József Attila Színház

Programok, színdarabok, kritikák, cikkek a József Attila Színházról.

Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
A Palotanegyed Fesztivál soron következő hétvégéjén, augusztus 16-17-én Költészet Ünnep, báb- és utcaszínházi, valamint zsonglőr és egykerekűs találkozó élénkíti fel Józsefváros utcáit és tereit. A Múzeumkertben többek között a Kaláka, a Misztrál és a Makám együttesek verskoncertjei, színházi és bábszínházi előadások, a Muzikum Klubban Versszínház, a Szabó Ervin téren pedig mutatványos utca, kézműves vásár és gasztrozene sétány várja az érdeklődőket. Az augusztus 16-17-i rendezvény minden programja ingyenesen látogatható.A Költészet Ünnep, Báb- és Utcaszínházi Találkozó egyedülállóan színes és színvonalas kikapcsolódási lehetőséget nyújt az egész család számára a belváros szívében. A rendezvény szombaton 11 órakor veszi kezdetét a Palotanegyed terein, utcáin átkígyózó, látványos óriásbábos, gólyalábas felvonulással. Ugyanezen a napon a Múzeumkert számos meglepetést tartogat: megzenésített verseket a költészetet kedvelők számára. A Múzeumkert PORT.hu nagyszínpadán kora délután a Kosbor zenekar Tandori 75,5 koncertjével, majd 17 órától a Kaláka együttes családi verskoncertjével lép színpadra, de ugyanitt találkozhatunk Lackfi János és Gryllus Dániel sziporkázó versműhelyével is. Este a Misztrál együttes legújabb zenei produkcióját, a Babits műsort hallgathatjuk. A koncerten felcsendülő másfél tucat hiánypótló zenei feldolgozás egyik célja, hogy Babits Mihály sokszínű - az antik, a későbbi európai és a magyar költői hagyományokból egyaránt merítő - költészetét közelebb hozza a mai kor emberéhez. Vasárnap 18:30-kor az idén 30. jubileumát ünneplő világzenei csapat, a Makám együttes Weöres dalok című koncertjét élvezhetjük, mely első alkalommal a Palotanegyed fesztiválon kerül bemutatásra.A gyerekeket két napon keresztül a Bóbita Bábkert várja mesés kalandokkal, ahol többek között Világfa meselabirintus, a Térszínház Holdbeli csónakos előadása, a Ládafia Bábszínház, és a legnagyobb mesemondók egyike, a felvidékről érkező Écsi Gyöngyi meseszínháza lesz látható. Az Irodalmi Szeglet könyvműhellyel, valamint könyvbemutatóval és vásárral is várja a fesztivál közönségét.Écsi Gyöngyi meseszínházaA rendezvény lelke a költészet, így a Muzikum Klub programjai kifejezetten a versek szerelmeseihez szólnak szombaton és vasárnap. Augusztus 16-án, a Turek Miklós Versszínháza 10. évfordulóján a verset, a költőket és a 10 éves Versszínházat ünneplik. Ennek keretében lesz Versszínházi kerekasztal-beszélgetés és közönségtalálkozó, sor kerül Nágel Kornél grafikusművész kiállításmegnyitójára, és az érdeklődők megtekinthetik a Versszínház jubileumi Radnóti előadását is. A társulat tevékenysége nemcsak világhírű, de felbecsülhetetlen értékű is: magyar klasszikusok költészetét és életét mutatják be az irodalom, a színház, a zene és a képzőművészet különleges ötvözetével.Vasárnap ugyanitt Rozs Tamás Weöres 101 című műsorát kísérhetjük figyelemmel.Rozs TamásÓriási látványosságnak ígérkezik a Múzeumkertben megrendezésre kerülő Zsonglőr és Egykerekűs Találkozó, fergeteges egykerekűs attrakciókkal, zsonglőrtanodával. A slackline és az egykerekű komoly koncentrációt igénylő sportok, szenzációs újdonságok, amelyekkel eddig még lehet, hogy nem is találkozott a közönség. A színházi attrakcióknak beillő mutatványok egyszerűbb változatait a közönség is kipróbálhatja. A sokszínű programkínálat része még a Szabó Ervin téren a Mutatványos utca, ahol a Tintaló Társulat cirkuszi produkciója, a Netz Táncszínház virtuóz „kortárs hagyományőrző” utcai performanszai és óriásbábosok szórakoztatják a publikumot. A vásárban egyedi kézműves portékákat és gasztronómiai ínyencségeket vásárolhatnak a látogatók.Az összművészeti rendezvénysorozat összes programeleme belépő díj nélkül látogatható. A szervezők a családdal érkezőknek, a költészet szerelmeseinek, a látványos utcai flashmobokat kedvelőknek és a különleges irodalmi csemegék iránt érdeklődőknek ajánlják ezt a kulturális felfrissülési lehetőséget. A Józsefvárosi Önkormányzatcsaknem 40 milliós támogatásával létrejött Palotanegyed Fesztivál még egészen szeptember közepéig tartogat meglepetéseket.A Költészet Ünnep – Báb- és Utcaszínházi Találkozó részletes programja:Augusztus 16., szombatMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 MEGNYITÓ: Óriásbábos, gólyalábas felvonulás a Palotanegyedben Közreműködik: a Garabonciás Gólyalábas Utcaszínház és a Bab Társulat15:00 Kosbor: Tandori 75,516.00 Gryllus Dániel és Lackfi János: Versműhely17:00 KALÁKA koncert 20:00 MISZTRÁL EGYÜTTES: BABITSMúzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Lábita Bábszínház18:00 Árgyélus Színház: Angyalbárányok - Écsi Gyöngyi felvidéki meseszínházaMUZIKUM Pódium"Vers az, amit mondani kell." /Kányádi/ Turek Miklós tíz éves versszínházának jubileumi programja17:00 "Versszínházi kerekasztal" - közönségtalálkozó a Versszínház eddigi alkotóival, beszélgetőtársak Turek Miklós, a Versszínház alapítója, Nágel Kornél grafikusművész, Gerendás Péter, Kosbor Trió, a beszélgetést vezeti, Kozári Réka (M1)18:00 Nágel Kornél kiállítás megnyitó 4 költő, 10 év, 1000 élmény - Válogatás Faludy György, Pilinszky János, Radnóti Miklós és József Attila verseihez készült grafikai lapokból18:30 Árny az árnyban... - Turek Miklós versszínházi monodrámája Radnóti életéről és költészetérőlAugusztus 17., vasárnapMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 Túlpart koncert: Varázskalap15:00 Térszínház – Weöres Sándor: A Holdbeli csónakos 18:30 MAKÁM Koncert: Weöres dalok20:00 Netz utca- és Táncszínház „Kicsit másképp”Múzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Vitéz László: Az elásott kincs16:00 Ládafia BábszínházMUZIKUM Pódium17:00 Rozs Tamás: Weöres 101Egész napos programok:Múzeumkert (11.00 – 20.00) ZSONGLŐR ÉS EGYKEREKŰS TALÁLKOZÓ Tintaló Társulat: Cirkusz Mehanikusz Népmese kerengő Irodalmi Szeglet: Csodaceruza Könyvműhely - Irodalmi Játszóház és Alkotóműhely Költészetek utcája – könyvvásár, könyvbemutatókSzabó Ervin tér (11.00 – 22.00) Mutatványos utca: Tintaló Cirkusz; egykerekűs performanszok Kézműves portékák és gasztronómiai ínyencségek vására Bab Társulat Netz Táncszínház – utca és táncszínház flashmob GasztroZene pódium: utcazenei produkciók
péntek, 06:09
Szinhaz.hu
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
Költészet Ünneppel, utcaszínházi találkozóval vár a Palotanegyed Fesztivál
A Palotanegyed Fesztivál soron következő hétvégéjén, augusztus 16-17-én Költészet Ünnep, báb- és utcaszínházi, valamint zsonglőr és egykerekűs találkozó élénkíti fel Józsefváros utcáit és tereit. A Múzeumkertben többek között a Kaláka, a Misztrál és a Makám együttesek verskoncertjei, színházi és bábszínházi előadások, a Muzikum Klubban Versszínház, a Szabó Ervin téren pedig mutatványos utca, kézműves vásár és gasztrozene sétány várja az érdeklődőket. Az augusztus 16-17-i rendezvény minden programja ingyenesen látogatható.A Költészet Ünnep, Báb- és Utcaszínházi Találkozó egyedülállóan színes és színvonalas kikapcsolódási lehetőséget nyújt az egész család számára a belváros szívében. A rendezvény szombaton 11 órakor veszi kezdetét a Palotanegyed terein, utcáin átkígyózó, látványos óriásbábos, gólyalábas felvonulással. Ugyanezen a napon a Múzeumkert számos meglepetést tartogat: megzenésített verseket a költészetet kedvelők számára. A Múzeumkert PORT.hu nagyszínpadán kora délután a Kosbor zenekar Tandori 75,5 koncertjével, majd 17 órától a Kaláka együttes családi verskoncertjével lép színpadra, de ugyanitt találkozhatunk Lackfi János és Gryllus Dániel sziporkázó versműhelyével is. Este a Misztrál együttes legújabb zenei produkcióját, a Babits műsort hallgathatjuk. A koncerten felcsendülő másfél tucat hiánypótló zenei feldolgozás egyik célja, hogy Babits Mihály sokszínű - az antik, a későbbi európai és a magyar költői hagyományokból egyaránt merítő - költészetét közelebb hozza a mai kor emberéhez. Vasárnap 18:30-kor az idén 30. jubileumát ünneplő világzenei csapat, a Makám együttes Weöres dalok című koncertjét élvezhetjük, mely első alkalommal a Palotanegyed fesztiválon kerül bemutatásra.A gyerekeket két napon keresztül a Bóbita Bábkert várja mesés kalandokkal, ahol többek között Világfa meselabirintus, a Térszínház Holdbeli csónakos előadása, a Ládafia Bábszínház, és a legnagyobb mesemondók egyike, a felvidékről érkező Écsi Gyöngyi meseszínháza lesz látható. Az Irodalmi Szeglet könyvműhellyel, valamint könyvbemutatóval és vásárral is várja a fesztivál közönségét.Écsi Gyöngyi meseszínházaA rendezvény lelke a költészet, így a Muzikum Klub programjai kifejezetten a versek szerelmeseihez szólnak szombaton és vasárnap. Augusztus 16-án, a Turek Miklós Versszínháza 10. évfordulóján a verset, a költőket és a 10 éves Versszínházat ünneplik. Ennek keretében lesz Versszínházi kerekasztal-beszélgetés és közönségtalálkozó, sor kerül Nágel Kornél grafikusművész kiállításmegnyitójára, és az érdeklődők megtekinthetik a Versszínház jubileumi Radnóti előadását is. A társulat tevékenysége nemcsak világhírű, de felbecsülhetetlen értékű is: magyar klasszikusok költészetét és életét mutatják be az irodalom, a színház, a zene és a képzőművészet különleges ötvözetével.Vasárnap ugyanitt Rozs Tamás Weöres 101 című műsorát kísérhetjük figyelemmel.Rozs TamásÓriási látványosságnak ígérkezik a Múzeumkertben megrendezésre kerülő Zsonglőr és Egykerekűs Találkozó, fergeteges egykerekűs attrakciókkal, zsonglőrtanodával. A slackline és az egykerekű komoly koncentrációt igénylő sportok, szenzációs újdonságok, amelyekkel eddig még lehet, hogy nem is találkozott a közönség. A színházi attrakcióknak beillő mutatványok egyszerűbb változatait a közönség is kipróbálhatja. A sokszínű programkínálat része még a Szabó Ervin téren a Mutatványos utca, ahol a Tintaló Társulat cirkuszi produkciója, a Netz Táncszínház virtuóz „kortárs hagyományőrző” utcai performanszai és óriásbábosok szórakoztatják a publikumot. A vásárban egyedi kézműves portékákat és gasztronómiai ínyencségeket vásárolhatnak a látogatók.Az összművészeti rendezvénysorozat összes programeleme belépő díj nélkül látogatható. A szervezők a családdal érkezőknek, a költészet szerelmeseinek, a látványos utcai flashmobokat kedvelőknek és a különleges irodalmi csemegék iránt érdeklődőknek ajánlják ezt a kulturális felfrissülési lehetőséget. A Józsefvárosi Önkormányzatcsaknem 40 milliós támogatásával létrejött Palotanegyed Fesztivál még egészen szeptember közepéig tartogat meglepetéseket.A Költészet Ünnep – Báb- és Utcaszínházi Találkozó részletes programja:Augusztus 16., szombatMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 MEGNYITÓ: Óriásbábos, gólyalábas felvonulás a Palotanegyedben Közreműködik: a Garabonciás Gólyalábas Utcaszínház és a Bab Társulat15:00 Kosbor: Tandori 75,516.00 Gryllus Dániel és Lackfi János: Versműhely17:00 KALÁKA koncert 20:00 MISZTRÁL EGYÜTTES: BABITSMúzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Lábita Bábszínház18:00 Árgyélus Színház: Angyalbárányok - Écsi Gyöngyi felvidéki meseszínházaMUZIKUM Pódium"Vers az, amit mondani kell." /Kányádi/ Turek Miklós tíz éves versszínházának jubileumi programja17:00 "Versszínházi kerekasztal" - közönségtalálkozó a Versszínház eddigi alkotóival, beszélgetőtársak Turek Miklós, a Versszínház alapítója, Nágel Kornél grafikusművész, Gerendás Péter, Kosbor Trió, a beszélgetést vezeti, Kozári Réka (M1)18:00 Nágel Kornél kiállítás megnyitó 4 költő, 10 év, 1000 élmény - Válogatás Faludy György, Pilinszky János, Radnóti Miklós és József Attila verseihez készült grafikai lapokból18:30 Árny az árnyban... - Turek Miklós versszínházi monodrámája Radnóti életéről és költészetérőlAugusztus 17., vasárnapMÚZEUMKERT PORT.HU NAGYSZÍNPAD11:00 Túlpart koncert: Varázskalap15:00 Térszínház – Weöres Sándor: A Holdbeli csónakos 18:30 MAKÁM Koncert: Weöres dalok20:00 Netz utca- és Táncszínház „Kicsit másképp”Múzeumkert - Bóbita Bábkert14:00 Vitéz László: Az elásott kincs16:00 Ládafia BábszínházMUZIKUM Pódium17:00 Rozs Tamás: Weöres 101Egész napos programok:Múzeumkert (11.00 – 20.00) ZSONGLŐR ÉS EGYKEREKŰS TALÁLKOZÓ Tintaló Társulat: Cirkusz Mehanikusz Népmese kerengő Irodalmi Szeglet: Csodaceruza Könyvműhely - Irodalmi Játszóház és Alkotóműhely Költészetek utcája – könyvvásár, könyvbemutatókSzabó Ervin tér (11.00 – 22.00) Mutatványos utca: Tintaló Cirkusz; egykerekűs performanszok Kézműves portékák és gasztronómiai ínyencségek vására Bab Társulat Netz Táncszínház – utca és táncszínház flashmob GasztroZene pódium: utcazenei produkciók
péntek, 06:09
Szinhaz.hu
Színikritikusok Díja 2014 - Nyilvános az idei várományosok névsora
Színikritikusok Díja 2014 - Nyilvános az idei várományosok névsora
A Színházi Kritikusok Céhe idén 34. alkalommal nyújtja át az előző évad legkiemelkedőbb színházi teljesítményeit elismerő Színikritikusok Díját.A céhtagok legalább évi 90 premier megtekintése után voksolhatnak, s aki a legtöbb szavazatot kapja, az viheti haza a díjat. A tizenöt kategória mindegyikében a három legjobb szerepel , s hogy közülük kié a díj, az csak 2014. szeptember 21-én, a Trafó – Kortárs Művészetek Házában megrendezett átadó ünnepségen derül ki.A kritikusok itt hozzák majd nyilvánosságra az idei életműdíjas kilétét: az eddigi pályát elismerő díjat korábban Törőcsik Mari (2011), Senkálszky Endre (2012) és Zsámbéki Gábor (2013) vette át. A közönség számára is nyilvános est rendezője Néder Panni rendező.A kéttagú szavazatszámláló bizottság összesen 898 voksot számolt össze.A kritikusok 73 társulat, illetve színház 148 produkciójára szavaztak a különböző kategóriákban, a szavazólapokon összesen 120 színész neve szerepelt. A legtöbb jelölést, összesen tizenkettőt független csapatok kapták, míg az Örkény Színház nyolc jelölést, a Vígszínház négy, a Katona József Színház három nominációt szerzett. A jelöltek között három vidéki és három határon túli magyar alkotót, illetve előadást találunk.Az Örkény Színház három előadása nyolc kategóriában versenyez. A Hamletet megtaláljuk a legjobb rendezések között (rendező: Bagossy László), Polgár Csaba a férfi főszereplők, Gálffi László a férfi mellékszereplők között verseng. A Stuart Mária négy jelölést kapott: esélyes a legjobb rendezésre (rendező: Gáspár Ildikó), Szandtner Anna a női főszereplők között található, de jelölt az előadás díszlete és jelmeze is (tervező: Izsák Lili, Kálmán Eszter). A képzelt beteg című előadás a legjobb színházi zenék közt szerepel (zeneszerző: Kovács Márton).A Vígszínház és a Szputnyik Hajózási Társaság koprodukciója négy jelölést kapott: A revizor a legjobb előadások között szerepel (rendező: Bodó Viktor), Hegedűs D. Géza a férfi főszereplők között esélyes, de Balázs Júlia díszlete és Klaus von Heydenaber zenéje is versenyez.A Katona József Színház Fényevők című produkcióját a legjobb előadások és a legjobb rendezések között is ott találjuk (rendező: Ascher Tamás), Jordán Adél női mellékszereplőként jelölt.Pintér Béla Titkaink című drámája a legjobb új magyar dráma kategóriájában jelölt, a belőle készült produkció a legjobb előadások és a legjobb független színházi előadások között is nominált. Szintén a Szkéné Színházban játsszák a Forte Társulat Irtás című előadását (rendező: Horváth Csaba), ami a legjobb független színházi előadások között jelölt, Krisztik Csaba – megosztva a székesfehérvári Lear királyban nyújtott alakításáért – a legjobb férfi mellékszereplők között szerepel.A Vádli Alkalmi Színházi Társulás, a Füge Produkció és a Szkéné Színház közös bemutatója, az I. Erzsébet négy jelölést kapott: esélyes a legjobb független színházi előadások között (rendező: Szikszai Rémusz), Fodor Tamás a férfi főszereplők, Kaszás Gergő a férfi mellékszereplők között esélyes, valamint jelölt az előadás jelmeze is (tervező: Kiss Julcsi).Két jelölése van a drámaíró Székely Csabának: a Bányavíz és a Szeretik a banánt, elvtársak? című szövegei a legjobb új magyar dráma kategóriájában szerepelnek.Két jelölést kapott a Budapest Bábszínház: a Boribon és Annipanni (rendező: Ellinger Edina) és a Tíz emelet boldogság (rendező: Kovács Petra Eszter) a legjobb gyerek- és ifjúsági előadások között szerepel, ahol a Kolibri Színház Doktor Proktor és a holdkaméleonok című produkciójával (rendező: Novák János) versenyeznek.Két nominációt kapott a Kolozsvári Állami Magyar Színház Viktor, avagy a gyermekuralom című előadása: Albert Csilla a legjobb női mellékszereplő díjára jelölt, Dragoş Buhagiar díszlete is versenyez.Két jelölése van a székesfehérvári Vörösmarty Színháznak: Krisztik Csaba már említett, megosztott jelölése mellett a Pillangó jelmezei is versenyeznek (tervező: Benedek Mari).A legjobb zenés/szórakoztató előadás kategóriájában három előadás szerepel: a Centrál Színház Chicagója (rendező: Bozsik Yvette), a Kultúrbrigád és az Átrium Film-Színház koprodukciója, Az Őrült Nők Ketrece (rendező: Alföldi Róbert), továbbá az Orlai Produkció Római vakációja (rendező: Pelsőczy Réka).A legjobb női főszereplők között találjuk Kováts Adélt (Platonov, Radnóti Színház), Lovas Rozit, aki egyben a legígéretesebb pályakezdők között is szerepel (A tanítónő, Miskolci Nemzeti Színház), a legjobb női mellékszereplők között jelölt Bozó Andrea (Bányavíz, Szkéné Színház).A legjobb színházi zene díjára jelölt a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház Az ember komédiája című előadásának zenéje (zeneszerző: Bakos Árpád). A legígéretesebb pályakezdők közé került Nagy Dániel Viktor és ifj. Vidnyánszky Attila. Különdíjra esélye a Szépművészeti Múzeumban bemutatott Ganymedes Goes to Europe projekt, a k2 Színház az állandó társulat megalapításáért, valamint Kulcsár Viktória a Jurányi Inkubátorház működtetéséért.A kritikusok mindenkit várnak szeretettel szeptember 21-én este 8-kor, a Trafóban.SZÍNIKRITIKUSOK DÍJA 2013/2014 - ŐK A JELÖLTEKA legjobb új magyar dráma / színpadi szöveg:PINTÉR BÉLA - Titkaink SZÉKELY CSABA - Bányavíz SZÉKELY CSABA - Szeretik a banánt, elvtársak?A legjobb előadás:FÉNYEVŐK - Katona József Színház - Ascher Tamás A REVIZOR - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - Bodó Viktor TITKAINK - Pintér Béla és Társulata - Pintér BélaA legjobb rendezés:FÉNYEVŐK - Katona József Színház - Ascher Tamás HAMLET - Örkény István Színház - Bagossy László STUART MÁRIA - Örkény István Színház - Gáspár IldikóA legjobb zenés/szórakoztató előadás:CHICAGO - Centrál Színház - Bozsik Yvette AZ ŐRÜLT NŐK KETRECE - Kultúrbrigád – Átrium Film-Színház - Alföldi Róbert RÓMAI VAKÁCIÓ - Orlai Produkciós Iroda - Pelsőczy RékaA legjobb független színházi előadás:I. ERZSÉBET - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház - Szikszai Rémusz IRTÁS - Forte Társulat - Horváth Csaba TITKAINK - Pintér Béla és Társulata - Pintér BélaA legjobb gyerek- és ifjúsági előadás:BORIBON ÉS ANNIPANNI - Budapest Bábszínház - Ellinger Edina DOKTOR PROKTOR ÉS A HOLDKAMÉLEoNOK - Kolibri Színház - Novák János TÍZ EMELET BOLDOGSÁG - Budapest Bábszínház - Kovács Petra EszterA legjobb női főszereplő:KOVÁTS ADÉL – Platonov - Radnóti Miklós Színház LOVAS ROZI - A tanítónő - Miskolci Nemzeti Színház SZANDTNER ANNA - Stuart Mária - Örkény István SzínházA legjobb férfi főszereplő:FODOR TAMÁS - I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház HEGEDŰS D. GÉZA - A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság POLGÁR CSABA – Hamlet - Örkény István SzínházA legjobb női mellékszereplő:BOZÓ ANDREA – Bányavíz - Szkéné Színház JORDÁN ADÉL - Fényevők - Katona József Színház ALBERT CSILLA - Viktor, avagy a gyermekuralom - Kolozsvári Állami Magyar SzínházA legjobb férfi mellékszereplő:GÁLFFI LÁSZLÓ – Hamlet - Örkény István Színház KASZÁS GERGŐ - I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház KRISZTIK CSABA - Irtás / Lear király - Forte Társulat / Székesfehérvári Vörösmarty SzínházA legjobb díszlet: A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - BALÁZS JÚLIA Stuart Mária - Örkény István Színház – IZSÁK LILI, KÁLMÁN ESZTER Viktor, avagy a gyermekuralom - Kolozsvári Állami Magyar Színház - DRAGOS BUHAGIARA legjobb jelmez:I. Erzsébet - Vádli Alkalmi Színházi Társulás – Füge Produkció – Szkéné Színház - KISS JULCSI Pillangó - Székesfehérvári Vörösmarty Színház – BENEDEK MARI Stuart Mária - Örkény István Színház - IZSÁK LILI, KÁLMÁN ESZTERA legjobb színházi zene: Az ember komédiája - Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház – BAKOS ÁRPÁD A képzelt beteg - Örkény István Színház – KOVÁCS MÁRTON A revizor - Vígszínház – Szputnyik Hajózási Társaság - KLAUS VON HEYDENABERA legígéretesebb pályakezdő: LOVAS ROZI NAGY DÁNIEL VIKTOR IFJ. VIDNYÁNSZKY ATTILAKülöndíj: GANYMEDES GOES TO EUROPE PROGRAMÉRT K2 SZÍNHÁZ AZ ÁLLANDÓ TÁRSULAT MEGALAPÍTÁSÁÉRT KULCSÁR VIKTÓRIA A JURÁNYI INKUBÁTORHÁZ MŰKÖDTETÉSÉÉRT
07.28. 17:49
Szinhaz.hu
hirdetés
A Vörös az Ördögkatlan programján - Villáminterjú Pálfi Ervinnel
A Vörös az Ördögkatlan programján - Villáminterjú Pálfi Ervinnel
A 2014-es POSZT egyik versenyelőadása, a Katona és a Szabadkai Népszínház koprodukciójában készült Vörös augusztus 7-én lesz látható az Ördögkatlanon. Ennek kapcsán adott rövid interjút Pálfi Ervin, a szabadkai társulat színésze. A Vörös c. előadásról röviden: 1941-ben Hitler arra kéri a magyar kormányt, hogy tegye lehetővé a német csapatok átvonulását, cserébe elismeri az ország területi igényeit Jugoszlávia felé. Ellenkező esetben lerohanják Magyarországot. Teleki a helyzet kiúttalansága miatt öngyilkos lesz, Horthy pedig engedélyt ad az átvonulásra. Magyarország szembe kerül a nyugat-európai hatalmakkal. Horvátország kiválását követően (merthogy ezáltal megszűnt az örökbarátsági szerződést aláíró Jugoszlávia) a magyar hadsereg is bevonul a jugoszláv területekre, s 1942 elején sor kerül a számos helyi áldozattal járó újvidéki razziára ("hideg napok")...Fotók: Kovács Attila ...majd 1944-ben ennek a megtorlására. A jugoszláv kommunista partizánalakulatok győzelmi mámorban indítják meg bosszúhadjáratukat. A védtelen magyar lakosság kollektív bűnösnek tekintendő. Fasisztának. Korra és nemre való tekintet nélkül. Bírósági perek nincsenek, csak kínzások, lincselések, internálások és tömeges kivégzések... A Katona József Színház és a szabadkai Népszínház Magyar Társulatának egyedülálló vállalkozása elsősorban számos szemtanú vagy leszármazott vallomásán alapul, ezáltal kíván egy hiteles, ám hihetetlen képet alkotni valamirõl, amiről szinte megfeledkeztünk, mert az emberek néma rettegése még évtizedeken át tartott. Nem mertek mást tenni, mint széttárták karjukat és hallgattak... Ugyanis a terror keze messzire nyúlt. Egészen a közelmúltig.Villáminterjú Pálfi Ervinnel:Idén ötödik alkalommal veszel részt az Ördögkatlan Fesztiválon. Ezúttal a Vörös című előadással, ami a Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház közös produkciója. Milyen élmény volt számodra a közös munkafolyamat?Az első gondolatom az volt, hogy "Úristen! Együttműködés a Katona József Színházzal és azokkal a színészekkel egy színpadon... most akkor ez hogy lesz?" Aztán három-négy nap múlva kiderült, hogy nagyon hasonló gondolkodású emberek jöttek össze. Nyitottak voltak a ők is, és mi is. Egy termékeny és gyümölcsöző együttműködés alakult ki köztünk, és barátságok is szövődtek az együtt töltött másfél hónap alatt, úgyhogy tényleg csak szuperlatívuszokban tudok beszélni a munkafolyamatról.Szabadka és Budapest között kellett ingáznotok. Könnyen le tudtátok küzdeni a távolságból adódó nehézségeket?A teljes próbafolyamat Szabadkán zajlott, a bemutatót is ott tartottuk október elején. Rá egy hónapra felmentünk Budapestre és a Kamra terérhez igazítottuk az előadást, úgyhogy semmilyen problémát nem okozott a távolság. A budapesti bemutató után pedig felváltva játszottuk az előadást hol a Kamrában, hol Szabadkán.Az előadás a negyvenes évek szerb-magyar konfliktusait dolgozza fel. Ezek a problémák még a mai napig sem lettek igazán kibeszélve, és mind a két fél számára nehézkes témát jelentenek. Mik voltak az olvasópróba során erről az első benyomásaid? Amikor először találkoztunk a szöveggel, úgy éreztem, mintha a darab egy kicsit elnézőbb lenne a magyarokkal. Ezért mindannyian azon voltunk, hogy enyhítsük ezt a megközelítési módot. Nem szerettük volna, hogy az előadás részrehajló legyen, hogy a magyarok mint szegény áldozatok, a szerbek pedig mint negatív "rosszfiúk" jelenjenek meg, akik erőszakot követtek el a magyar lakosságon. Valójában ez történt, de mi inkább a mindenkori erőszakról szerettünk volna beszélni, ez ellen próbáltuk kidomborítani a történetet. Áldozat mindkét oldalon bőven volt, teljesen függetlenül attól, hogy kinek mi a neve és az anyanyelve.Dankó István és Pálfi Ervin az előadásbanMennyiben kaptatok szabad teret ebben folyamatban?Máté Gábor, a darab rendezője nagyon kíváncsi volt a mi véleményünkre, és folyamatosan kérdezgetett bennünket arról, hogy mi, akik a Vajdaságban élünk, hogyan éljük meg ezt az egészet. Meghallgatott bennünket, aztán mindent megfontolt, ami a darab épülését szolgálta, és ha színházi értelemben jónak látta az ötleteket, akkor meg is valósította őket.Mennyire tudjátok eltartani magatoktól az előadást, miközben játsszátok? Hiszen térben és időben is közel vannak hozzátok ezek az események.Nekem ez ugyanolyan színészi feladat, mintha egy másik előadásban játszanék. Ugyanakkor végig jelen van a "kisagyamban" az a tényező, amire Máté Gábor hívta fel a figyelmünket, hogy itt olyan dolgokról beszélünk, amik nagyon hosszú időn keresztül a szőnyeg alá voltak söpörve. Tudtuk, hogy ezek a témák egyes embereket érzékenyen fognak érinteni, de olyanok is lesznek a nézők között, akik ezekről a vérengzésekről még nem is hallottak. Arra kért bennünket, hogy mindig legyünk tudatában a probléma súlyának. Ez persze nem béklyóz meg minket, ugyanúgy játsszuk ezt a darabot, mint bármelyik másikat.Az előadás speciális térben játszódik, amelyben közel vannak egymáshoz a nézők és az alkotók. Az a fajta intimitás, ami ebből adódóan létrejön, szerinted működni fog az Ördögkatlan Fesztiválon?Szerintem abszolút működni fog. Ez a hetedik Ördögkatlan, én ötödször járok itt. Elég sok színházi előadáson vettem már részt a fesztiválon, és mindig azt tapasztaltam, hogy egy rendkívül nyitott és színházilag jól nevelt közönség van jelen, akik értik a színház nyelvét, azokat a metaforákat és szimbólumrendszereket, amelyekkel az előadások dolgoznak - függetlenül attól, hogy egy szórakoztató jellegű előadásról van szó, vagy sem. Emlékszem arra, amikor egy Pirandello-darabot láttam Bocsárdi rendezésében (Luigi Pirandello: Nem tudni, hogyan, a Bárka Színház 2010-es előadása - a szerk.), ami egyáltalán nem volt vígjáték, nem is volt szórakoztató jellegű, az emberek mégis kitárták a fülüket, a szemüket, a lelküket, és próbálták maximálisan befogadni az előadást. Én mindig azt érzem, hogy annak a sok embernek a jelenléte, akik reggel héttől képesek sorban állni a színházjegyekért, mindent elárul. Azok az emberek, akik ott várnak, tényleg azért jönnek be, mert kíváncsiak ránk, és nem csak az a céljuk, hogy elüssék az időt, mert programból hál' Istennek van elég.A szövegkönyvet Brestyánszki Boros Rozália hozta lére Máté Gábor felkérésére. Amennyiben neked most lehetőséged lenne egy hasonló előadás létrehozására, milyen témát dolgoznál fel szívesen?Nagyon érdekes, hogy pont ezt kérdezed. Pár hónappal ezelőtt elkezdtük pár szabadkai kollégámmal feszegetni a tanügy és oktatási rendszer hiányosságait. Egyre fegyelmezetlenebb, szűklátókörűbb emberek kerülnek ki az iskolákból, de nem tudni, hogy ez kinek a hibája - a rendszernek, a szülőknek, vagy ennek a nagyon furcsa 21. századnak. Mindenesetre tény, hogy valami rosszul működik, és nagyon gyorsan rá kellene világítani a problémákra. Már van is egy terv a fejünkben, ami mentén szeretnénk létrehozni egy előadást ebben a témában. Remélem, mihamarabb sikerül.Addig is ismét visszatérsz az Ördögkatlanra. Mit gondolsz, miben rejlik ennek a fesztiválnak a különlegessége, miért érdemes ide – minden évben – ellátogatni?Én azt szeretem a Katlanban, hogy iszonyatosan nagy szíve van ennek a fesztiválnak, és azt érzem, hogy azok az emberek, akik eljönnek, ezt átérzik és megélik, így igazán jól működik az egész. Ez valószínűleg azért is van így, mert Bérczes László és Kiss Mónika hatalmas energiát és szeretetet ölnek bele az előkészületekbe. Azt akarják, hogy a fesztivál jó legyen, évről évre fejlődjön, hogy az ide látogató emberek érezzék jól magukat, és eközben szórakozzanak tartalmasan. Emellett pedig nagyon odafigyelnek a meghívott produkciók minőségére.Az interjút készítette: Széplaki Nóra U.sz.: Színház.huA Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház Magyar Társulata bemutatja:Brestyánszki Boros Rozália:Vörös Játsszák: Ambrus Richárd, Baráth Attila, Csernik Árpád, Dankó István, Fekete Ernõ G. Erdélyi Hermina, Hegymegi Máté, Kalmár Zsuzsa, Körmöci Petronella, Kovács Lehel, Mészáros Béla, Pálfi Ervin, Szilágyi Nándor, Szirtes Ági, Szõke Attila Hangfelvételen közremûködött: Rajkai Zoltán, Takátsy Péter, Ujlaki Dénes, Wirth Tamás Díszlet: Cziegler Balázs Jelmez: Kovács Andrea Zene: Ifj. Kucsera Géza Mozgástervezõ: Hegymegi Máté e.h.Rendező: Máté GáborElőadások az Ördögkatlan Fesztiválon: augusztus 7. 16:00 és 20:00 Nagyharsány - Tornaterem
07.27. 08:00
Szinhaz.hu
Ismét sátrat ver Tusványoson a Teátrumi Társaság
Ismét sátrat ver Tusványoson a Teátrumi Társaság
A Magyar Teátrumi Társaság színházi sátra immár negyedik alkalommal kap helyet a 25. Bálványosi Nyári Szabadegyetemen és Diáktáborban. A Magyar Teátrum Sátor 2014. július 23-án nyitja meg kapuit. A házigazda Szabó László, a Magyar Teátrumi Társaság titkára, Fekete Péter, a Békéscsabai Jókai Színház igazgatója és Németh Kristóf, a Budapesti Játékszín igazgatója lesz.Forrás: magyarteatrum.huIdén is lesz Teátrumi Mocorgó gyermek játszóház és szakmai beszélgetés. Ez utóbbi során Zene és színház, A kortárs magyar dráma, valamint Színház és fiatalok témakörökben többek közt Pálffy István, Fekete Péter, Szabó László, Radnai Péter, Németh Kristóf, Székely Csaba, György Attila, Kiki, Unger Balázs és Szomor György osztja meg gondolatait. A tavaly új színfoltként megjelenő kiállítás idén sem maradhat el. Ez alkalommal a Magyar Művészeti Akadémia Bizánctól Csíksomlyóig című passiótörténeti kiállítását tekinthetik meg a fesztiválozók.A programok közül nem hiányozhat a zene és a színház sem. Első nap a Cimbaliband, Kiki és Szomor György fog koncertet adni, majd pénteken érkezik Tompos Kátya is. A Teátrumi Társaság sátrának vendége lesz a Békéscsabai Jókai Színház és a József Attila Színház is. Olyan zenés-prózai darabokkal készülnek, melyek során Karády Katalin és Munkácsy Mihály élete elevendik meg. A koncertek után csütörtök este a Magyar Teátrum Kvíznight során az is kiderül, ki mit tud a magyar színjátszásról. Az utolsó két este pedig a magyar zenéké és a bulié lesz a főszerep.Forrás: Teátrumi Társaság
07.22. 07:07
Szinhaz.hu
Bányavakság - Marosvásárhelyi vendégjáték a Csűrszínház műsorán
Bányavakság - Marosvásárhelyi vendégjáték a Csűrszínház műsorán
A Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata és a Yorick Stúdió koprodukciója, Székely Csaba Bányavakság című drámája 2014. augusztus 30-án, szombaton 20.00 órától szerepel a mikházi Széllyes Sándor Csűrszínház idei műsorrendjén.„A Bányavirág után nyilván vannak már elvárásai a közönségnek a Bányavaksággal szemben. Egy trilógia második részében mindig lehet keresni és találni fogásokat és kifogásokat. Engem ezek most nem foglalkoztattak. A történet más, olyan értelemben sem folytatása az előzőnek, hogy ne értené meg az, aki az első részt nem látta. Más érzékekre hat ugyanazon az ismerős, a Bányavirágban már bemutatott helyszínen” – mondta drámája bemutatásakor Székely Csaba.A többszörös fesztiváldíjas előadásban újra színpadra lép Szakács László, Nagy Dorottya, Bányai Kelemen Barna, Ördög Miklós Levente és Czikó Julianna. Zenészek: Fazakas Attila, Pál Tamás, Sándor László. Zeneszerző: Boros Csaba, díszlet- és jelmeztervező: Bartha József, maszk: Benő Kinga. Rendező: Sebestyén Aba. Jegyeket elővételben on-line a www.biletmaster.ro honlapon már lehet váltani. Előadás előtt a helyszínen a fennmaradó jegyek kiárusítására kerül sor.
07.16. 08:04
Szinhaz.hu
Vízkereszt... – Znamenák ismét Kőszegen rendezett
Vízkereszt... – Znamenák ismét Kőszegen rendezett
William Shakespeare születésének 450. évfordulója adta az apropót a Kőszegi Várszínház 2014-es nagyszínpadi bemutatójához. Nádasdy Ádám fordításában kerül színre a Vízkereszt vagy bánom is én című darab. A rendező – mint a korábbi években – most is Znamenák István. Fotók: Pócza Zoltán, koszegivarszinhaz.huA darabról:A 450 éve született William Shakespeare Vízkereszt-je egyike a legnépszerűbb, legtöbbet játszott művének. A XVII. század első évében, 1601-ben íródott vígjátékában is - ahogy oly sok más művében - a kiismerhetetlen, titokzatos szerelemé a főszerep. Erről sokan szóltak már, de ahogy Shakespeare mutatja, az mégis más. Keresztbe-kasul tör rá a vágy a főhősökre, a néző pedig önfeledten kacaghat rajtuk, hisz legalább ezúttal ő megúszta… Miközben olyan örökérvényű kérdéseket tesz föl a szerző nekünk, hogy vajon a külső vagy a belső a fontosabb-e a nagy érzelem születésénél, kiismerhetjük-e szerelmünket, van-e szerelem szenvedés nélkül? Még azt sem lehet biztosan tudni, ki kit szeret: Olívia, a grófnő Violát? Vagy Cesariot? Vagy inkább Sebastiánt? Viola Orsinót, a herceget? Malvolio tényleg Olíviát? És Orsino? No és Böföghi? Mária vajon miért megy feleségül Tobihoz? Mennyi kérdés, és nincs biztos válasz. Shakespeare a szerelem ezerféle árnyalatát mutatja meg, a boldogtalanét, a beteljesültet, a reménytelenét...Beszámoló a próbákról - a direktor szemével: Június 16-tól zajlanak a Vízkereszt… próbái a Jurisics vár patinás falai között, ahol régóta visszajáró művészek (pl. Epres Attila, Gazsó György), és itt először szereplő színészek (Hámori Gabi, Trokán Nóra, Pál András) is megtalálhatók. A próbafolyamat közben persze van lehetőség a szabadidő hasznos eltöltésére kinek-kinek érdeklődése szerint. Hámori Gabi Závada Pál Természetes fény című könyvét olvassa, Trokán Nóra elhozta lovát is magával, így korán kel minden nap, hogy lovagolhasson próba előtt. Némedi Árpádnak gyermeke született (Sára Mirka), így egy igazi tejfakasztó bulit is össze kellett hozni, de Epres Attila szervezésében Szent Iván éjjelén tüzet is ugrott a stáb jelen lévő teljes állománya.Pál András és Takács Géza folyamatosan szervezik a próbák közti erőnléti edzésnek hívott kosármeccseket, míg Epres Attila a szünetekben evez, fut, kerékpározik és golfozik. Nem egyszerű összeegyeztetni a próbákkal, főleg mivel szerepe miatt bűvésztrükköket is kell tanulnia. Gazsó György (Böföghy) és Kovács Zsolt (Fonnyadi) pedig nem csak szerepük szerint ugratják egymást, hanem civilben is hozzák a Stan és Pan figurát.Az eredetileg Kálid Artúrra osztott Orsino szerepébe betegség miatt kellett beugrania Kelemen Józsefnek, aki a Kaposvári Színművészeti Egyetemen vizsgáztatói kötelezettsége teljesítése után csatlakozhatott a társulathoz. Major Zsolt az egyedüli színész, aki 1982 óta minden évben valamilyen módon közreműködött a várszínház munkájában.Egyszóval zajlik az élet, megy a munka és szűkül a labdarúgó VB mezőnye. A szokásos fogadások belső körben megtörténnek, de a közös portugál-német meccs óta első a próba, csak utána a szamba-foci nézés. Július 3-án és 4-én épül a díszlet, mely egy lejtős színpadból indulva változik épületté, térré, látványos változásokkal járulva hozzá a színházi élményhez. Július 9-én láthatja először a darabot egy szűk körű közönség a Köszönet estély(j)e alkalmából, amikor a színház támogatói és baráti köre tekinti meg az elő-bemutatót, majd július 10-én a premier a Jurisics vár belső udvarán. Már nagyon várjuk… Önöket is!Hiszen együtt SZÍNRE VISSZÜK A NYARAT!Tisztelettel: Pócza Zoltán igazgatóSzínes történetek a várszínházrólA Kőszegi Várszínház honlapján található blog napról napra kis színes történeteken keresztül ismerteti meg az érdeklődőket a Vízkeresztet próbáló stáb mindennapjaival.További képek a próbákról: Fotók: Pócza Zoltán, koszegivarszinhaz.hu1.2.3.4.5.6.William Shakespeare: VÍZKERESZT, VAGY BÁNOM IS ÉNzenés vígjáték két részben Fordította: Nádasdy ÁdámA Kőszegi Várszínház bemutatójaORSINO HERCEG, Illíria uralkodója Kelemen József OLIVIA, fiatal grófnő Hámori Gabriella VIOLA, fiatal nemeslány (átöltözve: Cesario) Trokán Nóra SEBASTIAN, Viola ikertestvére Takács Géza VITÉZ BÖFÖGHY TÓBI, Olivia rokona Gazsó György VITÉZ FONNYADI ÁBRIS, Böföghy barátja Kovács Zsolt MÁRIA, nemes hajadon, Olivia társalkodónője Szilágyi Csenge MALVOLIO, nemesember, háznagy Oliviánál Pál András FESTE, tréfamester („bolond”) Oliviánál Epres AttilaFÁBIÁN, Olivia háznépének tagja Némedi Árpád ANTONIO, tengerésztiszt, Sebastian oltalmazója Sarkadi Kiss János KAPITÁNY, Viola megmentője Sebesi Tamás PAP Epres AttilaVALENTIN Major Zsolt CURIO urak a Herceg kíséretében György-Horváth LászlóRENDŐRÖK Kósi Gábor és Szilasi Attila Zenészek: Bárány Tamás, Csíkvár Gábor, György-Horváth László, Némedi Árpád, Sebesi Tamás Díszlet: Znamenák István Zene: Némedi Árpád Jelmez: Cselényi Nóra Jelmez-asszisztens: Hatvani MónikaDramaturg: Lőkös Ildikó Segéd-dramaturg: Pénzes Stefánia Fény-hang: Kehi Richárd Ügyelő: Szilasi Attila Kellékes: Kósi Gábor Súgó: Kiss SzilviaÖltöztető: Szőke Julika Fodrász: Horváth Marcsi A rendező munkatársa: Herpai RitaRendező: Znamenák IstvánBemutató: július 10. További előadásnapok: július 11. és 12. (esőnap 13.), július 15. és 16. (esőnap 17.),július 18., 19., 20. (esőnap 21.)
07.09. 05:00
Szinhaz.hu
Vízkereszt – próbák a Kőszegi Várszínházban
William Shakespeare születésének 450. évfordulója adta az apropót a Kőszegi Várszínház 2014-es nagyszínpadi bemutatójához. Nádasdy Ádám fordításában kerül színre a Vízkereszt vagy bánom is én (Twelfth Night, or What You Will) című darab. A rendező – mint a korábbi években – most is Znamenák István.   Június 16-tól zajlanak a Vízkereszt… próbái a Jurisics vár patinás falai között, ahol régóta visszajáró művészek (pl. Epres Attila, Gazsó György), és itt először szereplő színészek (Hámori Gabi, Trokán Nóra, Pál András)  is megtalálhatók. A próbafolyamat közben persze van lehetőség a szabadidő hasznos eltöltésére kinek-kinek érdeklődése szerint. Hámori Gabi Závada Pál Természetes fény című könyvét olvassa, Trokán Nóra elhozta lovát is magával, így korán kel minden nap, hogy lovagolhasson próba előtt. Némedi Árpádnak gyermeke született (Sára Mirka), így egy igazi tejfakasztó bulit is össze kellett hozni, de Epres Attila szervezésében Szent Iván éjjelén tüzet is ugrott a stáb jelen lévő teljes állománya. Pál András és Takács Géza folyamatosan szervezik a próbák közti erőnléti edzésnek hívott kosármeccseket, míg Epres Attila a szünetekben evez, fut, kerékpározik és golfozik. Nem egyszerű összeegyeztetni a próbákkal, főleg mivel szerepe miatt bűvész trükköket is kell tanulnia. Gazsó György (Böföghy) és Kovács Zsolt (Fonnyadi) pedig nem csak szerepük szerint ugratják egymást, hanem civilben is hozzák a Stan és Pan figurát. Az eredetileg Kálid Artúrra osztott Orsino szerepébe betegség miatt kellett beugrania Kelemen Józsefnek, aki a Kaposvári Színművészeti Egyetemen vizsgáztatói kötelezettsége teljesítése után csatlakozhatott a társulathoz. Major Zsolt az egyedüli színész, aki 1982 óta minden évben valamilyen módon közreműködött a várszínház munkájában.  Egyszóval zajlik az élet, megy a munka és szűkül a labdarúgó VB mezőnye. A szokásos fogadások belső körben megtörténnek, de a közös portugál-német meccs óta első a próba, csak utána a szamba-foci nézés. Július 3-án és 4-én épül a díszlet, mely egy lejtős színpadból indulva változik épületté, térré, látványos változásokkal járulva hozzá a színházi élményhez. Július 9-én láthatja először a darabot egy szűk körű közönség a Köszönet estély(j)e alkalmából, amikor a színház támogatói és baráti köre tekinti meg az elő-bemutatót, majd július 10-én a premier a Jurisics vár belső udvarán. Már nagyon várjuk… Önöket is! Hiszen együtt SZÍNRE VISSZÜK A NYARAT!  Július 10. William Shakespeare:  VÍZKERESZT, VAGY BÁNOM IS ÉN  zenés vígjáték két részben Fordította:  Nádasdy Ádám  A Kőszegi Várszínház bemutatója   A 450 éve született William Shakespeare Vízkereszt-je egyike a legnépszerűbb, a legtöbbet játszott művének. A XVII. század első évében, 1601-ben íródott vígjátékában is, ahogy oly sok más művében, a kiismerhetetlen, titokzatos szerelemé a főszerep. Erről sokan szóltak már, de ahogy Shakespeare mutatja, az mégis más. Keresztbe-kasul tör rá a vágy a főhősökre, a néző pedig önfeledten kacaghat rajtuk, hisz legalább ezúttal ő megúszta… Miközben olyan örökérvényű kérdéseket tesz föl a szerző nekünk, hogy vajon a külső vagy a belső a fontosabb-e a nagy érzelem születésénél, kiismerhetjük-e szerelmünket, van-e szerelem szenvedés nélkül?  Még azt sem lehet biztosan tudni, ki kit szeret: Olívia, a grófnő Violát? Vagy Cesariot? Vagy inkább Sebastiánt? Viola Orsinót, a herceget? Malvolio tényleg Olíviát? És Orsino? No és Böföghi? Mária vajon miért megy feleségül Tobihoz? Mennyi kérdés, és nincs biztos válasz. Shakespeare a szerelem ezerféle árnyalatát mutatja meg, a boldogtalanét, a beteljesültet, a reménytelenét, a „kézenfekvőét” stb. És mivel ennyire ismerős minden ebben a világban, magunkon is nevetünk, miközben őket nézzük.   Szereposztás: ORSINO HERCEG, Illíria uralkodójaKelemen József  OLIVIA, fiatal grófnő    Hámori Gabriella  VIOLA, fiatal nemeslány (átöltözve: Cesario)Trokán Nóra  SEBASTIAN, Viola ikertestvéreTakács Géza  VITÉZ BÖFÖGHY TÓBI, Olivia rokona   Gazsó György  VITÉZ FONNYADI ÁBRIS, Böföghy barátjaKovács Zsolt  MÁRIA, nemes hajadon, Olivia társalkodónője    Szilágyi Csenge   MALVOLIO, nemesember, háznagy Oliviánál Pál András  FESTE, tréfamester („bolond”) Oliviánál  Epres Attila  FÁBIÁN, Olivia háznépének tagja Némedi Árpád   ANTONIO, tengerésztiszt, Sebastian oltalmazója   Sarkadi Kiss János  KAPITÁNY, Viola megmentője   Sebesi Tamás   PAP Epres Attila  VALENTIN Major Zsolt  CURIO urak a Herceg kíséretében    György-Horváth László  RENDŐRÖK Kósi Gábor és Szilasi Attila   Zenészek: Bárány Tamás, Csíkvár Gábor, György-Horváth László, Némedi Árpád, Sebesi Tamás  Díszlet: Znamenák István  Zene: Némedi Árpád   Jelmez: Cselényi Nóra  Jelmez-asszisztens: Hatvani Mónika  Dramaturg: Lőkös Ildikó  Segéd-dramaturg: Pénzes Stefánia   Fény-hang: Kehi Richárd   Ügyelő: Szilasi Attila  Kellékes: Kósi Gábor   Súgó: Kiss Szilvia  Öltöztető: Szőke Julika  Fodrász: Horváth Marcsi  A rendező munkatársa: Herpai Rita  Rendező: Znamenák István  További előadásnapok: Július 11. és 12. (esőnap 13.), Július 15. és 16. (esőnap 17.),  Július 18., 19., 20.(esőnap 21.) KőszegKőszegi Várszínház
07.04. 07:36
Alon.hu
"A karakterrel közös az utunk” - Nagy Balázs a Mamma Mia!-ról
"A karakterrel közös az utunk” - Nagy Balázs a Mamma Mia!-ról
A Mamma Mia! bemutatója szeptember 26-án lesz a Madách Színházban. Több mint két hónapja próbálnak a színészek, a készülő ABBA-musicalről, a főszerepről és az elmúlt évekről Nagy Balázst kérdeztük.- Nem titok, hogy tizenévesen egy musical-stúdióba jártunk, ahol a színjátszás alapjaival ismerkedtünk. A 90-es években még az utadat kerested vagy már biztos voltál abban, hogy színház az egész világ?NB: - Iskola mellett kezdtem bele, a stúdióban többek között Medgyesi Mária tanított és rengeteg fellépésünk volt országszerte, erre te is biztos emlékszel. Szerettem ezeket az utakat, sőt, beleszerettem a színházba, az életformába, de igazán érettségi környékén fogalmazódott meg bennem, hogy komolyabban szeretnék foglalkozni a színjátszással. Gór Nagy Mária Színitanodájában folytattam a tanulmányokat.Mamma Mia! próbafotó- Ahol gondolom több műfajba is belekóstoltál.NB: - Igen, és érdekes, hogy az első években még úgy gondoltam, prózai színész leszek, mert nem volt elég bátorságom a zenés produkciókhoz. Később mégis a musicalek találtak meg.- Ami viszont folyamatos tanulást igényel.NB: - A keresztapám, Leblanc Győző operaénekes mindig azt mondja, hogy a hangképzésre nagyon ügyelni kell, ő például a mai napig énektanárhoz jár. Sok mesterem volt nekem is, természetesen megfogadom a tanácsát és folyamatosan tanulok. A zene tehát nagyon fiatalon megtalált, és Gór Nagy Mária a tanoda végén a Győri Nemzeti Színházat ajánlotta, ahol a Grease főszerepére kerestek színészt. Korcsmáros György és Tordy Géza hallgattott meg, és szerződtettek is. Utólag azt mondom, hatalmas mázlim volt. Tordy Géza sokat faragott rajtam, több prózai előadásban felléphettem, de a fő profilom mégis a musical és operett lett. Energiát adtak ezek a kezdeti évek, melyből a mai napig táplálkozom.Mamma Mia! próbafotó- Győri színészként tekintenek rád Budapesten?NB: - Abszolút, sőt győrinek is tartom magam, ott élek 17 éve, győri a barátnőm is. Nincs olyan messze, ingázom. Ha a fővárosban játszom, a Madách Színházzal szemben lakom. Anno a Madách Kamarában kaptam szerepet a Kapj el című darabban, de a nagy Madáchban - így hívtuk akkoriban - próbáltunk. Minden nap felmentem az üres, sőtét színpadra és elképzeltem, ahogy előttem megy fel a függöny. Beleborzongtam. Ez az érzés a mai napig bennem van esténként.- A Volt egyszer egy csapat című musicallel lépted át a kaput. Szirtes Tamás keresett meg?NB: - Véletlenül alakult így, Győrből kaptam ajánlólevelet azzal egy időben, hogy megérkezett a teátrumba az önéletrajzom. Szirtes tanár úr megnézett a Miss Saigonban és felajánlotta a szerepet. Ezután a József és a színes szélesvásznú álomkabátban a Fáraó szerepét próbáltam, de egy szalagszakadás miatt le kellett mondanom az előadásokat, azt is gondoltam, hogy elvágtam magam. Pár évvel később azonban jött a Macskák felújítása, melyben rám is gondoltak, majd ebben az évadban a Poligamy főszerepe, ami az egyik kedvencem. Úgy vélem, a hosszú és eredményes munka egyik gyümölcse az, hogy kiválsztottak Mamma Mia! musicalbe.- Télen azt mondtad, hogy Sam Carmichael szerepére jelentkeztél, de nem éreztem azt, hogy kétségeid lennének, inkább pozitív voltál és legfőképp boldog, ahogy beszéltél róla.NB: - Amikor megtudtuk, hogy a Madách Színház megkapta a jogokat, tudtam, hogy benne szeretnék lenni. A casting után hónapokig vártuk az eredményt, sokat álmodtam róla, hol kétségbe estem, hol bizakodtam, de végig úgy éreztem, hogy a karakterrel közös az utunk.- Nehéz a filmtől elvonatkoztatni, ahol Meryl Streep és Pierce Brosnan kettőse felülírta a színdarabot, és azóta idősebbnek képzeljük el a főszereplőket.NB: - Mert az eredeti előadásban 40 körüli színészek alakítják Donnát és Sam-et. A Madáchban is egy fiatalabb és egy idősebb szereposztásban mutatjuk be a musicalt. Miközben egy igazi vígjátékról van szó, a történet nagyon kedves, lélekre ható. Sok közös van bennem a főhőssel: elváltam, van egy fiam, akivel próbálok minél több időt eltölteni, és akárcsak a darabban, az újrakezdés nálam is aktuálissá vált, komoly kapcsoltaban élek, családot tervezünk. Szerelmes típus vagyok, mint Sam Carmichael. Amiben mégis különbözünk: ő építész, én bénán rajzolok.- Meddig jutottatok el a próbákon?NB: - A tapsrendig (nevet). A három szereposztás múlt héten zongorakísérettel, jelmezben végigjátszotta stúdióban a darabot. Zenekari ülőpróba is volt már. A Szegedi Szabadtéri Játékokon fellépő művészek már a Hungexpon próbálnak egy nagyobb színpadon, kibővített tánckarral. Én pedig egy kicsit pihenek. Az viszont biztos, hogy nem fogom kibírni, lemegyek megnézni a szegedi előadást.Nagy Balázs a 2014/2015-ös évadban Győrben a Jézus Krisztus Szupersztárban, a Mágnás Miskában, a Sakkban, a Csinibabában, a Csoportterápiában játszik, A Madách Színházban továbbra is fellép a Poligamyban, a Spamalotban, az Én, József Attila című musicalben, a Macskákban és szeptembertől a Mamma Mia!-ban.V.K., Színház.hu
07.04. 07:06
Szinhaz.hu
Itt az első játszó-szerda: mesejáték a Nagyjátszón
Szerdán indul a játszó-szerdák programsorozat, aminek eseményeit mindig a József Attila-lakótelepen, a Dési Huber utcai játszótéren tartják. Július 2-án, az első játszó-szerdán a Pitypang Színház...
06.30. 15:09
Ittlakunk.hu
hirdetés
A Vajdasági Tanyaszínház kapta a kisvárdai fesztivál fődíját
A Vajdasági Tanyaszínház kapta a kisvárdai fesztivál fődíját
Az eredeti drámaértelmezésért és a kiváló együttes teljesítményért a Vajdasági Tanyaszínház Ilja próféta című előadása kapta az Emberi Erőforrások Minisztériuma által felajánlott fődíjat a Magyar Színházak XXVI. Kisvárdai Fesztiválján. A Művészetek Házában megtartott záróünnepségen a fődíjon kívül több díjat az Emberi Erőforrások Minisztériuma ajánlott fel, ezek közül életmű díjat vehetett át Kötő József színháztörténész és Mokos Attila, a Komáromi Jókai Színház művésze. Az Emmi által adott, a legígéretesebb fiatal színész számára alapított Teplánszky Kati-díjban A halál nem bicikli és a Tapasztalt asszony című előadásokban nyújtott alakításaiért a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának művésze, Pámer Csilla részesült.Vajdasági Tanyaszínház: Ilja próféta (próba) A tárca másik díját megosztva a Vörös, A halál nem bicikli és a Tapasztalt asszony című előadásokban nyújtott alakításaiért G. Erdélyi Hermina, a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának színművésze, valamint a Portugálban nyújtott alakításáért a kassai Thália Színház tagja, Lax Judit kapta. Budapest Főváros Önkormányzata két díjat is felajánlott: a magas színvonalú rendezői, színészi és társulati munkájáért a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház Hamlet című előadását díjazták, illetve elismerést kapott a Szabadkai Népszínház Magyar Társulata és a Katona József Színház Vörös című produkciója a történelmi múlt drámai feldolgozásáért és a két társulat közös teljesítményéért. Kisvárda díját megosztva a Vajdasági Tanyaszínház Ilja Próféta című előadásának díszletéért Boros Viktória, jelmezeiért pedig Janovics Erika vihette haza. Kisvárda polgármesterének díját Az ember komédiája című előadás rendezéséért a Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház tagja, Táborosi Margaréta kapta, a közönség pedig az Újvidéki Színház A patkányok című előadását találta a legjobb produkciónak a színházi fesztiválon.Forrás: MTI
06.29. 08:35
Szinhaz.hu
Lőte Attilát köszöntték kollégái - a Madách TV megörökítette
Lőte Attilát köszöntték kollégái - a Madách TV megörökítette
Június 13-án ünnepelte 80. születésnapját Lőte Attila. A Jászai Mari-díjas színművészt, aki 55 éve a Madách Színház tagja, kolégái június 23-án, a Mary Poppins előadást követően köszöntötték. A színpadi ünnepséget a Madách TV is megörökítette.Lőte Attila 1957-ben végezte a Színház- és Filmművészeti Főiskolát, 1959 óta, vagyis 55 éve a Madách Színház tagja, ahol jelenleg Az Operaház Fantomja, a Páratlan páros 1., a József és a színes szélesvásznú álomkabát, valamint a Mary Poppins című előadásokban látható.Lőte Attila fontosabb szerepei:Kleist: Amphitryon, Euripidész: Iphigénia Auliszban, Akhilleusz Shakespeare: Hamlet - Laertes, Jones-Smith: Te meg én - Mike Csehov: Cseresnyéskert - Trofimov, Gajev Csehov: Ványa bácsi - Szerebrjakov Gribojedov: Az ész bajjal jár - Molcsalin Williams: Amíg összeszoknak - George Simon: Mezítláb a parkban - Mike, Shaffer: Black Comedy - Harold Jókai: Bolondok grófja - Koromfi, Szép: Vőlegény - Rudi Molnár: Olympia - Kovács kapitány, Molnár: Játék a kastélyban -Almády Hubay: Antipygmalion - Bulcsú, Szabó Magda: A csata - Frigyes Coward: Szénaláz - Richard Greatham, Görgey: Komámasszony, hol a stukker? - Méltóságos Molnár: Az üvegcipő - Rendőrtanácsos, Krleža: Terézvári garnizon-Von Schwartner altábornagy Rice-Webber: József és a színes, szélesvásznú álomkabát - Potifár Achard: A bolond lány - Camille Sévigné Szép: Lila ákác -Bizonyos nagyságos úr Shaffer: Amadeus - Johann Killan von Strack, Schiller: Stuart Mária - Paulet lovag Stendhal: Vörös és fekete - De La Mole márki Németh L.: Széchenyi - Lonovich érsek, Dürrenmatt: Play Strindberg - Edgar Sorkin: Becsületbeli ügy - Julius Alexander Randolph Marriott - Foot: Csak semmi szex, angolok vagyunk - Leslie Bromhead Rostand: A sasfiók - Gentz, Bródy: A medikus - Robin Cooney: Nem ér a nevem - Dr. Chapman, Bart: Oliver - Mr. Bumble Gyurkovics Tibor - Nagyvizit: Főorvos Kästner-Aldobolyi: Emil és a detektívek - Felügyelő Molnár: Egy, kettő, három - Gróf Dubois Schottenburg Szakonyi Károly: Turini nyár - Zeyk József Shaffer - Black comedy - Malkett Csehov: Leánykérés - Sztyepan Sztyepanovics Csubukov, Medve - Luka, Popova öreg lakájaFilmek: Égre nyíló ablak, Legenda a vonaton, Foto Háber, Utak, Az aranykesztyű lovagjai, 80 huszár, Szeleburdi vakáció, 6:3 Jelenlegi szerepei a Madách Színházban: Cooney: Páratlan páros 1. - Porterhouse Webber: Az Operaház Fantomja - Monsieur Lefevre Rice - Webber: József és a színes szélesvásznú álomkabát - Jákob Disney-Cameron Mackintosh: Mary Poppins - Bumm tengernagy / BankigazgatóForrás: Madách Színház, Fotó: Czibulka Stella/VLM
06.28. 07:00
Szinhaz.hu
Jön a X. Nemzetközi Shakespeare Fesztivál Gyulán
Fele komédia, fele tragédia - ez lehet a július 3-án kezdődő, jubileumi Shakespeare Fesztivál idei programjának összegzése. Kísérőprogramként a Gyulai Várszínház először rendezi meg a Shakespeare Fringe Fesztivált. Július 3-án a Szentivánéji álom bemutatója lesz a gyulai Várszínpadon. A budapesti Nemzeti Színházzal közös produkciót a fiatal grúz rendező, David Doiashvili állítja színpadra. A nemzetközi fesztivál egyik kiemelt előadása a Sok hűhó semmiért Max Webster rendezésében - a Shakespeare's Globe színház vendégjátéka Londonból érkezik. Nagy várakozás előzi meg azt a friss Macbeth-et, amelyet a világhírű belga rendező, Luk Perceval vezetésével május 30-án mutattak be Szentpéterváron, a Balti Ház Fesztivál Színház társulatával. Az évad egyik magyar sikere, a székesfehérvári Lear király Cserhalmi György főszereplésével lesz látható. A Macbeth/Anatómia előadással a Maladype Színház érkezik a felújított gyulai Vigadóba, a Szabadkai Népszínház Macbeth előadását pedig a Tószínpadon játsszák. Chiléből érkezik az Othello, mindössze 2 szereplővel és bábokkal a Kamaraterem színpadára. A nagyszerű lengyel színész, Piotr Kondrat a Hamletet játssza el egyszemélyes előadásban a Vár körül.Sok hűhó semmiért / Shakespeare's Globe Színház, LondonHárom különböző koncert lesz a gyulai programban: a kiváló belga énekesnő, Caroll Vanwelden Shakespeare-t jazzbe ölti, Petrovics Emil Shakespeare daloskönyvét is megszólaltatják, és lesz W.H.-Sena és Süveg Márk „Saiid” koncert is. A tizedik alkalom újdonsága a Shakespeare Fringe Fesztivál, öt szórakoztató kora esti program a Vár körül.Kortársunk még Shakespeare? címmel kétnapos nemzetközi konferenciát rendeznek a fesztivál idején a Magyar Shakespeare Bizottsággal együttműködve, amelynek díszvendége a legnevesebb angol Shakespeare-kutató Stanley Wells professzor lesz.Macbeth / Balti Ház Fesztivál Színház , SzentpétervárA X. Nemzetközi Shakespeare Fesztivál programja:Dátum Főprogram KísérőprogramokGasztronómia Júl.3. Csütörtök Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös bemutatója (Esőnap: júl. 6.) Főbb szerepekben: Horváth Lajos Ottó, Nagy-Kálózy Eszter, Tompos Kátya, Fátyol Kamilla, Tóth László, Mátyássy Bence, Újvári Zoltán, Reviczky Gábor, Farkas Dénes, Kristán Attila, Szarvas József, Schnell Ádám, Varga József, Rácz József Rendező: David Doiashvili Kamaraterem 17.00 óra Shakespeare Fesztiválok Gyulán Fotókiállítás megnyitó12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 4. Péntek Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös előadása Rendező: David Doiashvili Múzeum-udvar 18.00 óra Caroll Vanwelden Shakespeare jazz koncertje – Szonettek II. Caroll Vanwelden - ének, zongora, Thomas Siffling – trombita, Mini Schulz – nagybőgő, Rodrigo Villalon – dob (B-D) 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 5. Szombat Várszínpad 20.30 W. Shakespeare: Szentivánéji álom – vígjáték A Gyulai Várszínház és a Nemzeti Színház közös előadása Rendező: David DoiashviliVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Pyramus és Thisbe (W. Shakespeare: Szentivánéji álom című vígjátékából) V Előadja: Szó és Kép Színpad 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 6. Vasárnap Kamaraterem 20.30 Shakespeare dalok komolyzenei koncert Előadja: Kalafszky Adriána – szoprán, Laczhegyi Anna - viola da gamba, Tolodi Sándor - lantPetrovics Emil: Shakespeare daloskönyv Előadja: Bátori Éva – szoprán, Rázga Áron - zongoraVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Szentivánéji buli (W. Shakespeare: Szentivánéji álom című vígjátékából)Előadja: Gólem Színház 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 7. Hétfő Vár körül 21.00 óra W. Shakespeare: Hamlet Előadja: Piotr Kondrat angol nyelven, magyar felirattal Rendező: Piotr Kondrat (PL)Kamaraterem 18.00 óraSzentivánéji álom – angol filmvígjáték A Royal Shakespeare Company előadása nyomán Rendezte: Adrian Noble 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 8. Kedd Vigadó 20.30 óra Macbeth/Anatómia Maladype Színház, Budapest Szereplők: Orosz Ákos, Lendváczky Zoltán, Petrik Andrea, Szűcs Péter Pál, Tankó Erika Zene: Szűcs Péter Pál Rendező: Balázs Zoltán Kamaraterem 18.00 óra Shakespeare szonettek slam poetryvelA W.H. együttes - Sena és Akkezdet Phia Süveg Márk „Saiid” magyar slam poetry bajnok közös koncertje 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 9. Szerda Tószínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Lear király Székesfehérvári Vörösmarty Színház Főbb szerepekben: Cserhalmi György, Radnay Csilla, Gáspár Sándor, Krisztik Csaba, Földes EszterRendező: Bagó Bertalan Kamaraterem 18.00 óra Szakmai filmvetítés 450 éve született W. Shakespeare – A Shakespeare rejtély (1967) amerikai-angol dokumentumfilm 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 10. Csütörtök Várszínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Sok hűhó semmiért A Shakespeare’s Globe, London /GB/ előadása angol nyelven, magyar felirattal Rendező: Max Webster Vár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál Vagy amit akartok – shakespop A Soltis Lajos Színház előadása 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta Étterem Júl. 11. Péntek Erkel Művelődési Központ 20.30 óra W. Shakespeare: Macbeth A szentpétervári Balti Ház Fesztivál Színház /RU/ előadása orosz nyelven, magyar felirattal Rendező: Luk Perceval Mogyoróssy János Városi Könyvtár 11.00 óra Kortársunk még Shakespeare? nemzetközi konferencia Kamaraterem 18.00 óra Shakespeare és Márton László - beszélgetés az író, drámaíró, műfordítóval Moderátor: Dr. Elek Tibor, irodalomtörténész 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhája a Patrióta Étterem Júl. 12. Szombat Tószínpad 20.30 óra W. Shakespeare: Macbeth Szabadkai Népszínház (SRB) Rendező: Hernyák György Mogyoróssy János Városi Könyvtár 11.00 óra Kortársunk még Shakespeare? nemzetközi konferencia Vár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál W. Shakespeare: Lóvátett lovagok Előadja az IMPRO Stúdió 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaa Patrióta Étterem Júl. 13. Vasárnap Kamaraterem 20.30 óra W. Shakespeare: Othello A Viajeinmóvil Társulat (Chile) spanyol nyelven, magyar felirattal Előadja: Jaime Lorca, Teresita Iacobelli Rendező: Jaime Lorca, Teresita Iacobelli, Christian OrtegaVár előtt 18.00 óra Shakespeare Fringe Fesztivál W. Shakespeare: Rómeo 5.1Előadja a Drámán add az életed Társulat 12.00-től 24.00 óráig Shakespeare konyhájaPatrióta ÉtteremX. Shakespeare Fesztivál - I. Fringe Fesztivál Ingyenes programok a Vár előtt2014-ben, a jubiláló nemzetközi Shakespeare Fesztivál újdonságaként először rendezi meg a Gyulai Várszínház a Shakespeare Fringe Fesztivált. A szervezők azokat a jelentkezőket választották ki, akik utcaszínházi formában, a gyulai Vár előtt szívesen bemutatják Shakespeare darabjukat az érdeklődőknek. Az első fesztiválon öt produkció tekinthető meg esténként a vár előtt ingyenesen.A Fringe fesztivál programja:Július 5., 18.00 Pyramus és Thisbe - A Szó és Kép Színpad (Pápakovácsi) előadásaAz Aranydeszka Fesztiválon korábban többszörösen díjazott amatőr előadás felnőtteknek szánt reneszánsz komédia, „ parokomitragédia” műfajban. Az 1998. óta működő társulat előadásának rendezője: Csukárdi Sándor. Július 6., 18.00 Szentivánéji buli - A Gólem Színház (Budapest) előadásaNádasdy Ádám fordítását felhasználó, 2014 márciusi stúdiós vizsgaelőadás.Borgula András rendező így mutatja be az együttest és az előadást: „Négy éve működik a Gólem Színház stúdiója, amely újra meg újra lehetőséget ad olyan amatőr, a színjátszás iránt érdeklődő embereknek, akik - többnyire komolyabb tét nélkül - kipróbálnák a világot jelentő deszkákat. A Gólem Stúdió tagjai között akad épp, hogy 14 éves gimnazista lány, míg a legidősebb tagja 46 éves. Foglalkozásukat tekintve a játszók között van ügyvéd, gyógypedagógus vagy a média területén dolgozó is, akik bár amatőrök, de nem amatőrül játszanak. A mi történetünk a Szent Iván Zrt-ben játszódik, egy céges bulin, ahol az osztályvezetők, a takarítóbrigád és a cégtulajdonosok története elevenedik meg.”Július 10., 18.00 Vagy amit akartok - A Soltis Lajos Színház (Celldömölk) előadásaA műfaj neve: shakespop. 11 fiatal, harmadéves stúdiós bemutatja Shakespeare drámarészletekkel (Rómeó és Júlia, Hamlet, Szentivánéji álom), R. D. Laing pszichológus írásaival, filmekből kölcsönzött gondolatokkal, helyenként a popzene eszközeivel saját véleményét a nagy kérdésekről: szerelem, együttélés, egymás elfogadása, munka, felnőttekkel való konfliktusok. Rendezte: Benkő Ágnes, Nyári Zsolt. Az előadás több színjátszó díjat is kapott. Pl: XXIV. Országos Diákszínjátszó Találkozó négy különdíja:- Szabó Balázsnak a Hamlet-monológért- Hajba Beatrixnak, a Mesteremberek rendezőjének alakításáért- A minőségi vokális zene alkalmazásáért- Az eredeti szövegkezelésértJúlius 12., 18.00 Lóvátett lovagok - Az IMPRO Stúdió (Szeged) és az ART-TOUR Kortárs Összművészeti Egyesület előadásaNagyon mai cuccok a színészek kezében és rockzene: ilyen a Lóvátett lovagok, mert Bartók Gergely rendező szerint a dolgok lényege ma sem más, mint Shakespeare idejében. A szereplőket részben castingon válogatták ki épp a zenei feladatok miatt. Részlet egy beszámolóból: „Az előadás egyértelműen a fiatalokat célozza: az eredeti mű mai köntösbe bújtatva kerül a színpadra. Shakespeare talán nem gondolta volna, hogy lovagjai ma energiaitalt fognak szürcsölni – napszemcsiben menőzve. …izgalmas kontraszt, hogy a modern megoldások mellett szinte teljes egészében megőrizték a Mészöly-féle fordítást, igyekeztek szöveg-hűek maradni a Shakespeare-i nyelvezethez.”Július 13., 18.00 Romeo 5.1 - A Drámán add az életet Társulat előadása Shakespeare - Tomku Kinga: Rómeó 5.1 - Egy színházi próbába csöppenünk bele, ahol az elégedetlen, méltatlankodó főhős éppen Shakespeare Rómeó és Júliájának erkélyjelenetét próbálja. A "sors" - rendezők alakjában - dimenziókon (szélsőséges előadásmódokon) keresztül repítve ad leckét az ifjú színésznek. Színház, humor, Shakespeare, abszurd, tanulság.
06.28. 05:00
Szinhaz.hu
Pénteken kezdődik a Gyulai Várszínház 51. évada
Pénteken kezdődik a Gyulai Várszínház 51. évada
Ötvenegy produkcióval várják a közönséget a Gyulai Vár történelmi hangulatú udvarán, a Várkertben felállított tószínpadon és a város különböző kulturális helyszínein augusztus végéig. Gedeon József igazgató a szerdai évadnyitó sajtótájékoztatón kiemelte: a hatvan napig nyitva tartó nyári teátrum kiemelkedő műsorral, három új bemutatóval és öt tematikus fesztivállal várja az érdeklődőket. Az évad ünnepélyes megnyitóját pénteken, a háromnapos Körös-völgyi sokadalom megnyitójával együtt tartják. Az első előadás július 1-jén lesz: a tószínpadon Bognár Zsolt és Kiss Stefánia Munkácsy, a festőfejedelem című musicaljét adja elő a budapesti József Attila Színház. A produkcióval a város a 170 éve született festőgéniusz előtt tiszteleg, aki 16 éves korától néhány évet töltött Gyulán, itt tanult először festeni, és itt fedezte fel tehetségét Szamossy Elek festőművész. Az idei évad első bemutatóját július 3-án láthatja a közönség: a Szentivánéji álom a Nemzeti Színházzal közös produkció, a X. Shakespeare Fesztivál nyitó előadása lesz David Doiashvili grúz rendező színrevitelében. Július 22-én A hold foglyai címmel Szerb Antal Utas és holdvilág című regényéből készült új színpadi művet mutatnak be a Ladics-ház udvarán Sopsits Árpád rendezésében. Július 31-én lesz Ábrahám Pál, Harmath Imre, Szilágyi László és Kellér Dezső 3:1 a szerelem javára című zenés vígjátékának premierje, a székesfehérvári Vörösmarty Színházzal közös produkciót Bagó Bertalan rendezi.Fotó: viharsarkihirek.hu A vendégjátékok közül Gedeon József kiemelte a Forte Társulat két produkcióját, Kristóf Ágota A nagy füzet és Arany János Toldi című műveinek színpadi adaptációját, Zelei Miklós Zoltán újratemetve című történelmi darabját a Beregszászi Színház előadásában, Vidnyánszky Attila rendezésében, valamint a Vígszínház Popfesztivál 40 című zenés előadását Eszenyi Enikő rendezésében. Az idei évadban is lesz kortárs magyar felolvasószínház, a gyerekeket mesedarabokkal és bábelőadásokkal várják. Koncertet ad Gyulán a Budafoki Dohnányi Zenekar, amely Hollerung Gábor vezényletével népszerű filmslágereket ad elő. Táncelőadást is láthat a közönség: az ExperiDance Esszencia című produkcióját hozza el a várszínházba. A július 3-tól 13-ig tartó jubileumi Shakespeare Fesztivál programjában két kiemelt előadás is szerepel: Budapest után Gyulán is fellép világkörüli turnéja során a londoni Shakespeare's Globe, amely a Sok hűhó semmiért című komédiát adja elő Max Webster rendezésében. A Macbethet pedig a világhírű belga rendező, Luk Perceval színrevitelében, a szentpétervári Balti Ház Fesztivál Színház előadásában láthatja a közönség. Idén először Shakespeare Fringe Fesztivál elnevezéssel kísérőrendezvényt is szerveznek, amelyen utcaszínházi előadásokat, zenés produkciókat láthatnak a vár előtt az érdeklődők. Július 15-én a Gyulán nevelkedett, tavaly elhunyt Halmos Béla népzenész, népzenekutató emlékére népzenei és világzenei fesztivált rendeznek, amelyen a magyar népzene kiemelkedő képviselői tisztelegnek kollegájuk előtt. Fellép mások mellett Sebő Ferenc, a Muzsikás Együttes, Sebestyén Márta és Balogh Kálmán. Július 19-én tartják a 23. Gyulai Vár Jazz Fesztivált, amelyen Diane Schuur kétszeres Grammy-díjas amerikai énekesnő mellett fellép a Dresch Quartet, a Hajdu Klára Quartet és a Gyulai Big Band. Másnap rendezik meg a IX. Vár Blues Fesztivált Sax Gordon amerikai szaxofonos és az olasz Luca Giordano Band, Tátrai Tibor és a Magyar Atom, a Pribojszki Mátyás Band és a Kéknyúl Hammond Band koncertjével.Forrás: MTI
06.26. 10:18
Szinhaz.hu
Évadot zárt a Komáromi Jókai Színház
Évadot zárt a Komáromi Jókai Színház
Megtartotta 61. évadának záró társulati ülését a Komáromi Jókai Színház. Videó-prezentációk segítségével idézték fel az elmúlt évad bemutatóit, Varga Emese dramaturg pedig rövid összefoglalókban beszélt az előadásokról. A tavalyi évadban Harold Pinter Árulás című drámáját, Čtvrtek-Kárpáti Rumcájsz, a rabló című mesejátékát, Huszka-Martos Lili bárónő című operettjét, Bereményi Géza Az arany ára című piaci játékát, valamint Shakespeare A velencei kalmár című drámáját mutatta be saját produkcióban a Komáromi Jókai Színház.Tóth Tibor igazgató elmondta, hogy a 61. évad visszafogottabbra sikerült, mint az előző ünnepi évad - ez a kevesebb kísérőrendezvénynek tudható be -, ám a művészi színvonal nem csökkent. A színház előadásainak 56 456 látogatója volt, saját előadásaikat 51 423 néző látta, míg a vendégelőadásokat 5 033 néző tekintette meg. A színház a filmklubokkal, vendégelőadásokkal együtt összesen 203 előadást tartott, ebből 162 a színház saját előadása, melyből 108 esetben otthon, Révkomáromban, 28 alkalommal más szlovákiai településeken, 26-szor Magyarországon szerepelt. A közönség 22 vendégelőadást és 19 filmvetítést láthatott. Az intézményben vendégszerepelt a Budapesti Nemzeti Színház, a József Attila Színház, a Thália Színház, a Rózsavölgyi Szalon, a Soproni Petőfi Színház, a Kassai Thália Színház, a pozsonyi Astorka. A stúdióban látható volt a Kor-Zár Klub, valamint egy alkalommal a Rév zenekar koncertezett. A Vasmacska Stúdiószínpadon az előző évadban többek között olyan művészeket láthatott a közönség, mint Rudolf Péter, Alföldi Róbert, vagy Jordán Tamás. A következő évadra is hasonló programot állít össze a vezetőség, melynek részleteiről a nézők a bérlethirdetéskor tájékozódhatnak.Méhes László főrendező kiemelte, hogy a Komáromi Jókai Színház a népszínházi karakter szerint egyben szórakoztató és gondolati színház is nagyon nívós kínálattal, amiben a klasszikusoktól az operettig sokféle műfaj megtalálható. A Jókai Színház nagy hangsúlyt fektet rá, hogy túlsúlyban legyenek a gondolati színházat képviselő előadások, „vezetői kurázsi” eredményeképpen nagyobb hangsúlyt fektet a művészi értékek felmutatására, mint az egyszerű szórakoztatásra. Szó esett a tavaly szeptemberben meghirdetett drámapályázatról. Az intézmény a felvidéki magyarság identitástudatával, sorstörténetének alakulásával foglalkozó színpadi librettókat várt felvidéki magyar szerzőktől. A meghirdetett határidőig négy pályamű érkezett, amelyeket Solténszky Tibor, Forgács Miklós, valamint Tóth László értékelt. A zsűri végül úgy döntött, hogy teljes mértékben csak egy pályamű felel meg a kiírásnak: Gál István „Felvidéki össztánc“ című identitáskérdésekkel foglalkozó műve, melyet a 3. díjjal jutalmaztak. Kiosztásra került az évad legjobb műszaki dolgozójának járó díj, melyet a nyugdíjba vonuló karbantartó, Váradi Adolf vehetett át. A színháztól Szűcs Klaudia kellékes távozik, valamint betegszabadságra kényszerült Štefanik Denisa varrodavezető. Az évad legjobb alakításáért járó Ferenczy Anna-díjat ezúttal Fabó Tibor kapta, a legtöbbet játszó színésznő Tar Renáta lett, a legtöbbet játszó színész Majorfalvi Bálint (mindketten 142 előadással), így ők vehették át a „színészrobot” díjakat. Bár hivatalosan már lezárult az évad, a társulat részt vesz a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválján az Árulás című produkcióval, valamint június 29-én 19 órakor utoljára látható Komáromban a nagy sikerű Made in Hungária című musical. A 2014/2015-ös évadban Székely Csaba: Bányavirág című darabját Keszég László rendezésében mutatja be a teátrum, a premier tervezett időpontja 2014. szeptember 26. Ezt követi a Závada Pál által átdolgozott Mikszáth Kálmán-mű, a Különös házasság Valló Péter rendezésében november 7-ei premierrel, majd Spiró György Csirkefej című drámáját Forgács Péter állítja színpadra. Martin Huba ezt követően Bulgakovtól az Álszentek összeesküvését rendezi. Az évad utolsó bemutatója Méhes László rendezésében Az őrült nők ketrece című musical lesz.Forrás: Komáromi Jókai Színház
06.25. 07:07
Szinhaz.hu
Évadzáró gála Békéscsabán - Tege Antal kapta a Gálfy László Gyűrűt
Évadzáró gála Békéscsabán - Tege Antal kapta a Gálfy László Gyűrűt
Ünnepi gálaesttel zárta az évadot a Békéscsabai Jókai Színház a városháza udvarán június 21-én . A gála közönsége többek között az István, a király, a Lovak és A dzsungel könyve című produkciókból hallhatott betétdalokat, valamint a készülő K und K (Karády katonái) című darabból.K und KAz immár ötödik éve nyilvános évadértékelésen kiosztásra kerültek a színház elismerései is.Az Évad Színművésze díjat három kategóriában osztották ki, Ifjú tehetségként Vadász Gábor, Érett színművészként Katkó Ferenc, Tapasztalt színművészként Tomanek Gábor kapta meg a kitüntetést. A színház társulata a legjobb háttérmunkáért járó díjjal Mucsi Bence öltöztető munkáját ismerte el.Fekete Péter igazgató beszédet mond, mellette Kiss Tibor alpolgármesterA Gálfy László színművész, a teátrum egykori igazgatója emlékére a családdal közösen létrehozott díj, a Gálfy Gyűrű odaítéléséről - az alapítók szándékának és a hagyományoknak megfelelően szakmai bírálóbizottság döntött. A Gálfy-gyűrű kitüntetettjére az elmúlt évadban bemutatott darabok rendezői tettek javaslatot, amiből a zsűri választotta ki a legérdemesebbet. A szakmai zsűri tagjai: Ficsor Benedek, a Magyar Nemzet kulturális rovatának újságírója, Hrecska Renáta, a Magyar Hírlap kritikusa, Kiss József rendező, a Szolnoki Szigligeti Színház művészeti vezetője, Tábor Lajos magyar nyelv és irodalom, történelem szakos középiskolai tanár, Tóth István Zoltán, az MTVA Új Média Iroda vezető-helyettese, valamint Niedzielsky Katalin újságíró, konzultáns.A darabok rendezői által nominált szereplők közül ebben az évadban a Chioggiai csetepaté és a Koldusopera című darabokban nyújtott kiemelkedő színészi teljesítményéért Tege Antal színművész vehette át a színház legmagasabb szakmai díját, az aranyékszert.Tege Antal kapta a Gálfy GyűrűtKiosztásra kerültek a Dóró János menedzser által alapított Parádés-díjak is. Egy váratlan beugrásáért az István, a király című darabba Mészáros Mihály, az akadályozottsággal élők parádés - példaértékű - segítéséért Komáromi Anett színművészek kapták a díjakat.A gálán a műsorvezetői szerepet Tege Antal és Czitor Attila hozta. Az este egyúttal a Csabai Nyár-Városházi esték programsorozat nyitórendezvénye is volt. Fekete Péter színházigazgató rövid évadértékelője, valamint Kiss Tibor alpolgármesteri köszöntője után a Padlás című musicalt nézhette meg a közönség, a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház előadásában.
06.23. 09:05
Szinhaz.hu
Megkezdődött a kisvárdai színházi fesztivál
Megkezdődött a kisvárdai színházi fesztivál
Tizenkilenc hazai és határon túli magyar társulat részvételével szombat este megkezdődött a 26. Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválja, ami június 28-ig tart a felső-szabolcsi kisvárosban. A szombat esti, a Várszínpadon megtartott hivatalos megnyitón Leleszi Tibor, Kisvárda polgármestere, valamint Seszták Miklós nemzeti fejlesztési miniszter köszöntötte a társulatokat és a nézőket. A megnyitó előtt a Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház mutatta be Az ember komédiája című darabját, az ünnepség után pedig Székely Csaba Hogyne, drágám! című zenés komédiáját tekinthette meg a közönség a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata előadásában. Az ember komédiája / Kosztolányi Dezső Színház, SzabadkaA hazai és határon túli színházak előadásainak a Művészetek Háza, a Várszínpad és a II. Rákóczi Ferenc Szakközépiskolában berendezett Rákóczi Stúdió ad helyet. A zsűri és a közönség tizennyolc versenyelőadást láthat a programban, továbbá lesz nyolc versenyen kívüli bemutató. A versenyprogramban a nyitó nap előadásai mellett szerepel a marosvásárhelyi társulat Euripidész klasszikusával, az Alkésztisszel, Székely Csaba átiratában; Gerhart Hauptmann A patkányok című darabja az Újvidéki Színház tolmácsolásában; Székely Csaba "Szeretik a banánt, elvtársak?" című drámája a marosvásárhelyi Yorick Stúdió színrevitelében; Tadeusz Slobodzianek Ilja próféta című darabja a Vajdasági Tanyaszínház előadásában; valamint Brestyánszki Boros Rozália Vörös című műve a budapesti Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának közös produkciójában. A szabadkai társulat három másik darabbal, Biljana Srbljanovic A halál nem bicikli (hogy ellopják tőled), Szerbhorváth György "Van valami bejelentenivalója?" és Tasnádi István Tapasztalt asszony című művével is versenyez Kisvárdán. A halál nem bicikli (hogy ellopják tőled) / Szabadkai Népszínház Magyar TársulataA csíkszeredai Csíki Játékszín Gogol A revizor; a Kassai Thália Színház Egressy Zoltán Portugál; a gyergyószentmiklósi Figura Stúdió Színház Nyikolaj Koljada Murlin Murlo; a Komáromi Jókai Színház Harold Pinter Árulás; a Nagyváradi Szigligeti Színház Forgách András A fiú; a marosvásárhelyi Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház Kincses Réka A Pentheszileia-program; a Kolozsvári Állami Magyar Színház a Máté Angi regénye alapján írt Csipke című darabbal, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház pedig Shakespeare Hamletjével indul a kisvárdai fesztivál díjaiért. Versenyen kívül bemutatkozik Kisvárdán az Orlai Produkciós Iroda, a budapesti Katona József Színház és József Attila Színház, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház, a Nagyváradi Szigligeti Színház Lilliput Társulata és a kassai TeatRovás Műhely. A fiú / Szigligeti Színház, NagyváradA színházi előadások mellett koncertek és kiállítások színesítik a programot: június 27-én a kolozsvári Loose Neckties Society zenél, a záró napon pedig a környékbeli amatőr zenekarok szereplésével megrendezik a IV. Kisvárdai Rockmaratont. A Magyar Színházi Társaság, az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet, valamint a Nonprofit Társadalomkutató Egyesület által összeállított "... vagy nem lenni" című tárlat a magyar holokauszt színházi áldozatainak állít emléket, a Napról Napra című hagyományos fotókiállítás pedig a fesztivál eseményeit örökíti meg. A közönség emellett megtekintheti Kiss Borának, a csíkszeredai Csíki Játékszín színésznőjének képzőművészeti kiállítását is.Forrás: MTI
06.22. 12:06
Szinhaz.hu
Új kultúrközpontot avatott Vidnyánszky Fonyódon
Új kultúrközpontot avatott Vidnyánszky Fonyódon
Új kulturális központ nyílt pénteken Fonyódon, az 1200 négyzetméter alapterületű létesítményben színházterem mellett több iroda és klubhelyiség is helyet kapott. A beruházás csaknem 200 millió forintba került. A régi bírósági épület kibővítésével létrejött, három szintes épületben működik a könyvtárat is magába foglaló Fonyódi Kulturális Intézmények nevű szervezet is. A professzionális hang- és fénytechnikával ellátott színházterem mintegy 160 ember befogadására alkalmas. Az intézményben a rendezvények mellett iskolán kívüli tanulói foglalkozásoknak is helyet biztosítanak. Hídvégi József polgármester arról beszélt, hogy ötven éve komoly kulturális élet folyik a településen, ennyi ideje vártak a fonyódiak erre az épületre.Fotó: fonyod.hu Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház főigazgatója az ünnepségen elmondta: világviszonylatban is jelentősnek számít az az intézményrendszer, ami Magyarországon működik színházak, művelődési házak, kultúrházak, faluházak láncolataként. Beszélt arról is, hogy a Nemzeti Színház munkatársai hidakat szeretnének építeni a főváros és a vidék kulturális élete között. Igazságtalanságnak nevezte, hogy az ilyen célokra elnyerhető pályázati pénzek alig több mint 20 százaléka jut vidékre, a többit a fővárosiak nyerik el. "Pedig afonyódi kultúrház nézője ugyan olyan értékes néző, mint aki a Nemzeti Színházé, ezért meg kell teremteni a lehetőséget, hogy ugyan olyan minőségbe juthasson el hozzá is a kultúra" - fogalmazott. Szólt arról is, hogy ennek az ügynek a jegyében fogadott be vidékről és a határon túlról is több mint 90 előadást a Nemzeti Színház az elmúlt évadban, amire nem volt még példa Magyarországon és külföldön is ritkán vállal ekkora feladatot nemzeti színház. Vidnyánszky Attila felajánlotta a fonyódiaknak, hogy a Nemzeti Színház játszana a városban a következő évadban.Forrás: MTI
06.22. 09:07
Szinhaz.hu
Sikeres évadot zárt a Budapest Bábszínház
Sikeres évadot zárt a Budapest Bábszínház
A Budapest Bábszínház évérteklője. A 2013/2014-es évadban két játszóhelyen, a színházteremben és a Játszó-téren 388 előadást – köztük öt bemutatót: Boribon és Annipanni, Az iglic, Trisztán és Izolda, Tíz emelet boldogság, Unokák a polcon – láthatott 102.978 néző, ami 101,6%-os látogatottságot jelent. Két előadás koprodukcióban készült: Az iglic a Katona József Színházzal, a Tíz emelet boldogság a Mesebolt Bábszínházzal együttműködésben jött létre.A Koós Iván Galériában két kiállításra – 101 kismackó és néhány ráadás, Szerelmes párok – szerelmes bábok – került sor, ezekhez múzeumpedagógiai foglalkozás kapcsolódott, és folytatódott az előadásokhoz kapcsolódó, színházi nevelési és beavatószínházi oktatócsomag program is.A Budapesti Nyári Fesztiválhoz kapcsolódó Shakespeare-fesztivál alatt tekinthető meg a Budapest Bábszínház, valamint elődje, az Állami Bábszínház Szentivánéji álom előadásainak (1964 – rendező: Szőnyi Kató, 2006 – rendező: Josef Krofta) bábjaiból készült minitárlat a Margitszigeti Szabadtéri Színpadon.Boribon és Annipanni. Fotó: Éder Vera Márciusban zajlott az V. BÁBU Fesztivál tíz előadással, amelyek között kifejezetten felnőtteknek készült produkciók is voltak. Az érdeklődők a magyarországi bábművészetről a Bóbita Bábszínház, a Nylon Group, a Mesebolt Bábszínház, a HUPS! Crew, a MárkusZínház, a Ziránó Színház, a Hepp Trupp és a Vojtina Bábszínház jóvoltából, a határon túli törekvésekről az Árgyélus Színház (Gömör) és a Szigligeti Színház Lilliput Társulat (Nagyvárad) jóvoltából kaphattak ízelítőt.Március 21-én a Budapest Bábszínház kezdeményezésére a magyar nyelvű bábosok határon innen és túl közösen ünnepelték a Bábszínházi világnapot. Az eseménysorozat célja az volt, hogy ráirányítsa a figyelmet a magyar nyelvű bábművészetre, annak sokszínűségére, intézményeire és független társulataira, a régóta pályán levőkre és a legfiatalabb generációra, így ez a nap az összes magyar nyelvű bábos közös ünnepévé vált. A kezdeményezéshez határon innen és túl több mint húsz településről mintegy negyven társulat, csoport, oktatási intézmény, szakmai szervezet csatlakozott.A Budapest Bábszínház rangos hazai és külföldi fesztiválmeghívásoknak is eleget tett a 2013/2014-es évadban. Szeptember elején rendezték meg Jakartában a Wayang World Puppet Carnival nevű fesztivált, amelyre 46 ország 64 előadását hívták meg. Az indonéz fővárosban megrendezett rangos seregszemlén a Budapest Bábszínház a János vitéz című előadással vett részt, ami bekerült a legjobb három művészi előadás közé, és megkapta a legjobb rendezés díját.Novemberben a Marczibányi Téri Művelődési Központban megrendezett VII. Gyermek- és Ifjúsági Színházi Szemlén a zsűri döntése alapján a Lúdas Matyi a Nemzetgazdasági Minisztérium különdíját megosztva nyerte el.A Semmi a legjobb gyerek- és ifjúsági előadás kategóriájában kapta meg a Színikritikusok Díját, láthatta a Kortárs Drámafesztivál, illetve a VII. Kaposvári ASSITEJ Gyermek- és Ifjúsági Színházi Biennálé közönsége, ahol Hoffer Károly a legjobb rendezőnek járó Lengyel Pál-díjat kapta meg.Semmi. Fotó: Éder VeraIdén Kaposváron a zsűri döntése alapján a legjobb gyerekszínházi előadásnak járó Üveghegy-díjat a Boribon és Annipanni kapta (rendező: Ellinger Edina), a bábokat, a díszletet és a jelmezeket tervező Lisztopád Krisztinát a legjobb tervezőnek járó Koós Iván-díjjal tüntették ki. Az Üveghegy-díj egyúttal elismeréssel járt a „kimagasló ifjúsági színházi előadásért”, a Semmiért is, ami meghívást jelentett a Pécsi Országos Színházi Találkozó OFF programjába.Az évad legkülönlegesebb vendégjátékára a Színház- és Filmművészeti Egyetem Mesével látó mese- és bábfesztiválján került sor, ahol a kaposvári biennálén 2012-ben a legjobb gyerekelőadásnak járó Üveghegy-díjjal jutalmazott A Hétfejű Tündért audionarrációval láthatta a közönség.A színház művészei közül Beratin Gábort Aase-díjjal tüntették ki. Az évadzáró társulati ülésen két díjat adtak át. A társulat szavazatai alapján a Havas–B. Kiss-díjat Rusz Judit színész, a Kovács József-díjat Dóczi Lívia bábkészítő kapta.Az ember tragédiája. Fotó: Izsák ÉvaA 2014/2015-ös évadban négy bemutató és egy felújítás várja a nézőket. Már májusban elkezdődtek az évadnyitó Hoppá-hoppá! próbái, a kétszereplős, óvodásoknak készülő előadás rendezője Kuthy Ágnes. Szintén októberi bemutató lesz a Hagymácska. Gianni Rodari közkedvelt regényének adaptációja is óvodásoknak szól, az előadást Veres András rendezi. Az évad harmadik gyerekeknek szóló premierjét, a Hókirálynőt Fige Attila állítja színpadra.Az ifjúsági és felnőttrepertoár két nagyszínpadi produkcióval erősödik a következő szezonban. Még júniusban elindult Az ember tragédiája felújítása. Az 1999-ben bemutatott, Garas Dezső által rendezett Madách-klasszikust az utóbbi években nem láthatta a közönség, a jövő évadban viszont új szereplők beállásával ismét műsorra kerül. Tavasszal igazi különlegességre, egy klasszikus musical bábszínházi előadására számíthatnak a nézők: a Kabarét – a Sade márki után ismét a társulattal dolgozó – Alföldi Róbert viszi színre.A bemutatókon túl továbbra is műsoron maradnak a közönség által kedvelt produkciók, köztük az 500. előadást jövőre elérő A varázsfuvola. Az eddigiekhez képest több, 22 bérletsorozat indul óvodai és iskolai csoportoknak a hétköznapokon, családoknak a hétvégéken, valamint az ifjúsági korosztály és a felnőttek számára kínált bérletek száma is emelkedik.
06.22. 06:00
Szinhaz.hu
Elindította portrésorozatát a Madách TV – Elsőként Balla Eszter mesélt
Elindította portrésorozatát a Madách TV – Elsőként Balla Eszter mesélt
Portrésorozatot indított a Madách TV, amelyben a teátrum népszerű színészeit ismerheti meg közelebbről a közönség . Elsőkén Balla Esztert válaszolt, többek közt a nézők által feltett kérdésekre.Balla Esztert mostanában négy előadásban is láthatja közönség a Madách Színházban - zenés és prózai szerepekben egyaránt. A Madách TV portrésorozatának első szereplőjeként a színésznőről még sosem látott gyerekkori fényképek is előkerültek. A művésznő arról is mesél, hogy kislányként zeneiskolába járt, mesemondó és népdalénekes versenyeket nyert. A kétgyermekes anyuka rengeteg segítséget kapott a családjától ahhoz, hogy az elmúlt hónapokban vissza tudja venni a szerepeit.Balla Eszter a Színház- és Filmművészeti Egyetemen végzett 2001-ben Fontosabb szerepei: Leonard Bernstein: West Side Story - Maria, Mikszáth Kálmán: A Noszty fiú esete Tóth Marival - Mari, Henrik Meilhac: Nebátsvirág - Denise, George Bernard Shaw- Frederick Loewe- Alan Jay Lenner: My Fair Lady - Eliza Doolittle, Szép Ernő - Lila ákác - Tóth Manci, Huszka Jenő: Bob herceg - Annie, Petőfi Sándor: János vitéz - Francia királylány, Kovács - Mohácsi - Mohácsi: Csak egy szög, Voltaire: Candide, vagy az optimizmus - Kunigunda kisasszony, Jean Poiret: Kellemes Húsvéti Ünnepeket: Julie, Weöres Sándor: Holdbéli csónakos - Pávaszem, Kander-Ebb-Fosse: Chicago: Roxie Hart, Sweeney Todd: Johanna Joe Die Pietro-Jimmy Roberts: Te édes, de jó vagy, légy más! T. S. Eliot: Koktél hatkor: Celia Coplestone, Kander-Ebb: Chicago - Roxie Hart Simon-Sager-Hamlisch: Édeskettes hármasban - Sonia Walsk T. S. Eliot - A. L. Webber: Macskák: Cassandra Film: Moszkva tér, Kontroll, Ég veled, Csodálatos vadállatok (Tv), A mi szerelmünk Jelenlegi szerepei a Madách Színházban:Stroppel: Sors bolondjai - Bonnie Sparks Bolba-Galambos-Szente: Csoportterápia - Jetti Vizy-Tóth: Én, József Attila - Vágó Márta Cooney-Hilton: 1x3 néha 4 avagy Egyszerháromnéhanégy - Cynthia Bolba-Galambos-Orosz-Szente-Szirtes: Poligamy - LillaForrás: Madách Színház
06.18. 09:36
Szinhaz.hu
Pénteken kezdődik a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválja
Pénteken kezdődik a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválja
Tizenkilenc társulat részvételével rendezik meg a 26. Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiválját; az észak-szabolcsi kisvárosban június 28-ig 26 előadást láthat a közönség. Nyakó Béla, a rendező Kisvárdai Várszínház és Művészetek Házának igazgatója elmondta hétfőn az MTI-nek, hogy a fesztiválon tizenöt határon túli és négy hazai társulat vesz részt. Erdélyből kilenc, Délvidékről négy, míg a Felvidékről két társulat mutatja be programját Kisvárdán. Marosvásárhelyről a Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata, a Yorick Stúdió és az Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház lép fel. Nagyváradról a Szigligeti Színház és a Lilliput Társulat, valamint Csíkszeredáról a Csiki Játékszín, Gyergyószentmiklósról a Figura Stúdió Színház, Kolozsvárról az Állami Magyar Színház, míg Sepsiszentgyörgyről a Tamási Áron Színház a fesztiválrésztvevő.A tapasztalt asszony - Sazabadkai Népszínház (fotó: Kovács Attila)A délvidéki magyar színjátszást a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház és Népszínház Magyar Társulata, valamint az Újvidéki Színház és a Tanyaszínház képviseli. A felvidékit pedig a Kassai Thália Színház és a Révkomáromi Jókai Színház, s a kassai társulattól bemutatkoznak a TeatRovás Műhely színjátszói is. Az anyaországi színjátszást a budapesti Katona József Színház, a József Attila Színház, valamint az Orlai Produkciós Iroda, illetve a Debreceni Csokonai Nemzeti Színház reprezentálja. Nyakó Béla tájékoztatása szerint a zsűri és a közönség tizennyolc versenyelőadást láthat a programban, továbbá lesz nyolc versenyen kívüli bemutató is. A rendezvény pénteken "nulladik nappal" indul, 20 órától könnyűzenei koncert lesz a kisvárdai Főtéri Színpadon, Kasza Tibor, Kállay-Saunders András és Vásáry André fellépésével. A fesztivál szombati programjában - amikor a megnyitóünnepséget rendezik - a szabadkai Kosztolányi Dezső Színház Az ember komédiája, míg a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulatának Hogyne, drágám! című versenyelőadása szerepel. A szabadkaiak 19 órától a Művészetek Háza színháztermében lépnek fel, míg a marosvásárhelyiek előadása a Várszínpadon lesz. A fesztivál ideje alatt két kiállítást rendeznek, az egyik a holokauszt színházi áldozatainak, míg a másik a fesztivál előadásainak fotótárlata. A kísérő program része a 4. Kisvárdai Rockmaraton koncert, amelynek időpontja június 28. Továbbá minden nap "Régi ízek szabadtűzön" címmel gasztronómiai bemutatót és kóstolót is tartanak, hagyományőrző szakácscsapatok részvételével.Forrás: MTIA fesztivál részletes programja itt olvasható.
06.17. 05:00
Szinhaz.hu
Elisabeth - Zenébe és fénybe borul Baja főtere
Elisabeth - Zenébe és fénybe borul Baja főtere
Lévay Szilveszter és Michael Kunze Elisabeth című musicalje idén nyáron Baja főterén kel életre, az először itt alkalmazott vizuális technika, a fényfestészet segítségével.Vizuális szenzáció Baján:Ausztria, Japán, Svédország, Hollandia, Német-, Olasz- és Finnország, Szeged és Budapest után most Baja főterén alkalmazzák a különleges vizuális technikát.Az 1100 m2-es szabadtéri színpad ugyanis kiegészül egy 2000m2-es vetítési felülettel, ahol az előadás történetével összhangban folyamatos filmvetítés zajlik, melyhez hasonló technikát eddig sehol sem láthatott a közönség.A vetítések képi világát és összhangját Somfai Péter, a produkció világítástervezője álmodta meg. A filmeket a Pixamedia készíti, a vetítés technikai hátterét az Operettszínház és a Visual Power biztosítja.Az előadás azért is különleges lesz, mivel Dolhai Attilát Baján láthatják utoljára a nézők musical szerepben. A színész a héten nyilatkozott arról, hogy miért döntött így. A Színház.hu interjúját ITT olvashatják.A fényfestészeti alkotás egy különleges látványosság, melynél a Szentháromság tér épületei egy pillanat alatt alakulnak át különböző helyszínekké.Ezzel a világon egyedülálló vizuális technikával, tér- és fényfestéssel kel életre majd Bad Ischl, a schönbrunni palota, Sissi lakosztálya, Bécs, Budapest, Mayerling, Korfu, vagy akár a süllyedő világ fedélzete, emblematikus helyszínei és hangulata. Sissi császárnő történetéhez a Grammy-díjas Lévay Szilveszter zenéje is hozzájárul, a produkciót Baján is - csakúgy mint Budapesten - Kerényi Miklós Gábor - KERO®, a Budapesti Operettszínház direktora állítja színpadra, több száz statisztával. A magyarországi premier is KERO® nevéhez fűződik: az Elisabeth első hazai előadása 1996. augusztus 17-én volt a Szegedi Szabadtéri Játékokon.Elisabeth 18 éve a színpadon:A musical olyan valakiről mesél, aki nagyon közel áll hozzánk. Elisabeth az újkori Európa történetének mindmáig az egyik legismertebb asszonya, aki már életében jelképpé vált.A darab leszámol a könnyes lányregények Sissi-képével, a boldog Ferenc József-i békeidők nosztalgiájával, miközben föltárul előttünk az Erzsébet-titok legmélye: a végtelen szabadságvágy, az ember szabadságának lenyűgöző mítosza. Augusztus 21, 22, 23-án Baján színpadra lép többek között Janza Kata, Vágó Bernadett, Dolhai Attila, Mészáros Árpád Zsolt, Kerényi Miklós Máté, Szomor György, Bálint Ádám, Kállay Bori, Kocsis Dénes és Gömöri András Máté.Forrás: Elisabethmusical.hu, Színház.hu Fotó: Budapesti Operettszínház
06.16. 07:08
Szinhaz.hu
Gálaműsorral nyit a megújuló Nagyerdei Szabadtéri Színpad
Gálaműsorral nyit a megújuló Nagyerdei Szabadtéri Színpad
Gálaműsorral nyitják meg ma este a felújított Nagyerdei Szabadtéri Színpadot Debrecenben. Európai uniós forrásból 304 millió forintos költséggel építették újjá a színpadot: a régi szabadtériből megmentették, de teljesen felújították az egykori öltözőépületet, és teljesen új, ezer férőhelyes nézőteret alakítottak ki. A szabadtéri színpad hatalmas erdei fenyők és kocsányos tölgyóriások között épült fel több mint hatvan évvel ezelőtt a Nagyerdő egyik legszebb részén - mondta el Bódor Edit, a színpadot működtető Főnix Rendezvényszervező Kft. ügyvezetője korábban az MTI-nek.Az avató ünnepségen, 1950. június 10-én Kodály Zoltán Székelyfonó című művét játszották. A nagyszabású előadásra Menyhárt József festőművész tervezte a díszletet: egy stilizált székely szőttest és székelykaput. A nagysikerű előadáson, amelyet Csenki Imre rendezett, maga Kodály Zoltán is részt vett. Az azóta eltelt évtizedekben a Nagyerdei Szabadtéri Színpad szerves részévé vált a debreceniek kulturális életének. Generációk sora szórakozott ott egészen az új évezred elejéig. Az ezredfordulóra azonban annyira leromlott a színpad állaga, hogy be kellett zárni - ismertette Bódor Edit. Hozzátette: az új Nagyerdei Szabadtéri Színpad vasárnap esti avató gálaműsorán fellép Debrecen örökös dívája, Kállay Bori lányával, Fonyó Barbarával, az operaénekes Balczó Péter, valamint Magyar Attila és Hajdu Steve színészek. Részletek hangzanak el a Székelyfonóból, valamint a Csokonai Nemzeti Színház és az Ady Endre Gimnázium diákjainak előadásában a Légy jó mindhalálig musicalből. Fellép a Debreceni Népi Együttes és a Valcer Táncstúdió is, vendég lesz Szinetár Dóra és Angyal András, Zséda, Caramel és a Dolly Roll. Június 17-től a Nagyerdei Szabadtéri Színpadon rendezik meg a Debreceni Nyári Színházi Esték 20. évadát. A repertoárban idén összesen tizenhat produkció szerepel a legkülönbözőbb műfajokban: lesz krimi, bohózat, zenés vígjáték, mesemusical és operett. Fellép mások mellett Udvaros Dorottya, Oroszlán Szonja, Détár Enikő, Nagy Sándor, Hujber Ferenc és a L'art pour l'art társulata.Forrás: MTI
06.15. 11:51
Szinhaz.hu
Cseke Péter: "A magyar színházi struktúra fordítottan működik"
Cseke Péter: "A magyar színházi struktúra fordítottan működik"
A kecskeméti Katona József Színház igazgatóját a Szabad Föld Online kérdezte. Lapszemle. A Szabad Föld cikkéből:"A mi szakmánk túlontúl kicsi, 2500–3000 embert érint. Mindenki ismer mindenkit. Aki figyelemmel követi a fővárosi és a vidéki színházi életet, tisztában van a kollégák képességeivel, nagy meglepetések nem érhetik. Természetesnek tartom a Nemzeti Színházban történt változásokat. Lejárt a korábbi igazgató kinevezése, és helyébe egy másik pályázó került. A bizottság és a fenntartó így döntött. Ami a Vígszínházat illeti: az áthidaló megoldás következtében lenyugodtak a kedélyek" - mondta az inerjúban Cseke Péter.Arra a felvetésre, hogy egyesek szerint a Fidesznek köszönheti az igazgatói kinevezését, a direktor így felelt: "Én szégyellem magam, hogy hat év elteltével is erről kell beszélnem. Kértem, adjanak egy évet, nézzék meg, milyen színházat csinálok, és térjünk vissza a véleményekre. Volt olyan újságíró, aki odajött hozzám és bocsánatot kért a kijelentéseiért. Tisztul a helyzet. Mára az indulatok is elültek. A színházban csak a zsöllyében és a páholyfolyosón van jobb és bal oldal – szerintem. De engedtessék meg nekem, hogy magyar polgárként elmondhassam a véleményemet. Művészként pedig pillanatnyilag a kecskeméti színház működéséért, színvonaláért felelek."Fotó: Ujvári Sándor (szabadfold.hu) A kecskeméti színház fenntartójával való kapcsolatáról Cseke Péter elmondta, leginkább a polgármesterrel érintkezik. "Az elején elmondtam, ne várja tőlem, hogy minden héten megjelenek nála és a tanácsát kérem azokban az ügyekben, amelyeket direktorként nekem kell megoldanom. Ha viszont bekopogtatok hozzá, akkor már ég a ház, valóban szükségem van segítségre. Eddig kétszer fordult elő: egyik alkalommal a támogatással kapcsolatban, másodjára pedig a leszakadt páholyfolyosó felújítási költségeinek pótlása miatt" - árulta el az igazgató. "Amikor átvettem a kecskeméti színházat, arcpirítóan kevés pénzt kaptak a színészek. Sajnos az általam jegyzett hat évben sem túl sokat léptünk ez ügyben előre, noha anyagi lehetőségeinkhez mérten többször volt már bérrendezés. De még nem értünk a vízfelszín fölé, annyira mélyről indultunk. Viszont soha nem léptünk át a pirosba, mindig mindenkit ki tudtunk fizetni. (...) Jelenleg a magyar színházi struktúra fordítottan működik. Amikor tudom, hogy mennyiből gazdálkodhatok, akkor először elkülönülnek azok az összegek, amiket ki kell fizetni, és a maradékot fordíthatom a művészi feladatokra. Ideális az lenne, ha a társulat fejlődését, a produkciók színvonalát, a közreműködők anyagi megbecsülését tarthatnám szem előtt, aztán jöhetnének a fenntartási és egyéb költségek. (...) Amikor kineveztek igazgatónak, nem volt leszerződtetett rendezője a színháznak. Sokat gondolkoztam, mit is kellene tenni, végül megtartottam ezt a metódust. Jobban járunk azzal, hogyha évadról évadra a szakmánk legkiválóbbjait hívom meg, mint ha lenne egy háromtagú állandó rendezői gárda. Szép lassan kialakult, kik jönnek szívesen, és kikkel dolgozunk nagy egyetértésben. Szász János, Mohácsi János, Nagy Viktor, Béres Attila, Zsótér Sándor már visszajár hozzánk. Országosan ismert, népszerű színészek meghívása is fontos, hogy láthassa őket a közönség" - hangsúlyozta Cseke Péter.A teljes interjú itt olvasható.
06.12. 07:00
Szinhaz.hu
Kockahasúra mulatta magát Nemcsák
Budapest — Meglepő kép kering a Facebookon, a fotón Nemcsák Károly (57), a József Attila Színház igazgatója kollégáival mulat, nagyon jó hangulatban.
06.11. 18:21
Blikk.hu
Vendégelőadások a soproni színházban
Vendégelőadások a soproni színházban
Három vendégelőadás érkezik a soproni Petőfi Színházba június közepén: a Nemzeti Színház, a Magyar Állami Operaház és a Veszprémi Petőfi Színház mutatkozik be a leghűségesebb város teátrumában. Fotó. bagyinszky.eu A közönség a Soproni Ünnepi Hetek rendezvénysorozat keretében június 20-án Tamási Áron Vitéz lélek című művét láthatja a színpadon, az előadást Vidnyánszky Attila rendezte, a főbb szerepeket Trill Zsolt, Horváth Lajos Ottó, Mécs Károly, Reviczky Gábor, Nagy Anna és Martinovics Dorina alakítja.Másnap a Magyar Állami Operaház Gördülő Opera című programja keretében Donizetti Don Pasquale című vígoperája kerül színre Káel Csaba rendezésében, a tervek szerint olyan remek énekesek közreműködésével, mint Szüle Tamás, Szerekován János, Káldi Kiss András, Szemere Zita és Beöthy-Kiss László.A Veszprémi Petőfi Színház pedig június 22-én vendégeskedik a teátrumban. Miklós Tibor-Kocsák Tibor Anna Karenina című musical-operáját Szerednyey Béla állította színpadra. A főbb szerepekben Halas Adelaida, Szeles József, Sasvári Sándor, Varga Miklós és Trokán Anna látható.Forrás: soproniszinhaz.hu
06.10. 11:24
Szinhaz.hu
Ünnepi gálát és jótékonysági előadást tart a Harag György Társulat
Ünnepi gálát és jótékonysági előadást tart a Harag György Társulat
Június 15-én vidám gálaműsorral búcsúztatja az évadot a Szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulata, június 18-i Fekete Péter előadásuk bevételét pedig beteg kollégájuk gyógykezelésére ajánlják fel. Ünnepi gálával búcsúztatja az évadot a Harag György TársulatVidám gálaműsorral zárja az idei színházi évadot a Szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulata 2014. június 15-én, vasárnap, 18 órától. Az ünnepi műsor rendezője Bessenyei István, fellépnek a társulat művészei, akik vidám jelenetekkel, versekkel, duettben és szólóban előadott énekszámokkal, táncokkal, szórakoztatják majd a közönséget. Szintén a gála keretében kerülnek átadásra az idei évad szakmai elismerései és közönségdíjai, amelyekkel a nézők és a társulat szavazatai, illetve a társulat művészeti tanácsának döntése alapján díjazzák a 2013/14-ben kiemelkedő művészi munkát végző színészeket. A gálán konferál Gál Ágnes és Nagy Orbán.Mint a korábbi években, idén, a hatvanadik, ünnepi évadot lezáró gálát követően is sor kerül majd a megszokott kötetlen beszélgetésre, közvetlen találkozásra a színészekkel. A társulat zsíros kenyérrel és borral kedveskedik minden résztvevőnek. A gálára és az azt követő találkozóra a szatmárnémeti Szakszervezetek Művelődési Házának nagytermében, illetve előcsarnokában kerül sor, és az új helyszínen elegendő tér áll rendelkezésre a kényelmes társalgásra.Jótékonysági célú operett-előadásA Harag György Társulat június 18-i Fekete Péter előadásának teljes bevételét jótékony célra fordítja: az Északi Színház román társulatának egyik elismert művésze gyógykezeléséhez szeretnének így hozzájárulni, akit súlyos betegség támadott meg.A társulat megkér minden kedves színházkedvelőt, ha teheti, tekintse meg az előadást, és járuljon hozzá egy szatmári művész gyógyulásához, hiszen, amellett, hogy felejthetetlen hangulatban tölthet el két és fél órát, adományával jó ügyet szolgálhat.Az előadás ideje alatt a helyszínen elhelyezett urnába - a jegyek árán felül - szintén lehet pénzbeli felajánlásokat elhelyezni.Ki ne ismerné az olyan örökzöld slágereket, mint amilyenek a Szerelemhez nem kell szépség, a Lesz maga juszt is az enyém vagy a Holdvilágos éjszakán, amelyek már a címük hallatán is szinte minden korosztály fülében visszacsengenek. Sok egyéb közkedvelt sláger mellett az említettek is újra felcsendülnek majd, élőzenei kísérettel a Fekete Péter című zenés darabban.A történet mi másról is szólhatna, mint a szerelemről, a fiatalságról, és akár ma, a 21. század rohanó hétköznapjaiban, a gazdasági válság kellős közepén is játszódhatna. Egyik főszereplője Lucien úr, akit akár a ma oly divatossá vált karrierépítő szinglik képviselőjeként is tisztelhetünk, és akit nem érdekel más, csupán a pénzhajhászás és a legjövedelmezőbb üzletek megkötése. Véletlenül botlik bele az örökké balszerencsés Pierre-be, és úgy gondolja, vissza nem térő befektetés lehet a váratlan vendég örök szerencsétlenségét kihasználni: részvénytársaságot alapít a pechére. Az üzlet kezdetben virágzik, ám beüt a krach, amikor Lucien és Pierre is szerelmes lesz. A bonyodalmak egyre csak fokozódnak, de a fináléra mindenki megtalálja a maga boldogságát - olvasható az előadás ajánlójában.A Fekete Péter szereplői: Bodea Tibor, Kányádi Szilárd, Kovács Nikolett, Laczkó Tekla, István István, Gaál Gyula, Péter Attila Zsolt, László Zita, Varga Sándor, Marosszéki Tamás, Poszet Nándor, Kovács Éva, Bándi Johanna, Gál Ágnes, Czintos József, Tóth-Páll Miklós és Zákány Mihály.Az operett-produkció rendezője Bessenyei István, díszletét Fornvald Gréti tervezte, jelmezei Szabó Anna munkáját dicsérik. Az előadás zenei vezetője Manfrédi Annamária, koreográfusa Gabriela Tănase, dramaturgja Bessenyei Gedő István, rendezőasszisztense Végh Balázs, ügyelője és súgója pedig Varga Katalin. A zenekar tagjai: Manfrédi Annamária (zongora), Anderco Péter (szólógitár), Sabo Marcel (basszusgitár), Cserey Csaba (ütőhangszerek)Az előadást a társulat román felirattal játssza.A gálára és az előadásra jegyek kaphatók a színház Horea úti jegypénztárában, 20 lejes egységáron, hétköznap 10 és 17 óra között, vagy előadások előtt egy órával a művelődési ház előterében; bővebb információkért a 0261-712106-os telefonszámon vagy a szervezes@harag.eu e-mailcímen lehet érdeklődni.
06.09. 09:32
Szinhaz.hu
A Vágyak Évada következik a Bartók Kamaraszínházban
A Vágyak Évada következik a Bartók Kamaraszínházban
Tragikomédia, kortárs magyar darab és gyerekszínházi bemutató is szerepel a dunaújvárosi Bartók Kamaraszínház jövő évi műsorán.A Bartók Kamaraszínház beszámolója:A Bartók Kamaraszínház Pimpáré és Vakvarjúcska című mesejátéka különdíjban részesült a VII. Kaposvári Nemzetközi Assitej Gyerek-és Ifjúsági Biennálén. A dunaújvárosi színház a közeljövőben több fesztiválon is részt vesz: a Mezítláb a parkban című előadással a VIDOR Fesztiválon, a Május! című előadással pedig a Vidéki Színházak Találkozóján a Tháliában. A következő színházi évad a Vágyak Évada. Első bemutatóként Moliére Amphitryon című tragikomédiája kerül színre a színház stúdiójában, Hegymegi Máté rendezésében, a főszerepben Nagy Zsolttal. A szöveget Szálinger Balázs költő, drámaíró jegyzi, kortárs szövegkezelése közelebb hozza a mai néző számára minden idők egyik legnagyobb drámaírójának remekét.A nagyteremben fiatal kortárs magyar drámaíró, Hamvai Kornél Sztálinváros című bohózatát mutatják be, amelynek különlegessége, hogy éppen annak az épületnek a kultúrházi avató ünnepségéről szól, amely most a Bartók Kamaraszínház otthona. Az előadás rendezője Tóth József, egyik főszereplője Vándor Éva, aki immár harmadik szerepét játssza a Duna-parti teátrumban. Ebben a produkcióban mutatkoznak be a színház új művészei: Páder Petra és Fritz Attila. Örkény István Kulcskeresők című művét az évad második felében a Stúdiószínpadon Király Attila rendezi, a főszerepeket Lapis Erika, Kiss Attila és Jászberényi Gábor játsszák. A nagyterem utolsó bemutatója az Anconai szerelmesek című olasz zenés játék. Az előadást Csizmadia Tibor rendezi, főszereplői Csankó Zoltán, Vándor Éva és Bozó Andrea. A Bartók Kamaraszínház a következő évadban 3 gyerekszínházi bemutatót és egy középiskolásoknak szóló tantermi projektet is műsorra tűz. A Bartók Táncszínház Play (játszótéri kalandjáték) címmel mutat be táncjátékot a gyerekeknek. Az est koreográfus-rendezői: Papp Éva és Hernicz Albert. Szaffi címmel az Egri Gárdonyi Géza Színház Táncszínháza és a Bartók Táncszínház közösen mutatnak be egy nagyszabású táncjátékot Jókai Mór azonos című művéből, amely mese az igazi kincs megtalálásáról a tánc varázslatával. A produkció koreográfus-rendezői: Topolánszky Tamás és Vári Bertalan. Az évad végén a legkisebbeknek készül Jeli Viktória- Tasnádi István- Darvas Ferenc Hepp!! című cirkuszi bohócjátéka, Ellinger Edina rendezésében, Tőkés Nikoletta, Gasparik Gábor és Fritz Attila főszereplésével. A tervek szerint folytatódik a színház aulájában a havi rendszerességgel jelentkező sorozat Vendégségben címmel, amelyben felkért pedagógusok egy-egy neves költőt, próza-és drámaírót hívnak meg. Jövőre is megrendezi a színház az immár hagyománnyá vált Ádámok és Évák Ünnepét, amelynek főrendezője Rubold Ödön lesz.Forrás: Bartók Kamaraszínház
06.08. 10:36
Szinhaz.hu
Hobo: „Válaszokat találtam Adyban”
Hobo: „Válaszokat találtam Adyban”
József Attila, Villon, Faludy és Pilinszky után Ady Endre szavain keresztül fogalmazza meg, amit a világról, Magyarországról és önmagáról gondol Hobo, akit a májusi bemutató kapcsán kérdezett a Nemzeti Magazin.A Nemzeti Magazin interjújából:Miért Adyra esett a választása? Mára lassan az elviselhetetlenségig jutott a hazánkban a gyűlölködés, amit a média és a politika kézenfogva gerjeszt. Ez engem nagyon zavar! Korábbi munkáimban – előadóesteken, lemezeken – is reagáltam már a saját koromra. Az ember helyét és felelősségét boncolgattam a Vadászat, a Tábortűz mellett, az I love you, Budapest és a Circus Hungaricus lemezeken is. Én ahelyett, hogy újságoknak, tévének nyilatkoznék, dalokat írók, műsorokat készítek. Válaszokat keresek a kérdéseimre. Úgy érzem, a mostani helyzetről új dalokon keresztül tudok szólni. Elkezdtem újra forgatni Ady verseit, írásait. A 60-as, 70-es években Ady volt a kedvenc költőm József Attila mellett. Olyan verseket, publicisztikákat olvastam tőle, amelyeket mintha ma írt volna. Felkorbácsoló felfedezések ezek. El tudják mondani ezek a versek azt, amit ön is szeretne? Jobban meg vannak írva, mint ahogy én ki tudnám fejezni magamat. Kiállták száz év próbáját – ez nem kis dolog! Tudom, érzem, milyen elképesztő szellemi energiák mozgatták ezeknek a költőknek – Adynak, Pilinszkynek, József Attilának – a kezét. Olyan rálátás van verseikben az életre, amivel én nem rendelkezem. Én nem így gondolkozom, én bizony elakadok a kisebb részletekben. Mankót kaptam Adytól, aki segít átgondolni, sőt elviselni a saját koromat. Soha nem készültem arra, hogy Ady-estet készítsek, mint ahogy József Attilát sem, ráadásul hármat. Egyszerűen válaszokat találtam Ady írásaiban, mint például a Poéta és publikum című publicisztikájában. Meghúztam, kisajátítottam, olyan, mintha én írtam volna. Abszolút az én gondolataimat fejezi ki.Eoszfoto, nemzetiszinhaz.hu Említene pár verset, amelyek elhangzanak a műsorban? Milyen hangulatokra számíthatunk? Nem Ady-áttekintést szeretnék adni, hanem azokat a verseket mondom el, amelyekben megfejtést találtam a saját problémáimra. Szeretném azt a figyelmet, ami nekem, mint előadóművésznek még mindig kijut, ráirányítani Adyra is. A szelekcióban lesz csöndes, belső elmélkedés, mint A befalazott diák, a Szent Margit legendája, és lesznek nagy indulatú kitörések is: Az undor óráiban,a Nagy lopások bűne vagy a Szétverek majd köztetek. Mindegyikben benne van Euróba közepe, a Nyugattal, a történelemmel és múlttal való viszonyunk. Vidnyánszky úrral, az előadás rendezőjével vitás pontunk A muszáj-Herkules című vers, amit én szerettem volna elkerülni, ő viszont ragaszkodott hozzá. Ez egy kulcsvers, ahogy ő fogalmaz: cunami. Megtisztelő, hogy úgy gondolja, 69 évesen még mindig van bennem elég belső energia ennek a hiteles elmondásához. Amilyen „funkcióban” voltam a rock zenében, talán mégsem tagadhatom le, hogy illik hozzám. Milyen módszerrel dolgoznak? Az anyag már összeállt, épp lemezre éneklem fel a dalokat. Harmincegy verset válogattunk össze közösen, ezeken kívül elhangzik majd, ahogy említettem, a Poéta és publikum című, elég hosszú publicisztika. Ezt bizony ugyanúgy be kell magolnom. Zenés előadásra készülünk: tíz verset énekelek, mások alatt zene szól, és persze olyanok is lesznek, amelyek önmagukban hangzanak el. A negyedik sík az elválasztó zenéké. A teátrális környezetet Vidnyánszky úr találja ki.Eljátssza Adyt? Szó sincs róla! Én mindig Hobo vagyok, nem szerepeket alakítok, hanem magamról beszélek. Nem játszom el Adyt sem, ahogy egy színdarabban sem tudok második alabárdost alakítani. Ezt egyébként egyszer azért szívesen megtenném. Komolyan! Olyan vagyok a színházban, mint elefánt a porcelánboltban, akár itt a Nemzeti Színházban, vagy korábban a debreceni Csokonaiban, az Új Színházban. Díszletet, kelléket magamtól nem használnék. Bár mégis mindig van ilyen, aminek a közepén általában úgy érzem magam, mint egy tank. A Ballada a két sebzett hattyúról című Viszockij-estemen, ami Nemzetiben játszunk Szűcs Nellivel, egy Zsiguliból kell kipattannom. Mint egy nyuszinak – erre szöveg is van. Képzelje el ezt az én testalkatommal, sír a közönség a nevetéstől, amikor kimondom. Hány közönsége van? Egy, amelyiket a rock érdekli, egy másik, amelyiket az irodalom? 1983 óta játszom előadóesteket. Ha megmutatom a naptáramat, láthatja: 140-150 előadást játszom egy évben, ebből száz előadóest vagy monodráma. Ezek kisebb, százfős közönség előtt zajlanak. A rockélet megváltozott, habár a nagykoncertek is minden alkalommal megtelnek, mégsem lehet annyit tartani belőlük, mint korábban. A közönség egy része harminc éve is elfogadta az irodalmat tőlem. Az akkori rockzenei sajtó viszont azt írta, azért játszom Ginsberget és József Attilát, mert nincsenek saját ötleteim, miközben negyvenvalahány lemezem jelent meg, és a Vadászatot meg a Tábortűz mellettet mégiscsak én írtam. Azt mondták, versmegzenésítő leszek, mint a Kaláka. A rosszindulat munkált bennük. A Nemzeti Színház műsorán jelenleg a harmadik József Attila-estem szerepel. A privát statisztikám szerint a Tudod, hogy nincs bocsánat kilenc éve fut, a 347. előadásnál tartok, és több mint hatvanezren látták. A közönség nagy része eljön a koncertekre és a színházba is. Először a koncertekről jöttek a versek felé, ma már a fordítottja is igaz. A beszélgetés teljes terjedelmében a Nemzeti Magazinban olvasható.A föltámadás szomorúságaAdy Endre verseit előadja: Földes László HoboZene: Fekete-Kovács KornélRendező: Vidnyánszky AttilaForrás: nemzetiszinhaz.hu
06.04. 08:05
Szinhaz.hu
Vidnyánszky sértettsége
Vidnyánszky sértettsége
A Fidesz-hűbéresek einstandolta színházi világunkban már önmagában kivételes esemény, ha egy asztalhoz ül vitázni Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, a színművészeti egyetem korábbi rektora, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház direktora, Schilling Árpád, a Krétakör alapítója, Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház főigazgatója. A rendezvényt hétfőn tartották, néhány nappal azután, hogy Kerényi Imre végső harcot hirdetett a „szivárványos” dramaturgok, a kritikai attitűd és a „buzilobbi” ellen. SÁGHY ERNA végigjegyzetelte a színi vitát.
06.03. 05:11
168ora.hu
A "kemény mag" - Videóbeszámoló Pécsről
A "kemény mag" - Videóbeszámoló Pécsről
Beszámoló a II. Pécsi Családi Színházi Fesztivál hatodik napjáról – videóval.A kemény mag - sok fesztiválozó gyerek vasárnap több előadást is végignézett A vasárnap három előadással várta a nézőket. A délután végére kiderült, volt olyan fesztiválozó gyerek, aki a mai napon több előadást is végignézett. Délelőtt az Örkény István Színház Czigány Zoltán: Csoda és Kósza című meséjéből színpadi hangjátékát láthattuk. A szokatlan vállalkozásról a szereplők Pogány Judit, Gálffi László és Znamenák István, valamint a rendező Mácsai Pál is beszél videónkban.Csoda és kósza (fotó: Gordon Eszter, orkenyszinhaz.hu)Délután a kecskeméti Katona József Színház előadása folytatta a sort: Muszty Bea-Dobay András: MacVedel, a kalózkísértet, Fige Attila rendezésében. A zenés produkció inkább nagyobb gyerekeknek szólt, a történetről Németh Virág, dramaturg árul el többet videónkban. A napot a zalaegerszegi Hevesi Sándor Színház előadása zárta: Erich Kästner Emil és a detektívek című regényét Horváth Péter és Novák János alkalmazta színpadra. A tizenéves generáció érezte legközelebb magához ezt a produkciót, hiszen a főszereplők világa teljesen maira lett hangolva, és az előadás zenéje is ezt a közelséget erősítette. Videónkban az Emilt játszó Zsíros Viktor, és a rendező, Farkas Ignác szólalnak meg. A színház főügyelője, Háber László is a mai napról mesél.Tudósított: Keszthelyi Kinga
06.02. 15:39
Szinhaz.hu
„A színház a valóság égi mása” - Villáminterjú Hámori Ildikóval
„A színház a valóság égi mása” - Villáminterjú Hámori Ildikóval
"Egy színházi előadás akkor jó, ha a katarzis nem a ruhatárban van" - mondja Hámori Ildikó, Kossuth-díjas, Jászai Mari-díjas, Érdemes és Kiváló Művész, akivel villáminterjút olvashatnak.Ha meg kellene számolni, hogy hányszor libbent fel Ön előtt a függöny, honnan kezdené, s mi lenne az szám? A pályám során rengeteg színházban megfordultam, rengeteg darabban játszottam és rendkívül izgalmas szerepeket! Ha számolni kellene, azt bizton állíthatom, hogy volt olyan hónap, amikor 34 előadást játszottam a Thália Színházban. A Nemzeti Színházban, korábban Népszínházban is több helyszínen, sok különböző műfajban léphettem színpadra. Mára az iram lelassult, hiszen a középkorú és idős női szerepek kisebb arányban fordulnak elő a drámairodalomban, mint a fiatal hősnő szerepek.Ha pályája videón lenne rögzítve, melyik pillanatnál nyomná meg a stop gombot? Több emlékem is van, amit szívesen visszaidéznék, amelynél sokáig elidőznék. Minden ilyen emlék egy-egy személyhez kötődik. Például Kerényi Imrével nagyon sokat dolgoztam, és a pillanat, amit a társaságában megállítanék, a Csíksomlyói passió idejéről való. Az az előadás különlegesen jól, nemzetközi szinten is színvonalasra sikerült, ez bebizonyosodott akkor, amikor külföldön jártunk vele. A Ruszt Józseffel való munka Zalaegerszegen és Budapesten is meghatározó élményeim közé tartozik. Whiting Ördögök című előadásában Johannát játszottam, Babits Laodomeia-jában pedig a címszerepet alakítottam az ő rendezésében. Galgóczi Vidravas című darabjában is dolgoztam vele, amely az ötvenes években játszódik. Egy bányamérnök feleségét, Emma nénit játszottam, a bányamérnök Sinkovits Imre volt. Mindannyian, akik szerepeltünk a darabban, éreztük, mekkora hatású előadás. Minden pillanatát élveztem. És ünnepnek éreztem at is, amikor Szabó Magda Régimódi történetében játszottam Rickl Máriát. Önnek mi adott hitet a színházban? A színház bármilyen közhelyesen is hangzik, - bár attól közhely, hogy igaz-, a pillanat művészete, az adott percé, amikor az ember a színpadon áll. Nem megismételhető, még akkor sem, ha azt az előadást egy kamera rögzíti. Elengedhetetlen, hogy együtt legyünk a nézőkkel. Szoktam is néha mondani, hogy ma este „tehetséges a közönség”. Nem mindegy ugyanis, hogy hogyan jönnek össze az emberek. Rohantak éppen munkából, gyerektől, s éppen beesnek, vagy volt idejük elkészülni, a befogadásra felkészülni. Ez egyáltalán nem mindegy. Az, hogy egy este, egy előadás jól sikerül, nem kizárólagosan a benne játszóktól függ. Egy színházi előadás akkor jó, ha a katarzis nem a ruhatárban van, hanem azoknak a lelkében, akik a nézőtéren ülnek.A versek, s a versmondás nagyon közel állnak Önhöz... Számtalan helyen mondtam már verset. Nagyon szeretem az irodalom ezen műfaját. Egy versből a hallgató mindig azt érti, - hic et nunc - , ami számára abban a pillanatban fontos. Meghatározza a vers üzenetét a kor, a hely, amelyben elhangzik, s az is, hogy a hallgató életének, sorsának, melyik percében áll. Egy József Attila verset másképp értettünk egy régi április 4-én, és másképp értjük ma október 23-án. Verset mondani nagyon nagy felelősség. Egyszerre kell a költő gondolatát, és a magamét közvetíteni. Mindehhez pedig szükséges egy beszédtechnika, amit meg kell tanulni. A Színiakadémián lévő egykori osztályomnak mondtam, hogy nem elég jól beszélni; szeretni is kell beszélni. Ma már sajnos gyakran úgy beszélnek a színpadon, ahogy az utcán. De ha én erre vagyok kíváncsi, akkor nem színházba, hanem moziba megyek. A színházban a való élet nagyon keveseket érdekel. Vámos László mondta mindig: „ A színház a valóság égi mása.”Most melyik vers lenne az, amit szívesen elmondana? Amivel szívesen üzenne? József Attila Levegőt című verse.Partnereitől a közös munkák során mit várt el? Mikor tudott valakivel jól együtt dolgozni? Minden színész, minden partner más és más. Egy-egy találkozás kicsit olyan, mint a házasság. Ha az ember benne van egy próbafolyamatban, gyakran érzi úgy, hogy a partnere a házastársa. Egy ilyen helyzetben többet tudunk a másikról, mint a saját férjünkről, feleségünkről, hiszen a nap minden percében együtt vagyunk. Ő az, akiről tudom, mikor fájdul meg a feje, mikor aludt rosszul, mikor veszett össze a házastársával, mikor sírt fel éjjel a gyereke. A közös munka sikere függ attól is, hogy a partner éppen milyen pszichés és fizikai állapotban van, és persze függ az enyémtől is. Lehet, hogy az egyik darabban működik köztünk a partnerség, a másikban pedig nem.Volt-e olyan szerepe, amely annyira a sajátja lett, hogy álmodott vele, álmodott benne? Ez szinte minden szerepemmel előfordult a bemutató előtti két hétben. Gyakran arra ébredtem éjszaka, hogy mondom a szöveget, és hogy a jelenetek sorra lejátszódnak a fejemben. Ezt az állapotot rendkívül szeretem, várom is minden premier előtt.A magánéletében mely pillanatokat állítana meg? A gyermekem és az unokáim születése lenne az pillanat, amelyben megállnék. Vannak percek, amelyeket nem én magam, hanem az élet nyújtott el, amikor a sors késztetett megállásra.Azt szokták kérdezni, hogy mikor volt büszke a gyermekeire? Ami talán egy anya számára azonban ennél is fontosabb, hogy önmagára mikor volt büszke? 36 éve büszke vagyok. Szerintem nincs olyan anya, aki ne látná csodának a gyermekét. Csodálatos végig követni a gyermek felcseperedését, a boldogságát, a csalódásait és a küzdelmeit. Az érzés, az aggódás mindig ugyanolyan, ha kettő éves, vagy 32. Most az unokáimnál ismétlődik a helyzet. Szokták mondani, hogy a nagyszülőknél más a helyzet, hiszen kisebb a felelősség. Azt gondolom, talán még nagyobb ez a felelősség érzete egy nagymamának, hiszen a gyermekem bízta rám az ő gyermekét, és a bizalmának megőrzése is felelősség.Beszélgetésünkben több ízben említettük a kifejezést; mit jelent Ön számára "a pillanat”? Az ember életében vannak képek, emlékek, amik helytől, időtől, akarattól függetlenül felvillannak. Ezek a képek azok, amik az ember életének legfontosabb, legmeghatározóbb pillanatai.Szerző: Kmety-Molnár Györgyi Színház.hu
05.30. 10:03
Szinhaz.hu
Nyári színházi esték a debreceni Nagyerdőben
Nyári színházi esték a debreceni Nagyerdőben
Az újjáépített Nagyerdei Szabadtéri Színpad ad otthont az idei nyári színházi esték produkcióinak Debrecenben - közölte a város polgármestere szerdán, a helyszínen tartott sajtótájékoztatón.Fotó: Derencsényi István, haon.huKósa Lajos elmondta: európai uniós forrásból 304 millió forintos költséggel építették újjá a színpadot. A régi szabadtériből megmentették, de teljesen felújították az egykori öltözőépületet, míg teljesen új, ezer férőhelyes nézőteret alakítottak ki. Kósa Lajos tájékoztatása szerint teljesen megújul a Nagyerdő parkerdei része: a stadion és a szabadtári színpad után július végére készül el az egykori csónakázó tó helyén épülő mélygarázs, fölötte vízjátékkal, a felújított Békás-tó és környéke, valamint a Medgyessy-sétány. A termál gyógyszálló jelenleg folyó rekonstrukciójának befejezése után szeptemberben kezdődik a nagyerdei víztorony korszerűsítése és pályáznak a nagyerdei strand felújításához szükséges forrásokra is - tette hozzá Kósa Lajos. Somogyi Béla, Debrecen kulturális alpolgármestere emlékezetett arra, hogy a nyári színházi estéket először 1944-ben rendezték meg a városháza udvarán, majd néhány éve múlva a református gimnázium valamivel nagyobb udvarán tartották az előadásokat. A huszadik évadra méltó helyére kerül a nyári színházi programsorozat - jegyezte meg.Bódor Edit, a Főnix Rendezvényszervező Kft. ügyvezető igazgatója hozzátette: június 15-én gálaműsorral avatják fel a Nagyerdei Szabadtéri Színpadot, június 17-től pedig ott rendezik meg a Debreceni Nyári Színházi Esték 20. évadát. Emlékezetett arra, hogy hatalmas erdei fenyők és kocsányos tölgyóriások között épült fel több mint hatvan évvel ezelőtt a Nagyerdő egyik legszebb részén a szabadtéri színpad. Avató ünnepségén, 1950. június 10-én Kodály Zoltán Székelyfonó című művét játszották. A nagyszabású előadásra Menyhárt József festőművész tervezte a díszletet: egy stilizált székely szőttest és székelykaput. A nagysikerű előadáson, amelyet Csenki Imre rendezett, maga Kodály Zoltán is részt vett. Az azóta eltelt évtizedekben a Nagyerdei Szabadtéri Színpad szerves részévé vált a debreceniek kulturális életének. Generációk sora szórakozott ott egészen az új évezred elejéig. Az ezredfordulóra azonban annyira leromlott a szabadtéri színpad állaga, hogy be kellett zárni - ismertette az előzményeket Bódor Edit. Hozzátette: az új Nagyerdei Szabadtéri Színpad avató gálaműsorán fellép Debrecen örökös dívája, Kállay Bori lányával, Fonyó Barbarával, az operaénekes Balczó Péter, valamint Magyar Attila és Hajdu Steve színészek. Részletet hangzanak el a Székelyfonóból, valamint a Csokonai Nemzeti Színház és az Ady Endre Gimnázium diákjainak előadásában a Légy jó mindhalálig musicalből. Fellép a Debreceni Népi Együttes és a Valcer Táncstúdió is, vendég lesz Szinetár Dóra és Angyal András, Zséda, Caramel és nem utolsó sorban a Dolly Roll. A Debreceni Nyári Színházi Esték 20. évadának repertoárjában idén összesen tizenhat produkció szerepel a legkülönbözőbb műfajokban: lesz krimi, bohózat, zenés vígjáték, mesemusical és operett. Fellép mások mellett Udvaros Dorottya, Oroszlán Szonja, Détár Enikő, Nagy Sándor, Hujber Ferenc vagy a L'art pour l'art társulata - sorolta a művészeket Bódor Edit.Fotó: MTI
05.29. 13:16
Szinhaz.hu
Ascher Tamás: "Az értelmes beszéd melletti kiállásra volna szükség"
Ascher Tamás: "Az értelmes beszéd melletti kiállásra volna szükség"
Ascher Tamás, a Színház- és Filmművészeti Egyetem márciusban leköszönt rektora a Nol.hu-nak elmondta: úgy véli, ellenfeleinek egyértelmű célja a nagy múltú és tekintélyű, 150 éves iskola lerombolása. Reményét fejezte ki, hogy a fenntartó minisztérium továbbra is intelligensen figyelmen kívül hagyja a vádaskodásokat. Lapszemle.A Nol.hu cikkéből:"2009-től 2014-ig az állami támogatásunk felét elvették, 900 millióból 450 maradt, ezért – ami nem volt jellemző az intézményre – kifizetetlen számláink gyűltek. Mikor a képzőművészeti egyetemen már sztrájkot és sajtókonferenciát hirdettek, összehívta a művészeti egyetemek vezetőit Balog Zoltán miniszter. Megígérte, ha beadunk egy struktúrafejlesztésről szóló programot, akkor utólagos forráskiegészítést szavaznak meg nekünk. Három nap alatt lázas munkával megcsináltuk a tervet, majd vártunk a pénzre 11 hónapot. A pénz karácsony előtt érkezett meg, 100 millió helyett 80 millió, mert 20 milliót rögtön zároltak belőle. Csúnyán megvárattak bennünket, de így is jól jött – e nélkül nem tudtuk volna elkezdeni a második félévet. (...) Folyamatosan küzdöttünk, kifelé és befelé is. Súlyos következményekkel járó megszorító intézkedéseket kellett hoznunk. Fűtés- és takarékossági okokból bevezettük az öthetes szénszünetet. A portaszolgálaton is spórolni kellett, ezért év elején este tízkor, a vizsgaidőszak előtt egy hónappal tizenegykor, közvetlenül a vizsgák előtt éjfélkor zárunk. Ez azért drámai, mert a színész és rendezés szakon éjszaka is próbálnának. Drasztikusan csökkentettük a tanárok óraszámát, ugyanakkor maximálisan kizsigereltük őket. Indulatos szavakat, igaztalan kritikát is viselnem kellett ezek miatt a kollégáimtól. Sok izgalmas vendégtanártól kellett ideiglenesen megválnunk. A nyugdíjas közalkalmazottakat megkértük, mondjanak le státuszukról, és számlán vegyék fel a pénzüket. Ezen például Kerényi Imre megsértődött; nos, nem sokáig volt oka a sértettségre, mert hamarosan megszületett a törvény, amely minden nyugdíjast választani kötelez nyugdíja és közalkalmazotti fizetése között. Engesztelhetetlen haragja mégis újra meg újra rágalomáriákban ölt testet – ideológiai, esztétikai ráfogások Zsdanov és Révai modorában, most a napokban épp a kereszténység ürügyén, ám tökéletesen keresztényietlen, bolsevik célratöréssel" - fogalmazott Ascher Tamás.A kérdésre, Vidnyánszky Attilának kínáltak-e osztályt, Ascher Tamás elmondta: az nem úgy van, hogy valakinek rögtön osztályt kínálnak – előbb kapcsolatot próbálnak építeni. "Vidnyánszkyt régebben két osztályba is hívtuk órákat tartani – nem kapott rajta. Mikor rektor lettem, létrehoztam egy testületet, amelybe a legfontosabb vidéki igazgatókat invitáltam – őt is –, hogy szerződjenek hozzánk egy évre zsűrinek: folyamatosan nézzék, bírálják a vizsgaelőadásokat, majd osszanak díjakat év végén. A hívást elfogadta, de soha nem jött el, majd egy idő után lemondta az egészet, mondván: nem ér rá. Ugyanígy haltak el a kezdeményezések, hogy tanítson; úgy tűnt, ebből a kapcsolatból nem kér. Ám utólag sértetten nyilatkozott a Népszabadságban arról, hogy őt nem hívtuk, és tudni is vélte, miért. Sajnos – bár tagadja – kizárólag politikai-ideológiai dimenziókban gondolkodik. Minket vádolnak ezzel, holott valójában eszünk ágában sincs ideologizálni: ha valami, hát az megöli a művészeti oktatást. Az értéket más síkon kell felismerni, nem politikai-ideológiai terepen" - szögezte le az egykori rektor.Ascher Tamás azt is elmondta, nem kétli, ha Vidnyánszky Attila venné át a vezetést a színművészeti egyetemen, kiszórná a teljes tanári kart – ahogy Kaposváron tette. "Vagy lehet 'ellen-egyetemet' létrehozni, ahogy Kerényi vizionálja – hiába. Kinyírhatnak egész művészeti korszakokat, de az ötvenes évek tapasztalata bizonyítja, hogy mégsem halványul egy pillanatra sem annak a tudása, hogy mi az igazi érték. Ottlik, Pilinszky, Weöres, Nemes Nagy Ágnes a magyar irodalom csillagai voltak akkor is, amikor egyetlen soruk sem jelenhetett meg" - hangsúlyozta a Katona József Színház főrendezője.A felvetésre, vajon könnyíti-e az egyetem helyzetét, hogy rektori távozásával lekerül róla a Csurka István által kreált "Ascher Café" bélyege, elmondta: nagyon remélte, ám Kerényi újabb eszmefuttatása, no meg a teátrumi társaság szakembereinek "vérmes reformdühe" másra utal. "A sértettek, az elvakultak kreáltak egy nyelvet, használnak megemésztetlen fogalmakat, de valóságos tudásuk az egyetem működéséről nincs; mindenféle esztétikai, vallásfilozó­fiai, ideológiai mázú vádaskodás mélyén a bekebelezés vágya munkál. Egyébként Vidnyánszky a Katona József Színházban rendezett vitán egyfelől elítélte Kerényi durva megjegyzéseit, másfelől azonosult azok lényegével: az a baj az egyetemmel, hogy azok tanítanak, akik; hogy nincs az összes színház képviselője a tanárok között – holott nincs a világon egyetem, amely az oktatóit ne minőségi alapon választaná ki. Ellenfeleink nehezen viselik, hogy így van, és céljuk egyértelműen a nagy múltú és tekintélyű, 150 éves iskola lerombolása. A fenntartó minisztériumra eddig nem hatott a rágalmak sora, intelligensen figyelmen kívül hagyta a vádaskodásokat. A miniszter válasza a rektornak látszólag megnyugtató: amit Kerényi mond, arról eddig kormányszinten nem volt szó. Eddig. A válasz még megnyugtatóbb lenne, ha az úgyszintén magas hivatalt viselő megbízott fondorlatosan fogalmazott uszításáról is lenne szava. Most talán az eddigieknél is nagyobb szükség volna az értelmes beszéd melletti kiállásra, a valódi értékek iránti érzékenységre" - hangsúlyozta Ascher Tamás.A teljes interjú itt olvasható.
05.29. 08:39
Szinhaz.hu
Vidnyánszky Attila: "A szakma égető kérdései megoldásra várnak"
Vidnyánszky Attila: "A szakma égető kérdései megoldásra várnak"
A Nemzeti Színház főigazgatója az ATV Start c. műsorában határolódott el Kerényi Imre kijelentéseitől, a Katona hétfői vitaestjéről pedig elmondta: borzalmas volt. Az ATV műsora a képre kattintva elérhető. (Fotó: Eöri Szabó Zsolt)"Nehéz, hosszú folyamat igazolni azt, hogy művészileg értékes, amit csinálunk, főleg egy olyan közegben, ahol állandóan harcoskodni kell. Ami a 90%-os látogatottságot illeti, valóban várakozáson felüli, de ez a saját produkciókra vonatkozik, a vendégprodukciók kapcsán még nagyon sokat kell dolgozni, hogy valós, igazi teltházak legyenek. Én azt gondolom, hogy a Nemzeti Színháznak dolga, hogy egyfajta híd legyen, és a vidék és főváros közötti átjárhatóságot segítsük" - fogalmazott Vidnyánszky Attila.A kérdésre válaszolva elmondta, nem olvassa a színikritikákat, mert "drága az ideje", óvnia kell magát, és családjának is ígéretet tett. A direktor szerint már a kritika szerzőjének neve garancia arra, hogy jót, vagy rosszat ír az adott rendezéséről.Kerényi Imre emlékezetes kijelentéseivel kapcsolatban leszögezte: ez semmilyen formában nem jó, mert még ha vannak is valós problémák, megakadályozza a normális dialógus folytatását. "Én úgy gondolom, egy olyan időszak kellene hogy jöjjön - és erre tettünk is lépéseket -, amikor a felhalmazódott problémasor, a szakma égető kérdései megoldásra várnak, és a politika fogadókész arra, hogy mi változtassunk a szakma alapvető dolgain is, ha akarunk."Vidnyánszky Attila a Katona József Színházban hétfőn tartott vitaestről elmondta: borzalmas volt, a gyűlöletről szólt az egész, és semmi értelme nem volt ilyen formában. "Én azért mentem oda, mert azt hittem, lehet egy lépést tenni egymás felé. Nem adom fel, de nem erről szólt sajnos a dolog" - tette hozzá.Forrás: atv.hu
05.28. 16:38
Szinhaz.hu
"Nincs kegyelmi állapot" - Megtekinthető a Katona kultúrpolitikai vitaestje
"Nincs kegyelmi állapot" - Megtekinthető a Katona kultúrpolitikai vitaestje
Ascher Tamás, Oberfrank Pál, Schilling Árpád és Vidnyánszky Attila mintegy kétórás vitája alább megtekinthető. Nagy érdeklődés mellett zajlott a budapesti Katona József Színház KP című vitasorozatának hétfői estje, amelyen a művészet és a politika viszonyáról, a szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója. A szóváltásokkal teli estéről több orgánum tudósított és videófelvétel is készült.Megtekinthető a vitaest:1. rész:2. rész:Az estről több beszámoló született:A Heti Válasz beszámolójából:(...) A KP4 – Kultúrpolitika Veiszer Alindával címmel indított vitasorozatban hétfőn a politizáló színház tematikáját, jelentését, szerepét, hatásait járták volna körül a résztvevők: Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője; Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója; Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója – ám egy szűk óra után erősen elkanyarodtak a témától és kultúrpolitikáról kezdtek beszélni saját fájdalmaik felsorolásával. A vitaest elején Tasnádi István író azon mondatára kellett reagálni, amely szerint „amelyik országban nyugalom van, jól működnek a dolgok, ott semmi létjogosultsága nincs a politikai színháznak". (...)A Nol.hu beszámolójából: "Bár a beszélgetés elején a politikai színház mibenlétét kutatták, elkerülhetetlen volt, hogy a napi események előtörjenek. Abban nagyjából mindannyian egyetértettek, hogy minden színház politizál, amely kutatja a társadalmi és emberi viszonyok működését. (...) Mindenki a maga régebbi vagy újabb sérelmeit fújta, anélkül, hogy a holtpontról elbillentek volna. Vidnyánszky nemcsak Schilling gőgjét említette, de azzal is vádolta, hogy meg kell felelnie azoknak a külföldi szervezeteknek, akik azért finanszírozzák a színházát, hogy pártot alapítson, és folyamatosan provokáljon. Ascher, aki ezt visszautasította, viszont azokról a politikusokról beszélt, akik büszkék arra, hogy Vidnyánszky barátai. Az nem derült ki, minek kéne ahhoz történnie, hogy a „mi" és a „ti" oldalakra hullott színházi szakma valóban közeledjen egymáshoz. Vidnyánszky szerint lehetne a mély sebeket érintő pontokat körüljárni vagy a félreértéseket tisztázni, esetleg túllépni ezeken, és az aktuális kérdéseket megvitatni".Az Index beszámolójából: (...) Oberfrank Pál elmondta, hogy ő is elindított egy beszélgetéssorozatot, többek között Marton Lászlóval, a Vígszínház korábbi igazgatójával. Szerinte a mostani kegyelmi állapot alkalmas arra, hogy felmérjék a szakma problémáit, a listán az elsők között szerepel a Schilling által többször említett független színházak finanszírozásának rendezése. „A kegyelmi állapot ott kezdődik, hogy bizonyos minimumokban meg lehet állapodni. A Művészeti Akadémia említését nem kísérte volna gunyoros mormogás itt, ha tavaly amikor Alföldit és színházát lebuzizta Kerényi, megszólalt volna" – reagált Ascher, mire a közönség tapsolni kezdett.„A kegyelmi állapot ott következik el, hogy amikor Kerényi Imre lebuzilobbizza a Színművészeti Egyetemet, akkor nem azt mondjuk, hogy ez nem szép stílus, hanem kikérjük magunknak. Egy állami kultúrpolitikus, egy miniszterelnöki megbízott nem beszélhet így. Amíg ez nincs kimondva, amíg az MMA sunyít, lapít, nem szól semmit, egy jobboldali újság nem írt róla, holott Kerényi nemcsak buzizott, hanem uszított, azt a látszatot keltve, hogy a színművészeti oktatási főhatalom olyan emberek kezében van, akik szembemennek a keresztény Európával. Micsoda aljas hazugság, micsoda rágalom" – folytatta, hozzátéve, hogy sem az MMA, sem a Teátrumi Társaság (ennek Vidnyánszky a vezetője, Oberfrank pedig tagja) nem emelte fel a szavát. „Nem mi vagyunk itt többségben Pali, legközelebb a Nemzetibe szervezzük a vitát" – viccelődött Vidnyánszky, hozzátéve, hogy nagy dolog lenne, ha elindulna egy új világ, ahol egymás fájdalmát, sérelmeit kölcsönösen tiszteletben tartanák, ő ugyanis úgy érzi, hogy az ő fájdalma kevésbé számít. „Több évtizedes fájdalmak vannak, ezért van az, hogy a reakciók nem elég tiszták, nem elég egyértelműek." Ascher szerint a király szíve a trónon tele van fájdalommal, meg annak is fáj a szíve, akit deresre húznak, de a kettő valahogy mégsem egyforma. (...)A Népszava beszámolójából: (...) Vidnyánszky azt nehezményezte, hogy a szocialista kormány idején az Előadó-művészeti törvény létrejöttekor nem vonták be őket a törvényalkotásba, Schilling pedig arról beszélt, hogy a törvény átalakításánál hagyták ki a függetleneket. Ascher Tamás pedig azzal érvelt, hogy Vidnyánszky Attila - akár tudtán kívül - hatalmi centrumként működik. A Nemzeti Színház igazgatója ezt cáfolta, mondván ő soha nem adott utasítást senkinek. A törvény átalakításánál pedig semmi mást nem szerettek volna, minthogy "levédeni a jelenlegi struktúrát". Utalt arra, hogy meg akarták óvni a társulatos működést, illetve a vidéki színházakat. (...)Forrás: Színház.hu, Népszava, Index, Nol.hu, Heti Válasz
05.28. 13:16
Szinhaz.hu
Buzizott a miniszterelnöki megbízott: Vidnyánszky elhatárolódik
Buzizott a miniszterelnöki megbízott: Vidnyánszky elhatárolódik
Nagy érdeklődés mellett zajlott a budapesti Katona József Színház KP című vitasorozatának hétfői estje, amelyen a művészet és a politika viszonyáról, a szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója.
05.27. 09:19
168ora.hu
Vita a színház és politika viszonyáról
Nagy érdeklődés mellett zajlott a budapesti Katona József Színház KP című vitasorozatának hétfői estje, amelyen a művészet és a politika viszonyáról, a szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója.
05.27. 08:48
Stop.hu
'Kell a párbeszéd' - A Katonában vitázott Ascher, Oberfrank, Schilling és Vidnyánszky
'Kell a párbeszéd' - A Katonában vitázott Ascher, Oberfrank, Schilling és Vidnyánszky
A szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója hétfőn. Nagy érdeklődés mellett zajlott a budapesti Katona József Színház KP című vitasorozatának hétfői estje, amelyen a művészet és a politika viszonyáról, a szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója. A szóváltásokkal teli este szereplői egyetértettek abban, hogy a vita az előadó-művészeti törvénnyel kapcsolatban indult közöttük, és hogy a kezdetektől kellene újra tárgyalni a szakma kérdéseit, szükség lenne a párbeszédre a jelenlegi megosztottság feloldására. A Veiszer Alinda vezette beszélgetés szereplői egyetértettek abban is, hogy színház mindig politizál, az aktuális valóságra reagál.Schilling Árpád arról beszélt, hogy a művészet lényege a szabadság. Úgy vélekedett, hogy ma nem szabad azt csinálni a színpadon, amit az ember akar. Szerinte Vidnyánszky Attilának olyan hatalom van a kezében, hogy többek között eldöntheti azt is, ki kap pénzt és ki nem, ki csinál színházat és ki nem. Felidézte Kerényi Imre miniszteri megbízott pár nappal ezelőtt elhangzott szavait, és az elmúlt évek több hasonló eseményét, amikor egyértelműen megfogalmazódott az az üzenet, hogy "gyerekek, eddig tinektek volt jó, most meg minekünk lesz jó"."Belenyúlnak kuratóriumok által kiutalt pénzekbe, és azt mondják, hogy mégse annyi legyen az a támogatás, mert nem szeretnék, ha annyi lenne" - mondta Schilling. Kiemelte: az emberek sokszor egzisztenciális félelemből nem merik kinyitni a szájukat, és inkább "kollaborálnak". Vidnyánszky Attila úgy válaszolt: Schillingnek meg kell felelnie azoknak, akiktől pénzt kap, akik azért finanszírozzák, hogy folyamatosan provokáljon. Hozzátette: minden kérdést végigbeszéltek már, nem hiszi, hogy lehetnek új érveik, nincs érintkezési pont köztük. Mégis úgy érzi, szükség van a párbeszédre, ezért is van itt. Próbáljunk bizonyos kérdéskörökön túllépni, és a szakma valós problémáival foglalkozni - hangsúlyozta.Ascher Tamás is arról beszélt, hogy Vidnyánszky Attila - akár tudtán kívül - hatalmi centrumként működik. Felidézte: a Magyar Teátrumi Társaság, amelynek Vidnyánszky az elnöke, nemrégiben ötéves stratégiai tervet fogadott el, amelyben szerepelt, hogy a színművészeti egyetem oktatási rendszere elavult, döntést kell hozni. Pár nap múlva pedig Kerényi Imre kijelentette: a színművészeti egyetem "a buzilobbi és a hipnotizőr dramaturgok kezében van", ezért ellenegyetemet kell alapítani. Schilling és Ascher is kifogásolta, hogy a döntéshozók és a szakmai szervezetek nem határolódnak el a Kerényi-féle és az ehhez hasonló korábbi kijelentésektől.Vidnyánszky Attila erre reagálva úgy fogalmazott: Kerényi Imre fölösleges és megengedhetetlen módon szólalt meg akkor, amikor párbeszédre lenne szükség. Ez nem vállalható hangnem, és nem vállalható tartalom - erősítette meg.Oberfrank Pál kijelentette: nem ért egyet Kerényi szavaival, és lépéseket fog tenni az elhatárolódás érdekében.Vidnyánszky Attila beszélt arról: olyan színművészeti egyetem víziója van előtte, ahol a képzésben a színházak minél nagyobb számban érintettek, a tanárokat minél szélesebb körből választják. Ascher Tamás erre úgy reagált: az egyetemen kizárólag minőségi értékrend átadása folyik. Azok tanítanak, akik magas szakmai minőséget képviselnek.Oberfrank Pál a vita végén kiemelte: minden résztvevő álláspontjában az a közös nevező, hogy szeretik a színházat, ezért meg kell tenni mindent a szakmáért. Mint mondta, a Magyar Művészeti Akadémia kezdeményezésére a színházi szakma aktuális kérdéseiről konferencia-sorozatot szerveznek augusztusban, amelynek témái között szerepel többek között a függetlenek helyzetének rendezése is.Forrás: MTIAz eseményről a 444.hu beszámolója itt olvasható.
05.27. 07:08
Szinhaz.hu
'Kell a párbeszéd' - A Katonában vitázott Ascher, Oberfrank, Schilling és Vidnyánszky
A szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója hétfőn. Nagy érdeklődés mellett zajlott a budapesti Katona József Színház KP című vitasorozatának hétfői estje, amelyen a művészet és a politika viszonyáról, a szakma megosztottságáról beszélgetett Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója. A szóváltásokkal teli este szereplői egyetértettek abban, hogy a vita az előadó-művészeti törvénnyel kapcsolatban indult közöttük, és hogy a kezdetektől kellene újra tárgyalni a szakma kérdéseit, szükség lenne a párbeszédre a jelenlegi megosztottság feloldására. A Veiszer Alinda vezette beszélgetés szereplői egyetértettek abban is, hogy színház mindig politizál, az aktuális valóságra reagál.Schilling Árpád arról beszélt, hogy a művészet lényege a szabadság. Úgy vélekedett, hogy ma nem szabad azt csinálni a színpadon, amit az ember akar. Szerinte Vidnyánszky Attilának olyan hatalom van a kezében, hogy többek között eldöntheti azt is, ki kap pénzt és ki nem, ki csinál színházat és ki nem. Felidézte Kerényi Imre miniszteri megbízott pár nappal ezelőtt elhangzott szavait, és az elmúlt évek több hasonló eseményét, amikor egyértelműen megfogalmazódott az az üzenet, hogy "gyerekek, eddig tinektek volt jó, most meg minekünk lesz jó"."Belenyúlnak kuratóriumok által kiutalt pénzekbe, és azt mondják, hogy mégse annyi legyen az a támogatás, mert nem szeretnék, ha annyi lenne" - mondta Schilling. Kiemelte: az emberek sokszor egzisztenciális félelemből nem merik kinyitni a szájukat, és inkább "kollaborálnak".Vidnyánszky Attila úgy válaszolt: Schillingnek meg kell felelnie azoknak, akiktől pénzt kap, akik azért finanszírozzák, hogy folyamatosan provokáljon. Hozzátette: minden kérdést végigbeszéltek már, nem hiszi, hogy lehetnek új érveik, nincs érintkezési pont köztük. Mégis úgy érzi, szükség van a párbeszédre, ezért is van itt. Próbáljunk bizonyos kérdéskörökön túllépni, és a szakma valós problémáival foglalkozni - hangsúlyozta.Ascher Tamás is arról beszélt, hogy Vidnyánszky Attila - akár tudtán kívül - hatalmi centrumként működik. Felidézte: a Magyar Teátrumi Társaság, amelynek Vidnyánszky az elnöke, nemrégiben ötéves stratégiai tervet fogadott el, amelyben szerepelt, hogy a színművészeti egyetem oktatási rendszere elavult, döntést kell hozni. Pár nap múlva pedig Kerényi Imre kijelentette: a színművészeti egyetem "a buzilobbi és a hipnotizőr dramaturgok kezében van", ezért ellenegyetemet kell alapítani. Schilling és Ascher is kifogásolta, hogy a döntéshozók és a szakmai szervezetek nem határolódnak el a Kerényi-féle és az ehhez hasonló korábbi kijelentésektől.Vidnyánszky Attila erre reagálva úgy fogalmazott: Kerényi Imre fölösleges és megengedhetetlen módon szólalt meg akkor, amikor párbeszédre lenne szükség. Ez nem vállalható hangnem, és nem vállalható tartalom - erősítette meg.Oberfrank Pál kijelentette: nem ért egyet Kerényi szavaival, és lépéseket fog tenni az elhatárolódás érdekében.Vidnyánszky Attila beszélt arról: olyan színművészeti egyetem víziója van előtte, ahol a képzésben a színházak minél nagyobb számban érintettek, a tanárokat minél szélesebb körből választják. Ascher Tamás erre úgy reagált: az egyetemen kizárólag minőségi értékrend átadása folyik. Azok tanítanak, akik magas szakmai minőséget képviselnek.Oberfrank Pál a vita végén kiemelte: minden résztvevő álláspontjában az a közös nevező, hogy szeretik a színházat, ezért meg kell tenni mindent a szakmáért. Mint mondta, a Magyar Művészeti Akadémia kezdeményezésére a színházi szakma aktuális kérdéseiről konferencia-sorozatot szerveznek augusztusban, amelynek témái között szerepel többek között a függetlenek helyzetének rendezése is.Forrás: MTI, Színház.hu
05.27. 07:08
Szinhaz.hu
Nyíregyházán vendégszerepel a Harag György Társulat
Nyíregyházán vendégszerepel a Harag György Társulat
Bavatószínházi előadással vendégszerepel Nyíregyházán a Harag György Társulat június 26. és 29. között. A Móricz Zsigmond Színházban a Segítsd a királyt! című, Ratkó József műve alapján készült előadást tíz alkalommal láthatja a közönség. A szatmári és a nyíregyházi színház közötti együttműködés nem újkeletű, hiszen Tasnádi Csaba színigazgató már több előadást is színpadra állított Szatmáron. Egyebek mellett ilyen volt a Tasnádi István által írt Világjobbítók is, amellyel a Harag György Társulat tavaly nyáron szintén vendégszerepelt Nyíregyházán. Az elmúlt évadban együttműködési szándéknyilatkozatot is hitelesített a két intézmény vezetősége, amely által még szorosabbra fűzték a két színház közötti kapcsolatot.A mostani vendégjáték része annak az együttműködésnek, amely alapján a két társulat létrehozta a most turnézó beavatószínházi előadást. A szövegre és a Ratkó-évfordulóra az előadás egyik rendezője, Tasnádi Csaba, a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház igazgatója hívta fel a társulatvezetés figyelmét. A két színház koprodukcióban állítja színpadra az idén 25 éve elhunyt szerző művét, és ezáltal kapcsolódik be a Ratkó-emlékév programsorozatába. Az előadás készítői a kuriózumnak tekinthető produkció keretében kívánják behatóbban is megismertetni a nézőkkel a színházi munkafolyamatot; bemutatva egy készülő előadás próbafolyamatának fontosabb szakaszait, illetve betekintést engedve a kulisszák mögötti történésekbe is.Az előadás társrendezője és narrátora Kányádi Szilárd, dramaturgja Bessenyei Gedő István társulatigazgató, díszlet- és jelmeztervezője Fornvald Gréti m. v., jelmezei Szabó Anna munkáját dicsérik. Az előadás társrendezője Tasnádi Csaba, szereplői: Rappert-Vencz Gábor, Nagy Anikó/László Zita, Tóth-Páll Miklós/Koblicska Kálmán, Bessenyei István, Marosszéki Tamás/Varga Norbert, Péter Attila Zsolt/Gulácsi Tamás, Poszet Nándor, Varga Sándor. A produkció zenei vezetője Kazár Pál.A társulat ebben a hónapban még egy magyarországi helyszínen, Debrecenben is vendégszerepel a Rokonok című előadással. A tervezett vendégjátékokkal kapcsolatban Bessenyei Gedő István igazgató elmondta: „Nagyon fontosnak tartjuk, hogy a határ mindkét oldalán megismertessük munkánkat a közönséggel. Az idei évadban már több belföldi turnén és kiszálláson túl vagyunk, játszottunk Nagyváradon, Aradon, Kézdivásárhelyen, Gyergyószentmiklóson, Nagybányán, és új bérletet indítottunk Tasnádon is. Magyarországon idén Nyíregyházán és Debrecenben vendégszerepel a társulat, de jövőre még több helyszínt érintő turnékat tervezünk, amelyeket részben pályázati finanszírozással szeretnénk megvalósítani."Forrás: Harag György Társulat
05.26. 11:03
Szinhaz.hu
Nemcsákék fél tucat bemutatót tartanak
Négy felnőtt- és egy gyerekelőadás nagyszínpadi, valamint egy stúdióprodukció bemutatóját tervezi a jövő évadban a József Attila Színház, amely folytatja beavató- és határon túli teátrumokat bemutató programjait is.
05.23. 12:07
Mno.hu
Hat bemutató a József Attila Színházban
Négy felnőtt és egy gyerekelőadás nagyszínpadi, valamint egy stúdió-produkció bemutatóját tervezi a jövő évadban a József Attila Színház, amely folytatja beavató- és határon túli teátrumokat bemutató programjait is.
05.22. 14:08
Stop.hu
Négy nagyszínpadi bemutatóval készül a József Attila Színház
Csütörtökön délelőtt Nemcsák Károly igazgató ismertette a József Attila Színház jövő évadát, valamint beszámolt a színház felújításáról is.
05.22. 13:30
Hetivalasz.hu
Négy nagyszínpadi bemutatóval készül a József Attila Színház
Csütörtökön délelőtt Nemcsák Károly igazgató ismertette a József Attila Színház jövő évadát, valamint beszámolt a színház felújításáról is.
05.22. 13:30
Hetivalasz.hu
Hat bemutatót tart a jövő évadban a József Attila Színház
A nyáron az épület felújítása is folytatódik: kicserélik a nézőtéri székeket, a nyílászárókat és a tetőszerkezetet is felújítják.
05.22. 13:23
Metropol.hu
Hat bemutatót tart a jövő évadban a József
Négy felnőtt és egy gyerekelőadás nagyszínpadi, valamint egy stúdió-produkció bemutatóját tervezi a jövő évadban a József Attila Színház, amely folytatja beavató- és határon túli teátrumokat bemutató programjait is.
05.22. 13:20
Stop.hu
Hat bemutatót tart jövőre a megújuló <strong>József Attila Színház</strong>
Hat bemutatót tart jövőre a megújuló József Attila Színház
Négy felnőtt- és egy gyerekelőadás nagyszínpadi, valamint egy stúdióprodukció bemutatóját tervezi a jövő évadban a József Attila Színház, amely folytatja beavató és határon túli teátrumokat bemutató programjait is. Nemcsák Károly igazgató a színház csütörtöki budapesti sajtótájékoztatóján közölte, hogy a nyáron az épület felújítása is folytatódik: kicserélik a nézőtéri székeket és a nyílászárókat, a tetőszerkezetet is felújítják, valamint a hang- és fénytechnika korszerűsítését is tervezik. Az MTI-nek elmondta, hogy a 150 millió forintos beruházásból 120 millió forintot a fenntartó biztosít, 30 millió forintot pedig a színház költségvetéséből szánnak a felújításra. A nagyszínpadon Szakcsi Lakatos Béla-Csemer Géza Cigánykerék című darabját október 4-én mutatják be, a musicalt Böhm György állítja színpadra. Tamási Áron Csalóka szivárvány című színművét Csiszár Imre rendezésében tűzik műsorra, a premiert november 15-én tartják. Görgey Gábor Komámasszony, hol a stukker? című vígjátékát először december 13-án láthatja a közönség Huszti Péter rendezésében. Az évad második felében Giulio Scarnacci és Renzo Tarabusi Kaviár és lencse című komédiát állítja színpadra Verebes István, a bemutató február 21-én lesz.Részlet a Hattyúdal c. előadásól (fotó: jozsefattilaszinhaz.hu)A Gaál Erzsébet nevét viselő stúdiószínpadon Arthur Miller Alku című drámáját mutatják be október 10-én, Telihay Péter rendezésében - sorolta a darabokat az igazgató. A nagyszínpadi bemutatók között említette Pavlovits Miklós-Márkó Eszter Babszem Jankó című mesejátékát, melynek előbemutatója vasárnap lesz, premierjét pedig október 11-én tartják. Nemcsák Károly elmondta: kiemelten foglalkoznak a fiatalok színházra nevelésével. A beavató program keretében három produkciót ajánlanak a nézőknek: a bérletben a Szép magyar komédia, az Oidipusz nyomozás és a Rómeó és Júlia szerepel, a produkciók a Gaál Erzsébet Stúdióban láthatók. Az ifjúsági bérlettel három produkció látható: a Cigánykerék, a Csalóka szivárvány, valamint a Kaviár és lencse. Nemcsák Károly kiemelte: az évadban három gyerekdarabot ajánlanak a nézőknek. A Babszem Jankó mellett a bérletben a kassai Thália Színház Gergő és az álomfogó című musicalje, valamint a Turay Ida Színház A didergő király című mesejátéka szerepel. Az igazgató elmondta: a 2011-ben indított, a határon túli magyar színházakat vendégül látó program keretében minden hónapban alkalmat adnak egy-egy teátrumnak a bemutatkozásra. A következő évadban a Csíki Játékszín, a kassai Thália Színház, a Komáromi Jókai Színház, a nagyváradi Szigligeti Színház, a szabadkai Népszínház Magyar Társulata és az Újvidéki Színház érkezik a budapesti teátrumba. Szólt arról is, hogy a stúdiószínpadon az Újnyugat Irodalmi Körrel közös irodalmi szalont szerveznek: a Szabó Zoltán Attila szerkesztette sorozatban Legendák nyomában címmel minden hónapban egy-egy költőt idéznek meg. Az igazgató az MTI-nek elmondta: a színház működése biztonságos. Szólt arról is, hogy januárban, februárban és márciusban az előadások nézettsége 80 százalék felett volt az 580 férőhelyes teátrumban.Forrás: MTI
05.22. 12:02
Szinhaz.hu
Ma ünnepli 74. szülinapját a Jászai Mari-díjas Pécsi Ildikó - Ilyen volt, ilyen lett
Ma ünnepli 74. szülinapját a Jászai Mari-díjas Pécsi Ildikó - Ilyen volt, ilyen lett
A Kossuth- és Jászai Mari-díjas magyar színművésznő, rendező, érdemes és kiváló művész, a Halhatatlanok Társulatának örökös tagja, Pécsi Ildikó ma ünnepli 74. születésnapját. Karrierje során tagja volt a Pécsi Nemzeti Színház, a Vígszínház, a Mikroszkóp Színpad, a kecskeméti Katona József Színház, a Radnóti Színház, a Népszínház (1985-1990) és a József Attila Színház társulatának. Országos ismertségét azonban tévésorozatokban - A Tenkes kapitánya, Linda - játszott alakításai is erősítették.
05.21. 08:09
Femcafe.hu
 Vidnyánszky összecsap Ascherral és Schillinggel
Vidnyánszky összecsap Ascherral és Schillinggel
A Katona József Színház KP4 című beszélgetéssorozatának legközelebbi estjén a politikai színházról lesz szó. Május 26-án este Ascher Tamás, Oberfrank Pál, Schilling Árpád, és Vidnyánszky Attila fog vitatkozni a témában.
05.20. 16:15
Hvg.hu
Ascher és Vidnyánszky a politikai színházról vitatkozik a Katonában
Ascher és Vidnyánszky a politikai színházról vitatkozik a Katonában
A Katona József Színház kultúrpolitikai sorozatában május 26-án a politikai színház fogalmát járják körül. A beszélgetés résztvevői: Ascher Tamás, a Katona főrendezője, Oberfrank Pál, a veszprémi Petőfi Színház igazgatója, Schilling Árpád rendező, a Krétakör alapítója és Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója. A moderátor Veiszer Alinda.KP - kultúrpolitika Veiszer Alindával címmel év elején indította el vitasorozatát a Katona József Színház, melynek célja, hogy "megosztó és Magyarország szellemi jövőjét befolyásoló témákról diskurzust generáljon".Az este folyamán - hasonlóan az első három alkalomhoz - rövid videóüzenetek is bejátszásra kerülnek. A témához ezúttal Csákányi Eszter színművész, Polgár Csaba rendező, az Örkény Színház színésze, Stumpf András, a Heti Válasz újságírója, valamint Szarvas József, a Nemzeti Színház színésze szól hozzá.Helyszín: Katona József Színház – K:antinIdőpont: május 26., este 8 óra Jegyek 1500 forintos áron vásárolhatók a Katona pénztárában és weboldalán.Forrás: katonajozsefszinhaz.hu
05.20. 14:26
Szinhaz.hu
A Pécsi Harmadik Színházban szerepel a beregszászi Dekameron
A Pécsi Harmadik Színházban szerepel a beregszászi Dekameron
Egyik emblematikus előadásával, a Dekameronnal vendégszerepel a Beregszászi Illyés Gyula Magyar Nemzeti Színház május 22-én a Pécsi Harmadik Színházban. A kárpátaljai társulat Vidnyánszky Attila rendezésében két alkalommal - 16 és 20 órakor is közönség elé lép.Boccaccio novellái a szerelmi-erotikus próza klasszikus művei, melyek a reneszánsz szellemiségére rímelőn az élet örömeihez való jogot hirdetik. A darab szereplői az 1348-as firenzei pestisjárvány elől menekülve szórakoztatják egymást a mesékkel, melyekben a szerelem őszinte, szabad, a korábbi kötöttségeket nem tűrő érzelemmé, a boldogság forrásává válik. Boccaccio jókedvű, kifinomult humorral, ironikusan-szatirikusan mutatja be kora, a 14. század világát és sajátos erkölcseit. Az író jókat kacag a vén, babonás, együgyű férjek rovására, s nem háborítja fel a házasságtörés, ha az nem szerelmen alapuló viszonyt szakít szét, vagy érdekből köttetett.A kárpátaljai társulat nagy sikerű előadása a vásári komédia sokszínűségét varázsolja a színpadra jelzésszerű díszletek és minimális kelléktár ötletes alkalmazásával. Ami pedig a szereplőket illeti, elég Ugrai István kritikus gondolatait idéznünk: ,,A beregszászi színház társulata Vidnyánszky Attila rendezésében, Trill Zsolt vezetésével biztos ízléssel, egyszerű, stilizált vásárikomédia-formában, frissen és szórakoztatóan mutatja be, miért is válhattak klasszikussá az egyetemes emberi értéket hordozó Dekameron-történetek. A legnagyobb erénye az előadásnak az egyszerűsége és a finomsága, mert mégis sokrétű és vérbő képes lenni."A Beregszászi Illyés Gyula Magyar Nemzeti Színház pergő karneváli játéka - Szűcs Nelli, Trill Zsolt, Vass Magdolna, Orosz Melinda, Béres Ildikó, Tóth László, Varga József, Rácz József és Kristán Attila előadásában - május 22-én két időpontban: délután 4 és este 8 órakor lesz látható a Pécsi Harmadik Színházban.
05.17. 12:54
Szinhaz.hu
Kihirdették a Reaktív drámapályázat győzteseit
Kihirdették a Reaktív drámapályázat győzteseit
Összesen 76 pályamű érkezett a Trafó és a József Attila Kör Reaktív címmel meghirdetett tematikus drámapályázatra, melynek témája a "Maradjak? Menjek? Hova?" kérdéskör volt.A Trafó és a JAK közleménye:A Reaktívon olyan műveket kerestünk, amelyek kellően izgalmasak és kellően rizikósak, bevállalósak ahhoz, hogy akár azt is megengedjék a színháznak, hogy változtasson rajtuk. Olyan szövegeket, amikben értéket találtunk, és úgy éreztük, megérné tovább dolgozni rajtuk, most már színházi keretek közt. Nem okvetlen kész, eleve tökéletes műveket vártunk tehát, hanem erős felvetéseket, nyitott lehetőségeket.Érkezett a terjedelmet sokszorosan túllépő, kidolgozott szöveg, ahogy olyan is, ahol leginkább a kiváló ötletet díjaztuk, és az alapján szavaztunk bizalmat a még ismeretlen megvalósításnak. Tudjuk, hogy az általunk megszabott terjedelmi korlát igen szűk volt, így a megadott karakterszám túllépése miatt végül nem zártunk ki senkit. Amiben mindegyik választott anyag megegyezik: kicsit mást gondolnak a színpadi szövegről, mint a pályázók túlnyomó többsége. A beküldött darabok közt örömmel fogadtuk az erős társadalmi kérdésfelvetéseket és a változatos tematikai megközelítést (volt, aki a jövőbe, vagy egy elképzelt helyre, idegen országba helyezte történetét, más itthonról közelítette meg a kérdést). Túlnyomó többségben szocio-darabokat kaptunk, ott pedig gyakran a nyelvi hitelesség az igazi kihívás. De számos esetben ismét hiányoltuk a drámához mint műfajhoz való szokatlanabb viszonyulást, a kortársibb, vagy nehezebben beazonosítható mintákat. Végül a merészség döntött.A nyertes pályamunkák: Boronkay Soma/Simányi Zsuzsa/Kelemen Kristóf: Norvég álom Fridl Viktória: Indul, ugye, indulJuhász Kristóf: Magna Hungaria 3000Szakunyin Bori: Ádám, hol vagy?Szil Ágnes: Csak odaTérey János: Epifánia királynőA nyertes darabok ősztől felolvasószínházi formában lesznek láthatóak a Trafó terében, a Kontra Klubban a szerzők, a Színház- és Filmművészeti Egyetem másodéves dramaturghallgatói és Fekete Ádám dramaturg közreműködésével. A pályázat kurátorai: Deres Kornélia, Herczog Noémi, Varga Zsófia.
05.15. 14:08
Szinhaz.hu
Összeállt a Magyar Színházak 26. Kisvárdai Fesztiváljának programja
Összeállt a Magyar Színházak 26. Kisvárdai Fesztiváljának programja
Idén Kisvárda június 21-28. között rendezi meg a Magyarország határain túl élő és működő magyar színtársulatok fesztiválját, immár 26. alkalommal. Magyarországi színházak előadásai, illetve koprodukciók is meghívást kaptak a kisvárdai fesztiválra, ugyanis az idei találkozó nagy hangsúlyt fektet arra, hogy a meghívott produkciókon keresztül képet kapjunk arról, miként működnek együtt, hogyan hatnak egymásra ma a színházművészet területén a határon inneni és a határon túli alkotók.A találkozó programját Stuber Andrea kritikus a 2013. március és 2014. február között bemutatott előadásokból válogatta össze.Itt a teljes program:Június 21. (szombat)19 óra, Művészetek Háza színházterme (stúdió) - Sziveri János: Az ember komédiája - (1 h 15')(versenyelőadás) Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház21 óra,Várszínpad - Megnyitóünnepség + Székely Csaba: Hogyne, drágám! - (versenyelőadás) Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós TársulataJúnius 22. (vasárnap)17 óra, Rákóczi-Stúdió - Alkésztisz (Euripidész nyomán írta Székely Csaba) - (1 h 40')(versenyelőadás) Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata19 óra, Művészetek Háza színházterme - Hauptmann: A patkányok - (2 h 20')(versenyelőadás) Újvidéki Színház21 óra, Várszínpad - Blake: Római vakáció - (vers.kívül) Bp. Orlai Produkciós Iroda22 óra, Művészetek Háza Pódiumterme - Lungu: Egy komcsi nyanya vagyok! - (1 h 20')(vers.kívül) Budapesti Katona József SzínházJúnius 23. (hétfő)19 óra, Rákóczi-Stúdió - Brestyánszki B. R. : Vörös - (2 h)(versenyelőadás) A budapesti Katona József Színház és a Szabadkai Népszínház Magyar Társulatának közös produkciója.17 óra, Művészetek Háza színházterme (stúdió) - Székely Csaba: Szeretik a banánt, elvtársak? - (1 h 30')(versenyelőadás) Marosvásáhelyi Yorick Stúdió22 óra, Várszínpad - Slobodzianek: Ilja próféta - (1 h 15')(versenyelőadás) Vajdasági TanyaszínházJúnius 24. (kedd)16 óra, Rákóczi-Stúdió - Srbljanovic: A halál nem bicikli (hogy ellopják tőled) - (1 h 30')(versenyelőadás) Szabadkai Népszínház Magyar Társulata18 óra, Művészetek Háza színházterme - Gogol: A revizor - (3 h)(versenyelőadás) Csíkszeredai Csíki Játékszín21 óra, Várszínpad - Egressy Zoltán: Portugál - (2 h)(versenyelőadás) Kassai Thália SzínházJúnius 25. (szerda)17 óra, Rákóczi-Stúdió - Koljada: Murlin Murlo - (2 h)(versenyelőadás) Gyergyószentmiklósi Figura Stúdió Színház19.30 óra, Művészetek Háza színházterem (stúdió) - Harold Pinter: Árulás - (2 h)(versenyelőadás) Komáromi Jókai Színház21 óra, Várszínpad - Dobozy-Verebes-Republic együttes: Hattyúdal - (2 h 30')(vers. kívül) Budapesti József Attila Színház22 óra, Művészetek Háza Pódiumterme - Szerbhorváth György: Van valami bejelentenivalója? - (1 h 20')(versenyelőadás) Szabadkai Népszínház Magyar TársulataJúnius 26. (csütörtök)16 óra, Művészetek Háza Pódiumterme - Zemlényi Zoltán: Hoppárézimi - (1 h 20')(vers. kívül) Kassai TeatRovás Műhely16 és 18 óra, Rákóczi-Stúdió - Forgách András: A fiú - (1 h 40')(versenyelőadás) Nagyváradi Szigligeti Színház20 óra, Művészetek Háza színházterme (stúdió) - Csipke (Máté Angi Mamó c. regénye alapján) - (1 h 40')(versenyelőadás) Kolozsvári Állami Magyar Színház22 óra, Várszínpad (stúdió) - Tasnádi István: Tapasztalt asszony - (versenyelőadás) Szabadkai Népszínház Magyar TársulataJúnius 27. (péntek)10.30 óra, Művészetek Háza moziterme - Kormos István: Kormos képpel mutogat (bábelőadás) - (vers. kívül) Nagyváradi Szigligeti Színház Lilliput Társulata16 óra, Rákóczi-Stúdió - Kincses Réka: A Pentheszileia-program - (1 h 40') (versenyelőadás) Marosvásárhelyi Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház18 óra, Művészetek Háza - Shakespeare: Hamlet - (2 h 45')(versenyelőadás) Sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház21 óra, Várszínpad - Móricz-Kocsák-Miklós: Légy jó mindhalálig - (2 h 30')(vers. kívül) Debreceni Csokonai Nemzeti Színház22 óra, Művészetek Háza Pódiumterme - A kolozsvári Loose Neckties Society zenekar koncertje.Június 28. (szombat)10.30 óra, Művészetek Háza moziterme - Kormos István: Kormos képpel mutogat (bábelőadás) - (vers.kívül) Nagyváradi Szigligeti Színház Lilliput Társulata18 óra, Művészetek Háza - Záróünnepség + Daniel Glattauer: Gyógyír északi szélre (vers. kívül) Bp. Orlai Produkciós IrodaKísérőprogramok:Június 20. (péntek): 20 óra, Főtéri Színpad: Az Irigy Hónaljmirigy, Kállay-Saunders András és Kasza Tibor koncertje.Június 20-28.: „A magyar holokauszt színházi áldozatai" kiállítás „Napról Napra" fotókiállítás a fesztivál eseményeiről Népművészeti és kézműves kirakodóvásár „Régi ízek szabadtűzön) – gasztronómiai bemutató és ételkóstolásA műsorváltoztatás jogát fenntartják!
2014.05.14. 08:57
Szinhaz.hu
Mivel készül a kecskeméti színház? - 4 előadást visznek a Nemzetibe
Mivel készül a kecskeméti színház? - 4 előadást visznek a Nemzetibe
Négy előadással vendégszerepel a Nemzeti Színházban május 25-én a kecskeméti Katona József Színház társulata. A Budapesten megrendezett keddi sajtótájékoztatón Cseke Péter igazgató a teátrum jövő évadjának programját is ismertette.Május 25-én, a gyereknapra is gondolva, Rossini híres operájának, a Hamupipőkének gyerekek számára átdolgozott változatával veszi kezdetét a kecskeméti társulat vendégszereplése; a Hamucipőcskét délelőtt mutatják be a Gobbi Hilda Színpadon. Mint Cseke Péter elmondta, céljuk, hogy gyerekek számára átdolgozott operák bemutatásával kineveljék a város jövőbeli operaközönségét.Kép a Hosszú út az éjszakába c. előadásból A teátrum programja a Kaszás Attila Teremben délután folytatódik Eugene O'Neill Hosszú út az éjszakába című darabjának bemutatásával, Zsótér Sándor rendezésében. Koraeste a nemrég alakult Kecskemét City Balett lép színpadra A négy évszak című Vivaldi-átirattal, Barta Dóra koreográfiájával a Gobbi Hilda Színpadon. Záró előadásként Cseke Péter rendezésében Peter Buckman Most mindenki együtt! című műve lesz látható a Nemzeti Színház nagyszínpadán. A színházigazgató ismertette a kecskeméti teátrum következő évadának programját is. Mint mondta, két nagy jubileumot is megünnepelnek: Színházi Vándorok címmel bemutatják a Kelemen László halálának 200. évfordulójára írt, róla szóló zenés játékot, melynek szerzője és rendezője Réczei Tamás; Vörösmarty Mihály születésének 215. jubileuma alkalmából pedig 2015-ben műsorra tűzik a Csongor és Tündét, Porogi Dorka rendezésében.Kép a Most mindenki együtt! c. előadásból A következő évadban is rendeznek a színház visszatérő direktorai: Szász János (Molnár Ferenc: Liliom), Nagy Viktor (Zerkovitz Béla-Szilágyi László: Csókos asszony), Mohácsi János (Georges Feydeau: Balfék), valamint Cseke Péter és Réczei Tamás. Keszég László először rendez Kecskeméten - Johann Nestroy komédiáját, A talizmánt -, és a színészként ismert Dunai Tamás is bemutatkozik rendezőként a helyi közönségnek Déry Tibor Óriáscsecsemő című abszurd játékával. A gyerekeket Jules Verne Cirkuszkocsival a Sarkvidéken című műve mellett egy vadonatúj darabbal is várják: Németh Virág írt mesét És közben szól a dal... címmel, mely közben Rossini népszerű dallamait hallhatják a gyerekek. Az újonnan alakult kecskeméti balett-társulat "tánc-beavató előadásként" Csajkovszkij A diótörő című balettjével várja az érdeklődőket a színház karzatán - hangzott el a sajtótájékoztatón.Forrás: MTI
2014.05.14. 08:00
Szinhaz.hu
Harsányi Attila Déryné-díjas
Harsányi Attila Déryné-díjas
Harsányi Attila, a Miskolci Nemzeti Színház és az Aradi Kamaraszínház színésze vehette át 2014-ben Miskolc város Déryné Színházi díját. "Harsányi Attila a város neves színművésze, aki jó hírét viszi Miskolcnak, tehetsége, igényes munkája elismerése a díj" – áll a díj indoklásában.Miskolc város képviselő-testülete 1992-ben döntött úgy, hogy május 11-én lesz Miskolc Város Napja, annak tiszteletére, hogy 1909-ben ezen a napon adott a településnek címeres kiváltságlevelet Ferenc József. Az ünnepet 1993 óta rendezik meg, s hagyománnyá vált, hogy május 11-én, a Miskolci Nemzeti Színházban tartott ünnepi közgyűlés keretében évente elismeréseket adnak át azoknak, akik jeles eredményeket értek el a tudomány, a kultúra, az oktatás, a művészet, a sport, illetve a közélet más területein, tevékenységükkel öregbítették Miskolc jó hírnevét.Fotó: Kelemen Zoltán Gergely, MTIHarsányi Attila 2007 óta tagja az Aradi Kamaraszínháznak, 2008 óta pedig a Miskolci Nemzeti Színháznak. Aradon első emblematikus munkája Alina Nelega kortárs román drámaíró darabjanak, a Rudolf Hess tízparancsolátanak címszerepe volt. Azóta számos produkciókban vett reszt, a román színházi szakma több „Legjobb színészi alakítás" díjjal jutalmazta, a nagybányai ATELIER Nemzetközi Színházi Fesztiválon, valamint a Pitest-i Nemzetközi Stúdiószínházi Fesztiválon is, a „Fundatia Liga Pentru Teatru" 2010-ben különdíjban részesítette. A XVII. nagyváradi Rövid Drama Hete Fesztivalon a szintén román szakemberekből alló zsűri ismét "Legjobb színészi alakítás" díjjal jutalmazta.2013-ban a bákói Gala Star Nemzetközi Monodráma Fesztivál nagydíját és trófeáját nyerte el, tudomásunk szerint ő az egyetlen magyarországi színész, aki csillagot kapott a bákói színház előtti járdán. Harsányi Attila 2008 óta tagja a Miskolci Nemzeti Színháznak, ahol számos főszerepet játszott el nagy sikerrel, idén két előadással is ott lesz a POSZT-on a Miskolci Nemzeti Színházzal: Bródy Sándor Tanítónő című színművében a járásorvost alakítja, Georg Büchner Woyzeck-ében pedig a Kapitányt.
2014.05.12. 12:06
Szinhaz.hu
Kegyenc - Illyés-drámát mutatnak be Salgótarjánban
Kegyenc - Illyés-drámát mutatnak be Salgótarjánban
Új bemutatóra készül a salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház: Illyés Gyula Kegyenc című drámáját 2014. május 12-én láthatja először a közönség a József Attila Művelődési és Konferencia Központ színháztermében. Ajánló az előadás elé:Krisztus utáni ötödik század: súlyos problémák teszik próbára a Római Birodalom hatalmát alátámasztó gigantikus oszlopokat. Külső támadások, belső viszályok vernek éket császár és szenátus, aggok és ifjak, régi és új rend hívei közé. S ha ez még nem lenne elég, a császár szemet vet az őt megkérdőjelezhetetlen hűséggel támogató tanácsadója feleségére is...Kegyenc - próbafotó: Lorkó DávidMeddig lehet olyan hatalmat szolgálni, amely nem az embert szolgálja, hanem önmagát? Mennyiben felelős a sarkaiból kifordult világért a döntések meghozója, s mennyiben azok, akik mindezt tétlenül végignézik?Kegyenc - próbafotó: Lorkó DávidEzekre a kérdésekre keresi a választ Illyés Gyula a Kegyenc című kétfelvonásos drámában, amelyet gróf Teleki László eszméi alapján vetett papírra 1964-ben. A darabot sokáig nem engedték Magyarországon bemutatni, ősbemutatója Párizsban volt 1965-ben. Azóta sokféle feldolgozásban, sokféle értelmezésben állították színpadra Magyarországon, s május 12-én és 13-án 19 órától a salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház mutatja be.Illyés Gyula:Kegyenc dráma 2 részbenValentinianus császár ........ Máté KrisztiánEudoxia, a feleség ........ Pünkösdi MónikaMaximus ........ Csernák JánosJúlia, a feleség ........ Bozó AndreaPalladius ........ Farkas ZoltánHeraclius ........ Albert PéterFulgentius ........ Bregyán PéterSidonius ........ Erdélyi GáborJulianus ........ Tarnóczi JakabSzolga ........ Demus Péterdíszlet/jelmez ........ Pallós Nellidramaturg ........ Sándor Zoltánrendező ........ Susán FerencBemutató: május 12. 19:00 További előadás: május 13. 19:00 A játékidő 120 perc.
2014.05.11. 11:50
Szinhaz.hu
Segítsd a királyt! - Beavatószínházi előadás a Harag György Társulat műsorán
Segítsd a királyt! - Beavatószínházi előadás a Harag György Társulat műsorán
Ratkó József magyarországi szerző királydrámáját, a Segítsd a királyt! mutatja be beavatószínházi előadás formájában a Harag György Társulat 2014. május 10-én, 11 órától a szatmárnémeti Szakszervezetek Művelődési Háza kistermében.A Harag György Társulat ajánlója:I. István magyar király fia, Imre herceg tragikus hirtelenséggel elhunyt egy vadászat közben. Az ország és az uralkodói ház gyászba borult. A temetésre összesereglettek mind a magyar, mind pedig a német-római császárság urai. Sokakban felmerült a kérdés: ha Imre herceg halott, ki lesz a kiskirály? A megrendült, öregedő I. István, hasonlóan, mint trónra lépésekor, ismét két tábor között találja magát. A magyar urak azt szeretnék, hogy közülük kerüljön valaki a trónra, és felsorakoznak Vászoly mögé. A német-római császárság képviselői pedig Orseolo Pétert támogatják. Gizella királyné parancsot ad ki Vászoly megvakíttatására, amit végre is hajt Sebő, akit viszont Vászoly emberei bérelnek fel, hogy ölje meg a királyt. A gyilkossági kísérlet meghiúsul. Azokat a magyar urakat, akik részt vettek Sebő megbízásában, kivégzik. I. István király magára marad, és a döntést neki kell meghoznia: ki legyen a következő királya Magyarországnak?A Ratkó József nyíregyházi szerző történelmi, verses drámája alapján készített produkció beavatószínházi előadás keretében kívánja behatóbban is megismertetni a nézőkkel a színházi munkafolyamatot; bemutatva egy készülő előadás próbafolyamatának fontosabb szakaszait, illetve betekintést engedve a kulisszák mögötti történésekbe is. A kuriózumnak tekinthető előadás a Rakó-emlékév programsorozatának keretében jött létre a Szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulata és a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház közös produkciójaként.A társulatvezetés figyelmét a szövegre az előadás egyik rendezője, Tasnádi Csaba, a nyíregyházi színház igazgatója hívta fel. A bemutatón jelen lesz a Ratkó család is, illetve azok az általános iskolai felső tagozatos diákok, akik részt vettek Nagykállóban a „Jutok majd bogárnak, virágnak..." címmel Ratkó József emlékére rendezett vetélkedőn.Ratkó JózsefSEGÍTSD A KIRÁLYT!- beavatószínházi előadás -A Szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulata és a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház közös produkciója Narrátor Kányádi SzilárdIstván Rappert-Vencz GáborGizella Nagy Anikó/László ZitaÖreg Tóth-Páll Miklós/Koblicska KálmánFőpap Bessenyei IstvánCsete/Sebő Marosszéki Tamás/Varga NorbertDécse/Vecellin Péter Attila Zsolt/Gulácsi TamásZerénd/Pető Poszet NándorVászoly/Walter Varga SándorDíszletezők: Liegner Zsolt és csapataSúgó/ügyelő: Dobos KataKellékes: Gellén OrsolyaSmink/haj: Budai MártaHang: ifj. Dorogi AndrásFény: id. Dorogi András Dramaturg: Bessenyei Gedő IstvánZenei vezető: Kazár PálDíszlettervező: Fornvald Gréti m. v.Jelmeztervező: Szabó Anna Rendezők: Kányádi Szilárd és Tasnádi CsabaBemutató: 2014. május 10.Szakszervezetek Művelődési Háza, Szatmárnémeti – kisterem
2014.05.09. 11:19
Szinhaz.hu
Pataki Szilvia: intéztem magamnak egy jó kis agyrázkódást
Pataki Szilvia számos főszerepet tudhat a háta mögött, megmérette magát zenés tehetségkutató műsorban, és játszott Tímár Péter filmjében is. A József Attila Színház tagja, de a televíziónézők a Barátok közt Bárány Enikőjeként is ismerhetik.
2014.05.08. 13:26
Stop.hu
"Nem bánom, hogy felrúgtam az elveimet" - Interjú Forgách Andrással
"Nem bánom, hogy felrúgtam az elveimet" - Interjú Forgách Andrással
A május 7-11. között zajló Határon Túli Magyar Színházak Szemléje második napján, május 8-án egy ősbemutatót, Forgách András A fiú című tragédiáját tekinthetik meg a Tháliában. A nagyváradi Szigligeti Színház előadásának rendezője maga a szerző. Forgách Andrással az elvek felrúgásáról, a kis-realizmusról, a társulattal töltött örömteli munkáról beszélgetett Spilák Klári. A színház kérésére írtad a darabot?Szabó K. István, a nagyváradi színház művészeti igazgatója két éve azzal keresett meg, hogy rendezzem meg náluk egy darabomat, de ragaszkodott ahhoz, hogy ez egy olyan mű legyen, amit még soha nem játszottak sehol, vagyis ősbemutató. Elküldtem A fiút és tetszett neki, a Katona József pályázaton nyert is rá pénzt a színház. Egyébként azt az elvet vallom, hogy saját darabból ősbemutatót nem rendezek. Ilyen értelemben most sárba tiportam az elveimet. Azt mondtam magamnak, elmúltam 60 éves, nem mindig fontosak a rögeszmék, lehet kisérletezni. Most, hogy túl vagy rajta, igazolva látod a korábbi fenntartásaidat ezzel kapcsolatban, vagy épp ellenkezőleg, jól működött a dolog? Sokszor elmondtam már, hogy nem tartom magam rendezőnek, mivel nincs úgynevezett rendezői világom. Most viszont nagyon jó helyzetben voltam, a színészek örültek nekem, nem kellett külön harcolni velük, hogy elérjem, amit akarok, lehettem rendező, kipróbálhattam ezt-azt, a vízióimat, néha-néha már-már rendezőnek éreztem magam. Nagyon jó hangulatú munka lett. Intenzíven dolgoztunk, mert két fiú főszereplőm is van. Így több színésznek többet kellett próbálni, mert a két fiú a két előadásban teljesen mást csinál.Lekettőzted a fiút?Igen. Volt casting, nem csak erre a szerepre - ez egyébként a romániai színházakban teljesen magától értetődik, ami nem egy hátrány. Én az egyik fiúra gondoltam, de a másik is jónak bizonyult, rábeszéltek és valóban bevált. A két fiúval mást próbáltam, hiszen más színészalkatok, más személyiségek, és ők nem nézték egymás próbáit. Visszatérve a rendezésre, a lényeg, hogy sok mindent megtanultam az elmúlt tizenöt évben a rendezés lélektanáról, például arról, hogy kell időzíteni a dolgokat, miként kell meglepni a színészeket, hogyan éri el az ember, hogy nem direkt utasításokkal is irányítani tudja őket. Amíg ezeket nem tudtam, biztosan nem lett volna jó, ha én rendezem meg elsőként a műveimet. Ugyanakkor meg arra gondolok, hogy igenis a szerző az, aki a saját művét a legmélyebben érti és aki ideálisan színre tudja vinni, már ha rendelkezik olyan tudással és pozícióval, mint mondjuk Molière vagy Brecht. Szóval nem bánom, hogy felrúgtam az elveimet. A felkérésnek volt előzménye? Ismerted a társulatot vagy játszották már darabodat?Szabó K. István, akit nagyon kedvelek, és aki nagyszerű barát, illetve házigazda, 2002-ben, nagyon fiatalon megrendezte a Vásott kölykökből készült Cocteau-adaptációmat Székelyudvarhelyen. Akkor barátkoztunk össze, nekem tetszett a színpadi munkája és a csodálatos puliszka is, amit készített nekem. Az évek során többször is találkoztunk és beszéltünk egymással. A nagyváradi színház főrendezőjeként tudatosan építette a kapcsolatokat magyar színházrendezőkkel és színházakkal, sok embert meghívott. Jó érzékkel fejlesztette a színházat. Korábban mindig úgy beszéltek a nagyváradiról, hogy az egy poros, kisvárosi színház. Szabó K. vezetése alatt kezdett újra arca lenni, István tudott hosszú idők óta először változtatni a nagyváradi színház profilján. Még azt a kockázatot is vállalta, hogy például elhívott engem rendezni. Rendeztél határon innen és túl is. Érezhető másfajta munkamorál, másfajta hozzáállás az itteni és az ottani színészek között, vagy általában a színházban? Itt érzékeltem a különbséget, de az is lehet, hogy egyszerűen csak szívből örültek nekem, mert miközben remek román rendezőkkel dolgoznak, nem mindig hasznosul a pszichológiai érzékenységük. Ezt hogy érted?Komoly tradíciók határozzák meg a román színházat, a rendezők többnyire nagyon erős víziót valósítanak meg a színpadon - ez látható a nálunk is sokat dolgozó Purcărete és Şerban munkáiban is. Ehhez képest másodlagos az, ami egy magyar színésznek fontos: a szerep, a motivációk, a szituációk alapos analízise. Bár a darabomból első látásra ez következne, egyáltalán nem pszicho-realista, kis-realista színházat akartam csinálni. És ezt imádták a színészek. Jókat beszélgettünk, szorgalmasak és alázatosak voltak. Jó hangulatú munka volt.Hogyan fogadta a közönség az előadást?Szerették. Annyira, hogy annak ellenére, hogy egy kis, nyolcvanfős stúdióban játszották és párhuzamosan futott vele a nagyszínpadon Réthly Attila My fair Lady előadása, mégis közönségdíjas lett. Ugyanannyi szavazatot kapott a két előadás. Ráadásul az egyik, a Fiút játszó főszereplő a legjobb férfi színész díját is elnyerte. Mindig telt házakkal ment, annak ellenére, hogy ráírták a plakátra, "csak 16 éven felülieknek" és terjedtek mendemondák a darab durva nyelvezetéről.Mi lehet a siker titka, mitől működik az előadás? A darabban különböző nemzedékek jelennek egymás mellett, nyolcvan évestől a kilenc évesig: egy öreg házaspár, a fiatal fiú, és láthatóvá válik körülöttük egy érdekes panoptikum. Az igazán drámai helyzetek mellett helyet kap a komikum, ez a két szféra jó arányban keveredik. Azokon az estéken, amikor minden stimmel az előadásban, akkor egy nagyon egyszerű tiszta állítás fogalmazódik meg, ezt pedig általában szeretik a nézők. Miről szól A fiú?Ahogy említettem, a darab látszólag kis-realista, valójában elég szürreális és álomszerű. Két történetet fontam össze. Az egyikben egy öreg házaspár érkezik egy vidéki turistaházba vagy motelbe karácsonykor. Kinyitnak nekik egy szobát, befűtik a házat, nincs más vendég. A férj egy szerencsétlen alak, aki már nagyon beteg és nem tud a nő nélkül levegőt se venni. A finom és kedves, művelt és érzékeny feleség rájön, hogy csak úgy tud megszabadulni a férjétől, ha egyben önmagát is elpusztítja. A másik történetszál középpontjában egy fiatal, drogos fiú áll, akinek annyira elege van az életből, hogy öngyilkosságra készül. Addig is el akar bújni, és pont az öregek szobájában keres menedéket, amíg el nem tűnnek azok, akik keresik őt. Ez egy nagyon sötét, kegyetlen indítás. Közben megjelennek mindenféle alakok, akik behatolnak ebbe a térbe. Látsz egy mikrovilágot: a gondnoknő, a rendőr, a lelkész, mind keresik a fiút. Ahogy felbukkannak ezek a figurák, mulatságos, groteszk szituációk sorozata kezdődik el. Ha jól sikerül az előadás, akkor kinyílik és elkezd működni egy furcsa, groteszk világ. Egyébként a fiú története egy megtörtént esetet dolgoz fel. Volt valaki, aki előbb heroinnal belőtte, utána az erdőben fölakasztotta és fölgyújtotta magát.A fiú (fotó: szigligeti.ro) Ez borzalmas.Igen, de mire a történet végére érünk, már megérted őt. Olyan helyzetekben látod a fiút, hogy szinte elfogadod tőle ezt a rettenetet. Nagy kihívás volt egy ilyen szélsőséges helyzetet megírni. Rendezőként mennyire kellett felülbírálnod az írót?Többször változtattam a szövegen, amikor a próbán kiderült, hogy nem működik. Én amúgy is szeretek húzni. Amikor változtattam a szövegen, mindig kizavartuk az írót a próbáról. Még egy érdekes dolog. A próbák során rengeteg kellék lett az előadásban. Most már meg tudnám rendezni díszlet és kellék nélkül. Nincs semmi baj a kellékekkel, de nyilván ugyanolyan fogódzók voltak nekem, mint a színészeknek. Játsszák még a darabot, vagy ez lesz az utolsó előadás a Tháliában?Meghívást kapott a Magyar Színházak Kisvárdai Fesztiváljára is. Talán ott fogjuk utoljára játszani. Majd kiderül. Jó szériát futott eddig. Mit gondolsz, fontos, hogy Budapesten rendezzenek olyan szemlét, ahol a határon túli magyar színházak megmutathatják munkáikat?Igen, ez egy fontos intézmény. Van mit tanulni a kolozsvári, a marosvásárhelyi vagy a szerbiai és szlovákiai társulatoktól. Ha nem is egyformán jó minden előadás, de átszűrődik rajtuk egy másféle szemlélet. Azt azonban fontosnak tartom, hogy ilyen fesztivált nézni vagy rendezni ne hazafias kötelesség legyen, mint amikor, még a 70-es, 80-as években kötelező volt ún. szocialista darabokat beletenni a műsortervbe. Mivel ajánlanád a nézőknek, miért érdemes megnézniük a nagyváradi színház A fiú előadását?Ha A fiút megnézik, olyan veszélyes helyzeteket élhetnek meg, amilyenek a saját életükben ritkán adódnak. A darab cselekménye nagyon egyszerű és pontosan annyi ideig tart, mint az előadás. Viszont ez alatt a másfél óra alatt minden megtörténik. Titokzatos világ, tragikus, de mulatságos is.Az interjút készítette: Spilák Klári
2014.05.08. 05:00
Szinhaz.hu
Idén 3 bemutatóval vár a Gyulai Várszínház
Idén 3 bemutatóval vár a Gyulai Várszínház
Három bemutató is várja a közönséget június 27. és augusztus 10. között a Gyulai Várszínház 51. nyári évadában, emellett népművészeti, dzsessz és blues fesztivál is színesíti a kínálatot.Július 3-án Shakespeare Szentivánéji álom című vígjátékát mutatják be a várszínpadon a grúz David Doiashvili rendezésében, a produkció a budapesti Nemzeti Színházzal közösen jön létre. Szerb Antal Utas és holdvilág című regényéből készült A hold foglyai című előadás, amelyet Sopsits Árpád állít színpadra. A Gyulai Várszínház produkcióját július 22-én tekintheti meg a közönség a Ladics-ház udvarán. Az olimpikon magyar vízilabdacsapat és egy szép skót nő fordulatos kalandjairól született az 1930-as években a 3:1 a szerelem javára című zenés vígjáték, a Gyulai Várszínház és a székesfehérvári Vörösmarty Színház közös produkcióját július 31-én láthatják az érdeklődők a tószínpadon Bagó Bertalan rendezésében - ismertette a programokat Gedeon József, a Gyulai Várszínház igazgatója kedden Budapesten. A nyári gyulai évad most is háromnapos népművészeti fesztivállal kezdődik június 27-én, a XV. Körös-völgyi sokadalommal. A július 15-i Népzenei és Világzenei Fesztiválon mások mellett Sebő Ferenc, a Muzsikás együttes, Sebestyén Márta és Balogh Kálmán lép fel. A július 19-i XXIII. Gyulai Vár Jazz Fesztiválon a The Zawinul Legacy Band és a Dresch Quartet, a július 20-i Blues Fesztiválon Sax Gordon, a Luca Giordano Band, Tátrai Tibor, Pribojszki Mátyás és a Kéknyúl Hammond Band is játszik. A színházi vendégjátékok közül láthatja a közönség az Agota Kristof írásából készült A nagy füzet című darabot a Forte Társulattól, ugyancsak ők adják elő Arany János klasszikusát, a Toldit. A beregszászi színház Zelei Miklós Zoltán újratemetve című darabját mutatja be Vidnyánszky Attila rendezésében. A Vígszínház előadásában a Popfesztivál 40 című előadás, a József Attila Színház vendégjátékában a Munkácsy, a festőfejedelem című musical szerepel a repertoárban. A programokat kiállítások, kortárs magyar felolvasó színház, tánc- és bábelőadások is színesítik. A nyári évad fókuszában a X. Shakespeare Fesztivál áll, amelyet július 3. és 13. között rendeznek.Forrás: MTI
2014.05.07. 07:27
Szinhaz.hu
"Mint a mesék hősei" - Köszöntő Huszti Péter 70. születésnapjára
"Mint a mesék hősei" - Köszöntő Huszti Péter 70. születésnapjára
Huszti Péter május 4-én töltötte be 70. életévét. Születésnapja alkalmából Földényi F. László József Attila- és Széchenyi-díjas esztéta, műkritikus, irodalomtörténész, műfordító, a Színház- és Filmművészeti Egyetem tanára írt köszöntőt.Fotó: vaol.huFöldényi F. László köszöntője:A nagy színészek kicsit olyanok, mint a mesék hősei. Nem tudni, mikor hallottunk róluk először, de egyszerre csak itt vannak az életünkben, és ettől kezdve mintha öröktől fogva velünk lettek volna. Így vagyok Huszti Péterrel is.Nem tudok visszaemlékezni rá, mikor hallottam róla először, azt pedig végképp nem, hogy mikor láttam színpadon vagy filmvásznon első ízben. De ha visszagondolok az 1973-as Jágó-alakítására – mert ez az első határozott színpadi emlékem vele kapcsolatban -, jól emlékszem arra, hogy akkor már ő volt a Huszti. Pedig még csak 29 éves volt. És mégis: fiatalsága ellenére kortalannak tűnt fel előttem. Csillogott a szeme, külsőre kamaszos volt, de közben lentről nézve már a színészóriások világának volt teljes jogú tagja.Ez a csillogó szem az évek súlya és a sikerek terhe alatt sem szűnt meg ragyogni. Azokon a burkokon is áttör, amelyek mindenkire óhatatlanul rárakódnak; s az erejét a színészethez csak áttételesen kapcsolódó feladatok sem tudták tompítani. Ha rektorként, vagy mostanában a Doktori Tanács elnökeként lép be egy terembe, akkor is hozza magával ugyanazt az aurát, amit évtizedek óta mindig.Ez hat át mindent; különös, feledhetetlen orgánumát éppúgy, mint érzékeny íráskészségét, alakításait csakúgy, mint kivételes tapintatosságát a hétköznapi érintkezésben. S ennek az aurának köszönheti kortalanságát is; bármilyen szerepet játsszon, nem tudja levetkőzni azt az egyszerre visszafogott, mégis szertelen kamaszosságot, amivel a magyar színészetbe berobbant, és amely azonnal a legnagyobbak közé emelte őt.Kedves Péter, biztos vagyok benne, hogy a következő kerek évfordulón sem fogok tudni mást mondani. Hiszen a fiatalságod éppoly semmissé teszi az évek múlását, mint a mesék hőseiét.Földényi F. LászlóHuszti Péter a Színház- és Filmművészeti Fősikolán végzett 1966-ban Várkonyi Zoltán osztályában. 1974-ben lett az intézmény tanára, ennek idén épp 40 éve. 1988-ban a színész főtanszakot vezette, 1994-2001 között pedig az egyetem rektora volt. Akkoriban több nemzetközi fesztivál megrendezése is a nevéhez fűződött. Ma az egyetem Doktori Tanácsának elnöke.Forrás: Színház.hu, szfe.hu
2014.05.05. 08:44
Szinhaz.hu
'Már több vagyok, mint egy hang' - Interjú Major Melindával
'Már több vagyok, mint egy hang' - Interjú Major Melindával
A közönség ismerheti őt úgy, mint Viola kisasszonyt vagy a Portugál hisztis feleségét, Lindénét, Ibsen nőalakját, Truvy Jonsest, az Acélmagnóliákból, újabban pedig Annette Reille-ként öldököl és Magdalénaként hódít a tatabányai színházban - Major Melindát kérdezte Gyenge Balázs. A tatabányai színház interjúja:Úgy tudom, mint oly sokan kollégáid közül Te is Debrecenből, a gimnázium drámatagozatáról indultál el.... Igen, de egyáltalán nem akartam színész lenni. A tagozaton dráma- és verselemzést tanultam, görög drámákat olvastunk, amit nagyon szerettem, hatalmas élmény volt, a színészmesterségtől azonban -őszintén szólva- a hideg rázott. Olyannyira, hogy nem is jártam erre az órára. Számomra félelmetes dolgot jelentett, hogy a fájdalmaimon, örömeimen keresztül valamit megmutassak magamból és hogy ezt vadidegen emberek nézzék. Tudtam, hogy német tolmács leszek és kész! Mégsem az lettél! Mi történt? Érkezett egy bizottság a gimnáziumba, Kazimír Károllyal az élen, ugyanis akkor még divat volt a főiskolai felvételi első rostájában a szentesi és a debreceni gimnázium drámatagozatáról is válogatni. Én meg ott tébláboltam, segítettem az osztálytársaimnak, húztam a függönyt, egyszerűen jelen voltam. Kazimír Károly pedig behívatott az igazgatónőmön keresztül, érdeklődött, ki ez a piros hajú kislány? Hogy hogy nem akar színész lenni? Mondtam neki, hogy én német tolmácsnak készülök, ijesztő nekem a színészet, egyáltalán nem vonz a pálya, köszönöm, nem! De nagyon jól elbeszélgettünk és amikor felolvasták azoknak a nevét, akik tovább jutottak a második rostára, az enyém is elhangzott. A második rostán, ami már Pesten zajlott, lényegében megismétlődött az eset. Debrecenből egy tucatnyian érkeztünk a vizsgára, én azzal a tudattal mentem, hogy a barátnőmet kísérem. Pont előtte nyelvvizsgáztam, továbbra sem akartam színésznek menni, de ahogy illik, beírtam öt monológot, meg öt verset a listára, amit le kellett adni a felvételihez és amiből egyébként egy hangot sem tudtam. Ott ült a vizsgán Huszti Péter, Kerényi Imre, Benedek Miklós, kérték az anyagot. Én elnézést kértem, hogy az idejüket rabolom, elmondtam nekik, hogy hatalmas megtiszteltetés itt lenni, megint beszélgettünk, ahogyan korábban Kazimír Károllyal és továbbengedtek a harmadik rostára.fotó: Mudra László / OrigoEz meglehetősen regénybe illő! Aztán jött a harmadik rosta, az egyhetes együttlét, jelenetek, helyzetgyakorlatok, dalok. Tényleg nem szeretném, hogy úgy tűnjön utólag el akarom túlozni az egészet, de számomra tényleg semmi tétje nem volt az utolsó rostának sem. Eszméletlenül jól szórakoztam, megcsináltam mindent, amit kértek, komolyan élveztem a dolgot, de ennyi. Nem vettek fel német szakra - amitől nagyon kikészültem-, az egy hét alatt nyújtott teljesítményem alapján viszont bekerültem a Színművészeti Főiskolára, Kerényi Imre osztályába. És akkor úgy gondoltam, ha már egyszer így történt, elkezdem a Színművészetit, nem fogok otthon ülni és teljesen ellustulni, meglátom, milyen a főiskola, közben majd újra felvételizek német szakra. De másodjára sem vettek fel, a Színművészetin maradtam... Megszeretted? Igen, de nem azonnal. Az első két év sokkoló volt számomra. Szembesülnöm kellett azzal, hogy teljesen egyedül vagyok, hogy lényegében senkire sem számíthatok, hogy teljesítenem kell, mert elvárják tőlem, hogy bizonyítanom kell, érdemes vagyok az érdeklődésre, arra, hogy mondjuk Benedek Miklós rám ossza Mirandolina szerepét. És a feladatok súlya alatt bizony sokszor összetörtem, rengeteget sírtam. Visszagondolva, komoly mélyrepülésben voltam! Többször megfordult a fejemben, hogy hagyni kéne az egészet, vissza kéne mennem Téglásra megpályázni egy könyvtárosi állást. Mi vitt előre? Az első év végén vizsgaként megcsináltuk Schwajda György Csoda című komédiáját, amit Kerényi Imre rendezett. Azt a szerepet játszottam, amit a József Attila Színházban Törőcsik Mari, Bíborkát. Az egyik osztálytársamnál, már nem is tudom, kinél, volt egy sminkkészlet, elkértem tőle és elkezdtem festeni magamat: fehér arcot, bibircsókot, barna karikákat rajzoltam a szemem alá. Felvettem egy fekete sapkát és egyszerűen eltűntem! Úgy néztem ki, mint egy alkoholista öregasszony. Megszűntem létezni, nem én voltam, hanem a szerep. Bementem próbálni a színpadra és nem ismert rám senki. Hallottam, ahogyan az osztálytársaim és a tanáraim felszisszennek a nézőtéren. Kiléptem a saját testemből. Nem tudom elmondani azt az érzést, amit akkor éreztem. Elkezdtem a pálinkázós jelenetet, és amíg élek nem felejtem el, hogy akkor éreztem meg, mi a varázslat! Már nem én ültem ott, hanem valaki más, ráadásul úgy, hogy ezt a többiek, akik néztek vagy játszottak velem, el is hitték. Csodálatos volt! A görcsök, a bizonyítási kényszer meddig maradtak veled? Sokáig. A harmadik év végére értettem meg, hogy a színészet ugyanolyan hivatás, mint bármi más, nem kell minden nap belehalni, nem kell folyamatosan őrlődni benne, hanem meg kell tanulni színészként létezni. Ezt, illetve ennek a mikéntjét nem tanítják. Van helyzetgyakorlat, stílusgyakorlat, rengeteg mesterségbeli tárgy, ezek segítségével a szakma alapjai remekül elsajátíthatók, de arra, hogy hogyan kell játszani, próbálni, koncentrálni úgy, hogy ne menjenek rá az idegeid – arra magadtól kell rájönnöd. Én a főiskolai évek alatt nem tudtam, hogy nem kell minden pillanatban, minden próbán egyformán tehetségesnek lenni, hogy vannak egyenesen tehetségtelen napok és ez nem tragédia, vállalni kell néha a tehetségtelenséget is. Egy szerep napról napra épül és ennek bizony része az is, hogy megállsz, pihensz és nem akarsz mindent azonnal megoldani. Huszonegynehány évesen nem tudtam, hogy ha eljátszom Mirandolinát, meg Ányát a Cseresznyéskertben Básti Juli és Haumann Péter oldalán még nem kell feltétlenül összetörnöm, begörcsölnöm, mert nincs értelme. A görcsök feloldásában segítettek az osztálytársak?Igen, remek osztály voltunk! Egy igazi összetartó csapatként működött a miénk, és szinte mindenki a pályán maradt. Túlzás nélkül merem állítani, hogy az egyetem alatt az alkotásról szólt az életünk és minden napunk maga volt a csoda a kudarcokkal és a sikerekkel együtt. Többen együtt is folytattátok a diploma után...Öten kerültünk Miskolcra. Megkeresett bennünket Kamondi Zoltán azzal az ötlettel, hogy vegyünk részt az Egymást érintő című sorozatban, amelynek az volt a lényege, hogy minden hónapban érkezett egy új rendező, három nap alatt rendezett egy előadást azt folytatva, amit előzőleg látott. Így születtek zenés performanszok, mozgásszínházi előadások, és például Eszenyi Enikő rendezésében a Hamlett gyerekkora. Hihetetlenül izgalmas volt. Eközben a színházban mesedarabot, operettet, Az ember tragédiáját, a Hegedűs a háztetőnt játszottam. Megtanultam, mi, hogyan működik egy színházban, hogyan próbálnak a különböző műfajok, de ami talán a legfontosabb: biztonságban éreztem magam emberileg és szakmailag is, és már nem éreztem semmiféle megfelelési kényszert. Mégis úgy döntöttél, megválsz Miskolctól. Eljöttem, mert Hegyi Árpád Jutocsa valahogy belefáradt a prózai színházba, és Miskolc elsősorban zenés színházzá vált, úgy éreztem, nincs ott helyem. Vendégként játszottam még, de nem maradtam tag. Eljött Kamondi Zoltán is, lényegében feloszlott az a csapat, ami miatt oda szerződtem. De nem szakadt meg a kapcsolat Zoltánnal sem, mert Miskolc után – szabadúszóként – folytattam az Egymást érintő sorozatot a Merlinben és azt hiszem, szerénytelenség nélkül mondhatom, remek dolgok születtek. Ezzel párhuzamosan kezdtem el szinkronizálni, ami azóta is fontos része az életemnek. Következett a József Attila Színház. Miért csak egy évig?Azért, mert nagyon nem szerettem ott lenni, folyamatosan nőtt bennem a bizonytalanság, éreztem, ez a színház soha nem lesz az otthonom. El kellett jönnöm, ezért egy évad után felmondtam. Pont akkor hívott fel Schwajda György, hogy látott engem, készül a Viharra az új Nemzeti Színházban, Mirandát keres, kellenék. Én pedig mentem. Aztán mégsem dolgoztatok sokat együtt... Hát nem... Nagyon sajnáltam, hogy végül nem ő kapta meg a színházat, hogy csak egy darabot, a Vihart rendezte és elment. Az igazsághoz az is hozzátartozik, hogy azokban a hetekben, hónapokban akkora volt a felhajtás a „Nemzeti ügy” körül, hogy képtelenség volt normálisan próbálni. Schwajda György nem folytathatta a megkezdett munkát, aztán jött Huszti Péter néhány napra, de közben volt fél évre kinevezett gazdasági igazgatónk. Zavaros időszakot éltünk, majd végül Jordán Tamás lett az igazgató. Visszatekintve el kell, hogy mondjam, fantasztikus élmény volt, hogy érezhettem, szükség van rám, hogy valami újban vehettem részt, ráadásul olyasmiben, ami azért nem minden nap adatik meg az embernek. Remek dolog volt az induló csapatban dolgozni. Akkoriban valahogy minden a helyére került bennem. De nem folytattad. Alföldi Róbert nem hosszabbította meg a szerződésedet. Viszont nagyon korrekt volt. Sőt még annyi tisztesség is volt benne, hogy úgy döntött, a Vesztegzárat, az utolsó Jordán-féle bemutatót mi, azaz az eredeti szereposztás játsszuk tovább. Emlékszem, ültünk egymással szemben az irodájában, elmondta, hogy nem számít rám az új évadtól kezdve, én pedig megkérdeztem, milyen tervei vannak, milyen darabokat fog bemutatni. Elmondta, sok sikert kívántam hozzá, amin teljesen meglepődött. Megjegyezte, kivételes, milyen higgadtan állok ahhoz, hogy kirúg. Most is csak azt tudom mondani, amit akkor mondtam Alföldi Róbertnek: van úgy, hogy két ember nem akar együtt dolgozni, miért ne lenne joga egy igazgatónak ahhoz, hogy felmondjon valakinek, mondtam már fel én is. Sokkal tisztességesebbnek tartom, ha valaki nyíltan vállalja, hogy nem gondolkodik bennem, mintha évekig ültet a kispadon, nem ad megfelelő szerepet, nem bízik benned, de megtart a látszat kedvéért. Persze, rossz érzés volt elveszíteni valamit, nem részesévé válni valami újnak, valami izgalmasnak. De egyáltalán nem sértődtem meg! Az álnaiv kiborulásoknak semmi értelmét nem látom. Ezek szerint nem törtél össze... Még a nemzetis évek alatt megszületett a kislányom és azt hiszem, annál nagyobb feladat és öröm nem kell, nem kellhet egy nőnek, mint hogy gyereke lesz. Egyébként is, ez alkati kérdés. Ugyanazt tapasztalom magamon, mint a bátyámon, aki szintén kos jegyű: mélyen megérintenek a dolgok, de bármi történik velem, már másnap felállok és megyek tovább. Nem vagyok képes hosszútávon keserű maradni. A Nemzeti után sem volt kérdés, hogy rendeződik a helyzetem. Megadatott a lelki békém, született egy csodálatos gyerekem. Mitől kellett volna félnem? A Jászai Mari Színház egyik legfoglalkoztatottabb művésze lettél. Hogy kerültél Tatabányára? Nem titok, hogy Crespo Rodrigoval, aki 2011-ben vette át a színház vezetését, osztálytársak voltunk a főiskolán, és azóta is folyamatosan figyelemmel kísértük egymás pályáját. Rengeteget dolgoztunk együtt a legkülönbözőbb szinkronmunkákban, és azt hiszem, a mi esetünkre mondják azt, hogy "tudtunk egymásról", naprakészek voltunk a másikkal kapcsolatban. A Nemzeti után nagyon hiányzott a komoly munka, és az az érzés, hogy tartozom valahová. Amikor Rodrigot kinevezték és az első önálló évadát kezdte tervezni, megkeresett szerepajánlatokkal, és ezekre boldogan mondtam igent. Azóta is folyamatosan jelen vagy a Jászaiban. Hogy érzed magad a szerepeidben? Az első munkám a Légy jó mindhalálig című musical volt, amit több okból kifolyólag is szerettem. Pezsgő hangulat jellemezte a próbákat, egy fiatal csapat dolgozott ezen az előadáson hatalmas lelkesedéssel, ráadásul ez volt a színház új vezetésének első munkája, ami mindig ad valami plusz izgalmat a próbákhoz. Mindenképpen szeretném megemlíteni Guelmino Sándort, akivel először a Nórában, aztán Az öldöklés istenében dolgoztam együtt. Hatalmas élményt jelentett az a fajta szabadság, amivel Sándor dolgozott, az a fajta érzékenység, ahogyan egy-egy karakterhez nyúlt. Közel áll hozzám az a gondolkodásmód, ami őt jellemzi, ahogyan azt várja a színészeitől, hogy ember által, embert ábrázoljanak. Az öldöklés istene azért nagyon fontos számomra, mert ez az előadás eddigi pályám legnehezebb munkája. Nagy feladat valamit, ami ennyire abszurd, úgy eljátszani, hogy a valós érzelmek szintjén is képes legyen hatni. Nem mondom, hogy nem estem, estünk néha kétségbe a próbaidőszak során... Dolgoztál együtt Hargitai Ivánnal és Bálint Andrással is. Iván teljesen másképp próbál, mint Sándor, de könnyen tudtam követni az ő „gondolkodós”, elemző próbamódszerét is. Először a Portugálban rendezett, legutóbb pedig az idei évadban, a Rokonokban dolgoztunk együtt, ami remek munkának bizonyult, ráadásul a közönség is imádja az előadást. A Bálint Andrással való találkozás lényegében egy álom beteljesülése, mert már régóta nagyon szerettem volna vele dolgozni, ami az Acélmagnóliákban megtörtént. Azt hiszem, szeretsz a Jászai Mari Színházhoz tartozni... Azt kell mondjam, hogy a Jászai nagyon jókor jött és lényegében csupa szerencsés találkozást hozott az életembe. Nem hiszek abban, hogy a színész annál jobb, minél inkább agyongyötört. Vannak színházak, ahol a gyötrődés munkamódszer, de ebben a színházban nem. Annak, hogy biztonságban vagyok, hogy jól érzem magam a bőrömben, nem az az oka, hogy mekkora szerepeket kapok, hanem az, hogy elmélyült munkában vehetek részt és azt érezhetem, mindeközben szeretnek. Egy dologról nem tettünk még említést, ami igazán fontos az életedben – ez pedig a szinkron... Amikor felvettek a főiskolára magasan beszéltem, csipogtam, nagyon hadartam, még azt sem lehetett érteni, amikor bemutatkoztam. Thoroczkay Lucia volt a beszédtanárom, akinek többen azt mondták – mint azt később megtudtam -, hogy ezzel a lánnyal semmire sem fog menni! Lucia pedig azt válaszolta:„Ez a kislány a hangjából fog megélni!” Ha őszinte akarok lenni, el kell mondjam, vért izzadtam éveken keresztül, többször fel akartam adni, mert teljesen esélytelennek láttam, hogy valaha is normálisan fogok beszélni, de Lucia nem hagyta annyiban és végül célba értem. Ha ő nincs, most biztosan nem ülök itt! Nélküle elképzelhetetlen lenne, hogy szinkronszínészi pályát is járjak, egyrészt azért, mert ő vitt be minket az egykori Pannónia Filmstúdióba, ahol megtanultuk ezt a szakmát, másrészt azért, mert ő teremtette meg azt a szakmai alapot, ami nélkül biztosan nem kapna ennyi lehetőséget a hangom. Azt azért biztosan tudod, hogy jóval több vagy egy „hangnál”... Igen, talán már több vagyok. És remélem, hogy még több leszek...Szerző: Gyenge Balázs / Tatabányai Jászai Mari Színház Usz.: Színház.hu
2014.05.05. 05:01
Szinhaz.hu
Ady / Petőfi - Grecsó Krisztián lesz a Nézőművészeti Kft vendége
Ady / Petőfi - Grecsó Krisztián lesz a Nézőművészeti Kft vendége
A Nézőművészeti Kft május 6-i Ady / Petőfi előadását követően Grecsó Krisztián költővel, íróval beszélgethet majd a közönség a két nagy költőről, valamint az irodalom és a valóság viszonyáról. A Nézőművészeti Kft és a Manna Kulturális Egyesület közös előadása, az Ady/Petőfi nem szokványos személyességgel hozza közel a fiatalokhoz nagyjaink hétköznapi problémáit, családi életét, örömeit és bánatait. Szeretné megmutatni, hogy a két költőzseni is "csak" hús-vér ember volt, és hogy mi az, ami közös bennük és a mostani olvasókban. Ennek megválaszolására az előadások utáni közönségtalálkozóra egy-egy kortárs alkotót is segítségül hívnak - többek között Lovasi András, Fehér Renátó, Tóth Krisztina és Závada Péter volt eddig a sorozat vendége.A májusi előadást követően Grecsó Krisztián költőt, írót kérdezheti a közönség a két költőről, irodalom és valóság viszonyáról. A számos díjjal, így Móricz- és Jószef Attila-díjjal is elismert szerző évekig a Bárka irodalmi folyóirat, illetve a Nők Lapja szerkesztője volt, jelenleg az Élet és Irodalom munkatársa. Első sikerét a Pletykaanyu című novelláskötetével aratta 2001-ben, majd 2005-ben jelent meg Isten hozott című regénye, amelyet cseh, német és szlovén nyelvre is lefordítottak. A Tánciskola című regény 2008 tavaszán, a Mellettem elférsz pedig 2011-ben került a könyvesboltokba, utóbbi 2012-ben elnyerte az AEGON művészeti díjat is. Grecsó színházi munkája a Katona József Színházban bemutatott Tersánszky Józsi Jenő-átdolgozás, a Cigányok.S hogy milyen vendégre számíthat a közönség aznap? Erre ad választ az idézett részlet egy márciusi interjúból:„Ahhoz az írógenerációhoz tartozom, amelyiknek már az induláskor be kellett látnia, hogy az olvasóval való kapcsolattartás elengedhetetlen. Az olvasó aktívan jelen van: vannak olvasókörök, internetes közösségek, amelyek kíváncsiak a szerzőre, örülnek, ha figyelsz rájuk. Ugyanígy a kiadó - vagy a könyvhöz tartozó bármilyen menedzsment - megértette, hogy az egyetlen dolog, amivel a könyvet éltetni és reklámozni lehet, az maga a szerző. (...)Én sokáig örömmel csináltam, bele is illettem a képbe, meg tudtam felelni az elvárásoknak. Észre sem vettem, hogy ez szerep, ami egészen hasonlít a közéleti szereplőéhez, bármit is jelentsen ez, mennyire megterhel. Aztán egyszer csak kidőltem. Azóta jóval óvatosabb vagyok, nem járok el vitaműsorokra, kerekasztal-beszélgetésekre, nem nyilatkozom folyton. Ráadásul egyre inkább érzékelek egyfajta felelősségét is. Valahogy úgy, mint a juhász az anekdotában, aki bicskával műti a szürkehályogot, míg egy orvos el nem magyarázza neki, milyen precizitás szükséges ahhoz, amit csinál. Utána már nem meri csinálni. Beleszaladtam néhány pofonba, azóta igyekszem nem hülyeségeket beszélni. ..." (kötve-fűzve, 2014. március 21.)Ady / Petőfi: rendhagyó irodalomóra Grecsó KrisztiánnalSzereplők: Katona László, Kovács Krisztián Rendező: Scherer Péter Thália Színház/Független Thália ProjektA Nézőművészeti Kft és a Manna Kulturális Egyesület közös előadásaElőadás: 2014. május 6., 19.30 Thália, Arizona Stúdió
2014.04.30. 06:05
Szinhaz.hu
Dupla bemutatót tart a Magyar Nemzeti Balett
Dupla bemutatót tart a Magyar Nemzeti Balett
Az idei évad utolsó balettpremierjén két koreográfiát mutat be a Magyar Nemzeti Balett az Operában. Május 3-án a Trójai játékok tánckomédiát és a balett-történelem egyik legkorábbi klasszikus-romantikus darabját, A Szilfidet tűzik műsorra.A Magyar Nemzeti Balett ajánlója:TRÓJAI JÁTÉKOKA világhírű Robert North amerikai származású táncos és koreográfus 1974-ben alkotta meg Trójai játékok című művét, amely meghozta számára az igazi áttörést. A klasszikus balettkomédia különlegessége, hogy a színen kizárólag férfiak szerepelnek. Igazi csemegének számít ez a balett, amelyben a közönséget humorral és nagyszerű férfitánc-élménnyel ajándékozzák meg – mindkettő ritkaság a balettszínpadon. North sajátosan ironikus látásmóddal kívánta megmutatni a férfiasság, a „macsó szellemiség" táncos kifejeződését, a ritmus, az energia és a jókedv bűvöletében, egyúttal különleges lehetőséget adva korunk férfitáncosai számára. A koreográfiában megjelenő tánclépések egy dél-amerikai turnén (1973) megismert mozgásötletekből származtak, de az alkotó a táncosok mindennapi gyakorlatainak elemeit, valamint az aikido japán harcművészet motívumait is beleépítette a koreográfiába. Robert North-t és a Londoni Kortárs Táncszínház táncosait (eredetileg hat szólistájuk számára készült a koreográfia) elbűvölte a brazil folklór színes elevensége és az akkor még Európában szinte ismeretlen capoeira, a brazil harcművészeti játék. Az egykori rabszolgák akrobatikus harci technikája, a gyakran a földön, vagy a föld közelében, kézen állva végrehajtott mozgáskombinációk, a színlelt rúgások, cselek, az ellenfél egyensúlyból való kimozdítását célzó mozdulatok, és a mindebben szabadon megmutatkozó természetes erő fontos inspirációt nyújtottak egy európai hagyományokhoz is – görög harci játékok emléke – kapcsolódó koreográfia megalkotásához. Az utóbbiból származik a balett címe: Trójai játékok, amelyből különös hangsúlyt kap maga a játék fogalma.Fotó: Csibi SzilviaAmíg a cigánykerekek, kézenállások, kézen-, illetve fejen átfordulások, különböző ülőhelyzetek, ugrások, szökellések egyaránt a brazil harcművészeti technika jellemzői, az összekapaszkodó birkózó mozdulatok, a fél lábon ugrálások az antik görög táncok emlékét idézik fel, úgy mintha a táncosok egyszerre lennének brazil harcművészek és görög atléták. A japán aikidó szellemiségének hatása pedig leginkább a partneri munkában fedezhető fel. A baletthez felhasznált zenének – szerző: Bob (Robert George) Downes – ugyancsak fontos inspiráló ereje volt a mozdulatok születésében. Ez a muzsika a batucada, a hagyományos brazil ütőhangszereken előadott, a szamba zene népi, utcai változataként élő irányzat. Az afrikai gyökerű, de Rióban született, dobokon és csörgőkön játszott örömzene mára az egész világon ismert és közkedvelt zenei műfaj lett, amelyet már nem csupán a riói karneválokon játszanak. A sok forgással, ugrással megtűzdelt, birkózó mozdulatokat imitáló koreográfia valóban úgy kezdődik, mint valamilyen harci, tánctermi, vagy birkózócsarnokbeli bemelegítés. A szépen világított színpadot nyúló-feszülő izmaikat megmutató férfias testek népesítik be, amelyeket kezdetben visszafogott, majd egyre elevenebb dinamika kerít hatalmába. A testekből épülő csoportokkal való játék azután a humor megcsillantására is lehetőséget ad, akárcsak a férfiasság olykor jogos, máskor túlzó fitogtatása. A vetélkedés a testek kontaktusát feltételezi, a férfi kettősök pedig változatos és látványos, egyszer lelassított, máskor fergeteges lendületű kapcsolódásai, sorozatai igazi jutalomjátékot nyújtanak a táncosok számára. A lüktető ritmus, az áradó energia és a változatosan kihasznált tér alkotja az alapelemeit ennek a táncjátéknak, amelyben a bemelegítés után az egymással való incselkedés, az ellenfél megtréfálása, ravasz megoldásokkal egymásra licitálás már egyéni szereplehetőségeket is kínál a laza macsó, a magakellető hím, vagy az örökmozgó, legyűrhetetlennek látszó ellenfél számára. Az atletikus duettek és csoporttáncok látványos rituálévá alakulnak, egyaránt örömöt okozva a táncosoknak és a nézőknek. A Trójai játékok Robert North számára az első igazi koreográfusi sikert és elismerést hozta, a mű pedig a bemutató óta bekerült a világ számos, jelentős balett-társulatának repertoárjába (Harlemi Táncszínház, Batsheva Együttes, Stuttgart Ballet, San Francisco Ballet, Tokyo Ballet).Fotó: Csibi SzilviaA SZILFIDAz est második felében az egyik legkorábbi klasszikus-romantikus balettkoreográfia, A Szilfid kerül színre. Az 1832-ben bemutatott darab a maga korában stílusteremtő, újításokkal teli előadás volt. Megteremtette a fehér balett, a spicctánc fogalmát, a tündérvilág és a halandók közti tragikus szerelmi történetével pedig későbbi romantikus balettek mintájául szolgált. Az eredeti Taglioni-koreográfia 1932-es párizsi bemutatója új mű alkotására inspirálta a dán August Bournonville-t. 1936-os premierje óta is ezt a változatot kedveli jobban a nagyközönség, a darab előadása pedig a mai napig kihívást jelent a balettművészeknek. A Szilfid ősváltozata nem is maradt ránk. Bournonville 1824-től Párizsban dolgozott, eleinte mint ösztöndíjas, majd mint az Opera táncosa. Az 1829/1830-as szezonban hazaköltözött, vezető táncosnak és igazgatónak szerződtették az elkövetkezendő 18 évre. Ez azt jelentette, hogy koreografálnia is kellett. 1834-ben visszalátogatott Párizsba, hogy eleget tegyen a Párizsi Opera meghívásának – ekkor látta Taglioni korszakos alkotását. A párizsi Szilfidet szívesen meg is vette volna a Dán Királyi Színház, azonban a zene jogdíjáért a komponista olyan magas árat kért, amelyet nem tudtak kifizetni. Ezért a norvég Herman Severin Løvenskiold komponálta meg a ma is hallható muzsikát. A cselekmény tekintetében elenyésző a különbség, a dán változat azonban természetesen magán viseli a koreográfus többi balettjében is fellelhető technikai és formálásbeli sajátosságokat. Bournonville 1829-ben, már Dániában kezdte el kidolgozni a mára már nevét viselő stílust és technikát, amely elsősorban a francia iskolán alapszik és egyedülivé vált a világon. Szinte teljesen hiányoznak belőle a látványos, széles mozdulatok, ezzel szemben gyors, aprólékos és nehéz munkát követel a táncosaitól, miközben mindez magától értetődően egyszerűnek és könnyűnek tűnik a szemlélő számára. „A művészi tökéletesség csúcsa az, amikor a mechanikus mozdulatokat és a fárasztóan nehéz elemeket a harmonikus nyugalom álarca alá tudjuk rejteni." – vallotta. A hangsúly a lábmunkán van, amit a „gömbölyű" kartartás tesz természetesebbé. A balettben a nemek egyenrangúak, így a férfiak az orosz vagy az angol iskolához képest keveset emelnek. Jellemző még az „épaulement" (alaphelyzet, amelyben a váll és a tekintet a szabad láb irányába fordul). A mester védjegyévé vált az ún. „dán ölelés" is, ami egy jellegzetes ugrás. Továbbá a koreográfus tudatosan kerülte, hogy táncosnői rövid tüllszoknyában táncoljanak, és ezáltal vonják magukra a férfiak tekintetét.Fotó: Csibi SzilviaA Szilfid Skóciában játszódó, első látásra ártatlannak tűnő meséje mögött valójában mélyebb emberi vágyak rejlenek. S ki másnak, mint egy férfinak a vergődése kerül a középpontba?! James békésen készül a menyegzőjére, amikor felbukkan a furcsa lény, aki először csak megzavarja, majd el is bizonytalanítja Effie iránti szerelmében. Később a Szilfid nyíltan megvallja Jamesnek, hogy a felesége szeretne lenni, végül addig-addig kérleli, igézi, amíg a férfi faképnél hagyja hús-vér aráját és követi az erdőbe a szellemlányt. A férfi tehát választ a realitás és az elérhetetlen, idealizált nőalak között: természetesen az utóbbit. Vajon miféle kimenetele lehet egy ilyen szerelemnek? Törvényszerűen valamelyikük veszte... A történetben szereplő Szilfid egyébként a „tündérosztályozás" szerint egyszerű erdei szellemlény. Tulajdonképpen a szilfid egyszerre gyűjtőnév és a darab címszereplője. Egyesek szerint szilfeket kellene emlegetni, akikből vannak nők és férfiak is, közéjük tartozik A szentivánéji álomból is ismert Oberon. Legfőbb tulajdonságuk, hogy könnyedek, nem véletlenül a magyar nyelvben a karcsúság egyik szinonimájaként szolgál a szilfid szó. A hazai nézők legelőször 1858 tavaszán láthatták Taglioni Szilfidjét a pesti Nemzeti Színházban, összesen három alkalommal. A következő találkozásra 1973 januárjának végén került sor, amikor az Operaház a Dán-est keretén belül A Szilfidet és az Etűdöket mutatta be. A Szilfid 24 alkalommal ment, s legközelebb 2010 tavaszán, a Dán Királyi Balett vendégjátéka során került színre egy alkalommal. A Magyar Nemzeti Balett 2014-es bemutatóján új látványvilágban: Csikós Attila díszleteiben és Závodszky Dalma jelmezeiben mutatják be a koreográfiát az Opera balett társulatának tagjai. Maina Gielgud, a darab betanító balettmestere 14 évet töltött az Ausztrál Balett vezetőjeként, most szabadúszó tanár, színpadra állító balettmester és koreográfus. A Szilfid budapesti színrevitelével kapcsolatban kiemelte: „Szeretném kifejezni, milyen nagy öröm, hogy ismét a Magyar Nemzeti Balettel dolgozhatom. Frissítően hat rám, hogy igazi táncos színészeket találtam az együttesben, akik nem félnek játszani, ugyanis főleg az angolszász országokban azt tapasztalom, hogy kezdetben idegenkednek a színészi játéktól. Úgy érzem, hogy a Magyar Nemzeti Balett egy új korszakba lépett, amely egyszerre tartogat értékes repertoárt és kiváló lehetőségeket a művészek számára."Fotó: Herman PéterTrójai játékokFérfi balettparódia egy felvonásbanA főbb szerepekben: Bakó Máté, Jurij Kekalo, Jevgenyij Lagunov, Medvecz József, Morvai Kristóf, Szegő András, Liebich Roland, Katona Bálint, illetve Bajári Levente, Cserta József, Leblanc Gergely, Jellinek György, Darab Dénes, Molnár Dávid, Yuya Takahashi, Tabbouch Ali ViktorZeneszerző: Bob DownesKoreográfus: Robert NorthJelmeztervező: Peter FarmerBetanító balettmester: Julian MossVilágítástervező: Kirk BookmanBalettmesterek : Bajári Levente, Solti CsabaA SzilfidKlasszikus-romantikus balett két felvonásbanA főbb szerepekben: Aliya Tanykpayeva, Shoko Nakamura és Cristina Balaban, valamint Dmitrij Tyimofejev, Simon István, Oláh Zoltán és Jevgenyij LagunovZeneszerző: Herman Severin LøvenskioldAugust Bournonville nyomán színpadra állította: Maina GielgudA balettmester asszisztense: Mark PaceDíszlettervező: Csikós AttilaJelmeztervező: Závodszky DalmaVilágítástervező: Kirk BookmanBalettmesterek : Kövessy Angéla, Venekei Marianna, Volf KatalinBemutató: május 3., OperaházTovábbi előadások: május 4., 8., 11., 14., 15., 17., 18., 21., 23.Forrás: Operaház A sajtóanyag az előadás műsorfüzetének (szerző: Major Rita, Gara Márk) szerkesztett, rövidített változata.
2014.04.30. 05:01
Szinhaz.hu
Bocsárdi László ismét UNITER-díjas
Bocsárdi László ismét UNITER-díjas
A Kolozsvári Állami Magyar Színház Viktor, avagy a gyermekuralom című produkciója kapta a Legjobb előadás díját a Román Színházi Szövetség hétfő esti 22. díjkiosztóján, Marosvásárhelyen. A Hamlet című produkciójáért Bocsárdi László, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház igazgatója, rendezője kapta a legjobb rendezés díját. Szintén a Hamlet-előadással a marosvásárhelyi Bartha József képzőművész nyerte a látványtervezésért járó UNITER-díjat - számolt be a Székelyhon.ro.A szekelyhon.ro cikkéből:„Nagyon jól éreztem ma este magam. Én mindig nagyban szerettem gondolkodni. Lehet, hogy nagyképűen hangzik, de Bernády merészsége ihletett meg, amikor felajánlottam, hogy tartsuk Marosvásárhelyen a 22. UNITER-gálát, hiszen Bernády részéről is merészség volt egy kisvárosnak egy ekkora palotát emelni. Színházi vezetőként úgy érzem, folyamatosan az utókornak dolgozom, és nem a hirtelen termelt haszon a célom, úgy is tekintek erre a rendezvényre, mint egy befektetésre. A 22. UNITER-gála célja az volt, hogy felhívjuk a figyelmet arra, hogy igenis lehet kisvárosban nagy eseményeket megvalósítani. Nagyszerű dolgoknak voltunk tanúi ma este: például Kossuth Lajost láthattuk a háttérben kivetítve, miközben a színpadon román népzenét játszottak, és a kettő nagyon megfért egymás mellett" – mondta Gáspárik Attila, az esemény házigazdája.Tompa Gábor, Kelemen Hunor romániai kulturális miniszter és Gáspárik Attila a díjkiosztón (Fotó: Biró István, MTI)„Az egyik volt tanítványom a kategória nyerteseinek kihirdetése előtt megkérdezte, hogy izgulok-e. Mondtam, hogy nem, sosem voltam izgulós típus, különben is, ez már a negyedik UNITER-jelölésem. Rögtön azután eszembe jutott, de mit fogok mondani, ha mégis felhívnak. Furán is éreztem magam a színpadon. A helyzet szülte kényszerben eszembe jutott, hogy nekem azoknak az embereknek kell megköszönnöm, akik még nálam is hátrébb vannak, és akik nálam is láthatatlanabb munkát végeznek: akik a díszletet beállítják, tologatják, és akikkel amúgy nagyon sokat veszekszem, mert el kell érnem, hogy azt csinálják, amit én szeretnék" – nyilatkozta a Székelyhonnak Bartha József.„Nem a díj a fontos, de ez az előadás, érzésem szerint, megérdemelte a kitüntetést. Öröm, hogy társulatunknak ennyi év után is ilyen magas szinten sikerül tartania a mércét. Annak dacára, hogy minden színház életében vannak hullámvölgyek, úgy tűnik, a mi csapatunk sikerül magasan lebegnie és lobognia. Én ezt annak tulajdonítanám, hogy színészeinkben megvan a kellő alázat, soha nem feküdnek a képzeletbeli babérjaikra, mindig újra és újra tudják kezdeni alkotói munkát" – jelentette ki a Székelyhonnak a Kolozsvári Állami Magyar Színház főrendezője és igazgatója, Tompa Gábor. Roger Vitrac darabjával az utóbbi másfél évtized alatt a sétatéri társulat ezennel immár a nyolcadik legjobb produkciónak járó nagydíjat gyűjti be.Az esten tizenegy kategória nyerteseit hirdették ki. A legjobb férfi mellékszereplő díjára két magyar színészt is jelöltek, Bogdán Zsoltot és Pálffy Tibort, ám a zsűri ezt Valer Dellakezának ítélte oda, a craiovai színház Tóték című előadásában nyújtott alakításáért, aki a díj átvételekor beszédét ezzel a két szóval zárta: Szeretlek, Örkény!Életműdíjat kapott Petru Ciubotaru színész, Mihai Măniuţiu rendező, Virginia Itta Marcu színésznő, Anca Pâslaru díszlettervező és Zeno Fodor színikritikus. A 2013-as év legjobb román drámájának járó kitüntetést a marosvásárhelyi Alina Nelega dramaturg, író kapta, amelyet a román királyi család ajánlott fel, és amelyet Miklós herceg adott át. Egész életművéért kapott UNITER-díjat Victor Rebengiuc színész, akit az egész terem állva tapsolt. Dokumentumszínház kategóriában Gianina Cărbunariu nyert, akit a vásárhelyiek 20/20 című előadásáért ismernek.A legjobb előadás kategóriában mindhárom produkciónak volt magyar vonatkozása: Bocsárdi Hamletje és a győztes kolozsvári előadás mellett mellett a Balázs Zoltán által rendezett Mester és Margarita - amely a Nagyszebeni Radu Stanca Színház és a budapesti Maladype Színház koprodukciójaként jött létre - is jelölést kapott.A legjobb férfi főszereplőnek járó díj kategóriában a sepsiszentgyörgyi Mátray László Hamlet-alakítását is javasolták kitüntetésre, a Kolozsvári Állami Magyar Színháztól Bogdán Zsolt mellett Albert Csilla került az első három közé a legjobb férfi és női mellékszereplő kategóriában.Forrás: szekelyhon.ro
2014.04.29. 12:42
Szinhaz.hu
Zsótér is rendez jövőre a Nemzetiben - 16 bemutatót terveznek
Zsótér is rendez jövőre a Nemzetiben - 16 bemutatót terveznek
Nyolc nagyszínpadi és nyolc stúdiószínpadi előadást mutat be a jövő évadban a Nemzeti Színház, ahol Zsótér Sándor, Andrzej Bubien, David Doiasvili és Andrej Mogucsij is rendez majd."Ahogy azt ígértük, kinyitottuk a színházat" - fogalmazott Vidnyánszky Attila igazgató a teátrum hétfői budapesti sajtótájékoztatóján az elmúlt évad eredményeit sorolva. Elmondta, hogy a színháznak az évadban összesen 358 előadása volt, és 59 produkciót látott vendégül, ami véleménye szerint példátlan a magyar szakmán belül.Kiemelte, hogy a vendégelőadások segítségével szeretnének hidakat építeni a vidéki és a külhoni társulatok felé."Az első számú feladat, hogy elhitessük Budapest közönségével, hogy ezek a produkciók is komoly értéket képviselnek" - mondta, megjegyezve, hogy a közönség szervezése kihívást jelent, de változatlanul hisznek abban, hogy ezen társulatok bemutatása a Nemzeti Színház feladata. Hozzátette: a következő lépés a közös produkciók létrehozása lesz. A most záruló szezonban nyolc bemutatót tartottak, és - mint fogalmazott - az évad eleji nehézségek után sikerült párbeszédet kialakítani a közönséggel. A látogatottság 80 százalék fölé, a saját produkciókat tekintve 90 százalék fölé emelkedett - hangsúlyozta. A színház vidéki és határon túli tájelőadásairól szólva elmondta, hogy a társulatnak ez a tevékenysége is kiteljesedik a jövőben.A színház sikerei közül kiemelte az idén életre hívott Madách Nemzetközi Színházi Találkozót (MITEM), amelyen 13 ország 21 előadását több mint 6300 néző látta, és nemzetközi hírű rendezőket is vendégül láttak.Beszámolt arról, hogy a MITEM megszervezése nyomán számos külföldi meghívást kapott a társulat több előadása is, bresti, szentpétervári, prágai, moszkvai, gdanski és tokiói vendégszereplések várnak rájuk. "Ezek olyan komoly fegyvertények, amelyek felülírják az esetleges fanyalgó, szkeptikus megnyilvánulásokat is" - fogalmazott Vidnyánszky Attila. Elmondta, hogy a nyáron átalakítják a nézőteret: változtatnak a székek elrendezésén és két új páholyt alakítanak ki. A teátrumban egy 70 néző befogadására alkalmas szobaszínház is helyet kap, ahol önálló esteket mutatnak be. Az átalakítások összesen mintegy 30 millió forintba kerülnek. A jövő évadban Vidnyánszky Attila rendezésében látható a nagyszínpadon Molnár Ferenc A fehér felhő, Bánffy Miklós A nagyúr című darabja, a legendás film alapján készülő Körhinta és Bulgakov Cervantes regényéből készült, Don Quijote című műve. Andrzej Bubien rendezésében Gombrowicz Operett című darabját tűzik műsorra, Shakespeare Szentivánéji álom című darabját pedig David Doiasvili állítja színpadra. Andrej Mogucsij rendezésében Kafka A per című műve látható. A nagyszínpadon mutatják be Ratkó József Segítsd a királyt! című darabját is Csikos Sándor rendezésében, a debreceni Csokonai Nemzeti Színházzal közös produkcióként. A stúdiószínpadi előadások között lesz Gorkij Éjjeli menedékhelye Viktor Rizsakov, és Petőfi Sándor A helység kalapácsa című műve Kincses Elemér rendezésében. Zelei Miklós Zoltán újratemetve című darabját Vidnyánszky Attila a beregszászi és a zsámbéki színházzal közös produkcióként állítja színpadra, Csiky Gergely Ingyenélők című darabját Lendvai Zoltán, Ibsen Brand című művét Zsótér Sándor rendezi. Márai Sándor Családi kérdés és Befejezetlen szimfónia című műveit Árkosi Árpád rendezi, Urbán Gyula Egerek című darabját, a Karaván Művészeti Alapítvány produkcióját Tóth Géza állítja színpadra. William Nicholson Árnyország című művét a kaposvári színházzal közös előadásként Dér András rendezi. Az új produkciók mellett az idei évadban bemutatott előadásokat is tovább játsszák.A társulattól Martinovics Dorina szerződik el, új tagként Bakos-Kiss Gábor és Olt Tamás érkezik, emellett számos vendégművész is színpadra lép a jövő évadban.Arra az újságírói kérdésre, hogy a Magyar Nemzeti Bank társadalmi felelősségvállalási programja keretében pontosan mekkora összegű támogatást kap a színház, és azt mire fordítják, Vidnyánszky Attila úgy válaszolt, hogy egyelőre nem tudják, de lesz helye a pénznek, hiszen a MITEM jövő évi megszervezésének sincs meg még a pénzügyi háttere.Forrás: MTI
2014.04.28. 17:13
Szinhaz.hu
Magyarország lesz a díszvendég a szlovák kortárs drámafesztiválon
Magyarország lesz a díszvendég a szlovák kortárs drámafesztiválon
A május 12-17. között Pozsonyban megrendezésre kerülő, a szlovák és külföldi kortárs drámákat bemutató színházi fesztivált hagyományosan fókusz-program egészít ki, amelynek keretében minden évben egy másik európai ország drámaírására koncentrálnak. Az idei évben a jubiláló fesztivál díszvendégeként Magyarország mutatkozhat be. Az idén tíz éves Nová dráma / New drama fesztivál versenyprogramjába Szlovákia bármely színházában bemutatott darab jelentkezhetett, amelynek 2013. március 1. és 2014. január 31. között volt a premierje és 2000 után írt, azaz kortárs drámai szövegen alapult. A színikritikusokból és dramaturgokból álló dramaturgiai bizottság választotta ki a versenyprogram kilenc előadását, amelyek között fővárosi és vidéki produkciók, kőszínházak és alternatív társulatok, szlovák és külföldi drámaírók művei is helyet kaptak. A Színházi Intézet által szervezett fesztivál kiemelt vendége idén Magyarország. A versenyprogramon kívüli fókusz-programban Mundruczó Kornél két alkotásával is képviselteti magát. A Proton Színház Demencia című darabja a Szlovák Nemzeti Színházban kerül bemutatásra május 15-én 19.00 órakor. A kísérőprogram keretében ugyanezen a napon 17.00 órakor Mundruczó Szelíd teremtés – Frankenstein-terv című filmje lesz látható a Lumière művészmoziban. A filmet 2010-ben a cannes-i filmfesztiválon Arany Pálma díjra jelöltek.proton Színház: Demencia (Fotó: trafo.hu)Május 13-án 17.00 órakor Fliegauf Bence Ezüstmedve-díjas Csak a szél c. filmje tekinthető meg szintén a Lumière moziban. A film tavaly meghívást kapott a Febiofest szlovákiai nemzetközi filmfesztiválra is. Szintén társadalmi és szociális kérdésekkel foglalkozik a Lengyel Anna nevével fémjelzett PanoDráma független színházi alkotóműhely, amelynek két állandó dramaturgja, Garai Judit és Hárs Anna tart előadást május 15-én 14.00 órakor a pozsonyi Magyar Intézetben a dokumentarista színház, és ezen belül – az adott témában megszólaló interjúalanyok mondatait változtatás nélkül felhasználó – verbatimszínház lehetőségeiről. Rangos eseménynek ígérkezik az Új dramaturgia, új dramaturg címet viselő nemzetközi konferencia is, amely a kortárs színház helyzetét és a színházi dramaturgok feladatát hivatott megtárgyalni. Az egész napos színházelméleti rendezvényen a szakma európai nevű képviselői vesznek részt. Magyarországot Németh Ákos, József Attila-díjas magyar drámaíró, fordító, rendező képviseli majd. A Nová dráma / New drama kortárs drámafesztivál záróelőadása május 17-én, szombaton 19.00 órától a Frenák Pál Társulat x&y – battement de coeur című, a párkapcsolati viszonyokat feldolgozó táncelőadása lesz a Pavol Országh Hviezdoslav Városi Színházban, ahol az előadás után kihirdetik a színházfesztivál versenyporgamjának győzteseit is.Forrás: ujszo.com
2014.04.26. 07:00
Szinhaz.hu
A négy évszak - Első bemutatóját tartja a Kecskemét City Balett
A négy évszak - Első bemutatóját tartja a Kecskemét City Balett
A Kecskemét City Balett első bemutatója, A négy évszak április 25-én, pénteken 19 órakor látható a kecskeméti Katona József Színházban. Fotó: Dömölky DánielAz alkotók ajánlója:„Egyszerre kell élni a nappal, a holddal, a vizek áradásával, a hideggel és meleggel: soha nem ellene, mindig belesimulva a világ összhangjába, a teremtés és pusztulás teljes rendjébe. Csak azok botlanak meg az életben, akik valahogyan belülről süketek a világ hangjai iránt." (Márai Sándor) A Kecskemét City Balett, a színház újonnan alakult táncegyüttese első önálló táncszínházi produkciójával mutatkozik be. Az együttes vezetője, Barta Dóra koreográfus, Vivaldi- Max Richter: A négy évszak című művét az emberi lélek fejlődésére, az emberöltőn belüli lélekszakaszok változására hangsúlyt fektetve, energikus koreográfiákon keresztül kívánja bemutatni. A tavasz frissessége az újra nyitott, befogadó jellem megfelelője. Ez a személyiség változásra kényszerül, amikor a túlhabzsoló szándék ellenére falakba ütközik, kívülálló marad. Így következik a lélek nyara, a belső kontroll nélküli, kifelé élő szélsőségek világa, amely még inkább kitaszítottá, üressé teszi az embert, aki az őszben meglelt tökéletesség ellenére mégis elvágyódik, belső nyugtalansága tovább hajtja. Mindez egy kiforrott, egymáshoz érett pár visszaemlékezése, akik a télben mintegy újraélik és bölcs mosollyal nyugtázzák mindazt, amin keresztülmentek együtt, egymással, egymásért. „Az utaknak értelmük van. De ezt csak az utolsó pillanatban értjük meg, közvetlenül a cél előtt." (Márai Sándor)Fotó: Dömölky DánielKecskemét City Balett Vivaldi - Max Richter: A négy évszak táncszínházi előadásTáncművészek:Bányai Mirjam Léna, Bathó Gabriella, Csizmadia Tamás, Domán Dalma,Gáll Norbert, Győrfi Attila, Katonka Zoltán, Kiss Eszter, Szél Dalma Rebeka, Szőllősi Krisztina jelmez: Kiss Julcsi díszletterv: Barta Dóraszcenika: Szabó Csaba fényterv: Katonka Zoltánasszisztens: Tóth Kata koreográfus asszisztens: Katonka Zoltánügyelő: Czeglédi Ákoskonzultáns: Réczei Tamáskoreográfus: Barta DóraBemutató: 2014. április 25-én, pénteken 19 órakor a Nagyszínházban
2014.04.25. 13:30
Szinhaz.hu
A craiovai Shakespeare-fesztiválon vendégszerepel a Nemzeti
A craiovai Shakespeare-fesztiválon vendégszerepel a Nemzeti
A 9. craiovai nemzetközi Shakespeare-fesztiválon vendégszerepel a Silviu Purcărete rendezte Ahogy tetszik című előadással a Nemzeti Színház csütörtökön. Fotó: Róde PéterA produkció rangos színházak előadásai között kapott helyet, többek között orosz, örmény, litván, kínai, román, lengyel társulatok és az angol Globe Színház mutatkozik be a romániai nemzetközi Shakespeare-fesztiválon - olvasható a színház MTI-hez eljuttatott közleményében. Mint írják, a Nemzeti Színház társulata szerdán utazott el a craiovai fesztiválra, és a csütörtök esti előadás előtt egy rövid próbára is lesz lehetőség. A darabban Udvaros Dorottya, Bodrogi Gyula, Trill Zsolt, Fehér Tibor, Szatory Dávid, Reviczky Gábor, Eperjes Károly, Szarvas József, Újvári Zoltán, Kristán Attila, Tóth László, Tóth Auguszta, Farkas Dénes, Rácz József, Söptei Andrea, Schnell Ádám, Köleséri Sándor, Horváth Attila és egyetemi hallgatók szerepelnek. A tizenkét napos fesztivál tagja az Európai Shakespeare Fesztivál-hálózatnak, amelynek világszerte 10 fesztivál, köztük a Gyulai Shakespeare Fesztivál is a tagja. A gyulai fesztivállal a Nemzeti Színház a következő évadra koprodukciós előadást készít elő - áll a közleményben. Shakespeare Ahogy tetszik című darabját Silviu Purcărete rendezésében február 14-én mutatta be a Nemzeti Színház, azóta tíz alkalommal játszották, áprilisban a Nemzeti Színház által szervezett Madách Nemzetközi Színházi Fesztivál (MITEM) programján is szerepelt, amelyen több tucatnyi külföldi színész, kritikus és színházvezető látta. Az Ahogy tetszik májusban is négy alkalommal látható még a nagyszínpadon.Forrás: MTI
2014.04.23. 15:10
Szinhaz.hu
Könnyed szórakozást ígér májusban a szegedi színház
Könnyed szórakozást ígér májusban a szegedi színház
Könnyed programot kínál a nyár közeledtével a Szegedi Nemzeti Színház májusban: megrendezik a Finálé Fesztivál kamaraszínházi találkozót, lehetőséget adnak több zenei vizsgaelőadásnak, megrendezik a hagyományos évadzáró Dömötör-gálát, és jótékonysági gálát is tartanak - mondta el a színház igazgatója keddi sajtótájékoztatóján.Gyüdi Sándor hozzátette: a fesztivál mellett több produkciót is tovább játszanak, de mindent a könnyed szórakozás jegyében. Így láthatja a közönség az Ágacska című mesejátékot, A Hülyéje című bohózatot és a Bob herceget is. Május 2-án Anyák napi operettgálával, Oszvald Marikával a középpontban várják a nézőket. Május 7-én egy vizsgaelőadást láthat a közönség a Kisszínházban, Árgyélus királyfi címmel, a Szegedi Tudományegyetem Zeneművészeti Karának diákjai előadásában. A kar dékánja, Tóth Péter által színpadra vitt kétfelvonásos operát Toronykőy Attila rendezi. Május 10-én és 17-én a Pillangó kisasszony csendül fel Rost Andrea főszereplésével.Harmadik alkalommal rendezik meg a regionális kamaraszínházi Finálé Fesztivált Szegeden, a Kisszínházban május 20. és 25. között. Idén elsőként a Kecskeméti Katona József Színház társulatának előadását, Bíró Kriszta A Nyugat női című - a Nyugat folyóirat írói mögött álló nők életét bemutató - darabját láthatja a közönség.Másnap a Szegedi Kortárs Balett Stabat Mater című produkcióját adják elő élő zenei kísérettel. Május 22-én a sepsiszentgyörgyi Háromszék Táncegyüttes Gábor Áron című táncszínházi produkciója lesz műsoron Orza Calin koreográfus rendezésében. A Színház és Filmművészeti Egyetem V. évfolyamának előadását, Arany János Toldiját május 24-én láthatja a közönség. A fesztivált az Aranytíz előadása zárja: a Hollós Gábor rendezte Elling és Kjell című négyszemélyes kamaradarabban Őze Áron, Kedvek Richárd, Széplaky Géza és Cseh Zsuzsa játszik. Május 29-én újabb, fiatalok által összeállított produkcióval állnak elő a Kisszínházban: a Király-König Péter Zeneiskola fiatal tehetségei zenélnek együtt a Szegedi Szimfonikus Zenekarral. A hónapot az éves munkát értékelő, hagyományos Dömötör-gála zárja május 31-én, majd június 1-jén tartják a szintén hagyományos Solve jótékonysági gálát a nyugdíjas, idős művészek támogatására.Forrás: MTI
2014.04.23. 08:00
Szinhaz.hu
"A színházi nevelés is művészet" - Interjú Hajós Zsuzsával, a Kerekasztal munkájáról
"A színházi nevelés is művészet" - Interjú Hajós Zsuzsával, a Kerekasztal munkájáról
Április végén Mai mesék címmel konferenciát szervez a Kerekasztal. Ennek kapcsán adott interjút a társulat tagja, Hajós Zsuzsa, aki új premierjükről és a 14. POSZT versenyprogramjában szereplő, A hosszabbik út című előadásukról is beszélt.Mi hívta életre a Mai Mesék című konferenciát? Mi mindent vártok a rendezvénytől?Hajós Zsuzsa: A kiindulópont az volt, hogy a Kerekasztal már egy ideje az Edward Bond-féle színházelmélettel és Bond-drámákkal foglalkozik, amelyek többnyire súlyos, nehéz történeteket dolgoznak fel. Sokszor lehet hallani a különböző színházi szakemberektől, szülőktől és pedagógusoktól, hogy a gyerekeket nem kellene ilyesmivel terhelni: csak a szép, jó hangulatú történeteket szabad megmutatni nekik. Mi ezzel nem értünk egyet, de eddig még nem igazán volt lehetőségünk arra, hogy mindezt megvitassuk a pedagógus és a színházi, színházi nevelési szakmával, továbbá azokkal, akik történetekkel és gyerekekkel foglalkoznak. Arra gondoltunk, hogy egy háromnapos konferencia erre kiváló alkalom lesz.Ha jól értem, a konferencia nemcsak arra kíváncsi, hogy kell-e, lehet-e összetett, nehéz témákról beszélgetni a gyerekekkel, hanem ennek a gyakorlati megvalósítása, a módszertana is kérdés lesz.Hajós Zsuzsa: Igen. Nyilván a mi színházi nevelő munkánk sem azt a célt szolgálja, hogy mindenáron nyomasszuk a fiatalokat. Amikor például mélyszegénységről, kisebbségekről, vidék-város ellentétéről, esélyegyenlőségről vagy társadalmi igazságtalanságokról játszunk, valóban tisztában kell lennünk azzal, hogy melyik korosztálynál milyen módon érdemes közelíteni a témához: hogyan lehet a különböző korcsoportoknak felkínálni a társadalomban felmerülő problémákat. Nagy kérdés az is, hogy hogyan lehet őket aktivizálni, és megtapasztaltatni velük, hogy ők is a társadalom részei, felelősek a közösségükért. Mi arra vállalkozunk, hogy a világot a maga teljességében próbáljuk megismertetni a gyerekekkel úgy, hogy érezzék: ők is a világ részei, és a világ az ő részük.Ezt a holisztikus szemléletet tükrözi az is, hogy a konferencián a színházi nevelési szakemberek mellett a társtudományok, a társművészetek szakértői is megszólalnak.Hajós Zsuzsa: Ezek nem is annyira társtudományok, társművészetek: sokkal inkább a munkánk nélkülözhetetlen alkotóelemei. Például a pedagógia területéről meghívtuk Nahalka Istvánt, a mai magyar konstruktivista pedagógia legnagyobb szaktekintélyét. Az általa képviselt irányzat alapvetései nagyon hasonlítanak a mi gondolkodásunkhoz. Ez azért lesz különösen izgalmas, mert még soha nem volt rá alkalmunk, hogy feltegyük a kérdéseinket az ebben a témában legjártasabb szakembernek. Dr. Kádár Annamária mesepszichológus arról fog előadást tartani, hogy a különböző történetek milyen nevelő, kognitív hatással lehetnek a fiatalok pszichéjére. Cziboly Ádám pszichológus, színházi nevelési szakember pedig egy tavalyi, átfogó színházi nevelési kutatás során szerzett tapasztalatairól fog beszámolni. Arra kértük, hogy e tárgykörben végzett évtizedes munkájára és összetett szakmai tudására támaszkodva ne csak a kutatás eredményeinek ismertetésére szorítkozzon, hanem a látott történetek és feldolgozási módjai lehetséges hatásairól is adjon képet a résztvevők számára. Mivel mi alapvetően a gyakorlatban elsajátítható tudásban hiszünk, ezért igyekeztünk úgy összeállítani a programot, hogy bárki aktívan részt vehessen benne, ezért szeretnénk az előadásokat vitává nemesíteni, ezért szerveztünk például workshopokat, színházi nevelési bemutatókat is, amelyekben a gyerekek mellett a felnőtt közönség is közreműködik.Hajós Zsuzsa, fotó: Kopasz ZsoltA konferencia egyik kiemelt vendége a 80 éves Edward Bond, az angol drámairodalom élő legendája, a színházi nevelés meghatározó alakja.Hajós Zsuzsa: Edward Bond munkásságát 2008-ban Bethlenfalvy Ádám kollégánkon keresztül ismertünk meg, aki két évig dolgozott Birminghamben a Bond-előadások állandó és egyben legszakavatottabb rendezőjével, Chris Cooper-rel. 2009-ben Bethlenfalvy Ádám rendezésében színpadra állítottuk a Tizenegy trikó című Bond-művet. Bond darabjai színházi nevelési szempontból azért ennyire meghatározóak, mert abszolút a mai valóságra reflektálnak, mégsem realisták, sokkal inkább metaforikusak. Ezáltal a fiatalokat nagyon könnyű velük megfogni, a darab világának részévé tenni, és a történetek kontextusán belül a mai világot, a mai problémákat vizsgálni.A konferencia első napján mutatjátok be ősbemutatóként Edward Bond A széttört tál című drámáját Chris Cooper rendezésében. Mi ennek az előadásnak a tétje, és milyen kihívásokat rejt számotokra?Hajós Zsuzsa: Ez a darab a 10-13 éves korosztálynak szól, apokaliptikus történet, ami azt vizsgálja, hogy a félelem, a létbizonytalanság hogyan befolyásolja a képzeletet és a valóság megismerésének lehetőségét. A darab szoros párhuzamossága a mindennapjainkkal a próbafolyamat izgalma és nehézsége egyben: bármennyire is realistának látszik, mindvégig tisztában kell lennünk azzal, hogy valójában egy metaforikus történet részei vagyunk. Ezen túl azért sem egyszerű Bondot játszani, mert a megszokottól teljesen eltérő színészi attitűdöt kíván. Bond azt mondja, hogy „Stop acting", vagyis nem egy karaktert kell eljátszani, hanem a szituációt. Ezek a helyzetek, bár első ránézésre talán nem látszanak annak, rendkívül sokrétűek: megfejtésük komoly színészi és rendezői munkát kíván. Szerencsére mindez - Chris Cooper vezetésével - rendkívül izgalmas és tanulságos folyamat.Kép A hosszabbik út c. előadásbólAz Edward Bond és a Chris Cooper által képviselt irányvonalat nevezhetjük angol színházi nevelési iskolának, vagy túlzás erről beszélni?Hajós Zsuzsa: Az angoloknál, a németeknél és a horvátoknál is létezik egy sajátos, speciálisan rájuk jellemző színházi nevelési forma. Mi alapvetően a Theatre In Education angolszász módszertanát alkalmazzuk a színházi nevelésen belül, aminek az a lényege, hogy a gyerekekkel együtt töltött 2-3 óra komplex színházi esemény: egységes dramaturgiája van a színházi és a részvételi részeknek, a színházi alkotók (rendező, dramaturg, színészek, látványtervező) közösen dolgoznak a teljes délelőttös program valamennyi szegmensén, vagyis a művészi és pedagógiai célok együttesen irányítják az alkotói folyamatokat. A német irányzat legjelesebb hazai képviselői a Katona József Színház és az Örkény Színház. Az utóbbi egy ifjúsági színházi előadással be is fog mutatkozni a Mai mesék konferencián. A Kolibri Színház rendkívül izgalmas műhely, mely mindkét metodikából merített. Szerintem ma már bátran beszélhetünk magyar módszerekről, metodikáról, mert Magyarországon rengeteg kiváló szakember, nagyon jó minőségben dolgozik színházzal és fiatalokkal. Annak ellenére, hogy a módszer nem itthonról ered, Magyarországon jelenleg sokkal nagyobb az egy főre jutó színházi nevelési szakemberek száma, mint bárhol máshol Európában.A színházi nevelés egyre nagyobb sikerét jelzi az is, hogy most először válogatott be színházi nevelési előadást a zsűri a POSZT versenyprogramjába. Szerinted A hosszabbik út című előadásotok sikere minek köszönhető?Hajós Zsuzsa: A Kerekasztalnak egy ideje stratégiája, hogy minél nyitottabb legyen: például rugalmasabban kezelje a műfaji határokat, és ezért minél több koprodukcióban vegyen részt. Éppen ezért rengeteg külsős művészt, szakembert hívunk dolgozni. Ez A hosszabbik út című előadásunkra is igaz, amit a Szputnyik Hajózási Társasággal közösen készítettünk. Az előadást Gigor Attila rendezte, aki valójában nem színház-, hanem filmrendező, de a Szputnyikban és a Nemzeti Színházban is rendezett fiatalok számára. Az előadás több szempontból is szerencsés találkozás volt: Attila olyan regényt hozott, ami mindannyiunk tetszését azonnal elnyerte, és láttuk benne a lehetőséget, hogy a története kapcsán komoly, összetett témákról gondolkodhassunk együtt fiatal közönségünkkel.Hay Anna és Fábián Gábor, a Szputnyik színészei pedig abszolút inspiráló hatással van ránk, hiszen teljesen más színházi tapasztalattal és gondolkodással rendelkeznek, ami segített újraértelmezni, megújítani a mi művészeti szempontjainkat és alapvetéseinket is. Reméljük, hogy a mi színházi nevelésben szerzett tapasztalatainkat is sikerült ilyen hatékonysággal megosztani velük. A csillagoknak ebből a szerencsés együttállásából végül egy mély tartalmú, mégis humoros, fogyasztható előadás született, ami ugyanolyan érvényes pedagógiailag, mint színházilag. Szerencsére az idei POSZT-ra válogató szakemberek, Császár Angela és Sándor L. István ezt abszolút díjazták. Ez azért is különösen fontos, mert a színházi nevelési szakma sokáig küzdött azzal, hogy színházként, művészetként is elismerjék. Ezek után, azt hiszem, ez már nem kérdés.Szerző: Hercsel AdélSzínház.hu
2014.04.20. 06:00
Szinhaz.hu
Bodrogi Gyula: ameddig bírok, játszom!
Bodrogi Gyula: ameddig bírok, játszom!
Nem tudja, milyen 80 évesnek lenni, pedig kedden este már a nyolcadik ikszet ünnepelte Bodrogi Gyula. A nemzet színésze arra a legbüszkébb, hogy 1958 óta áll a József Attila Színház színpadán.
2014.04.17. 07:45
Borsonline.hu
Vastapssal köszöntötték a 80 éves Bodrogi Gyulát
Vastapssal köszöntötték a 80 éves Bodrogi Gyulát
Hatalmas vastappssal ünnepelte a közönség Bodrogi Gyulát nyolcvanadik születésnapján. Fotó: Kallos Bea / MTIA Nemzet Színésze, a Kossuth díjas Bodrogi Gyula a Nemzeti Színház tagjaként 80 évesen is több előadásban is játszik.A József Attila Színházban kezdte pályáját és születésnapját is itt ünnepelték kollégái, akik meglepetésbulit szerveztek neki a színpadon. Bodrogi Gyula azt mondta, napok óta szinte egyfolytába a sírással kűszködik, annyi szeretetet kap az emberektől.A közönség nem akart hazamenni az előadás után, hosszú ideig állva tapsolták.Bodrogi Gyula születésnapja alkalmából készült összeállításunkat itt találják.Forrás: TV2, Színház.hu
2014.04.16. 19:12
Szinhaz.hu
Pintér Béla kapja az Artisjus Irodalmi Nagydíjat
Pintér Béla kapja az Artisjus Irodalmi Nagydíjat
Drámák című gyűjteményes kötetéért Pintér Béla veheti át az Artisjus Irodalmi Nagydíjat, az irodalmi díjakat pedig Tompa Andrea, Takács Zsuzsa és Havasréti József kapják; az elismeréseket április 23-án adják át a szervezet budapesti székházában.A díj alapítása, 2006 óta összesen 43 költőt és írót ismert el a szervezet – közölte szerdán az Artisjus Magyar Szerzői Jogvédő Iroda Egyesület.Az irodalmi nagydíj célja az előző év egy kiemelkedő, különösen értékes alkotásának jutalmazása, a további díjak pedig ösztönzésül szolgálnak a tehetségüket már bizonyított művészek további alkotómunkájához.Pintér Béla / Fotó: OrigoAz Artisjus Irodalmi Nagydíjjal kitüntetett Pintér Béla 1970-ben született Budapesten, a színész, zenész, drámaíró, rendező saját társulatával mutatja be a többnyire maga által írt színműveket. "A klasszikus drámai hagyományra épülő, eredeti, kortárs, a mai magyar társadalmat érintő, egyszerre megrázó és szórakoztató színpadi műveket alkot" – áll a dokumentumban. A gyűjteményes kötetet a Saxum Kiadó 2013-ban adta ki Drámák címmel.Tompa Andrea Fejtől s lábtól (Kettő orvos Erdélyben) című, a Kalligram Kiadónál megjelent regényéért kapja az elismerést. A kolozsvári születésű írónő második regénye két fiatal orvos-egyetemista történetét ábrázolja – olvasható az indoklásban, amely kitér arra is, hogy az önvallomásszerű könyvben lenyűgöző aprólékossággal tárul az olvasó elé az 1910-es évek modernizálódó Kolozsvárjának fizikai-eszmei forrongása, a hősök ellentmondásos kapcsolatrendszere, a monarchia végidejének, valamint az első világháborút megelőző és követő évek pazar panorámája.Takács Zsuzsa költő, műfordító, prózaíró négy ciklusból álló Tiltott nyelv című, a Magvető kiadónál megjelent verseskötetéért kapja a díjat. Az 1938-ban született szerző a díj méltatása szerint ebben a kötetben megőrzi és továbbfejleszti sajátos hangnemét, amelyben a költő a közös beszéd emelkedettségével szólal meg, de többes száma a megsokszorozott magányé egy kopár világban.Havasréti Józsefet Szerb Antal című monográfiájáért díjazza az Artisjus. A több mint hétszáz oldalas tanulmány a Magvető gondozásában jelent meg. Egyszerre imponálóan alapos szakmunka és klasszikus, szépirodalmi mércével is mérhető irodalmi esszé – olvasható az indoklásban.Az irodalmi nagydíjat korábban olyan alkotók kapták, mint Ferencz Győző, Tandori Dezső, Bodor Ádám, Gergely Ágnes, Tolnai Ottó, Spiró György, Oravecz Imre, Balla Zsófia, Kántor Péter, az irodalmi díjat pedig többek között Berniczky Éva, Balázs Attila, Borbély Szilárd, Bezeczky Gábor, Dragomán György, Cserna-Szabó András, Jónás Tamás, Temesi Ferenc, Závada Pál, Tóth Krisztina, Buda Ferenc, Szilágyi Zsófia, Fodor Ákos, Háy János, Kiss Judit Ágnes, Tverdota György, Bertók László, Zalán Tibor, Szvoren Edina, Mesterházi Mónika, Szálinger Balázs vagy például Szőnyei Tamás vehette át.Forrás: Színház.hu, MTI
2014.04.16. 18:14
Szinhaz.hu
Máté Gábor: "Mi tesszük, amihez értünk"
Máté Gábor: "Mi tesszük, amihez értünk"
Máté Gábort, a Katona József Színház igazgatóját kérdezte a 168 Óra.A 168 Óra cikkéből:"A gondolkodók mellett manapság sok a hívő. Mások úgy érezhetik, a szerepcserék úgysem hoznak változást. A rendszerváltást sem a nép vívta ki. Gorbacsov megengedte, és néhány izgékony ember rábukott a lehetőségre. A korábbi időszakot inkább az elégedettség jellemezte, kis fusival, Ladával, víkendházzal. A nyolcvanas évek 56-os ellenzéki ünneplésein tizenöt-húsz embert láttam vonulgatni. De a kommunistázás is röhej. Én egy igazit ismertem. Amikor úttörőőrsünk felvette Pataki István nevét, eljött közénk egy ember, és az ő szemében láttam olyan furcsa kis lángokat, amelyekről gyerekként azt gondoltam: na, ilyen az igazi kommunista. A többiek valószínűleg csak odadörgölődztek a hatalomhoz, csipkedtek a koncból. Amúgy ment a húzd meg, ereszd meg. Volt persze néhány közgazdász, aki átlátta: kölcsönökből él az ország, és ebből baj lesz, de intésük a néphez ugyanúgy nem jutott el, ahogy ma sem. A mai generáció a tegnapiak gyerekeiből, unokáiból áll" - fogalmazott Máté Gábor az interjúban.Fotó: Tuba Zoltán, origo.huA riporter azon felvetésre, hogy az előző évtizedek meghatározó színházvezetőit Vidnyánszky Attila teátrumi maffiaként jellemezte, a Katona direktora így felelt: "Az általa sokat emlegetett Zsámbéki Gábor például sosem irányította a szakmát. A Katona József Színház érdekeiért küzdött a támogatást állandóan szűkítő balliberális kormányzattal is. De az ellen is tiltakozott, hogy bezárják a József Attila Színházat, és a felszabaduló pénzből támogassák a Katonát. Persze Vidnyánszky helyzete is sokrétű: szakmailag nézve jogos, hogy új társulatot, színházi formát keresve levette a régi repertoárt a Nemzetiből. Ugyanakkor a 'maffia' kapcsán nekem inkább mai történések ugranak be. A színművészeti egyetem tanáraként az gyötör: hallgatóimnak diplomázva nincs hová menniük. A Vidnyánszky befolyása alatt álló – amúgy a 'maffiafőnök' Babarczy László által összehozott – Kaposvári Egyetem Színházi Tanszékének hallgatóit viszont már akkor szerződés várja, amikor még fel sem vették őket."Arra a kérdésre, hogy rendben van-e, hogy Vidnyánszky meghívta rendezni Ascher Tamást és Zsámbéki Gábort a Nemzetibe, Máté Gábor elmondta: egyikőjük sem vállalta a felkérést, mint ahogy az előző korszakokban sem. "Részben azért, mert a Nemzeti direktori pozíciója inkább politikai poszt, mint szakmai. Nem ível át kurzusokon. Alföldi Róbert elismerést érdemel, hogy a speciális helyzetben is érdekes színházat csinált, bár politikai okokból az ő szerepe és hatása is el lett túlozva" - véli az igazgató.Máté Gábor az interjúban hangsúlyozta: egyelőre nem érzi a veszélyét annak, hogy a Katona József Színház élére is politikai szempontok alapján kinevezett vezető kerülhet. "Okom van hinni, hogy a szakmai teljesítmény megvédi a Katonát. Jók a nézői visszajelzések, és a színésznek ez fontos. Mi tesszük, amihez értünk. Mindenkinek hasonlóképpen kellene cselekednie. Amíg másként van, addig marad a maszatosság. A homály" - tette hozzá Máté Gábor.A teljes interjú itt olvasható.
2014.04.16. 06:04
Szinhaz.hu
"A színházban végtelen a lehetőség" - Bodrogi Gyula 80 éves
"A színházban végtelen a lehetőség" - Bodrogi Gyula 80 éves
Április 15-én ünnepli 80. születésnapját Bodrogi Gyula Kossuth- és Jászai Mari-díjas színész, rendező, érdemes és kiváló művész, a Nemzet Színésze. Bodrogi Gyula pályájáról:Budapesten született 1934-ben. Pályáját néptáncosként kezdte, 1951-től három évig a SZOT együttesének szólótáncosa volt. 1954-ben vették fel a Színház- és Filmművészeti Főiskolára, diplomáját 1958-ban kapta meg. Első szerződése a József Attila Színházhoz kötötte, az angyalföldi társulathoz több mint húsz évig hű maradt. 1982-ben a Vidám Színpadhoz került, ahol volt színész, művészeti igazgató, igazgató-rendező, 1996 és 2002 között pedig a Vidám Színpad Kht. ügyvezető igazgatója, 2002-ben a Vidám Színpad örökös tagjává választották. 2003-ban Jordán Tamás igazgató meghívására a Nemzeti Színházhoz szerződött, amelynek azóta is tagja. 1975 óta tanít a Színház- és Filmművészeti Egyetemen.A pályakezdő Bodrogi Gyula elsősorban kortárs és klasszikus darabok karakterszerepeit játszotta, de hamarosan felfedezték komikusi tehetségét is, ettől kezdve ő lett az úgynevezett könnyű műfaj egyik legjellegzetesebb képviselője. Muzikalitását, kiváló tánctudását zenés-táncos darabokban kamatoztathatta. Emlékezetes alakításai: Napóleon (Sardou A szókimondó asszonyság című darabjában), Böffen Tóbiás (Shakespeare Vízkeresztjében), a francia király (Kacsóh Pongrác János vitézében), Peacock (Brecht Koldusoperájában), Bálint (A Hubay-Vas-Ránki szerzőtrió Egy szerelem három éjszakájában), Seress Rezső (Müller Péter Szomorú vasárnapjában), Julien, a fogorvos (Barillet-Grédy A kaktusz virágában).Mint rendező is szívesebben nyúlt a habkönnyű, elsősorban zenés darabokhoz.Könnyed természetességének és elmélyült jellemábrázolásának köszönhetően filmszínészként is hamar a közönség kedvence lett. Első filmjét, a Külvárosi legendát Máriássy Félix rendezte 1957-ben, ezután szinte évente forgatott. Emlékezetes filmje volt a Házasságból elégséges (ebben akkori felesége, Törőcsik Mari volt partnere), a Hattyúdal, a Húsz óra, a Tanulmány a nőkről, a Fuss, hogy utolérjenek, a Szépek és bolondok, a Hogyan felejtsük el életünk legnagyobb szerelmét?. A Szerencsés Dánielben megtört családapát alakított, ő volt az Idő van mogorva üdülőgondnoka, a Titánia, Titánia, avagy a dublőrök éjszakájában négyes főszerepben brillírozott, elnyerve a legjobb férfialakítás díját a svájci Vevey-ben 1989-ben, majd 1991-ben a bulgáriai Gabrovóban. A 2000-es években is több moziban szerepelt, így például A mohácsi vész, az Üvegtigris és Magyar vándor című filmekben. Legnépszerűbb szerepei a televízióhoz kötődnek. Az ő rekedtes hangján szólalt meg Süsü, a jószívű egyfejű sárkány, a Kérem a következőt Csőrmestere és a Vuk kárörvendő varjúja. A Linda című nagy sikerű sorozatban ő alakította a címszereplő édesapját, a mai napig kedvelt szereplője a különféle showműsoroknak és kabaréknak.Bodrogi Gyuláról köztudott, hogy szenvedélyes vadász. Hobbijáról 1993-ban A vadász néha főz is címmel könyvet jelentetett meg, amelyben legkedvesebb vadásztörténeteit és receptjeit adta közre. 2009-ben jelent meg Irka-firka című kötete, amelyben naplórészletek, rádióműsorokba szánt írások, aforizmák idézik fel a művész tizenhét főiskolai fegyelmijének történetét, színházi emlékeit, emlékezetes tanárait és pályatársait. Művészi munkájáért számos rangos elismerést kapott: 1962-ben és 1967-ben Jászai Mari-díjat, 1973-ban érdemes művész, 1983-ban kiváló művész címet. 1995-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend Tisztikeresztjével, 2005-ben Kossuth-díjjal tüntették ki, 2007 óta a Nemzet Színésze kitüntető cím birtokosa. 2009-ben a XIII. kerület díszpolgárává választották, a nyíregyházi Vidor Fesztiválon Életmű-díjjal jutalmazták. 2012-ben a Prima-díjat és a Prima Primissima Közönségdíját vehette át, 2013-ban Szenes Iván Életműdíjat kapott.Bodrogi Gyula ma is aktív, a Nemzeti Színházban a Johanna a máglyán című darabban Lisztes molnárt, Shakespeare Ahogy tetszik című vígjátékában Ádámot alakítja.Bodrogi Gyuláról saját szavaival:Születés: Szerintem két igazság van, amit nem lehet félremagyarázni, csak elviselni. A születést és a halált. Az összes többi csak a töltelék.Ideg: Abszolút élhető idegekkel rendelkezem. A színházban időnként vannak kisebb kirohanásaim, de a hétköznapokon, a civil életben nyugodt ember vagyok. Épp ma beszéltem Törőcsik Marival. Mesélte, hogy a minap szóba kerültem náluk, és emlegetett, hogy a Bodroginak milyen különleges képessége van. Tudniillik, ha vészhelyzet van, halálos nyugalom fog el, és képes vagyok a megoldásra koncentrálni. Ezért mindig meg is találom azt. Színészként időnként azt gondolom, jobban tudom, hogyan kell eljátszani egy szerepet, mint a rendező. Persze egyáltalán nem vagyok biztos abban, hogy nekem van igazam, de szeretem azt hinni, hogy igen, és olyankor felmegy a pumpa. Pikírt és gonoszkodó leszek. Aztán félóra múlva megnyugszom.Gyula bácsi: Ősz szakállú emberek jönnek oda, hogy kedves Gyula bácsi, gyerekkorom óta maga a kedvencem... Roppant mókás.Kell: Tudod, furcsa az élet. Mindig a legkézenfekvőbb dolgokról derül ki a végén, hogy mégsem úgy van, ahogy gondoltam. Vannak helyzetek, amikor haragudni kell valakire, és olyan is, amikor barátságot kell kötni. Talán ezért is kedvelem annyira a profi bokszmeccseket, holott ezt a sportot soha nem űztem. Ütik egymást, mint a fene. Látszik, hogy tiszta erőből és őszintén. Aztán az eredményhirdetésnél összeölelkeznek. Ez a nagy vágyam, hogy ebben az országban is összeölelkezzenek egyszer a vezetők. Még akkor is, ha egyébként szemben állnak egymással. Ne az legyen, hogy amíg a másik vérzik, akkor még jobban összeverik.Pálinka: Ha játszom vagy vezetek, sosem iszom alkoholt, rá sem nézek. A vadászaton éppen haza indultam, mikor odajött valaki egy kis pálinkával. Teljesen elfelejtkeztem az esti előadásról. A csip a fejemben emlékezett minden játékra, de egy szóra sem. Pánikba estem, Léner Péter igazgató azonban azt mondta: gyerekek, adjatok neki egy példányt! És a közönség minden poénon nevetett. Később kiderült, szinte bele sem néztem, régi példányt kaptam, én pedig a rendes szöveget mondtam. Nagyon megijedtem, az előadás után jöttem csak rá: a pálinka volt a gyilkos. Hazáig szavaltam és mondtam a szerepeimet.Szakma: Szeretem a szakmát, és szeretem a kollégákat is. Az is egy külön történet, hogy amikor letettem a színház igazgatását, nem telt bele három perc, és Valló Péter, Jordán Tamás, Marton László, Alföldi Róbert azonnal jelentkeztek. Úgy vittek át a színházigazgatásból vissza a színészetbe, mintha azt mondták volna, papa, gyere haza. Szerencsém volt, hogy a szakma tárt karokkal várt.Komoly: Nálam nincs olyan, hogy komoly vagy nem komoly. Hogy a közönség mikor nevet vagy mikor sír, az nem rám tartozik. Mindig a szerepet kell eljátszani, a többi a nézők dolga. A legnagyobb komédiák mind abból születnek, hogy valaki tragikus helyzetbe kerül. Akkor tudunk igazán jót nevetni egy vígjátékon, ha mindenki az életéért küzd benne, és látjuk, hogy a szereplők már megint mekkora melléfogásra készülnek.Haj: A József Attila Színházban játszottam, és előadás után megjelent két rajongó diáklány a színészbejárónál. Azt mondták, fogadtak. Egyikük állította, hogy a fejem tetején lévő kis „fény" csupán a forgó, a másik pedig biztos volt benne, hogy ez már kopaszodás. Hirtelen azt sem tudtam, mit feleljek. Kértem, jöjjenek vissza egy nap múlva, akkor válaszolok. Otthon megnéztem a tükörben, és valóban elkezdtem kopaszodni.Válás: Még most sem váltam el a második feleségemtől, Voith Ágitól, csak nem élünk együtt. Mindkettőnknek évek óta külön társa van. Áginak Zsolt, nekem Angéla, össze is járunk. A szeretet összeköt minket. Ha valakit egyszer csodálatosnak tartottam, akkor nem mondhatom egy idő után, hogy akkor voltam bolond, amikor csodálatosnak tartottalak...Végtelen: Nem tudom, hogy van-e egyáltalán visszavonulás a színészetben. A színházban ugyanis van gyerek szerep, fiatal szerep, középkorú és öreg szerep. Végtelen a lehetőség. Ismerek olyan kollégát, aki hatvanévesen azt mondta, hogy kész, nem csinálom tovább. Most is boldogtalanul él. Én boldogan dolgozom.Folytatást itt talál.Forrás: MTI, Színház.hu, szinhaziadattar.hu, melyinterjuk.hu, nol.hu, zafirmagazin.hu, mno.hu, stb.
2014.04.15. 06:06
Szinhaz.hu
Megkezdődött a Versmaraton
Megkezdődött az egész nap tartó Versmaraton, amelyen mintegy 70 kortárs költő olvassa fel verseit a Thália Színház Mikroszínpadán a költészet napján, József Attila születésének évfordulóján.
2014.04.11. 15:03
Stop.hu
Nagy érdeklődés mellett zajlik a Versmaraton
Nagy érdeklődés mellett zajlik az egész nap tartó Versmaraton a Thália Színház Mikroszínpadán, ahol mintegy 70 kortárs költő olvassa fel verseit a költészet napján, József Attila születésének évfordulóján.
2014.04.11. 14:58
Ma.hu
Megkezdődött a Versmaraton a Tháliában
Megkezdődött a Versmaraton a Tháliában
Nagy érdeklődés mellett zajlik az egész nap tartó Versmaraton a Thália Színház Mikroszínpadán, ahol mintegy 70 kortárs költő olvassa fel verseit a költészet napján, József Attila születésének évfordulóján.A Magyar Rádió nonprofit Zrt., a Magyar Napló Kiadó, valamint a Médiaszolgáltatás-támogató és Vagyonkezelő Alap (MTVA) szervezésében megvalósuló, este 11-ig tartó Versmaratonon Az év versei 2014 című kötet szerzőit ismerheti meg a közönség.Az eseményt Kövesdy Zsuzsa és Visy László rádiós műsorvezetők, a rendezvény házigazdái nyitották meg. Visy László elmondta: a Magyar Rádió nonprofit Zrt., a Magyar Napló Kiadó, valamint a Médiaszolgáltatás-támogató és Vagyonkezelő Alap (MTVA) szervezésében negyedik alkalommal rendezik meg az este 11-ig tartó Versmaratont.Kiemelte: újdonság, hogy a diákok is bekapcsolódhatnak a programba, amelyet a tanórákhoz igazítva 45 perces blokkokra tagoltak. Az ingyenesen látogatható eseményt az interneten is követhetik az érdeklődők. A program a www.mediaklikk.hu/versmaraton oldalon még 60 napig elérhető lesz. Hausenblasz Dóra, az Emberi Erőforrások Minisztériumának művészeti főosztályvezetője elmondta: a "Személyesen a vers" mottóval megrendezett esemény különlegessége, hogy köztünk élő magyar költők mondják el saját verseiket. Lesz olyan költő is, aki telefonon vagy a világháló segítségével osztja meg versbeszőtt gondolatait. Hozzátette: a Versmaratonon Az év versei 2014 című kötet szerzőit ismerheti meg a közönség. Az antológiába 100, a határon innen és túl élő költő verseiből válogattak. Bereményi Géza, a Thália Színház igazgatója arról beszélt, hogy József Attila neve egybeforrt a vers ünnepével. A költő és a rádió kapcsolatáról szólva elmondta: fontos volt számára, hogy megörökítsék a hangját, amint verseit felolvassa és erre egyszer adódott alkalma 1935-ben. Gondosan kiválasztott négy verset, hogy felolvashassa, ám egy váratlan technikai hiba miatt nem vették fel. "Boldogan és buzgón olvasta versit, majd utána tudta meg, hogy nem maradt róla felvétel" - mondta, hozzáfűzve, hogy ez a nap arról is szól, hogy most megörökítik a költők hangját. "Emlékezzünk József Attilára, akinek ez nem adatott meg" - emelte ki. Szabó László Zsolt, az MTVA megbízott vezérigazgatója arról beszélt, hogy a közmédia hisz a kultúra közösségteremtő erejében. Kiemelte: fontos az, hogy az alkotók meg tudjanak jelenni, el tudják mondani verseiket és ezek a felvételek az archívum részeivé váljanak. "Majd húsz-harminc év múlva ki fog derülni, hogy a mai költők közül ki lesz a következő József Attila" - tette hozzá. Miközben a színházterem megtelt, középiskolások érkeztek, Jónás István, a Magyar Rádió vezérigazgatója pedig arról beszélt, hogy van érdeklődés nemcsak a pedagógusokban, hanem a diákokban is a versek iránt. Arról szólt, hogy nehéz elmondani azt, ami egy középiskolást foglalkoztat, a lelkét nyomasztja. "A rendezvénnyel arra buzdítunk, hogy igenis meg lehet fogalmazni az életünket, a gondolatainkat, az érzéseinket" - emelte ki. Elmondta, hogy a Versmaratonon egy közös vers is születik: az elsőként felolvasó költő írja a kezdő sort, majd a fellépők egy-egy sorral folyamatosan bővítik a költeményt. Késő este a teljes mű elhangzik a Kossuth Rádióban A nap történetei című műsorban. Kiemelte: a Magyar Rádióban egy évben 4 ezer percben hangzanak el versek, ez a nap ehhez járul hozzá 12 órányi verssel.Oláh János, Csontos János, Szabó László Zsolt (MTVA), Jónás István (Magyar Rádió) és Lencsó Rita (MTVA) Fotó: Beliczay László, MTIA Versmaraton programjainak sora a kötetet szerkesztő Csontos János mellett Oláh János, Dobozi Eszter és Mezey Katalin felolvasásával indult. A műsorba a Kossuth Rádió élőben többször bekapcsolódik, valamint a közmédia televíziós csatornáinak kulturális műsorai is beszámolnak a Versmaratonról.A rendezvényen mások mellett Juhász Ferencet, Ágh Istvánt, Czigány Györgyöt és Tóth Krisztinát, valamint verseiket ismerheti meg a közönség. Telefonon jelentkezik be Szászi Zoltán, Gál Sándor, Kulcsár Ferenc, Tóth László és Polgár Anikó Felvidékről, Sántha Attila, Lászlóffy Csaba és Muszka Sándor Erdélyből, valamint Vári Fábián László Kárpátaljáról. Lesz olyan költő, aki Skype segítségével mondja el a versét. A színpadi fellépés után a Thália Színház látványstúdiójában is beszélgetnek a költőkkel, akik ez alkalommal a verseik közül a kedvencüket olvashatják fel.Az esemény a Magyar Napló Kiadónál Csontos János szerkesztésében megjelent kötetet bemutatója is egyben. Oláh János költő, író, a hagyományosan a költészet napjára megjelenő kötet kiadójának vezetője az MTI-nek elmondta: a tavalyi év válogatása, 100 költő versei jelennek meg a kötetben. Mint mondta, a költészet napján mindig sok a versműsor, de élő költőtől szinte alig hangzott el vers. A felolvasással arra szerették volna felhívni a figyelmet, hogy a mai költészet is létezik, kortárs költők is írnak verseket, nem is rosszakat.Oláh János elmondta: úgy döntöttek, hogy a költők saját maguk mondják el verseiket, ne színészek előadásában hangozzanak el a művek. Ha rosszabbul is mondja a szerző versét egy színésznél, az az értelmezési módszer, ahogy ő felolvassa, akkor is fontos kordokumentum - emelte ki. "Az volna az igazi, ha legalább egy évben egyszer a költők is - ha nem is közvetlenül találkoznak egymással, de - egy rendezvényen lépnek fel" - mondta. Mint felidézte, 12 éve szerkesztik Az év versei kötetet, amelybe a magyar nyelvterületen megjelenő, mintegy 40 irodalmi lapban közölt versek legjobbjait választják be minden évben. Azon gondolkodtak, hogy milyen könyvbemutatót tartsanak, ekkor jutott eszükbe, hogy mindenki felolvashatná a versét, csakhogy az legalább fél napig tart. Ekkor keresték meg a Magyar Rádiót, amely az esemény mellé állt. Mint Oláh János kiemelte, ez nagy segítség, mert ezáltal jóval nagyobb nyilvánosságot kaptak. A közmédia segítségével vált jelentős rendezvénnyé a Versmaraton - hangsúlyozta. A programmal lehetőséget szeretnének biztosítani arra is, hogy egy-egy tanórán megismerkedhessenek a diákok a mai magyar költészettel. A diákok is bekapcsolódhatnak az idei programba, amelyet a tanórákhoz igazítva 45 perces blokkokra tagoltak. Az ingyenesen látogatható eseményt az interneten is követhetik az érdeklődők. A program a mediaklikk.hu oldalon még 60 napig elérhető lesz. A Versmaratonon egy közös vers is születik: az elsőként felolvasó költő írja a kezdő sort, majd a fellépők egy-egy sorral folyamatosan bővítik a költeményt, este pedig a teljes mű elhangzik. A színpadi fellépés után a Thália Színház látványstúdiójában is beszélgetnek a költőkkel, akik ez alkalommal a verseik közül a kedvencüket olvashatják fel. A műsorba a Kossuth Rádió élőben többször bekapcsolódik, valamint a közmédia televíziós csatornáinak kulturális műsorai is beszámolnak a Versmaratonról.Forrás: MTI
2014.04.11. 12:18
Szinhaz.hu
Nemcsák Károly: "Nem akarok mindenáron a szakma felé mutatni valamit"
Nemcsák Károly: "Nem akarok mindenáron a szakma felé mutatni valamit"
Nemcsák Károlyt, a József Attila Színház igazgatóját kérdezte a Demokrata. Lapszemle.A Demokrata cikkéből:"A helyzet az, és valahogy erről anno elfelejtették tájékoztatni a közvéleményt, hogy a színház már akkor majdnem összedőlt, mielőtt idejöttem volna. A struktúra sem volt igazán jó, ráadásul olyan gazdasági helyzet alakult ki, amelynek következtében drasztikus pénzügyi változások álltak be 2010-ről 2011-re. 2010-ben derült ki ugyanis, hogy az intézmény nemhogy nullszaldós nem volt, amikor Léner Péter átadta a stafétát Méhes Lászlónak, hanem kétszázmillió forint körüli adósság halmozódott fel. (Méhes László igazgatása idején az adósság jelentős részét ledolgozta a színház. Erről bővebben itt olvashat. A szerk.) Emiatt az addigi 362 milliós állami dotációt 2011-re 132 millió forintra csökkentették, a végleges megszűnés veszélyével is fenyegetve. Végül 2011. április 1-jén ideiglenesen, Koltay Gábor került a színház élére, aki a májusi igazgatói pályázati kiírást követően, anélkül hogy tudta volna, ki lesz a következő vezető, leszerződtetett 89 embert alkalmazottként, plusz jó néhányat szerződéssel, annyiból, amennyit nem lehet kigazdálkodni. Mi viszont nem erre pályáztunk, hanem arra, hogy itt mindenkinek lejár a szerződése június végén, van hét ember, akivel foglalkozni kell, a 120 milliós adósságállományt kezelni kell, és egy leharmadolt összeg áll rendelkezésünkre. Ehhez képest, az egész augusztus azzal telt, hogy a kialakult válságot valahogy kezeljük, kényszerűségből például csoportos létszámleépítést végeztünk. Miközben minden sarat és rosszat, amit az elődeim toltak el, rögtön rám vert néhány szószóló, orrba-szájba fals információkat nyilatkoztak mindenféle szennylapokban. Itt bent pedig rám várt az a nem túl kellemes feladat, hogy a kialakult rossz helyzetet, harmadannyi pénzből oldjam meg valahogy. Ehhez viszont mindenképpen kellett egy struktúraváltás" - foglalta össze Nemcsák Károly a teátrum elmúlt 4 évét.Fotó: Nagy Béla, mno.huNemcsák Károly szerint művészileg olyan programot indítottak el, ami alkalmazkodik a József Attilába járó közönség igényeihez, fogyasztható, ám minőségében mégis kicsit más, mint az eddigiek. "Tartalmasabb és igényesebb szórakozást nyújtanak ezek a darabok, miközben nem vettünk 180 fokos fordulatot, bármennyire is fanyalog a belvárosi értelmiség, nem lettünk rétegszínház. Mert muszáj figyelnünk arra is, hol vagyunk földrajzilag, egy óriási területet befogva, milyen a nézőközönségünk összetétele. Nekünk elsősorban őket kell 'kiszolgálnunk', a gazdasági érdekeink szintén ezt kívánják" - hangsúlyozta a direktor, és hozzátette: a szórakozás és a szórakoztatás is nagyon színes és sokrétű lehet. "Egy biztos: nem hiszek abban a színházban, ami olyan, hogy amikor kimegyünk az ajtón, elfeledjük, mit láttunk, maximum a hangulatára emlékszünk. A színháznak ugyanis feladata, hogy egy-két gondolatot otthagyjon a nézőnek, ne csak egy kellemes este emléke maradjon utána" - szögezte le Nemcsák Károly.A riporter megjegyzésére, miszerint már 2002-ben ott állt Orbán Viktor mellett, a József Attila Színház direktora így felelt: "A világunk átpolitizált világ, és én azt egyáltalán nem tartom rossznak, ha valaki kimondja a véleményét, tudják, mi az értékrendje, mit gondol az életről, mire büszke. Sokkal rosszabb a sunnyogó ember, akiről mellesleg úgyis mindenki tudja, hova húz, ám egy kormányváltásnál rögtön átáll a másik oldalra. Azt persze nagyon sajnáltam a kinevezésem körüli hercehurcában, hogy csak arról beszélt mindenki, hol fociztam, meg mikor álltam Orbán Viktor mellett. De arról, hogy évtizedek óta a szakmában vagyok, elég sokat játszottam színpadon jó előadásokban, sőt még az a szerencse is ért, hogy egy nagyon fontos sorozat egyik arca lehettem, senki nem ejtett szót. Sőt, a mai napig kevesen foglalkoznak azzal, milyen szakmai munka folyik itt. Engem ugyan nem nagyon kavar fel, hogy a kritikusok a színházunkat mellőzik, ám ennek ellenére hihetetlen véleménnyel vannak rólunk. Nem akarok mindenáron a szakma felé mutatni valamit, mert a munkánkat nem ők ítélik meg, hanem egyes-egyedül a közönség."A teljes interjú a Demokratában olvasható.
2014.04.11. 07:05
Szinhaz.hu
Erdélyben is megünneplik a Költészet napját
Erdélyben is megünneplik a Költészet napját
Sepsiszentgyörgyön, Marosvásárhelyen, Csíkszeredában, Nagyenyeden és Bukarestben is tartanak színházi, irodalmi, képzőművészeti rendezvényeket a Költészet napja alkalmából.Pénteken a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház Új Studiójában lesz Kovács András Ferenc előadóestje. A romániai magyar költő verseiből összeállított műsor a Költők színháza címet viseli. A Csíki Játékszín is megünnepli József Attila születésnapját, délelőtt a színháznak otthont adó épület előtti lépcsőn 11 vers hangzik el a társulat tizenegy színészének előadásában. Marosvásárhelyen a Tompa Miklós Társulat is műsorra tűzött egy előadást a költészet napja alkalmából. A Szilágyi Domokos verseiből összeállított Kényszerleszállás című pódiumműsort Gáspárik Attila adja elő. Pénteken Nagyenyeden a Szász Pál Magyar Közösségi Ház kiállítótermében nyílik meg Adorján Márta festménykiállítása, amelyet a Márai Sándor és József Attila emlékezete című előadás követ Czernák Ferenc lippai előadóművész tolmácsolásában. Bukarestben a Balassi Intézet tűzött műsorára költészet napi rendezvényt. A szervezők a magyar költészet és a magyar nyelv zeneiségének felfedezését kínálják az érdeklődőknek rendhagyó módon, halandzsaversekkel. A hétfőre meghirdetett esten elhangzanak többek között Weöres Sándor, Parti Nagy Lajos és Lázár Ervin halandzsaversei. A rendezvény meghívottai között van Florin Iaru bukaresti költő és Mircea Tiberian neves román dzsesszzongorista is.Forrás: MTI
2014.04.11. 06:31
Szinhaz.hu
Lüszisztraté - Főszerepben Téby Zita Kecskeméten
Lüszisztraté - Főszerepben Téby Zita Kecskeméten
Arisztophanész Lüszisztraté című darabjából tart premiert a kecskeméti színház Szabó K. István rendezésében, április 11-én. A címszerepben Téby Zita látható. Fotók: Walter PéterAjánló az előadás elé:Napfényes reggel Görögországban: ez a nap is egy átlagos hétköznapnak tűnik Athén életében. Az agorán folyik a kereskedelem, a fellegvárban égnek az isteneknek szóló tüzek, és férfiak megint csak háborúznak valami távoli földrészen. Lüszisztraté és asszonybarátai élete unalmasan, lassan és férfiölelés nélkül telnek. Se a politikába, se a háborúba nincs beleszólásuk, a feladatuk annyi, hogy hazatérő uruk kedvéért szépek maradjanak, akik aztán egyet fordulnak ágyukban, és máris mennek vissza, hogy további férjeket gyilkoljanak le. Lüszisztraté úgy dönt, ebből elég: éjszaka összehívja a görög és az ellenséges spártai asszonyokat, hogy a gyűlésen meggyőzze őket: a háborúnak véget kell vetni, és erre az egyetlen, ámde leginkább kézenfekvő megoldás, ha megvonják hazatérő férjeiktől a forró hitvesi ágyat, így kényszerítve térdre a férfiakat.A terv (elméletben) remekül működik, azonban a gyakorlatban hamar kiderül, hogy az asszonyok sem tűrik olyan jól az önmegtartóztatást. A rend hazája a felfordulás otthonává változik: bujkálás, szökés, cselek, számtalan kiskapu – a férfiak pedig tétlenül állnak az események középpontjában. A nézők pedig izgatottan leshetik, hogy vajon sikerül-e a görög nőknek véghezvinni az első feminista forradalmat? Most végre kiderül, hogy a férfiaknak mi a fontosabb: a háború vagy a szerelem mellett döntenek?Villáminterjú Szabó K. István rendezővel:- Háborúról vagy békéről szól a kecskeméti Lüszisztrate? A megbékélésről, arról a naiv helyzetről, hogy némi fondorlattal, női praktikával fogást lehet találni a férfiak által generált értelmetlen agresszión, és visszafordítható a háborús érdekek okozta társadalmi torzulás.- Mennyiben más a Lüszisztrate Zalán Tibor által "szétírt" szövege? Arany János fordítása ma már nem működik? Arany János fordítása a korabeli magyar közönség ízlésének megfelelő átirat, mely helyenként megfosztja Arisztophanész művét verbális spontaneitásától, de talán annál is inkább kifordítja azt ritmusából, életszerűségéből. Zalán Tibor átírata, miközben alig távolodik el az eredeti dramaturgiától, arra törekszik, hogy gördülékenyebbé, közérthetőbbé tegye a mára már nehezen értelmezhető példázatokat, közelebb hozza nyelvezetében Arisztophanész szándékait a mai nézőhöz.- Mivel tudja megszólítani a mai nézőket ez a több mint 2 ezer éves darab? Sajnos, mit sem veszít aktualitásából. Háborúk voltak, vannak és lesznek, s ez áldozatokkal, özvegyekkel, árvákkal jár. A kecskeméti adaptáció tágítja az értelmezés lehetőségét, egy általánosabb békétlenkedésről szól, a mindennapi harcainkról, vélt és valós igényeinkről, hiányainkról, amikor a pénz, a politika, az önzés ördöge elvakít, miközben megfeledkezünk a természetes emberi gesztusokról, az együttlét öröméről, végső soron, a szabadság ízéről. A felszabadulás érzését próbáljuk megidézni, egy látványos, és reménykedem benne, erőteljes kompozicióban.- Miért kapott az előadás 16-os karikát? Ennek az oka a drámai anyag témájában és nyelvezetében kereshető, bár azt hiszem, hogy a mai tizenhatosok már régen túl vannak mindazon, amivel mi meglephetnénk őket. Az ókomédia egyik lényegi sajátossága az emberi dolgok helyükön kezelése és azoknak nevükön nevezése. Így van ez a szexualitással is, ami a későbbi keresztény kultúrában erkölcsileg kifogásolható, vagy egyenesen tabu kategóriába sorolt megnyilvánulássá vált, az az ókori görögöknél nem okozott különösebb zavart, mindenféle gátlás nélkül, nyíltan vállalt aspektusa volt a mindennapi életnek. Arisztophanész komédiái ezekhez a közösségi sajátosságokhoz igazodnak, szókimondó, szellemes párbeszédek, pazar nyelvi játékok. Az, hogy még mindig pironkodunk, problémahelyzetbe kerülünk a lecsupaszított igazság előtt, az csak élő kultúránk erőltetett szemérmességéről szól, s miközben nagyokat bólogatunk a drámai helyzet igazságán, megriadunk a nyelvezettől, s folyamatosan igazodni kényszerülünk az átlagbefogadói prüdériához. Ebből a szempontből, azt kell mondanom, hogy mi magunk is megrekedünk valahol féluton, az arisztophanészi diszkurzus és a kőszínházi környezetünk által tolerált megfogalmazások között.- Az első olvasópróbán elhangzott, hogy munkamódszere különbözik az általában bevettől abból a szempontból, hogy nem elejétől a végéig halad. Hogyan működik ez a gyakorlatban? Munkamódszerem a megszokottól talán annyiban különbözik, hogy nem egy szabályos szerkesztési elvet követve rendelkezem le jelenetről-jelenetre a darabot, hanem, fenntartva magam számára is a felfedezés örömét, előbb több sarkából is "kikezdem" a szöveget, alkotó társaimmal együtt ízlelgetem, és addig nem rakom össze, míg le nem tisztul mindannyiunk számára a játékból származtatott színpadi forma. A költői színház állapotrendszerét követem, melyben az érzelmi töltés fölülírhatja az előszerkesztetArisztophanész – Zalán Tibor: LÜSZISZTRATÉLüszisztraté: TÉBY ZITA Kaloník, más néven Klió: KISS ZOLTÁN Mürrhiné: DANYI JUDIT Lampitó: CSOMBOR TERÉZ Akrosztichón: SIRKÓ LÁSZLÓ Diktalósz: KÖRTVÉLYESSY ZSOLT Polifón: POROGI ÁDÁM Fellegvárelnök: FAZAKAS GÉZA Kinesiás, Mürriné férje: PÁL ATTILA Nő 1: DECSI EDIT Nő 2: DOBÓ ENIKŐ Nő 3: MAGYAR ÉVA Nő 4: FEJES SZANDRA Elnök mamája: JABLONKAY MÁRIA Kapuslány: HAJDÚ MELINDA Hirnök: SZOKOLAI PÉTER Követ: KISS JENŐ Légiós: ARADI IMRE Szereplő: BÁNYAI MIRJAM LÉNA, CZEGLÉDI ÁKOS,KISS ESZTER, PUSKÁS GYULA, VÁRI JÁNOS,SZÉLL DALMA Rendező: SZABÓ K. ISTVÁN Díszlettervező: KISS BORBÁLA Jelmeztervező: FLORINA BELLINDA BIREA Dramaturg: NÉMETH VIRÁG Koreográfus: BARTA DÓRA Zeneszerző: CÁRI TIBOR Zenei vezető: KÁROLY KATI Ügyelő: DOMJÁN SÁNDOR Súgó: PATYI SZILVIA Rendezőasszisztens: VÁRI JÁNOSRendező: SZABÓ K. ISTVÁNBemutató: 2014. április 11-én, pénteken este 7 órakor a Katona József Színházban. Az előadás hossza 90 perc.
2014.04.11. 05:05
Szinhaz.hu
Versünnepre hív a kaposvári színház
Versünnepre hív a kaposvári színház
Kaposvár főterére várják pénteken a versszerető közönséget a Csiky Gergely Színház művészei, akik a város általános és középiskoláival együtt ünnepelik a magyar költészet napját kortárs és "majdnem kortárs" magyar költők gyerekverseivel. Fotó: kaposvarmost.huA Versünnep címmel meghirdetett rendezvény résztvevői 10 órától különböző vetélkedőkön mérhetik össze versbéli tudásukat, a színészek előadásában gyerekverseket hallhatnak, majd közös versmondás is színesíti költészetnapi eseményt - tájékoztatta Szemerédi Fanni, a Csiky Gergely Színház művészeti koordinátora az MTI-t. A programot, amelyen Barak László, Csukás István, József Attila, Kántor Péter, Király Levente, Kiss Ottó, Kukorelly Endre, Lackfi János, László Noémi, Parti Nagy Lajos, Romhányi József, Szabó T. Anna, Szilágyi Ákos, Tolnai Ottó, Tóth Krisztina, Varró Dániel, Vörös István, Weöres Sándo és Zelk Zoltán verseivel ünneplik meg a költészet napját, a színház a Takáts Gyula Megyei és Városi Könyvtárral, a Magyar Olvasástársasággal és a Compass Európai Ifjúsági Közösségért Egyesülettel közösen szervezi. Magyarországon 1964 óta ünneplik április 11-én a költészet napját József Attila születésnapjára emlékezve. A kaposvári színház művészei 2011-ben a város utcáit járva versekkel köszöntötték e napot, 2012-től pedig több száz diák részvételével a Kossuth téren tartanak a verseknek szentelt rendhagyó irodalomórát.Forrás: MTI
2014.04.10. 13:36
Szinhaz.hu
Emléktáblát avattak Bakó Márta tiszteletére
Emléktáblát avattak Bakó Márta tiszteletére
Bakó Márta színművésznő emlékére avatott táblát a József Attila Színház társulata.Bakó Mártáról:Bakó Márta 1920. április 9-én született Budapesten. 1942-ben végzett a Színművészeti Akadémián, majd a Nemzeti Színházhoz került, amelynek 1945-ig volt tagja. Innen a Vígszínházhoz szerződőtt, de 1947 és 54 között, a Rákosi-rendszer alatt nem kaphatott szerepet, 1951-ben ki is telepítették. 1955-től egy éven át Kecskeméten játszott, majd a Katona József Színház tagja lett, 2006-ban, ötven évnyi munka után kapta meg az örökös tag címet.Tragikai tehetségnek indult, de később alkata miatt karakterszerepeket kapott. Egyik legjelentősebb alakítása a III. Richárd York hercegnéje. Szerepelt a Volt egyszer egy család, az Ismeri a szandi-mandit?, A Pendragon legenda, a Mikádó című filmben, továbbá számos tévéjátékban.Rosszkor születtünk című önéletrajzi könyve 1991-ben jelent meg.Számos filmben és tévéfilmben szerepelt, ugyanúgy feltűnt a Noszty fiú esete Tóth Marival filmváltozatában, mint a Pendragon legendában, a Szeleburdi családban, vagy éppen a Szomorú vasárnapban, vagy a Kisvárorsban. Sokan emlékezhetnek rá a Csengetett, Mylord? című brit sorozatból, ahol a nehéz sorsú bejárónő, Mabel magyar hangja volt. Általában epizódszerepeket játszott, ezért 1994-ben át is vehette a Gobbi Hilda által alapított, az epizodisták számára odaítélt Aase-díjat. Emellett 1995-ben megkapta a Magyar Köztársasági Érdemrend kiskeresztjét, és 2005-ben a József Attila Színház nívódíját is.Bakó Márta 2010-ben lépett színpadra utoljára a József Attila Színházban, a Hamlet című előadásban.Az avatásról képekben:1.2.3.4.5.6.7.8. Fotók: József Attila SzínházForrás: József Attila Színház, Színház.hu
2014.04.09. 16:12
Szinhaz.hu
További hat színház ellenőrzését zárta le az ÁSZ
További hat színház ellenőrzését zárta le az ÁSZ
További hat – négy vidéki és két fővárosi – színház ellenőrzése zárult le: az Állami Számvevőszék (ÁSZ) megállapította, hogy a teátrumok a közszolgáltatási szerződésekben meghatározott feladatokat teljesítették, azonban több társaság esetében az önköltség-számítási szabályzat nem felelt meg a törvényi előírásoknak, és számviteli, leltározási, selejtezési és pénzkezelési hiányosságokat is feltártak. Az Állami Számvevőszék (ÁSZ) fővárosi és vidéki színházaknál vizsgálódott az önkormányzatok többségi tulajdonában lévő gazdasági társaságok közfeladat-ellátásának ellenőrzése keretében. A most nyilvánosságra hozott jelentésekkel együtt – január vége óta – összesen 17 színházi társaság ellenőrzését zárta le a szervezet. Általánosak voltak a számviteli és leltározási szabálytalanságok, a társaságok nagy részénél nem volt megfelelő az önköltségszámítás szabályozása, illetve annak alkalmazása.Fotó: kormany.hu Az ÁSZ az MTI kérdésére közölte: az önkormányzatok többségi tulajdonában lévő gazdasági társaságok közfeladat-ellátásának ellenőrzése folyamatosan zajlik, további színházaknál azonban egyelőre nincs folyamatban vizsgálat. A számvevők jelenleg közműszolgáltató cégeket ellenőriznek. A kedden nyilvánosságra hozott jelentések négy vidéki (a kaposvári Csiky Gergely Színház, a Miskolci Operafesztivál, az esztergomi Várszínház és a szombathelyi Weöres Sándor Színház) és két fővárosi (a Centrál Színház és a József Attila Színház) gazdasági formában működő színházi társaság ellenőrzését zárták le. Ezúttal is a társaságok 2008 és 2012 közötti vagyongazdálkodását, közfeladat-ellátását értékelték a számvevők - olvasható az ÁSZ közleményében. A számvevők megállapították, hogy több társaság esetében az önköltség-számítási szabályzat nem felelt meg a törvényi előírásoknak, emellett különböző mértékű számviteli, leltározási, selejtezési és pénzkezelési hiányosságokat tártak fel. Volt, ahol a színházi társaság és a helyi önkormányzat között fennálló közszolgáltatási szerződés nem volt megfelelő. A jelentésekben ugyanakkor megállapították, hogy a színházi társaságok teljesítették az önkormányzatok részéről a közszolgáltatási szerződésekben meghatározott célokat és feladatokat. A feltárt hiányosságok kijavítása érdekében az ÁSZ számos javaslatot fogalmazott meg, ezek alapján a címzetteknek 30 napon belül intézkedési tervet kell készíteniük. A jelentések és az egyes színházakra vonatkozó összefoglalók megtalálhatók az ÁSZ honlapján (www.asz.hu).Forrás: MTI
2014.04.08. 15:18
Szinhaz.hu
Ma ünnepli 40. születésnapját Gubás Gabi - Isten éltesse!
Ma ünnepli 40. születésnapját Gubás Gabi - Isten éltesse!
Ma ünnepli 40. születésnapját a gyönyörű színésznő, Gubás Gabi. A kétgyermekes anyuka 1974. április 7-én született Debrecenben. 1992- ben iratkozott be a Színház és Filmművészeti Főiskolára, majd 1996-tól a Radnóti Színház társulatába szegődött, ahol 2003-ig volt társulati tag. 2004-től a kaposvári Csiki Gergely Színházban dolgozott, de játszott már a Nemzeti Színházban, a Pécsi Nemzeti Színházban, a Thália Színházban, a Merlin Színházban, a József Attila Színházban és a Vidám Színpadon is.
2014.04.07. 14:52
Femcafe.hu
Lábán Rudolf-díj: Nyilvános a jelöltek listája
Lábán Rudolf-díj: Nyilvános a jelöltek listája
A Lábán Rudolf-díj kuratóriuma nyilvánosságra hozta az idei jelöltek listáját. A 2013-es esztendő legkiemelkedőbb táncelőadásainak járó Lábán Rudolf-díjat ebben az évben 2014. április 30-án adják át a Tranzit Art Caféban.A Trafó Kortárs Művészetek Háza és a MU Színház a magyar kortárs tánc legszínvonalasabb alkotásainak, alkotóinak elismerésére és népszerűsítésére 2005 őszén szakmai díjat alapított. A XX. századi európai modern táncművészet legjelentősebb újító személyiségéről, Lábán Rudolfról elnevezett elismerés odaítélésére az alapítók olyan független esztéták, kritikusok és szakújságírók közösségét kérték fel, akik évek óta rendszeresen elemzik, értelmezik és népszerűsítik a kortárs tánc-szcéna jelenségeit. A legjobbak közé sorolt koreográfiák alkotói közül ketten kaphatják meg az elismerést alapító két fővárosi színház díját.A Lábán-kuratórium tagjai: Artner Szilvia Sisso – újságíró, kritikusFuchs Lívia – tánctörténész, tánckritikusHalász Tamás – tánckritikus, szerkesztőKráll Csaba – tánckritikusSzoboszlai Annamária – művészeti újságíróRényi András – esztétaSzázados László – művészettörténészA 2014-es Lábán Rudolf-díjra nominált produkciók:NYÚZZATOK MEG (Dányi Viktória – Molnár Csaba – Vadas Tamara)Alkotók: Dányi Viktória, Molnár Csaba, Vadas Tamara, Czitrom Ádám, Porteleki ÁronPIRKAD (Hodworks) Koreográfus: Hód AdriennSZÉKI LUCA 2. (Ladjánszki Márta) Ötlet, koreográfia: Ladjánszki Márta A SZERELEM TERMÉSZETE (Radiobalett) Koreográfus, előadó: Egyed Bea, Újvári MilánDIVERZITY (TranzDanz) Rendező-koreográfus: Kovács Gerzson PéterA díjátadóra 2014. április 30-án, szerdán 11 órakor kerül sor a Tranzit Art Caféban.Lábán Rudolf németországi tánciskolájának növendékei, 1930Az eddigi díjazottakról:A díj első átadásakor, 2006-ban (még más rendszerben) Frenák Pál, Goda Gábor, Horváth Csaba, Kovács Gerzson Péter, Kun Attila, Ladányi Andrea és Nagy József egy-egy alkotását tüntette ki a szakmai zsűri. A második alkalommal, 2007-ben a 12 nominált koreográfia közül a MU Színház díját Szász János rendező adta át a szakmai zsűri döntése alapján Réti Annának a Lélek pulóver nélkül című szóló koreográfiájáért. A Trafó díját Tóth Krisztina költő adta át Horváth Csabának, saját társulata, a Fortedanse számára készített &Echó című darabjáért. A harmadik díjátadáson, 2008-ban a 10 jelölt közül Pataky Klári a Nagyon jól vagyok, lszi ne keress és Frenák Pál az Instinct című koreográfiáért vehette át az elismerést Börcsök Enikőtől és Kamondi Zoltántól. 2009-ben a díjakat Bán Zsófia író, esszéista, irodalomtörténész és Varga Mátyás atya, a Pannonhalmi Főapátság kulturális és turisztikai igazgatója adta át Ladányi Andreának, a Borlai Gergő dobossal közösen készített BL című koreográfiájáért és Bozsik Yvette-nek Menyegző című darabjáért. A díjakat 2010 elején Elek Ferenc színésztől és Elek Dórától, a Baltazár színház vezetőjétől vehették át a díjazottak: a két kiválasztott Duda Éva éberség és álom határán egyensúlyozó Lunatika című darabja és a Kovács Gerzson Péter által koreografált TranzDanz-produkció, az élőzenét és táncot eggyé olvasztó re-DNS lett.2011-ben a 6 nominált alkotás közül, a szakmai kuratórium döntése szerint Fehér Ferenc TAO TE és a Bloom! CITY című koreográfiája érdemelte ki a 2010-es év legkiválóbb táncelőadásának szánt díjat – a kitüntetéssel járó szobrot és oklevelet Udvaros Dorottya színművész és Nádasdy Ádám költő, műfordító adta át a díjazottaknak. 2012-ben Réti Anna VIS-A-VIS és Hód Adrienn BASSE DANSE című koreográfiája érdemelte ki a 2011-es év legkiválóbb táncelőadásának járó Lábán Rudolf-díjat. A szobrot és oklevelet Janisch Attila filmrendező és Csurka Eszter képzőművész adta át a díjazottaknak. A tavalyi évben a szakmai kuratórium döntése szerint Árvai György Végtelenbe zárva és Szabó Réka Voks című rendezése érdemelte ki a 2012-es év legkiválóbb táncelőadásának járó díjat. Az emlékplakettet és a díjjal járó szobrot Kováts Adél színművésztől és Orlai Tibor producertől vehették át a művészek.
2014.04.07. 14:15
Szinhaz.hu
"Ascher reflexiói tele vannak csúsztatással" - Kero az egyetemi képzésről
"Ascher reflexiói tele vannak csúsztatással" - Kero az egyetemi képzésről
Kerényi Miklós Gábor a Népszavában korábban úgy fogalmazott, hogy az elmúlt években a Színművészeti Egyetemet egyfajta "ízlésterror" alapján működtették. Erre reagált Ascher Tamás, a nemrég leköszönt rektor. Kero újabb levelet írt.Az előzményekről:- A Budapesti Operettszínház direktora a Népszavának nyilatkozott: "Novák Eszter és Ascher Tamás félreértik ennek a műfajnak a szerepét. Ők zenés színész szakot működtetnek, ami pedig szerintem nincs, mert minden színész zenés színész. Valamennyi színésznek kell tudnia bizonyos szinten énekelni. Az operett-musical szak pedig azért szükséges, mert azt csak azok képesek elvégezni, akiknek van olyan nagyságrendű és minőségű hangjuk, hogy a musicalt és az operettet el tudják énekelni. A jóisten ezt általában úgy osztja be, hogy akinek ilyen hangja van, az kicsit kevésbé tehetséges színészileg, aki meg nagyon tehetséges színészileg, annak rendszerint nincs annyi hangja. Ők nem akarják felvenni azokat, akiknek ugyan remek hangjuk van, de színészileg nekik nem elég jók. Ennek az ékes bizonyítéka, hogy az elmúlt kilenc évben két osztálynyi színészt neveltek, és belőlük senki nem tudott beilleszkedni az Operettszínházba, de senki nem játszik a Madách Színházban se, és nagy musical szerepet a Vígben sem. Nem képesek igazán operett- és musical szerepeket magas színvonalon elénekelni. (...) Ha felsorolom az utolsó Kerényi Imre osztályt, akiket még erre a műfajra képeztek, akkor Balogh Anna, Peller Anna, Nádasi Veronika, Tompos Kátya, Dolhai Attila, Szemenyei János, Posta Viktor, Kerényi Miklós Máté, Nagy Sándor nevei világosan jelzik a különbséget. 9 olyan ember, akik a mai magyar zenés színház meghatározó személyiségei, egy osztályból!"- A Színház.hu az említettekhez kommentárt fűzött, pontatlanul írtuk szerkesztői megjegyzésként, hogy "Kerényi Imre utolsó, operett-musical osztályának tagjai: Mózes Anita (győri színház), Hajdú Melinda (kecskeméti színház), Fekete Linda (szombathelyi színház), Trokán Anna (veszprémi színház), Molnár Gyöngyi (József Attila Színház, majd Madách Színház), Valentin Titánia (József Attila Színház), Gulyás Balázs (szabadúszó), Kiss Domokos Márk (váci színház, igazgató), Bakos-Kiss Gábor (debreceni színház), Horváth Andor (soproni színház), Fejszés Attila (Győri Nemzeti Színház), Csórics Balázs (József Attila Színház, majd szabadúszó)". Ugyanis a fent említett színészek Kerényi Imre utolsó osztályában hivatalosan "zenés színészként" végeztek.- Ascher Tamás a helyreigazítást úgy kommentálta: "A helyreigazításból egyértelműen következik, hogy Kero állítása szerint már Kerényi Imre utolsó osztályát is ízlésterror szerinti tanrend alapján képezték. Ezt talán beszéljék meg egymás között". A Népszavában pedig így reagált Kero szavaira: "Ízlésterror! Míly ismerősen cseng a kifejezés! Feljelentés, mint valamikor. Az egyetem művész tanárai változatos művészi világokat képviselnek, senki se mondaná Zsótért egy ízlésűnek Marton Lászlóval, vagy például Székely Gábort Bodóval, noha együtt vezetnek osztályt. Kerényinek azonban elsősorban Selmeczi Györgyöt kellett volna említenie fő esztétikai ellenlábasként, a zenés osztályok felvételi vizsgái, oktatási rendszere - elsőként az egyenlők közt - az ő szellemi terméke. Őt azonban Kerényi nem említi, egyrészt mert politikailag jobban fekszik, másrészt mert mindjárt bemutat tőle valamit a színházában. Mellesleg Kerényi állításai a zenés osztályban végzett színészekről ellentmondanak a tényeknek" - fogalmazott Ascher Tamás.A Népszava cikkéből:"Örülök, hogy Ascher Tamás reagál azokra a gondolatokra, amelyeket több éve próbálok megosztani Vele, munkatársaival, és a zenés-színházi szakmával, hiszen nagy tehetségű alkotónak és gondolkodónak tartom. Nem örülök, hogy reflexiói tele vannak csúsztatással, sőt politikai célzásokkal" - kezdi nyílt levelét a Budapesti Operettszínház igazgatója."Ascher szerint a zenés színész osztályokban végzettekkel kapcsolatos állításaim ellentmondanak a tényeknek. Ez nem igaz. Egymás mellé állítva az utolsó operett-musical szakon végzettek névsorát három osztálynyi zenés színésszel, világosan látszik, hogy a hangi teljesítmények terén igen nagy a különbség a Kerényi osztály javára! Ennek következménye nyomon követhető ismertségben és nagy zenés szerepek sorozatos eljátszásában egyaránt! Persze, lehet két - három ellenpéldát fölsorolni, pár komolyabb kirándulással példálódzni a Szegedi Szabadtéri Színpadon, de jelentős előadás számokat senki nem tudhat magáénak! Ugyanakkor szó nincs arról, hogy bárkit meg akarnék bántani, és ne értékeljem nagyra Polgár Csaba, Radnay Csilla, Szabó Kimmel Tamás és a többiek művészetét, - de nem véletlenül játszanak elsősorban prózai színházakban prózai szerepeket" - olvasható Kerényi Miklós Gábor levelében.Kero írásában hangsúlyozza: egy színészképzést, amiben a zene fokozott jelentőséggel bír, csak helyeselni tudna, ám az, hogy ettől a 35 éve jól működő operett-musical képzés megszűnjön, "vezetői döntés és felelősség", ugyanis ezáltal megszűnt az operettet elénekelni tudó,és a "nagy musical szerepekkel megbirkózó jelentős hanggal rendelkező" - de esetleg gyengébb színészi képességeket mutató művészjelöltek többségének képzése. Ezt a képzést nem véletlenül indította el Vámos László 1970 körül - és szükségessége semmit sem csökkent, különös tekintettel a sok zenés bemutatóra - hangsúlyozza Kerényi Miklós Gábor.Kero teljes levele itt olvasható.Kapcsolódó anyagok:- KERO: "A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik" - Ascher Tamás: "Semmilyen biztosíték nincs" - Helyesbítést teszünk közzé - Kero nyilatkozata kapcsán
2014.04.03. 10:07
Szinhaz.hu
Határtalan Napok - 3 határontúli város művészei Miskolcon
Határtalan Napok - 3 határontúli város művészei Miskolcon
Április 4. és 6. között Beregszász, Komárom és Nagyvárad színházi előadásai, költői, írói mutatkoznak be a miskolci közönség előtt.A Miskolci Nemzeti Színház tavaly indította útjára a Határtalan Napok elnevezésű fesztivált, amelynek célja, hogy bemutassa három határon túli magyar város alkotóit, előadóit a színház, a zene és az irodalom műfaján keresztül.A Komáromi Jókai Színház két előadással érkezik. Tasnádi István Magyar zombi című komédiáját Bagó Bertalan rendezésében, Tóth Tibor főszereplésével láthatja a közönség. Az ismert szerző több színházban sikert aratott darabja könnyed humorral mesél a mai magyar valóságról. A komáromiaktól ezen kívül Harold Pinter önéletrajzi ihletésű drámáját, az Árulást láthatják az érdeklődők a fesztivál keretében. A háromszereplős darabban Mokos Attila, Bandor Éva és Petrik Szilárd egy szerelmi háromszög hét éves történetét játssza el. Az Árulásból készült nagysikerű film forgatókönyvéért 1983-ban a szerző-forgatókönyvírót Oscar-díjra jelölték.A Nagyváradi Szigligeti Színház Turgenyev Egy hónap falun című darabját Papírsárkány címmel állította színpadra. A darabot Harsányi Zsolt rendezte, aki szerint Turgenyev a maga idején a komikum felől közelítette meg a Csehov műveiből is jól ismert 19. századi orosz vidék világát.A tánc műfaját a Nagyvárad Táncegyüttes előadása, a Nagyvárosi bújdosók képviseli. A Nagyvárad Táncegyüttes a Kárpát-medencei táncművészet egyik legfiatalabb, mégis jelentős műhelye, előadásaiban elsősorban a magyar hagyományos tánc- és zenekultúrát dolgozza fel. Kiss Ferenc, a Vízöntő zenekar alapítójának azonos című lemeze adta a Nagyvárosi Bujdosók létrehozásának ötletét, mellyel az alkotók elsősorban a térségünkben élő fiatalokat szólítják meg, azokat, akik éppen "leválni" készülnek kulturális identitásukról. A nagyszabású produkció dramaturgja és játékmestere Novák Péter, aki énekmondóként is jelen lesz. A Lilliput társulat a Kormos képpel mutogat című bábelőadással vendégszerepel a Csodamalom Bábszínházban. A Kormos István három verses meséjéből készült előadás rendezője Rumi László, a magyar bábművészet sokoldalú alkotója, aki ebben az előadásban is a mára védjegyévé vált, egyedi stílusát képviseli.Beregszászról a Kárpátaljai Megyei Magyar Drámai Színház és a Gyulai Várszínház közös produkciója érkezik a Miskolci Nemzeti Színházba. Örkény István népszerű darabját, a Tótékat Vidnyánszky Attila állította színpadra, Trill Zsolttal, Szűcs Nellivel és Tóth Lászlóval a főszerepben. A Műút folyóirattal együttműködésben a fesztivál irodalmi programja is gazdag. Április 4.-én, pénteken a Várad c. irodalmi és kulturális folyóirat főszerkesztőjével, Szűcs Lászlóval és Tasnádi-Sáhy Péter költő, íróval beszélget Jenei László, a Műút szerkesztője. 5.-én, szombaton Komárom képviseletében Gazdag József Bródy-díjas íróval Mészáros Sándor, a Kalligram kiadó vezetője, Vida Gergely író, költő, szerkesztővel pedig Mizser Attila költő, a Palócföld folyóirat főszerkesztője beszélget. Az est házigazdája Nagy Csilla, a Palócföld szerkesztője és Jenei László. Vasárnap a színház Beregszászról látja vendégül Brenzovics Marianna írót és Gazda Albert író, újságíró, szerkesztőt, akiknek beszélgetőtársa Csordás László irodalomtörténész, kritikus lesz.A Határtalan Napok színházi programja részletesen:Április 4. 15.30 óra, KamaraszínházHarold Pinter: Árulás A Komáromi Jókai Színház előadásaAz Árulás egy szerelmi háromszög hét éves történetét meséli el, időben visszafelé haladva. Robert, a férj, Emma, a feleség és Jerry, a legjobb barát esete mindennapi história. Jerry és Emma egymásba habarodnak és kapcsolatukat évekig sikeresen titkolják a férj és a világ előtt. Vagy mégsem? Hiszen egy napon minden kiderül. Vagy mégsem? Miféle láthatatlan szálak tartják össze az emberi kapcsolatokat éveken, évtizedeken keresztül? Mi lesz egy ártatlannak tűnő, apró játék vége? S ha egyáltalán sikerül a végére érni, mi marad? Mindenki elárul mindenkit, de leginkább önmagát. Harold Pinter Árulás című drámája önéletrajzi ihletésű. A darabból készült nagysikerű film forgatókönyvéért 1983-ban a szerzőt Oscar-díjra jelölték.Jerry: Mokos AttilaRobert: Petrik Szilárd m. v.Emma: Bandor Éva Jászai Mari-díjasÜgyelő: Nagy LászlóSúgó: Balaskó EditHangtechnikus: Görözdi Szilárd, Zakor SándorFénytechnikus: Rózsás SzilviaFodrász, sminkes: Tóth SimonaKellékes: Szűcs KlaudiaA rendező asszisztense: Balaskó Edit Díszlettervező: Valló Péter m. v.Jelmeztervező: Gadus Erika m. v.Rendező: Valló Péter m. v., Kossuth-díjasÁprilis 4. 19 óra, NagyszínházTasnádi István: Magyar zombi A Komáromi Jókai Színház előadásaBlondin Gáspár, negyvennégy éves nagyábrándi lakos, miután elveszti munkáját és életkedvét, bezárkózik a kerti budiba, és mély depresszióba zuhan. Környezete nem igazán igyekszik lebeszélni tettéről, sőt! Végre történik valami Nagyábrándon, végre itt a nagy lehetőség! Így aztán amíg Blondin Gáspár az élet értelmetlenségén tűnődik, a család és a környezet azon töpreng, hogyan húzhatna hasznot a kisember halálából. Tasnádi István kortárs komédiájának ősbemutatója hét évvel ezelőtt volt a zalaegerszegi Hevesi Sándor Színházban, azóta pedig jó néhány magyar színházban játszották sikerrel. Tasnádi ugyanis nagyon pontos képet fest a magyar valóságról, a diagnózist pedig könnyed humorba ágyazza. A darab Finito címen 2007-ben elnyerte a Színikritikusok Díját a legjobb új magyar drámáért.Blondin Gáspár: Tóth Tibor Jászai Mari-díjasBlondinné, Vali: Bandor Éva Jászai Mari-díjasÖzv. Vecserák Károlyné, Blondin anyósa: Balaskó EditPacsik Ferenc, polgármester: Méhes László Jászai Mari-díjasBicke B. László, költő: Skronka TiborTigris Niki, popdíva: Varga SzilviaDr. Juhos Buda, pszichológus: Majorfalvi BálintSzomszéd Misi: Fabó Tibor Jászai Mari-díjasPál, médiaszemélyiség: Szabó ViktorReszlik Hajnalka Myrtill, riporter: Tar RenátaBak Tamás HSC, operatőr: Bernáth TamásHivatalos Úr: Olasz István Zenekar: id. Bertók Tibor, ifj. Bertók Tibor, Lelkes TiborÉnekesek: Kovács Lotti m. v., Zsapka KrisztinaÜgyelő: Nagy LászlóSúgó: Balaskó EditHangtechnikus: Zakor Sándor, Görözdi SzilárdFénytechnikus: Kollár József, Rózsás SzilviaFodrász, sminkes: Tóth SimonaKellékes: Szűcs KlaudiaA rendező asszisztense: Balaskó Edit Díszlet- és jelmeztervező: Sánta Borcsa m. v.Zene: Dobri Dániel m. v.Rendező: Bagó Bertalan m. v., Jászai Mari-díjasÁprilis 5. 10.30 óra Csodamalom BábszínházKormos képpel mutogata nagyváradi Szigligeti Színház – Lilliput Társulat előadásaKormos István tizenkét magyar népmesét versformában írt meg, ebből hármat használ fel az előadás: az első egy ostoba farkasról, a második egy furfangos parasztról, a harmadik pedig egy csudamód táncoló kecskéről szól. Eltérő formavilágok jönnek létre, amelynek megalkotói: Makhult Gabi, Bérces Katalin és Néder Norbert. Ami a három mesét összefűzi: Kormos csodálatos verses szövege, valamint a zene, amelyet a színészek élőben játszanak hangszereiken (kobozon, furulyán, harmonikán és ritmushangszereken). A muzsikát Ágoston Béla szerezte, aki már számos táncszínházi és bábos előadáshoz teremtett erőteljes zenei világot.Az előadásra jegyek a Csodamalom Bábszínházban válthatók.Játsszák: Szőke Kavinszky András, Varga Imre, Daróczi István, Hanyecz Debelka Róbert, Stefan Bodor Mária Író: Kormos IstvánZeneszerző: Ágoston BélaBábtervező: Néder Norbert, Bérces Katalin, Makhult GabriellaRendező: Rumi LászlóÁprilis 5. 19 óra, NagyszínpadÖrkény István: Tóték A Gyulai Várszínház és a Kárpátaljai Megyei Magyar Drámai Színház közös produkciójaA Mátraszentannán idilli nyugalomban élő Tót családhoz egy szép nap beállít a fronton harcoló fiuk parancsnoka, hogy náluk töltse kéthetes szabadságát. Ettől kezdve mindenestül felfordul a család élete, nem lesz szabad többé reggel reggelizniük, délben ebédelniük, este vacsorázniuk és éjszaka aludniuk, nem lesz szabad többé ásítaniuk, sem nagyokat nyögve nyújtózkodniuk, de még gondolkodniuk sem. Éjt nappallá téve dobozolnak, hogy így járjanak az őrnagy kedvében, akinek idegzetét már súlyosan megrongálta a fronton töltött kilenc hónap. Tóték abban reménykednek, hogy a fiuk az őrnagy jóindulatának köszönhetően megmenekülhet a szenvedéstől, és a falu postásának jóvoltából még csak nem is sejthetik, hogy áldozatuk teljesen hiábavaló. „Én is úgy gondolom, hogy nem csak a hivatali főnöknek, vagy a művezetőknek akadnak alárendeltjei, hiszen hatalmi struktúra a család is, az óvoda meg az iskola is. Sőt még a legelesettebb, legkifosztottabb ember is fogja egy csücskét az uralkodásnak, ha egyebe nem maradt, legalább egy öleb vagy kanárimadár a kiszolgáltatottja. Kölcsönös függőségben élünk, egy személyben zsarnokok és áldozatok. (...) Hitem szerint az őrnagy és a Tűzoltóparancsnok valójában egy személy. Ahhoz persze, hogy ebből drámai mű lehessen, össze kellett szikráztatni a benne rejlő pólusokat." (Vidnyánszky Attila, rendező)Őrnagy: Trill ZsoltTót: Tóth LászlóTótné: Szűcs NelliÁgika: Orosz MelindaPostás: Rácz JózsefTomaji plébános: Sőtér IstvánCipriáni professzor: Kacsur AndrásGizi Gézáné: Béres IldikóA lajt tulajdonosa: Varga JózsefLőrincke: Szabó ImreElegáns őrnagy: Ivaskovics Viktor Valamint, mint jelentős történelmi figurák: Ferenczi Attila, Kristán Attila, Gál Natália, Vass Magdolna, Orosz Ibolya Díszlet: Alexander Belozub Jelmez: V. Csolti KláraDramaturg: Kozma AndrásRendezte: Vidnyánszky AttilaÁprilis 6. 19 óra, KamaraszínházKiss Ferenc: Nagyvárosi bújdosók A Nagyvárad Táncegyüttes előadásaKiss Ferenc, a Vízöntő zenekar alapítójának tematikus lemeze 1999-ben jelent meg – a század melankolikus zárlata és az új évezred látomásos kezdete gyanánt –, izgalmas összefoglalásként bizonyítva a népi kultúrából tanultak mai használhatóságát, kifejezőeszközeinek kortárs gondolatiságát. E tartalmilag egységes, de műfajában sokszínű zeneanyag adta az azonos című táncest létrehozásának ötletét. Az előadás elsősorban az Erdélyben élő fiatalokat szólítja meg, akik éppen "leválni" készülnek kulturális identitásukról. Jövőképük, pálya- és topográfiai választásaik egyszerűen lehetetlenné teszik, hogy valaha is visszataláljanak az említett identitás szellemi értékeihez. Többek között ezen motivációk pótlására, az érdeklődés felkeltésére tesz kísérletet a produkció.A Nagyvárad Táncegyüttes a Kárpát-medencei táncművészet egyik legfiatalabb, mégis jelentős műhelye, előadásaiban elsősorban a magyar hagyományos tánc- és zenekultúrát dolgozza fel, időtálló művészeti, társadalmi értékként. Meggyőződésük, hogy lehetséges a magyar néptánc és népzenei hagyomány irdatlan terjedelmű kincsét olyan kortárs, üzenethordozó értékkel bíró művészeti rangra emelni, amely elismerést nyerhet bárhol a világon.Tánckar: Brugós Anikó, Kerekes Dalma, Mihucz Kinga, Pelbát Ilona, Szabó E. Ágnes, Timár Tímea, Tolnai Tímea, Iván Enikő Kitty, Brugós Sándor, Forgács Zsombor, Forgács-Popp Jácint, Kacsó Bálint, Kádár Elemér, Miklós János, Rácz Lajos, Szőnyi József, Schmith NándorZenekar: Szabó Lóránd Győző, Kelemen Molnár János, Bartalis Botond, Szakács Kristóf, Márkus Zoltán m.v., Székely István m.v., Marius Bulzan m.v. Énekmondók: Pelbát Ilona, Novák Péter / Kiss Csaba / Csepei RóbertDramaturg, játékmester: Novák Péter m.v.Zeneszerző: Kiss Ferenc m.v.Zenei vezető: Horváth Károly m.v.Zenei asszisztens: Brugós AnikóKoreográfusok: Baczó Tünde m.v., Bordás Attila m.v., Orza Călin m.v., Polgár Emília m.v.Jelmez: György Eszter m.v.Játéktér, látványtervek: André Csongor m.v.Vetített látvány: Ugron Réka m.v. Ügyelő: Szőke ZsoltFény: Lázár AttilaHang: Szommer LajosÁprilis 6. 19 óra, NagyszínházIvan Szergejevics Turgenyev: Papírsárkány (Egy hónap falun) A nagyváradi Szigligeti Színház előadása„Turgenyev világa is annak a 19. századi orosz vidéknek a világa, ahol látszólag soha nem történik semmi, ahol az emberek csak unatkoznak és vágyakoznak. Holott ez a világ, szereplőinek érzelmi vívódásai és féltékenységi harcai révén az ember olykor kegyetlen, máskor védtelen, esendő természetére reflektál, amely kivédhetetlenül és alapvetően meghatározza mindannyiunk életét. A darab megírásától eltelt több mint százötven esztendő alatt sem jobbak, sem okosabbak nem lettünk, és többnyire ugyanúgy éljük szívbemarkolóan mulatságos, tragikomikus életünket." (Harsányi Zsolt, rendező)Iszlajev, földesúr: Csatlós LórántNatalja Petrovna, Iszlajev felesége: Tóth TündeVerocska, Iszlajevék nevelt lánya: Tasnádi-Sáhy NoémiKolja, Iszlajevék fia: Csíki RolandRakityin, barát: Kardos M. RóbertBeljajev, Kolja tanítója: Varga BalázsSpigelszkij, orvos: Hunyadi IstvánLizaveta Bogdanovna, társalkodónő: Gajai ÁgnesBolsincov, szomszéd: ifj. Kovács LeventeKátya, szobalány: Pitz MelindaMatvej, inas: Szotyori JózsefFordította: Elbert János Ügyelő: Joó EmíliaSúgó: Körner AnnaHangosítók: Zsurka József, Szanday CsongorVilágosítók: Nosz Botond, Nagy Imre, Kalló János, Bernád EduárdDíszlettervező: Adrian GaneaJelmeztervező: Kupás AnnaRendező: Harsányi Zsolt
2014.04.02. 05:00
Szinhaz.hu
Vörös István nyerte a XIX. Magyar Drámaíró Versenyt
Vörös István nyerte a XIX. Magyar Drámaíró Versenyt
Vörös István József Attila-díjas költő, próza- és drámaíró nyerte a XIX. Magyar Drámaíró Verseny zsűridíját. A közönségdíjat Székely Csaba drámaíró színdarabja kapta. A műveket szombaton a Békéscsabai Jókai Színházban mutatták be.A drámaíróverseny résztvevőinek a Heti Válasz 4-es metró és a többi hazai metró építéséről szóló, Az alagút vége című összeállítása alapján egy éjszaka alatt kellett elkészíteniük a színpadi művet. Vörös István A vészfék istene, avagy aki azt hitte, látja az alagút végét, aki látta is, és aki nem akarta meglátni című művét Csurulya Csongor, a székelyudvarhelyi Tomcsa Sándor Színház művészeti vezetője rendezte. A színdarab a metróalagút és a földi valóság metszéspontján istenek, alvilági lények, metróépítők és metrólebontók találkozását dolgozza fel.Vörös Istvánt különdíjban részesítette a Magyar Rádió, a darabból rádiójátékot készítenek. Szintén Vörös István vehette át a debreceni Deszka fesztivál zsűrikülöndíját, a színpadi művet bemutatják a jövő évi debreceni kortárs magyar drámafesztiválon. A szerző megkapta a Heti Válasz különdíját is.Jelenet a győztes darabból A közönségdíjat Székely Csaba költő, drámaíró, BBC-díjas rádiójáték-író nyerte el. Az ajtók záródnak című dramolett 2094-ben játszódik, a sokadik világégés után, ahol a jobb- és a balkezes, egymással ellentétesen és ellenségesen viselkedő életben maradottak a 4-es metró lejáratát keresik. A legjobb rendezés díját Szabó K. István, a nagyváradi Szigligeti Színház társulatának művészeti igazgatója nyerte el Székely Csaba darabjának rendezéséért. A legjobb főszerepért járó elismerést Besenczi Árpád Jászai Mari-díjas színész, illetve Kovács Edit, a Békéscsabai Jókai Színház színésze kapta. A legjobb mellékszereplők díját a zsűri Gulyás Attilának, illetve Gubik Petrának, a Békéscsabai Jókai Színház művészeinek ítélte oda. A XXI. Század Magyar Drámájáért Alapítvány különdíját Kolti Helga színművész kapta. Békéscsaba Megyei Jogú Város különdíjat adományozott Katkó Ferencnek, a Békéscsabai Jókai Színház színészének.Forrás: MTI
2014.03.30. 09:37
Szinhaz.hu
Kik azok a "fizikaisok"? - Interjú Pallag Mártonnal
Kik azok a "fizikaisok"? - Interjú Pallag Mártonnal
"Világosan látjuk, hogy mindenki mást szeretne és őszinte kíváncsisággal tudunk egymás felé fordulni" - mondja osztályáról Pallag Márton, az első színházrendező - fizikai színházi koreográfus szak végzőse. Sorozatunk, melyben az osztály tagjaival ismerkedhetnek meg, folytatódik.Először a Vaszilij Szigarjev Gyurma című regényéből készült diákelőadásban láttalak debreceni dráma tagozatosként...Pallag Márton: Az említett darabot nem az iskola keretein belül csináltuk, hanem az egyik tanárunk, Bessenyei Zoltán debreceni alternatív színháza, a KonzervArtaudrium számára készítettük. Igazából a suliban maximum jelenetekkel foglalkoztunk, az, hogy elkészült egy egész előadás, illetve, hogy egy kortárs orosz író kemény művével találkozhattunk, már önmagában érdekes élmény volt. Bessenyei Zoltánt a test nyersessége érdekelte, miközben vele dolgoztunk, jó értelemben véve kicsit meggyötört minket. Minden próbát edzéssel kezdtünk, három kilométer futás, utána fekvőtámasz, felülés... Az akaraterőre fektette a hangsúlyt. Emlékszem, hogy amikor Pesten játszottunk, az útiköltséget például nekünk kellett fizetnünk. Teljesen más hozzáállást szült az, hogy én fizetek azért, hogy játszhassak, ráadásul egy olyan kíméletlen történetben, amelyben például erőszakról van szó. Ez komolyabb elkötelezettséget kívánt, mint bármi más, ezért sokat tanultunk belőle.Mi az, amit még Debrecenben tanultál?Pallag Márton: Megtanultam azt, ami talán a legfontosabb, hogy mit keresek én éppen dráma szakon. Harmadévben a Forte Társulat tagja, Krisztik Csaba tanított nekünk kreatív játékot. (Ezúton is nagyon gratulálok a Junior Prima díjához.) Ő azzal indított, hogy egy darabig nem fogunk beszélni. Elérte nálunk, hogy iszonyúan érdeklődővé váljunk aziránt, amit a test nyelvén, a puszta jelenlétünkkel, az egymáshoz való kapcsolódással, a testkontaktussal meg lehet fogalmazni. Egészen addig a pontig mozgással kommunikáltunk, amíg meg nem alapoztunk a beszédnek. Akkor azt mondta Krisztik Csabi, hogy most jutottunk el abba az állapotba, amelyben hitelesen tudunk megszólalni. A kurzusból készült vizsgán végül mindenki nyitott szájjal hagyta abba a jeleneteket... Annak, amit ő tanított nagy szerepe van abban, hogy most az egyetemen végezhetek.Elsőre felvettek?Pallag Márton: Igen, rögtön érettségi után. Már egy évvel előtte is indult volna a szak, de nem akadt elég jelentkező. Szerencsém volt...Az emberek pár éve még nem nagyon ismerték a fizikai színház fogalmát. Számodra mit jelentett?Pallag Márton: Abban az időben, amikor én középiskolás voltam, Vidnyászky Attila lett Debrecenben az igazgató, Horváth Csaba pedig a tánctagozat vezető, aki később, debreceni fiatalokkal megalapította a Forte társulatot. Amikor megtudtam, hogy Horváth Csaba indít osztályt, nem érdekelt, hogy nevezik a szakot. Csak azt tudtam, hogy nekem az a nyelv, amelyen megszólalnak az előadásai, nagyon izgalmas, a tánchoz és a mozgáshoz van köze, és én ezzel akarok foglalkozni. Az osztályban persze nem mindenki tudta, hogy mire jelentkezett, pontosan egyikőnk sem tudta... Van, akit eleve a tánc, a koreografálás érdekelt, van, akit a színházrendezés, de olyan is van, aki inkább drámát koreografálna vagy zenét vagy bábszínházat rendezne. És többen vagyunk, akik előadóművészként szeretnénk dolgozni, vagy színészként, vagy táncosként. A képzésünk sokmindent felölelt, és lehetővé tette, hogy mindenki kipróbálja magát különböző szerepekben. Talán ezért is jó a hangulat az osztályban ettől, és kevés a rivalizálás, nem érezzük azt, hogy a másik nem hagy kibontakozni. Világosan látjuk, hogy mindenki mást szeretne és őszinte kíváncsisággal tudunk egymás felé fordulni. Tízévnyi korkülönbség van köztünk, míg egy színész osztályban jellemzően maximum két-három év az eltérés. Mi fiatalok tudtunk csenni az idősebbektől, őket pedig inspirálta a mi lendületünk. Az iskola talán azt tűzte ki célul, hogy a tánc, a színészet, a rendezés, és a koreografálás egyaránt felkeltse az érdeklődésünket, de senkire nem erőltettek semmit. Azért embert meghaladó feladat mindegyik műfajban jeleskedni...Játszol A kastély – 1. Rész c. előadásban, amit az egyik osztálytársad rendezett...Pallag Márton: Igen, Soós Attila. Ez negyedévben készült, rendezői gyakorlatként. Azok, akik rendezőként szeretnének dolgozni, választhattak egy anyagot, amit színpadra visznek és Attila a Kafka regényt választotta. Én átvettem a szerepem Rada Bálinttól, és állítólag az, amit mi csinálunk a partneremmel, Viktor Balázzsal, már nem is hasonlít arra, ami a bemutatón történt. Ebben a darabban Balázzsal nagyon egymásra kell hangolódnunk. Nem tehetem meg azt, hogy kitalálok valami jópofa dolgot, mert végig figyelnem kell a társamra, ha ő csinál valamit, egyből tudnom kell követni. Érdekes szimbiózisban létezünk a színpadon. A játékunk néha szinte zavaróan kötött, de a ritmusokkal lehet játszani ebben az előadásban.Ehhez a kötöttséghez képest, a Maladype Don Juanjában, amelyben szintén közreműködsz, sok az improvizáció, nagyobb a szabadság...Pallag Márton: Igen. Ez egy Zsótér rendezés. Nála éreztem meg, mit jelent a kötöttség teljes ellentéte, az iszonyú mértékű szabadság, ami közben irányított szabadságot jelent. Másodévesként dolgoztam ebben a produkcióban és úgy éreztem, hogy kinyíltam általa. Azt hiszem, eléggé zárkózott személyiség vagyok, ezt mutatja, hogy nem szívesen barátkozom új emberekkel. Két évig az új osztályközösségben is csak próbálkoztam, a jegyeimen is meglátszott, hogy valami nem igazán megy. Aztán Zsótérnak köszönhetően megváltoztam. Nagyon hálás vagyok neki. Nagyon jó pedagógus, ezerrel pörög, rettenetesen figyel mindenkire, még akkor is, ha egy tizenkét órás próba után jön be a büfébe. Amikor az ember fél és arra gondol, „vajon ezt még szabad? ez már szinte rosszalkodás!", akkor ő azt mondja: „ez lesz az, csak még többet mutass"! Egyébként Orosz Ákos, aki Don Juant játssza, csúcs. Nagyon érzékeny a finomságokra, bármi új dolog éri előadás közben, ő azonnal reagál, belemegy. Egyszer az egyik néző sokáig köhögött és szólt, hogy adna-e valaki egy flakon vizet? Ákos zokszó nélkül, nagyon természetesen beleépítette ezt az akciót a darabba. A partnerek is nagyon nyitottak....Sokat játsszátok a Don Juant?Pallag Márton: Havonta kétszer megy. Olyan harmincan férnek be rá, körbeülik a Maladype Bázison a termet.A kastély és a Don Juan is kis terekben fut, ahogy az osztályotok produkciója, a Toldi is, amire rögtön elfogynak a jegyek. Ez utóbbi hogy készült?Pallag Márton: A Toldi előtt fél évig táncmesterség órán Arany balladák koreografálásával foglalkoztunk. Ezekből épült fel az előadás. Kíváncsiak voltunk ám, hogy Csaba mihez kezd az etűdökkel... Nagyon szép Arany János, de azt gondoltuk, hogy egy kicsit unalmas, ezért nem tudtuk elgondolni, mihez kezdünk vele. De újraolvastuk a szöveget, és mire megtanultam a király szerepét, az arra jutottam, hogy ez valami zseniális, hogy nem vettem észre? Általános iskolában még nem fogja fel az ember, hogy milyen fantasztikus ez az Arany-szöveg. Az hagyján, hogy minden rím és ritmus a helyén van, közben a laza és az elegáns ez a mű. Nagyon szeretem játszani a király szerepét. Nemrég eljutottunk a darabbal Budakalászra, ahol százhúsz gyerek nézte, nagy nyüzsi volt, de nagyon vették, nagyon megtapsolták. Más, amikor felnőtteknek játsszuk a Toldit, ilyen esetben, ha megállok egy szünetre, akkor csönd lesz a nézőtéren, és ez a hatás is nagyon jó. Van egy nyolcéves unokahúgom, aki szintén imádta a darabot, meg a farkas küzdelmet, meg azt, hogy mindig történik valami váratlan, mindig van mit nézni.Amikor én láttam a Toldit, megrepedt az egyik ablaküveg...Pallag Márton: Sokan mondják, hogy az ilyesmi elég kizökkentő tud lenni nézőnek, játszónak egyaránt. Egy ilyen szituáció kezelése a határfeszegetésről szól, mindig azonnal megválaszolandó kérdéseket vet fel. Egyszer az is előfordult, hogy Horkay Barna véletlenül kilökte az ablakot a keretből. Ültem lent a földön, és azt láttam, hogy szinte az arcom elé zuhan az üveg, az utolsó pillanatban tudtam elkapni. Az egy elég húzós szitu volt, de erre csak utólag eszméltem rá. Az embert védi az ébersége, ami egy előadás során kiélesedik.Több izgalmas történetet is megéltél az előadás kapcsán. Egyszer játszottátok egy tarlón is...Pallag Márton: Viszákon jártunk vele, Szarvas József Pajtaszínházában. Viszák két-háromszáz fős település, ahol olyan emberek is megnéztek minket, akik előzőleg még egyáltalán nem jártak színházban. Az volt a csúcs, hogy főként fiatalok érkeztek, a szomszéd faluból is jöttek, egy biciklivel ketten-hárman, csapatostul, ráadásul kíváncsiságból, nem azért, mert kötelező volt. Fotózkodtunk is velük. Amikor pedig a darabban elhangzott, hogy „elfeküdt már a Nap, túl a nádas réten...", elnéztünk a házak fölött, és ott ment le a Nap. Igen jó volt...A Toldiból fogtok játszani hangalámondásos előadást vakok és gyengén látók számára. Hogy készültök rá?Pallag Márton: Kíváncsian várjuk, oda fogjuk tenni magunkat. Elsősorban a hangunkat, a produkció zeneiségét élvezheti majd a közönség, ezért megkértük azt, aki a hangosításért felel, hogy szerezze meg a szöveget, amit a nézők hallani fognak. Azt tervezzük, hogy kezdés előtt megérinthetnek minket, így érzékelni fogják, hogy nézünk ki és majd beszélünk is hozzájuk, hogy később tudják kihez kötni a megszólalásokat.Székesfehérváron gyerekbérletbe került a Toldi...Pallag Márton: Egy sima egyetemi előadáson keresztül nem tudod megtanulni, milyen a repertoárjátszás. Furcsa volt azzal szembesülni, hogy ajaj, ezt tegnap is így mondtam, szóról szóra, hangsúlyról hangsúlyra... Ezt nem szabad hagyni, csak azért se, mindig túl kell lépni a megszokásokon. A Toldit egyébként nem lehet megunni. Zseniális. Ez elsősorban a szöveg érdeme.Hogyan lehet belőle duplázni? Azért kérdezem, mert két óra megfeszített mozgásról van szó...Pallag Márton: Amikor bemutattuk, azt hittük, biztosan nem fogunk belőle egymás után kettőt játszani. Aztán már azzal poénkodtunk, hogy a 15 órás és a 19 órás előadás elé még jöhetne egy 11 órás. Persze, nagyon fárasztó, a második előadás végére mindenki kikészül. De valahogy átáll a szervezet... Ez is bizonyítja, hogy nincs lehetetlen.Játszol a Popfesztivál 40 című előadásban is, ami a Vígszínházban megy. Ez milyen élményt jelent?Pallag Márton: Teljesen másfélét, mint az eddig említett darabok. Ég és Föld a különbség. Az ember ezekben a kicsi terekben azt szokja meg, hogy az ő színészetén, az ő jelenlétén múlik, hogyan tudja megragadni a néző figyelmét. A Vígszínházban meg szinte elvész azon a hatalmas színpadon. Nem is látja a nézőket. Ez egy nagyon szokatlan és fura érzés, de meg kell tapasztalni.Tudod-e már, mi vár rád jövőre, ha végeztél?Pallag Márton: Bekerültem Horváth Csaba két rendezésébe, a székesfehérvári Pillangóba és az Irtás című Forte produkcióba. Emellett a Forte Godotra várva előadásában átvettem Lucky szerepét. Most úgy tűnik, lesz dolgom... Nagyon élvezem a munkát, jó Csabával dolgozni, mert igazi színházi ember, ösztönös, zsigeri. Lukáts Andort is nagyon szerettük, eszméletlen agya van. Az a tömény szürrealizmus, amit képvisel, hihetetlen. Inni lehet a szavait. A gondolkodásmódját jó lenne elcsenni... A kérdésre válaszolva, lehet, hogy jön majd egy kőszínházi időszak is az életemben, de ahogy az előbb említettem, a Vígszínház még szokatlan volt számomra. Úgy érzem, dönteni, vagy váltani még van időm, fiatal vagyok, huszonkét éves....Kérdezett: Hodászi Ádám
2014.03.29. 06:00
Szinhaz.hu
"A hatalom nem szűnő felelősség" - Schilling Árpád új rendezéséről
"A hatalom nem szűnő felelősség" - Schilling Árpád új rendezéséről
Schilling Árpádot kérdezte az Index a Krétakör legújabb, A Párt című bemutatója kapcsán.„Hogy minden azoké legyen, akik bánni tudnak vele.” (B. B.)Ajánló az előadás elé:Schilling Árpád új produkciója a közélet újragondolására szólítja fel a jelenlegi rendszer kritikusait, de azokat is, akik szerint minden a legnagyobb rendben. A párt jelenetsorait a magyar és európai közélet inspirálta.Mentor és tanítvány: az elismert iskolaigazgató és a sikeres vállalkozó, akik jó barátok voltak, de mára közéjük állt a Párt. Egy kis magyarországi városban ízlelgetik a demokráciát. A két család kapcsolata elmérgesedik, amelynek szörnyű következményei lesznek. A Krétakör előadásában színház, koncert, film és cirkusz keveredik egymással. Részlet az Index.hu cikkéből:Már csak pár nap van az új krétakörös rendezésed, A Párt premierjéig. Az írtátok az előadásról, hogy a közélet újragondolását várjátok a nézőktől, a jeleneteket a magyar és az európai közélet inspirálta. Miért pont ez érdekelt?2008-ban volt a váltás a Krétakörben, amelynek az volt a célja, hogy direktebben foglalkozzunk közéleti kérdésekkel. Eltelt azóta öt év, ez az előadás egy összegzés is, összegyűjtöttük azokat a formai és tartalmi kérdéseket, illetve állításokat, amelyeket fontosnak tartunk. Van egy önéletrajzi vonulata is. Negyvenéves koromra összefoglalom, mit kaptam, mire jutottam eddig.Fotó: Ajpek Orsi, index.huMilyen témákat jár körbe A Párt?Az egyik, ahogy a címben is szerepel, hogy maga a párt, mint politikai képződmény, hogyan viszonyul a társadalomhoz. Két olyan párt van a magyar közéletben, ami története és súlya okán eléggé adja magát egy ilyen tanulmány elkészítéséhez: a Fidesz és az MSZP. Elsősorban ez a két szervezet tematizálta Magyarország elmúlt 24-25 évét. Ennek a két pártnak a története megannyi kérdést vet fel nemcsak önmagukra, hanem mindannyiunkra vonatkozóan. A pártok a társadalomból nőnek ki, annak lenyomatai, a normáik pedig visszahatnak rá; ez egy oda-vissza játék. A mi értelmezésünkben, ha a pártpolitikai élet a társadalom tükre, akkor akár korrupcióról, akár a demokratikus gyakorlatok kialakulatlanságáról vagy elsatnyulásáról, akár a fokozódó verbális és fizikai agresszióról, akár a komplex helyzetek szándékolt leegyszerűsítéséről beszélünk, nagy baj van. Az előadásunk egyik legfontosabb kérdése: valóban ez a legjobb módja a demokráciának? Mi azok közé tartozunk, akik több részvételt szeretnének, valahogyan elmozdítani a képviseleti demokráciát a részvételi demokrácia irányába.Fontos témának tartjuk a közéleti anomáliák családi viszonyokra gyakorolt hatását. Az autokratikus szokásrendre, a kooperáció hiányára, a bizalmatlanságra, a bosszúvágyra, a kontrollálatlan dühre épülő világban a szülők és a gyerekek közötti viszonyok is torzulnak. Hiába is próbáljuk szétválasztani a magánéletet a közélettől, nem fog sikerülni. Mondhatjuk azt természetesen, hogy ahol ember van, ott bűn is van, de számomra relevánsabb állítás az, hogy ahol a politikai elit nem képes az önkorlátozásra, ott a polgárok sem boldogulnak az önreflexióval. A hatalom nem egy lehetőség a személyes ambíciók realizálására, hanem a soha nem szűnő felelősség mindenki iránt. Legalábbis egy demokrata számára.Érdekes továbbá, hogy amikor ma Magyarországon a szélsőjobboldali veszélyről beszélünk, akkor a Magyar Gárda és a hozzá hasonló agresszív szélsőségesség szintjén ragadjuk meg a problémát. Számomra sokkal veszélyesebb, mert kevésbé nyilvánvaló, az intellektuális fasizmus, ami nem gondolja magát fasizmusnak, ki is kéri magának ezt a minősítést, de ha az ember szétszálazza a mondanivalót, akkor a mélyén súlyosan megbélyegző és kirekesztő gondolkodásmódot talál. Komoly kihívást jelent leleplezni ezt az egyébként rendkívül művelt beszédmodort. Aztán az sem mellékes, hogy a miénk is egy alapvetően férfidominanciával átitatott közélet. Bizonyos értelemben tehát a férfiak csődjéről beszélünk, amikor leleplezzük, hogy a töméntelen erőszakosság mögött gyenge, szerepzavaros csődörök állnak. (...) Folytatást az Index.hu-n talál.Schilling Árpád / KRÉTAKÖR: A PártTrafó, 2014. március 27-28-29. 19hSzereplők: Matthieu Gary, Fragan Gehlker, Kiss-Végh Emőke, Nagy Zsolt, Juliette Navis, Ördög Tamás, Sárosdi Lilla, Szalontay Tünde, Vasil Tasevski, Terhes Sándor, Marc Vittecoq Zene: Lawrence Williams & Bozsóki ImreZenészek: The Party Band: Bozsóki Imre, Boross Levente, Hock Ernő, Mészáros Ádám, Lawrence Williams A dalokat fordította: Závada Péter Jelmez: Nagy Fruzsina Jelmeztervező asszisztens: Pattantyús Dóra Film: Nagy Zágon, Tóth-Ridovics Máté Animáció: Ásmány Zoltán, Sánta Balázs Grafikus: Sánta Dániel, Turai Balázs Dramaturg: Bíró Bence Rendezőasszisztens: Salamon Eszter Író, rendező: Schilling ÁrpádProdukciós vezetők: Schőn Edina, Gulyás MártonKommunikáció: Potyondi Linda, Polgár Móni Műszaki vezető / Fénytervező: Éltető AndrásHangtechnikus: Belényesi Zoltán A Krétakör Szabadiskola diákjai: Dohy Balázs, Fundelius Anna, Kertész Ajna, Komán Attila, Márton Ágnes, Nagy Kristóf, Oláh Alexandra, Schultz Nóra, Seres DonátKrétakör Szabadiskola koordinátora, dráma tanár: Juhász Bálint Krétakör Szabadiskola közreműködők: Bethlenfalvy Ádám, Szilágyi Sára Filmes stáb: Benyusz Bence, Boross Mari, Fekete Xénia, Gáspár Szabolcs, Hidas Kornél, Kovács Attila, Kővári Kata, Krámli Ferenc, Levendel Sára, Lukács Péter, Mecseki Csaba, Nemes-Jeles Veronika, Mona Zsolt, Simon József, Tálas Zsófia, Tóth Csaba Köszönet Ágh Mártonnak Produkciós partnerek: Trafó House of Contemporary Art, Budapest, Hungary Theatre National de Bordeaux Aquitaine, France Kunstenfestivaldesarts, Brussels, Belgium Steirischer Herbst, Graz, Austria Támogatók: Szélkerék Ltd., Open Society Foundation Partnerek: Bakelit Multi Art Center, Vision Team
2014.03.28. 06:39
Szinhaz.hu
Szakmai programokkal is vár a Madách Színházi Találkozó
Szakmai programokkal is vár a Madách Színházi Találkozó
Számos szakmai programmal, filmvetítéssel, kiállítással és mesterkurzussal is várja a színházi szakma képviselőit és az érdeklődőket a Madách Nemzetközi Színházi Találkozó, amelyet a Tavaszi Fesztivál keretében rendeznek a Nemzeti Színházban. A szerdán megkezdődött és április 7-ig tartó fesztiválon 19 előadás látható - Magyarországgal együtt - 13 országból. A Nemzeti Színházban két - az Országos Színháztörténeti Múzeum és Intézet közreműködésével megrendezett - kiállítás is nyílt, az egyik a találkozó névadója, Madách Imre életét, a másik pedig az orosz-magyar színházi kapcsolatok elmúlt száz évét mutatja be. Minden délelőtt az előző nap látott előadások közönségtalálkozójára várják az érdeklődőket. Csütörtök délután Emlékezet és felejtés - A színház hivatása a kortárs kultúrában címmel, pénteken és szombaton délután Identitás – szakralitás – teatralitás címmel rendeznek szakmai beszélgetést neves hazai és külföldi alkotók részvételével. Az utóbbi programon belül pénteken 13 órától vetítik Eugenio Barba The Gospel According to Oxyrhincus című előadásának filmváltozatát.Fotó: nemzetiszinhaz.hu (eoszfoto)Április 1-jén, kedden délután Claude Régy francia rendező és Jon Fosse norvég drámaíró beszélgetésére várják az érdeklődőket, a moderátor Jean-Pierre Thibaudat. Április 2-án A tegnap és a ma Piccolo Teatrója címmel olasz dokumentumfilmet vetítenek a színházat alapító Giorgio Strehlerről és Luca Ronconi rendezőről, 3-án A román színjátszás a világszínházban címmel tartanak beszélgetést Matei Visniec drámaíró, Helmut Stürmer látványtervező, Alexandru Dabija rendező és Bocsárdi László, a sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház igazgatója részvételével.Április 4-én rendezik meg a Mesterek és tanítványok napját. Délelőtt Igor Jacko, az Anatolij Vasziljev által alapított Drámaművészeti Iskola Színház vezető színésze, rendezője műhelybemutatójára várják az érdeklődőket. Délután pedig maga az alapító, Anatolij Vasziljev, az orosz színház iskolateremtő személyisége a vendég. Levetítik a rendező egyik előadását és portréfilmet is láthat róla a közönség. Törőcsik Mari Moszkvában címmel látható lesz Maár Gyula filmje, A színész mint közvetítő - újítás és hagyomány a színészképzésben címmel pedig kerekasztal-beszélgetést tartanak Anatolij Vasziljev, Igor Jacko, Andrej Mogucsij rendező és Király Nina, a teátrum nemzetközi kapcsolatokért felelős kurátora részvételével. A fesztivál ideje alatt, március 31-től április 7-ig mesterkurzust tartanak színészeknek a MASZK Országos Színészegyesület és a Nemzeti Színház szervezésében. A Színpadi cselekvés – a mozgás három típusa címmel Igor Jacko tart tréninget.Király Nina, a színházi találkozó kurátora, Vidnyánszky Attila és Valerij Fokin emelik poharukat a szerdai megnyitó után (fotó: nemzetiszinhaz.hu) A Nemzetiben rendez a tervek szerint Valerij FokinValerij Fokin, a Mejerhold Színházi és Kulturális Központ alapítója és az 1756 óta működő Alekszandrinszkij Színház, Oroszország egyik legnagyobb és legjelentősebb színházának a művészeti vezetője, a Madách Nemzetközi Színházi Találkozóra (MITEM) érkezett Budapestre. Az alkotó az MTI-nek elmondta, egy Gogol-darabot rendezne Budapesten. A szentpétervári Alekszandrinszkij Színház (hivatalos nevén Puskin Állami Akadémiai Drámai Színház) művészeti vezetőjét Vidnyánszky Attila főigazgató hívta meg rendezni a Nemzeti Színházba, Valerij Fokin pedig - bár nagyon elfoglalt - igent mondott a felkérésre, csak az időpontot nem egyeztették még. Valerij Fokin fontosnak tartja a Budapesti Tavaszi Fesztivál (BTF) keretein belül megrendezett MITEM létrejöttét és a kulturális kapcsolatok jelentőségéről szólt. Kiemelte: az a legfontosabb, hogy a két nemzeti színház között szoros kapcsolat épüljön ki. Az orosz rendező elmondta: többször is járt már Magyarországon, a Pécsi Nemzeti Színházban rendezett, emellett többször vendégszerepelt a zsámbéki fesztiválon. Arra a kérdésre válaszolva, hogy milyen magyar előadásokat látott a közelmúltban, elmondta: Vidnyánszky Attila előadásai mellett a Katona József Színház társulatát, Ascher Tamás rendezését tekintette meg. Valerij Fokin és Vidnyánszky Attila is arról beszélt, hogy a két nemzeti színház kapcsolatának mindenképpen lesz folytatása. Fokin tájékoztatása szerint októberben várják a budapesti Nemzeti Színházat, amely a tervek szerint két előadással érkezik Szentpétervárra, az egyik a Johanna a máglyán, a másik a Mesés férfiak szárnyakkal című produkció. A szentpétervári társulat a Zéró liturgia című előadásával a találkozó első napján szerepelt a MITEM programján, emellett szakmai beszélgetésen is részt vesz az orosz színházi alkotó.Forrás: MTI
2014.03.27. 12:24
Szinhaz.hu
Helyesbítést teszünk közzé - Kero nyilatkozata kapcsán
Helyesbítést teszünk közzé - Kero nyilatkozata kapcsán
Módosítottuk a KERO: "A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik" c. lapszemlénkben tett szerkesztői megjegyzést.A "KERO: A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik" c. lapszemlénkben pontatlanul írtuk szerkesztői megjegyzésként, hogy "Kerényi Imre utolsó, operett-musical osztályának tagjai: Mózes Anita (győri színház), Hajdú Melinda (kecskeméti színház), Fekete Linda (szombathelyi színház), Trokán Anna (veszprémi színház), Molnár Gyöngyi (József Attila Színház, majd Madách Színház), Valentin Titánia (József Attila Színház), Gulyás Balázs (szabadúszó), Kiss Domokos Márk (váci színház, igazgató), Bakos-Kiss Gábor (debreceni színház), Horváth Andor (soproni színház), Fejszés Attila (Győri Nemzeti Színház), Csórics Balázs (József Attila Színház, majd szabadúszó)".Ugyanis a fent említett színészek Kerényi Imre utolsó osztályában, hivatalosan "zenés színészként" végeztek.A Budapesti Operettszínház direktorának alábbi felsorolása javításra nem szorult. A megjegyzést pontosítottuk. A kommentárt a következő idézethez fűztük: "Novák Eszter és Ascher Tamás félreértik ennek a műfajnak a szerepét. Ők zenés színész szakot működtetnek, ami pedig szerintem nincs, mert minden színész zenés színész. Valamennyi színésznek kell tudnia bizonyos szinten énekelni. Az operett-musical szak pedig azért szükséges, mert azt csak azok képesek elvégezni, akiknek van olyan nagyságrendű és minőségű hangjuk, hogy a musicalt és az operettet el tudják énekelni. A jóisten ezt általában úgy osztja be, hogy akinek ilyen hangja van, az kicsit kevésbé tehetséges színészileg, aki meg nagyon tehetséges színészileg, annak rendszerint nincs annyi hangja. Ők nem akarják felvenni azokat, akiknek ugyan remek hangjuk van, de színészileg nekik nem elég jók. Ennek az ékes bizonyítéka, hogy az elmúlt kilenc évben két osztálynyi színészt neveltek, és belőlük senki nem tudott beilleszkedni az Operettszínházba, de senki nem játszik a Madách Színházban se, és nagy musical szerepet a Vígben sem. Nem képesek igazán operett- és musical szerepeket magas színvonalon elénekelni. (...) Ha felsorolom az utolsó Kerényi Imre osztályt, akiket még erre a műfajra képeztek, akkor Balogh Anna, Peller Anna, Nádasi Veronika, Tompos Kátya, Dolhai Attila, Szemenyei János, Posta Viktor, Kerényi Miklós Máté, Nagy Sándor nevei világosan jelzik a különbséget. 9 olyan ember, akik a mai magyar zenés színház meghatározó személyiségei, egy osztályból!"KAPCSOLÓDÓ ANYAGOK: Ascher Tamás: "Semmilyen biztosíték nincs" - Újra zenés-színész osztályt indít KERO: "A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik" - Lapszemle "A kíváncsiságunk a bizonyíték" - Interjú Ascher Tamással - Lapszemle
2014.03.26. 09:05
Szinhaz.hu
Elindult a Kaszás Attila-díj második fordulója
Elindult a Kaszás Attila-díj második fordulója
A 2014-es Kaszás Attila-díj első fordulójában beérkezett szavazatok összeszámlálása után, a társulatok javaslatai alapján 38 művész jutott tovább a második fordulóba.Az idén immáron hetedik alkalommal adja át a Kaszás Attila-díjat Pokorni Zoltán, Hegyvidék polgármestere és Szűcs Gábor, a Mozaik Művészegyesület elnöke.A díjat 2008-ban a Magyar Kultúra Napja alkalmából alapították, mellyel a magyar ajkú színművészek méltó szakmai és emberi elismerésén túl Kaszás Attila szellemi hagyatékának ápolását tűzték ki célul. A Kaszás Attila-díjat azok a színművészek kaphatják meg, akik az átadást megelőző évadban kiemelkedő művészi teljesítményük mellett jelentős közösségépítő szerepet is vállaltak társulatukon belül. A díj alapításakor fontos szempont volt, hogy ne zsűri vagy kuratórium döntsön a Kaszás Attila-díjról, hanem a színészek maguk közül válasszák ki az általuk legalkalmasabbnak tartott kollégát. A szavazási eljárás első fordulójában – a szokásoknak megfelelően az idei évben is – minden magyarországi és határon túli, állandó társulattal rendelkező, magyar nyelven játszó kőszínház, illetve alternatív színház színészei leadhatták voksukat a saját társulatuk valamely tagjára.Az idén minden eddiginél több színház vett részt a Kaszás Attila-díj szavazási eljárás első fordulójában. A napokban elindult második szavazási körben a jelöltek maguk közül választják ki a harmadik fordulóba tovább jutó három színművészt. Az utolsó, széles körű kommunikációs kampánnyal kísért fordulóban pedig a közönség dönt majd a nyertes személyéről.Az alábbi művészek jutottak tovább a második fordulóba:1. Harsányi Attila – Aradi Kamaraszínház2. Tege Antal – Békéscsabai Jókai Színház3. Janza Kata – Budapesti Operettszínház4. Pokorny Lia – Centrál Színház 5. Veress Albert – Csíki Játékszín, Csíkszereda6. Tóth Eleonóra – Csiky Gergely Színház, Kaposvár7. Mészáros Tibor – Debreceni Csokonai Színház8. Ozsgyáni Mihály – Gárdonyi Géza Színház, Eger9. Csankó Zoltán – Győri Nemzeti Színház10. Kányádi Szilárd – Harag György Társulat, Szatmárnémeti11. Hajdú Steve – Játékszín12. Zöld Csaba – József Attila Színház13. Balázs Andrea – Karinthy Színház14. Ötvös András – Katona József Színház15. Porogi Ádám – Kecskeméti Katona József Színház 16. Györgyjakab Enikő – Kolozsvári Állami Magyar Színház17. Fabó Tibor –Komáromi Jókai Színház18. Mészáros Gábor – Kosztolányi Dezső Színház, Szabadka19. Benkő Nóra – Magyar Színház20. Bokor Barna – Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata21. Zayzon Zsolt – Miskolci Nemzeti Színház22. Horváth László Attila – Móricz Zsigmond Színház. Nyíregyháza23. Kristán Attila – Nemzeti Színház24. Pogány Judit – Örkény István Színház25. Köles Ferenc – Pécsi Nemzeti Színház26. Schneider Zoltán – Radnóti Színház27. Nagy Alfréd – Sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház28. Savanyu Gergely – Soproni Petőfi Színház29. Szilágyi Annamária – Szegedi Nemzeti Színház30. Barabás Árpád – Székelyudvarhelyi Tomcsa Sándor Színház31. Kádas József – Vörösmarty Színház, Székesfehérvár32. Karczag Ferenc – Szolnoki Szigligeti Színház33. Csányi Sándor – Thália Színház34. Ifj. Jászai László – Újszínház35. Elor Emina – Újvidéki Színház36. Nyirkó István – Veszprémi Petőfi Színház37. Telekes Péter – Vígszínház38. Farkas Ignác – Hevesi Sándor Színház, ZalaegerszegSzínház.hu
2014.03.25. 11:25
Szinhaz.hu
Peregrinusok - A Müpában mutatkozik be a KET jubileumi előadása
Peregrinusok - A Müpában mutatkozik be a KET jubileumi előadása
Április 2-án a Müpában mutatja be a Közép-Európa Táncszínház Peregrinusok című előadását, szinte napra pontosan 25 évvel a társulat első premierje után.Az alkotók ajánlója: A 25 éves jubileumi évadát ünneplő Közép-Európa Táncszínház Peregrinusok című bemutatója több okból is különleges mérföldkő a társulat életében. A Népszínház Táncegyüttes jogutódjaként született Közép-Európa Táncszínház első bemutatója, Bognár József, Énekes István, Janek József és Szögi Csaba koreográfiája, az Egy kiáltás képei 1989. március 29-én, pont 25 évvel ezelőtt debütált a Budapesti Tavaszi Fesztiválon. A premier azért is kivételes, mert a készülő előadás - mint azt a címe is jelöli - három olyan hasonló sorsú koreográfus munkáját fogja egybe, akik itthon nevelkedtek ugyan, de szakmailag külföldön váltak „felnőtté”. Hosszú és tartalmas utat jártak be, melynek során a világ neves szakembereivel dolgoztak együtt. Az így megszerzett tapasztalatok kivonata ez az előadás, mely nemcsak összegzi, de reflektál is a Közép-Európa Táncszínház jelenlegi és vizionált jövőbeli identitására, amely a Peregrinusok létének szellemiségéhez, tetteik következetességéhez hasonlóan nem hagyhatja figyelmen kívül az anyafölddel kialakított viszony fontosságát. A latin peregrinus szó eredetileg olyan idegent jelöl, aki elhagyja hazáját, s otthonától távol, bizonyos mértékig száműzetésben él, hogy szülőföldjére visszatérve az összegyűjtött tapasztalatait hasznosítsa. A szerzőhármas modern kori peregrinusként hazatérve, útkereséseik során begyűjtött és elraktározott szakmai és művészi tapasztalataikat ebben a klasszikus „triple bill” (három egyfelvonásos), mégis egységként érvényesülő táncszínpadi produkcióban engedik újra szabadjára. Fotó: Hrotkó Bálint Az alkotókról:Kun Attila tagja volt a világhírű londoni Rambert Dance Company-nek, majd később szólistaként a svájci Ballet Baselhez szerződött. Nemzetközi karrierje alatt olyan koreográfusokkal dolgozott mint Jiri Kylian, Mats Ek, Christopher Bruce, Mauro Bigonzetti, Johan Inger, Rami Be’er, Ohad Naharin és Jorma Elo."Határozott és akkoriban visszavonhatatlannak hitt döntéseim következtében kétszer hagytam el Magyarországot, majd kétszer köszöntöttem újra otthonomként. Életutamba ezek a döntések mély nyomot véstek és most, hogy a 25 éves Közép-Európa Táncszínház művészeti vezetőjeként újra otthonommá lett ez az ország, ideje színpadi formába öntenem utazásaim érzelmi és gondolati esszenciáit. Az örökített kultúra – nem a színpadi, hanem a nemzeti – stigmái, a külföldi kultúra nyomai, a „messziről jött ember' sorsa, az anyaföld elengedő és befogadó gesztusai, mind-mind fontos és mély kérdések. Ezek a kérdések az inspiráló 'útitársaim' koreográfiám elkészítésében" - mondta Kun Attila.Mészáros Máté olyan koreográfusokkal dolgozott együtt mint Ohad Naharin, Wim Vandekeybus, Sharon Eyal, Amanda Miller, Roberto Galvan, Myriam Naisy vagy Robin Orlin. Jelenleg a világhírű belga fizikai színház, az Ultima Vez társulatának tagja.Zachár Lóránd a hágai Diazz-Ex modern táncegyüttes tagja volt, majd a Danceworks Rotterdamhoz szerződött. Jelenleg a Rotterdami Táncakadémia vendégtanára és koreográfusa. Fotó: Hrotkó BálintA KET bemutatja Kun Attila, Mészáros Máté, Zachár Lóránd:PeregrinusokElőadók: Fábián Anikó, Hargitai Mariann, Horváth Adrienn, Jakab Zsanett, Palcsó Nóra, Frigy Ádám, Ivanov Gábor, Karlik József, Kovács Péter, Mádi László és Domán Dalma (Budapest Táncszínház)Prímás: Rosonczy-Kovács MihályDíszlet-jelmez: Kiss JulcsiFény: Fogarasi ZoltánKoreográfusok: Kun Attila, Mészáros Máté, Zachár LórándBemutató: 2014. április 2. (19.00) Művészetek PalotájaTovábbi előadások: április 16., május 16. (19.00) Forrás: Közép-Európa Táncszínház
2014.03.23. 11:00
Szinhaz.hu
Keresztény Színházi Fesztivált szervez az Újszínház
Keresztény Színházi Fesztivált szervez az Újszínház
Formabontó produkciókat és templomi előadásokat ígér az Újszínház első alkalommal, május 16. és 22. között megrendezésre kerülő Keresztény Színházi Fesztiválja. A beszélgetéseket és koncerteket is felvonultató rendezvény célja, hogy visszahozza a köztudatba a keresztény értékeket, rávilágítson azok közösségformáló és nemzetmegtartó erejére - olvasható a szervezők közleményében. A programok két helyszínen, az Újszínházban és a terézvárosi Avilai Szent Teréz-templomban zajlanak Böjte Csaba ferences szerzetes fővédnökségével. A fesztivál szentmisével indul május 16-án, amelyet egy megnyitó követ az Újszínházban, majd Szabó Magda Az a szép, fényes nap című művének premierjét láthatja a közönség Kerényi Imre rendezésében.A második napon a stúdiószínpadon felolvasószínházi előadásként Római triptichon címmel összeállítást hallhat a közönség Karol Wojtyla (II. János Pál pápa) irodalmi műveiből, Elzbieta Modzelewska rendezésében, a Veszprémi Petőfi Színház előadásában, a templomban pedig Dóczy Péter rendezésében összművészeti produkció látható. Május 18-án a madridi Teatro Tyl Tyl Liszt című hangszínházi produkciójára várják a közönséget, a felnőttek mellett a gyerekeket is. Este Pozsgai Zsolt Szeretlek, Faust! (Mindszenty) című darabját, Kiss József rendezését tűzik műsorra, a templomban pedig a nyíregyházi Cantemus Kórus ad koncertet. Másnap a stúdiószínpadon Petrás Mária koncertje és kiállítása várja az érdeklődőket, este Kocsis István A fény éjszakája című darabja látható az egri Gárdonyi Géza Színház előadásában. Május 20-án tartják fesztivál egyik legkülönlegesebb, formabontó produkcióját, Vidnyánszky Attila rendezését: T.S. Eliot Gyilkosság a székesegyházban című darabját a templomban adja elő a Beregszászi Illyés Gyula Magyar Nemzeti Színház társulata. Az Újszínházban aznap Kocsis István Árva Bethlen Kata című darabja látható. Május 21-én Sík Sándor István király című művét, az Evangélium Színház előadását tűzik műsorra, és Nyirő József Jézusfaragó ember című darabját is láthatja a közönség. A fesztivál zárónapján Szenczi Molnár Albert-zsoltárokat ad elő Dinnyés József, este pedig a Kecskés Együttes, majd Sebestyén Márta koncertje várja az érdeklődőket. A fesztiválon május 19-én, 20-án és 21-én beszélgetéseket is tartanak az Újszínházban, Szakralitás a művészetben címmel. A rendezvényről további információk a www.ujszinhaz.hu oldalon érhetők el.Forrás: MTI
2014.03.22. 09:12
Szinhaz.hu
Ascher Tamás: "Semmilyen biztosíték nincs"
Ascher Tamás: "Semmilyen biztosíték nincs"
Ascher Tamást, a Katona József Színház főrendezőjét, a Színház- és Filmművészeti Egyetem leköszönt rektorát kérdezte a Népszava. Lapszemle.A Népszava cikkéből:Ascher Tamás az interjúban hangsúlyozta: a rektori posztról való leköszönését nem nevezné búcsúnak. hiszen továbbra is az egyetemen tanít, ahogy a rektorsága előtt tette. Ennek kapcsán itt olvashatják interjúnkat."Személy szerint én kicsit se búsulok, hogy abbahagyhatom. Büszke vagyok rá, hogy sok művészi tervet félretéve, az elmúlt félévet arra szántam. hogy módszeresen megvizsgáljuk, mi az, ami működőképes az egyetemen és mi az, ami átalakításra szorul. Csak azt tartottam szem előtt, hogy szakmailag és emberileg támadhatatlan utódot találjak, és megteremtsem számára a lehetőséget, hogy világosan lássa az oktatás, a működés minden kérdését, hogy legjobb belátása szerint őrizhesse vagy formálhassa a rábízott értéket" - hangsúlyozta Ascher Tamás. A leköszönő rektor rámutatott: az elmúlt 2 évben az egész magyar felsőoktatás borzalmas anyagi helyzetbe került, és csak azok az egyetemek úszták meg, amelyek valamiféle külön kormányzati "kegy" jóvoltából pótláshoz jutottak. A Színművészeti nem tartozik az említett "kiváltságos" intézmények körébe. Arra a felvetésre, hogy a Színművészetit egyesek a "liberális szervezkedés egyik fellegvárának" tartják, Ascher Tamás elmondta, a legtöbb egyetemmel a "bolondját járatták" hosszú hónapokig, és úgy véli, az intézmény diákjai a magyar egyetemi átlaghoz képest "bámulatra méltóan apolitikusak".Kerényi Miklós Gábor nemrég ízlésterrorral vádolta a Színművészetit, főként a zenés osztály tanárait, Novák Esztert és Ascher Tamást. "Ízlésterror! Míly ismerősen cseng a kifejezés! Feljelentés, mint valamikor. Az egyetem művész tanárai változatos művészi világokat képviselnek, senki se mondaná Zsótért egy ízlésűnek Marton Lászlóval, vagy például Székely Gábort Bodóval, noha együtt vezetnek osztályt. Kerényinek azonban elsősorban Selmeczi Györgyöt kellett volna említenie fő esztétikai ellenlábasként, a zenés osztályok felvételi vizsgái, oktatási rendszere - elsőként az egyenlők közt - az ő szellemi terméke. Őt azonban Kerényi nem említi, egyrészt mert politikailag jobban fekszik, másrészt mert mindjárt bemutat tőle valamit a színházában. Mellesleg Kerényi állításai a zenés osztályban végzett színészekről ellentmondanak a tényeknek" - mondta Ascher Tamás. A rendező annak kapcsán, hogy Fényevők című rendezését beválogatták a POSZT-ra, elmondta, az idei válogatás nem elfogadhatatlan, de részrehajló, látható a törekvés, hogy az ideológiai és az esztétikai szempontok közt egyensúlyozzanak. "A Katona kritikai szellemű előadásai közül nagyon helye lett volna A nép ellenségének, vagy akár az Illabereknek, de persze nem bánom a Gorkij-előadás meghívását sem" - mondta Ascher Tamás. (A POSZT-válogatókkal készült interjúnkat itt olvashatják.)Arra a kérdésre, áldozátul eshetnek-e a Magyar Teátrumi Társaság és Vidnyánszky Attila "térfoglalásának" az olyan művész színházak, mint a Katona, a Radnóti, vagy az Örkény Színház, Ascher Tamás így felelt: "Erre nincs egyértelmű válaszom. Vidnyánszky Attilát nem sorolnám a fentebb említett pitiáner irigykedők közé, akik gyakran az ő védőszárnyai alól acsarkodnak elő, de nem tudok mit kezdeni politikai-esztétikai nyilatkozataival, amelyben némely állítások erős ismerethiányról árulkodnak. Hiába cáfolnám, mert nem kell igazak legyenek, elég, ha feljelentésnek jók és ideológiai alapot nyújtanak az agresszív területfoglalásnak. A Magyar Teátrumi Társaságba belépni ma politikai hűségnyilatkozatnak számít - mint a sztálinista művészeti szövetségek létrehozása idején. Az egész folyamat a Fidesz háborús retorikájának a színházi életre való megfeleltetése kívánna lenni. A színházi szervezetek ideológiai különválasztása a jobboldal találmánya. Művészi alkotásokat ideológiai alapon megítélni tökéletes tévedés. Mint ahogy az is vétek, hogy a kritika-mentességet megpróbálják esztétikai értéknek feltüntetni, ezért papolnak szívesen például a szeretet színházáról; ez nem más, mint ideológiai kívánalmak álságos művészeti köntösbe való bújtatása. Ez az ötvenes évek alattvalói szellemét idézi és egy olyan kultúrpolitikai személetet, amelyről azt hittük soha nem tér már vissza. (...) A választások pillanatnyilag békülékennyé tették a kormányzatot, de arra, hogy egy biztonságos győzelem birtokában nem folytatják-e a rombolást, semmilyen biztosíték nincs."A teljes interjú itt olvasható.
2014.03.22. 07:04
Szinhaz.hu
Veszett fejsze - Mohácsi-átiratot rendezett Béres Attila Miskolcon
Veszett fejsze - Mohácsi-átiratot rendezett Béres Attila Miskolcon
Idei utolsó kamaraszínházi bemutatóját tartja a Miskolci Nemzeti Színház. Michael Frayn darabját a Mohácsi-testvérek átiratában állítja színpadra Béres Attila, március 21-én. "A legfontosabb emberi képesség az önirónia, az, hogy „magamat kinevetem”, ha kell. Ez az előadás úgy szól rólunk, színészekről, rendezőkről, kellékesekről, az egész színházi struktúráról, hogy nem a kulcslyukon enged bepillantást a nézőnek, hanem mindent megmutat nekik a munkamódszerektől a szakmai és személyes konfliktusokig, az egymást szerető és gyűlölő kollégákig". (Béres Attila, boon.hu)A miskolci színház ajánlója:„Kérdés:Ha keressük a veszett fejsze nyelét, valójában mit keresünk?Válasz:A szólás maga azt jelenti, hogy a lényeg odavan, már nem tudunk mit tenni. Olyankor megbánjuk vagy átértékeljük a történteket. Lehet tanulni belőle, de ami megtörtént, azt legjobb elfogadni. Úgyis minden a mi javunkat szolgálja.”Fotó: Éder VeraA darabot (eredeti címén: Noises Off, ismert magyar címein: Ugyanaz hátulról, Még egyszer hátulról, Függöny fel!) 1982-ben Londonban az év legjobb vígjátékának választották. A világszerte nagy sikerrel játszott szöveget 2005-ös kaposvári bemutatójukhoz "magyarították" a Mohácsi-testvérek, ezt a változatot állítja színpadra Miskolcon Béres Attila.A Veszett fejszében egy vidéki színtársulat a Szopottgombóc című bohóság premierjére készül. A három felvonás során a Szopottgombócnak ugyanazt a jelenetét láthatjuk háromszor egymás után. Először elölről, az egyik főpróbába bepillantva, másodszor hátulról, a színfalak mögül a bemutató estéjén, és végül megint elölről, a 69. előadáson. A színházban folyó munkát ezalatt szerelmek, megcsalások, félreértések bonyolítják, miközben az amúgy sem túl színvonalas produkció darabjaira hull, a színpadon pedig eluralkodik a káosz és a szakmaiatlanság. A színház a színházban formát kihasználva a darab nem kevés iróniával mutatja be azt a helyzetet, amikor egy társulat munkájából épp a lényeg, a játék öröme tűnik el, a gépezet viszont tovább működik, mert működnie kell."A Veszett fejszében a nézők látni fogják, mi történhet egy előadással, ha nincs becsülettel megírva, megrendezve és eljátszva. Tulajdonképpen beleláthatnak abba, ami a színpadon zajlik előadás közben a takarásban, az ügyelőpultnál, a díszletek mögött. Kicsit bepillanthatnak a színház belső életébe, nyilván a vígjátéki formához szükséges, olykor végletesen eltúlzott szituációkon keresztül. És mivel ez egy nagyon rafináltan megírt bohózat, nem csak arról szól, hogy a színészek bohémek és a színház őrültekháza, hanem arról is, hogy a rossz színház pusztító. Annak is, aki nézi, és annak is, aki csinálja. Közben persze nagyon vicces helyzetek adódnak, és a miskolci színészek hatalmas koncentrációval kell, hogy dolgozzanak, mert a könnyed komédiázás komoly fizikai megterhelést is jelent. Úgy kell szétesnie a színpadon látott előadáson belüli előadásnak, hogy minden ajtócsukódás, minden végszó, minden 'hiba' másodpercre pontosan történjen, mert különben borul az egész rendszer. Tiszta matematika" - mondta Béres Attila rendező.A szerzőről: Michael Frayn 1933-ban született Londonban. Pályája elején az Observer és a Guardian újságírójaként dolgozott. A hatvanas évektől publikál regényeket. Drámáit világszerte bemutatták, mindkét irodalmi műfajban számos díjat tudhat magáénak. Forgatókönyvíróként és fordítóként is sikeres életmű áll mögötte, főként Csehov és Tolsztoj műveit ültette át angol nyelvre. Noises Off című darabját többek között játszotta a József Attila Színház, a szombathelyi Weöres Sándor Színház, a kaposvári Csiky Gergely Színház és a Győri Nemzeti Színház. Az Újszínház 2004-es bemutatóját Jiří Menzel állította színpadra. 1992-ben film is készült a vígjátékból, Michael Caine-nel a főszerepben.Az előadásról képekben: Fotók: Éder Vera1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. MICHAEL FRAYN: VESZETT FEJSZEVígjáték 3 felvonásbanMóni: Ullmann MónikaDezső: Szegedi DezsőGyurma: Gyuriska JánosZajzi: Zayzon ZsoltFruzsi: Märcz FruzsinaGuszti: Molnár GusztávDóri: Jancsó DóraSári: Bohoczki SáraFrici: Fritz AttilaSzatyi: Szatmári GyörgyFabók Mariann: Fabók MariannDíszlet: Horesnyi BalázsJelmez: Bozóki MaraDramaturg: Ari-Nagy BarbaraSúgó: Fekete ZsoltÜgyelő: Lichtenstein PálRendezőasszisztens: Sipos RichárdRendező: Béres AttilaA szereplők egy darabot adnak elő háromszor egymás után, melynek címe:A SZOPOTTGOMBÓCSzereplők:Mrs. Clackett – Ullmann Móni Roger – Zayzon ZsoltVicki – Märcz FruzsiPhilip – Molnár GusztiFlavia – Jancsó DóriBetörő – Szegedi DezsőRendező, díszlet- és jelmeztervező: Gyuriska János “Gyurma” Asszisztens: Bohoczki Sára “Sári”Ügyelő: Szatmári György “Szatyi”Súgó: Fabók Mariann “Fabók Mariann”Kellékes: Fritz Attila “Frici”Bemutató: 2014. március 21., 19 óra Kamaraszínház, Miskolc
2014.03.21. 11:07
Szinhaz.hu
Vasziljev, Fosse és Fokin is érkezik - Nemzetközi fesztivál a Nemzetiben
Vasziljev, Fosse és Fokin is érkezik - Nemzetközi fesztivál a Nemzetiben
13 ország 19 előadása érkezik a Nemzetibe, ahol március 26-án kezdődik és április 7-ig tart a Madách Nemzetközi Színházi Találkozó. A MITEM-ről:A MITEM meghívására Magyarországra látogat többek között Anatolij Vasziljev, az orosz rendezőóriás; Rimas Tuminas, a kortárs litván színház egyik legnagyobb alakja; Jon Fosse, a norvég bestseller drámaíró; a Sztanyiszlavszkij-díjas Viktor Rizsakov, a világ minden színházában elismert orosz rendező; Claude Régy, a francia rendezők doyenje és Valerij Fokin, a Mejerhold Központ alapítója, az Alekszandrijszkij Színház művészeti vezetője."A MITEM tizenhárom napja tömény színházi kultúra - nézőink az európai színjátszás legnagyobbjainak előadásaiból kapnak válogatást. A Nemzeti Színház célja a fesztivál megszervezésével nem pusztán az, hogy elismert rendezőket, színészeket, társulatokat hozzon hazánkba, hanem az is, hogy a MITEM életre keltésével hazánkat „feltegye” a színházi fesztiválvilág térképére. A magyar színházi hagyományokra mi magyarok joggal vagyunk büszkék, a külföldiek pedig elismeréssel beszélnek róla. A MITEM terepet, lehetőséget kínál arra, hogy más kultúrák, nemzetek vérfrissítő hatással legyenek a hazai színházi szakmára, valamint a külföldi szakemberek megismerkedjenek hazai előadásokkal, művészekkel" - közölte a fesztivál kapcsán a Nemzeti Színház.A fesztivál 13 napja alatt 12 ország színházaival és hazai eladásokkal találkozhatnak a nézők, a Nemzeti 620 külföldi vendéget fogad, 19 előadást állít színpadra, ezek összhosszúsága 2630 perc, azaz közel 44 óra. Az előadásokon összesen 6179 ülőhely van, a jegyeknek több, mint 80 %-a már elkelt. Az előadások közül 10 a Nagyszínpadon lesz látható, a többi stúdió előadás. A leghosszabb az Újvidéki Szerb Nemzeti Színház három felvonásos, 6 óra hosszúságú, rendkívül izgalmas Csehov előadása, a Sirály. A legrövidebb a Bagdadi Nemzeti Színház 50 perces Camp című darabja. Az előadásokat feliratozva vagy szinkrontolmácsolással mutatják be, így a nézők számára nyelvi akadályok sem lesznek. A színházi estéket a MITEM szakmai programjai kísérik: mesterkurzus, filmvetítések, beszélgetések, közönségtalálkozók, kiállítások. A MITEM teljes programja olvasható a www.nemzetiszinhaz.hu/mitem és a facebook.com/mitem2014 oldalon. A programokat, fotókat, interjúkat tartalmazó műsorfüzet honlapunkról letölthető. A MITEM médiatámogatója a Heti Válasz, az MTVA, a Magyar Rádió és az InfoRádió. A MITEM a Budapesti Tavaszi Fesztivál keretében kerül megrendezésre.Vidnyánszky Attila a fesztiválról: Kornya István tudósítása: Nem szabad félni a nyitástól, a változástól! Végső soron a színházművészet lényege az útkeresés, a világra való rácsodálkozás, a lét újrafelfedezése és megfogalmazása őszintén és magas színvonalon – mondja a Madách Nemzetközi Színházi Találkozót (MITEM) szervező Nemzeti Színház igazgatója, Vidnyánszky Attila. Míg a szomszédos Romániában például számos nemzetközi fesztivál működik, addig Magyarországon már évtizedek óta „hiánycikk” egy igazán jelentős, nemzetközileg is jegyzett színházi szemle. Joggal merül fel a kérdés: miért alakult ez így hazánkban? Vidnyánszky szerint talán az öntudat, a határozottság, a magabiztosság hiányzott, hogy beengedjük színpadainkra a világot. Kishitűségünkben csak magunkra figyelünk, miközben távoli teljesítményekkel példálóznak sokan, akik orrunk alá dörgölik a provincializmus vádját. Valamiért úgy alakult – fogalmaz –, hogy a szakma meghatározó személyiségei nem akarták, hogy legyen nemzetközi színházi fesztiválunk, pedig minden ilyen kezdeményezés csupán elhatározás, akarat kérdése.A Nemzeti igazgatója sem vonja kétségbe, hogy vannak tradícióval rendelkező nemzetközi kitekintésű fesztiválok, mint amilyen a szegedi Thealter vagy a gyulai Shakespeare Fesztivál, és a Budapesti Tavaszi Fesztivál, és az egykor őszinek, ma már Budapest Cafénak nevezett eseménysorozaton is láthatók jelentős külföldi produkciók, a Katona József Színház pedig két alkalommal adott otthont az Európai Színházak Uniója fesztiváljának. De igazán nagy, átfogó, önálló arculattal, koncepcióval rendelkező fesztivál eddig nem volt Magyarországon. Ám nemcsak nemzetközi, de igazán rangos nemzeti fesztiválunk sincs – teszi hozzá Vidnyánszky. – A Pécsi Országos Színházi Találkozó, a POSZT – bár a köztudatban így él – nem az évad legjobb előadásait vonultatja fel. A szubjektív válogatás helyett új koncepció kialakítása a színházi szakma képviselőinek közös feladata. Az évtizedes bezárkózás után a nyitás és a minőség fontosságát hangsúlyozza a Nemzeti Színház igazgatója: nem szabad félni attól sem, hogy megmérettessük magunkat. A magyar színház híre külföldön sokkal jobb, mint ahogyan azt idehaza sokan láttatni akarják. Bátran és nyitottan kell a világ felé fordulnunk, és lehetőség szerint tágra nyitott kapukkal kell fogadnunk más kultúrák, értékvilágok, hagyományok és útkeresők képviselőit.Hogyan várjuk el a világtól, hogy ránk figyeljen, ha mi nem vagyunk kíváncsiak rájuk?! Nagyon fontosnak tartom azt is, hogy a magyar néző egy sor előadást látva szintén megteheti a maga összehasonlítását.Folytatást a MITEM oldalán talál.
2014.03.21. 10:17
Szinhaz.hu
A vágy villamosa - Kerekes Éva ismét Tatabányán játszik
A vágy villamosa - Kerekes Éva ismét Tatabányán játszik
Március 22-én mutatják be a Jászai Mari Színházban Tennesse Williams A vágy villamosa című darabját. A rendező, Guelmino Sándor Kerekes Évára bízta a főszerepet, aki Tatabányán az Édes Anna című darabban is látható.Ajánló a darab elé:A magányos Blanche DuBois egy szál bőrönddel jelenik meg húgánál, Stellánál, aki boldog házasságban él Stanley Kowalski lengyel bevándorlóval. Blanche a céltalanság megtestesítője, Stanley a tevékeny emberé. Két világ. Féltékenység, durvaság, erőszak, őrület. „Az egész élet emlékekből áll, csak mindig a jelen pillanat múlik el olyan gyorsan, hogy észre sem vesszük” - mondja Tennessee Williams, akinek A vágy villamosa című Pulitzer-díjas drámája az 1947-es megírása óta folyamatosan műsoron van a világ színpadain, többször meg is filmesítették, többek közt Vivien Leigh-vel és Marlon Brandoval a főszerepben.Kerekes Éva és Blanche:"Ez egy nagyon nagy szerep. Kell hozzá egy bizonyos fokú érettség, holott nem vagyok azon a párton, hogy a színésznek mindent meg kell élnie ahhoz, hogy hitelesen át tudja adni az általa megjelenített karakter érzéseit. Blanche sérült. Beteg embernek látom őt, aki nem képes szembenézni múltbeli sérelmeivel. Ebben persze nagy szerepe van az önvádnak is. Ennek megértése miatt viszont fontos, hogy a darab elején még ne hívjuk fel a figyelmet a szereplő lelki defektusaira, hanem fokozatosan derüljön fény rájuk. (…) Szerintem bárki kerülhet olyan helyzetbe, mint Blanche. A túlérzékenység, a valóság elutasítása nem korfüggő tulajdonságok". (forrás: kemma.hu)Balázs Áron Stanley karakteréről: „A figura azért érdekes, mert egészen másféle környezetből származik, mint Stella vagy Blanche: Stanley polgári, lengyel családból jön, lejjebb áll a társadalmi létrán, mint Stelláék. Sokan kérdezik: jó vagy rossz ember Stanley? Én azt mondanám, mindkettő. Nem tudnám kijelenteni, hogy kifejezetten negatív szereplő, inkább úgy fogalmaznék: a saját igazát, otthonát próbálja megvédeni”. (forrás: kultúra.hu)Kiállítás nyílik:Az előadást megelőzően Inkey Tibor és Wellesz Ella színházi fényképeiből nyílik fotókiállítás Retusált sztárok címmel a színház kiállítótermében. Balázs Áront az Újvidéki Színház két áprilisi vendégjátékában, az Opera Ultimában és a West Side Storyban is láthatja a tatabányai közönség.A vágy villamosa Szereposztás Blanche DuBois Kerekes Éva Stanley Kowalski Balázs Áron Stella DuBois Bakonyi Csilla Mitch Schruff Milán Steve Timkó János Eunice Molnár Mariann Pablo Maróti Attila Ápolónő, mexikói asszony, Mexikói asszony Tóth Rita Orvos, Shep Huntleigh Crespo Rodrigo Fiatalember, Allan Jaskó Bálint Rendező Guelmino Sándor Díszlettervező Cziegler Balázs Jelmeztervező Kárpáti Enikő Fordító Czímer József Súgó Dobos Erika Ügyelő Laczkó Edit Rendezőasszisztens Vágó KataBemutató: 2014. március 22. További előadások: márc. 22. márc. 28. márc. 29. ápr. 4. ápr. 4. ápr. 5. ápr. 24. ápr. 26. máj. 8. máj. 9.
2014.03.21. 08:00
Szinhaz.hu
KERO: "A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik"
KERO: "A Színművészetit ízlésterror alapján működtetik"
Hosszú hónapok óta nem írtak ki új pályázatot az Operettszínház igazgatói székére, miután az előzőt eredménytelenné nyilvánították. Kerényi Miklós Gábor direktor a Népszavának elmondta: reméli, folytathatják a megkezdett utat. Lapszemle.A Népszava cikkéből: "Egy új pályázat eredményes befejezéséig szól a megbízásom. És szóban azzal bíztak meg, hogy hosszútávon intézzem a Budapesti Operettszínház ügyeit, hiszen világos, hogy egy ekkora színháznak a terveit elő kell készíteni" - kezdte Kerényi Miklós Gábor. A direktor szerint - bár a szakmai bizottság is mellett tette le a voksát - azért nyilvánították eredménytelennek az Operettszínház vezetésére kiírt pályázatot - és újat azóta se írtak ki -, mivel "a főváros és a minisztérium között nem tudott létrejönni pontos egyeztetés".KERO rámutatott: a főváros úgy állapodott meg a magyar állammal, hogy bérleti díjat kap a színház épületéért és összes vagyontárgyáért, amely az önkormányzat tulajdonában maradt, miután január 1-től állami fenntartás alá került az intézmény."Sok-sok év óta hiszek abban, hogy az Operettszínház igazi jó, felelős gazdája a magyar állam, és a minisztérium lehet, ahol magas szinten megbecsülik a tevékenységünket. A főváros keretein belül nem volt könnyű helyzetünk, hiszen egy voltunk a többi teátrum között. De ugyanakkor nekünk van zenekarunk, énekkarunk, balettkarunk, tehát az egésznek olyan költségvonzata volt, ami a többi színházhoz képest állandóan plusz költségként jelentkezett" - hangsúlyozta az igazgató, és hozzátette: az operett nem egy "kitermelős" műfaj, és támogatásra szorul. Úgy véli, nem véletlen, hogy az egész világon alig van operettszínház, és kizárólag állami támogatással rendelkező német, osztrák, cseh, orosz, román színházak játszanak operettet.Az Operettszínház vezetője nem ért egyet azzal, hogy az operettek, musicalek gyakran "csak a felszínt karistolják", és alapvetően könnyedén szórakoztatóak. "Ez vita kérdése, amit mindenki másképp értékelhet. De az, hogy ezt a közönség széles rétegei nézik örömmel, és hogy a nézők soraiban ugyanúgy vannak professzorok, mint takarító nénik, világosan mutatja, hogy egyszerre érjük el a szórakoztatás és az értékfelmutatás szintjét. Persze vannak kritikusok, akik ezt nem így gondolják" - jegyezte meg az igazgató. Szerinte a kritikusok jelentős része "a fától nem látja az erdőt", más típusú színházakat szeretnek, és nincs igazán érzékük a zenés színház iránt, "a szobaszínházakat kedvelve nem érzékenyek a nagy formátumú népszínházra".Arra a kérdésre, miért nincs operett-musical szak a Színház- és Filmművészeti Egyetemen, Kerényi Miklós Gábor így felelt: "Mert Novák Eszter és Ascher Tamás félreértik ennek a műfajnak a szerepét. Ők zenés színész szakot működtetnek, ami pedig szerintem nincs, mert minden színész zenés színész. Valamennyi színésznek kell tudnia bizonyos szinten énekelni. Az operett-musical szak pedig azért szükséges, mert azt csak azok képesek elvégezni, akiknek van olyan nagyságrendű és minőségű hangjuk, hogy a musicalt és az operettet el tudják énekelni. A jóisten ezt általában úgy osztja be, hogy akinek ilyen hangja van, az kicsit kevésbé tehetséges színészileg, aki meg nagyon tehetséges színészileg, annak rendszerint nincs annyi hangja. Ők nem akarják felvenni azokat, akiknek ugyan remek hangjuk van, de színészileg nekik nem elég jók. Ennek az ékes bizonyítéka, hogy az elmúlt kilenc évben két osztálynyi színészt neveltek, és belőlük senki nem tudott beilleszkedni az Operettszínházba, de senki nem játszik a Madách Színházban se, és nagy musical szerepet a Vígben sem. Nem képesek igazán operett- és musical szerepeket magas színvonalon elénekelni. (...) Ha felsorolom az utolsó Kerényi Imre osztályt, akiket még erre a műfajra képeztek, akkor Balogh Anna, Peller Anna, Nádasi Veronika, Tompos Kátya, Dolhai Attila, Szemenyei János, Posta Viktor, Kerényi Miklós Máté, Nagy Sándor nevei világosan jelzik a különbséget. 9 olyan ember, akik a mai magyar zenés színház meghatározó személyiségei, egy osztályból!" (Kerényi Imre utolsó operett-musical osztályának tagjai nem a felsorolt színészek voltak, hanem Mózes Anita (győri színház), Hajdú Melinda (kecskeméti színház), Fekete Linda (szombathelyi színház), Trokán Anna (veszprémi színház), Molnár Gyöngyi (József Attila Színház, majd Madách Színház), Valentin Titánia (József Attila Színház), Gulyás Balázs (szabadúszó), Kiss Domokos Márk (váci színház, igazgató), Bakos-Kiss Gábor (debreceni színház), Horváth Andor (soproni színház), Fejszés Attila (Győri Nemzeti Színház), Csórics Balázs (József Attila Színház, majd szabadúszó). A szerk.)A direktor úgy fogalmazott: a Színház- és Filmművészeti Egyetemet egyfajta "ízlésterror" alapján működtetik. "Valaha az egyetemen tanított Várkonyi Zoltán, Kazimir Károly, Ádám Ottó, Szinetár Miklós, Vámos László, Békés András, Major Tamás. Ők sem szerették egymást jobban, mint a mai színházigazgatók. Ennek ellenére a főiskolán együtt, bár különböző stílusban oktattak. Ma az egyetemen nagyjából egységes gondolkodás, stílus alapján tanítanak. Néhány embernek van csak megengedve, hogy másként gondolkodjon" - véli Kerényi Miklós Gábor.A teljes interjú itt olvasható.
2014.03.18. 08:00
Szinhaz.hu
"Mindenki mondja a magáét" - A magyar színházakról tartottak vitaestet Bécsben
"Mindenki mondja a magáét" - A magyar színházakról tartottak vitaestet Bécsben
A magyarországi független és állami színházak helyzetéről, a politika és a kultúra kapcsolatáról tartottak pódiumbeszélgetést vasárnap Bécsben, a Burgtheater Magyarország Fesztiváljához kapcsolódóan. Fotó: Filep István, MTIA beszélgetés résztvevői - Csáki Judit újságíró, Máté Gábor, a Katona József Színház ügyvezető igazgatója és Mattyasovszky Bence, a Katona József Színház adminisztratív igazgatója - egyebek között kiemelték, hogy a független színházak finanszírozása bizonytalanná vált, és hiányolták a valódi párbeszédet a kulturális életben a kormányzat, illetve a kultúrpolitika bírálói között. Csáki Judit úgy vélekedett, hogy a független színházak finanszírozását a teljes bizonytalanság jellemzi, főként az elmúlt három évben, az előadóművészeti törvény módosítása óta. Míg korábban volt bizonyos részesedésük a központi támogatásokból, jelenleg szinte csak pályázatokon tudnak forrásokhoz jutni - mondta. Ugyanakkor a független színházak nagyon "elevenek", szinte az anyagi források teljes hiányában nagyon jó produkciók jönnek létre - tette hozzá. Mattyasovszky Bence rámutatott, hogy a színházak finanszírozása az elmúlt években, beleértve a korábbi kormányzati ciklusokat is, általánosságban is "csökkent vagy stagnált". Kiemelte azt is, hogy a 2008-ban bevezetett TAO-támogatásnak - az előadóművészeti szervezeteket támogató vállalkozások társaságiadó-kedvezményének - eredetileg a központi támogatást kiegészítő szerepet szánt a törvény, a központi támogatás csökkenése miatt pedig megnőtt a jelentősége.Máté Gábor a beszélgetést vezető Rubina Möhring osztrák újságírónő kérdésére elmondta: Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója olyan programot hirdetett meg, amely "a szépség, a remény és a hősök keresését" jelenti a színpadon, s ez "eltérő ízlést" képvisel, mint például a Katona József Színház felfogása. Hozzátette: a problémát nem ebben, hanem abban látja, hogy támadások érik az olyan színházakat, amelyek nem ezt az ízlésvilágot képviselik, valamint abban is, hogy "kijelölik az irányt" azoknak a színházaknak, amelyek részesülni akarnak a támogatásokból.A közönség soraiban helyet foglaló Ascher Tamás, a Katona József Színház főrendezője Rubina Möhring kérdésére hozzátette: nincsen cenzúra a magyar színházi életben olyan értelemben, amilyen az 1950-es években volt, de aki "kellemetlen kérdést tesz fel" a színpadon, az nehezebben jut támogatáshoz. Ascher úgy vélte, jelenleg még van kritikai művészet a magyar színházakban, de fennáll a veszély, hogy "minden eszközzel megpróbálják majd szűkíteni" ennek az arányát.Fotó: Filep István, MTICsáki Judit szerint a Vidnyánszky által megfogalmazott szemlélet, amely "hősök bemutatását" és pozitív szemléletet ír elő, "zsákutcát" jelent. A színháznak nem szabad előírnia, hogy a néző mit gondoljon - hangsúlyozta. A beszélgetés résztvevői - utalva arra, hogy a vitára és a színházi programba eredetileg meghívták Vidnyánszky Attilát is - , hiányolták a valódi párbeszédet, a nézetek szemtől szemben való ütköztetését a magyar kulturális életben. "Nincsenek viták, Magyarországon sem, és itt sem (...) mindenki mondja a magáét, a saját lapjában, abban, amelyikben engedik szóhoz jutni, vagy amelyik jár neki" - fogalmazott Csáki Judit.A rendezvényen szó volt a magyarországi antiszemitizmusról is. Máté Gábor felidézte, hogy Alföldi Róbertet, a Nemzeti Színház korábbi igazgatóját nagyon sok támadás érte a parlamentben is antiszemita és homofób utalások formájában. Ezzel kapcsolatban úgy vélekedett: Magyarországon nem alakult ki a tolerancia egy minimuma, sem konszenzus arról, hogy hol vannak azok a határok, amelyeket nem szabad átlépni, és ebben az előző kormányoknak is nagy felelősségük van. A bécsi Burgtheater, az osztrák nemzeti színház pénteken kezdődött Magyarország Fesztiválján a vasárnapi pódiumbeszélgetés mellett összesen három színpadi előadást, egy zenés irodalmi műsort és egy felolvasóestet tekinthet meg a közönség. A Forte Társulat és Pintér Béla Társulatának egy-egy darabja, valamint a Katona József Színház és a Szputnyik Hajózási Társaság egy közös produkciója mellett eredetileg a Nemzeti Színház és a Krétakör egy-egy előadása is szerepelt volna a programban. A Burgtheater körül kialakult bizonytalan helyzet miatt azonban Vidnyánszky Attila még februárban lemondta az általa rendezett Johanna a máglyán című darab bécsi bemutatását, a Krétakör pedig szerdán jelezte, hogy nem vesz részt a fesztiválon.A bizonytalan helyzet azért alakult ki a Burgtheaternél, mert a színház felügyelőtanácsa február végi jelentésében okirat- és mérleghamisítást, valamint hűtlen kezelést állapított meg, emellett több mint 8,3 millió eurós hiány alakult ki a 2012/13-as évadra a német nyelvterület legjobban dotált színházánál. A pénzügyi botránnyal kapcsolatban Josef Ostermayer kulturális miniszter leváltotta Matthias Hartmann színházigazgatót.Forrás: MTI
2014.03.17. 09:18
Szinhaz.hu
Versünnep Fesztivál a Latinovits-Bujtor Játékszínben
Versünnep Fesztivál a Latinovits-Bujtor Játékszínben
A család európai éve jegyében, egyúttal az I. világháború kitörésének 100. évfordulójára emlékezve rendez vers- és prózamondó fesztivált a Versünnep Alapítvány és a Bánffy György Kulturális Szalon.A három elődöntő közül a második március 24-én (hétfőn) este hat órától lesz Veszprémben, a Latinovits-Bujtor Játékszínben. A finálénak a Nemzeti Színház ad otthont április 11-én. Kolti Helga, a Versünnep Alapítvány kuratóriumi elnöke az esemény korábbi sajtótájékoztatóján felidézte: a Versünnep Fesztivál 2005-ben - József Attila születésének 100. évfordulója alkalmából - indult útjára a Veszprémi Petőfi Színházban, amelynek akkor a vezetője volt. Négy alkalommal rendezték meg, minden alkalommal az adott év kiemelt évfordulójához kötve a kiírást. Mint mondta, pár év kényszerszünet után ismét elindulhat a Versünnep. Az idén, a Bánffy György Kulturális Szalonnal és a Nemzetstratégiai Kutatóintézettel együttműködve, a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósulhat meg a rendezvény, amelynek fő médiatámogatója a Médiaszolgáltatás-támogató és Vagyonkezelő Alap (MTVA).Újdonság, hogy a szervezőtársak jóvoltából mostantól a Versünnep Fesztivál több közösséget is megszólít. A színészek és előadóművészek számára meghirdetett versenyből, az elődöntőket márciusban, a döntőt április 11-én, a költészet napján tartják a Nemzeti Színházban. Az esemény fővédnöke Balog Zoltán, az emberi erőforrások minisztere, szakmai fővédnöke Csoóri Sándor költő, író. Mindemellett a nem professzionális érdeklődők számára is meghirdették a fesztivált, amely már tavaly elindult iskolák, civil szervezet részvételével. A programnak ezt a részét - amelynek keretében például rendhagyó irodalomórákat is szerveznek - április 5-én, seregszemlével zárják a budapesti Játékszínben. A fesztivál fővédnöke Hoffmann Rózsa köznevelésért felelős államtitkár.A professzionális résztvevőknek kiírt versenyre két kategóriában lehetett nevezni: színművészek és előadóművészek, valamint színművészeti egyetemek és szakirányú felsőoktatási intézmények hallgatóinak jelentkezését várták. A zsűri elnöke Császár Angela színművész, tagjai: Blaskó Péter, Hűvösvölgyi Ildikó, Rubold Ödön, Kovács Frigyes, Dráfi Mátyás (színművészek), Mezey Katalin, Oláh János, Falusi Márton (költők), Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója, Sződy Szilárd (rendező),Elek Szilvia zeneszerző, költő és Oberfrank Pál, színművész, a Veszprémi Petőfi színház igazgatója. A verseny fődíja az első kategóriában 1 millió forint, a 2. kategóriában 500 ezer forint.A veszprémi elődöntő zsűrijében március 24-én helyet foglalnak: Császár Angela és Kőrösi Csaba színművészek, Oláh János és Mezey Katalin költők, valamint Szikora János, a székesfehérvári Vörösmaty Színház igazgatója. A rendezvényre a versenyzőknek három művel kellett nevezni, amelyek az I. világháború-, a család témájához kapcsolódnak, illetve egy kortárs magyar költő, író verse, esetleg prózai műve is szerepelhet a programjukban.Forrás: Veszprémi Petőfi Színház
2014.03.16. 11:00
Szinhaz.hu
"Egész életemben tanulhattam" - Kóti Árpád Kossuth-díjas
"Egész életemben tanulhattam" - Kóti Árpád Kossuth-díjas
"A színészet a legnehezebb pálya. Ugyanakkor játék, amelybe nem kell belehalni" - summázta 58 év tapasztalatát Kóti Árpád, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház örökös tagja, Jászai Mari-díjas, érdemes és kiváló művész, aki több mint öt évtizedes kimagasló színészi teljesítményéért Kossuth-díjat kapott. Kóti Árpád még ma sem tudja megmondani, hogy miért lett színész. "Már a színművészeti főiskolára jártam, amikor életemben először láttam színházi előadást a Nemzeti Színházban" - idézte fel a kezdeteket az 1934-ben, a Békés megyei Bucsán született művész. Szülőfalujában az iskolában nem volt tornaterem, mégis testnevelési gimnáziumba ment Kiskunfélegyházára, majd azt elvégezve felvették a testnevelési főiskolára, a soproni erdőmérnöki karra, s első körben a színművészeti főiskolára is. "Nem szerettem nagyon tanulni, így a színművészetit választottam. Aztán egész életemben tanulhattam" - idézte fel. Éppen a falu határában cséplőgépen dolgozott, amikor jött az értesítés, hogy másnap ismét a színművészetire kell mennie, a második felvételire. A nyakas vidéki gyerek ezen kellően felháborodva - abban a ruhában, saruban, ahogy csépelni volt - másnap berontott a felvételire, s méltatlankodva vonta kérdőre a Básti Lajos, Gellért Endre, Olti Magda alkotta felvételiztető bizottságot, hogy őt minek hívták vissza, amikor egyszer már felvették. Gellért Endre megnyugtatta: fel van véve, a harmadik fordulóra már nem kell bemennie. Milyen harmadik fordulóra? - méltatlankodott tovább az ifjú színésztanonc.Fotó: dehir.hu A főiskolán olyan osztálytársai voltak, mint Törőcsik Mari, Bodrogi Gyula, Madaras József, Margitai Ági. Első sikerére ma is jól emlékszik: József Attila Hazám című versét akarta elszavalni, de Básti Lajos azt mondta, korai ez még, ehhez érnie kell. Ám Kóti Árpád nem tágított, már megtanulta a verset - mondta Bástinak, és el akarja mondani. Elszavalta. Osztálytársai felállva tapsolták. "Ez volt az első sikerem" - mondta. A főiskola befejezése után két év Békéscsaba, egy-egy év Eger, Veszprém és Szolnok következett, majd Lengyel György hívására 1963-ban a debreceni Csokonai Színházhoz szerződött. Azóta is Debrecen az otthona. "Szeretem ezt a várost" - mondta, s kötődésére utalva hozzátette: "ha Budapestre kell mennem, már Hajdúszoboszlónál honvágyam van."Debrecenben első komoly sikerét a Kapaszkodj Malvin, jön a kanyar című darabban, a magyar hősi halott katona megformálásával aratta. Aztán jöttek sorban az emlékezetes alakításai: a Részeg eső Balla Gézája, a Sírkő pántlikával Pacel Márkja, a János király Pandulphója, Shakespeare Lear királyában pedig először Edmund, majd Gloster szerepe, végül 75 évesen eljátszotta a címszerepet is. Kóti Árpád fergeteges sikert aratott Háy János Gézagyerek című darabjának Herda Pityujaként, de a Kossuth-díjat - szerinte - a 2009-ben bemutatott Én, Károli Gáspár címszerepéért kapta, amelyet még ma is játszik a Csokonai Nemzeti Színházban. Kóti Árpád - aki a budapesti Nemzeti Színházért sem volt hajlandó elhagyni Debrecent - meleg szívvel emlékezik néhai és mai kollégáira: Dégi Istvánra, Gerbár Tiborra, Sárosdy Rezsőre, Szabó Ildikóra, Novák Istvánra, Simor Ottóra, Csendes Lászlóra, Miske Lászlóra, Csikos Sándorra. "Közülük többen is megérdemelték volna a Kossuth-díjat" - mondja, utalva arra, hogy legutóbb 1955-ben kapott ilyen magas kitüntetést debreceni színész, Solti Bertalan személyében.Forrás: MTI
2014.03.15. 06:02
Szinhaz.hu
Hámori Ildikó és Mácsai Pál is Kossuth-díjas
Hámori Ildikó és Mácsai Pál is Kossuth-díjas
Áder János államfő pénteken átadta a Kossuth- és Széchenyi-díjakat. "A mai díjazottak és kitüntetettek életében is ott találjuk mindazokat, akiknek személyes példája fontos ösztönzést jelentett számukra. Akik lelkierőt és inspirációt nyújtottak mindahhoz, amit elértek, amit megvalósítottak, amiben sikeresek lettek" - hangsúlyozta a köztársasági elnök a Parlamentben mondott beszédében. Idén Jókai Anna író kapta a Kossuth Nagydíjat. Húsz művésznek ítéltek oda Kossuth-díjat, a Vujicsics Együttes tagjai pedig megosztva részesültek az elismerésben. Széchenyi Nagydíjjal tüntették ki John Lukacs magyar származású történészt, 19-en pedig Széchenyi-díjat kaptak. Magyar Érdemrendet 29-en vehették át. Az elismeréseket Áder János Orbán Viktor kormányfő és Kövér László házelnök társaságában nyújtotta át.Fotó: kultura.huMagyarország köztársasági elnöke - a miniszterelnök előterjesztésére - nemzeti ünnepünk, március 15., az 1848-1849-es forradalom és szabadságharc kezdetének, a modern parlamentáris Magyarország megszületésének napja alkalmábóla Kossuth Nagydíjat adományozta: JÓKAI ANNA Kossuth-díjas írónak, esszéistának, az MMA rendes tagjának a magyar prózairodalom területén létrehozott kimagasló életművéért, valamint az urbánus irodalom nemzeti és keresztény ágának kiemelkedő képviseletéért; a Kossuth-díjat adományozta: MŐCSÉNYI MIHÁLY Széchenyi-díjas építésznek, a Budapesti Corvinus Egyetem Tájépítészeti Karának professor emeritusának a tájépítészet szakterületének hazai elismertetése és az egyetemi oktatásban való bevezetése érdekében végzett tevékenységéért, valamint csaknem hét évtizedes, hazai és nemzetközi szinten is kimagasló alkotói-tervezői, oktatói és iskolateremtő tudományos pályája elismeréseként; DOBAI PÉTER József Attila-díjas és Babérkoszorú díjas írónak, költőnek, dramaturgnak, az MMA rendes tagjának kimagasló színvonalú költői, regény- és forgatókönyvírói tevékenysége elismeréseként; TEMESI FERENC József Attila-díjas és Babérkoszorú-díjas írónak, műfordítónak, színműírónak, az MMA rendes tagjának műfajteremtő költői, írói munkája, valamint műfordítói tevékenysége elismeréseként; BOHUS ZOLTÁN Munkácsy Mihály-díjas üvegtervező iparművésznek, érdemes művésznek, az MMA rendes tagjának a konstruktivista szobrászat és az üvegművészet területén létrehozott egyedi stílusú alkotásai és újító szellemű művészete elismeréseként; NÉMETH JÁNOS Munkácsy Mihály-díjas keramikusművésznek, érdemes művésznek, az MMA rendes tagjának a tradicionális népi kerámiavilág mondanivalóját a modern szobrászattal és kerámiaművészettel ötvöző mintegy fél évszázados művészi tevékenysége elismeréseként; BORÁROS IMRE nyugalmazott színművésznek, a komáromi Jókai Színház alkotójának a felvidéki magyar színház- és előadóművészet, valamint az egyetemes magyar kultúra határokon átívelő, magas színvonalú művelése és terjesztése érdekében végzett tevékenysége elismeréseként; HÁMORI ILDIKÓ Jászai Mari-díjas színművésznek, kiváló művésznek, a Pesti Magyar Színház tagjának a magyar színház- és filmművészetben betöltött meghatározó szerepe és generációk számára meghatározó, emlékezetes alakításai elismeréseként; KÓTI ÁRPÁD Jászai Mari-díjas színművésznek, kiváló művésznek, a debreceni Csokonai Nemzeti Színház tagjának több mint öt évtizedes, kimagasló színművészi pályája elismeréseként; MÁCSAI PÁL Jászai Mari-díjas színművésznek, rendezőnek, érdemes művésznek, az Örkény István Színház igazgatójának sokoldalú színészi pályája, egyedülálló rendezései, valamint színházalapítói és a magyar színházi életet is gazdagító közéleti tevékenysége elismeréseként; BARÁTI KRISTÓF Liszt Ferenc-díjas hegedűművésznek, az MMA levelező tagjának számos rangos nemzetközi versenyen is díjazott, kora gyermekkorától megmutatkozó és kiemelkedő tehetsége, érett muzikalitással megformált, a klasszikus és modern stílusok mellett a kamaraműfajban is autentikus és virtuóz hegedűjátéka elismeréseként; BÉRES JÁNOS furulyaművésznek, népzenekutatónak, zenepedagógusnak az élő népművészeti hagyomány továbbörökítése, a népzene művészi fokon történő művelése és annak oktatása, valamint a társadalom széles rétegeit elérő televíziós és rádiós műsorokban folytatott közművelői tevékenysége, valamint iskolaalapítói és igazgatói munkája elismeréseként; HEGEDŰS ENDRE zongoraművésznek, professzornak kiemelkedő zongoraművészi pályája során egyedülálló muzikalitással megformált, virtuóz előadásaiért, valamint kiemelkedő kamaraművészi és oktatói tevékenysége elismeréseként; JÁVORI FERENC "FEGYA" zeneszerzőnek, előadóművésznek, érdemes művésznek, a Budapest Klezmer Band zenekarvezetőjének a magyar zenei kultúra szerves részét képező klezmer stílus nemzetközi népszerűsítéséért, valamint kiemelkedő zeneszerzői és előadóművészi pályája elismeréseként; KISS B. ATILLA Liszt Ferenc-díjas operaénekesnek, a Magyar Állami Operaház művészének, az MMA rendes tagjának a világ legrangosabb operaszínpadain sikert aratott énekművészete, a tenor szerepek széles skáláját felvonultató sokszínű repertoárja, valamint hiteles és szenvedélyes alakításai elismeréseként; KOBZOS KISS TAMÁS Liszt Ferenc-díjas előadóművésznek, az Óbudai Népzenei Iskola igazgatójának, népzenetanárnak, az MMA rendes tagjának egyedülálló előadóművészi pályája, népzenei oktatómunkája, valamint a magyar népzene hazai és külföldi népszerűsítése érdekében végzett tevékenysége elismeréseként; KOVÁCS KATI előadóművésznek, dalszövegírónak, színésznőnek a magyar könnyűzenei kultúrában játszott műfajteremtő szerepéért, határainkon túl is nagy népszerűségnek örvendő, gazdag előadóművészi tevékenyégéért, több évtizedes művészi pályafutása elismeréseként; ORBÁN GYÖRGY Erkel Ferenc-díjas zeneszerzőnek, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem docensének széles műfaji skálát betöltő zeneszerzői pályafutása és kiemelkedő zenepedagógiai tevékenysége elismeréseként;SNÉTBERGER FERENC gitárművésznek, zeneszerzőnek a nemzetközi zenei életben is kiemelkedő előadóművészi pályája, a klasszikus, a roma, a flamenco és a dzsessz páratlanul egyéni ötvözését kiérlelő zeneszerzői tevékenysége, valamint az ifjú tehetségek gondozása érdekében végzett áldozatos munkája elismeréseként; TAKÁCS KLÁRA Liszt Ferenc-díjas operaénekesnek a világ legrangosabb színpadain énekelt mezzoszoprán főszerepek páratlan megformálásáért, valamint a nemzetközi zenei életben is kimagasló, több évtizedes operaénekesi pályája elismeréseként; TIMÁR SÁNDOR nyugalmazott koreográfusnak, néptáncpedagógusnak a magyar néptáncoktatás egyedi módszertanának kidolgozása, a hazai táncházmozgalom elindítása és fenntartása, valamint a magyar néptáncművészet nemzetközi népszerűsítése érdekében végzett tevékenysége elismeréseként;a Kossuth-díjat megosztva adományozta: a Kárpát-medencei délszláv népzenei tradíciót közkinccsé formáló, egyedi hangzásvilágot kiérlelő, példaértékű művészi pályafutásuk, valamint a zenei örökség áthagyományozása érdekében végzett sokoldalú tevékenységük elismeréseként a Vujicsics Együttes tagjainak: BORBÉLY MIHÁLYNAK; BRCZÁN MIROSZLÁVNAK; EREDICS ÁRONNAK; EREDICS GÁBORNAK; EREDICS KÁLMÁNNAK; SZENDRŐDI FERENCNEK; VIZELI BALÁZSNAKForrás: MTI
2014.03.14. 14:46
Szinhaz.hu
Művészeti és szakmai díjakat adott át a minisztérium
Művészeti és szakmai díjakat adott át a minisztérium
A nemzeti ünnep alkalmából művészeti, egészségügyi és sportteljesítményeket elismerő díjakat adott át pénteken Budapesten Balog Zoltán, az emberi erőforrások minisztere. Kiváló művész lett többek közt Bárány Frigyes, Nagy-Kálózy Eszter és Trill Zsolt, érdemes művész elismerést kapott mások mellett Für Anikó, Hunyadkürti György, Szerednyey Béla és Rajhona Ádám. "A magyar szabadság ünnepén minden magyarnak megadatik a lehetőség, hogy rácsodálkozzon Magyarország, a Kárpát-medencei magyarság kulturális teljesítményére" - fogalmazott az ünnepségen Balog Zoltán. Hozzátette: a magyar szabadság ünnepe a legmegfelelőbb alkalom a művészeti díjak átadására, de emellett elismerik az orvoslás területén, a sportban elért kiváló teljesítményeket és a bajba jutott, szenvedélybeteg embereken segítő munkát is. A miniszter hat alkotónak nyújtott át kiváló művészi címet, tizenöten érdemelték ki az érdemes művészi címet, hárman pedig Babérkoszorú díjban részesültek. Emellett átadták például a Jászai Mari- és a Liszt Ferenc-díjakat is a Szépművészeti Múzeumban tartott ünnepségen.Kiváló művész elismerésben részesült: BÁRÁNY FRIGYES MIKLÓS, a Nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház Jászai Mari-díjas színművésze, érdemes művész; RICHLY ZSOLT GÁBOR Balázs Béla-díjas animációs filmrendező, érdemes művész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem címzetes egyetemi tanára; NAGY-KÁLÓZY ESZTER, a Nemzeti Színház Jászai Mari-díjas színművésze, érdemes művész; TRILL ZSOLT, a Nemzeti Színház Jászai Mari-díjas színművésze, érdemes művész; MAKLÁRY LÁSZLÓ ÁRPÁD, a Budapesti Operettszínház főzeneigazgatója, érdemes művész; DRESCH MIHÁLY Liszt Ferenc-díjas zenész, érdemes művész, a Dresch Quartet zenekarvezetője. Érdemes művész elismerésben részesült: RICHTER JÓZSEF Jászai Mari-díjas artistaművész, a Fővárosi Nagycirkusz igazgatója; SZALAI GYÖRGYI ÉVA Balázs Béla-díjas filmrendező; VITÉZY LÁSZLÓ Balázs Béla-díjas producer, forgatókönyvíró, filmrendező; HUNYADKÜRTI GYÖRGY, a Csiky Gergely Színház Jászai Mari-díjas színművésze; SZOKOLAY OTTÓ, a Nemzeti Színház Jászai Mari-díjas színművésze; SCHNELL ÁDÁM, a Nemzeti Színház Jászai Mari-díjas színművésze; SZEREDNYEY BÉLA, a Madách Színház Jászai Mari-díjas színművésze; RAJHONA ÁDÁM, a Vígszínház Jászai Mari-díjas színművésze; FÜR ANIKÓ, az Örkény István Színház Jászai Mari-díjas színművésze; PANNONHALMI ZSUZSA Ferenczy Noémi-díjas keramikus iparművész, a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesületének ny. alelnöke, a Wartha Vince Kerámiaművészeti Alapítvány elnöke; SZENES ISTVÁN Ybl Miklós-díjas belsőépítész, a Szenes Design Stúdió ügyvezető igazgatója, a Magyar Művészeti Akadémia tagja; DOBRA JÁNOS Liszt Ferenc-díjas karnagy, a Budapesti Tomkins Énekegyüttes karmestere, művészeti vezetője; FARKAS ZOLTÁN táncművész, koreográfus, a Budapesti Kortárs Tánc Főiskola, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem és a Színház- és Filmművészeti Egyetem tanára;, MIHÁLYI GÁBOR, a Hagyományok Háza - Magyar Állami Népi Együttes művészeti vezetője, Harangozó Gyula-díjas táncművész; NÉMETH JUDIT, a Magyar Állami Operaház Liszt Ferenc-díjas operaénekese.Jászai Mari-díjat kapott kiemelkedő színművészeti - színészi, rendezői, díszlet- és jelmeztervezői, látvány- és világítástervezői, dramaturgiai - és színháztudományi - színházelméleti és színházi kritikusi - tevékenysége elismeréseként:JÁRAI MÁTÉ színművész;NAGY VIKTOR rendező;RÁTKAI ERZSÉBET jelmeztervező;TOMPOS KÁTYA színművész részére,BLASKÓ BALÁZS igazgató, színművész;RUTTKAY LAURA színművész;BARABÁS BOTOND színművész.Nádasdy Kálmán-díjat kapott kiemelkedő zenés, színházi rendezői, színháztudományi, dramaturgi és műfordítói tevékenysége elismeréseként:CSEKE PÉTER színművész, rendező, színházigazgató. Babérkoszorú díjat kapott: KISS BENEDEK József Attila-díjas író, műfordító; OLÁH JÁNOS József Attila-díjas költő, író, szerkesztő; ORBÁN JÁNOS DÉNES József Attila-díjas költő, író. Balázs Béla-díjat kapott a mozgókép területén kifejtett kiemelkedő alkotótevékenysége, valamint művészi és tudományos teljesítménye elismeréseként: CSÁKI LÁSZLÓ dokumentum- és animációs filmrendező, egyetemi tanársegéd; HARTYÁNDI JENŐ rendező, operatőr, fesztiváligazgató; MISPÁL ATTILA rendező, vizuális műhelyvezető; KŐSZEGI EDIT filmrendező, dramaturg. Balogh Rudolf-díjat kapott kiemelkedő fotóművészeti, fotóriporteri, illetve fotószakírói tevékenysége elismeréseként: PECSICS MÁRIA fotóművész; SZARKA KLÁRA fotóművészeti szakíró. Erkel Ferenc-díjat kapott kiemelkedő zeneszerzői, zenei rendezői tevékenysége elismeréseként: PERÉDI MÁRTA zenei rendező és szerkesztő; BEISCHER-MATYÓ TAMÁS oktató. Ferenczy Noémi-díjat kapott kiemelkedő iparművészeti, ipari tervezőművészeti tevékenysége elismeréseként: BICSÁR VENDEL ötvösművész; FARKAS ANNA tervezőgrafikus-művész; FODOR LÓRÁNT egyetemi docens; KELEMEN KATALIN textilművész; SZABÓ EDIT iparművész. Harangozó Gyula-díjat kapott a táncművészet terén kiemelkedő alkotói, előadói, tudományos és pedagógiai tevékenysége elismeréseként: LIEBLICH ROLAND magántáncos; SZURMAYNÉ HORTOBÁGYI GYÖNGYVÉR művésztanár. Hortobágyi Károly-díjat kapott a cirkuszművészet terén kiemelkedő artista és pedagógiai tevékenysége elismeréseként: DONERT ANTAL artista. József Attila-díjat kapott kiemelkedő irodalmi - költői, írói, műfordítói, irodalomtörténészi - tevékenysége elismeréseként: JÁNOSI ZOLTÁN irodalomtörténész; KONTRA FERENC író; GYŐRFFY ÁKOS költő; PÁLFALVI LAJOS műfordító, író; POLLÁGH PÉTER költő; RÓZSÁSSY BARBARA költő; SZVOREN EDINA író, zenetanár. Liszt Ferenc-díjat kapott kiemelkedő zenei előadó-művészeti tevékenysége elismeréseként: BERKES BALÁZS előadóművész, nyugalmazott docens; DÉKI LAKATOS SÁNDOR zenekarvezető, ügyvezető; KALLÓ ZSOLT hegedűművész, közép- és főiskolai tanár, művészeti vezető; PÁNDY PIROSKA operaénekes; SOMOS JÁNOS CSABA tanár. Munkácsy Mihály-díjat kapott kiemelkedő képzőművészeti tevékenysége elismeréseként: BABINSZKY CSILLA képzőművész;, CSEKE SZILÁRD DEZSŐ képző- és festőművész; FILP CSABA festőművész; KOROKNAI ZSOLT képzőművész; KÓSA JÁNOS festőművész; MÓZER ERZSÉBET grafikai restaurátorművész; PETŐ HUNOR képzőművész. Németh Lajos-díjat kapott a kortárs képzőművészet, iparművészet, design, építészet területén végzett kiemelkedő művészettörténészi, műkritikusi, kurátori tevékenysége elismeréseként: DR. BORDÁCS ANDREA szerkesztő, főiskolai docens, igazgató. Szabolcsi Bence-díjat kapott kiemelkedő zenetudományi, zenekritikai és zenei ismeretterjesztő tevékenysége elismeréseként: SZŐNYINÉ SZERZŐ KATALIN zenetörténész. Bánffy Miklós-díjat kapott a kultúra érdekében művészeti vagy kulturális intézményben, illetve szervezetnél hosszabb időn át - legalább 15 éven keresztül - végzett kiemelkedő tevékenysége elismeréseként: LÁSZLÓNÉ NAGY ILONA igazgató; SZIRÁNYI JÁNOS igazgató, zenei szerkesztő, hangversenyrendező, zongoraművész-tanár; VINCZE ANDREA művészeti menedzser. Csik Ferenc-díjat kapott kimagasló sportteljesítményei, elért eredményei elismeréseként: KISGYÖRGY LAJOSNÉ FEDOR MAGDA, a sportlövészeti versenyszámok 123-szoros országos bajnoka. Bay Béla-díjat kapott a magyar hallássérültek sportjában végzett magas színvonalú edzői tevékenysége elismeréseként: WELTNER GYÖRGY asztalitenisz edző. Batthyány-Strattmann László-díjat kapott az egészségügyi ellátás fejlesztése terén, szakmai, közszolgálati munkájában elért kimagasló teljesítménye elismeréseként: DR. BALLA GYÖRGY, a Debreceni Egyetem, Orvos- és Egészségtudományi Centrum, Általános Orvostudományi Kar, Gyermekgyógyászati Intézet egyetemi tanára, igazgatója; DR. BENEDEK SZABOLCS, a Semmelweis Egyetem Általános Orvostudományi Kar III. számú Belgyógyászati Klinika szakorvosa; DR. CZIRJÁK LÁSZLÓ, a Pécsi Tudományegyetem Reumatológiai és Immunológiai Klinika igazgatója; DEMES ISTVÁNNÉ, a Károlyi Sándor Kórház gazdasági igazgatója; DR. ERTL TIBOR, a Pécsi Tudományegyetem Klinikai Központ Szülészeti és Nőgyógyászati Klinika egyetemi tanára; DR. FURÁK JÓZSEF, a Szegedi Tudományegyetem Sebészeti Klinika mellkassebészeti osztályvezetője; DR. JANCSÓ GÁBORNÉ DR. KATONA MÁRTA, a Szegedi Tudományegyetem Általános Orvostudományi Kara Gyermekgyógyászati Klinika és Gyermekegészségügyi Központ egyetemi tanára; KISS ZSOLT, az Országos Egészségbiztosítási Pénztár főosztályvezetője; DR. LELIK FERENC nyugalmazott főorvos; PROF. DR. NAGY KATALIN, a Szegedi Tudományegyetem Fogorvostudományi Karának dékánja, tanszékvezető egyetemi tanár; DR. SÁROSI KATALIN, a Szent Borbála Kórház belgyógyásza, pszichológus főorvosa; DR. SUGÁR ISTVÁN, a Semmelweis Egyetem Általános Orvostudományi Kar II. számú Sebészeti Klinika egyetemi docense, igazgatóhelyettese; DR. VISONTAI ILDIKÓ, az Országos Epidemiológiai Központ főigazgató-helyettes főorvosa; Semmelweis-díjat kapott az egészség megőrzése, a betegségek megelőzése és a gyógyítás terén végzett magas színvonalú munkája elismeréseként: DR. ÉDES ISTVÁN, a Debreceni Egyetem Orvos- és Egészségtudományi Centrum Általános Orvostudományi Kar Kardiológiai Intézet egyetemi tanára, igazgatója. Elige Vitam díjat kapott a kábítószer elleni küzdelem területén végzett kiemelkedő tevékenysége elismeréseként: GRANASZTÓI SZILVIA, a Wesley János Lelkész- és Szociálismunkásképző Főiskola művésztanára.A Táncsics Mihály-díjat idén felterjesztés hiányában nem osztották ki.Forrás: MTI
2014.03.14. 12:26
Szinhaz.hu
Gálvölgyi is Bächer Ivánra emlékezik a Spinoza Színházban
Gálvölgyi is Bächer Ivánra emlékezik a Spinoza Színházban
Március végén három programmal emlékezik Bächer Ivánra a Spinoza Színház.Bächer Iván 1957-ben született Budapesten. Az ELTE történelem–pedagógia szakán végzett 1981-ben. 1981 és 1988 között a Móricz Zsigmond Gimnáziumban tanított történelmet, később óraadó tanár volt. 1989–től a Magyarország, 1991-től a Népszabadság munkatársa, majd főmunkatársa volt. Szépirodalmi munkákat 1981-től publikált. Legutóbbi könyve Idegen ország címmel jelent meg. 2005-től kezdődően önálló esteken is szerepelt, ahol műveiből adtak elő részleteket.Számos díj birtokosa, 1993-ban Gábor Andor-díjat, 2000-ben Pethő Tibor-emlékérmet és Táncsics Mihály-díjat, 2001-ben Budapestért-díjat, 2002-ben Gundel művészeti díjat kapott. Bächer Iván 2013. december 2-án hunyt el Budapesten.A Spinoza ajánlója:Hiányzik nekünk Iván. Bächer Iván! Iván, aki 10 éven keresztül gazdagította színházunk programjait. Hiányát az alábbi három programmal próbáljuk tompítani: Március 22. szombat 15 óraKószálóBächer Iván otthon szeret ülni, és az otthoni tájban kószálni. Néha mégis útra kél. A szerző nem utazik, csak odacsöppen valahová.Eltébolyog. Kiruccan. Nyakon csípik, és elviszik. Gyakorta komoly sleppel megy, hogy otthon érezze magát idegenben is. Közreműködnek: Székhelyi József, Eszes Fruzsina, Rácz Attila, Ökrös OttóMárcius 25. kedd 19 óraKonyházós mesék rokonokról, ismerősökről„Csak az ember főz. A többi hideget eszik. …A konyhában nem lehet hazudni. Ott mindenki magamagát adja. Valamennyi emberemet, rokonomat, ismerősömet, társamat el tudom mesélni a konyhán keresztül, meg tudom őket főzni, szépen elkészíteni, adjusztálni, föladni”.Ebben a műsorunkban Bächer Iván ennivaló történeteiből elevenítünk fel egy többfogásos menüre valót.Közreműködnek: Gálvölgyi János, Eszes Fruzsina, Rácz Attila, Ökrös OttóMárcius 31. hétfő 19 óraÖköllel a zongorát!A mi közös negyedszázadunkBächernél minden a közérzetről szól. Ő nagyon pontosan mindent megmondott, mindent megjósolt és mindenben igaza volt.Szólt előre, mindenről. Elképesztően pontos mondatokkal.Ez az este a mi elmúlt negyedszázadnyi valóságunkról szól, ahogy Bächer Iván tűélesen rögzítette közös történetünket.Közreműködnek: Székhelyi József, Eszes Fruzsina, Ökrös Ottó Helyszín: Spinoza Színház, 1074 Budapest Dob u. 15., Tel: 413-7488spinozahaz@spinozahaz.huPénztár:Hétköznaponként: 14-18 óráig, előadások napján a műsor kezdetéigHétvégén és ünnepnapokon: az előadások előtt egy órávalForrás: Spinoza Színház
2014.03.14. 10:05
Szinhaz.hu
Jön a Globe Színház - Színes programmal készül a Gyulai Várszínház
Jön a Globe Színház - Színes programmal készül a Gyulai Várszínház
Minden nap tartalmas és színvonalas színházi, zenés és táncos produkciókkal várja a közönséget hat héten át, június 27. és augusztus 10. között 51. évadában a Gyulai Várszínház - közölte Gedeon József igazgató a programokat beharangozó szerdai gyulai sajtótájékoztatón. Az igazgató elmondta, hogy a hazai és a nemzetközi színházi és zenés szakma elismert képviselői adnak látványos zenés, prózai és táncos műsorokat a várban, a tószínpadon és a Ladics-ház udvarán, emellett a kísérő fesztiválok ideje alatt a várkertben és a város utcáin is láthatnak produkciókat az érdeklődők. Gedeon József kiemelte: a nyári színház három, országos és nemzetközi kitekintésben is izgalmas bemutatóval készül: a X. Shakespeare Fesztivál keretében július 3-án láthatja a közönség a Szentivánéji álom című vígjátékot a grúz David Doiashvili rendezésében. A produkciót a Várszínház a budapesti Nemzeti Színházzal közösen készíti.A Ladics-házban július 22-én Szerb Antal Utas és Holdvilág című regényének színpadi változatát láthatják a nézők Sopsits Árpád rendezésében. Július 31-én a tószínpadon Bagó Bertalan rendezésében a Várszínház a székesfehérvári Vörösmarty Színházzal közösen mutatja be Ábrahám Pál, Szilágyi László és Kellér Dezső 3:1 a szerelem javára című zenés vígjátékát.Fotó: bellacafe.hu Az igazgató elmondta: az idei évben kettős jubileumot ünnepel a Shakespeare Fesztivál. Július 3. és 13. között immár 10. alkalommal ad otthont Gyula a fesztiválnak és ekkor ünneplik a drámaíró születésének 450. évfordulóját. A jubileumi műsor egyik kiemelt programja a Shakespeare's Globe színház vendégjátéka Londonból, a társulat a Sok hűhó semmiért című komédiát játssza el Max Webster rendezésében. A fesztiválon a közönség láthatja többek között a Hamletet Cserhalmi György főszereplésével, a Vízkereszt, vagy amit akartok című komédiát a Vígszínház előadásában, a Macbethet pedig a Maladype Színház vendégjátékában. Ismét fellép a kiváló dzsesszénekesnő, Caroll Vanwelden, aki Shakespeare szonettjeit zenésítette meg. Fellép egy chilei társulat is, akik az Othello című darabot mutatják be. Most először szervezik meg a fesztivál kísérőrendezvényét, a Shakespeare Fringe Fesztivált, ahol utcaszínházi előadásokat, zenés produkciókat láthat a város különböző közterein a publikum. Az idén sem maradnak el a tematikus fesztiválok: lesz háromnapos népművészeti fesztivál és kézműves vásár, megrendezik a XV. Körös-völgyi Sokadalmat is. Július 15-én egy új program, a Halmos Béla Népzenei Fesztivál várja a közönséget, ahol a legismertebb magyar művészek tisztelegnek elhunyt kollégájuk előtt. Július 19-én dzsesszfesztivált, másnap bluesfesztivált rendeznek neves külföldi és magyar fellépőkkel. A színházi vendégjátékok sorában láthatja a közönség Agota Kristof A nagy füzet című darabját a Forte Társulattól, ugyancsak ők adják elő Arany János klasszikusát, a Toldit is. A beregszászi színház Zelei Miklós Zoltán újratemetve című darabját játssza el Vidnyánszky Attila rendezésében. A Vígszínház előadásában a Popfesztivál 40 című zenés előadás is látható lesz Gyulán, emellett filmslágereket is hallhat a közönség a Budafoki Dohnányi Zenekartól Hollerung Gábor vezetésével. Fellép az ExperiDance Esszencia című táncelőadásával. A 170 éve született Munkácsy Mihály emlékére mutatják be a Munkácsy, a festőfejedelem című musicalt a József Attila Színház vendégjátékában a tószínpadon.Forrás: MTI
2014.03.14. 07:06
Szinhaz.hu
Kezdődik a Magyarország Fesztivál a Burgtheaterben
Kezdődik a Magyarország Fesztivál a Burgtheaterben
Magyar színházi előadások szerepelnek a bécsi Burgtheater, az osztrák nemzeti színház pénteken kezdődő Magyarország Fesztiválján, a közönség összesen három színpadi előadást, egy zenés irodalmi műsort és egy felolvasóestet tekinthet meg, emellett egy pódiumbeszélgetést is rendeznek. A fesztivál "az identitásért színházi eszközökkel folytatott küzdelem" témakörét járja körül. A fesztiválon szerepel a Forte Társulat Kristóf Ágota A nagy füzet című regényének színpadi feldolgozásával, amelynek Horváth Csaba a rendezője. Látható lesz Bodó Viktor Anamnesis című rendezése, a Katona József Színház és a Szputnyik Hajózási Társaság közös produkciója is. Pintér Béla Társulat a Szutyok című darabbal vesz részt a fesztiválon. A darabokat magyar nyelven, német feliratozással adják elő.A felolvasóest vendége Tóth Krisztina lesz, a vasárnapi pódiumbeszélgetés a független és az állami színházak magyarországi helyzetéről szól majd. Márton László író, Kovalik Balázs rendező és Oláh Kálmán zongoraművész részvételével zenés irodalmi estet is rendeznek. Eredetileg a Nemzeti Színház és a Krétakör egy-egy előadása is szerepelt volna a programban, a Burgtheater körül kialakult bizonytalan helyzet miatt azonban Vidnyánszky Attila még februárban lemondta az általa rendezett Johanna a máglyán című darab bécsi bemutatását. A Krétakör pedig szerdán jelezte, hogy nem vesz részt Korrupció című előadásával a fesztiválon. Döntésüket azzal indokolták, hogy a Burgtheater gazdálkodása körüli helyzet miatt erkölcsileg elfogadhatatlannak tartanák a szereplést. A bécsi szervezők a lemondott előadások helyett nem terveznek pótelőadásokat.A bizonytalan helyzet azért alakult ki a Burgtheaternél, mert a színház felügyelőtanácsa február végi jelentésében okirat- és mérleghamisítást, valamint hűtlen kezelést állapított meg, emellett több mint 8,3 millió eurós hiány alakult ki a 2012/13-as évadra a német nyelvterület legjobban dotált színházánál.A fesztivál előzményeihez tartozik, hogy 2013 elején osztrák művészek a Burgtheater - a visszásságok miatt a napokban felmentett - igazgatója, Matthias Hartmann kezdeményezésére nyílt levélben fordultak Balog Zoltánhoz, az emberi erőforrások miniszteréhez a magyar kultúrát és színházi életet érintő intézkedések miatt.A Burgtheater szeptemberben a magyar kultúrpolitikát bírálva elutasította a Nemzeti Színház meghívását a budapesti teátrum tavasszal megrendezendő nemzetközi színházi fesztiváljára. Az osztrák színház hozzátette, hogy ennek ellenére folytatni akarja az eszmecserét a magyarországi kultúrpolitikáról, és az árnyalt vitához jobb helyszínnek tartja Bécset, mint Budapestet.
2014.03.13. 17:15
Szinhaz.hu
Újvidéki West Side Story a <strong>József Attila Színház</strong>ban
Újvidéki West Side Story a József Attila Színházban
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Az Újvidéki Színház vendégjátékával folytatódik a 2011. novemberében indult határon túli teátrumok vendégjáték sorozata a József Attila Színházban. Március 25-én Bernstein - Laurents – Sondheim: West Side Story című musical a soron következő vendég előadás.Nem egészen egy éve egy éve mutatta be az Újvidéki Színház Nagy Viktor rendezésében, az ismert és kedvelt musical-t, a West side Story-t,amit ezúttal március 25-én a magyar közönség is láthat a József Attila Színházban. Rómeó és Júlia amerikai módra A shakespeare-i történet az 1950-es évek közepén játszódik New York West Side negyedében, ahol két egymással rivalizáló banda szeretné megszerezni a környék feletti egyeduralmat. A második generációs amerikai kamaszok csapata, a Jets, és a Puerto Rico-i emigráns fiatalok, a Sharks közötti feszültség a végsőkig fokozódik. Mindennaposak az utcai összetűzések, és kitörni készül a bandaháború. A két klán vezetői találkozóra készülnek, ahol megbeszélhetik egy utolsó nagy összecsapás részleteit. A győztes mindent visz – ez a jelszó. Csakhogy a szerelem beleavatkozik az eseményekbe. A Jets egyik tagja, Tony ugyanis szemet vet a gyönyörű Mariára, kinek bátyja Bernardo, a Sharks vezére. Szerelmük – akárcsak Rómeó és Júlia történetében – tragédiába torkollik. A mű drámai témája, kifinomult zenéje, nagyszerű táncjelenetei miatt és amiatt, hogy jelentős társadalmi problémákra hívta fel a figyelmet, az amerikai musical-színház egyik sarkkövévé vált. Egy musical, tíz Oscar Az 1957-ben óriási sikerrel bemutatott musical, amelynek filmváltozata később 10 Oscar-díjat kapott, azóta meghódította az egész világot, s ma már a műfaj egyik klasszikusaként tartják számon. Az előadás a populáris zene legjavából merít, a klasszikus hangzást ötvözi egyebek között a jazz, a blues, a mambo, a cha-cha-cha elemeivel. A rendező a darabról „Vannak darabok, amiket mindig fontos elővenni . A West Side Story ilyen. Nem csak arról szól ez, hogy nemzedékek keverednek egymással konfliktusba egy szerelmi ügy miatt, hanem hogy mindig vannak konfliktusok, amelyek meggátolják az emberi viszonyok egészséges fejlődését. Erről szól a Rómeó és Júlia, és erről szól a West Side Story. Ezért fontos ez nekünk. Fel kell elevenítenünk, hogy mennyire intoleránsak vagyunk egymással ” – véli Nagy Viktor rendező. Leonard Bernstein - Arthur Laurents - Stephen Sondheim West Side Story musical Az Újvidéki Színház vendégjátéka Magyar szöveg: Miklós TiborSzereplők Jettek Riff, a vezér: Huszta Dániel Tony, a barátja: Kőrösi István Action: Papp Arnold A-Rab: Virág György Baby John: Pongó Gábor Snowboy: Sirmer Zoltán Big Deal: Német Attila Diesel: Nésity Máté Velma: Ferenc Ágota Graziella: Lőrinc Tímea Akárkié: Jaskov MelindaCápák Bernardo, a vezér: Szabó Eduárd Maria, a húga: Szilágyi Ágota Anita, a barátnője: Elor Emina Chinó: Hajdú Tamás Pepe: Kucsov Borisz Indio: Gombos Dániel Louis: Dévai Zoltán Juano: Rutonić Róbert Rosalia: László Judit Consuelo: Czumbill Orsolya Teresita:Nagyabonyi EmeseFelnőttek Doc: Giricz Attila Schrank: Magyar Attila Krupke: Balázs Áron Hajléktalan nő: Krizsán SzilviaDíszlet: Csík György, m.v. Jelmez: Horváth Kata, m.v. Zenei alap: Pejtsik Péter, m.v. Koreográfus: Gyenes Ildikó, m.v. Korrepetitor: Klemm Dávid Fény: Majoros Róbert Hang: Bíró Tibor Smink: Pászti Ágnes Rendezőasszisztens:Ferenc JuditRENDEZŐ:NAGY VIKTOR m.v.
2014.03.13. 10:04
Szinhaz.hu
„Azt kerestük, ami összeköt bennünket” - Interjú a POSZT válogatókkal
„Azt kerestük, ami összeköt bennünket” - Interjú a POSZT válogatókkal
A két POSZT válogatót, Császár Angela Jászai Mari-díjas színművészt, Érdemes Művészt és Sándor L. István színházi kritikust, az Ellenfény című folyóirat főszerkesztőjét kérdeztük. A versenyprogramot itt érhetik el. Így kerek a program Hogy alakult ki a 14. POSZT versenyprogramja? Sándor L. István: Nagyon sokat utaztunk együtt Angelával, így rengeteget beszélgettünk, és időről időre egyeztettünk, hogy ki melyik előadásról gondolja azt, hogy ott lenne a helye a POSZT versenyprogramjában. A közös listánk folyamatosan bővült, míg február közepén megegyeztünk kilenc előadásban. Ez jó konszenzusnak tűnt, amelyet kiegészítettünk azzal a kompromisszummal, hogy mindketten jelöltünk még 2-2 előadást a saját listánkról. Így február 18-án már meg tudtuk nevezni azt a 13 előadást, amit a versenyprogramba szántunk. Nagyon boldogok voltunk, mert úgy éreztük, jó eredményre jutottunk. De voltak még olyan nevezett előadások, amelyeket addig nem láttunk, és olyan új bemutatók is, amelyekre kíváncsiak voltunk... Császár Angela: ....ezért még több helyre elutaztunk, többek között Pécsre, Szombathelyre, és az utolsó este Miskolcra, ahol jól elbizonytalanodtunk... Sándor L. István: Az utolsó este Miskolcon Angela két előadást nézett meg, én pedig hármat. Többek között a Woyzecket is, amit másodszor láttam. Tulajdonképpen azért mentem le újra Miskolcra, hogy meggyőződjek arról, jól döntöttem-e, amikor nem ezt, hanem egy másik stúdióelőadást írtam fel a kompromisszumos listánkra. De épp az ellenkezőjéről bizonyosodtam meg: azt éreztem, hogy mindenképpen ott kellene lennie a POSZT-on. A hazafelé úton kiderült, hogy Angelának is tetszett a Woyzeck, azaz mindketten szeretnénk a versenyprogramban látni. És ekkor már több szó esett arról is, hogy tulajdonképpen így vagyunk az előző este Pécsett látott Bányavaksággal is. „Most mi legyen?” – kérdeztük egymástól. „Aludjuk rá egyet” – válaszoltuk. Tehát vasárnap este úgy feküdtünk le, hogy nem tudtuk, másnap milyen versenyprogramot fogunk kihirdetni. Császár Angela: Reggel végül sikerült egy olyan listát összeállítani, ami mindkettőnk megnyugvására szolgált. Persze sok szeretett darab kimaradt belőle, ezekért nagyon vérzik a szívünk. Mégis azt hiszem, elmondhatjuk, hogy úgy kerek a program, ahogy az utolsó pillanatra kialakult.Császár Angela és Sándor L. István"Amiért fáj a szívünk" Sándor L. István: Miközben tényleg rengeteg előadásért fáj a szívünk. Nagyon merev a versenykiírás, amely szerint hat nagyszínpadi és hat kamara- ill. stúdióelőadás szerepelhet a POSZT-on. Ez egyáltalán nem tükrözi azokat a tendenciákat, amelyek ma meghatározzák a magyar színházművészetet. Vadásztunk a jó nagyszínpadi előadásokra, de alig találtunk olyat, ami igazán szóba jöhetett volna – különösen azért, mert a budapesti művészszínházak lényegében kamaratérben játszanak. Viszont tele voltunk jó kamara- és stúdióelőadásokkal. Császár Angela: Annyit sikerült lazítanunk az előre megszabott szűk kereteken, hogy végül nem 12, hanem 13 előadás került be. De egy árnyék POSZT-ot is ki tudtunk volna stafírozni jó előadásokkal, amelyek végül nem kerültek be a versenyprogramba. Például a Nemzeti Színház Johanna a máglyán című nagyszerű előadása elsősorban technikai és anyagi okokból maradt ki. A Nemzeti speciális színháztechnikájára épül ez a költészetet, zenét, képzőművészetet egyesítő előadás… Sándor L. István: …Ez az összművészeti gondolkodás valóban kiemeli a Johannát a magyar színházi mezőnyből, amelyet ma ismét a szószínház ural. De sajnálom, hogy nem lesz ott Pintér Béla Titkaink című előadása sem, ami az én listámon szintén szerepelt, de Angela – miközben őt is megrendítette az előadás – nem jelölte a közös listára. Sajnálom, hogy a Radnótiból sem tudtunk olyat választani, ami mindkettőnknek tetszett volna, miközben továbbra is az ottani színészgárdát tartom az egyik legerősebbnek. Császár Angela: Nekem fáj a szívem a Csíki Játékszín Revizorjáért, amelyet Parászka Miklós rendezett, a Centrál Színház Chicago című előadásáért, a szolnoki Salemi boszorkányokért, a kaposvári A király beszédéért, amely az utolsó pillanatban esett ki, és elsősorban Hüse Csaba alakítása miatt kellett volna szerepelnie a POSZT-on. Sándor L. István: Hasonlóképp az utolsó pillanatban esett ki a Stúdió „K” Himmelwerkje is, amely az első olyan előadás volt, ami felkerült a közös listánkra. Mindketten szerettük a dunaújvárosi Májust is, Szikszai Rémusz rendezését, de tartottuk magunkat az „egy rendezőtől egy előadást” elvhez. Ugyanezért mondtunk le a Mezei Kinga rendezte Novemberi éjről, a debreceni színház előadásáról, amelyben mindketten erős ambíciókat, igazi színházi energiákat észleltünk. Császár Angela: Ha a nagyszínpadon játszható lett volna, biztosan bekerül a versenyprogramba. Nagyon szerettük mindketten a Székely Csaba darabjából készült Szeretik a banánt, elvtársak című produkciót is – Sebestyén Aba nagyszerű alakításával –, amely azért nem kerülhetett be a versenyprogramba, mert egyetlen műfajt zártak ki a szervezők a válogatásból, a monodrámát. De jó lenne, ha ott lehetne az előadás az off programban! Sándor L. István: Én sokáig szerettem volna, ha bekerül a versenyprogramba egy másik Székely Csaba-darab is, trilógiájának utolsó része, a Bányavíz. Tettem egy kósza kísérletet, hogy elfogadtassam a szervezőkkel azt, hogy Csizmadia Tibor rendezése tulajdonképpen egy háromrészes előadás utolsó darabja, amelynek első két része, a Bányavirág és a Bányavakság ugyan korábban került bemutatásra, de maga a mű – a teljes trilógia – csak most lett kész, így ezt egyetlen előadásként kellene most szerepeltetni a versenyprogramban. Azt a választ kaptam erre, hogy ezek önálló darabok, az előző két részt az előző válogatóknak kellett volna jelölniük. Sajnálom, hogy elvetették az ötletem, mert igazi színházi unikumnak tartom, hogy lényegében ugyanaz a társulat egymást követő három évben bemutatja egy trilógia egyes darabjait, méghozzá úgy, hogy mindegyikben újabb és újabb színeket mutatnak a színészek, Kaszás Gergő, Bozó Andrea, Tóth József, de a többiek is, akik nem szerepeltek mindhárom darabban. (Bozó Andreát kritikus díjra fogom jelölni a harmadik darabban nyújtott alakításáért.) Lehet, hogy a Bányavíz önmagában nem olyan erős, hogy biztos helye legyen a legjobb hét kamaraelőadás között, de a Csizmadia rendezte trilógia az utóbbi évek egyik legjelentősebb magyar színházi teljesítménye. Örülnék, ha az off programba be lehetne illeszteni egy Bányavidék maratont, amikor egy napon lehetne látni a három Csizmadia-rendezést. Mindenképpen szerettem volna, ha van a válogatásban gyerek- vagy bábszínházi előadás, mert a magyar színházban ezt tartom ma a legkreatívabb területnek. Sajnos csak az utolsó utáni pillanatban jutott eszembe, hogy mit kellett volna Angela figyelmébe ajánlani, hogy egyáltalán esélye legyen bekerülni a programba. De nagyon örülök neki, hogy először a POSZT történetében a versenyprogramban fog szerepelni egy színházi nevelési előadás, mert mára a színház nemcsak azt látta be, hogy az ifjúság egy olyan fontos korosztály, amelyet mindenképpen meg kell szólítani, hanem azt is, hogy nagyon termékeny lehet a színház és a pedagógia összekapcsolása. Csak szakmai szempontok Térjünk vissza a kezdetekhez. Milyen volt az első találkozásotok? Hogy csiszolódtatok össze? Császár Angela: Amikor először találkoztunk, Istvánnak még orráig ért a frufruja, és csak akkor látszott a szeme, amikor a haját kettéválasztotta, mint egy színházi függönyt. Eleinte tartottam tőle, hogy egészen másképp látjuk a színházat, egy darabig nem is szerettem volna elsőként kimondani a véleményem... Sándor L. István: Emlékszem, egyszer, amikor egy vidéki előadásról jöttünk, egészen Pest határáig hallgattunk. Aztán megszólaltam: „hát ez rémes volt”, mire te azt mondtad: „végre kibökted!” (Nevetnek.) Császár Angela: Akkor megkönnyebbültem, mert kiderült, hogy István ugyanazt látja, amit én. És ez az előadások 99 százalékáról elmondható. Sándor L. István: Engem Angela már az első vidéki utunkon meggyőzött. A székesfehérvári Mirandolinát láttuk, és Tóth Ildikó játékáról egészen finom megfigyeléseket tett. Úgy éreztem, hogy nagyon jó szeme van a színházhoz… Volt valami elhatározás, amivel nekiindultatok a válogatásnak? Császár Angela: Az természetes volt, hogy minden nevezett előadást megnézünk, de ettől függetlenül mi elhatároztuk, hogy minden színházba, a vidéki színházakba is eljutunk legalább kétszer, hisz a színházak többsége nagyon nehézkesen élt a nevezés lehetőségével. Ezt a tervünket túlteljesítettük, mert Budapesten a legtöbb bemutatót láttuk, vidéken pedig többnyire 4-5 előadást is megnéztünk. És sok határon túli előadást is láttunk, összesen egy hónapot töltöttünk Erdélyben, de jártunk a Felvidéken és a Vajdaságban is. Sándor L. István: Először nyilván azt kellett tisztáznunk, hogy mi is az értelme a POSZT-nak. Erről is sokat beszélgettünk. És mindig oda jutottunk, hogy a POSZT egy szakmai fesztivál, vagy legalábbis annak kéne lennie, tehát mi csak szakmai szempontok alapján válogathatunk. Ezért mindig azt mérlegeltük, hogy milyen a darab vagy az átirat, hogy jól bánik-e az előadás az alapanyaggal vagy sem. Hogy gondol-e valamit a műről a rendező, s hogy van-e szeme a színészekhez, ki tud-e belőlük valami többletet hozni. Vagy hogy kiosztható-e egyáltalán az adott társulatban a darab. Energiát, munkát fektettek-e a mű elkészítésébe, az alakítás felépítésébe a színészek, jól dolgoznak-e együtt mint társulat… Sok hasonló szakmai szempontot lehetne még felsorolni. És az az előadás került a listánkra, amelyről azt gondoltuk, hogy szakmai erényei hangsúlyosabbak, mint szakmai problémái. Viszont soha nem foglalkoztunk azzal, hogy melyik színház melyik színházi társasághoz tartozik – mert ez nem művészi kérdés, hanem az érdekérvényesítés területe –, és azzal sem törődtünk, hogy melyik rendező vagy színész milyen politikai oldalhoz köthető, mert ennek sincs semmi köze az esztétikai értékekhez. Sőt, ha ilyen szemüvegen keresztül tekintünk a művészetre, akkor csak torzképét láthatjuk. Kiemelkedő műhelyek A sajtótájékoztatón elhangzott, nem csak az volt az alapelvetek, hogy egy rendezőtől ne legyen több darab, hanem az is, hogy minden színház csak egy előadással képviseltesse magát. Aztán másként alakult... Császár Angela: Egészen vasárnap estig tartottuk magunkat ehhez a szemponthoz. Igyekeztünk minél színesebb programot összeállítani, de egyszerűen nem lehetett kihagyni bizonyos előadásokat... Sándor L. István: Miközben a tavalyi válogatók például a Katona József Színházból egy előadást sem tartottak arra érdemesnek, hogy bekerüljön a versenyprogramba, mi öt olyan katonás produkciót találtunk, amelyről mindketten úgy éreztük, hogy helye lenne a POSZT-on: A nép ellensége, a Mártírok, A végítélet napja helyett végül a nagyszínpadi bemutatók közül a Fényevőket és a Kamra produkciói közül a Vöröst választottuk. Ez tulajdonképpen másfél előadás, mert az utóbbi a Szabadkai Népszínházzal közösen készült. Miskolc viszont tényleg két előadással képviselteti magát a POSZT-on. Sándor L. István: A tanítónő október óta szerepelt a közös listánkon, de a Woyzeck miatt nem akartunk lemondani róla, mert egészen más jellegű, stílusú produkció, és nem tudtunk volna a helyére hasonlóan ütőképes nagyszínpadi előadást választani. Végül is nem érzem túlzásnak, hogy Miskolcról két előadás szerepel, hisz az elmúlt két évben egészen különleges színházi műhely alakult ott ki. Egyszer már októberben eltöltöttem egy sűrű vasárnapot a városban, amikor két olyan produkciót láttam, amit egy hétvégén mutattak be. Ekkor egy harmadik bemutatójuk is volt, amit én később megnéztem, és azt éreztem, hogy Miskolc kétszer annyit dolgozik, mint más vidéki színház, ráadásul tényleg olyan erős színészgárdája van, hogy valóban bemutathat egy időben három előadást. Szerintem ez más vidéki színházról nem mondható el. Ugyanakkor ez az egyetlen hely vidéken, ahol egy erős rendezőgárda is a társulat része. Nyíregyháza is azért emelkedik ki a többi színház közül, mert ott visszatérően jó rendezők dolgoznak. Persze az ottani színészeket is szeretem. "A színház nem sportverseny" Voltak csalódások is? Sándor L. István: Bőven. Voltak mélypontok, amikor úgy éreztem, hogy én ezt nem akarom csinálni. Császár Angela: De ezeket a mélypontokat nem a másik személye vagy ízlése idézte elő. Inkább arról volt szó, hogy gyakran úgy éreztük, már teleettük magunkat. Mintha ott lenne előttünk a világ leggazdagabban terített asztala, de már alig bírunk ránézni, annyira telítődtünk… Sándor L. István: A telítettség érzése mellett számomra az is krízist okozott, hogy valamiféle sportversenyként kellett felfognom a színházat. Én kritikusként sem akartam soha eredményt hirdetni. A folyamatos méricskélés nem tesz jót a színházi élménynek. Örülök, hogy vége a válogatásnak, és mostantól kezdve újra felelőtlenül tudok örülni minden jó előadásnak, mert nem kell azon gondolkodnom, hogy vajon ez jobb-e egy másiknál, amihez természetesen semmi köze nincs, így nem is lehet őket összemérni. Már nem kell azon rágódnom, hogy mi fér bele a bűvös tizenkettőbe, tehát ismét képes lehetek önértékük miatt szeretni az előadásokat. A színház nem sportverseny, ahol csak egyetlen győztes lehet, és nem lehet a vesztes pozíciójába kényszeríteni olyan előadásokat, amelyekben tehetség, munka, odaadás mutatkozik. Bár Halász János az iménti sajtótájékoztatón azt hangsúlyozta, hogy milyen sok színházi fesztivál működik ma Magyarországon, az igazság az, hogy a POSZT-on kívül nincs olyan, amelynek igazi súlya lenne. Talán egészségesebb lenne a színházi élet – és a POSZT „válláról” is sok teher kerülne le – ha mellette még volna legalább két másik fesztivál, amelyen igazi rangot jelentene szerepelni. Ami szakmai igazolást adhatna műhelyeknek, alkotóknak, színészeknek, hogy jó úton haladnak. Akkor nem nyílnának a Facebookon minden eredményhirdetés után panaszfalak, amelyekre mindenki felírja, hogy szerinte milyen előadások maradtak ki a válogatásból. A POSZT versenyprogramja mindenképpen egy szubjektív lista, ráadásul ketten felelnek érte. Nem gondolom, hogy az a tuti, amit mi választottunk ki... Császár Angela: Én sem gondolom, hogy az a tuti, pláne, hogy korábban nem jártam ennyit színházba, és számomra a felfedezésekről szólt ez az évad. Sándor L. István: Szerintem azt kell hangsúlyozni, hogy a 2014-es POSZT versenyprogramja a mi kettőnk párbeszédének eredménye. Ha egyedül válogatunk, vagy ha másokkal „beszélgetünk”, akkor biztos más eredmény született volna. Így természetesen eszünk ágában sincs azt állítani, hogy ez a 13 legjobb előadás, amit az elmúlt egy évben bemutattak. „Rendezők kerestetnek” De azért néhány felismerés megérett bennetek. Császár Angela például úgy fogalmazott a sajtótájékoztatón, hogy benne az elmúlt időszakban az a szlogen érett meg, hogy „rendezők kerestetnek”... Császár Angela: Természetesen nem tagadhattam meg magam. Én színész szemmel válogattam, de örömmel fedeztem fel olykor az önérvényesítés helyett a rendező színészröptető munkáját. Az Ascher rendezte Fényevőkben Kocsis Gergő, Ónodi Eszter vagy Bezerédi Zoli játékában. Béres Attila rendezte Woyzeckben Görög László kegyetlenül költői figurájában. Sándor L. István: A Woyzeckben az a metafizikai költészet szólal meg, amelyet hiányoltam a másik Büchner-előadásban, az Alföldi Róbert rendezte Danton halálában. A Vígszínház előadása a politikai szálat erősíti meg, s teljességgel elfeledkezik arról, hogy a darab végső soron a lét értelmére kérdez rá. Császár Angela: Összességében úgy tapasztaltam, kevesen választják a keskeny ösvények becserkészését. Nagyon sok idő és befektetett munka eredménye lehet egy jó alakítás, és nem elég, ha csak az egyik fél akarja... Sokszor – mivel a társulatban nincs megfelelő színész egy feladatra – annak adják a szerepet, aki szabad, vagy az is előfordul, hogy vendéget hívnak, de nem lesz belőle siker, mert a vendég túlfoglalkoztatott és nem éhes a szerepre, vagy csak a pénz motiválja, és nem fektet bele annyi energiát, amennyit megérdemelne. Ez persze az egész előadásra rányomja a bélyegét. Sándor L. István: Azért legyünk igazságosak, sok nagyszerű rendezőt találtunk… Császár Angela: Elsősorban Ascher Tamást. Sándor L. István: …De fiatalabbakat is: Béres Attilát, Rusznyák Gábort, Koltai M. Gábort, Gigor Attilát… De olyan rendezőket is sorolhatnánk, akik végül nem kerültek be a POSZT-ra, viszont a mai magyar színházi élet meghatározó alakjai lehetnének: Bagossy László, Bodó Viktor, Forgács Péter, Dömötör András. De én Horváth Csabát is ide sorolom, aki a tánc világából érkezett. Amikor a Pillangót néztem Székesfehérváron, ami a fizikai színház eszközeivel állított színre egy prózai darabot, azt mondta az előadás végén a mellettem ülő néző a társának, hogy „furcsa előadás, de jó!” Ez a mondat azt bizonyította nekem, hogy a színházak többet, jobbat is gondolhatnának a nézőikről. A legtöbb vidéki színház egyfajta konzervatív ízlés visszaállításán „dolgozik”, miközben a nézők is a 21. században élnek. Egyébként sajnálom, hogy későn jutott eszembe, hogy megnézessem Angelával a Pillangót, mert így utólag úgy érzem, hogy helye lett volna a nagyszínpadi produkciók között. De alapelvünk volt az is, hogy csak olyan előadásokat válogatunk be, amelyet mindketten láttunk. (Egy másik nagyszerű Horváth Csaba-rendezésről, az Irtásról pedig a következő válogatóknak kell dönteniük, mert ez már március 1-jei bemutató volt.) Császár Angela: Én a rendezői felfedezéseim között Bérczes Lászlót említhetem, aki újságíróból, tanárból, majd dramaturgból lett kiváló rendező, a POSZT visszatérő vendége. Vagy Szikszai Rémuszt is, aki egy kecskeméti előadásban remek színésznek bizonyult, de rendezőként a dunaújvárosi társulatból is a tehetséget hozta ki... Hősök kerestetnek Sándor L. István: miközben tényleg sokszor éreztük azt, hogy hiányoznak azok a rendezők, akik igazi színészpedagógiai munkára képesek, azaz kibontanák, majd szárnyalni segítenék a tehetségeket. Valószínűleg egyszerűbb koncepciót gyártani vagy megteremteni egy nagyszerű teret, mint mélyen és alaposan dolgozni egy színésszel, és többet hozni ki belőle, mint amit ő valaha gondolt volna magáról. És azt sem szabad eltitkolni, hogy sok olyan társulattal találkoztunk, amelyek nagyon rossz színészi állapotban vannak, nincsenek igazán kiugró tehetségek köztük, sok a társulatban a közepes és gyenge színész, akik közepes vagy gyenge rendezőkkel dolgozva közepesen vagy gyengén teljesítenek. Néha már a színlap alapján is sejthettük, hogy sok jóra nem számíthatunk... Császár Angela: Rám ez nem vonatkozik, mert én nagyon sok, számomra ismeretlen nevet láttam a színlapokon (amelyek közül az egy év alatt nagyon sokat megjegyeztem), de néha a helyszínen szembesültem azzal, hogy a bonviván 160 centiméter magas... Sándor L. István: Azt is érdemes elmondani, hogy Angela nem csak a rendezőket kereste, hanem a férfi hősöket is. (Nevetnek.) Császár Angela: Bár tényleg hiányolom a Sinkovits Imréket és a Darvas Ivánokat a színről, nem hasonlósági alapon vagy centiméterben mérem a tehetséget, a karizmát, a jelenlétet. Egyszerűen csak azt feltételezem, hogy a néző vágyik arra, hogy olyan tartással, kiállással rendelkezzen egy színész, ami már ránézésre képviseli egy karakter emberi nagyságát, értékeit. Ezzel nem azt akarom mondani, hogy csak az lehet hős a közönség szemében, aki megtermett legény, vagy Sophia Loren méreteivel rendelkezik, hanem azt, hogy a különböző alkatok különböző emberi minőségeket képesek megjeleníteni, és bizony a rendezők néha nem jól ítélik meg, ki mire alkalmas. Ugyanakkor tényleg kevés a fajsúlyos színész. István, te mit szólsz ehhez a felvetéshez? Sándor L. István: A mai színházi világban már nem a tradícionális színészi szerepkörök betöltése a fontos, hanem az, hogy a színészi adottságokból, alkatból és egyéb képességekből miképp születnek olyan figurák, amelyek megtalálják a maguk helyét az előadás világában. A mai tragikomikus kor tükre nem lehet egy hagyományos alkatú hős. Ha végiggondolom az utóbbi idők igazán megrendítő előadásait, akkor azt látom, hogy a tragédiához manapság mindig a humoron keresztül vezetett az út. Ezért azt hiszem, hogy az igazi hősökben ma mindig van valami groteszk is… De ha a tehetség oldaláról közelítünk a kérdéshez, akkor meg azt látom, hogy nagyon sok tehetséges ember kerül ki a főiskolákról, akik végül nem találják meg a maguk helyét a mai magyar színházi világban. Pedig egy jó rendező mellett, egy igazi társulatban érvényesülni tudna a tehetségük. Császár Angela: Az a baj, hogy kevés műhelyben zajlik tehetséggondozás. Sokszor mintha a biztonságos műsor összeállítása hangsúlyosabb cél lenne. A színházteremtő egyéniségek hiánya Hogy látjátok, mi lehet ennek az oka? Császár Angela: Szerintem az egyik ok az lehet, hogy a világ körülöttünk nem csak gazdasági, hanem lelki válságban van, és ez a színházi világban is tükröződik. Többen szokták emlegetni a pénzhiányt, azt, hogy nem jut elegendő a díszletre, a jelmezre, hogy se a rendező nincs megfizetve, se a színészek, de erre rácáfol, hogy ott is születnek csodák, ahol borzasztó kopottság van... Sándor L. István: Azt hiszem, az alapvető gond az, hogy a mai magyar színházi életből hiányoznak – vagy egyszerűen nem kerülnek helyzetbe – a színházteremtő egyéniségek, akik köré egy társulat épülhetne, akikért akár a világ végére is elmennének színészek. Erre bizonyára azt válaszolnák a mai igazgatók, művészeti vezetők, főrendezők, hogy nem igaz, amit állítunk, hisz ők igenis törekszenek a tehetséggondozásra. De közepes tehetségektől csak közepes eredményekre telik… Császár Angela: Básti Lajos mondta anno: „Hiszek a közepes és a rossz rendező kártékonyságában, aki a színészbe kapaszkodik, ugyanakkor önnön nívótlanságát hiszi mércének”. Ez a mondat ma is fontos és aktuális... Színház és politika Sándor L. István: Az okok között azt is említeni kell, hogy ma minden végzetesen át van politizálva Magyarországon, nincs egyetlen olyan kérdés sem, amelyet egyszerű szakmai kérdésként lehetne feltenni. Ezért nem is születhetnek normális válaszok, értelmes megoldások. Úgy érzem, hogy a politika ilyen vagy olyan indokokkal teljességgel rátelepszik az élet minden területére, így a színházművészetre is. Ezért érzékelek egyfajta erős kontraszelekciót, amelynek eredményeit mi közepes vagy rossz előadásokban szenvedtük meg. Egyébként a beszélgetéseink során egyáltalán nem politizáltunk, de kultúrpolitikai vagy társadalmi problémák szóba kerültek. Én például azért nem vettem fel a vígszínházi Revizort a saját listámra – miközben nagyszerű előadásnak tartom, amelyben remek alkotói és színészi energiák működnek –, mert ugyanolyan egyoldalú kiszólásai vannak, mint a másik oldalról a Johannának. Viszont boldog vagyok, hogy szerepel a versenyprogramban az újvidéki Opera ultima, amely azt a plebejus indulatot fogalmazza meg, amelyet én magam is érzek a politikával szemben. Szerintem a művészetnek mindannyiunk közös emberi dimenzióit kell megnyitnia. Még a politizáló művészetnek is. (Erre a Katona előadásai jelentik a jó példát.) Szerintem a klasszikus görög kultúra adhat erre mintát nekünk. Az V. századi Athén is tele volt pártharcokkal és mocskos politikai játszmákkal. De a színház, a tragédia-előadások a mítoszok közös nyelvén szólaltak meg, amelyekről mindenki hasonlóképpen tudott gondolkodni, függetlenítve magát attól, hogy a belharcokban épp melyik oldalra sodródott. A válogatás során is azt kerestük, ami összeköt bennünket, s nem azt, ami szétválaszt.A versenyprogramot itt érhetik el.Tóth Berta / Színház.hu
2014.03.13. 06:00
Szinhaz.hu
Ők lesznek a Mamma Mia! musical főszereplői
Ők lesznek a Mamma Mia! musical főszereplői
A Mamma Mia! musical szereplőit castingon választották ki, amelyen több, mint 300-an vettek részt. A keddi sajtótájékoztatón kiderült, hogy Donnát Kováts Kriszta, Gallusz Nikolett és Koós Réka játssza, a férfi főszerepben pedig Stohl Andrást, Sasvári Sándort és Nagy Balázst láthatják.2014 musical-szenzációja:A világon először a Madách Színház kapta meg a jogot, hogy non-replica változatban állítsa színpadra a Mamma Mia! musicalt. A bemutató 2014. augusztus 15-én a Szegedi Szabadtéri Játékokon, szeptember 26-27-28-án pedig a Madách Színházban lesz, ahol májustól próbálnak majd a színészek.A Madách Színház 10 éve tárgyalt a Mamma Mia! színrevitelének jogairól, és mint minden más zenés darab esetében, itt is a non-replica változathoz ragaszkodtak. A hosszú tárgyalási folyamat után mostanra sikerült megszerezni a jogot, így 2014-ben önálló rendezésben, díszlettel és jelmezzel Magyarországon mutatják be. A musical 1999-es londoni ősbemutatója óta ugyanis mindig és mindenhol Phyllida Lloyd rendezésében és Anthony Van Laast koreográfiájával láthatta a közönség.A Madách a világhírű produkciók non-replica változatainak sorát 1983- ban a Macskákkal indította, a londoni ősbemutató után egy évvel saját rendezésben állíthatta színpadra Szirtes Tamás a nagysikerű Webber-musicalt. Azóta a színház folytatta ezt a hagyományt, így ugyancsak non-replica változatban mutatták be Az Operaház Fantomját, 2003-ban, a József és a színes szélesvásznú álomkabátot, a Volt egyszer egy csapatot, a Jézus Krisztus Szupersztátr, a Producereket, vagy a Mary Poppinst.Először a Szegedi Szabadtéri Játékokon:A Szegedi Szabadtéri Játékokon augusztus 15-én lesz a Mamma Mia! premierje, erre és az ezt követő 5 előadásra (augusztus 16, 17, 19, 20, 22.) már elkeltek a jegyek. A nagy sikerre való tekintettel egy 7. előadást is műsorra tűzött a Szegedi Szabadtéri Játékok, így március 17-től az augusztus 23-i előadásra is válthatnak jegyet a nézők. A szegedi szereposztás: Kováts Kriszta, Sasvári Sándor, Détár Enikő, Molnár László, Sáfár Mónika, Szerednyey Béla, Simon Boglárka, Sánta László, Lapis Erika, Trecskó Zsófia, Ekanem Bálint, Pásztor ÁdámA Mamma Mia! musicalről:Az ABBA slágereire íródott. A darab Judy Craymer producer ötlete volt, aki a Sakk c. musical 1983-as londoni bemutatóján dolgozott együtt a szerzőkkel, Björn Ulvaeus-szal és Benny Andersson-nal. A „The Winner takes it all" c. dalról eszébe jutott a producernek, hogy az ABBA-dalokból színpadi mű is készülhetne. A dalszerzők eleinte nem voltak túl lelkesek.Judy Craymer 1997-ben bízta meg Catherine Johnsont a színpadi mű megírásával. 1998-ban Phyllida Lloyd szakmai igazgatónak érkezett a produkcióhoz, és a három nő együttműködéséből megszületett a Mamma Mia!, melynek ősbemutatója 1999. április 6-án volt a londoni Prince Edward Theatre-ben. Az eredeti bemutató rendezője Phyllida Lloyd, a koreográfus pedig Anthony Van Laast volt.A Broadway-n 2001. október 13. óta szerepel repertoáron, ez idő alatt a 10 legtöbbet játszott musical közé került.A Mamma Mia! musicalt eddig 14 nyelvre fordították le. Világszerte több mint 54 millióan látták a produkciót.Film is készült a darabból. A romantikus vígjáték főbb szerepeiben Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgård, Julie Walters és Amanda Seyfried láthatók. A film executive producerei Tom Hanks és Rita Wilson. A DVD Magyarországon 2008. november végén jelent meg.MAMMA MIA! musical két részben Zene és Szöveg BENNY ANDERSSON BJÖRN ULVAEUS Valamint néhány dalban STIG ANDERSON Szövegkönyv CATHERINE JOHNSON Fordította: Bárány Ferenc és Puller IstvánSzereplők: Donna Sheridan Gallusz Nikolett, Koós Réka, Kováts Kriszta Sam Carmichael Nagy Balázs, Sasvári Sándor, Stohl András Bill Austin Hajdu Steve, Szerednyey Béla Harry Bright Molnár László, Weil Róbert Tanya Détár Enikő, Ladinek Judit Rosie Balogh Anna, Sáfár Mónika Sophie Sheridan Muri Enikő, Simon Boglárka Sky Kiss Ernő Zsolt, Sánta László Lisa Lapis Erika, Tóth Angelika Ali Bori Réka, Trecskó Zsófia Pepper Berényi Dávid, Ekanem Bálint Eddie Németh Gábor, Pásztor Ádám (A szereplők felsorolása ABC sorrendben történt)Valamint: Baranyai Annamária, Barát Attila, Foki Veronika, Kecskés Tímea, Mező Zoltán, Nagy Attila, Sándor Dávid, Sári Éva, Szentirmai Zsolt, Wégner Judit Továbbá a Madách Színház Tánckara, Zenekara és Kórusa. Díszlettervező: Bátonyi György Jelmeztervező: Szűcs Edit Koreográfus: Tihanyi Ákos Zenei Vezető: Kocsák Tibor Játékmester: Bencze Ilona Rendező: Szirtes TamásBemutató a Madách Színházban: 2014. szeptember 26, 27, 28.Forrás: Madách Színház, Színház.hu
2014.03.11. 13:16
Szinhaz.hu
Nemcsáknál kiverte a biztosítékot Berki heréje
Nemcsáknál kiverte a biztosítékot Berki heréje
Kikéri magának az ízléstelen reklámokat Nemcsák Károly. A József Attila Színház igazgatójánál a korábbi nagy szerepéről, Vágási Feriről készült internetes mémek kiverték a biztosítékot.
2014.03.11. 07:45
Borsonline.hu
Zalán Tibor Európa színpadain "játszott"
Az ORF 1 osztrák állami közszolgálati műsorszolgáltató az „Európa Színpadai” címet viselő sorozata kapcsán videokonferenciára invitálta a Békéscsabai Jókai Színház dramaturgját, a József Attila-díjas Zalán Tibort.
2014.03.06. 15:15
Hir6.hu
Elhunyt Gosztonyi János
Elhunyt Gosztonyi János
87 éves korában elhunyt Gosztonyi János Jászai Mari-díjas, Érdemes művész. foto: Kassay Róbert"A kollégák, tanítványok, barátok nevében a magyar színházi szakma mély megrendüléssel tudatja, hogy Gosztonyi János drámaíró, az egykori Színház- és Filmművészeti Főiskola volt tanára, rendező, színművész, Jászai Mari-díjas érdemes művész, életének 87. évében 2014. március 5-én délután elhunyt. Temetéséről később történik intézkedés" - közölte a Magyar Színházi Társaság. Bár már 1989-ben nyugdíjba vonult, 2008-ig tovább dolgozott színészként, rendezőként, drámaíróként, dramaturgként. MGP Gosztonyi Jánosról: (...) "Gosztonyi Priestley: Veszélyes forduló című darabjában vizsgázott a főiskolán. Gellért Endre kedvence volt. Rokonszenves fiatalember. Kevéssé markáns színész. A Nemzetiben A Noszty fiú esetében Malinka (1950), Illyés Az ozorai példában Titkár (1952). Kicsiny szerepek. Mindegyikben oldalt állt, riadtan, de túlbuzgón, készen arra, bármikor kikergethetik tisztjéből. Az ozorai hegyoldalban a herceg titkáraként bécsi viseletben valóságos kérdőjelként meredt: hogy kerülök én ide? A Hamlet Osrick-ja (1952). Alázatos, földön csúszó udvaronc, akivel rossz tréfákat csinálnak. Szótlan mosollyal lenyeli a sértéseket. Gyárfás Miklós írói trombitaszóval üdvözölte verses drámáját, a Colombust, (Pécsi Nemzeti Színház, 1956). Gellért maga rendezte, Bessenyeivel a címszerepben a Rembrandt című Gosztonyi-drámát (Nemzeti Színház, 1958). Fújt rá a hivatalosság. Sötét volt, baljós, komor, mint egy Rembrandt-festmény. És narrátor vonult végig a cselekményen, amit imperialista bérencnek tekintettek a realizmus egyistenhite idején. Az ötödik parancsolat, (Pécsi Nemzeti Színház, 1959), majd a Tiszta szívvel (Jókai Színház, 1961), József Attila életrajzdráma, érzékenyen tyúkszemen taposva benne eleveneket, köztük a vérig sértett Illyés Gyulát. Aczél hosszú időre jegeltette Gosztonyi drámaíró képességeit. A Pécsi Balett közreműködésével mégis sikert aratott Pécsett is, Pesten is Európa elrablása, (Petőfi Színház, 1962). Majd bús életkép követte a menekült Rákóczi fejedelem emigránsairól: A Sziget (Pécsi Nemzeti Színház, 1966). Gosztonyi nem hagyta abba a drámaírást. Csupán a színházak hagyták abba játszását. Évente azért írt egy drámát. Vagy havonta. Esetleg hetente. Néha játszottak is tőle. A Radnótiban az Andrássy út 60-at és a Kék angyalt: Emil Jannings helyett Garassal, Marlene Dietrich helyett Kerekes Évával. Gosztonyi tisztában van a színpadi technikával. Nem a süllyesztővel, hiszen mások süllyesztették el. Hibátlanul, színszerűen építkezik. Ha csak kicsit is alább adta volna irodalmi igényeit: régen dollármilliomos volna, hiszen mindannak birtokában van, amit egy Neil Simon olyan jól kamatoztat. Tud játszható szerepet írni színészeknek. Tisztában van a színpadi hatáselemekkel. Évtizedekig nemzedékeket tanított beszélni és színházul. Sosem panaszkodott, de mindig kicsit sértetten rótta az utcákat. Jól láttam: a szomszéd házban lakik. Sértett azért lehetet, mert annyian és annyiszor megbántódhatott. Az Új Színházban egyszer csak felnéztem a színpadra, amikor megszólalt az Éjjeli menedékhely Tatáraként (2001): azt hittem rosszul látok. Jó volt. Nagyon jó. Biztos elnéztem valamit. A legközelebbi premieren, más rendezőnél, más szerepben ugyancsak jó volt. Vénségére elkezdett jó színész lenni". (...)Színház.hu
2014.03.06. 15:00
Szinhaz.hu
Külföldi kritikusok is érkeznek - Közeleg a DESZKA Fesztivál
Külföldi kritikusok is érkeznek - Közeleg a DESZKA Fesztivál
Amikor 8 évvel ezelőtt elindult a kortárs magyar dráma seregszemléje, még újdonság volt, mára viszont egyfajta színházifesztivál hálózat alakult ki Magyarországon - mondta az Emberi Erőforrások Minisztériumának kultúráért felelős államtitkára szerdán Debrecenben, a DESZKA Fesztivál sajtótájékoztatóján. Halász János a DESZKA beharangozó sajtótájékoztatóján hozzátette: a kulturális államtitkárság és a Nemzeti Kulturális Alap (NKA) évente több mint 300 millió forinttal támogatja a hazai színházi fesztiválokat, a DESZKA ebből 16 millió forintot kap. Kósa Lajos, Debrecen fideszes polgármestere megjegyezte: a város a Csokonai Nemzeti Színház költségvetésén keresztül 19 millió forinttal járul hozzá a DESZKA 36 milliós költségvetéséhez. Ráckevei Anna, a Csokonai Nemzeti Színház igazgatója elmondta: március 21. és 29. között, az idei kilenc napos fesztiválon 16 vidéki, 6 budapesti, 4 erdélyi és 4 vajdasági társulat mutat be egy-egy kortárs magyar drámát, és a fesztivál idején Debrecenben tartja idei első szemináriumát a színházi kritikusok nemzetközi szervezete.A nyolcadik debreceni DESZKA programja: DESZKA FELÜLET dátum kezdés szerző az előadás címe rendező színház 2014.03.22. 20:00 Kárpáti Péter Akárki Radu Afrim Sepsiszentgyörgyi Tamási Áron Színház 2014.03.23. 16:00 Kele Fodor Ákos Bükkfaszéki Márika Kele Fodor Ákos Erdélyi Vándorszínház 20:00 Háy János Gézagyerek Stevan Bodroza Piroti Nemzeti Színház, Szerbia - szerb nyelven!!! 22:00 Urbán András One Girl Show Urbán András Szabadkai Kosztolányi Dezső Színház 2014.03.24. 17:00 Forgách András / Szerb Antal Holdvilág és utasa Harsányi Sulyom László Pesti Magyar Színház 20:00 Krusovszky Dénes Üveganya Sztarenki Pál Zalaegerszegi Hevesi Sándor Színház 22:00 Olt Tamás Absinth Olt Tamás Debreceni Csokonai Színház 2014.03.25. 20:00 Nyári Oszkár A show folytatódik Nyári Oszkár Karaván Művészeti Alapítvány, Budapest 22:00 Nyári mozi Színházi Közösség Lit és Mix könyve Lajkó Félix Szabadkai Nyári mozi Színházi Közösség 2014.03.26. 16:00 Samuel Beckett Első szerelem Gemza Péter Debreceni Csokonai Színház 18:00 Tolnai Ottó Wilhelm dalok Nagy József Nagy József és Bicskei István produkciója a Vajdaságból 20:00 Pozsgai Zsolt Pipás Pista Kovács Frigyes Szegedi Nemzeti Színház 2014.03.27. 16:00 19:00 Hajdu Szabolcs Békeidő Hajdu Szabolcs Temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház 19:00 Hubay Miklós Elnémulás Árkosi Árpád Debreceni Csokonai Színház 21:00 Ágota Kristóf / Erick Aufderheyde A nagy füzet Horváth Csaba Forte Társulat, Budapest 2014.03.28. 16:00 Forgách András A fiú Forgách András Nagyváradi Szigligeti Színház 20:00 Pintér Béla Titkaink Pintér Béla Pintér Béla Társulata, Budapest GÖRDESZKA FELÜLET 2014.03.21. 16:00 Schneider Jankó - Nagy Viktória Éva / Juan Munoz Martin művének ötlete alapján Kalózkaland Schneider Jankó Vojtina Bábszínház, Debrecen 18:00 Nemes Nagy Ágnes - Pesty Nagy Kati Bors néni, Bors! Pesty Nagy Kati Debreceni Csokonai Színház 2014.03.22. 10:00 Galuska László Pál / Khaled-Abdo Szaida Madarak voltunk Kovács Géza Mesebolt Bábszínház, Szombathely 17:00 J.L.Borges novellája alapján Baltasar Espinosa utolsó üdülése és üdvözülése Ondrej Spisak Mesebolt Bábszínház, Szombathely 2014.03.23. 10:00 Christian Paccoud Artúr, a cipőhorgász Christian Paccoud Debreceni Csokonai Színház 14:00 Zalán Tibor Szamár a torony tetején Fodor Tamás Stúdió K Színház, Budapest 18:00 Háy János: A Kéz c. darabja alapján Originál láger Sramó Gábor, Tóth Zoltán Pécsi MÜSZI Diákszínjátszó Csoport 2014.03.28. 14:00 Bartal Kiss Rita/Horváth Mari/Borbély Szilárd Boldog képek Bartal Kiss Rita Vojtina Bábszínház, Debrecen 2014.03.29. 10:00 Gimesi Dóra A csomótündér Kuthy Ágnes Ciróka Bábszínház, Kecskemét 2014.03.29. 14:00 Fekete Ádám Hüvelyk Matyi Fige Attila Kabóca Bábszínház, Veszprém ÓGÖRÖG FELÜLET 2014.03.25. 11:00 Szophoklész Antigoné Anca Bradu Debreceni Csokonai Színház 2014.03.28. 18:00 Wyspiansky Novemberi éj Mezei Kinga Debreceni Csokonai Színház SZAKMAI FELÜLET Nemzetközi Kritikusi Szeminárium (március 25-29.) Szakmai beszélgetések az új magyar drámákról és egyéb színpadi szövegekről a fesztivál szerzőivel Felolvasó színház Végh Attila: Megkeresés történt(márc. 24. 15 óra) Szmodis Jenő:Palazzo Vendramin(márc. 26. 14 óra) Keresztesi József: Holtszezon(márc. 27. 15 óra) A Szcenáriumszínházi folyóirat estje: „Memento mori” - a köztes lét reprezentációja a színpadon és a (dráma)irodalomban (márc. 22. 18 óra) A KULTer.hu kultúrportál szervezésében „Az emberi test után” - beszélgetés kortárs magyar szerzőkkel (márc. 25. 18 óra) Az Európai Fordítóműhely prezentációja - Mariette Navarro: Mi, hullámok (2011. ford.: Rideg Zsófia) (márc. 22. 14 óra) Értékelő szakmai zárókonferencia -Árkosi Árpád, Nánay István, Tóth Erzsébet (márc. 29. 16 óra) Workshop - flamenco tánc és kalotaszegi népzene - Veronica Vallecillo és Farkas Tünde (márc. 21-25.) EGYÉB PROGRAMOK Megnyitó a Fesztivál Klubban (márc. 21.) Hív a Hold - Christian Paccoud koncertje, és az őt bemutató portréfilm vetítése (márc. 21. 21 óra) Quimby Teátrum - mint a fesztivál záróestje (márc. 29. 21 óra) Online közvetítés a békéscsabai drámaíró verseny záróestjéről(márc. 29. 18 óra) Alkalmanként a Fesztivál Klub színpadán: a Csokonai Színház Kórusa, a Sárga Áspis Projekt, a Malaga Együttes és az Árkus Banda Forrás: Színház.hu, MTI
2014.03.05. 16:31
Szinhaz.hu
Szigligeti - Zenés történelmi fantázia Nagyváradon
Szigligeti - Zenés történelmi fantázia Nagyváradon
Szigligeti Ede születésének 200. évfordulóján az erre az alkalomra írt Szigligeti című darabot muatatja be a nagyváradi színház Selmeczi György rendezésében. Ajánló az előadás elé:A bemutató az egyik kiemelkedő eseménye a március 5-9. között zajló A Holnap után fesztiválnak, amelyre már második alkalommal kerül sor. A nagyszabású zenés-táncos előadásban Szigligeti szelleme végigkalauzolja a nézőt szinte az egész magyar színház- és kultúrtörténeten, valamint néhány Szigligeti-színműbe is betekintést nyerhetünk. Az előadás rendezője, társszerzője Selmeczi György Erkel-díjas zeneszerző, zongoraművész, karmester, rendező, aki Szigligetit a magyar szellemtörténet kiemelkedő alakjának tartja.A különleges színpadi produkció több célt tűz maga elé: emléket állítani Szigligetinek, felhívni a figyelmet egy nagyszabású magyar életműre, amely mélyen alulreprezentált korunk színházi világában; hatásos tablót vinni a közönség elé a 19. század magyar szellemtörténetének eseményeiről, szereplőiről, esztétikai és etikai eszmerendszeréről; végül korunk színházi formanyelvén nívós és egyben látványos, élvezetes produkciót létrehozni. Az előadás törzsanyagát a Szigligeti-szövegek, színműveinek részletei adják. A darab keretjátékának és dramaturgiájának kialakítója, valamint a köztes jelenetek írója Béres Attila. Szigligeti 2014-ben a színdarabjaival előszobázik különböző színidirektoroknál. Lelkesen bemutatja saját műveit, s általuk minden esetben „visszatalál” saját életregényébe, abba a korba, amelyet Vörösmarty, Bajza, Petőfi, Déryné, Erkel és Liszt, Munkácsy és Benczúr neve fémjelez, s mely a magyar művészet kiteljesedésének kora, a romantika, a nemzeti éthosz és a népművészet egymásra találásának hősi korszaka. Az előadásra Szigligeti Ede születésének napján, március 8-án, szombaton 19 órától kerül sor a Szigligeti Színházban. Selmeczi György-Béres Attila: Szigligeti zenés történelmi fantázia két részbenSzereplők: Hunyadi István, Hajdu Géza, Ifj. Kovács Levente, Dimény Levente, Kiss Csaba, Kocsis Gyula, Kovács Enikő, Csatlós Lóránt, Varga Balázs, Csepei Róbert, Tóth Tünde, Pitz Melinda, Gajai Ágnes, Tasnádi-Sáhy NoémiTánckar:Brugós Anikó, Brugós Sándor-Csaba, Forgács-Pop Jácint, Forgács Zsombor, Iván Enikő-Kitty, Kádár Elemér, Kacsó Bálint-József, Kerekes Dalma, Mihucz Kinga, Pelbát Ilona, Rácz Lajos Levente, Schmidt Nándor, Szabó Enikő Ágnes, Szőnyi JózsefZenekar: Bartalis Botond, Kelemen-Paksy János, Szabó Lóránd Győző, Székely István, Bulzan Marius, Fleisz Richárd, Bereczki Ervin, Martyin György, Vura JánosKoreográfus: Dimény LeventeZenei vezető: Lászlóffy Zsolt Díszlet: Lőrincz Gyula Jelmez: Florina Bellinda Vasilatos A rendező munkatársa: Köllő Andrea Rendező: Selmeczi GyörgyBemutató: március 8. 19:00
2014.03.02. 10:00
Szinhaz.hu
Miért vágyódunk el? - A Jurányiban a Titánium erdélyi győztesei
Miért vágyódunk el? - A Jurányiban a Titánium erdélyi győztesei
Utolsó próbaszakához ért a Titánium 2013 Tehetségkutató Platform­on egyedüli erdélyi produkcióként díjazott Száraz című előadás. A közel egy éve tartó munkafolyamat végeredményét március 8-án és 9-én 20 órától tekinthetik meg az érdeklődők a Jurányi kamaratermében.Az alkotók ajánlója:Estefelé volt már az idő, mikor még a cseresznyefák is tűzpirosra nyíltak. Akkortájt én is szabadabbnak és bölcsebbnek gondoltam magam a világnál, a világot magamnál. Estefelé volt már az idő, mikor az odvaskérgű utcasarkon átszaladtam anyám elől a sötétségbe. (Ördög) Iar când mă voi dezbrăca, azaz mikor levetkőzök, vagyishogy de crăpături, azaz kivetkőzök a mocsokból voi face parte, része leszek a din colonia îngerilor beţivi de treabă, asta ar vine a belevaló részeges angyalok hadseregének, vagy valami ilyesmi. Értesz engem? (Maria Popescu)Mit jelent huszonévesen Transzilvániában élni?Bartha Lóránd rendező egy olyan előadást visz színpadra, melynek központi kérdése a produkcióban résztvevő kilenc színészhez közel áll: hogyan érezheti magát napjainkban egy huszonéves fiatal Erdélyben? A három országból (Románia, Magyarország, Szlovákia) érkező színészek közel egyéves munkafolyamat után mutatják be a közösen létrehozott előadást március 8-­án. A Radina Kortárs Művészeti Akció ad-hoc művészeti csoportosulás, amely Erdélyben és Magyarországon szervez színházi, pedagógiai, irodalmi, képzőművészeti és zenei eseményeket. A Száraz című előadás a Radina KMA | Bartha Lóránd, az Orlai Produkciós Iroda és a Füge közös produkciója, a Titánium Tehetségkutató Platform egyik díjazottja. Bartha Lóránd Villáminterjú Bartha Lóránddal: Március 8-án kerül bemutatásra a Titánium Színházi Pályázaton díjazott Száraz című előadásotok. Mesélnél a csapatról? Két éve találtam ki, hogy legyen egy olyan csoportosulás, amely összekapcsol fiatal művészeket és így jött létre a Radina Kortárs Művészeti Akció. Van köztünk színész, pedagógus, költő, filmrendező, zenész, újságíró, és azt hiszem az a közös bennünk, hogy mindannyiunkat felzaklat a mai valóság, például a kijevi mészárlás. A radina szó a székely nyelvjárásban az újszülöttel való első találkozást jelenti. A társaság tagjai közül mindenki máshoz ért, így szerencsésen kiegészítjük egymást. A színház egy csapatsport: csak itt nem gólok, hanem az emberség a közös cél... Mennyiben és miben változott meg az előadás a pályázatra benyújtott tervhez képest? Ahogy elkezdtünk dolgozni a csapattal, az alapgondolaton kívül szinte minden megváltozott. A pályázatot például Kutyák munkacímmel adtuk be: akkor úgy gondoltam, hogy már a címadásnak is elidegenítő hatása lesz, de azt hiszem, hogy most radikálisabb eszközöket használunk, mint ahogy azt egy éve elterveztük. Milyen központi kérdésekkel foglalkozik a Száraz? Milyen Erdélyben élni? Miért érzem úgy 24 évesen, hogy a környezetemben – így a családomban is – a múlt feldolgozatlansága vesz körül? Miért számít Európában a kisebbségi lét még mindig patetikus és demagóg helyzetnek? Hová vezet a kisebbségi érzésből születő agresszió? Miért feledkeztek meg az emberek a transzcendens világról; miért van az az érzésem, hogy Erdély mintha be lenne fedve, miközben hegyei az ég felé törnek? Miért nem reagálnak egy erdélyi kisváros lakói arra, hogy tíz éven keresztül egy pedofil zongoratanár foglalkozik a gyerekekkel? Mi lehet az a teher, ami miatt ennyire nehéz kommunikálni? A történeteinken belül azt próbáljuk felfedezni, miért nem szeretünk mi fiatalok Erdélyben élni, miért vágyódunk el. Az előadásban erdélyi, pesti és szlovák színészek is részt vesznek. Hogyan nézett ki a munkafolyamat? Nyáron kimentünk a hegyek közé és összegyűltünk Szárazmogyoróson, egy táborban. Igazából ez buli volt, sok színházzal meg a határaink feszegetésével. Születtek izgalmas, de az előadás szempontjából használhatatlan jelenetek. Az elsődleges célom az volt, hogy összeszokjon a csapat és kialakuljon az összhang. A tábor résztvevői közül végül hat emberrel kezdtünk el dolgozni, akikhez később csatlakozott két pesti színész. A kialakult alkotótársasággal aztán ellátogattunk egy misztikus, Árpád-kori faluba, Gyantára, majd Kolozsvárra és idén januárban Gyimesbe. Az egész félév tehát a barátkozásról szólt, miközben színházról gondolkodtunk. Született egy szöveg, amin egy ideje már dolgozunk a Jurányiban. Milyen térben képzeltétek el az előadást? A tér egy középkori, misztériumjátékra emlékeztető színpadból áll, mely a folytatásos drámák egyik állomásaként is értelmezhető. Ez egy egyszerű, ide-odamozgatható deszkaszínpad, ezen játszunk el egy történetet. Ebben az előadásban a néző és a magunk képzeletét is szeretnénk megmozgatni. Szerző: Antal KlaudiaJászay Tamás kritikus a Titániumról:"A TITÁNiumot az különbözteti meg a többi fesztiváltól, hogy ez egy tehetségkutató színházi szemle. A programból is látszik, hogy elsősorban a (remélhetőleg) hosszú-hosszú pályájuk elején álló fiatalok kerülnek a középpontba. Kritikusként azért tartom ezt fontosnak, mert ők azok, akik a pesti vagy a kaposvári egyetemet elvégezve, esetleg a diákszínjátszó múltjukból felnőve elkezdenek önállóan, mestereik nélkül színházat csinálni. Tehát ők az utánpótlás. Kis túlzással: ha ők nem teszik a dolgukat, akkor a magyar színház néhány évtized múlva nem fog létezni. Egy ilyen szemlének pedig, mint a TITÁNium, ami négy nap alatt hét, fiatalok által létrehozott előadást kapcsol egybe, az az értelme, hogy koncentráltan megmutassa azt a tehetséget, ami megvan ebben a generációban.(...) Nagyon különböző színházi nyelveket beszélő fiatal alkotók kerültek egymás mellé: van olyan, aki inkább a filmes nyelvben mozog otthonosan, van olyan, aki ragaszkodik ahhoz, hogy legyen a kezében egy irodalmi alap és abból indul ki, de látunk itt olyan előadást is, ahol történelmi dokumentumokkal, visszaemlékezésekkel dolgoztak. Nagyon nehéz köztük egységet feltételezni. Talán a koruk, a fiatalságuk, s ebből következően a bátorságuk, a radikalizmusuk az, ami egységbe foglalhatja őket." (A teljes interjú itt olvasható.)SzárazHős, Bödők Zsiga fia – Bödők ZsigmondBohóc, Schön Magdolna – Müller HenriettaŐrült, Bogdan Mijatovich – Mijátovits GyörgyÁldozat, Maria Popescu – Papp AndreaÖrdög – Bartha LórándSzonja – Jéger ZsomborIdegen, Adam – Varga BenceBerta Bianka – Moldován BlankaBarát, Dávid Sándor – Molnár BenceFotó: Fazakas NonóFilm: Stanik Bence, Bán József, Visky ÁbelRendező munkatársai: Fodor Réka, Bordás Attila, Kovács TímeaDramaturg: Lovassy Cseh TamásZene: Jéger Zsombor, Csángálló ZenekarProducer: Orlai TiborÍrta és rendezte: Bartha Lóránd Bemutató: március 8. 20:00 További előadás: március 9. 20:00Az előadás létrejöttét az Orlai Produkciós Iroda, a Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház és a Radina Kortárs Művészeti Akció támogatta.
2014.02.28. 06:02
Szinhaz.hu
Blaskó Péter: "A teljesítmény nélküli emberek dáridója zajlik"
Blaskó Péter: "A teljesítmény nélküli emberek dáridója zajlik"
A Kossuth-díjas színész szerint elveszett a szakma rangja, minden színházi érának kell adni türelmi időt és természetes, hogy a jelenlegi kulturális kormányzat másképp képzeli el a Nemzeti jövőjét. Lapszemle.A Demokrata cikkéből:Blaskó Péter a Nemzeti Színház decemberben bemutatott Szent Johannájában Szent Domonkost alakítja, míg az Úrhanám polgár, melynek főszerepét játssza, február elején debütált a József Attila Színházban. A két szerepről így mesélt a Demokrata interjújában: "Talán Jourdain úr volt keményebb dió, már csak a rengeteg, közel hatvanoldalas szövegterjedelmet tekintve is. És nagyon más persze a két szerep, ha valaki megnézi őket, láthatja, mekkora különbség van a színészi megfogalmazásban. Szent Domonkos testvér Johanna kísérője, gyóntatója, védelmezője, oltalmazója, aki végig mellette áll, és akivel együtt megyünk végig ezen a furcsa történeten. De nem a szokásos módon, hanem egyfajta flashback technikával, visszafelé az időben, hiszen a darab a máglya meggyújtásával kezdődik, majd fokozatosan jut el a gyerekkorig." Jourdain úr ezzel szemben egy "szélsőséges bohócszerep, egy nagy bohócéria".Blaskó Péter arról is beszélt, hogy úgy véli, mára elveszett a szakma rangja: ma az a színész, aki azt mondja magáról. "A teljesítmény nélküli emberek dáridója zajlik, akik mögött nincs munka, csak arcuk van a televízióban hetente ötször, hatszor. És akkor ők már celebek, sikeremberek, valakik. Pedig ez nagyon messze van a színművészettől, attól a fajta minőségi színjátszástól, emberábrázolástól, amit, a Jóisten adományaként, a belülről jövő tehetséget alapnak tekintve, az ember tanult, művel. Mert az nem úgy van, hogy az utcáról a cúg behúz a színpadra, és akkor én már színész vagyok. És hogy mégis borzasztó sok ilyen van, azt jelzi, hogy a színészet társadalmi elismertsége egyre lejjebb süllyed" - mutatott rá a Kossuth-díjas színész.Blaskó Péter a Nemzeti Színházzal kapcsolatban elmondta: az intézményt mindig az aktuális kormányzat tartja el, ezért politikafüggő - így volt ez már a háború előtt is. "Nyilvánvaló tehát, hogy ha egy mandátum lejár, jön egy másik igazgató, hiszen az új kulturális kormányzat másként képzeli el a Nemzeti Színház jövőjét, sorsát. Ezzel semmi probléma nincs, nem is értem a mostani áldatlan vitákat meg a külföldi jelzéseket, amit azért Magyarországról táplálnak, erősen átszínezve, hozzá nem értéssel. Érthetetlen például most is, hogy a pozsonyi színház Márai A gyertyák csonkig égnek című darabját azért nem hozza el Magyarországra, a Nemzeti Színház fesztiváljára, mert nem ért egyet a magyar színházi viszonyokkal. Ez abszurdum. Mivel nem ért egyet? És különben is, ők honnan ismerik a magyar színházi viszonyokat? És mik azok a pontok konkrétan, amiért ők haragszanak a magyar színházi viszonyokra? Arról meg ne is beszéljünk, hogy Vidnyánszky Attilát, még be sem tette a lábát, már ütötték- vágták. Pedig a szakmában mindenki jól tudja, hogy minden színházi érának meg kell adni azt a türelmi időt, egy-két, sokszor két és fél évadot, amíg összeáll egyfajta társulattá az a színészcsapat, akik újraszerveződtek benne. Alföldinél is volt az első egy-két évadban jó néhány bukta, csak később állt össze az a fajta színház, amit egyesek nagyon, mások kevésbé szerettek. És azon belül is akadtak kifejezetten nagyszerű és gyengébb előadások is - a jó színházra nincs recept."A teljes interjú a Demokrata c. lapban olvasható.
2014.02.27. 08:04
Szinhaz.hu
Női sorsok, női alkotók - Színházzal is vár a Mindenütt Nő sorozat
Női sorsok, női alkotók - Színházzal is vár a Mindenütt Nő sorozat
Női alkotókat, női sorsokat és a nők problémáit állítja a középpontba a Mindenütt nő elnevezésű programsorozat március 6. és 9. között. A rendezvény célja, hogy új tartalmat adjon a nemzetközi nőnapnak.A Mindenütt Nő rendezvénysorozatról:A tavaly útjára indított Mindenütt nő sorozathoz az idén 81 intézmény, 19 város csatlakozott, és összesen több mint 160 programot rendeznek.Civil kezdeményezésként az Accord World Music munkatársai indították útjára a Mindenütt Nő rendezvénysorozatot, amely első alkalommal 2013-ban került megrendezésre, s amely a női alkotókat, a női sorsokat bemutató alkotásokat és a nők gondjait állítja középpontjába. Már a kezdetekkor is a hazai kulturális élet legjelentősebb intézményei csatlakoztak hozzá, melynek köszönhetően a kezdeményezés igen nagy sikert aratott: 2013-ban 12 városban, 65 helyszínen több mint 110 programot láthatott mintegy 10 ezer néző. Az idén azonban sikerült az elmúlt évinél másfélszer gazdagabb programot összeállítani.A rendezvényt az a gondolat hívta életre, hogy a nők ma nem kapják meg azt a figyelmet és tiszteletet a társadalom részéről, amelyet megérdemelnének. Ma már mindennek van világnapja, annyiféle, hogy nincs is annyi nap a naptárban. Aztán a sok világnap csendben beleszürkül az érdektelenségbe. Nincs ez másképpen a nemzetközi nőnappal sem, hiába van több évtizedes hagyománya, ma már alig törődik vele valaki.Ezekben a napokban a koncerttermek pódiumain női előadók állnak, a színházak színpadain női sorsokat, a galériákban női alkotók műveit mutatják be, női történeteket vetítenek számos moziban, nők vallanak magukról irodalmi esteken, női gondokról szólnak a pódiumbeszélgetések és a tudományos konferenciák is. A Mindenütt nő! színházi programja részletesen:Március 7. péntek 19:00, Belvárosi Színház Ronald Harwood: A nagy négyesRendező: Gálffi LászlóMárcius 7. péntek 19:00 és Március 8. szombat 19:00, Centrál Színház Haddon – Stephens: A kutya különös esete az éjszakábanRendező: Puskás TamásMárcius 7. péntek 19:00, Csokonai Színház - Debrecen Willy Russell: Shirley ValentineRendező: Árkosi ÁrpádMárcius 7. péntek 19:00 és Március 8. szombat 19:00, Győri Nemzeti Színház Giuseppe Verdi: RigolettoOpera 4 felvonásban 2 részbenRendező: Forgács PéterMárcius 7. péntek 19:00, Hevesi Sándor Színház - Zalaegerszeg Szép Ernő: VőlegényRendező: Naszlady ÉvaMárcius 7. péntek 19:00, Pesti Színház Hadar Galron: MikveRendező: Michal DočekalMárcius 7. péntek 19:00, Pinceszínház Vajda István: Pedig én jó anya voltamRendező: Anger ZsoltMárcius 7. péntek 19:00, Radnóti Miklós Színház Ibsen: Hedda GablerRendező: Valló PéterMárcius 7. péntek 19:00 és Március 8. szombat 19:00, Szegedi Nemzeti Színház - Kisszínház Pozsgai Zsolt: Pipás PistaRendező: Kovács FrigyesMárcius 7. péntek 19:00, Weöres Sándor Színház - Szombathely Cudar világRendező: Czukor BalázsMárcius 7. péntek 19:30, Bethlen Téri színház Bethlen téri kabaréNőnapi különkiadásMárcius 7. péntek 19:30, Rózsavölgyi Szalon Arts & Café Szorul a hurokA színpadi átirat szerzője és a rendező: Forgách AndrásMárcius 7., péntek 20:00, Púder Bárszínház és Galéria „Meg akarlak tartani...”Léda és Csinszka leveleiből összeállított darabMárcius 8., szombat 10:30 és Március 8., szombat 15:00, Budapest Bábszínház Boribon és AnnipanniRendező: Ellinger EdinMárcius 8., szombat 11:00, Gózon Gyula Kamaraszínház Kormos István: A Pincérfrakk utcai cicákmese-játék kisiskolásoknakRendező: Fehér IldikóMárcius 8. szombat 11:00, Thália Színház - Új stúdió Litvai Nelli: Világszép nádszálkisasszonyZenés mesejáték Benedek Elek meséje alapján A Neptun Brigád előadásaRendező: Baksa ImreMárcius 8. péntek 15:00, Belvárosi Színház A szív hídjaiRendező: Novák EszterMárcius 8. szombat 15:00 és Március 8. szombat 19:00, Budapesti Operettszínház Kálmán Imre: A cirkuszhercegnőOperett 2 részbenRendező: Verebes IstvánMárcius 8. szombat 15:00, Sanyi és Aranka Színház Arisztophanész: LüszisztratéRendező: Lukáts AndorMárcius 8., szombat 15:00, Spinoza Színház K. V. Társulat: GardéniaRendezte: Pelsőczy RékaMárcius 8., szombat 15:00, Rózsavölgyi Szalon Arts & Café Szeretni, fel!A Terézanyu Klub előadása(play back színház)Közreműködik: Rácz Zsuzsa írónő és a Még 1 Mesét TársulatMárcius 8. szombat 15:00 Thália Színház - Arizona stúdió nőNYUGATA Thália Színház és az Örkény István Színház közös produkciójaRendező: Mácsai PálMárcius 8. szombat 19:00 Bárka Színház Kiss Anna: Másik időMárcius 8. szombat 19:00 Békéscsabai Jókai Színház Carlo Goldoni: Chioggiai csetepatéMárcius 8., szombat 19:00, Budapest Bábszínház Az iglicA Budapest Bábszínház és a Katona József Színház közös előadása Rendező: Tengely GáborMárcius 8. szombat 19:00, Karinthy Színház Csathó Kálmán - Deres Péter: Te csak pipálj, Ladányi!Rendező: Kőváry KatalinMárcius 8. szombat 19:00, Magyar Színház My fair lady Musical két részbenRendező: †Sík Ferenc, Trimmel ÁkosMárcius 8. szombat 19:00, Veszprémi Petőfi Színház Choderlos de Laclos–Christopher Hampton: Veszedelmes viszonyokRendező: Guelmino SándorMárcius 8., szombat 19:00, Spinoza Színház Bach Szilvia zenés politikai kabaréjaMárcius 8. szombat 19:00, Thália Színház - Mikroszínpad B. Török Fruzsina (Móricz nyomán): Jelenetek 2 házasságbólAz asszony beleszól - Krimi-komédiaA rab oroszlán - TragikomédiaRendező: Koltai RóbertMárcius 8. szombat 19:30 Rózsavölgyi Szalon Arts & Café Ljudmila Ulickaja: Odaadó hívetek, SurikMárcius 8., szombat 19:30 Szegedi Pinceszínház Pierre Diener: Egy őrült naplójaRendezte: Kancsár JózsefMárcius 8. szombat 20:00, Belvárosi Színház Ez a helyKulka János estjeMárcius 8. szombat 20:00, Púder Bárszínház TestversekKortárs tánc és költészeti esemény A Szkéné Színház és a Forte Társulat előadásaMárcius 8. szombat 20:00, Rokytka Műhely Lakásszínház A boldogság tanyája nőnapi klubesztrád műsorRendező: Lippai KrisztinaMárcius 8. szombat 20:00, Thália Színház - Nagyszínpad Robert Dubac: A férfiagy - avagy nincs itt valami ellentmondás?Rendező: Szirtes TamásMárcius 8. szombat 20:30, Bárka Színház A vízzel szembenSpolarics Andrea egyszemélyes színházaMárcius 8. szombat 22:00, Örkény István Színház Parti Nagy Lajos: IbusárAz Örkény István Színház és a Kék Művészügynökség közös produkciójaRendező: Pelsőczy RékaMárcius 9. vasárnap 10:00, Bethlen Téri Színház A hold gyermekeiA tatabányai Jászai Mari Színház, a Manna Egyesület és az Apró Színház produkciójaRendező: Apró Színház társulataMárcius 9. vasárnap 11:00, Belvárosi Színház Paul Blake: Római vakációZenés játék Cole Porter dalaivalRendező: Pelsőczy RékaMárcius 9. vasárnap 15:00, Győri Nemzeti Színház Bolba Tamás–Szente Vajk–Galambos Attila: CsoportterápiaRendező: Simon KornélMárcius 9. vasárnap 17:00, Játékszín Robert Harling: AcélmagnóliákRendező: Korcsmáros GyörgyMárcius 9. vasárnap 19:00 Bartók Kamaraszínház – Dunaújváros Szép Ernő: Május és Igazgató úr! egyfelvonásosokRendező: Szikszai RémuszFotó: Gál TamásMárcius 9. vasárnap 19:00 Jókai Mór Művelődési és Szabadidő Központ - Pápa Robert Harling: AcélmagnóliákA Jászai Mari Színház, Népház - Tatabánya vendégjátékaRendező: Bálint AndrásMárcius 9. vasárnap 19:00, Karinthy Színház Molnár Ferenc: Az ördögRendező: Balikó TamásMárcius 9. vasárnap 19:00, Pinceszínház Jean-Michel Baudoin: Mi a neved?Rendező, koreográfus, látvány: Gergye Krisztián Március 9. vasárnap 19:00, Szegedi Nemzeti Színház - Kisszínház Gioacchino Rossini: HamupipőkeVígopera két felvonásbanRendezte: Toronykőy AttilaMárcius 9., vasárnap 19:30, Gózon Gyula Kamaraszínház AgyigóEgy nő sorsa a XX. században – azaz Szabó Magda: az emberSzínpadi est Szabó Magda emlékére az írónő verseiből és önéletrajzi ihletésű prózaköteteibőlRendező: Czeizel GáborMárcius 9. vasárnap 19:30, Stúdió K Színház Szüleink szexuális neurózisaiTér és rendezés: Sopsits ÁrpádFotó: TeátrumfotóMárcius 9. vasárnap 20:00, Thália Színház Richard Alfieri: Hat hét, hat táncA Thália Színház és az Orlai Produkciós Iroda közös előadásaRendező: Ilan EldadA programokról további részletek és időpontok a www.mindenuttno.hu oldalon olvashatók.Forrás: MTI, Színház.hu, Mindenütt Nő
2014.02.27. 07:03
Szinhaz.hu
Az ördög próbája - Improvizációkból született darab Marosvásárhelyen
Az ördög próbája - Improvizációkból született darab Marosvásárhelyen
Az ördög próbája címmel, színészek improvizációiból született darabot mutat be március 2-án a Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulata a román Radu Afrim rendezésében. A rendező a hétfői, marosvásárhelyi sajtótájékoztatón elmondta, ilyen jellegű előadásokat Romániában általában csak a független színházi körökben szoktak bemutatni, de tudta, hogy Marosvásárhelyen jó a társulat, amelyet olyan színészek alkotnak, akik nyitottak, jól improvizálnak és szeretnek játszani - írta az Agerpres hírügynökség és a maszol.ro hírportál. A darab munka közben született meg a rendező, a színészek, a dramaturgok együttgondolkodásának eredményeként. Romániában még szokatlan ez a fajta színház, amelyben a rendező nem egy leírt szöveggel dolgozik, hanem hagyja magát a színészek által inspirálni, és olyan történetet hoz létre, amely munkafolyamat során a közös munkából, kreativitásból születik - mondta Afrim.Az így létrejött darab cselekménye egy napjainkban élő nagyon gazdag emberről szól, aki a gyerekkorát a szocializmus éveiben élte, születésnapja egy napra esett Nicolae Ceausescu diktátoréval, ezért az övét soha nem ünnepelték meg, míg neki a diktátort éltető verseket kellett szavalnia. A vasárnap bemutatásra kerülő előadás díszletét Bartha József, a jelmezeket Cristina Milea tervezte, a koreográfiát Gavriliu Andrea jegyezte, a darab zenéjét Vlaicu Golcea szerezte. Szintén Marosvásárhelyen jelentette be hétfőn Ion Caramitru, a Román Színházi Szövetség (UNITER) elnöke, hogy április 28-án a Marosvásárhelyi Nemzeti Színházzal és a Maros megyei önkormányzattal együtt szervezik meg az erdélyi városban azt a gálaműsort, amelynek keretében a román színházi szakma legfontosabb díjait osztják ki. A román közszolgálati televízió által élőben közvetített négyórás műsorra a marosvásárhelyi Kultúrpalotában kerül sor, amelynek tavaly ünnepelték a századik évfordulóját. A román színházi szakma harmadik alkalommal tartja Bukaresten kívül ezt a nagyszabású rendezvényt. Gáspárik Attila, a marosvásárhelyi színház vezérigazgatója korábban az MTI-nek elmondta: a marosvásárhelyi színháznak az utóbbi években elért szakmai eredményei és a nézőszám-növekedés is predesztinálta az intézményt arra, hogy otthont adjon az UNITER-gálának. Hozzátette: a gála jó alkalom arra, hogy jobban bekerüljön a köztudatba a szecessziós stílusban épült és nemrég önkormányzati támogatásból felújított Kultúrpalota, amely Románia és a térség egyik legszebb közművelődési létesítménye.Forrás: MTI
2014.02.26. 09:05
Szinhaz.hu
"Mindig átfutottak rajtam az eltelt évek emlékei"
Fennállása huszonnegyedik évfordulójára készül készül a Republic. Az együttes a József Attila Színház színpadán zenél és egyben emlékezik is az elmúlt évekről. A részletekről Boros Csaba mesélt a STOPnak adott interjújában.
2014.02.24. 08:02
Stop.hu
Parti Nagy: Akinek ez kampányolás, az vagy nettó idióta, vagy vadul kampányol
Parti Nagy: Akinek ez kampányolás, az vagy nettó idióta, vagy vadul kampányol
A Heti Válasz azt írja a Választás 2014: több társulat beszállt a kormányellenes politikai csatározásba című cikkében, hogy egyes budapesti színházakban a néző „egy adag aktuálpolitikát kap az arcába”. Például a színpadi kritika „kedvelt céltáblája” Vidnyánszky Attila. Az írás felteszi a kérdést, vajon ezt a „csendes színházi forradalmat” a bosszú működteti-e. A cikk szerzője végül azt tanácsolja: aki nem „aktuálpolitikai gegparádéra” vágyik, legalább a választásokig ne válassza a Víg, a Radnóti, a Katona József Színház és a jó néhány független társulat produkcióját. A 168 Óra megkérdezte Parti Nagy Lajos, Grecsó Krisztián, Fábri Péter és Tasnádi István írók, illetve Mohácsi János rendező véleményét arról: az aktuálpolitika a színpadon valóban azt jelentené, hogy kampányolnak a színházak? És egyáltalán, az aktuálpolitikának nincs helye a színpadon?
2014.02.24. 07:52
168ora.hu
"Nélküled ma más lenne a világ" - Végső búcsút vettek Jancsó Miklóstól
"Nélküled ma más lenne a világ" - Végső búcsút vettek Jancsó Miklóstól
Sok száz tisztelője, barátja, pályatársa kísérte utolsó útjára JancsóMiklós kétszeres Kossuth-díjas, Balázs Béla-díjas filmrendezőt szombaton a Fiumei úti Nemzeti Sírkertben. "Nélküled ma más lenne a világ, más képeket látnánk, és másként viszonyulnánk a filmhez és a körülöttünk lévő világhoz" - emlékezett pályatársára Tarr Béla filmrendező, hozzátéve: Jancsó Miklós a nézőket felnőtt, egyenrangú, partnernek tekintette. Mint mondta, a rendező megmutatta, hogy egy film értékét nem a mozibevétel határozza meg, hanem hogy mennyire érinti meg az embereket, mennyire válnak maradandóvá, miként a Jancsó-filmek azzá váltak. "Nem fogadtál el semmilyen formát, iskolákat, stílust, mert te magad voltál a forma, a stílus és az iskola" - méltatta a január végén elhunyt mestert. Tarr Béla szerint Jancsó Miklós "felszabadította" a filmet, hiszen világosan látta, hogy a film betegségének oka az a lineáris elbeszélésmód, amely "egyszerű sztorivá züllesztette a képi ábrázolás asszociatív kincstárát". "Minden képkockád szemben áll azzal az üzleti vagy politikai érdekek által prostituált filmkészítéssel, amely korunkat jellemezte és jellemzi" - fogalmazott."Megtanulhattuk tőled, hogy nincs okunk félelemre, hogy erősek és szabadok vagyunk, minden beállításod, kamerád szárnyalása a szabadság igenléséről szól" - méltatta Jancsó Miklóst pályatársa, aki szerint neki köszönhetően autonómmá válhatott a néző. "A szabadság illúziója talán az első lépés a valódi szabadság felé: szembenézni és leszámolni azzal a szánalmas szervilizmussal, amely országunkat és a magyar filmeseket a mai napig jellemzi" - hangsúlyozta Tarr Béla.Marx József stúdióvezető Balázsovits Lajos által felolvasott búcsúztatójában azt írta: "arra is tanítottál bennünket, hogy legyünk önérzetesek, ne legyünk álszemérmesek, ha sikerünk van, de ne tekintsük magunkat a világ közepének". Úgy fogalmazott: Jancsó Miklós olyan ember, aki nem attól válik nagysággá, mert alkot, hanem előbb lesz nagy ember az univerzumot átfogó szemléletével, és csak utána, szinte mellékesen, alkot is. "Te voltál, aki jelentőséget adott létezésünknek. Tudtuk, hogy tudsz rólunk, és ez elég volt nekünk" - idézte fel Marx József."Mester, visz az emlékáradat, merítenék csak egy maréknyit, de sodor, sodor a Jancsó-folyam" - kezdte beszédét Cserhalmi György. Felidézte a közös munkát, mint mondta, amikor véget ért a film, vele véget ért a szabadság is, várták a telefont, hogy Jancsó újra forgat. "És te újra forgattál, nekem mindegy volt, hogy mit, számomra a lényeg a szabadság élménye volt" - mondta a színész, aki a '60-as évek végétől számos filmben dolgozott Jancsó Miklóssal.A külföldi pályatársak üzeneteit Mundruczó Kornél, Mucsi Zoltán, Scherer Péter, Galkó Balázs és Szemán Béla olvasta fel. "Léteznek olyan szerencsés országok, melyek lelke (...) évtizedeken keresztül egy-egy nagy művészben testesül meg" - fogalmazott Gilles Jacob, a cannes-i filmfesztivál elnöke, aki szerint Magyarország számára Jancsó Miklós ilyen művész volt. Andrzej Wajda Jancsó Miklóst mint a mozi világában egyedülálló jelenséget méltatta, Mike Leigh a mozi egyik nagy, radikális megújítójaként emlékezett a magyar filmművészre, Francis Coppola szerint pedig Jancsó Miklós művészi kifejezésmódjával a filmes világ nagy mértékben gazdagodott a szimbolizmus területén. Bíró Yvette forgatókönyvíró üzenetében hangsúlyozta: Jancsó Miklós örök értékeket hagyott hátra. Jerzy Skolimowski a világ egyik legnagyobb filmrendezőjeként méltatta Jancsó Miklóst, akitől egykori tanítványaként búcsúzott Darren Aronofsky, míg Daniel Olbrychski és Michael York vele közös munkáikat elevenítették fel. Részvétét fejezte ki a családnak többek között Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Krzysztof Zanussi, Jiri Menzel és Agnieszka Holland filmrendező is. Grunwalsky Ferenc filmrendező, operatőr felidézte, hogy Jancsó Miklóssal 51 éve voltak barátok. Arról szólt: büszkeség tölthet el bennünket, hogy ennyi nagyformátumú művész küldte el írásait, szeretettel és elismeréssel adózva Jancsóművészetének és személyiségének. Mint mondta, ezek az alkotók, nemcsak a gyászt hangsúlyozzák, hanem Magyarország egyik legnagyobb művésze filmjeinek élő emlékezetéről, művészetének maradandó hatásáról szólnak. Jancsó szellemének jelenvalóságáról beszélt. Mint fogalmazott, a nagy művésznek két élete van. Egy, amikor a műveket készíti, kínlódik, harcol értük, aztán a második, amikor a műveivel birkózik az állandóan változó világ és megpróbálja megfejteni különösségeit és rejtélyeit.Jancsó Miklóst sok százan kísérték utolsó útjára, köztük Mészáros Márta, Sára Sándor, Kósa Ferenc, Kovács András, Szabó István, Szász János, Jeles András, Sándor Pál, Török Ferenc és Can Togay rendező, Koltai Lajos és Ragályi Elemér operatőr, Gáspár Sándor színművész, Konrád György író, Báron György filmkritikus, Benkő László zenész, Novák Ferenc koreográfus és a kulturális élet számos más kiválósága. A búcsúzók között volt Halász János kultúráért felelős jelenlegi és Szőcs Géza egykori államtitkár, Csomós Miklós főpolgármester-helyettes, valamint Mesterházy Attila, Bajnai Gordon, Gyurcsány Ferenc, Fodor Gábor, Horváth Csaba, Hiller István, Kuncze Gábor politikusok. A ravatalnál Sebő Ferenc és Dés László, a sírnál pedig - a Zár az égbolt című dallal - Lovasi András és Szabó Attila búcsúzott Jancsó Miklóstól. A január 31-én, életének 93. évében elhunyt Jancsó Miklóst a Magyar Filmművészek Szövetsége, az Emberi Erőforrások Minisztériuma és a Fővárosi Önkormányzat is saját halottjának tekintette.Forrás, fotó: MTI, Színház.hu
2014.02.23. 12:32
Szinhaz.hu
Jön az utolsó Kockavető! - Interjú Fábián Gáborral
Jön az utolsó Kockavető! - Interjú Fábián Gáborral
Február 22-én 62. alkalommal és egyben utoljára játssza Kockavető című előadását a Szputnyik Társulat,. A Szputnyik felhívása a nézők számára Úgy tudjuk, vannak, akik az előadást az évek során többször is megnézték. Örülnénk, ha megírnátok nekünk, hogy mit jelentett számotokra az előadás. Esetleg, ha ahhoz van inkább kedvetek, írjátok meg hat pontban, hogy a Szputnyiknak milyen opciókat kellene adnia magának. A Kockavetőről Az előadás számos magyarországi és külföldi fesztiválra meghívást kapott: 2010-ben a IX. Pécsi Országos Színháztalálkozóra, az Alternatív Színházi Szemlére, Ljubljanába az EX PONTO Fesztiválra, 2011-ben a dunaPart Kortárs Előadóművészeti Platformra, Rijekába a Small Scene Theatre Fesztiválra, Moszkvába a NET Fesztiválra, Szabadkára a Desiré Fesztiválra. És számos díjat nyert: a Nemzetközi Zsűri Díját a IX. Pécsi Országos Színháztalálkozón, a Fődíjat az Alternatív Színházi Szemlén, Színikritikusok által megítélt Legjobb Független Színházi Előadás Díját, és Közönségdíjat az EX PONTO Fesztiválon. Bodó Viktor a Legjobb rendező díját kapta érte, Róbert Júlia és Turai Tamás pedig a Legjobb dramaturg díját Rijekában. Mivel a Szputnyik társulatában az évek során történtek változások, így az előadás szereposztása is változott. Akik hosszabb-rövidebb ideig játszottak az előadásban: Hay Anna, Molnár Gusztáv, Tóth Simon Ferenc, Téby Zita, Lajos András, Réti Anna, Hámori Gabi, Dobra Mária A mostani csapat: Fábián Gábor, Hajduk Károly, Gazsó György, Gyabronka József, Jankovics Péter, Kárpáti Pál, Király Dániel, Koblicska Lőte, Kurta Niké, Lajkó Bence, Pető Kata, Rainer-Micsinyei Nóra, Szabó Zoltán, Székely Rozi, Terhes Sándor"Mit tudna eldönteni a dobókocka? Mindent!" - Interjú Fábián Gáborral „A Kockavető a Szputnyik egyik emblematikus előadása lett, sok mindenkinek sok félét jelent. Ezért nehéz róla beszélni.” Bábszínész szakon végeztél a Színház- és Filmművészeti Egyetemen... Tulajdonképpen véletlenül kerültem bábszínész szakra. A színművészeti harmadik rostáján kiszórtak, de közvetlenül utána néhányunknak megadták a lehetőséget, hogy az akkor először induló bábszínész osztály harmadik rostáján részt vegyünk. Ebben a helyzetben volt még Kocsis Gergő, aki ma a Katonában játszik és Ruszina Szabolcs, aki ma a Kolibri Színház tagja. Felvettek minket. A tanárok mondták, hogy ez bábszínész szak, de mi nem akartunk bábszínészek lenni, mert akkoriban még nem volt nyilvánvaló, mint ma, hogy a bábszínész ugyanúgy fog szerződést kapni az egyetem után, csak éppen tudni fog bábozni is. Mi attól féltünk, hogy csak a bábszínházak fognak minket számon tartani. Én egyébként az Egyetem után ismertem meg igazán a bábos világot. Bár most sem tudom elképzelni, hogy bábszínészként dolgozzak, nagyon tetszik az, amit a kollégák csinálnak. A Márkus Színházat, ami egy pécsi családi bábszínház, például nagyon színvonalasnak tartom, velük szívesen dolgoznék is. Akármit. Korábban, főként a pályád elején kőszínházakban is dolgoztál. Miben más a Szputnyik?Számomra az a legfontosabb különbség, hogy a Szputnyik egy olyan hely, ahol megvalósíthatom azt, amit szeretnék. Az Antigoné c. előadásunk után például elkezdtek érdekelni a tanteremi előadások, és csinálhattam egyet: a Pirézeket, ami az előítéletességről szól. Még jobban elkezdett érdekelni, ezért létrehoztuk a Hosszabbik utat Gigor Attila rendezésében, a Kerekasztal Színházi Nevelési Központ színész-drámatanáraival közösen. A Szputnyik nem csak hagyta, hogy a kedvemre tegyek, hanem beszállt az említett előadásokba koprodukciós partnerként. Nemrég táadt egy előadásötletem, találtunk hozzá egy pályázatot, megnyertük. Most lehet dolgozni a próbák előkészítésén. Ajándék. Mit gondolsz, színészként melyik fejlesztőbb számodra, a folyamatos terhelés vagy a kicsit lazább munkatempó? A leghasznosabb, ha egyenletes tempóban dolgozunk, úgy, hogy az eredmények szépen jöjjenek és közben szabad embernek érezzük magunkat. Na, ilyet még nem láttam. Amikor az ember kikerül az egyetemről, minél többet akar dolgozni, hogy megszerezze azt a biztonságot a színpadon, ami a szakmához elengedhetetlen. Miután érzi a talpa alatt a talajt, sokkal jobb, ha őszintén jelezheti, hogy miben akar igazán részt venni, hogy mik azok a területek, amelyek érdeklik. Ha erre tekintettel van a társulata, az öröm. Amúgy szívesen megkérdezném erről nagy színészpedagógusok, és gyakorló színházvezetők véleményét... Milyen volt a te társulatod első időszaka, a kezdeti hangulat a Szputnyikban? Az indulás kemény volt. Amikor 2008 januárjában bementünk a MU Színház picike kis terébe, ami később a bázisunk lett, megkezdtük a munkát: nagy volt a lelkesedés és a bizonytalanság. A legtöbben már jó ideje játszottunk, és egyértelművé vált, hogy amire vállalkozunk sokban fog különbözni az eddigi munkáinktól. Tudtuk, hogy most nincs fizetés, nincs semmi, csak a hit abban, hogy ebből majd lesz valami. Mindez ambivalens érzéseket szült, az egzisztenciális bizonytalanság és a nagy lendület egyszerre hatottak ránk. Ebben a hangulatban telt a Holt lelkek próbaidőszaka, ami egyébként jó hosszúra nyúlt. Aztán az első évben nagyon sokat változott a társulat összetétele. Igazából csak Viktor, Keresztes Gabi és én maradtunk a kezdeti brancsból. Viszont azok közül, akik utána jöttek, sokan maradtak is. Az első bő év után kezdett összeállni a csapat, de hogy mikor kovácsolódott igazán össze, azt nehéz lenne megmondani. Én tavaly óta érzem azt, hogy igazán ütőképes a Szputnyik társulata, hogy ez most már tényleg hasonlít ahhoz, amit akkor szerettünk volna. A Kockavetőt utolsó alkalommal fogjátok játszani február 22-én. Hogy emlékszel az előadás próbafolyamatára? Milyennek látod a végeredményt? A Kockavető egy vaskos regény, amiből készült egy nagyon vaskos szövegkönyv, amiről egy-két olvasás után kiderült, hogy nem lesz jó. Ezután iszapbirkózást folytattunk az anyaggal. Arra jutottunk, hogy inkább el kellene dobni az egészet, és performanszok laza láncolataként kéne felépíteni az előadást, ahol mindent a dobókocka dönt el. Aztán elkezdtek érkezni jelenetek Vinnai Andrástól, ezeken is sokat változtattunk. Az utolsó időszakban kezdtük megérezni, hogy ütős anyag áll össze, de ez a Viktorral való munka során sokszor előfordul. Mindent összevetve: nagyon sokat dolgoztunk, sok tévutat be kellett járnunk ahhoz, hogy rátaláljunk arra, ami igazán működik. És, hogy milyen lett a végeredmény? Valamelyik kritikában azt írták róla, hogy posztmodern kabaré (Zappe László, Népszabadság. A Szerk.). Valóban sokat lehet rajta nevetni, de a humor mögött ott a tartalom is. A Kockavető a Szputnyik egyik emblematikus előadása lett, sok mindenkinek sokfélét jelent. Ezért nehéz róla beszélni. Miért kerül most le a műsorról? Ebben az előadásban sok a vendég, ezért folyamatosan egyeztetési problémák vannak. Esélyünk is alig van játszani. Mivel keveset játsszuk, állandóan halálfélelemmel indulunk neki. Na jó, lehet, hogy csak én. A társulat is cserélődött, az új beállóknak minden alkalom beugrásélmény. Említetted, hogy a Kockavető emblematikus előadás, hogy sokáig játszottátok. Nehéz elköszönni tőle? Nekem nagyon nehéz, mert engem sokan a Kockavetőből ismertek meg, és ha a legnagyobb munkámat kellene megneveznem, biztosan ezt mondanám. Ennél többet egy szerepen keresztül még nem tanultam a szakmámról; Viktor is nagyon sokat dolgozott és nyitott rajtam színészként. Rengeteget profitáltam belőle, így a Kockavető számomra egy szakmai alapkő. Ráadásul még ennyi év után is változik, nem lehet belefásulni. Nemrég apa lettél... Mostanában mi az, ami az apaságon kívül a leginkább foglalkoztat? Pár napja kaptam a hírt, hogy megnyertünk egy pályázatot, amely egy közösségi színházi előadás létrehozására vonatkozott. De hogy az elején kezdjem, még a Social Error kapcsán megismertünk egy társasjátékot, a neve: Szociopoly. Egy szociológus házaspár (Fodor Kata és Bass László. A Szerk.) találta ki. Úgy döntöttünk, ezt a társasjátékot fogjuk színházzá fejleszteni. A nézők a társasjáték játékosai lesznek, akik szerepbe kerülnek, nagyon szegény, mai magyar falusi családok helyzetébe, ahol mindenki munkanélküli és bevételük csak a slendriánul segélyeknek nevezett forrásokból keletkezik, attól függően, mennyi gyereket vállalnak a játék elején. A játékosok KOCKADOBÁSSAL haladnak a pályán, ami a hónap napjait jelőli. A cél: túlélni a hónapot. Ne adósodj el, ne legyél az uzsorásé. De a KOCKA csalafinta: a hónap napjai akadályokat rejtenek. Enni kell. Rezsit kell fizetni. A gyereknek kirándulást kell befizetni. Ruházkodni kell. Aki végigjátssza, az megérzi, milyen itt, ma igazán szegénynek lenni. A néző nem csak megtekinti, hanem kicsit megéli a helyzetet. Merthogy a klasszikus társasjáték szabályaitól eltérően, ha a KOCKA a négyes mezőre küldött, akkor nem lesz odaírva a mező mellé, hogy megbüntet a rendőr, fizess ötezer forintot, hanem tényleg jön a rendőr. És a játékban kiderül, tényleg megéri-e gyereket vállalni, mert úgy több a segély. Vagy hogy meg tudsz-e élni közmunkás fizetésből. Mert a játék a valóságot modellezi. Színház, ugye... Forrás: Szputnyik TársulatUtószerk.: Színház.hu
2014.02.22. 06:02
Szinhaz.hu
Meghalt Berényi Gábor, a Játékszín egykori igazgatója
Meghalt Berényi Gábor, a Játékszín egykori igazgatója
86 éves korában elhunyt Berényi Gábor rendező, Jászai Mari-díjas, Érdemes Művész - értesült a Színház.hu.Aranyóra - Játékszín / Mácsai Pál, Fazekas Zsuzsa, Kránitz Lajos, Bajor Imre, Kun Vilmos / Rendező: Berényi GáborBerényi Gábor 1927. december 8-án született Budapesten.1945 és 1949 között végezte el a Színház- és Filmművészeti Főiskola színházrendező szakát. 1949-től 1953-ig a leningrádi Állami Színházi Intézet aspiránsa volt. Ezt követően a Magyar Néphadsereg Színházának (a mai Vígszínház) rendezője volt. 1955-ben a debreceni Csokonai Színház főrendezőjének nevezték ki. 1959 és 1971 között a szolnoki Szigligeti Színház igazgató-főrendezőjeként tevékenykedett. 1971-től 1982-ig a József Attila Színház főrendezőjeként dolgozott. 1982-től, nyugdíjba vonulásáig, 1992-ig a Játékszín igazgatója volt.Nyugdíjas korában is aktív maradt, nem hagyta abba a rendezést. Utolsó munkáját a Manna Produkciós Irodánál készítette 2012-ben: Örkény István általa többször színpadra állított Macskajáték című művének A Szkalla lányok című átdolgozását még mindig játssza Tordai Teri és Béres Ilona."Amikor utolsó munkahelyéről, az általa vezetett Játékszínből akaratán kívül nyugdíjba küldték, a színházban megszervezett búcsú-buli szinte átment tüntetésbe. Neves színészek tettek meglehetősen hevesen hitet mellette. Hosszan ecsetelték, hogy mennyire szerettek nála játszani. És fogadkoztak, ha nem maradhat, be nem teszik oda többé a lábukat. Még küldöttség is indult a minisztériumba, hogy megváltoztassa azt, ami aztán megváltoztathatatlannak bizonyult. Berényit a Játékszínben tényleg imádták a színészek, mert roppant módon színészközpontú volt" - számolt be a Népszava.Forrás: Színház.hu, Népszava
2014.02.21. 19:22
Szinhaz.hu
Elhunyt Borbély Szilárd
Elhunyt Borbély Szilárd
Szerdán tragikus körülmények között elhunyt Borbély Szilárd – közölte a Dehir.hu-val a család. Borbély Szilárd költő, író, irodalomtörténész, egyetemi oktató, az irodalomtudományok kandidátusa Fehérgyarmaton született 1963 novemberében, 1989-ben kapott diplomát a Kossuth Lajos Tudományegyetemen, később itt kezdett tanítani. Haláláig a Debreceni Egyetem oktatója, egyetemi docense volt. A klasszikus magyar irodalom kutatójaként is ismert Borbély Szilárdnak 1988-tól napjainkig közel húsz, többségében lírai kötete jelent meg. A közönség színpadi szerzőként is ismerhette. Megkapta a József Attila-díjat, a Csokonai Vitéz Mihály-díjat, az Alföld-díjat, idén januárban pedig Mészöly Miklós-díjat vehetett át. Jankovics József irodalomtörténész méltatásában úgy fogalmazott: a Mészöly Miklós-díjat odaítélő bizottság soha nem látott egyetértésre jutott azzal az általános szakmai vélekedéssel, hogy az előző időszak legkiválóbb regénye a Nincstelenek, amellyel szerzője berobbant a magyar irodalom élvonalába.Borbély Szilárdot a közönség színpadi szerzőként is ismerhette, a debreceni Csokonai Színház több darabját, drámáját bemutatta, köztük a Halotti pompa című verseskötet alapján készült színdarabot is. Temetéséről később intézkednek.Borbély Szilárdról saját szavaival: Más: Görög katolikusnak vagyok keresztelve, és betéve tudom a liturgiát. Egész gyerekkoromban ez volt az egyetlen kulturális esemény, amelyen részt vettem heti rendszerességgel, amely az állandó fizikai munkát rövid időre megszakította. A családi traumák kitörölték belőlem az emlékeket. Ha emlékezni akarok édesanyámra, beülök egy görög misére. Mindig mellette ültem. Ott most is érzem a jelenlétét. Hiszek a kegyelemben, de mást gondolok róla. Hiszek a megváltásban, de arról is mást gondolok. Mindig mást.Élet: Mindig az élet van előbb, aztán jön az irodalom. És mivel nincs élet nélkül irodalom, ezért az élő nyelv mindig az életet értelmezi. Író: Hát, én zugíró vagyok. Éjszaka és hajnalban írok, egyébként dolgozom. Nincstelenek: Semmi bátorság, legfeljebb kitartás, ahogy Rilke mondja. De nem az írás folyamata volt kemény, hanem az elmúlt negyvenvalahány év. Főként az első hét-tizenegy, amely ehhez a könyvhöz vezetett. Kibírni, túlélni volt nehéz, ahhoz tényleg kellett bátorság. Meg kegyelem is. Valamikor úgy tizenegy éves korom táján döntöttem úgy, hogy megváltoztatom a sorsom: gyakorlatokat találtam ki, hogy megváltoztassam a járásomat, a látásomat, az ösztönös reakcióimat. Semmi bátorság, legfeljebb kitartás, ahogy Rilke mondja. De nem az írás folyamata volt kemény, hanem az elmúlt negyvenvalahány év. Főként az első hét-tizenegy, amely ehhez a könyvhöz vezetett. Kibírni, túlélni volt nehéz, ahhoz tényleg kellett bátorság. Meg kegyelem is. Valamikor úgy tizenegy éves korom táján döntöttem úgy, hogy megváltoztatom a sorsom: gyakorlatokat találtam ki, hogy megváltoztassam a járásomat, a látásomat, az ösztönös reakcióimat.Halotti pompa: Egy tapasztalat van, villanásszerű felismerések, intuitív belátások, egy örvény, amely magával ragad. A Halotti Pompa születése valamiféle sugallatnak köszönhető. Ne vallási jelentésben értsd a sugallat szót. Csupán azt tapasztaltam meg írás közben, hogy vannak nagyobb erők, mint mi, emberek. Ez önmagában persze nem ért felkészületlenül, mivel hívő ember vagyok, és Istenről vannak valamiféle, az átlaghívőkre jellemző, halvány tapasztalataim. De akkor, amikor ezeknek a szövegeknek egy jó részét, nem mindet, de egy jó részét írtam, éreztem, hogy nem vagyok egyedül.Szégyen: El nem tudom mondani, hogy szégyellem magam az egész költői tevékenységem miatt. Ez egy borzasztó szégyen. Gyalázatos helyzet, hogy sorsom megalázó részleteiről még beszélnem is kell. Mert ez valamiképpen a feladatom, hogy vállaljam ezt a dolgot és a vele járó szégyent. De úgy tekintek az életemre, hogy az egy nagyobb erőnek az eszköze. Tehetség, szolgaság: Az írás döntően ajándék, ahogy minden tehetség is az. Látjuk ezeket az eseteket, amikor az ember saját tehetségének szolgájává lesz, mert a tehetség önző és kegyetlen. Az a nagyobb erő mutatkozik meg itt is, amely viszi a kezet, viszi az embert. Így történt az is, hogy akaratom ellenére kiszolgáltattam a szüleim véres tragédiáját, és hogy látszólag magam is az együttérzést könyörgő szerepébe csúsztam bele. Alapvetően nem szeretem a sebeimet mutogatni. Ezt csak úgy lehet elérni, hogy nem a valódi sebeket leplezem le, hanem ahogy a koldusok csinálják, nem az igazit, hanem a festett vérzést láthatja a járó-kelő.Folyamat: Mondhatnád, hogy persze minden jó írás a tervezhetetlenség hitelesítő bélyegét kell magán viselje, de azok mégis az írói munka folyamatába ágyazódnak bele, tervezhetetlenségük is írói tervezhetetlenség.Szavak: Mert végül is, ha meggondoljuk, az emberi világ a szokások, félelmek, vágyak, emlékek és remények furcsa szövedéke. Ez pedig a legkevésbé sem a valóság nevű fikcióra épül, hanem szavakra. Nálunk Európában pedig úgy kétszáz éve a törvények szövegére.Titok: A sors magunkkal hozott adottság, ezért az emberek nem egyforma esélyekkel születnek a világra, vagyis nem összemérhetőek. A racionális ész és a teológiai fikció itt megtörik, és csakis az allegóriák maradnak, titokzatos és félelmetes hallgatásukkal. Krisztus olyan jelképe az emberi tudatnak, amely – akárcsak a szentek alakja és kultusza – messze a kereszténység előttre nyúlik vissza. Krisztus vagy a Messiás alakja is hosszú árnyékot vet az emberi kultúra múltjára, sötét mélységeire, onnan közelít hozzánk. De Jézus születése körül éles fordulatot vett. A hit közvetítette Isten-tapasztalat az ember közbejöttével nyer alakot. Isten nem valóság, nem létezik függetlenül az embertől, hiszen az emberi világ alakulása Isten útja a világban. És ezt nem ateistaként mondom, hanem hívőként. És elfogadom ezt a kettősséget, mert emberlétünk nagy titka ennek elfogadása.Ha tudnánk: A tévedéseknek, a hibáknak sajnos mindig vannak következményei. Ezért ma azt halljuk hazánkban, hogy ne beszéljünk egymással, ne keressünk közös célokat. Nektek ott van Imre Kertész Berlinből, nekünk itt van Albert Wass Floridából; nektek Károlyi, nekünk Teleki; nektek Ságvári, nekünk Mannsfeld stb. Ti bezárkózóak vagytok, mi nyitottak, ti csak a sérelmeket látjátok, mi a jövőt, stb. Ez is arról szól, hogy csak egyféle igazság létezhet. És nem is kell keresni a nemzeti közepet, nem kell a másikat meghallgatni, elegendő démonizálni. A személyes és a közösségi múlt elmismásolása a politikai megosztottság fenntartását célozza. A gyűlölet felkorbácsolásának terepe. Ezen segítene, ha tudnánk beszélni saját hibáinkról, tévedéseinkről, netán bűneinkről is. Ünnepek: Az ünnepeknek minden formában hiányában vagyunk. Nagy az igény rájuk és nagy a hiány, amelyet be kellene tölteni. De nincs meg már régóta egyetlen ünnephez sem a szívekben az alázat és a szerénység, amely a gőgről, az irigységről és a gyűlöletről le tudna mondani. Megosztott társadalomban élünk már jó tíz éve, amely nem engedi azt sem, hogy a másik örömének örüljünk. Derű: Az örömről írni sokkal nehezebb. Nem is az a baj, hogy arról kevés szó esik. Sokkal inkább a derű, ami hiányzik. A szomorúság, a fájdalom, a tragédiákat átjáró derű. A gyász után el kell jönni a derűnek és a megbocsátásnak. Ez hiányzik a hagyományból, ma egyre inkább. De nem volt ez mindig így. Csokonai például így ír: „Lilla vesztén sírdogálni / Drága sors nekem, / Sírdogálva haldogálni / szép halál nekem.”Átmenet: De sajnos nem adatott meg nekem a könnyű sors, pedig mindig arra vágytam. A könnyű, a derűs, a szemlélődő, a kívülálló élet vonzott. Erre próbáltam törekedni. Minél kevesebb nyomot hagyva suhanni át az életen. Hisz az egész csak átmenet. Kötődni, görcsölni, bennragadni ebben a világban aligha érdemes. De nem sikerült. Csúnyán kudarcot vallottam.Forrás: dehir.hu, Színház.hu, Bárkaonline, Nol.hu, litera.hu, bedecs2.blogspot.hu
2014.02.20. 10:34
Szinhaz.hu
A Burgtheater sajnálja, hogy a Nemzeti nem vesz részt a fesztiválon
A Burgtheater sajnálja, hogy a Nemzeti nem vesz részt a fesztiválon
A Burgtheater sajnálja, hogy a Nemzeti Színház visszamondta részvételét a márciusi bécsi Magyarország Fesztiválon - közölte kedden az MTI érdeklődésére a bécsi színház sajtóirodája. "Sajnáljuk, hogy a Nemzeti Színház vezetése a lemondás mellett döntött, hiszen az volt a benyomásunk, hogy Vidnyánszky Attila számára fontos volt a fesztiválon való vendégszereplés" - reagált a Burgtheater sajtóosztálya a Nemzeti Színház igazgatójának hétvégi bejelentésére. A Burgtheater igazgatója, Matthias Hartmann ugyanakkor kedden délelőtt a fesztiválról tartott sajtótájékoztatón az APA osztrák hírügynökség tudósítása szerint úgy fogalmazott: "a patetikus formában közölt lemondás bizonyos értelemben a tények elferdítése, figyelmen kívül hagyva a fesztivál fő mondanivalóját". Vidnyánszky Attila szombaton arról tájékoztatta levélben Matthias Hartmannt, hogy a Nemzeti Színház nem vesz részt a bécsi Burgtheater márciusi, magyar előadásokat felvonultató fesztiválján a bécsi teátrum körül kialakult "bizonytalan helyzet" miatt.Az APA osztrák hírügynökség beszámolói szerint az osztrák ellenzéki pártok a Burgtheater vezetője, Matthias Hartmann lemondását követelik, miután kiderült, hogy 8,3 millió eurós (mintegy 2,5 milliárd forintos) hiány keletkezett a 2012/13-as évad költségvetésében, a társulat pedig bejelentette bizalmatlanságát a vezetővel szemben. "Ebben a bizonytalan helyzetben a legmegnyugtatóbb döntés számomra az, hogy sem az általam vezetett intézményt, sem annak művészeit nem teszem ki annak, hogy a Burgtheaterben és az osztrák színházi életben dúló vitákban, botrányszagú eseményekben bármiféle eszközzé váljanak" - indokolta döntését a hétvégén Vidnyánszky Attila. Az MTI-nek arra az írásban feltett kérdésére, hogy a pénzügyi és vezetői válság miképpen befolyásolja a fesztivál programját, a színház megerősítette: a költségvetési problémák az elmúlt évadot érintik. A most futó évad előadásainak anyagi feltételei biztosítottak, a Magyarország Fesztivál fontos része a színház idei programjának - közölték. A Burgtheater igazgatója, Matthias Hartmann kedden délelőtt, a fesztivállal kapcsolatban meghirdetett sajtótájékoztatóján elmondta: a fesztivál célja "nyilvánosságot teremteni olyan témáknak, amelyek ott (Magyarországon) kiemelten érdeklik a közönséget". Jászay Tamás színikritikus a keddi bécsi sajtótájékoztatón elmondta: a Burgtheater dramaturgjával, Andreas Erdmann-nal közösen összeállított program "ismert és kevésbé közismert" társulatok előadásaiból áll. A bécsi Burgtheater március 14. és 20. közötti Magyarország Fesztiváljára független társulatokat és a Nemzeti Színház egy előadását is meghívták. A programban szerepel a Forte Társulat Kristóf Ágota A nagy füzet című regényének színpadi feldolgozásával, amelynek Horváth Csaba a rendezője. A Nemzeti Színháztól Vidnyánszky Attila egy rendezése, a Johanna a máglyán szerepelt volna. Meghívták továbbá Bodó Viktor Anamnesis című rendezését - a Katona József Színház és a Szputnyik Hajózási Társaság közös produkcióját - és a Krétakör társulat Korrupció című darabját, Gulyás Márton rendezését. Pintér Béla és Társulata a Szutyok című darabbal vesz részt a fesztiválon. A darabokat magyar nyelven, német feliratozással adják elő.Forrás: MTI
2014.02.18. 15:38
Szinhaz.hu
Don Quijoték verses harca
A közelmúltban jelent meg az interneten az Égi Kávéház második albuma, az Akarsz-e játszani; amelyen Pilinszky János, Kosztolányi Dezső és József Attila versei rockos formában hangzanak el. A Talpalatnyi Színház Tiltott csillagon címmel színpadra vitte az Árva Gábor és Mester Balázs által új életre keltett verseket, és sajátos világot álmodott köréjük.
2014.02.15. 11:45
Kemma.hu
Az Átriumban lép fel a Szakértők zenekar - Interjú Kovács Mártonnal
Az Átriumban lép fel a Szakértők zenekar - Interjú Kovács Mártonnal
Csaknem félszáz dal, és legalább ugyanennyi fellépő szólal majd meg március 29-én az Átrium Film-Színházban. A Szakértők zenekar és művészvendégei színielőadások dalaiból, kamaraszámokból és nótákból adnak elő összeállítást. Kovács Márton zeneszerző, a zenekar vezetője mesélt arról, hogy mire számíthat majd a közönség a koncerten. A koncertről:Marha röffen, disznó bőgavagySzép vagy, gyönyörű vagy Magyarország!A Szakértők éppen tizenegy éve zavarják puszta jószándékból a Mohácsi János rendezte színielőadások békés hömpölygését. Istentől elrugaszkodott hangszereikkel (hupák és bandája!), az azokból kicsikart hangokkal a kora kréta korban a kaposvári Csiky Gergely Színház elkopott deszkáiról (Megbombáztuk Kaposvárt, Csak egy szög, 5606 – Őrült lélek, vert hadak), a késő oligocénben pedig a budapesti Nemzeti Színház elsüllyedt színpadáról (Sárga liliom, Ördögök, Egyszer élünk) nem hagytak nyugtot sem a játszani próbáló színészeknek, sem a szunyókálni vágyó közönségnek.A kép forrása: poszt.hu / FoTóth Minden elmúlik.Muzsikájuk egyik része Kovács Márton szerzeménye (az Ég tudja, honnan), másik része valamennyi Szakértők találmánya, ó, azok az arcok, harmadrésze pedig magától az évezredes magyar néptől ered és az Indiai óceánba torkollik a Bengáli-öbölben, Brahmapur közvetlen közelében, duzzasztott, hajóvonták találkozása tilos.Az Átriumban olyan, a baj nem jár egyedül művészvendégek ének-zenélnek a vak vezet világtalant Szakértőkkel, akik több ízben is okai, okozói, múzsái és/vagy nyílt ellenzői voltak a megszületett hungarikum hangáradatnak. Most akkor viseljék is a következményeket, no meg a felelősséget:Fellépők: Bánfalvi Eszter, Bodor Johanna, Csákányi Eszter, Murányi Márta, Pál András, Radnay Csilla, Szathmáry Judit, Szikszai Rémusz, Tenki Réka, Závada Pál, a Mohácsi-osztály és még ki tudja... No meg a Szakértők: Bárány Tamás – fúvósokBodor Tibor „Teskó” – tangóharmonikaCsíkvár Gábor – bőgőKápolnás Attila – fúvósokKovács Márton – hegedűNémedi Árpád – cimbalom, ukulele, énekRozs Tamás – cselló, hömi-énekSebesi Tamás – dobok, ütők, hupák, énekWagner-Puskás Péter – zongoraZságer-Varga Ákos – billentyűk, hupák, cajonInterjú Kovács Mártonnal:Próbáltam összeszámolni, hány fellépője is lesz ennek az estnek, és arra jutottam, hogy ha egyszerre menne fel mindenki a színpadra, talán el sem férnétek. Tévedek? Hm, nehéz kérdés… A Szakértők zenekar pillanatnyilag tízfős, és emellett valóban még egy csomó színész vendég fog énekelni, meg ne adj isten zenélni is. Ezek a művészek – köztük Bánfalvi Eszter, Radnay Csilla, Tenki Réka -, leginkább azokhoz az előadásokhoz kötődnek, amelyeket együtt hoztunk létre. A koncerten fellép Csákányi Eszter is, akivel ugyan nem dolgoztunk még előadásban együtt, de a Nemzeti búcsúestjén (a Nemzeti Színház Alföldi Róbert vezette társulata 2013. június 30-án tartotta Búcsú Gálaestjét – a szerk.) játszottunk vele. Ez a gála hozott össze minket Thuróczy Szabolccsal is, aki szintén részt vesz a március 29-i koncerten. Van két énekes lány, Murányi Márta és Szathmáry Judit, akiket nagyon megszerettem, amikor az Örkényben dolgoztunk együtt, így ők sem hiányozhatnak a névsorból. Bodor Johanna táncolni fog az esten, és Szikszai Rémusz is fellép velünk. S nehogy kifelejtsem a felsorolásból Pál Andrást, aki ütős hangszereken fog játszani. Az est keretében az egykori kaposvári Mohácsi-osztály is előad egy dalt, Závada Pál pedig kedvenc nótáit énekli majd el. Jelenleg azt próbálom megszervezni, hogy minél többen jöjjenek el a valahai kaposvári társulatból is, hiszen velük és ott kezdődött tulajdonképpen több mint tíz éve ez az egész "Szakértősdi".Hogy épül fel zeneileg az est? Milyen előadásokból hallunk majd dalokat?Összeírtam körülbelül huszonöt-harminc számot, és a következő napokban a zenész barátaimmal kitaláljuk, hogy milyen legyen a koncert felépítése. Azt már most elmondhatom, hogy a kaposvári színház egykori produkciói közül egy-egy szám erejéig megidézzük a Csak egy szög, A falu rossza és a Megbombáztuk Kaposvárt című darabokat. A Nemzeti Színházas előadások közül biztosan lesznek dalok a Sárga liliomból, az Egyszer élünkből, és az Úri muriból. A legújabb színdarabokból is válogattam, így a Csillagos égből is - amit a Radnóti Színházban játsszunk most - elhangzik majd egy szám. S ha minden jól megy, a nagyon friss Fényevőkből (Ascher Tamás rendezésében február 15-én mutatják be a darabot a Katona József Színházban – a szerk.) is adunk ízelítőt. Ugyanakkor lesznek olyan számok, amelyek nem konkrét színdarabokhoz, hanem a Nemzetis búcsúesthez kapcsolódnak, ilyen a Szép vagy, gyönyörű vagy Magyarország!, amit Csákányi Eszter fog elénekelni. A Mohácsi-osztály az Elmegyek az életedből című számot adja majd elő, amit a Vízkereszt című diplomadarabjukhoz készítettem. Nekem ez azért emlékezetes, mert miután befejeztem a dalt, rájöttem, hogy ezt a számot egyszer már megírtam A falu rosszába, csak más szöveggel. Mindenesetre ezt is hallani fogja a közönség a koncerten. Ezeken túlmenően, az is eszembe jutott, hogy Némedi Árpival volt nekünk egy orosz, zsidó, és cigány zenét játszó együttesünk - a Fekete Macska Bandája -, és azokból a dalokból is előadunk párat. S miután ezek mind tutti számok, amikben társulat van, meg mind a tízen zenélünk, így még azt tervezgetem, hogy lesz néhány olyan kamaraszám is, ami valódi meglepetés tud lenni a közönségnek. Tehát szándékaim szerint nem csak a legismertebb dalokat fogjuk előadni. Szerinted létezik-e olyan műfaj, amibe besorolható egy-egy Szakértők koncert? Nem igazán gondolkodtam rajta, de ami azt illeti, telitalálatnak érzem, ahogy Mohácsi János fogalmazott a Szakértők kapcsán: „hungarikum hangáradat”. Számomra ebben az az érdekes, hogy azok a színpadi zenék, amelyeket létrehoztunk különböző színielőadásokban, egyszer csak önálló életre tudtak kelni. Nyilván azért ilyen változatos és színes a koncert anyaga, mert minden egyes darabhoz valamelyest különféle stílusú zenét kellett létrehozni, de közben ezek a dalok mégiscsak egyfajták, mert többnyire az én irányításommal születtek meg. Ami nekem még nagyon fontos ezeken a koncerteken, hogy érezze a közönség, hogyan játszanak jókedvükben a muzsikusok, amikor a színdarabbeli jelenet nem köti meg a zenekart sem hosszúság, sem hangerő tekintetében. Ezáltal nemcsak az derül ki, hogy milyen konstrukciója van egy dalnak, hanem az is, hogy milyen zenészek a Szakértők. Ahogy Rozs Tamás zenésztársam szokta mondani, itt végre lehet muzsikálni! Persze ahogy mi mindannyian, úgy ő is szeret színpadon játszani, de alig várja, hogy végre hangosan meghúzhassa a csellóját. Az pedig nyilván jól fog esni mindenkinek, hogy ezen az esten csak az együttjátszásra kell figyelni. Mondhatjuk, hogy ezen az esten a zene lesz a főszereplő?Tulajdonképpen igen. Éppen ezért minden olyan hangszer, amit színpadon valaha is használtunk, megszólal ezen a koncerten. Így a hagyományosnak nevezhető hegedű, cselló, bőgő, és különféle ütős hangszerek mellett szerepet kap a cimbalom és a harmonika, no meg a fúvósok is. Ezúttal két billentyűsünk is lesz, és az esten hallható lesz a "hupák" is. Ezt a hangszert, aminek az eredeti neve PVC drum, A falu rossza előadásban használtuk először, és ott nevezték el a többiek hupáknak. Ugyanakkor ne hagyjuk ki az ének-és torokhangokat sem, beleértve Rozs Tamás hömi-énekét, amit ő egy távol-keleti mestertől tanult. Igazából a szándék tényleg az, hogy a zenéé legyen a főszerep. Ugyanis az a tapasztalatom, hogy amikor egy előadásban megszületik valamilyen zene, ráadásul olyan, amiben a színészek is részt vesznek, az mindig hallatlan nagy öröm mindenkinek. A prózai társulat egy részének nyilván azért, mert egyébként ritkán adatik meg számukra, hogy ők is fontos részeivé váljanak egy zenei folyamatnak. Egyébként muzsikálni szerintem mindenki tud, csak kell valaki, aki a bizonytalanokat biztatja, és megmutatja nekik, hogy a kezük, a lábuk, az alkatuk mire való a zenélés során. Még most is élénken emlékszem arra, hogy amikor Kaposváron a Csak egy szög végét kitaláltuk – amikor is mindenkinek dobolnia kellett -, nem egy hálás és boldog színész jött oda hozzám, hogy sosem gondolta volna, hogy ő egyszer egy zenekarban fog muzsikálni. Ezzel csak azt akarom mondani, hogy sokuknak korábban nem volt meg az együtt zenélés élménye, ami egy eksztatikus dolog. Az, hogy tíz- tizenöt ember egyszerre hoz létre egy fantasztikus hangáradatot, nagyon nagy élmény. Ilyen szempontból ez a márciusi koncert egy ünnepi, egyszeri pillanat lesz, ahol az együttzenélés öröme lesz a lényeg. Az interjút készítette: Hegedűs Claudia U.sz.: Színház.hu
2014.02.15. 06:00
Szinhaz.hu
MacVedel - Kalózkísértet a kecskeméti színpadon
Muszty Bea és Dobay András MacVedel, a kalózkísértet című zenés mesejátékát Fige Attila rendezésében mutatta be a kecskeméti Katona József Színház február 11-én.A kecskeméti színház ajánlója:MacVedel, a 18. századi kalóz kivégzése után sem nyerhet nyugalmat: kísértetként bolyong a világban mindaddig, amíg jóvá nem teszi bűneit, vagyis összerabolt kincseit jótékony célra nem fordítja. Szerencséjére egy testvérpár, Orsi és Viki véletlenül megidézik őt egy lakótelepi gyerekszobában – a segítségükkel pedig a zord tengeri rabló karitatív tevékenysége furcsa fordulatot vesz. Mivel a pénze csak a mesében létezik, ezért a kapitány és újdonsült barátai más mesehősöknek kénytelenek felajánlani az aranyat; Piroska rokonai (és ellensége) azonban nem a várt módon reagál a felkínált lehetőségre… A három jó barát helyszínről helyszínre jár hát, és igazán nagyon igyekszik túladni a kincseken. A testvérpár (akár az összes többi, rendes testvérpár) folyton veszekszik, a kapitány (akár az összes többi, rendes kalóz) folyton dörmög, de hiába átlagosak ők, ha a környezet nem alkalmazkodik hozzájuk. Piroska nagymamája talán magát a farkast is elijesztené, anyukája sem éppen mesehőshöz méltón viselkedik, a farkas pedig minden képzeletet felülmúl. És akkor még nem beszéltünk arról, hogy hogyan kerülnek a Vasorrú Banya közelébe… Képekben az előadásról:1. 2. 3. 4. 5. 6.Muszty Bea – Dobay András:MACVEDEL, A KALÓZKÍSÉRTETzenés mesejátékMACVEDEL Fazakas Géza Viki Decsi EditOrsi, Viki testvére Dobó Enikő e.h.Piroska nagymamája Csombor TerézPiroska mamája Hajdú MelindaFarkas Farkas ÁdámVasorrú bába Magyar ÉvaMindenki más Szokolai PéterDíszlettervező: Paráda Zsolt Jelmeztervező: Michac GáborDramaturg: Németh Virág Zenei vezető: Károly KatiKoreográfus: Barta DóraÜgyelő: Horváth Ferenc Súgó: Patyi SzilviaRendező- és koreográfus asszisztens: Frigyesi TündeRendező: Fige Attila Bemutató: 2014. február 11., 15 óra Kecskeméti Katona József Színház, NagyszínházForrás: Kecskeméti Katona József Színház
2014.02.13. 10:00
Szinhaz.hu
Ahogy tetszik - Purcărete 3. magyarországi bemutatója a Nemzetiben
Február 14-én kerül bemutatásra Shakespeare Ahogy tetszik című vígjátéka Silviu Purcărete rendezésében a Nemzeti Színházban. Az előadás különlegessége, hogy a férfi szerepeket nők, a nőkét pedig férfi színészek játsszák.Vidnyánszky Attila igazgató ajánlója az előadás elé:"Shakespeare mellett nem kell ügyvédként szólnunk. A világ valaha élt legérvényesebb drámaköltője, s egyik legszellemesebb vígjátékírója. Attól tud örökérvényű lenni, hogy a szikrázó filozófiát, a magasröptű gondolatokat egészen köznapi eseményekbe ágyazza be... ...olyanokba ráadásul, amelyek az emberiség történetében minduntalan, a mai napig visszaköszönnek. Az Ahogy tetszik sem légből kapott mese.Élt egyszer, még a tartományok sokaságából álló Franciaországban egy trónbitorló, aki hercegbátyját, a jog szerinti uralkodót megfosztotta hatalmától. A trónfosztott herceg, hűséges kíséretével az Ardennes-i erdőkbe vette be magát. Sorscsapásnak hinnénk száműzetését, ám hamar, és nagyon kellemesen csalatkozunk. A háborítatlan természetben a főúri hajléktalanok lelkét hamar átjárja a szabadság nyugalma.Fotók: Eoszfoto, nemzetiszinhaz.hu Engem sem vonz az erdőn túli világ, a torzsalkodás, a világban uralkodó erőszak, az irigység, a pénzéhség; az, hogy ki akarom a másikat szorítani, nem hagyok teret neki, még akkor sem, ha a testvéremről van szó. Inkább a vágyakról, az álmokról mesélek, arról, ahogy nekem tetszene az élet: milyenné szeretnék válni, milyen embereket szeretnék látni magam körül. Modern reneszánsz vígjátékot kínálok, bizonyítandó, hogy itt és most is, ki lehet szakadni, le lehet vetkőzni a világ megannyi iszonyatát, és szabad szerelmesen ízlelgetni a titkokat.Az én erdőm a szó mélyen Rousseau-i értelmében vett természetiséget idézi: azt, amelybe kilépve, az ember visszatalál önnön természetéhez. A kiszakadás - beilleszkedés. Nem a Szentivánéji álombeli helyzet, amelyben az erdő a tudatalattink erdeje. Itt az átöltözések újjászületések: életből életbe való átlépések, önmagunk kipróbálása egy másik lényben. Szabadjon akár a másik nemben is, hitelesnek eljátszanom magamat! A szabadságom az, hogy játszhatom, s a játékomban bármit megtehetek.Shakespeare drámaművészete érett korszakában (1595-1600), komoly királydrámák (II. Richárd, V. Henrik) és néhány kiemelkedő tragédia (Rómeó és Júlia, Julius Ceasar) között alkotott két vígjátékot (Szentivánéji álom, Ahogy tetszik). Alighanem az örömforrásokat kereste bennük. Azt gondolom, a Halotti pompa megrendezése után nekem ugyancsak „vissza kell térnem" az életbe. Az egyik túlélési lehetőség, hogy fölveszem a bohócsipkát, amitől benne is vagyok a világban, meg kinn is vagyok belőle. És megidézem a szerelmeseket! A szerelem mindent legyőz - a halált is. Merjük nyakon ragadni az időt: kitágítani, a végtelenig terjeszteni a szabadság, a boldogság illékony pillanatát!"Villáminterjú Silviu Purcărete rendezővel az előadásról:Szeretett volna a Shakespeare-kori, 16. századi Londonban élni?– Egyáltalán nem. Köd, kosz, zaj, nyomor, betegségek, mindez zavart volna. Nekem a 20. század – színházilag legalábbis – nagyon megfelel. Ennek az a magyarázata, hogy sohasem szerettem volna színész lenni, mindig is a rendezés érdekelt, és a rendező mint művész csak a 20. században jelent meg. Shakespeare korában, a reneszánsz idején szívesen lettem volna festő valahol Észak-Itáliában.Rendezett már Shakespeare-t hazájában, Romániában, továbbá Norvégiában, Franciaországban, Magyarországon és Angliában is. Más nyelvek, más kultúrák – Shakespeare vajon ugyanaz?– Sokkal nehezebb, ha olyan országban rendezek – mint például Norvégiában vagy Magyarországon –, amelynek nem ismerem a nyelvét. Itt természetesen fordításokat használunk, és minden fordítás a shakespeare-i mű ihletésére született irodalmi variáció egy másik író, költő megfogalmazásában. Ezért Anglia és a világ többi része között az az alapvető különbség, hogy Angliában Shakespeare nem csupán egy drámaíró a sok közül, hanem az első és a legnagyobb. Náluk Shakespeare és az angol nyelv egyet jelent. Életművét a magukénak vallják, és szentnek tartják minden szavát. Szinte vallásos tisztelettel viszonyulnak alkotásaihoz, mint a liturgikus szövegekhez. Angliában egy sort sem hagyhattam ki A viharból – ez azért túlzás!Az olvasópróbán, a közös munka kezdetén elárulta, hogy már régen foglalkoztatja az Ahogy tetszik színpadra állítása. Miért?– A titokzatos, a megfejthetést igénylő művek érdekelnek, mert szeretem azt a felfedező munkát, amit a mű színpadra állítása jelent. Nem azért rendezek meg bármit is, hogy másoknak bizonygassam, mennyire ügyesen tudok értelmezni. Azok a szövegek izgatnak, amelyek gazdagságukkal, rejtélyességükkel arra késztetnek, hogy megkeressem és megfejtsem a bennük rejlő titkokat. Ilyen titokzatos és meghökkentő darab az Ahogy tetszik. Az ember azt sem tudja, hogyan fogjon hozzá, olyan sokféle értelmezési kiindulópontot kínál. Ez a dráma is olyan, mint egy kastély, amelynek számtalan bejárata van, és nem tudni melyik, hova vezet, csak ha az egészet bejárod. Ráadásul a mű megannyi témája is érdekes: álruhába öltözés, férfi-nő viszony, szerelem…Milyen hatással van a darab értelmezésére – elsősorban a férfi-nő viszonyra gondolok –, hogy a mű születése óta eltelt jó négyszáz esztendőben sok minden megváltozott?– Ó, én nem hiszem, hogy drasztikus változások történtek volna ez ügyben. A következő századokban sem bántak másként a nőkkel, mint Shakespeare idejében. A nők helyzetében, megítélésében látványos változások talán csak az utóbbi ötven évben történtek, de még nem tudhatjuk, hogy ezek hova vezetnek... Szerintem minden érvényes ma is, amiről Shakespeare beszél, ugyanazok az alaphelyzetek léteztek akkor is, ma is.Az Erzsébet-kori színházi szokásoknak megfelelően a Nemzetiben is férfi színészek alakítják a női szerepeket. Ez segíti a darab megértését?– Nem szokatlan a színháztörténetben, hogy csak férfiak vagy épp ellenkezőleg, csak nők játszanak minden szerepet. A japán kabuki társulatok kezdetben kizárólag nőkből álltak, később pedig csak férfiakból, akik minden szerepet tökéletes női maszkokkal alakítottak. Úgy gondolom, hogy ha kicsit eltávolodunk attól a tárgytól, amit vizsgálunk, jobban meg is tudjuk érteni, nagyobb esélyünk van a pontosabb értelmezésre. Ez a színházban is jó módszer lehet. Ha tehát férfi színész játszik női szerepet, pontosabban láttathatja mindazt, ami ezt a szereplőt mozgatja. És ez fordítva is igaz. Nincs ebben olyan nagy titok, ez is egy színházi alaphelyzet. Nem történik más, mint amikor egy színész a gonoszt eljátszva olyasmiket cselekszik a színen, ami egyébként távol áll tőle.Az Ahogy tetszikben még ez meg is van csavarva, hiszen a szereplők álöltözetben jelennek meg.– Shakespeare zseniálisan játszik a nemekkel, az álöltözettel, a szerelmi vággyal és csalódással. A Rosalindát alakító fiúszínész azt a lányt játssza, aki fiúnak öltözve lányt alakít. És természetesen mindenki szerelemes lesz: Silvius Phoebét szereti, Phoebe viszont Ganymedest, Ganymedes azonban Orlandóba szerelmes, Orlando ugyanakkor Rosalindáért eped, aki – ezt a férfi persze nem tudja – maga Ganymedes... Az Erzsébet-kori játékmódot idéző koncepciót egy csavarral még megtoldottam: Jaques szerepére Udvaros Dorottyát kértem fel.Az Ahogy tetszik az ardennes-i erdőben játszódik, ahol a száműzöttek menedékre lelnek. Önnek mit jelképez ez az erdő?– Az erdő az a hely, ahol újrafogalmazzák a törvényeket. Robin Hood az erdőben a saját maga alkotta törvények szerint élt társaival. Az Ahogy tetszik is részben ilyen történetekből építkezik, ráadásul a darab végén egy mesés fordulattal az erdőbe lépő gonoszok is megjavulnak. Persze az ardennes-i erdő elsősorban az illúzió, a játék, a színház világa. Szívesen vagyunk mi is száműzöttek a „színházi illúzió rengetegében”…A budapesti Katona József Színházban évekkel ezelőtt Shakespeare-t, a közelmúltban Debrecenben operát, valamint a Nemzetiben is látható Scapin, a szemfényvesztő című Molière-darabot rendezte. Szeret magyar színészekkel dolgozni?– A mostani a harmadik munkám magyar prózai társulattal, így még nem tudnék messzemenő következtetéseket levonni. Sajnos nem tudok magyarul, ez némiképp nehezíti a munkát. De Magyarországon, Romániában és azokban az országokban, ahol a színházakban még vannak társulatok, sokkal kellemesebb, családiasabb légkörben lehet dolgozni, és még lehet találkozni idős, öreg színészekkel is! Nyugaton – például Franciaországban, Angliában – már nincsenek társulatok, szabadúszó színészekből áll össze az adott produkció szereposztása, és ezt a sok bizonytalansággal járó életmódot az idősebbek már alig tudják vállalni. Én olyan helyen szeretek dolgozni, ahol szívesen fogadnak, és ahol a közös alkotómunkára koncentrálnak. Itt, a Nemzetiben erre van lehetőség.Silviu Purcărete (1950) egyike a világ legelismertebb rendezőinek, Tokiótól Melbourne-ig, Montrealtól Münchenig, Bécstől Glasgowig, Londontól São Paolóig a legnevesebb színházakban dolgozott.Bukarestben született, itt végzett rendezőként. A ’90-es évek elején a leghíresebb román művész-színház, a Bulandra igazgatója volt, 1996 és 2002 közötta franciaországi Limoges színházát vezette, ahol színházi iskolát is alapított. Jelenleg Párizsban él.Az interjút készítette: Kulcsár Edit További írások és képriportok a havonta megjelenő Nemzeti Magazinban olvashatók.További képek az előadásból: Fotók: Eoszfoto, nemzetiszinhaz.hu1. 2. 3. 4. 5.6.7.William ShakespeareAhogy tetszikVígjáték két részbenJánosházy György fordításaSZÁMŰZÖTT HERCEG, FRIGYES HERCEG Újvári ZoltánROSALINDA Trill ZsoltJAQUES Udvaros DorottyaAMIENS, DÉNES, UDVARONC Kristán AttilaCÉLIA Fehér TiborLE BEAU, UDVARONC Schnell ÁdámPRÓBAKŐ Reviczky GáborOLIVÉR, UDVARONC Tóth LászlóORLANDO Szatory DávidÁDÁM Bodrogi GyulaCORINNUS, UDVARONC Szarvas JózsefSILVIUS, UDVARONC Rácz JózsefPHOEBE, UDVARONC Farkas DénesRUSNYA PARASZTLÁNY Eperjes KárolyVILMOS Köleséri Sándor m.v.CHARLES Horváth Attila m.v.HYMEN, UDVARONCOK, ÉNEKESEK, TÜNDÉREK, MASZKOK Söptei Andrea, Tóth Auguszta...Ács Eszter e.h., Katona Kinga e.h., Kiss Emma e.h., Mikecz Estilla e.h., Roehnelt Zsuzsanna e.h.Díszlettervező: Helmut StürmerJelmeztervező: Dragoş BuhagiarZeneszerző: Vasile ṢirliTolmács: Boldizsár EmőkeZongorista: Komlósi ZsuzsannaSzaxofonos: Kéringer DávidDramaturg: Kulcsár EditKoreográfus: Baczó TündeÜgyelő: Lencsés István, Géczy IstvánSúgó: Sütő AnikóRendezőasszisztens: Kolics ÁgotaRendező: Silviu PurcăreteBemutató: 2014. február 14. 19 óra Nemzeti Színház NagyszínpadForrás: nemzetiszinhaz.hu
2014.02.13. 06:01
Szinhaz.hu
Tartuffe Dobó Katával és Józan Lászlóval a Pinceszínházban
Dobó Kata, a békéscsabai színház színésznője és Józan László, a Vígszínház színészének főszereplésével mutatja be Moliére Tartuffe című darabját a Pinceszínház, február 13-án.Ajánló az előadás elé:Becstelen álszent, ügyes taktikus… megtalálja az ember gyenge pontjait, és ott támad. Ő Tartuffe, a képmutatók zsarnoki uralmának nagyszabású torzképe. Beszivárog egy család életébe és átveszi a hatalmat, teljes befolyását kiterjesztve a családfő, Orgon felett, akinek aktív közreműködése, hiszékenysége és készséges önfeladása nélkül természetesen nem érné el célját. De vajon eléri-e? "Moliére 1664-ben bemutatott, majd azonnal évekre betiltott műve idén 350 éves. Időszerűsége mitsem változott az elmúlt évszázadok során: „Igaz, hogy a korviszonyok változásával a képmutatásnak és szenteskedésnek más, a napi események szempontjából érdekesebb formái is vannak. De hogy Tartuffe alakja örökké élő marad, mert az emberi szív tanulmányán s a művészet varázsán alapszik, csak az tagadhatja, aki nem ismeri a szívet és nincs elég érzéke a művészet magasabb elveihez… Ma is közelebb áll az élethez, mint sok más halhatatlan költő halhatatlan alakja". (Gyulai Pál)Az előadásról képekben:1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Fotók: PinceszínházMoliére: TARTUFFE vígjáték két részben fordította: Vas István ferdítette: Kinizsi Ottó PERNELLE ASSZONY, Orgon anyja Erdélyi Mária ORGON, Elmira férje Szikra József ELMIRA, Orgon felesége Dobó Kata DAMIS, Orgon fia Pásztor Ádám MARIANE, Orgon lánya, Valér szerelme Lipcsei-Rácz Zsuzsanna VALÉR, Mariane szerelme Sepa György CLÉANTE, Orgon sógora Bardóczy Attila TARTUFFE, álszent Józan László DORINE, Mariane komornája Ábel Anita LOJÁLIS HIVATALNOK ASSZONY Andai Kati FLIPOTE, Pernelle asszony szolgálója Damian Alexander LŐRINC, Tartuffe néma inasa Owaimer Adrian Koreográfus: Hevesi Anna Játéktér: Gombár Judit Jelmez: Gálvölgyi Anett & Miovác Márton Dramaturg: Góczán Judit Rendezőasszisztens: Zakar Ági Rendező: Frenkó ZsoltBemutató: 2014. február 13.További előadások: 02.15. szombat (11:00), 02.21. péntek (19:00) 03.01. szombat (19:00), 03.08. szombat (15:00) 03.31. hétfő (19:00)
2014.02.12. 07:06
Szinhaz.hu
"Cipő szavai súlyosak voltak, akár egy templomharang"
Huszonnégy éves a Republic együttes. A dalaikból összeállított Hattyúdal című előadás után a zenekar a József Attila Színház színpadán vendégül látja a darabban szereplő színészeket - írja a tema.hu.
2014.02.11. 16:28
Stop.hu
Egy nyughatatlan kalóz Kecskeméten - Fazakas Géza lesz MacVedel
Nyughatatlan lelkű kalóz történetét követhetik nyomon a gyerekek a kecskeméti Katona József Színházban. Muszty Bea és Dobay András MacVedel, a kalózkísértet című zenés mesejátékát Fige Attila rendezésében mutatják be február 11-én. A főpróba előtt a címszereplő, Fazakas Géza adott interjút.MacVedel életében adódhattak alkoholproblémák... Fazakas Géza: És a halálában, hiszen 237 éve halott, ami elvileg megkönnyíthetné az ilyen jellegű problémák megoldását is. De nem! MacVedel nagy barátja a wiskynek. Ennél is nagyobb gond, hogy a lelke csak akkor lelhet nyugalmat, ha jó célra fordítja azt a temérdek kincset, amelyet életében elrabolt a gazdagoktól, hogy a szegényeknek adja. Ám hiába próbálkozik több mint 200 éve, egyelőre nem ért el látványos sikereket. Ilyen nehéz jót tenni? Fazakas Géza: Egyedül nem megy neki. Szerencsére akad két segítsége, két gyerek, akikkel nekiindulhat a küldetésnek. Méghozzá meséből mesébe, mert a mesebeli bűnöket csak a mesékben lehet jóvá tenni. Az első küldetés célja: Piroska megmentése a farkastól. Először a nagymamához kopogtatnak be azzal, hogy adná el a házat, és venne egy helyes kis lakást Piroskáék közelében, ami lányegesen megkönnyítené a logisztikát. Majd anyukát akarják rábeszélni az élelmiszer-szállítmány postai úton való továbbítására. Miután mindkettőnél kudarcot vallanak, a farkasnál próbálkoznak. Célt érnek? Fazakas Géza: Rá kell jönniük, hogy a mesét megváltoztatni nem lehet. A mesében a jó elnyeri méltó jutalmát, a rossz a büntetését, annak rendje módja szerint. Ebbe belepiszkálni nem lehet. Nem is érdemes. Amikor erre rájönnek, megtalálják azt a megoldást, amivel MacVedel is megmenthető lesz, persze csak miután rátalálnak kedvenc kocsmájában. Otthonosan mozog a zenés műfajban? Fazakas Géza: A gimiben volt egy zenekarunk, és nagyon jó szerepeket játszhattam például Apadlásban és A dzsungel könyvében. Ennek ellenére a prózai szerepkört jobban magaménak érzem. Tesztelte MacVedel dalait otthon? Hiszen ott közel van a célközönség. Fazakas Géza: Mondanom sem kell, hogy a 9 éves fiam kívülről tudja az összes dalomat. Persze az igazi „teszt” a bemutató lesz. Nagyon sok energiát fektettünk a darab színpadra állításába. Barta Dóra, a balett kar vezetője remek koreográfiát készített, Fige Attila rendező pedig a maga friss, fiatalos gondolkodásával segítette, hogy látványos, intenzív, pörgő, élettel teli előadást mutathassunk be a gyerekeknek. Forrás: Kecskeméti Katona József Színház
2014.02.10. 09:00
Szinhaz.hu
Úrhatnám polgár - Főszerepben Blaskó Péter a József Attila Színházban
Február 8-án mutatta be a József Attila Színház Molière Úrhatnám polgár című komédiáját, Blaskó Péter főszereplésével, Csiszár Imre rendezésében.Ajánló az előadás elé:Jourdain úr leghőbb vágya, hogy kiművelt fővel végre valódi nemes lehessen. Meggyőződése, hogy pénzzel a műveltség hiánya is pótolható, csak fel kell fogadnia a legjobb tanárokat. Jourdain úr, házas létére szemet vet a szép, de elszegényedett Dorimene grófnőre. Jourdain úr kettős erkölccsel mér: ha a sajátjára nem is, lánya erkölcsére igencsak figyel. Környezete összefog, hogy egy kis leckét adjon az eltévelyedett házfőnek – a józan ész nevében…Csiszár Imre, rendező az előadásról:"Hogy miért pont ma vesszük elő a darabot? Az úrhatnámság nem csak egy Molière korabeli téma - a rangkorság, a divatmajmolás, az a fajta embertípus, aki a televízióból szerzi be az információit, kultúráját, az ízlésvilágát, a mai korra jellemző. Molière korában, amikor ezt megírta, a nemesség majmolása volt az egyik legfontosabb kigúnyolni való jelenség. Ma is ismerünk nemesi társaságokat, akik vadászni járnak, Pesten báloznak. És van a közéjük ácsingózó, oda nem való ember, a saját közegéből kimozdulni akaró ember, aki képtelen elfogadni az életét olyannak, amilyen. Helyette egy álomvilágba vágyik. Helyette egy életidegen környezetben találja magát, és ez a környezet kiveti őt magából. Ez persze lehetne egy kaffkai szituáció, de Molière ezt komédiaként dolgozza fel. De nem csak ezt az embertípust parodizálja, hanem a környezetét is, aki jó pénzért kiszolgálja. Egyszer röhögünk azokon, akik szolgamód kiszolgálják, és azon is, aki megpróbál egy önmaga teremtette komikus világban élni."Nemcsák Károly igazgató a repertoár alakulásáról:"Figyelembe kell vennünk, hol helyezkedik el ez a színház és milyen arculatot képvisel. Nem gondolom, hogy ennek a színháznak drámai színháznak kellene lennie, hiszen megfigyeléseink szerint a közönségünk elsősorban nem a drámai előadásokat kedveli. Az emberek a mostani elbulvárosodott világban kicsit felületesebben gondolkodnak. Ezért az egyik finom változtatásunk, hogy más típusú előadásokat is játszunk, például Molnár Ferenc, Csiky Gergely és Hunyady Sándor műveit. Úgy gondolom, hogy a színháznak tanítania, nevelnie kell, ezért olyan előadásokat mutatunk be, amelyek az életünk problémáival foglalkoznak – dráma vagy vígjáték formájában". Folytatást itt talál.Az Úrhatnám polgárról képekben:1.2.3.4.5.6.7.Molière: Úrhatnám polgár komédia két felvonásbanJourdain úr: Blaskó Péter Jordainné, a felesége: Béres Ilona Lucie, a lányuk: Kovalik ÁgnesNicole, a szolgáló: Márkó EszterCléonte, Lucie szerelme: Zöld CsabaCovielle, az inas: Rékasi KárolyDorimene grófnő: Fehér Anna Dorante gróf: Ujréti László Mufti, a zenetanár: Ömböli PálTánctanár: Fila BalázsVívómester: Katona JánosFilozófiatanár: Botár EndreSzabómester: Láng JózsefSzabóinas: Blazsovszky ÁkosTovábbá:Dobrányi Máté, Galambos Zsófia, Holczinger Szandra, Király Kitti,Nádas Gábor, Pethő-Tóth Brigitta, Vári KataDíszlettervező: Szlávik IstvánJelmeztervező: Szakács GyörgyiZeneszerző: Benkő LászlóKoreográfus: Borbély KrisztinaRendező: Csiszár Imre
2014.02.09. 12:09
Szinhaz.hu
120 milliót kap Nemcsák színháza, hogy kifizesse Tarlóst
Szászhúsz millió forint egyszeri átcsoportosítását rendelte el a kormány a budapesti József Attila Színház számára a rendkívüli kormányzati intézkedésekre szolgáló tartalékból.
2014.02.07. 21:31
Stop.hu
Rendkívüli pénzből menti a kormány Nemcsák színházát
Szászhúsz millió forint egyszeri átcsoportosítását rendeltek el a József Attila Színház számára a rendkívüli kormányzati intézkedésekre szolgáló tartalékból.
2014.02.07. 21:20
Hir24.hu
Szászhúszmillió a József Attila Színháznak
Szászhúszmillió forint egyszeri átcsoportosítását rendelte el a kormány a budapesti József Attila Színház számára a rendkívüli kormányzati intézkedésekre szolgáló tartalékból.
2014.02.07. 18:10
Mno.hu
120 milliót kapott az államtól a József Attila Színház
Ennyivel tartoznak a Fővárosi Önkormányzatnak.
2014.02.07. 16:04
Divany.hu
Százhúsz milliós állami támogatást kapott a József Attila Színház
Százhúsz millió forint egyszeri átcsoportosítását rendelte el a kormány a budapesti József Attila Színház számára a rendkívüli kormányzati intézkedésekre szolgáló tartalékból. A döntéssel a kormány a színháznak a fenntartó Fővárosi Önkormányzat felé fennálló 120 millió forintos adósságának kezeléséhez járult hozzá. A pénteki Magyar Közlönyben megjelent kormányhatározat a 120 millió forint egyszeri átcsoportosítását elszámolási, illetve a fel nem használt rész tekintetében visszatérítési kötelezettséggel rendelte el.A tartozás még a jelenlegi igazgató, Nemcsák Károly hivatalba lépése előtt keletkezett; az új vezetőnek vállalnia kellett, hogy az adósságot a színház több részletben visszafizeti. Az első, 30 millió forintos részletet a teátrum 2013-ban rendezte, ugyanekkor a főváros arról döntött, hogy az épület részleges felújítására 230,4 millió forintot fordít a 2013 és 2015 közötti időszakban. Mint a színház közölte: a 120 millió forintos kormányzati támogatással a színház teljes egészében rendezni tudja a főváros felé fennálló adósságát.Forrás: MTI
2014.02.07. 15:17
Szinhaz.hu
Blaskó megkóstolta Fehér Anna mellét
Budapest — Irigylésre méltó szerepet kapott Blaskó Péter (65) a József Attila Színház legújabb bemutatójában.
2014.02.05. 18:34
Blikk.hu
Esterházytól Alföldiig - Februárban is művészekkel vár a KékSzobaHall
Februárban és márciusban is, vasárnaponként este 7-től KékSzobaHall a Budapest Jazz Clubban, ahol többek között Esterházy Pétert és Jordán Tamást, márciusban Bíró Krisztát és Alföldi Róbertet láthatja-hallhatja a közönség. A KékSzobaHallról:A Kékprodukció 2013 februárjában indította útjára a KékSzobaHall elnevezésű programsorozatot a Budapest Jazz Clubban (XIII. Hollán Ernő u. 7.), azzal a céllal, hogy legyen egy hely, ahol találkozhatnak mindazok, akik szívesen néznek színházat, hallgatnak zenét, szívesen cserélnek gondolatokat, kíváncsiak a világra és egymásra és szeretnek játszani. A vasárnaponként megrendezésre kerülő színházi, zenei, irodalmi esteken a Kék Művészügynökség által képviselt alkotók és barátaik lépnek színpadra. A szervezők hétről hétre igyekeznek olyan alkalmakat teremteni, hogy érdemes legyen összejönni és együtt tölteni a vasárnap estéket.A programokra a jegyár 3300 forint, a diák- és nyugdíjasjegy 2000 forint.A KékSzobaHall februári programkínálata: Február 9. 19.00: Esterházy Péter és Szüts Miklós, egy író és egy festő...Esterházy Péter és Szüts Miklós, egy író és egy festő beszélgetnek a KékSzobaHall színpadán – könyvekről, nyelvről, ecsetekről és kézzel merített papírokról, nagy elődökről és hálás utókorról, szorgalomról és szaxofonról, és ami mindezekről épp eszükbe jut. De persze főleg az író felolvas, és a festő áhítattal hallgatja.Február 16. 19.00: Felcserélt életek - Veiszer Alinda sorozata, vendég: Somló Tamás és Horváth CharlieVeiszer Alinda két ízig-vérig (zene)bohócot lát vendégül a Felcserélt életek estjén: Somló Tamást és Horváth Charlie-t. Somló Tamás énekes, basszusgitáros, szaxofonos, dalszerző, artista. Zenetagozatos általános iskolába járt, ahol hegedűn játszott. Később Heinemann Sándor, a Royal Orfeum tulajdonosa hatására került az Állami Artistaképzőbe, ahol akrobatika, tánc, balett, pantomim és karate volt a tananyag. Artistaként körbeutazta a világot a Luxor nevű csoportjával. 2004-ben az ELTE Állam- és Jogtudományi Karán szerzett jogi diplomát. Elsősorban a Locomotiv GT tagjaként ismert, de korábban rövid ideig az Omegában és más együttesekben is játszott. Több szólólemeze is megjelent. Horváth Charlie eredetileg balett-táncosnak készült, Markó Iván évfolyamtársaként kezdett, de egy betegség miatt szakítania kellett ilyen ambícióival. Székesfehérvári gimnazista évei során alapított először rockegyüttest, majd 1967-től a Decca (később Olympia) tagja lett. Éveket töltött külföldön, zenészként bejárta a világot. Itthon 1975 és 1979 között a Generál együttest vitte sikerre, majd 1990-es hazatérése után a Tátrai Band énekese lett; szólókarrierje 1994-ben indult. A Tátraival 10 lemezt adott ki. A 60-as évek végén zenén kívül filmezéssel is foglalkozott, 1968-ban Bacsó Péter Fejlövés című filmjében Kovács Kati mellett főszerepet, majd 1969-ben Mészáros Márta Holdudvar című filmjében mellékszerepet játszott, valamint hangját kölcsönözte a Süsü öt epizódjában és szerepelt a Hello Doki két részében is. Február 23. 19.00: Amit szívedbe rejtesz (József Attila pszichoanalitikus naplója) - Jordán Tamás estjeJózsef Attila Freud nyolcvanadik születésnapjára írott költeményét választotta önálló estjéhez címadónak és mottónak Jordán Tamás. Az Amit szívedbe rejtesz - József Attila pszichoanalitikus naplója a Radnóti Színház egykori emblematikus előadása, amely a Szabadötletek jegyzékének szövegein keresztül enged bepillantást a költő gondolataiba, érzéseibe, vívódásaiba, melyekben mindannyian magunkra ismerhetünk, ha kíváncsian, nyitott szellemmel és szívvel hallgatjuk. Az előadást kizárólag 18 éven felüli nézőknek ajánlják.A KékSzobaHall márciusi programkínálata: Március 2. 19.00: HANEM zenekar koncertje„A HANEM zenekar 2011 májusában mutatkozott be egy baráti társaságban, akkor még névtelenül, alkalmi formációként. Tangót, sanzonokat, kuplékat játszottunk: a 20. század városi folklórjának legjavából gyűjtöttük össze és dolgoztuk fel néhány kedvencünket. Akkor még nem tudtuk (csak sejtettük), hogy ennek folytatása lesz. A repertoár kialakítása közben gyorsan kiderült, hogy mindannyian fogékonyak vagyunk a közéletre, a politikára, így egyre inkább a dalok újraértelmezése felé fordultunk. A klasszikus tangók és sanzonok mellé felsorakoztak az újrafordított világslágerek, melyeknek szövegét Parti Nagy Lajostól, Szlukovényi Katalintól és Máthé Zsolttól kaptuk” – olvasható a zenekar honlapján. Első lemezük 2013. októberében jelent meg. Tagok: Nádori Lídia műfordító (zongora), Bíró Kriszta, színész (ének), Murányi Márta (ének, harmonika), Rick Zsófi, újságíró (hegedű, ének), Sváb Ági (bőgő). „Gondolnak valamit a világról, ez dalaik alapján le sem tagadható – persze miért is akarnák letagadni. Dalaik amúgy nőiesek, beszólogatósak, harcosak, nemritkán a férfiakkal a célkeresztben. Persze nem a pasikat akarják provokálni, felesleges lenne megsértődni, hanem a férfidominanciájú társadalomnak szólnak be, nem mellőzve az öniróniát sem.” (Hanemek harca - Népszabadság, 2013. február 20.) „Öt felszabadult nő muzsikál, most nincs munka és nincsen gyerek, s ahogy össze-összenéznek a szűkös színpadon, abban ott van a próbatermi cinkosság, és ez a közönséget is berántja.” (Csak csajok - litera.hu, 2013. január 29.)Március 9. 19.00: Duóhéjban – Müller Péter Sziámi sorozataPianissimo! Duó - Müller Péter Sziámi és Szakcsi Lakatos Béla koncertje.Műfajteremtő programjában a két igen különböző indíttatású művész sikerrel egyesíti erényeit: a jazz kiválóság Szakcsi páratlan improvizációs készségét, Sziámi pedig a költői és az előadói erőt. Az improvizáción és Müller Péter Sziámi versein alapuló előadás ötvözi a középkori normann balladák, a cigány énekek, a brit underground rock és a francia sanzonok dallamait.Március 16. 19.00: Felcserélt életek - Veiszer Alinda sorozata, vendég: Alföldi Róbert és Szüts Miklós Veiszer Alinda a Felcserélt életek következő estjén Alföldi Róbert színész-rendezőt és Szüts Miklós festőművészt látja vendégül.Ők ketten szívesen bújnának időnként a másik bőrébe: azt nem tudjuk, hogy Szüts Miklós valaha a világot jelentő deszkákra lépett volna, de azt igen, hogy Alföldi néha, pihenésképpen ecsetet ragad.Március 23. 19.00 Mesék rólam, rólad – egy kis zenével. Hernádi Judit estjeHernádi Judit önálló estjén olyan – többnyire szerelemről szóló – dalok hangzanak el, amelyeket neki írtak vagy írhattak volna. A sanzonok, blues-ok, örökzöld dallamok, versek és mesék mellé a színésznő rövid, tőle megszokott humorral fűszerezett kis történeteket mesél… rólam, rólad – egy kis zenével. Az est vendége Heilig Gábor és a Good Afternoon zenekar. Március 30. 19.00: Sebő együttes: Weöres1002013-ban a Sebő együttes és a Kaláka ikerlemez kiadásával ünnepelte Weöres Sándor születésének 100. évfordulóját. A KékSzobaHall-beli koncerten Weöres Sándor versek hangzanak el, Sebő Ferenc zenéjével.A Sebő együttes 1970-ben alakult, mai formájában 1994 óta létezik. Sebő Ferenc művészeti tevékenységét többek között Állami-díjjal, Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztjével, Pro Cultura Urbis díjjal és 2012-ben Kossuth-díjjal jutalmazták.
2014.02.05. 08:01
Szinhaz.hu
A Nemzeti Színházban tartják a Versünnep döntőjét áprilisban
A család európai éve jegyében, egyúttal az I. világháború kitörésének 100. évfordulója alkalmából rendez vers- és prózamondó fesztivált a Versünnep Alapítvány és a Bánffy György Kulturális Szalon. Halász János kultúráért felelős államtitkár az 5. alkalommal megszervezett Versünnep szerdai sajtótájékoztatóján kiemelte: a kultúrpolitika akkor működik jól, ha a kulturális intézmények, a kulturális élet szereplői tudnak együtt gondolkodni, megvalósítani közös programokat. Rámutatott: fontos, hogy a kulturális politika támogatja az irodalmat, a költészetet, a könyvkiadást, de az is lényeges feladat, hogy helyzetbe hozzák az irodalmat. Ahhoz, hogy ez megtörténjen, ilyen rendezvényekre van szükség - hangsúlyozta a politikus, aki szerint a kezdeményezés olyan érték, amelyet a következő években érdemes lenne mozgalommá formálni. Szólt arról is, hogy a szervezők átfogó programot fogalmaztak meg, a rendezvény mögött intézményi együttműködés és több szakma összefogása áll. A program a fiatalokat is megszólítja, ami hosszú távon is segít nemzeti kultúránk megerősödésében - tette hozzá.Molnár Adrienn, a Bánffy Szalon vezetője elmondta: a Versünnep két részből áll. A színészek és előadóművészek számára meghirdetett versenyre 53-an jelentkeztek, az elődöntőket márciusban, a döntőt április 11-én, a költészet napján tartják a Nemzeti Színházban. Az esemény fővédnöke Balog Zoltán, az emberi erőforrások minisztere, szakmai fővédnöke Csoóri Sándor költő, író. A szalon vezetője szólt arról is, hogy a nem professzionális érdeklődők számára is meghirdettek egy fesztivált, amely már elindult, eddig 35 iskola, szervezet részvételével. A jelentkezőket továbbra is várják, csatlakozhat minden iskola és civil közösség, amely vers- és prózamondó versenyt rendez a meghirdetett tematikának megfelelően. A programnak ezt a részét - amelynek keretében például rendhagyó irodalomórákat szerveznek - április 5-én gálával zárják a Játékszínben. A fesztivál fővédnöke Hoffmann Rózsa köznevelésért felelős államtitkár. A professzionális résztvevőknek kiírt versenyre két kategóriában lehetett nevezni: színművészek és előadóművészek, valamint színművészeti egyetemek és szakirányú felsőoktatási intézmények hallgatóinak jelentkezését várták. A zsűri elnöke Császár Angela, tagja Blaskó Péter, Hűvösvölgyi Ildikó, Mezey Katalin, Vidnyánszky Attila, Rubold Ödön, Oberfrank Pál, Oláh János, Dráfi Mátyás és Kovács Frigyes. A verseny fődíja az első kategóriában 1 millió forint, a 2. kategóriában 500 ezer forint. Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház főigazgatója örömét fejezte ki, hogy az esemény otthonra talál a színházukban. Mint fogalmazott: a teátrumban a költői színház megteremtésére "szövetkeztek", ebből adódik, hogy a kezdeményezést befogadták. Mint mondta, a Versünnep illik profiljukba, méltó módon ünnepelhetik meg a költészet napját az országos esemény által. Kolti Helga, a Versünnep Alapítvány kuratóriumi elnöke felidézte: a Versünnep fesztivál 2005-ben - József Attila születésének 100. évfordulója alkalmából - indult útjára a veszprémi Petőfi Színházban, amelynek akkor a vezetője volt. Négy alkalommal rendezték meg, minden alkalommal az adott év kiemelt évfordulójához kötve a kiírást. Mint mondta, pár év kényszerszünet után ismét elindulhat a Versünnep. Az idén a Bánffy György Kulturális Szalonnal együttműködve, a Nemzeti Kulturális Alap támogatásával valósulhat meg a rendezvény, amelynek fő médiatámogatója a Médiaszolgáltatás-támogató és Vagyonkezelő Alap (MTVA).Forrás: MTI
2014.01.31. 11:00
Szinhaz.hu
Hat fővárosi színház ellenőrzését zárta le az Állami Számvevőszék
Lezárult hat, Budapest Főváros Önkormányzata tulajdonában lévő színház ellenőrzése: az Állami Számvevőszék (ÁSZ) szerint a vizsgált színházak teljesítették a közszolgáltatási szerződésben meghatározott célokat és feladatokat, ugyanakkor nem az előírásoknak megfelelően számolták el költségeiket.Warvasovszky Tihamér, az ÁSZ alelnöke az ellenőrzés tapasztalatait ismertető csütörtöki budapesti sajtótájékoztatón elmondta: az ÁSZ 2013-ban összesen 17 többségi önkormányzati tulajdonban lévő, gazdasági formában működő színház ellenőrzését kezdte meg, amelyek közül a már lezárult, hat színházat - a Budapest Bábszínház, a Katona József Színház, a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház, az Örkény István Színház, a Radnóti Miklós Színház és az Új Színház Nonprofit Kft.-t - érintő, a 2008 és 2012 közötti időszakot vizsgáló ellenőrzéséről készített jelentéseiket hozták nyilvánosságra. A már lezárult ellenőrzések mellett folyamatban van 6 szintén a fővárosi önkormányzat (Centrál Színház, József Attila Színház, Madách Színház, Thália Színház, Trafó, Vígszínház), egy a VIII. kerület (Bárka Színház), négy vidéki (Esztergom, Kaposvár, Miskolc, Szombathely) önkormányzat tulajdonában lévő színház ellenőrzése. A vizsgálat megállapításait a következő hónapokban hozzák nyilvánosságra.A hat lezárult ellenőrzésről az alelnök elmondta: a vizsgált időszakban négy színház először költségvetési intézményként működött, majd 2011 második felétől gazdasági társaságként. A társasági formában való működés már önmagában növeli az átláthatóságot, más szemléletet igényel a vezetéstől, mint a korábbi intézményi működés.Kiemelte: az eredményszemléletű számvitel alkalmazásával, az önköltség számításával megteremtődött annak a lehetősége, hogy a színházak pontosan kimutassák költségeiket, amely alapja lehet a támogatások megítélésének is. Rámutatott: megfelelő önköltség-számítás nélkül nem képzelhető el átlátható és felelős gazdálkodás.Makkai Mária felügyeleti vezető kiemelte: az ÁSZ a társaságok közfeladat ellátását vizsgálta, nem a művészeti tevékenységet ellenőrizte. Elmondta: az ellenőrzés során megállapították, hogy a tulajdonos, a fővárosi önkormányzat közfeladatának - amely, az előadóművészeti szervezetek támogatása - eleget tett. Önkormányzati oldalról azt a megállapítást tették, hogy a közgyűlés tulajdonosi jogait szabályosan látta el, az előadóművészeti közfeladat ellátásához szükséges ingatlan és ingó vagyont a színházak rendelkezésére bocsátotta. A társasági formában való működés időszakában közszolgáltatási szerződésben határozta meg elvárásait. Makkai Mária elmondta: mind a 6 színház teljesítette a közszolgáltatási szerződésben meghatározott célokat és feladatokat. Kiemelte: az intézményi működés időszakában - az érintett 4 színháznál - a díszletek, jelmezek, kellékek elszámolása nem felelt meg a számviteli törvény előírásainak, azonban a társasági működés során az elszámolás már szabályszerű. Mint mondta, a társasági formában működő színházak mérleg szerinti eredménye nyereség volt. Hangsúlyozta: a tulajdonos önkormányzatnak a vagyon, illetve a közpénzek nem célszerinti felhasználása miatt nem volt beavatkozási kötelezettsége. Szólt arról, hogy a színházak a közfeladat ellátásához állami és önkormányzati támogatást kapnak, emellett - 2009 novemberétől - a társasági adóval összefüggő támogatást is igényben vehetnek és pályázatokon is részt vehetnek. Kiemelte: a színházak nagy mértékben közpénzekből gazdálkodnak. 2012-ben például bevételeiknek döntő hányadát, mintegy 70 százalékát a támogatások teszik ki. Elmondta: a színházak rendelkeztek önköltség-számítási szabályzattal, amely azonban nem mindenben felelt meg a számviteli törvénynek. Azt tapasztalták, hogy a színházak nem mutatják ki - legalább a produkció színreviteléig - a társulat bérének és járulékainak, továbbá az általános költségek felosztási módját. Ezek pedig fontosak volnának a takarékos, hatékony gazdálkodáshoz - mutatott rá, hozzátéve, hogy minden jelentésben javaslatot fogalmaztak meg, mind a 6 színháznál javasolták például az önköltség-számítási szabályzat kiegészítését és az általános költségek felosztási módjának meghatározását. Az ÁSZ ellenőrzésének megállapításai és javaslatai alapján az ellenőrzött szervezeteknek intézkedési tervet kell készítenie, amelyet 30 napon belül meg kell küldenie az ÁSZ-nak. A későbbiekben utóellenőrzéssel vizsgálhatják a terv végrehajtásáForrás: MTI
2014.01.30. 12:41
Szinhaz.hu
Kalózkísértet költözik Kecskemétre - Villáminterjú Fige Attilával
Fige Attila alig vette át bábszínházi rendező diplomáját, máris harmadik élőszínházi produkciójára készül. A kecskeméti Katona József Színházban MacVedel, a kalózkísértet történetét állítja színpadra. A rendező ennek kapcsán adott villáminterjút. Vérszomjas kalóz, ráadásul halott? Korhatáros mesejáték lesz?Igaz, hogy vérszomjas, sőt meglehetősen halott is, de emellett MacVedel egy igazi Robin Hood! Aki halála után szeretné odaadni a gazdagoktól elrabolt kincset a szegényeknek. Azonban hiába próbálkozik, egyedül nem megy a jótékonykodás. Szerencsére két kisgyerek megidézi a szellemét, és együtt elkezdhetik a meséből mesébe barangolást. A mesebeli kincsekkel ugyanis jótékonykodni is csak ott lehet. Muszty Bea és Dobay András 1985-ben írta a darabot. Azóta sok idő eltelt, úgyhogy az alkotókkal egyetértésben egy kicsit leporoltuk, felfrissítettük, előnyére változtattuk. Éppen csak átvette bábszínházi rendező diplomáját, máris élőszínházban dolgozik. Ennyire megközelítette egymást a két színházi világ? Vagy ilyen gyorsan elcsábították?Ráadásul nem is ez az első élőszínházi munkám. Dunaújvárosban a Pimpáré és Vakvarjúcska című előadásunkat például nagyszínpadon, tánckar közreműködésével hoztuk létre.Érdekesebb feladat volt, mint bábszínházban rendezni?Ezt egyáltalán nem mondanám. De mindenképpen izgalmas kihívást jelentett. Az egyetemen a bábszínház és az élőszínház alapjait is megtanultunk, de ami még fontosabb: megtanítottak bennünket absztrakt módon, a hagyományos formáktól ellépve gondolkodni. Már akkor az volt a véleményem, hogy sok hasonlóság van a két színházi világ között.A kecskeméti előadásban bábszínházi eszközöket alkalmaz? A bábos elem elenyésző lesz. Most leginkább a színészek, a karakterek mozgatása érdekel. Szeretnék létrehozni valamiféle groteszk mozgásrendszert, amelynek segítségével a Grimm-mesék karakterei elrajzoltakká válnak, és így megközelítik azt, ahogy a gyerekek képzeletében élnek.Forrás: Kecskeméti Katona József Színház
2014.01.28. 08:01
Szinhaz.hu
Elkészült a Burgtheater Magyarország Fesztiváljának programja
Független társulatokat és a Nemzeti Színház egy előadását is meghívták a bécsi Burgtheater március 14. és 19. közötti Magyarország Fesztiváljára - derül ki az osztrák színház pénteki közleményéből. A Kivonatok egy színházi szcénából alcímet viselő programsorozat keretében öt színházi előadást, két irodalmi estet és egy pódiumvitát rendeznek. A programok "az identitásért színházi eszközökkel folytatott küzdelmet" járják körbe. A fesztiválon szerepel a Forte Társulat Kristóf Ágota A nagy füzet című regényének színpadi feldolgozásával, amelynek Horváth Csaba a rendezője. A Nemzeti Színházat Vidnyánszky Attila egy rendezése képviseli. Meghívták Bodó Viktor Amamnesis című rendezését - a Katona József Színház és a Szputnyik Hajózási Társaság közös produkcióját - és a Krétakör társulat Korrupció című darabját, Gulyás Márton rendezését. Pintér Béla és Társulata a Szutyok című darabbal vesznek részt a fesztiválon. A darabokat magyar nyelven, német feliratozással adják elő.A felolvasóestek vendégei Tóth Krisztina és Márton László lesznek. A fesztivál keretében pódiumbeszélgetést is rendeznek színházi rendezők, újságírók és állami tisztségviselők részvételével a magyarországi független színházak és az állami fenntartású színházak helyzetéről. A bécsi színház tavaly decemberben jelentette be, hogy "Magyarország Fesztivált" rendez, amelyre független színházak mellett várják a Nemzeti Színház egy vendégjátékát is. A fesztivál előzményeihez tartozik, hogy 2013 elején osztrák művészek a Burgtheater igazgatója, Matthias Hartmann kezdeményezésére nyílt levélben fordultak Balog Zoltán emberierőforrás miniszterhez, aggodalmuknak adva hangot a magyar kultúrát és színházi életet érintő intézkedések miatt. A miniszter visszautasította a bírálatokat. A Burgtheater szeptemberben a magyar kultúrpolitikát bírálva elutasította a Nemzeti Színház meghívását a budapesti teátrum tavasszal megrendezendő nemzetközi színházi fesztiváljára. Az osztrák színház hozzátette, hogy ennek ellenére folytatni kívánja az eszmecserét a magyarországi kultúrpolitikáról, és - mint fogalmazott - árnyalt vitát kíván lehetővé tenni, amelyhez jobb helyszínnek tartja Bécset, mint Budapestet.Forrás: MTI
2014.01.25. 14:01
Szinhaz.hu
Nézőként jelent meg a Republic is
A József Attila Színház Hattyúdal című előadásában zenél a Republic, most azonban nézőként érkeztek a Szép magyar komédiára. Az együttest rajongótábora várta, hogy együtt nézhessék meg a stúdió-előadást - számol be az ujasz.hu.
2014.01.24. 22:02
Stop.hu
Milyen színházi programokkal vár a Kultúra Napja Budapesten?
A Magyar Kultúra napját hivatalosan 1989. óta ünnepeljük január 22-én; a kézirat tanúsága szerint Kölcsey Ferenc 1823-ban ezen a napon tisztázta le Csekén a Himnusz kéziratát. Weöres Sándor rockandroll a MÜPA-ban 10 órától és 11:30-tól a költő azonos című versétől ihletett ősbemutatót tartanak a MÜPA-ban a Kultúrpart Csoport előadói. A zenés- táncos, interaktív gyerekműsor főszereplője Novák Péter. Az előadás a kiskamaszokat várja a közönség soraiba, a 9-14 évesek korosztályát. Legyen az értékrend s a mértékrend a trend! - hirdetik az alkotók. Szerdai piknik a Stúdió K-banA Stúdió K-ban Szerdai pikniket rendeznek. "Öt órai tea felnőtteknek, akik számára fárasztó a napi rutin vagy éppen a semmittevés. Akik vágynak hozzájuk hasonló kultúremberek társaságára. Akik szívesen festenek, rajzolnak, miközben zenét vagy ahhoz illeszkedő verset hallgatnak. A Stúdió K Színházban Németh Ilona közel húsz éve foglalkozik gyerekekkel, akik nagy mesterek vetített képei kapcsán, együttesen fedezik fel a művek érdekességét, majd maguk is létrehoznak bámulatosan eredeti alkotásokat. Azóta ez a generáció felnőtt, az akkori szülők talán nagyszülőkké lettek, de nem akarnak megöregedni, jól éreznék magukat értelmes, alkotó, laza társaságban" - áll a program ajánlójában. Anyagot, animátort, helyet, teát a Stúdió K ad, érdeklődést, hangulatot, alkotókedvet vendégeitől vár 800 Ft-ért.Cseh Tamás est a Kolibri Színházban Szevasz Tamás! címmel emlékkoncertet adnak pályatársai Cseh Tamás énekes, dalszerző születésének évfordulóján, január 22-én a Kolibri Színházban. Egykori társai adnak koncertet a KolibriSzínházban, felidézik a közös dalokat és a Cseh Tamás emlékére született újabb szerzeményeket is bemutatják a közönségnek, illetve egy titkos felvételt, amelyet Dömölky János filmrendező rögzített. Válasszunk párt a Jurányiban debütálA Válasszunk párt! Ödön Von Horváth 1931-ben bemutatott Délszaki éj című népszínművének adaptációja, amely a HOPPart Társulat és a berlini Neuköllner Oper együttműködéseként jött létre. Az előadás premierje a Neuköllner Oper által rendezett Move Op! fesztiválon volt látható 2013 augusztusában. Polgár Csaba, az Örkény Színház színészének rendezése a Jurányiban kerül a magyar közönség elé. A produkció január 22-én 20.00 órakor, és 23-án 21.00 órakor lesz látható. Az előadásról bővebben itt olvashat. Szorul a hurok a RózsavölgyibenForgách András színdarabot írt Nádas Péter Párhuzamos történetek című regényéből. Persze nem a teljes mű feldolgozását láthatják majd az érdeklődők, a regényfolyam csupán néhány szálát ültette színpadra a rendező-író. Ahogy ő fogalmaz: „Ez tulajdonképpen nem más, mint a regény trailere, ami persze nem mondja el az egész filmet, csak fölkelti az érdeklődést. Ha nekünk is sikerül fölkelteni az érdeklődést, már nyertünk.” A január 22-én bemutatásra kerülő Szorul a hurok című darabban olyan színészek szerepelnek, mint Takács Kati, Bánfalvi Eszter és Balikó Tamás. Az előadásról bővebben Takács Katival készült interjúnkban olvashat.Repertoárelőadásokkal várnak a pesti színházakA Katona József Színházban A nép ellensége, a Vígszínházban A revizor, a Pesti Színházban A sógornők, az Örkény Színházban az Azt meséld el, Pista!, a Centrál Színházban a Függöny fel! illetve a Panelninja, a Radnóti Színházban a Hedda Gabler, a Magyar Színházban a Holdvilág és utasa kezdődik 7 órakor. Kiállítás és beszélgetés Cseh Tamás emlékére a BárkánBalás Eszter Munkácsy-díjas szobrászművésznek nyílik kiállítása a Bárka Színházban 21 órakor. A Cseh Tamás emlékének ajánlott tárlat, amelyet Bereményi Géza Kossuth-díjas író, a Cseh Tamás-dalok szövegírója nyit meg, a művésznő grafikáiból és fotóiból válogat. Este Varjú Olga Másik idő (Kiss Anna verseivel) és Spolarics Andrea Vízzel szemben című előadása után, Bereményi Géza megnyitó beszédét követően a Bárka Kávézóban Lőkös Ildikó dramaturg beszélget Balás Eszterrel, miközben két különleges rövidfilmet is megtekinthet a közönség. Az egyik Balás Eszterről szól, melyben Bereményi Géza és Cseh Tamás is megszólal – a másik meglepetés lesz, annyit azonban lehet tudni, hogy a hőse Cseh Tamás, és először látható az OSZK Történeti Interjúk Tára Cseh Tamás Archívuma jóvoltából.Gála a Nemzeti SzínházbanHagyományteremtő szándékkal január 22-én, szerdán a magyar kultúra napján a nemzeti intézmények együtt ünnepelnek a Nemzeti Színházban. A gálán a Csokonai Nemzeti Színház, a Szegedi Nemzeti Színház, a Honvéd Művész Együttes, a Győri Balett, a Magyar Állami Népi Együttes, a Pécsi Balett, a Budapesti Operettszínház, a Magyar Nemzeti Balett, a Magyar Cirkusz és Varieté, a Magyar Állami Operaház, a Kodály Zoltán Magyar Kórusiskola Cantate vegyes kara és a Nemzeti Színház produkcióit láthatják majd. Erről bővebben itt olvashat.Hontalanítás a Nemzeti TáncszínházbanJanuár 22-én a felvidéki Ifjú Szivek Táncszínház Hontalanítás című előadását hívta meg a Nemzeti Táncszínház. Az előadás a ma is Szlovákia területén élő magyarság hagyományos tánc- és zenekultúráját dolgozza fel. Érzések és képzettársítások szintjén beszél zsigeri jelenségekről. E nap programja még a magyar, illetve erdélyi magyar szülők fiaként egy Angliában született festőművész, Andrew Fekete bemutatkozó kiállítása, amelyhez a művész bátyja Peter Fekete ad tárlatvezetést.Ősbemutatóval emlékezik Madáchra Magyarország legfiatalabb színházaŐsbemutatóval vendégszerepel Budapesten a tavaly alakult salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház. Hazánk legifjabb teátruma január 22-én, a magyar kultúra napján a fővárosi Madách Stúdióban mutatja be T. Pataki László Kit szerettél, Ádám? című darabját, amely a Madách Imre életét meghatározó nők „hatalmi harcába” enged bepillantást.. A Kit szerettél, Ádám? ősbemutatóját január 22-én a magyar kultúra napján a Madách Stúdióban tartják, majd január 27-től az új teátrumnak otthont adó salgótarjáni József Attila Művelődési és Konferencia Központban játsszák a darabot, melynek társrendezője a Zenthe Ferenc Színház színésze, Máté Krisztián, szereplői pedig a Majtényi Annát alakító P. Kerner Edit és a Fráter Erzsébetet alakító Müller Zsófia. Speciális összművészeti előadással készül a Fővárosi NagycirkuszHagyományos magyar tánc- és népdalelemekkel egészíti ki A cirkusz csillagai című új produkció szerdai előadását a magyar kultúra napjának alkalmából a Fővárosi Nagycirkusz. A Honvéd Táncegyüttes mellett Szöllőskei Tímea színművész is vendégszerepel a városligeti manézsban. A közönség láthatja többek között a 10. Budapesti Nemzetközi Cirkuszfesztiválon aranyérmet nyert kínai Qingdao csoportot, és az ezüstérmes brazil Super Silva levegőszámát is, emellett fellép az osztrák Don Christian bohóc, a romániai Trio Stoian, a német Cassely család, és a kínai Huang Yang is, aki lengődrót számot ad elő.Ingyenes programok a Műcsarnokban Székhelyi Józseffel Kölcsey-esttel, filmvetítéssel és ingyenesen látogatható kiállításokkal várja a közönséget a Műcsarnok január 22-én, a magyar kultúra napján. "Mihez kezdhetünk ma Kölcsey Ferenc örökségével? Kilátszik-e a Himnusz mögül Kölcsey többi nagy verse? Milyen kapcsolódási pontjai lehetnek a kortárs lírának Kölcsey költészetével és a szatmárcsekei magányban írt, súlyosan borúlátó vallás- és történetbölcseleti verssel?" - áll a Hárman Kölcseyről című irodalmi beszélgetés ajánlójában. A Műcsarnok tájékoztatása szerint a magyar kultúra napján 17 órától többek között ezekről a kérdésekről is beszélget Kemény István költő és Nyáry Krisztián író, irodalomtörténész, az Így szerettek ők című könyvek szerzője Székhelyi József színművész közreműködésével a Műcsarnok kiállítóterében.Az épület mélyföldszinti előadótermében 18 órától Michelangelo Antonioni Zabriskie Point című, 1970-ben készült filmklasszikusát vetítik, az Egy város entrópiája - Julia Stoschek Collection című kiállítás kísérőprogramjaként.Tárlatok és előadások a Széchényi KönyvtárbanTárlatok, könyvtári körséta és előadások is várják az érdeklődőket A magyar kultúra napja alkalmából január 22-23-án az OSZK Budapesten. Ezen a napon nyitja meg Makk Károly Kossuth-díjas filmrendező, forgatókönyvíró a Filmgyári capriccio II. - Színészek és színésznők című tárlatot, amely a Magyar Filmtörténeti Fotógyűjtemény gazdag képanyagával ismerteti meg a közönséget. Forrás. Színház.hu, MTI, port.hu
2014.01.21. 07:01
Szinhaz.hu
A külföldi magyar intézetek is készülnek a Magyar Kultúra Napjára
Idén is színes programokkal ünneplik a külföldi magyar intézetek a magyar kultúra napját - közölte a Balassi Intézet hétfőn az MTI-vel. Bécsben az Újrafestett valóság 2.0 című kiállítás csütörtöktől tekinthető meg a magyar nagykövetségen. A Magyar Nemzeti Galéria esélyegyenlőségi programja keretében megvalósult tárlatot Budapest után már több európai városban bemutatták, a kiállítás a fogyatékkal élők és ép kortársaik képzőművészeti alkotásait tárja a látogató elé. Berlinben a médiaművészet és digitális kultúra fesztiválja, a 2014-es Transmediale külső programjai közé a Waschmaschine Gruppe (Füsün Ipek és Liptay Bálint) Gratis című munkája is bekerült. A páros az utcán vagy a bolhapiacon talált, hol működő, hol kidobott tárgyakat integrál installációkba.A Brüsszeli Intézetben Balázs János ad zongorakoncertet, majd Robert Capa képeiből nyílik kiállítás. A Bukaresti Magyar Intézetben már pénteken megtartották az ünnepséget: Plugor Sándor-emlékkiállítással és Szilágyi Domokos Öregek könyve című alkotásának színpadi előadásával tisztelegtek a magyar kultúra napja előtt. A Delhi Magyar Tájékoztatási és Kulturális Központ pénteken a Petőfi-könyvklub keretében ismeretterjesztő előadást rendez, amelyen szó lesz a Himnusz keletkezésének történelmi korszakáról, körülményeiről, Kölcsey Ferencről, majd a vers magyarul és angolul is elhangzik, továbbá felcsendül a megzenésített változat is. A Helsinki Magyar Kulturális és Tudományos Központban Süle László Finnországban élő magyar zongoraművész és zeneszerző szerda este Hannu Rantanen dzsesszbőgőssel ad koncertet. A Londoni Magyar Kulturális Központ a József Attila-díjas Sárközi Mátyás Tamperdü című könyvének bemutatójával ünnepli a magyar kultúra napját szerdán. Az íróval Tarján Tamás irodalomtörténész beszélget az 1956-os menekültnemzedék angliai beilleszkedéséről, pályakezdéséről, sorsáról, valamint saját gyermekkoráról és a háború előtti pezsgő magyar irodalmi életről. Moszkvában Vörös Rozália festő- és iparművész, valamint Redő Ferenc festő- és grafikusművész gobelinjeiből nyílik kiállítás, a megnyitón közreműködnek a moszkvai Liszt Ferenc Zeneiskola növendékei.A New York-i Balassi Intézet az ottani Magyar Házzal és a metropolisz környéki magyar szervezetekkel együtt ünnepel: hétfőn este a Carnegie Hallban a The Music Of Karl Jenkins: A 70th Birthday Celebration című koncertre érkező Dunaújvárosi Egyesített Kórus koncertjével és fogadással. A Dunaújvárosi Egyesített Kórus hetven tagja magyar zeneszerzők műveiből és népdalokból ad elő válogatást.A Párizsi Collegium Hungaricumban szerda este Hubay Miklós Elnémulás című darabját láthatják a debreceni Csokonai Színház előadásában, Árkosi Árpád rendezésében. A 2011-ben elhunyt Kossuth-díjas drámaíró ebben a darabjában a nyelv halálát, egy kultúra továbbadásának lehetőségét vizsgálja. A Pozsonyi Magyar Intézetben Fény - tér címmel fotókiállítás nyílik a Soproni Fotóművészeti Kör munkáiból. A Kör 2001-ben azzal a céllal jött létre, hogy egyedi látásmóddal és gondolatisággal rendelkező fotográfiákat mutasson be. A Római Magyar Akadémián pénteken nyílik A halál árnyékának völgyében című kortárs képzőművészeti kiállítás, amely a magyar és olasz zsidó kortárs művészek alkotásaival állít emléket a holokauszt áldozatainak és bemutatja, miként jelenik meg a téma a kortárs művészetben. A tárlatot Balatoni Monika, a közigazgatási tárca társadalmi kapcsolatokért felelős államtitkára nyitja meg. Sass Sylvia operaénekes évente tart fiatal operaénekeseknek egyhetes mesterkurzust a Római Magyar Akadémián. A kurzus zárkoncertje szintén pénteken lesz. A Tallinni Magyar Intézet irodalmi témával "megtűzdelt" magyar gasztronómiai workshoppal emlékezik meg Tartu városában a magyar kultúra napjáról. A rendezvény célközönségét elsősorban a Tartui Egyetem magyar szakos hallgatói alkotják. A sütés-főzés közötti szünetekben az intézet munkatársai bemutatják a Magyar Intézet tevékenységét és rövid előadást tartanak Vörösmarty Mihály Szózatának esetleges hatásáról a finn és azon keresztül az észt himnusz születésére. A Balassi Intézet Sepsiszentgyörgyi Kulturális Központja és a Bod Péter Megyei Könyvtár kedd este Kőesés, fényhullás címmel ünnepi rendezvényt tart, amelyen Szilágyi István író és Király László költő lesz a vendég. Velük Fekete Vince költő, a Székelyföld kulturális folyóirat főszerkesztő-helyettese beszélget. A Stuttgarti Magyar Intézet galériájában a magyar historizmusról szóló kiállítás lesz látható. Az intézet új sorozatot indít útjára: a stuttgarti egyetemeken, a zeneakadémián tanuló, valamint művészi ösztöndíjjal a városban élő magyar tehetségek mutatkoznak be egy-egy rövid műsorral. A Szófiai Magyar Intézet két programot rendez: kedden Sztara Zagorában Doncsev Toso intézetigazgató tart előadást A magyar szépirodalom Bulgáriában címmel és átad a helyi könyvtárnak egy csomagot magyar írók bolgárra fordított műveiből. Szerda este a szófiai intézetben alternatív színházi előadást mutatnak be Madách Imre Az ember tragédiája című művéből. A Varsói Magyar Intézetben Szűcs Péter (klarinét) és Gulyás Anna (tánc) kortárs zenei előadást adnak. Bemutatkozik Pécs és a Jelenkor, a városhoz kötődő irodalmi-művészeti folyóirat. A találkozón részt vesz Ágoston Zoltán, a Jelenkor főszerkesztője és Takáts József kritikus, irodalomtörténész. Bemutatják egyúttal a Tekstualia című lengyel tudományos-irodalmi folyóirat tematikus magyar számát is. A Zágrábi Magyar Intézet irodalmi estet szervez, Pilinszky János verseit Gyurity István és Vidákovics Szláven színművészek tolmácsolják magyar és horvát nyelven.Forrás: Színház.hu, MTI, Imedia
2014.01.20. 15:32
Szinhaz.hu
Idén Nagyváraddal közösen ünnepli a magyar kultúra napját a Vörösmarty Színház
Emlékkiállítással, koncertekkel, színielőadásokkal és könyvbemutatóval ünneplik a magyar kultúra napját Fejér megyében. A székesfehérvári Vörösmarty Színház idén Nagyváraddal közösen ünnepel. Székesfehérváron az Öreghegyi Közösségi Házban kedden Hűvösvölgyi Ildikó Reményik Sándor verseiből ad elő, majd Lukácsy József nyitja meg Páll Lajos festőművész emlékkiállítását. A székesfehérvári Vörösmarty Színház idén Nagyváraddal közösen ünnepeli a magyar kultúra napját. Január 22-én Nagyvárad, a kétlelkű város, avagy Ady Endre elveszett illúziói címmel tartanak beszélgetést a színház Cyrano Kávézójában. A meghívottak között van Tóth István, a nagyváradi Ady-múzeum igazgatója, Derzsi Ákos, a nagyváradi Europrint kiadó és nyomdavállalat igazgatója és Sorbán Attila író, költő, a Nagyváradi Szigligeti Színház művészeti projektek, szervezés és marketing igazgatója, a Szamizdat kortárs művészeti folyóirat főszerkesztője.Dunaújvárosban szerdán a Bartók Kamaraszínház és Művészetek Házban a Quintia együttes ad koncertet. A program keretében adják át a város kulturális elismerését, a Pro Cultura Intercisae díjat. Bicskén a Petőfi Művelődési Központban a magyar kultúra napján Hantosné Lovászi Erika művésztanár kiállítását nyitják meg, míg Móron az Erzsébet téri Művelődési Házban Cseh Tamás emlékestet rendeznek a Vodku fiai közreműködésével.Gárdonyban a Nemzedékek Házában január 22-én a Fészek Színház a Gabriella tizennégyszer című drámát adja elő. Január 26-án pedig Richard Wagner és magyar barátai címmel Felvégi Béla tart megemlékezést Sőrés Ildikó (zongora), valamint az Alborada Vegyeskar közreműködésével. Csütörtökön a bodajki református templomban az Antológia, 1938-2013 című verseskötetet mutatja be Bakonyi István, Bobory Zoltán és Kovács Imre Attila. Csákváron január 25-én a szanatórium kultúrtermében a Paulini Béla Színtársulat előadásában Illyés Gyula Tűvétevők című parasztkomédiáját lehet megtekinteni. Forrás: MTI
2014.01.20. 14:00
Szinhaz.hu
Közönségszervezőket keres a József Attila Színház
A József Attila Színház közönségszervező munkatársakat keres. Elvárások: - színházban szerzett szervezői tapasztalat- közönségszervezésben kamatoztatható kapcsolatrendszer- a színház szeretete - felhasználói szintű számítógépes ismeretek (word, excel, interticket)- pontosság- értékesítés-orientált gondolkodásmód- kiváló szóbeli és írásbeli kommunikációs készség- rugalmasság- kreativitás- önálló munkavégzésre való képességFotó: Koszticsák Szilárd / MTI Amit kínálnak: - hosszú távú munkalehetőség- kellemes környezet- alapfizetés plusz teljesítményarányos jutalékA jelentkezéseket életrajzzal együtt a nemes.zsofia@jozsefattilaszinhaz.hu címen vagy hétköznap 10:00-18:00 között a 30/933-4695 telefonszámon várják.
2014.01.18. 10:00
Szinhaz.hu
Te csak pipálj, Ladányi! - Bemutatóra készül a Karinthy Színház
A Kartinthy Színház február 14-én mutatja be Csathó Kálmán 1916-ban megjelent, Te csak pipálj, Ladányi! című regényének színpadi változatát. A ritkán játszott darab a dzsentrivilág hanyatlását mutatja be. Ajánló az előadás elé: Boldogan él a Ladányi- família valahol a nagy magyar Alföldön. A családfő nemigen zavartatja magát, legfeljebb az okoz neki problémát, hogy mi legyen ebédre, és hogy merre lehet a pipája. Felesége híresen nagy háztartást visz, mert állandóan váltják egymást a vendégek a birtokon, sőt, unokájuk, Katica kiházasításának a terhe is az ő vállát nyomja. A napok általában ebédtől vacsoráig, vacsorától ebédig tartanak, egészében addig, amíg váratlan sürgöny érkezik. Hamar vége szakad az idillnek, sőt kiderül, hogy a birtok ügyei sem éppen úgy alakulnak, ahogy azt a család tudta. Ettől kezdve a Ladányi-família élete merő tébollyá válik…Képek az olvasópróbáról:1.2.3.4.5.6.7.8.9. Fotók: Császár Réka Csathó Kálmán- Deres Péter Te csak pipálj, Ladányi! egy úri penzió története két felvonásban Az azonos című regény és színdarab alapján színpadra írta: Deres PéterLadányi Miska, ádámházi földbirtokos: Mikó István Linka, a felesége: Zsurzs Kati Katica, unokájuk, árva: Végh Judit Klementina, Linka testvére: Martin Márta Darázs Berci, takarékpénztári ügyész: Szirtes Balázs Darázsné, Boriska, a felesége: Balázs AndreaDarázs Marci, a fiuk: Rábavölgyi TamásVincze József, fiatal földbirtokos: Széles TamásMarika, Vincze mamája: Voith ÁgiÁron Imre, fiatal mérnök: Klem ViktorPókai Péter, Ladányi intézője: Varga TamásZsuzsi, szobalány: Vertig Tímea Díszlet: É. Kiss Piroska Jelmez: Tordai Hajnal Dramaturg: Deres PéterVilágítástervezés: Király Tamás Fény: Baum Edina Hang: Román DávidDíszlet kivitelezés: Major Attila Kellék: Bíró TamásProdukciós asszisztens: Ridzi Gábor A rendező munkatársa: Németh Dóra Rendező: Kőváry KatalinBemutató: február 14. 19 óra
2014.01.17. 09:03
Szinhaz.hu
A Nemzeti Színházban ünnepelnek a nemzeti intézmények a Kultúra Napján
Hagyományteremtő szándékkal együtt ünnepelnek a nemzeti intézmények a Nemzeti Színházban január 22-én, a Magyar Kultúra Napján. A gálán a Csokonai Nemzeti Színház, a Szegedi Nemzeti Színház, a Honvéd Művész Együttes, a Győri Balett, a Magyar Állami Népi Együttes, a Pécsi Balett, a Budapesti Operettszínház, a Magyar Nemzeti Balett, a Magyar Cirkusz és Varieté, a Magyar Állami Operaház, a Kodály Zoltán Magyar Kórusiskola Cantate vegyes kara és a Nemzeti Színház produkcióit láthatják majd.A gála érdekessége, hogy a fellépők nemcsak saját produkcióikkal érkeznek, hanem egymás előadásában is részt vesznek, így a Debreceni Csokonai Színház kórusát a Szegedi Szimfonikusok kísérik majd. Dukay Barnabás Monódia tenor hangra János evangéliumának szövegére című művéhez kifejezetten erre az alkalomra készített koreográfiát Vincze Balázs, a Pécsi Balett igazgatója. Az ünnepi gálára korlátozott számban jegyet vásárolhatnak az érdeklődők. A Nemzeti Színházban a nagyszínpadi gála mellett a magyar kultúra napján a Kaszás Attila Teremben a Vidnyánszky Attila rendezte Tudod, hogy nincs bocsánat című produkció látható: Földes László Hobo József Attila verseit adja elő.Forrás: nemzetiszinhaz.hu
2014.01.16. 07:19
Szinhaz.hu
Együttműködésben a Nemzeti és a komáromi színház
Közös bemutatóról, szakmai továbbképzésekről és workshopokról írt alá megállapodást vasárnap a Nemzeti Színház és a Komáromi Jókai Színház.A Jókai Színház közleménye:Nagy sikerrel mutatta be január 12-én a budapesti Nemzeti Színház Vidnyánszky Attila rendezésében Tamási Áron Vitéz lélek című művét a Komáromi Jókai Színházban.Az előadást megelőzően a színház örökös tagságot adományozott Dráfi Mátyás, Boráros Imre, Ropog József színészeknek, valamint Takáts Emőd rendezőnek.Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház igazgatója is köszöntötte a díjazottakat, az előadást követően pedig együttműködési szerződést írt alá Tóth Tiborral, mely magában foglalja közös bemutató létrehozásának szándékát, szakmai továbbképzések, workshopok megvalósítását, valamint a két színház előadásainak kölcsönös bemutatkozását Budapesten, illetve Komáromban.
2014.01.13. 13:22
Szinhaz.hu
Ifjú koreográfusoknak hirdet pályázatot a KET
A Közép-Európa Táncszínház pályázati felhívása. A KÖZÉP-EURÓPA TÁNCSZÍNHÁZ PÁLYÁZATI FELHÍVÁSA: A közelmúlt tapasztalatai azt mutatják, hogy az első darabjukra pályázó alkotók egyre kevesebben és egyre kevesebb támogatást kapnak, ha kapnak egyáltalán. Új stratégia kidolgozására vállalkozunk tehát, hogy folytathassuk a legfiatalabb alkotókkal való együttműködést, illetve új távlatokat is nyithassunk az efféle munkáknak. A 2013-ban útjára indított IKF programunk visszaigazolta kezdeményezésük szükségességét: három fiatal koreográfus mutatkozhatott be a KET táncművészeire készített munkájával. A sikeres bemutatók tapasztalatai nyomán úgy döntött a Közép-Európa Táncszínház szakmai vezetése, hogy ebben az évben is kiírja a pályázatot. A kiírás hűen követi az alapgondolatot, miszerint – ha a kétségkívül forrásigényes önálló új bemutatók létrehozása nélkül is, de – folytathassuk a legfiatalabb alkotók felkarolását, ezért: Nyílt pályázatot hirdetünk „IKF 2014.” – Ifjú Koreográfusok Fóruma néven Fotó: Dusa GáborA nyertes (2014-ben 2 fiatal) lehetőséget kap, hogy az adott kereteken belül alkotó munkát folytathasson: rendelkezésére bocsájtjuk 8 profi táncosunkat és próbatermet biztosítunk, ahol egy héten keresztül dolgozhat együtt az együttes táncművészeivel a művészeti vezető szakmai felügyelete mellett. A nyertes pályázónak rendelkezésére áll továbbá a Bethlen Téri Színház technikája és technikusa is. Mindezek segítségével a hét végén az elkészült munkából nyilvános demonstrációt tartunk. A demonstrációt rögzítjük, így az elkészült felvétel a fiatal alkotó későbbi pályázatai során jó referenciaként is szolgál. Az alkotóknak további lehetőséget biztosítunk a demonstráció előkészületeihez avval, hogy a táncosoknak – igény szerint – tréningeket tarthatnak, az egy hetes próbafolyamat előtt, így az előadók megismerkedhetnek a fiatal koreográfus saját mozgásvilágával és az alkotó is megismerheti a demonstráció táncos résztvevőit. Az IKF együttműködő partnerei a budapesti MU Színház és a Miskolci Nemzeti Színház. Az elkészült demonstrációk közül választva a budapesti partnerünk bemutatkozási lehetőséget biztosít az alkotónak, a miskolci partnerünknél pedig a Miskolci Balettal teljesítheti ki az IKF demonstrációjára készített munkáját. A KET 1989-es alapítása óta nyitott műhelyként működik. Fennállása óta több mint 40 koreográfus dolgozott a folyamatosan megújuló társulattal. Olyan művészeket hívtunk meg, akik művészi elképzeléseiket nem a bevált sémák mentén és biztonságos formák mozgásnyelvi kliséiben valósítják meg, hanem a járatlan út veszélyeit is vállalva, sajátos kifejezési eszközökkel hozzák létre táncszínházi előadásaikat. 2006 óta még nagyobb hangsúly került a koreográfusok meghívására és olyan fiatal tehetséges alkotók számára nyújtott bemutatkozási lehetőséget, akik szuggesztív előadásaikkal váltak szakmai körökben ismertté (Duda Éva, Gergye Krisztián, Hámor József, Katona Gábor, Pataky Klári, Réti Anna, Virág Melinda). A KET jelenlegi vezetése kiemelten fontosnak tartja, hogy az alkotói kedvvel rendelkező, pályakezdő koreográfusoknak továbbra is teret biztosítson, annak érdekében, hogy kiderülhessen, hol rejtőzhetnek a következő magyar koreográfus generáció tehetségei. Mit kell beadni a pályázathoz?: Szakmai önéletrajz Referencia eddigi munká(k)ból (dvd) Két ismert művész ajánlása A tervezett demonstráció szinopszisát, amely tartalmazza a lehetséges alkotótárs(ak), az időpont(ok) és a szereplők létszámát is A pályázható időpontok: 2014. június 2-7. 2014. november 24-29. Beadási / postára adási határidő: 2014. február 14. A Pályázatot postai úton vagy személyesen a Táncszínház székhelyére a Bethlen Téri Színházba kell eljuttatni (1071 Budapest, Bethlen Gábor tér 3.). További információ: Kun Attila művészeti vezető - cedt@chello.hu
2014.01.13. 11:00
Szinhaz.hu
Csákányi Eszter és Tasnádi István a Terápiáról mesél a miskolci színházban
Folytatódik az Évad szerzője eseményfolyam a Miskolci Nemzeti Színházban. Tasnádi István József Attila-díjas drámaíró, író. Dolgozott kritikusként, volt dramaturg, számos díjnyertes dráma szerzője. Írt forgatókönyvet, musicalt, gyerekkönyvet, dalszöveget és ifjúsági darabokat. A kőszínházi és a független színházi szférában egyaránt dolgozó alkotóként az utóbbi 20 év legfontosabb drámaíróinak sorába tartozik.Amellett, hogy Tasnádi az Évad szerzője Miskolcon, az HBO sorozatának, a 2012-ben indult Terápiának is szerzője. A sorozatról január 16-án, Miskolcon beszélget Csákányi Eszterrel, aki terapeutát alakít a Terápiában. A kulisszatitkokon túl szóba kerül majd maga a pszichoterápia is, amelyről Bácskai Júlia pszichológus osztja meg gondolatait.A programra mindazokat várják, akik szeretnék megtudni, mi a feladata egy vezető írónak, s hogyan látja a sorozat eseteit egy gyakorló pszichológus.Forrás: Színház.hu, minap.hu
2014.01.12. 10:04
Szinhaz.hu
Bányavirág: a mindennapok valósága - Villáminterjú Vincze János rendezővel
Székely Csaba Bányavirág című tragikomédiáját Vincze János rendezésében, László Csaba, Bánky Gábor, Tamás Éva, Németh János és Bacskó Tünde főszereplésével tűzte műsorára december 10-én a Pécsi Harmadik Színház. A rendező most a drámáról és szellemi életünk gyávaságáról nyilatkozott. - A Bányavirág történetét nehéz néhány mondatban összefoglalni – véli az előadás rendezője, Vincze János -, mert tulajdonképpen nem, vagy alig történik benne valami. Igazi történés a nem történés, a befagyott létezés, ami olyan, mint az a csermely, amiről a főszereplő, Iván beszél a darab végén, amely ,,télen, amikor be van fagyva, akkor is csobog – csak nem hallatszik.” A valódi történések a felszín alatt zajlanak, a mélyben.- Mit jelent a bányavirág? - Ezzel a kifejezéssel illetik az erdélyi bányászok a hegyikristályt, amiről az ókori görögök azt gondolták, olyan jég, amit nem lehet felolvasztani. A drámában a szó metaforaként hangzik el, Irma jellemzi vele Ivánt, aki azonban nem hisz abban, hogy ez a rejtett szépség – ami mégiscsak dermedt és hideg – valaha még felszínre kerülhetne abból a berobbantott bejáratú, éjsötét tárnából, amihez önmagát hasonlítja. Nemcsak eltemetett tervek, remények rejlenek a mélyben: ott mocorognak az érzelmek, vonzalmak, vágyakozások is. A nők könnyebben engednek utat ezeknek: Irma szinte nyíltan felajánlkozik Ivánnak, és a doktorhoz ,,túlságosan is kedves” Ilonka sem mondott még le arról, hogy valaki meglássa benne a nőt. Ám Iván és a doktor csak a delírium legmélyén képesek – egymásnak! – megvallani ,,balfasz titkaikat”, akkor, amikor már minden mindegy. A dráma egyszerre érzékelteti groteszk humorral a helyzetek komikus abszurditását, és mutatja meg az emberi sorsok torokszorító reménytelenségét. De az is érezhető belőle, hogy minden nyomorúság és kilátástalanság ellenére, minden szenvedésen és tragédián túl a szereplők közt létezik valamiféle összetartozás, valami nehezen megfogalmazható emberség. Ezt az emberséget szeretném felmutatni az előadásban itt, Pécsett, ahol a bányavirág metafora a mindennapok valósága, hisz a bányák bezárása az egész régióra mért megrendítő erejű csapást. A színház hitet és erőt adhat azt gondolni, hogy a már eltemetett tervek és remények, a rejtett szépség mégis felszínre hozható.- Munkái során markáns dramaturgiai változtatásokat szokott eszközölni. Most volt erre szükség? - Nem. Húzni sem kellett a darabból, hisz egyfelvonásosnak írta Székely Csaba egy marosvásárhelyi színházi kurzuson. Színész- és rendezőhallgatók, dramaturgok vettek részt ezen a kurzuson, ahol az íróktól Csehov szellemében fogant műveket vártak. Székely Csaba a Ványa bácsit vette alapul, a darabbéli Mihály doktor így Asztrovra hajaz, sőt, a Bányavirág kezdő mondata –„Igyál, kedves doktorom!”- is elhangzik Csehovnál. A darab címében akár ironikus szójátékot is felfedezhetünk, ahogy a Ványa és a bánya rímel egymásra. Szóval, igazából nem igényelt dramaturgi átdolgozást a mű, annyira jó és annyira ,,sűrű”, hogy szerintem nem szabad belenyúlni.- A kortárs magyar drámák műhelyeként számon tartott Pécsi Harmadik Színházban ezzel immár határon túli szerző is otthonra talált.... - Valóban, még a gyermekdarabjainkat is hazai szerzők jegyzik, hisz a Csipkerózsika-feldolgozást Szabó Attila írta, a Csizmás kandúrt Thuróczy Katalin, a Bors néni pedig Nemes Nagy Ágnes verseire épül. Szinte csak magyar darabot játszunk, de határontúli, kortárs szerzőtől eddig nemigen mutattunk be művet. Pedig hiszem, hogy a róluk való gondolkodást, a velük való közösséget érdemben ez szolgálná, nem a politizálás. Azt hiszem, fontos lenne, hogy Magyarországon Székely Csaba darabjait is többet játsszák, jó volna, ha szervesebben lenne jelen az irodalomban és a színpadon egyaránt. Tervezzük is, hogy 2014 tavaszán a közönség elé tárjuk a Bányavidék-trilógiát: a mi Bányavirág előadásunkat, a Pécsi Nemzeti Színházban Bérczes László rendezésében addig bemutatandó Bányavakságot, és a budapesti Szkénében Csizmadia Tibor által színpadra állított Bányavizet, melyet vendégelőadásként hívnánk meg. A produkciókhoz kapcsolódóan pedig, e két-három napban irodalomtörténészek, kritikusok, dramaturgok, egyetemi oktatók és hallgatók részvételével szellemi diskurzust folytatnánk. Ha szabad ezt mondanom, ideje lenne föloldani szellemi életünk gyávaságát, azt a – számomra érthetetlen – hozzáállást, hogy egy színmű sikeres ősbemutatója után a többi színház fél hozzányúlni ugyanahhoz a darabhoz. Én meglehetősen sokszor dacoltam ezzel a szemlélettel: közel 30 éve, a vígszínházi premier után rendeztem meg Örkény István két darabját, a Pisti a vérzivatarban-t és a Forgatókönyvet; a Katona József színházi Csirkefej és Halleluja után pedig a magam Spiró- és Kornis-előadását. Ez persze mindig kihívás, de szellemi izgalom is. Eddig sosem vallottunk szégyent a merészségünk miatt. A Bányavirág január 16-án lesz látható legközelebb. Szerző: Csató Andrea
2014.01.10. 06:04
Szinhaz.hu
Nincs is végrehajtás Nemcsák színházcsináló úr színháza ellen
Bulvárkacsa volt a Blikk híre, miszerint a NAV végrehajtást rendelt volna el a József Attila Színház ellen. A Magyar Nemzet Online megnyugtató értesülése szerint a hivatal adminisztrációs hibát követett el, amiért már bocsánatot is kértek a teátrum vezetőjétől. A NAV vélhetően hamarosan tisztáz más apró-cseprő adminisztrációs botlásokat is.
2014.01.09. 18:55
Life-style.hu
Bocsánatot kért a NAV Nemcsák színházától
Adminisztrációs hiba miatt került fel a végrehajtás alatt álló gazdálkodók listájára a Nemcsák Károly vezette József Attila Színház - közölte a NAV, amely elnézést kért a hibáért.
2014.01.09. 18:45
Hvg.hu
Adminisztrációs hiba miatt szerepelt a NAV-listán a József Attila Színház
A NAV áttekintette a végrehajtás alatt álló gazdálkodók listáját, törölte róla a József Attila Színházat.
2014.01.09. 15:28
Nepszava.hu
NAV: Bocsánat, József Attila Színház
A színház csak tévedésből szerepelt a végrehajtás alatt állók listáján.
2014.01.09. 14:07
Index.hu
Adminisztrációs hiba miatt szerepelt a végrehajtási listán a József Attila Színház
Egy adminisztrációs hiba miatt szerepelt a Nemzeti Adó- és Vámhivatal (NAV) végrehajtási eljárással érintettek listáján a József Attila Színház. Erről tájékoztatta a Blikket a NAV hivatalosan. Szerdán kora reggel adta hírül a Blikk, hogy a József Attila Színház adószáma szerepel a Nemzeti Adó- és Vámhivatal (NAV) listáján, mégpedig a végrehajtási eljárással érintettek között. A cikk szerint egy 2007-es, tehát a színház előző vezetése által be nem fizetett 400 ezer forintos munkaügyi bírság miatt kértek végrehajtást az intézményre. Nemcsák Károly, a színház igazgatója az Echo Tv szerda esti műsorában elmondta: az a baj, hogy bulvárértesülések vannak, és szomorú, hogy az újságíró nem járt utána a dolgoknak. 2007-ben tényleg volt egy munkaügyi per, melyet elvesztett a színház, de 2007-ben ki is egyenlítette a tartozást. A direktor tájékoztatása szerint a József Attila Színháznak jelenleg mintegy 4 ezer forint többlete van az adózói számláján, és a teátrumban tavaly lefolytatott három átfogó vizsgálat is mindent rendben talált.Aszalós Andrea, a NAV sajtóreferense szerda este tisztázta a helyzetet a Blikk megkeresésére. "Egy adminisztrációs hiba miatt volt fent a ma már nem létező cég. A József Attila Színházat ma üzemeltető kft. nem azonos a korábbi céggel. Mivel a mostani és az előző gazdasági formáció között semmilyen kapcsolat nincs, a jelenlegi vezetés nem jogutódja a korábbi formációnak. Természetesen a színház vezetésétől elnézést kérünk az adminisztrációs hibáért" - közölte a NAV munkatársa.Fotó: Forgó Béla, szinpadfoto.huNemcsák Károly közleménye az eset kapcsán:A József Attila Színház gazdálkodásáról Sajnálatos módon jutott tudomásomra, hogy a József Attila Színház Nonprofit Kft. jóhírnevét alaptalanul sértő cikk jelent meg 2014. január 8-án a Blikkben. Az írás a valóságnak meg nem felelően állította azt, hogy a Színház 2007 óta végrehajtási eljárás alatt áll. Az újságcikket számos média átvette, amely különösen hátrányosan érinti a József Attila Színház jogos gazdasági érdekeit. Színházunknak nincs rendezetlen tartozása, gazdálkodása minden tekintetben kiegyensúlyozott. Ezt a tényt, az elmúlt egy évben több, átfogó vizsgálat is igazolta, amelyek között volt névtelen feljelentés alapján indított, teljes körű tulajdonosi ellenőrzés is. Megköszönöm, hogy a NAV – elnézést kérve Színházunktól - az MTI-n keresztül haladéktalanul sajtóközleményt adott ki, amelyben jelezte: adminisztrációs hiba miatt szerepelt a József Attila Színház a NAV végrehajtás alatt álló szervezetek nyilvántartásában. A teátrum vezetőjeként, ahogy eddig, a továbbiakban is állok a szakmájukat magas szinten művelő, gyakorló újságírók rendelkezésére, hogy munkájukat segítve, támogatva, a valós helyzetet bemutató írások, hírek születhessenek. A jövőben, az eddigi gyakorlatunktól eltérően, a valótlan hírek, a színház gazdasági érdekeit – és jóhírnevét sértő publikációk esetében intézményünk megfontolja a jogi út igénybevételét. Budapest, 2014. január 9. Nemcsák Károly, ügyvezető igazgató József Attila Színház Nonprofit Kft
2014.01.09. 13:32
Szinhaz.hu
A Chioggiai csetepatéra készül a békéscsabai színház
Carlo Goldoni Chioggiai csetepatéját február 21-én mutatja be a Békéscsabai Jókai Színház, a klasszikus olasz vígjátékot Kiss József szolnoki vendégművész rendezi.A Jókai Színház beszámolója: Az első olvasópróbát január 7-én tartotta a társulat a Vigadóban. Bevezetőjében Fekete Péter igazgató arról beszélt, fontos a színházak közötti együttműködés, szép példa erre ez a bemutató, amelyet tavaly októberben a Szolnoki Szigligeti Színházban állított színre Kiss József.Fekete Péter és Kiss JózsefA vendégrendező mellé a direktor Tege Antalt kérte fel játékmesternek, aki színészként és rendezőként egyaránt jól ismeri a békéscsabai csapatot. Legfőbb cél a szórakoztatás, de nem mindegy az sem, milyen hangulatban folyik a munka a társulatban – szögezte le Fekete Péter. Kiss József rendezői elképzeléseit a szolnoki előadás kivetített képei, Horesnyi Balázs díszlete, valamint a szereplőkhöz tartozó színészarcok és jelmeztervek illusztrálták. Meglepetésre a szegény halászfalu ócska házai helyett minden felvételen szép magas, impozáns épületeket láttunk. - A korhűség nem érdekelt annyira, inkább azt akartam, hogy öröm legyen nézni a darabot. Minden előadásban megemelni szeretném, amit lehet, nem lefelé menni – hangsúlyozta már az első képnél Kiss József. Mint mondta, a két fal állandó, közte, hátul változik a látvány, mégpedig a technikának köszönhetően másodpercek alatt.Kovács Edit és Komáromi AnettA rendező úgy fogalmazott, "kicsit korhű, kicsit olasz, de főleg szép" lesz a színpadkép. A jelmezek stilizáltak is, hiszen megjelenik a ruhákban olyan anyag, amely a XVIII. század első felének Velencéjére még nem volt jellemző, tehát a viseleteknél is inkább a hangulatfestésre törekedtek az alkotók. - Ezeken a figurákon érződik, hogy nagyon egyszerű emberek, mérhetetlenül buták, írástudatlanok. Nincs is szükségük arra, hogy tanuljanak, képezzék magukat, hiszen sosem lépnek ki ebből a környezetből, esélyük sincs rá. A törvényszéki jegyzőt, aki náluk valamivel műveltebb, bár nem viselkedik sokkal szebben, nagyon tisztelik. Isidoro kicsit Goldoni önarcképe, hiszen a szerző valóban jegyzőként dolgozott Gioggiában – magyarázta a rendező. A lányokról elhangzott: szépek, temperamentumosak, nagypofájúak. Mindegyik csupa élet, kacérság, szex, ilyennek születnek, így élnek, természetesen.Liszi Melinda, Fehér Tímea és Nagy ErikaKiss József azt tanácsolta a színészeknek, hogy nézzenek sok olasz filmet, mert ezt a darabot csak olaszosan, jellegzetesen gesztikulálva, hangosan lehet elmondani, jól eljátszani, magyaros búbánattal, hanglejtéssel nem. A dramaturgiáról pedig úgy fogalmazott, hogy az mindig forog, sosem áll meg, ilyen a világ, amit bemutat. - Szívünk legmélyebb bugyraiból kell eljátszani ezt a művet, minden szenvedélyt kiaknázva, csak akkor lesz hiteles! Ha eltérünk a hitelességtől, nem lesz komikus, nem lesz szerethető. Derű, tisztesség, gyermeki létezés – ez a három dolog kell, hogy korszerű legyen az előadás. Volt belőle naturalista és volt dokumentarista felfogású rendezés, egyik sem volt szerethető, mindkettőt meghaladta az idő. Fogjátok a példányt és játsszatok nagy lélekkel, hitelesen, szenvedélyesen, őszintén, szeretettel, és akkor szép lesz! – szólt a rendezői instrukció. A Chioggiai csetepaté eredetileg egy utcával elválasztott, két szemközti ház teraszán játszódik. A férfiak kinn vannak a tengeren, halásznak, az asszonyok pedig csipkét vernek, pletykálnak, vitatkoznak, veszekednek, de sosem vadul el a történet addig, hogy vér folyna. A kétrészes vígjátékban Toni, a halászbárka-tulajdonos szerepét Bartus Gyula, Pasqua asszonyt, a feleségét Kovács Edit játssza, Lucietta, Toni húga Fehér Tímea, Titta-Nane halászlegény Katkó Ferenc, Beppe, Toni öccse Tege Antal, Fortunato halászmester Csomós Lajos, Libera asszony, a felesége Nagy Erika, Orsetta, Libera húga Komáromi Anett, Checca, a húga Gubik Petra, illetve Liszi Melinda lesz. Vicenzo halászmester figuráját Mészáros Mihály, Toffolót, a hajóslegényt Vadász Gábor, Isidoro törvényszéki jegyzőt Gulyás Attila alakítja.Forrás: Békéscsabai Jókai Színház Fotók: A-Team, Ignácz Bence
2014.01.09. 10:23
Szinhaz.hu
Végrehajtást kértek Nemcsák Károly színházára
A József Attila Színház direktora, Nemcsák Károly nem tudott az esetről. Szerinte egy régről visszamaradt tartozás miatt szerepelhet a színház a NAV honlapján a végrehajtásra kijelöltek között.
2014.01.08. 08:00
Hvg.hu
"Mohács óta az egyetlen nyertes csatánk" - Fekete Péter újra Szatmárnémetiben
Január 10-én újra bérletszünetben látható a szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulatának Fekete Péter című, szilveszteri operett-előadása. "Az operett, ha úgy tetszik, Mohács óta az egyetlen nyertes csatánk". (Bessenyei István, rendező)A színház ajánlója:A történet mi másról is szólhatna, mint a szerelemről, a fiatalságról? A 21. század rohanó hétköznapjaiban, a gazdasági válság kellős közepén is játszódhatna ez a romantikus mese, melynek egyik főszereplője Lucien úr, akit nem érdekel más, csupán a pénzhajhászás és a legjövedelmezőbb üzletek megkötése. Véletlenül botlik bele az örökké balszerencsés Pierre-be, és úgy gondolja, vissza nem térő alkalom a „váratlan vendég" szerencsétlenségét kihasználni és részvénytársaságot alapítani. Lehet-e a balszerencsére üzleti vállalkozást alapozni ? Beválhat, amíg közbe nem szól a NŐ. Lucien és Pierre is szerelmes lesz. A bonyodalmak egyre csak fokozódnak, de a fináléra mindenki megtalálja a boldogságot. A fordulatos történetben többek között a Szerelemhez nem kell szépség, a Lesz maga juszt is az enyém, vagy a Holdvilágos éjszakán is hallható.Ingyenes belépőt is nyerhetnekA Fekete Pétert ezúttal a megszokott jegyárak mellett tekintheti meg a közönség: felnőtteknek 18 lejbe, diákoknak és nyugdíjasoknak pedig 12 lejbe kerül a belépőjegy. Az előadásra ismét érvényesek a szilveszterre meghirdetett csoportos és egyéni kedvezmények: csoportos jegyvásárlás esetén minden 12 megvásárolt jegy után a 13-ik ingyenes, továbbá a 13-ik, 113-ik, 213-ik stb. egyéni jegyvásárló is ingyen belépőt nyer az előadásra.Az előadás szereplői: Bodea Tibor, Kányádi Szilárd, Kovács Nikolett, Laczkó Tekla, István István, Gaál Gyula, Péter Attila Zsolt, László Zita, Varga Sándor, Marosszéki Tamás, Poszet Nándor, Kovács Éva - Poór Lili-díjas, Bándi Johanna, Gál Ágnes, Czintos József - Jászai-díjas, Tóth-Páll Miklós - Bánffy Miklós-díjas és Zákány Mihály.A produkció rendezője Bessenyei István, díszletét Fornvald Gréti m. v. jelmezeit Szabó Anna tervezte. Az előadás zenei vezetője Manfrédi Annamária, koreográfusa Gabriela Tănase, dramaturgja Bessenyei Gedő István, rendezőasszisztense Végh Balázs, ügyelője és súgója pedig Varga Katalin. Bessenyei István az operett műfajáról:"Közhelyszámba megy, hogy színházi berkekben elég vitatott műfaj az operett, ugyanis vannak, akik szerint ez nem igazi színházi művészet, sokkal inkább olcsó szórakoztatás. Nekem kicsit árnyaltabb a véleményem ezzel a kérdéssel kapcsolatban, ugyanis a műfajt több okból is szeretem. Egyrészt úgy gondolom, hogy ennek a műfajnak már csak hungarikumként is van létjogosultsága. Az operett, ha úgy tetszik, Mohács óta az egyetlen nyertes csatánk. Ezt persze szimbolikusan értem, hiszen az operett éppen azért tudott nyerni, mert nem harcos műfaj: miközben történelmünk tele van sebekkel és vereségekkel, az operettjeink világában minden jól sikerült és sikerül: a katonák túlélik és megnyerik a háborúkat, az üzleti vállalkozások virágzanak, a szerelmek pedig végül mindig beteljesülnek. Akkor szerettem meg az operettet, amikor alkalmam volt megtekinteni egy barátom gyönyörű magángyűjteményét első világháborús képeslapokból. Amikor ilyesmiket nézeget az ember, akaratlanul is átértékelődik benne az operett fogalma. Egyszerűen, gyönyörűen, sőt, már-már giccsesen megfogalmazott képi üzenetek: például mosolyogva ül a katona a rózsával körbefuttatott lugas alatt, díszegyenruhában, mellén számtalan kitüntetéssel, galambok turbékolnak körülötte, és bíztató sorokat ír haza a kedvesének, akit talán soha többé nem ölelhet át. A történetírás persze feljegyezte a valóságot is: a fegyverropogással és halállal teli kegyetlen realitást. Tudjuk jól, a katona a fotózás után levette a díszruhát, átadta a soron következőnek, és visszatért a csatamezőre. Mire a fotó megérkezett, talán már nem is élt, de a képeslap vitrinbe került, vagy bekeretezték, és ez a kegyes, vizuális hazugság hosszú időre hitet és reményt tudott adni az otthon maradt hitvesnek a továbbéléshez. Hihetetlen kontraszt feszült a kicifrázott, rózsaszín látszatvalóság és a mögötte lévő, mélyen tragikus tartalom között". Folytatást a maszol.ro-n talál. Forrás: Harag György Társulat, maszol.ro, Színház.hu
2014.01.07. 11:46
Szinhaz.hu
Bemutatták Székely Csaba új darabját - Hogyne drágám! Marosvásárhelyen
A szilveszterkor bemutatott Hogyne, drágám! című zenés komédiáról mesélt Székely Csaba szerző, Sebestyén Aba rendező és Nagy István színész Máthé Kincsőnek. A Marosvásárhelyi Nemzeti Színház Tompa Miklós Társulatának új előadása egy mulatságosan szomorkás mese egy kisvárosi tanáremberről, aki fokozatosan önmagára talál, de előtte minden kezébe akadó állatot kihajít az ablakon.Ajánló a darab elé:Virág János mindig is mogorva, félős és visszahúzódó volt. No meg boldogtalan. Nem akar ő ezen változtatni, hiszen jól tudja: az átlagos értelmiségi család paradoxonja, hogy teljesen működésképtelen, és mégis működik. Ezt a harmonikus boldogtalanságot zavarja meg valaki a múltból, és Virág családjának élete gyökerestül felfordul. A Hogyne, drágám! az első erdélyi zenés tragikomédia. Mulatságosan szomorkás mese egy kisvárosi tanáremberről, aki fokozatosan önmagára talál, de előtte minden kezébe akadó állatot kihajít az ablakon.Romantikus történet a kisvárosi értelmiségi- és művészéletről sok humorral, félreértéssel, bánattal, örömmel és egy csipetnyi társadalomkritikával. Sebestyén Aba színész, rendező – a Bányavirág és a Bányavakság után – immár harmadszor alkalmaz színpadra Székely Csaba által írt színházi művet. Ezúttal még több zene tarkítja majd az előadást. Sebestyén Aba szavaival a darabról: Ismét összeállt Székely Csaba és Sebestyén Aba. Mi lesz ebből?Sebestyén Aba: Valószínűleg egy sírós-nevetős előadás, de itt sokkal többet fogunk nevetni, mint sírni, hiszen pont azért készült ez az előadás, hogy el is gondolkozzunk, őszintén egymás szemébe nézzünk és boldog új évet kívánjunk.Egyre jobban összeszoktok. Te hogy érzed, mennyivel gördülékenyebb a közös munka?S.A.: Csaba egyre többet jár be próbára, nyilván én is egyre inkább erre ösztökélem, mert a szövegen mai napig dolgozunk. Ő megírt ugyan egy nagyon erős szöveget, remek dalszövegeket, kiváló zene is készült, de amikor színpadra kerül a történet és alkalmazzuk, „helyzetbe hozzuk” a szöveget, akkor kiderül, hogy bizony sok dolog fölösleges, vagy "túl van írva". Olyan replikákat vágtunk ki, amelyekért fájt a szívünk, de egy következő darabban talán majd föl lehet használni őket. Legalább két kabaréjelenetre valót kihagytunk a történetből.Az előadás rendezőjeként miért ajánlanád a vásárhelyi közönségnek a produkciót?S.A.: Azért, mert ez egy görbe tükör önmagunkról, a létről, a városról, ahol élünk. Fotó: kulturpart.huNagy István szavaival a darabról: Elsősorban az érdekelne, kit játszol ebben az előadásban, és mik a jellegzetességei ennek a karakternek?Nagy István: Idézném a rendezőt, aki szerint az enyém az egyik, vagy talán a legfontosabb figura, aki nagy jellemfejlődésen megy keresztül az előadás során. Tényleg nagy ívet kell bejárnia. Egy amolyan „szárazpipás”, megkeseredett, 55 év körüli tanár, aki úgy érzi, hogy nincs más hátra az életében, csak néhány évet kell még savanyúan kibírnia. És egyszercsak jön a nagy felfordulás, a „cunami”, egy nem várt szerelem képében, ami felforgatja a karrierjét, a családi életét, a lelki nyugalmát, és átértékeli az egész életét. Azt gondolom, az előadás számos kérdést fel fog vetni a nézőkben a saját életükkel kapcsolatban. Azt hiszem, hogy ezért alkotott nagyot Székely Csaba, mert nem lehet közömbösnek maradni a darabbal kapcsolatban. Mennyire találtad meg saját magad a szerepben?N.I.: Az már közhely, hogy minden színész minden szerepben saját magát játssza, akkor is, ha nagyon távol áll tőle a megformálandó karakter. Itt viszont a korosztályi sajátosságokból adódóan tényleg nagyon klappol a szerep és a valóság. És azt hiszem, hogy a színészt életében előbb-utóbb – de inkább utóbb – elkezdik a szerepek megtalálni. Viszont látja civil önmagát a szerepekben. Én is ott tartok most, 54 évesen, hogy fel kell tennem a kérdést: Na, eddig mit csináltál? Vállalható, büszke vagy? Restelled, elfelejtenéd, kitennéd keretbe vagy kirakatba? Hogyan tovább? Megelégszünk ezzel, ülünk babérokon, várjuk a csendes kikötőt, vagy még tartogat valamit az élet? És hogy kell-e föltétlenül egy ehhez hasonló felfordulás – egy „cunami” – hogy az életben történjen valami? Vagy pedig tovább lehet menni az úton, anélkül, hogy az ember felrúgná a családi életet, a karriert, egy „mérföldkőhöz” érkezve, 90 vagy 180 fokos fordulatot véve. A mérföldkő kifejezés egyébként sokszor visszatér a darab folyamán. Tehát egy olyan darabról van szó, ami azon kívül, hogy szórakoztat, nevettet – az olvasópróbákat végigröhögtük – a végén elkomorodik, „megcsavarja” az ember szívét, mint egy jó Chaplin-film, tehát nem üres zsebbel, üres lélekkel megy haza a néző.Lehet-e, merjük-e azt mondani, hogy ez egy vásárhelyi történet?N.I.: Azt hiszem, hogy ennyire vásárhelyi története nem volt még ennek a színháznak. A Hogyne drágám! egy tipikusan vásárhelyi történet, ami viszont nem jelenti azt, hogy ne lenne érvényes bármelyik erdélyi városban. Nagyon érdekes volna megnézni, hogy az Erdélyen kívül élő magyar testvérek mit szólnak hozzá. Szerintem ez a darab érvényes lehet bárhol, egy vidéki kisvárosban, ahol az emberi sorsok összefonódnak, ahol a vidékiség párosul a nagy-nagy elvágyódással, vagy a nagy önmegvalósítási kényszerrel. Szerintem bárhol érvényes a téma, de azért mondom, hogy tipikusan vásárhelyi, mert a „flekkenfalvi” hagyományokat láthatjuk viszont a karakterekben. (...)Sebestyén Aba és Székely Csaba a próbán Székely Csaba szavaival a darabról:Úgy hallottam, hogy a Hogyne, drágám! egy kifejezetten vásárhelyi történet... Ezt mennyiben tudod alátámasztani?Székely Csaba: Á, annyira nem támasztanám alá.... Próbáltam általános érvénnyel fogalmazni, hogy minél több kisváros magára ismerhessen. Én azt gondolom, hogy a kisvárosi helyzetek Közép-Kelet-Európában nem igazán különböznek egymástól. A próbák folyamán azért beszivárogtak a darabba vásárhelyi jellegzetességek, - ezszerintem nem baj. Anélkül, hogy kimondanánk, hol játszódik a történet, a nézők magukénak érezhetik a felvázolt helyzeteket.A Bányavirággal és a Bányavaksággal nagy sikert arattál. Az új szöveget mennyiben fűszerezi „székelycsabás” humor?Sz.Cs.: Azt hiszem, hogy szinte ugyanaz a humor jelenik meg ebben a darabban, mint a korábbiakban: nem kimondottan habkönnyű, nem igazán bohókás, egy kicsit keményebb, amolyan „asztalraverős” humor. Az is igaz, hogy kihúztunk néhány poént, ami nagyon „bányás” volt. Ezt egy kicsit sajnálom...Fotó: kulturpart.huTe is aktív résztvevője voltál a próbafolyamatnak...Sz.Cs.: Nagyon szeretem látni, ahogy megvalósul, életre kel valami, ami addig csak papíron létezett, vagy még papíron sem, csak a számítógép képernyőjén. Ez egy zenés darab, lehet hallani, hogyan éneklik a szövegem, és hogyan szól mellette a zene, hogyan „táncolják a szöveget” – ez egy fantasztikus élmény! Ilyet még nem tapasztaltam eddig. Ez nagyon jó... Volt olyan próba, ahol én súgtam, vagy én játszottam Nagy István helyett, amíg ő épp táncolt. Előfordult, hogy szükség volt néhány plusz mondatra. Kihúzni lehet a szerző nélkül is, de ha kell néhány új mondat, akkor jó, ha ott a szerző. Neked mennyire volt kihívás az új műfaj? Sz.Cs.: Nagy kihívás volt! Meg kellett tanulni a műfajt. Másképp kell zenéset írni, mint prózai darabot, másfajta szabályok mentén kell szerkeszteni. Nem fordulhat elő, hogy például két zeneszám következzen egymás után, aztán meg fél óráig semmi, mindent pontosan kell adagolni. Az egyensúlyokat, az arányokat muszáj megtalálni, ezeket „ki kell centizni”. Egy kétfelvonásos darabnál ez elég nagy munkát jelent, hiszen csak a centizés utána lehet elkezdeni írni. És miután megírtad a darab negyedét, kiderül, hogy nem jó, és lehet kezdeni elölről. Ez a darabpm készült a leghosszabb ideig. A nyáron nekifogtam, és csak most decemberben fejeztem be.Te miért ajánlanád a közönségnek ezt a darabot, ezt az előadást?Sz.Cs.: Azért, mert nagyon jó a zenéje, elsőosztályúan táncolnak, és énekelnek benne a színészek. Tehát, ha valakinek nem tetszene a darab szövege, a zenéje és a koreográfiája biztos, hogy tetszeni fog. Ezért már érdemes eljönni!Székely Csaba: Hogyne, drágám! zenés komédia két részben Szereplők: VIRÁG JÁNOS tanár, 55 éves..........................................Nagy István VERA, a felesége............................................................Lőrincz Ágnes ANNA, a lánya, 20 éves.................................................Illés Alexa ÉDES BÉLA, a veje, harmincas..................................Bányai Kelemen Barna VÍG JÓZSEF színházigazgató, 60 körül............................Szélyes Ferenc SZILÁRD, a fia, harmincas.................................................Bokor Barna VIOLA, a felesége, Szilárd mostohaanyja, 40..................Nagy Dorottya LAJOS iskolaigazgató.....................................................Tollas Gábor / Ördög Miklós Levente ERNŐKE diák....................................................................Galló Ernő TANÁR ............................................................................Kovács Botond SZÍNÉSZEK, TANÁROK, JÁRÓKELŐK..................................Meszesi Oszkár, Benő Kinga, Somody Hajnal, Fülöp Beáta, B. Fülöp Erzsébet, Bartha László Zsolt, Korpos András Díszlettervező: Bartha József Jelmez: Bajkó Blanka Alíz Zeneszerző: Cári Tibor Zenészek: Makkai István, Fazakas Attila, Nemes Szabolcs, Nyágai István, Ráduly Zsófia, Koszorús Kálmán, Láposi István, Kelemen Szilárd, Szász Csaba Koreográfus: Baczó Tünde Rendező: Sebestyén AbaForrás: nemzetiszinhaz.ro Usz.: Színház.hu
2014.01.07. 06:03
Szinhaz.hu
Egy angyali hang - 80 éves Láng József
Láng József színművész, aki főként szinkronszerepei révén lett népszerű, január 5-én lesz nyolcvan éves.Szekszárdon született, 1953-tól folytatta tanulmányait a Színház és Filmművészeti Főiskolán. Végzését követően, 1957-ben a Pécsi Nemzeti Színházhoz került, 1959-től a fővárosi Vígszínház tagja lett, majd három év múlva átszerződött a József Attila Színházba. Azóta is itt játszik, az angyalföldi társulatnál több mint fél évszázadot töltött el, és örökös taggá választották.Láng József már főiskolásként, a Nemzeti Színházban a legnagyobb színészegyéniségekkel játszhatott együtt, később pályafutása során partnere volt Ruttkai Éva, Páger Antal vagy Sulyok Mária. Szerepelt többek között az Othellóban, a II. Richárdban, a Bánk bánban, a Három testőrben, A kőszívű ember fiaiban, A makrancos hölgyben, A salemi boszorkányokban, és jó hangja miatt számos alkalommal énekelhetett is a színpadon.1955-ben állt először kamera elé, azóta mintegy 150 filmben és tévéjátékban szerepelt, például a Szegény gazdagok, a Kopjások és a Pogány Madonna című filmekben, valamint a Bors, a Kántor, A fekete város és a Szomszédok című tévésorozatokban. Sokak számára mégis szinkronszerepei révén a legismertebb, szinkronizált már kövér nőt, eunuchot és számos szórakoztató, ám nehéz szerepet. Az ő magyar hangján szólalt meg Roger Moore, először az Angyal című tévésorozatban, aztán James Bondként és a Minden lében két kanál című sorozatban is (ebben a másik főszereplő, Tony Curtis magyar hangja Sztankay István volt). Ez a karakter szinte végigkísérte életét, néha hátráltatta is, hiába bizonygatta, hogy nem teljesen úgy beszél, mint a sorozatban, megesett, hogy egy-egy szereptől emiatt esett el. A sorozat felújításakor a Láng-Sztankay páros színházi elfoglaltságra hivatkozva lemondta a szinkronizálást, ezért a forgalmazó új szinkronhangokat keresett. A kísérlet kudarcba fulladt, a rajongók visszakövetelték a megszokott magyar hangokat. Munkássága elismeréseként 1996-ban a Magyar Köztársasági Érdemrend Kiskeresztjét vehette át, 2010-ben Gobbi Hilda életműdíjjal jutalmazták, s elnyerte a Közönség-díját is. Láng József saját bevallása szerint nagyon szeret nevetni, de a színpadon félénk a szerepen kívüli "hülyéskedéshez". Kollégáinak is gyakran mondogatja: "Ha engem kiborítotok, akkor röhögni fogok!".Forrás: MTI, Színház.hu
2014.01.05. 13:19
Szinhaz.hu
"A színház az egyetlen hely..." - Bárány Frigyest köszöntötték a Nemzetiben
Bárány Frigyest, a Móricz Zsigmond Színház örökös tagját pályafutásának 55 éves évfordulója alkalmából köszöntötték december 28-án a Nemzeti Színházban. „Fontosnak tartom, hogy azok a művészek, akik vidéken vagy a határon túl szolgálják a magyar színházművészetet, érezhessék: egyazon család tagjai vagyunk mindannyian. A Nemzeti Színházban szeretnénk alkalmat teremteni, hogy pályájuk fontos állomásához érkező művészeket ünnepélyes keretek között köszönthessük fel” – fogalmazott Vidnyánszky Attila. Ennek a hagyományteremtő rendezvénysorozatnak az első ünnepeltje Bárány Frigyes, aki 55 éve kezdte pályáját és 33 éve tagja a Móricz Zsigmond Színháznak.Bárány Frigyes pályájáról:1930-ban született Budapesten. Makay Margitnál tanulta a színjátszás alapjait. Elsőként az Állami Déryné Színház szerződtette. Első szerepe a Rómeó és Júliában volt, mindjárt kettő is: Benvolio, valamint a Herceg.1960–1964 között a debreceni Csokonai Színházban játszott. Itt rendezte őt Szász Károly, aki egy baráti társaságban hívta fel rá Gertler Viktor figyelmét. A rendező Jókai Aranyemberéből készült nagyjátékfilmet forgatni, és Kacsuka Imre kapitány megformálójának kivételével már minden szereplőt szerződtetett. A szerep eredetileg Darvas Ivánra várt volna, de a színész ’56-os szerepléséért még tiltólistán volt. A karakterében hasonló Bárány Frigyest Szász Károly ajánlotta Gertler figyelmébe. Az ötlet kitűnőnek bizonyult. A film 1962-es bemutatója országos ismertséget és számos további film- és televízió-szerepet hozott a fiatal debreceni művésznek.Fotó: eoszfotó, nermzetiszinhaz.hu Bárány Frigyes 1964-ben a József Attila Színházhoz szerződött. Együtt játszott Darvas Ivánnal és Koncz Gáborral a színháztörténeti jelentőségű Becket vagy Isten becsülete című Jean Anouilh drámában; a 7 évad alatt többek közt partnere volt Szemes Marinak, Bodrogi Gyulának, Gobbi Hildának és Láng Józsefnek.1971–1972 között a Győri Kisfaludy Színház, 1972–1974 között a szolnoki Szigligeti Színház művészeként dolgozott. 1974-től 1981-ig a Pécsi Nemzeti Színházban lépett fel, ahol pl. megformálta Moliere: Don Juan című művének címszerepét, amit addig rajta kívül csak Gábor Miklós játszott az országban. Majd ugyanitt hét éven át végigjátszotta a Nógrádi Róbert igazgató, Czimer József dramaturg és Sík Ferenc főrendező nevéhez fűződő Illyés-drámák korszakát.1981-től tagja a nyíregyházi Móricz Zsigmond Színház társulatának. Alapító volt, ma már örökös tag, 1990-es nyugdíjba vonulása óta is aktív, megbecsült művésze a társulatnak.„Hiszek abban, hogy a színház hat az emberekre. Különösen mostanában a színház az egyetlen hely, ahol az ember találkozhat az emberrel. Amikor a színész és a közönség együtt van, a játék legnagyszerűbb pillanataiban, olyankor tényleg összedobbannak a szívek. Én most már majd nem veszek részt benne; de hiszem, hogy a színháznak mindig van jövője” - mondta 1990-ben, nyugdíjazása idején. Forrás: nemzetiszinhaz.hu
2013.12.31. 14:16
Szinhaz.hu
Mi vár szilveszterkor a budapesti színházakban?
Tartalmas kikapcsolódást ígérő produkciók, musicalek, vígjátékok és kortárs magyar darabok várják a budapesti színházakban a közönséget az év utolsó napján. A Vígszínházban a Popfesztivál 40, a Madách Színházban A Napsugár fiúk, a Budapesti Operettszínházban az Elfújta a szél, a Centrál Színházban pedig a frissen bemutatott Chicago című előadás szerepel a műsoron. Ezeket a darabokat szilveszterkor két alkalommal játsszák, a legtöbb színház délutáni előadással is várja a közönséget.Popfesztivál 40 (fotó: Szkárossy Zsuzsa, vigszinhaz.hu) A Vígszínházban 18 és 21 órakor is látható az Eszenyi Enikő rendezte Popfesztivál 40, amely az 1973-ban bemutatott legendás előadás, a Képzelt riport egy amerikai popfesztiválról című produkció jubileumára készült új feldolgozás. A Pesti Színházban 16 és 20 órakor a Sógornők című komédiát játsszák: Michel Tremblay kortárs kanadai drámaíró műve Parti Nagy Lajos átiratában, parádés szereposztásban látható. A Madách Színház Neil Simon A Napsugár fiúk című darabjával - Gálvölgyi János és Benedek Miklós főszereplésével - várja 15 és 19 órakor a nézőket. A Budapesti Operettszínházban szintén ezekben az időpontokban adják elő a Margaret Mitchell regénye alapján készült Elfújta a szél című musicalt. A Thália Színházban ugyanekkor Marc Camoletti Boeing, Boeing - Leszállás Párizsban című darabja látható, a Játékszín pedig a szerző Hatan pizsamában című művét játssza.Chicago (fotó: Horváth Judit) A Centrál Színházban szilveszterkor ugyancsak két alkalommal új produkció, az egyik legsikeresebb Broadway-musical, a Chicago látható sztárszereposztásban, Bozsik Yvette koreográfiájával és rendezésében. A Magyar Színházban a Vámpírok bálja című musical, az Újszínházban A vörös bestia című bohózat, a József Attila Színházban pedig szilveszteri műsor látható délután és este. A Katona József Színház az év utolsó napján délután a nagyszínpadon az egyik legsikeresebb előadását, a Lukáts Andor rendezte Egressy Zoltán-darabot, a Portugál című tragikomédiát játssza, este a Kamrában pedig szintén kortárs magyar művet, a színház művészeire írt Virágos Magyarország című operettet tűzik műsorra. Az Örkény Színház délután gyerekelőadást játszik: három órakor a Csoda és Kósza című mesét adják elő élő hangjáték formájában. Este Tasnádi István Finito című komédiáját tűzik műsorra, az előadás ez alkalommal látható utoljára. A Radnóti Színházban Nényei Pál Mozgófénykép című darabjával várják a közönséget, az Átrium Film-Színházban este fél 11-től az Igenis, miniszterelnök úr! című komédiát játsszák, a KoMa Bázison pedig a Nemzeti Vegyesbolt című produkció bemutatóját tartják az év utolsó napján. A Karinthy Színházban a Lovagias ügy című Hunyady Sándor-darab, a Belvárosi Színházban pedig Hernádi Judit és Kern András szereplésével a Hitted volna? című produkció látható délután és este. A legtöbb előadáson pezsgővel, üdítővel, aprósüteménnyel várják azokat, akik színházban töltik a szilveszter estét. Forrás: MTI
2013.12.30. 11:04
Szinhaz.hu
A Fekete Péterrel szilveszterezik a Harag György Társulat
A Somogyi-Zágon-Eisemann szerzőhármas Fekete Péter című operettjével búcsúztatja az óévet a Szatmárnémeti Északi Színház Harag György Társulata, Bessenyei István társulatigazgató rendezésében.A Harag György Társulat ajánlója:Ki ne ismerné az olyan örökzöld betétdalokat, mint amilyenek a Szerelemhez nem kell szépség, a Lesz maga juszt is az enyém vagy a Holdvilágos éjszakán, amelyek már a címük hallatán is szinte minden korosztály fülében visszacsengenek. Sok egyéb közkedvelt sláger mellett az említettek is újra felcsendülnek majd a Fekete Péter című zenés darabban, méghozzá élőzenei kísérettel. A történet mi másról is szólhatna, mint a szerelemről, a fiatalságról, és akár ma, a 21. században is játszódhatna. Egyik főszereplője Lucien úr, akit akár a ma oly divatossá vált karrierépítő szinglik képviselőjeként is tisztelhetünk, és akit nem érdekel más, csupán a pénzhajhászás és a legjövedelmezőbb üzletek megkötése. Véletlenül botlik bele az örökké balszerencsés Pierre-be, és úgy gondolja, vissza nem térő befektetés lehet a váratlan vendég örök szerencsétlenségét kihasználni: részvénytársaságot alapít a pechére. Az üzlet kezdetben virágzik, ám beüt a krach, amikor Lucien és Pierre is szerelmes lesz. A bonyodalmak egyre csak fokozódnak, de a fináléra mindenki megtalálja a maga boldogságát.Az előadás bemutatójára december 30-án, 18 órától bérletszünetben kerül sor, a szatmárnémeti Szakszervezetek Művelődési Házában. Ezt követően 31-én, 18 órai kezdettel szilveszteri díszelőadásként is műsorra tűzik. A bemutatóra 30 lejes, a szilveszter esti előadásra 50 lejes egységáron válthatnak jegyet az érdeklődők. A színház ez alkalomból csoportos kedvezményt is hirdet: 12 megvásárolt jegy után egyet ingyen kínálnak az érdeklődő csoportoknak. A Fekete Péter szereplői: Bodea Tibor, Kányádi Szilárd, Kovács Nikolett, Laczkó Tekla, István István, Gaál Gyula, Péter Attila Zsolt, László Zita, Varga Sándor, Marosszéki Tamás, Poszet Nándor, Kovács Éva, Bándi Johanna, Gál Ágnes, Czintos József, Tóth-Páll Miklós és Zákány Mihály. A szilveszteri produkció rendezője Bessenyei István, díszletét Fornvald Gréti m. v. tervezte, jelmezei Szabó Anna munkáját dicsérik. Az előadás zenei vezetője Manfrédi Annamária, koreográfusa Gabriela Tănase, dramaturgja Bessenyei Gedő István, rendezőasszisztense Végh Balázs, ügyelője és súgója Varga Katalin. A zenekar tagjai: Manfrédi Annamária (zongora), Anderco Péter (szólógitár), Sabo Marcel (basszusgitár), Cserey Csaba (ütőhangszerek)Jegyet váltani a színház Horea úti jegypénztárában lehet, minden hétköznap 10 és 17 óra között, további információkért a 0261-712106 telefonszámon vagy a szervezes@harag.eu e-mailcímen lehet érdeklődni. Emellett minkét óévbúcsúztató előadás előtt egy órával a szatmárnémeti Szakszervezetek Művelődési Házában is válthatók belépők.Az előadást a társulat román felirattal játssza.Forrás: Harag György Társulat
2013.12.26. 13:47
Szinhaz.hu
Tanár úr kérem! - Kultpunk-operett a Vörösmarty Színházban
A Tanár úr kérem, minden másképpen van! - kultpunk-operett készül Székesfehérváron. A darabot január 13-án, 19 órakor és 14-én, 15 órakor láthatják a nézők a székesfehérvári Vörösmarty Színházban Galambos Péter rendezésében.A Vörösmarty Színház ajánlója:Az előadás Karinthy jól ismert műveit (Tanár úr kérem, Utazás a koponyám körül, Görbe Tükör, az Ezerarcu lélek, Így írtok) is érintve merít az írózseni kevésbé ismert (de épp annyira zseniális) esszéiből, filozofikus írásaiból, drámai jeleneteiből, miközben a néző betekintést nyer a két világháború közti időszak kulturális, politikai és közéleti problémáiba – és persze Karinthy életébe. Korrupt a színházigazgató? Kevés a pénz? Nehéz a házasélet? Hogyan lehet mégis egyenes gerinccel és derűvel leélni az életet, ahogyan Karinthy tette? Az előadás sok más kérdés mellett ezekre keresi a választ, amelyet Karinthy maga is megadott: laza lelki tartással, hittel (a másik emberbe és saját, "külön" istenünkbe vetettel) és persze humorral, empátiával.A darab főszereplője Karinthy alteregója, Telma Titusz. Az ő szemüvegén keresztül ismerhetjük meg Karinthy két házasságát, Bogát és Arankát, az alkotói válság fájdalmas pillanatait, az álom és a valóság furcsa szőttesét, mely az agyműtét közben elevenedik meg Titusz szemei előtt. A néző az egyik pillanatban bejárja Az emberke tragédiája színeit, majd Robinson szigetén találja magát: a szigeten, ahova belső emigrációra kényszerülünk. Az előadást sodró, minden ízében modern, élőzenekari punk- és rockzene kíséri. A kétszer egyórás előadásban fiatalos, újrahangszerelt Albert Einstein Bizottság dalok váltják a Karinthy írásaiból színpadra adaptált, a Monty Pythonnál is abszurdabb jeleneteket, ami nem is csoda, hiszen az igazi abszurd, a XX. századi groteszk megalapítója ugyanis Karinthy volt. Nem meglepő tehát, hogy a jelenetek során digitális kannibál-lábnyomkeresővel, disznófejű uzsorásokkal, eszkimókkal és jedi lovagokkal is találkozhatunk – a sodró zene, az abszurd humor és Karinthy filozofikus gondolatai sodró lendületet adnak a kétszer egy órás, szókimondó előadásnak.A két világháború között játszódó történet végigköveti a kor óriásainak tragédiáit: a neves kortárs zeneszerző nem csak az A. E. Bizottság dalaihoz szerzett új zenét, de József Attila, Ady- és Karinthy versek is elhangoznak dal formájában az előadásban. A modern előadásmód, a filmszerű technika és az író zsenialitása mellett épp az adja a darab aktualitását, hogy Karinthy szövegei (sajnos vagy szerencsére) ma épp olyan aktuálisak, mint voltak csaknem száz éve. A problémák visszatértek (ha változtak is valaha), egyre nehezebb embernek maradnunk, mégsem halljuk meg az üzenetet: én már átéltem, leírtam, hallgassatok meg: ne fussatok ugyanazokba a hibákba! Mert Karinthy nem mondhatta el senkinek, elmondta hát mindenkinek...Az előadás modern zene és az abszurd humor eszközeivel próbálja meg felmutatni a Karinthy-szövegekben és az életműben rejlő értékeket a ma nyitott elméjű fiataljainak: gimnazistáinak, egyetemistáknak, és idősebbeknek egyaránt. Mert “...kontárok és dilettánsok kezére kerültünk. Baloldali és jobboldali gondolkodók egyformán nem hagytak dolgozni, nem adtak módot rá, hogy megkeressük az igazságot: így lettünk lelkiismeretünk előtt is, jobboldali és baloldali latorrá.” És éppen a mai fiatalok kezében a jövőnk.Laza lelki tartás. Hogy elmondhassuk: úgy szeretnénk élni, ahogy élünk. Ahogy Karinthy is tette – és mutatta.Tanár úr kérem, minden másképpen van! zenés játékKarinthy Frigyes írásaiból színpadra alkalmazta: Galambos Péter és Kovács-Cohner Róbert Szereplők: Bakonyi Csilla Csizmadia Gergely Egyed Attila Kuna Károly Lábodi Ádám Varga Gabriella Tűzkő Sándor Váradi Eszter SáraA zenekar tagjai: Csizmás András Horváth Elemér Komjáti Áron Réti Anikó Szabó Sipos Ágoston Dramaturg: Kovács-Cohner RóbertZenei vezető-zeneszerző: Melis LászlóJelmeztervező: Kárpáti EnikőDíszlettervező: Bátonyi GyörgyProdukciós asszisztens: Németh MariannRendező: Galambos PéterBemutató: 2014. január 13. - 19:00 Vörösmarty Színház Kozák Stúdió Forrás, fotók: Vörösmarty Színház
2013.12.26. 09:07
Szinhaz.hu
Ősbemutatóval emlékezik Madáchra a Zenthe Ferenc Színház a Madáchban
Ősbemutatóval vendégszerepel Budapesten az idén alakult salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház. Hazánk legifjabb teátruma a fővárosi Madách Színházban mutatja be január 22-én T. Pataki László Kit szerettél, Ádám? című darabját, amely a Madách Imre életét meghatározó nők „hatalmi harcába” enged bepillantást.A Zenthe Ferenc Színház ajánlója:Madách Imre személyes tragédiájával, az író édesanyja, Majtényi Anna és felesége, Fráter Erzsébet egymás ellen vívott harcáról szóló színpadi játékkal jön Budapestre a salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház.Magyarország legfiatalabb, 2013-ban alapított színháza a híres író születésének 190. évfordulóját kívánja méltóképpen lezárni T. Pataki László Kit szerettél, Ádám? című darabjával. A teátrum vezetése még Madách Brazíliában élő rokonait is elhívta a premierre, ezzel is tisztelegve a 150 éve elhunyt tragédia-költő emléke előtt. A darab szerzője és szereplői is mind nógrádiak, a téma az, amely egyetemes, akárcsak Madách örökérvényű műve, Az ember tragédiája.Az ősbemutatóra a Madách Stúdióban kerül sor a magyar kultúra napján, majd január 27-től az új teátrumnak otthont adó salgótarjáni József Attila Művelődési és Konferencia Központban játsszák.Olvasópróba (Müller Zsófia, P. Kerner Edit) T. Pataki László: Kit szerettél, Ádám? Színpadi játék egy részben Majthényi Anna ........ P. Kerner EditFráter Erzsébet ........ Müller Zsófia Díszlet/jelmez: Pallós NelliFilm és animáció: Szalkai PéterAnimációs hangmérnők: David LorchoDramaturg: Sándor Zoltán, Horváth Eszter Rendező: Máté Krisztián, Susán FerencBemutató: 2014. január 22. - 19:30 Madách Színház
2013.12.25. 11:09
Szinhaz.hu
A 80 éves Bede-Fazekas Csabát köszöntik Győrben
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Bede-Fazekas Csaba 80 éves. A művész születésnapján, december 25-én zenés Ünnepi Gálaműsorral kedveskednek neki kollégái a Győri Nemzeti Színház Nagyszínházában. Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Bede-Fazekas Csaba 1969-ben játszott először az akkori Kisfaludy Színházban. Azóta közel 300 szereppel ajándékozta meg a közönséget. Színészi munkáját az évek során számtalan kitüntetéssel jutalmazták; többek közt megkapta az Érdemes Művész, Győr Kultúrájáért, Győr város Díszpolgára, Magyar Köztársasági Érdemrend tisztikeresztje, Magyar Köztársaság Kiváló Művésze, Életműdíj - Musica Hungarica Kiadó elismeréseket. Utóbbit idén, a Magyar Operett Napján vehette át a Budapesti Operettszínházban, ahol Éliás Tibor a Musica Hungarica Kiadó igazgatója elmondta, szerették volna még életükben elismerni azon művészek munkáját, akik nagyot alkottak az operett nehéz, összetett műfajában, ezért született meg az Életműdíj.„Bede-Fazekas Csaba 50 éve van a pályán, 45 éve egy színpadon játszik, az évek során pedig operában, operettben és prózai darabban egyaránt bizonyította tehetségét. A János vitézzel kezdte, és ma is a János vitézben játszik, mint Bagó. Hosszú pályáján, nagyon sokat tett azért, hogy az operett megbecsült műfaj legyen” – méltatta az Életmű-díjast Éliás Tibor. „Pályafutásom 50 éve alatt hányszor hallottam, hogy ez a műfaja elavult, nincsen rá szükség, ám amíg érző, szívből daloló emberek és a közönséget megmozgató, színvonalas előadások lesznek, addig az operett örökké élni fog. Nincs is más kívánságom, csak addig szeretnék élni, ameddig az operett él” – mondta Bede-Fazekas Csaba az Életműdíj átvételét követően.A Győri Nemzeti Színház Örökös tagjaként december 25-én a társulat 80. születésnapján köszönti őt. A sok meglepetést ígérő zenés gálaest háziasszonya Szulák Andrea lesz. Fellépnek az Ünnepelt és művészbarátai, köztük Agócs Judit, Bellai Eszter, Bende Ildikó, Fejszés Attila, Györgyfi József, Kiss B. Attila, Krasznai Tamás, Lázin Beatrix, Mahó Andrea, Nagy Balázs, Szulák Andrea, valamint lesznek meglepetésvendégek is.Forrás: Győri Nemzeti Színház, Színház.hu
2013.12.25. 08:19
Szinhaz.hu
Hattyúdal - Verebes István rendezése a József Attila Színházban
Dobozy Imre regényéből, a Republik Együttes zenéjével készített színdarabot Verebes István. A Hattyúdal bemutatója december 21-én lesz a József Attila Színházban, ahol a Republik Együttes élőben játssza a zenés komédia dalait. A regényről: A Hattyúdal című kalandregény 1961-ben jelent meg Dobozy Imre író, újságíró tollából. A keserédes történet főszereplője az öreg Tamburás, aki egy épülő lakótelep tőszomszédságában él nyomorúságos viskójában. Társasága a lakhelyén - ahogy ő hívja, a "Villa negrába" – összejáró, tengődő srácok, akiket az öreg többek között a zsebtolvajlás művészetére tanít. A fiúk azonban többre, jobb életre vágynak, a magas panelházak komfortos világa vonzza őket. Bár a történet keserédes, a Dobozytól nem idegen fanyar humornak köszönhetően mégis komédia kerekedik belőle.A filmről: A Hattyúdalból 1963-ban az író forgatókönyve alapján készített játékfilmet Keleti Márton. Tamburást Páger Antal alakította, partnerei pedig olyan kiváló színészek voltak, mint Várkonyi Zoltán, Kiss Manyi, Gobbi Hilda, Sztankay István, Bodrogi Gyula. A film betétdala, Ránki György és Garai Gábor szerzeménye, a Villa Negra románca, amelyet Páger Antal tett híressé, az évek során számos feldolgozást megélt, ami szintén a dal népszerűségét mutatja. Így hangzott a Villa negra románca a filmben:A színház ajánlója:Az életet a napos oldalról, könnyedén kell szemlélni. Tartja ezt az öreg Tamburás. Adja is tovább a gyakorlatban a két fiatal srácnak, akikkel megosztja a düledező-omladozó viskóját. A falakon túl azonban ott egy másik világ, nőnek ki a betonból a szép új házak, szippantják a teret, és Tamburás filozófiáját. Ellenállás, vagy önmegadás? Sufni, vagy villa? Dalos válaszok a változásra, a kívül csillogó, belül meg ki tudja mit tartogató új létformára.A Hattyúdal főszerepét a vendégül hívott Tahi Tóth László játssza, partnerei lesznek többek között Rékasi Károly, Ömböli Pál, Jakus Szilvia, Láng József, Kocsis Judit, Nemcsák Károly. A rendező - retro világot, fekete-fehér árnyalatokat képzelt a színpadra, Tordai Hajnal jelmeztervező ehhez igazodva állította, válogatta össze a ruhákat, kiegészítőket, ez a színvilág köszön majd vissza a Mira János tervezte díszletben is.A Hattyúdal zenés komédia bemutatóját december 21-én tartja a József Attila Színház. Így indultak a Hattyúdal próbái a József Attila Színházban:Dobozy Imre-Verebes István-Republic Együttes:Hattyúdal zenés komédia két részben Tamburás - Tahi Tóth László Notesz - Ömböli Pál Diák - Magyar Bálint Doktor - Rékasi Károly Mara - Jakus Szilvia Dárdás - Nemcsák Károly Piroska - Kovalik Ágnes Tocsó / Papa - Láng József Banyikné / Aranka - Kocsis Judit Paja / Első Nándorfalvi - Lippai László Igazgató / Vlsták - Katona János Lottóárus / Munkás/ Borsos - Fila Balázs Kofa, Pincérnő - Márkó Eszter Lángosos / Második Nándorfalvi - Blazsovszky Ákos Asszisztens, súgó: Czipó Gabriella Ügyelő: Verebély Mónika Korrepetítor: Fekete Mari Koreográfus: Bodor Johanna Díszlettervező: Mira János Jelmeztervező: Tordai Hajna Rendező: Verebes István Forrás: József Attila Színház
2013.12.21. 09:03
Szinhaz.hu
MINDJÁRT PÉNTEK, mindjárt karácsony!
Friss programajánló az ünnepek körüli napokra. Filmpremier Belle és Sébastien Rendező: Nicolas Vanier, főszereplők: Félix Bossuet, Tchéky Karyo, Dimitri Storoge, bemutató: 2013. december 19., magyarországi forgalmazó: MTVA Többünknek gyerekkori kedvencünk volt Cécile Aubry regénye, amelynek két főszereplője, a fehér bernáthegyi kutya és a kisfiú egy napon született a francia Alpokban. Persze aztán egymásra találnak és kezdetét veszi a romantikus kutya-gyerek barátság a vadregényes lejtőkön. Hamisítatlan családi mozidélutánnak néztek elébe!Korhatár: 6 év Egy mozijegy ára: például a debreceni Apolló Moziban 720 Ft. Mondanunk sem kell, hogy az ünnepek alatt sem maradsz Éva nélkül! Január–februári számunk már kapható! :) És azt említettük már, hogy ajándék zsebnaptár is jár hozzá? Alternatív, színház Szétültetlek! Adventi randalírozás Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház, Budapest, 2013. december 19. csütörtök 18 óra Az iskolai téli szünet előtti utolsó tanítási napok egyikén a tízpercben felborult a dolgok rendje, és a lázadó gyerekek puccsot hajtottak végre az iskolában. A produkció a Stereo Akt és a Jurányi Ház lakóinak közös alkotása; a volt iskolaépület lépcsőházaiban, a folyosókon járva számíthatunk változatos meglepetésekre. Facebook-esemény Korhatár: nincs Belépőjegy: nincs, a program ingyenes! Nagyon komoly zene A Moszkvai Patriarchátus ortodox kórusa Kodály Központ, Pécs, 2013. december 20. péntek, 19 óra Az orosz ortodox egyházi zene egyik legizgalmasabb kortárs tolmácsolója a 13 tagú férfikórus. Élőben még százszor olyan hátborzongató élmény, mint videón! kodalykozpont.hu Korhatár: 6 év fölött ajánljuk Belépőjegy: 1500–3900 Ft Kirándulás Télköszöntő ökotúra és madárkarácsony Szabics kikötő, Tisza-tó, 2013. december 21. szombat A Tisza-tó madaraival karácsonyozhatsz a Szabics kikötőtől startoló télköszöntő kiránduláson: a szárnyasok az etetőnél csemegét kapnak, a sima bőrűek pedig forró teát vagy forralt bort kortyolgathatnak. szabicskikoto.hu --pagebreak-- Még komolyabb zene Szabó Balázs: Karácsonyi orgonakoncert Bach fényében MüPa, 2013. december 21. szombat 19:30 A kimagaslóan tehetséges, fiatal Szabó Balázs idézi meg Johann Sebastian Bach műveit – az őt tisztelő és követő barokkimádó művészek, Max Reger és Karl Straube interpretációin keresztül. A barokk orgonaest előtt 30 perces pódiumbeszélgetésre is lehetőség nyílik az előadóművésszel Előhang címen. További infó... Korhatár: 10 év fölött ajánljuk Belépőjegy: 2500–6900 FtAz Évával az aranyvasárnapi WAMP-on is találkozhatsz! A részletekért kattints ide... Balett Diótörő A Kiev City Balett előadása. József Attila Művelődési Központ, Salgótarján, 2013. december 21. szombat 15 és 19 óra, MOM, Budapest, 2013. december 23. hétfő 17 óra és 25. szerda 11 és 17 óra. Még több időpont és helyszín... Vagyunk egypáran, akik számára Diótörő nélkül nem is az igazi a karácsony. A kievi városi balett-társulat Magyarország rengeteg városában mutatja be Csajkovszkij balettjének klasszikus változatát, ami pontosan olyan látványos, amilyennek lennie kell. Persze fellépnek a miskolci Diótörő Ünnepen is. Korhatár: 5 év fölött ajánljuk Belépőjegy: például Salgótarjánban 3900–5900 Ft Funky Szenteste Puszi koncert és TÁP Klub Mika Tivadar Mulató, Budapest, 2013. december 24. 22 óra Ezt a különleges karácsonyi partit elsősorban azoknak ajánljuk, akik jó okkal szeretnék feldobni a Szentestéjüket. Például mert amúgy egyedül töltenék. A Puszi együttes zenéjét pedig egyszerűen nem lehet kibírni csípőmozgás nélkül! És miért ne lehetne a Kisjézus születését tánccal ünnepelni? Korhatár: 16 év fölött ajánljuk Belépőjegy: nincs Szöveg: Eörsi Sarolta, Győrffy László, Szjnick. Ez a cikk részben válogatás az Éva magazin Kimenő oldalairól.
2013.12.19. 12:03
Evamagazin.hu
Konferenciát szervezett az MMA Bánffy Miklós emlékére
Egész napos emlékkonferenciát rendezett Bánffy Miklós (1874-1950) író, politikus, rendező tiszteletére a Magyar Művészeti Akadémia (MMA) december 18-án a budapesti Duna Palotában. "Bánffy Miklós magatartása, nézetei, példaszerűen a közösség, a demokratikus életforma javát szolgálták, ennek ellenére évtizedeken át alig esett róla szó, nemzedékek nőttek fel úgy, hogy nem is hallották a nevét" - hangsúlyozta Ács Margit író, az MMA elnökségi tagja köszöntőbeszédében. Hozzátette, ezért is van kiemelkedő jelentősége a "felfedező-konferenciának", amellyel törleszteni lehet ezt az adósságot.Bánffy Miklós számára a prózaíráshoz nélkülözhetetlen életforma, a napirendbe iktatott írás, olvasás és kapcsolattartás az irodalmi élettel nem adatott meg - hangzott el Szász László irodalomtörténész előadásában. Véleménye szerint "az egyik leggazdagabb erdélyi arisztokrata család képviselőjét a származás kényszerítő hatalma, az örökségként kapott nemzeti és közéleti felelőssége akadályozta meg abban, hogy a több művészeti területen megmutatkozó képességei közül a legfontosabbnak érzett önkifejezési lehetőségre, a prózaírásra fordítsa ideje jelentős részét". Ebből következik, hogy egy nagy ívű prózaírói életmű megteremtése szempontjából Bánffy Miklós polgári foglalkozású írótársaihoz képest hátrányos helyzetű főúr volt - fogalmazott Szász László. Bánffy Miklós Erdélyi történet című regényciklusa olyan művek környezetében látott napvilágot többek között, mint Márai Sándor Egy polgár vallomásai, Németh László Bűn, Szerb Antal Utas és holdvilág vagy éppen József Attila Eszmélet című verse - ismertette a regény megjelenésének körülményeit Boka Gábor irodalomtörténész. Mint mondta, Babits Mihály és Szerb Antal sosem tartották szépírói tehetségnek Bánffy Miklóst, írói álnevén Kisbán Miklóst. Németh László is hallgatott a trilógiáról és annak szerzőjéről. Az irodalomtörténész szavai szerint "Bánffy viszolygott a sematikus, ideologikus gondolkodásmódtól, a fekete-fehér képletektől, s ez a jellembeli szilárdság az alkotó egyént és a politikust is meghatározta". Szinetár Miklós rendező a konferencián bemutatta A nagyúr - gróf Bánffy Miklós című film részleteit, amelyet három részben vetít a közmédia. A kétórás portréfilm eredeti dokumentumok, vallomások segítségével állít emléket Bánffy Miklósnak, akit a filmben Huszti Péter színművész alakít. A dokumentumfilm egyik része az operaházban töltött időszakot mutatja be: Bánffy Miklóst 1912-ben az dalszínház és a Nemzeti Színház kormánybiztosává nevezték ki. Az ő működése alatt mutatták be az operaházban Bartók Béla két művét, A kékszakállú herceg várát és A csodálatos mandarint. A film foglalkozik emellett Bánffy Miklós külügyminiszteri tevékenységével, bemutatja karikatúráinak születését és az Erdélyi Helikonhoz fűződő kapcsolatát is. Szinetár Miklós azt is hangsúlyozta, hogy Bánffy Miklós és Klebelsberg Kunó nevéhez fűződik a Szegedi Szabadtéri Játékok terve is. Hozzátette: Bánffy Miklós talán azért nem kapta meg a neki járó elismerést, mert nem tartozott soha sehová. A regénye pedig olyan remekmű, amely a Háború és békéhez foghatóan ír le egy kort és környezetet - fűzte hozzá.Forrás: MTI
2013.12.19. 07:46
Szinhaz.hu
Reaktív - Drámapályázatot hirdet a JAK és a Trafó
Reaktív címmel hirdetett tematikus drámapáyázatot a József Attila Kör és a Trafó Kortárs Művészetek Háza. A pályázat témája: "Maradjak? Menjek? Hova?" A pályaműveket december 31-ig lehet elküldeni. Bármilyen életkorban krízishez vezethet az otthontól való elszakadás nehézsége, a haza iránti hűség és hűtlenség kérdése, a válás vagy maradás dilemmája. Olyan, eddig még be nem mutatott drámaszövegeket és dokumentum- illetve verbatim drámákat várnak, amelyeket a fenti téma akár a legtágabb értelemben előhív.Amennyiben drámáját a legjobbak közé választják, a pályázó vállalja, hogy részt vesz egy pár napos műhelymunkában, amely során a rendezővel, színészekkel és dramaturgokkal közösen gondolják át, alakítják tovább a szöveget egy konkrét bemutató irányában.A műhelymunka végén a szövegek felolvasószínházi előadás formájában kerülnek bemutatásra a Trafóban. A bemutatókat szakmai beszélgetések követik kritikusok, színháztudósok, dramaturgok és az alkotók részvételével. A sorozatot a legjobb művekből összeállított drámaantológia megjelenése zárja.Pályázati feltételek: — egy pályázó maximum egy pályaművel nevezhet— egy pályamű maximum 20 oldal vagy 30 ezer karakter terjedelmű lehet (szóközökkel)— a beküldött mű csak saját szellemi termék lehet— a pályaművet korábban nem publikálták és nem adták még elő— a pályázó vállalja, hogy részt vesz a színházi műhelymunkábanKurátorok: Deres Kornélia (költő, kritikus), Herczog Noémi (kritikus), Varga Zsófi (dramaturg e. h. — Színház- és Filmművészeti Egyetem)A pályázatokat az alábbi email címre várják: jakreaktiv@gmail.comHatáridő: 2013. december 31.Szervezők:József Attila KörTrafóPartnerek:Kontra KlubSzínházi Kritikusok CéhaSzínház- és Filmművészeti Egyetem
2013.12.18. 12:33
Szinhaz.hu
"Az életem kitárulkozásból áll" - Koltai Róbert 70
Ma ünnepli 70. születésnapját Koltai Róbert Jászai Mari-díjas színművész, filmrendező, érdemes művész. Ez alkalomból készült összeállításunk, mellyel őt köszöntjük. Koltai Róbert önéletrajza: 1943 december 16-án születtem, a háború egyik legnehezebb évében, Budapesten. A gyerekkorom? Költözés Sztálinvárosba, majd vissza Pestre, és foci minden mennyiségben Olvasni is azért tanultam meg már négy évesen, hogy kedvemre böngészhessem a Népsportot… A futball iránti szerelmet édesapámnak köszönhetem, mint ahogy azt is, hogy hamar beláttam: a lelkesedés nem elég, nem vagyok igazi tehetség. Bezzeg a színjátszás! Már egészen fiatalon komoly sikereket értem el: 12 évesen "Sztálinváros legjobb ifjú szavalója" lettem! A mű, amellyel kiérdemeltem ezt a megtisztelő címet, végigkísérte egész későbbi életemet, számtalan önfeledt percet szerezve még ma is a közönségnek: ez Tyihanov Pohárköszöntője. A kezdeti sikereken felbuzdulva, friss érettségivel a zsebemben rögtön neki is rugaszkodtam a Színművészeti Főiskola felvételijének. Már az első rostán kivágtak. Ez nagyjából el is vette a kedvem az egésztől: kereskedelemtechnikát tanultam két évig. Rá kellett jönnöm, hogy akkor inkább a színészet… bár továbbra sem voltam egy hősszerelmes alkat, másodjára mégis felvettek. Az első színházi siker egy vizsgaelőadás, a Gondnok; akkor elkapott valami, ami azóta is sodor tovább újabb szerepek, rendezések, később a film felé. Vannak néhányan, akik különösen fontosak a számomra: az egyik legfontosabb te vagy, a néző. Ha te nem vagy, az én létjogosultságom is megszűnik. Szeretnék minél többet adni neked, de ehhez szükségem van arra, hogy megbízz bennem. A játék az életem, nem tiltakozom, ha ezt a szememre veted. De ne feledd: én nem csak veled, érted is játszom.Bóta Gábor írása a 70 éves Koltairól - részlet:(...) Ért hozzá, hogy megmutassa a dolgok fonákját, kiváló improvizációs készségével, emberismeretével a legvadabb kérdések esetén is állja a sarat. És ha nem kap elég feladatot, keres magának. Méltán büszke lehet arra az estjére, ami már a századik előadás felé araszol. Móricz Zsigmond nagy port felvert, végtelenül őszinte naplójának részleteit éli meg a pódiumon. Ezúttal nem szórja a poénokat. Ez a komolyabbik arca. Az az énje, amivel Az ügynök halála fajsúlyos címszerepét adta Veszprémben, vagy az, amivel annyi és annyi szerepet játszott Kaposváron, például a Godot-ra várva című emblematikus Beckett-darab véglényét, Osztroszvszkij Erdő című darabjának csepűrágóját, vagy éppen Az öngyilkos címszerepét. Ezekben is volt humor persze, de hát állítólag Brecht mondta, hogy csak nevet az olyan színházon, amin nem lehet nevetni. Koltai pedig piszkosul tud nevettetni. Ami nem azt jelenti, hogy civilben humorzsák. Tud elesetten letargikus lenni, de amikor színpadra megy, feltöltődik energiával, méghozzá annyival, hogy másokra is átsugárzik belőle. Jól tartja magát. Általában koránál fia-talabb szerepeket játszik. Változatlanul szeretetéhes és szeretetet ad. Olykor persze lehet azt érezni, hogy elveti a sulykot, netán már olcsó az, amit csinál, akár átcsap ripacskodásba. Máskor viszont könnyed bohóságokban is meghökkentő, akár könnyeztető, fájdalmasan szép helyzeteket teremt. Próbáltak zablát tenni szertelenségére, igyekeztek afelé terelni, hogy nőjön be a feje lágya, ami bizonyos mértékig még 70 évesen sem nőtt be, próbálták rábírni, hogy vegyen vissza magából. De megőrizte, elevenen tartotta izgalmas lényét, elementáris színészetét. Ő a Koltai. Ismerik, szeretik. És ő is szeret, akit csak lehet. Isten éltesse a végtelenségig. (...) A teljes írást a Népszavában olvashatják.Koltai Róbertről saját szavaival: Apa: Apukám sportvezető volt, teli humorral. Nagyon szerette a verseket, otthon mindig gyönyörűen szavalt a két húgomnak és nekem, talán ide vezethető vissza a későbbi versmondó „karrierem” is. Így a gyerekkoromat a játék, a sport és az irodalom határozta meg leginkább. Édesapám egyébként egész életemben támaszom volt, és azt hiszem, én is neki. Szerintem nem voltam egy rossz gyerek és tényleg büszke volt rám, bár azt sajnálom, hogy mikor hívott, hogy ugorjak be hozzá, nem egyszer mondtam fáradtan, hogy „Apu, most ne...”, és hasonlók, így aztán nem tölthettünk együtt annyi időt, amennyit szerettünk volna. Sportág: Másnak az a hobbija, hogy kocog, vagy fut, nekem a játék, a rendezés, a film a mindenem. Ez a sportágam. Életfilozófia: A humor egy életfilozófia, egy gondolkodásmód, a lételemem. Ha már nem érdekel majd, hogy a dolgokat a fonákjukról lássam, akkor már nem is szeretnék élni. A játék pedig szintén megmaradt, hisz ez a munkám. A színházban az emberek arra esküsznek fel, hogy a lehető legkomolyabban játszanak. Ehhez a játékhoz pedig mindig kerestem valami tétet. Nem szerettem, és a mai napig nem szeretek tét nélkül, „lötyögve” játszani. Színház: A műfaj nagyjából mindegy is, a feladat az, hogy hogyan lehet katarzist csinálni estéről estére, hogyan tudjuk megragadni a nézők figyelmét és érdeklődését. A közönséget persze nem lehet egyik napról a másikra főbe kólintóan más stílussal, színházi nyelvezettel próbára tenni, de változatosnak kell lenni, hogy mindenki megtalálhassa a számítását. Az ilyen színház általános, egyetemes élvezetet tud jelenteni minden nézőrétegnek. Számomra legalábbis ezt jelenti a szakmám, a színház. Felragyog: A színház, az mindig tele van bizonytalansággal. Néha eszméletlenül jól érezzük magunkat, minden jónak tűnik, mégsem lesz siker. Néha meg halálra izguljuk magunkat, és felragyog az utolsó pillanat. A színész mindig arra van dresszírozva, hogy a környezetére reagál. Ez lehet a darab, lehet a partner, lehet a közönség.Labda: Miután labdaközpontú családban nőttem fel - apukám sportvezető volt -, mindig oda vágytam, ahol a magyar fociválogatott játszott. Arról álmodtam, hogy egyszer én rúgom majd a győztes gólt, valamelyik nagy meccsen. Utána jött az 1954-es világbajnokság Svájcban,oda nagyon vágyódtam. Jól megtréfáltak a Vasas focistái. Ugyanis ott nyaraltunk mindig az üdülőjükben, a Római-parton. Elhitették velem, hogy labdaszedő-válogatott is indul a világbajnokságon, oda én is bejuthatok. Rugdosták nekem a labdákat, hogy hozzam vissza, stopperral mérték az időt, és jót röhögtek a markukba. Hatalmas ugratás volt, én meg elhittem. Most is könnyen átverhető vagyok, bár magam is szeretem ugratni a kollégákat. Szegény Vajda Lacit is mennyit ugrattam! Az egyik legemlékezetesebb Sütő András Csillag a máglyán című darabjához kötődik. Mi Kaposvárott játszottuk, egy időben a Madách Színház előadásával, amelyből filmet is rendezett Ádám Ottó. Kitaláltam, hogy az egyik szereplőt tőlünk hívják meg, nevezetesen Vajda Lacit, és elhalmoztam szemrehányásokkal. "Képes vagy átgrasszálni a filmbe, csak azért, hogy pénzt keressél, Genfbe utazhassál? Nem érzed, hogy ez árulás?" Genfet is kitaláltam, és elhitte. Mindenkit beavattunk, az egyik kolléga még svájci frankot is akart adni, hogy hozzon neki tornacipőt. Finom bosszút állt: a tájbuszból kidobta a sálamat. Ezekről az ugratásokról szól az a dal is, amelyet az önálló estemen énekelek: "és akkor hirtelen eszembe jut egy régi vicc, egy régi poén, nem ismeri már senki, csak én. Elmondanám, de nincs kinek, sehol se agytok, másnak meg úgysem lehet". Sajnos, azok a régi barátok - Vajda Laci, Kiss Pista, Csikos Gabi - , kikkel annyit ugrattuk egymást, már nem élnek. Gabi volt a védőangyalom, amikor kezdő színészként odakerültem Kaposvárra. Éjszakánként bármusorokban léptünk fel, hogy megéljünk. Kaposvár után: Nekem a közönség mellett nagyon fontos volt, hogy ahol dolgozunk, szeressük egymást és jól érezzük magunkat. A különböző munkák, feladatok "szétvittek" bennünket. Hat-nyolc évvel ezelőtt szerintem a vezetők néhány, egyébként tehetséges emberrel való lojalitása lassan, de módszeresen szétverte a baráti hangulatot. Mondok egy példát. Apukám NB I-es futballcsapatvezető volt. Elküldött válogatott szintű játékost, mert tudta, ha ő ottmaradna, akkor az egész csapatot megmételyezné emberi magatartásával. Lehet, hogy jó néhány éve meg kellett volna szabadulni olyan hangadóktól, akik tehetségesek, olykor nagyon jó teljesítményt nyújtanak, de mégis a Kaposvárott létrejött "szeretetszínházat" szétverik. A vezetőknek is annyiféle külső munkájuk lett, hogy nem tudtak eléggé odafigyelni. Ettől a klub elvesztette azt a vonzerejét, ami miatt négyszáz kilométereket volt érdemes ide-oda utazni. Huszonöt év után eljöttem a színháztól. József Attila Színház: A szerelmese, az őrültje vagyok annak, amit csinálok. (…) Az agyvérzés kerülget, mert elég volt abból, hogy egy hat-nyolc remek előadással működő színházat ócskáznak, szemeteznek, és amikor eljönnek megnézni, akkor elájulnak attól, hogy ez mégiscsak működik, ez jó, ez létezik, ez erős. Hogy a legkirívóbb példát mondjam, az újságban a neve három kezdőbetűjét használó csodálatos stiliszta megcsinálta azt, hogy eljött megnézni a világ legfantasztikusabb vígjátékát, és azért, mert az első negyvenhárom perc nem elégítette ki azt a hihetetlenül kényes ízlését, otthagyott csapot-papot, és nem tudhatta, hogy a második részben "fölrepült" az előadás.Rendező: A rendező - ideális esetben - ugyanolyan színész, mint a többi, csak nem játszik. (…) Szeretnék azokhoz hasonlítani, akiket igazán kedvelek. Akik véggkísérik egy darab sorsát, és mindig hozzátesznek valami újat. Szerintem nincsen laboratóriumi előadás. Nem kedvelem azokat a rendezőket - legyenek bármilyen nagyok -, akik otthon ülve kitalálják, mi hogyan nézzen ki. Ők a színészek minden egyes gesztusát is előre beállítják. Én azt szeretem, ahogy Ascher Tamás dolgozik. Ha én mint színész tehetségtelen vagyok a színpadon, kicsit ő is azzá válik, de ha én jó vagyok, színészként inspirálom, akkor ő zseni lesz. Érzi, hogy élő emberekkel dolgozik. Mert az a rendező, akiről először beszéltem, alapjában véve zsarnok, a saját elképzeléseit tekinti mindenhatónak - csak önmagát szereti a művészetben. Én azonban élő, mindennapos kapcsolatot tartok a színészekkel és a közönséggel. (…) Nekünk az volt a sorsunk, hogy mindig ugyanannak az általam nagyon szeretett pár tízezer embernek játsszunk Somogy megyében. Ezt is elég nehéz lenyelni. Bár nagyon jókat játszottam, benne voltam egy skatulyában. Szerelem: Én azonkívül, hogy beleszeretek a kollégáimba,mindenért szólok. Vámos Miklós mondta, hogy bennem működik egy szarjelző. Szellemiség: Egyébként az embernek azt a szellemiséget, amit ő jónak gondol, mindig meg kell próbálnia kiterjesztenie. Nem kell ehhez papír, jogosítvány, akkor is a kaposvári szellemiséget képviselem, ha semmilyen papírom nincs erről, és csak beosztott színész vagyok. Film: Érzem azt, hogy mi sikerült jól, vagy rosszul. A filmjeim életem darabjai, személyes kötődésem van mindegyikhez. (…)A kamera körül is emberek állnak, és nagyon sok mindent elárul, hogyan néz rám a világosító a felvétel után. De az kétségtelen, hogy a filmnél a rendezőnek erőteljesebben kell koncentrálnia a saját elképzelésére, éreznie kell, hogy az adott pillanatban bizonyos megoldásra hogyan reagálna a közönség. Sose halunk meg: Rájöttem, hogy létre tudok hozni valamit a semmiből. (…)Nógrádi Gábor forgatókönyvírónak kezdtem el mesélni a nagybátyámról. Érdekeltek a történetek, magnóra is mondtam néhány sztorit. Novellákat írt belőle, dúsította a szöveget a saját maga által megálmodott figurákkal. (…) Számomra az volt a legcsodálatosabb felfedezés, ha van egy jó anyag az ember kezében, amitől szabadnak érzi magát, méginkább mer rögtönözni. (…) Szerintem az embereket a színes egyéniségek érdeklik. Izgatott, hogy miért élt sokkal rosszabbul, primitívebben, mint amit a benne lévő "életnedvek" és erők indokoltak volna. Frenetikusan monumentális, felesleges élete izgatott. Nyomta a süket szöveget, számtalan embernek tartozott, olykor hazudott is. És közben mégis valami szeretet sugárzott belőle. Bohóc: Már Shakespeare-nél is sokszor a bohócok mondták ki az igazat. Apukám hagyatéka egy kazetta volt, amin verseket mond és énekel. Aztán CD-t gyártottam belőle, hogy a családtagok között szétoszthassam. A kazettán az egyik szám a bohócdal. Hiszek abban, hogy egy egészen kis gondolat, ötlet nagy dolgok alapjává lehet. A Csocsó azért nem született meg nyolc évig, mert a forgatókönyvíró társam, Nógrádi Gábor, akivel a legtöbb filmemet csináltam, hosszú ideig nem hitt abban, hogy kibírja a film a keretet. Azt, hogy az elején valaki elkövet egy majdnem főbenjáró bunt az ötvenes években, és csak egyvalami mentheti meg, ha május elsejét sikerül neki "pipec" módon megszervezni a kisvárosban. Nógrádi azt mondta, hogy ez történetnek túl kevés. Szerencsére nyolc év múlva sikerült meggyőznöm. Megérte, mert kétszáznegyvenezer néző látta a filmet, sőt, nyáron és ősszel Csehországban két fesztiváldíjat ís begyujtöttünk. Többek között a Csocsónak köszönhetem, hogy Menzel, aki látta a filmet, jelezte, szívesen játszana az új filmemben. Én pedig hiszek abban, hogy engem egy olyan egyszeru kis dal, mint amit apukám énekelt, megihlet. A papám azt mesélte, hogy amikor Jancsi bohócnak meghalt a lánya, akkor ott ült ő is a cirkuszban és az egész publikum tudta, hogy mi történt. Jancsi bohóc a tragédia ellenére föllépett, és azt énekelte, hogy "az arcom csúnyán festett, hófehér, a testem kóc, gitárom furcsa nótákat mesél. Az én hazám a nagy cirkuszporond, és én nem vagyok más, csak víg bolond. Gitárom, sírj helyettem is, gitárom, szólj helyettem is.Csendüljön fel a húr szava, bohóc vagyok, hát sírnom nem szabad." És most elárulok egy nagy titkot, lehet, hogy ezt a verset nem is Jancsi bohóc, hanem apukám írta. Számomra ebben a versben benne van az egész film. Szerencsejáték: Kihunyt az a szenvedélyes, vad játékimádat belőlem, ami korábban jellemző volt rám. Úgy gondolom, nincs már nagyon sok időm, nem engedhetem meg magamnak, és a családommal sem tehetem meg, hogy arról szóljon az életem, azért izguljak, mi van a totón, a tipp-mixen vagy a lóversenyen. Számomra az az igazi főnyeremény, ha jól játszom vagy sikereset rendezek a színházban. Ehhez sokszor nekem kell összehoznom az anyagi és az irodalmi hátteret is. Ez sokkal izgalmasabb, kalandosabb tevékenység, mint sűrű füstben ülni, black-jackezni vagy rulettezni.Fáj?: Tényleg elképesztő szeretetet kapok. Például amikor végigmentem az Irgalmas Kórház folyosóján, mindenki meg akart simogatni, és mindenkinek volt egy jó szava. Nincs mese, rettenetesen szeretnek az emberek, és ezt nem lehet letagadni. Csak azoknak a szűk elitje nem szeret, akik irigyek arra, amit elértem. Igazad van, fájt, hogy soha az életben nem jutott szükbe a Katona József Színházba hívni. Ma már nem fáj. Szivacs: Gyakran csodálom az unokám szivacsagyát, hogy mi mindent szippant magába. Valószínűleg én az ötvenes években gyujtögettem. Most pedig az egész életem kitárulkozásból, megmutatkozásból áll.Forrás: Népszava, koltairobert.hu, Budapesti Nap, Népszabadság, Napló, Magyar Hírlap, Délmagyarország, stb.
2013.12.16. 11:01
Szinhaz.hu
Az Operaház színfalai mögött - Csikós Attila díszlettervező műtermében
Csikós Attila Kossuth-díjas és Jászai Mari-díjas magyar építész, jelmez- és díszlettervező műtermébe ad bevezetést az MMA videója.Csikós Attila díszlettervező a mesterség fogásairól, az operadíszletek tervezéséről és megvalósításáról mesél, illetve feleleveníti a pályája legizgalmasabb szakaszait, a gyakornokévektől egészen a bayreuthi évekig.Csikós Attila pályájáról: Csikós Attila 1958-tól 1960-ig amatőr díszlettervezője volt a Kispesti Színháznak. 1962 és 1967 között végezte építészeti tanulmányait Budapesten, az Iparművészeti Főiskolán, majd a József Attila Színházban helyezkedett el világosító és díszlettervező-asszisztensként. 1963-ban az Egyetemi Színházhoz került, ahol díszlet- és jelmeztervezőként kezdett dolgozni. 1965-től tíz éven át volt a Bayreuthi Ünnepi Játékok díszlettervező-asszisztense. 1968-tól 1979-ig műteremvezető világosító és megbízott díszlettervező lett a Magyar Állami Operaházban. Első operaházi díszlettervezését Verdi: Trubadur című operájához készítette. Ezt követően, 1979-ben a Népszínház vezető díszlet- és jelmeztervezője lett, ahol 5 éven keresztül dolgozott, innen ment át a Nemzeti Színházhoz 1983-ban. 1968 óta dolgozott több budapesti és vidéki színháznak is, s gyakran hívták külföldi színházakhoz is. 1989 és 2005 között a Magyar Állami Operaház vezető díszlettervezője volt. Nevéhez fűződik 2008-ban Szörényi Levente és Bródy János: István, a király című rockoperájának jubileumi előadásának díszlettervezése. Aichiben 2005-ben a világkiállítás német kiállítási pavilonját, 2010-ben pedig a Shanghai-i világkiállítás német pavilonjának kastély éttermét tervezte. 2013-tól a Magyar Művészeti Akadémia Színházművészeti Tagozatának rendes tagja.Forrás: MMA, Wikipédia, Színház.hu
2013.12.14. 08:00
Szinhaz.hu
Két győztes örülhet – Eredményt hirdettek a II. Madách Musical Pályázaton
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Két győztest hirdettek a II. Madách Musical Pályázaton: a megosztott első helyen az Aranyborjú és a Dögkeselyű című darab áll. Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 A Csoportterápia és az Én, József Attila című előadások sikerén felbuzdulva idén is sokan jelentkeztek a Madách Színház megmérettetésére, a második musical-pályázatra, amelyet 2012-ben hirdetett meg a színház.Az első fordulóban 24 jelentkező adta be készülő darabja szinopszisát, egy jelenetét és 5 dalát. Ebből a zsűri – Malek Andrea színésznő, Kocsák Tibor zeneszerző, Müller Péter író, Tihanyi Ákos koreográfus és Szirtes Tamás rendező, a zsűri elnöke – kilencet juttatott tovább. A kilenc készülő musical koncepcióját és egy-egy dalát hallgatták meg ezután a zsűri tagjai és a sajtó képviselői. A zsűri a döntőbe 4 művet juttatott be, amelyeknek félórás keresztmetszetét 2013 novemberében és decemberében mutatták be a stúdiószínpadon. A négy döntőbe jutott darab a következő volt: Fekete György – Munkácsi Miklós: Dögkeselyű, Horváth Péter – Fekete György – Gerendás Péter: Aranyborjú, Kiss Judit Ágnes – Fűri Anna: Anzelm és a kígyólány és Tóth Tamás: Metis című musicaljei. A zsűri végül úgy döntött, hogy 2014-bena képzeletbeli dobogó legfelső fokára Horváth Péter, Fekete György és Gerendás Péter állhat az Aranyborjú című darabbal, illetve Fekete György és Munkácsi Miklós a Dögkeselyű című pályaművel. 2014-ben mindkét musicalt bemutatják a Madách Színház Stúdiószínpadán. Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Szirtes Tamás, a Madách színház igazgatója, a zsűri elnöke az ATV Start című műsorában jelentette be a végeredményt:Jelenetek a két győztes zenés darabból: Horváth Péter - Fekete György - Gerendás Péter Aranyborjú1.2. 3. 4. 5. 6.Fekete György - Munkácsi Miklós Dögkeselyű1. 2. 3. 4. 5. Fotók: Madách SzínházForrás, Fotók: Madách Színház
2013.12.13. 11:32
Szinhaz.hu
A Mikulás is Poligamy rajongó?
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Több mint egy hónap telt el a legújabb magyar musical comedy bemutatója óta. A Mikulás úgy döntött a darab alkotói és szereplői megérdemelik az ajándékokat - és egy kis mulatságot is. Ezt megörökítette a Madách Tv is. Lesz itt kábé négyszáz fajta nő…Dundi, undi, szürke, feltűnő…Facér, kacér, házitündér, házisárkány…De hogy ez kéjmámor, vagy rémálom……arra a Madách színházban derül reflektorfény!Az Orosz Dénes filmje alapján készült szórakoztató vígjátékhoz saját zenét komponált Bolba Tamás, a szövegkönyvet pedig Szente Vajk és Galambos Attila, illetve a Madách Színház igazgatója, Szirtes Tamás jegyzi, aki egyben a darab rendezője. A Poligamy című film musical változatát kettős szereposztásban játsszák a Madách Színházban, a főszerepekben Nagy Sándor és Nagy Balázs, Balla Eszter és Kovalik Ági, Gallusz Nikolett és Oroszlán Szonja, valamint Sánta László és Szente Vajk látható, egy kisebb szerep erejéig pedig Székhelyi József is feltűnik a darabban.A Poligamy decemberben is látható lesz. Következő előadások: december 12., 13., 14., 15., 16., 17., és 18-án.
2013.12.11. 08:44
Szinhaz.hu
Elkészült az első Sirály Miskolcon - Kiss Csaba játssza Trigorint
A Miskolci Nemzeti Színházban december 7-én mutatták be az idei évad első Sirály előadását Kiss Csaba rendezésében. (A második Sirályt Rusznyák Gábor fogja rendezni a Csarnokban.)„Elég szívesen írom, noha sokat vétek a színpad törvényei ellen. Komédia, három női szerep van benne, hat férfiszerep, négy felvonás, tájkép (kilátás a tóra); sok beszélgetés az irodalomról, kevés cselekmény, öt pud szerelem".” (Csehov arról tudósít 1895-ben, hogy komédiát készül írni.)„Hát befejeztem. Forte kezdtem, és pianissimoval végeztem, a színpadi művészet minden szabályával szemben. Kisregény lett belőle.” (Csehov feljegyzéseiből)Darabtörténet:A falu unalmas élete hirtelen felpezsdül: a híres színésznő fia színházi előadást rendez, melyre mindenki hivatalos. Köztük a színésznő és annak neves író párja is. A nagy készülődés, az új forma kihirdetése kudarccal zárul, az élet pedig látszólag megy tovább a kellemes falusi „unalomban”. A színházi élmény azonban kivétel nélkül mindenki életében drámai fordulatot hoz, és már senkinek sem folytatódhat az élete úgy, ahogyan előtte.Két Sirály Miskolcon:A magyar színház történetében eddig nem volt példa arra, hogy egy színházon, egy társulaton és egy évadon belül kétszer, két rendezésben és szereposztásban mutassák be ugyanazt a darabot. A Miskolci Nemzeti Színház idei évadában a Sirály, Csehov egyik legmélyebb és legszebb drámája lett ennek a rendhagyó vállalkozásnak a kiszemelt darabja. Az első Sirály előadás bemutatója 2013. december 7-én lesz látható a Kamaraszínházban, Kiss Csaba rendezésében. A Csarnokbeli előadást Rusznyák Gábor rendezi, bemutató: 2014. február 1. A két előadás két különböző fordítást használ: Makai Imréét (1972) és Morcsányi Gézáét (1999).Kiss Csaba ugrott be Trigorin szerepébe:Egy héttel a bemutató előtt a Trigorint alakító Gyuriska János - váratlan műtétje miatt - nem tudja vállalni a további próbákat. A színházban az ilyen egészségügyi vis major helyzeteket beugrással szokták megoldani, ha lehet, a társulat egy másik tagjával, ha nem, akkor vendéget hívnak más színházakból. Mivel ezen a hétvégén három bemutatója (Kézről kézre, Woyzeck, Sirály) volt a színháznak, nem maradt szabad színészük, és az országos egyeztetésben sem találtak olyat, akinek a próbák és az előadások időpontja is megfelelt volna. Ahogy arról korábban beszámoltunk, ebben a kényszerhelyzetben Kiss Csaba rendező-igazgató, József Attila-díjas drámaíró vállalta a beugrást saját darabjának egyik főszerepébe. „Külön öröm az, ha nem vendéggel, hanem a társulaton belül sikerül megoldani a helyettesítést, mert ez mindig összekovácsolja a társaságot” – fogalmazott ennek kapcsán Kiss Csaba, igazgató, aki szerint az idei évad a beugrások időszaka a Miskolci Nemzeti Színházban, hiszen először Szőcs Artur ugrott be a Lili bárónő főszerepébe, majd Keszég László A kopasz énekesnőbe, Béres Attila pedig a My fair lady című musicalben helyettesítette saját színészét. "A Sirály sikerének titka, hogy három generáció történetét, életesélyeit mutatja meg. Csehov eljátszik azzal, hogy különböző életstratégiák mentén, hogyan alakulnak az egyéni sorsok. Az én megfejtésemben mind a kilenc szereplő alakjában Nyinát és Trepljovot kell keresni, különböző társadalmi és időbeni viszonyok között. Két fiatalember, nagyjából érettségi után kezdeni szeretne valamit az életével, valami jelentőset, nemeset tenni. Sikert, csillogó, ragyogó életet és elismerést szeretne, mint a fiatalok nagy része. Ám ebbe durván beleszól a környezet, a külvilág, a szülők mohósága, a szerelem, a pénz, így a fiatalok lelkesedése, idealisztikus próbálkozásai megfeneklenek. Ugyanakkor a másik oldalról azt is látjuk, hogy hiába a kiteljesedett, sikeres pálya, a hírnév, az anyagi jólét, de belül a boldogságérzet roppant ingatag, s az ember mégis csak ki van szolgáltatva a többieknek. A „szülők” sem boldogok. Nagyon szeretem a Sirályt. Az első öt kedvenc darabom között van. Tíz éve tanítom a Színház- és Filmművészeti Egyetemen, féléves kurzusom van belőle, másodéves színészeknek. 8 évvel ezelőtt meg is rendeztem Sepsiszentgyörgyön" - fogalmazott Kiss Csaba a boon.hu interjújában."A miskolci Sirály számomra egy programadó darab, mely megmutatja, hogyan képzelem el a színházat, mit jelentenek az emberi viszonyok, a látvány, a közönséggel való kapcsolat. Ha valaki megnézi ezt az előadást, egy vallomást kap tőlem és a színészeimtől, hogy szerintünk milyen egy csehovian derűs és fájdalmas világ. Az előadás különlegessége már a szereposztásból is kiderül, hiszen gyakorlatilag mindenki „mellé van osztva”, vagyis nem az alkatának megfelelő szerepkörben játszik. Trepljovot többnyire feszült hőstípusok, nyugtalan tekintetű fiatalemberek alakítják. Nálunk a jószándékú, szeretetreméltó, már-már mackósan kedves Molnár Gusztáv játssza. Nyinát naivákra illik osztani. A kamaraszínházbeli előadásban Bohoczki Sára inkább egy kölyökcica és egy menyét között helyezkedik el. Arkagyina, a híres, enyhén hiszteroid színésznő többnyire díva alkatú szokott lenni, Udvaros Dorottya, Eszenyi Enikő, Básti Juli –, nálunk a természetes, közvetlen és szerény Györgyi Anna játssza. És folytathatnám. Minden szereplőnk szabálytalan. Ez nemcsak az előadás szempontjából izgalmas kihívás, hanem a színészek számára is, mert sokkal izgalmasabb, mintha saját alkatukat kell színre vinni" - tette hozzá a rendező.Bohoczki Sára, Nyina szavaival a szerepről:„Én még hiszek ilyenben, hogy szerepálom, ami most utolért. Mindig találtam kapcsolódási pontokat a szereppel, amit játszom, de most nem, mert konkrétan a szerep vagyok. Hogy miért vagyok Nyina? Azért, mert ugyanolyan ébren álmodozó vagyok, mint ő. Ez a folyamatos önreflexió, ami őt jellemzi, nagyon érvényes rám is. Sok elképzelésem volt az életről, hogy hogyan lehetnék boldog, de rájöttem, hogy nem vagyok alkalmas rá. És az a fajta gyerekség, ami ebben a nőben van, az bennem is mindig ott lesz. És mindig bennem lesz ez a boldogtalanság, még akkor is, ha úgy érzem éppen, hogy boldog vagyok. De én ezt az utat választottam”.Molnár Gusztáv, Trepljov szavaival a szerepről:„Eddigi színészi pályafutásom egyik legizgalmasabb kihívása Trepljov szerepének megformálása. Bár egy előadás létrehozása összehangolt csapatmunka, azért a színész feladata sokszor magányos. Ez a szerep azért rendkívül fontos számomra, mert minden mondatával, minden megjelenésével valami olyan problémát hív elő, ami emberként, de főleg színészként a leginkább foglalkoztat. Csehov esetében, aki mérnöki pontossággal írta meg ezt az összetett dramaturgiájú darabot, folyton azon kell dolgoznom, hogy a kimondott mondatok a lehető legigazabbak legyenek. Olyan ez, mint egy zenemű. Rengeteg hangszer különböző hangjaiból áll össze, csak Csehov nem adott hozzá kottát. Magunknak kell rájönnünk, hogy éppen az adott pillanatban milyen hangszerrel kell belépni, hogyan kell behangolni. És ha ez összeáll, akkor szimfónia születhet”. Beszélgetéssorozat indul: A két előadás kapcsán októberben beszélgetéssorozat is indult a játék/szín programja keretében, mely az évad során felmerülő kérdéseket, a két különböző rendezői koncepciót, a darab sokszínűségét járja körül. A két rendező, Kiss Csaba és Rusznyák Gábor kötetlen beszélgetésben tárja nézőink elé az elemzések és próbafolyamatok különböző stációit, és válaszolnak az érdeklődők kérdéseire. A beszélgetést az előadások dramaturgjai, Dancsecs Ildikó és Cseh Dávid vezetik. (Legközelebbi időpont: 2013. december 10, 18. óra Játék/szín)Anton Pavlovics Csehov: Sirály Dráma két részben Fordította: Makai ImreArkagyina, színésznő: GYÖRGYI ANNA Jászai-díjas Trepljov, a fia: MOLNÁR GUSZTÁV Szorin, Arkagyina bátyja: SZEGEDI DEZSŐ Jászai-díjas Zarecsnaja, Nyina: BOHOCZKI SÁRA Samrajev, Szorin intézője: FANDL FERENC Polina, a felesége: SZIRBIK BERNADETT Mása, a lányuk: SZABÓ IRÉN Trigorin, író: KISS CSABA Jászai-díjas, József Attila díjas Dorn, orvos: MERTZ TIBOR Jászai-díjas Medvegyenko, tanító: KOKICS PÉTER Díszlettervező: CZIEGLER BALÁZS Jelmeztervező: BERZSENYI KRISZTINA Dramaturg: DANCSECS ILDIKÓ Ügyelő: LICHTENSTEIN PÁL Súgó: FEKETE ZSOLT Rendezőasszisztens: KRISTON SZABOLCS Rendező: KISS CSABA Jászai-díjas, József Attila díjas Bemutató: 2013. december 7. 19.00, Kamaraszínház
2013.12.09. 07:30
Szinhaz.hu
Két CD kiadásával ünnepel a 102 éves Erkel Színház
Erkel102 címmel adott ki archív operafelvételekből álló válogatáslemezt az Erkel Színház. Az Opera ezzel ünnepli a novemberben újranyitott nagy múltú játszóhely 1911-es átadásának évfordulóját. Szintén erre az alkalomra jelentették meg a Háry János CD-t, az OperaTrezor-sorozat negyedik darabját. Az MTVA archívuma 70 darab, 1960 és 2006 között készült Erkel színházi operafelvételt őriz, ebből kaphatnak most válogatást az érdeklődők az Erkel102 duplalemezen, amely az egy hónapja újranyitott színház 102. születésnapján, december 7-én jelent meg.Ókovács Szilveszter és lánya a színház 102. születésnapján Fotó: Kovács Attila / MTI Ókovács Szilveszter főigazgató a CD anyagát maga válogatta, Karczag Márton operaházi főemléktáros segítségével. A kétlemezes kiadványon az elmúlt évtizedek és évek emblematikus hazai előadói – többek közt Simándy József, Házy Erzsébet, Ágai Karola, Komlóssy Erzsébet, Andor Éva, Miller Lajos, Gulyás Dénes és Kiss B. Atilla – hallhatók, a külföldi sztárok közül pedig Luciano Pavarotti, akire 1986-os Bohémélet előadásának két emlékezetes részletével emlékeznek. Az OperaTrezor sorozat eddig megjelent lemezei: Erkel Hunyadi László című operája, a legújabb generációknak szóló Útravaló 2013 és az egyelőre csak reprezentációs célokra kiadott Ella Fitzgerald Erkel-béli koncertjét megörökítő korong után Kodály Háry János című daljátékát is kiadja az Opera. A daljátékot ősszel tűzte műsorra az Erkel Színház az OperaKaland című, diákoknak szóló előadássorozat keretében. Ókovács Szilveszter elmondta: az eredeti kodályi partitúrához visszakanyarodó CD-változat alkalmas lesz oktatási segédanyagnak is, és nagy szerepe lehet a közönségnevelésben: a magyar népdalkincs jól énekelhető, ismert, sokak által kedvelt dallamai egészen az operáig vezethetik el a fiatalokat. A mostani, Héja Domonkos vezényelte kiadást megelőző legutolsó felvétel még Ferencsik János pálcája alatt született, harminc éve, a prózai részek nélkül. A kiadványon Szegedi Csaba hallható a címszerepben, a további szerepekben Schöck Atala, Szabóki Tünde, Megyesi Schwartz Lúcia, Bátki Fazekas Zoltán, Szerekován János és Szvétek László.Háry János. Fotó: Vogel Kristóf IstvánJövőre Dohnányi Ernő vígoperáját, A tenort készül CD-n kiadni a színház.A november 7-ei megnyitó óta, egy hónap alatt, huszonnégy előadással 35 000 nézőt fogadott az Erkel Színház. A játszóhely közösségi operaként nyitott újra, megújult és új funkciókat nyert közönségfogadó terekkel, kínálatában pedig a legnépszerűbb nagyoperák és szórakoztató klasszikus balettek váltják egymást. Karácsonyig a Carmen és a Nabucco lesz műsoron, az új esztendőt pedig az Aidával és a Turandottal nyitja a 102 éves, megfiatalodott színház. Verdi remekének címszerepét Sümegi Eszter, Amneris szerepét pedig a New York-i Metropolitanből hazatérő Komlósi Ildikó énekli, a Turandot címszerepében pedig Jee Hye Han koreai szoprán és Rálik Szilvia látható, váltott szereposztásban.
2013.12.08. 14:10
Szinhaz.hu
Feydeau-bohózatot mutat be januárban a Madách Színház
Klasszikus bohózat modern hangütéssel: George Feydeau Kézről kézre című művét Hamvai Kornél fordításában, Réthly Attila rendezésében mutatja be a Madách Színház január végén. Szirtes Tamás igazgató a darabról tartott sajtótájékoztatón a prózai és a zenés előadások bemutatásának arányáról szólva arról beszélt, hogy a társulat nagy része prózában is "erős", hiszen a Madách Színháznak komoly prózai és vígjátéki hagyománya van. Mint mondta, nagyon régen játszott Feydeau-t a színház. A bohózat műfajának egyik legjelentősebb szerzőjeként beszélt az íróról. Kiemelte: egy jó bohózatnak szórakoztató a felszíne és mindig létezik egy karcos, erős mélyebb rétege. Egyszerre mulatságos és egyszerre kemény, ironikus. Az emberi álszentségekkel, hazugságokkal, a társadalmi hipokrízissel komolyan foglalkozik.Szólt arról is, hogy ezt a bohózatot az tette különösen vonzóvá számára, hogy Hamvai Kornél újra lefordította, átdolgozta, ezáltal mind nyelvében, szóhasználatában, mind karaktereiben modern hangot adott a darabnak. Az igazgató elmondta: folyamatosan keresi az új alkotótársakat - mivel véleménye szerint egy színháznak mindig új és új szellemi inspirációra van szüksége - ezért Réthly Attilát kérte fel a darab megrendezésére. Mint mondta, várakozása szerint fergeteges, dinamikus, klasszikus, de a mának szóló vígjáték születik. Réthly Attila, aki először dolgozik a társulattal, arról beszélt, hogy a Madách Színházban való rendezői jelenlét szerinte mindenkinek kihívás és ambícióként, vágyként is megjelenik. "Feydeau a bohózat valaha élt legnagyobb mestere, a műfaj Bachja" - idézte a rendező az előadás Hamvai Kornél által írt ismertetőjét. Mint mondta, Hamvai Kornél fordításai közel hozzák a száz évvel ezelőtti történeteket is: úgy tűnik mintha az idő megállt volna, nem változott volna semmi, az emberi kapcsolatokban, legfőképp nő-férfi viszonylatban, mintha időtlen problémákkal találnánk szemközt magunkat. A darabban "komoly férjek, bűbájos feleségek, ravasz szeretők és félszeg udvarlók észvesztve menekülnek egymás karjába és egymás karjából, hogy minden reményteli fordulattal egyre nagyobb bajba kerüljenek". Az előadásban - amelyet január 31-én mutatnak be - Nagy Sándor, Pikali Gerda, Barabás Kiss Zoltán, Hujber Ferenc, Magyar Attila, Balogh Anna, Barát Attila, Székhelyi József, Pusztaszeri Kornél és Ekanem Bálint szerepel. A díszletet Csanádi Judit, a jelmezt Szűcs Edit tervezi, a zenei szerkesztő pedig Kocsák Tibor.Forrás: MTI
2013.12.05. 08:03
Szinhaz.hu
Újra műsoron az Én, József Attila - Czeizel Endre és Csonka András a Madách TV-ben
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Az évadban először december 5-én, csütörtökön tér vissza a Madách Színház színpadára az Én, József Attila című musical. Ennek apropóján olyan ismert személyiségekket szólaltatott meg a Madách Tv, akiknek a szívéhez közel áll a költő és a róla szóló musical is. Elsőként Czeizel Endre és Csonka András mesélt a Madách TV-nek.A musicalrőlAz Én, József Attila című darab a Madách Musical Pályázaton mutatkozott be és keltette fel a zsűri érdeklődését. A végeredmény az lett, hogy a Vizy Márton zenéjével és Tóth Dávid Ágoston szövegével fémjelzett musicalt Szirtes Tamás és Szente Vajk színpadra állította. A bemutató 2012. február 10 -én volt, azóta pedig nagy sikerrel játssza a Madách Színház. Az Én, József Attila főbb szerepeiben Nagy Sándor, Posta Victor, Vágó Márta, Balla Eszter, Muri Enikő, Wégner Judit, Gallusz Nikolett, Krassy Renáta és Polyák Lilla láthatóak.Czeizel Endre orvos-genetikus mesélt Szente Vajknak József attilláról és a musicalről:Csonka András, aki a Madách Színház több produkciójában is szerepel, szintén József Attila rajongó:A színház ajánlójaAkadnak olyan különös pillanatok az emberiség történetében, amikor zseni születik. 1905. április 11. ilyen pillanat volt, ezen a napon született József Attila a költő, a géniusz. Méltatlanul rövid élete korántsem jelenti, hogy életműve befejezetlen maradt volna. Harminckét évét olyan teljességgel élte, mintha tudta volna, hogy neki csupán ennyi adatott. Nekünk, szerencséseknek ezúttal sokkal több jut Attilából, mert új musicalünk az egyik legnagyobb magyar költő életének sorsdöntő fordulatait eleveníti fel és varázsolja színpadra. Felidézzük Attila életének első és utolsó szerelmét - Vágó Mártával és Kozmutza Flórával. Megelevenedik a 20-as és 30-as évek budapesti irodalmi élete, a barátság Illyés Gyulával és tanúi lehetünk a nagyszerű József Attila versek születésének.Forrás: Madách Színház
2013.12.03. 15:00
Szinhaz.hu
I. Erzsébet - Főszerepben Fodor Tamás a Szkénében
Paul Foster I. Erzsébet című darabját mutatják be a Szkéné Színházban szerdán, a Vádli Alkalmi Színházi Társulás és a Füge Produkció közös előadásának címszerepét Fodor Tamás alakítja.A produkcióról: Paul Foster színdarabja a világtörténelem egyik legnagyobb és legellentmondásosabb alakjának, I. Erzsébetnek, a modernkori Anglia megteremtőjének állít emléket. Az 1558 és 1603 között uralkodott királynő egy egész történelmi korszakot fémjelez, átmenetet a középkorból a modern világba. Rendkívüli személyiségén túl ez teszi érdekessé őt színházi értelemben is, hiszen egy, a mai korral sok szempontból rokonítható korszakban élt, amikor a világ és benne az ember radikális változások küszöbén állt - olvasható az előadás ismertetőjében.Paul Foster drámája a színház a színházban technikáját alkalmazza: egy társulat életét mutatja be, amely éppen egy Erzsébetről szóló darabot próbál. Olyan világot teremt, amely részben eljátssza, részben pedig kívülről reflektál a korra, Erzsébetre és cselekedeteire, valamint döntéseinek mozgatórugóira.A Szikszai Rémusz színész-rendező által összefogott csapathoz az állandó tagok - Fodor Tamás, Nagypál Gábor, Tamási Zoltán, Király Attila, Tóth József és Bercsényi Péter – mellett újak csatlakoztak: Bodor Johanna, Keresztény Tamás, Herczeg Tamás és Kaszás Gergő is játszik az új darabban. Az előadás zenéje Monori András munkája, a dalszövegeket Kovács András Ferenc írta. A produkció díszletét Varga Járó Ilona, a jelmezt Kiss Julcsi tervezte. Az I. Erzsébetet Magyarországon többek között Mohácsi János, Bodó Viktor és Merő Béla rendezte meg korábban. A Szikszai Rémusz rendezte előadást csütörtökön és pénteken is láthatja a közönség.Részlet az darabból: Erzsébet: Megkaptam a főszerepet, Burghley, és isten az atyám, meg is tartom. Nagyban kell gondolkodni, Burghley, nagyban. Egyben kell látni a világot, ha uralni akarjuk, úgy kell tekinteni rá, mint egy nagy egészre. Nagyban látni és rendszerben gondolkodni. Egy új rendszerben. Mindent megváltozatatunk, mindent felforgatunk és míg a többiek zavartan pislognak tehetetlenségükben, kedvünkre teremtünk új világot. Anglia trónja önmagában lepkefing. A világ szemétdomb, Burghley, és Anglia lesz a kakas rajta. Én leszek a kakas, aki kedve szerint búbolja meg a világot. Burghley: De Madame, bátorkodom megjegyezni, ön nő. Erzsébet: Leszarom, Burghley! Kíméljen meg a földhözragadt ostoba megjegyzéseitől.Paul Foster: I. Erzsébet a Szkéné Színház, a Vádli Alkalmi Színházi Társulás és a FÜGE közös előadása Bemutató: november 27. 19h, Szkéné Színház További előadások: november 28-29. 19h Főszerepben: Fodor Tamás További szereplők: Bercsényi Péter, Bodor Johanna, Herczeg Tamás, Kaszás Gergő, Keresztény Tamás, Király Attila, Nagypál Gábor, Tamási Zoltán, Tóth József aki mindig velünk van: Huszár Zsolt Zene Monori András Dalszövegek Kovács András Ferenc Díszlet Varga Járó Ilona Jelmez Kiss Julcsi Dramaturg Szikszai Rémusz Fény Varga László Hang Molnár Péter Produkciós vezető Kulcsár Viktória Asszisztens Tóth-Gábor Anna és Skrabán Judit A rendező munkatársa Gyulay Eszter Rendező Szikszai RémuszForrás: Színház.hu, MTI
2013.11.27. 07:05
Szinhaz.hu
Piros Ildikó a Hadik Szalon ünnepi vendége
Harmadik születésnapját különleges esttel ünnepli a Hadik Irodalmi Szalon november 27-én.3 éves a Hadik Irodalmi Szalon2010 őszén egy merőben új, az irodalom és társművészetek összekapcsolását középpontba állító, széles nyilvánosságnak szóló programsorozattal indult útjára Juhász Anna irodalmi menedzser sorozata, a Hadik Irodalmi Szalon.2010 novemberében a háziasszony vett egy nagy levegőt, és felkereste az épp felújítva megnyílt Hadik Kávéház művészeti vezetőjét, Bosznai Tibort, s előállt ötletével: egy irodalmi, művészeti szalont szeretne megvalósítani, és kézenfekvő, hogy a lakásával szemközti, irodalmi múlttal rendelkező Hadik Kávéházban tegye mindezt, ahol egykor Karinthy, Kosztolányi, Németh Andor, Bőhm Aranka és Déry Tibor is "hazajártak". Bosznai Tibor üdvözölte az ötletet, és elindult a Szalon - Bonta Gáspárral közös szervezésben, Gordon Eszter közreműködésével, aki az esteket fotózza. A havonta egyszer jelentkező, tematikus estek azóta is minden alkalommal teltház előtt zajlanak. A születésnapi estről:Vendégként köszönthetik Sárközi Mátyás József Attila díjas írót, aki színes életpályája, a művészeti, irodalmi életben gazdag örökséget maguk után hagyó felmenői okán az egyik legizgalmasabb alkotó. 1956 óta Londonban él, de rendszeresen látogat haza Magyarországra. Így teszi ezt novemberben is, hogy részt vegyen a Hadik Irodalmi Szalon születésnapi estjén.Sárközi Mátyás volt a müncheni Szabad Európa Rádió, valamint a londoni BBC magyar osztályának munkatársa, volt képzőművészeti galériája Londonban, elbeszéléseket, karcolatokat, irodalmi cikkeket és kritikákat ír. Rendszeresen publikált az Új Látóhatárban és az Irodalmi Újságban. Édesanyja, Sárközi Márta irodalmi, művészeti összejövetelei, házi szalonjai legendásak Budapesten. Édesapja Sárközi György író, szerkesztő. Nagyapja, Molnár Ferenc író, az egyik legnépszerűbb színpadi szerző, akinek A Pál utcai fiúk című regénye számos országban kötelező olvasmány. Sárközi Mátyás beszélgetőtársa Lator László költő, műfordító lesz, aki 2011-ben már volt a szalon vendége a Kass János emlékére rendezett esten. Lator László sok szálon kötődik Sárközi Mátyáshoz: barátságuk évtizedes, költőként a Sárközi Márta és Illyés Gyula szerkesztette Válasz című lapban indult.Az est vendége lesz Piros Ildikó Kossuth- és Jászai Mari-díjas magyar színművész, aki számtalan Molnár Ferenc feldolgozásban szerepelt. "Mi, színművészek egy kivételezett helyzetben vagyunk, a színpad egy sziget, mi ott élünk. Vegyük ki ezt a szigetet az országból, és ahogy Márai is írja, az életben fontos az irodalom, a zene, a művészetek, minden más csak napi hír vagy történelem. Mi jelen pillanatban a napi hírekben élünk és nem mindig túl jól, pedig valójában sokat segítene az embereknek, ha legalább egy kissé a hírektől, a mindennapoktól a színház felé tolódna el az életük. Mert a hétköznapi megváltások szintjén tudunk rájuk hatni, nem a nagy egészben, csak amik a napi pillanatokban történnek. Ha egy jó színdarab sugall valamit, a néző "megváltódik" a következő napra. Nekünk, színészeknek pedig csak ezzel szabad foglalkozni, hiszen a jóisten megáldott bennünket ezzel az adománnyal, hogy egy emelt térben eljátszhatjuk mások életét. Ami a sajátunk" - vallja Piros Ildikó. Ellátogat a Hadikba Simkó-Várnagy Mihály csellista és édesanyja, Várnagyné Czettner Vera hegedűművész, valamint édesapja, Várnagy Mihály brácsaművész is, hogy együtt adjanak egy izgalmas koncertet - századfordulós kávéházi zenéket és átiratokat játszanak majd. Érdekesség, hogy a mini-koncerten szokatlan hangszerek szólalnak meg együtt: a barokk viola d'amore hangzásához az elektromos silent cello társul.Az esten felvágják a Hadik születésnapi tortát is! Háziasszony: Juhász Anna. Belépőjegy: 500 Ft, a helyszínen váltható. A belépés regisztrációhoz kötött, melyet megtehetnek az anna_juhasz@hotmail.com címen.Ünnepi csillagtúra3. születésnapi est a Hadik Irodalmi Szalonban2013. november 27. 19.00
2013.11.25. 09:04
Szinhaz.hu
Készül a Lili bárónő a Komáromi Jókai Színházban
December 6-án mutatják be a Lili bárónőt a Komáromi Jókai Színházban. Huszka egyik legnépszerűbb darabját a társulat főrendezője, Méhes László állítja színpadra. DarabtörténetMalomszegi bárónak pénze van, Illésházy Lászlónak eladó birtoka és színműírói tehetsége. De László vajon elég jól játssza majd az inas szerepét, hogy beleszeressen a báró lánya, Lili?"Érdekel a szituáció" - mondja végül a nincstelen gróf, amikor komornyik-ruhába bújva vállalja, hogy szolgálatba áll a gazdag bárónál és leányánál. A gróf, aki komornyikot alakít, egyébként sikeres színpadi szerző; a lány, aki szerelmes lesz a komornyikba, színésznői álmokat dédelget. A színésznő, aki a szomszéd birtokon nyaral, meg akarja szerezni a színpadi szerzőt; a lány a komornyikot; a lány apja pedig a grófot. A Lili bárónő "szituációjában" mindenki akar valakit - mindenki mást és mégis ugyanazt.A vége persze happy and a javából, s közben felhangzik a „Tündérkirálynő légy a párom" című Huszka sláger...Majorfalvi Bálint és Tar Renáta a próbánA Komáromi Jókai Színház internetes műsorában riportot láthatnak Bardon Ivettel, Méhes Lászlóval, Gebora Györggyel és Kátai Istvánnal, a készülő operett kapcsán:Huszka Jenő, Martos Ferenc - Lili bárónőSzínész: Malomszegi báró - Fabó Tibor Lili, a lánya - Bardon Ivett Illésházy László gróf - Kátai István Clarisse, színésznő - Tar Renáta Frédi - Majorfalvi Bálint Becsei, Illésházy Gróf tiszttartója - Mokos Attila József, a gróf komornyikja - Skronka Tibor Illésházy Agáta grófnő - Bandor Éva Illésházy Krisztina grófnő - Holocsy Krisztina Uzsorás - Bernáth Tamás Kopasz úr - Nagy László Felesége - Balaskó Edit Miniszter - Németh István Kocsis - Szabó Viktor Annus - Leczkési Dóra Ügyelő: Nagy László Súgó: Leczkési Dóra Hang: Zakor Sándor, Görözdi Szilárd Fény: Rózsás Szilvia Jelmeztervező: Horváth Kata Zenei vezető: Gebora György Korrepetitor: Pálinkás Andrássy Zsuzsanna Koreográfus: Kispál Anita Rendezőasszisztens: Balaskó Edit Rendező: Méhes LászlóPróbafotó: facebook.com/komaromi.jokai.szinhaz
2013.11.23. 10:02
Szinhaz.hu
Bemutatkoztak a II. Madách Musical Pályázat döntősei
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 A Madách Színház 2012-ben hirdette meg a II. Madách Musical Pályázatot, amely most a döntőhöz érkezett. A négy finalista darabjának félórás keresztmetszetét a Stúdiószínpadon mutatják be. A múlt héten az Aranyborjú és a Metisz mutatkozott be a döntő első fordulójában. Képes összefoglaló. Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 A Madách Színház egyik legfontosabb célja, hogy a világhírű musicalek mellett a műfaj tehetséges magyar szerzőinek is lehetőséget adjon a bemutatkozásra. A színház ezért indította útjára 2009-ben musical pályázatát, amelynek győztese, Bolba Tamás – Galambos Attila – Szente Vajk: Csoportterápia című musical comedyje azóta is nagy sikernek örvend, az Én, József Attila című darabhoz hasonlóan, amely szintén a pályázaton tűnt fel és 2012 óta a nagyszínpadon láthatja a közönség.2013. november 12-én a Madách Színház Stúdiószínpadán bemutatkozott a II. Madách Musical Pályázat négy döntős műve közül kettő: Horváth Péter – Fekete György – Gerendás Péter: Aranyborjú és Tóth Tamás: Metis című darabja, melyekből a Madách Színház művészeinek közreműködésével egy fél órás keresztmetszetet láthatott a zsűri és az érdeklődők. A zsűri tagjai, akik majd kiválasztják a győztes pályaművet, ugyan azok, mint az első pályázatnál: Malek Andrea színművésznő, Kocsák Tibor zeneszerző, Müller Péter író, Tihanyi Ákos koreográfus és Szirtes Tamás rendező, a zsűri elnöke.A döntő második részében, december 2-án Fekete György – Munkácsi Miklós: Dögkeselyű és Kiss Judit Ágnes – Fűri Anna: Anzelm és a kígyólány című musicalje mutatkozik be.ARANYBORJÚ Ilf és Petrov regénye alapján írta: Horváth Péter Zene: Gerendás Péter Dalszöveg: Fekete GyörgyA musicalről: Osztap Bender milliomos akar lenni Ilf és Petrov híres regényében a 30-as évek Szovjetuniójában, és e cél érdekében mindent megtesz, ami csak kitelik egy magafajta csavaros eszű, ellenállhatatlan kalandortól – erre a történetre találtak rá a musical-változat szerzői. Az adaptációjukban szellemes jelenteket követik egymást, remek szerepek, jó Gerendás-dalok. Az a fajta pikareszk történet, mely mindig szórakoztató. Szereplők: Hajdu Steve, Szabó Gyula Győző, Székhelyi József, Lippai László, Barát Attila, Gallusz Nikolett, Ömböli Pál, Hompok Tamás Rendező: Hencz GyörgyAz Aranyborjú bemutatkozása képekben:1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8.Tóth Tamás: METIS pop eposz (oratorikus változat)A musicalről: Van ebben kémtörténet, környezetvédelem, anarchizmus, szerelem. Aktuális, mai téma. A nagy politikától a kisemberek gondjain keresztül, a fiatalok lázadásáig. A rockos hangzású zene igényes, eredeti. A fiatal, pályája elején álló zeneszerző-szövegíróra érdemes figyelni. Szereplők: Dzsurdzsa Kenéz, Kecskés Tímea, Németh Gábor, Ruzicska László, Sándor Dávid, Simon Boglárka, Várady Viktória Rendező: Pesty-Nagy KatiA Metis bemutatkozása képekben1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. Fotók: Madách Színház Forrás: Madách Színház
2013.11.22. 10:03
Szinhaz.hu
Szalézi szerzetesről készült darab Szolnokon
A boldog (Utolsóból első) címmel kedden este mutatták be a helyi születésű, nemrégiben boldoggá avatott Sándor István szalézi szerzetesről szóló darabot a szolnoki Szigligeti Színház stúdiószínpadán. Az ősbemutató kapcsán Kiss József, a teátrum művészeti vezetője, egyben a darab írója úgy fogalmazott: "gondolatébresztő szeánsznak" szánja művét. Elmondta: Máthé György, a szolnoki Belvárosi Nagytemplom esperes-plébánosa áprilisban kereste meg a színházat, hogy segítséget kérjen a Sándor István boldoggá avatásával kapcsolatos ünnepségsorozathoz. Ekkor vetődött fel a történet megírásának gondolata.Felidézte, hogy Sándor István 1914-ben Szolnokon született, később nyomdászként kereste a kenyerét, miközben minden idejét árva és nehéz sorsú fiúk nevelésére áldozta. Egészen addig, amíg a Rákosi-rendszer kiszemelte, hogy ellenséget kreáljon belőle. Emiatt elfogták, meghurcolták, végül hatvan éve, 1953-ban kivégezték.Fotó: iszolnok.hu A szalézi szerzetes életéről és szenvedéseiről szóló dokumentumokból és visszaemlékezésekből kiderült, hogy Sándor István rendkívül szerény, csendes, udvarias ember volt, életében alig lehet rálelni a színpadi drámák alapjául szolgáló konfliktusra. Kiss József szerint kihallgatása és a börtönben tanúsított embersége éppen emiatt a hősiesség és a hit mély, megrázó, katartikus tanúságtétele, amelyet kizárólag egy kevés díszlettel és szereplővel előadott darab lehet képes befogadhatóvá tenni a nézők számára. A közönség a boldog (Utolsóból első) címmel színpadra állított két felvonásos műben politikai helyzetelemzés helyett Sándor István vívódásain, legbensőbb gondolatain keresztül ismerheti meg magát a kort és azt a sorsot, amelyből a mai, lemondásokkal teli világban, ki-ki saját küzdelmes élethelyzeteivel birkózva is erőt meríthet – tette hozzá. A darab kifejezetten stúdiószínpadra íródott. Mozgathatósága és komoly művészi beleérző képességet igénylő szerepei miatt azonban a művészeti vezető reméli, hogy nem csak a szolnoki színházlátogatókhoz, de az ország számos más pontjára, minél több fiatalhoz el fog jutni - akár a szalézi rend közreműködésével. Sándor István alakját az előadás során Vándor Attila eleveníti meg a szolnoki Szigligeti Színház stúdiószínpadán, ahol a kihallgató tiszt szerepében Tóth Tamást láthatja a közönség, Pálóczit pedig a darab rendezője, Karczag Ferenc alakítja.
2013.11.20. 11:00
Szinhaz.hu
Napokon belül itt az újabb sztárgyermek
Napokon belül újabb sztárbaba érkezéséért izgulhatunk. Zöld Csaba, a József Attila Színház művésze és Valentin Titánia, akit a szélesebb közönség a Made In Hungária című filmből ismerhet, már nagyon várják, hogy első közös gyermekük világra jöjjön.
2013.11.20. 10:45
Borsonline.hu
Készül a Viktória – Somogyi Szilárd újra a Csíki Játékszínben rendez
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Az évad második premierjére készül a Csíki Játékszín. Ábrahám Pál - Földes Imre - Harmath Imre Viktória című operettjét november 22-én mutatják be, Somogyi Szilárd rendezésében. Somogyi Szilárd újra Csíkszeredában rendezA Viktória című operettet a Budapesti Operettszínház rendezője, Somogyi Szilárd állítja színpadra Csíkszeredában. A rendező visszatérő vendég az erdélyi színházakban, így a Csíki Játékszín művészeivel is dolgozott már együtt. Az elmúlt évadban az ő rendezésében mutatták be az Isten pénze musicalt. Somogyi Szilárd ezúttal is az egy évvel ezelőtt jegyzett előadás művészeivel és stábjával viszi színre a Viktóriát: Gyarmathy Ágnes látványtervezővel, Horváth Gyula Antal koreográfussal és Bene Zoltán zenei vezetővel, a színművészek közül pedig többek közt Fülöp Zoltánnal, aki Viktória férjét, John Cunlight, amerikai nagykövetet alakítja. Fülöp Zoltán még tavasszal, Budapesten, az I. Nemzetközi Budapesti Musical – Operett Fesztivál vendégeként igen elismerően nyilatkozott a fiatal rendezőről: „Szilárddal az Isten Pénzében találkoztunk először, bár előtte is sok jót hallottam róla, a munkájáról. Kicsit tartottam is tőle, mert azt beszélték róla, hogy nagyon tud!” – mondta a Csíki Játékszín művésze, aki örül, hogy erről személyesen is meggyőződhetett, és hogy munkakapcsolatuk a Viktóriával is folytatódik. „Szilárdnak a kisujjában van a zenés műfaj. Nagy örömömre ősszel ismét együtt dolgozhatunk és nagyon örülök, hogy a Viktóriában is számít rám” – fejtette ki Fülöp Zoltán.Egy rendhagyó operett-szerzőrőlÁbrahám Pál, a Viktória egyik szerzője talán a legkalandosabb életű magyar zeneszerző. Nyolc éves korában már csodagyerek zongoristának számított, tizenhét éves korában felvették a Zeneakadémia zeneszerző szakára, amit két év múlva családja nyomására abba kellett hagynia, és pénzügyi alkusz, mai nyelven bróker lett. Üzleti tevékenységei közben, az ekkoriban divatba jött amerikai jazz hódolójaként pesti zenekarokat vezényelt a később ismertetőjelévé vált fehér kesztyűben. 1930-ban megszületett a Viktória, és viharos gyorsasággal hódította meg Bécs és Berlin után Európa szinte valamennyi zenés színházát. Nem csoda, hiszen ebben az érdekes, izgalmas és fordulatos darabban Ábrahám szerencsésen ötvözte a Kálmán Imrére jellemző magyaros motívumokat, a modern és magával ragadóan tempós jazz-elemekkel. Nem véletlen, hogy Ábrahám Pál, a két világháború közötti időszak egyik legismertebb és legsikeresebb operett-komponistája lett. Darabjai premierjén igyekezett részt venni, így bejárta az egész világot. Rajongott az amerikai dzsesszért, az ő munkáiért pedig még a hangosfilmipar is versengett. A második világháborút követően visszatért Európába, de megrendült egészségi állapota miatt már nem volt képes alkotni. Utolsó éveit egy hamburgi elmegyógyintézetben töltötte.A színház ajánlójaÁbrahám Pál, a modern jazz-operett úttörő zeneszerzője 1930-ban írta a Viktóriát. Leghíresebb művei, a Hawaii rózsája és a Bál a Savoyban a Viktória utáni években születtek, de már e korai operett dalai közül is jó néhány slágerré vált. „Ahol az ember felmászik a fára", „Nem történt semmi, csak elválunk csendben", „Honvéd banda", „Mausy", „Édes mamám..." – hogy csak a főbb dallamokat soroljuk, melyek e vidám-szomorú, romantikus történetet Béres Attila és Kállai István átdolgozásában, élőzenével végigkísérik. Viktória grófnő új életet kezd és feleségül megy John Cunlight amerikai nagykövethez, mert úgy tudja, szerelme elesett az I. világháborúban. Koltay István huszárkapitány azonban tisztiszolgájával éppen fogságból menekül, amikor útjaik váratlanul kereszteződnek Japánban.ÁBRAHÁM PÁL – FÖLDES IMRE – HARMATH IMRE VIKTÓRIA operett két részbenszereplők: John Cunlight, amerikai nagykövet: FÜLÖP ZOLTÁN Viktória, a felesége: KISS BORA Koltay István, huszárkapitány: KOSZTÁNDI ZSOLT Feri, Viktória testvére: PUSKÁS LÁSZLÓ Lia San, Feri felesége: RÁDULY BEÁTA Jancsi, tisztiszolga: BILIBÓK ATTILA Riquette, Viktória szobalánya: CZIKÓ JULIÁNNAOrosz tiszt: BENDE SÁNDOR Japán külügyminiszter/ Taylor Hill, amerikai nagykövet Oroszországban/ Pörkölty, polgármester: LŐRINCZ ANDRÁS ERNŐSachi, házvezetőnő: BARTALIS GABRIELLA Dr. Tokeramo: VASS CSABA Ceremóniamester: PAP TIBOR további szerepekben: FEKETE BERNADETTA, MAJOROS ERIKA ROZÁLIA, MÁRTON NOÉMI ESZTER, SZABÓ ENIKŐ, ZSIGMOND ÉVA BEÁTA, SZABÓ BERNADETT, ZAIBA ANIKÓ, UDVARI RÓBERT. Zenekar: BALÁZS PÉTER, BOLDIZSÁR SZABOLCS, HOMPOTH ARTÚR NORBERT, RÁDUJ GÁBOR, TANKÓ JÓZSEF, VERESS CSABA. Átdolgozta: BÉRES ATTILA és KÁLLAI ISTVÁN Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 tervezőasszisztens: NAGY SZILVIA, SZAKÁCS ÁGNESzenei vezető: BENE ZOLTÁN, koreográfus: HORVÁTH GYULA ANTAL díszlet-jelmeztervező: GYARMATHY ÁGNESrendező: SOMOGYI SZILÁRDSzínház.hu, Csíkijátékszín.hu, Operett.hu
2013.11.18. 08:00
Szinhaz.hu
Pintér-darabbal vendégszerepel a temesvári társulat a Katonában
Budapesti vendégjátékra érkezik a temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház: a társulat előadásában a Parasztoperát tekintheti meg a Katona József Színház közönsége november 22-én, 19 órától.Pintér Béla és Darvas Benedek Parasztoperája az utóbbi idők egyik legizgalmasabb színpadi műve, a darabból készült első előadást pedig - a szerző rendezésében és szereplésével - több mint tíz éve játssza magyarországi és külföldi színpadokon Pintér Béla és Társulata - olvasható a Katona József Színház közleményében.A temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház idén februárban bemutatott előadását Szikszai Rémusz rendezte, aki szerint a darab lényege nagyon is ősi, hiszen a sorsot boncolgató archaikus történet a görög tragédiák hangulatvilágát idézi. "Egy múltbeli tett a sorsod alakítójává válik" - magyarázta a darab bemutatásakor a rendező, aki szerint a Parasztopera egy nap, egy esküvő története, amely az emberi lényt szánalmasan vicces és felemelően tragikus voltában jeleníti meg.Fotó: tm-t.roDarvas Benedek és Pintér Béla alkotásában egy balladai történetet dolgoztak fel operaformában. A darab zenéjének alapját az erdélyi magyar népdalok és a barokk vonószene adja. Mint a közleményben írják, a pozitív sajtóvisszhangot kiváltó temesvári feldolgozásnak saját nyelve van. A mű korábbi színpadra állítóitól - Pintér Bélától és Mohácsi Jánostól - eltérő módon, Szikszai Rémusz "kisrealista" szemlélettel közelít az eseményekhez. "Azzal, hogy kevésbé stilizál, a történetet a valóság felé tolva ábrázolja, afféle thrilleroperává avatja a darabot" - áll az ismertetőben.Az előadásban Kiss Attila, Tokai Andrea, Balázs Attila, Szikszai Rémusz, Lőrincz Rita, Tasnádi-Sáhy Noémi, Éder Enikő, Kocsárdi Levente, Aszalos Géza, Molnos András Csaba és Mátyás Zsolt Imre játszik. A díszletet Varga-Járó Ilona, a jelmezeket Kiss Julcsi tervezte, az előadás koreográfusa Katona Gábor, zenei vezetője Cári Tibor. A temesvári Csiky Gergely Állami Magyar Színház egy másik, Békeidő című produkciója is látható november végén Budapesten: a Hajdu Szabolcs által írt és rendezett darabot a Kortárs Drámafesztivál keretében nézheti meg a közönség a Jurányi Inkubátorházban 28-án és 29-én.Forrás: MTI
2013.11.17. 12:37
Szinhaz.hu
Nemcsák: A színháznak tanítania, nevelnie kell
Munkácsy, a festőfejedelem címmel mutatták be Bognár Zsolt és Kiss Stefánia musicaljét a József Attila Színházban november 9-én. Az ősbemutatóról, a megújult színházról és az ifjúsági programról a színház igazgatóját, Nemcsák Károlyt kérdeztük, aki szerint fontos a fiatalabb generációt a színházba vonzani.
2013.11.13. 15:22
Mno.hu
Éjszakai elemlámpa-partyra hív a miskolci színház
November 16-án a Miskolci Nemzeti Színházban a közönség elől rejtett helyszíneken - műhelyekben, raktárakban, a fodrásztárban, a jelmeztárban, a mosdóban - várják az igazán kíváncsi nézőket a fényérzékeny színészek, hogy más megvilágításban (pl. elemlámpával) fedezhessenek fel egyes színházi jeleneteket.A miskolci társulat olyan jeleneteket, próbarészleteket mutat meg november 16-án, amelyeket a nézők eddig soha nem láthattak. A különleges helyszínen, különleges formában előadott Hamlet vívás-jelenettől kezdve a Dömdödöm-mondó szépségversenyen át egy jó igazgatói letolásig bármibe belefuthatnak azok, akik a miskolci színházba látogatnak.A szervezők közlése szerint minden a nézőn és a csoportvezetőkön múlik, akik színházi szerepeiket továbbélve az éjszaka a színházban kalauzolják a nézőket. Éjfélkor a Nagyszínházban közös éneklésre is várják a közönséget, "mert kell egy hely, hol minden szellem látható". A 2 órás séta ingyenes, regisztrációhoz kötött: jegyiroda@mnsz.eu (2013. november 14. éjfélig várják a jelentkezést.) A miskolci színház kéri, mindenki hozzon magával zseblámpát vagy fejlámpát! Az első 200 érkezőnek a VARTA biztosítja az elemlámpákat.Gyülekező: 22 óra, Déryné Park, MűvészbejáróCsoportvezetők:Mikkamakka, Illésházy Agatha grófnő, Clarisse művésznő, Nyugati boszorkány, Morton mama, Malomszegi Báró, Mamóka, Parasztlány, Süni, Idősebb NagynéItt vagy ott szereplők:Béres Attilaigazgató-helyettes, Bohoczki Sára, Cservenák Vilmos, Fritz Attila, Györgyi Anna, Harsányi Attila, Keszég László rendező, Kincses Károly, Kiss Csaba igazgató, Kocsis Pál, Lichtenstein Pál ügyelő, Lovas Rozi, Molnár Gusztáv, Molnár Sándor Tamás,Ódor Kristóf, Rusznák András, Simon Zoltán, Szabó Irén, Szobonya Ferdinánd színpadmester, Szőlősi József kellékes, Tóth Judit titkárnő, Fekete Zsolt,Szatmári György, Szegedi Dezső, Ullmann Mónika, Zayzon Zsolt, a Miskolci Nemzeti Színház Zenekara és Kórusa, a Miskolci Balett és még sokan mások. Az Európai Színházak Éjszakájáról Eleonora Rossi francia rendezőnő kezdeményezésére 2009-ben, Zágrában tartottak először Európai Színházak Éjszakáját, melyet azóta minden évben november harmadik szombatján rendeznek meg. Ezen a napon megnyílnak a kulisszák és a színházi alkotók: színészek, rendezők és a háttérdolgozók másképp, személyesebb formában jelennek meg a közönség előtt. Az ASSITEJ Magyar Központ idén csatlakozott a horvát kezdeményezésű Európai Színházak Éjszakája nemzetközi akcióhoz. A hazánkban tavaszonként megrendezésre kerülő Színházak Éjszakája program párjaként hasonló szellemben, ám egyben az országhatárokat is átlépve kívánja hirdetni az európai színházi kultúrát.
2013.11.12. 09:04
Szinhaz.hu
Együttműködésben a Nemzeti és a Gyulai Várszínház
Együttműködési szándéknyilatkozatot írt alá a Nemzeti Színház és a Gyulai Várszínház. A Nemzeti Színház közleménye:Vidnyánszky Attila, a Nemzeti Színház főigazgatója és a Gyulai Várszínház igazgatója, Gedeon József a két intézmény közötti régi közös munkát szándékozik felújítani a művészeti együttműködésről szóló megállapodás aláírásával. Az együttműködés vonatkozhat közös bemutató létrehozására csakúgy, mint a Nemzeti Színház előadásainak meghívására a Várszínházba, vagy várszínházi produkció fogadására Budapesten, illetve szakmai továbbképzések, workshopok megvalósítására.
2013.11.07. 11:15
Szinhaz.hu
Munkácsy musical - Ősbemutatót tartanak a József Attila Színházban
November 9-én, Tóth János rendezésében mutatják be a Munkácsy, a festő fejedelem című musicalt a József Attila Színházban. A festő születésének 170. évfordulójára készült új magyar zenés színdarabban Zöld Csaba, Lippai László és Kocsis Judit a főszereplők.A darab szerzője, Bognár Zsolt tavasszal, az előadás sajtótájékoztatóján elárulta, hogy a Munkácsy Mihály életéről szóló színdarab ötlete már 6-7 évvel ezelőtt felvetődött. „Mivel jellemzően külföldi musicaleket mutatnak be a színházak, külföldi vonatkozású történetekkel találkozhatnak a műfaj kedvelői. Ezért is merült fel bennem annak a gondolata, hogy egy olyan musicalt hozzak létre, amiben egy magyar „hős" életét mutathatjuk be. Bízom benne, hogy a darabon keresztül nem csak a magyar nézők ismerhetik meg jobban Munkácsyt, hanem idővel a külföldi közönség is" – fogalmazott. Darabtörténet:A József Attila Színház Munkácsy ősbemutatója a festő születésének 170. évfordulójára készült. Játszódik Békéscsabán, Pesten, Bécsben, Párizsban
A hatás, amit Munkácsy el tud érni művészetével, az minden korban változatlan, s oly jó, hogy közünk van hozzá. Büszkék lehetünk rá, szerethetjük őt. A békéscsabai asztalosműhelytől eljut a tengeren túli világsikerig. A szegénységtől a gazdagságig. Ezeket biztosan tudjuk, de hogy miként érzett, volt-e boldog, küzdelmeiben mi és ki segítette: tanárai, barátság, szerelem, vagy az utóbbi hiánya? Mindezekről sejtéseink lehetnek, de hogy mennyire és miképpen érint bennünket, rajtunk is múlik. Zenei reflexió Munkácsy életére:A musical szövegkönyve Dallos Sándor A nap szerelmese és az Aranyecset című regénye nyomán készült, a zenét Bognár Zsolt szerezte, a szövegkönyvet Kiss Stefánia írta. A rendező Tóth János az opera világából érkezett, ám nem csak énekesként, hanem rendezőként is több zenés darab fűződik a nevéhez. Tóth János elárulta, képzőművész családból származik, így a Munkácsy életét feldolgozó mű színpadra állítása sok szempontból izgalmas feladat számára. „Egy este alatt, két felvonásban nem lehet Munkácsy életét visszaadni, csak egy – egy mozzanatot tudunk bemutatni. Igazából a musical nem mintázhatja tökéletesen a festő életét, csupán egyfajta zenei reflexióként mutathatja be azokat az érzéseket, eseményeket, amiket megélt. Ez a zenés műfaj ugyanis, az operához hasonlóan, nem a konkrét cselekvésről, hanem az arra adott reflexiókról szól" – árulta el. Munkácsy, a festőfejedelemMunkácsy Mihály - Zöld CsabaSvenson Koltay bárónő, Munkácsy szerelme - Molnár SzilviaPaál László festőtárs - Sövegjártó ÁronMunkácsyné Cécile - Balogh AnnaKarl Rahl, festőakadémiai professzor, Koltay báró - Bognár ZsoltPerzsi, bábaasszony - Kocsis JuditGoupil képkereskedő - Lippai LászlóSedelmeyer képkereskedő - Venyige SándorLángi Mihály asztalos mester - Barabás Kiss ZoltánGáspár, inas Lángi műhelyében - Ömböli PálAnton, inas Lángi műhelyében - Chajnóczki BalázsAncsa, cselédlány Lánginál - Pataki SzilviaDíszlettervező: Székely LászlóJelmeztervező: Wieber MarianneZenei munkatárs: Erős CsabaHangszerelés: Turcsán AndrásZeneszerző: Bognár ZsoltDalszöveg szerző: Bognár ZsoltSzövegkönyv: Kiss StefániaRendező: Tóth János
2013.11.07. 10:02
Szinhaz.hu
Sakk premier és Sakk-Matt nap Portisch Lajossal Győrben
Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 A Győri Nemzeti Színház új musicalje a 70-es évek-beli Szpasszkij-Fischer sakkrangadón játszódik, az egykori ABBA tagok Björn Ulvaeus és Benny Andersson zenéjével. A győri produkcióban vendégként Gesztesi Károly is szerepet vállalt. Normal 0 21 false false false MicrosoftInternetExplorer4 Forgács Péter a Győri Nemzeti Színház igazgatója és a musical rendezője nem véletlenül döntött amellett, hogy az idei évad egyik új darabja a Sakk legyen: huszonévesen ugyanis ő játszotta a svéd szerzőpáros musicaljének főszerepét.A musicalből nagyszabású bemutatót ígérnek az alkotók, száz szereplővel, negyven tagú zenekarral és húsz fős kórussal.Évi egy színházi munkája ezúttal Győrbe szólítja majd Gesztesi Károlyt is, aki még a darab sajtótájékoztatóján elmondta, hogy igen válogatós, amikor eldönti, melyik legyen az az egy felkérés, amire igent mond egy adott évadban. Forgács Péter igazgatóval azonban régi jóbarátok, a Thália Sz