannak elvárásai vele szemben, és közben ki van nevezve a falu első emberének. De ha szerelemről beszélünk, azt épp nem látjuk, hogyan történik a két ember között, mert az alatt a négy hónap alatt történik, amit mi nem látunk. Nagyon éles helyzetben látjuk őket, ami furcsa. Ez körülbelül olyan, mintha valaki ma elkezd a facebookon valakivel csetelni, és a facebookon egymásba szeretnek. Nem ismerik igazából egymást, és furcsamódon, amikor találkozni fognak, akkor az a szerelem már van. Lehet, hogy én ebben tévedtem, nem látom konkrét pontját a darabban, ahol ez megtörténik. Az első jelenetben van az egymásnak feszülés, van hogy a lánynak megtetszik a fiú, eltervezte a lány, hogyan fog élni, eltervezte, hogy nincsenek férfiak. Beszél egy anyukáról, nem beszél apukáról, beszél sok testvérről. Van egy apa, aki elhagyta a családot, de konkrét erős tervek vannak az ő fejében, hogy hogyan is kell élni, és mit is akar az élettől és hol foglalják el a helyet a férfiak. Iszonyúan vágyik arra a megindító igazi szerelemre, de nem hisz benne. Így olvastam ezt a dolgot, de lehet természetesen máshogy, én nem azzal vitatkozom, hogy máshogy látja egyszerűen maga a tónus bántott meg engem. Ennyi, de biztos csak reggel van. Lévai Balázs: No, jöjjön egy másik tónus, az egyik válogató, Sándor L. István... Sándor L. István: Köszönöm, van mikrofonom. Elnézést kérek, rengeteg mindent szeretnék mondani és… Lévai Balázs: Na, várjál, mert az a Zsuzsát nagyon fel fogja húzni. Sándor L. István: Nem fogom mindet egyszerre elmondani, tehát reménytelenül fogom nyújtogatni a kezemet a továbbiakban is. Amikor először Áron felajánlotta, hogy beszélgessünk és azt mondta, hogy parodisztikus - akkor már rögtön elkezdtem itt nyújtogatni a kezemet reménytelenül -, hogyha ezt felveted, akkor ezt beszéljük meg. Hogy utána ne egy olyan alapvetésen induljunk el, amire utána hivatkozni is fogtok, ami szerintem érvénytelen az előadásra. Így alapvetés követett alapvetést, amiből tulajdonképpen az eddigi részben nem sok érvényes dolgot hallottunk arról a szakmai munkáról… Lévai Balázs: Bocsánat, akkor szerinted nem volt parodisztikus? Sándor L. István: Tisztázzuk ezt a parodisztikust. Tehát, hogy miről van szó? Szerintem tényleg arról van szó, amit a Szűcs Kati mond, hogy van egy olyan képtelen helyzet, amiben tulajdonképpen minden szereplőről látod azt, hogy milyen, hogy mennyit ér és mégis teljesen tehetetlen vagy vele szemben. Tehát ez a csúcspont, ez az iskolaszéki ülés, amiről úgy látjuk, hogy mindenkinek tudjuk a mögöttesét, a stikáját, a saját bűnét és így tovább. Mégis meg fogják itt most alázni és ez megtörténik, és tulajdonképpen a darabhoz képest felnagyítottan megtörténik. Nem egy parodisztikus helyzet, hanem egy abszurd helyzet. Az jutott eszembe, hogy a ’Csak egy szög’ Mohácsi János-előadásban, tudjátok, van az a bírósági tárgyalás, amiben azzal vádolják, hogy megette a másikat. És akkor jön tanúként az illető és mondja, hogy de hát megettél, nem ismered be, hogy megettél engem? Ő pedig ott áll és mondja, hogy nem. Tehát pont ez az abszurditás van benne ebben a dologban, hogy mindenről tudjuk, hogy hazugság és mégis igazságként fogják kihirdetni. Ez nem parodisztikus. Lehet nevetni az elképedésen, a képtelenségen, a tehetetlenségen, de nem lehet azt mondani, hogy parodisztikus. Azzal könnyítjük, azzal azt mondjuk, hogy valami könnyed és mulattató dolgot csinál, miközben egy nagyon mély üzenetet közvetít az egykori magyar valóságról és a mai magyar valóságról. Bálint, nem lehet azt mondani ilyen könnyed fölénnyel, hogy ezek egydimenziós figurák. Bródy Sándor szerintem egy forradalmi tettet hajtott végre, amikor a Vígszínházba a vidéki magyar valóságnak az elképesztő figuráit és mindent odaállított. Nyilvánvalóan vitatkozott is az az ízlés ezzel. Ezért is kellett egy jó befejezést írni a végére, hogy valahogy végig lehessen nézni, mint ahogy nagyon fontos ebben a munkában, hogy hogyan viszonyulunk az írott alapanyaghoz. Lehet nagyon klasszikusan viszonyulni, lehet úgy viszonyulni, mint ahogy Kerényi Imre csinálta Szolnokon – ő csinált belőle egy skanzent -, lehet úgy viszonyulni, ahogy a Kárpáti Péter és Novák Eszter csinálta. Ugye utóbbinál ott volt a Molnár Piroska és folyamatosan lábjegyzetelte, tehát mindent vagy kivetítettek, vagy elmondták. Annyira autentikusan benne volt a magyar valóságban, minden tulajdonképpen megfigyelésből, meg ilyesmiből volt, nagyon sokan éppen ezért nem szerették ezt az előadást, mert pontosan mutatta azt a távolságot, ami…Lévai Balázs: István, erről beszélgessünk most! Sándor L. István: Igen, igen. Hol is tartottunk? Tulajdonképpen egy csomó mindent csinál ebből a darabban - ami szerintem egy súlyos és nagyon erős drámai anyag, ami ebből az előadásból is kiderült. Mit akartam mondani? Azt akartam mondani, hogy szerintem nem aktualizál. Szerintem nagyon finom, hol drasztikusabban, hol bújtatottan beleír ebbe az anyag, és tulajdonképpen azt csinálja, hogy a saját mitológiája felé kinyitja - itt az Úri murira látunk utalásokat -, másrészt meg tulajdonképpen egy tágabb mitológia felé kinyitja. Nem tudom ki vette észre, hogy a postásnak a táskájából ez a gombolyag kikerült, amit aztán a végén olyan tehetetlenül próbál felgöngyölíteni és így tovább. A kövek, amik kihullanak, bibliai példázatra utal. Tele van olyan elemekkel, amik tulajdonképpen egyrészt közelebb hozzák ezt a drámai anyagot hozzánk, az abszurditását hagyják működtetni és egy tágabb, költőibb, mitológiai világ felé kinyitják ezt az anyagot. Ha az előadás természetéről beszélgetünk, ezekről a kérdésekről kellene beszélgetni.Kovács Bálint: Csak a jegyzőkönyv kedvéért, hogy ne rögzüljön rosszul, nem kezeltük alapvetésként hogy parodisztikus. Áron szerint az, én szerintem nem az. Másrészt az egydimenziós figurákat én aztán még árnyaltam és vissza is vontam részben. Ne mondjuk, hogy ezen az alapvetésen indultunk el. Őze Áron: Újabb kérdést szeretnék megfogalmazni. Fikázás nélkül. Azt gondolom, hogy itt most elindult egy beszélgetés és, ha más célunk nincs, akkor csak tényleg ez lehet. És tényleg távol álljon tőlem mindenfajta fikázás, de ezt tényleg hagyjuk is. Kérdés, hogy én láttam valamit, ami az a pont volt, hogy a tanítónőt, magát megerőszakolták-e vagy nem? Történt-e fizikai erőszak? És én bennem ez kérdésként van jelen, hogy kell-e ennek effektív fizikailag megtörténnie vagy egy lelki történetről elég, hogy csak szó esik vagy történik valami? Egyáltalán történt-e ilyesmi az előadásban vagy nem? Nekem valóban ez egy megint megfogalmazott kérdésem, hogy igazán meg is történt, de közben meg nem is. Nem tudtam igazán eldönteni, hogy ott pontosan, azon a ponton mi van. És még egy. Lehet, hogy én egy konzervatív, 19 évet lehúzott, vén f...sz vagyok - nem úgy nézek ki - de elhangzik egy mondat a darab végén, hogy miért ilyen kicsik az ablakok. És van egy válasz, hogy ne jöjjön be a hideg levegő. Most aztán lehet, hogy olajat fogok önteni a tűzre vagy benzint, de a góré és a góré használata az pont a kukorica szellőzésére való. Nekem ez a díszlet egy górét jelentett, azt, ahol szellőztetik a kukoricát, hogy az száradjon ki, hogy aztán elmorzsolják. Ilyen górén a hideg levegő csak be tud jönni és ez a dolga. Itt én megint ütköztem egyet, van egy kérdőjel, van tehát egy kérdésem a díszlettel kapcsolatban.Rusznyák Gábor: A másodikra egyszerűbb a válasz. Ott az ablakokról van szó, nem a góréról. Az úgy kiderül, hogy ez egy stilizált díszlet, ha nem, akkor tényleg nagyon rosszul csináltunk valamit. Az első pedig… Kovács Bálint: Bocsánat, arra inkább hagy válaszoljak én. Én azt írtam erről - most visszakerestem az egyik kritikám -, hogy majdnem realista. És ha felmerült az erőszak-kérdés, akkor ott van az egyik pont, ahol majdnem realista. Szerintem ezt az erőszak vagy nem erőszak-kérdést nem lehet máshogy értelmezni. Persze lehet, én nem tudnám máshogy értelmezni, mint egy metaforát, mint az egész előadásnak a metaforáját. Ha valami csak lelkileg történik – idézőjelben csak -, akkor az vajon mennyire hatásos. Kell-e, hogy megerőszakolják Flórát ahhoz, hogy úgy érezze megerőszakolták. Ez a jelenet ezt tulajdonképpen aláhúzza, vagy lehet úgyis érezni, hogy, ezt a kérdésfeltevést vagy metaforát aláhúzza. Ugyanúgy a nézőnek is el kell gondolkodnia, hogy megerőszakolták vagy sem. És ha erre nem tud választ találni, akkor rá kell jönnie, hogy de vajon miért kérdés ez és, hogy ez-e a kérdés? Ennyi.Lévai Balázs: Áron szerinted egyébként ennek a jelenetnek a kétértelműsége - hogy nem tudjuk, hogy ez az erőszaktétel megtörtént vagy sem -, ez mondjuk, gyengíti az előadás összegészét? Hogy ez igazából ilyen eldönthetetlen kérdéssé teszi? Csak próbálom megérteni… Őze Áron: Konzervatív, klasszikus felfogásom van, szerintem el kell dönteni a dolgokat. Ezek eldöntendők. És a kérdéseim erről szólnak, amiket én nem láttam eldöntve. Például ugyanígy a hármas befejezés, az ugyanúgy nem eldöntött kérdés. Van három visszapörgetett változatunk - de itt aztán meg abszolút lehet, hogy nem leszek népszerű -, én néhol a paródia fogalmát azért használtam, mint jelzőt, mert itt néha már majdnem kicsit televíziós sorozat eszközöket is véltem felfedezni. De lehet ez már abszolút az én konzervativizmusom. Lévai Balázs: A hármas befejezésnek utánaolvasva, irodalmi és színháztörténeti magyarázata van. Az első novella variációjában öngyilkos lesz, a színpadi ősbemutatón ráerőszakolták a happy endet, és valójában ez a harmadik befejezés, ahogy véget ér az előadás. Kovács Bálint: De ne használjuk a magyarázat szót. Ez inkább háttér, a magyarázat pedig a koncepcióra utal. Ha már ezt a szájbarágás szót olyan sokszor elhasználtam - ugye a szájbarágás definíció szerint azt jelenti, hogy minden válasz pontosan el van mondva és nem lehet máshogy érteni -, ezért mondtam, hogy az előadás erényének tartom, mert szerintem amennyire Bródy szájbarágósra írta meg, annyira Rusznyák mondjuk tompította azt. Ez a végső hármas befejezés valóban egy elég unortodox rendezői ötlet, de mégis eszmeileg én csak dicsérni tudom. Hiszen pont ezt a minden válasz egyértelműségét vonja vissza ezzel. Kicsit azt mondja, igen-igen, ez mégis csak példabeszéd, szinte egy ilyen erkölcsi játék, de mégsem az, hiszen nincs megmondva, minek kell lennie a végének. Kicsit a kezünkbe adja a döntést. Lévai Balázs: Picit bagatellizálja, hogy oké néző, válaszd ki magadnak, hogy neked ebből a háromból melyik jön be, ha ezzel egyetértetek. Egy dolgot szeretnék mondani, tegnap odajött hozzám egy úr a beszélgetés után, és mint a pengős malacot úgy leszúrt, hogy nem adtam szót neki. Elnézést, ha valakinek nem viszem oda, de úgy ki lettem osztva tegnap, úgyhogy elnézést. Nánay István: Négy napig megálltam, hogy ne szóljak. De ezt most nem bírom megállni. Magamtól veszem az időt, mert el kell mennem, tehát a következő beszélgetésben kevesebb időm lesz. Néhány dolgot… nem, nem reflektálok. Azt mondanám, hogy, ha a hármas befejezésről beszélünk, akkor az első jelenetről is beszélni kell. Az előadás az első pillanatban megadja azt az alaphangot, amivel tulajdonképpen az előadást nézzük. Megadja azt az alaphangot, hogy itt játszunk ezzel a történettel, mindenki egy happy endet fog várni, egy boldog végűt, majd meglátjuk, hogy mi lesz ennek a mesének a vége. Nem egyszerűen csak játék azzal az irodalom vagy színháztörténeti ténnyel, hogy milyen befejezései voltak ennek az előadásnak. Hanem tulajdonképpen kapunk egy indító pillanatot, és ez nagyon erősen meghatározza. Azt is meghatározza, hogy mivel ironikusan szól erről a fajta történetmesélésről, nem a happy end lesz a fontos. Hogy fontos lesz természetesen a szerelemi szál, hiszen ez fogja össze az egészet, de itt ez csak egy szál lesz. Ha valaha láttam nagyon pontosan kijelölni egy előadásnak a nézőpontját, amit vállal az előadás, nem muszáj, hogy én ezt elfogadjam. Ebben egyetértek az Áronnal, nem muszáj elfogadnom, mert lehet, hogy bennem egy másik előadás van. Ha én csak a ’88-as előadás láttam, akkor bennem rögzül a ’88-as előadás, mint etalon. Nagyon sokat küzdök azzal, mint kritikus, hogy vannak előadások, amik nagyon beégnek és minden újabb megnézés, az egy kemény küzdelem, hogy eltávolítsam magamtól ezt a bizonyos beégett előadást. Iszonyatosan sajnálom, hogy némiképpen indulatosan, de elment Szegedi Dezső, mert itt beszélgettünk Flóra – Ifj. Nagy István kapcsolatról, de azt gondolom, hogy ifjú Nagyról nem lehet úgy beszélni, hogy ne beszéljünk az apjáról. És, ha utánanéztek majd az előadás történetének, akkor azt láthatjátok, hogy az öreg Nagyot kétféleképpen szokták ábrázolni. Vagy ugyanolyan állat, mint a fia vagy egy tutyimutyi fickó, aki a felesége uralma alatt áll. Az utóbbi időben láttam egyre többet úgy, hogy, ez az ember ugyanannyira szeretnivaló ember, mint a Főúr. Igazából két szeretnivaló ember van ebben az előadásban, a harmadik természetesen Flóra. És a negyedik lesz az ifjú Nagy. Tehát a hatalmat, azt az öreg teremti meg. Nagyon fontos az a mondat, amikor azt mondja, hogy itt minden az enyém. Nem az ifjú Nagyé. Itt minden az enyém. Kimaradt, ha jól emlékszem egy olyan mondat, ami az ő mintagazdaságról szól vagy éppen csak említődik. De az egy nagyon lényeges dolog, hogy ez az ifjú Nagy, bár ő a falu bikája, de ő a modern gazdaság megteremtője is a faluban. A pénzt hozza az apja, ő kísérletezik. Amikor más utalás van az Úri murira, akkor azt gondolom, nem csak egyszerű játék van, hanem van itt egy nagyon szép rejtett összefüggés. Azért hoztam be az öreg Nagyot, mert én azt gondolom, hogy az egyik kulcsjelenete az előadásnak, az az első megkérés. Tehát nyilván a tárgyalás az nagyon lényeges, és nagyon lényeges a találkozás, az első találkozás. És az első találkozásba, akármit mondtok, akármit mondasz Te is, szerintem jogosan kéred számon, hogy hol születik a szerelem. A szerelem megszületik az első jelenetben, az teljesen nyilvánvaló. És az előadásban is megszületik a szerelem. Van egy nagyon jellegzetes gesztus-sor - nem biztos, hogy jó ez a szó -, amivel ti jellemzitek az ifjú Nagyot. Viszonylag erőszakosan ragadja meg mindig a nőnek a karját, kezét, nyakát, testét. Ilyen mohó birtoklási vágy. És ebben a játékban, hogy ezt hogy hárítja, mikor hárítja, és mikor nem hárítja, mikor hagyja ott a kezét Flóra, mikor ugye leülnek a lócára. Könyörgöm, ha ebben nem születik meg a szerelem, akkor hol az úristenben születik meg. Bocsánat. Kész, vége.Lévai Balázs: Kiss Csaba, a Miskolci Nemzeti Színház igazgatója. Kiss Csaba: Igazából a Gábor melletti székre szeretnék ülni. Miközben nagyon értem az Áron a felszólalásának a lényegét, hogy bizonyos dolgokat számonkér egy előadáson. Ugyanakkor értem Gábor felháborodását is, mert ez mindig színvonalkérdés. Én azt érzem a szakmai beszélgetéseken - akkor is, amikor dicsérjük és akkor is, amikor szidjuk az előadást -, hogy általában van egy képünk arról, hogyan olvastuk mi Bródyt, és ezzel szemben ez az előadás meg nem úgy olvasta, és ezen méltatlankodunk, hogy az előadás miért nem úgy látta, ahogy mi láttuk. Amikor azt mondja Áron, hogy az ifjú Nagy enervált, akkor én magamban azt mondom, hogy egy férfi, akit épp visszautasítanak, mitől lenne nyugodt? Mit jelent az enerváltság? Nyilván erre Gábor enerváltan azt mondja, hogy mondd meg konkrétan, hogy mi bajod van azzal, hogy enervált a visszautasított férfi. Lévai Balázs: Nem enerváltan mondta. Kiss Csaba: De a paródiát nem súrolta még. Tehát lezárva a szakmai vita bírálatát, szerintem nekünk itt sokkal nagyobb ívben kéne gondolkozni. Ez a tetszik, nem tetszik… Szerintem egy kicsit így, kicsit úgy, és parodisztikus, de ironikus, és igazából groteszk, de abszurd elemek is vannak benne. Ez a teljes katyvasz, egy teljes fogalmi katyvasz. Tehát igazából soha nem tudjuk azt, hogy valaki az irónia alatt mit ért, az abszurd alatt mit ért. Dobálózunk ezekkel a kifejezésekkel. És nyilván, hogy Gábornak, aki egy fantasztikusan gyönyörű előadást fogalmazott meg, ez fáj. Fáj az a nyegle fogalmazás, hogy nagyon-nagyon könnyen lehet mondatokat így is, meg úgy is összerakni. Ha akarom, akkor felkunkorodik a vége a mondatnak, és odafut, hogy ez jó volt, a másik mondat meg úgy kezdődik, hogy szájbarágás. De kiderült, hogy jó a szájbarágás, az most pozitív fogalom. Igazából szerintem a gondolatmeneteket kéne tisztába tenni a szakmai beszélgetéseken. És végül, de nem utolsó sorban, nekem egyébként ebben az évadban ez az előadás volt a kedvencem. Szerintem ebben az évadban ez volt a legjobb előadásunk, mert véleményem szerint egy olyan elképesztően gazdag történelmi tablót rakott össze Magyarország elmúlt 100 évének a tragédiájáról, ha belegondoltok, és azt hittem, hogy ezeken a beszélgetéseken szó fog esni, nem csak arról, hogy szereti vagy nem szereti és kémia vagy biológia, nem ezen a szinten kéne beszélgetnünk. Ha belegondolunk, hogy a szerb nevű ember, a szolgabíró, aki felelős azért, hogy a szerbeket elnyomják. A tanító pedig Erdélybe fog visszamenni, mert onnan űzték el annak idején. Ott vált számára gazdaságilag folytathatatlanná az élet, és oda fog visszamenni, ahova hamarosan jönnek a románok. Ha belegondolok, a Nagy-Magyarország térkép, miközben az alkotmánytanban még a Ferenc Jóska-féle alkotmányról van szó. Tehát olyan szocialista szellemiségű a Tóth Flóra, de nyilván ez a szocialista mást jelent, mint ma. A konzervatív is mást jelent, mint ma. Olyan gazdag tablója az elmúlt 100 év magyar történelmének és olyan érzékeny kép arról, nem véletlen, hogy ennyire szereti a közönség. Egyike azon kevés politikai előadásoknak, amelyek nem azon a szinten vannak, hogy menjen a francba a FIDESZ, és az MSZP is megéri a pénzét. Nem ezen a szinten gondolkodik. Végiggondolja az egészet, hogy, hogyan jutott el ide, az elképesztő káoszig a magyar közélet. Hogy ezek a figurák - akik önmagukban nyilván férfiak és nők, tehát ösztönök és vágyak és szándékok és érdekek hajszolják őket -, hogyan raktak össze egy ilyen csődtömeget, mint ma Magyarország 2014-ben. Ez a csodálatos az előadásban. A saját működésünkről egy szót. Mi, a művészeti tanács, általában a főpróbahét hétfőjén szoktuk megnézni a darabot. Emlékszem, amikor ezt a darab került sorra, összenéztünk, és azt mondtuk, hogy ezért nagyon meg fogjuk kapni a pofánkra. Ezt a darabot a város nem fogja elfogadni, elsősorban az antiklerikalizmusa miatt, a jobboldal bírálata miatt. Nagyon féltünk tőle, hogy ezért meg fogják mosni a fejünket, ez azt jelenti, hogy 10 millió ugrott a szubvencióból. Nem azon múlik, hogy behívnak, és azt mondják, hogy szégyelld magad, hanem onnantól kezdve megnézhetem magam a következő pénzosztásnál. Gábor ennek a szakmai megbeszélésnek a lényegét olyan hihetetlenül szépen átvette, és úgy rakta ki a hangsúlyokat az elkészült előadásban, hogy, amikor megnézte a város a tanítónőt és rá egy hétre a My fair Lady-t , azt mondták, hogy az politikailag elfogadhatatlan, A tanítónő meg nagyon jó. Ezt a bravúrt sikerült ezzel, hogy a politikai tabló bölcs. Szerintem ennek az előadásnak ez a gyönyörűsége, hogy, hogy lehet ma egy olyan parabolát, olyan történelmi parabolát összerakni, amiben aktualitások is vannak és történelmi tények is vannak. Ezért fontos az 1907. Nem akkor vagyunk, onnan indulunk.Lévai Balázs: Egy korábbi gondolatodra visszatérek. Azért nincs univerzális recept a szakmai beszélgetések hatékony lebonyolítására. Az elmúlt 6-7 napban folyamatosan azt kaptuk a beszélgetések után, hogy miért nem beszéltek a színészekről, miért nem beszéltek a szerepek közti kapcsolatokról, az alakításokról. Mindegyik beszélgetés utána meghallhatjuk, hogy éppen miről nem beszéltünk? Szigethy Gábor: Csak egy lábjegyzet ahhoz, amit Nánay Pista mondott. Azt mondta, hogy beégett egy 88-as előadás. Nekem beégett egy 67-es előadás, ahol három-négy héttel a bemutató előtt az Esti Hírlapban Fencsik Flóra interjú-félét készített a Nagyot játszó színésszel, és megkérdezte: „Ez annyira nem a maga szerepköre, maga ehhez túl enervált”. Latinovits Zoltán játszotta a szerepet. Lévai Balázs: Fiatal hölgy ül az első sorban. Puskás Panni: Az előadásban minden materializálódik, ahogy a bibliai idézet szerint a végén kipotyognak az emberek száján a kövek. Úgy lehet egy csomó felmerült kérdést itt értelmezni, mint pl. ezt a szerelmi viszonyt, ami - ahogy Nánay tanár úr is mondta - erőszakos gesztusokban nyilvánul meg. A lelki megmérettetését Flórának így lehet megjeleníteni, szexuális erőszakban. Ahogy Isten neve felkerül a táblára, és kicserélik Ferenc József képére, egy csomó lelki intellektuális folyamat materiális képet kap az előadásban. Ezért kár feltenni ilyen kérdést, hogy miért erőszakolják meg a Flórát, szerintem ez egyértelmű. Lévai Balázs: Nem a miért volt a kérdés, hanem egyáltalán, hogy mi történik. Szűcs Katalin: Azt szeretném mondani, hogy egészen tragikus, amit Csaba elmondott, hogy a rendszerváltás után 25 évvel ilyenfajta öncenzurának kell működnie, hogy a megnézés után átgondoljuk, hogy ne haragudjon meg az önkormányzat. Ez egészen szomorú. A hármas befejezéssel kapcsolatban azt szerettem volna mondani, hogy én nagyon örültem ennek, hogy az előadás ezzel felkínálja azt a lehetőséget a nézőnek, hogy gondolj végig minden lehetőséget, gondolkodjál az előadásról, gondolkodjál arról, amit láttál, és vajon melyik mikor és hogyan lehet érvényes, vagy érvénytelen. Ez alapvető szemléleti különbség, ahogy mondjuk Áron beszélt, de nem csak ő. Olyanfajta szemlélet, ami válaszokat vár az előadástól a kérdéseire, és az a szemlélet, ami kérdéseket vár az előadástól. Azt gondolom, hogy Gáborék előadása ez utóbbiba tartozik, és arra készteti a nézőt, hogy gondolkodjon, ami szerintem rendkívül örvendetes. Balikó Tamás: Laurence Oliviertől, a legnagyobb Shakespeare szakértőtől megkérdezték, hogy Hamlet végül is megillette-e Opheliát, és azt mondta, hogy tájon mindig. Nagyon fontos szó hangzott el a kritikus úr szájából, a metafora. Azt gondolom, látom, tapasztalom, közhelynek hívjuk azt, aminek a tartalmát előbb unjuk meg, mint hogy megértenénk. Ez egy közhelyszerű metafora, az egész előadás, amit boncolgattok 70 perce, ez egy mese. Mégis milyen érdekfeszítő, korszerű, vagány. Ez ennyire fogyasztható, sikeres, nagyszerű és színvonalas. Elsősorban Gábor elemzésének, és elemző munkájának, és mellette ugyanolyan érvénnyel a hihetetlenül magas színvonalú színészi munkának köszönhető, hogy ebből a kliséből, sorsot, embert, életet, hátteret, motivációt, pszicho-tartalmakat, családi vonatkozásokat mélyre ásva és gazdagon, és játszi könnyedséggel nagyon imponálóan tálalták. Egy kérdésem van Gábor. Miért rendezted ezt az előadást, úgy hogy egy frontális díszlettel ülünk szemben, és mindenki háttal beszél, különösen a főszereplőket illetően, azzal mi volt a szándék? Rusznyák Gábor: Ez biztos Székelytől van. Azt mondta, hogy szerinte egy színésznek az egész testfelülete érdekes. Igyekeztem, hogy néha azért látszódjanak. Ha ez nem lenne, akkor nem érvényesülne a kukorica”. A másik a beugrás. Gyuriska János helyett Zayzon Zsolt játszott, és el szeretném mondani, hogy ez az előadás nem jöhetett volna létre a színészek nélkül. Egy jó előadás létrehozása, és egy rossz is ugyanannyi energiába és időbe kerül. Vannak szerencsés együttállások, amikor egy színészcsapat és egy anyag így tudnak találkozni. Szerencsém volt, hogy így történt. Nagyon örülök, és hálás vagyok a színészeknek, rengeteg dolgot továbbgondoltak azokból a kérdésekből, amiket megfogalmaztam. Nincs olyan pillanat az előadásban, amiről ne tudnám, hogy miért úgy történik, ahogy történik. Nem szeretem sem a didaxist, sem a direkt politizálást, sose volt szándékom. A színházat egy asszociációnak gondolom, nekem eszembe jut valami, a színésznek eszébe jut valami, a nézőnek eszébe jut valami, remélem, hogy ez a három nem ugyanaz. Ezért dolgozom, ezért vagyok, köszönöm, hogy 14 év után újra itt lehettem. Őze Áron: Csak annyit, hogy köszönöm, hogy itt lehettem, és hogy beszélgethettünk az előadásról. Kovács Bálint: Én nem köszönöm meg anyukámnak, csak még egy kérdést fűznék tovább szakmailag. Csaba mondta, hogy az emberek elmondják a saját olvasatukat a darabtól, és egyetértek, azt szeretem, ha egy rendező az én olvasatommal szembemegy, és ez az előadásban a legélesebben Nagy történetén keresztül valósult meg. Gábor használta azt a kifejezést, hogy mutass rá a szövegben. Itt is lehet mondani, hogy mutasson rá az olvasó a szövegben, hogy az ifjú Nagy egy macsó állat. Az ifjú Nagyról soha nem derül ki, hogy macsó lenne, az ellenkezője derül ki. Virágot küld, szerenádot ad. Bródy egy menthetetlen romantikusként írta meg az ifjú Nagyot, akit mindenki macsónak tart, amit a nézők is hajlamosak elhinni. Nagyon érdekes, hogy az előadásban ezzel szembemennek. Szűcs Katalin: A szemléleti kérdésről jutott annyi eszembe, hogy mennyire fontos a társulati működés, mert Miskolcon azt látjuk, hogy az egész színháznak törekvése egy ilyenfajta kondicionálása a nézőnek. A Sirályt kétféle rendezésben egy évadban bemutatták, nem egyféle olvasta lehet egy drámának. Nagyon szépen mutatja, azért mondom, hogy a társulati munkában ez tud megvalósulni, ami társulat nélkül nem annyira. Lévai Balázs: Nagyon köszönjük a részvételt és az aktivitást.Forrás: poszt.hu U.sz: Színház.hu Fotók: Simara László
06.14. 12:45
Szinhaz.hu
Tizenötezren látogatták a Strauss150 Fesztivált
Tizenötezren látogatták a Strauss150 Fesztivált
Tizenötezer látogatót vonzott az Opera június 11-én zárult Strauss150 Fesztiválja. A budapesti Opera egyedülálló módon tisztelgett a 150 éve született Richard Strauss előtt. A tematikus Májusünnep sorozatot idén a Strauss-évfordulónak szentelték. A szerző hat nagyoperáját tűzték műsorra, köztük Az árnyék nélküli asszony című, zeneileg kiemelkedően nehéz művet, amely Halász Péter főzeneigazgató vezényletével először hangzott fel Magyarországon.A május 25-étől több, mint két héten át tartó időszakban két-két alkalommal játszották a fesztiváldarabokat, amelyekben az Opera vezető énekesei mellett nemzetközi hírű külföldi vendégművészek és dirigensek léptek fel. Ildikó Raimondi részvétele igazi szenzáció volt a fesztiválon. A magyar származású szoprán a bécsi Staatsoper tagja, nemzetközi színpadok keresett művésze, mégis első ízben énekelt a Magyar Állami Operaház színpadán. Budapestre érkezett még többek közt a világ egyik leghíresebb basszistájaként számon tartott Kurt Rydl és a Strauss-specialista Ricarda Merbeth. A német énekesnő a fesztivál különleges koncerteseményének volt közreműködője, a Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekara – az Opera együttese adott Strauss-hangversenyt, amelyet, csak úgy, mint a Salome két előadását, Pinchas Steinberg, a zenekar elnök-karnagya vezényelt.A Strauss 150 Fesztivál a nemzetközi zenei életben is páratlan esemény: Richard Strauss hat operájának felsorakoztatása igen ritka az operavilágban. A produkciókat jelentős hazai dirigenseink, Halász Péter és Héja Domonkos, valamint a legnevesebb zenekarokkal dolgozó világhírű karmesterek vezényelték. Az Opera vendége volt Jun Märkl, Günter Neuhold, Stefan Soltész.Az eseménysorozat kiemelt nemzetközi sajtóérdeklődést váltott ki, az előadásokról ez idáig négy nyelven tizenöt publikáció jelent meg a nemzetközi sajtóban. Az árnyék nélküli asszonyt – csak úgy, mint a hazai kritikákban – egyöntetű pozitív visszhang övezi, a publikációk mindegyike külön méltatja a zenekari teljesítményt és Halász Péter főzeneigazgató szakmai felkészültségét. A sorozat minden produkcióját megtekintette valamely külföldi orgánum képviselője, és a hazaiak mellett két külföldi – egy angol-amerikai és egy japán – forgatócsoport is készített televíziós anyagot.Fotók: Nagy Attila és Rákossy PéterA fesztivál záróelőadása előtt, június 11-én, pontosan Richard Strauss születésének 150. évfordulóján avatták a szerző mellszobrát az Operánál. Mostantól még két hétig szabadtéren, a Hajós utcai Szfinx-teraszon látható Kligl Sándor szobrászművész alkotása, Richard Strauss bronz mellszobra. Az ünnepélyes eseményen Ókovács Szilveszter kiemelte: „A szerző születésének évfordulóján záruló fesztiválra az Opera jelentős Strauss-repertoárt épített. Az eseménysorozattal azonban nemcsak a szerzőre hívtuk fel a világ figyelmét, hanem arra is, hogy a budapesti Opera művészgárdája óriási teljesítményekre képes.”A tematikus Májusünnepre jövőre Faust Fesztivált szerveznek.A 2015. május 15-én induló eseménysorozatra már most készülhetnek a nézők, a jegyek mellett június 30-áig kaphatók még bérletek az Opera és az Erkel Színház előadásaira.Eddig 11 000 bérletet adtak el az Erkel, 11 600-at az Andrássy úti dalszínház előadásaira. Az Operaházban 28, az Erkel Színházban 19 sorozatba gyűjtötték az opera- és a balettirodalom remekeit. Ebből mindkét színházban két-két sorozat már teltházas, ám a továbbiakra korlátozott számban még válthatók bérletek a legkülönfélébb árkategóriákban és konstrukciókban.Vásárolhatók öt előadásból álló, felnőtteknek ajánlott bérletek, ám kínálnak olcsóbb, négy és három előadásból álló összeállításokat is. Sok az úgynevezett tematikus bérlet, akár konkrét napokra szóló, de akár kedvenc szerzők szerinti válogatásban (Verdi-bérlet, Puccini-bérlet és Wagner–Strauss-bérlet). Az érdeklődők választhatnak bemutatókra szóló összeállítást is, ami a következő szezon gazdag, 25 bemutatót kínáló évadjában szintén kiváló lehetőség. A tánc szerelmesei három, csak balettelőadásból álló sorozatból is csemegézhetnek, míg a koncertrajongóknak szintén három, a Budapesti Filharmóniai Társaság Zenekarának – az Opera együttesének estjeire szóló hangversenybérleteket ajánlják.A nyugdíjasok számára mindkét színházba kínálnak összeállításokat, csakúgy mint a fiataloknak korosztályonként: külön a kisiskolásoknak, akik esetleg nagyszüleikkel teszik meg az első lépéseket az opera műfaja felé, vagy azon középiskolásoknak, akik már láttak operát és szeretnének komolyabb műveket is megismerni. Az egyetemistáknak főként a modern rendezésekre hívják fel a figyelmüket.A felnőtt nézők az Operaház bérleteinél a napi árhoz képest 10%, az Erkel Színház bérleteinél 15% kedvezményben részesülnek. A nyugdíjas- és diákbérletet vásárlók a további 5%-os engedménnyel juthatnak bérlethez. A részletes bérleti tájékoztató erre a linkre kattintva tekinthető meg.
06.14. 11:21
Szinhaz.hu
A Nemzeti Táncszínház épületébe költözne a Miniszterelnökség
A Nemzeti Táncszínház épületébe költözne a Miniszterelnökség
A miniszterelnök bejelentette, hogy két éven belül hivatalával együtt átköltözik a budai Várban található Karmelita kolostorba. Az épület azonban nem üres, 13 éve itt működik a Nemzeti Táncszínház. A Karmelita kolostorban 1787. október 17. óta színház működik, Budán először itt adták elő a Bánk bánt, még 1835-ben. 1944-ben lebombázták az épület egy részét, de az 1978-as helyreállítás óta továbbra is a kultúra volt a fő funkció - számolt be az index.hu.Fotó. Móricz-Sabján Simon, nol.hu A cikk szerint a bejelentés meglepetésként érte a táncszakmát. A Miniszterelnökség semmilyen egyeztetést, párbeszédet nem kezdeményezett, az Index információi szerint a Nemzeti Táncszínház vezetősége a sajtóból értesült arról, hogy hamarosan nincs helyük az épületben, de nyilatkozattételre nem sikerült bírni őket.Szalay Tamás, a Magyar Táncművészek Szövetségének ügyvezető titkára a portálnak elmondta, a terv sosem volt konkrétan kimondva, de néhány hete lefényképezték az irodákat és felmérték a helyiségeket. Szalay szerint azért nem hallottak semmilyen kormányzati ötletről, mert valószínűleg semmilyen elképzelés nincs az elhelyezésükről.Mihályi Gábor, a Magyar Táncművészek Szövetségének elnöke szerint a terv néhány éve már sejthető volt, szerinte nem volt nehéz kitalálni, hogy ez az épület is szóba jöhet a kormánynál. „Reméljük, hogy a költözés büdzséjébe belefér majd az is, hogy egy megfelelően felszerelt játszóhelyet alakítsanak ki nekünk” - tette hozzá.Forrás: index.hu
06.14. 10:29
Szinhaz.hu
Rudolf Péter is rendez jövőre a Radnóti Színházban
Rudolf Péter is rendez jövőre a Radnóti Színházban
A jövő szezonban négy bemutatót, Horváth Csaba, Valló Péter, Mohácsi János és Rudolf Péter rendezését láthatja a közönség a Radnóti Színházban. A színház évadzáró társulati ülésén Bálint András igazgató összegezte az elmúlt évadot, és arról számolt be, hogy a most záruló szezonban a Radnóti Színház látogatottsága 101 százalékos volt, a 235 előadását 50 ezer 488 néző látta - olvasható a színház közleményében. Az évadzárón a 2013/2014-es szezon díjait is átadták. A társulat és a közönség szavazatai alapján Kováts Adél a legjobb színésznőnek, Pál András a legjobb színésznek járó elismerést nyerte el. Schneider Zoltán közönségdíjat kapott, a színház nem színész dolgozóinak díját Farkas Erzsébet súgó vehette át.Fotó: Radnóti Színház A jövő évadban a színház elsőként Euripidész Oresztész című művét mutatja be Karsai György és Térey János fordításában, Horváth Csaba rendezésében. Az előadás premierjét október 5-én tartják. A következő bemutató december 21-én lesz: Dosztojevszkij Karamazov testvérek című művét - Morcsányi Géza színpadi változatában - Valló Péter állítja színpadra.A Buborékok című darabot - Csiky Gergely darabja után, Mohácsi István és Mohácsi János átiratában - 2015 februárjának végén mutatják be Mohácsi János rendezésében. Jövő tavasszal, a tervek szerint 2015 áprilisának végén új magyar zenés játékot mutatnak be: Tasnádi István darabját Rudolf Péter rendezésében láthatja a közönség. A produkció zenéjét Dinyés Dániel, a dalszövegeket Hajós András írja. A színház repertoárján marad Szabó Magda Bárány Boldizsár, Lars von Trier A Főfőnök, Tennessee Williams Vágyvillamos, Georges Feydeau Bolha a fülbe, Bergman Jelenetek egy házasságból, Gogol Holt lelkek, Mohácsi István-Mohácsi János A csillagos ég, Ibsen Hedda Gabler, Schnitzler Anatol és a nők, A. P. Csehov Platonov - Apátlanul című műve, valamint az Úr és kutya, Bálint András estje, továbbá a Libikóka, Krizsó Szilvia beszélgetős műsora.Forrás: MTI
06.14. 06:00
Szinhaz.hu
Négy bemutatót tart a jövő évadban a Radnóti Színház
Négy bemutatót tart a jövő évadban a Radnóti Színház
A jövő szezonban négy bemutatót, Horváth Csaba, Valló Péter, Mohácsi János és Rudolf Péter rendezését láthatja a közönség a Radnóti Színházban. A színház évadzáró társulati ülésén Bálint András igazgató összegezte az elmúlt évadot, és arról számolt be, hogy a most záruló szezonban a Radnóti Színház látogatottsága 101 százalékos volt, a 235 előadását 50 ezer 488 néző látta - olvasható a színház közleményében. Az évadzárón a 2013/2014-es szezon díjait is átadták. A társulat és a közönség szavazatai alapján Kováts Adél a legjobb színésznőnek, Pál András a legjobb színésznek járó elismerést nyerte el. Schneider Zoltán közönségdíjat kapott, a színház nem színész dolgozóinak díját Farkas Erzsébet súgó vehette át.Fotó: Radnóti Színház A jövő évadban a színház elsőként Euripidész Oresztész című művét mutatja be Karsai György és Térey János fordításában, Horváth Csaba rendezésében. Az előadás premierjét október 5-én tartják. A következő bemutató december 21-én lesz: Dosztojevszkij Karamazov testvérek című művét - Morcsányi Géza színpadi változatában - Valló Péter állítja színpadra.A Buborékok című darabot - Csiky Gergely darabja után, Mohácsi István és Mohácsi János átiratában - 2015 februárjának végén mutatják be Mohácsi János rendezésében. Jövő tavasszal, a tervek szerint 2015 áprilisának végén új magyar zenés játékot mutatnak be: Tasnádi István darabját Rudolf Péter rendezésében láthatja a közönség. A produkció zenéjét Dinyés Dániel, a dalszövegeket Hajós András írja. A színház repertoárján marad Szabó Magda Bárány Boldizsár, Lars von Trier A Főfőnök, Tennessee Williams Vágyvillamos, Georges Feydeau Bolha a fülbe, Bergman Jelenetek egy házasságból, Gogol Holt lelkek, Mohácsi István-Mohácsi János A csillagos ég, Ibsen Hedda Gabler, Schnitzler Anatol és a nők, A. P. Csehov Platonov - Apátlanul című műve, valamint az Úr és kutya, Bálint András estje, továbbá a Libikóka, Krizsó Szilvia beszélgetős műsora.Forrás: MTI
06.14. 06:00
Szinhaz.hu
"Ez az év nagyon próbára tett" - Villáminterjú Göttinger Pállal
"Ez az év nagyon próbára tett" - Villáminterjú Göttinger Pállal
Első évadát zárta a Magyar Színház főrendezőjeként Göttinger Pál. Ennek kapcsán adott interjút, melyben arról beszél, mit sikerült megvalósítani, mi okozott számára csalódást és mire vállalkoznak a jövő évadban.Főrendezőként első évadát zárta le az elmúlt hetekben. Hogyan tudná ezt az évet, a bemutatott előadásokat összegezni? Ez az első évad, hogy nem vendégrendező, hanem főrendező vagyok egy színházban, így nehéz értékelnem – ez az első évadzáróm, nincs mihez hasonlítanom. Annyit mondhatok: a nehézségek ellenére nagyon jól éreztem magam. Amikor valami vállalkozás veszedelmesebb volt, sokkal jobban féltem, és amikor valami nagyon sikeres lett, sokkal jobban örültem. 31 évesen ez az év nagyon próbára tett. A társulat bizalmát, úgy érzem, sikerült elnyernem, s azt érzem, sokan tudják, hogy egy-egy vállalkozás miért lett sikeres, vagy miért buktunk kicsit bele. Majdnem mindent, amit idén tettünk, megpróbálunk valamilyen formában folytatni. Feltétlenül fontos, hogy amennyire lehet, minden évad következménye legyen az előzőnek.Az eredeti terveihez képest mi az, ami úgy valósult meg, ahogy azt szerette volna? Nagyon örültem a Holdvilág és utasa című előadásnak, s hogy Harsányi Sulyom László megtalálta itt a helyét. Hasonlóan örültem a Romeo és Júliának, mert Nagy Péter személyén keresztül nagyon személyes, belülről fakadó színházcsinálás valósulhatott meg, amit rendkívül értékesnek tartok. Előbbiben Takács Géza, utóbbiban Lovas Rozi debütált főszerepben, mint frissen hozzánk szerződött új tagok. A Közellenség című előadást s annak rendezőjét, Vidovszky György személyét is nagyon fontosnak találom, s mialatt a társulatnak szüksége van arra, hogy egy szabadon és görcsmentesen gondolkodó emberrel találkozzon, addig Vidovszky Gyurinak is szüksége van rá, hogy a miénkhez hasonló nagy kőszínházban tehesse próbára a módszereit. Bízom benne, hogy Gyuri itt alkotótársakra talált, akikben hosszabbtávon meg tud bízni. Horgas Ádámmal a Vérnász című előadás kapcsán nagyon összetalálkoztak a színészek. Az ifjúsági programunknak fontos része, hogy a legfiatalabb írógeneráció is képviseltette magát Ivanyos Ambrus személyében. Életbevágó, hogy a most induló színházcsinálók ne idegenkedjenek a kőszínháztól – ez minket is és őket is próbára tesz. A KiBelátó színházpedagógiai programunk sikerére vagyok kimagaslóan büszke, mert rengeteg gyerekhez jutott el, és hiszem, hogy a mostaninál még átfogóbb, gazdagabb tud lenni a program a jövő évadban.Mi az, ami csalódás volt? Nehézségek is akadtak bőven. Mostanra látom, hogy alulbecsültem egyes munkafolyamatok komplexitását. A Magyar Színház egy nagyon nagy „cég”. Lassan mozdul, és néha nagyon nehéz beindítani vagy aztán mozgásban tartani egyes tevékenységeket. Anyagi biztonságban vagyunk, de iszonyatos spórolás árán. Vérfagyasztóan kicsi pénzeket tudunk produkciókba fordítani. A szerződések megkötésén át az üzemeltetésen keresztül a csomagolópapír beszerzéséig, minden feladatot látni, összefogni, lökögetni, segíteni kell – időnként idegtépő kézi vezérléssel. Bénítóan nagy terheket cipelünk hónapokon át, ezek nagyon megnehezítik a munkát, a művészi szabadságról nem is beszélve. Nem számítottam rá, hogy a személyes közbelépésemre lesz szükség olyan területeken is, ahol rendezőkét nem kellene jelen lennem.Amikor elkezdtek a vezetőséggel a jövő évadon dolgozni, milyen szempontokat tartottak szem előtt? Feszes és zsúfolt lesz a jövő év is, mint az idei, hiszen még visszük tovább a régi repertoárt és rá is dolgozunk. Talán az azt követő lesz kissé könnyebb, amikor már csak egy-két lejátszó előadást kell majd pótolni. Vannak egyrészt működési szempontok, hogy a társulat és a ház mennyit bír. A fő szempont az, hogy a lehető legszélesebb korosztályi skálának játsszunk: legkisebbeknek, nagyobb gyerekeknek, kamaszoknak, fiatal felnőtteknek és felnőtteknek. Lesz két nagyszínpadi bemutatónk, amit a gyerekeknek készítünk; Harisnyás Pippi, Novák Eszter rendezésben, és az általam rendezett Rév Fülöp. Folytatni szeretnénk az ifjúsági előadásokat is a vasfüggöny mögötti térben. A KiBelátó Programunkban terveink szerint benne lesz az Anyegin, a Macbeth, a Köztársaság − amely egy kiváló Szálinger Balázs-darab, és elsőrangú történelmi lecke is.Mi lesz a legnagyobb vállalkozása a jövő évadnak? Idén ez a Vadregény − Into the Woods volt, amelynél mind anyagilag, mind pedig saját teljesítőképességünk határáig kihasználtuk a színházat. Jövőre ilyen nagy vállalkozás a Macbeth lesz. Látvánnyal és mozgással gazdag előadásnak ígérkezik, amelynek előkészítő megbeszéléseit már most elkezdtük. Az elmúlt években ezen a játszóhelyen gyerekeknek szánt előadásokat készítettünk, s most ezzel a darabbal újra a Nagyszínpad felé hívjuk a felnőtt nézőinket.Miként áll össze egy évad terve? Elsőként találják meg a darabot, majd hozzá a rendezőt? Vagy a rendező személye az első, s ő választja a darabot? Nincs recept. Ezerféle lehetséges variáció létezik; de minden évben igyekszünk módot találni az ideális változatra is: amikor a rendezőre bízhatjuk a választást.S a két évad között hogyan telik a nyara? Az Orlai Produkciónál próbálok most a napokban. Gerlóczy Márton A csemegepultos naplója című regényét adaptáljuk színpadra, amelynek nyáron lesz a bemutatója Balatonföldváron. Szeptembertől ezt a darabot a Jurányiban fogjuk tovább játszani. “Civilben” pedig részt veszek a 7. Ördögkatlan Fesztivál szervezésében. A szervezői munka mellett rendezőként is jelen leszek. Idén nagy Hrabal-vurstlit akarunk csinálni a mester századik születésnapjára, illetve én felelek a Cseh Tamás halálának ötödik évfordulójára készülő nagy, sok száz résztvevős akcióért is. De levisszük A csemegepultos naplóját és a Pesti Magyar Színiakadémián készült Love & Money című vizsgaelőadást is. Nyár végén pedig én kezdek elsőként próbálni a Magyar Színházban a Rév Fülöp októberi bemutatójára.Szerző: Kmety-Molnár Gyöngyi Színház.hu
06.14. 05:00
Szinhaz.hu
Ismét az opera fővárosa lesz Miskolc - Kezdődik a Bartók plusz
Ismét az opera fővárosa lesz Miskolc - Kezdődik a Bartók plusz
A 2001-ben életre hívott Bartók+ operafesztivált június 13. és június 22. között rendezik meg a borsodi megyeszékhelyen. A klasszikus repertoár mellett gyermekprogramok, kórusestek, irodalmi, képzőművészeti bemutatók, és könnyűzenei koncertek is gazdagítják a kínálatot. A fesztiválon több ősbemutatót is tartanak, először kerül színre Selmeczi György Bizánc című operája, és a neves filmzeneszerző, Nino Rota Millimomos Nápoly című darabja. A fesztivál beharangozója szerint az idei Bartók Plusz egyik sztárvendége Robert Dean Smith amerikai tenor lesz, aki Erich W. Korngold A halott város című operájában lép színpadra a debreceni Csokonai Színház vendégjátékában. A Budapesti Operettszínház két kortárs magyar kisoperával vendégszerepel Miskolcon: Dubrovay László Váltságdíj és Vidovszky László Nárcisz és Echo című operáját egy estén mutatják be "Férfiak célkeresztben" mottóval. A szélesebb közönséget célozza a "Legyen az opera mindenkié!" szlogennel hirdetett, ingyenes szabadtéri operaelőadás, amelyen Verdi Aidáját adják elő a Magyar Állami Operaház és a Bartók+ operafesztivál koprodukciójaként. A Bartók+ operafesztivál Hegyi Árpád Jutocsa, a Miskolci Nemzeti Színház korábbi igazgatója, Müller Péter Sziámi és a jelenlegi fesztiváligazgató, Kesselyák Gergely karmester elképzeléséből született meg 2001-ben. A seregszemle azóta meghatározó fesztivállá nőtte ki magát, a Bartók-életmű bemutatásával pedig a világ egyik legnagyobb Bartók-fesztiváljává vált, amelyet az idén a központi költségvetés 50 millió forinttal támogat.A részletes program a fesztivál honlapján olvasható. Forrás: MTI
06.13. 09:13
Szinhaz.hu
Közkívánatra: Újra Monte Cristo a Szarvasi Vízi Színházban
Közkívánatra: Újra Monte Cristo a Szarvasi Vízi Színházban
Június 14-én nagyszabású gálával nyitja idei nyári évadát a Szarvasi Vízi Színház: a nézők többek közt a Sugar – Van, aki forrón szereti című musicalt tekinthetik meg, mely az azonos című film színpadi változata. Józsa Mihály, a Magyar Teátrum május végén elhunyt szerkesztője írt előzetest az eseménysorozatról:Immár 4 éve, hogy megnyílt Szarvason az ország egyik leglátványosabb, legnagyobb, leghosszabban nyitva tartó, és legtöbb előadást kínáló szabadtéri színháza: a Szarvasi Vízi Színház. A jelentős idegenforgalmat vonzó Holt-Körös festői szépségű partján álló színház a 44-es főút Szarvasra bevezető szakaszától néhány száz méterre található, így Budapest és az ország belseje felől könnyen megközelíthető. Színpada a víz fölött, cölöpökön áll, közel ezer férőhelyes köríves nézőterét pedig két bástya fogja közre, úgy néz ki, mint egy stilizált várkastély és egy amfiteátrum ötvözete. Az egyik bástya a színpad kiszolgáló épülete, a másikban pedig étterem, kávézó és tetőteraszi söröző található.A színpad mellett gyalogos fahíd köti össze a Holt-Körös nyaralókkal, üdülőkkel, szállodákkal teli két partját. Szarvas Város Önkormányzata a Dél-Alföldi Régiós Fejlesztési Ügynökség turisztikai infrastruktúra fejlesztési uniós pályázatán nyert támogatás segítségével 2010 és 2011 között építtette fel a létesítményt.Az üzemeltetést, az előadások biztosítását az első szezonban a Békéscsabai Jókai Színház, azóta pedig a Magyar Teátrum Közhasznú Nonprofit Kft. végzi, a Jókai Színházzal, a helyi Cervinus Teátrummal és a Magyar Teátrumi Társaság tagszínházaival együttműködésben.Az első három évad igazolta, hogy – ha nehezen is –, de lehet a nulláról, fenntartói, önkormányzati támogatás nélkül népszerű és látogatott nyári színházat csinálni. Ezt bizonyítja, hogy tavaly nyáron két hónap alatt több mint 40 ezer néző, több mint 80 előadást látott a Szarvasi Vízi Színházban.Ezeket a számadatokat szeretné idén nyáron is megtartatni – ha lehet fölülmúlni – a Szarvasi Vízi Színház. A szezon idén is június közepén indul zenés-táncos évadnyitó gálaesttel. Augusztus 20-áig a hétvégéken – főleg zenés – nagyszínházi előadások várják a publikumot. A szarvasi Cervinus Teátrum idén is megrendezi egyhetes fesztiválját. Megrendezésre kerül a III. Magyar Teátrum Nyári Fesztivál, a Magyar Teátrumi Társaság tagszínházainak közreműködésével. Idén is lesznek családi- és gyermekelőadások.Monte Cristo grófja (fotó: A-Team)A szervezők mottója továbbra is az, hogy „a Szarvasi Vízi Színházban minden nap történik valami”, ezért a már jól bevált: Vers a víz fölött összefoglaló cím alatt hétköznapokon továbbra is ingyenes programokkal, irodalmi, zenés estekkel várjuk a közönséget.Az előadások egyeztetése még folyik, de amit már biztosan elárulhatunk, hogy a közönség nyomásának engedve, közkívánatra ismét műsorra tűzzük a Békéscsabai Jókai Színház nagy sikerű Monte Cristo grófja című musical előadását, hogy a zenés előadásoknál maradjunk, két előadásban megnézhetik az István, a király című rockoperát, Zsuráfszky Zoltán hagyományos rendezésében. Az egri Gárdonyi Géza Színház elhozza Presser Gábor már-már klasszikusnak mondható Képzelt riport egy amerikai popfesztiválról című musicaljét.A kecskeméti Katona József Színházból érkezik a Páratlan páros című nagysikerű bohózat. A tánc kedvelői a Pécsi Nyári Színház A Jó, a Rossz és a (Csúf) COLOS című vadnyugati táncbohózatát nézhetik meg Ennio Morricone dallamaival, a Pécsi Balett művészeivel.István, a király (fotó: A-Team)Szinte a Szarvasi Vízi Színház színpadára íródott – hiszen egy tengerparti halászkikötőben játszódik – a Chioggiai csetepaté című vígjáték a Jókai Színház előadásában. A békéscsabai színház elhozza még a Koldusopera című előadását és Bartus Gyula színművész Lovak című musicaljét, valamint a Toldi, és a Nyolckor a bárkán című családi előadásokat. A kiszivárgot:t hírek szerint a legendás Illés együttes rajongói is megnézhetnek egy készülő zenés produkciót.A Vers a víz fölött programsorozatban a Jókai Színház művészei mellett olyan kitűnő versmondó-színészek is szerepelnek, mint például Eszenyi Enikő, Kubik Anna, Eperjes Károly és Kolti Helga.Nyugodtan mondhatjuk és az olvasásban idáig jutva a Tisztelt Olvasó is mondhatja: az idén nyáron is érdemes lesz eljönni a Szarvasi Vízi Színházba, és ha már eljönnek, ne csak egy napra jöjjenek, szálljanak meg valamelyik szállodában, panzióban, és nézzenek szét Szarvason! Kiránduljanak a híres arborétumban, sétahajókázzanak, horgásszanak, nézzék meg a történelmi Magyarország középpontját.Szarvas és a vízi színház szeretettel várja Önöket!Józsa MihályA részletes program itt olvasható.Forrás: viziszinhaz.hu
06.13. 06:00
Szinhaz.hu
Elkezdődött a Városmajori Színházi Szemle
Elkezdődött a Városmajori Színházi Szemle
A Városmajori Szabadtéri Színpadon június 10. és július 8. között rendezik meg a Színházi Szemlét, melynek keretében 5 vidéki és 2 határon túli színház produkcióját láthatja a közönség.A fesztivál a Miskolci Nemzeti Színház A tanítónő című előadásával vette kezdetét.A Városmajori Színházi Szemlét a Budapesti Nyári Fesztivál kiemelt eseményeként szervezik meg minden évben a nyári színházi szezon kezdetén. Bán Teodóra fesztiváligazgató ajánlása szerint a „fesztivál a fesztiválban” programsorozattal a budapesti nézőknek kívánnak kedvezni. „A könnyedebb nyáresti színházba járási igényeknek megfelelő, ám tartalmas szórakozást kínálunk a műfaji sokszínűség jegyében" - mondta az igazgató.Az idei programot felkért szakemberek: Karsai György egyetemi tanár, Pécsi Júlia producer és Nagyszentpéteri Miklós táncos válogatta a fővároson kívüli színházak aktuális repertoárjából. Ismert klasszikusok és kortárs feldolgozások egyaránt szerepelnek a programban.A versenyprogramba bekerült 7 előadást szakmai és közönség zsűri kíséri figyelemmel, akik több kategóriában adnak díjat. A szakmai zsűri tagjai: Keszthelyi Kinga dramaturg, Szalay Marianna színművész és Bán Teodóra, a Szabad Tér Színház igazgatója. A nézők a színház honlapján szavazhatnak a legjobb előadásra.A Városmajori Színházi Szemle programja:Június 10. A tanítónő – Miskolci Nemzeti Színház (rendező: Rusznyák Gábor)„Csapó, első szám, bekap! Éljen az első demokratikus magyar film!” Ezzel a felkiáltással kezdődtek meg a háború utáni első filmnek, A tanítónőnek a felvételei 1945. október 2-án a háború nyomait még erősen magán viselő, rohamléptekben helyrepofozott Hunniában. A produkció művészeti vezetője, Zsoldos Andor már évtizedek óta szerette volna filmre vinni Bródy Sándor regényét, de nem sikerült megszereznie az engedélyt a forgatáshoz. Az indoklásban pedig a regény felforgató gondolatiságára hivatkoztak a hivatalos közegek. A film érdekessége, hogy ez volt Jávor Pálnak, a korszak egyik legnagyobb sztárjának a nagy visszatérése (korábban a nyilas filmirányítás antifasiszta magatartásáért száműzte őt a filmvászonról), valamint utolsó magyar filmje is egyben.Június 12. Mágnás Miska ("Cudar világ") - Weöres Sándor Színház, Szombathely (rendező: Czukor Balázs)Minden idők egyik legsikeresebb magyar filmjét 1948-ban hívta életre az örök szórakozni vágyás igénye. A produkcióban az akkori filmgyártás krémje vett részt: Keleti Márton rendezte, a zenét Fényes Szabolcs szerezte, a főbb szerepekben pedig a korszak legnagyobb színészei – Gábor Miklós, Mészáros Ági, a két Latabár és Gobbi Hilda – brillírozott. Mi sem igazolja jobban a darab sikerét, minthogy a Mágnás Miska a magyar filmgyártás máig legnagyobb nézőszámot elért darabja lett. Legalábbis egy, a HVG által 1999-ben felállított rangsor szerint a Mágnás Miskára az évtizedek alatt közel 10 millió mozijegyet adtak el, s ez azóta is magyar rekordnak számít. A mai köntösbe bújtatott előadástól ne a klasszikus operett-hangulatot várjuk!Június 14. Opera Ultima - Újvidéki Színház (rendező: Kokan Mladenović) Különös édes-bús, színes-komor, fekete-fehér előadás, mely Beaumarchais A sevillai borbély és Figaro házassága című műveit veszi alapul, és segítségükkel mutatja be Újvidéket és Szerbiát, méghozzá a könnyed komédia és a sötét szatíra eszközeinek segítségével. Fekete és fehér felvonások, melyek egymás tökéletes ellentétei, ám furcsa módon mégis teljes egészet alkotnak együtt. Garantáltan a fesztivál egyik legkülönlegesebb és legellentmondásosabb előadása. Június 21. Hyppolyt, a lakáj – Csiky Gergely Színház Kaposvár (rendező: Guelmino Sándor)„Még a hagymát is hagymával eszem!” „Öltözz ünneplő dresszbe! - Dresszbe!? Mi vagyok én futballista?” Még számtalan olyan szállóigévé vált mondatot lehetne idézni a filmből, melyet garantáltan mindenki ismer. Az 1931-es Hyppolit, a lakáj volt a második magyar hangosfilm, mely olyan színészóriásokat vonultatott fel, mint Kabos Gyula, Jávor Pál és Csortos Gyula. Korszakának egyik legnagyobb filmsikere volt, melyet mind a mai napig komoly rajongás övez. Napjainkig tartó sikerét a számtalan színházi feldolgozás mellett mi sem bizonyítja jobban, mint hogy 2012-ben bekerült a Magyar Művészeti Akadémia tagjai által kiválasztott legjobb 53 magyar alkotás közé.Június 28. Parasztopera – Csiky Gergely Állami Magyar Színház Temesvár (rendező: Szikszai Rémusz)A Parasztopera Pintér Béla legismertebb és legkedveltebb műve. Számos vonása van, melyek miatt a kritikusok és a nézők egyaránt szeretik: zseniálisan jelennek meg benne a népi kultúra motívumai, tűpontos a dramaturgia, különös hangulatot keltenek a groteszkül szókimondó szövegek és az énekes beszédmód. Az előadás különlegessége a zeneisége: klasszikus sorstragédia operettben elzenélve, amelyben az erdélyi magyar népdalok és a barokk vonószene keverednek egymással, utánozhatatlan és definiálhatatlan egyveleget alkotva.Július 3. 39 lépcsőfok – Pécsi Nemzeti Színház (rendező: Horgas Ádám)Ettől az előadástól nem kevesebbet kap a néző, mint Alfred Hitchcock zseniális korai munkáját, melyet a filmkritikusok és -lexikonok a Mester egyik legjobb thrillereként tartanak számon. A film egyrészt meghozta Hitchcock számára az igazi áttörést, másrészt azért is fordulópont volt, mert itt jelent meg először a rendező egyik kulcsmotívuma: a tévedésből, azaz egy el nem követett bűnért felelősségre vont, majd üldöztetésnek kitett, ártatlan ember figurája.Július 8. Adáshiba – Veszprémi Petőfi Színház (rendező: Tordy Géza)Szakonyi Károly a Vígszínház felkérésére írta meg az Adáshibát 1970-ben, melyet azóta is folyamatosan játszanak Magyarország különböző színházaiban és Európa számos teátrumában. Többek között Törökországban is színpadra állítottak már – komoly sikerrel. Ebben a darabban minden a televízió körül forog: az egyes családtagoknak sokkal erősebb a kapcsolata a tévével és az általa közvetített (ál)valósággal, mint egymással. A mű tökéletes látlelete a Kádár-korszaknak, a lassan puhuló diktatúrának, a „legvidámabb barakknak”. Zseniálisan mutatja be az elbutulást, eltunyulást, elidegenedést, melyet a társadalmi tudat formálásának legtökéletesebb eszközével, a televízióval segít elő a rendszer. Rés pedig akkor keletkezik csak a pajzson, amikor a titkozatos albérlő elrontja a dobozt...Bővebb információ: www.szabadter.hu
06.13. 05:00
Szinhaz.hu
Ők kapták a Tolnay Klári-emlékérmet a POSZT-on
A Huszti Péter-Piros Ildikó színészházaspár, valamint a Madách Színház kapta meg a Magyar Művészeti Akadémia Tolnay Klári-emlékérmét, amelyet a színésznő születésének 100. évfordulójára szervezett ünnepi ülésen adtak át a Pécsi Országos Színházi Találkozón (POSZT) csütörtökön.
06.12. 18:10
Stop.hu
Huszti Péter, Piros Ildikó és a Madách Színház kapta az MMA Tolnay-emlékérmét
Huszti Péter, Piros Ildikó és a Madách Színház kapta az MMA Tolnay-emlékérmét
A Huszti Péter-Piros Ildikó színészházaspár, valamint a Madách Színház kapta meg a Magyar Művészeti Akadémia Tolnay Klári-emlékérmét, amelyet a színésznő születésének 100. évfordulójára szervezett ünnepi ülésen adtak át a POSzT-on csütörtökön. A Csikai Márta szobrászművész által készített bronz plakettet Huszti Péter (az MMA tagja, az idei POSzT díszvendége) és Piros Ildikó a színpadi művészet sokféleségét bemutató, több évtizedes értékkereső, alázattal végzett munkájával, a Madách Színház pedig a művésznő emlékét ápoló Tolnay Szalon működtetésével érdemelte ki.Az ünnepi ülésen Tolnay Klári egykori pályatársai, köztük Piros Ildikó, Sunyovszky Sylvia, Tóth Enikő, Huszti Péter, Lukács Sándor és Szirtes Tamás kötetlen kerekasztal-beszélgetésen idézték fel a magyar színházművészet 1998-ban elhunyt kivételes egyéniségével végzett közös munkájuk élményeit. Lukács Sándor felolvasta Márai Sándor Tolnay Klárihoz írt leveleit, verseit, Szabó András előadóművész Lengyel György rendezőnek, egyetemi tanárnak a művésznőt méltató sorait tolmácsolta a közönségnek. Lengyel György a magyar színjátszás emberként és művészként is kivételes, ritka, pótolhatatlan ajándékának nevezte Tolnay Klárit. Tolnay Klári 1914. július 17-én Tolnay Rózsiként született Budapesten, de Mohorán nevelkedett. 1932-ben Debrecenben érettségizett, az első sikert 1934-ben a Meseautó című film hozta meg számára. Ettől kezdve csaknem száz filmben és tévéjátékban szerepelt, köztük a Dérynében, a Rokonokban vagy a Pacsirtában. 1950-től haláláig a Madách Színházban játszott, itt kapta meg a világirodalom legnagyobb szerepeit. Kiemelkedő alakítást nyújtott a Rómeó és Júliában, Ibsen Nórájának címszerepében, a Három nővér Irinájaként és a Sirály Arkagyinájaként vagy Blanche-ként A vágy villamosában. A kétszeres Kossuth-díjas színművész születésének 100. évfordulója alkalmából szervezett emlékév keretében alakját több mint 50, fővárosi, vidéki és határon túli rendezvénnyel, kiállításokkal, filmvetítésekkel, beszélgetésekkel, színházi produkciókkal idézik meg. Az események közül kiemelkedik a Tolnay Klári születésnapján, július 17-én rendezendő centenáriumi gálaműsor és az őszi színháztörténeti konferencia.Forrás: MTI
06.12. 16:08
Szinhaz.hu
Tiltakozik Andrási Attila kinevezése ellen a Szabadkai Népszínház társulata
Tiltakozik Andrási Attila kinevezése ellen a Szabadkai Népszínház társulata
A Magyar Nemzeti Tanács kulturális bizottsága Andrási Attilát javasolta a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának művészeti vezetői posztjára, a társulat azonban tiltakozó közleményt adott ki. "A szabadkai Narodno pozorište-Narodno kazalište-Népszínház Magyar Társulata megdöbbenéssel értesült a Magyar Nemzeti Tanács kulturális bizottságának döntéséről, mely szerint Andrási Attilát javasolja a társulat élére művészeti vezetőnek. A társulat Andrási Attila pályázati programjával nem ért egyet" - olvasható a társulat közleményében.Mint arról korábban beszámoltunk, a Magyar Nemzeti Tanács kulturális bizottsága szerdán tárgyalt arról, hogy a beérkezett pályázatok alapján kit javasoljanak a művészeti vezetői posztra. A négy jelölt - Andrási Attila, Antal Attila, Körmöci Petronella és Péter Ferenc - közül a legtöbb szavazatot Andrási Attila kapta. A kinevezésről, a bizottság javaslatát figyelembe véve, a színház igazgatója dönt majd.Andrási Attila jelenleg a vállaltan jobboldali szemléletű Magyar Kanizsai Udvari Kamaraszínház vezetője. A társulat Facebook-oldalán olvasható bemutatkozás szerint a színház 2002-ben alakult abból a célból, hogy "színre vigye a múlt század magyar történelmének sorsfordulóit. Mindenek előtt azokról az eseményekről van szó, amelyet a diktatúra és kiszolgálói oly hosszú időn keresztül elhallgattak, a közemlékezetből a köz kárára, nemzeti közösségünk ellenére töröltek." A magyarkanizsai székhelyű utazószínház januárban a budapesti Duna Palotában mutatta be az Andrási által rendezett Kié ez az ország? című előadást.
06.12. 14:13
Szinhaz.hu
Cseke Péter: "A <strong>magyar színház</strong>i struktúra fordítottan működik"
Cseke Péter: "A magyar színházi struktúra fordítottan működik"
A kecskeméti Katona József Színház igazgatóját a Szabad Föld Online kérdezte. Lapszemle. A Szabad Föld cikkéből:"A mi szakmánk túlontúl kicsi, 2500–3000 embert érint. Mindenki ismer mindenkit. Aki figyelemmel követi a fővárosi és a vidéki színházi életet, tisztában van a kollégák képességeivel, nagy meglepetések nem érhetik. Természetesnek tartom a Nemzeti Színházban történt változásokat. Lejárt a korábbi igazgató kinevezése, és helyébe egy másik pályázó került. A bizottság és a fenntartó így döntött. Ami a Vígszínházat illeti: az áthidaló megoldás következtében lenyugodtak a kedélyek" - mondta az inerjúban Cseke Péter.Arra a felvetésre, hogy egyesek szerint a Fidesznek köszönheti az igazgatói kinevezését, a direktor így felelt: "Én szégyellem magam, hogy hat év elteltével is erről kell beszélnem. Kértem, adjanak egy évet, nézzék meg, milyen színházat csinálok, és térjünk vissza a véleményekre. Volt olyan újságíró, aki odajött hozzám és bocsánatot kért a kijelentéseiért. Tisztul a helyzet. Mára az indulatok is elültek. A színházban csak a zsöllyében és a páholyfolyosón van jobb és bal oldal – szerintem. De engedtessék meg nekem, hogy magyar polgárként elmondhassam a véleményemet. Művészként pedig pillanatnyilag a kecskeméti színház működéséért, színvonaláért felelek."Fotó: Ujvári Sándor (szabadfold.hu) A kecskeméti színház fenntartójával való kapcsolatáról Cseke Péter elmondta, leginkább a polgármesterrel érintkezik. "Az elején elmondtam, ne várja tőlem, hogy minden héten megjelenek nála és a tanácsát kérem azokban az ügyekben, amelyeket direktorként nekem kell megoldanom. Ha viszont bekopogtatok hozzá, akkor már ég a ház, valóban szükségem van segítségre. Eddig kétszer fordult elő: egyik alkalommal a támogatással kapcsolatban, másodjára pedig a leszakadt páholyfolyosó felújítási költségeinek pótlása miatt" - árulta el az igazgató. "Amikor átvettem a kecskeméti színházat, arcpirítóan kevés pénzt kaptak a színészek. Sajnos az általam jegyzett hat évben sem túl sokat léptünk ez ügyben előre, noha anyagi lehetőségeinkhez mérten többször volt már bérrendezés. De még nem értünk a vízfelszín fölé, annyira mélyről indultunk. Viszont soha nem léptünk át a pirosba, mindig mindenkit ki tudtunk fizetni. (...) Jelenleg a magyar színházi struktúra fordítottan működik. Amikor tudom, hogy mennyiből gazdálkodhatok, akkor először elkülönülnek azok az összegek, amiket ki kell fizetni, és a maradékot fordíthatom a művészi feladatokra. Ideális az lenne, ha a társulat fejlődését, a produkciók színvonalát, a közreműködők anyagi megbecsülését tarthatnám szem előtt, aztán jöhetnének a fenntartási és egyéb költségek. (...) Amikor kineveztek igazgatónak, nem volt leszerződtetett rendezője a színháznak. Sokat gondolkoztam, mit is kellene tenni, végül megtartottam ezt a metódust. Jobban járunk azzal, hogyha évadról évadra a szakmánk legkiválóbbjait hívom meg, mint ha lenne egy háromtagú állandó rendezői gárda. Szép lassan kialakult, kik jönnek szívesen, és kikkel dolgozunk nagy egyetértésben. Szász János, Mohácsi János, Nagy Viktor, Béres Attila, Zsótér Sándor már visszajár hozzánk. Országosan ismert, népszerű színészek meghívása is fontos, hogy láthassa őket a közönség" - hangsúlyozta Cseke Péter.A teljes interjú itt olvasható.
06.12. 07:00
Szinhaz.hu
"Közveszélyes aki gondolkodik" - A Fényevők szakmai beszélgetéséről
"Közveszélyes aki gondolkodik" - A Fényevők szakmai beszélgetéséről
A Katona József Színház Ascher-rendezése, a Fényevők is szerepel az idei POSzT versenyprogramjában. Az előadás szakmai beszélgetését olvashatják. Makszim Gorkij–Radnai Annamária: Fényevők (Katona József Színház) Szakmai beszélgetés Felkért hozzászólók: Forgách András és Koltai TamásA beszélgetést vezeti: Lévai BalázsLévai Balázs: Szép jó napot kívánunk, a POSZT szakmai beszélgetésének ötödik napjához értünk, a tegnap este látott Fényevők című előadást fogjuk átbeszélni, ami a budapesti Katona József Színház előadása. Beszélgetőtársaink pedig a következők lesznek: Radnai Annamária, az előadás dramaturgja, Ascher Tamás, az előadás rendezője, Forgách András író, drámaíró, fotógráfus, polihisztor valamint Koltai Tamás kritikus. Szokás szerint először nézzük meg a színházból kifáradó nézők első benyomásait.Lévai Balázs: Ezek voltak a nézői vélemények. Megtudhattuk, hogy az orosz bánat hozzánk is nagyon közel áll, szerintem alapvetően ez mindannyiunk számára ismerős gondolat. Minimális irodalomtörténeti bevezető. Gorkijnak egy trilógiájáról beszélünk a Nyaralók, Barbárok, és A nap gyermekei, amely most Fényevők címmel került színpadra. 1905-ben született ez a dráma. Kezdjünk innen, a címmel. Az előadás címe Fényevők, azért ez egy szempont, egy szemszögváltást is mutat. Kívülről látjuk ezeket az embereket. Most az opponenseket kérdezem. Szerintetek ez a címváltás, átalakítás mit sugall? Utána megbeszéljük, hogy a szöveg milyen átalakuláson ment keresztül. Forgách András: Erről nem is akarnék beszélni, erről inkább Annamari beszéljen, hiszen ő ennek a nagyon fontos irodalmi munkatársa. Ha arra kerül sor, akkor majd beszélek róla is, bár túl közel ül most mellettem, bár jókat fogok mondani. Lévai Balázs: Ezt nevezik rettentő jó felcsapó kérdésnek, fordítsuk meg, akkor nézzük az alkotói oldalt. Azt tudjuk, hogy a szövegbe beletoldottatok különböző részeket, meséljetek erről, hogy alakult ki az előadás szövegkönyve. Ascher Tamás: Radnai Annamari fog majd mesélni részletesen a szövegbetoldásokról. Ez nem helyes, hogy egyből az alkotók elkezdik értelmezni magukat. Mi azért ülünk itt, mert kíváncsian várjuk a véleményeket. De mégiscsak elmondom, hogy én is úgy gondoltam - Radnai Annamari ezt megerősítette, mint orosz szaktudós -, hogy A nap gyermekei címben ott rezeg már eleve valami irónia. Ezt a darab olvastával, pontosan érzékeljük. Egyfelől benne van valami igazi szláv hit, valami „szebben és jobban”. Valamint az a gyanú is, hogy vajon jogos és igaz-e adott pillanatban ez a hit. Az emberiség az maga a fényes jövő, és olyan fényesek vagyunk, mint a nap, ahogy a tudós is állítja. Miután ez a furcsa irónia benne van a címben, azt gondoltuk, hogy ezt erősítsük. Más szempontok miatt a lumpenproletárok világát is erősíteni gondoltuk, és így lett A nap gyermekeiből, egy az író iróniájából a lumpenproletárok hamis tudatán keresztüli megnevezés. Így lett A nap gyermekeiből Fényevők. Egyébként ez az én ötletem volt. Valakinek tetszett, valaki úgy gondolta, hogy ez valamiféle olcsó reklámfogás. Szerintem meg hatásos cím. Forgách András: Szerintem is. Ezt akartam mondani. Ez egy jó cím. Radnai Annamária: Én is hozzászólnék a címhez. Valóban arról van szó, amit a kérdésben felvetettél, hogy egy aspektusváltás megy végbe a cím cseréjével. Szerintem ez a legfontosabb eleme, nem is a hangzás megváltozása, hanem amit ezek az emberek magukról gondolnak, hogy ők a fény gyermekei az mások számára csak „humbuk”, és szócséplés. Tehát pontosan ezt akarta kifejezni a cím csere. Lévai Balázs: Ascher Tamás felszólított minket, hogy halljuk a szakértői véleményeket, szerintem kezdjük el. Nektek hogy tetszett az előadás? Forgách András: Két és háromnegyedszer láttam, tegnap a legelejét nem tudtam megnézni, tegnapelőtt igen és Pesten a második előadást láttam. Ez ugye baljós szám és tiltják a kritikusokat, barátokat és mindenkit. Ráadásul az történt, hogy akkor Fullajtár Andrea játszotta azt a szerepet, amit most Jordán Adél. Ez egy komoly problémát okozott, Tamás figyelmeztetett is rá. Kicsit aggódott, hogy nem azt az előadást fogom látni. Baleset érte Andreát, és Adél tíz nap alatt ugrott be. Azért kezdtem ezzel, mert egy nagyon fontos dolog történt véletlenül. Néha a véletlen egy nagyon nagy teremető erő. Azt vettem észre nyolcadikán is, és kilencedikén is, hogy Adélnak volt a legnagyobb sikere. Ezen azért elgondolkodik az ember, hogy miért kapja valaki a legnagyobb tapsot. Úgy gondolom, hogy Adél nagyszerű az előadásban. Nagyon fontos, hogy ő játssza, habár a véletlen miatt alakult így. Az ő színészete hihetetlenül rásimult erre a figurára, és egy nagyon fontos dolog megvalósult általa, ami nem mindenkinél sikerül. Azt akarom mondani, hogy amikor Pesten láttam azt a baljós második előadást ezzel a visszaugrással, akkor nem tetszett. Illetve tetszett, mert mindent szeretek, amit az Ascher csinált, és a Katona színészeit is imádom. Egy rajongó vagyok.Én le tudok menni kisgyerekbe, ha olyan előadást látok, és hát mind nagyon jó színészek, de egy fáradt, unalmas, idegesítő előadást láttam Pesten. Miután kilencedikén dolgom volt, azt hittem, hogy nem fogom látni az előadást. De megnéztem nyolcadikán, az már érdekesebb volt. Nem volt elég jó, de tudtam, hogy amikor megérkezik Pestről és be kell lakni egy idegen teret az nem jelent jót. Lélekszakadva rohantam, hogy amennyit tudok, lássak belőle másnap. Sokkal jobb előadás volt kilencedikén. Nem egyszerűen jobb előadás volt, hanem, ami a lényeg – ez Aschernél mindig nagyon fontos, és amiért szeretem az ő rendezéseit -, hogy megváltódott az előadás. Kicsit majd részletezem, hogy mi volt a problémám és mi továbbra is a problémám az előadással, mert vannak vele problémák. De elindult az a televényszerű organikus valami, ami Aschernél nagyon izgalmas. A másik, amit szeretek nála, az a részleteknek a gazdagsága. Csomó apróság történik a szöveg alatt és mellett, amitől a dolog hihetetlen izgalmas teátrálisan. Bevezetőleg ennyit mondanék, aztán később majd folytatom az észrevételeimet.Fotók: Simara LászlóLévai Balázs: Tamás felfogható-e ez az előadás úgy, mint egy alkimista kísérlet arra nézve, hogy egy Gorkij darabból egy Csehov drámát csináljunk? Koltai Tamás: Igen, amikor Gorkij maga is egy Csehov drámát ír. Annyit szeretnék mondani, hogy elhoztam ezt a kis ágyút. Ezt az Aschertól kaptam 1980-ban, amikor én még főcsővezető voltam a kritikusok között. Átadtam egy díjat és arra gondoltam, hogy azért adja nekem, hogy az az én feladatom, hogy ágyúzzak. Ez ma kiderült, hogy vesézzük ki inkább, mint hogy jókat mondjuk. Nagyon hálás feladat, mert ha az ember dicsér mindig meg van az a lehetőség, hogy az Ascher egyszer csak azt mondja, nagyon rosszul dicsérsz, mert nem így van. Ha viszont szidjuk majdnem 90%, hogy azt fogja mondani, igazad van, még akkor is, ha nincs. Ez nagyon nehéz feladat, de megpróbálok eleget tenni, holott ez egy elég nagy ellentmondás. Nyilván azért is lettünk idehívva, mert írásba lett foglalva, hogy én ezt az előadást szeretem, amit a premieren láttam. Tehát Jordán Adél volt meg nekem másodszor is. Félre lehet érteni. Arra szeretnék visszatérni, ez egy korábbi stádiuma a dolognak, amit itt az egyik néző mondott. Az előadásnak van egy utóélete, van egy visszhangja. Olyan mintha ma írták volna. Két fajta vélemény hangzott el erről, hogy baromi jó, hogy semmit nem hall át, nem jut eszébe semmi olyan, ami ma aktuális. Valaki meg azt mondta, hogy az a fantasztikus benne, hogy mindent eszünkbe juttat, ami ma aktuális. Ez a két szélsőség. Másik dolog az, hogy tudjuk, hogy amikor Gorkij ezt írta folyton Csehovval és a politikával foglalkozott. 1905-ben szónokolt, tüntetett, börtönben ült. A Péter Pál erődben írta ezt a darabot. Állandóan politizált, rossz helyen. Év végén belépett a bolsevik pártba, rengeteg hibát elkövetett, miközben írt egy remek darabot.Eszembe jutott az, hogy ha ma valaki követni akarja Gorkijt, akkor miért kell a Gorkijt játszani. Miért nem lehet egy mai darabot írni? Eszembe jutott, hogy Spirónak valaki azt mondja, hogy írjon egy mai típusú darabot, akkor szerintem nem is kell a Péter Pál erődbe zárni. Megírja ugyanúgy 2-3 hónap alatt. Azt gondolom, hogy azt mondanák, hogy nem lehet ilyen darabot írni. Holott végül is lehetne, mert mit tudom én, van egy szobatudós, aki a cellaenergiát, vagy energiacellát próbálja kitalálni, vagy a festő az erős embereket, nem a hajóorrban, hanem egy pitypangmezőn ábrázolja, vagy az alagsori embereknél is lehetne ilyen variáció. Mint például Kárpáti Péternél a Pitbull. Egy alagsori szörnyeteg beköltözik, aki nem tudjuk, hogy kicsoda. Meg lehetne írni, csak azt mondanák, hogy ez rettenetesen korszerűtlen. Itt van egy rettentő ellentmondás. Egyrészt ápoljuk a klasszikust, másrészt teljesen közel hozzuk a mához és ez a közelhozás valamilyen módon nagyon szemléletes is, hiszen valahol a kettő között tapad meg a cselekménye vagy a helyszíne. Nem is 1905, nem is 2014, hanem valahol a nyolcvanas évek körül. Van egy utalás is, a táskarádión Major Tamás hangja hallatszik. Többen próbálták kitalálni, hogy honnan van. Vannak erre mindenféle variációk. Az a szép benne, hogy úgy bonyolult és sokrétű. Kocsis Gergő mondja kétszer is az előadás legfontosabb mondatát: „rettenetesen komplikált”.Ascher rendezése szerintem azért nagyszerű - és azért gazdagodott az első próbák óta is - mert többrétegű. A figuráknak a nagy része, nincs eldöntve. Maguk sem tudják, hogy hova fognak lépni, magukban is van egy furcsa kettősség, és itt van ez a probléma, ami ma is jelen van. Ez egy kérdés lesz Tamáshoz, hogy szeretné-e hogy belehallanánk, vagy nem szeretné. Vannak intelligenciának nevezett valakik, akik cselekvésképtelenek, gondolatképtelenek, a saját kis köreikben mozognak, nem tudják, hogy mit akarnak. Valamint van az alagsori társadalom, amely utálja őket. A festő nagyon utálja a népet és azokat is, akiket fest. Kocsis Gergő figurája, nagyon szereti, de az a szeretet semmitmondó, nem jelent semmit. Valamint van a nép, akinek a tagjai amorf gyűlöletben élnek, mert a tudatuk annyira beszűkült. Nem is tudják a saját helyzetüket sem és nem tudnak mit kezdeni az életükkel, gazdáikkal. Az én kérdésem ez. Hogy miért van ez, hogy muszáj nekünk a klasszikusokat úgy átmenteni, hogy olyan legyen minthogyha egy mai dráma lenne? Pedig ha ilyen mai drámát írnánk, amit meg lehetne írni, akkor az valószínűleg nem működne, mert korszerűtlenül hatna. Igazából egy karaktert érzek nem problematikusnak, hanem megoldandónak, központinak, túlmutatónak, és kérdésesnek. Ez Pálmai Anna karakterével kapcsolatos. Forgách András: Én Balázs kérdésére válaszolnék. Nincs csehovizálva, ez egy külön világ. Annamari és Ascher írtak egy külön darabot. Nem tudom, hogy milyen technikával készült. Dolgoztam egy darabon 1985-ben, és zokogtam, hogy nincs kiírva, hogy Dosztojevszkij-Forgách, mert az a szokás, hogy Dosztojevszkij: Játékos. Egyébként itt teljes joggal van úgy kiírva, hogy Gorkij-Radnai. Itt nagyon komoly belső munka folyt és tulajdonképpen született egy Spiró darab. Készültem a beszélgetésre, Annamaritól elkértem a példányokat, rögtön hármat is hozzám vágott. Az első, amit oda adott az Aschernak, a második, amit felolvastak, a harmadik, pedig amit bemutatattak. Világosan látszik az ő közös gondolati munkájuk, mert a jelenetek sorrendje is megváltozik. Amit sajnálok, hogy azt az alvilágot, amit kiemelsz Jegornál és Trosinnál, az nagyon a felszín alá van kalapálva Gorkijnál. Briliáns dolgokat eszelt ki, Annamari a világirodalomba, és hihetetlenül jól vannak pozícionálva például Ötvös András, aki fantasztikus ebbe az előadásban.Ami a Csehov és Gorkij viszonyát illeti, ez egy nagyon érdekes dolog. Ez egy referenciális előadás. Azt a fehérre festett sövényfalat, én még beleérzem Zsámbéki kaposvári Ivanovjának a sövényzetét, ami hihetetlen fal volt a kertben. Ezen kívül Ascher Ivanov előadása az egy díszletben játszódott. Engem ez egy picit irritál. Az eredeti darabban van egy kint bent játék is. Azért mondtam bele az Ivanovot, mert a te rendezésedben nem változik, és ott elfogadtam, zseniálisnak tartottam, mert az egy köztér volt, egy művelődési ház, ami privátként is funkcionált. Itt egy picit meguntam, gondolkodásban ez egy nagyszerű felfogás. Nyilván technikai oka is lehet. Zseniálisan vannak összhangban a világítással, és a térhasználattal, a tér is nagyon jó. Nem tudom a fiziológiai unást, amit Brook mond, ha az unalom jelentkezik, akkor három lépést hátra kell menni, és megnézni, hogy az ember miért unatkozik. Azt nem tudom tagadni. Ettől függetlenül, arra utalok, hogy a Csehovok itt beszivárognak a Gorkijba. De Gorkij egy radikálisan más világ, megspékelve Annamari munkájával, illetve az ő dialógusaival. Azt is el tudom képzelni, hogy a színészek is hozzátettek. Nem homogén karaktereket kell játszani.Itt térek vissza a Jordán Adélra. Nem csak arról van szó, hogy nagyon jó színésznő. Nem homogén, egy hasadt figurát tud, aki különböző dolgokból van összerakva, egy nagyon tiszta ember, aki mocskosan eladta magát, másrészt hihetetlenül groteszk figura. A szenvedélyét tökéletesen elfogadom, jön ezekkel a tojásdobozokkal, de úgy nézek rá, mint Anyeginből Tatjánára, egyszerűen átalakul közbe. Hiába jön a tojásdobozokkal, nekem Tatjána lesz, ez a nagyszerű a dologban. Ez az egész egy véletlen, egy porszem került a kagylóba, és lett belőle egy igazgyöngy. Egy mércét hozott létre az előadás számára. Trosinnak is sikerült, azon a második előadáson egyszerűen knock outolva voltam tőle. A nyolcadikaiba nem annyira, a kilencedikbe teljesen le voltam nyűgözve, mert ugyanazt a dualitást meg tudta csinálni, mint Jordán Adél, hogy egyszerre egy ilyen szerencsétlen állomásfőnök helyettes, totális alkoholista roncs, de közben elkezdem tisztelni, és szeretni. Philip Seymour Hoffman jutott eszembe, hihetetlen technikával megcsinált szerep. A világ minden égtája felé mozog, hihetetlen bonyolult dolgokat mond. Puskáztam, kiderült, hogy pl. a Jerofejevből, és a Moszkva-Petuskiból is vannak neki mondatai. Tökéletesen a helyükön vannak a mondatok, és egyszerre ez a sokkal jobb sorsra érdemes ember, és egy szörnyeteg. Nem lehet észrevenni, hogy nem Gorkij írta. Órákig lapozgattam Makkait, hogy honnan vágták ide ezeket az orvos jeleneteket, de ezt tényleg megírta.Koltai Tamás: Nem Annamari érdemét levonva, hanem erősítve. Azt gondolom, én elolvastam Gorkijt premier után, nem kutakodtam, és azt vettem észre, ha nagyon akarom, filológiailag kimutathatom hol történt gyenge változás. Gyengét most úgy értem, hogy mennyiségileg. Az orvos jelenetben nyilván megjelenik az orvos, de a dramaturgia azt kívánja, az elején is legyen, szóval ne jöjjön be újonnan. Azért volt nagyszerű, mert tényleg Gorkij, a szövegfordításhoz képest maibb nyelven van. Forgách András: Szavadba vágok, nincs igazad. Rendkívül bonyolult dramaturg rendezői munka ezt a hibrid világot megteremteni. Ahogy a Major rádió jelen van, ahogy ez a díszlet egy 60-70-es évekbeli lakás, gesztusok, a kolera ugye már nem férne bele. Egy olyan világot kell teremteni, ahol a kolera is érvényes. Szavakon is múlik minden szó pozicionálása. Ilyen értelemben nem Gorkij darab. Gorkij annyiban, hogy zseniális a dramaturgiája, az össze szövöttsége, konfliktusok. Csehovnál sokkal homogénebb figurákat, egy nyílt és szétfeszítő ellentétet egybetartva csinálja meg. Teljesen más a dinamikája. Koltai Tamás: Brookot megkérdezték, amikor a Carment rendezte, hogy ez most a Bizet Carmenje, vagy nem? Azt mondta Brook, hogy ez egy baromi hülye kérdés, mert kit érdekel, hogy kinek a Carmenje. Az érdekes, hogy aki a másikat látja, annak mit mond, de ez egy mellékes kérdés. A másik, amit viszont továbbgondolnék, amit te mondasz a szereplőkről, kiemelve kettőt, vagy hármat, az szerintem mindenkire jellemző. A bizonytalanság, a sokrétűség és bonyolultság, ami egy karaktert elhelyez önmagába és szituáción belül az az összes szereplőre vonatkozik. Forgách András: Igen, de én nem így látom a színészi munka megvalósulásában. Koltai Tamás: Abszolút így látom mindenkinél kivéve - itt térnék vissza Pálmai Annára -, hogy ezek a bizonytalan figurák, akik nem tudják magukat sehol elhelyezni, akik szépeket mondanak, de el vannak telve azoknak a közhelyeknek az igazságaival, amiket hajtogatnak. Valamelyik pozitív, valamelyik negatív. Ónodi Eszter által játszott karakternek fogalma sincs, hogy mit akar unalmába. Jegor, aki a legvehemensebb figura, és a végén egy állatnak néz ki. Később kiderül, hogy igazából csak szeretni kellene őt. Ez mindegyik karakterbe benne van, kivéve a Pálmai Anna karaktere. Liza az a karakter, akiről sok mindent lehet mondani, hogy ideggyenge, fóbiája van az élettől, menekül, nem mer választani. Mintha ő lenne az egyedüli, aki ki tud lépni önmagából, aki azt, ami körülötte van, utálja. Valamiért nagyon elégedetlen. A többiek mind elégedettek, miközben szenvednek a saját életük boldogtalanságától. De például Kocsis Gergő egyáltalán nem szenved, ő csak a munkájának él. Itt van Liza, ugyanakkor egy váteszi jelenség. Az őrület már az első percben benne van. Nem csak önmagát nem tudja elfogadni, hanem az egész életet. Nincs benne az a többrétűség. Egy Kasszandra is benne van. A végén pedig ő lesz punctum saliens, ő lesz, aki megdermed és elmegy az öröklétbe, valami szimbolikus átmenetbe. Rajta kell ezt a drámát átélnünk, ő fogalmazza meg a jelenlétével azt a drámát, hogy szemben áll egymással egy úgynevezett intelligencia és egy nép amorf gyűlöletekkel. Nem tudnak egymással mit kezdeni, egymást ölik. Forgách András: Mást mondasz te, és mást én. Úgy gondolom, hogy Pálmai Anna nagyon a helyén van. Tamással beszélgettem tegnap és egy dolgot mondtam neki, hogy azt az ő action gratuite-szerű hihetetlen vehemenciáját a világ ellen, azt indokolatlannak gondolom. Kvázi idilli világból, folyamatos orrvérzéssel, vérfolyamokkal, amik nagyon szépen vannak megcsinálva. Ervinnel való viszonyban is fontos, hogy rögtön előkerül a zsebkendő. Borzasztóan jól van megcsinálva. Teljes hasadtság van egy-egy figurában összepréselve. Skizofrének a figurák. Azért emeltem ki Adélt, mert az van összepréselve benne, hogy ő egy írástudatlan, buta, tiszta, és nevetséges. Ezek a dolgok azok, amiket tényleg az orosz regényírók fogalmaztak meg a legjobban a 19. században. Én a nem homogén alatt nem azt értem, hogy sokféle, és sokrétű.Mondok egy általánosabb dolgot, hiszen opponensnek vagyunk itt és nem ismétlem, hogy kiknek is vagyok én a rajongója. Az Anamnesis című előadást láttam és akkor tűnt fel valami. Nem egy problémátlan előadás. Két társulat egymáshoz keveredett. Bodó Viktor, és a Katona József Színház társulata. Más színészetet műveltek, azt lehetne mondani, hogy ez természetes, hiszen Bodó Viktor társulata utazik a világba, másféleképpen gondolkodik, megvan a saját esztétikája. Őket érdeklődéssel figyeltem, de a Katona által nagyon szeretett színészeket kevesebb érdeklődéssel figyeltem. Eszembe jutott mindig Berlin. Sokat voltam Berlinbe, és onnan erednek bizonyos fokig a kontratudásaim a magyar színházi világhoz képest, hogy ott vannak olyan rendezők, akik ezt úgy oldják meg, mint egy baltával belecsapnak a társulatukba és hihetetlen sok olyan szereplőt hoznak be a színpadra, akiknek még a színészethez is alig van köze. Gondolok itt a Castorfra, Ostermayerra és Zadekre, aki ma már nem él. Én akkor a Schabühnebe voltam, ahol Peter Stein rendezett és Zadeknak volt egy híres mondata a Schaubühne színészeiről, akik a legjobb színészek voltak. Ő azért nem szereti nézni a Schaubühne előadásait, mert olyan, mint egy nagyon jól megfőzött húsleves, amiben minden zöldségnek ugyanaz az íze. Zseniálisan gonosz hasonlat a riválisáról, aki Peter Stein volt. Másfajta, az ascherihez sokkal közelebbi színházat csinált, egy ilyen szétvert világot rendez, ahol a véletlennek és a világ leírásának van szerepe.A tegnapi előadás után Tamásnak is mondtam, hogy hölgyek karéjában ültem a színház utolsó soraiban és olyan típusú nevetések szakadtak ki a hölgynézőkből, amik a gyomor alól jönnek. Nem egyszerűen csak kacagás és nevetés, az egész lényükkel rázkódva nevettek. Elementárisan hatott rájuk Adél, és bocsánat, hogy megint kiemelem, de azért emelem ki, mert ő ösztönösen beletrafált annak a közepébe, hogy színészileg hogy kell ezt a hasadt, nem homogén dolgot megoldani. Megmondom nagyon férfiasan, hogy problematikusnak látom a 3 főszereplő kiosztását. Protaszov, Csepurnoj és a Vagin. Úgy érzem, mindegyiket nagyon szeretem, mindegyiket remek színészeknek tartom, és úgy érzem, hogy azt a dolgot, azon a helyen ahol most vannak ezt a hasadtságot, ami az Adélnál meg van, és egyébként a Jegornál is. Imádom, ahogy bejön később egy kicsit Katona József Színházat csinál. De, ahogy bejön és megáll, egyszerűen úgy tudtam nézni, hogy álljon még ott, mert annyira imádtam, hogy ott áll a végén is. Az előadás vége az fantasztikus. Látványban és rendezésileg is, de ez már a második előadáson is kiderült a számomra, úgy jöttem el, hogy ha jó a vége, onnantól visszafele megszerveződik a dolog. Ennél a három embernél úgy éreztem, hogy túl homogénen színészetet csinálnak sokszor. Nem mindig, mert a figurák egyébként élnek, és tudok róluk gondolkodni harmadnap is, ötöd nap és fél év múlva is. Nagyon magasan van a léc és ők azt átviszik, csak most az a dolgom, hogy elmondjam ezt is. Lévai Balázs: Ascher Tamást figyeltem fél szemmel hol mosolyogva, hol összeszorított szájjal, de dobogó lábbal hallgatta végig a két opponenst. Beszéljünk erről a hasadtságról, erről a skizofrén állapotról. András által felvetett három szereplőben te mennyire érezted ezt a fajta hasadt személyiséget? Ascher Tamás: Erre lehet, hogy egyből nem fogok tudni válaszolni, hogy hol éreztem a hasadt személyiséget. Először had reagáljak összességében. Azt gondolom, hogy két féle dologról beszélünk egyidejűleg mind a kettőnek meg van a maga igazsága. Egyfelől Tamás által felvetett darabválasztás, a darab aktualitása és klasszicitása, hogy ez hogyan, milyen módon és miért így van. Mennyiben lenne korszerűtlen egy ilyen fajta totalitásra törekvő darabnak megírása egy mai nézőszögből, mai szerzőtől, ez az egyik probléma. Ez odavezet, hogy miért rendeztem, miért csináltam ezt a darabot és hogyan. A másik egy kicsit belsőbb probléma, aminek szerintem a súlya más, de attól még igaz, hogy mennyire egyforma ízűek a levesben a Katona József Színház színészei, ez is egy probléma természetesen. Azért szeretem a nagy szerzőket; Csehovot, Gorkijt, Osztrovszkijt, Shakespearet vagy Molièret, mert bonyolultak, sokrétűek, sok mindent jelentenek, nem kiszámíthatóak. Semmi kifogásom az iránydarabok és a zeitstückök ellen. Semmi kifogásom a politikai szatíra kabarisztikus megvalósítása ellen, de az engem kevésbé érdekel. Engem az érdekel, hogy bejönnek az emberek a színpadra és nem kiszámítható, hogy mi lesz velük. Egyszerűen elkezdünk belekeveredni abba a világba, elkezdünk töprengeni, gondolkodni, mindenféle hatások érnek minket, valamiféle életet kezdünk élni.A Gorkij darabjában az a különleges, hogy van valami nagyon tézisdráma-szerű abban, ahogy téziseket fogalmaznak meg a szereplők és azt is gondolhatnánk, hogy itt van Gorkij üzenete. Az egyik szereplő elmondja, hogy a tudományért élünk és nem sokára az egész emberiség is és akkor mondd valamit a Protavszov, hogy mi lesz az emberiséggel. A nő meg azt mondja, hogy milyen művészetet kell csinálni és olyan mintha ez lenne a darabnak a mondanivalója, holott szó sincs róla. Ezzel ábrázolja a szereplőket, hogy mikről beszélnek, és mikről gondolkodnak. Valójában nincs ember a nézőtéren, aki ki tudná számítani, hogy valójában ez a nő kit fog választani, mert olyan rejtélyesen, bonyolultan izgalmas dramaturgiával összeszőve, néhol beugratva a nézőt, hogy egy iránydarabot lát, pedig egyáltalán nem. Ez érdekel engem. Annyiban csehovi a darab, amennyiben a szereplőknek ezt a bonyolult és sokrétű jellemzését izgalmasan megvalósítja, azon kívül annyiban Gorkij, hogy a nyersesség a proletariátus, lumpenproletariátus alul levők világát élményszerűbben, érzékiebben tudja megjeleníteni, mint Csehov, aki másik kategóriában élt társadalmilag.Miért is rendeztem meg a darabot, és hogyan milyen módon fogtam hozzá? Tele voltam dühvel, bosszankodással és ádáz önbírálattal is azzal kapcsolatban, ahogy és amilyen módon a rendszerváltó értelmiség - ez az úgynevezett 68-as értelmiség -, vagy aki a 80-as évet táján voltak 30-40 közöttiek, ezek a szereplők. Hogy mi történt velük, és hogyan szúrtuk el az egészet? Ennek valami nagyon izgalmas vetületét láttam, nem egy precíz leírást ad, hanem egy izgalmas tükröződést láttam ebben a darabban, ezért akartam megcsinálni. Azt gondoltam, hogy egy tradicionális saját közegében való bemutatás nem lenne érdekes, azt gondoltam, hogy a mainál izgalmasabb számomra, hogy a hetvenes és nyolcvanas évek közé rakom az egész világot, mert azt ismerem a legjobban, ez volt az az idő, amikor a magyar progresszív értelmiség kimenekült Berlinbe, azok a festők ócska vacak lakásba laktak, de szabadnak érezték magukat és ott szegényedtek el vagy gazdagodtak meg. Azt tudom, hogy tényleg rengetek ilyen csaj volt, mint amilyen Liza, akik különlegesek voltak, túl érzékenyek voltak, az elmegyógyintézetben végezték vagy meghíztak és családanyák lettek. Volt egy olyan alapvető dühödt elégedetlenség bennünk az összes férfival kapcsolatban, az egész világba rendezéssel kapcsolatban, és azzal kapcsolatban is, hogy ő belőlük, hogy lesz férfiakkal egyenrangú alkotó teremtő ember, és ezt egy különös beteg idegérzékenységgel. Ismerem azokat a laza művészeket, akik akkor csak a világ szemszögéből akarták látni a maguk korát, azokat a derekas értelmiségieket, akik elindultak a tudomány útján. Ezt a világot nagyon jól ismerem, látom, hogy kik voltak, kik lettek és azt gondoltam, hogy ezt dolgom ábrázolni. Ezt a különös rokonságot az 1905-ben írt darab és a mai helyzet között és ezt valamilyen módon világossá tenni.Nagyon sokféle beszédmód létezik a művészetben, engem is sokféle beszédmód foglalkoztat, nemcsak a széles ecsetvonásokat foglalkoztató, sok szereplőt, sok helyzetet felvonultató ilyen gazdag valami. Nagyon izgalmas lehet egy sokkal stilizáltabb dolog, vagy egy élesen expresszív egy-két szereplős világ. Ki ne szeretné a Bergman Personáját, vagy Hanekének a filmjét, de számomra az is izgalmas, ahogy Altman a Ghosford parkot megfogalmazta, ahol rengeteg ember gyűlik össze, és egy bonyolultan kavargó cselekményből kell kiszálazni egyenként ezt a sokféle viszonyt és kapcsolatot, ami működik. Ezt a fajta beszédmódot gondolja az előadás megvalósítani, számomra ez érdekes feladat volt. Természetesen ez csak akkor érvényes, ha minden szerep a helyén van.Most akkor csak egy pillanatra térjünk vissza húslevesre, vagy zöldséglevesre. A Katona József Színház régóta dolgozik együtt, sok orosz klasszikust is színpadra állítottam velük, és más rendezők is. Egy bizonyos ismerősség áll elő, ha az ember elkezd szerepet osztani. Elmondom pontosan, hogy ennek a darabnak van egy teljesen stimmelő alakhelyes szereposztása, ahol a Protaszovot Fekete Ernő, az öngyilkos állatorvost Kocsis Gergő, és a bonviván festőt Nagy Ervin játssza. Azonban ilyen darabot már rendeztem, ilyen felállás már volt, nem is egyszer, és úgy gondoltam, hogy muszáj csinálni egy vetésforgót, még akkor is, ha karakterileg a másik eggyel jobban stimmelne rá. És szerintem helyesen tettem, és lehetséges, hogy nem ez a 100%-os kiállítása ennek az előadásnak, de a színházon belül a színészek számára fontos volt, hogy ne ugyanúgy álljanak szembe egymással. De így is ugyanazok állnak szembe, mindig ugyanúgy. Fekete Ernő és Ónodi Eszter fog egymással szembe állni akármit csinálok, de most egy más felállásban állnak egymással szemben, nem, mint férj és feleség, hanem mint szerető és szerető. Egyszer ilyen is lett. Azért mondom, hogy ez is probléma, de egy más típusú belső és színházszervezési társulati probléma. A másik egy alapvető dolog, ami arról szól, hogy miért Gorkijban rendezem meg azt, ami az életünkről szól?Lévai Balázs: Tamás említette ezt a tézisdráma jelleget, hogy azért abszolút benne van ebben a Gorkij műben… Ascher Tamás: Nem. Azt mondtam, hogy úgy tűnik, mintha benne volna, de egyáltalán nincs benne. Lévai Balázs: De ez nyilván az értelmiség felelőssége, az értelmiség szerepe részre vonatkozik. Az előadást nézve azon gondolkodtam, hogy ez egy nagyon fontos része ennek a kérdésnek, hogy valójában sokra hivatott embereket látunk-e? Ennek akkor van igazán súlya. Tehetséges embereket látunk-e? Ti milyennek láttátok? Forgách András: Vártam ezt a kérdést. Felkészültem belőle. Karinthy Frigyessel történt meg, hogy beült egy vendéglőbe és a vendéglős azt mondta, hogy „Ez a kis szar?”. Nagyon megsértődött rajta. Mozartra azt mondják, hogy disznófeje volt, billiárdozott a kávéházban és senki nem látta rajta, hogy egy zseni. Azt nem tudod megállapítani kívülről, még abból sem, ahogy beszél. Ugye Tamás Berlint mondta, Baksa-Soóssal többször találkoztam ott. Mezítláb verette meg magát kocsmában törökökkel. Ez egy akció volt, egy happening és csodálatos festményei voltak. De ha ránéztél, akkor szélhámosnak is tűnhetett, és zseninek is. Én egy zseniális embernek tartom, szerencsétlen most már nem egészen önmaga… ezt így kívülről és még a mondatokból sem tudod. A műből tudod, és miután nem látjuk a festő festményeit, nem tudjuk, hogy ez a sok tojás mire ment el, elképzelhető, hogy zsenik. És ennek nincs jelentősége, mert viszont az emberi attitűdjük az hajszálpontosan van megfogalmazva a példányban is, az előadásban is. Ebben vagyunk ma, a populizmusban - amiről nagyon jó leírások vannak -, ahol a parlamentben csupa egyetemet végzett ember van, és ők hogy tudják képviselni azokat az embereket, akik ABBA-t hallgatnak otthon?! Nem tudja képviselni. Lévai Balázs: Bár ABBA-t hallgatna mindenki… Forgách András: Ez jutott eszembe, teljesen mindegy. Egyszerűen kulturálisan nem tudja képviselni az az egyetemet végzett, diplomás őket. És ez a feszültség Belgiumban, Hollandiában, mindenhol meg van. Nem csak Kelet-Európában, hiszen látjuk a populizmus térnyerését. Itt ez zseniális egyébként, mert tényleg a Jegor, Trosin és ne felejtsem ki belőle Lengyel Ferit (házmester) sem - akinek a szerepe egyre nő az előadásban – nagyszerű triót alkotnak. Még beleértendő a háztulajdonos páros is, akiknek a duettje nagyon jó, amikor például kimennek a színpadról, a szobából. De a Tasnádi Bence, Pálos Hanna kettőse is remek. Ezen múlik különben, mert a Tasnádi Bence is nagyon jó ebből a szempontból. Ő már az a korosztály, aki ABBA-t hallgat - vagy mondj egy jobb előadót, Ákos például -, aki elvégezte az egyetemet, és akinek nagyon jó ötletei vannak. Közbe úgy látod, egy kicsit ezzel az orrhangú, kicsit cigányos izével, de közben hihetetlenül jó üzleti szimata van. Tehát itt látok egy nem homogén dolgot. Azért működik minden, kicsit felerősített opponálásokban, azért be kell látni, hogy milyen tehetséges fiatal színészek kerültek be a társulatba. Csakis azt akarom mondani, hogy a populizmus, mint olyan, az egy amerikai probléma is, ugye a tea party. Egyszerűen felkel, vagy radikalizálódik a nagy szegénység miatt a választóknak, illetve az országoknak. Koltai Tamás: Anélkül, hogy Tamás mondaná, tudjuk, hogy nem zeitstück párti, ugyanakkor hihetetlen, hogy amit mond a darab szereplőinek a bonyolultságáról és a helyzetek sorozatának a bonyolultságáról, az mennyire foglalkoztatta az akkori közvéleményt, amikor Gorkij írta. Tulajdonképpen Gorkij a maga módján egy zseniális zeitstücköt írt, hiszen az foglalkoztatta őt ami akkor volt a börtönben és a börtönön kívül. Ha végiggondoljuk azt, hogy ugyanabban az évben bemutatták ezt a darabot, Péterváron, utána bemutatták Moszkvában és valószínűleg ugyanúgy ültek a Balázs vezetésével a vitapartnerek, mint itt. A korabeli sajtóban pedig megjelent az, hogy nem tudták eldönteni, hogy mit gondoljanak a szereplőkről. Ugyanaz, amiről mi itt beszélgetünk. Nem volt eldöntve az, hogy milyen éles karakterek ezek. Bonyolultak, szélsőségesek, érdekesek és ők maguk nem tudják, így aztán mi sem tudjuk, hogy a következő percben mi történik majd. Tehát azt gondolom és most muszáj elmondani azt, hogy mennyire tudja ezt az Ascher csinálni és ezért is vannak neki vagy nagyon lelkes hívei, vagy akik nem értik. Mert az a néző, aki nem érti, az - ahogy egyszer Székely Gábor mondta -, szeretne az előadás előtt kapni a szereplőktől egy székéhez vezető zsinórt és utána annak a zsinórnak mentén szeretnék a megérteni a darabot, mert akkor az egy biztonságos út. Ez szörnyű, de sok néző ezt szereti, Ascher pedig ez ellen játszik. Aki ezt a bonyolultságot végig tudja magában gondolni, annak nagy előnye van, aki meg nem, az egészen biztosan nem fogja tudni megérteni, szeretni az előadást. Radnai Annamária: Szerintem semmiképp nem zeitstück ez a darab. Egyébként Gorkijt a kortársai ostorozták, amikor kijött ezzel a darabbal, hogy miért egy ilyen értelmiségiekről szóló nyunyogást ír, amikor annyival fontosabb és élesebb problémák vannak a világban. Akkor miért andalognak, festegetnek az ő darabjában? Mindenki azt várta, hogy sokkal harcosabb, idősszerűbb, zeit-szerübb dologgal fog kijönni, de nem így tett. Szerintem, hogy ha egy darabot 110 éve játszanak szüntelenül, és amíg itt beszélünk, Európában öt helyen játsszák jelenleg is ezt a darabot, akkor az már nem is zeitstück. Megszünteti azt a szűkítést a darab, hogy csak egy szituációra, vagy egy korra lenne érvényes, ami ugye a zeitstück. Lévai Balázs: Klasszikus… Radnai Annamária: Mondhatjuk, hogy ez egy klasszikus darab lett, igen. Egyébként egy orosz asszonnyal beszélgettem pár napja - volt a Katonában egy előadás külföldi szakembereknek -, aki megkérdezte, hogy miért gondoltuk erről a darabról, hogy ez érdekes vagy aktuális most. Mert Oroszországban éppen passzé, annyira cinikussá vált az értelmiség, hogy nem lehet azonosulni a problémáikkal, meg a dilemmáikkal és azzal, hogy hogyan közelítsenek, vagy közelítsenek-e egyáltalán az alagsor felé. Akkor azt válaszoltam neki, hogy lehet, hogy Oroszországban ez a helyzet, de Európában, a nyugati értelmiségnek ez egy létező problémája. A néppel való kapcsolatnak a lehetősége illetve a lehetetlensége vagy az arra való alkalmatlanság. Szerintem ez rendkívül érvényes dolog és rafinált módon tényleg ilyen szerelmi andalgásokba van ez bele öltve itt.Ascher Tamás: Valami fontosról nem beszéltünk, ami a zeitstück kapcsán jutott eszembe. Végül is az egész darabban, ahol rettenetes sokat beszélgetnek és nyavalyognak értelmiségiek, a végén az alagsoriak betörik a kerítést és deszkalécekkel agyonverik az orvosokat, mert biztos ők terjesztik a kolerát. Azt tudjuk történelemből, hogy a koleralázadás egy létező eset és ennek szegénység lázadásnak a tükre is a darab. Vagy is nagyon-nagyon hosszan, aggályosan, egyesek szorongva, mások reménykedve, valakik belebújva a saját mániáikba élnek, de közben valami érlelődik és a végén piff-puff. Mindjárt az elején, a lumpenproletár az alagsorból odatartja az öklét a tudós orra alá és aztán meg azt kérdezi, hogy miért nem szeretsz te engem. A végén meg jönnek, és csihi-puhi lesz. Vérző fejek és halottak maradnak utánuk.Szerintem az egyik legfontosabb dolog, az, amit megerősítettünk kicsit jelenetekkel, ennek az erősebb hangsúlyozására és nyomatékosítására. Ez az, hogy hogyan születnek a mítoszok, legendák, amik jogalapot adnak arra, hogy agyonverjék az okos embereket. És végül is, ha valami aktuális Magyarországon, akkor az ez az. Szemünk láttára születnek meg az új mítoszok, az új elméletek, ami után valaki azt mondhatja, milyen szeretni való Trosin. Trosin az egy közveszélyes, ami onnan indul, hogy valamikor elgázolták a feleségét és a gyerekét, mára pedig komoly elméletei vannak arról, hogy kiket, miért, hogyan kell majd megbüntetni. Van, aki hamis pénzt gyárt és van, aki fényevő. Hogyan születnek az értelmiségellenes mítoszok és hogyan van államilag, hatóságilag, illetve az egész magyar közmédiában megerősítve egy olyan megnyugtató önkép, ahol a reflektálatlan, de veszélytelen butaság jó. Mindenki más, aki gondolkodik az közveszélyes, mert terjeszti a kolerát. Én azt gondolom, hogy az előadás erre akarja nagymértékben felhívni a figyelmet, miközben széles sávban mutatja a különböző gondatlan, felületes, vagy aggódó emberi magatartásokat, végül pedig becsatornázódik egy katasztrófába. És ennek a katasztrófának a nyomasztó gondja az, ami előhozta belőlünk ezt az előadást. Koltai Tamás: Ezért fantáziáltam én, amikor egy fiktív Spiró darabban gondolkoztam, hogy ugye itt vannak ezek az emberek és át lehet osztani a szerepeket mai karakterekre. Lehet házmester mondjuk - ma nyilván a rezsicsökkentést hogy kell kiplakatírozni -, jöhetnek-mehetnek különböző emberek, vagy lehet egy szobafestő, aki éppen elmondja az alagsori problémákat. Most direkt propanizálom. A végén kisétálnak az utcára, mert szép októberi nap van és kiderül, hogy 2006 októbere van és megtörténik az, ami a darabban is megtörtént. Nyilvánvalóan én direkt primitivizálom és nem szabad megírni, de hát ez van mögötte. Megint igazad van teljesen zeitstück ügyben, de a zeitstücköt sokkal általánosabb értelemben értem, úgy gondolom, ha valaki saját világában/társadalmában - nem társadalmon kívül -, annak a társadalomnak a problémái között él, akkor egy Gorkij kell hozzá, hogy nem egy napi szinten, hanem egy mély szinten fejezze ki azokat a problémákat, amik a nap problémái.Mindenkinek ajánlom a Színház című lapban Hermann Zoltán megjelent írását erről az előadásról. Ő írja le, hogy egy héttel a szentpétervári bemutató után, volt az a nagy népünnepély (október 17-én) 2005-ben, amikor a cári alkotmányt kihirdették és Repin megfestette ezt. Azt írja, ott van a darab összes szereplője, hol lelkesen, hol gyűlölettel. Ott van az, amiből lehet egy hatalmas nagy lelkes ünnepély, mert a cári alkotmány akkor szólásszabadságot, meg gyülekezési szabadságot hirdetett, De előtte volt egy forradalom, volt egy vérfürdő, tulajdonképpen ott ül a börtönben Gorkij és ahelyett, hogy a napi aktualitásokat írja meg, olyan szinten írja meg a napi aktualitásokat, ami ma is érvényes. Persze, hogy rossz a zeitstück fogalmának ideráncigálása, de még is csak arról van szó, hogy megérezz valamit egy olyan világhelyzetből, egy olyan társadalmi szituációból, ami aztán ismétlődik, ismétlődik, folyton ráismerünk és valójában ennek a bonyolultságát érezzük magunkon. Nyilván nem zeitstück, hanem egy mély társadalmi dráma. Radnai Annamária: Még egy színháztörténeti adalékkal élnék, ami fogalmam sincs, melyik álláspontot fogja erősíteni. Volt egy ilyen feketeruhás, félmilitáris szervezet, az állam által hallgatólagosan támogatott, ám nem hivatalos katonai alakulat az ősbemutató idején. Az ősbemutató nyilvános főpróbája botránya fulladt, mert híre ment, hogy Gorkij darabja miatt ez a fekete alakulat be fog törni a színházba. Ettől eleve volt egy irtózatos felfokozottság és aggodalom. Lement az előadás, de amikor betörnek az értelmiségi lakásba a proletárok, akkor a közönség azt hitte, hogy ezek ők, tehát a fekete alakulat tört be. Iszonyú pánik tört ki és egymást letiporva hagyták el a nézőteret az emberek. Valóban az életbe beköszönt ott is az előadás. Koltai Tamás: Ez az, amikor nem a dráma utánozza az életet, hanem az élet utánozza a színházat. Lévai Balázs: Közbe kérdezném, hogy a közönségnek van-e esetleg kérdése az alkotókhoz? Amíg gondolkodnak, Tamás említette, hogy számára hogy ér véget ez az előadás, az én számomra sokkal kétértelműbben ért véget. Ott vagyok hagyva egy szituációban, hogy akkor most mi a jóisten lesz?! Utána egy konszolidáció-féle jelenik meg. Számotokra mit sugall ez a befejezés? Forgách András: Én azt akarom mondani, hogy én a befejezést esztétikailag tartom nagyon jónak, rendezőileg, színészileg. Ahogy együtt van ez a hármas csoportozat középen az nagyon szép. Hátul áll a Lengyel Feri, előtte a két félig agyonvert figura… Ezek zseniálisan vannak megrendezve. Ascher Tamás: De mit jelent? Értelmezd, legyél szíves! Forgách András: Nagyon szívesen. Ez a kétsoros mondogatnivaló jut eszembe Petri Györgytől; ”Cipőmre nézek fűzőbe, nem hiszem, hogy ez börtön lenne”. Azaz minden áron keressük meg a mondanivalót a jelentésben. Engem meg is lepett, hogy Tamás ennyire tudja, már-már ilyen vezércikkszerűen fogalmazta meg a dolognak az értelmét. Ennek muszáj is így lennie, nem akarom, hogy elvesszen egy l’art pour l’art esztétizálásban. Nyilván nem tudtad volna megrendezni a Trosint, ha valamilyen szeretethető, hiszen a darabban folyton ezen nyekegnek, hogy ezeket az undorító alja lényeket mért nem szereti senki. Ascher Tamás: De mindenkit szerettek. Forgách András: Jó csak volt egy ilyen félmondatod a Trosinnal kapcsolatban és csodálkoztam rajta, mert nem így van megcsinálva. Úgy van megcsinálva, hogy én látom rajta ezt a teljesen elárvult lelket… Ascher Tamás: Elárvult és veszélyes is. Forgách András: … és veszélyes is így van. Ascher Tamás: Mindig egyszerre két dolog van és a befejezésben is. Fenyegető és ugyanakkor teljesen tehetetlenül elbutult lényeg. Forgách András: Most is egy nyitott helyzetben ülünk és azért jó ez a befejezés, mert teljesen nyitott a helyzet, miközben művészet. Én még egy dologról szeretnék beszélni, habár erre nem kérdeztél rá. Peremfeltételei is vannak ennek az előadásnak, nem beszéltünk a zenéről. Én azon a bizonyos baljóslatú második előadáson... Ascher Tamás: Még egyszer ezt elmondod, megütlek… Forgách András: Próbáljuk ki. Nem hiszem, hogy ütnél. Üss meg! Akkor én úgy néztem őket, hogy, hát a mohácsi vízjel van beleültetve az előadásba. Ezt már Tamásnak felvetették azon a bizonyos nyílt próbán és azzal verte vissza, hogy bizony Kaposváron már használtuk ezeket a zenészeket. Esztétikai eszköz egy állítás, egy nagyon sikeres színházi nyelvnek egy eleme, azon a bizonyos ’nem tudom milyen második előadáson’, én akkor ezt úgy éltem meg. Most kilencedikén nem úgy éltem meg. Egyrészt zseniálisak a zenék. Azok a hihetetlen mély érzelmi gubancok nagyon jól jelentek meg. Az egyébként érdekelne, hogy miért látod szükségesnek, hogy ezeket a csodálatos zenészeket odarakd? Azon kívül, hogy egy nagyon sikeres márkavédjegyet használsz az előadásban. Hiszen ma már hiába, valamilyen módon hozzátartozik a mohácsi színházhoz, mint nélkülözhetetlen rész. Bocsánat, ezt akartam még elmondani, tudom, nem tartozik a kérdéshez.Koltai Tamás: Jó hogy mondtad. A Trosin befejezéshez, azt is lehet mondani, hogy Ascher Tamás tulajdonképpen nem tudja megállni, hogy az ellenpontot ne mutassa meg. Tehát nem lehet mindenki egysíkú és senki se egysíkú természetesen. Semmi szeretetre méltót nem látok a Trosin figurába, éppen ezért érdekes, hogy az ő záró monológja számomra egy melodráma, egy kilépés az egészből. Ebben nyilvánul meg az az össznépi önsajnálat, ami már nem intelligencia kontra alagsor, hanem egy ilyen össznépi, bumburnyák önsajnálat és önimádat. Hogy jaj minket oroszokat, természetesen jaj minket magyarokat (hiszen egy magyar színházban játsszák) nem szeretnek, nem értenek. Pedig most mutattuk be három órán keresztül, hogy nem tudunk semmit csinálni, cselekvőképtelenek, gondolatképtelenek vagyunk, semmire nem vagyunk képesek, de azért csak sajnáljanak és szeressenek minket. Szerintem ezt jelenti a befejezés. Ez, hogy melodráma azt nem ebben az ócska vagy romantikus értelemben értem, hanem ez egy műfaj ugye.A zenét egy ilyen melodrámának érzem, ez zenés műfaj a melodráma, a szöveg fölött van a zene. Meg kell mondanom, hogy én annyira az előadás hatása alatt voltam a premieren és most is, hogy mindig probléma, hogy utólag kell visszakövetni. Közben nem tudok gondolkodni, hanem csak elborít az előadás. De tegnap picit megpróbáltam erre figyelni. Szerintem akkor van szöveg fölött zene, amikor az is ellenpont. Tehát amikor túl nagy a nyüzsgés, amikor azt kell éreznem, hogy muszáj túlbeszélni a zenét, amikor az egymást követő és összezördülő vagy összetartó érzelmi hullámok egy pillanatban egyesülnek a színpadon, akkor kell alá a zene. Mert akkor nem is az az érdekes, hogy mit mondanak - nem igaz, mert érdekes, hogy mit mondanak -, de ez igazából ennek a hangulati aláfestése. Majdnem azt mondanám, hogy ironikus rábeszélés, kicsit távolságtartás. Nem lehet azt mondani egy melodrámára, hogy brechti, de még is csak egy ilyen elidegenítő szerep. És persze van, amikor más, van, amikor egy ilyen lirizáló hangulata van, és hát persze nagyon jól jön a képváltásoknál is. Nekem nagyon élvezetes volt. Ascher Tamás: A lirizálás is ellenirónia, mert akkor jön be líra és zene, mondjuk amikor áhítatosan visszatér a laboratóriumból Jordán Adél és egy ilyen a teljes intellektuális lelki szegénységből csodálattal jelzi, hogy micsoda tudományos és egyben érzéki élményhez jutott. Ezt kíséri egy olyan fajta melodromatikus zene, ami mindenütt máshol, egy normális helyzetben erősítene egy ilyen dolgot, de itt ez is és mint mindenütt szerintem ellenpontként szerepel. Csak azt szeretném mondani, hogy valójában eredetileg sokkal több mulatást képzeltünk. Úgy képzeltük, hogy a lumpenproletárok világa az állandóan mutat és az értelmiségieknek is vannak ilyen zenés, merengős estéik. Tehát egészen más dramaturgiai feladattal érkezett vagy szerettem volna a zenekart használni, de a munka közben kiderült, hogy nem így van és ezért lett egy más típusú funkció a zenekarra bízva. Koltai Tamás: Akkor úgy tűnik, hogy jól láttam, hogy az, ami nálad mindig számomra trükkös, a többértelműség és a dupla gondolatiság, annak tulajdonképpen a színészi játék mellett a zene ugyanilyen eszköze. Egy effekt, hogy még egy olyan bonyolító réteg jöjjön rá, ami az adott helyzetet elmélyíti és komplexebbé teszi. Forgách András: Azért volt kaján gondolata az embereknek, hogy akkor most használsz valamit, aminek van egy védjegye, azért mondom, mert én ezt nagyon jónak tartom. Aschert azért szeretem, mint művészt, mert azt láttam, hogy a nyolcadik bőrt nyúzza le, de a lényeg az ugyanaz maradt. De közben hihetetlenül figyel és tanul a fiatal rendezőktől, mindent megfigyel, magába szív és azt mondta, hogy miért ne használhatnám én ezt? Pláne, ha mulatás. Az eredeti példány egy Trosin jelenettel kezdődött volna, azt megkaptam. Az még jobban emlékeztetett volna – pláne, ha ott is van ez a kis cigánymuzsika -, a Mohácsi-féle zenehasználatra. Amit én nagyon jónak tartok. Azt akarom mondani, ezt egy nagyon bátor és jó gondolatnak tartom és most a 9-i előadáson, még hallatlan élveztem is. Annyira finoman összesimult különböző szinteken a zene és a játék. Ascher Tamás: Nagyon szívesen tanulok, teljesen igazad van. Mindez által leszögezem, hogy szerintem semmi köze a Mohácsi-féle zenehasználthoz. Itt a zenével Kovács Marci személye azonos valóban. Kis ország vagyunk és az ismeretségi körünk az úgy látszik, hogy részben közös, de én egészen más módon használom szerintem a zenét. Ezzel okoztam is sok fejtörést és problémát Marcinak, akinek abból a fajta ilyen bődületből és zaftból át kellett mennie egy másfajta zenei dologba. Forgách András: Csak egy anekdota zárójelben. Seurat, az egyik kedvenc festőm elment a szabadalmi hivatalba és a pointillizmust levédette. Majd feljelentette a Pizarrot hogy az ő szabadalmát használja. Elvesztette a pert. Ilyen értelemben a művészetben lehet, hogy őrült volt, de valamire rájött, ami de univerzálistan használható lett. Ezt tudományosan is le van írva egy tanulmányban. Lévai Balázs: Én azért még a Katona József Színház igazgatóját, Máté Gábort megszólítanám… Ascher Tamás: Én csak jelezném, hogy valaki is jelentkeztek, rögtön mikor megkérdezted és soha többet nem engedtük a közönséget szóhoz jutni.Balogh Róbert: Az egyik kérdésemre már megkaptam a választ, a zenére kérdeztem volna rá én is. Nekem a Major Tamás beidézésére, hogy a konkrétum az fontos volt, hogy miből beszél vagy csak személy megidézése volt a lényeg? Ascher Tamás: Ezek olyan véletlen dolgok. Szerettem volna valamit, ami tényleg ezt a ’70-’80-as évek közötti atmoszférát adja. Hogy az véletlen-e, hogy Major Tamás lett-e? Egy Hermann Zoltán nevű kritikus - akit nem ismerek-, de érdekes dolgokat ír. Ő feltételezi, hogy a Katona József színházbeli Imposztornak a megidézése. Valójában Móra Ferenc Csilicsali Csalavári Csalavér mesejátékáról van szó és tulajdonképpen egy huncutság, tehát egy kacsintás az egész. Szilágyi Tibor: Bocsánat csak pár gondolatot szeretnék reflektálni. Én egy csodát láttam tegnap. Nagy híve vagyok Aschernek, a Katonának, mindenkinek. És a leves hasonlatról… Ascher Tamás: Na, most, ha mindenkinek az tulajdonképpen gyengéd. Szilágyi Tibor: Katonán belül mindenkinek. Mindenki?! Jézusisten. Csak a leves hasonlatról annyit, hogy szívből kívánom az utánunk következőknek, a jelenlevőknek, hogy olyan bőség, meg csoda legyen színészeknek leves ügyben, a magyar színészetben, hogy ne tudjanak választani, hogy fehérrépa van túlsúlyban vagy a másik értékes zöldség. De nem ezt akartam mondani. Csodát láttam és nagyon boldog vagyok, hogy láttam, ezért jöttem különben tegnap. A másik az, hogy a kellékek egészen fantasztikusak és annak a használata és elhelyezése is. Nem csak a porszívóra gondolok, nem csak az érthető, hétköznapi funkciója van, hanem amikor a dada lehalkítja, mert bele akarja hallgatni a beszélgetésbe. De van egy fantasztikus motívum, amit nem hoztatok szóba, mint kellék. A házmester - Lengyel Feri - szerel valamit, ami egészen fantasztikus ugye, ami a külvilággal fogja összekötni. Én lehallgató készüléktől kezdve, telefonon, interneten keresztül, mindent bele tudok természetesen magyarázni. De megelőlegez egy kor előrelépést is. Ha erről mondanál valamit, nagyon boldog lennék. És nagyon köszönöm, hogy ezt a nagyszerűt láthattam. Örömmel néztem - 50 valahány évvel ezelőtt egy vizsgaelőadásban vendégként, Jakov Trosin próbáltam lenni - annyira örültem, hogy ennyire fel van dúsítva a szerepe, hogy hogy meg tudtam volna mutatni magam akkor jobban.Ascher Tamás: Házmester. Ez nem jutott eszembe, de szerintem helyes asszociáció, hogy, hátha beszerel valami lehallgató készüléket. Valójában itt Weöres Sándornak Az óda kispolgárhoz,című versén járt az eszem, aki így jellemzi a lumpenproletariátust; jártam, mit tudom én, mond három fontos költőt, például Ungarettinél, Eliotnál, mindenütt puritán rendfogadó, cifrától unalmas. De a házmester mindegyiknél motort berregtetett, négy-öt szeretője volt és este sírt zeneszó mellett, hogy ő a legmagányosabb, legszomorúbb ember a világon. Tehát van egy Óda a kispolgáros nagyszerű vers egyébként. A motor berregtetés epizódja úgy éreztem ez hozzátartozik. Az erőtől duzzadó és eszmékre szomjazó társadalmi rétegnek. Ugye Rudolf Steiner mondta annak idején, hogy a kommunizmus az nem egy ilyen presszió vagy nyomásprobléma, hanem egy szívásprobléma. Tehát a nagy orosz népben egy akkora igény van arra, hogy jöjjön egy értelmező eszme, ami értelmesen és világosan megmondja, hogy ki a bűnös és attól kezdve minden rendben lesz. Így odaszívódott fel a kommunizmus. Itt van egy csomó olyan ember, akit szeretni kell, mert szerencsétlenek és csomó íz van bennük, jó hát elveri a feleségét, istenem, de csak azért, mert több szeretetre vágyik. De van egy vágy az értelmezésre. És ott van az a sok okos ember, aki összevissza fecseg, ők pedig legyártják a maguk rettenetes és borzalmas ideáit, aminek a nevében aztán lehet ütni. Hát így. Lévai Balázs: Van e még kérdése valaki másnak esetleg? Nem akarom senkibe belefojtani… Az én kérdésem az lenne Máté Gáborhoz, hogy, ha jól számolom az elmúlt 4-5 évben ez a harmadik-negyedik Gorkij darab a Katonában? Ascher Tamás: Negyedik. Lévai Balázs: Hát, hogy erről a Gorkij éhségről… Máté Gábor: Barbárok volt, Kispolgárok volt. Radnai Annamária: Meg a Lószúnyog. Ascher Tamás: Azért mondtam, hogy a negyedik. Máté Gábor: Ja, igen, akkor négy. A Lószúnyog ment be a sufniba. Ezt akartad tőlem kérdezni? Lévai Balázs: Igen. Máté Gábor: Akkor válaszoltam. Lévai Balázs: De nem, nem. Nem válaszoltál. Azt akartam kérdezni, hogy miért? Máté Gábor: Az első Gorkij az Zsámbéki Gábor igazgatása alatt került be, még Fodor Géza iparkodott nagyon, hogy Ascher rendezze meg a Barbárokat. De Fodor Gézának ez egy 15 éves munkája volt. Emlékszem, amikor ültünk az igazgatói irodában és először mondta, Fodor Gáza Tamásnak, hogy neked a Barbárokat meg kéne csinálni. Ascher akkor nem csinálta meg. Mondhatnám azt, hogy nekem egy nagyon-nagyon szeretett szerzőm Gorkij, de a színház műsora nem úgy áll össze sajnos, hogy én mit és kit szeretek és akkor a többi rendező azt megrendezi. Tehát a Gorkijnál egy Csehov elfogyás is van mögötte természetesen. Ezt nem mondjuk ki, de van ebben egy ilyen is. És a másik az, hogy úgy érzékelem - mint egy ilyen menedzser -, hogy a nézők nagyon szeretik, hogy ha az Ascher orosz darabot rendez. A színészek is rendkívüli módon szeretik, és minden időszakban van egy akarás Tamás felé, hogy álljon neki valami ilyesminek. És néha sikerül elérni nála. Úgyhogy a következő években is remélem, hogy siker koronázza az ilyen törekvéseinket. Forgách András: Idővel a Gorkijok is el fognak fogyni… Máté Gábor: Hát akkor marad a kortárs. Lévai Balázs: Köszönöm szépen Gábor, van-e még valakinek kérdése? Hozzászólás, észrevétel is lehet. Köszönjük szépen az alkotóknak, opponenseknek! Önöknek pedig a figyelmet és azt, hogy eljöttek.Forrás: POSzT Fotók: Simara László
06.12. 06:00
Szinhaz.hu
Évadvégi jegyakciót hirdet a kolozsvári színház
Évadvégi jegyakciót hirdet a kolozsvári színház
Akciós jegycsomaggal várja nézőit a Kolozsvári Állami Magyar Színház a 2013-2014-es évadban utoljára látható két nagytermi előadásra: az Őfelsége pincére voltam és a Sweeney Todd tekinthető meg együtt kedvezményesen. Fotó: Biró IstvánA Bohumil Hrabal azonos című regényéből készült Őfelsége pincére voltam Jan Díte fordulatos történetén keresztül a huszadik század történelmi viharait is feleleveníti. A főszerepekben Bogdán Zsolt és Györgyjakab Enikő látható, a rendező: Michal Dočekal. Az előadás június 17-én a budapesti Vígszínházban vendégszerepel majd. A Stephen Sondheim és Hugh Wheeler által szerzett Sweeney Todd, a Fleet Street démoni borbélya nagyszabású musical, melyben Benjamin Barker borbély története elevenedik meg a XIX. századi London háttere előtt. A főszerepekben Viola Gábor, Vindis Andrea, Marosán Csaba, Ötvös Kinga és Biró József látható, a rendező: Dragoș Galgoțiu.A két előadásra érvényes jegycsomag teljes áron 30 lejért, kedvezményesen (diákoknak és nyugdíjasoknak) pedig 20 lejért vásárolható meg a színház jegypénztáránál, naponta 10-13 és 16.30-18.30 között (tel.: 0264-593468).
06.11. 14:55
Szinhaz.hu
Pozsonyban és Nyizsnij Novgorodban a Győri Balett
Pozsonyban és Nyizsnij Novgorodban a Győri Balett
A La vie en Rose-zal és a Kodállyal turnézik június első felében a Győri Balett Szlovákiában és Oroszországban. A Győri Balett beszámolója:Pozsonyban június 6-án az Eurocontext.sk elnevezésű nemzetközi színházi fesztivál keretében vendégszerepeltek a győriek több külföldi társulattal együtt. Június 9-én pedig a városvezetés meghívására négynapos turné keretében Nyizsnij Novgorodban lépnek fel.Pozsony és Győr kulturális vezetése között évek óta hagyományosan jó a kapcsolat, melynek keretében a két város balett társulata rendszeresen vendégül látja egymást. A Győri Balett legutóbbi fellépését június 16-án, a X. Magyar Táncfesztivál nyitó napján viszonozza a Szlovák Nemzeti Balett. Az ünnepi megnyitón, a Balett Gála keretében lépnek fel a Győri Nemzeti Színház Nagyszínpadán.Az orosz nagyváros nem először hívta meg a Győri Balett társulatát. Kiss János, a társulat igazgatója különösen fontosnak tartja az orosz bemutatkozást, hiszen a helyi balett tradíciók magasra teszik a mércét.A La vie en Rose – Rózsaszínház című táncjátékot 2011. őszén mutatta be a Győri Balett. A belga koreográfus, Ben van Cauwenbergh Nyugat-Európában közkedvelt, nagy sikerrel játszott darabja a párizsi sanzonok hőskorát mutatja be egy utcai harmonikás Jef élményein keresztül, aki egykor a „ Legnagyobbak” kísérőzenésze volt. A darab olyan fantasztikus egyéniségeknek állít emléket mint, Edith Piaf, Maurice Chevalier, Gilbert Bécaud és Jacques Brel. Felcsendülő örökzöldjeiken keresztül megelevenedik szerelemmel és csalódásokkal teli izgalmas életük. A Győri Balett az elmúlt két évben számos hazai és külföldi előadáson nagy sikerrel mutatta be a belga koreográfus alkotását.A Kodály című darabot a társulat fiatal koreográfusa, Velekei László készítette a kitűnő magyar zeneszerző és zenepedagógus tiszteletére. A mű premierjét tavaly nyáron, a IX. Magyar Táncfesztivál nyitónapján tartották. Azóta a rendszeresen játszott darab szép hazai és nemzetközi sikereket tudhat magáénak.Forrás: Győri Balett
06.11. 09:16
Szinhaz.hu
"Gyerekkori álmom valósult meg" - Dobák Lívia válaszolt
"Gyerekkori álmom valósult meg" - Dobák Lívia válaszolt
Dobák Líviát, a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház művészeti igazgatóját kérdezte a Dunaújváros Online-nak. Lapszemle. A duol.hu cikkéből:"Én sosem éltem színházon kívül. Ez kínosnak tűnik ennyi idősen, de tényleg nem tudom, hogy milyen nem színházban élni. A szüleim is színházban dolgoztak" - kezdte Dobák Lívia, aki 3 éve felel a Bartók művészeti vezetéséért.Az interjúban elmondta, annak idején felvételizett a színművészetire, el is jutott a második rostáig, de úgy érzi, nem volt benne elég tehetség. "Nagyon örülök, hogy nem jutottam tovább. Tizennyolc évesen bekerültem a Vígszínházba asszisztensnek. Ott nagyon erős volt a kortárs dráma vonal. A másik oldalról kezdtem el nézni a színházi alkotófolyamatot. Valló Péter, akkor már nagyon sok, kisebb dramaturgiai munkát rám bízott, ez elkezdett érdekelni. Amikor elvégeztem a magyar- történelem szakot, rögtön indult levelezőn egy színházelméleti dramaturg szak. Várkonyi Zoltán biztatott, hogy vágjak bele. Még nem végeztem, már Pécsre kerültem dramaturgnak" - mesélte Dobák Lívia.Fotó: Ónodi Zoltán, duol.hu"Magyarország legjobb dramaturgja, Czímer József mellé kerültem. Mindig azt mondta, a dramaturg soha ne hagyja, hogy szolgává tegyék. Ez nagyon belém vésődött. A kétezres évek közepéig úgy tűnt, hogy megvalósítható, hogy olyan helyen dolgozzak, ahol a szavam jelent valamit. Egy hosszabb távú dramaturgiai tervvel az ember meg tudja határozni egy színház arculatát. Aztán azzal kellett szembesülni, hogy ma már a produkciós dramaturgság működik. Nagyon kevés rendező maradt, akivel én olyan jól tudtam dolgozni, mint Valló Péterrel" - emelte ki a művészeti vezető. A dunaújvárosi munkáról úgy fogalmazott, az eleje nagyon nehéz volt. "Mindenhol más, de ez egy speciális hely. Ez a színház - és ezt csak meghatottsággal tudom mondani - annyira családias. Más kőszínházban nincs olyan, hogy a színész azt mondja: dolgozzunk még, hogy jobb legyen egy jelenet, és nem az óráját nézi" - hangsúlyozta Dobák Lívia."Igazából gyerekkorom óta az érdekel, amit most csinálok. Teljesen elérhetetlen dolognak tűnt. Régen nem is volt ilyen, hogy művészeti igazgató, aki nem rendező. Kicsi koromban ültem a veszprémi színészházban és szereposztásokat csináltam, beosztottam, mikor megyünk tájra, mert ez volt a mániám. Tulajdonképpen egy gyerekkori álmom valósult meg. Én már elmondhatom, hogy elértem, amire vágytam" - tette hozzá a Bartók művészeti vezetője.A teljes interjú itt olvasható.
06.11. 07:02
Szinhaz.hu
Másodszor rendezik meg a V4 Fesztivál és Színházi Találkozót
Másodszor rendezik meg a V4 Fesztivál és Színházi Találkozót
Idén második alkalommal kerül megrendezésre Vácott a V4 Fesztivál és Színházi Találkozó, a Visegrádi négyek regionális együttműködését ünneplő rendezvénysorozat. A hatnapossá bővült esemény idén is változatos programokat kínál: az érdeklődőket a négy ország színházainak egy-egy előadása, valamint népszerű magyar előadók koncertjei várják június 24. és 29. között. A Váci Dunakanyar Színház ajánlója:A rendezvénysorozat június 24-én ünnepélyes megnyitóval veszi kezdetét, melyen a fesztivál védnökei, Halász János kultúráért felelős államtitkár, Harrach Péter országgyűlési képviselő, Fördős Attila, Vác polgármestere, valamint Kis Domonkos Márk, a Váci Dunakanyar Színház igazgatója, a V4 Fesztivál és Színházi Találkozó megálmodója tartja meg ünnepi köszöntőjét. Ezt követően az öttagú Strokes Ütőegyüttes adja elő hétköznapi tárgyakra komponált, ritmust és mozgást ötvöző, lendületes és humoros műsorát. Az előadásban közreműködik Bakos-Kiss Gábor színművész. A nyitóünnepségre a meghívott vendégeket, valamint a V4 bérlettel rendelkezőket várják. A nagyközönség számára június 25-én szerdán, 18 órakor a szlovákiai Zsolnai Városi Színház Kékszakállú, a nők reménye című, sajátos atmoszférájú előadása nyitja a fesztivált, majd 20 órától a több, mint 25 éves Csík zenekar mutatja be legújabb, Amit a szívedbe rejtesz című albumát.Június 26-án 19 órától a debreceni Csokonai Színház Olt Tamás: Hét randi című előadásában a nézők hét különböző kapcsolat alakulását követhetik, 21 órától pedig a Quimby zenekar nagy nyári turnéjának egyik állomásaként adott fergeteges koncertjén tombolhatunk. Június 27-én 18 órakor a lengyel Jan Kochanowski Popular Színház Újjászületés című musicaljével folytatódik a sor. A tragikomikus, abszurd helyzeteket szülő történetet groteszk nyelvezet és modern rockzene kíséri.Dolhai Attila - mielőtt végleg elbúcsúzna a musical világától - június 27-én este fergeteges nyárindító nagykoncertet ad sok jól ismert slágerrel. A hol szívbemarkoló, hol vidám duettekben Vágó Bernadett lesz a partnere. Az Ultravaló funk-pop zenekar táncolni való nótákkal már 20 órától segít a ráhangolódásban. Másnap, június 28-án 18 órai kezdettel a csehországi Tesin Színház hozza el a váci közönségnek Báthory Erzsébet, a "vérgrófnő" titkokkal átszőtt történetét feldolgozó musicaljét, ezt követően pedig 21 órától Hobo és bandájával ünnepelhetjük együtt a Vadászat című album születésének 30 éves jubileumát.A V4 Fesztivál és Színházi Találkozó során a színészek anyanyelvükön játszanak, az idegen nyelvű előadásokat magyar, a magyar nyelvű előadást pedig angol nyelvű feliratozással válik minden néző számára követhetővé. Minden megvásárolt színházjegy mellé ingyenes koncertbelépő jár aznap estére, mely az előadás után, a Váci Dunakanyar Színház jegypénztárában vehető át. A színházi előadásoknak a Váci Dunakanyar Színház, a koncerteknek a szomszédos Vörösház udvara ad otthont, ahol a résztvevők igazi hungarikumként neves készítők díjnyertes pálinkáit és borait is megkóstolhatják. Az élet az esti koncertek után sem áll meg a „színházi negyedben” a TEAtrum Cafe frissítőkkel és élő foci vb-közvetítéssel várja a labdarúgás rajongóit. Az első V4 Fesztivál és Színházi Találkozó által teremtett hagyomány folytatódik, a rendezvény ideje alatt a négy ország színészei délelőttönként egy workshopon vesznek részt Olt Tamás rendező vezetésével, ahol megtapasztalva a verbális kommunikáció nehézségeit, annak félreérthetőségét igyekeznek létrehozni egy közös előadást a rendszerváltás utáni függetlenség témájában. Június 29-én 18 órakor a workshop eredményeként megszülető előadás zárja majd a fesztivált. Részletes program és jegyinformációk: www.v4fest.eu
06.11. 06:00
Szinhaz.hu
"Az emberi árvaság gyönyörű képe" - A Csipke szakmai beszélgetéséről
"Az emberi árvaság gyönyörű képe" - A Csipke szakmai beszélgetéséről
A Kolozsvári Állami Magyar Színház Csipke c. előadását is beválogatták az idei POSzT-ra. A szakmai beszélgetés szövegét közöljük. Góli Kornélia–Mezei Kinga: Csipke (Kolozsvári Állami Magyar Színház) Szakmai beszélgetés Felkért hozzászólók: Faragó Zsuzsa, Turbuly LillaA beszélgetést vezeti: Lévai BalázsLévai Balázs: Szép jó reggelt kívánok! Sok szeretettel üdvözlök mindenkit a POSZT szakmai beszélgetésének negyedik napján! A tegnap esti Kolozsvári Állami Magyar Színház Csipke című előadásáról fogunk beszélgetni. Hadd mutassam be a mai beszélgetés résztvevőit! Két felkért hozzászóló, illetve két alkotó a vendégünk. Tőlem balra Turbuly Lilla kritikus, Faragó Zsuzsa dramaturg, Mezei Kinga, az előadás rendezője, és Góli Kornélia, az előadás dramaturgja, illetve ők ketten készítették a szövegkönyvet is. Mielőtt belevágnánk a beszélgetésbe, hallgassuk meg, hogy az előadásról kifele érkező nézőknek mi volt az első benyomásuk.Lévai Balázs: Az előadás alapanyaga Máté Angi Mamó című regénye, amely 2009-ben jelent meg, és amelyről egy mondatot hadd idézzek. Lackfi János azt írja róla: „Sok jó könyv jelenik meg manapság, ám ritka az olyan, amelynek a helye előre ott állna kitöltetlenül a magyar irodalom polcán. A Mamó ilyen szín a palettán. Csak most jövünk rá, hogy mennyire hiányzott”. Kivételesen kezdjük az alkotói oldallal, Kinga téged mi fogott meg ebben a könyvben? Mezei Kinga: Nagyon megfogott a nyelvezet, amelyben íródott, és az a hihetetlen, lebegtetett világ, az emlékfoszlányokból összerakott „csipke”, amely végigvisz bennünket a kislány életén. Ez a regény egy nagy monológ, és amikor elolvastam, akkor egy régi fénykép jutott eszembe. Tulajdonképpen innen is jött aztán a fényképek ötlete. Lévai Balázs: Mondtad, hogy a regény egy nagy monológ. Ezt át kellett alakítani egy színpadi művé, amiben Kornélia segédkezett. Milyen nehézségekkel találkoztatok az átalakítás során, illetve hogy lett ebből a monodrámából egy sokszereplős színpadi mű? Mezei Kinga: Elolvastam, de tulajdonképpen nem kezdtem neki még semminek. Kornélia egy kicsit későn kapcsolódott be, mert különféle variációk voltak, hogy fogunk dolgozni, aztán végül én egyedül nekifogtam. Először kirajzolódott a fejemben, hogy mit szeretnék, utána kezdtem el a szöveget ahhoz kitalálni. Körülbelül összeállt a fejemben, hogy mik azok a fejezetek, mik azok a részek, mik azok a pillanatok, kik azok a figurák, akikkel foglalkozni szeretnék, illetve melyek azok a történetek, emlékfoszlányok, amelyekből jeleneteket szeretnék csinálni. Az egész regény nincs benne, vannak részek, amik kimaradtak. Sok tartalék jelenet volt a fejemben, amiről nem tudtam eldönteni, hogy bele fog-e illeni, vagy sem. Ezekből végül egy, vagy egy sem maradt benne. Mikor már volt egy váz, akkor kértem meg Kornéliát, hogy segítsen, és hála Istennek éppen el tudta vállalni, sőt át is vette a munka oroszlánrészét, úgyhogy nagyon nagy segítségem volt. Lévai Balázs: Nézzük a befogadói oldalt! Számotokra mennyire képviselt egységes világot ez az előadás annak fényében, hogy egy monológból íródott? Turbuly Lilla: Először is szeretném elmondani, hogy nagyon örülök, hogy a negyedik napon végre egy kortárs szerző művével találkoztunk. Ahogy végignéztem a versenyprogramot, három kortárs mű van benne, a másik kettő Székely Csaba és a Brestyánszki Boros Rozália, és mind a három szerző határon túli magyar szerző. Már ha abból a szempontból nézzük, hogy a kiindulási pont is kortárs szerző műve. A szövegről annyit mindenképpen szeretnék elmondani, hogy Máté Angira nagyon ráillik egy másik mesekönyvének a címe, Az emlékfoltozók. Nem nevezném regénynek, inkább erősen lirizált prózafolyamnak, vagy prózafüzérnek, hiszen ez egy monológ, amely emlékekből áll össze. Nekem külön megmelengette a szívemet, mert ez egy nagyon személyes, önéletrajzi szöveg, mint a név egyezőségéből látjuk. Az alkotók részéről volt egy gesztus, hogy beidézték Az emlékfoltozókból a Tündérrigó királylány meséjét, amelyet a kislány mesél a nagymamának, mikor a nagymama beteg. Azt gondolom, hogy egy alapvetően prózai, de erősen lirizált monológot színpadra állítani úgy lehet, ha valóban egy saját világot tud teremteni a rendezés. Eleinte voltak aggodalmaim, de egy idő után egyszer csak bekerültem ebbe a világba, tehát úgy érzem, sikerült annak megteremtése. Faragó Zsuzsa: Az előadás után éjjel elolvastam a regényt és rettenetesen meglepett engem a történet. Változatlanul az a véleményem, hogy előbb szeretném hagyni, hogy hasson rám a mű és utána olvasom el, mi volt a kiindulópont. Megdöbbentett, mert valószínűleg igaza van a Lackfinak, mikor azt mondja, a könyv, amely szerintem nem regény, egy résbe talált bele. Annak a nyomozása, hogy az ember hogyan tér gyerekkorában tudatához, függetlenül attól, hogy hol, mikor és hogyan ismeri meg a dolgokat, az valami egészen meghökkentő pszichológiai tudással van itt jelen. Ez engem rettenetesen érdekelt és elkezdtem azon gondolkodni visszamenőleg, hogy ez az esti előadásban mennyire volt jelen. Ebben a keresztmetszetben néztem. Van egy mondat, amit megtanultam, bár nincs benne az előadásban, de számomra fontos volt: „Sokáig nem tudtam, s talán még most se tudom, hogy hogy igazak a dolgok”. Számomra döbbenetesen érdekes, hogy a kislány, Angéla számára az érzéki benyomások közti vándorlás ennyire fontos. Tehát többről van szó annál, mint ami az első olvasat lehet, hogy egy szomorú kisgyermek, aki magányban és szigorban él egy kietlen világban, megteremti a saját fantáziavilágát, mert ez pszichológiai evidencia. A kislány egy költő, többet tud annál, mint hogy betöltsön egy világot, ami hiányzik, illetve valószínűleg a felnőtt Angéla tud ennél többet. Van egy dolog, amit az előadás szándékosan hagyott ki, a ’80-as évek Romániájának be-beszűrődő realitása. Például van egy bolt, ahol cékla, marmalade és cukorkák állnak a polcon, nemigen van más. Akkor a szívemhez kaptam, amikor finoman eldobottan szerepelt benne az Amo szappan, ez jelértékű, és a Dörmögő Dömötör, ami vagy Budapestről érkezett, vagy nem. Szintén említek még egy történetet, ami kimaradt, amelyben az óvodás Angélát kivezénylik, vélhetően Ceaușescu érkezéséhez, hogy integessen, de ő igyekszik lemaradni az öltözködésben és lekési a buszt. Tulajdonképpen ez nagyon metaforikus, hogy lekési a buszt, ahol Ceaușescu-nak integetni kell. Ennyit szerettem volna mondani a kiinduló szövegről. Egy nagyon fontos kérdése a műnek, hogy „Én nem vagyok jó?”. A kislány úgy éli meg a dolgokat, ez szintén gyerekpszichológiai közhely, hogy mindenért ő a felelős, a kiskacsák is miatta halnak meg, az anyukája is miatta hal meg. Engem az előadásban ez a kérdés rúgott gyomron, hogy „miért nem kellek én a világnak?”. Megjelenik az ettől való fájdalom, illetve az emiatt való kétségbeesett kiabálás, ami az előadásban nem kiabálásként jelenik meg. Van némi hangsúlybeli különbség a mű és a megvalósítás között. Az tökéletesen működik, hogy van egy képzeletbeli fiú, akit nem lát senki, csak ez a leányka, az kérdez tőle, és ő válaszol. Azonban ennek az írásműnek a legnagyobb értéke az, hogy miközben költői, rettenetesen szikár. Tehát a kislány egy kicsit sem sajnálja magát, holott lenne miért. Aki felnőttként visszanézi a gyerekkori magányt, az nagyon könnyen csúszhat önsajnálatba, és azt éreztem, az előadás jobban sajnálja a kislányt, mint az eredeti írás. Nem a kislány sajnálja magát, hiszen az őt játszó Enikő nem defenzíven, hanem offenzívan játszik, ami nagyszerű, hanem az előadás maga. Az, hogy kiválasztottad azt a szót, hogy Csipke, amely egyszer egy mellékes mondatban hangzik csak el…Mezei Kinga: Nem azért választottuk a Csipke címet, mert benne van a regényben. Faragó Zsuzsa: Az egész előadásnak a lebegő, egyébként rettenetesen szellemesen működő képi világa egy olyan fájdalom burkot szőtt az egész köré, ami lehet, hogy a sajátod (Mezei Kingának). Ezt nem tudom, nem ismerlek. Magány és fájdalomburok. Mezei Kinga: Én egy másik szót akartam erre mondani, szerintem ez nem fájdalomburok, hanem sorsosság. A képekben, a lány történetében egy sorsosság van, nem is foglalkoztunk ilyen értelemben a fájdalommal, csak annyiban amennyi benne is van a regényben. Nekem az a szó, amit te mondasz, az a sorsosság. Faragó Zsuzsa: Sokszor van az, hogy valaki el akar érni valamit, de a hatás mégsem ugyanaz. Ezt százszor megéltük már színházban. Számomra ez egy kissé mégis a magány miatti fájdalom hatását váltotta ki. Egyébként ez nem történet a szónak abban az értelmében, ahogyan a történetet szoktuk érteni.Lévai Balázs: Lilla, te mit gondolsz erről? Mennyire osztod Zsuzsa véleményét? Turbuly Lilla: Én is szikárabbnak érzem a regényt, talán azért is, mert ott a nagymama alakjával kapcsolatban végig bizonytalan voltam, hogy szereti-e igazán ezt a kislányt, az előadás során azonban egy pillanatig nem voltam bizonytalan. A nagymama regény alapján engem A nagy füzet nagymamamájára emlékeztetett. Ugyanúgy egy Árvácska történet ez a könyv, és az árvácska megjelenik az előadásban is, ahogy a kislány a virággal simogatja az arcát. Én ezt teljesen tudatos döntésnek éreztem, hogy ez a feldolgozás kicsit lágyabb, inkább a mesék felé menő utat választott. Lévai Balázs: A másik kérdés, amit a Zsuzsa felvetett, vagyis a történet és a történetszerűség, szintén egy nagyon érdekes, és fontos témakör. Én úgy értelmeztem a művet, mint egy asszociatív kirakós játékot, amelynek vannak különböző elemei, és szép lassan, emlékfoltozásból áll össze a lány története. Az lenne a kérdésem, hogy számotokra összeállt-e valamiféle lineáris történetté, illetve egyáltalán érdemes –e keresni ebben lineáris történetet? A keretes szerkezeten, lekerekített történeten túl számotokra mit mondott? Faragó Zsuzsa: Épp azt kezdtem el mondani, hogy az eredeti tulajdonképpen nem írja ezt a furcsa öntudatlanságot, hogy a saját életkoráról, csak olyan mértékben tud, hogy van óvoda, iskola. Tulajdonképpen pár évnek a története ez, amiben ő először óvodába megy, aztán iskolába. Az iskola esetében még az is nagyon érdekes, amit a Kinga nyilván szándékosan hagyott ki, hogy Hazánk Sólyma is megjelenik, ami nálunk úttörő, vagy kisdobos. Az előadásban a kislány értelemszerűen offenzív, a történetben sokkal inkább ábrándozó és álmodozó, a dolgok igazságát kereső. Tetszettek a lány kis plusz akarásai, mint, hogy az eredeti műben a nagymama egyszer csak fogta magát és elvitte a kislányt Vajda Mihályhoz, az előadásban azonban a lány kéri meg, hogy vigye el őt a nagyapjához. Tulajdonképpen a darab története ennyi. A nagymama elviszi őt a nagypapához, a találkozás sikertelen és a lány leírja a könyvben, hogy most már nagypapája sincsen és a végén a nagymamája is meghal. Ez, ha úgy vesszük, nem is történet. Radványi Géza mondta, hogy ha egy filmben nincs nyolc fordulat, akkor nem jó a film. Ilyen értelemben itt csak egy fordulat van, a nagymama halála, az összes többi nem számít fordulatnak, de ez nekem teljesen összeállt így. Lévai Balázs: Kinga nagyot fújtatott, amikor azt mondtad, hogy nincs nyolc fordulat a történetben. Mezei Kinga: Inkább arra szeretnék reagálni röviden, hogy nem az a lényeg, hogy van-e történet, vagy nincs történet. Ez a mű egy önéletrajzi regény, egy sors. Nincsenek benne flikk-flakkok, pörgős, sárga, forgós, villogós dolgok, nőnek öltözött férfiak, és férfinak öltözött nők. Ez egy egyszerű emberi sors, Angélának a sorsa, aki a regény írója. Én találkoztam is vele és egyébként azóta se vette rá magát arra, hogy megnézze az előadást, pedig mindent tud róla, de nem tudta még megnézni. Inkább arról kéne beszélni, hogy ez mit jelent, nem arról, hogy ebben van-e nyolc fordulat, vagy csak egy fordulat. Neked (Turbuly Lilla) akartam még válaszolni, hogy igen ez egy tudatos döntés volt, és pontosan azért, mert mindig azt hallottam erről a regényről, hogy a nagymama terrorizálja Angit. De amikor elolvastam ezt a regényt egyáltalán nem ezt éreztem benne. Láttam egy nagymamát, egy idős asszonyt, aki egy faluban él, és akinek a nyakába szakad a lányának a kisgyereke. A lánya meghal, és ugyanolyan sorsba keveredik bele, mint amibe ő is belekeveredett, hiszen ő is egyedül nevelte fel Ilikét, a szájára vette a falu, most a saját lányát veszi szájára a falu. Tehát van egy tehetetlen helyzet, mely szerint neki fel kell nevelnie ezt a gyereket, és az összes keménykedés vagy morcosság ebből a tehetetlenségből fakad. Van egy helyzet, amit szeretne nagyon jól megoldani, de ez nem mindig működik. Főleg akkor nem működik, amikor Angika a templomban cirkuszol. Olyankor nyilván mérges a Mamó, mert azt nem szabad. Én pont azt éreztem, hogy nekem az lenne szimpla történet, hogy van a gonosz nagymama, meg a szegény szerencsétlen árva kislány. Engem ez nem érdekelt volna, hanem az érdekelt, hogy hol vannak az emberi viszonyok a kettőjük között. Lévai Balázs: Számomra nézőként épp ennek a két világnak az egymásmellettisége volt borzasztóan izgalmas. Van egyrészt ez a konok, bezárkózó elszántság, hogy itt kell élnünk e körülmények között, és ezekkel a szomszédokkal, ezekkel a feltételekkel, ezzel a sorssal. És emellett van a lánynak egy őszinte naiv, vidám, életigenlő világa, ami ebből a varázslatos nyelvből bomlik ki. A mű e kettőnek az összeszikráztatása volt számomra. Faragó Zsuzsa: Én nem azt mondtam, hogy hiányoltam a történetet, hanem, hogy ez nem egy történet, de nem is vártam el tőle. Mezei Kinga: Csak arra reagáltam, hogy lehet-e fordulatnak nevezni azt, hogy meghal a nagymama. Lévai Balázs: Vagy fordulat-e egy SZ betű meg egy A betű a megjelenése? Turbuly Lilla: Szerintem itt nagyon érdekes a nézőpont. Én úgy értelmeztem, hogy az elején felnőtt helyzetből indul el Angi. Van néhány perc, ahol Györgyjakab Enikő teljesen más hangon, felnőttként beszél, és egyszer csak elkezd visszaindulni az emlékeiben a múltba és meglátjuk a kislányt. A legvégén pedig ismét visszatér ebbe a felnőtt nézőpontba. A másik pedig ennek a falusi világnak, ennek a falusi miliőnek a megteremtése a képekkel. Nekem az csodálatos jelenet volt, amikor a vajákos asszony próbálja kiűzni a rosszat, a fogcsikorgatást Angiból, mögötte pedig ott van a kakasos ember. A jelenet látványvilága, a líraisága nagyon megfogott. Vagy a temetés jelenete az elején, ahol szinte szabad versszerűen írtátok át a szöveget, és a végén ugyanez tért vissza. Tehát egy nem-történetet raktatok át egy világba, amiben egyrészt ott van Angi saját világa, másrészt ott van ez a nagyon szigorú szabályok szerint működő falusi világ, amihez valóban a nagymamának alkalmazkodni kell, és amihez alkalmazkodik is. Ugyanakkor megjelenik, hogy mindez már csak egy emlék, amire visszanézünk valahonnan.Faragó Zsuzsa: Nagyon érdekes, hogy azt mondjátok, hogy szigorú szabályok szerint működik a falu. Én azt érzékeltem, hogy Angi pont a kék szobát érzi szigorúnak, és le is írja, hogy mindenre kíváncsi, ami a faluban történik, de nem engedik el sehova és senkit sem engednek oda hozzá. Ha ő átmehet valahova, az szabadság. Mindent csak megles, bizonyos értelemben magányosabb az eredeti műben, mint az előadásban, ahol óhatatlanul is dialógokba keveredik a többi szereplővel. Sokkal vidámabb, kedélyesebb, csipkésebb, ha tetszik, edényesebb a világ mindenütt máshol. Épp, hogy nem a falu szigorú szabályai kötik, hanem az a szigorúság, amit te mondtál (Mezei Kingának), ami a tehetetlenség miatt magába szorult nagymamától ered, aki egyszer hozott egy döntést, nem tudni, miért, és nem bír megbirkózni a feladatokkal. Valószínűleg nem bírt a lányával se, így nem bír az unokájával sem, és az ebből fakadó szorongása sokkal szigorúbb világot teremt a kislánynak, mint az egész falu. Ráadásul itt van ez a biciklis részeg, aki mint egy bohóc tréfa, a szó legjobb értelmében szórakoztatja őt és minket. Az ő alakjában nem éreztem semmi fenyegetőt, sőt rendkívül derűsnek találtam, mert én is mulattam rajta, és úgy éreztem, a kislány számára is derűforrás. Még a tojásköpködő ember is mulatságos. Minden izgalmas, minden felfedezendő, és minden bezárt, ami nem kívül van. Turbuly Lilla: Ebben részben egyetértek veled, hogy valóban ez a szekrénybe zárt élet, amit ők élnek, a falun belül egy nagyon zárt közeg, ahonnan a nagymama őt nem félti. Azt szeretné, ha ott ülne a szekrényben, és meg se mozdulna, nemhogy rollerezzen, vagy szánkózzon. Nem akarja kiengedni. De a falu szigorú szabályai a nagymama felé élnek. Ha a temetői jelenetre gondolunk látható, hogy elvárják, hogy november 1-jén kimenjenek és megfelelően szomorú arccal álljanak. Nagymama így éli meg, Angi nem így éli meg. Faragó Zsuzsa: Azt írja a kislány, hogy a nagymama szereti, ha sajnálják őket. Nem azért mennek ki a temetőbe, mert kell, pedig nyilván kell, hanem mert a nagymama szeret kijárni, hogy sajnálják. Angi pedig megy vele, mert ez a feladat. Ez rendkívül fájdalmas, bájos és mulatságos. Mezei Kinga: Lehet, hogy valami félreértés volt itt, mert te (Turbuly Lillának) arról beszéltél, hogy a nagymama szempontjából a falu szigorúsága, vagy a falu szája mit jelent, amitől ő tart, te (Faragó Zsuzsának) pedig a kislányt említetted, akinek a falu valóban szabadság. Ezért is csináltuk a falujelenetet, ahol megmutatjuk, hogy ő ebben a közegben hogy létezik. Faragó Zsuzsa: Lehet, hogy ezt rosszul gondolom, nem vagyok falusi lány, de ha már az Árvácskáról van szó, olvasmányi élményeim azt követelnék közhelyesen, hogy ha a nagymamát megvetéssel nézi a falu, és viselkednie kell, akkor a kislányt is lökdösik ide-oda, vagy nem jól bánnak vele. De ez a falu nagyon jól bánik a kislánnyal, szeretik, és tulajdonképpen kézről-kézre adják. Nem csak, amikor meghalt a nagymama, hanem már előbb is, és ez nekem csodálatos. Mezei Kinga: Gyakorlatilag a Fülöp bácsiékkal van kapcsolatban, mással nem nagyon. Faragó Zsuzsa: Az eredeti műben megjelenik még a boltos néni. Mezei Kinga: A boltos nénihez megy át ácsingózni, és nézni a cukrot. A cukorkával nincs olyan viszonyban, mint a Fülöp bácsiékkal, de velük sincs komoly viszonyban, csak mennek hozzájuk gyógyítani, és mindig kap gumellát. Sándor L. István: Van egy teljesen autonóm könyv, ami csak a nyelvében él, tehát ahogyan a nyelvét stilisztikailag elkezdjük elemezni, minden belül történik, és minden belülről jön kifelé. Tehát nagyon erős az a vita, hogy valóban regény-e vagy sem, hiszen ez alapvetően egy belső monológ. Ugyanakkor szerintem az a fontos ebben az előadásban, hogy egy teljesen autonóm szövegből egy attól teljesen független, autonóm színpadi világot épít. Szeretném, hogy legyen még időnk ennek az autonóm világnak az összetevőiről is beszélni. Vagyis a térről, a díszletről és legfőképpen a színészekről is, amiben az a furcsaság, hogy ez az előadás elkészült a két főszerepben két teljesen más színésszel májusban, és utána októberben mind a két főszereplő átvette a szerepet. Érdekelne, hogy el lehet –e készíteni kétszer egy előadást, színészileg hogy zajlott ez? Szűcs Katalin: Először is szeretném elmondani, hogy rettenetesen aggódtam az előadásért, azután, hogy tegnap István elmondta, hogy egyrészt a tegnapelőtti előadás sérült azáltal, hogy sokkal kisebb térből nagyobb térbe került, és emlegette a Csipkét is, hogy mi lesz ezzel. Azonban egy idő után ez a félelmem eloszlott, mert megragadott és beszippantott az előadás. Azért szeretem nagyon ezt az előadást, mert ez az emberi árvaság gyönyörű képe. Úgy gondolom, hogy minden ember árvaságának a gyönyörű képe, teljesen függetlenül attól, hogy szeretetteljes környezetben nőtt-e fel, vagy elvesztette a szüleit korán. Nekem egyetemessé tudott válni ez az árvaság-élmény, amit nagyon fontosnak és megrendítőnek tartok. Hogy milyen módon éri ezt el az előadás, arról azt mondtátok, hogy magányos a regényben, míg itt dialógusok vannak. Nekem iszonyatosan nagy emberi magányról szól. Kinga egyébként mindig nagyon lírai, másrészt szikár is, harmadrészt pedig általában ő a díszlet tervezője. Engem ebben a díszletben a szekrény világa, a dobozok, a fiókok a zegzugok fogtak meg. A kék szoba egy hihetetlenül meghitt, otthonos kuckó, és az ember felnőtt árvaságában néha szeretne elbújni egy ilyen kuckóba. A virágok hosszú berakodása pompázatos. Sok-sok cserepet beraknak, és ettől valami melegség lesz. Valószínűleg ettől tud olyan szépen élni a mű nyelve, költőisége is. Egy olyan miliő van köré teremtve, amiben ez a szöveg gyönyörűen érvényesül, a színészi játék által is. Nagyon érdekes, hogy két fiatal színésznő a két főszereplő. Az egyiknek vissza kell gyerekesedni, ami életveszély általában, mert vagy gügyögős, vagy affektáló hanggal kell azt megoldani. Miközben egész másképp szólal meg az Enikő felnőttként, de mégsem hangból oldja meg, hanem belülről, lélekből, emberismeretből, gyerekismeretből, élettapasztalatból. Csilla is gyönyörűen csinálja azt, hogy nem azt érzem, mint a főiskolai előadásokon, hogy aranyosan eljátsszák az öregeket, hanem ő is az idősség lényegét tudja megragadni, és egy percig nem éreztem, hogy ehhez bármi féle külsődleges eszköz lenne. Színészileg számomra ez volt a nagyon fontos, hogy az életkorokat hogy tudták fiatalítani, illetve öregíteni, úgy, hogy közben tökéletesen önazonosak voltak. Kovács Dezső: Azt szeretném elmondani, hogy úgy láttam, a tegnapi előadás egy komplex nyelvet használt, és nagyon fontos volt, hogy az élőzene együttműködött a színészekkel, a látvánnyal, a jelenetekkel. Amitől izgalmas lett ez az előadás, az maga az a nyelv, amit az alkotók, a Kinga, a színészek, a dramaturg és mindenki, aki benne dolgozott, megfogalmaztak. Ez a nyelv egy komplex nyelv, a hangok illetve a zenék együttese, a színészi játékok együttese, az a látvány, amit nagyon egyszerű eszközökkel, ámde nagyon rafináltan, és nagyon aprólékosan kidolgozva használt az előadás, mint például a leplek, a szekrény, az ablakokkal való játék és így tovább. Az előadásból időnként kisüvített egy-egy egészen groteszkké elrajzolt, színészek által megfogalmazott jelenetsor. Például Váta Loránd biciklis balettje, ami nem csak egy abszurdba hajló színészi öncélú játék, hanem mögötte nagyon komoly életsorsok és életminőségek fogalmazódtak meg. Illetve ugyanez elmondható a temetői jelenetről, amelyben ül a két nő, a nagymama meg a gyermek, és fogadják a többieket, akik odajönnek beszélni velük, aztán egy idő után elemelődik az a jelenet is, és groteszkké válik. Továbbá ugyanígy a húsvéti jelenet, amikor tojásevés, az ünnep kívánása zajlik párhuzamosan, csak mindezt a rendezés, és a színészek olyan mértékben el tudják emelni, hogy az már messze-messze elrugaszkodott attól az irodalmi, lírai karakterű anyagtól, ami tulajdonképpeni alap matériát adja. Azért is volt izgalmas ez az előadás, mert a regény, ami a háttérben van, szembemegy ezzel az előadással, olyan értelemben, hogy epika, bár lírai karakterű epika, az előadásban pedig drámának vagy legalább is párbeszédeknek, jeleneteteknek kell felszikráznia, és itt ez megtörténik. Ami picit szétfolyóbbnak tűnt, az azt gondolom, hogy magából az anyagból következett, tehát hogy egy lírai epika szólal meg például Mamó haldoklása illetve halála idején. Mamó a szekrényben tulajdonképpen már egy lény a párnák között, aki már mintha nem is lenne, hanem valamilyen tárgy, amihez még beszélni lehet, és aki még beszél. De ott is emberi életviszonyok szikráznak fel, és mindez attól volt nagyon tüneményes, és egy szinten mágikus is, hogy az egészet összefogta a háttérben egy vízió, egy látvány, és a zenék megjelenése.Sándor L. István: Tulajdonképpen az egész előadásnak van egy szertartás jellege, hiszen halállal kezdődik, halállal fejeződik be. Ehhez kapcsolódóan megjelenik a kérdés a temetőben, hogy az vagyok-e még én, aki voltam, tehát tulajdonképpen van egy moralitás jellege az előadásnak. Ez az, amit Kinga is mondott, hogy a sorsszerűség hangsúlyossá válik. Valóban elemezni lehetne, hogy ezek a lírai monológokból kivett mondatok hogyan állnak össze dialógusokká, hogy lesz a nagypapa meglátogatása tényleg szinte drámai jelenetté. Egy nagyon fontos találmány van, sok egyéb mellett, ami a zenében, a térben, a látványban benne van, és ez az a bizonyos belső barát. A fiú, aki úgy oldja a társtalanságot, hogy a végén, az utolsó pontban teljesen világossá lesz, belül van ez a barát, hiszen váltva, illetve párhuzamosan mondják Angi monológjait. Legutóbb a Kerekasztal mutatta be azt a Bond darabot (A széttört tál), amiben arról beszél a papa, hogy megőrült-e a kislánya, amiért ide képzel egy barátot. Mindenképpen ajánlom mindenkinek, hogy nézze meg! Ez is azt erősíti, hogy minden belül történik a szövegben, a lírai szövegben, vagy a regény szövegben, ez itt hogyan tud külső attraktív, de igen bensőséges, és igen erős képekké, mozgásokká és akciókká változni. Beszéljünk egy kicsit a színészekről! Én lenyűgözőnek találtam Györgyjakab Enikő és Albert Csilla játékát, játéka, másrészt a többi színész alakítását is. Például Keresztes különböző karakterekben vagy Váta különböző karakterekben. Azt gondolom, hogy az előadás igen erős volt színészi játékban, színészi alakításokban is, nem pusztán egy erős rendezői víziót láttunk. Mezei Kinga: Eredetileg Pethő Anikó és Kali Andrea játszották a két szerepet. Pethő Anikó játszotta Angit, és Kali Andrea játszotta Mamót. Azonban elkezdtünk próbálni, és a próbafolyamat második hetében kiderült Mamóról is és a lányról is, hogy állapotosak. Ennyit a sorsosságról. Majd egy hét múlva kiderült a fuvolista lányunkról is, hogy állapotos. A bemutatót még megcsinálták, lejátszottak három előadást, utána elmentek szülési szabadságra. Amikor én visszamentem felújítani, már meg volt beszélve ki mit fog átvenni, a színésznőknek volt idejük készülni. Ezúttal nem tudtam olyan hosszú ideig ott lenni, mint amikor a másik két színésznővel próbáltam, de ott voltam egy hétig és folyamatosan kommunikáltunk. Látták a videót, ott voltak a bemutatón, ők mindent tudtak az előadásról, csak rövidebb volt a próbafolyamatuk. Nem beugró próbáról beszélünk, hanem szerepátvételről mindkét esetben. Amikor tudtam, mentem vissza, hogy tudjak segíteni, sokat e-maileztünk is. Tehát a fuvolista lány is új volt most, illetve a két főszereplő szintén. De még csak a vicc kedvéért elmondom, hogy a tegnap este játszó hárfás lány a kilencedik hónapban van, tehát Kisvárdán már egy új hárfás fog játszani. Lévai Balázs: Ha valaki a közelgő gyermekáldásban reménykedne, akkor valahogy be kell küzdenie magát ebbe a produkcióba. Komoly szakmai kérdésem: a tyúk személye változott-e? Mezei Kinga: Igen, volt egy tyúkunk, aki a bemutatót és a következő három előadást lejátszotta, amikor valamilyen úton-módon eltűnt. Amikor én visszamentem a felújító próbákra, akkor hoztak egy hasonló tyúkot, amiről azt próbálták velem elhitetni, hogy ez az a tyúk, de mondtam, hogy ez nem az. Ekkor töredelmesen bevallották, hogy valóban nem, ráadásul beteg volt, és el is hunyt. Ezután mentünk Györgyfalvára elkészíteni az előadásban megjelenő fotókat a második szereposztással is és megkértek engem, hogy szerezzek egy tyúkot onnan. Mondtam, hogy rendben, de Györgyfalván nem találtunk tyúkot, mert senki nem adott el. A sofőrrel beszéltünk, aki átvitt a hegyen egy másik kicsi faluba, ahol végre egy román asszonnyal, akivel nem nagyon tudtam kommunikálni, tyúk ügyileg elboldogultunk. Kicastingoltam a sok tyúk közül a tyúkot, de természetesen Váta Lóri a lelkemre kötötte, hogy milyen szempontok alapján válasszak, és próbáltam nagyon jól elvégezni ezt a feladatot. Aztán elbújt a tyúk fészerbe, a román asszony segítségével kipecáztuk és hazavittük Kolozsvárra a színészbüfébe, ahol átadtam a kellékesnek. Szűcs Katalin: Lóri a tapsrendben is ott egzecírozta. Mezei Kinga: Lóri teljes szimbiózisban van a tyúkkal. Lévai Balázs: Elvitte a show-t a tyúk, de hát akkor van egy másik kérdésem. Ha már Székely Csaba itt van, azon gondolkodtam, hogy az mennyire volt alkotói sz